图形创意课程标准(11.10)
图形创意课程标准(11.10)
《图像创意与制作》课程标准
包头职业技术学院
人文系（部、学院）广告教研室
课程标准是学院依据专业人才培养方案课程设置，对课程培养目标、定位、课程教学内容、学时安排等作出规定的教育指导性文件。它是编写教材、实施教学与教学评价的依据，是管理和评价课程的基础。
课程标准中教学内容和学时，可根据具体教学需要做适当的调整和补充。
一、课程基本信息
本课程是广告设计专业学生必修的一门专业课程，在专业人才培养方案中处于核心地位，培养学生创造和想象力有着非常重要的意义。在学生掌握了平面构成、色彩构成、立体
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构成专业基础课的理论基础上，掌握基本绘画基础上，学生能运用图形的语言来表达观念和描述事物，为后继一系列视觉传达设计科目的学习打下坚实的基础。
前期课程：面向对象色彩设计、素描设计、速写设计基础课和构成设计（平面构成、色彩构成、立体构成）、商业插画专业基础课，各种软件专业课。
同步课程：商业包装设计、广告文案专业课。
后续课程：企业形象设计、动漫基础、展示设计、综合实训，毕业设计。
本次课程重点讲授图形创意的原理、发掘表现元素及观察事物细节，以期能合理运用各种适当的图形元素来表达特定主题的能力。
本课程在教学过程中时间较为紧凑课题重点帮助学生培养运用图形语言能力和想象能力，为后继专业课程以及将来的设计工作打下基础。通过理论讲授让学生理解图形创意的概念和功能价值，掌握图形表达语言与表现手法和方式之间的关系、各种图形艺术表现手法在图形创意中的运用。再通过命题练习，让学生巩固所学的理论知识，将创意方法熟练运用在实际操作当中，在整个创作过程当中理解、消化整个知识，能独立完成命题创意与设计。
三、课程教学设计思路
本课程要求学生既要进行理解图形创意的概念和功能价值，掌握图形表达语言与表现
手法和方式之间的关系、各种图形艺术表现手法在图形创意中的运用，同时要借助于各类软件，因此课程学习难度较大。本课程采用学生掌握图形创意的理论、图形表达的基本方法及技巧，“实践创作，案例教学，”的教学模式开展教学。
整个课程（1）掌握理论：首先要求掌握理论知识；
（2）图形表达方法、技巧实践操作：要求学生进行图形的不同类别练习，使学生能够很好的应用于实践中，可提高学生实战能力。通过本课程的考核，全面反映学生了解和掌握图形设计基本理论知识、对于艺术设计中审美的能力、运用图形中的创意的技巧和方法、原则的能力。
课程的理论实践一体化教学过程全部安排在熟练掌握图形创意的方法，并能够完成以图形为核心的视觉传达基本要素设计，按照高校的特点培养学生的动手能力，能够创意和制作出完整的图形作品。教师全程负责讲授知识、答疑解惑、指导作品设计，充分调动师生双方的积极性，实现教学目标。
由于本课程要求学生具备相当多的前续知识，加上课程的理论性内容，本课程采用“实践创作，案例教学，一体化课堂”的教学模式开展教学。整个课程由多个创作主题，20课时用来完成学生实践创作教学，20学时内完成教师与学生互动教学互动，16学时用来理论讲解。
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教学中以学生为中心，教师全程负责讲授知识、答疑解惑、指导设计，充分调动师生双方的积极性，达到教学目标。
四、课程目标
通过“常用机构功能分析与拆装调整”课程学习,使学生认识和了解工程中常用机构、机械传动装置和通用机械零部件的类型、结构、特性及实际应用,了解和掌握现代控制技术基本理论和基本技能,初步具有分析、设计、安装、调试和维护常用机构、机械传动装置以及机械零部件的能力；养成独立思考、崇尚科学的学习习惯和严格遵守行业标准、国家标准及求真务实、踏实严谨的职业习惯,树立较强的工程意识及创新意识；为从事机、电、液一体化装置技术改造和技术创新工作奠定基础。
1．知识目标
（1）.通过了解图形设计的相关知识，熟练掌握图形创意的方法，并能够完成以图形为核心的视觉传达基本要素设计，按照校的特点培养学生的动手能力，能够创意和制作出完整的图形作品；
（2）掌握图形设计的创意规律和表现形式法则、及常见图形识读方法。为广告公司、印刷与出版公司、企划设计部门的平面设计师、电脑绘图员、美术设计员、媒介助理等技术和服务岗位打下图形设计的基础；
（3）课程的专业能力与职业能力目标综合能力：掌握一般图形的创意、表现、说明、识别能力．分项能力。
2．技能目标
（1）要求学生在图形绘制过程中大量的阅读课能大量外参考书籍, 能大量画出草图，掌握图形的表现能力；
（2）注重讨论、研究、自我解决问题式教学。学生对于理论的兴趣和自我学习的能力培养，提高学生的理论思维能力；
（3）综合素质创造能力，学会形象联想，学会在生活学习中展开联想，发展和提高学生的联想思维能力，让想象力自由飞扬，充分展示创造力。掌握一般图形的创意、表现、说明、识别能力．分项能力。
3．素质目标
(1)学生要有职业素质具有爱岗敬业、团队合作、遵章守纪的良好职业道德；
(2)学生要有崇尚科学、追求真理、锐意进取的高尚品质,在学习和实践中凝练求真务实、踏实严谨的工作作风；具有对新知识、新技能的学习能力；
(3)学生要具有一定的运用计算机处理工作领域内信息和技术的能力；具有吃苦耐劳的品质,
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《图形创意》
《图形创意》课程教学大纲 （课程编码：10８02111３） 一、课程的性质与任务 图形创意是平面设计专业的一门必修课程,是艺术设计专业的重要课程之一。它是一门理论与实践一体化的综合性课程。课程的主要教学任务是研究如何运用创意思维能力和图形造型能力来表达特定的图形创意。要求学生掌握图形创意设计的基本概念、原理、用途以及设计的基本内容和要求。图形作为各项设计活动中基本元素之一，体现着设计的本质属性和表现技能，并在各项设计中发挥着重要作用。基于教材的基础上,系统地讲授图形设计的有关概念、设计方法、表现形式、课程操作等方面的知识。通过不同的思维训练,达到独立完成构思独特新颖、具有强烈视觉效果和内涵的创意图形设计。本课程要求理论与实践相结合,在内容和结构上力求将文化性、艺术性和专业性融会贯通,激发学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用的深入思考，并使学生牢固掌握图形创意的理论知识和设计方法。 二、课程学时、学分 课程总学时:60 课程总学分:４ 三、课时分配 四、适用专业及年级 本课程大纲适用于１3级艺术设计专业本科教学。
五、课程教学目的和要求 课程教学目的: 随着艺术设计的不断发展,图形创意已经普及到平面、三维等设计的各个领域，图形创意已经成为当今设计领域不可替代的一种表达方式。只有掌握图形语言的心理特征和图形的创意思维，才能为以后设计中的图形创意打好基础。本课程教学目的在于培养学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用,并能从创作实践中,熟练掌握图形创意的表现方法和组织方法,启发创意灵感,做出更加优秀的图形创意的设计作品。 课程教学要求: (一）知识目标 了解图形创意的相关理论知识;掌握图形创意的设计规律;理解图形视觉原理在图形设计中的作用;运用图形视觉过程中的规律性和不同的联想形式,开展图形创意设计。 １．通过项目导入与典型案例的教学形式使学生熟悉图形创意的基本概念以及开阔思维的视野，掌握国际设计最新的动态,加深学生对社会和市场的了解。 2．通过快题训练的形式使学生充分把握图形创意的各种思维表现、表现手法的基本知识点。 3.通过实例操作使学生熟练图形创意的设计程序。 (二)能力目标 正确掌握对图形的感觉、选择和理解；具备对图形的概括、加工能力;具备独特的创意思维能力，能够独立完成创意图形创作设计;掌握图形传播的相关理论,为图形创意设计提供理论指导。 1.通过对思维、手绘、创意表达等技巧的综合训练，提高学生进行创意表达的实际操作与创意的组织能力。 ２.使学生充分掌握创意表达的技巧，加强学生创意思维的广度、速度与深度。 ３．提高学生在后续课程如广告设计、海报创意、角色设计、场景绘制等设计课程的实际应用与表达能力,达到学以致用的教学目的。 （三)德育目标 培养学生树立严谨、认真、刻苦的学习态度，养成自觉学习、认真观察事物、
第十四章--异变图形创意设计
第十四章异变图形创意设计 学习目标： 设计基础课程中图形创意 专业设计课程中的图形创意 造型艺术课程中的图形创意
14.1、设计基础课程中的图形创意 1、平面构成： 通过对图形创意的形式的学习，掌握了图形符号、图形构成形式和图形转换的规律，在实施平面构成作业时便可以更好地发挥学生各自的想像空间，并将点、线、面的相对性及其各自的视觉特征和描绘技能运用在平面构成的练习中，使所学的概念性知识在实际的练习中得到体现。 2、色彩构成： 在图形创意中运用色彩构成的规律，特别是色彩的知觉这一特征，例如，色彩的冷暖感、轻重感、前进和后退感等，在创意中发挥色彩的具象性和抽象性。还可以利用图形的各种表现手法，丰富传统的色彩构成练习方式，从而使色彩构成教学多元化。 3、立体构成 在立体的空间里，作为形态的立体物没有像平面空间那样具有固定的外形轮廓，而是随着视线的移动，立体物象的形会产生变化，立体构成可以使图形创意的表现空间得到拓展。另外，作为立体形态的立体物，对于形态的构成、形态的物质材料、形态塑造所使用的加工工具等都提出了更新的要求。 4 、图案：形态、色彩和构成是形成图案的三大要素。图案的形态即基本形是图案的关键部分，基本形的形成是艺术家取其生活的图形灵感，经过艺术加工完成的。利用图形创意的一些形式，如共生图形、换置图形、悖理图形、矛盾空间图形等形式和描绘技巧、图片处理等表现手法，创造出一种有实用功能性的视觉图形形象。 5 、字体设计：以往的设计基础课程作业，由于缺乏应变和思维发展空间，学生完成起来盲目、乏味。图形创意的导入无疑给这些单调的作业带来了更多的想像空间和趣味性，对丰富设计基础课程的内容和视觉传达形式的表现、深化，起到了积极的作用。 14.2、专业设计课程中的图形创意 1 、广告设计：图形以其特殊的魅力成为广告设计中的视觉中心元素，它能够下意识地左右广告的传播效果、引起人们的注意和激发消费者的阅读兴趣。 2、包装设计：图形创意在包装上的应用使其具有亲和力，同时也能加深消费者对该产品的印象。 3 、书籍装帧设计：封面是书籍的脸，是书籍在卖场与读者无声交流的第一程序，用图形的方式来取悦读者是一种非常见效的手段。 4 、商业摄影：商业摄影是一种具有商业动机和商业行为的摄影活动方式，它要求在摄影的技术上和画面创意处理艺术上都追求一种个性的存在。 5 、LOGO设计：LOGO设计要求设计师在设计过程中不但要考虑到企业或品牌的个性化，而且也要同时传达企业经营理念和战略目标，以及有最佳的传播力和最强的视觉识别性。视觉识别是一种非语言性的传播形式，但它在速度、信息容量上都占有重要地位
《图形创意》教学大纲
《图形创意》课程教学大纲 【课程编号】××××× 【课程名称】图形创意 Graphics creative 【课程性质】专业核心课 【学时】72学时【实验/上机学时】36学时 【考核方式】项目考【开课单位】 【授课对象】 一、课程的性质、目的和任务 本课程为艺术设计专业必修课，以理论课为主。“创意”是社会人的一种创造性行为，每个人都具有创造的禀赋。设计就是创造行为的体现，为了开发和挖掘这种能力，创意基础课程重点讲授创新的基本模式；创新的创造性思维；创新想象与联想，要求学生通过学习熟悉掌握创新的思维方法，以提高创造性思维的能力。 素质目标：设计本身就是一种创造性活动，创意基础课程的教学目的就是为了使商美专业的学生能够从理性的思维开始对待每一门专业学习，按照一定的创造思维模式去开发和挖掘每个人的创造潜能。 知识目标：了解创意的意义与本质，创意之于设计的重要性。 技能目标：掌握一定的创造性思维与图形的创意性表现方法。 二、教学内容、基本要求和学、课时分配 第一章：课程概述（4学时） 基本要求： 通过对图形基本理论知识的学习,使学生掌握图形的概念,认识图形的意义和作用。 教学内容和课时分配： 1、什么是图形创意 2、学习图形创意的目的和意义 第二章：图形概述（4学时） 基本要求：
通过对图形基本理论知识的学习,使学生掌握图形的概念与基本特征,认识图形的意义和作用。 教学内容和课时分配： 1、图形的概念与基本特征 2、图形的意义和作用 3、图形的分类 元素特征图形 具象图形 抽象图形 4、图形的发展趋势 突出创意,强化图形语言的趋向 多学科,多专业的融合趋向 与高科技同步发展的趋向 图形的传播和表现形式呈现多样化的趋向 重点：图形的概念与基本特征 难点：图形的意义和作用 第三章:图形创意思维（16学时） 基本要求： 通过学习要使学生对图形创意的思维方式有新的认识，并且能掌握好不同的思维方式设计图形创意。 教学内容和课时分配： 第一节图形创意思维方式 掌握直觉思维、发散思维、集中思维、逆向思维、类比思维等几种思维方式的创意方法。感受不同的思维方式在艺术作品中不同表现手法。 第二节联想、想象、通感和移情在图形中的作用 (1)联想的定义和在图形中的作用 (2)想象的定义和在图形中的作用 (3)通感的定义和在图形中的作用 (4)移情的定义和在图形中的作用 重点：图形的创意的几种思维方式的理解
图形创意设计的几种表现
图形创意设计的几种表现 图形可以理解为除摄影以外的一切图和型。图形以其独特的现象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。 图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。 创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语
言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。 奇、异、怪的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。 在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。 图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。 意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作代表其他东西的某种东西 ---- 一个记号x代表并不在的y，成语雁泥鸿爪生动准确地表述了符号的概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印，是记号x，而鸿雁是并不在的y。符号学，正是研究符号规律的科学。 赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹
《图形创意》教案(1)
长沙学院艺术设计系教案（2015~2016学年第2学期） 课程名称图形创意设计 授课班级2015视觉传达 教研室视传教研室 主讲教师阎彦 职称讲师
▲训练目的： 激发学生灵感，提高视觉表现能力。训练思维想象的速度与创意表现能力。培养学生对事物的观察力和记忆力，以及对物体进行系统、连贯的思维的能力。 示范图: 三元素：△□○ ▲课题内容：三元素的联想 ▲教学要求： 1.要求各元素形似或意象 2.作业量及尺寸：A4.至少12个相关图形。 ▲训练目的： 设计元素本身源于生活，以三元素为依据，通过联想捕捉生活中的相似视觉形象，有意识地引导学生对周边的事物、物体发生兴趣，并加以观察，再用艺术的手法加以表现。 示范图： 眼球 ▲课题内容：眼的联想 ▲教学方式： 通过提问的方式，使学生明白：眼的功能是什么？除了动物有眼外，物体是否也有眼睛？（与眼球同形、同质的东西）。启发学生的思维，培养学生善于对周围熟悉的物
体进行拟人化的思考能力，提问会使学生得到一系列的答案。在学生做作业前，解剖眼球体并介绍画法。 ▲教学要求： 1.寻找与眼球相似的物形并将之取代，要求视觉上的合理与感觉上的幽默 2.作业量及尺寸：要求在A4纸上作出20个图形 ▲训练目的： 通过最能激发学生灵性的元素------眼的训练，培养学生元素替换的能力，以及对某一物进行概括、刻画的能力。如：蛇、蜗牛。 示范图： 条码 ▲课题内容：条码的联想 ▲教学方式： 1.提问：直线的意义？提示：从心理学、美学、哲学、形态学角度考虑。 2.用15分钟的时间每人画出3个自然界和生活中与直线有关的物体。 3.点评后再每人画出与条码元素相结合、或相互取代的完整的形图。 ▲教学要求： 抓住条码规范的秩序感觉，寻找生活中的物体并予以取代。要求结合自然。 作业量及尺寸：10个图形，Ａ４ ▲训练目的： 1.直线是设计中广为采用的元素，富有个性。以直线为切入点，增加学生对各 种成型特性的理解。 2.设计不是单纯的在平面上再现原物，而是要将各式无形的东西归纳为有形的 的东西，并表现为观众易接受与理解的画面。 3.从最单纯的直线引发出最丰富的联想，引导逻辑思维的能力。 示范图：
图形创意教学大纲.
教学大纲 1、了解图形的概念； 2、理解现代图形创意和图形创意思维； 3、学习重点：应放在图形创意的思维方式，图形创意的思维方法和图形创意的基础训练。 4、图形创意的组织方法和图形创意的应用为该课程的难点，要掌握前后知识的连贯性，活学活用方可解决。 教学计划：共8周，每周16课时 第一周：第一章，图形的概念：图形释义，图形的起源与发展，图形在设计中的重要性和图形语言特征。第二章，现代图形创意：现代图形创意的范畴，现代图形创意的观念，现代图形创意的理念和现代图形创意的文化。 第二周：第三章，图形创意思维：图形创意思维的对象，图形创意思维的主体和图形创意的思维实质和特征。第四章，图形创意的思维方式：发散思维，收敛思维，反向思维。 第三周：第四章从后思维，形象思维。第五章，图形创意的思维方法：联想系列创意，想象组合系列创意，类比系列创意和同构系列创意。 第四周：第五章想象系列，类比系列，同构系列 第五周：第六章，图形创意的基础训练：从特定符号的联想，数字的联想，汉字的联想。 第六周：第六章特定形空间的联想，自我形象的再设计和语言文字与视觉形象的转换进行训练。 第七周：第七章，图形创意的组织方法：图形的形态特征，图形的组织方法和图形的系列化设计介绍。 第八周：第八章，图形创意的应用：主题设计，基础设计与图形设计和专业设计课与图形创意。 课程介绍 《图形创意》是一门艺术设计专业主干基础课程，他承担着将学生已具备的造型能力、创造性思维方式引向专业所需的方向与方法的重任，减少进入专业设计课程以后的学习障碍。《图形创意》课程教学内容分为八章：第一章，图形的概念：介绍图形释义，图形的起源与发展，图形在设计中的重要性和图形语言特征。第二章，现代图形创意：介绍现代图形创意的范畴，现代图形创意的观念，
《图形创意与设计初步》教学大纲
《图形创意与设计初步》 教 学 大 纲 广州现代信息工程职业技术学院 2009.9 课程编码学时学分课程类别适用专业 72 专业基础课广告装潢与设计 第一部分课程定位
●本课程属专业必修课，是职业技能课，图形创意是视觉传达设计中一种非常有效的方法，《图形创意》课程是探讨如何运用图形造型能力和图形设计能力表达艺术思维，并完成新颖、具有强烈的视觉效果和深刻内涵的图形。 ●本课程的主要任务是分析阐述了图形创意作为视觉传达中重要组成部分的特点，从而系统、全面的介绍了图形创意的创作要素及创作方法，让学生了解和掌握图形的概念及传递信息的意义，了解图形创意在视觉传达该计领域所具备的重要性。 ●本课程的教学目标是通过相关的学习和实践，使学生掌握图形造型的形式美和构图本身的形式美法则，激发学生思维能力的同时培养思维的跳跃感与严谨性，做到同一个想法通过不同的载体、不同的表现方法、不同的图形调整准确地传达图形所表达的信息。。 ●本课程的前导课程：设计素描、设计色彩、图案设计等。 第二部分教学要求与特色 （一）教学要求 知识教学目标 1.掌握图形创意的一般规律和基本方法。 2.对事物的观察力与记忆力，以及对物体进行系统、连贯思维的能力。 3.了解和掌握分析问题和解决问题的能力。能较深入细致地从不同角度分析问题，运用发散思维、逆向思维、收敛思维等多种创造性思维方法展开多条设计思路，寻找多种构思方案。 技能培养目标 1．具备对图形的准确刻画、概括加工、提炼升华以及元素替换的能力； 2．锻炼学生动手能力，培养岗位群所需要的设计制作技能； 3．培养学生的学习能力和创造能力，引导学生深入探究专业知识的能力； 4．培养学生的设计表述能力、沟通能力和团队合作精神。 （二）课程特色 ●该课程强调理论与实践相结合，在教学中要求理论知识的系统讲授，要求突出重点，难点，将图形创意的概念、定义、特征和规律加以系统地讲授，让学生全方位地了解该门课程的理论部分知识。同时本课程实践性较强，其特殊性在于是其它各设计门类的基础，因此又需利用多媒体教学手段，结合大量图例加以
最新《图形创意设计》教学大纲
课程编号：01174 1 课程名称：图形创意设计（Graphic Creative Design） 2 3 4 5 一、课程的性质、地位和任务 6 7 本课程作为设计类学科的专业必修课程，在整个设计学科中尤为重要。它为学生在8 将来的专业设计中更具理论基础，更具审美能力创造力打下基础。 9 通过本课程的学习，加强和培养学生发现图形，创造图形和处理图形的能力。使他10 1服装教研室
们掌握现代图形设计观念，创意策略，表达方式和造型规律，熟悉各类图形的特点并能11 灵活应用。在教学中强调理论与实践相结合，通过讲授与大量配套练习有意识引导学生12 将所学知识运用于平面设计各领域，为今后的设计实践打好基础。 13 14 二、课程章节的教学内容及学时分配 15 16 17 18 19 2服装教研室
三、教学章节教学目的、基本内容要求、重点和难点 20 第一章概论 21 1．学习目的 22 通过本章学习，使学生了解图形的定义及图形传播的起源及变革，明确图形在现代23 视觉传达中的优势，树立科学的现代图形设计观念。 24 2．基本内容要求 25 （1）掌握图形的概念。 26 （2）掌握图形与人类的传播（文字、印刷、影像）。 27 （3）图形思维活动。 28 重点：本门课程的主要研究内容。 29 难点：图形创意设计与人类的的关系。 30 第二章图形的基本要素 31 1．学习目的 32 通过本章学习，使学生了解图形是由设计生成的一种以信息传播为目的的视觉形33 象，是一种视觉语言。 34 2．基本内容要求 35 （1）形象 36 （2）意义 37 3服装教研室
《图形创意》 课程教学大纲
《图形创意》课程教学大纲 适用于四年制本科视觉传达设计专业 学分:3 总学时:48 理论学时:24 实验/实践学时: 0/24 专业基础课/必 修课 一、课程作用与目的 《图形创意》课程是四年制本科视觉传达设计专业的一门专业必修课。目的在于通过写生、变形、提炼与再创作、培养学生认识和创造美的能力，提高学生的创造性思维能力，摆脱习惯的思维方式，从新的角度去观察、认识、理解、表达事物。本课程在整个设计学科中相当重要，它为学生在将来的设计工作中更具形式美的意识与实践能力打下良好的创意基础。 二、课程基本要求 《图形创意》课程是通过相关的学习和练习，使学生掌握图形造型的形式美和构图本身的形式美法则，激发学生思维能力的同时培养其思维的跳跃感与严谨性。做到同一个想法通过不同的载体、不同的表现方法、不同的图形调整，准确地传达图形所表达的信息。 学习本课程后，应达到下列基本要求： 1．通过理论讲授使学生对图形设计有全面的认识和了解，并通过由浅入深的设计练习，使学生的创造性思维得以开发。 2. 从现实的生活中寻求新的创意。 3 要求把握事物变化的全过程，做由此及彼、由表入里、由浅及深、推陈出新的创意设计。 4. 创意要从生活出发，关注生活、捕捉生活，提炼生活，表现生活，这是对学生的第一要求。
5. 大量的练习作业，用手、用眼、用脑，三位一体。 三、教材及主要参考书 1．使用教材： 根据学院征定教材要求选择优秀教材。 参考教材： 《图形创意设计与应用》席涛，毛溪著，人民美术出版社，江西美术出版社，2009（普 通高等院校“十一五”国家级规划教材） 补充教材：自编讲义，课程PPT 2．主要参考书： [1] 《图形创意》(第一版)，林家阳著，黑龙江美术出版社，2002 [2] 《现代图形设计》，赵希岗著，中国建筑工业出版社，2007 [3] 《北欧图形设计[瑞典]》，帕特里克·桑德韦斯特，上海人民美术出版社， 2006 [4] 《图形创意》，杨为渝，重庆大学出版社，2004 [5] 《图形创意》，卢少夫著，上海人民美术出版社，2003 四、课程内容 第一章导论 主要内容：图形创意课程的基本内容、图形创意课程的目的和意义、图形创意课程与其他课程的关系。 重点：图形创意课程的目的和意义。 难点：理解图形创意课程的意义。 教学要求：了解图形创意课程的基本内容、目的和意义。
视觉传达专业《图案与图形创意》本科 课程教学大纲
《图案与图形创意》课程教学大纲 一、基本信息 1、课程名称： 图案与图形创意/ Basic Pattern and Graphic Design 2、课程代码： 162Y092 3、课程类别： 专业核心课 4、课程性质 专业必修 5、学时/学分： 64(16+48上机）/ 4 6、先修课程： 设计素描、设计色彩、平面构成 7、适应专业： 视觉传达设计专业 二、教学内容及要求 （一）课程教学目的 该课程是为了培养图案思维、审美能力和表现能力的训练，属基础范围，为今后装饰图案的应用设计打下必要的基础。 （二）教学内容与学时分配 了解图形的基础知识和创意的思维过程，运用创造思维，借助视觉形象手段将巧妙而有价值的构思表达出来，从而用于信息、情感和文化交流的活动过程。结合国内外优秀图形作品与名家名作以及优秀学生设计作品的深入解读，讲解图形创意的思路、流程、方法等，并通过设计合理、实用的实战课题，训练学生的创意思维和设计能力。 第一章基础图案概论（4学时） 了解：图案发展史、含义。
理解：图案的分类。 掌握：图案的功能。 重点内容：图案的功能。 教学难点：图案的分类与功能。 第一节图案发展史。 知识点：图案的发展史。 第二节图案的分类与功能。 知识点：图案的分类与功能。 第二章图案的写生与变化（8学时） 了解：花卉、动物、风景、人物写生方法。 理解：花卉、动物、风景、人物写生到变形的过程。 掌握：花卉、动物、风景、人物变形方法。 重点内容：图案的写生方法。 教学难点：图案的写生与变化。 第一节图案的写生。 知识点：图案的写生方法。 第二节图案的变化方法。 知识点：图案的变化过程及方法。 第三章图案的组织构成（12学时，含8学时上机） 了解：图案的基本要素。 理解：单独纹样连续纹样的组织形式。 掌握：单独纹样连续纹样的运用方法。 重点内容：单独纹样与连续纹样的组织形式。 教学难点：单独纹样与连续纹样的运用。 第一节单独纹样。 知识点：单独纹样概念及制作方法。 第二节连续纹样。 知识点：连续纹样概念及制作方法。 第四章图案的形式法则及原理（12学时，含12学时上机） 了解：图案的形式美法则安定与比例、渐变与突变、统觉与错觉。
图形创意教学大纲
《图形创意》课程教学大纲 总学时：64学时（讲授/理论12学时，实践52学时） 适用专业：艺术设计专业（视觉传达设计方向） 先修课程：结构素描、色彩、平面、色彩构成、立体构成、图案 一、本课程地位、性质和任务 课程地位、性质： 图形创意是艺术设计视觉传达专业的重要限选课。课程从创造性思维的角度寻求审美的现代感和图形传播的现代模式。为我国设计教育的必修课。 课程任务： 图形创意摆脱传统的思维模式，关注的是如何创意,运出视觉语言形式进行信息传达，研究、探索正确、有新意的传播方式，探索用多角度、发散的思维方式进行具有强烈视觉冲击力的表达的可能性。有意识地促进学习者了解现代设计的基本思维方式、观念，实现学习者由考试前应付考试的较为被动的描摹事物的状态为主动利用灵活的构思创造独特创意表达的转变。对学生的创造意识的培养和创意思维的训练是图形创意课程的内核。 二、课程教学的基本要求 《图形创意》课程是艺术设计专业之专业基础必修课。一方面使学生开拓思维想象力，培养设计观念、创造多元的构形设计方法，使学生有意识观察客观世界，从生活中积累知识，发现创意元素，在学习和创造中构建广泛的知识结构，加深对图形语言重要性的认知；使他们懂得用何种手段让图形更具内涵，以创造性的思维模式寻求审美的现代性，确保向专业设计的自然过渡。另一方面使学生更具开拓和创新精神，适应社会、市场与国际需求。 三、课程学时分配、教学要求及主要内容 (一) 课程学时分配一览表
(二) 课程教学要求及主要内容 第一章图形的概念 教学目的和要求： 综合说明图形的基本概念、作用，使学生对图形的特征有全局性的认知教学重点和难点: 图形在设计中的重要性和其语言的特征。 教学内容： 1、图形释义 2、图形起源与发展 第二章现代图形创意 教学目的和要求： 推介现代图形创意的观念、理念和文化内容 教学重点和难点： 现代图形创意的观念、理念和文化内容 教学内容： 1、现代图形创意的范畴
《信息图形设计》课程教学大纲
《信息图形设计》课程教学大纲 一、课程基本情况 【课程代码】10911021 【英文名称】Infographic Design 【学时数】总学时48（课内理论12、实践学时36） 【学分数】3 【适用专业】视觉传达设计 【开课学院】艺术设计学院【课程类型】专业核心课程 【修读学期】6 【先修课程】文字设计、版面设计、 图形创意、标志设计 二、课程简介 信息设计是近几年新兴的设计研究领域，信息设计主要是面对信息时代海量的信息存储需求，高速的信息生成速度，以及庞大的信息交流体系，有针对性地采用科学的方法对信息进行合理的归纳、整理以及表达，通过视觉表现的方式达到信息传达效率和效用的最大化。 《信息图形设计》是一门理论与实践相结合的设计课程。课程的主要内容主要涉及对信息设计概念的总体性认识与了解，课程重点是信息设计的应用领域、信息设计的理论和概念、信息设计的程序与评价方法、信息的构建形式与表现方法等内容。课程将结合用户为中心的设计理念，按照设计程序培养学生进行信息的综合分析、评价与表现的能力。在课程中将对国内外的信息设计作品进行分析和研究，讲授信息综合表达与交互的相关理念，并通过一定的课题实践，训练学生理清其中各方面知识的脉络和相互之间的结合方式，整合运用各种设计方法进行信息设计的能力。 三、课程教学目标 总目标：通过一定的课题实践，训练学生理清其中各方面知识的脉络和相互之间的结合方式，整合运用各种设计方法进行信息设计的能力。 知识目标：通过本课程的学习，使学生掌握信息图形设计的概念与应用领
域，培养学生对信息设计概念的总体性认识与了解；了解信息设计的基本程序与评价方法、信息结构的构建方法，培养学生对各类信息的综合分析与评价方法。 能力目标：拥有一定的创意及表达能力，熟悉各类型信息设计的媒介、方法与步骤，培养学生对多种信息表现形式有较为全面的了解，并具备初步的信息组织、分析与设计能力。 素质目标：着重培养学生的综合分析、评价、系统表现能力，对信息图形设计具备一定的宏观整体把握能力。 四、课程教学内容、学时分配和具体安排 （一）教学内容及学时分配 各教学环节的学时分配：理论讲授12学时，实践36学时 （二）理论教学内容安排 第一章信息设计概论1学时 1.主要内容：信息设计的基本情况及其应用领域与发展；信息设计的基本概 念；信息设计的组成分类、信息设计的主要类型等。 2.教学方式方法：理论授课。
图形创意设计教学大纲范文
《图形创意设计》课程学习领域标准 一、学习领域课程定位 该课程是广告设计专业的核心专业课程之一，学生在学完《设计素描》《设计色彩》《构成》《PhotoShop》等课程之后才学习本课程，作为一门设计类学科的专业核心课程，在整个设计学科中相当重要。它为学生在将来的设计工作中更具形式美意识与实践能力，更具设计创造力打下基础。 图形创意课程的开设，旨在训练培养学生对图形想象力的控制能力和形式美原则的应用能力。同时引导学生进入与市场接轨的设计区域，学习图形设计的基本作法，为其他专业课程的学习打下基础。 二、学习领域课程目标 二十一世纪是一个读图的时代，二维画面、三维画面、静的画面、动的画面都要求富有创新概念，以此吸引人、感动人、达到传播的目的。图形创意正是为此而设立的一门课程。本课程着重培养学生在广告设计过程中，从图形创意的角度出发，掌握图形创意的思维方式及将思维创意用图形语言表现出来的设计能力。了解图形的相关理论概念，掌握更多的传统图案，以便应用于现代广告设计。图形是区别于口语、文字语言的另一种特殊语言，用图形语言与人快速沟通正是此课程研究的目的和任务。 三、学习情境设计 本课程的学习情境依据技能为主、知识为辅的思想，依据现实职业的技能要求，将图形创意的知识，设计及创意的技能融入到各个情境单元当中，同时兼顾职业素质的培养，并且注重学习方法的养成。。学习情境的课时数按照实践工作任务的为主，学习方法与职业素质为辅，任务情境由易到难并涵盖各部分的知识点。 表1图形创意设计学习情境 2、学习情境描述 学习情境描述包括：学习情境的名称、学时、学习目标及学习内容、教学方法和建议、工具及媒体、学生已有基础和教师所需执教能力。学习目标主要描述通过该学习情境的学生应获得的岗位能力；学习内容主要描述该学习情境中所需学习的知识点。
《图形创意》
《图形创意》课程教学大纲 (课程编码:１08０21１１3) 一、课程得性质与任务 图形创意就是平面设计专业得一门必修课程,就是艺术设计专业得重要课程之一。它就是一门理论与实践一体化得综合性课程。课程得主要教学任务就是研究如何运用创意思维能力与图形造型能力来表达特定得图形创意、要求学生掌握图形创意设计得基本概念、原理、用途以及设计得基本内容与要求。图形作为各项设计活动中基本元素之一,体现着设计得本质属性与表现技能,并在各项设计中发挥着重要作用。基于教材得基础上,系统地讲授图形设计得有关概念、设计方法、表现形式、课程操作等方面得知识。通过不同得思维训练,达到独立完成构思独特新颖、具有强烈视觉效果与内涵得创意图形设计。本课程要求理论与实践相结合,在内容与结构上力求将文化性、艺术性与专业性融会贯通,激发学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用得深入思考,并使学生牢固掌握图形创意得理论知识与设计方法。 二、课程学时、学分 课程总学时:60 课程总学分:4 三、课时分配 四、适用专业及年级 本课程大纲适用于13级艺术设计专业本科教学。
五、课程教学目得与要求 课程教学目得: 随着艺术设计得不断发展,图形创意已经普及到平面、三维等设计得各个领域,图形创意已经成为当今设计领域不可替代得一种表达方式。只有掌握图形语言得心理特征与图形得创意思维,才能为以后设计中得图形创意打好基础。本课程教学目得在于培养学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用,并能从创作实践中,熟练掌握图形创意得表现方法与组织方法,启发创意灵感,做出更加优秀得图形创意得设计作品、 课程教学要求: (一)知识目标 了解图形创意得相关理论知识;掌握图形创意得设计规律;理解图形视觉原理在图形设计中得作用;运用图形视觉过程中得规律性与不同得联想形式,开展图形创意设计。 1。通过项目导入与典型案例得教学形式使学生熟悉图形创意得基本概念以及开阔思维得视野,掌握国际设计最新得动态,加深学生对社会与市场得了解、 2.通过快题训练得形式使学生充分把握图形创意得各种思维表现、表现手法得基本知识点、 3.通过实例操作使学生熟练图形创意得设计程序、 (二)能力目标 正确掌握对图形得感觉、选择与理解;具备对图形得概括、加工能力;具备独特得创意思维能力,能够独立完成创意图形创作设计;掌握图形传播得相关理论,为图形创意设计提供理论指导。 １.通过对思维、手绘、创意表达等技巧得综合训练,提高学生进行创意表达得实际操作与创意得组织能力。 2。使学生充分掌握创意表达得技巧,加强学生创意思维得广度、速度与深度。 ３、提高学生在后续课程如广告设计、海报创意、角色设计、场景绘制等设计课程得实际应用与表达能力,达到学以致用得教学目得。 (三)德育目标 培养学生树立严谨、认真、刻苦得学习态度,养成自觉学习、认真观察事物、
《图形创意》教学大纲
《图形创意》课程教学大纲 【课程基本情况】 一、课程代码： 050213 二、课程类别及性质：专业必修课 1．图形创意是视觉传达设计专业必修课。 2．开设、教课时间及学分：第二年年开设，本课程学习一学期。总时数为36课时（周2课时，18周），其中讲授18课时，实践18课时，讲授课时与实践学时比例约为1：1，共2学分 3．课程教材：《图形创意与联想》，邹冬芳、张智铭、焦拥军主编，北京工艺美术出版社，2013年8月第1版。 4．开设系（部）：艺术系。 【教学目的】 本课程为视觉传达设计专业必修课。图形创意以其独有的思维特征、思维模式和思维定位及丰富的表现技巧被广泛地应用于视觉传达设计的各个领域。如广告设计、包装设计、书籍装帧设计、VI设计等等。本课程是将素描、色彩等课程中获得的基本技能通过系统的思维训练和图形组织，设计创造出具有独特的富于视觉冲击力和美感的创意图形。是启发创造思维、引导学生创造新的图形的一个重要环节。重在培养学生在有效传播信息的基础上提高图形的独创性、形式美感和审美趣味的能力。开发学生对于充满想像力、富有情趣和形式美感的图形样式的探讨，并促进学生积极地用手绘的方式大胆地无拘束地表达创意。使他们的设计创造能力与表达能力达到一个新的台阶。 【教学内容、基本要求及学时分配】 第一章. 图形创意的认知与准备（共6课时，其中讲授5课时，实践1课时） 第一节. 图形的概念(掌握)（共1课时；其中讲授1课时，实践0课时） 一. 图形的概念(掌握) 二. 图形创意的概念(重点) 第二节. 图形的发展历程、现状与趋势(掌握)（共1课时；其中讲授1课时，实践0课时） 一. 图形的起源于发展（掌握） 1.原始符号演变为文字 2.造纸技术与印刷技术 3.工业革命带来的技术革新 4.20世纪以来的视觉艺术运动 5.数字化媒体技术的革新 第三节.图形创意与现代绘画艺术（掌握）（共2课时；其中讲授1课时，实践1课时）一．立体主义（重点） 二．野兽主义（掌握） 三．达达主义（掌握） 四．超现实主义（重点） 五．抽象主义（重点） 六. 波普艺术（重点） 课堂作业：在现代绘画艺术流派中选择一种，以课桌上的文具为题材，创作一张模仿现代艺术流派的图形作品。 第四节图形的基本特征（掌握）（共1课时，其中讲授1课时，实践0课时）
图形创意题目集
目录 任务一---基本元素创意设计 理论支持----图形和图形创意 1. 1 图形·····························································································1. 2 现代图形设计·················································································1. 3 图形创意理念················································································· 任务二---单形元素想象创意设计 理论支持----图形创意的思维和创意的发掘 2. 1 图形创意的思维基础 ·······································································2. 2 图形创意的思维模式 ·······································································2. 3 图形创意思维的发掘 ······································································· 任务三---特定元素视觉想象 理论支持----图形创意的形式 3. 1 图形符号·······················································································3. 2 图形形式的创造 ·············································································3. 3 构形与转换····················································································任务四---正负形创意设计 理论支持----图形创意的组织 4. 1 图形的形态和特征 ··········································································4. 2 构形和组织····················································································4. 3 图形创意的程序··············································································4. 4 色彩的应用····················································································
-动态图形设计教学大纲
《动态图形设计》课程教学大纲 课程代码：100232025 课程英文名称：Dynamic illustration design 课程总学时：40 讲课：16 实验：24 上机：0 适用专业：动画专业 大纲编写（修订）时间：2017 一、大纲使用说明 （一）课程的地位及教学目标 《动态图形设计》是动画专业学生的一门专业选修课程，重在理论了解和操作实务性。课程的主要任务包括：了解动态图形的历史和概念、变化与发展以及应用领域和表现形式；本课程在教学内容方面除基本知识、基本理论和基本方法的教学外，通过设计训练，结合实际个案，灵活使用电脑软件工具进行动态图形的创作，着力培养学生的动手能力、创新能力和设计能力。 通过本课程的学习，学生将达到以下要求： 1．了解国内外动态图形设计市场，熟知动态图形文化； 2．了解动态图形的最新动态； 3．理解动态图形在各个领域的应用和表现形式； 4．掌握通用动态图形原理和设计的一般规律，具有设计一般动态图形设计的初步能力； 5. 将插画设计运用到其他视觉传达的领域。 （二）知识、能力及技能方面的基本要求 1.基本知识：掌握动态图形设计一般知识，动态图形的特征、表现形式、设计手法、造型要素及动态图形在各种领域的应用。 2.基本理论和方法：掌握动态图形的造型要素、构图方法；各国不同风格的动态图形表现形式；动态图形的主题、表现手法、绘制手法等；动态图形的过程及创作设计的一般规律。 3.基本技能:掌握动态图形的表现形式、构图设计，色彩设计的技能，掌握Photoshop设计软件的使用等。 （三）实施说明 1．教学方法：课堂讲授中要重点对动态图形的基本概念、基本方法和解题思路的讲解；采用启发式教学，培养学生思考问题、分析问题和解决问题的能力；引导和鼓励学生通过实践和自学获取知识，培养学生的自学能力；增加讨论课，调动学生学习的主观能动性；注意培养学生提高利用标准、规范及手册等技术资料的能力。讲课要联系实际并注重培养学生的创新能力。 2．教学手段：本课程属于专业选修课，在教学中采用电子教案、ppt课件及多媒体教学相结合等先进教学手段，以确保在有限的学时内，全面、高质量地完成课程教学任务。 3．计算机辅助设计：要求学生采用二维Photoshop设计软件进行gif动态插画设计和创作设计作业的设计。 （四）对先修课的要求 本课程的教学必须在完成先修课程之后进行。本课程主要的先修课程有素描、色彩、图案变化设计等。本课程将为角色设计、网页设计、场景设计等专业课以及毕业设计的学习打下良好基础。 （五）对习题课、实践环节的要求 1．对重点、难点章节（如：角色定位设计、动态图形设计在各个领域的应用等）应安排大量课时，以培养学生消化和巩固所学知识，用以解决实际问题为目的。
图形创意设计教学大纲
《图形创意设计》课程教学大纲 一、课程基本信息 总学时：36学时（讲授/理论8学时，实践28学时） 适用专业：艺术设计专业 先修课程：设计素描、色彩写生、三大构成 二、本课程地位、性质和任务 （一）、课程地位、性质： 图形创意是艺术设计视觉传达专业的重要限选课。课程从创造性思维的角度寻求审美的现代感和图形传播的现代模式。为我国设计教育的必修课。 （二）、课程任务： 图形创意摆脱传统的思维模式，关注的是如何创意,运出视觉语言形式进行信息传达，研究、探索正确、有新意的传播方式，探索用多角度、发散的思维方式进行具有强烈视觉冲击力的表达的可能性。有意识地促进学习者了解现代设计的基本思维方式、观念，实现学习者由考试前应付考试的较为被动的描摹事物的状态为主动利用灵活的构思创造独特创意表达的转变。对学生的创造意识的培养和创意思维的训练是图形创意课程的内核。 三、课程教学的基本要求 《图形创意》课程是艺术设计专业之专业基础必修课。一方面使学生开拓思维想象力，培养设计观念、创造多元的构形设计方法，使学生有意识观察客观世界，从生活中积累知识，发现创意元素，在学习和创造中构建广泛的知识结构，加深对图形语言重要性的认知；使他们懂得用何种手段让图形更具内涵，以创造性的思维模式寻求审美的现代性，确保向专业设计的自然过渡。另一方面使学生更具开拓和创新精神，适应社会、市场及国际需求。 具体要求： （一）认识形态，了解有关形态的基础理论，包括形态知觉心理、形态基本要素、形态美的法则等。 （二）基础构成练习，掌握基本形设计、逻辑构成形式及视觉平衡构成形式等。 （三）培养图形设计能力。
三、课程学时分配、教学要求及主要内容(一) 课程学时分配一览表
图形创意作业要求
任务一---基本元素创意设计 【学习目标】 知识/能力目标：通过这一讲的学习，使学生掌握图形和图形创意的一些基本概念和发展历程。让学生掌握创意过程的一般步骤、创意过程需要注意的问题。具备一 定的审美能力，需进行自学能力、倾听能力、表达、沟通能力、团队合作 能力等的培养 理论支持：1.图形概述2.现代图形设计3.图形创意理念 课时安排：5课时 【教学内容】 从点开始 我在纸上点了一个黑点，问家人，这是什么？ 女儿说，这上一个小蝌蚪。 太太说，这是一个小眼珠。 岳父说，这是一个黑棋子。 岳母说，这是一个小黑豆。 邻居的小男孩却说，这是米老鼠的小鼻子……。如果我继续问，一定会有十个，甚至一百个不同的想象。我在想，视觉设计师的工作真有意思，他的行为会引起所有人的注意，他所产生的任何符号都会引人联想。视觉语言的内涵是其它语言所无法替代的。 以点、线、面作为基本元素训练，是十分必要的。我们常说：“好的设计图形是最能直接、迅速、准确传达人的思想、行为的一种交流沟通方式，是最原始、最富有历史又最为现代的传媒方式之一，是一种独立而又互动的交流文化。 点、线、面是绘画、设计的基本元素，犹如音乐中的音符，单独地看，似乎不构成什么，其实不然。西方谚语：“一粒沙中见天国”，禅语：“一花一世界，一木一菩提”，石涛的“一画（划）论”都是说基本元素中包含了根本性，犹如一粒种子，就包含了生命的全部。现代设计师，在他的手下一点一线都是一个生命体，充满了生生不息的活力与动力。对基本元素作深化的认识与感知，从兹起步，发挥无限的生机，使每一个设计师有一个坚实的正确的起步，至关重要。一开始就必须具备设计师的悟性与灵感。 使基本元素具备无限的生发力，追求丰谐变幻，复合是人的基本心理与需求。当我们在一片黑暗中，无比沉闷，看到一星闪亮，即唤起了希望，久而又厌之；当一点变成一线时，感到舒展，久而又生厌；一线变成上下曲折时又有了延伸与动感，久而又生厌；当一线变成Ｓ形曲折，直至变成“∞”无穷大形空间变幻时，我们的心理得到极大的满足，视觉有极大的愉悦。寻求创意性的变化，是我们从事设计的基础。世间一切均在变，除了“变”字不变，一切都变！