古筝学习有感

古筝学习有感
古筝学习有感

古筝学习有感

古筝,是一种古老而高雅的乐器。所谓筝声琴韵,古筝音色优美,演奏方法极多,是我国重要

的民族乐器。

说起我的习筝过程,那可真是一波三折。大班时,因为被古筝的优美音色所吸引,就让妈妈送

我去学习弹古筝,就此,我的习筝生涯开始了。

我的古筝老师邬老师,她可是很有来头的!何许

人也?原来,她出生于音乐世家,自小习筝,还

跟著名的古筝大师王中山老师学习过,演奏技术

特别好,就是对我们要求十分严格。开始,因为

曲子简单,我每堂课都听得有滋有味。后来,曲

子变难了,需要花费的精力也越来越多,练不好

就会被骂。我开始不耐烦了,上课总是噘着嘴,

默默地和老师对抗;回家练琴时,也故意乱弹,

妈妈叫我低些我偏高,叫我高些我偏低,就这样

僵持了好久,于是妈妈决定让我休息一段时间。

她在家附近的琴行,帮我找了一位老师,可没上

几次课,我就觉得还是回到邬老师那里好。从此,我洗心革面,认真上课,勤奋练习,在去年的星

星火炬艺术英才比赛中,获得了浙江省金奖、全

国银奖的好成绩。

古筝让我由急躁、顽皮变得耐心、文静,很磨

练人的耐心和毅力,比如反复推敲一首曲子时,

即便练上两三小时,都不会觉得时间漫长。

古筝又是一个很奇妙的东西,与其说他是乐器,还不如说他是一个能穿越时空的电话机,去帮你

倾听作者的心声。一些悲伤的曲子,表明作者悲

伤了,思乡思念亲人了,比如秦桑曲;一些欢快

的曲子,就表达了快乐、美好的意境,比如春苗、丰收锣鼓;还有一些柔美的调子,又或许是作者

在诉说什么,比如渔舟唱晚、高山流水弹奏时,

用君之心,行君之意,加以自己的理解,就可以

弹得很好。

弹古筝,可以学到中国古典音乐的美,陶冶情操,更可以磨练耐心和毅力,使人安静下来,认

真坚持地做好每一件事!

对女儿学古筝的感悟

我的女儿“琳琳”从五岁半多开始学古筝。到现在有一年了吧。在各方面进步很大,每一次看到她肉肉的小手在古筝上,跳跃着,还有时会边弹边唱、自得其乐。我就在旁边叫好、鼓掌、吹口哨和着音乐。有时也在旁跳舞、耍宝。她总是咯咯笑的像朵小花般。我知道她最喜欢妈妈坐在旁边的沙发上听她弹琴了。不管她弹的是好还是不好,我总是大声的鼓励她、赞美她。没想到,利用古筝的平台,我们的感情是越来越深了。 她从古筝中是得到了许多的乐趣,学了许多古筝之外的优秀品质,当然也有不少的苦水,而我作妈妈,从女儿学古筝的这件事得到了许多的想。这些感想或许对你我在人生中有些帮助吧。所以我才作此文与大家共勉。 1、引导 做父母的能给小孩最大的礼物,就是让他们从小能培养些一生受用的兴趣。有些技能到了年纪大了就不好学了。古筝弹奏的培养就是其中之一。年纪大了后,手就僵硬了。我们做父母的,有条件当然要让小孩学些乐器。但是,一定要对学习乐器有正确的态度,千万不要“为达目的,不择手段”。学古筝不在于目的,而在于过程。这过程的掌握,除了“手段”外。最重要的是心态。 我希望我小孩能“喜欢”古筝。不在乎她能否成为古筝演奏家。希望她将来长大后,每当想要安静、放松的时候,能弹弹古筝。用琴声抚慰自己。 看到许多小孩,学古筝失败的例子。常常学了二三年就放弃了。小孩受不了,家长受不了。一把鼻涕和眼泪,才上琴来就想下,威逼利诱皆不成,亲子谈琴皆色变。这就是父母和老师,害了小孩。还不如不学。 2、长时熏息 学古筝的小孩不会变坏。这句话是正确的。 学古筝的一个重要目的,是在练习耐性。大家想想看,要让一个5、6岁的小孩,坐在钢琴前面练习30-40分钟、甚至一个小时。容易吗?这种训练就是为了养成他们能坐得住,能静下心,能忍得了的习性。这样坐得住的小孩将来在学校里,学习上才可以走长路。也不容易被人所引诱带坏。 学古筝就是一个“长时熏息”的过程。眼睛看着谱子,手上就能准确的,照着拍子,马上弹出。还要左右手协调。这功夫不是简单能熟练的。但是也不要把它想的太难。只要经过日日月月、天天的练习就一定会达到的。这就就叫作“熏息”。 “孟母三迁”,所为何事?就是为了能给儿子有一个好的熏息环境。我们为了什么要上大学,要上好的大学?说白了就是有个好的“熏息”环境。我们为什么希望能坐拥书城,天天读书,天天学习?说白了就是给自己一个好的熏息环境,同时也让自己的孩子,有个好的氛围。

学习古筝有什么收获

学习古筝有什么收获 有些人学筝感到越学越有意思,越学越有兴趣,越学越爱学。即便遇到点困难,也越发的兴奋。而有些人学筝一开始感到很有意思,可越学越感到难,越学越没兴趣,越学越不爱学,以至于半途而废、弃而不学了。为什么会这样?其原因之一就是没有打好基础练好基本功。 基础是事物发展的根本或起点。万丈高楼平地起,基础不好难成大厦。如果对于古筝考级来说,初级曲目是中级曲目的基础,中级曲目是高级曲目的基础,指法是技巧的基础;基本指法勾、托、抹是其它指法的基础;传统曲子是现代曲目的基础;小曲子是大曲子的基础;简单技巧是高难技巧的基础,简单乐理知识是高深乐理知识的基础;弹曲子感动自己是感动别人的基础;简单的乐曲处理是高难乐曲处理的基础……基础像是大厦的地基要扎扎实实、坚实有力,学筝要打好基础就要求稳求实,才能有高度的发展。 什么是基本功呢?就是弹筝必须掌握的基本知识和技能。这些基本知识和技能可以分为两大块,即筝内功和筝外功。筝内功与筝外功相互渗透相互促进,甚至更有一说,功夫在筝外。我感觉练基本功只有起点而没有终点,要把它看成是一个多方面形成的整体,才能有助于练好基本功。 筝内的基本功有: 1、坐姿,手型。这关系到以后学习高难度的曲子时能否正确的弹弦,发出需要的音色,关系到能否快速运指,灵活运指。 2、乐理知识的学习。音乐也是一门学问,属于社会科学的范畴,有其独自的理论,专门的学科、术语,像音的时值的划分,休止符、符点音符、反复记号、常用的速度、力度术语含义……应该由浅入深的学习。 3、乐感的培养。增加对音乐的感受力,能把握住乐曲的情感特征究竟是怎样的一种情绪,不至于听到一段音乐在情感意境上无动于衷或者理解错误。 4、基本的指法、指序、技巧、技能。这些都是具体的散布在各个乐曲之中,不是学几首就能学全的,广泛的涉猎为好。 5、重视师承。有些指法技巧在乐谱上是无法标示出来的,靠看谱、听录音也是摸不着头绪的,这就要有正确的师传师承,这也是弹筝学筝的一个特点。 6、对音乐语言的理解。旋律、节奏、速度、力度、音色、音准、音高、韵味……音乐是由这些要素组成的,不了解这些内容的含义,无法对音乐进行正确的表现。 7、对音的正确辨识。知道哪些是乐音、噪音,进而能够区分出音色上的明、暗、亮、涩、净、噪、干、润、瘪、满、虚、实、僵、活、薄、厚……这样音乐表演起来才能显出不同的情感色彩和意境层次。

学古筝的启示作文800字

学古筝的启示作文800字 弹起我心爱的古筝,“有缘”的故事涌上心中。 那是我七岁的那年,我和妈妈去油田总部那里去玩,不知道从哪里飘来悠远悠远的声音,那声音是我从来没有听过的,像舞女的长袖滑过脸庞,像清清的水珠滴落在荷叶,像春风吻着干涸的大地,我被那声音深深地吸引了。循着声音找去,远远就看见几个大姐姐如画里的仙女在梦境一般的挥着手指弹奏着古筝。她们一会高扬手臂,一会眉头紧锁,一会又喜形于色。她们弹得有声有色,我心里十分羡慕,我也暗暗下决心成为大姐姐那样的人。 于是,到了家,我兴高采烈地对妈妈说:“妈妈,你让我学古筝吧,我要像大姐姐那样成为弹古筝的高手”。妈妈否决道“不行,你以前学钢琴,就半途而废了,所以这次坚决不行!再说了,你看的那些姐姐,人家都是非常刻苦的,你能做到吗,你能保证坚持吗?”我的计划和兴奋一下子被妈妈浇灭了,反驳道“我还没有学呢,你怎么知道不行呢?”妈妈这次好像看透了我的决心,说:“可以,我就让你再试一次”,话音还没有落地,我飞似的弹跳了起来,亲了好几下我最最亲爱的妈妈。 妈妈给我报了古筝班,妈妈说对了,我也是三分钟热度,学古筝并没有看起来那么简单,很枯燥无味。刚开始还行,后来,越来越难。记得有一次老师教了一首《渔舟唱晚》那

么快的节奏,我总是跟不上,慢半拍,气的我嘟着嘴对妈妈生气的说:“我不学了,气死我了。”妈妈这次并没生气,反而是语重心长的对我说“是谁当初对我信誓旦旦的说行的呀?坚持,坚持就是胜利!”我也想起了之前的话,再想想那些舞动的衣袖,那飘向远方的声音,我非常惭愧,狠不的找个地缝钻进去。我唯一能做的只能是硬着头皮练古筝了。经过一段时间的认真练习,我发现我能跟上节拍了,而且弹得越来越熟。《渔舟唱晚》在我手下也变得那么空灵。 这时,妈妈的那句口头禅“坚持,坚持就是胜利”又鼓励我继续学习新的乐曲,相信《高山流水》这首曲子我也能弹奏出笑傲江湖的感觉!

学习古筝的心得体会

学习古筝的心得体会 篇一:古筝心得 古筝心得: 沉、送 入指不要太深,就是轻轻地划过,别把它们想象成一根根弦,就像是流水一样。心境到了自然练成。 花指也可称”短刮奏”,我们在用大指弹的时候,弹完手指都是要向手心里边收的,然后把小关节凸出来!花指也一样,也有一定的力度,所以在弹花指的时候小关节也要是凸出来然后给一定的力度,手腕放松。 花指是需要有一定的弧度的弹出来才会有味道. 花指的力度不是正压,而是侧压,手指要有前推的动力,甲片立起与弦成45度角,指关节不能塌陷 往上推时不流畅可能是用劲太大或指甲陷的太深。 衔接不好可能是太慢。 花指由弱到强 注意,要有颗粒性,流畅,饱满,下沉! 花指接摇指:花指最后一个音落在要摇指的音上,不要停顿。继续摇下去,多练几遍就好 这个手型很重要,当你在用大指滑完时不要刻意用食指去够下个音,手不要跳。。而是当大指滑到一定位置时,食指已经在要弹的音的上

方,然后大指再滑稍许,食指接上,反复多练几次,这就会很连贯。追问 刚开始那样练得时候会很不习惯,是不是练多了就会好呢? 古筝花指即厉音,是典型的装饰音,你要检查一下自己大拇指的指甲有没有带好,很多时候是因为指甲触弦角度也会影响花指音色,不要过度压弦,否则会使音色干枯,没有动感 用整个手臂的力量放下去 你手上不用太紧张~~~放松~~~放松~~~~~用力平均~~~~花指不难得。主要是要放松。其实弹古筝都要放松才行。心情放松了,姿势放松了,手放松了,一下子就“花”过去了。。我的经验噢。。 4要控制力度;7要加强力度,尤其是低音 不要单独的去强调快,而不考虑音色和音的清晰度。但音乐又是柔和的,是有旋律感的。就像走路,自然,如果太强调每一步姿势,就变成机器人。 f、p:不是一下就变强或弱,渐进过程。但弱一定要弱下去,强也一定要强起来,音乐才好听。学古筝:投入、坚持、刻苦 琶音 我的建议是,练好各个手指的独立性以及左右手腕的松弛度。这两个都属于基本功的范畴,手腕练习松弛需要一周,每天坚持30分-50分的抬手腕,就像骑摩托车加油一样上下有频率的抬手腕。这样坚持一周,你的手腕会很松弛。尤其是左手,要像右手一样,因为左手不经常发力。此外,每天坚持练习高抬指。琴上功夫有时需要琴下多练

初中创新作文教学探微

初中创新作文教学探微 发表时间:2019-07-08T16:26:25.323Z 来源:《素质教育》2019年8月总第316期作者:赵彦 [导读] 创新作文是一种运用多种思维方式,激发学生想象,抒发感情,表明观点态度的一种作文形式。 四川省黑水县初级中学623500 在初中语文教学中,创新作文教学是难点,也是重点,因为创新作文综合考查学生创新思维能力、想象力、独特造词遣句的能力,谋篇布局的能力及淋漓致尽的表达能力,要有独特的语言风格,否则作文立意不新颖,就谈不上什么创新了,长期以来困扰着语文老师,突不破作文教学瓶颈,所以说它是语文教学中难点中的难点;说它是重点,是因为作文可以全面反映出学生的语文基础是否扎实、阅读能力、语文素养等,在语文检测中几乎要占三分之一的分数,考查学生语言输出能力,是语文教学中重中之重,这是语文教师的共识。我执教初中语文教学以来,认真研究创新作文教学的课题,引导学生创新的阅读范文,拓展作文思路,多角度的分析作文素材,取得了较好的作文教学效果。 本文谈谈在创新作文教学中具体做法,与同仁商榷,旨在进一步提高作文教学质量。 一、创新作文解读及其意义 什么是创新作文呢?创新作文是一种运用多种思维方式,激发学生想象,抒发感情,表明观点态度的一种作文形式。它含有与时俱进的因素,能跟上时代的步伐。创新作文起用独特的阶梯式教育方法,使学生掌握基本的写作技巧,学会文章架构的方法,学会潜词造句的本领。创新作文相对仿写作文来说的,仿写作文根据传统的作文布局、立意、表达手法完成的作文,学生思维停留在范文的模式上,依葫芦画瓢。 传统作文模式是我们作文启蒙教学的必经之路,没有掌握传统的作文基本功,就没有创新的基础,只是传统作文教学学生写作就没有突破,作文教学的目的就是培养学生的人文情怀,积淀情感,活跃思维,深化学生的创新能力,养成个性化的思想情感表达方式。 创新作文可以全方位开发学生的智力,我们引导深入生活,多角度解读生活,养成细致入微的观察力,学会有重点有秩序地观察生活,思考生活现象后的本质规律,创造性地加工生活素材,提炼作文主题,围绕主题构建文章的布局,激发想象力,精准地表达自己思想感情,美化心灵,人文完美结合,强化自己文字表达欲望,驱动原动力,挖掘智力与非智力资源。 创新升华学生美好的情感,激发学生追求真美善,追求美好事物,如:一望无际的大海,明媚的阳光,寒冬绽放的梅花,高大青松,这些美好事物会激发学生的想象力,人的抽象的道德情怀可以形象生动的表达出来,活化表达手法,我们只有在开发学生的想象力,才能激发学生创造力,打破传统思维约束,拓展思维视野。 创新作文可以促使学生广泛地阅读,积累丰富的词语,积累广泛的知识,通过阅读丰富精神家园,提高对事物欣赏能力,培养良好语感,完美文章结构,严谨的逻辑思维能力,丰富的表达方式和修辞手法,会高效促进学生创新作文能力的发展。 二、激发学生表达欲望 1.到野外感悟大自然。大自然有很多美好的事物,潺潺溪水犹如古筝弹奏,蓝天白云给人无尽遐想,滔滔江河使追溯历史风云人物,我国古代先贤圣哲,仰观天象,俯察地理,写出了流传千古的经典巨著,例如老子的《道德经》,全书五千言,语言简洁,哲理深刻。我们在教学中带学生到自然去,耳听眼观手触,多渠道获取信息汇集心中,通过长时间酝酿,美好的内心感受驱动学生表达的欲望,这就是作文的最佳时机,例如:我带领观光德石窝的海子,海子碧如翡翠,一平如镜,一舟裁开水中天,游鱼跃出水面,银光闪闪,激发学生内心的情感,为创新作文打下伏笔。 2.充分运用多媒体教学。多媒体可以直观、生动、形象展示教学内容,全方位的开发学生的感官,学生可以多渠道吸收语言信息,激发内心的情感,与作者产生共鸣。 三、找准切入点,突出实效 1.写随笔,积累素材。我个人认为,创新作文必须建立作文材料库,才能写出自己的个性特点,通过长期的教学探究,引导学生写随笔,一开始就进行创新作文写作教学不现实,学生有种畏难情绪,随笔是学生练笔的最灵活的方式,不拘形式的写作,可以写内心感受,可以歌颂美好的事物,可以鞭笞人丑陋恶劣的行径,抒情论理皆可。到一定时期,我要求学生对随笔进行整理,按照一定的主题把随笔的素材进行加工成文,写作的速度质量大幅度提高,学生感到写作非常轻松,感悟到原来写作就是这样的,深刻认识到写作功在平时,好词佳句尽在其中。 2.以问题导航作文思路。毛主席说过:“文章就是提出问题,分析问题,解决问题的过程”,这就启发我们文章要以问题为中心来展开思作文路,我们在作文教学中不难发现,学生作文有的离题万里,空洞无物,看了文章后不知在说什么,文章的语序混乱,特别是应试作文更是如此,针对以上问题,我在教学中以问题导航学生的写作思路,具体操作是这样的,我命好作文题目后,要求学生就作文的题目分解几个问题,让学生就每个问题回答,回答问题要有创新性,尽量新颖,然后学生就答案为内容,通过起承转合把答案按照一定的逻辑顺序写成文章,这样作文有几个好处: (1)学生写作速度快,面对问题不迟疑,下笔就会有明确的写作目的。 (2)克服写作文时不对题、空洞无物的不足。 (3)刺激学生思考问题,能够抓住写作的主要问题,突出重点问题,详略得当。 总之,创新作文对语文教师是个严峻的挑战,但是我们作文教学只要立足于作文教学规律,立足学生语言认识规律,找准切入点,全方位调动学生智力与情感因素,深化优化扩大作文效果,创新作文能取得实质性的进展。

古筝社团总结

古筝社团总结文件编码(GHTU-UITID-GGBKT-POIU-WUUI-8968)

古筝社团总结 本学期我继续担任古筝社团的老师,我以培养学生音乐素养、对古筝的兴趣为指导思想,明确古筝教育发展的目标,全面贯彻新的教育观念,主动适应时期的儿童古筝教学发展的新纲要。平时也通过古筝的学习,不断提高自身的素质,探讨适应初学者学习古筝的教学方法,提高儿童学习古筝的兴趣。今在此,我总结以下这个学期我兴趣小组的工作情况。 学生都是初学者,所以我根据儿童的接受能力的不同,对学生进行了摸查,进行不同的教学方法。为了让他们对古筝产生兴趣,所以我会让他们常欣赏一些古筝的名曲,如《渔舟唱晚》、《高山流水》等来激发他们对古筝的兴趣。 在教学活动中,我主要以知识技能和乐理两个方面为突破点。 1、在知识技能方面: 学生经过一个学期的学习,对古筝这一古老的民族乐器有了了解,弹琴姿势比以前有很大的进步。初学,重点培养他们的节奏感,初学学生对乐曲的节奏掌握的不够准确,弹乐曲时,常常出现节奏不稳定,进步不够明显,为了增强学生的节奏感,学习一首乐曲前,用多种形式让他们感受乐曲的节奏,如:跟着老师读的儿歌或音乐打拍子,让他们接触一些敲击乐器,边听老师的节奏,边用自己手上的乐器拍打节奏。找一

些有趣的儿歌,让他们通过朗诵儿歌来掌握乐曲的节奏,提高对学习的信心和兴趣。 经过一段时间的学习,学生的节奏感明显增强了,根据他们一阶段的学习情况,把其中学习的比较好,掌握技术比较好的一系列学生抽出来参加艺术节的准备表演工作。 2、在乐理知识方面 经过短短的一个学期的学习,学生再节奏和基本乐理方面都有了很大的进步,对于一些简单的练习曲,他们基本能做到曲谱到手可以大致的弹出,并且识谱能力明显有了提高,对于音乐当中一些常见的记号都能认识和掌握,并能在曲子中进行实践。为了让孩子们能学到真正的艺术。 3、教学成果方面 通过短短一个多月的时间,我让学生学习了弹奏古筝曲《青花瓷》,并结合手鼓和摇铃的配合,在镇庆六一活动中取得家长及老师的认同。并代表学校去参加余姚市乐器比赛。这对学生来说,是很好的锻炼机会。

古筝听课心得

竭诚为您提供优质文档/双击可除 古筝听课心得 篇一:学习古筝心得 演讲稿 这几个星期大家都进行了很精彩的演讲,说了很多。今天我也说说我喜欢的东西。在上个学期的某一个时段,某一个点,我的头脑里突然忆起很多年前我的一个梦想,学一门乐器,然后,在这个念头的驱使下,我开始行动了。我仔细分析了我的情况。一路走到现在,活得平平淡淡,像一颗有棱有角的石子,渐渐被打磨成了三十六度无死角的鹅卵石,成为广大人群中毫不起眼的一个。棱角在前20年被我磨平了,以后的生活里我要让它重新长出来。就这样,在各种考虑之下,我买了我喜欢的乐器,一台古筝,开始了我的乐器学习之旅。 说到乐器我不知道大家会想到什么,反正我们宿舍的第一反应是吉他和钢琴,这让我觉得我们的民族乐器被冷落。我简单说一下古筝的基本情况。它的名字是由于弹奏起来的声音筝筝响,加一个古字说明了它的历史悠久。传统的筝乐

早期时被分成了南北二派,比较具有代表性的是浙江、山东、河南、客家、潮州这五大派。 说到这个古筝呢,就不得不说另外一个乐器古琴,它们两个不能混为一谈,区别很大,很多人不知道它们的分别,我个人认为古琴已经不是乐器了,它是文化,手指间弹奏的文化。古琴,又称琴、瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴,是中国的拨弦乐器,有3千年以上历史,属于八音中的丝。古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远。自古“琴”为其特指。 学习每一样乐器都是很辛苦的过程,每天都要进行大量繁琐的练习,心里会感觉它很枯燥,失去了刚开始的兴趣。这让我觉得我会轻易被一点小事摧毁,我现在在调整心态,努力激发学习的乐趣。走一步看一步吧,很多人说走一步看一步是消极的人生态度,我觉得这才是真正的处事之方,不为没到的事杞人忧天。人活一世,草木一春。 我们在追逐梦想的车上,上车的人和下车的人都是生命里的过客,在相伴的时光里,前行,沿途的风景印在心里,当昨天一日日逝去,当明天一日日到来。时光的流逝不是要我去做一个普通人,平平淡淡过我的一生,我也想为自己的生活,为自己的梦想去赌一把,年轻就是本钱,脚踏实地就是经验,我可以不顾一切去拼搏一把,但求个青春无悔。只有那样,将来我才不会愧对我的人生,愧对我的青春。我相信“日月有明,容光必照”,我相信越努力越幸福。

关于学习古筝的作文5篇

关于学习古筝的作文5篇 各位读友大家好!你有你的木棉,我有我的文章,为了你的木棉,应读我的文章!若为比翼双飞鸟,定是人间有情人!若读此篇优秀文,必成天上比翼鸟! 在我五岁的时候,我的生活就闯进了一样东西—古筝。刚见到古筝时,它散发着木质的香味,有21根音绳,分别是低音区、中音区、高音区。那时正好看到一位大姐姐在电视上演奏着古筝,觉得它所发出的声音是那么的美妙动听!于是我决定:学古筝!我把这个想法告诉了妈妈,妈妈知道后欣然同意,并在一个周末带着我来到一家琴行报了名。老师给我弹奏了一首小曲,听着优美的琴声,我感到无比的兴奋:我就要学习这奇妙的古筝了!第一节课时,老师教会了我什么是低音、中音、高音以及它们的位置。还告诉了我哪些是1、2、3、5、6弦;5弦是绿色的,并说左手要压住3和6,右手才能弹奏出4和7。我戴上古

筝指,高兴的弹奏着老师所教的一切,内心充满了激动与自豪。自己终于也可以像电视上的大姐姐那样弹奏出美妙的琴声了!学习一年后,每晚枯燥的练习让我不耐烦了,我开始变得烦躁起来。妈妈看见了,严厉的对我说:“既然你选择了它,就必须坚持下去!”放暑假了,我想出去玩,爸爸又在一旁讲:“古筝还要考级呢!”对呀,还要考级呢,我不能就这样半途而废!于是,我重新振作起来,每天坚持练习。不仅能弹完整首曲子,而且还弹得相当的动听了!考级时,我竟意外获得了“良”的好成绩,这让我信心大增。到目前为止,我已经学到了第七级。在学习古筝的过程中,我品尝到了练习的酸甜苦辣,也体会到了什么叫坚持不懈。古筝—给我的童年带来了丰富的色彩,更为我今后的人生架起了一座美丽的彩桥。我爱古筝! 各位读友大家好!你有你的木棉,我有我的文章,为了你的木棉,应读我的文章!若为比翼双飞鸟,定是人间有情人!若读此篇优秀文,必成天上比翼鸟!

古筝听课心得

古筝听课心得 篇一:学习古筝心得 演讲稿 这几个星期大家都进行了很精彩的演讲,说了很多。今天我也说说我喜欢的东西。在上个学期的某一个时段,某一个点,我的头脑里突然忆起很多年前我的一个梦想,学一门乐器,然后,在这个念头的驱使下,我开始行动了。我仔细分析了我的情况。一路走到现在,活得平平淡淡,像一颗有棱有角的石子,渐渐被打磨成了三十六度无死角的鹅卵石,成为广大人群中毫不起眼的一个。棱角在前20年被我磨平了,以后的生活里我要让它重新长出来。就这样,在各种考虑之下,我买了我喜欢的乐器,一台古筝,开始了我的乐器学习之旅。 说到乐器我不知道大家会想到什么,反正我们宿舍的第一反应是吉他和钢琴,这让我觉得我们的民族乐器被冷

落。我简单说一下古筝的基本情况。它的名字是由于弹奏起来的声音筝筝响,加一个古字说明了它的历史悠久。传统的筝乐早期时被分成了南北二派,比较具有代表性的是浙江、山东、河南、客家、潮州这五大派。 说到这个古筝呢,就不得不说另外一个乐器古琴,它们两个不能混为一谈,区别很大,很多人不知道它们的分别,我个人认为古琴已经不是乐器了,它是文化,手指间弹奏的文化。古琴,又称琴、瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴,是中国的拨弦乐器,有3千年以上历史,属于八音中的丝。古琴音域宽广,音色深沉,余音悠远。自古“琴”为其特指。 学习每一样乐器都是很辛苦的过程,每天都要进行大量繁琐的练习,心里会感觉它很枯燥,失去了刚开始的兴趣。这让我觉得我会轻易被一点小事摧毁,我现在在调整心态,努力激发学习的乐趣。走一步看一步吧,很多人说走一步看一步是消极的人生态度,我觉得

这才是真正的处事之方,不为没到的事杞人忧天。人活一世,草木一春。 我们在追逐梦想的车上,上车的人和下车的人都是生命里的过客,在相伴的时光里,前行,沿途的风景印在心里,当昨天一日日逝去,当明天一日日到来。时光的流逝不是要我去做一个普通人,平平淡淡过我的一生,我也想为自己的生活,为自己的梦想去赌一把,年轻就是本钱,脚踏实地就是经验,我可以不顾一切去拼搏一把,但求个青春无悔。只有那样,将来我才不会愧对我的人生,愧对我的青春。我相信“日月有明,容光必照”,我相信越努力越幸福。 大伙,趁着年轻疯一把。生活就是一场大冒险,有机会就尽力去做。 篇二:学习古筝的心得 学习古筝心得 大一一年的古筝专业学习使我明白弹琴并不在是定时定点,被家人逼着练习,为了考试而弹琴,而是发自内心,用心去体会,找感觉的去驾驭,用对它

学古筝的心得-作文

学古筝的心得 我非常庆幸我进了特色班,让我在这几年中接触到一种新的乐器——古筝。 古筝像美女,它悠扬婉转的声音如同天籁,无可媲美,被誉为东方钢琴。 如今,它已经成为了我的生活中不可缺少的一部分,而在学习它的过程中,我品尝到了酸甜苦辣,但也体会到了什么叫坚持不懈……起初,我在电视里已经对古筝有过或多或少的了解,当妈妈真正带我去到琴行里亲眼欣赏古筝美丽的外形时,我便暗暗下定决心,我一定要学好古筝。 所以当我在刚入初中时,我就毫不犹豫地选了古筝来学习。 开始上第一节课了,老师先为我们示范了一曲,当古筝的的声音响起的那一刹那,我的心中又加深了对古筝的好感,也让我感到无比的兴奋。 接着,老师开始教我们指法等些基础知识,我认真地在听讲着,仔细观察老师的一举一动,看看她是怎么用那些指法弹出那般美妙的音符的。 我小心翼翼地戴上指甲,伸出手指,看了一遍又一遍却似怎么也看不够一样,我实在太激动了,我即将要步入学习古筝的生涯了!同我一起学习古筝的人里边,有一个底子特别好,已经把古筝考到九级了。

我认为她很厉害,但是我也不能气馁啊,因为我明白,总有一天,我也终究会像她一样,也会把古筝学得非常出色,我有信心,有恒心,更有决心。 一堂一堂课渐渐过去,我从一个古筝菜鸟蜕变成了能流利地弹上几曲的人了。 虽然中间的过程经历了许多挫折与艰辛,也被老师训斥过,不过我都能一一挺过来,只是因为我热爱古筝,我不想半途而废。 我只是这么告诉自己:失败也是我需要的,它和成功一样对我有巨大的价值和影响。 辛苦的练习让我有了收获,收获的喜悦更是给我带来学习的动力。 我现在对古筝简直是一往情深,它让我陶醉,让我在勤学苦练中享受到成功的快乐!蒋佳滢

古筝基础训练练习

基础训练包括以下几种练习: 1、拨弦练习 古筝是一种弹拨乐器,拨弦练习是基础训练中最为重要的一个部分,是每天练琴时首先要练习的内容。要求手指放上琴弦后,用指尖拨弦,不能一摸而过,四个手指是力量要均匀,双手手臂要放松,尽量体会手指拨过琴弦的感觉。可用节拍器计速练习。先由慢速开始,每日加快速度,练习时拨弦持续5分钟不间断。练习曲目如下: 1235 2356 3561 …………………………(双手同时弹奏上行下行不再做详细说明) 2、弹弦练习 弹弦练习与拨弦练习要求有所不同。要求手指离开琴弦约1cm,靠手指指力弹出既有颗粒性,又有弹性,力度均匀的音。可以用节拍器计速练习,由慢逐日加快,最理想是达到每分钟120拍以上。练习如下: 3561 3516 3651 3615 3156 3165 2356 2365 2536 2563 2635 2653 …………(双手放在高低两个八度上下行弹奏以上内容不再详细记谱) 另外还有一个: 5321 5312 5231 5213 5132 5123 6532 6523 6352 6325 6253 6235 …………(如上) 这个练习可以把四个手指练开,感觉弹琴轻松好多。大家一定要练哦~~顺便提醒一下这个练习的音符全是十六分音符,也就是说到达每分钟120拍的速度的话,就是1秒钟弹8次弦。(汗,好难,偶现在的速度才到每分钟80拍 -_-!!),还有要注意的是,千万不要只重视速度,而忽略了音色的颗粒性,饱满性。否则就乱成一片了。 3、琶音练习 琶音是古筝技术中运用较为广泛的一种技法,分为单手琶音和双手琶音。要弹好琶音,就必须每日练习,熟练掌握其技法。要求用拨弦的方法弹奏,手指发音要结实,每个手指用力要均匀,换手指要快,要准确。双手琶音时手指是同时放上弦,并且上弦要快,手裳,手腕要放松,在双手接替时连接要好,不要留换手痕迹。 琶音练习的谱子不再介绍,因为是很平常的练习谱,相信大家都有,所以只把弹奏琶音的要求写上来。 4、轮抹练习 轮抹技法在基本功训练中常被忽略。其实练好了轮抹。双手的食指弹弦已经基本不成问题,因此,轮抹也是每天练琴不可缺少的部分。 轮抹的要求是:双手交替速度要快,双手手腕要放松,用指尖第一小关节勾弦(弹弦的方法),再加上手腕的上、下动作。左右手靠拢,发音力度要均匀。在一般情况下,应先用右手,但如果在练习时,为了锻炼左手的灵活性,也可以先左手后右手。 如:先左手 5050 6060 先右手 0505 0606 0505 0606 5050 6060 5、摇指练习(很重要的一环请一定认真看) 摇指是较难掌握好的一种技法,因此,每天练习必不可少。可用如下两中方法进行训练。1、3-8的摇指:从最低的一根琴弦开始摇,先摇3个颗粒,如 111 222 一直摇到最高的一根琴弦再用4个颗粒如 1111 6666从最高摇到最低,依次类推,5个颗粒由低至高,6个颗粒由高到低,7个颗粒由低到高,8个颗粒由高到低。要求往返过弦音要均匀,个数要清楚,颗粒要突出。 2、长摇练习 长摇练习也叫耐力练习,在任何一根琴弦上做持续数分钟不间断的摇指,力度由弱渐强,又由强渐弱。也可以抽出乐曲中摇指段的旋律,作强度层次变化练习。如: 第一遍 pp(极弱) 第二遍 p(弱) 第三遍 mf(微强) 第四遍 f(强) 第五遍 ff(极强)

形容听古筝心情说说

形容听古筝心情说说 【篇一:形容听古筝心情说说】 说说心情:动起来,像涓涓的小溪,流淌在山涧,溅出美丽而坦率 的小花,不知疲倦地一路歌着。纯净时,会使你怀疑它是否果真经 凡人之手,筝声紧,则若急雨敲阶,筝声缓则如细雨抚桐;张扬似朔 风吹雪,舒展如微风拂柳。飘逸时,会使你仿佛看见霓裳仙子翩然 起舞,舞着飞旋的衣袂与玄妙的身姿。 1、听起来或缠绵悲切,或泉水叮咚,或如走马摇铃。它的余音长短 适中,最富于表现庄重古朴的抒情乐曲。那筝音有如桥下潺潺的流水,孤鸿飞过时的几声清啼,以及易安的婉婉叹息;有如看薛涛的浣 花小笺,看一朵淡淡的兰花,静静的开放在遥远的夜空;又恰似那一 树紫丁香的缤纷。形容古筝声美妙的句子 2、拿起古筝,缓缓划动下细细的琴弦,优美的音符一个个轻快的跳出,弹奏一曲古典之韵,看着谱上抒写的词,用琴勾勒出来的音蒹 葭动人的美感。低头吟唱,从嘴上蹦出的词变的顺畅,像一条流动 的溪水,把人带进聒美的心境,这些文字编奏的词,自然淳朴。 3、我所以爱古筝曲,是因为它的曲调深厚、灵透、柔和,音韵较为 明亮、清脆、含蓄,潇洒飘逸,纯朴古雅。 4、婉转低沉的琴音,如靡靡之音,回响天际。描写古筝声音的句子。似细雨打芭蕉,远听无声,静听犹在耳畔。 5、啊!声音真柔和,用力弹,叮叮咚咚的真悦耳,就这样,学琴的历程开始了,我的酸甜苦辣的生活也同时开始了。 6、空灵之声令人忆起那山谷的幽兰,高古之音仿佛御风在那彩云之际。 7、那优美动听的旋律,会把你带到远古,使你在思绪上宁静,即便 是听完,也觉余音切切,回味绵长。 8、古琴,低沉深奥;二胡,催人泪下;萧,凄凄凉凉。而古筝,是柔 和的,是优美的;有时,又是雄伟的,是有力的。 9、你再看那弄琴者,信手拔弹,从容典雅,一声声清新的音符从指 尖泻出,凉凉的,穿越时空,使你惬意的神情不自觉地随筝音露出。 10、静静聆听那滴滴答答的声音,不知在为谁倾诉?她在偶尔低语, 偶尔高唱,偶尔呻吟,偶尔叹息,生动灵活,充满了立体与层次之美,在心灵中轻轻一吻,便触发了思绪,这思绪时而短暂,时而绵长,时而深沉,时而悠远......形容古筝声美妙的句子

儿童古筝教学心得

竭诚为您提供优质的服务,优质的文档,谢谢阅读/双击去除 儿童古筝教学心得 儿童古筝教学心得 儿童古筝教学心得古筝至今已有两千多年的历史,它的形制古朴典雅,声音优美动听,深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学习古筝,对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴,提高他们的综合素质有着极大的作用。那么,怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂?结合这几年古筝教学的实践,我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法:以琴激趣,点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始,教师总会遇到:学生对古筝充满了 古筝至今已有两千多年的历史,它的形制古朴典雅,声音优美动听,深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学习古筝,对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴,提高他们的综合素质有着极大的作用。

那么,怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂?结合这几年古筝教学的实践,我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法: 以琴激趣,点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始,教师总会遇到:学生对古筝充满了极强好奇心,但缺乏耐心,思想不集中。教师应认识到这是正常现象。但我们应抓住儿童爱玩好动、注意力集中在感兴趣事物上这一心理特点,因势利导,使无意识变为有意识,完成从好奇心到产生兴趣的转变。在教学时,可米用融技巧与乐曲为一体的教学方法。注意用美的旋律,激发学生对音乐的兴趣。还可采用演奏和表演相结合的教学方法,可以在教学中举行一些汇报演出,让孩子们在准备练习中提高演奏水平和竞争意识,在演出中体验成功, 享受成功。教之不如好之,好之不如乐之”只有把单纯的教学表演化,把抽象的定义具体化、形象化,把枯涩的概念优美化,使知识性和趣味化相结合,教育才有吸引力和感染力。 循序渐进,遵循孩子们的认知规律。古筝的学习,不可能是一朝一夕的事情。因此,教师必须根据儿童年龄小这一特点,有计划、有步骤地设计一些由浅入深的教学内容,循序渐进,来树立学生的自信心。如:左右手的演奏从保持手的基本手型的顺指法开始,逐渐拓展;在节奏音型的选择技能技巧的安排、练习曲和乐曲的选择等方面均做到逐渐增加难度,不让儿童有过量的负担。这样的过程步骤清晰、目标明确、由浅入深、从易到难,才能水到渠成地让孩子们扎扎实实地

古筝1+1教学法

1+1古筝基础教学法 古筝是古老的民族乐器,结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成;筝的形制为长方形木质音箱,弦架“筝柱”(即雁柱)可以自由移动,一弦一音,按五声音阶排列,最早以25弦筝为最多(分瑟为筝),唐宋时有弦十三根,后增至十六根、十八弦、二十一弦等,目前最常用的规格为二十一弦;通常古筝的型号前用S163-21,S代表S 形岳山,是王巽之与缪金林共同发明,163代表古筝长度是163厘米左右,21代表古筝弦数21根。 古筝概况 【古筝/汉筝】:即汉筝/古筝是汉族筝乐器的名字是汉族的民族传统乐器,属于弹拨乐器。 另外,还有蒙古族的【蒙古筝/雅托葛】朝鲜族的【朝鲜筝/伽倻琴】而【朝鲜筝/伽倻琴】与汉筝(古筝)渊源颇深。 【朝鲜筝】即伽倻琴,相传是伽倻国嘉悉王仿照中国汉筝制成。形制与筝差不多,也是一弦一柱,现使用的伽倻琴有12弦、13弦、25弦等多种,传统散调伽倻琴12、13弦,五声音阶排列。25弦为改良伽倻琴,音阶排列有七声及五声两种,所用右弹左按的技法和汉筝基本一致,肉指弹奏。既可以独奏、重奏、合奏,还可以弹唱。 据《三国史记》记载:“伽倻国嘉实王制十二弦琴。以象十二月之律。乃命于勒制其曲。”“伽倻琴亦法中国乐部筝而为之。......伽倻琴,虽与筝制度小异,而大概似之。” 注:《三国史记》(淀ダ)是一部记述朝鲜半岛的正史,是朝鲜现存的最古史书。《三国史记》主要以已失传的《旧三国史记》和《花郎世记》为依据,同时也参考了中国的历史典籍包括《魏书》、《三国志》、《晋书》、《旧唐书》、《新唐书》和《资治通鉴》。此书是研究朝鲜三国时期和后期新罗历史的珍贵文献。 1+1古筝基础教学法 创立背景 全国学习古筝的人数已达500万人之巨(据不完全统计)。古筝师资力量严重

儿童古筝教学心得

儿童古筝教学心得 儿童古筝教学心得古筝至今已有两千多年的历史,它的形制古朴典雅,声音优美动听,深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学习古筝,对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴,提高他们的综合素质有着极大的作用。那么,怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂?结合这几年古筝教学的实践,我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法:以琴激趣,点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始,教师总会遇到:学生对古筝充满了 古筝至今已有两千多年的历史,它的形制古朴典雅,声音优美动听,深受家长和儿童的喜爱。引导儿童学习古筝,对培养儿童热爱民族音乐、充分感知中国筝文化的丰厚底蕴,提高他们的综合素质有着极大的作用。 那么,怎样才能使儿童正确地步入古筝艺术的殿堂?结合这几年古筝教学的实践,我总结成以下四点适合儿童心理特点的教学方法: 以琴激趣,点燃孩子们的学琴兴趣和热情。在教学伊始,教师总会遇到:学生对古筝充满了极强好奇心,但缺乏耐心,思想不集中。教师应认识到这是正常现象。但我们应抓住儿童爱玩好动、注意力集中在感兴趣事物上这一心理特点,因势利导,使无意识变为有意识,完成从好奇心到产生兴趣的转变。在教学时,可采用融技巧与乐曲为一体的教学方法。

注意用美的旋律,激发学生对音乐的兴趣。还可采用演奏和表演相结合的教学方法,可以在教学中举行一些汇报演出,让孩子们在准备练习中提高演奏水平和竞争意识,在演出中体验成功,享受成功。“教之不如好之,好之不如乐之”,只有把单纯的教学表演化,把抽象的定义具体化、形象化,把枯涩的概念优美化,使知识性和趣味化相结合,教育才有吸引力和感染力。 循序渐进,遵循孩子们的认知规律。古筝的学习,不可能是一朝一夕的事情。因此,教师必须根据儿童年龄小这一特点,有计划、有步骤地设计一些由浅入深的教学内容,循序渐进,来树立学生的自信心。如:左右手的演奏从保持手的基本手型的顺指法开始,逐渐拓展;在节奏音型的选择技能技巧的安排、练习曲和乐曲的选择等方面均做到逐渐增加难度,不让儿童有过量的负担。这样的过程步骤清晰、目标明确、由浅入深、从易到难,才能水到渠成地让孩子们扎扎实实地掌握古筝演奏技巧。 循循善诱,培养孩子们的乐感与表现力。教师在培养儿童乐感方面的教学过程中,重点应放在音乐语言上,尽力将无形的东西形象具体化,以帮助学生理解音乐作品,体会音乐作品的内在意境,以达到教学要求。如在学习古曲《渔舟唱晚》时,笔者先把乐曲的意境作了形象的描述,然后再分段讲解此曲的演技处理:开始速度要慢,宜用“慢板”,通过抒情

学习古筝的心得(优.选)

学习古筝心得 大一一年的古筝专业学习使我明白弹琴并不在是定时定点,被家人逼着练习,为了考试而弹琴,而是发自内心,用心去体会,找感觉的去驾驭,用对它的挚爱和不急不躁的心态去演奏,所以在这一年中我总结出弹琴的秘诀.同时我还明白有些古筝的不良姿势应该怎么纠正! 一古筝学习两大法宝: 1、对古筝发自内心的挚爱; 2、不急不躁的平和心态 先说说对古筝的真心之爱吧。我曾经看过一个心灵游戏,其中第一个步骤就是调整身心完全放松,清空头脑中的一切活动之后,在一张白纸上,依次写出脑中不加思索地出现的你生命中的五样东西,可以是你的亲人、金钱、地位甚至宠物等等。我虽然没有去做这个游戏,但是看到此,我却非常肯定这五样东西中一定有我的古筝。记得还是上中学的我第一次在电视中看到古筝演奏就被迷住了。 修长的琴体,一字排开的雁柱,弦间轻舞飞扬的手指,再加上如梦如幻的音响,是一种神圣醇美的天籁之音。我被完全震撼了。

每当坐在琴前,一切思虑尽抛脑后,任神思时而随崇山峻岭绵延起伏,时而顺涓涓溪水欢乐地流淌,时而在朦胧的水墨画景中徜徉,时而浮掠对至亲至爱的绵绵情思。 再说说平和的心态。喜爱筝而学筝,自然希望自己很快能弹一手好筝。但是,俗话说台上十分钟,台下十年功。古筝虽然上手快,但是要弹好,还要做好长期不懈努力的准备。记得在学习浏阳河之前,凭着兴趣和勤学苦练,我进步还是挺快的,但是到学习浏阳河这一曲时,双手配合和琶音成了最艰难逾越的障碍。 我也曾急躁过甚至绝望过,但是我注意调整心态,本着不图快的耐心坚持每天练习,没想到,这样一来反而日见成效,由于不急功近利,所以也能在练习时细心体会每一首曲子所表达的情感,不知不觉自己便融入其中,而不是机械的手指训练了,这样一首曲子,一段章节不论弹多少遍也不觉枯燥,反而时不时会有新的领悟。 学习的过程是一个点滴积累的过程,在不断练习中一点点进步,也许在新的练习中感觉不到进步,回过头了再弹以前学过练过的曲目,发现比以前谈的好多了。心里很高兴,就更有动力探索深造下去啦。通过不断学习,可以在那些旧曲目中得到新的体会和认识。从而在演奏的技巧能力上,乐曲的理解能力上得到了不断的提高。

古筝教学总结

2015至2016年度古筝教学总结 古筝这件历史悠久古朴的民族乐器,有着“国琴”的尊称,它因为历史上的辉煌和百姓的喜爱,早就有“国宝”的美誉,外国朋友还称古筝为“东方钢琴”,因为民乐被惯称为“国乐”也被知音们赋予了“国魂”,从古代皇族国戚到今天的普通老百姓都对古筝有着特别的喜爱,因而日益成为人们丰富文化生活、陶冶情操,进行艺术教育的重要内容,那么怎么合理的教学,使学生们能在提高精神素质,文化素质,艺术修养的同时,也能在自由,轻松的氛围下自觉,快乐的学习古筝,下面结合本人的教学实践,浅谈一下个人的教学心得体会。 一把握学生心态,激发学筝热情 许多初学的孩子并不是因为自己爱好而来学,而是因为爸妈喜欢,所以送他们来学的,针对这样的情况我通常让老学生弹一两首曲子给他们听,等他们来了兴致以后,我会自己弹一曲她们耳熟能“唱”的童谣,继而借机告诉他们认弦,以及一些初级的基本指法,一节课下来她们能用基本指法弹奏《世上只有妈妈好》这样简单的曲子,让孩子觉得原来学古筝就是这么简单,那么这样的开始已让孩子对琴有了兴趣及再弹下去的激情。 二遵循孩子的认知规律循序渐进 古筝本身是一件难练的乐器,教师要根据儿童年龄小这根本情况有计划、有步骤的设计一些由浅入深,由易到难的教学内容,这样才能水到渠成的让孩子们打下扎实的基本功,科学的掌握古筝演奏技巧,例:左右手要从基本手型,及大指、中指、食指的指法开始逐渐拓展,在练习指法的同时穿插与指法符合的乐曲,意在留住兴趣的同时加强了指法的练习。在一些稍为复杂的乐曲教学时可化繁为简,如《浏阳河》有双手的配合时,我们可以先练右手,再练左手,配合的时候就容易多了。一个原则,遵循规律不要让孩子们有过重的负担。 三个别辅导与集体教学相结合,促进相互交流,共同进步 通过近几年古筝教学实践,我发现个别辅导对于初学者效果比较好,因为初学者对新授的内容理解不够,以致练习有难度,基本指法不规范等,这就需要老师安排时间进行专门辅导,通过个别辅导便于及时的发现问题,及时纠正,使学生在老师的正确引导下顺利通过初级基础阶段的学习。学生通过初级阶段的学习后,演奏已有所提高,指法也规范了,可以进行集体教学。所谓“集体”,就是将学琴进度相同的孩子组成一个班级,利用相对“集中”的一段时间进行辅导。在班级组织时,建议6—8人,每次课一个半小时为宜,从指法训练开始,由浅入深,循序渐进。课堂教学可以分为三个时段,每半个小时为一个时段。第一个时段先练习基本指法,由老师带着一起弹。其间,总会遇到一些差异,比如熟练程度的差异,有的学生演奏很熟练,那些速度慢的学生就会感觉自己技不如人,他们就会着急,有的会不求质量而乱弹,有的会丧失信心而放弃。这时老师就要帮助他们,引导他们放慢速度,一步一个脚印地练习。几套指法练习完后,老师要做适当的检查。第二个时段是检查上一节课学习的内容,让学生轮番演奏,以了解学生这一个星期在家练习的情况,并让学生相互指出各自和缺点和不足,同时纠正她们的指法毛病和其他不正确的弹奏方法,当然,上课中在点出缺点的同时别忘了逐个肯定他们的优点。

学习古筝的几点感受

学习古筝的几点感受 我国是世界文明古国之一,也是音乐文化发展最早的国家之一。我国早在7000多年前的新石器时代就发明和创造了能演奏七声音阶的骨笛、陶埙等乐器了,大型编钟的出土不但让国人自豪而且让世界各国感到震惊。在漫长的发展过程中中国音乐不断吸收外来因素创造了丰富多彩的民族传统音乐,形成了自己鲜明的民族特色以及独特的审美观念和音乐思想。这些古老而悠久的音乐文化已经被世界各国人民予以高度重视,作为中国人更应当引以为自豪。通过对这些充满着浓郁民族风格的音乐作品的深入学习、研究、继承和发展,中国音乐必将再现往日的辉煌。 古筝是我国最古老的拨弹乐器之一。古筝是一门易学的高雅艺术,民族特色浓郁,蕴含着博大精深的文化,古人曾用“弹筝奋逸响,新声妙入神”的生动诗句来描绘古筝的美好境界,陶冶身心。古筝常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏,因音域宽广,音色优美动听,被称为“众乐之王”,亦称为“东方钢琴”。因此与古筝高雅艺术的追求已深入到各个阶层。 古筝学习的意义首先是适应时代的发展,时代需要具备综合能力的复合型人才,就是能够培养丰富的想象能力,高度的专注能力,大胆的表现能力,深刻的理解能力,优秀的记忆能力,良好的协调能力,沉稳的自控能力,接触的组织能力,锐意的创新能力,自主的学习能力等十大能力,使学习者奠定复合型人才的能力基础。兴于诗,立于礼,成于乐”,音乐开发智力的潜能,陶冶道德情操的教化功能,

是古今中外所证明并实践的。如《西楚霸王》,该曲音色饱满,气势雄浑。聆听此曲,既能感受到项羽那气盖山河的英雄气概,亦有“死亦为鬼雄”的英雄末路的悲哀与无奈。这里既有古代英雄美人扣人心弦的精彩故事,亦有儿女情长、生离死别的唏嘘慨叹。演奏这首乐曲,从技术上要注意把握对旋律线条的精雕细凿、还要控制好音响上的强弱变化,要做到强而不躁、弱而不虚。既要通过力度的对比来体现乐曲的魅力,又要通过表演的夸张来刻画音乐情绪的变化。同时还要深刻理解这首曲子的历史背景和深层次的情感世界,这样才能达到高水准的要求,才能把乐曲丰富的思想内涵表现的更具艺术感染力。因此作为中华五千年文明宝库中最璀璨的的乐器瑰宝的古筝,以其深厚的历史文化底蕴,天籁之音,具有滋养灵魂的作用,使习筝者潜移默化之中陶冶高尚的道德情操。 古筝有利于想象力的发展,无论技巧、旋律多么简单,一首乐曲的演奏不是机械的手指运动或单纯模仿教师的演奏,它应该是演奏者对作品的再创造,必须建立在理解、内化乐曲的基础上,也就是我们常说的未曾有声先有情。幼儿的“情”来自对音乐的创造想象,同样是旋律11|55|66|5-|44|33|22|1-|有的孩子认为是小雨点一滴一滴的落下,有的孩子认为是老爷爷爬山,有的孩子认为是星星眨眼睛,为了准确地表达自己的感受,儿童必然会在日常生活中丰富自己的现象,发展了想象力。在如《雪山春晓》这首乐曲,音域宽广,节奏自由,旋律在连续的上行或下行中跌宕起伏,音乐情绪高亢、嘹亮,气息悠长。描绘了雪峰层叠的青藏高原,在春天到来时冰雪融化、万物

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