国内特种电影行业进入的主要障碍

①技术壁垒

特种电影的技术壁垒体现在两个层面，一个层面是特种电影的制作技术和经验。特种电影包括球幕、环幕、4D动感等多个种类，每种都有其独特的效果和技术要求，如果没有深入的研究和长期的制作经验，难以达到符合市场需求的水平。加上特种电影在国内发展历史不长，没有可供借鉴的成熟经验，客观上决定了特种电影发展之初就存在着较高的技术壁垒；另外一个层面则体现在影片之外的复杂控制上和各种高科技手段的配合上，例如声光电、动感轨道车、特效、自动控制、数字科技、人工智能等多项技术，关联到声学、光学、人体工程、电气化、工程机械、模具五金、土木建筑等上百个庞大的周边领域和交叉学科，其复杂性远超过一部普通的院线电影。因此目前国内从事特种电影的公司绝大部分都仅仅停留在以单个项目形式存在的阶段，无法形成完整的产业链和具有市场影响力的品牌。

②服务壁垒

特种电影的技术特点决定了需要持续提供相关后续服务，这也形成了行业进入的重要壁垒。与普通院线电影不同，特种电影上映后需要大量、长期的售后维护、改进、更新等一系列技术支持和跟踪服务，从而对企业在综合服务能力和配套保障能力方面提出了更高的要求。一般的企业即使在某些技术环节形成突破并将影片成功制作出来，也会由于缺乏足够的实力而使后续服务支持难以为继，无法形成持续有效的市场竞争力。

③人才壁垒

特种电影行业属于知识密集型行业，其制作有着很高的特殊技术要求，需要集中大量来自不同领域的高、精、尖综合性科技和艺术人才进行集中开发和生产。传统的影视行业人才很难在短期内掌握制作效果和要点，这些都决定了特种电影从业人才的培养需要较长时间的学习、实践和积累。目前国内电影工业化生产及资源整合机制远不如美国等发达国家成熟，单个企业又很难承担一部特种电影所需要的全方位人力资源储备，因此大多数企业都处在分散化生产与联合制作的状态，既增加了成本，又难以保证影片风格的统一和高水准的质量。

④品牌与信誉壁垒

品牌价值提升与信誉积累是一个长期的过程，率先进入中国特种电影行业并取得行业领先优势的企业不但能够吸引一流的人才加入创意策划、技术研发和制作团队，还能在获得资

金支持和销售放映渠道资源等方面拥有更多的优势，从而对新进入的企业形成明显的竞争压力。

关于电影行业的分析报告

关于电影行业的分析报告改革开放30多年，中国电影市场经历了从无到有、低速缓慢发展再到近10年爆炸式发展的过程。201x年全球票房达到375亿美元，美国占27%的市场份额，中国占13%，比XX年提升5%，排在第三位的日本比中国电影市场低8%，中国已成为毫无争议的全球第二大电影市场。而从增量来看，201x年全球电影票房增长16亿美元，中国贡献增量的75%，由此可见中国对全球电影票房增量市场起到了主引擎的作用，确实不容小觑，也难怪好莱坞“六大”电影公司均将目光瞄向中国，纷纷在中国内地设立办事处，谋求在中国长远发展，许多大片均在影片中加入“中国元素”，以期吸引更多的中国观众。 1. 政治环境：早在201x年，国务院就出台了《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》，提出了一系列有利于电影产业大发展、大繁荣的扶持政策，5年来政府在扶持电影创作、鼓励民间资本进入、财税及融资政策、土地使用、院线建设、提升国产电影国际影响力方面实施了许多有力有效的政策和措施，为电影业高速发展提供了宏观政策保障。201x年又出台了《关于推动特色文化产业发展的指导意见》，指出要加快实施《国家“十二五”时期文化改革发展规划纲要》，推动特色文化产业健康快速发展。电影行业作为重点、主流文化产业，首当其冲将受益匪浅。

2. 经济环境：201x年以来，我国经济受“三期叠加”影响，经济下行压力大，特别是资金密集型行业如房地产、产能过剩行业如钢铁，均遭遇重大挫折，市场需求疲软，经营效益大幅下滑。201x年我国实现国内生产总值亿元，GOP 增速%，创24年来新低；201x年前三季度GDP增速%。然而，电影市场却未受整体经济下行影响，逆势上涨，屡创票房新高。据统计，201x年我国故事影片产量618部，同比减少20部；全国电影总票房亿元，同比增长%，其中国产片票房亿元，占总票房的%。201x年前三季度全国电影票房收入就达到亿元，同比增长%，其中国产影片票房收入亿元，同比增长%。国产影片市场份额占比%，比去年同期提高了个百分点。201x年“十﹒一”黄金周更是创纪录地达到了亿元的总票房，相较于201x年国庆档的亿元，增长率达70%。电影作为文化产业的支柱产业，科技含量高、附加值高、资源消耗少、环境污染小，投资回报高，在整体经济增速放缓的情况下，势必将吸引更多资本进入，继续推动整个产业持续做大做强，并辐射和带动旅游、动漫、游戏、广告、玩具等周边产业持续发展。同时随着中国经济长期的持续增长，城市化进程的加快以及人们收入的不断提高，中国电影市场还将在很长一段时间里持续快速发展。 3. 人文环境：电影作为一种文化产品，是人们的文化、娱乐及精神需求，与人们的日常生活息息相关。随着中国人

中国电影市场现状及问题分析

中国电影市场现状及问题分析摘要近年来，中国电影市场有着蓬勃发展的态势，具体表现在高增长、衍生品以及营销等方面，但是繁荣的背后也存在着一些问题值得我们重视。本文主要通过分析中国电影的市场的现状以及出现的问题来进行一些思考。关键词电影市场现状问题从1905年拍摄的《定军山》算起，中国电影迄今已有100多年的历史。最初，在尝试、探索时期，中国电影是从市场开始的，这也符合世界电影发展的普遍规律。但是由于现代中国的特殊国情，加上“礼乐”的、“文以载道”的传统，电影的政治、宣传和教育功能，时常被扩大和突出，而它首先应该有的娱乐功能却时常被降低，甚至在特殊的历史条件下被全面否定。直到改革开放后期，电影体制改革深化，电影的产业性质得到确认，也逐渐移步于市场和主流意识领域，有序的中国电影市场态势才开始形成，中国电影也总体性的向常态社会回归。电影市场是指从事影片版权交易活动以及提供电影放映活动的领域和场所。按照营销环节划分，分为电影发行市场和电影放映市场。中国电影市场发展概况 20世纪80年代，电影在我国文化服务市场中一度占据着“龙头”地位。1981年全国电影观众人次达到275亿，创造了中国电影史上的最高纪录，；1991年全国电影票房收入达到24亿元、发行收入达到11亿元，均创咋了中国电影市场史上的最高纪录。到了90年代，随着娱乐、电视、网络和旅游市场的崛起和繁荣，电影市场曾受到巨大冲击并且逐渐陷入萎缩的境地。近年来，在我国的电影业管理者、经营者的共同努力下，电影凭借着“大、光、声”的技术效果和艺术感染力获得了新的生机，改善城市影院设施环境也开始激活我国的电影市场。近几年，中国电影市场蓬勃发展，主要表现在：一、呈现高速增长态势 (1)我国电影制作机构不断增扩，电影制作权逐渐放开，近年来，电影产业实现了年均35％以上的高速增长。 (2)电影产量不断增加，票房收入总数不断增长

中国电影的现状及未来的发展

中国电影的现状及未来的发展摘要：这几年来，中国的电影文化业正在改进和提高，电影正在成为社会文化舆论的中心,越来越受到人们的关注。我国电影产业正呈现出良好的发展势头。一方面,中式大片在产量和社会效果两方面都越来越好,重新赢得国内观众的信任;另一方面,它在海外市场的拓展也出现持续上升趋势,对于推广我国文化价值体系及其软实力起到积极作用。本文通过对中国电影现状的阐述，分析现今中国电影的优势和危机，然后据此引出对未来发展的思考。正文：一．中国电影的现状简介 (一)中国电影的发展中国电影的百年历程，虽然走得颇为艰辛，但毕竟还是很有价值的。从1905年中国电影的诞生，到第一代电影人的长成；从第二代的东方美学电影，到第三代电影人对民族电影的艰苦探索；从“淡淡的哀愁”和“沉沉的相思”笼罩下的第四代电影人，到横空出世雄心勃勃地扛起家国重担的第五代，再到如今关注个体自我的第六代电影人，他们所做出的努力都经过了时间与人们挑剔的评价，得到了公众的认同。这几年，大家可以明显感觉到，电影正越来越多，电影市场也越来越“热”。近十年来中国电影频频在各大国际电影节上亮相，让国际电影人和各国观众逐渐从知道中国电影到了解中国电影，再到关注中国电影，到现在喜欢中国电影。这些明显而迅速的变化，说明了目前中国电影市场呈现出了繁荣的景象。从近期几部电影的高票房也可看出电影市场的火热，从创下最高票房纪录12.6亿的《泰囧》到同样突破12亿票房的《西游降魔》，再到这两天票房持续增长的《致我们终将逝去的青春》，让人不禁惊呼中国电影产业发展的迅速。来自中国国家新闻

出版广电总局电影局的数据显示，截至5月12日，今年中国内地电影票房超过81亿元，同比增长39%。这些数据无疑给业界打了一剂强心针，现在国产电影的发展处于上升阶段，大量资本正往里涌。（二）现今中国电影的危机首先是电影题材缺乏创意，喜欢翻拍和跟风。近年来，不管是电影还是电视剧，都掀起了一场翻拍狂潮。这其中就形成出了“翻拍成败两重天”的局面。比如成功翻拍的《画皮》，其取材于《聊斋志异》，多次被搬上大屏幕，有分悦版的、温情恐怖版的，题材虽好但是看多了不免感到乏味。除此之外，中国电影还喜欢跟风拍摄，有一个题材的电影大热之后便一窝蜂的出现好多质量上良莠不齐的相同题材的电影，比如去年的小成本电影《失恋33天》引发观影热潮后，今年电影市场上便出现许多类似的爱情题材的小清新的电影，就像最近上映的《分手合约》便是其中之一。其次是中国电影畸形的商业化。人们说中国电影的现状是商业片庸俗化，艺术片低调话。现今中国电影产业迅速发展，越来越多的导演都开始拍摄商业大片，植入的广告日益泛滥，这引起了许多观众的反感。2002年创下205亿票房的《英雄》拉开了当下国产大片营销产业的序幕。为了争取高票房，越来越多的导演选择用明星来造势，用宏大的场景来吸引观众，而忽略了电影的本身。除了各种叫座不叫好的商业大片之外，影片中越来越多的广告植入也让人诟病。实际上和好莱坞的广告产业相比，中国电影的植入广告无论是数量还是市场份额，都是小巫见大巫。但即使这种“小巫”，观众认为中国电影过度商业化，拼命追求经济效益，置观众于不顾的感受，从而产生逆反心理。但实际上这种混乱无序的状态恰好说明，中国电影看上去很商业化，其实离真正成熟的商业化还差得很远。最后便是中国的电影渐渐的脱离了中国传统文化。现在的中国电影的一个趋势，就是西化严重，脱离中国传统文化进行创作。电影是一门离不开科技更新的艺术，对于西方发达的科技，我们应该借鉴。可是我们应该明确的是，我们引用的是他们的科技，借鉴的是他们的技术和方法，我们的电影故事还应该是我们自己的故事。中国大地上的故事，需要中国电影人们用影像抒写的还很多，又何必非得要中国人穿上西方人的外套像个小丑似的扮演他们的悲欢离合呢？中国电影更多面向的是中国观众，所以应该选择中国人的审美、娱乐取向，而不是一味讨好西

中国电影行业分析报告

中国电影行业分析报告中国电影行业分析报告一、中国电影产业环境分析 20xx年全国电影票房达217.69 亿元，同比增长27.51%，中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段；电影投融资空前活跃，电影产业进入黄金发展期，从制作到宣传发行再到影院终端，资本驱动的力量不断显现。上市企业通过资本并购实现资源整合，日渐成为影视资本市场的趋势；而上市公司新片上映前夕，股价出现波动，也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联，一方面凸显了电影作为特殊的产品，其风险性与市场敏感度更高，另一方面，也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动，促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解，以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。

随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升，产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化，将会促使电影创作和消费格局发生相应变化，促成电影产业整体升级换代。二、中国电影制片机构市场份额 2013 年，从总票房产出看，中影仍然占据头把交椅，地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映，产出票房26.78 亿元，参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片，表现突出，全年共上映影片8 部，共实现票房17.95 亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映，产出票房14.83 亿，风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议，未达到10 亿预期，《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方，单部影片获得12.46 亿元，进入制片机构TOP10。总体上看，2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化，尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显，一定程度上说明，中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定，与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比，还存在相当大的差距。三、中国电影投融资分析

影视行业研究报告

影视产业研究报告第一章影视产业环境分析 1.1电视剧产业环境分析 1.1.1经济环境文化产业发展成为国民经济支柱产业2011年全年国内生产总值471564亿元，比上年增长9.2%。其中第一产业增加值47712亿元,增长4.5%。第二产业增加值220592亿元增长10.6%，第三产业增加值203260亿元，增长8.9%。第一产业增加值占国内生产总值的比重为10.1%，第二产业增加值比重为46.8%，第三产业增加值比重为43.1%。全年全社会固定资产投资311022亿元，比上年增长23.6%，扣除价格因素，实际增长15.9%。其中固定资产投资（不含农户）301933亿元，增长23.8%。农户投资9089亿元增长15.3%。东部地区投资130319亿元，比上年增长20.1%。中部地区投资70783亿元增长27.5%，西部地区投资71849亿元，增长28.7%。东北地区投资32687亿元，增长30.4%。

2011年末全国文化系统共有艺术表演团体2481个博物馆2571个全国共有公共图书馆2925个文化馆3276个。广播电台197座电视台213座广播电视台2153座教育电视台44个。有线电视用户20152万户，有线数字电视用户11455万户。年末广播节目综合人口覆盖率为97.1%，电视节目综合人口覆盖率为97.8%。全年生产电视剧469部14939集动画电视261444分钟。全年生产故事影片558部，科教、纪录、动画和特种影片131部。出版各类报纸467亿份各类期刊33亿册图书77亿册张。年末全国共有档案馆4107个已开放各类档案10376万卷件。电视剧行业作为文化娱乐行业其发展与国民经济发展和人均GDP的增长水平相关经济增长将会推动电视剧产业的繁荣。因此电视剧行业周期与宏观经济周期基本一致。 1.1.2政策环境加速电视剧广告由电视台向新媒体转移，电视剧制作行业虽属传统意义上的行政管制行业，但随着文化体制改革的不断深入，国家对电视剧制作业务的准入许可逐步放开，对境内资本从事电视剧制作业务已基本放开。目前政策准入门槛较低，企业数量众多，市场集中度较低，竞争比较充分。目前，我国已基本形成了以《中华人民共和国著作权法》为指导、《电视剧管理规定》为基础、涵盖行业资质管理、行业业务标准审查、行业质量管理、产业体制改革等方面的法律法规和政策体系。目前对电视剧业务的开展较为重要的法律法规和政策如下表所示。

中国电影行业分析报告

中国电影行业分析报告一、中国电影产业环境分析 2013年全国电影票房达亿元，同比增长%，中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段；电影投融资空前活跃，电影产业进入黄金发展期，从制作到宣传发行再到影院终端，资本驱动的力量不断显现。上市企业通过资本并购实现资源整合，日渐成为影视资本市场的趋势；而上市公司新片上映前夕，股价出现波动，也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联，一方面凸显了电影作为特殊的产品，其风险性与市场敏感度更高，另一方面，也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动，促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解，以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升，产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化，将会促使电影创作和消费格局发生相应变化，促成电影产业整体升级换代。二、中国电影制片机构市场份额 2013 年，从总票房产出看，中影仍然占据头把交椅，地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映，产出票房亿元，参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片，表现突出，全年共上映影片8 部，共实现票房亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映，产出票房亿，风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议，未达到10 亿预期，《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方，单部影片获得亿元，进入制片机构TOP10。总体上看，2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化，尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显，一定程度上说明，中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定，与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比，还存在相当大的差距。三、中国电影投融资分析随着电影产业的蓬勃发展，以及国家对文化产业扶植政策的密集出台，国内外资本开始以组建影视基金的形式，对我国电影、电视剧产业进行投资。从已成立影视基金的LP 群体组成看来，具有影视背景的专业制作公司以及大型文化产业集团是国内影视基金的主要出资人。在提供资金的同时，具有影视专业知识的LP 也可以为影视公司、项目提供更多指导，改善经营，规避项目风险。

中国电影产业的发展现状及研究分析

【摘要】从中国电影产业发展至今，它已经逐步成为中国的文化产业龙头。它的快速发展，使之在国内外市场不断扩大，对于推广我国文化价值体系及其软实力起到积极作用，还对我国的经济发展有着极其重要的推动作用。近年来中国电影的进步，不断地刷新票房记录，增长我国经济。本文将通过收集近年来的相关电影产业数据对中国电影产业的发展现状进行研究及分析，得出结论：中国电影产业伴随着经济的发展和政策扶持，即便自身仍会存在问题，但依旧会高速增长持续发展。【关键词】中国电影产业发展数据产业收益绪论中国电影产业从上世纪80年代发展至今，迈出了一步又一步的体制改革步伐，度过了无数的改革阶段，在不断地探索和开发过程中，我国的电影制作、发行、推广方式产生了巨大的改变和发展，并且展现了独具一格的中国电影产业。中国电影产业的快速崛起，不仅赢得了多方的高度关注，还大力推动了中国经济的飞速运转，带来的影响不可小觑。然而就在2018年里，中国电影的总票房再次打破了记录，达到了609.76亿，同比增长了9.06%，其中国产电影的总票房占据票房份额的62.15%，到达了378.97亿元，同比增长了25.89%，相比去年提高了8.31个百分点。并且2018年里票房过亿的电影就多达82部，其中国产电影就占据了一半的数量，有44部。一次次的新纪录表明了中国电影产业的经济市场主体地位更加稳固。第一章中国电影产业发展现状第一节市场规模发展快我国的电影产业从2003年改革至今，中国电影的市场规模便一直保持着每年30%左右的增长。在2005年，中国电影在度过百年华诞之后，国内的电影产业迎来了发展的“膨胀期”。电影产业在国内经济高速发展、综合国力不断增强、电影产业化改革和市场需求的拉动下，焕发出旺盛的生命力和可持续发展的巨大潜力。一、电影票房持续增长从21世纪初年起中国的电影产业的发展态势就呈现持续上涨的趋势，我国的电影市场的票房也开始逐年增长，在2010年，中国电影的票房首次突破百亿大关，然而这样的趋势并没有停止，每年的票房都在持续增长，到了2014年开始，中国票房凭借每年百亿的增长速度，在2018年的时候达到了609.8亿的惊人数目，相比于2017年的票房同比增长9.06%（见表1.1）。从一步一步的突破亿，十亿，百亿，达到现在的609.76亿，中国的电影票房不断地在刷新，使之电影产业走上经济市场的主导地位。

2018年电影院线行业深度分析报告

２０１８年电影院线行业深度分析报告

正文目录综述：基本面出现边际改善，关注行业优质标的 (5) 市场：票房持续回暖，银幕建设保持高速，影投集中度下降 (6) 上半年票房表现优秀，观影人次显著增加 (6) 国产片表现亮眼，内容质量持续提升 (6) 银幕数量快速增长，影投公司仍重点布局三线及以下城市 (7) 从票房到人次，三线及以下城市表现突出 (8) 院线前十集中度略有提升，影投前十集中度降低 (9) 放映业务横向对比：总体上万达、中影、上影较为优秀 (11) 毛利率：大多呈下滑态势，银幕扩张较慢的金逸院线近年来缓慢上行 (11) 银幕增速：万达院线领先同行，金逸院线相对靠后 (11) 票房增速：走势与全国基本一致，但总体上低于全国平均 (12) 平均票价：万达院线、上海电影和金逸院线处于较高水平 (12) 上座率：中国电影领先同行，上海电影2018年H1逆势提升 (13) 单银幕产出：中国电影、万达院线领先明显，但均总体呈下滑态势 (14) 票房分城市分布：各院线的票房分布差异明显，体现出各自不同的战略 (15) 放映业务纵向对比：单银幕产出持续下降，2018年上半年票价上升 (17) 万达院线：单银幕产出领先，但近年银幕高速扩张，使得产出下滑较快 (17) 横店院线：受益于渠道下沉和国产片的优质表现，票房增速近年持续提升 (18) 金逸院线：银幕增速显著低于全国，造成近年来票房增速为负 (20) 幸福蓝海：银幕扩张稳健，单银幕产出下滑速度慢于全国 (22) 中国电影：单银幕产出较高，票房增速自2016年以来持续提升 (23) 上海电影：集中于一线城市布局，上座率及平均票价均较高 (24) 非票房业务：万达院线一直独秀，其他院线依然有较大提升空间 (27) 卖品收入：横店院线毛利率持续提升，万达院线单人消费水平业内领先 (27) 广告收入：收入占比万达院线领先，横店影视提升较为明显 (28) 积极尝试、持续创新，各院线公司努力发展非票房业务 (29) 风险提示 (32) 图表目录图表1：2010年-2018年H1电影票房收入及增速 (6) 图表2：2010年-2018年H1观影人次及增速 (6) 图表3：2015年-2018年票房Top15的的国产片评分 (7) 图表4：2010年-2018年H1银幕数量及增速一览 (7) 图表5：2018年Q1新增银幕分布：三线及以下新增银幕占比达60% (8) 图表6：2013-2018H1年三线及以下城市票房增速高于一二线城市 (8)

浅谈中国电影的发展现状

浅谈中国电影产业的发展现状汉师0902 1502090217 宋诗玉摘要：近些年来，中国电影产业正在走向复兴，电影市场不断壮大，人们对电影的关注度不断上升。而电影产业中，大制作电影叫座不叫好，小成本电影叫好不叫座已成为中国电影的一个突出特色。本文作者从电影市场的整体情况，大制作电影和小成本电影的矛盾及电影产业的突出问题等方面提出对中国电影产业发展现状的一些看法。关键词：电影产业大制作小成本现状近几年，中国电影市场越来越“热”，呈现出了繁荣的景象，中国电影从90年代中期以来稳步扩张，国产影片的品牌竞争力明显增强，我们可以看到电影产业正在走出困境，逐步复兴。中国电影也正处在一个十分重要的发展时期。但是复兴之下也存在着许多不容忽视的问题。一．中国电影市场的整体情况从最近几年的数据可以看出，中国国产电影故事片的产量正在不断增长。2008年在全球金融危机的影响下，中国电影常量达到406部，跻身于世界前三名，并且电影票房攀升到创纪录的42.15亿元，首次进入全球电影市场前10名。中国电影产业总体上呈现逐年稳步增长的势态。我们知道，随着电影产业技术手段的更新换代，电影的后期制作基础设备较之前相比先进很多，后期制作较精良，无论是从投资规模上，还是制作能力上都有很大的提高。而从另一个方面说，电影制作人越来越重视宣传的作用。往往大制作的电影会再拍摄初期，甚至还未开拍时就进行较为广泛的宣传预热，以此提升大众对影片的期待值。并且电影与其他相关的产品一同

推出，促进电影品牌的提升，带动整体经济效益。电影制作人越来越充分了解大众对电影市场的重要性，接受美学从未像现在这样被广泛理解和运用。制作人及导演越来越从观众的角度出发，观众需要看到什么样的故事，什么样的电影效果，观众期待哪些电影明星的演出，这些都成为影响电影的重要因素。而因此引发的电影产业的问题下文中会进一步提到。二．大制作电影与小成本电影的矛盾目前，中国电影市场的结构严重失衡。国产影片市场出现了众多商业大片，往往是大制作、大投资、明星阵容，典型的“大片救市”的特征。电影票房收入大多集中于少数的几部大片。上世纪90年代以来，我国的电影市场一直都比较萧条，除了产量基本维持之外，观影人次，票房收入等都明显呈下降趋势。知道2002年张艺谋的大片《英雄》上市，票房收入达到创纪录的2.5亿元，这使得中国电影人看到了国产影片的希望，引发了一股投资大片的风潮。纵观近些年来票房收入颇高的影片，绝大多数都是商业大片，中国电影产业也由此出现了由大片推动的繁荣发展态势。中国电影大片有几个突出的特征，首先是情节简单幼稚，随意篡改历史，甚至有时为了电影效果完全不顾史实，成为观众诟病之处。其次大片数量的增多使得视觉冲击变得平淡，观众在观赏了众多效果类似的大片之后往往会产生视觉疲劳，且很多大片片面的追求视觉效果，严重影响了电影情节的发展，金玉其外，败絮其中，在精神层次上无法与观众需求接轨。第三，炒作过度，

中国电影百年产业历史.doc

百年简史自1905年中国第一部电影《定军山》的诞生到2005年，中国的电影已走过了整整一百年的历程。在这百年的中国电影历史长河中，中国电影的发展史离不开中国武术的熔入。中国电影从无声、单机、黑白影片到高科技、大投入、环绕立体声巨幕电影，乃至全球最有影响力的电影节，以武术及以尚武崇德的侠义思想为主题的电影占据了中国电影的重要地位。因此，可以说，中国武术促进了中国电影的发展；中国电影推广和宣传了中国武术。中国电影史上的三次产业发展时期中国电影第一个产业时期是1922年—1937年。在世界电影诞生的第二年，1896年电影现身于上海开始，中国本土的电影业便从商业放映起步了。在经过蹒跚学步的萌芽期之后，到上世纪20年代，已经开始向私营化的产业发展，当时社会的资本环境与行业内的准备日渐成熟，民族工商业获得了空前的机遇得以迅猛发展，个人/社会资本，更准确地说是“游资”的逐渐充盈，使得很多资本家们投资的目标开始瞄准电影这一新兴行业。在这个行业里，人才和技术上的储备正在丰满，张石川、郑正秋、罗明佑、黎民伟和后来的邵氏兄弟等一批电影人都是从摇篮期走过来的先驱者，他们各自不同程度地涉猎了电影行当中创作、制片甚至发行、放映几个方面，所积攒下来的经验使之成为上世纪二三十年代的电影中坚。在技术上，初期设备使用和摄制过程都要依靠外国技术人员，但有了像罗永祥、董克毅、吴蔚云等最早的一批技术人才的加盟，这一局面很快就被打破。具备了上述条件，以1922年明星公司成立为标志，电影公司迅速增长，到1924—1926年达到了高峰，据统计中国共开设有175家电影公司，仅上海一地就有141家。在这个大浪淘沙过程中，“明星”、“联华”、“天一”三大公司浮出水面构成了三足鼎立。老字号的“明星”在上海的成立是电影史上的一件大事，它始终当仁不让占据着第一把交椅，将个人资本的运营方式发挥到了极致；1930年成立的“联华”拥有院线的先天条件，形成“影院业与制片业之最初的联合阵线”。罗明佑率先在一家私营公司里实现了制—发—放一条龙，他的经营思想在现在看来都是先进的，他试图结束中国电影的个人资本经营时代，进入垄断金融资本的高级阶段。然而当这一超前的理念遇到战争炮火和尚在襁褓中的金融体系时，只能是被描绘在纸上的美好前景，罗明佑成了一位悲剧的人物；1925年成立的“天一”公司，以数量取胜的作风固然可圈可点，但它成功地开发了东南亚市场，发展到现在的“邵氏”已近80年，其生命线之长足以独立支撑起一部私营公司发展脉络的活历史。与此同时，三大公司不同的制片策略也为中国电影奉献了不同的艺术形态，“明星”是“长篇正剧”的鼻祖、“联华”是“文艺片”的源头，而“天一”则把“稗史、神怪片”一脉发挥得淋漓尽致，这些影片的类型直至今日仍在延续。三大公司是电影产业链中上游制片业的代表，而与之同步发展的中、下游发行放映业也不甘示弱。在上海，最初的影院放映是由西方人经营的，西班牙人雷玛斯的青莲阁是第一个电影固定放映点，随后建起了属于自己的一条“院线”。到1926年雷玛斯离沪回国时，他的动产与不动产相加总计不下百万，

中国电影行业现状分析与发展预测(1)

中国电影行业现状分析与发展预测专业必修课程：服务经济学指导老师：刘国平 1415000133 顾云婷摘要：近年来旅游、文化、体育、健康、养老“五大幸福产业”快速发展，为改善民生、拉动消费、促进消费升级持续发力。其中文化及相关产业服务业同比增长14.7%。幸福产业带动消费需求增长，且对吸纳就业的作用积极。文化产业中，电影产业发展尤为突出，中国是全球第二大电影市场，同时也是增长最快的市场之一。据普华永道报告显示，中国电影票房收入将从2013年的31.3亿美元增至2018年的59亿美元，涨幅高达88%，这表明中国电影产业有着美好的发展前景。随着中国国民经济的快速稳定增长，居民生活水平和可支配收入不断提高，居民提升生活质量的需求已释放出巨大的文化产品购买意愿和消费能力。在国家拉动内需、鼓励消费的政策背景下，中国居民的消费意愿和消费模式正在发生巨大变化，居民消费需求早已超出了满足基本生存需要的阶段，而更多地进入具有满足精神需求特征的高层次消费阶段，逐年增加的文化消费规模正体现了这一居民消费升级的趋势。近年来，中国宏观经济不断向好，经济结构稳步调整，居民生活水平继续提升，对教育、文化、娱乐等的需求持续增加。中国城镇居民家庭平均每人全年教育文化娱乐服务支出已从2000 年的628 元，增长到2014 年的2142.3 元，复合年均增长率超过10%。在国家拉动内需的政策推动下，

人民群众用于文化娱乐消费的支出还将持续增长。高速发展的中国经济促进电影产业快速发展。中国经济已经连续多年保持了高速增长，居民文化消费能力不断提升。2015 年，中国人均GDP 约为8280 美元，按照世界各国的经验，当人均GDP 超过3000 美元时，文化消费会快速增长；接近或超过5000 美元时，文化消费则会井喷。目前，中国正处于文化消费发展的大好时期，文化消费能力和水平迎来高速增长的黄金时代。与发达国家相比，中国人均票房和银幕数仍偏小，电影市场还具有巨大的增长潜力。关键词：市场广大潜力无穷正文：一．中国电影行业的发展与现状 1.中国电影产业的发展纵观改革开放后的30多年，中国电影行业可以说先后经历了“高峰—低谷—上升”的发展历程。20世纪80年代，中国电影曾经辉煌过，由于人民收入水平提升，票价低廉，再加上人民对精神食粮的渴求以及其他娱乐方式极度匮乏，看电影的人数和票房收入节节攀升，到了1991 年达到顶点，年票房收入达到24亿元，人均年观影10次以上。然而，自1992年之后，随着电视普及率的提高、节目质量的提升，再加上电影盗版猖獗，中国电影行业步入了低谷，到1999年，票房收入跌入谷底，票房收入8.1亿元。到了2002年，为了挽救濒死的电影行业，应对WTO 之后进口影片对国产电影的冲击，国家开始推行电影产业化改革，允许民营、外资进入电影投资、制作、发行、放映环节。根据“数太奇”电影大数据平台的最新数据显示，19～35岁的年轻观众

电影行业分析

中国电影行业分析报告《产业经济学》作业公共管理学院 1.产业界定电影产业，也称为“电影工业”，是指以电影制作为核心通过电影的生产、发行和放映以及电影音像产品，电影衍生品，电影院和放映场所的建设等相关产业经济形态的统称。广义的电影产业链即“大电影产业链”，则在原有产业链前后端进行延伸，前端加入电影投融资，后端加入电影衍生产品（如音像制品、广告、游戏）和拓展其他放映渠道（如在有线电视、MP4、网络等媒介播放）。中国电影观众：特指中国大陆地区（不含港、澳、台）近一年内在电影院观看过至少一次电影的群体。制作公司：完成电影的融资、拍摄和后期制作环节，制片公司拥有电影的版权，将电影某一期限内的版权出售给发行公司或其他渠道收购商。发行公司：负责影片的营销推广及与院线洽谈拷贝投放。发行公司从制作公司购买代理电影发行权，然后以买断或票房分账的方式与院线公司合作。电影院线：影院的管理公司，负责和发片公司沟通制定排片放映时间。一条院线下面有若干个电影院，由院线统一管理，统一排片，统一供片。影院：电影产业链的一个终端，影院营收模式除票房分账之外，爆米花、可乐等附加产品及电影衍生产品的销售收入占总收入的10％~16％不等，也是影院收入的重要组成部分。电影产业链主体： 2.现状描述 3.行业结构分析 3.1产品结构 3.1.1 电影行业从2D到3D新纪元时代，在发展周期上经历了技术断层。电影技术已经进入了3D

灾难片>科幻片>战争片>言情片>侦探片>武侠片>恐怖片>歌舞片市场需求的变化：在我国电影市场上，华人引以为荣的武侠片已经不再稳居榜首，退居科幻、灾难、战争片之下，甚至低过言情片与侦探片。伴随电脑游戏成长起来的青少年群落，更乐意接受好莱坞大制作的灾难、科幻、战争影片。究其原因是１８至２６岁年龄段的青年人属于电影观众结构中的最大群落，其次成分居高群落为２７至３９岁年龄段的观众。如果说后者内心深处依然残留对武侠的钟情的话，那么前者是在电子游戏、科幻故事熏陶下成长起来的电影消费群落，西方消费文化对这一消费群落影响颇深。中国的电影客户分类：可以从文化的角度细分为主流文化消费者、精英文化消费者和大众文化消费者三个主要群体。（1）主流文化消费者群体：是由具有主流文化特征的消费者组成的群体。有官方性强、客观性强、集体性强、社会性强、商品性较弱的基本特征。（2）精英文化消费者群体：是由当代中国具有精英文化特征的消费者组成的群体。有官方性较强、客观性弱、集体性弱、社会性弱、商品性弱的基本特征。（3）大众文化消费者群体：是由当代中国具有大众文化特征的消费者组成的群体。在中国的当代消费者群体中，大众文化消费者群体是主导的强势群体，是消费市场中的主流和核心力量。有官方性弱、客观性较强、集体性较强、社会性较强、商品性强的基本特征。不同类别客户的需求变化：（1）主流文化消费者群体的需求变化：一、影片风格娱乐化二、影片主题低调化三、影片教育传统化四、影片人物平凡化（2）精英文化消费者群体的需求变化：一、影片主题主流化二、影片叙事生活化（3）大众文化消费者群体的需求变化：一、影片风格艺术化二、影片叙事情感化 3.1.3产品的供给 3.2企业结构集中度分析（CRn）：定义：本文对中国电影院线的产业集中度分析主要采用CR4指标。采样数据为2009年电影产业。若CR4超过30%的产业为高度集中，处于15-30%的产业为中度集中，低于15%的产业为低度集中。制作方：CR4=26%（中影，上影，保利博纳，华谊兄弟） ------竞争结构发行方：CR4=75.7%（中影，华夏，保利博纳，华谊兄弟） ------高度集中院线&影院：CR4=46.8%（大连万达，中影星美，上海联合，北京新影联） ------相对集中

中国电影行业分析报告

2019-2019年电影行业分析报告

2019-2019年电影行业分析报告 2019年电影行业分析报告简要目录一、行业发展历史与现状 (3) 二、行业发展趋势 (4) 三、行业相关的法规、政策 (6) 四、行业上下游情况 (13) 五、行业规模 (15) 六、影响行业发展的要素 (17) 七、行业风险 (19) 八、行业竞争态势 (22) 九、行业壁垒 (25) 电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的视频画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。电影行业作为文化产业的细分行业，近年来，得益于国民经济的持续快速增长，居民对文化产品的消费欲望和消费能力均快速提升，电影行业实现了良性快速的发展。一、行业发展历史与现状电影这种艺术形式于二十世纪初传入中国，经过了百年发展的积淀，经历了从无声到有声再到立体声，从黑白到彩色再到立体像（3D ），从模拟到数字，从传统到现代的技

术变革进程，留下了无数经典的优秀作品。近年来，得益于国民经济的持续快速增长，居民对文化娱乐产品的消费欲望和消费能力均实现了快速提升。作为文化产业的重要组成部分，电影市场已连续多年实现电影票房的快速增长，随着国家对于资本介入政策放开，电影行业吸引了各类社会资本（国有、民营、外资）的积极进军，进一步推动了电影行业的良性快速发展。根据国家新闻出版广电总局统计数据显示，我国电影总票房收入从 2019年的约58亿元增长到2019年逾296亿元的规模，增幅近5倍，年复合增长率接近50%。随着国民经济的不断发展，国产电影的竞争力不断提高，虽然2019年受中国电影行业开放政策调整冲击，但随着国内电影制作发行企业竞争力不断增强，国产电影呈现高速发展的态势。二、行业发展趋势 1、电影消费市场进一步扩大，优秀的电影作品主导市场随着国民消费能力的不断提高，电影这种融视觉与听觉于一体的艺术形式为越来越多的社会大众所认可。近年来，随着电影制作技术和商业化运作模式的不断成熟，兼具思想性和艺术性的优秀作品不断涌现，观众对于优秀电影作品的渴求度不断提高，国内电影票房收入不断提高。根据国家新闻出版广电总局公示的数据，2019年中国电影票房收入增长显著。全年共生产故事影片618部；全国电影总票房296.39亿元，同比增长36.15%，其中国产片票房161.55亿元，占总票房的54.51%；全年票房过亿影片共计66部，其中国产影片36部；国产影片海外销售收入18.7亿元，同比增长32.25%；全年城市影院观众达到8.3亿人次，同比增长34.52%；全年新

中国电影产业发展现状及问题分析

题目:中国电影产业发展现状及问题分析摘要改革开放以来,中国电影产业迅猛发展,已逐步走上市场化和产业化的良性发展道路,电影产业收益逐年大幅提高。然而与美国等电影产业已趋向成熟的西方国家相比较,规模偏小和资金短缺已成为抑制中国电影产业发展的瓶颈。怎样通过扩大融资渠道来实现中国电影的规模经济效应,成为推动电影产业发展的关键性因素。将从SCP分析框架下,结合中国电影产业的现状和困境,研究以融资拓展、集团化经营等产业行为作为提高中国电影产业绩效对策的理论和实践依据。关键词:中国电影产业发展对策一、我国电影产业发展现状自1993年开始,在计划经济体制向社会主义市场经济体制转型的大背景下,电影业也开始进行市场化探索,中国电影直到2003年真正走上产业化发展道路。2005年,借助于2002年以来电影发展的趋势,加上中国电影百年华诞、抗战胜利60周年、红军长征胜利70周年这些年度契机,中国电影发展取得了可喜的成果,近几年(2005-2013),中国电影票房收入屡创新高,并且连续第8年超越进口大片;电影投资和融资市场空前活跃;国产影片放映份额和市场份额继续扩大;国产电影参加国际影展的数量和获奖数都超过历史水平;国产影片的海外交易情况令人欣喜;大电影产业收入持续增加;影院数量和银幕数量快速增长;数字电影取得突破性进展;电影逐渐成为日常生活和大众文化的中心话题。我国人口众多,电影潜在观众堪称世界之最,这一庞大的电影市场被外国人称为有待开发的钻石矿。随着中国经济的不断发展,有消费能力的中国人口已经达到2.5亿~3.5亿,其中大部分是城市居民,在未来的十年,这一数字有可能会翻一番。在美国每人每年平均观看5部电影占世界人口25%的中国,每人只要多看一部,电影

中国电影的产业现状及策略研究

二、中国电影产业的五种困惑与五种对策（一）五种困惑（1）虚高票价：电影消费的结构矛盾从1993年到2003年，整整10年间，内地的电影票房多年徘徊在不到10亿元人民币的数字上，2004年电影票房超过了15亿元。对电影业来说，这是一个不小的进步，也可以说是一个跨越式发展。然而，一个不争的事实是，这个高票房的实现是以高票价为前提的。1989年，内地的电影票均价是每张0.25元，2004年的每张均价是50元。15年间电影票价上涨了200倍，而内地人均收入的涨幅充其量也不到30倍。这样一个消费结构导致的矛盾是：想看电影的人没钱，有钱的人不看电影。电影是大众娱乐，上个世纪90年代，电影观众的主体是进城的民工，电影院的脏乱环境是令内地刚刚出现的城市白领望而却步的地方。而对于电影制作者来说，虚高票价带来的恶果是，人们的电影消费只集中在凤毛麟角的炒作生猛的大片上，如此一来，绝大多数电影血本无归。拍电影不赚钱，投资者于是捂紧了自己的钱袋。电影票价的‘贵族化’现象，人为地将电影拖向了‘高消费文化’。在美国、日本和印度等国家，一张电影票的价格只占普通人月收入的几百分之一，在他们那里，看电影是一件不假思索的事情。（2）影院单调：电影‘失踪’的环境因素目前我国的影院多厅的少，单厅的多。36条院线的1000多家影院，才2000多块银幕，平均一个影院才2块银幕，剩下5000余家影院全是单厅的，一天上一部新片，影院是超负荷的，还有很多影片进不了市场，因为没有影片发行放映的空间。国家电影局副局长谷国庆分析说，“一个十几亿人口的大国，有6000多家电影院、36家电影制片厂和100多家大大小小的民营制片公司，可是规模与收入并不匹配，我们还需要适应市场，扩大中国电影的内需。”这位国家电影局官员对中国电影市场的潜力充满了信心，从理论上说，这也是一个简单的算术题：全国13亿人，假如每人每年看一场票价为10元的电影，国内的电影票房就会有130个亿！（3）市场无序：电影发展的生态危机

(行业分析)中国电影产业的行业分析报告最全版

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中国电影产业的行业分析报告姓名学号：周坤龙N09160 所在院系：文学院学科专业：戏剧影视文学目录壹行业简介 1定义 2大电影产业链包含的主体和收入构成 3电影产业三个环节:制片、发行和放映 4中国电影的票房分账二行业生命周期分析 1市场增长率、需求增长率 2产品的技术水品发展 3总结三行业市场结构分析 1供需关系 2行业竞争者 3市场集中度四行业竞争格局分析 1行业中现有企业的竞争格局 2供应链分析

3产业格局的发展五行业发展的影响因素 1行业的发展环境 2中国电影行业的发展趋势 3中国电影行业的投资机会 4其他可能存在的风险 5典型企业的分析引言随着中国经济的发展和文化体制改革的不断深入，中国影视行业的监管体制正在由单壹计划经济的监管体制逐步转向市场经济的监管体制。作为文化娱乐市场重要组成部分的影视剧市场连续多年保持持续增长，各类社会资本逐渐进入影视制作行业，除原有的国有资本主导的影视剧制作市场外，民营资本、外资也相继进入影视制作行业，壹方面促进了影视行业的良性发展，壹方面加剧了影视行业的市场竞争。2009年随着广电总局逐渐加大对外资影视X公司进入中国市场的开放力度，且陆续出台《电影企业运营资格准入暂行规定》、《中外合资、合作广播电视节目制作运营企业管理暂行规定》等政策，资本市场尤其是国外资本对中国电影产业的关注极大程度的缓解了中国电影产业资金匮乏的问题，为充满巨大活力的中国电影市场注入了新的发展动力。一、行业简介 1、定义：电影产业链是指在市场经济时代和产业格局下，以电影产品为核心，以其形成到最终消费所指涉的具有上下游关系的各个功能主体的集合。传统意义上的电影产业链是指包括电影创作（制片）、发行、放映（简称“制