岭南建筑工艺特色

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岭南建筑工艺特色

岭南建筑工艺特色

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【正文】

石香炉佛山祖庙

岭南建筑工艺注重装饰,有的建筑物本身就是一个雕刻装饰艺术的宝库。广州南越王墓前室的石板顶盖、四壁及二道石门都施以来墨两色的卷云纹图装饰。这是目前所见最早的岭南建筑饰画。南越王宫署遗址的陶构件上依稀可见到绿、朱颜色的涂饰从广州汉墓出土的明器陶屋模型;可以见到当时在建筑上已有装饰意识。广州西汉后期墓出土的干栏式陶屋模型,下屋楼空作舞人像。这种做法,类似希腊神庙以人体雕像直接作为柱体的“卡里亚蒂德式”。东汉前的陶屋明器,不仅屋脊脊端翘起。有的正中置一鸟。陶灶明器侧壁上望刻划游龙和奔牛纹样。门板上刻划图像,有人状,也有动物状,甚至奇形怪状,或者就是《后汉书·礼仪志》所谓的门神。东汉后期的陶井、井亭四角攒尖顶上立有鸟形装饰。这些,说明了岭南建筑装饰有久远的历史。

明清以后岭南建筑进人成熟的时期,建筑装饰手法形成了一定的特色。

其一,实用与艺术结合,结构与审美结合。

对关系建筑结构又是立面上最显眼的重要部位,诸如屋脊、墙头、不同墙面转折处,细部收口等部位,通过装饰手法使之不至于单调,而且更加坚固。南方多雨,对于屋面结合部的屋脊,防漏的要求很高,屋脊做得特别粗大,粗大的屋脊,成为展示装饰工艺的理想底地,尤以正脊更为突出,饰以陶、灰塑甚至嵌瓷,不怕日晒雨淋,历久而鲜艳如新。修筑得特别高大的风火墙,形如镬耳,不仅起了防火的作用,而且能够遮阳而使屋面减少日晒,还大大丰富了建筑的侧立面。对于直接起承重作用的大面积的墙体,在墙上嵌以砖雕,墙头饰以彩画,既避免了单调的直觉,而透雕的砖雕通风透气,有利于建筑的散热、排气。大中型的公共建筑物,如庙宇、会馆、祠堂采用穿斗与拍梁式结合结构,多数采用彻上明造以求建筑物空间的高大通敞,同时,在梁架、照壁额坊、柱头斗拱等部位精雕细刻,使这些迎面可见、抬头可见的部位给人以美的观感,增加了此类建筑富丽高贵的格调。潮州开元寺金刚殿后檐石金柱上一共安有11个圆形瓣式檐斗,层层叠叠承托着檐檀,十分壮观。为了防潮、防洪水浸蚀和白蚁,岭南建筑柱础一般采用石构,而且比北方明显更高,因而将柱础刻成复杂几何形状,造型饰样不下近百种。在室内,追求通风采光良好状态,采用雕刻精致、通透的屏风、隔扇、

门罩以及挂落。岭南的庙宇、祠堂、会馆、府邸等建筑注重门面,不同北方一些建筑群入口处不甚显眼,而是集中对梁架、石柱、屋脊、外墙、门框、匾额楹联、檐头、抱鼓石、石狮乃至门前的亭子、牌坊、华表淋漓尽致地予以装饰,使建筑物的门面陡增华贵之感。对于建筑物内部的重要部位,也通过集中雕饰来强调其地位。如建筑组群中的主体建筑,神龛的装饰,更是集中了装饰的精华,使之光彩夺目。在潮汕地区,梁架被称为“五脏内”,以喻其在建筑内部的重要地位。

其二,装饰题材上不仅广泛采用传统题材,更突出了岭南地方特色。

岭南建筑装饰所采用的题材,几乎囊括了传统的民间装饰题材,有历史故事、神话传说、渔耕樵读的日常图景、戏曲小说场面、吉祥如意图案、虫鱼麟甲、走兽飞禽、奇花异草、龙凤随队山水胜境、亭台楼阁,甚至名人诗句、名家书法。岭南工匠更善于表现有地方特色的题材,通常较多表现的有岭南佳果:洋桃、番石榴、香蕉、荔枝、芭蕉、桃、李;岭南花木:红棉、茉莉、榕、桂、兰、芷、芙蓉、指甲花、素馨花;岭南风光,诸如潮州八景,就常作为潮州屏风、壁画之内容。地方特色的题材,还从侧面反映了岭南在中外文化交流中的特殊地位。不仅杂用了西式花纹图案,也有西方人物形象。明嘉靖年间建的广州琶洲塔塔基托塔力士的形象,竟然是洋人的相貌衣着。晚清以后,更多地表现了这方面的题材。

其三,建筑装饰工艺丰富多彩。主要有三雕(石雕、木雕、砖雕)、二塑(陶塑、灰塑)、嵌瓷、琉璃、壁画,还有金属(铸铁、铸铜)、玻璃(蚀画)等其他手艺。

1.石雕

石雕在广东历史悠久。在漫长的旧、新石器时代,石器加工是岭南原始先民谋生的手段。在珠江口的香港、澳门、珠海发现多处岩刻,以复杂的抽象图案为主,采用凿刻的技法,尤以珠海南水镇高栏岛岩刻为巨,最大的一幅高3米、长5米,明文凿刻,线条清晰,从复杂的线条中还可辨认出人物和船刻。据研究,该处岩刻年代约为公元前1000年,是青铜时代的作品。南越王宫署遗址发现有多根四方基座八角棱柱形石栏杆,是中国建筑史上目前已知最早的石栏杆构件。南越国御苑遗址,以石板作冰裂纹精工铺砌的石池、婉蜒曲折的石渠、巨大石板架设的石室以及多种石构件,为中国秦汉遗址所首见。南越王赵昧墓,是迄今所知岭南规模最大的石室墓,墓室巨石重达2.6吨。墓中出土的244件(套)的玉器,其中包括71件玉壁以及两件青玉圆雕舞女、l件浮雕卷云纹的青白玉雕角杯,还有丝镂玉衣、龙虎并体玉带钩,龙凤纹重环玉佩、兽首衔壁,均可谓精美绝伦的珍品,反映了当时加工玉石的高超工艺水平,可见南越国已掌握了开料、造型、钻孔、琢制、抛光、改制等手法以及镶嵌工艺。在南越王墓中,还发现滑石烤炉、耳杯、猪、枕以及石砚、研石。砺石及磨制精细的石斧等。说明石雕也是被重视的工艺。

石材坚实,耐风化,因而,在岭南建筑中,除了石塔、石桥、石坊、石亭、石墓,更广泛地应用于建筑构件和装饰上。大体分为三类:一是作为建筑构件的门框、栏板、抱鼓石、台阶、柱础、梁枋、井圈等;二是作为建筑物附属体的石碑、石狮、石华表以及石像生等;三是作为建筑物中的陈设,如石香炉、石五供等等。

广东石雕工艺以粤东见佳,以潮州石雕见精致。潮州开元寺大殿围廊唐代石栏板,与潮阳灵山寺唐大颠祖师墓塔须弥座束腰石刻风格皆典雅凝朴。开元寺内的唐代石经幢,为国内罕见的唐代大型石经幢。潮安宋代王大宝墓前石像生石武

将高达2.33米。威风凛凛,石狮高1.46米,昂首挺胸,造型夸张。潮州明建凤凰塔塔座珍禽瑞兽石浮雕表现手法仍呈浑厚简洁之风格。至清代,潮州石雕风格为之一变,由浑朴变为精致,由浅浮雕为主改进为深浅浮雕与透雕结合,工艺水平大为提高,饲堂、府宅、会馆争以石雕竟奇巧。今存于广东民间工艺馆的清未潮州石雕老鼠荔枝葡萄石雕,为建筑物上构件,高78厘米,青色花岗石雕成,以深浅雕结合,雕出一群老鼠在荔枝、葡萄丛中偷吃果实,老鼠动态各异,生动有趣,葡萄藤蔓缠绕,技艺十分精湛。华侨陈旭年所建潮安彩塘镇丛熙公祠,耗资26万元,历14年功夫始建成,集中了石雕艺术之精华。公铜门楼设有一对大抱鼓石、一对石狮子,屋架为石质斗拱,梁枋两端为镂空石雕,以花卉虫鸟。人物走兽为题材。两条喷水柱磨制得光滑如镜。檐前垂花柱别出心裁地刻倒挂花篮,层次复杂,剔透玲珑。四幅贴壁石刻,分别以渔、耕、樵、读,花鸟虫鱼为题材,一幅之中,有土农工商25个人物,出没于山村曲径,穿插于亭台楼阁,神态各异,散聚有致,富有生活气息。其中匠心独运地采取了镂空手法刻成石网绳、石牛索,极尽工巧。潮州明清代所建石牌坊,多达110多座,仅太平路千余米之路段,便有47座,形体高大,工艺精致。

粤中石雕,以石柱础、石坊、石狮为主。广州博物馆曾经展出过南汉石墩,座底方形,上部刻圆面,径约一米,环绕圆面刻出十数只狮子,首皆朝外,形象粗犷,艺术风格明显受西亚艺术影响。南汉主刘垄晚年“作南戴柱皆通刻镂础石,各置炉燃香,故有气无形”。如此巨大又雕刻生动之座墩,可以想见彼时建筑之宏伟和手工水平。光孝寺大殿后廊平台勾栏有13根砂岩望柱上保留了宋代石雕狮子,高45厘米,胸前围一宽广的绶带,中悬响铃,作凸胸蹲坐姿,前肢或踩绣球或抚弄小狮,姿势不一,毛发蓬松,尾巴长满茸毛,盘曲于后肢之下,其造型受北方影响尚深。镇海楼前存有广州明代最大的红砂岩石狮,这对石狮原置双门底前,民国元年(1912)拆城开马路,移至今址,高224米,连座通高2.86米。体态肥大,阴刻狮毛,头如蟾蜍,双耳尖耸,咧嘴露齿,威猛不足,温顺有余,十分古拙,民间艺术韵味甚浓。同属明代的揭阳仙桥郑氏家庙前石狮,已经显示出更多艺术加工的活泼姿态和精良的雕刻技术。狮身细长,轻抚幼狮,体态昂扬,呈优美的外轮廓曲线。清代岭南的石狮,已经形成特有的风格,形象装饰化,更具有浪漫色彩,较之北方石狮憨态可掬,少威严凶猛,多喜庆气氛。广州市人民公园内,有清顺治年间用肇庆星岩白石雕成的一对石狮,原为靖南王府之物,为高要工匠开凿。雄狮踩球;雌狮与胸前、后背各一幼狮玩耍。石狮高1.9米,立于1.62米高的石座上,很有气势。清巡抚公署内的一对星岩白石石狮,高度大小与靖南王府石狮相同,在圆雕的躯体上以深、钱雕及线刻,刻划出卷毛,整体造型浑朴有力,与后期一般岭南石狮的秀丽玲珑风格迥异。广东迎宾馆门前置一对清末石狮,系从天成路晏公街迁来,雄狮怀中抚抱一大彩球,口街彩带,肩挂一大串响铃,嘴口以三弯线刻划。雌狮右前肢抚着一只站立扭头欲跃的小狮及一蹲伏幼狮,情意亲切。这种法式,

常见于晚清广东石狮。清代石雕之精雕细镂,线条流畅,密而不乱,精美绝伦,在今存华林寺前星岩白石塔之基座上得到淋漓尽致的表现广东各地存有一批饶有特色的古代石狮。南雄博物馆门前一对红砂岩雕凿宋代石狮,各高1.2米,形体修长,雄狮张口侧头左前脚踩石球,雌狮矜特慈爱,右前脚抚一小狮,神态生动,不落俗套,是宋刻珍品。龙川存有宋衙署内石狮子,高16米,身躯高大,线条粗犷有力。德庆学宫院内现有一对麻石狮,颜色黝黑,凸胸昂首,有南北朝雄健气概。现在清代石狮数目较多,吴川。佛山等处的石狮工艺精致,风格成熟。

石雕也有其他动物形象。徐闻前山圩可见古代石狗、石龟、石猴、石狮,以石狗数目为多且有特色,大者与人比高,小者如猫,或凶恶或温驯,无一雷同。石狗在雷州半岛农村几乎村村可见,多少不一,多者一村有一二十条,置于村口、树下、门前、天并乃至居民窗户顶部飘板上,最早为宋代雕制,衍至当代,应是图腾崇拜遗制。

石雕精品也见于其他品类。罗定分界镇于露出地面的石头上刻成0.97米直径的圆面,凿出8片覆莲花瓣,很可能是佛像石座。连平紫云庵旧址,存有13尊明代石雕罗汉像,雕工细腻,比例准确。肇庆崇趋塔、高州宝光塔、潮州凤凰塔塔基浮雕图案以及潮安三元塔各层塔心室藻井上的石刻浮雕图案,题材丰富,雕工精湛。兴宁学宫大成殿前御路石雕“游龙吐珠”,高浮雕游龙蜿蜒出人石壁,构思巧妙。饶平王饶古城城隍庙石雕人物浮雕,镇泽镇石井村石砌望柱栏板人物花卉、飞禽走兽图像浮雕,柘林镇天后官门上16幅花鸟图案石雕,皆栩栩如生。顺德杏坛镇逢简村明远桥栏板花纹及望柱上石狮形象,杏坛镇古粉村爱日桥栏板雕刻的龙凤牡丹及佛八宝等图案,均是精致的明代建筑装饰石雕。佛山孔庙红砂岩照壁,原置于“忠义第一社”内,高2.62、宽2.27米,浮雕麒麟,刻制年代不详,古朴有神。德庆悦城龙母庙的门楼、牌坊、栅门以及内庭,遍饰石雕,被誉为石雕艺术的殿堂。山门、香亭的清代皤龙花岗石柱,采用深雕和透雕工艺,盘龙鳞甲毕具,口中珠滚,轻灵通透。龙柱之巨者,当数现存佛山博物馆院内改装为华表的龙柱。原置社亭铺药王庙,高 17.8 米;柱础直径0.9米,花岗石质,高浮雕,部分镂空,民国《佛山忠义乡志》谓其“非近世工匠所能造”。客家祠堂前较为常见的是石刻旗杆,平远黄畲乡南龙村之清代花岗石楣杆,通体浮雕黄龙盘缠而上,柱顶作清代官帽式,高达15米。石华表较多见于墓道、祠庙之前。广州仁威庙前、南海神庙内、黄花岗烈士陵园墓道,均置有石华表,刻制时间在清代至民国,浮雕盘龙,腾云喷水,艺术性极高。建筑构件的石雕,除了石柱,还有石梁机石栏板、石基座以及石柱础等。岭南庙堂的石栏板及须弥座束腰雕刻,由唐至明代,风格均较粗犷简朴,到清代也一变为繁褥精致,以广州陈家调之栏板、南雄广州会馆之大门次间月梁之装饰为典型。石柱础造型各异,有方形、圆形、亚字形、八角形、六角形,也有覆缸形、腰鼓形、花篮状等,充分体现了岭南工匠的创造力。

2.木雕

岭南木雕作为工艺品出现,始现于广州两汉前期汉墓出土的木船模型和划船俑。木船涌以圆木加工,寥寥数刀,已经能够很立体地表现出人物脸部眉眼、鼻、两颊,传神勾勒出划船人弯腰用力之态势。表现出岭南先民木雕工艺的功力。

广东木雕分为广州木雕和潮汕木雕两大流派。广州木雕以实用为主,主要用于建筑饰件(花衽、花罩、门窗)和红木家具。主要产地为以广州作为代表的珠江三角洲及西江流域一带。潮汕木雕以金漆木雕最为出名,主要用以装饰厅堂、神龛座件、橱柜门饰等。祠堂、会馆、庙宇及府邪的梁架封檐板,都是广州木雕和潮汕木雕重点装饰的部位。

潮汕木雕始兴于唐,发展于宋明,盛行于清。现潮州开元寺内,挂有唐代木鱼,宋代政和四年(1114年)本龙(悬挂铜钟用)。明代,潮州府衙正门镇海楼上有三套栏杆,共计108根木柱的望柱上刻有木雕小猴108只,形态各异。镇海楼后被焚毁,府楼猴难逃其厄,现仅存3只。1只由省博物馆收藏。2只由潮州市博物馆收藏,一双手抱膝,闭眸沉思;一左手搂膝,右手挖耳,活泼逼真。

今藏广东民间工艺馆的清代潮州红漆木雕香炉罩,连座高35.3厘米,呈正方形,罩的三面及底座雕刻非常精细,有一面为将军与王爷狩猎图景。罩的四边分别精雕“松鼠菩提、“鸣蝉葫芦”、“蝙幅南瓜”等纹样。底座四边望柱雕有狮子、莲花,围栏镂雕各种花鸟。纹饰细致复杂,多种技法娴熟结合,在有限的范围内精心布局复杂的场面,达到了炉火纯青的艺术境地。明代以后,在原来基础上兴起潮州金漆木雕。金漆木雕分为深、浅浮雕和通雕、圆雕,注重采用多层镂空技术,与浙江东阳木雕并称中国二大木雕品种。今存于开元寺内的明代金漆木雕千佛塔,高2.58米,采用圆雕手法,六角七层,层层有佛像,塔基刻有唐僧取经故事,细腻精彩。清代潮州木雕鼎盛,乾隆年间,庙宇相堂遍布潮汕各地,栋梁牌匾、门窗家具,尽如雕饰,潮州城南堤外青龙古庙梁架装饰半边蟹篓,相传为著名木雕艺人黄开贤所作。晚清金漆木雕精品,当数潮安彩塘金沙乡的资政第、潮州义安路铁巷的已略黄公祠。已略黄公祠建于清光绪年间,其正厅门楣、主座、头进屋架,满饰剔透玲政的金漆木雕,题材有狮、龙、凤等祥瑞动物,又有历史故事,如“铜雀台”。“涨羽煮海”、“水淹金山寺”等,斗拱刻成飞凤,似将屋梁举起腾空而去,雀替刻成连枝花卉透雕。千姿百态,既美化整体,又起了穿插勾连撑架的建筑功能。横梁上施以金漆画。整座梁架成为一件层次丰富、金碧辉煌的大型式艺品。

潮州金漆木雕作为建筑装饰和摆设,其特点是通透、华丽、精致。今存于潮州博物馆内有《水族图》缠罩,反映了以水为题材的地方特色,充分地利用了透雕的表现能力,在水草、荷花之间,鱼、龙虾、蟹、螺,或游戈、或潜行、或爬动,生气勃勃。藏于潮州博物馆内的木雕挂屏,采用通雕手法,在高约60、宽约38厘米的画面上,仅人物就有45人,场面复杂,层次分明,极力渲染欢乐气氛。浮雕《湘子桥图》,在两幅各高约54厘米、宽32厘米的木板上,独具匠心地刻出“十八梭船甘四洲”的湘子桥全景,桥上亭阁、镇水锉牛、东门城楼,尽收其中,还有神态各异,身份不同的25个人物,显示了潮州艺人善于在方寸之中布局,充分利用深浅浮雕、通雕等技法表现丰富层次的景物。故事的技巧特色。神器装饰是金漆木雕地方色彩特别浓郁的一个传统门类,藏于潮州博物馆的清光绪年间金漆木雕神轿,高工1.1米、宽0.8米,由近百块金漆木雕小品构成,有轿围屏、交椅围、中盘、下盘、轿脚狮和花牙等。雕刻内容有博古图、水族图、水淹金山寺、八仙过海等,最高处刻双龙抢宝图案。藏于广东民间工艺馆的潮州金漆木雕神亭,高 2.1米、底部 80见方厘米。为游神时所抬的神器。重檐歇山顶建筑模式,自上至下装饰满各种图形,突出《封神榜》中的姜子牙、黄飞虎、雷震子、托塔天王等戏剧性情节和人物。藏于潮州博物馆的清光绪年间神龛,高达3.25米、宽1.78米、深1.25米,由80多块金漆木雕和20多幅磨金漆画装饰,灿烂辉煌。

广州木雕一开始较为擅长于圆雕人物。1950年在广州光孝寺三宝佛腹中发现唐代木雕罗汉像,体形肥硕,面部丰满,微笑和蔼。用琉璃珠镶嵌眼球,长耳垂肩,盘腿跌坐。绿衣朱裳,衣服纹褶轻快而富于弯化。左手捋衣袖,右手上举打手势,可惜已残缺。同时发现的唐代木雕信上像,造型特点类罗汉像,眼珠也是镶嵌琉璃球,闭嘴张目,昂头看天,右手抚股,母指轻触肚皮,若有所恩,左手已缺。线条简练富表现力,造型富有生活气息,反映出当时的技巧已相当成熟。现存于曲江南华寺的360尊北宋木雕罗汉像,从像上所刻铭文,可见这批木雕罗汉像是雕造于广州。其艺术成就十分卓越。木料多采用柏木,也有楠木、樟木或檀香木的,每尊造像都是用整块木坯雕成,高度在49.5~58厘米之间,直径23.5~

28厘米。每尊佛像都是底座和坐像组成,在这有限的范围中,设计出姿态不同、生动传神的罗汉形象,不仅坐式、手势变化多样,而且长幼肥瘦,形貌各异,神态不同,肌肉、衣纹富于质感,可以看出是与光孝寺三宝佛腹发现的唐代木雕罗汉像一脉相承的。明清以后,广派木雕向建筑装饰和家具陈设上发展。广州陈家祠内头门黑漆雕花梁架承檀,头门后柱间设4扇抽木屏门,双面镂刻渔樵耕读及历史故事,主体建筑聚贤堂内12扇柚木屏门双面镂雕历史故事,后进5间中堂和两侧3间厅堂均有大型花罩,雕刻均十分精美。广州城隍庙,前廊梁架做工尤为精细,承托卷棚檩子的异形斗拱、墩木、梁枋出头等构件雕有姿态生动的戏曲人物、编幅、寿字、鳌鱼及卷草纹饰,梁枋出头上以木雕狮子身背异形斗拱,别具一格,番禺余荫山房、顺德清晖园饰件,也有不少木雕佳作。广派木雕也有金漆木雕。广州仁威庙的头门梁、杭、驼峰、雀替,均做成木雕工艺构件,正殿承托梁架的驼峰,斗拱,支撑梁檩的叉手、托脚等砍削得精细、别致,驼峰分别雕成梅雀、麒麟、龙门等吉祥纹样;遍施月梁、明间两金柱间的跨空枋,雕有八仙等人物;所有的梁枋底部雕有花纹,连檐板都雕刻有精细的戏曲人物故事。木刻均施金彩。清代广派木雕在珠江三角洲和西江流域十分流行。用于亭台楼阁、厅堂的装饰,主要有花衽、花栏、门廊、花罩、挂落、梁枋、檐板、花舫(紫洞艇)、神台、门窗、藻井、屏门等。内容包括人物故事、鸟兽花木、博古书画,无所不有,尤擅长于表现菩提缠竹、玉兰紫藤等网络复杂、图案新颖,富有岭南地方特色的题材、佛山祖庙庆真楼荔枝挂落,一颗颗累累荔枝果实,悬挂在翠叶丛中,宛若置身荔枝园中。清末光绪年间,广派木雕以“三友堂”最有名气,原由许、赵、何三位木雕师傅合伙经营木雕,后分为广州“许三友”、佛山“何三友”和三水“赵三友”三处,其风格粗壮豪放、夸张洗练,刀法利落,不易损坏。广派木雕盛期代表为佛山装饰木雕。清光绪二十四年(1898)参加木雕行会的有18家,宣统二年(1910)全行业聚会包括学徒在内木雕工人有148人。民国初年,佛山较著名的木雕店号有广华、成利店、聚利、恒吉、三友堂、泰隆、合成等。传世的主要作品今集中于祖庙博物馆内,如清代黄广华造漆金木雕大神案、金木彩门,成利店造漆金木雕大神案,泰隆造三山屋木雕龙首六角宫灯、大屏风、万福台等。万福舞台的隔板最为辉煌,木雕共六组,均装置于分隔前后台的隔板上,内容为八仙、三星拱照、降龙、伏虎、大宴铜雀台等。全部漆金,雕工豪放,刻划传神。祖庙三门的前檐花衽,长31.3米,为光绪二十五年(1899)泰隆造共分14段,均雕刻人物故事。三门后檐花衽为聚和造,规模不及前檐而雕刻颇精,内容为郭子仪祝寿,是多层高浮雕。黄广华造金木雕大神案,长3.3米,宽1.3米,正面神龛式多层楼空金漆木雕,共雕刻人物126个,上层为荆轲刺秦王,下层为李元霸伏龙驹。下层场面中还雕刻了几个戴高礼帽,身着燕尾服,被打翻在地和跪拜献表的洋人。神案背面为松鹤延年大幅木刻,黑漆描金。神案两侧金漆高浮雕侏儒托瓶,所雕侏儒形象为洋人。黄广华造的金木雕彩门,通体雕刻人物故事,中段赵美容伏飞熊,也有外国侵略者被打翻在地的场面。表现了鲜明的时代气息。

3.砖雕

近海地区,因砖质易受海风腐蚀、风化,故砖雕较为少见。广州附近及西江、北江流域中游则较为常见,多用于门额、埠头、墙头、栏杆、神龛楣边、天井照壁及通花漏窗。

砖雕按技法分浅浮雕、高浮雕和透雕,按规模分组合砖雕(先单个注模,然后组合成一个完整的图案)和单块砖雕。组合砖雕一般用于墙头、柱头、照壁等大面积的装饰,大者需数百块砖雕组成。单块砖雕则常镶嵌于神龛边框或相饰、座饰等处,多为花卉鸟兽之类的图案。在岭南出土的汉墓砖有花纹纹饰,晋徒有铭文,这些多为模印;也有少数划刻。广州出土的太原王夫人墓志铭,刻于隋大业三年(607),可以视为砖雕的滥题。海康元墓出土线刻砖,有神祗、动物,已属艺术创作,但人物形象较为呆板,这大概与刻划的对象有关。而作为有深浅层次的砖雕相传始于宋代,这一时期中原砖雕已达到相当高水平,从墓室饰砖可以看出,但岭南现存建筑物上砖雕最早为元代雕制。初时只为浅雕,人物形象不大突出。番围石楼镇善世堂大堂正面左右的两侧墙上,各有一个砖砌的镂空大花窗,花窗四边镶有人物、花卉图案的砖雕组群,是保存较完整的明代砖雕组群。现置佛山祖庙郡马梁神牌坊,是明正德十六年(1521)所建的4柱3楼牌坊。正楼、次楼为砖雕砌建,刻有花鸟、人物、花卉,形象简练,刀法生动,反映佛山明代砖雕已达到较高水平。广州钟落潭曾氏大宗祠大门墀头砖雕,祠内石牌坊上嵌5跳卷叶形砖雕斗拱,为清乾隆年间所制,是砖雕中较早之实物。岭南砖雕当推陈家祠正面墙头6幅大型砖雕为著称。每幅高度2米,宽度约4米,由质地细腻的东莞青砖精雕细刻拼接而成,主要内容为聚义厅、刘义庆伏龙驹,也有瓜果藤蔓、书法条幅。陈家祠砖雕出自南海、番禺的黄南山、杨鉴廷、陈兆南、梁澄、梁进等著名民间艺人之手。佛山祖庙砖雕规模也较大,分别设置于钟楼和鼓楼北侧墙壁,都是光绪二十五年(1899)郭连川、郭道生合作雕刻制品。两套作品的规格大小、制作手法和风格一致,各高1.82米、宽2.6米,内容分别为牛皋守房州和海公大红袍。较之北方砖雕的粗扩、浑厚,广东砖雕显出纤巧、玲拢的特点,采用精制水磨青砖为材料,往往雕镂得精细如丝.习惯称之为“挂线砖雕”。雕刻手法多以阴刻、浅浮雕、高浮雕、透雕穿插进行,精细者可达七八层,造成景致深远的效果,雕成的花卉枝叶繁茂,形如锦绣。戏曲人物衣甲清晰。在不同时辰日光照射之下,还能呈现出黑、白、青灰等不同色泽,高光部更烟烟生辉,画面富于起伏变化。

4.陶塑

在英德、始兴、南雄和南澳等地的原始社会遗址发现广东最早的陶器,距今约7000~8000年,是红褐色或黑褐色的夹砂粗陶。有了陶器,即使是日常用具,也有造型艺术的要求、距今5000—6000年前,珠江三角洲、韩江三角洲贝丘及沿珠江口的沙丘遗址出现了彩陶,反映了制陶工艺的进步。新石器时代晚期陶窑,在曲江、韶关、始兴、兴宁、普宁等地仅有发现,陶器表面的花纹装饰已相当美观,多用陶拍加工出各式各样的几何形花纹。屹今发现的最早的陶塑艺术作品,见于增城西瓜岭战国早。中期遗址,出土有陶鸡和陶马。前者高10厘米、竖冠睁目,颇为神气;后者残长11厘米,头脚已缺,仍可见鬃毛纷披的矫健体姿。在深圳、香港也发现有这一时期陶塑动物残件。至西汉前期墓葬中已见有陶制犀角、象牙模型,最大的陶象牙长49厘米,陶犀角长17厘米,底均挖空呈喇叭形。出土的这一时期陶壶铺首,兽头眼、鼻、耳、置免造型有较多的变化,装饰性很强,其源可能出于仿岭北传人的青铜器。西汉中期墓出土有陶灶、井、仓、屋模型。西汉后期墓出土有双狮形座、虎子及猪、牛、狗、鸡、鸭等模型。这些都是陶塑的早期作品。东汉后期陶井模型,井亭攒尖顶置有张翅昂首之鸟,是最早附饰于建筑物的装饰性陶塑。广州光孝寺出土的南朝莲花瓦当,花瓣两层,每层8

瓣,花瓣莲蓬丰满、规整而不失韵气生动。中山五路出土的唐代兽头砖,造型可与唐长安大明宫出士兽头砖媲美。这些都是屋顶建筑构件,有很强装饰艺术性。从一开始,陶塑对建筑物装饰的部位就在屋脊上,与陶制件不怕雨淋日晒的特性有关。陶塑瓦脊,主要流行于粤中地区的庙堂上,清代至盛。佛山祖庙共6条陶塑瓦脊,分别在三门、前殿、前殿两廊,大殿和庆真楼的屋顶上,以石湾文如壁造的三门陶塑瓦脊为长,长30米、高1.8米,正面各段内容分别为舌战群儒、姜子牙封神、甘露寺,塑有人145个物;背面为郭子仪祝寿,塑有149个人物。其他各脊陶塑也均为双面,内容有哪咤闹海、穆桂英挂帅、天官赐福、鹊桥会等。岭南陶塑瓦脊以广州陈家祠最为壮观。各进厅堂、连廊、通巷之屋脊上遍饰陶塑。厅堂上的瓦脊两边巨大的鳌鱼、狻猊、凤鸟令人注目。聚贤堂上之陶塑最长,长27米,高约3米多,饰以尉迟恭金殿争帅印、群英会、桃园三结义、郭子仪祝寿等场面。亭台楼阁高低相望,背景又有瀑布、山陵,两面各塑大小人物、动物300多个。陈家祠陶塑系石湾文如壁店造。文如壁是顺德人,康熙年间石湾陶塑名工,其子孙沿用老字号设店,光绪年间广东各地不少建筑屋脊瓦脊都有文如壁店作品。陶塑瓦脊极为富丽,现存还有德庆悦城龙母祖庙、三水胥江祖庙、东莞埔心村康王庙、顺德大良西山庙等处。东莞康王庙修建于清光绪十四年(1888),屋脊陶塑的108个水路好汉陶塑栩栩如生。屋脊陶塑之饰不止见于粤中。清代重修揭阳榕城北帝庙屋脊陶塑背景之楼阁亭台高达三层;现时改成粤东风格的船形脊,尽失当日风采。粤中陶塑瓦脊具有的特点:一是突出人物在场面中的主体位置,“人大于山,水不容泛”,而楼台也极似戏曲中的背景,只简化到主要特征。人物头部比例较大,动作较大,脸部用不上釉的黄赤色土塑成,喜怒表情明显,上部一般外倾。二是色彩鲜艳,在太阳底下闪耀釉光,经过雨水冲淋之后更加鲜丽。总之,适于远观也可近赏,使庙堂有一种浓缩历史的感觉,所塑题材为百姓喜闻乐见而有亲切感,使庙堂与民俗更为接近。

比陶塑更为高级的有琉璃脊。广州沙贝名贤陈大夫祠牡丹花琉璃花脊,为清道光二十七年(1847)英华店造,是广东现存最早的琉璃瓦省之一,花枝唯妙唯肖。

5.灰塑与泥塑

发塑在民间又称灰批,是用石灰、麻刀、纸浆和铁丝等塑制而成的饰件。常用于脊饰和檐下、门楣窗框等部位以及亭台牌坊构件。灰塑可作成多层次的图像、浮雕和单体圆雕,涂上鲜艳的色彩后,艺术效果接近陶塑,而制作更为方便,因而在明代广东各地的建筑物已多有运用,清代更为普遍流行。也以广州陈家祠、佛山祖庙、三水胥江祖庙、悦城龙母祖庙等处的灰塑为出色。建于明正德十六年(1521)的佛山祖庙褒宠牌坊,是现存有发塑雕饰的较早期作品。始建于明代的顺德大良西山庙饰有大量造型生动的灰塑。陈家祠屋脊灰塑累计总长225米,高度平均为0.9米,规模之大为岭南地区之冠。灰塑除了人物、花卉图案造型以外,还常见有几何纹样饰以屋脊、檐下等处。如肇庆苏氏宗词的万字回水纹灰塑、德庆院芳莫公桐的正脊获纹灰塑以及惠东平海古城明代民居屋檐下的几何纹灰塑等。

6.嵌瓷

这种装饰流行于粤东一带,俗称“聚饶”、“贴饶”或“扣饶”,为罕见的地方工艺,创始于明代,盛行于清代。初时只是利用碎陶片在屋脊上嵌贴成简单

的花鸟图案装饰。清末,随着陶器生产技术的改进,瓷器作坊为嵌瓷工艺专门烧制低温瓷碗,彩以各种颜色,供剪裁镶嵌成平贴、浮雕或立体的人物、花鸟、虫鱼、博古等,装饰于唐宇、祠里、亭台、楼阁和民居的屋脊、屋檐、门楼和照壁上。制作的方法,用石灰、红糖和草纸调匀成灰浆,钳剪彩色瓷片镶在灰泥表面,拼接成各种图画。立雕要用铁丝先扎好骨架,用灰浆塑好堆成,再以瓷片嵌贴面成。

潮汕嵌瓷坚实牢固,经风雨而不褪色,层次丰富立体,色彩绚丽斑斓,尤适于表现花鸟人物。在塑造题材上,多以吉庆、祥瑞为表现内容。通常在屋脊正面饰双龙戏珠、双凤朝牡丹,脊头屋角以戏曲故事人物为立塑,尤其是武将袍服更显嵌缀之工细。照壁上的嵌瓷,常见的有麒麟、仙鹤、梅鹿、狮象、龙虎等。清代,潮汕民间嵌瓷艺术已广泛应用于建筑装饰上,不但流行于潮汕地区,还流传到东南亚各地,泰国曼谷的郑王塔,就是一件巨型的嵌瓷艺术品。潮汕地区古建筑上原有嵌瓷装饰现已几乎荡馨。近年一些修复的庙宇、亭阁也采用了嵌瓷工艺,使这门民间建筑饰工艺以得以重放光彩。1992年1月修复峻工的汕头天后宫和关帝庙,在屋脊上大面积采用嵌瓷工艺,除了花鸟虫鱼,还有盗仙草、宝莲灯、三英战吕布、青梅煮酒等16屏嵌瓷戏剧故事。潮州韩祠屋脊在黑色梦形脊底上镶嵌彩色瓷片,别有意韵。

7.壁画

广东地区最早建筑壁画,见于广州南越王墓前室的壁画,前室周壁、室顶及南北两扇石门上施有朱、墨两色彩绘云纹图案作装饰。云纹流畅圆转,工致中富于变化,风格华美、雄建。这种以几何图案为壁画唯一题材,并且以黑色为主色的方式,反映出南越国绘画艺术上对秦国传统的继承,是艺术上的“汉承秦制”。在广州先烈路龙生岗发现的东汉土坑木椁墓,椁室以大木条筑成两级,前级又以厚板横隔成前、后室,前室周壁原有彩画,已剥落,残留一小块红、蓝两色的卷云纹图案。这是绘于板壁上的壁画。

广东壁画至唐代有一定水平。唐初大诗人王勃在《广州宝庄严守舍利塔碑》中提到“故其粉画之妙、丹青之要,璇基岌其六峙,据关纷其四照。”可见塔壁有华丽的粉彩壁画。而唐代岭南还出现了能够跻身于当时著名画家之列的壁画大家。北宋郭若虚《图画见闻志》卷第二“纪艺上”载:“张洵,南海人。避地居蜀,善画吴山楚帕、枯松怪石。中和间(881~884),尝于昭觉寺大悲堂后画三壁山川:一壁早景、一壁午景、一壁晚景,谓之《三时山》,人所称异也。”北宋黄体复《益州名画录》述及此事,谓“画毕之日,遇值宗驾幸兹寺,尽日叹赏。”名画家为建筑作壁画,在唐代中蔚为风气,张润是现今所知广东画家第一人,国技高超,又擅于壁画,推知当时岭南建筑也有壁画之风。现今能见到岭南唐代壁画实物仍是墓壁画。韶关唐张九龄墓雨道左壁绘有《仕女幡桃图》,画面高22米、宽26米,以墨、朱、绿色绘制,原画大部分已剥落,残存部分,可看出在两位仕女之间有蟠桃数只。人物形象塑造出色,左边儿女神采飞扬,笑意盈盈,似正讲述一件趣事,而面颊丰满,风格与中唐墓壁画仕女像无异。画法工意笔结合,在线描技法上,用笔缠绵紧劲,运转灵活熟练。三只蟠桃及叶子纯用色彩没骨晕染,突出人物形象,手法奔放、大胆,是珍贵的唐代人物画,虽残缺不全,仍可窥唐代岭南壁画之一斑。

关于宋元壁画的记载极少,也未见实物。南宋道士白玉蟾,原名葛长庚,祖籍福建,生于琼州(今琼山)随母改嫁至雷州,人罗浮山学道,又至武夷山、武

当山访秘经真传,后应召至开封,主持太乙宫。白玉蟾精于书画,夏文彦《图绘宝鉴)记鄂州城隍庙壁画“竹林”是白玉蟾真迹,是此时岭南人有作壁画之佐证。

无论如何,在建筑装饰上,岭南壁画并不如三雕二塑那么突出和具有独特的地方风格,其原因除了岭南画坛历来并不兴旺之外,更主要的是岭南气候潮湿,不利于壁画的长期保存,不像三雕二塑那样适于气候特点。不过,在清代,受江南建筑影响,墙头壁画也盛行起来,壁画位置多在建筑的易受人注目之墙面,如门廊、山墙、屏门、侧壁等。描绘内容,除了戏曲故事、历史典故之外,也不乏岭南佳果、山水兰竹、花鸟虫鱼。壁画颜色较着重于清淡素雅,不追求大红大绿。

8.金属铸件

在广东地区出士的先秦青铜器皿上,常见各种立体雕饰。青铜器雕饰题材有人物题材,也有动物题材,青铜人首柱形器是仅见于岭南两广地区的青铜器具类型,具鲜明,强烈的古越族文化色彩。在广东主要出土于四会、清远、罗定、怀集等地的战国墓中。其艺术风格看来受楚文化的影响。从艺术的角度看,还不能视为独立的美术作品,而且图案技巧未脱稚朴气息。南越王赵昧墓中发现的大批的青铜器,工艺装饰性的雕刻主要是各类器物的支架、底座;例如力土、蟠龙鎏金铜托座和朱雀、双面鲁首顶饰。跪坐的力士,口中猪牙紧啮双头蛇,两手两脚各操、夹一蛇。蟠龙张口,口内伸出一姓,龙的四足踩在由两条蛇组成的支座上,蛇身各盘缠一只狰扎状青蛙。双面兽头部呈横椭圆形,形象介于人兽之间,两眉和双耳向外卷伸似蛇般绞缠。朱雀羽毛清晰,昂首展翅,雄健有力。同墓中出土的虎符,张牙弓腰,卷尾咆吼,姿势威猛,青铜烤炉鸽形足肃穆挺立。在广州沙河汉墓出土的跪坐鎏金铜女俑、铜温酒尊孔雀形钮,都是欣赏与实用相结合的十分成功的艺术品。广东冶铁,以佛山为发达。南汉铸出今存于光孝寺的东、西铁塔和梅州的千佛铁塔,塔座莲花,塔身佛像及塔基飞天、云龙装饰图案,均有很高水平。东铁塔四面塔座上分别铸的一对飞龙,屈曲有力,线条优美,变化活泼。西铁塔塔座之上的仰莲,饱满圆润,充满生命力。南汉王刘怅建乾和殿,铸12根铁柱,每根“周七尺五寸,高丈二尺”。广州六榕花塔元代塔刹铜柱高近10米,柱峰密布1023尊浮雕小佛,还有云彩缭绕的天宫宝塔图。铜柱项上套以铁铸九霄盘、九霄宝轮。覆盘。宝珠,用8条铁链。塔刹全部构件重逾5吨。是一件综合冶铸技术的大型工艺品。铁铸建筑附属饰件,有清雍正二年(1724)潮州知州主持重修广济桥时铸的2头镇水狂牛,牧牛身上铸有“镇桥御水”字样。晚清广州陈家洞建筑采用了铸铁饰件,一是主体建筑聚贤堂前的露台石雕栏杆中,嵌有大小共16块铸铁饰件,题材有“三阳(羊)启泰”、“九如(鱼)图”、“威凤祥麟”、“云龙吐珠”等。高53厘米、厚7厘米,最长的是“三阳启泰”,共 2块,每块长 2 .1米。二是后进的连廊共有 32根铸铁廊柱,每根高近4米,直径为12厘米左右,铸工精湛,使连廊显得轻巧通透。显示出受西方建筑所影响的风格。

岭南地区城市规划馆建筑设计浅析

岭南地区城市规划馆建筑设计浅析 发表时间:2016-07-29T14:26:26.647Z 来源:《基层建设》2016年9期作者:邓彩岚 [导读] 城市规划馆是城市的文化建筑设施,立足于服务大众,能让大众更为直观有效地了解该城市的发展历程,和其它建筑有着很大不同之处。 清远市城乡规划编制研究中心 摘要:城市规划馆是城市的文化建筑设施,立足于服务大众,能让大众更为直观有效地了解该城市的发展历程,和其它建筑有着很大不同之处。同时每一座城市的规划馆都极具有针对性及代表性。本文主要对城市规划馆的特征及建筑设计进行分析。 关键词:岭南建筑风格;城市规划馆;建筑设计;空间设计 一、岭南建筑的风格 岭南建筑的风格受到其独特的地理环境、地势及气候等自然环境的影响,岭南地区的传统建筑表现出了其不同的地方特性,由此可见,地域文化是影响岭南建筑发展的关键。 岭南建筑风格总体概括有三大部分:(1)与自然融为一体;岭南地区的地势比较复杂、气候潮湿,建筑在设计时都会充分利用山、水等大自然环境,顺应环境优势而建造,让建筑的整体与自然充分融合为一体。让人有身临其境、感悟万千的大自然的归属感和亲切感。(2)与周边建筑融为一体;岭南建筑在追求与自然融为一体的同时,还注重与周边建筑环境的整体性,不同建筑群体相互呼应、统一和映衬。(3)兼收并蓄的开放建筑风格;岭南地区的建筑在长期的历史发展过程中,吸收了不同地区、不同国家的建筑风格并加以创新,形成了独特的岭南当代建筑风格,因此,在岭南地区有很多中西合璧风格的园林、建筑,如开平立园,便是在岭南建筑风格的基础上,结合了《红楼梦》中大观园的特点进行设计的,而联芳楼,则是采用中西合璧的方式来设计建造的一座建筑。 岭南建筑对于创新非常重视,当今时代各种文化、思想的冲击,让岭南建筑深受影响,形成很多新的花样,如板式建筑带形窗,高层平顶加裙房等都是岭南建筑风格创新的重要典型。 二、规划馆在城市中的定位、意义 城市规划馆作为城市的标志性建筑,是对大众开放、宣传城市文化、了解城市经济、城市风貌、城市建设等发展历程的平台,不仅是“城市的市民广场”,更是城市的形象大使,以优雅的气质、优良的品格、独具魅力的形象展示着城市特有的风采。现今我国规划馆的发展已有十几载的历程,但是好的规划馆作品并不多。很多城市规划馆过于片面追求声光电及各种高科技设备,并应用不符合本地特征的材料强加于空间,缺失了本地的文化铺垫,明显存在认识误区。城市规划馆建筑应当遵循城市历史根源,传承语言形态和文化底蕴,用独特的语言来展示其城市风貌、经济、艺术价值的意义。 三、岭南地区城市规划馆建筑设计 (1)选址设计 选址是城市规划馆建筑设计的第一步,决定着规划馆建设的成败,虽然选址并没有固定模式,但可以按照一定规则,综合考虑多方面因素,确定合理的位置,具体原则有:(1)均衡性原则,在城市发展中,盲目单一向外膨胀是不可取的,根据功能侧重点的不同,合理划分城市区域,是城市健康发展的重要趋势,城市会体现出多中心。(2)中心性原则,此原则适用于中心发散状或网格状城市中,在此种城市中,通常会有一个主要中心区域,其辐射吸引能力是最强的,将其选为城市规划展示,可以保证规划馆作用充分发挥。如清远城市规划馆的选址,选址位于清远市中心城区燕湖新城中心文化公园西北角,清远大道以南,青联路以东,大燕湖西北侧,项目地理位置优越,周边资源丰富,文化氛围浓厚,建成后将与周边的图书馆、科技馆和青少年活动中心、艺术中心共同形成燕湖新城中心区的文化公园。见图1 图1 效果图 (2)设计理念---北江荟萃岭南院落 清远多山水,北江自清远穿流而过,因此规划馆建筑设计原型采自峡山之石,经北江之水冲刷雕琢成两部分,石象征着历史的沉淀,刻录着时间,寓意着清远具有的悠久历史;水则象征着源头、传承,凝结着清远精神,寓意着清远灿烂的北江文化;用北江之水冲刷峡山之石便形成了本建筑最大的造型特点,分开的两部分功能独立,中间形成丰富开敞的公共活动空间。苏东坡有“天开清远峡,地转凝碧湾”名句,建筑主体犹如磐石被碧水切开,引向大燕湖岸,形成山水相融之态。然后追溯岭南聚落文化意向,设计时尝试将岭南园林渗透到建筑中,建筑体量化整为零,通过类似传统岭南建筑小体量叠加的组合方式,营造出一个尺度怡人,开放,多元的城市博览建筑。并在建筑首层局部架空,形成骑楼,营造出舒适的参展流线体验,同时能够适应岭南地区夏日炎热多雨的气候。 (3)公共空间设计 公共空间就是指展示陈列区、办公区等以外的公众经过、停留的区域,其空间设计主要包括交通空间设计和服务空间设计两部分,其中,在交通空间设计中,可以通过独立交通空间、组合交通空间与走道、楼梯等设计,保证公众参观的有序性,并加以艺术性、趣味性和装饰性设计,增强交通空间给公众的舒适感。在服务空间设计中,需要从便利性角度出发,根据公众的各种需求,设置独立的附属于交通

岭南建筑之岭南古村落

岭南建筑之岭南古村落 岭南文化是中华民族文化中最具特色和活力的地域文化之一。岭南建筑是浸润着岭南文化且具有鲜明特色的建筑流派,是华夏建筑的一颗璀璨的明珠。 岭南位于我国五陵之南,地处南海之滨。这里气候炎热多雨,四季常青。它是海上丝绸之路的发祥地,又是与海外文化交流的前沿地。岭南独特的地理,气候和自然环境,以及多元文化交融的社会人文特征,使岭南地区形成务实,交融和创新的文化特征。岭南建筑也逐渐形成了与自然融合,与环境适应,与不同文化交融,务实与创新的建筑理念和轻巧,通透,明快,多元的建筑风格。 而在众多的岭南建筑中,古村落不得不说是岭南文化的一个重要的载体。古村落是物质文化和非物质文化的有机结合体,是特定历史中形成并保存至今的传统乡村聚居地。岭南古村落蕴含的历史文化信息丰富深邃,是乡村文化的活化石,其表现形态多姿多彩,犹如一颗颗璀璨的明珠散落在南粤大地。 岭南古村落既有中国古村落的共性,又有岭南文化的鲜明特质。其中广东古村落以广府古村落,潮汕古村落,客家古村落为主体,辅之以粤北古村落,雷琼古村落。村落文化在地域上表现出水乡文化,山居文化,海洋文化的特点;经济模式上表现以农耕文化为主,商业文化并重的特点;因为移民南迁及向海外拓展的缘故,又表现出移民文化和侨乡文化等多样性的特点。 每个古村都有属于他自己的故事,一栋栋古老的建筑,一块块斑驳的砖瓦,都是经过数百年岁月风雨的洗礼,承载了无数厚重的历史文化,它们无一不向人们诉说着那些古老而传奇的故事。 清远连州市丰阳镇丰阳村是南唐征南元帅吴敬元的隐居地。它地处于连州北部山前的平原上,因大部分居民离开世代居住的老屋,旧村又无力改造,所以旧屋得以完整的保存了下来。每座老屋,每间旧祠堂,每条石板路,都像是老电影中精挑细选的场景,让人仿似在恍惚间坠入时光的隧道,欲出不能。 一间古庙,两条街道,三间祠堂,四座门楼,这,就包含了丰阳村的全部。一庙是始建于宋朝的丰溪古庙,供奉着始祖吴敬元和中兴之祖吴世范;两街是曾经的商业大街铺头街和走马巷;三祠堂是吴氏宗祠,学忠宗祠和胜求宗祠;四门楼则是指村子东,南,西,北的四座门楼。古村前临泸溪,后枕凤山,一条东西走向的主巷道上连着三条分巷,有如长藤结瓜般把村子里所有的住宅串在了一起。村中最雄伟的建筑是建于20世纪60年代的人民礼堂,它揉合了罗马教堂,哥特式建筑和广东的骑楼,站在这座建筑上,可以俯瞰整座村子。 悠悠千年,当年的南唐征唐元帅早已为黄土,人们在丰阳村找到的是那样的一种古老的沧桑,是洗净铅华的素颜本色。五十里关山名城,曾经的繁华巷陌,多少的缠绵悱恻,都让历史这扇门硬生生地锁断在里面。一座座的古屋仿佛是一幅幅黑白的水墨画,古瓦上淅淅沥沥地敲奏着前朝的冷雨...... 在岭南地区,还有很多这样的村落,它们在历史的长河中被流传下来,忠实的记录这这些年的风风雨雨点点滴滴,也默默地守护着这一方美丽的土地,它们是历史最好的见证者,是文化最忠实的传承者,是人类最珍贵的宝藏。在茫茫历史长河的拍打咆哮中,他们顽强的生存了下来,留下了伤痕累累的身躯,只为给后人保留住当年的繁华与真相,让后人能够有史可循,有文化可传承,它们的这些付出是需要我们永记在心的,我们要更努力的保护和珍惜这些得之不易的文化

浅谈建筑风格设计与特殊创意(16页)

浅谈建筑风格设计与特殊创意 摘要:设计风格“最贫乏而无益的,莫过于被现代性蛊惑纠缠,并且刻意忘记历史。古代文明留传给我们的浩瀚遗产乃是建筑与设计最堪彪炳的地方之一。这是古今之间的一种活生生的对话。但我们所要传达的讯息不应是描摹设计发展的历史,而是一种远为深切的领悟:只要我们可以想到的东西,没有什么是建造不出来的”。 现代的建筑风格独特而富现代化格调的设计工程,仿佛已是城市的商标;综观过去多年来的城市改造工程,在种类和风格上均是多元化的,无论是古典、传统或是现代化的呈现、凭着设计者的敏锐的洞察力和丰富的创意,经过他们的一番塑造之后,房舍的每一处,都散发出独特的神韵。 在发展设计事业的初期,设计者虽然把目标放在城市的住宅设计上,但对商业设计的市场从未忽视过,随着时代的发展,无论是办公室、酒店、餐厅、商场,还是住宅等各类工程在设计上是向往自由自在、我行我素的创意空间。随着设计业的蓬勃发展,设计者对每一个新的工程就是一项新的挑战,他们将会全力以赴去创造自己的新作品。设计是凭个人的主观感觉出发,具体来说,一位主观性强的人走进现场环境里,一眼便能够洞悉出它的利弊所在,知道其适当的处理手法,这就要他们拥有敏锐的洞察力,对周边事物有主观性的认识。再者,对周围事物不断观察可以训练自己的分析能力,随着观点与角度的转变,视野的拓宽,又可进一步激发设计灵感和创意,而且,经

常赏析别人的设计做到知已知彼也是十分重要的。 众多的设计者认为现在的设计主流就是80年代的简约主义的复苏,设计师多随大流,因此设计出来的作品风格都十分接近,显得毫无个性,我主张不断注入新元素,推陈出新,不容许因循或抄袭,惟有这样才能创出佳作。但如果太拘泥于此,整个设计会不够饱满。所以,它必须借鉴装饰艺术和现代艺术装饰模式。建筑设计非常注意彰显不同区域的个性,同时,为了形成一种视觉上的连续,不至于由于风格的过于强烈而形成跳跃感,设计时也十分小心地遵循协调一致的原则,其间的尺度就显得相当微妙。对设计者们的最大感悟是,“最贫乏而无益的,莫过于被现代性蛊惑纠缠,并且刻意忘记历史。古代文明留传给我们的浩瀚遗产乃是建筑与设计最堪彪炳的地方之一。这是古今之间的一种活生生的对话。但我们所要传达的讯息不应是描摹设计发展的历史,而是一种远为深切的领悟:只要我们可以想到的东西,没有什么是建造不出来的。” 众多的设计者挟建筑师之名而投身于室内设计的范畴里,确实是一有利的条件。一个专业、优质的设计师,并不局限于对家具配搭上的安排,更重要的是懂得如何把整项装修工程联系起来,例如规划电器的位置、冷气机和风喉的装置等等,在懂得这些土木电工的知识之后,才能拟定出一个能得以实践的设计构思,否则,最后出来的效果便会跟原先的大相径庭,又或变得不切实际了。因此,具有建筑学知识背景对于室内设计工作确实有莫大的助益。 谈及设计风格,明净简洁最为设计者所喜爱,并多以富有现代感

岭南园林的风格特色及其成因差异

岭南园林的风格特色及其形成原因 学院:班级:姓名:学号: 摘要:本文介绍岭南园林是不同北方园林的壮丽,江南园林的纤秀,而具有轻盈,自在与敞开的岭南特色的私家园林。另外也分析了它的形成原因。 关键词:岭南园林、轻盈、敞开、岭南特色 正文内容: 岭南,系我国南方五岭之南的概称,其境域主要涉及福建南部、广东全部、广西东部及南部,具有优良的气候条件,山清水秀,植物繁茂,一年四季郁郁葱葱,呈现出一派典型的亚热带和热带自然景观,被誉为南国风光而驰名中外。由自然景观所形成的自然园林和适合于岭南人生活习惯的私家园林,其基本特征与北方和江南私家园林有着很不同的地方特色。具体表现为: 一、岭南园林的风格特色 第一,强调园林自然特质,依势而设,充分利用山泉,湖岛优势及山石景观的特色,以清新旷达,素朴生动取胜。 第二,园林选址多在城镇居民建筑内,有些在城郊环境优美的地方,造园因意立构,由外而内,叠山理水,各具特色。叠山而成的石景分为“壁型”与“峰型”两大类:前者的主要特征是逶迤平阔,由几组峰石连绵相接组成,没有显著突出的主峰;后者的主要特征是顶峰突出,山径盘旋,造型险峻而富于动势。此外,还有由若干形象各异的单块石头的特置而构成石庭,著名的如佛山梁园的群星草堂石庭。小型叠山或石峰特置与小型水体相结合而成的水石庭、水局,尺度亲切而婀娜多姿,乃是岭南园林之一绝。理水的手法多样丰富,不拘一格,少数水池为方整几何形式,则是受到西方园林的影响 第三,园林布局平易开朗,庭园潇洒,层次分明。建筑重视选址,造型洗练简洁,色泽明朗,装修注重本土特色,朴实素秀,构成一种不似北方之壮丽,江南园林的纤秀,而具有轻盈,自在与敞开的岭南特色。园林布局随意性强,商贾所建,自由灵巧,构图清晰,较少江南园林的深庭曲院的空间构设,也不是北方园林那种厚重荣华富贵的气氛,风雅朴素,而是一种岭南风情融彻全园,以畅朗轻盈的乡土格调取胜,洒脱风采,建筑高低错落,建筑装修,保持乡土格调,又能吸收外来因素和西洋古典。如可园清一色的水磨青砖,高底错落,廊庑萦回,充满了岭南园林那种清静、典雅的美感。又如在中式传统建筑中采用罗马式的拱形门窗和巴洛式的柱头,用条石彻筑规则整形式水池,厅堂外设铸铁花架等,都反映出中西兼容的岭南文化特色。园林占地面积少,建筑园中园比重大,引庭外风光入室,方达“志远怀畅”之意。 第四,园林建筑形式:一是体型轻盈,通透,朴实,体量较小;如余荫山房园林布局便显得尤为精细、别致——园、台、池、馆与游廊、拱桥、假山、花径交相穿插,构成曲折幽深、小中见大的庭苑空间,凸现了“小巧玲珑、布局巧妙”的构思与手法,被视为岭南造园艺术的代表作。二就装饰来看,最典型的是“三雕三塑”:木雕、砖雕、石雕,陶塑、泥塑、灰塑。古典园林中三雕三塑遍布全园,在门头、门联、窗楣、基座、台案、檐口、檐柱、月梁、瓜柱、雀替、坐靠、栏杆、屋脊等处,其中以灰塑和砖雕最具岭南味,如清晖园中的“苏武牧羊”灰塑和板桥花园中的瓜果砖雕漏窗和陈氏书院技艺巧夺天工的木雕、砖雕、陶塑、铜铁铸等工艺。 第五,岭南地处亚热带,观赏植物品种繁多,园内一年四季都是花团锦簇、绿荫葱翠。除了亚热带的花木之外,还大量引进外来的植物,而乡土树种如红棉、乌榄、仁面、白兰、黄兰、鸡蛋花、水蓊、水松、榕树等,乡土花卉如炮仗花、夜香、鹰爪、簕杜鹃、麒麟尾等,更是江南和北方所无。老榕树大面积覆盖遮蔽的阴凉效果尤为宜人,亦堪称岭南园林之一绝。岭南园林不同北方园林的壮丽,江南园林的纤秀,而具有轻盈,自在与敞开的岭南特色。它

相互呼应浑然一体——岭南建筑与庭园空间相结合的特色分析

相互呼应浑然一体——岭南建筑与庭园空间相结合的特色分 析 作者:谢浩, 朱雪梅 作者单位:广东工业大学 刊名: 门窗 英文刊名:DOORS & WINDOWS 年,卷(期):2007,(12) 被引用次数:0次 参考文献(2条) 1.燕果珠江三角洲建筑二十年 2005 2.陆琦岭南传统庭园布局与空间特色[期刊论文]-新建筑 2005(05) 相似文献(10条) 1.期刊论文刘蔚.龚侃.Liu Wei.Gong Kan析传统岭南庭园在现代岭南建筑中的运用与发展-中外建筑2010(9) 传统岭南庭园与现代岭南建筑结合是岭南建筑语言的主要词汇之一.本文通过对传统岭南庭园以及优秀岭南现代建筑案例中庭园与建筑结合的分析,尝试归纳建筑与庭园的结合方式,旨在吸收和借鉴其精华,为今后设计提供指导意义. 2.期刊论文谢浩.朱雪梅相互呼应浑然一体——岭南建筑与庭园空间相结合的特色分析-建筑技术及设计 2007,156(9) 现代建筑与传统庭园结合是岭南建筑语言的主要词汇之一.本文在肯定建筑与庭园相结合优越性的基础上,从建筑与庭园的结合方式、绿化和成功实例启示几个方面探索有关问题,旨在呼吁继续发扬岭南建筑的传统和特色. 3.期刊论文谢浩.朱雪梅岭南建筑与庭园空间相结合的特色分析-上海建材2007(4) 现代建筑与传统庭园结合是岭南建筑语言的主要词汇之一.在肯定建筑与庭园相结合优越性的基础上,从建筑与庭园的结合方式、绿化和成功实例启示几个方面探索有关问题,旨在呼吁继续发扬岭南建筑的传统和特色. 4.期刊论文滕赛岚浅谈岭南建筑与现代建筑的结合-城市建设与商业网点2009(24) 建筑是艺术的一部分,同时也是一个民族和地域文化的代表,它反映了一个民族、一个国家的社会意识形态、民族心理以及地域特征.在当今高新技术飞速发展的时代,民族文化如何与现代人的生活模式相浸润,如何用现代的设计手法传承本土地域文化特色,演绎空灵的现代空间是当今建筑设计师必须思索的课题. 5.期刊论文彭长歆.Peng Changxin地域主义与现实主义:夏昌世的现代建筑构想-南方建筑2010(2) 作为中国现代建筑运动的重要实践者,夏昌世远离意识形态的纠葛,始终坚持现代主义与南方地域性征的结合,通过探索和总结遮阳、隔热、通风等气候适应性构造技术及相应形式策略,并通过对地方建筑传统的学习,开启了一条现实主义的地域主义的发展道路.与此同时,夏昌世是岭南传统园林研究的开创者,他与莫伯治一道辨识了岭南园林的庭园特征,从理论和方法等方面为岭南现代庭园建筑的发展奠定了基础.本文尝试分析夏昌世建筑实践的历史境域与思想脉络,探讨其"现实主义地域主义"的建筑构想. 6.期刊论文陈素静传统园林与现代建筑空间-黑龙江科技信息2007(3) 岭南现代建筑庭园有着非常强烈浓郁的地方特色,建筑空间和园林相互渗透,庭院形式多样.现代建筑大师赖特提出的"有机建筑"就是强调空间和自然的关系,把建筑作为自然景观的一个组合来考虑.在技术"万能"的时代,生态性、人性化原则是最终决定建筑、环境是否具有时代和地域特色的试金石. 7.期刊论文屈寒飞.冯继红.QU Han-fei.FENG Ji-hong中国传统院落与岭南庭院-中外建筑2007(1) 通过对岭南"天井院"民居、岭南庭园以及现代岭南庭院建筑的论述,指出岭南建筑在立足于本土自然、历史、文化的基础上,继承中国传统院落形式,创造了适应岭南人生活习性的庭院文化.很好地解决了居住中的"通风防热"问题,并且用中国传统园林的手法诠释现代建筑空间,达到建筑与环境的水乳交融.在开放的基础上,把传统的庭院体系和外来的中庭结合,丰富和发展了岭南现代庭院建筑. 8.期刊论文孙卫国.张勇.SUN Wei-guo.ZHANG Yong岭南庭园之山水画意--佛山梁园改建规划-中国园林 2005,21(8) 岭南庭院的构景,因场地所限,在造园中主要通过置石、凿池、栽植、筑亭、穿廊等小品来组织,山水布局缺乏足够的空间境域,视觉相对幽闭,不够疏朗.佛山梁园3次改建,规模达到4.63hm2,水面宏大,具有营造大尺度山水景观的可能.介绍佛山梁园第3次扩建规划中结合山水构景手法来处理地形的做法. 9.期刊论文曾昭奋莫伯治与酒家园林(上)-华中建筑2009,27(5) 莫伯治院士(1914年~2003年)1935年毕业于中山大学土木建筑系,20世纪50年代中期以后由建筑工程实践转入建筑艺术创作.他的第一个作品--广州北园酒家于1958年建成.这一年,梁思成先生到了广州,对刚落成不久的北园酒家倍加称赞,认为北园酒家是广州他"最赏识"的建筑, "是建筑与园林环境融为一体,而又有强烈地方风格的作品."①北园酒家一炮打响.领导的支持,群众的喜爱,名家的肯定,化作建筑师继续创作的推动力.莫伯在成功推出自云山庄、双溪别墅、人民大厦和桂林伏波楼的同时,又设计了泮溪酒家和南园酒家.几年中建成的三个酒家,都把岭南建筑与岭南庭园结合在一起,成为外国贵宾、归国侨胞、政府要员、文人雅士和普通百姓的宴会、就餐场所. 10.会议论文曾昭奋城市风貌与城市文化2005 本文对城市风貌与城市文化问题进行了探讨。广州市历届几位市长都关注和支持广州市的城市建设、建筑和园林设计工作。近期广州市长明确提出了“完善城市规划和城市设计”与“建设山水城市”的长远目标。莫伯治院士在建筑和“酒家园林”的理论和创作实践上实现了当代岭南建筑和岭南庭园的结合,并将其向前推进。作为现代化大城市的广州,必须强调提高城市设计的文化内涵,发挥建筑师、景观园林建筑师和艺术家们在城市设计中的积极作用,克服“文化相对滞后”的现象。最后就“环市东广场”的设计方案作了评论,并提出将其确定为城市文化广场和“广场园林”的建议。

浅谈建筑设计

浅谈建筑设计 内容摘要:建筑一般是指建筑物和构筑物的通称。建筑设计一般包括建筑设计、结构设计和设备设计等方面。建筑设计一般有初步设计和施工图设计两个阶段。建筑设计在满足建筑功能要求的同时,还要采用合理的技术措施、具体有良好的经济效果、并考虑建筑美观和总体规划的要求。建筑设计必须在一定的基础上有依据的进行,空间尺度的要求、自然条件的影响和建筑规范的规定等。建筑装饰设计与建筑设计的关系十分密切,建筑设计是建筑装饰设计的基础,建筑装饰设计的建筑设计的继续、深化和发展。 关键词:建筑设计;建筑设计要求;建筑装饰设计;建筑设计的依据。 当今建筑设计的表现成为一种“多元化”的趋合计势。在“全球化”发展过程中,不同国家不同区域或不同时代的建筑设计的风格、要求和条件不同。与世界上其他优秀民族一样,我国在建筑设计方面有着悠久的历史,形成了独特的民族风格,为世人所瞩目和赞叹。正是在这一技术背景条件下,我国制定了一些建筑设计要求与基础条件,在这些基础要求、条件下,我国的建筑设计在不断的完善。 一、现设计需求状况 在当今市场竞争日益激烈的条件下,为了使自己的设计在市场占有率及各方面的优势地位,各企业不断开发和更新建筑设计技术,改进生产流程,加强企业管理,保持市场竞争中的地位。而设计是增强其竞争力的重要手段。 设计在企业地位的提高,原因是经济的发展和人们对建筑方面的要求在不断的提高及设计所蕴含的巨大价值。设计给企业最大的价值是经济价值。通过设计的开展,企业获得了丰厚的利润和附加值,这使得设计在企业发展中必不可少。同时,设计的价值也在科技发展、行业整合与竞争加剧的过程中突显出来,并且设计可以把企业与消费者的距离拉近。 二、建筑设计的一般方法 建筑设计一般从平面设计入手,再进行剖面设计和立面设计,但是建筑物是

岭南建筑解析

从岭南文化角度分析岭南建筑 岭南文化的特征可以归纳为,三大文化体系和四大文化特征。三大文化体系即多元文化、海洋文化和商业文化。至于四大文化特征,即兼容性、务实性、世俗性和创新性,在近现代文化发展中还增加了辐射性。 1、多元文化。岭南地区在古代为南越百姓居住地,当时称土著文化。秦汉以后的几次动乱中,北方汉族徒迁南下带来了中原文化。长期来汉越文化交流融合,加上吸取了岭南周围地区如荆楚、闽越、吴越文化、还有海外一带的外来文化的优点,从而使岭南文化中的多元化成为其最大的特点。 2、海洋文化。在气候地理上的特点是开放、开朗、开敞,与大自然相融合,这是自然性、开放性的反映。此外,海洋文化交往、开拓、贸易多,吸取和传播文化也多,双方的先进技术和文化的交流也多。近代的中国和国外的交往都是从沿海地区的城镇作为交汇点产生和发展的,因此,海洋文化的特征就是开放、开拓。 3、商业文化。其特点是有经济头脑,带来竞争意识,但也带来功利主义、崇商崇利。处理好“利义”关系是关键,即经济效益和社会效益之关系,这也反映在传统文化与商业文化的关系上。 岭南文化的四个具体特征 1、兼容性。这是岭南文化在历史发展中反映出来最明显的特性之一。岭南人对待古代文化、外来文化、包括一切古今中外文化都能采取来者不拒、批判吸收,一切皆为我用的态度,这就是多元文化带来的效果。兼容性中最主要的原则是以我为主,也就是多元化是以中华文化为主。 2、务实性。这是商业文化带来的优点。要做生意,长期经营下去,就是靠诚信。要有信誉、诚实,要老实做人,商品实在,作风踏实。这是正确的、有道德的商业文化所带来的行为必然是务实。其次,商业文化也带来灵活变通的特点,这是与务实相辅相成的另一面。只要不违背务实、信誉,允许事物有一定的灵活和变通。 3、世俗性,这也是岭南文化主要特征之一。岭南土著文化是代表了南越人的文化,它是南越人生活、生产中的事物、观念以及礼仪、制度等方面的反映。在历史文化发展中,岭南文化代表了民间所需求的利益,如古代建筑中的祠堂、书塾,近代的商店、茶楼等老百姓喜爱和实用的这些民间建筑类型的产生,都是为老百姓所用的,这就是民俗性。 4、创新性,这也是商业文化和海洋文化带来的综合反映。创新是竞争的必需手段,也是任何事物要获得成功、胜利的必然途径。没有竞争,就不可能前进, 综合上述,岭南建筑的特征可归纳为:1、务实性,岭南建筑的本质所在,就是以真实为主;2、兼容性,古今中外,一切精华为我所用,这是岭南建筑博各家之长、丰富自己的做法;3、世俗性,这是岭南建筑注意民间建筑,大众化思想的表现;4、创新性,这是岭南建筑的主要特色和根本,一切以创新为主,在创新中求变。此外,随时着文化的发展,辐射性的作用也在岭南建筑中不断发展,也可以说是第五项特征了。 从建筑技术特征与表现分析岭南建筑 1、开敞通透的平面与空间布局 建筑平面布局中要考虑建筑的朝向,以便获得良好的通风条件。通透的空间,包括室内外空间过渡和结合的敞廊、敞窗、敞门以及室内的敞厅、敞梯、支柱层、敞厅大空间等。

浅谈岭南建筑与现代建筑的结合

浅谈岭南建筑与现代建筑的结合 摘要:建筑是艺术的一部分,同时也是一个民族和地域文化 的代表,它反映了一个民族、一个国家的社会意识形态、民族心理以及地域特征。在当今高新技术飞速发展的时代,民族文化如何与现代人的生活模式相浸润,如何用现代的设计手法传承本土地域文化特色,演绎空灵的现代空间是当今建筑设计师必须思索的课题。 关键词:岭南文化,岭南建筑,岭南庭园,民间文化,现代 主义建筑 1前言 近年来,南方楼市发展得如火如荼。在铺天盖地的“欧陆风” 之后,建筑设计已经由盲目的崇拜回归到理性的思考。一些反响不错的中式楼盘如深圳的万科第五园,广州番禺的清华坊、广州白云区的云山诗意,无一不体现了中国传统文化特色。然而在欣慰的同时我们也对岭南文化这些传统风格不曾在现代新建筑上有所反映而倍感失落。有责任的建筑师都应该认真的思考做为设计师应该背负的责任,是不断的拷备大批量工业化的产物还是挖掘老祖宗给我们留下的“遗产”?认识岭南,挖掘岭南,填补岭南文化的断层,推动地域文化的 发展是每个岭南建筑师应该肩负的功课。 2何为岭南文化 岭南古为百越之地,是百越族居住的地方,秦末汉初,它是 南越国的辖地。所谓岭南是指五岭之南,五岭由越城岭、都庞岭(一说揭阳岭)、萌渚岭、骑田岭、大庾岭五座山组成。大体分布在广西

东部至广东东部和湖南、江西五省区交界处。现代的岭南,是指中国南方的五岭之南的地区,相当于现在广东、广西全境,以及湖南、江西等省的部分地区。岭南先秦时期属于楚国,三国时归东吴再后来随着秦汉、晋、南北朝、南宋四次人口大迁徙,中原文化在此交汇。至宋元时百越文化、荆楚文化、吴越文化和中原文化共同构筑了岭南文化体系,其内核中保留有从百越时期流传下来的本土气质和风格。这些风格主要遗留在岭南建筑的装饰和细节上,体现了岭南的地域文化特征,其建筑精髓集中体现在木石雕刻、装饰、彩画等民间文化上。岭南派建筑强调适应热带海洋气候、丘陵地形、造型轻巧、色调淡雅和与庭院结合的外观特色,并以独特的技术、工艺特点独树一帜。 岭南传统建筑具有以礼制为中心的文化内核,与北方传统建筑一样,建筑也被用以表达三纲五常的礼教等级,这从其类似于北方的整体构图、布局和基本营造结构可以看出。岭南传统建筑分布在岭南老城区街巷与岭南乡村的祠堂、书院、牌楼和民居等民间建筑中。广东的四大名园:东莞可园、佛山梁园、顺德清晖园、番禺余萌山房可谓其中的优秀代表。 岭南建筑的基本特点可以归结为如下几点:(1)为适应气候,建筑布局比较开畅明朗,通透玲珑,造型比较轻便淡素,在园林营造方面极富特色。(2)因岭南地处南大门离中原边远地域,建筑少受传统法制约束,比较求新自由,民俗味比较浓,善于吸取外来文化,“洋为中用”、“中西结合”,常开建筑独特风格之先河。既保留古制,又融汇中西;既有地域共性,又各呈异彩;讲究风水,突出亲水。(3)

浅谈建筑设计风格

目录 摘要 (2) 关键词 (2) Abstract (2) Key words (2) 一、东方建筑风格 (2) (一)古东方建筑艺术风格 (2) (二)中国古建筑艺术风格 (3) (三)伊斯兰建筑艺术风格 (4) 二、西方建筑风格 (4) (一)古西方建筑艺术风格 (4) (二)宗教与君权的纪念碑 (5) 三、当代建筑风格 (6) (一)统一与变化中的新建筑 (6) (二)当代建筑风格 (6) (三)中国近现代建筑风格 (6) 四、建筑风格艺术分析 (7) 参考文献: (7)

浅谈建筑设计风格 学生姓名:任晓含学号:20125172287 美术学院艺术设计专业 指导教师:甘露职称:讲师 摘要:随着经济的发展及人们对社会文化及物质精神方面的高素质要求,建筑艺术文化也逐渐被人们所关注。别具一格的建筑外观,丰富内涵的室内装饰正一步步深入人们内心,潜入社会生活,与此同时,建筑的设计风格也逐渐丰富多彩。翻开世界建筑风格史,如果用精炼的方式概括五千年以来的建筑艺术风格,那么,古希腊的庙宇,哥特式大教堂,文艺复兴教堂,现代钢筋混泥土立方体建筑和中国古代建筑中的大屋顶便为其最具有代表性的建筑样式,现今世界较为普遍的建筑风格当为钢筋混泥土建筑风格。只有充分掌握各个风格才能就其发展创新出更为符合社会潮流的建筑风格,丰富其建筑形式,为人类提供视觉享受。 关键词:古埃及建筑;哥特式建筑;现代主义建筑;新中式建筑;风格美Abstract:With the development of economy and the people in both material and spiritual aspects of social culture and the high quality requirements, architectural art and culture also gradually attention by people.Unique architectural appearance, rich connotation of interior decoration is deep inside people step by step, into the social life, at the same time, the design style of architecture is increasingly rich and colorful.Opened the history of world architecture style, if with a refined way, summarized the building art style since five thousand, so, the ancient Greek temples, gothic cathedrals, the Renaissance church, modern reinforced concrete cube construction and DaWuDing in ancient Chinese architecture is the most representative architecture style, now the world common architectural style as for reinforced concrete building style.Only can fully grasp the style with respect to its development innovation out more architectural style conforming to the trend of the society, enrich its architectural form, for human visual enjoyment. Key words:the ancient egyptian building;gothic architecture;modern architecture;new chinese style building;style beauty 一、东方建筑风格 (一)古东方建筑术风格 1.古埃及建筑艺术风格 古埃及建筑在艺术象征,空间设置和功能安排等方面,有着深刻的文化印迹和浓厚的宗教意涵,反映了古埃及独特的人文传统和奇异的精神理念。因其独特的地理因素,其建筑艺术风格体现出了永恒和静态,如正方形,三角形一些稳固的几何形态就经常被运用到建筑上来。 其最具代表性的当属于建于公元前2613~公元前2449年屹立于尼罗河畔的巨大金字塔。230万块重2.5吨的巨石砌成了这座高达146.4米的建筑,且金字塔的东南角仅比西北角高1.5厘米,而胡夫金字塔的边长达230.6米,再加上建筑材料使用光滑的大块花岗石板铺设地面,使得金字塔整体未经风化,其内部保存较为完整。金字塔内部拥有富有表现力的巨大雕像,两旁树立着精美雕像的漂亮

建筑设计的十二种风格

从古典到当代,建筑设计的十二种风格 作者Julia Daudén | 译者Laurene Cen 历史的教学方式通常是线性的。这种教学方式往往忽略了宏大的历史叙事,而且主要关注西方世界。 然而,我们也知道,去理解一种现象如何引起另一种现象,可以帮助我们创建一个关于人类发展的广泛概述。在建筑史上,理解随着时间流逝而出现的设计运动和建筑风格是很有趣的,更确切地说,是去了解它们的连续性或断绝对迄今为止所产生的建筑所带来的影响。因此,我们在这里呈现了历史上几个最具影响力的建筑风格和运动,以及它们的特点和独特风格。 古典主义 古典主义建筑建于公元前7世纪到4世纪的古希腊。它最著名的是用石头建造的大型宗教神殿,通过柱式、对称、几何和透视的原则来设计。表达古典主义风格最显著的特征是古希腊的三种“建筑柱式”:多立克(Doric)、爱奥尼(Ionic)和科斯林(Corinthian)。帕特农神庙是古典建筑中最伟大的作品。该神庙建于公元前5世纪的雅典卫城,它展示了引人注目的特点:建筑体积建造在基座之上,基座支撑着一系列的圆柱和柱头上的体量,接着再支撑一个山花。 罗马式建筑 这种建筑风格是欧洲在6世纪到9世纪之间发展起来的,改风格与它的历史背景有着很大的关系。在欧洲各国处于战争状态、担心受到敌军入侵的时期,这些建筑受到古罗马共和国的启发,以厚重而坚固的墙壁和半圆形拱门的最小开窗方式为特色。这种风格的主要范例是在该时期建造的教堂,其中最重要的作品之一是西班牙的圣地亚哥-德孔波斯特拉主教座堂(Santiago de Compostela Cathedral)。它是在十字军东征期间建造的,是这种风格最伟大的作品。

浅谈顺德人文品格在岭南建筑中的反映(郭健斌)

浅谈顺德人文品格在岭南建筑中的反映 佛山市顺德建筑设计院有限公司郭健斌 摘要: 建筑设计不仅研究事物的形体,颜色和材料,它能将人们的感觉加以实现,同时也能激发人们的创造力。人们对建筑的感觉将形成不同的、多姿多彩的建筑风格。为此建筑设计的本质不单单在于为人们提供合适的使用空间,保护其私密性,或更多地表现在历史痕迹的存在与反映当时社会阶级的审美情趣。其外在的表现包括体量、布局、形态、细部、室内装饰都再折射特定时期的社会周边文化。因此,顺德的人文品格必定能在顺德的本土建筑中发现。两者存在隐性的必然联系。本文通过对顺德本土建筑的营造方法与表现手法,总结归纳顺德人文品格所特有的建筑语言,是本文富于地域特色和时代精神的目的所在。 关键词:岭南建筑、顺德特色、人文品格、建筑模式语言 1.前言 岭南一词始见于唐贞观年间所置十大行政区“道”之中的“岭南道”。它位于五岭之南,北靠大庾、骑田、越城,南接南海,地域包括广东、广西、海南全部,以及越南北部和滇闽少许地区。在唐代岭南被认为是“魑魅为邻”的“瘴疬之地”。岭南独特的地域条件是地区文化产生和发展的自然基础。山海阻隔使岭南形成一个相对独立的地理单位。岭南与中原交通联系困难,增加了自身的封闭性,利于形成岭南独特的生活习俗和语言,保持其文化形态。但另一方面,临海的位置又使岭南假借海洋走上与世界交往的道路,增加开放性。特别是近现代,岭南屡开风气之先,从多方面接受外来文化,形成了岭南文化多元共生的局面。 地处岭南腹地的顺德就是在这种地理环境的造就下不断革新成长,逐渐形成自己独有的人文品格和建筑模式。因此顺德精神的存在与发展,对岭南大地来说,是极具代表性和创造性的,是构成岭南文化体系中不可划缺的一部分。

现代主义建筑设计风格

浅谈现代主义建筑设计风格 摘要:当代生活强调建筑与工业的结合, 强调建筑必须走向工业化的脚步, 这样建筑可保障质与量让建筑服务于工业化与商业 化的社会。这样同时强调技术在建筑中有决定性的作用, 在建筑与艺术之间, 由技术决定了艺术的意涵,也决定了建筑形式呈现。 关键词:现代主义,建筑设计,建筑形式 abstract: the contemporary life emphasizes building and industrial union, emphasizes building must to the steps of industrialization, so building can guarantee the quality and quantity let building services in industrialization and commercialization of society. this also stressed that technology in architectural has decisive role, in between architecture and art, the technology to the meaning of art, also determines the building representation. keywords: modern socialist, building design, architecture form 中图分类号:s611文献标识码:a 文章编号: 前言 总体来说,在第一次世界大战结束之后, 欧洲的政治、经济和社会思想状况对于建筑学的领域有着极大的影响。而其中第一个影响是因为战后欧洲各国的经济拮据, 促进了讲求实效的倾向,这点在建筑的发展上则抑制了建筑师追求复古主义做法。第二个影响是工

岭南园林的发展以及建筑风格

岭南园林的发展以及建筑风格 岭南园林的规模比较小,且多数是宅园,一般为庭院和庭园的组合,建筑的比重较大。主要分布于广东省:顺得县的清晖园、番禹的社荫山房,东莞的可园。 岭南园林的发展历程 岭南,系我国南方五岭之南的概称,其境域主要涉及福建南部、广东全部、广西东部及南部,位于欧亚大陆的东南边缘,处于低纬。北有五岭为屏障,南濒南海,多山少地,河网纵横,受着强烈阳光的照射和海陆季风的影响,具有优良的气候条件。 北回归线横贯境内,由于受惠于季风的调节,这里仍然是山清水秀,植物繁茂,一年四季郁郁葱葱,呈现出一派典型的亚热带和热带自然景观,被誉为南国风光而驰名中外。由自然景观所形成的自然园林和适合于岭南人生活习惯的私家园林,也不同北方园林的壮丽,江南园林的纤秀,而具有轻盈、而具有轻盈,自在与敞开的岭南特色。 构园的自然要素

山岭南园林非属山性,园山有几种:一是崖瀑潭局中的悬崖,如清晖园的九狮山和凤来峰;二是鼓石潭局的鼓石岛,如万石植物园的万石湖中真鼓石和南湖公园中的塑鼓石;三是海礁局的礁岛,如佛山梁园中的龟石和湖心石;四是一般的堆山,如海口五公祠中的珊瑚石山。岭南园林较少以土堆山,即便是现代公园也是如此,多因水为水,因山为山,如桂林园林中的真山水,几乎不改造。 岭南园林属水性,理水成多种格局:一是崖瀑潭局中的石潭和瀑布,如白天鹅宾馆中的故乡水和水潭以及广州山庄宾馆的三叠泉;二是湖景,如惠州、潮州、雷州、福州、泉州的西湖,肇庆星湖,广州流花湖、东山湖和荔湾湖等;三是潭,与崖瀑潭局不同的是没有瀑布,水面较阔,如柳州龙潭公园的龙潭和雷潭、台湾日月潭;四是流觞之曲水,如广州雕塑公园中的云溪;五是井泉,如广州的廉泉和贪泉,柳州鱼峰公园三姐楼院中的井栏等;六是一船水 池。 石材和理石与江南及北方园林不同,石材有广西湖石、广东黄腊石和英石、闽南花岗石、海南珊瑚石、台湾咕咾石等。岭南理石不向上堆叠,而向水平展开,分为置石法、堆石法、挂壁法、塑石法。置石法为黄腊石、湖石和花岗石,分平置、抛石和埋石三法。石身置于土上,如随意抛置而成,故云抛置,如金茶花公园;石根入土半截以下,称为平置,如湖里公园;石根超过一半没入土中称为埋石,如

2021年建筑设计风格与设计理念分析论文

2021年建筑设计风格与设计理念分析论文 1自然主义的开端与风格的摇摆 美国广阔的国土、多变的自然地貌使其景观设计有着几乎天生的自然主义追求,奥姆斯特德及其追随者在一系列城市公园系统的规划设计中就倡导自然主义,反对追求庄严和清晰结构的古典主义。公园优美的自然式景观与当时大城市恶劣的环境形成了鲜明的对比,满足了回归自然的社会需求。然而,之后的美国景观建筑经过浮华虚饰的后维多利亚折衷主义式(TheLateVictorianEclecticLandscape)、城市美化运动和古典主义复兴的新古典主义等潮流变换,在数十年的风格摇摆中并没有走出与现代社会相适应的自己的道路。 2现代主义 二次大战前后,在现代艺术和现代建筑理论和作品的影响下,美国的现代主义景观建筑在所谓的“哈佛革命“之后逐渐形成。现代主义对景观建筑学最积极的贡献并不在于新材料的运用,而是认为功能应当是设计的起点这一理念,现代景观建筑从而摆脱了某种美丽的图案或风景画式的先验主义,得以与场地和时代的现实状况相适应,赋予了景观建筑适用的理性和更大的创作自由。正如“哈佛革命“三之的罗斯(JamesRose)所说的:“我们不能生活在画中,而作为一组画来设计的景观掠夺了我们活生生的生活区域的使用机会。“他最为关心的是空间的利用而不是规划中的图案或所谓的风景秩序。而加州学派的领导人物丘奇(ThomasChurch)的作品中真正鼓舞人心的也不是构成的秩序,而是自由的设计语言以及有设计本身、场地和雇主要求之间的

精妙平衡。另一位现代景观设计大师埃克博(GarrettEckbo)则更为强调景观设计中的社会尺度,强调景观建筑在公共生活中的作用。在他看来“如果设计只考虑美观,就是缺乏内在的社会合理性的奢侈品“。而作品最具几何秩序感的克雷(DanKiley)同样认为设计是生活本身的映射,对功能的追求才会产生真正的艺术(图3)。最能象征这一时期景观设计理念和环境关怀的景观建筑师是哈普林(LawrenceHalprin),他的作品体现了现代主义景观建筑学进展的各个方面,包括设计的社会作用、对适应自然系统的强调,以及功能和过程对形式产生的重要性等等。他的一系列以自然作为戏剧化景观场所规划灵感来源的城市公共景观设计,不仅是优美的城市风景而且更是人们游憩的场所,从而成为城市中人性化的开放空间(图4)。20世纪60年代起,社会民主所带来的公众参与决策制度促进了美国社会方方面面的变革,景观建筑设计也同样如此,而哈普林正是这一变革的直接拥护者和倡导者,正是哈普林使他的公司的设计程序适应了新的社会现实,通过讨论会和信息反馈等方式实现的公众参与设计使社会意愿得以在景观设计中体现出来。现代主义景观建筑设计通过对社会因素和功能的进一步强调,走上了与社会现实相同步的道路。 3生态伦理 70年代始,生态环境问题日益受到关注,宾夕法尼亚大学景观建筑学教授麦克哈格(LanMcHarg)提出了将景观作为一个包括地质、地形、水文、土地利用、植物、野生动物和气候等决定性要素相互联系的整体来看待的观点。强调了景观规划应该遵从自然固有的价值和

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