音乐学科教学工作实施方案

南宁市**中音乐学科课改工作实施方案

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。

音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。然而在现阶段的教学中，很多学生都没有认识到音乐课的重要性，只把它当做紧张的文化中“放松”的一种途径，并且学生的音乐素养参差不齐，有部分学生音乐基础较好，但大部分学生的功底差，也给教学工作带来了一定的难度。

为全面做好音乐课的教学工作，制定如下工作实施方案：

一、指导思想

普通高中音乐课程是与九年义务教育阶段音乐相衔接的课程，是人文学科的重要领域，是实施美育的主要途径，是面向全体高中学生的必修课，对于促进学生全面的、有个性的发展，具有不可替代的作用。

普通高中音乐新课程的实施以教育要“三个面向”和“三个代表”的重要思想为指导，坚持全面贯彻党的教育方针，坚持科学发展观，认真落实《普通高中音乐课程标准(实验)》的各项要求，努力适应时代发展的需要，立足安徽的实际，借鉴国内外高中音乐课程改革的有

益经验，积极稳妥而富有创造性地推动普通高中音乐新课程在安徽的全面实施。

普通高中音乐新课程实施要全面体现《普通高中音乐课程标准(实验)》提出的课程的基本理念，落实课程目标，提高音乐新课程实施水平，充分发挥高中音乐课程在普通高中课程体系中为促进学生的终身发展、全面而有个性的发展的独特作用。进一步提高全省中学音乐教师的思想道德素质和专业化水平，大力促进全省高中音乐课程教育教学质量的提高，全面提升全省高中生的音乐素养和现代文明素质；在实践和理论上积极探索和总结高中音乐新课程实施的经验，为进一步构建和完善具有中国特色、充满活力的普通高中音乐课程体系做出安徽应有的贡献。

二．组织机构

课程改革实施工作小组

组长：黄老师

副组长：陈老师

组员：王老师高老师

工作小组着重在课程改革、课程开发等方面做好全面进入新课改的准备工作，为全体教师共同进入新课程改革铺平道路。

三．高中音乐课程教学的任务

高中音乐课程教学的任务是围绕普通高中音乐课程的基本理念来确定的。普通高中音乐课程是与九年义务教育阶段的音乐或艺术课程相衔接的课程，它是人文学科的重要领域，是实施美育的主要途径，是面向全体高中学生的必修课。

1．以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。

以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐教学应该是师生共同感受、鉴别、判断、创造、表现和享受音乐美的过程。在音乐教学中，要遵循音乐教育的“听觉艺术特征和参与式活动特征”，在音乐情感体验与音乐艺术表现中引导学生把握音乐的表现形式与情感

内涵，领会音乐要素的表现作用；在教学过程中通过体验、比较、探究、合作等教学形式，在潜移默化中培养学生良好的情操和健全的人格；在音乐审美体验中让学生学习、掌握音乐基础知识和基本技能。高中音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，根据高中学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好。

2．面向全体学生，注重个性发展

普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，同时，还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需要。在教学中，不但要在教学内容和形式上体现多样化与层次化，还必须在课程安排上体现双向性和可选择性，充分展现新课程的普及性教学与个性化教学的有机结合。要充分让学生体验音乐，感受音乐，注意音乐的完整性，鼓励学生对音乐的独立见解，拓展他们的联想与想象思维。

3．重视音乐实践，增强创造意识

普通高中音乐课的教学过程就是艺术实践过程。这是学生获得音乐审美体验和学习音乐知识技能的“基本途径”。要“激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践”，开发学生创造潜能。在所有的音乐教学活动中都应激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。在教学中要把握音乐教育的参与式活动特征，遵循音乐艺术的创造性和发展性，确立在音乐教学实践活动中，以探究性与实践性相结合的教学形式和方法；遵循音乐艺术实践的交往性与合作性，确立在音乐实践活动中以群体性、合作性为主的教学形式与方法；在艺术教育实践中激发学生的创造性和探究性，培养学生艺术表现的自信心和良好的团队合作意识，获得审美的体验与知识、技能，开发学生的潜质，发展学生的想象力和创造力。倡导开放式和研究性学习，发展

学生的创造性思维能力与搜集处理信息的能力，加强学生与人合作、协调、交流的能力的培养。

4．弘扬民族音乐，理解多元文化

课程标准加强了音乐“作为人类文化的重要形态和载体”的功能和作用，使音乐的学习更具有人文性和丰富性。

普通高中音乐课程应将我国各民族优秀的传统音乐和反映现代

与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。遵循音乐艺术教育的文化性与传承性、世界性与民族性，在音乐教学中多元性与开放性相结合的教学形式和方法，在弘扬民族音乐文化、增强民族意识、培养爱国主义情感的同时，注重拓展学生的音乐文化视野，使学生学会理解和尊重世界各民族音乐文化，树立世界多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。通过对中外各民族音乐作品的审美体验，培养学生的社会责任感、民族精神与爱国主义情怀，拓宽视野，形成参与国际交往的能力。

三．教学内容及目标

（一）教学内容：（高一）

一.必修课程

1.音乐鉴赏

2.美术鉴赏

任课教师安排：音乐鉴赏：陈老师美术鉴赏：莫老师

对象：高一七个班（高一1,2）（高一3，4，5）（高一6,7）

时间：两个班同时进行

教学所用场地：

合唱：阶梯教室美术：阶梯教室

二.开设四个艺术选修科目

1合唱、2美术、3舞蹈、4啦啦操

任课教师安排

合唱：陈老师王老师美术：莫老师舞蹈：高老师

啦啦操：莫老师

对象及时间：高中选修学生用统一时间三个科目进行教学

课时：每周一节

三个艺术科目所选所需人数

1合唱 50人、2美术 60人、3舞蹈 40人、4啦啦操 50人

教学所用场地：

合唱：阶梯教室、美术：本班教室、舞蹈：饭堂二楼

啦啦操：饭堂二楼或者是操场

（二）教学目标

1．全面推进素质教育，体现普通高中音乐教育的培养目标，确立以音乐审美为核心、“以人为本”的课程基本理念，构建适应社会发展需要的，具有时代性、基础性与选择性相结合的普通高中音乐课程。

2．通过教学及各种生动的音乐实践活动，使学生充分体验音乐的美，丰富情感，培养学生爱好音乐的情趣，培养音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力。

3．通过体验、比较、探究、合作等教学方法，激活学生表现的欲望和创作的冲动，在主动参与中展示自己的个性和才能，在共同参与中培养群体意识和相互尊重的合作精神，在学习中国和世界各民族音乐文化中，拓展音乐文化视野，学会理解与尊重不同音乐文化，为每个学生音乐文化素养的终身发展奠定良好的基础

。三、具体措施

音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

1、认真备课，在备课时以培养学生的审美能力为核心来设计教案，并认真上好每一堂课，课后做好教学反思。

2、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

3、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。

4、课堂欣赏教学与课外欣赏活动有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

5、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性以及表演性。并在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

6、开展各种各样的音乐教学活动，成立课外活动小组，让有兴趣学习音乐的学生有学习的机会。

四、实施步骤

准备阶段：2012年7-9月

实施阶段：2012年9到2014年2月

总结阶段：2014年2到7月

五．预期研究成果及保障措施

为实现预期的成果目标，需要把教育科学研究与学校实际工作结合起来，动员师生积极参与。研究方法要科学，管理措施要有效。要严格落实过程管理，每一阶段都要有周密的计划、明确的任务，确保课题研究按计划进行，保质保量落实实施方案。要严格组织子课题的申报、审批，选择实验点，切实落实课题研究的总结、验收、评价的管理。要保证课题研究所需资料费、课题研究活动费、考察费、成果出版费和课题指导费、奖励等的投入。。同时，聘请骨干教师和教研科研行家为实验人员和合作伙伴或顾问，增强课题研究的专业引领力量。

六．考试考核评价

评价在课程改革中起着导向与质量监控的作用，是课程改革成败的关键环节。课程改革如果没有配套的评价改革，就难以健康和持久地发展。

（一）积极推行发展性评价，发挥评价的积极导向功能

音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻《标准》的基本理念，着眼于评价的“教育、激励与改善”的功能，通过科学的课程评价，有效地促进学生发展、激励教师进取、完善教学管理，推动音乐课程的建设与发展。

体现课程发展最新思想的评价是发展性的课程评价，其基本理念是：评价是与教学过程并行的同等重要的过程；评价提供的信息，旨

在促进发展；评价应体现“以人为本”的思想，促使个体最大可能地实现其自身价值。

实验的推进离不开科学的评价和反思，课程实验阶段的教学评价，更要重视其积极导向功能。建构新课程评价体系应始终指向促进学生素质全面发展、促进教师不断提高和促进课程不断发展这三项核心任务。

（二）贯彻音乐课程评价原则，切实改进评价的方式方法

课程标准在评价建议中，明确提出了导向性、科学性、整体性、可操作性四条原则。在操作层面上，发展性评价与传统评价的分野标志，是主体的互动化、内容的多元化和过程的动态化。《标准》强调评价方式方法的“三个结合”，即形成性评价和终结性评价相结合，充分关注方式多样的形成性评价；定性评价和定量评价相结合，更重视实现体验性目标的定性评价；自评、互评及他评相结合，重点放在自我发展的纵向比较上。通过展示活动进行评价，是评价建议特别推荐的生动活泼、富于实效和具有音乐课程特点的评价方式。这些都需要我们在教学实践过程中积极尝试、不断反思和总结。

另外，评价过程应尽量简化，评价活动不宜过多，防止流于形式。

（三）努力体现本学科的特点，加强评价的全面性和实效性

教学评价一定要注意实效性。要依据音乐课程的理念和评价对象的特点，切实有效地以评价促进发展。

对学生的评价应有利于学生了解自己的进步，发现和发展自身的音乐潜能，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展。应

全面关注课程目标的落实，在知识与技能的指标以外，还应考察学生探究音乐的态度以及在音乐活动中的情感反应；考察学生在音乐活动中的参与态度、参与程度、合作愿望及协调能力；考察学生对音乐的学习能力、模仿能力、表现能力；考察学生音乐创造的意识、创造能力，以及对“音乐与相关文化”的理解，审美情趣的形成等等。

对教师的评价，应有利于教师总结、提高自己的教学水平。要从教育思想、业务素养、教学态度、教学方法和效果、教学业绩及师生交往与沟通中是否爱护和尊重学生等方面对教师进行全面考察。强调教师对自己教学行为的分析与反思。在衡量教学业绩、计算任教课时和工作量时应把音乐课外活动考虑在内。

对学校和课程管理的评价应有利于改进学校的音乐教学工作，有利于促进课程的发展。主要内容有：学校领导的重视程度、学校的艺术氛围、音乐课的开设、音乐教师和音乐教学设施的配备、课外音乐活动的开展等。实验阶段，尤其要对《标准》执行情况和出现的问题进行阶段性的分析和评价，及时加以总结，不断调整和完善，促进课程的建设和发展