电视文艺编导笔记
电视文艺编导笔记内部编号：（YUUT-TBBY-MMUT-URRUY-UOOY-DBUYI-0128）
第一章电视文艺的初创与成型
第一节电视文艺节目的初创与成型(1958—1965)
第一座电视台——北京电视台（中央电视台的前身）开始试播，1958年5月1日19点
第一部电视剧《一口菜饼子》和电视报道剧的诞生，1958年6月15日
第一次剧场文艺实况转播是1958年6月26日的残废军人的文艺演出。
第一次大规模文艺实况转播是1959年10月1建国十周年大庆的天安门文艺晚会实况。
第一次在电视上举办综艺晚会是1960年的春节，有诗朗诵、相声、歌舞等。
第一个电视文艺专栏是1960年1月1日北京电视台试行的固定节目，已经设置了新闻、少儿、艺术、科技、体育等方面的十几个专栏节目，与文艺相关的曾有《电视台的客人》、《美术爱好者》、《摄影爱好者》等节目。
第一个大型电视文艺节目《介绍小提琴协奏曲＜梁山伯与祝英台＞》1961年4月20日节目内容与镜头的总体设计是黄一鹤，邓在军负责镜头切换，沈力解说，中央广播乐团管弦乐队演奏。
第一个专业晚会《笑的晚会》播出，1961年8月30日，内容全是相声
第二节文革期间文艺节目的状况
1969年7月1日起每周都用一定的时间反复播放京剧《红灯记》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》、《智取威虎山》、《海港》，芭蕾舞剧《白毛女》、《红色娘子军》，交响乐《沙家浜》等八个“样板戏”
71年起又陆续播出京剧《龙江颂》、《杜鹃山》，舞剧《沂蒙颂》等。
70年11月18日还开始播出“教唱‘革命样板戏’选段”节目。
娴熟的现场切换技巧以及与其他工种的默契配合也是电视文艺编导的基本功和重要的工作特点。
1973年5月1日，彩色电视试播，并在10月1日正式播出，转播了国庆白天的部分活动和晚上的焰火晚会实况。此时中国也已经有了自己的彩色电影。
专场录像
专场录像是导演对作品进行精心的电视加工所采取的方式
导演对镜头进行认真设计，演出者专门为电视录像而进行表演。录像过程中为配合镜头拍摄，表演进程要经常被中断或打乱。
第二章电视剧的巨大发展
第一节电视剧的快速复兴
第一部电视剧《三家亲》（许欢子、蔡晓晴导演）是我国第一部外景制作的电视剧。粉碎“四人帮”后
长篇连续剧的兴起
导演水平的提高
制作实力的增强
市场经济的逐步渗入
境外作品的影响，上个世纪80年代初
香港的《射雕英雄传》、《上海滩》、《霍元甲》，
台湾的《一剪梅》
日本的《血疑》、《姿三四郎》，
美国的《大西洋底来的人》《加里森敢死队》
第二节电视剧的成熟 90年代
90年代中国电视剧跨入成熟时期，剧作极大丰富。栏目化播出方式对电视剧内容、结构、形式的影响
1988年的《家教》就采用了棚内搭景、多机拍摄的方法
上个世纪所90年代初，《渴望》、《编辑部的故事》都是以室内剧的形式制作的
《我爱我家》还开创了内地情景剧的先河
这类电视剧兴盛的更直接的原因是我国电视整体走入了“栏目化”时代，使电视剧的演播观念发生巨大转变。
港台、日韩等国电视剧对我国电视剧的影响
1 国内偶像剧的兴起《将爱情进行到底》
2 引起从电视文艺节目播放角度对现实社会的深入了解、对社会责任的思考。
第三节新世纪电视剧的多样化与类型化
电视剧独立门户，今天的电视文艺节目概念已经不包括电视剧王扶林、杨洁
“影视合流”实际上也意味着当今电影和电视剧创作规律的统一
第三章电视文艺的栏目化
“栏目化”是将电视上呈现的文艺进行“电视化”的重要手段，对电视文艺的发展有着至关重要的意义
栏目化的运作和管理机制：
时段固定，各部门和节目负责人之间减少了诸多争执，从而更多考虑“目标受众”的需求；同时由于时长准确，在节目播出过程中如果出现什么意外，可以及时调整相应时间的节目进行弥补。
“制片人负责制”——以制片人为中心的电视节目制作和经营的管理体系相应
于是有时“栏目化”也成了“制片人”制的代名词。不过这个改革是分阶段逐步完成的。
节目以“栏目”作为日常节目的制作和播出样式
主题或形式相关的、时间相对短的内容被划入“版块”或段落进入栏目，然后被串联成一个整体在一定时间进行系列性播出。
其播出有一个周期安排，一般以“天”或“周”为循环。于是栏目化也是节目编排有计划、有条理的象征，使节目便于观众收看。
第二节综艺栏目的逐步兴起
1981年元旦开播的《万紫千红》，成为中国电视文艺史上第一个综艺样式的栏目。
1984年，中央电视台的文艺节目陆续推出了《艺苑之花》（编辑加工地方台节目）、《音乐与格言》、《曲艺与杂技》、《音乐与舞蹈》、《周末文艺》（精彩文艺节目的组合）等一批栏目，而此时广东电视台称已有80%的节目实现了栏目化
1988年,中央电视台的《周末文艺》播出了《人与人》系列，当时称为“电视小品”或“专题文艺”，共14集。
1990年3、4月份，中央电视台先后推出《综艺大观》和《正大综艺》，电视文艺栏目就此真正显示出巨大的影响力。
主持人与栏目间形成相辅相承的关系。好的主持人有助于栏目地位的提升，而好栏目也能够提升主持人的感召力和知名度。
第三节文艺栏目的专业化
电视栏目的专业化趋势
星光奖的奖项设置改革：促使电视文艺节目有了新的类型划分，创作人员更加职业化
1993年的第七届“星光奖”评选开始按照电视文艺本身特有的内容形式特点来设立奖项，设有综合性文艺节目、专题类文艺节目、音乐节目、歌舞节目、戏曲节目、曲艺杂技节目、电视戏曲小品节目等七个门类奖，这充分说明广大创作者对进入电视的艺术本体重新进行了思考，以求更深入地探求内容与形式的有机结合。另外，“星光奖”还设立了栏目奖和撰稿、导演、编辑、摄像、美术、照明、化妆、音乐音响等单项奖。这些单项奖的设立，是以制作流程的专业化和行业的职业化为支撑的，也标志着电视文艺创作队伍的成熟。
专业栏目支撑起频道的专业化
电视节目“专业化”的现象并不是孤立的，是在各种媒体高度兴盛后可持续发展的必然道路，也是建立在节目极大丰富的基础之上的必然选择。
娱乐游戏节目及产生的动因
上世纪90年代，电视机的普及，电视节目受众的迅速扩大，促进了电视文艺节目大众化和市场化的发展趋势。电视文艺节目在整个编导过程中市场因素方面的考虑更加重要，节目制作更加成熟。
90年代末，电视机的高度普及使受众将看电视作为日常生活的内容，电视不再高不可攀。在文艺节目品种样式的不断变化和所针对观众层面的日益丰富的前提下，“娱乐游戏节目”陡然兴起，这充分显示出电视文艺的“大众化”趋势能促成一种新的节目形态的成形，同时也是电视“专业化”深入发展的标志。
电视作为大众文化的特点
大众文化针对大众市场，当然它赞赏脚踏实地、朴实亲切的内涵
电视作为大众文化的问题
电视文艺的“大众化”与“市场化”在某种程度上也意味着专业水准与艺术水准的下降，传统样式的艺术展示性内容与观众沟通不畅
“电视文艺”概念被发展为“大众娱乐”层面。
湖南卫视“快乐中国”
2004年6月，湖南卫视秉持“快乐中国”的核心理念，正式确定了“打造中国最具活力的电视娱乐品牌”的目标，该年度的特别节目《超级女声》的成功，带动了随后的一系列栏目的改造和创新。
境外娱乐节目的进入
由于我们的电视媒体整体随着相应的机构改革和重大调整——“集团化”而动荡，频道也不断处在相应调整和完善之中，利用这样的时机，境外媒体的品牌节目逐步巩固了地位并开拓新的市场。
制作人员的职业化
境外媒体给我们带来极大触动的，还有一系列成熟的市场化观念和管理、运营机制，尤其是提醒我们要重视投入与产出的关系，重视媒体与栏目的包装、宣传与推广。而节目生产大工业化的普及方式也导致制作人员的高度“职业化”发
展：如制片人的地位得到进一步巩固，生产“流水线”更加完善，一些新的专业创作岗位应运而生。
第四章电视文艺的分类
第一节电视节目的分类
以电视媒体在当今社会的功能和受众的基本需求为出发点划分
新闻信息：信息传播是传媒建立的最重要的依据，也是电视受众的第一需求，新闻的政治性、严肃性、实用性和及时传达不仅是政府的要求，也有利于塑造电视台的权威形象，于是这类节目也被称为立台之本。
文化娱乐：娱乐是传媒受众的本能需求，同时文化传播和交流是传媒不可推卸的责任，而且其内容形式的丰富多彩、轻松活泼、跌宕起伏造就了电视总体内容中最具可看性的部分，受众在接收的同时也应该是一种享受。
生活服务：这类节目最能体现对受众的呵护与关怀，直接体现电视的亲近性。只有在电视发达、观念开放的时代，电视服务节目才可能有深入发展的空间。
知识教育：在不发达的地区，电视的知识教育功能显得尤为重要，而且传播的广泛便利、直观，使电视成为教育的有力手段。这类节目的传播形象讲求其专业性和权威性。
经济手段：当电视产业化时代来临，电视还担负了获取经济利益的责任，许多节目不再得到国家财政的支撑，而成为获取经济效益的重要手段。在这样的条件下，追求高收视率成为节目编排的基本目标，甚至出现一些以赚钱为主要目标的节目。
从目前的节目样式划分
信息：也往往被称为新闻、资讯节目，经常是对最新事实的纪实报道。一般来说节目篇幅很短。对这类节目的评价以“真实”、“实用”为基本出发点。
剧：可包括电视剧、电视电影、电影等，篇幅较长。对这类节目的基本要求是：塑造个性形象、情节曲折，富于传奇色彩。
栏目：定时定点播出，一般规定长度在30分钟，有杂志式、通栏式，每期模式相对固定，是日常节目的最基本的样式，所涉及的内容非常丰富。
专题片：相对单纯的、夹叙夹议的形式。是有一定长度的，传达一定的主题或编导思想的节目，特别适于表达主观创作的意识。
纪录片：按照真实时空发展顺序纪录人物和事件的发展过程。
晚会：越长的晚会，一般更具有艺术品种的综合性。一般来说应该群星荟萃、气氛热烈，并放在特殊的时段播出：如节庆日、纪念日等。
广告：广告是电视台重要的收入来源，其声画的形象追求极端典型，语言精练并具煽动性，力求给人留下深刻印象。
谈话：以语言交流为主要表达方式的电视节目。。
竞赛与赛季节目：相对于栏目化的固定日播或周播的日常节目方式，竞赛或赛季节目往往在一定时间内举办并播出，如歌手大赛、律师大赛、选美比赛、英语竞赛、真人秀等等内容。由于竞赛的紧张感与悬念感强，一般都能起到拉动收视率的效果。。
从受众的状况来划分
从受众的年龄分
从受众的性别分
从受众受教育的程度分
从受众所处的行业分
从受众所在的地域、社会环境分
从电视具体创作形态来划分
从表现层面上分
从创作风格来分
第二节电视文艺节目的分类
电视文学节目
电视音乐节目
电视舞蹈节目
电视戏曲节目
电视曲艺节目
电视综艺节目
第三节电视文艺的创作形态
1 本体性的文艺节目：
对现场演出的转播：转播，即在演播室或其它演出现场对正在进行的节目或事件进行记录式地录像或直接播出。转播包括实况录播与实况直播。
纪录性的文艺专题片：这类节目实际上是指文艺题材的纪录片，其“纪录（实）”特质关键落实在编导以“客观”的心态记述文艺现象、事件、人物及其作品等等。
2 电视化的文艺节目
文艺节目电视化的关键，在于将电视手段作为重要的创作元素。
“电视化”的文艺节目特指文艺节目进入电视以后艺术特性发生变化的形态。即在编导的主观指导思想上，节目是为电视播出而创作的，而从创作的第一步就要考虑电视的存在，使电视这一“载体”和手段都能够与节目充分、和谐、完美地进行统一。
此时电视手段的具体运用，是对文艺本体进行创造性地创作。
这类节目大致有电视化的文艺作品和电视化的文艺专题两种形态。
第五章电视文艺晚会的成熟
第一节电视文艺晚会的概念及发展过程
文革前后的文艺晚会
1982春晚的诞生，形成春晚的模式。
1984年春晚：“综艺”概念的拓展。
1985年春晚：打破“茶座式”的初步尝试。
1986年春晚：重视节目的电视化改造。
1987年春晚：晚会的主题化、专题化。
1988年春晚：以团结为主题。
1989年春晚：年轻导演担起重任，同年专题晚会的发展。
1990年春晚：晚会创作队伍的形成，同年地方台晚会兴起。
1991年春晚：民族特色浓郁、“3.15”专题晚会的“另类”形态、“七一”晚会《拥抱太阳》、抗洪赈灾《风雨同舟，情暖人间》晚会。
1992年春晚：开始举办“我最喜爱的春节晚会节目”评选。
1993年春晚：春晚开始招标竞选总导演，同年优秀晚会频出。
1994年春晚：专业化发展，同年校园特色晚会发展。
1995年春晚：收视率创有纪录以来最高，同年为世界电影百年。
1996年春晚：实现“三地互传”。
1997年春晚：把握时代脉搏，同年有庆祝香港回归系列晚会。
1998年春晚：打造视觉盛宴，同年有各地电视台抗洪晚会。
1999年春晚、凤凰卫视《中国人今天说不》、国庆50周年：《祖国颂》、《国庆焰火晚会》、《江山如此多娇》、南宁国际民歌节《大地飞歌》、迎接新千年的系列晚会。
2000年春晚、湖南台金鹰电视节及相关晚会。
2001年地方台春晚与中央台的“叫板”、申奥成功晚会《奥林匹克情》、专题晚会《飘动的红丝带》。
2002年：春晚进一步探索创新。
2003年：春节联欢晚会的现场感与平民路线、西部频道的春节晚会《西部魅力》、“非典”系列晚会——专题晚会、晚会的新品种：歌会《同一首歌》的成功。
2004年春晚：面向社会征集作品。
2005年春晚：“开门办晚会”的成功，《中华情》确立“景观晚会”概念。
2006年：春节联欢晚会延续平民路线、地方台湖南春节晚会表现突出。
2007年：春节联欢晚会和谐主题鲜明。
电视文艺晚会的成熟，常态晚会的发展。
实际上这几年的文艺晚会已经非常多，而且有日常化的趋势。不仅由台或频道举办，一些栏目也有大型节目——“特别节目”，如《星光大道》、《欢乐中国行》、《同一首歌》等都会在重要的节假日安排特别节目，央视7套的《乡村
大世界》也连续3年播出了《全国农民春节联欢晚会》，其中2007年的“九亿农民的笑声”显得影响更大，“压轴”的是赵本山率领的“刘老根大舞台”的节目，质朴而幽默。而有的栏目本身就已经是晚会形态，典
第六章电视艺术片
第一节：电视艺术片的概念与特征
电视艺术片是将文学、音乐、舞蹈、绘画、戏剧、摄影等艺术形态融合在一起，运用电视的声画语言，或塑造具体可感的艺术形象，或营造抽象美的艺术意境，生动地、艺术化的展现历史、社会、生活和人物，抒发创作者强烈的情感寄寓，以期感人、娱人、启迪人的独立的电视节目片种。
2. 电视艺术片与电视纪录片、电视文艺节目
电视艺术片和纪录片
电视艺术片与电视文艺节目
3.电视艺术片特征
专题性
主观性
艺术性
情感性
文学性
第二节：电视艺术片类型
1.电视风光风情艺术片：利用电视的技术与艺术手段，以自然风光、人文景观或者风土人情等等为主要内容和题材，抒发创作者强烈的主观情感，体现创作者深刻的哲理思考的电视艺术片种。
2.电视音乐舞蹈艺术片：利用电视的技术与艺术手段，以展现歌舞艺术的美为主要内容，以音乐或舞蹈语言作为其主要表现手段，为观众提供一种审美愉悦和审美享受的电视片种。
3.电视文献艺术片：利用电视的技术与艺术手段，以历史事件、历史人物等等为题材，以历史文献资料为主要内容，抒发创作者的思想感情的电视艺术片种。
4.电视文化艺术片：以历史、人文、艺术或其他领域中的内容为表现载体，以展现中国哲学、文学、美学等文化内涵为主要目的，蕴涵浓重的文化意味的电视艺术片种。
第七章电视文艺专题
第一节专题的概念
专题的广义概念：一切为某一主题创作的节目都可称为专题，内容形式为主题表达服务，于是其构架往往是“夹叙夹议”的。
专题片与纪录片的界限、异同
1 专题片更注重围绕主题表达或表达一定的思想性，而纪录片更注重尊重史实；
2 专题片可以颠倒时空发展顺序，挑选有利于表达主题的事件，把事实当作创作素材，而记录片应尽力遵循客观时空发展顺序，忠实展现事实本身；
3 专题片的结构是史实与观点交融，而纪录片是以史实说话，即使有观点，也要寓于史实中，声音多采用同期声。
作为专题文艺，一般呈现出三种形态:
一是以文艺为题材的推介、评介艺术人物或作品或事件的节目，如在早期的《文化生活》中就常见一些文化人物的专访、文化现象的反映等等。由于被反映对象的艺术特质，节目编导在结构、声画结合等方面往往精心设计，特别强调抒情与纪实的有机结合。这样的节目会经常采用谈话的形式。
二是因某个主题将文艺与纪实手法结合，或较多运用文艺样式抒发情感、纪实与文艺形成夹叙夹议的关系的节目，如以刘郎的《西藏的诱惑》为代表的一批作品.
三是文艺作品的电视化处理——将文艺作品创造为与电视手段相适应的形态，或进行文艺本体的“电视化”深入探索。如诗、音乐、舞蹈等文艺样式的“电视化”的作品。如早期的《小提琴协奏曲〈梁山伯与祝英台〉》、《墨舞》、《杨丽萍的舞蹈艺术》，后来的音乐电视、散文电视等。
文艺专题的成长
1966年4月，陈汉元编导的《收租院》将泥塑作品展现在电视中，配以文采激扬的解说词，使该片具有强烈的艺术感染力。
在70年代的一些电视风光片、文化历史片中，如湖南台的《瑶山行》、云南台的《欢乐的傣乡》、中央台的《黎乡风情》、《泰山》、《梵净山》等，其新闻纪实或资讯的属性并不重要，更多给观众以美的享受。
随着电视表达手段的发展和成熟以及文艺本体的发展促使电视编导“电视思维”的形成，文艺专题在80年代得到较大发展。
在电视文学节目方面反映了文学创作传统对电视创作的深刻影响。
电视文艺专题中电视音乐片数量很大，有的被称之为“交响音画”、“音诗画”。
专题片与栏目化
随着栏目化的深入，“专题”的主题与形态元素在栏目中普遍得到体现，而且较短的节目更容易放入栏目中，节目逐步在篇幅上受到很大局限，导致纯粹的电视文艺专题的创作受到很大影响。与栏目化的播出方式相适应，也曾因为“MTV”，“TV”成为诸多艺术形态电视化处理的代名词，文艺专题片逐步演变细化为音乐电视（MTV）、文学电视（散文TV、诗歌TV）、曲艺电视（相声TV）、舞蹈电视（舞蹈TV）等新的名称和样式，篇幅短小的音乐电视最先凸现出来。
第二节音乐电视的日渐成熟及巨大影响力
早期音乐电视的处理手法：
舞台记录式：即“依靠导演现场对歌曲作品的理解和风格的把握，通过电视镜头在景别、角度、节奏上的变化，使歌曲节目取得比现场演出更好的效果。”编导对歌曲进行现场录制，忠实于舞台演出，有强烈的现场效果，这种方法简便易行，成本低廉，在当时的电视界普遍采用。
画面拼接式：“编导按照预先的总体构思，在歌曲的艺术处理中，分段插入或全部采用与歌曲相关或相离的画面，帮助观众完整地实现歌曲欣赏这一艺术过程。所谓相关或相离者，又可称之为‘对位’组接或‘错位’组接。这种拍摄可能是内景，也可能是外景的。”
情节化处理形式：这种方式显然是受到电影的影响，它指编导“按照歌曲所表达故事脉络或意境，进行情节化构思、处理，使观众从情节矛盾的冲突发展中加深对歌曲的理解和欣赏，从而完成娱乐和审美的功能。”
舞蹈化处理式：为歌曲伴舞，有两种方式：一种更注意烘托气氛，创造视觉效果；另一种是舞蹈的编创根据歌曲内容进行创造，歌与舞相辅相成，既烘托气氛又升化主题。
电视特技处理式：指对电视歌曲进行后期的特技“包装”处理，或在创作构思时就考虑特技制作效果，先期拍摄的内容是后期特技处理的素材。
中国音乐电视的发展基础
早期音乐的电视化探索: 北京电视台的编导马戎早在1986年就创作了汇集郭峰作品的电视文艺专题《让世界充满爱》，但因当时处于不宣传个人的氛围而未得到普遍认可。
影视作品中歌舞片: 胶片时代就有大量歌舞片，有的是对文艺节目表演的记录,有的是歌舞与故事结合，尤其是还有一些故事片中的插曲，往往用于人物抒情，或调剂整体节奏，内容经常可以相对脱离原片故事情节、相对抽象，有时是该片典型画面的聚合或优美场景的展现，而且都是外景拍摄。
音乐作品的创作提供了基础: 在电视文艺繁荣的初期，各电视台都举办了许多文艺类竞赛的节目，而其中中央电视台1984年开始的两年一届的《全国电视歌手大奖赛》是最典型的代表。大赛中不仅推出了许多新人新作（参加比赛的大都是新歌手，而且参赛歌手自选的作品中必须有一首新歌），还为繁荣歌曲创作做出了巨大的贡献。
境外电视节目影响: 从上个世纪八十年代起，一些境外电视节目逐步对内地有了较大影响，在音乐电视方面主要有类似MTV频道的节目以及来自港台的一些流行音乐节目。
栏目化的音乐电视节目
另一个起到明显推动作用的节目是1993年5月１日正式开播的《东方时空》大型杂志性栏目中的《东方时空金曲榜》板块。
1994年4月1日，中央电视台开办了《中国音乐电视》栏目。开始时每两周在第二套节目中播出一次，后应观众要求在1－4套，每周播出一次，每期30分钟。
中国音乐电视的商业运作
在艺术发展市场化的机制中，音乐电视无疑成为一种商业包装和推广手段，这也正是音像公司、音乐制作人的创作目标，所以许多拍摄成影像的音乐作品往往是音乐专辑中的主打作品。
1995年11月30日中央电视台戏曲音乐频道的开播，不仅促进了音乐节目的专业化，同时也为音乐电视的创作和展示提供了更加广阔空间.
新世纪中国音乐电视的发展
2004年３月２８日，中央电视台的第１５个频道音乐电视频道开播，以中外古典音乐和世界各民族音乐为主要内容，并在集中展示中外优秀音乐作品的同时大力弘扬中国民族音乐，旨在传播人类音乐文化精品，加大普及音乐知识力度，提高国民音乐素质和欣赏水平，为电视观众搭建一个了解、欣赏、认知音乐的平台，每天播出１８个小时。
其它电视文艺专题片的发展及演变
1993年中央电视台就举办了首届全国电视散文大赛，该台《夏天的羡慕》在11家电视台的15部作品中获一等奖和最佳编导奖。
1994年上海东方电视台又牵头召开了全国电视散文展映评奖和研讨会。
“相声电视”曾在《曲苑杂坛》栏目中经常播出，但往往由于语言艺术的想象力被具像的画面所损害，这类作品的创作也有很大局限性。而后出现的《快乐驿站》栏目将一系列相声或小品用动画（Flsh）的形式表现出来——动画风格的影像化，因其不仅仅是对演出现场的复制，而是将充满想象力的部分进行较为夸张的具像化，进而获得了良好的收视效果。
“舞蹈电视”经常因为“歌舞”本身的融合而与“音乐电视”难以分离，同时也因为舞蹈本身就由“形象”构成，其电视化表达反而不易获得表现空间。为了鼓励这类作品的创作，央视也举办了全国性的“电视舞蹈”展映及比赛，逐步有了一定的作品积累。在这类作品中，时空的自由变换、舞蹈与音乐的高度融合、舞蹈表演本身的电视化转变……诸多处理都体现出“电视”的境界，从而使电视文艺专题节目的内涵得到拓展和丰富。
第八章电视戏曲节目
第一节电视戏曲节目的形成与类型
我国电视戏曲的历史几乎与我国的电视事业一样长。早期的电视戏曲形式简单，以直播、录播戏曲舞台表演为主。这个时期是原生态电视戏曲。
梅兰芳为国庆十年排的大戏《穆桂英挂帅》
新生态戏曲：电视戏曲栏目、电视戏曲专题片、戏曲电视剧、电视戏曲综艺节目
第二节：各类电视戏曲节目的现状
电视戏曲栏目具有杂志性节目的共性，每个栏目由特点的名称、标志和内容范围，在表象形式上也各自讲究一定的特色和格调，播出时间长度和周期是固定的。
1996年1月1日，落实江泽民的“弘扬民族艺术，振奋民族精神”，开办了“戏曲·音乐”频道。
2011年，7月9日，中央电视台进一步推进频道专业化、栏目个性化、节目精品化，开设了戏曲频道。
电视戏曲栏目：
戏曲节目被电视化的形态：原生态、栏目化、新新型。
电视戏曲专题：
三种类型：知识报道型、文化思考型、赏析型。
大型戏曲专题片的出现，标志戏曲专题创作朝着成熟繁荣的方向近了一步。戏曲电视剧：
１９７９年，浙江电视台首开风气，将越剧现代戏《桃子风波》改编为戏曲电视剧。
上海电视局用舞台置景的形式，录制了越剧电视剧《祥林嫂》
上海电视台分镜头录制《孟丽君》
１９８５年，举办首届戏曲电视剧“鹰象奖”上海评奖活动，共１２届，。电视戏曲综艺：
戏曲ＭＴＶ，戏歌、戏曲小品、戏曲歌舞、晚会杂交型戏曲电视节目。
第九章电视文艺的社会化和产业化趋势
第一节内容的社会化
改革开放后，电视节目的亟待丰富、电视事业的发展都促使创作不得不与社会力量联合，并在深入开展各种全社会参与的活动的同时形成丰富多彩的电视节目。
电视文艺编导教案
《电视文艺编导》教案 课程总课时：48+48，开课学期：第六学期 第一周 一、第一时段： 授课内容：绪论 授课课时：讲授2课时、课堂提问、课堂讨论1课时 教学目的：了解电视文艺的含义、弄清电视文艺的基本概念，从对电视文艺的感性认识上升为理性认识 授课方式：课件讲授、片例播放、链接相关网站、提问、课堂讨论 教学设备：电脑、投影仪、网络及插口，录像机、电视机、DVD 教学重点：电视文艺的类型、电视文艺的特性、电视文艺的形态 课堂提问：1、你所知道的电视文艺节目，2、电视文艺类型特点 课堂讨论：举例说明电视文艺的特性，举例说明电视文艺两种以上的类型及特征 二、第二时段： 授课内容：第一章：电视文艺的发展历史 授课课时：课件讲授2课时、课堂提问、课堂讨论1课时 教学目的：了解电视文艺的发展历史，掌握重要史实 授课方式：讲授、片例播放、链接相关网站、提问、课堂讨论 教学设备：电脑、投影仪、网络及插口，录像机、电视机、DVD 教学重点：电视文艺的初始状态、尤其是形态的形成 课堂提问：你知道哪些电视文艺历史事件，怎么看？ 课堂讨论：电视文艺初始阶段的重大事件是哪些？为什么？
第二周 授课内容：第二章电视文艺节目创作第一节：电视节目制作第二节：电视综艺晚会流程 授课课时：讲授4课时，实践2课时 教学目的：了解电视文艺的的各种主要类型和形态，掌握不同节目类型的创作环节。通过学习，能够基本掌握电视文艺节目的创作方法。 授课方式：课件讲授、片例播放、链接相关网站，实践练习 教学设备：电脑、投影仪、网络及插口，录像机、电视机、DVD，演播馆 教学重点：这一章的内容非常重要，基本上都是重点，由于课时少，课程内容丰富，每一章都要有关键点，通过关键点的尽心讲授，让学生抓住主要环节。 本次课程讲授的第一节电视节目制作的关键点在制作方式和设备上。第二节的重点在流程上，流程的基本步骤要完全掌握。 实践练习：2课时，参观400m2演播室，了解演播室的设置和设备情况，对演播室有初步认识 课后作业：?说出ENG、EFP、ESP的不同之处?复述电视文艺节目制作三个阶段 第三周 授课内容：第二章电视文艺节目创作第三节：电视艺术片创第四节：音乐电视 第五节：娱乐节目创作 授课课时：讲授4课时（其中电视艺术片3课时，音乐电视1课时），实践16课时 教学目的：了解电视文艺的的两种主要类型和形态，掌握这两种节目类型的创作环节。通过学习，基本掌握它的创作方法。 授课方式：课件讲授、片例播放、链接相关网站，实践练习
电视编导考试要点及答案
电视编导考试要点及答 案 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
1、简要说明电视编导作为一项创作活动特点？ a、电视节目的核心创作者 在一般情况下，电视编导的工作范围包括电视创作前期拍摄的一部分和后期编辑的全部。 在编摄合一的情况下，编导就要承担全部工作，也就是说，编导既是摄像又是编辑了。 b、创作团队的组织者 c、电视节目的把关人 技术关：画质没有问题、夹帧、声音不能忽大忽小、字幕没有错别字 事实关：遵循“客观”、真实原则，使节目报道与事实保持高度一致，避免虚假、失实，维护电视台的公信力。 d、电视节目的制片人拍摄前：融资拍摄中：管理使用经费节目完成后：销售节目 综合性—涉及工种 贯穿始终—工作范畴 独立性—不受影响 整体性—掌控全局 编导是电视栏目、节目的主创者，又是把关人，在很大程度上决定着一个栏目或节目的播出质量和水平，所以他既要有对栏目、节目的宏观把握意识，又必须有对栏目、节目审慎、仔细的具体关注和检查。如镜头的使用、解说词与画面的配合、播音错漏、画面声音质量、剪辑主持人背景图像等等，甚至字幕。 2、电视片选题有哪些普遍特点？
电视片的选题，首先应该是可见的，能拍的到的。 一、新鲜性：指那些人们不熟悉，又普遍感兴趣的不平常的事情或事情的某一方面。 1、从陌生中体现新鲜：选择人们不知道的或从来没有注意的事情做题材，有很强的新鲜感。 2、从特殊中体现新鲜：以特殊的视角观察生活。 3、从及时上体现新鲜：把生活中刚刚发生的事情报道出来，直接触及社会最敏感的神经。 二、普遍性：我们可以从时间和空间两个角度来判断某个题材是否具有普遍性。 1、与我们生存有关的各种问题：教育、医疗、住房、选举、毒品、青少年犯罪、贫富差距、生态环境 2、人们普遍持有的种种观念：肯定人们已有观念；否定人们已有观念 三、人文性：指题材的性质应该蕴含了人类普遍的生存价值和道德意义，应该引起人类普遍的情感体验和审美感受。 1、关注普通人：普通人的状态是一个国家老百姓的基本生存状态，他们往往能更真实、更深刻地表现一个民族、一种文化的本质。 2、关注边缘题材：所谓边缘题材指的是远离都市，甚至远离现代文明的地区，那里的人和他们的生活方式。例如《北方的纳努克》、《阴阳》、《八廓南街18号》、《最后的山神》等等。 四、复杂性 1、曲折的人物经历：主人公的经历充满戏剧性，丰富曲折，人们的情绪也跟着起伏。
编导班读书笔记
广播电视编导专业 课外阅读名著名片推荐目录 一年级阅读书目—— 《诗经》 《楚辞》 《论语》 《老子》 《庄子》 《史记》 吴承恩，《西游记》，人民文学出版社 罗贯中，《三国演义》，人民文学出版社 施耐庵、罗贯中，《水浒传》，人民文学出版社 曹雪芹、高鹗，《红楼梦》人民文学出版社 蘅塘退士、陈婉俊，《唐诗三百首》，中华书局 吕明涛、谷学彝，《宋词三百首》，中华书局 爱森斯坦，《蒙太奇论》，中国电影出版社 马歇尔·麦克卢汉，《理解媒介:论人的延伸》，凤凰出版传媒集团，译林出版社 约翰·菲斯克，《电视文化》，商务印书馆有限公司 波兹曼，《娱乐至死》，广西师范大学出版社 约翰·菲斯克，《电视文化》,商务印书馆有限公司 沃尔特·麦克道尔、艾伦·巴滕，《塑造电视品牌:原则与实践》,中国传媒大学出版社 周小普主编，《广电传统的缔造者 : 美国哥伦比亚广播公司解读》,中国社会科学出版社 艾伦·B.阿尔巴朗，《电子媒介经营管理》,北京大学出版社 迈克尔·拉毕格，《影视导演技术与美学》，北京广播学院出版社 布莱恩·布朗，《影视照明技术》,北京广播学院出版社 电影电视专业杂志（11种） 《当代电影》、《电影艺术》、《世界电影》、《北京电影学院学报》、人大复印资料《影视艺术》、《中国电视》、《中国广播电视》、《电视研究》、《当代电视》、《现代传播》、《南方电视学刊》 二年级阅读书目—— 《荷马史诗》 柏拉图，《理想国》，商务印书馆有限公司 《圣经》 莎士比亚，《莎士比亚全集》，人民文学出版社 雨果，《悲惨世界》，人民文学出版社 塞万提斯，《唐吉珂德》，人民文学出版社 列夫·托尔斯泰，《战争与和平》，人民文学出版社 雨果，《悲惨世界》，人民文学出版社 夏洛蒂·勃朗特，《简爱》，人民文学出版社
浅谈广播电视编导人员的艺术修养
浅谈广播电视编导人员的艺术修养摘要：广播电视编导人员的素质高于低直接决定着电视节目的好与坏,一个电视节目的好与坏,是否能多让观众满意,这不但是对 广播电视编导人员价值的一种体现,而且也会在一定的程度上体现社会发展状况。 关键词：编导；素质；能力；修养； 广播电视是当今世界最强势的传播媒体。它以情感和知识抓住观众，成为当代最占优势的大众传播媒介。广播电视是一种完全普及的媒体，既是告知者、有效率的老师、主要还是说服者，还是很好的娱乐供应者。 广播电视编导是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。编导涵盖的范围很广，既不同于普通纸媒体的编辑，又不同于电影电视剧的导演工作。一台精彩的文艺晚会或者一个精致的新闻专题片，除了摄像、记者等前期工作人员，编导的工作贯穿于整个节目制作始终。过去在广播电视节目的制作过程中，导演和编辑分工不同、各司其职，因此在各工作环节上容易出问题，而且制作时间比较长。现在的广播电视媒体，尤其是电视节目的制作以编导中心制为主，在逐渐形成的采、编、播合一的趋势中，编导的作用举足轻重。 一名优秀的广播电视文艺编导应该注意以下几点基本条件和素质。 1教育背景和基本技巧
广播电视是面向世界和大众的行业，它提供令人兴奋、充满活力、富有挑战的工作机会。广播电视文艺编导，除了要具备一般传播者所必备的教育背景和基本技巧，具备广播电视训练素质外，还必须有十分广博的工作经验、人事和人力资源管理经验、商业意识、市场概念、广播电视法规等方面的知识和技能。文学艺术基础知识，主要由三部分组成： （1）阅读古今中外的文学名著，观赏各种艺术门类的艺术精品，通过阅读观摩优秀作品，提高自身的文学艺术素养和审美鉴赏能力。（2）文学艺术史的知识。通过对文学艺术史的学习，了解文学艺术的一般发展规律，以增强编导自身对各种艺术现象做出合乎规律的认识和观察。 （3）文艺理论知识。文艺理论知识是对文艺创作和评论的经验总结，对各种文艺现象的科学概括，一名优秀的电视文艺专题编导要对纳入作品的文艺作品、文艺现象等做出判断和处置，就不能单靠艺术直觉，还要运用理性思考，这就要借助丰富的文艺理论知识，凭借文艺理论所提供的系统知识，范畴，概念、思维模式，方法和特定语言。 在个节目中，广播电视文艺编导相当于一名管理人员，一名优秀的管理人员，必须能策划部署，善于策划短期和长期的工作计划。 2锻炼思想勇于创新 以高新技术为主要动力的新世纪，国际竞争开始转向社会高智能化的较量，即人才的较量。广播电视文艺编导需要具备优良的政治素
广播电视文艺节目编导
名词解释： 电视文艺：主要指运用艺术的审美思维，把握和表现主客观世界，通过电视生化语言，发挥电视本体特性，塑造鲜明的屏幕艺术形象，给电视观众以认知、娱乐、教育、审美四位一体的综合艺术享受的电视节目类型。它涵盖了电视屏幕上的一切电视文学艺术样式，包括电视剧、电视艺术片、电视文学节目、电视音乐舞蹈节目、电视戏曲节目、电视曲艺节目、电视文艺专题节目、电视综合文艺节目、电视动画片、译制片与电视电影等。 电视文学：主要通过特殊的屏幕造型手段，把文学作品转化为电视艺术，把文字的表述形态转化成为视听综合表现形态，是一种审美体系的转化，总结了文学作品的叙述和电视艺术叙述得双重表现形态，通过生动形象地塑造艺术形象，给观众以极大的文学审美情趣的作品，经过这种表述形态的转化，在其艺术特性上，应最大限度地保留原有文学作品的语言美感和行文的结构力。它包括电视小说、电视散文、电视诗歌、电视报告文学等。 电视散文：是在电视屏幕上通过声画造型手段塑造艺术形象，从而抒情写意的一种电视文学样式。是在散文作品基础上的电视化的再创造。“电视化”解决的核心问题是体现散文的意境美。这直接关系到电视创作和接收者对原作的体验。 电视戏曲：也称戏曲电视，是中国传统戏曲艺术与现代化电视技术相结合所产生的新兴艺术品种。它指运用电视的技术手段，突破戏曲舞台的时空局限，适当采用实景及镜头阻截艺术来表现戏曲艺术，反映戏曲文化现象的一种电视文艺形式。其节目形式包括电视戏曲栏目、电视戏曲专题片、戏曲电视剧、综艺类电视戏曲等。 电视艺术片：内涵指遵循电视艺术的创作观绿，将文学、戏剧、音乐、舞蹈、美术、摄影等多种艺术样式的艺术元素融合在一起，用语言、动作、线条、色彩、旋律与节奏等表现手段构成屏幕形象，营造美的境界，以期达到感人、娱人、启迪人的目的。外延指历史文献类、知识性的、教育类的、欣赏类的、文化类的电视艺术片等。 电视短剧：电视戏剧中能比较全面地运用戏剧元素来进行叙事，有完整的情节结构，比较重视人物形象的塑造，时间相对较短的剧种。它具有题材简短、平实，能够迅速反应社会热点、在有限的场景中完成叙事，形象生动，细节有感染力，简洁明快，富有情趣，同时蕴含一定的思想冲击力和思想深度等特点。 主题歌：从属于电视剧音乐范畴。通过词曲对电视剧的内容进行高度的概括。它可以以特定的风格和宁连的情感刻画和充实举重主要人物形象，可以展现特点的历史氛围，可以表现生活中的某种情怀等等。主题曲往往在风格、曲调上规定了如插曲或者片断音乐的风格和曲调。 金熊猫奖：四川电视节设立的奖项，创办于1990年。金熊猫奖具有国际性，参评单位包括英国BBC、国家地理频道等。最重要的奖项是纪录片奖。旨在通过电视节目的竞赛与评选，增强世界各地电视工作者的相互了解，共同探索和推动世界电视艺术的提高和发展。 金鹰奖：由中国文学艺术界联合会和中国电视艺术家协会联合主办，以观众投票为主、观众投票与专家评选相结合的全国性电视艺术综合奖。2000年开始我国在原有基础上举办“中国金鹰电视艺术节”，举办地点固定在长沙。 台湾金钟奖：金钟奖创始于1965年，命名取自古文”编钟为中华古代教化之礼器，古人作乐，钟居其首”，希望通过金声玉振隐喻广播电视事业对于国家社会的深远影响。金钟奖设奖之初，是以广播为主, 1971年，将“电视节目”纳入奖励范围，现已成为台湾地区广播电视界的最高荣誉。 电视综艺：根据电视文艺节目主题的需要，运用艺术手段将各种不同艺术体裁的单个节目进行有机的组合。各种参与整体的单个节目在综合文艺性节目中产生内在的联系，发挥出具有整体优势的系统效应。这种节目类型对节目样式、节目风格、节目筹备、人员分工、技术条件都有较为专业、复杂和系统的要求。在内容上综合文艺具有较强的兼容性，集欣赏、娱乐、知识、信息、审美于一体。 电视文献专题艺术片：是运用电视的技术与艺术手段，对历史文献资料或者某一专门话题进行艺术处理，进而表达创作者的情感思想的一个电视艺术片种。它要求创作者应当投入饱满的创作激情，以浓烈的情感，负载起深沉抽象的思想，实现情与理的交融。
艺考编导文艺常识参考资料
艺考编导文艺常识参考资料 1．《伊利亚》与《奥德赛》：著名的古希腊史诗，相传是古希腊盲诗人荷马所著。史诗故事主要围绕特洛伊战争最后一年及战后的家庭、社会等方面来展开叙述。是欧洲文学史上最优秀的作品之一。 2．卢梭：法国启蒙思想家、哲学家、教育学家、文学家。曾针对教育提出“回到自然”的口号。他的文学作品对以后感伤主义和浪漫主义影响极大。主要作品有小说《爱弥尔》《忏悔录》。3．《世说新语》：小说集，南朝宋临川刘义庆撰。原名《世说》，唐时称《世说新书》，北宋通称《世说新语》。对后世文学影响很大，很多成语皆出此集。如“望梅止渴”“汗不敢出”等。4．正史：清高宗诏定从《史记》到《明史》共二十四部纪传体史书为正史，即二十四史。二十四史的作者不乏文学家、宰相、史学家等。如欧阳修的《新唐书》《新五代史》，房玄龄的《晋书》，魏征的《隋书》，班固的《汉书》，陈寿的《三国志》等，《明史》的作者是张廷玉。 5．马南：即当代著名的思想理论家和散文家邓拓，原名邓子健，又名邓云特。马南就是作者临时署的笔名。《燕山夜话》是其杂文代表作，收文150多篇，思想深刻、知识丰富。他曾与吴晗、廖沫沙合写《三家村札记》。 6．朱熹：字元晦，号晦庵，谥文，追封信国公，南宋学者、理学家。学识渊博，遍注典籍。经学、史学、文学皆有成就。世称
朱子、朱文公。作品有《四书章句集注》《楚辞集注》。后人辑有《朱子大全》《朱子语类》等。在理学方面与他齐名的有南宋著名理学家、教育家陆九渊。代表作《陆象山语录》。 7．文艺复兴代表作品：文艺复兴出现在欧洲十四到十六世纪时期，它是古代文化的复兴，波及欧洲许多国家，在各个领域均取得突出成就。在意大利代表人物、作品有诗人但丁的《神曲》，作家薄伽丘的《十日谈》，画家达芬奇等。在法国有散文家蒙田的《散文集》，小说家拉伯雷的《巨人传》；在英国主要代表人物是莎士比亚，他的代表作品有戏剧《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》和《麦克白》等。 8．《淮南子》：亦称《淮南鸿烈》。西汉淮南王刘安及门客著。一般认为它是杂家著作。 9．传、注、疏：古书中阐述经义的文字叫“传”，如《春秋》三传。解释经的叫“注”，如《四书集注》。对旧注作解释和发挥的叫“疏”，如《十三经注疏》。 10．拜伦：英国积极浪漫主义诗人，对欧洲浪漫主义文学有较大影响。代表作讽刺诗体小说《唐璜》，长诗《东方叙事诗》。11．铁沁：也译为提香，文艺复兴时期意大利威尼斯派著名画家。名作有《爱神节》等。 12．周立波：现代著名作家。原名周绍仪，湖南人。有著名作品长篇小说《暴风骤雨》，小说《铁水奔流》《山乡巨变》等。《暴风骤雨》和丁玲的《太阳照在桑干河上》同获1950年斯大
电视文艺编导大纲
精心整理第一章电视文艺的初创与成型 一、学习目的和要求 本章要求学生初步掌握我国电视文艺节目在电视初创期的发展状况以及电视文艺节目基 本形态的面貌、成型原因。对我国电视及电视文艺节目的发展规律有一个基本认识。 三、考核知识点 1?电视文艺节目初创阶段的发展特点 2?电视文艺节目多样化形态的成型原因 3?文革期间电视文艺节目编导的工作状况 四、考核要求 1?电视文艺节目初创阶段的发展特点 识记：电视文艺发展史上新节目形态的诞生原因 领会：电视技术对艺术的局限性 简单应用：明确受众对文艺节目的作用 2?电视文艺节目多样化形态的成型原因 识记：最早的大型文艺节目实况转播、综艺晚会、电视剧的特点 领会：⑴专栏节目的兴起和发展，专栏节目的概念来源。⑵专栏节目对电视文艺节目发 展的作用和意义 综合应用：电视文艺专题的构架特点 3?文革期间电视文艺节目编导的工作状况 精心整理 精心整理 识记：⑴“样板戏”对电视文艺节目发展的影响，“样板戏”模式影响下的电视文艺节
目创作方式。⑵专场节目录像的特点和意义 领会：⑴政治对电视文艺节目发展的重大影响 综合应用⑴深刻认识电视文艺与政治的关系 第二章电视剧的巨大发展 一、学习目的和要求 本章论述了电视剧的发展道路，通过本章的学习，学生要在了解和掌握电视剧发展历史的基础上把握电视剧创作的发展规律及其对其它电视文艺节目创作的影响。 三、考核知识点 1 .电视剧在不同时期的发展历程以及与电视文艺其它节目的相互影响。 四、考核要求 1 .电视剧在不同时期的发展特点以及与电视文艺其它节目的相互影响 识记：不同形态的电视剧的发展脉络、形成原因。 领会：电视剧在不同时代的内容形式特点。电视剧制作的正规化、标准化。综合应用：栏目化对电视剧内容形态的影响。 第三章电视文艺的栏目化 一、学习目的和要求 本章论述了电视文艺节目栏目化的涵义及其发展的轨迹，并且从文艺栏目的发展中全面表现电视文艺整体的历史进程逻辑。于是在学习本章的同时，要充分理解基本线索和进程，而且还要注意对一些经典栏目进行的分析，找到栏目创作的规律。三、考核知识点 1.电视文艺的栏目化的含义以及意义 精心整理 精心整理 2.文艺栏目的“大众化”与“市场化”的表现 3.栏目的基本形态
广播电视编导专业、播音与主持艺术类考试内容
编导、播持考试内容 （一）编导类相关的本、专科专业包括：导演、戏剧影视文学、影视教育、广播电视编导、艺术学、影视学、文化产业管理、影视艺术技术、广播电视新闻学等专业；新闻采编与制作、电视节目制作、电视制片管理等。 （二）编导类专业联考测试内容及分值：测试内容分影视作品分析与命题创作和面试两部分。其中影视作品分析与命题创作（150分钟）包括：影视作品分析（通过对考试影视作品的专业性观摩与分析写出不少于一千字的评论）；命题创作（根据考试题目用画面语言编写影视故事，字数不限）。面试部分（5分钟左右）包括：才艺展示（由考生自选的艺术形式展示，如诗文朗诵、歌舞器乐或其他形式）；专业提问（由评委提问考生回答该专业的相关问题）。 分值：影视作品分析60分；命题创作40分；才艺表现40分；专业提问60分，总成绩为200 播音主持类联考测试内容、分值：总成绩200分。测试内容为自备作品朗读（3分钟以内），指定作品朗读（1分钟），话题评说（2分钟左右）。 分值：形象、语音及音色70分，自备作品40分，指定作品40分，话题评说50分， 师资简介： 王列：河北师范大学影视系系主任、教授、硕士生导师、河北高校编导专业委员会副秘书长、全国高校影视学会会员； 刘炎：河北师范大学影视系资深教师，毕业于中国传媒大学电视编导专业，从事十多年影视艺术教学工作，并多年来进行广播电视编导及播音主持专业考试的辅导。 周伟红：河北师范大学播音系主任、教授、河北电视台节目评议专家、中国传媒大学博士； 吴倩：河北师范大学播音教授，河北电视台节目评议专家。 教学特色： 1.合班授课和一对一辅导相结合。（每班40人） 2.因材施教，通过对考生的初步测试，制定培训计划，达到省时、省力、省钱的目的。 3.系统全面讲授，并着重专门针对考生在艺考中经常出问题环节来训练，耐心指导，问题不解决不下课。教师个别辅导和个人写作、训练相结合。 4.课时短、效率高，不耽误学生文化课学习，既确保专业课通过，又能保证文化课成绩，从而最终使考生达到理想的高考目标。 5．河北师大的广播电视编导专业是我省第一个开办的专业。近年来参加该辅导课的学生专业考试成绩，90%以上达到本科线。授课老师会为学生提供各类学校考试招生信息，针对每个学生提出报考建议。 名师答疑 1、艺术类高考是怎么回事？对考大学有什么帮助？ 答：艺术类高考是高考的重要组成部分，与普通高考的区别有：1、艺术类考生要先参加
电视编导 特点
电视编导特点：电视编导是一个人数众多的职业群体，是电视台最为基层也是最重要的群体之一。电视编导是一种相对综合性的岗位。大型新闻专题类节目，有事也会设置编导岗位。 创作功能：电视编导从事的节目产生依然带有强烈的文化创意，淇创作色彩依然浓郁。各个环节单杠的成员会议自身的工作和技术来体现编导的思路和想法，各个环节无不渗入编导的个人意志。从这个意义来讲，编导是一个不折不扣的创作者。 管理功能：电视编导除了是专业性的创作者，还必须是整个创作团队的管理者，包括具体事务的分工，指挥，布置以及财务预算和开支。 家庭媒介的特性受众定位大众化内容定位黄金时段的大众化风格定位白天晚上时间段 电视节目的编排，就是电视频道的节目和节目，节目和广告的链接，并不是以叙事逻辑为纽带，而是基于收视习惯，营销策略等非逻辑化的缜密性。与弱逻辑相关的特性就是电视媒介的片段性和反复性。电视以直观画面为中介，无需想象，可理解，相对感性。 电视作为娱乐媒介的特性分为感官娱乐层面心理感动层面主题升华层面 受众流是说看一个电视频道或者电视节目的受众像一条河那样总会保持或大或小的流量受众流的含义即是受众顺流 板块策略紧接着类似的节目类型连环策越每天的统一连续性节目 美国6~9 9~14 12~16 晚间边缘16~18 准黄金19~20 黄金20~23 深夜23:30~2 下半夜2~6 中国黄金7~10pm 垂直方向平俯仰水平方向正生动表情侧轮廓分名背好奇心神秘感斜立体感影调高低中以明暗色彩反差来区分硬软中间调 声画并列声画对立捅声带（声音先行）拖声带（声音滞后） 蒙太奇用来指镜头的租借句子段落交叉蒙太奇就是在影视作品中将同一时间不同地点地点发生的两条线索交叉在一起最后形成故事结局功能在于强化矛盾冲突营造紧张气氛使悬念最大化动作感极强常用来变现追逐和营救等惊异画面。 隐喻蒙太奇通过镜头租借观众看到实物进行联想而领会到创作者所表达的寓意。 所谓电视栏目就是在特定频道时间段播出题材内容风格板式相对固定市场固定的电视节目的传播平台 栏目名称背景宗旨栏目定位市场分析宣传语播出频次时常栏目结构（板块链条）演播厅构想主持人设计生产流程盈利模式（广告版权新媒体短信活动）营销推
广播电视节目制作知识点归纳(20210216172712)
广播电视节目制作知识点归纳 第一部分电视镜头的摄制 1、画面的视觉要素 电影、电视中画面的视觉形象，由下述五种基本要素构成： 一、人物 二、环境 三、事件 四、光线 五、色彩 2、镜头画面的安排 镜头画面的安排要注意以下几点： 一、明确画面的主体 二、艺术地处理陪休 三、环境的烘托作用：在环境中，处在主体前面的对象称前景处在主体后面的对象称背景. 前景：大都安排在画面的边缘，它成像大，色调深，在镜头画面上可以起到以下作用： 1.渲染季节气氛和地方色彩 2.加强画面的空间感（拍摄时使用广角可达到此种效果） 3.加强画面的概括力?把要表现事物中最富有特征的部分安置在前景位置上?加强画
面的概括力?如：描写战争的镜头中，背景为横七竖八的尸体，主体是冲锋陷阵的战士，背景是硝烟冲天的战场。这样的安排，把战斗的艰苦和激烈的充分反映出来。 4.给观众以主观地位感?如：用门、窗、栏杆和建筑的一角，飞机翅膀等具有地位特征的景物作为前景，让它们在画面占有较大的位置，可使观众产生一种身临其境的感觉。 5.加强装饰美，产生均衡感。背景：一般安排在主体的背后，背景的选择，要注意三个方面：1.选取富有地方特征，时代特征的景物，以利于交代时间、地点和时代背景。 2.力求简洁，画面不能显得凌乱，以免造成观众注意力分散。 3.力求得与主体形成影调上的对比，使主体具有主体感，加强主体的视觉力度。 四、空白和均衡 空白：影视画面中，除了实体对象之外，还有一些由单一色调背景组成的部分，称之为空白。它形成实体对象之间的空隙。空白可以起到下面作用： 1.突出主体 2.创造意境 3.组织呼应关系 4.留下活动的余地 均衡：在把画面的各个部分组成一个完整的统一体的过程中，还要注意画面的均衡性。但在特殊情况下，也可以有意违反均衡性要求，使画面产生一种动荡感，以达到一定的艺术目的。 3、景别的划分和作用 景别：一般可分为：远景、全景、中景、近景和特写?大特写 一、远景：展示区巨大的空间，介绍环境、展现事物规模和气势，或者，表现大环境下主体的活动情况. 二、全景：用来交代事件发生的环境，主体在该环境中的活动，以及主体和周围的环境的关系。 三、中景：常常以动作，情节取胜,并配合语言，表达人与人之间的感情交流和相互关系.
广播电视文艺编导1
广播电视文艺编导 第一章广播电视文艺节目 第一节广播电视媒介的渊源 P4 世界上第一个真正的无线广播电台，也是第一个获得美国联邦政府所发的实验执照的广播电台是美国匹兹堡西屋电气公司开办的KDKA广播电台。 1817年，瑞典的布尔兹斯发现了具有光体物质的“硒”。1873年，英国人约瑟夫.梅发现“硒”具有广电转换能力，在理论上说明可以利用电讯号传播图像，这是最早提出的电视传播原理。 P6 1936年英国在伦敦市郊的压力山大宫开办世界上第一座电视台，并与1936年正式开始播放电视节目，这是世界电视史的重要里程碑。 1953年4月20日，英、法、德3、荷、比五国第一次试办电视联播节目，1954年美国正式开办彩色电视节目，成为世界上第一个开办彩色电视节目的国家。 P8 1973年5月1日，我国彩色电视实验广播开始。10月1日，北京电视台彩色电视转入正式播出。至此，我国彩色带式广播开始形成。P10 世界上最早的电视台于1929年在英国试播，世界上第一部电视剧是1930年英国播出的《花言巧语的人》。 P20 1930年，英国广播公司简称BBC开始对电视设备作实验播出，播出多幕电视剧《花言巧语的人》。这是世界上第一部电视剧。 P23 1958年6月15日，背景电视台播出了我国第一部电视剧《一
口菜饼子》，到1966年2月26日北京电视台播出时长两个小时的电视剧《焦裕禄》，直播电视剧走完了其发展历程。期间产生了我国第一部电视诗剧《火人的故事》，第一部电视小品《穿花布拉吉的姑娘》，第一部较长的电视剧《新的一代》。 第三节广播电视文艺节目的类型嬗变 P30 中国的广播电视节目主要遵循“五分法”，共分为五类，即新闻节目、文艺节目、体育节目、社教节目、服务节目。 中国的广播节目与电视节目的发展一样，都经历了：节目—栏目—频道/频率专业逐步过渡的这一路径。 ●选取一个广播或是电视节目，研究和解读其结构特点，分析其 类型特点 ●选取一个电视栏目，分析其结构布局，总结其所体现的编导思 路及传播意图。 第二章广播电视文艺编导的职能 第一节广播电视文艺编导的职业特征 P44编导的职责通常包含或关联着五种岗位，即：编剧、编辑、导演、导播以及（在栏目性节目中从“编”到“导”一体化的大的）“编导”。此外还有一个不可或缺的角色，就是“制片人” 编剧与编辑的区分有两点：一是编剧直接创作作品，而编辑则是修改、加工别人的作品；二是尽管脚本是电视文艺节目产生的基础，但它只是生产的第一道工序，编剧完成脚本创作之后一般不再干预其他
影视编导文艺常识
<一>电视节目编导 是指电视纪实作品的最主要的创作核心工作，具体是指从现实生活中选取有价值的题材进行策划、采访、制定拍摄提纲、组织拍摄、编辑制作，最后对作品进行把关检查的系统性创作活动。也指从事这项工作的人。 <二>电视编导的具体任务： 一、创作前期的任务 前期编导工作包括几项基本内容： 1、选题：作为编导，题材选择正确是成功的一半。一般选题主要基于这几点：第一，时代要求；第二，观众兴趣；第三，本电视机构的经济技术条件；第四，如在栏目中播出，要考虑栏目定位、对象性和栏目基调。 2、构思、确定拍摄方案：在对所选题材进行了解或前期采访的基础上，编导要对选题作深入的、富有创造性的思考，从而确定主题、表现方式及基本结构，制定拍摄提纲。 3、拍摄前的准备：拍摄前准备工作的充分与否，直接关系到拍摄能否顺利进行。拍摄前的准备工作主要包括：（1）筹建电视摄制组，进行合理而严密的分工；（2）对拍摄对象及场地、环境等的了解、勘察。（3）拍摄设备、器材的准备。 二、拍摄采访中的任务 拍摄采访是电视创作中获取影像和声音材料的最重要环节。编导在此期间一要对外联系，落实拍摄地点、时间等具体事项；二要对内统筹安排拍摄进程、采访事宜；三要在拍摄现场进行场面调度、安排或指挥拍摄、指导现场采访。发现问题，及时决断、处理；四，有时编导身兼摄像、切换导演或主持人，这时要注意兼顾全局。 三、编辑制作后期的任务 后期编制是编导的一项极其重要的工作。在此期间编导的主要工作是：（1）对文字稿的审查、定夺；（2）向剪辑人员阐明自己的创作构思和要求；（3）指导电视片的剪辑工作，把握作品画面和声音的表情达意、节奏、风格；（4）特技、字幕等技术手段的使用；（5）认真全面地把关、检查。 <三>广播电视编导业务课程 英文名称：Broadcasting and TV Editor & Director Business 1.广播电视节目编导概论 （编导的含义、编导的职业特征及素质要求、编导的地位与作用、编导的具体任务） 2.电视新闻节目编导 电视社教类节目编导 谈话类电视节目编导 生活服务类电视节目编导 电视文艺娱乐节目编导 广播节目编导
广播电视节目编导教案.docx
《广播电视编导》课程教案系 (部)：影视传媒系广播电视编导专业 课程名 课程代码j 广播电视编导学 称4总学时： 分 64 学时 课程类 理论课（）公共课（）必修课（）别 实验课（）专业课（√）院级任选课（） （√ ） 授课专 广播电视编导专业14 级授课班级1401 班、 1402 班业 任课教李继荣 职称教授 章节名称共十五章 师郭弘讲师 广播电视编导课程是广播电视编导专业学生的主干课程之一，也是最重要的专业课程，是学生掌握广播电视编导专业技能的重要途径，本课程定门课程的相关衔接课程有《电视艺术学》《艺术概论》《传播学》《广播位电视节目策划》等。本门课程将采用课堂讲授、作品评析和实践创作相结合的教学方式。 本课程将系统地介绍从事广播电视编导工作的人员应具备的基础知识和初步技能，讲授广播电视中各种节目形态的基本特征和创作规律， 教学目力求理论性与应用性并重，素质教育和能力训练兼顾，努力培养学生对广播电视节目进行综合评价和分析的能力，形成较先进的广播电视思维 标和要 方式，引导学生关注当代广播电视节目的发展动态，使学生全方位、多求 视角地了解广播电视节目编导的职能、作用，树立正确的编导理念。通 过本课程的教学，使学生基本具备独立策划和创作一般性广播电视节目 的能力。 知识模 块顺序广播节目编导与创作：共计 32 学时 及对应电视节目各类型节目的编导与创作： 32 学时 的学时 课程的重点：广播节目类型及创意设计、广播新闻节目、娱乐节目及音乐重点、节目的策划与制作以及电视新闻节目、生活服务类节目、综艺娱乐节目难点及的策划与创作。 解决办难点：广播新闻节目与电视文案的创作、如何讲好电视故事、电视法真人秀节目的创作与编导、常用的电视编辑处理方式。
艺考编导的基础知识资料
艺考编导的基础知识资料 艺考编导必备的基础知识资料2017 编导专业的课程包括中外文学史、中外电影史、电视艺术概论、戏剧艺术概论、传播学、影视作品分析、视听语言、广播电视编导 基础、电视节目制作技艺、摄影与摄像、电视新闻采编播等几大类，因此编导艺考生要具备一定的文艺常识，下面一起看看编导文艺常 识有哪些吧! 一、文化基础知识 (1)文化的概念、特性;如何对待民族传统文化和外来文化。 (2)流行文化的概念、特性，流行文化的分析方法。 (3)文化与文明的关系，文化与政治、经济的关系。 (4)各种文化现象分析。 二、文学基础知识 影视艺术专业是一种综合的艺术形式，文学因素是其中重要的一方面，作为广播影视艺术作品创作人员，要运用文学创作的原理， 指导创意、制作以及方案的设计。学习广播影视艺术专业主要掌握 下列文学常识： (1)文学体裁知识，包括小说、诗歌、散文、戏剧等各种文学体 裁的定义、特性、属性、构成、分类等要素。 (2)文学史知识，包括中国古代文学、中国现代文学、中国当代 文学和外国文学发展的大体过程及其流派、作家、作品等。 例如，中国古代文学史散文创作经历了先秦诸子散文和历史散文，汉朝《史记》和赋，唐朝“古文运动”和唐宋八大家，明朝“唐宋派”，“公安派”“竞陵派”，清朝“桐城派”等的发展;诗词创作
经历了先秦《诗经》和楚辞、汉乐府、魏晋南北朝“建安七子”和 陶渊明、唐宋近体诗如“初唐四杰”、山水田园诗派、边塞诗派和 以李白、杜甫为代表的浪漫主义、现实主义诗派、宋词豪放派和婉 约派等的发展;小说创作经历了先秦神话、魏晋南北朝的志怪小说和 轶事小说和谴责小说、唐传奇、宋话本、明拟话本《三言》《两拍》、明清四大古典小说和谴责小说等的发展;戏曲创作则以元朝为 其黄金时代，包括元杂剧和散曲两部分，散曲又包括小令和套数两种。 (3)文艺理论知识包括各种创作方法和风格、流派、内容和形式 的诸要素、文学批评的'标准和文学鉴赏等。 例如，创作方法有现实主义和浪漫主义，内容和形式的诸要素有题材、主题、情节和结构、文学语言、表现手法(描写、叙述、抒情 和议论)等。 三、文艺基础知识 考生要了解艺术创作的常识，懂得各种姐妹文艺形式对广播电视艺术创作能产生的影响和能提供的借鉴。广播影视艺术是综合艺术，除了文学因素以外，还吸收了音乐、舞蹈、绘画、雕塑、戏剧、摄影、电影、电视、广播等表现手段。因此对这些艺术形式的基本常 识要有所了解。具体而言有： (1)音乐。包括音乐艺术的性质：它是声音的艺术，由乐音按不 同的节奏有机构旋律，创建不同的音乐形象，表现人们的感情，反 映社会;音乐表现手段：旋律、节奏(节拍)、调式、和声等;音乐曲式：一部曲、二部曲、三部曲、变奏曲、变奏曲、回旋曲等;声乐作 品体裁：美声、民族和通俗唱法，抒情歌曲、叙事歌曲、舞性歌曲、组歌和大合唱等;器乐作品体裁：轻音乐的特点、民族管弦乐队的组 成及表现特点、交响乐队的组成及表现特点等;著名歌曲和乐曲、著 名音乐家。 (2)舞蹈。包括舞蹈艺术的特性：它是用人体及其动作表述的艺术，其人体及其动作区别于雕塑、绘画、电影电视;舞蹈的三大要素;
中国传媒大学广播电视编导(文艺编导方向)考试经验.doc
中国传媒大学广播电视编导（文艺编导方向）考试经验 广播电视编导（文艺编导方向） 本专业方向面向国内外广播电视领域及相关部门，培养具有扎实的基础知识和专业技能，从事广播电视艺术类节目、栏目、频道的策划，节目的编导、制作、经营管理和文艺节目主持等方面工作的复合型高级专门人才0 主干课程：电视节目制作、多媒体制作、摄影技术、摄影艺术、录音艺术、剪辑艺术、视听语言、电视节目导播、电视文艺编导、纪录片创作、文艺采访、电视专题、广播电视节目策划、电视节目主持、广播电视艺术传播、广播文艺编导、文学创作、戏剧概论、戏曲艺术、舞蹈艺术、音乐基本理论、音乐作品分析、影视作品分析等。 初试而试：①自我介绍；②特长展示;⑧回答考官提问 复试：①面试：a、根据考官提供的背景资料谈自己的观点和看法（背景资料为从报刊上摘录的有关人或事的客观报道）;b、回答考官提问；②笔试：电视作品分析2005年的寒假，我报名参加了中国传媒大学的艺术类专业考试，回想起当时报考的经过，一切都很日然也很水到渠成，好像我注定就应该成为一名文编专业的学生。 每个考生最多可以报三个专业，但作为一个还要参加高考的高三学生来说，报得太多乂会分散精力。当时在我脑海里觉得文编与电编这两个专业很相近，只是一个偏重文艺，一个偏重纪实，而且如果专业合格都是按照文化课成绩录取，这样我准备起来就会从容一点。所以一开始我选择了这两个专业o但是在专业考试的过程中我发现电编专业需要有冷静客观的态度，而文编专业则需要有更强的艺术感受力和悟性，从小学习的音乐与舞蹈加深了我对于艺术的体验，从而让我认为后者才更适合我。因此，建议未来的师弟师妹在选择报考专业之前先对自己的优势与兴趣做一个全而地分析，有利于做出正确的选择，集中精力做最有把握之事。 文编专业考试分为初试和复试两个环节。在初试阶段，只是简单地做一个自我介绍并和考官进行交流，回答一些问题，表达自己的看法就好。自我介绍除了通常的姓名，年龄，就读学校及兴趣爱好之外，最好说一说你为什么要报考中国传媒大学，为什么要报考文编这一专业。考官会即兴问你一些问题，而问题的来源有些就会从你的自我介绍
广播电视编导知识点
一，名词解释 1．艺术技巧 答：是作家、艺术家提炼素材，提示题材意义，安排作品结构，运用语言、线条、色彩、体积、音响等材料塑造形象、运行艺术传达的手段和能力，是艺术作品内容得以有效表现、作品艺术性得以产生的重要因素 2．细节 答：文艺作品中描绘人物性格、事件发展、社会环境和自然景物的最小的组成单位。 3．漫画 答：以简练的手法直接表露事物的本质、特征的绘画，不受时间、空间等条件的限制，习惯用比喻、夸张、象征等手法和形式，有较强的讽刺、歌颂、抒情、娱乐等方面的功能，并善于表达世事人情的看法，尤以讽刺与幽默见长。 4．古典音乐 答：泛指过去时具有典范意义或有代表性的音乐（不包括民间音乐）。 5. 人物类专题片 以记叙和表现社会生活中的各种人物，从凡人到伟人，从普通百姓到专家学者，他们的人生命运，生活状态、思想情感、道德情操，卓越贡献为主的电视专题片。 6.电视新闻体裁 新闻体裁作为新闻内容的表达方式，也是新闻内容最常用的分类方式，它往往依据新闻内容的基本性质对新闻进行分类，有消息、新闻通讯、新闻特写新闻分析评论等。消息包括动态新闻和综合新闻。深度报道包括解释性报道和述评新闻。通讯包括一般纪实性通讯、新闻故事、访问记和散文体通讯。新闻特写是一种“再现”新闻事件、人物或场景的形象化报道。新闻评论是社会各界对新近发生的新闻事件所发表的言论的总称。 7. 事件类专题片 深入挖掘社会生活中发生的重大事件和新奇、特殊的事情，注重展现事件发生和发展过程，及其具体生活情状的电视专题片 8.电影时空的特殊性 电影是一种时间艺术，又是一种空间艺术。电影作为时空艺术区别于单纯的时间艺术，也区别于单纯的空间艺术，而且还区别于其他时空综合艺术，其关键在于它的特殊时空综合性，即它是一维时间二维空间的特殊三维艺术。 二观点辨析 1．艺术与生活息息相关。 答：题中所述观点正确。 艺术来源于生活，而高于生活，它们相互依存，相互促进。艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。生活是指人在自然界中的一切活动。 （１）生活中充满着艺术。在生活中，到处都是艺术。我们能从生活中感悟出美好，感悟出艺术无处不在。 （２）生活不全是艺术。现实生活不全是艺术。艺术的形成是需要选择、需要取舍的，而不是纯粹地照搬自然。 （３）艺术来源于生活。艺术中到处都体现着生活、体现着自然。艺术来源生活，生活来源
编导教材、编导资料,影视作品分析
编导教材、编导资料，影视作品分析 基本信息 页码：250 页 出版日期：2009年03月 ISBN：7209045848 条形码：9787209045841包装版本：2 装帧：平装 丛书名：广播影视类艺考专用丛书定价35 元 编辑推荐 电影评论写作，电视作品分析。内容简介 本书主要分两大部分。 第一部分是电影评论写作。在这部份，首先介绍了影视艺术类专业为什么要考影评以及怎样才能写好影评。又用大量的篇幅对中外电影史和电影视听语言进行了详细的介绍，我们认为，这是看懂影片和写好电影评论的基础。写好电影评论必须有一个科学的写作方法，我们从影评的种类、写作方法和技巧角度给考生一个正确的指导。电影评论写作最关键的还是具体的实践创作，本书作者根据这两年专业考试的趋向，对今年来一些优秀的电影作品进行模拟性的影评写作，这些文章完全按照专业考试的要求来进行，并且在每篇文章后面都有对这篇影评的点评，这是本书的一大特色，我们希望考生在阅读本书评论例文的同时，一定要注意对后面点评的阅读。考生的考场试卷最具有说服力，我们选取了几篇考生的考场试卷，并且附有这份试卷的分数，希望广大同学从这些考生的考场试卷中多多总结。 第二部分是电视片分析。在广播电视编导专业的考试中，有的院校采
用电视片分析的方式来对考生进行考核。基于电视片分析写作相对于电影评论来说比较简单，在这个章节中，简单的介绍了电视片分析的写作方法，并附录了一些考生例文和往年试题，希望能对考生有所启发。 另外，由于本书的篇幅限制，对电影、电视的基础知识列举的不是很多，在与本书配套使用的《文艺常识》一书中有更详尽的解释，考生可参考使用。 目录 第一部分电影评论写作 第一章影评考试综述 1 影评考试的必要性 2 考试影片的类型 3 写好影评的基础 第二章中外电影史 1 外国电影史 2 中国电影史 3 中国电影导演研究 第三章电影视听语言 1 景别 2 运动镜头 3 拍摄角度 4 电影声音 5 声画组合形式 6 色彩和光线
广播电视编导
广播电视编导 接近专业：文管主干学科：艺术学、新闻传播学主要课程：传播学、传媒艺术概论、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持、广播电视节目编辑与技术、非线性编辑技术等其他课程：中国现代文学作品选、电视文艺节目创作、电视画面编辑基础、影视摄影技术、电视文艺编导、电视节目导播、电视主持艺术、电视节目策划、传媒产业经营与管理等课程。 编辑本段就业方向 可在各级广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作，也可在平面媒体担任文字记者、摄影记者等业务培养目标：本专业培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力，能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。 编辑本段国内知名培训机构 济南市东方文化培训学校、山西艺天影视艺术培训中心、青岛市明扬文化培训学校培养要求本专业学生主要学习艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识，受到广播电视节目编导、策划、制作、主持等方面的基本训练，掌握创作、管理广播、电视节目、栏目、频道等方面的基本能力。主要实践性教学环节：包括课程作业练习、认识实习、毕业作业、毕业实习等。课程作业练习根据课程教学大纲和教学进度要求安排，认识实习在寒暑假中完成，毕业作业安排在毕业实习之前5周在校内完成。毕业实习一般安排20周，毕业实习结束后要求交回毕业实习作业和毕业实习鉴定，毕业实习作业与毕业论文同时考核。 编辑本段广播电视编导的就业前景: 广播电视编导是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。编导涵盖的范围很广，既不同于普通纸媒体的编辑，又不同于电影电视剧的导演工作。一台精彩的文艺晚会或者一个精致的新闻专题片，除了摄像、记者等前期工作人员，编导的工作贯穿于整个节目制作始终。过去在广播电视节目的制作过程中，导演和编辑分工不同、各司其职，因此在各工作环节上容易出问题，而且制作时间比较长。现在的广播电视媒体，尤其是电视节目的制作以编导中心制为主，在逐渐形成的采、编、播一体化的趋势中，编导的作用举足轻重。本专业就业方向包括七个个模块，包括电视编辑、文艺编导、新闻编导、影视剧编导、专题片编导、音乐编辑及网络艺术等方向。这些方向主要研究广播电视媒介中的新闻节目、文艺节目、纪录片、音乐节目以及网络艺术的编导工作。要想成为一名优秀编导人员，大学期间除学习公共基础课外，还坚持“术业有专攻”的原则，按以后就业意向个人可以学习专业领域的不同课程。从事电视编辑方向除中文专业课外，主要学习新闻传播理论、电视节目制作技术、策划。从事文艺编导方向要学习电视节目制作技术、策划与研究、文学戏剧理论、视听语言、戏曲、舞蹈、音乐、影视精品赏析。从事音乐编辑方向应