美术课《可爱的班集体》教学反思

美术课《可爱的班集体》教学反思

美术课《可爱的班集体》教学反思

美术课《可爱的班集体》教学反思这堂课的教学内容是在“可爱的班集体”主体统领下,回忆师生一起欢乐的情景,学习纸版画儿童头像的制作方法,增添学生学习纸版画的情趣性,发展同学、师生之间的深厚情谊。因此,学生的学习活动采取纸版画制作集体像的活动方式,使学生从中领悟班集体可爱的深刻含义。从教学过程的整体来说,第一,在组织教学方面还很欠缺,上课的时候没有注意语速的轻重变化,关键的地方没有停顿,如果能把这些做好,我的课程将会更生动,也更能吸引学生的注意力;第二,由于纸版画的制作过程比较复杂,用的时间比较多,所以我把讲课的时间控制在十分钟,显得有些急促。从教学过程的细节方面来说,也还有很多不足之处:第一,导入过程是采用的工具直接导入,由于纸版画不同于我们平时的常规画法,所以学生在上课时积极性都很高,其实我觉得再加上几张班集体的合照,可能更能激起学生们的回忆,气氛会更好;第二,提问的时候也很少让学生站起来单独回答,多是用的集体回答的方式,显得有些仓促;第三,由于有点急,做好的PPT也没有很好的跟上所讲的内容,比如说我在黑板上示范五官的时候,应该把不同画法的五官让学生们欣赏一下,后来最关键的耳朵居然都忘记讲了,确实是很大的失误;第四,作业要求和重难点比较模糊,特别是这堂课的重点要特别强调,总结制作步骤时要清楚,关键是怎么印时,要特别强调方法,是用力的反复摸,印出来的效果才会更好。总体来说,要想上好一节课,还得需要更多的努力,不仅仅要有扎实的专业,还得掌握更多的教学方法和教学手段,才能把知识更好的传授给学生。在今后的教学中我要不断提高驾驭课堂的能力,向有经验的老师们学习,在不停的实践和不断的反思中锻炼自己,快速成长!

湘美版四年级上册美术《可爱的班集体》教案

湘美版四年级上册美术《可爱的班集体》 教案 教学目标: 、学习纸版画儿童头像的制作方法,了解集体创作巨幅纸版画的方式和构图知识;学到一些制作装饰物、美化环境的知识与方法。 2、促进手脑并用,提高审美创造力和动手实践的能力。 3、增进师生感情和集体荣誉感,感受集体学习活动的愉悦和情趣,培养团队精神和协作风尚。 教学过程: 第一课时 一、回忆班级生活、话题激趣。 利用展示师生共同参加的集体活动的照片,引导学生回忆班级活动时愉快的情景,引出用什么方法来留下师生同乐集体像的学习问题。 二、欣赏感受、发现方法。 通过欣赏巨幅纸版画集体像,进入对纸版画制作方式方法的发现活动,发现制作方式为“个人制版、集体拓印”。 三、师生探讨、方法尝试。 先通过互动交谈和实践,认知头像表现的内容,把握快

乐表情的特点,运用小镜子,让学生观察自己的五官特点和快乐时的五官变化;然后通过教材信息的自主学习,探讨个人制作底版的方法,即观察—画形—套剪—分层粘贴;再让学生参与,在人物脸形上将五官部件进行拼摆,多次尝试探讨,明确分层粘贴的操作与技巧,通过教师小结使学生明白分层粘贴对纸版画拓印时表现效果的作用。 四、个体自主、制作底版。 加强个别辅导和经验提示。“拓印形象、集体创作”时,教学活动进入集体合作制作集体像的状态。认知拓印时可从拓印方法、辅助工具使用、集体拓印构图等方面来展开。滚涂油墨可由教师来进行,拓印方法可根据教材的学习提示让学生来尝试操作,在体验中理解拓印的方法与要求。然后组织学生有秩序地选择位置进行拓印,完成班级集体像的创作。之前可让学生说说拓印的位置和理由,了解每一次拓印对整幅画的影响,教师适当给予排列要紧凑和大小搭配的提示。 五、自我评述、表达情感。 引导学生确立正确对待班集体的情感态度。 第二课时 活动二: “六一”话题、活动畅谈——提出问题、策划方案——小组讨论、陈述方案——方法探讨、合作学习——选择方式、分工合作——活动回顾、评述表达——教师小结、活动拓展。

美术课教学反思

美术课教学反思 集团文件发布号:(9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

美术课教学反思 新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育强调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,强调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。 一、注重培养学生良好的观察和探究习惯:在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生,采取合理的启发、引导,培养学生良好的探究和观察习惯。 二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力:传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的,最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。想象的过程就是思维的过程,儿童心目中的天空五彩缤纷,五花八门,内容丰富。 三,注重调动学生综合学习的积极性:素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并依赖目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识

水平,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的积极性。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法,改进了原来美术课程和教学中存在的不足,从课程建设的角度,促进了美术教育观念的转变,促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革,有效地运用各种资源,增强了美术教学的效果,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。 新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。比如二年级的《色彩的情感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色?你喜欢哪些颜色?教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现,原来我

中学美术教学反思

担任美术教学工作已经有几年的时间了,经常有不同学科的教师羡慕地跟我说:“你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松,课堂活跃,想怎么上就怎么上”。“哎!”我想想,如果真如他们所说的那样就好了。 上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候,我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料,收集一些具有代表性的招贴画如:《和平之人》、《不这是胜利》等,让他们做课堂的主人,展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。 初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习,对多年的美术教学进行反思,我发现自己有以下优缺点。 1、美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单

单教他们国画的画法,而是讲有关国画的基础知识、名家名作以及他们的历史背景。学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化,了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。 2、做为教师的我,没能很好地将美术与其他学科联系起来,培养他们的综合思维能力,知识延展的还不够,只是在自己的美术领域里传输知识,所以以后我要增加自己的各方面知识的学习,让美术课成为他们学习知识的又一阵地。 3、我在上课的时候,比较重视教学手段,如电影、录像、范画、故事,游戏和音乐等方式引导学生,增强他们对形象的感受,对美术的浓厚兴趣。 4、在课堂上我注重角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务,这样的错觉。让他们感受到,上美术是一种享受,自己才是这节课的主角,让他们在这里充分发挥自己的才能。并让他们把所学知识和实际生活联系起来,使他们在接受知识的同时,受到美的熏陶,身心得到健康成长。 5、做合理的评价,获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定,作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏,并对每位学生做出合理的评价,让他们感受到在美术课上的平等和每个人的价值。 最后作为一名美术教师,我要更努力的做好以上几点。为我成为一名出色的教师打好基础!新课改倡导的美术教学,即要重视对学生艺术

美术教学反思

美术教学反思 美术课教学在学生已有知识的基础上,巧妙设计备课。并且针对各个班的不同特点, 培养xx年级各班学生继续发扬优点,弥补不同的知识缺陷。在课前我提前了解到学生搜 集的信息,根据各班搜集的不同材料,把握课堂知识目标,知识重难点,因班而异,因势 利导,因材施教,设计不同的导入和思路,在各班教学中,根据各班学生带的材料进行讲 解和分析。经过一学期的教学,学生们在欣赏、表现、制作等方面都有了较大提高,能够 大胆用色,造型生动、巧妙,从而顺利完成了本学期的教学目标。 传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日 常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的 兴趣,最终影响学生的发展。 新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重 美术更多地与文化、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织 形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主 选择内容、材料和方法,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理 念来组织教学,收到了较好的效果。 比如二年级的《色彩的情感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和 变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满 了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有 哪些颜色你喜欢哪些颜色教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现,原来我们 的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生通过 观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让 学生自己动手调配颜色,学生的积极性特别高,不断地向同伴和老师展示自己的新发现,学 生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。看到学生这样快乐,我明白了一个道理: 不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为 学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学 和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。 教学反思:本节课的内容是很丰富多彩的,过程中设计的环节不是很多,没有多少悬念, 是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力,激发兴趣,培养学生的审美能力,通过自己的 绘制,锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的,因而,教与学生一些 简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。 平时的教学工作,可以说大家做的都一样,我不觉得自己做的比大家好多少,但想到 是与大家交流,所以我选择了两点来谈谈我的做法:

小学美术教学反思

小学美术教学反思 反思之一: 在听课学习中我看到:新课程的实施使教师的教学观念进一步得到转变。同时,观念的转变还带动了教学方式和学习方式的转变。以往“师问生答”的单一、被动的学习方式正在蜕变,已逐步建立和形成旨在充分调动、发挥学生主体性的多样化的学习方式,学生在教师指导下主动而富有个性的学习已成为课堂教学改革的努力方向。我还看到,不管采取什么样的教学组织形式,教师总能走下讲台,走向学生、贴近学生,参与到学生的学习活动中,使自己的“教”真正为学生的“学”服务,使教学向着师生“互动交流,共同发展”靠拢。不少教师的课,“民主性”逐步取代了“权威性”,教学氛围更加愉悦、和谐了,师生关系更加融洽、民主了。教师注意了让学生经历知识的形成过程,学生在教师指导下,可以用自己喜欢的方式方法自主学习了。同时,教学形式更加开放了。但是,我也看到,在实施新课程的过程中真正落实“有效教学、主动参与”,还存在一些问题需要我们反思。 1、要真正体现新的教育理念,教师须要做到三要 一要关注学生的需求,以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。二、要减少对学生的控制、放开对学生的制约,我们会发现孩子其实非常聪明,他们有自己独特的思考,有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生,给他们活动的机会、思考的空间。三、要学会真正有效地评价学生。在课堂上,教师都知道即时评价,但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢?为了鼓励而鼓励,为了评定而评定,将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵,使评价确实评而有价。 2、改变传统的教研形式和内容 在与教师互相交流的过程中,我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识,但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式,变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究,不针对问题的研究是没有实效的教研活动,因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察,以“案例”为载体,找出问题的症结,表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法,借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题,提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。 3、提升教师反思的内涵 没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式:成长=经验+反思。通过与教师的互动交流,我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为,但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力,可以从三方面进行,第一,正面反思,即寻找具科学性又具艺术性的教学行为,通过反思将其提升到理性高度,充分展示它的闪光点,可以思考:成功的教学行为是在什么样的情境下发生的?背后支撑它的教学理念是什么?提供的教学策略是什么?成功行为给我的启示是什么?第二,负面反思,即反思自己教学行为的不足或缺失,并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考:教学中遇到了什么问题?这个问题的外部环境和内在原因是什么?如果再教一次,我如何解决这类问题?这个问 题给我的启示是什么?第三,对比反思,根据前后两次教学效果的不同,抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思,可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思,加深对问题的认识和思考能力,加快自己专业化成长的步伐。 反思之一:学生合作、探究、交流的时间和要在一节课有限的时间里完成学习任务之间的矛盾如何解决?一节课只有40分钟,在新课程理念下,学生完成学习任务,是需要不断合作、探究、交流的,而这个过程往往是一个循序渐进,由浅入深的过程,这个时间如何调控和把握?在观摩课上,高手老师们似乎完全没有这个难题,但对我们这些平民老师来说,确是一个难题。我想,这就要求我们引导者应该懂得调控艺术,做到收放自如,开阖有度,在能够引发学生思维处一定要放,让学生充分合作、探究、交流,尽情地享受驰骋思维的乐趣;但当学生的已完成了这个思维过程后,就要及时收,像上面的讨论,当学生的描述处于不断重复时,就要及时进行下一个环节,用新的信息再次激发学生新的思维。这样开阖有度,才能既完成了一节课的学习任务,又注重了学生合作、探究、交流的体验过程。

美术课堂教学反思

美术课堂教学反思 美术课对于培养学生感受、理解、评价各种美的能力,促使学生全面发展,具有特殊的作用。美术可以陶冶人们的情操,给人以美的情趣和艺术的熏陶。我们美术教师必须要培养学生对美术的学习兴趣,美术教学活动要富有趣味性,学生才能更主动更积极的上好美术课。中学课业重,课余时间有限,所以我尽量让美术课内容当场完成。课上45分钟要充分利用好,要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感。融音乐性、知识性、趣味性为一体的游戏,更能激发学生的激情,以及他们学习美术的兴趣,让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识,使美术教学变得更加生动、有趣,从而使学生对美术产生浓厚的兴趣 一、课堂教学方法多样化,提高学生学习兴趣 在美术课堂教学过程中,除常规类型教学方法外,还可以采用一些特殊的教学方法,如:教师与学生互换角色,让学生体验做“小老师”,能为学生创造开放思维、自主表现和创新表演的时间和空间。在教学中,我鼓励学生利用自己的优势,运用已有的知识和经验创造性地学习,自主的探索和实践,在艺术体验中获得知识,提高综合素质。教师也可以运用多种方法与学生一起活动并体验其带来的愉悦和成功感。这样学生在教和学得过程中的积极性提高了对美术课的学习就更认真了。 二、如何运用美术相关的课外知识,使学生丰富知识的同时提高兴趣 如在上初二《西湖的美景》一课,这课的重点是教水彩画。为了使学生

在学之前能对该课产生兴趣,第一节课我用多媒体展示并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们陶醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特别适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的自然景象。接着提出一个有意思的问题“大家知道西湖的由来吗?”带着西湖神话传说的由来,引出有关西湖的诗词,特别介绍了苏东坡的《饮湖上初晴后雨之一》。然后借着苏东坡谈及一些课外知识“西湖特色菜——东坡肉和西湖醋鱼的由来”让学生在进入水彩画的学习前,丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。 三、用实物写生提高学生学习美术的兴趣 例如一年级《给同学画张像》一课,抓住写生头像一词给学生讲解,让学生想知道头像是怎样,“三停五眼”是关于什么的概念,从而引起学生的学习兴趣,让学生通过仔细观察自己的同学,徒手画自己同学。从学生中找出几位面部结构较典型的同学当模特,学生的兴趣一下就提升起来了,作业的质量也得到了保障。 四、艺术欣赏与绘画技法相结合 初中美术教育以审美教育为主,是教学大纲已指定的教学方向。审美能力的提高仅仅靠学生技巧的提高来实现是不可能的,只有将欣赏放在技能的前面,让学生在美术教学的基础上,拓展自己的思维,分辩美与丑。在自己创作时,尽量将画面美化,如初一中国画学习,要掌握中国画的特性并画出不错的中国画,对十一二岁的孩子是很难完成的,所以课前我把中国画的教学分成两部分,第一部分是中国名画欣赏,第二部分才是中国画绘制。在第一部分中,利用幻灯片欣赏历代名画,从而区分中国画分类和技法,在第二部分中按照绘画顺序在黑板上展示范画,并引导学生了解技法的运用。学生

美术教学反思100篇

美术教学反思 我一直在思考:什么样的教学才是真正适合学生发展的呢?什么 样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我一次次试图在实践的检验中寻找答案。艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用,艺术教育是实施素质教育的重要途径,它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流,否则如无根之木,无源之水。但情感 教育是一种春风化雨,润物细无声的教育,那又如何才能在潜移默化中让学生接受到这种情感教育呢? 学校安排我担任一、四、六年级的美术课教学。然而,又正逢一年级是新教材,我如觅知音,便倾注了较多的精力,各种各样的教学思路也充分地得到实践。经过前一段时间的实战实施,我大致地整理了以下几点: 一、富有趣味和情趣,充满美感体验的学习活动是培养兴趣的关键。每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索,并表现出心驰神往的状态。研究表明,如果一个人对某项工作有兴趣,就有 可能发挥他全部才能的80%-90%,并长时间保持高效率而不感到疲劳。相反,只能发挥出20%-30%,也容易精力疲劳。兴趣还可以开发智力,是成才的起点。后来,我尝试把课本以外的内容渗透到 教材中。借鉴课标的理念,我几乎把大部分的教材题目改成学生所感兴趣又容易理解的主题,让他们进行自由大胆地创作。有时还甚至先

创作再引题,也就是说根据学生的作品自由取名。这样的方式普遍受到各班学生的欢迎,效果也不错,也可让学生从中树立自信,发展个性! 二、关注时间、地域以及个性差异。由于班级不同,学生性格各异,同样的教学手段所显现出来的效果也是大不相同的。这时,在课 堂纪律的组织还有提问方式等方面应该因人而异,防止一样画葫芦! 否则,学生鲜明的个性又会被再一次地抹平,乃至同化。注重培养每 个学生的发散思维和丰富的想像 力。 三、赏识教育:哲学家詹姆士精辟地指出:“人类本质中最殷切的要求是渴望被肯定。实践使我懂得,教师一句激励的话语,一个赞 美的眼神,一个鼓励的手势……往往能给我们带来意想不到的收获。教师对学生小小的成功,点滴的优点给予赞美,可以强化其获得成功的情绪体验,满足其成就感,进而激发学习动力,培养自信心,促进 良好心理品质的形成和发展,有助于建立和谐的师生关系,营造一个奋发向上的班集体氛围。我在孩子作业本的背面都会写几句激励性的评语,比如:“你真棒!”“进步了!”“小画家”等。学生画的更认真了,还会经常和别人比“谁的星星多”。教师的赞美越多,学 生就越显得活泼可爱,学习的劲头就越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂,能增强学生的自尊、自信、自强,更是实现以人为本的

四年级美术上册教案 《9.可爱的班集体》湘美版

湘版四年级上《可爱的班集体》 教学设计 一、教材分析 本课属于“造型.表现”学习领域。本课的设置以“可爱的班集体”为主题,看照片回忆师生一起的欢乐时刻,学习纸版画头像制作的基本方法,发展同学之间, 师生之间的深厚情谊。每位学生制作的头像拓印出来构成巨幅纸版画,每位学生的 参与构成这一学习活动全过程,促进学生对集体合作美术活动的审美领悟。 二、教学目标 1.学习儿童头像纸版画的制作方法,了解集体创作巨幅纸版画的方式和构图知识。 2.促进手脑并用,提高审美创造力和动手实践的能力。 3.增进师生感情和集体荣誉感,感受集体学习活动的愉悦和情趣,培养团队精神 和协作风尚。 三、教学重、难点 重点:感受纸版画的艺术美,学习用这种方式制作头像。 难点:掌握纸版画的造型规律和各种常用技法。 四、教学过程 1、照片激趣 谈话导入,出示师生合影照。提问:同学们看照片里是谁? 哦,是我们师生的合影照,在班集体里生活快乐吗?生:快乐!师:今天呢,我们来学习第九课《可爱的班集体》。 播放更多学生照片。同学们接着来看我们的欢乐瞬间,瞧一瞧我们的班集体,大家在集体中生活,度过了这么多开心难忘的时光。同学们想一想,除了用摄影的方式记录外,还有什么方法?今天老师还教大家一种新的方法,记录我们可爱的班集体,看图片,这就是纸板画。 2、探究纸版画 下面我们来体验一下纸板画拓印小实验,看老师粘贴的一些简单的几何图形,找同学上来给粘贴的几何图形滚涂油墨,并拓印出来,大家看一看产生了什么效果?生:滚到油墨的地方是黑色的,图形的边沿,滚涂不到油墨,产生白色边缘。 课件出示纸版画的简介。 师:这就是纸版画形成的原理,因为叠加的图形边缘与底板产生了凹凸的厚度,油墨不易滚涂到位,拓印后形成白色边缘产生图像。纸版画是属于手工和绘画相结合的画种,它还有个特点是可以重复印制。 同学们请看纸版画的常用工具有哪些? 播放工具图片 这节课我们需要用到的工具有:油墨、卡纸、滚筒、马莲、双面胶、剪刀、签字笔、铅笔。 课件播放纸版画的制作步骤,老师根据学生发言整理并板书纸版 画制作步骤:画、剪、粘、滚、印。 第一步,画好底稿。 同学们看我们同学的照片,再看这两张底稿,哪张更适合制作底板?左边,为什么?奥,因为左边这个线条更加的概括。 同学们,仔细看咱们班同学的这些照片,这么可爱的一张张笑脸,人物特征有哪些不同?生:有男生,有女生,有长发,有短发,五官各不相同,脸型各不相同,表情也不相同。师:

美术课剪纸教学反思

美术课剪纸教学反思 在《剪纸》的教学中只有提高同学们的剪纸兴趣,才能达到预设的教学目标。下面就由小编为大家整理的美术课剪纸教学反思,欢迎查看,欢迎给你带来启发。作为一名美术教师,在课堂上进行手工制作是我内心的一个坎,但有坎总要跨过去,因此我大胆尝试,在美术教育中尝试剪纸教育教学,我希望剪纸注入新的血液,有新生力量关注我们的传统艺术,传播和展示我们民族文化和民族精神,从而影响中国的美术设计教育。在现行美术教育中还没有明确剪纸是美术教育大纲的必须内容,如何让剪纸艺术融入到小学美术课堂中,让这门传统民间艺术传承下去,是我们新时期美术教师必须思考的一个问题。为此我在《剪纸——窗花》这一课中运用以下这几点: 一、从理念上让学生们感知认知剪纸艺术的重要性 剪纸艺术是我们民族文化的重要组成部分,树立他们正确的艺术审美观,意识到凡是民族的才是世界的,只有进一步发扬光大我们的民族艺术,才能荣耀我们的祖国,让孩子们有挽救和振兴民族文化的危机感和使命感,激发他们的爱国主义情愫。 二、培养小学生剪纸兴趣 主要措施包括:创设游戏情境;营造剪纸氛围;循序渐进地指导小学生进行剪纸活动;展示作品,相互学习。剪纸对学生的强烈吸引力在于它的可塑性,它魔术般的变化,这使学生在制作过程中有一种”玩纸”的感觉。不仅给他们创作的空间,鼓励他们大胆创造出新的图案,还要有展示空间,把剪的窗花,用来装饰教室的玻璃,让学生用自己的作品装饰周围的环境,学生看到自己的作品丰富墙面美化了自己的生活和学习的环境,从而激发对剪纸的兴趣。 三、老师怎样才能上好一节剪纸艺术课 首先,应该让学生对民间剪纸艺术有初步的认识和理解。打开学生的思维认识之门,从传统到现代,从技巧到艺术特色,通过鉴赏和分析使学生在比较中了解我国民间剪纸的伟大之处,激发他们的爱国主义热情和学习兴趣。所以,在上课开始,我用一段有着浓厚的新年气氛的剪纸动画带动学生去欣赏,去探寻,发现动画中的人物和背景都是剪纸作品,从而直观的感受剪纸的“魔力”。 其次,准备一套基本教学法。先教学生怎样折叠窗花的基本形态,这是这节课中的重难点,学生很难掌握平均分成三分之一是什么意思。因此我在这个环节设计了一个找中点的小游戏,让学生能在游戏中解决重难点,同事获得成就感。然后画出自己设计的窗花图样,注意各部位的连接关系,再教他们握剪,剪几幅简单的窗花作品,来丰富感性认知,再传授剪纸的基础知识,如剪子的使用,教学生如何订稿。经过这样的反复练习,使学生的认识由感性认识上升到理性认识,再由理性认识指导实践,完成一个完整的认知过程。 再者,教师怎样来编排好这堂课有着很重要的关系。因为一堂课的好坏主要看教师如何引导学生的学习兴趣和课堂气氛,最重要的是要处理好“教”和“悟”的关系。“教”是指从教师的讲解入手,以教师为主讲,学生跟随教师,教师通过讲解把一些优秀的剪纸作品传授给学生并使学生直接掌握这门传统艺术技能。“悟”是指要发挥学生的主体性,教师只是引导学生悟,挖掘学生的潜力,使学生发挥潜在的创造力。在教学中不仅在课前要经心准备而且必须选择形式多样、生动活泼的教育方法,使得每个学生对剪纸都充满好奇和喜爱,调动他们学习剪纸的冲动。窗花的剪纸语言其实是很重要的,可是光听老师讲,是想象不出什么

小学美术教学反思20篇

小学美术教学反思20篇 小学美术教学反思20篇 小学美术教学反思(一): 小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间,美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作本事,下头就谈谈我的一些体会。 一、造就生动活泼的课堂学习气氛。 小学美术教科书上,每一课都仅有几张插图,其他的资料就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中,我力争以充实的资料来吸引学生,经过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。 比如,六年级“纸工饰物”这一课中,我结合此刻的天气情景,说说青蛙是因为冬天到了,它要去冬眠,所以分外的着急,它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后,我让学生思考小青蛙能否站立呢,请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点?他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自我认为最好的方案制作出来。

小青蛙做好后,我们又能够做其他要冬眠的动物了。这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣,较好地完成了教学任务。最终,我叫他们都带领动物去冬眠,童趣一点的语言原先以为六年级学生难以理解,但我的顾虑却是剩余的了,一堂课,既简便欢乐又严谨地完成了。 二、增加练习的趣味性。 六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练,我们南方的孩子,普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时,学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角觉得陌生而枯燥。 我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事,及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看,并把讲台变成舞台,学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作,一个个表演得十分认真,进取性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图,故意弄得比较幼稚,让他们也勇敢地进入了创造领域,到达了较为梦想的教学效果。 这样的课安排得当容易激起学生的学习热情,也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。

湘版小学美术四年级上册第9课《可爱的班集体》教案

第9课可爱的班集体 教学目标: 知识与技能:学习纸版画儿童头像的制作方法,各种工具材料的合理运用,了解集体创作巨幅纸版画的方式和构图知识。 过程与方法:引导学生体验感受纸版画的魅力,学会自主学习,合作探究,质疑问难,促进手脑并用,提高审美创造力和动手实践的能力。 情感与价值观:通过学习活动,增进师生感情和集体荣誉感,感受集体学习活动的愉悦和情趣,培养团队精神和协作风尚。 教学重点:儿童头像纸版画的制版方法及拓印的方法。 教学难点:剪贴纸版画的模板制作。 教学准备:课件,课本,卡纸、胶水、剪刀、大张的宣纸、油墨等版画拓印工具,剪贴纸版画模板,学生作品等。 教学时间:一课时 教学流程: 观察——初体验触摸——增感受 制作——深理解欣赏——促提升教学过程: 一、观察——初体验谈话引入,直接引出课题 师:(课件出示本班近期的活动集体照) 1、从照片上,你看到我们的这些同学的心情怎么样啊? 2、要把我们开心的笑脸留下来可以用什么方法呢? (引导学生观察照片上同学的五官变化,根据学生回答要留下开心的笑脸可以拍照,画画,还可以用一种很新颖的方法就是拓印。由此揭示课题。接着出示一些头像版画作品给学生观察,提出第三个问题让学生思考:) 3、你觉得这些作品都有什么特征?给你怎样的感觉? 师:你知道这是用什么方法做出来的吗? (学生凭自己的理解说出自己的想法,老师不做评论。) 学生说完后,老师故作神秘地告诉学生答案:这可是个新型的表现手法,老师是用个模板印出来的。然后出示其中一个作品的底板。

二、触摸——增感受 师:各位同学摸摸看,说说你的感觉,说说你的想法。 (分发准备好的底板到各个小组,让学生充分地触摸、感受、讨论。然后每个小组派代表汇报自个小组的发现。引导学生感受纸版画拓印出来的这种节奏明快的效果,是运用纸的叠加,形成凹凸的不同层次所得,让学生通过直观的方法初步了解底板上头像各部分的制作方法) 三、制作——深理解 (一)教师示范,学生观察总结讨论制作方法。 师:想不想学习这个新型的表现手法啊?那就认真地看看老师是怎样做的,看哪个同学看得最认真,最仔细,记得最牢固最详细,能把老师的制作过程说出来。 (师示范表现合照中其中一名学生的头像,让学生总结出步骤,并作简单的板书。在每一个步骤的制作中,引导学生指出有可能出现的问题及解决的方法,注意的事项。) 1、画。(要快速,概括。注意要表现出不同的表情产生五官的不同变化及每个人的不同的发型等,不能千篇一律。可以用稍微夸张的手法表现主要的特征) 2、剪。(要注意安全,除了用剪的方法还可以用撕的方法) ①外轮廓(两张卡纸并在一起剪,一张做底板的底纸,一张留待剪五官及头像的各部分) ②剪发型(发型的处理,可以是把头发整块概括起来,还可以用一条一条的纸条粘合一块形成发型,第一种比较快速,第二种比较有层次感)③剪五官(着重剪出眼睛的层次) 3、贴(胶水不要放太多,但要粘牢) 4、滚 ①、注意油墨的分量控制,演示油墨多了或少了得出的效果,让学生理解多了会印不出层次,少了印不出造型的后果。 ②、注意卫生。 5、印 ①、每个同学印到老师准备好的大宣纸上,要注意每个头像的摆放。出示一

冀教版美术教学反思篇一

冀教版美术教学反思 篇一:冀教版美术教学反思 美术来源于生活,发展于生活,提炼于生活。美术实实在在地存在于生活之中。我在美术教学活动中,始终认为儿童美术教学不应局限于教材,而应以教材为最基本的课堂素材,使得美术课堂融趣味化、游戏化、生活化、知识化于一体。创造性地使用教学教材,把美术教学活动开展得丰富多彩,使学生懂得将学到的美术知识运用在生活的方方面面。 一、启发想象与绘画技法可兼得。 在美术教学中,有不少老师或一味地启发想象,过于偏重联想;亦有老师只顾着绘画技法的传授,而忽略了想象在儿童美术中应有的位置和作用。总而言之是非偏彼即偏此。在技法与想象之间,如果过于偏重某一边,孩子们的美术作品会出现两种情况:1.画面题材枯燥无味,构图形式教条、死板,失去童真。2.能够联想、想象,但想画的内容画不出来。即绘画中常出现的眼高手低。我们在美术教学深深地体会到:只有将娴熟的绘画技法与孩子们的奇思妙想完美地结合起来创作出的画面才是最具有生命力的作品。在美术教学活动过程中,我们采用游戏、表演、室外写生、图片欣赏等多种方式锻炼学生的想象能力,并按照儿童的心理特点,不断地提高学生“涂鸦”的技法水平:尝试各种绘画材料,研究不同材料的特点并善于运用这种特点,

创作出五彩缤纷的画面。学生看到自己的一双小手是如此的灵巧,能够创作出那样精彩的画面,便渐渐地喜欢画画,喜欢美术课,对美术学科产生浓厚的兴趣。 二、条条大路通向“美育育人”之路。 美术并非只是画画,这其中囊括了诸多方面。儿童美术亦是如此。为此,我根据儿童爱动手的心理特点,在美术教学活动中开展了丰富多采的剪纸、编织、撕纸贴画、贴线作画以及手工制作等特色课程。通过学生拼拼剪剪、撕撕贴贴等的活动,我们看到,学生无一不陶醉于自己精心制作的手工作品中。我们又将制作的手工作品分类汇总,在班内举办手工作品展,使学生体验到成功的喜悦。不仅丰富了美术课堂活动,拓展了美术课堂的内涵,而且令学生享受到艺术的熏陶,使学生拥有一颗美的心灵,达到美术教育之情感目标——美育育人! 总之,美术教育的最终目标是要是学生不仅拥有娴熟的美术技能与奇思妙想的综合美术动手能力。同时更要使学生拥有一颗纯美之心,在广阔的天空下,尽情地展现童真、童趣的身影。 篇二:冀教版美术教学反思 美术是一门实践性很强的学科,所以在课程讲授时理论联系实际是非常重要的。以前只在教室中讲授理论,最多再辅助一些模型示范教学,这样虽然也可以完成教学任务学生也可以学到一些知识,但总是积极性不高,课堂气氛调动不起来,理论和实践是两张皮,联系不

初中美术教学反思十篇

初中美术教学反思初中美术教学反思精选(一): 初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力,教师要用心为学生创设好的学习环境,透过多种 形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学,感觉到自己在反思总结几方面:1.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。 2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综 合思维和综合探究的潜力。 3.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学 习与合作交流。 4.教师应以各种生动搞笑的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等 方式引导学生增强对形象的感受潜力与想像潜力,激发学生学习美术的兴趣。 5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性,教师应用各种生动搞笑的教学技 术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐,这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受潜力与想象潜力,激发学生学习美术的兴趣。 例如:有条件的地区还能够利用互联网进行美术教学,鼓励学生以此方式进行美术欣赏,获取美术知识等,引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。6.在美术教学中要让学生创造美,而美也能够为生活增添情趣。我们务必把课堂教学和实际紧密联系,参与文化的创造和传承,丰富美术课教学资料,使学生能顺利地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时,让学生透过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的资料信息,让学生们在课上交流,了解中国悠久的传统文化。在此基础上,学生大胆想象,激发学生的创作热情,创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。今后,我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实 践潜力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬! 初中美术教学反思精选(二): 担任美术教学工作已经有几年的时间了,经常有不同学科的教师羡慕地跟我说:“你们的美术课最好上啦,学生上课用心性很高,上课简单,课堂活跃,想怎样上就怎样上”。“哎!”我想想,如果真如他们所说的那样就好了。 上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一向在思考,如何来调动他们的用心性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,持续课堂资料的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候,我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料,收集一些具有代表性的招贴画如:《和平之人》、《不这是胜利》等,并结合2008年世界各国运动员参加中国奥运会,让他们做课堂的主人,展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。

可爱的班集体

第9课可爱的班集体(学习活动一) 照片激趣 1.谈话导入:出示几张班级的集体照,激起同学们美好的回忆。提问:“还记得这是在哪儿照的吗?说说照片中谁的表情最可爱?” 2、小结:瞧瞧我们的班集体,大家在集体生活中度过了很多开心和、难忘的时光,今天我们还可以用一种特殊的方式制作一张大合照,来纪念我们可爱的班集体。 3、导出课题:出示纸版画集体像,这些可爱的头像是怎样画出来的呢?这就是我们今天要学习的内容。 板书——可爱的班集体(版纸画)。 探究纸版画 1、动手尝试 师:回顾学过的与拓印有关的内容有哪些? 总结:拓印的形式主要是因为被拓印物体表面的凹凸不平。我们今天学习的纸版画也是根据这个原理制作面成的。现存我们就来做一个纸版拓印小实验。 提出小训练要求:剪一些简单的几何图形,粘贴后滚油墨多次拓印,看看会产生什么效果?时间3分钟 反馈小训练:强调滚涂油墨的技巧,滚涂要均匀。理解纸版画形成的原理:因为叠加的小图形边沿与底版产生了凹凸厚度,油墨不易滚涂到位,拓印后就形成了白色边缘,产生图像。 2、了解步骤 师:体验了纸版画形成的原理,那纸版头像又是怎样制作出来的呢?请根据课本第29页的提示来说说你的理解。 师根据学生的发言,整理并板书纸版画制作步骤:剪制头像—粘贴底板--滚涂油墨--拓印版画 (1)剪制头像画底稿:出示两张纸版画底稿,一张简洁概括,一张细节过多。请学生说说哪张画稿比较适合制作纸版画。 剪底稿:用两张卡纸重叠在一起剪好头像外形。其中一张作为粘贴用的底版同,另一张按画稿剪下五官和发型。 剪眼睛:出示三种不同的剪贴眼睛的方式同,说说打算怎样表现自己的眼睛。 (2)粘贴底版把剪下的五官等牢牢贴在底纸上。 (3)滚涂油墨滚涂油墨要均匀适量。 (4)拓印版画拓印时,可用木蘑菇或勺子等,在底版背面反复摩压,使印出的头像清晰,出现局部印不清晰的情况,可以补滚油墨后再印。 小结:油墨要滚均匀。拓印纸与底版之间不随意移动。 学生作业 1、出示作业要求:给自己做个头像底版,然后将各自的头像印到同一张底纸上,组成全班师生的纸版画“大合照”。集体拓印时请互相配合,有序进行。 2、欣赏一组纸版头像。 3、学生动手制作,教师个别指导。 4、自评、互评、师评作业。评价要点:谁的头像抓住了自己的表情特征?谁的头像最清晰

湘美版四年级上册美术《可爱的班集体》 教案

《可爱的班集体》 一、教材分析 本课是湘教版美术教材四年级上册第九课内容,属于“造型·表现”学习领域。通过学习纸版画头像,引导孩子感悟班集体的温暖与欢乐。通过观察与探索来学习纸版画制作的基本方法。以集体创作的形式,发展同学之间、师生之间的深厚情谊,使学生从中领悟班集体可爱的深刻含意。本课的教学活动设计以激发学习兴趣,培养学习热情和动手实践能力,升华师生感情为发展线索,以个体学习行为服从集体行为为原则来组织教学活动。侧重于个体对头像纸版画的学习与制作,拓印组合成集体像纸版画作品的活动开展。 二、学情分析 本课面对的学习对象是小学四年级学生,这一阶段的孩子已经具有观察能力和实际操作能力,能表现出一定的创造力。结合学生学龄特点,本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造力,因此在教学目标上会适当的处理技能学习的要求,强化学生体验和感受。 三、教学目标 1.学习纸版画儿童头像的制作方法,了解集体创作纸版画的方式和构图知识。 2.促进手脑并用,提高审美创造力和动手实践的能力。 3.增进师生感情和集体荣誉感,感受集体学习活动的愉悦和情趣,培养团队精神和协作风尚。 四、教学重难点 重点:感受纸版画的艺术美,学会用纸版画的拓印和制作方法表现人物头像。 难点:认识和掌握纸版画的造型规律和技法。 五、教学准备 学具:3张8K大卡纸、剪刀、双面胶、排刷、旧报纸、铅笔、垃圾袋、抹布; 教具:课件、教具、示范材料、油墨、学生作品展示板、相机。 六、教学过程 (一)创设情景,激趣导入。

1.让学生猜职业,通过转换身份来扮演摄影师,激发学生兴趣。 2.出示拍摄的班级照片。学生欣赏,通过教师夸奖及赞扬,引出课题,随即板书《可爱的班集体》。 3.创设情景,接着出示纸版拓印作品,让学生欣赏对比。学生回答,教师小结:这种制作方法叫“纸版拓印”,这样的作品具有版画的黑白装饰美、拓印肌理的变化美和概括美,还有可以重复多次印制的特点。 [设计意图:通过角色转换,激发学生学习兴趣。] (二)观察分析,归纳要点。 1.让学生观察班集体照,说说同学之间的头像有什么不同? 2.课件上点出一至两个同学,让学生认一认,并说说特征。 师小结:抓人物的基本特征。 3.请学生也来找一找老师的面部及五官的特征。学生分析,教师总结: 脸型:甲字脸,国字脸、申字脸、由字脸等;发型:人们会根据自己的喜好有不同的发型;五官:五官的变化会产生不同的表情。 4.教师示范用线条来概括自己的特征。 [设计意图:通过欣赏照片,总结归纳人像面部及五官特征,解决本课的教学重点。] (三)欣赏教材,探究方法。 1.通过示范引出制作“纸版拓印”的第一步:画形。同时引导学生自主探究学习教材第29页的制作步骤,学生总结教师示范。 第二步:套剪。示范:两张纸重叠剪。 第三步:粘贴。示范:粘底贴五官。 第四步:涂刷。示范:涂刷颜料。 第五步:拓印。示范:拓印方法。 2.作品对比,出示三幅作品,分析拓印效果。 3.学生回忆并观察自己的面部及五官特征(教师抓拍)。 [设计意图:通过自主探究学习纸版拓印的制作方法,解决本课的教学难点。] (四)个体拓印,集体创作。 1.明确创作要求及奖励机制。

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