《素描》课程标准

开设学期：第一学期课程类别：专业基础课

适用专业：图形图像制作授课单位：电子信息分院

学时：90 学分：6

编写执笔人及编写日期：张鹏审定负责人及审定日期：软件与数字媒体教研室2013年2月28日 2013年3月18日

1、课程定位和课程设计

1. 1课程性质与作用

课程的性质：本课程是图形图像制作专业广告、动漫方向的专业基础课程。其它公共课、公共选修课参照执行。

课程的作用：本课程在图形图像制作专业人才培养过程中处于基础的位置，旨在培养学生的基本造型能力、基础审美能力、构图能力、观察能力、空间表现能力、结构塑造能力、透视关系表现能力、画面综合控制与处理能力，学生必须在学习过程中，掌握素描写生的一般步骤、方法和造型语言，同时通过理论学习和观摩提高素描应用基础理论的水平，为后续专业课程的学习以及从事设计工作奠定扎实基础本课程的后续课程：《Photoshop平面设计》、《企业形象设计》、《包装设计》、《材质与灯光制作》、《三维动画制作》、《二维动画制作》、《摄影与摄像》、《影视后期特效制作》、《数字图形设计》、《室内装饰设计》、《网页设计》、《建筑后期表现项目制作》、《视频音频制作》等。

1.2课程基本理念

1.3课程设计思路

本学习领域以专业基础应用能力培养为主线、兼顾社会能力、方法能力培养，着重培养学生基本审美能力、造型能力、观察能力、表现能力等实践技能，为后续广告设计、动漫设计相关课程和领域学习奠定基础，使学生形成一定的艺术认识和艺术修养。本课程主要选取石膏几何体形体结构练习、静物结构练习、线描3个基本任务作为学习载体，以任务的实施过程为主线，将知识点的讲解贯穿于任务的实施过程中，随着任务的进展来推动知识点的扩展。根据开发过程中需要的知识与技能规划教学进度，组织课堂教学，确定学生实训任务。

2、课程目标

本课程是图形图像制作专业专业基础课程，要求学生学习和掌握基本的造型能力、构图能力、色彩处理能力、审美能力。使学生形成独立的审美意识，做到眼睛、手、心相互统一起来，主动去发现生活中不同形态的美，创造美、表现美、享受美。通过本客课程的前期学习，为后面的专业核心课程奠定扎实的美术理论与实践基础。树立正确的绘画与造型、艺术审美能力，具备基本的艺术修养与艺术鉴别能力，培养高素质的合格的技能型人才。按职业能力的要求进行描述：

知识目标

了解素描基本概念、表现特点、表现形式、为什么学习素描

了解绘画铅笔、橡皮差、美工刀、画板、画架、素描纸等的作用

了解素描绘画的基本姿势和要求

了解素描绘画过程

了解素描临摹与静物写生练习的区别

掌握素描绘画表现基本步骤

掌握素描绘画构图形式

掌握素描造型的基本方法

掌握对画面的整体效果与局部效果的控制

掌握对事物的观察方法、局部与整体的相互关系

掌握素描绘画中各种常用表现技法

具备一定的素描绘画基础知识

具备独特的艺术修养

专业能力目标

掌握素描绘画线条、形体透视关系、几何体结构表现

掌握石膏几何体、静物、寸布等基本结构构造

掌握素描的表现规律、形式、特点

掌握人物动态、骨骼的表现技法

掌握常见的各种构图表现技法

基本的审美能力、观察能力、表现能力、造型能力、构图能力、画面控制能力

树立正确的绘画与造型、艺术审美能力，具备基本的艺术修养与艺术鉴别能力

职业素养目标：

具有较强的集体荣誉意识

具有正确、规范的绘画表现习惯

具有良好的沟通能力

具有良好的自主学习和总结归纳能力

3、教学内容与学时分配

根据本专业学生基本专业素质和广告、动漫行业职业岗位的要求，员工必须具备基本的审美能力、观察能力、表现能力等。本课程的教学主要以临摹或静物写生练习为载体。课程教学主要采用“理实一体化”教学模式，以教师示范和学生练习同时进行，利用“做中学、学中做”的教学方式进行教学，使理论教学内容与实践教学内容融为一体，形成模块化的课程结构。《素描》课程的内容结构参见以下课程结构与学时分配表。

表3-1教学内容与学识分配表

4、学习情境设计

根据课程学习目标，确定本课程共包括5个学习情景，其课程目标、课程任务、教师知识与能力要求、学生知识与能力准备、需要使用工具（或实训场所设备）等如下所示。

表4-1石膏几何体形体结构练习学习情境表

表4-2静物结构练习学习情境表

表4-3 线描学习情境表

5、任教教师要求

担任本课程的主讲教师必须具备良好的艺术修养能力，扎实的素描绘画功底，具备较高的艺术鉴赏和审美能力，具备较强的现场示范能力。任课教师必须是艺术类专业毕业教师，且具备五年以上绘画及教学经验。熟悉本课程在整个专业(含方向)培养过程中的作用和前后课程相互间的关系，具备独特的艺术表现能力、设计创新能力。其主要要求包括：

(1)具有素描及相关艺术表现基础理论知识；

(2)具备扎实的素描绘画表现实践动手能力；

(3)具备良好的审美与鉴赏能力，教学组织能力，课堂示范能力；

(4)具备良好的沟通能力、团队协作能力、自主学习能力、创新能力；

在教学组织能力方面，本课程的主讲教师应具备良好的课堂示范、教学实施、课堂单元设计能力，即根据本课程标准制定详细的课程授课计划，对每一堂课的教学过程精心设计，作出详细、具体的安排；还

应该具备较强的施教能力，即掌握扎实的教学基本功并能够因材施教，在教学过程中还应具备一定的课堂控制能力和应变能力。

6、《素描》课程考核方式

《素描》课程考核改变传统的终结性考核方式，采取形成性考核和终结性考核相结合的方式。形成性考核主要由学生平时学习过程态度、任务完成情况、考勤等，终结性考核通过期末考试考查学生对课程的基本知识掌握能力。重点考查学生对素描相关任务的掌握情况。通过多种考核方式相结合，可以全方面的考查学生。

表6-1《素描》课程考核方式

7、教学建议

(1)教学建议

本课程属于专业基础课程，实践课程，重点以训练学生实践技能为主，增强和提高学生的审美能力、观察能力、表现能力、创新能力。整个教学过程统一按照“理实一体化”进行。要求学生与教师同步进行绘画表现技巧练习，在练习过程中分析知识点、观察方法、特征归纳、技巧与难点。待教师示范完成以后，让学生单独进行分析练习，在学生练习过程中，教师随时帮助学生纠正和解决出现的实际问题，使学生逐步灵活的掌握知识点，提高专业基本素质。

(2)实验实训建议

实验室设备要保证正常的教学需求，保证有足够的石膏几何体、静物、蔬果、衬布、画架、静物灯具等试验设施设备。学生自备画板、绘画工具用品。24小时开放实验室，充分利用实验室相关设施设备。

(3)课程资源开发和利用建议

①开发满足教学需要和学生自主学习需要的讲义、课件、校本教材。

②建立教学资源库和相互沟通交流场所。

8、参考教学资料

[1] 张恒国.素描基础教程.化学工业出版社.2011,9

[2] 冯峰,尹杨平.设计素描示范教程.上海人民美术出版社.2007,9

[3] 杨娟,王爽,齐秀梅.素描基础教程.龙门书局.2011,7(第一版)

[4] 周洁.新概念绘画入门正规系统训练.结构静物：蔬果类基础素描教程.吉林美术出版社.2012,6(第

一版)

[5] 丁立龙.素描基础教程.结构素描.中国纺织出版社.2011,1(第一版)

《素描》课程标准

《素描》课程标准一、课程概述 1、课程性质：素描是三年制中专设计专业的必修基础课。 2、教学目的：培养学生的审美能力和造型能力。 3、教学内容：素描理论、素描石膏几何体写生、素描静物写生、素描头像写生、结构素描、速写与默写、风景写生、半身人像写生 4、总学时（72学时） 5、教学方法：采用理论与实践相结合，在教学中以写生为主，集中讲授、个别辅导、作品欣赏、作业讲评等教学方法二．内容：第一章概述要求和说明：通过概述的学习，使学生掌握素描的概念，学习素描的目的和要求以及素描的工具材料与使用。第二章：石膏几何体写生要求和说明：通过第一章是学习，使学生掌握石膏几何体在素描中的重要性，认识理解石膏几何体的绘画规律。为进一步绘画复杂的形体打好基础。掌握基本几何形体的形体特征、结构方式、透视与明暗关系和写生方法，是认识、概括客观物象形体、结构的一把“钥匙”，是培养素描造型能力的基础。第一节几何形体与形体结构第二节形体透视与明暗规律第三节石膏几何体写生的方法要点掌握要点： 1 、形体、结构的含义是什么？怎样理解形体与结构的关系？ 2 、素描造型中，正确观察方法的基本内涵 3 、体面在形体塑造中的意义，说明体面的三种基本形式 4 、石膏几何体写生要点分析第三章静物写生说明和要求：通过第三章的学习，让学生掌握静物写生的正确方式与步骤，领会静物写生的要点。素描静物写生为了树立整体观察、整体布局的意识，明确其在绘画中的作用。正确处理整体与局部的关系，建立科学的思维方法.了解素描性能,确立作画的正确步骤和技法

第一节静物的配置与构图第二节静物写生的方法步骤第三节静物写生的要点掌握要点： 1 、简述静物配置的原则 2 、说明静物配置的审美性原则的含义 3 、什么是立体感，什么是空间感，试说明立体感与空间感表现的主要因素第四章头像写生说明和要求：通过静物教学，研究认识对象，在各种物体上获得美的感受；表现对象，把对物体的认识和感受表现于画面上。其目的主要是提高学生分析、研究、认识问题的能力，理解绘画中一系列辨证关系，掌握艺术规律、造型规律、色彩规律、各种表现手法等知识技能。能够进行色彩静物写生与表现。素描静物写生为了树立整体观察、整体布局的意识，明确其在绘画中的作用。正确处理整体与局部的关系，建立科学的思维方法.了解素描性能,确立作画的正确步骤和技法。第一节石膏投降写生第二节人物头像写生掌握要点： 1 、石膏头像写生结构分析阶段的主要任务 2 、如何深入刻画对象 3 、“先方后圆”与“圆中见方”的含义是什么？ 4 、简述人物头部形体结构及男女老幼头部的形体结构 5 、简述人物五官位置的关系 6 、简述头部的主要骨骼及骨点位置第五章结构素描要求和说明：基本的素描造型能力是学习结构素描的基础，而学习结构素描是目的则是为了掌握和提高以素描为结构素描为手段的实用性素描造型能力，为今后工艺美术设计的构思、创意的表达，奠定较为坚实的造型基础。结构素描是以素描的方式来研究物体的结构规律，紧紧围绕探索、认识、表现和创建“结构”这个中心内容，去研究有关因素的描绘手段，这就是结构素描所要达到的目标第一节结构素描的概念第二节结构素描的要素第三节风景写生的方法与步骤掌握要点： 1 、从目的性、准确性、科学性、审美性和创造性方面谈谈如何增强结构素描造型训练与工艺美术设计的有机联系。 2 、简述结构造型的表现要素。 3 、说明结构造型的方法要点 4 、通过结构素描的学习，结合实践，试将结构素描与绘画性素描作一比较。

校本课程开发实施方案

校本课程开发实施方案（一）需求评估 1.明晰学校教育哲学开发实施校本课程，首先要有明确的学校教育哲学，即学校根据师生特点、教育资源、学校教育传统以及教育者的办学宗旨，确立自己独特的发展方向。它反映的是学校的个性，体现的是学校特色。我校的教育哲学是实施人本管理，让学校成为教师实现人生价值的绿洲，实施人本教育，让学校成为学生展示生命力的舞台。 2.评估学生的发展需要学校是为学生而存在的，学生的兴趣与需要，个性的充分发展，是校本课程开发实施的重要依据。为了对我校学生的发展需要进行合理评诂，我们组织设计了问卷，针对学生的兴趣与需要，包括学生的兴趣爱好、特长的选项，成长中学生的身心发展需求以及学生对学校课程设置的需求。在评估过程中按照学生年龄特征，学校就高、中、低三个年龄段的学生分别采取了直接答卷、选项填空、大规模访谈等形式，对学生的发展需求进行全方位的评估，最后形成科学的调查报告。结果显示，我校小学生的发展需求具有一定的共性：健康生活的需求、快乐学习的指导、幸福成长的体验、创新的思维品质的养成。 3.评估学校及社区发展的需要学校是学生幸福成长的摇篮，是他们实践与体验生活的基地。我校虽然是中心校，但教学资源相对于城区来进比较匮乏。加之生源多属于农村家庭。父母的教育意识淡薄。部分学生由于父母的娇惯，忽视了礼仪与感恩，部

分学生由于饮食结构的不合理，导致了身体素质差，缺乏一定的劳动技能和水平。部分家长望子成龙心切，又迫切地想促使孩子有一定的兴趣爱好，在特长方面有所发展。基于这样一种现状，需要重建学校文化，重新审视学校的育人目标，使这所半个多世纪的老校焕发新的生机与活力。新一轮基础教育课程改革给学校发展提供了平台，课程管理与决策权利的下放，给学校课程创新创造了机遇。校本课程的开发实施满足了学校发展的需求，学校在实践探究中明确了以课程改革为突破口，发展学生的个性特长、提升教师专业素养、实现学校教育哲学的方向。 4.分析学校与社区的课程资源近年来，县局、政府为学校投入了大量财力。扩建了图书室、微机室。语音室。光盘播放室、卫星收视室等。这些无疑为校本课程的开发实施提供了很好的课程资源。在人力上，我校的教师年龄年青化。他们爱好广泛，接受新生事物的能力比较快。例如，王丽萍老师毕业于专业音乐学校。擅长器乐、舞蹈。门殿宗老师擅长微机知识，在flash制作方面更是游刃有余。苗秀玲老师一直任教科学、自然学科，对于种植、养殖也属于内行，总之，我们能根据教师的擅长来满足学生的所需。另外，我们可利用的校外课程资源也很丰富，学校附近，各种机构、企事业单位较多，居民较集中，镇领导也力图改善生活环境，扩大了服务的范围：维修、购物、扶贫帮困、关爱弱小、节日喜庆活动等。学校可以充分利用这些资源，主动参与文化活动，美化生活环境，与当地居民共同建设美好的精神家园。（二）校本课程开发实施的总体目标

创意素描的教学大纲

《创意素描》课程标准一、课程基本信息课程名称：创意素描英文名称：Creative Drawing 课程代码：292320X 学时与学分：48学时，3学分课程性质：学科专业必修课程开课单位：艺术设计系适用专业：美术教育二、课程教学目标该课程是美术教育专业和美术学专业课程体系中的核心课程，是一门培养创新意识和创作能力的理实一体化的小型创作课程。创意素描是素描课程中的重要组成部分，是我们经过长期探索，借鉴知名高校课程建设，在素描基础训练的基础上，设立的一门意在培养学生创作能力和思维的训练课程。在写生素描教学的基础上，强化其具有独立作品意义的功能，使得素描教学基础与创作并举，技法的传授与艺术感受、情感的表达并重，为毕业创作课程作铺垫准备。

素描不仅仅是对造型能力的培养，也是一个艺术家探索艺术语言、造型语言、艺术形式最直接的研究方法，更是形成创作风格，寻找创作题材的训练手段，创意素描在一、二年级较完备的素描写生训练的基础上，提出新的课题要求，让学生用素描的手段进行小型的创作实验。课程目标： (一)知识目标 1.创作知识。掌握一般性创作要求． 2.材料特性。了解常用材料及其特点。 3.构图知识。了解构图在创作中的意义及要求． (二)能力目标 1.写生对象选择能力。懂得自觉选择表现对象。 2.创作构图能力。形成要据表现意图进行构图的意识． 3.会根据立意自觉运用综合材料及相应的表现技法。（三）素质目标：在写生教学中逐步培养学生的创新意识，并形成一种素质，以满足毕业创作和未来工作的需求。三、学时安排

四、课程考核方式及成绩评定采取过程考核与结果考核相结合的方法进行考核。过程考核主要包括表现、创作资料的收集、创作小稿的完成情况，占30%。结果考核是对作品进行评价，占70%。综合评定总成绩。（一）创作表现成绩评定标准：对学生作业情况作为考核主要依据进行打分。

设计素描课程标准

设计素描课程标准适用专业：环境艺术设计、展示设计等专业开设学期：大一第一学期学时数：60 一、课程性质（课程概述）设计素描是艺术设计专业学生的专业基础课。主要是通过理论的讲授和严格的训练，培养学生的专业意识、设计意识、创新意识，提高学生的造型能力、创造能力和审美水平，为专业设计打下坚实的基础。该课程的定位是侧重从美学、设计学、创造学多学科相结合的角度，重点论述设计素描的历史沿革，造型原理、创造方法与审美特征，提高学生的综合艺术素质和艺术设计的表现与创新能力。二、课程培养目标 1、专业能力（1）理解和表现与基础造型有关的物品的结构和线条运用；（2）能表现与图形图像制作有关物象的质感，并能加以设计和创新；（3）提高学生造型能力的同时提高学生的空间想象能力；（4）以结构为主适当加一些明暗塑造技法。 2、方法能力（1）进行专业认知和专业探究；（2）培养学生搜集资料、阅读资料和利用资料的能力；（3）培养学生的自学能力，学会设计和创新，提高审美意识；（4）提高学生造型能力和抽象思维想象力。 3、社会能力（1）培养学生的团队协作精神和团队思想以及团队意识；（2）培养学生的工作、学习的积极主动性；（3）培养学生独立、自信、创新精神用创新的思维去指导实践；（4）培养学生的现代设计意识。三、与前后课程的联系设计素描是环境艺术设计专业的必修专业基础课程，是从基础课到专业课的必要阶段，这门课程是一系列专业设计课的基础。

四、教学内容与学时分配

五、学习资源的选用参考教材：《设计素描》，林家阳、鲍峰著，高等教育出版社，2005 参考书： 1、《设计素描》柳涛中国建材工业 2008年版 2、《设计素描》艾建钢武汉工业大学 2007年版 3、唐鼎华著《设计素描》上海人民美术出版社 2004年版 4、王中义许江著《从素描走向设计》浙江美术学院出版社 2002年版 5、殷光宇著《透视》中国美术学院出版社 1999年版 6、辛华泉著《形态构成学》中国美术学院出版社 1999年版 7、谢雱著《设计素描教学》湖南美术出版社 1997年版六、教师要求具有娴熟的教学组织与管理能力；具备该专业全面丰富的理论知识和熟练的操作技能。

素描的基本知识

素描的基本知识一、素描的概论素描是绘画的一种形式，是一种朴素的描绘，是英语中drawing 的音译，最早是绘画前的素材或草图，在《辞海》中是这样给素描定义的：素描，是绘画的一种，主要以单色线条和块面来塑造物体形象的一种绘画形式。素描是与色彩绘画相对而言的一个名词概念。从广义的角度而言，素描在造型艺术中是一种最普通、最常见的单色绘画形式，也就是说一切单色绘画都可以称为素描。从字面解释看：素是素雅、素净、朴素的意思；描是描写、描画、描绘的意思。它包括铅笔画、木炭或炭笔画、水墨画、钢笔画等等。二、素描的分类 1、按照表现意图有创作性素描和习作性素描之分； 2、按照造型方式的不同，我们将素描分为具象（写实）素描和意象（抽象）素描两大基本类型。 3、按照表现形式可分为结构素描和调子（明暗）素描。三、学习素描的目的素描是一切造型艺术的基础，是一个画家对掌握、认识和表现形体的最基本的手段。对一个初学绘画的人来说，素描静物写生的意义主要是在进行写生的过程中获得认识和表现形体的经验，熟悉描绘形体的各种技巧，训练眼睛的准确性和手的果断性，锻炼准确

的抓住形体比例的技能以及对物体的空间、质感的表达能力。学习素描要从最简单的几何体开始，任何复杂的物体，都可以由最简单的几何形体所构成。四、素描的明暗关系 1、素描的明暗关系：是指物体在光线（自然光源与人工光源）照射下，物体的表面产生了明暗的变化。 2、三大面(白、灰、黑)：一般受光面为亮面（白色），侧光面为半明面（灰色），背光面为暗面（黑色）。 3、五大调子（高光、灰光、明暗交界线、反光、投影）：高光指光线射在物体表面最亮的部分；灰光是位于高光两侧，一侧渐为形体的边沿，一侧与明暗交界线相衔接；明暗交界线是位于亮面与暗面的交界处，它是暗面中最黑暗的层次，它不是线条，而是一部分层次；反光是因为光线折射与物体相邻的另一物体受光面的光线反射，或因环境光的作用，形成反光，一般情况下，强的反光仍比最深的灰光深；投影是因为光线被物体遮挡后在支撑物体上留下的黑影。五、素描工具 1、笔：初学者最好是先用铅笔练习，铅笔分软硬两类，H类(从H—6H)为硬质笔，B类(从B—6B)为软质笔，素描的用笔不是把所有的软硬笔全部用在一副画上，一般在实际绘画中，很少用H类笔，而是多用B类中的几种，作画时再加以手上轻、重、缓、急的功夫技巧来表现色调、质感等。 2、纸张：素描用纸还是使用质地较好的素描纸为好，因为纸张

《舞蹈》校本课程纲要

《舞蹈》校本课程纲要一、课程名称：《舞蹈》二、开发者：李楠三、主讲教师：李楠四、教材类型：自编活动教材五、课时安排：12课时六、适用对象：一年级学生课程理念（1）强化舞蹈审美理念审美体验是在审美过程中所产生的心理效应。在舞蹈教学的各项内容、各个环节中，应以情感人，创设艺术化的教学氛围，师生共同感受美、表现美、创造美，从而丰富人的情感世界，培育高尚的情操和完美的人格。（2）激发巩固学习舞蹈的兴趣兴趣是学生学习舞蹈的动力，它的产生与保持，取决于是否能从舞蹈动作中获得每的享受和身心愉悦，要根据学生学习舞蹈的认知规律，增强舞蹈动作的贴切性与情绪性，要创设生动活泼的舞蹈教学环境，对学生所表现

的积极学习行为给予赞赏和鼓励，使学生的学习兴趣不断生成强化。（3）注重舞蹈的文化品位舞蹈蕴涵了很深的文化内涵，具有相应的文化价值。舞蹈教育要以舞蹈文化为主干，注重舞蹈教学内容的人文性与时代感性，形成多元文化，达到传承民族文化，拓宽艺术视野的目的。（4）重视实践实践是培养舞蹈能力的基础。舞蹈教学中应激励学生主动地参加集体性、多样性、探索性的实践活动，并在活动中充分发挥潜能，获取新的知识。（5）关注个性发展舞蹈属于提高性艺术教育。应充分发挥学生个性特点，是学生在舞蹈教学活动中获得自主的空间。设计思路按照课程的定位、性质及课改的心理念，结合教师自身特点、学生的现有水平，制定总体目标、阶段目标。低年级为基础班，主要是基本功练习和律动表演再穿擦学习简单的儿童舞，每学期学跳二个舞蹈作品，对学生而

言，既有所得，又没有太大的压力，使学生的兴趣得以充分的提高。教师尽量的给孩子多些舞蹈素材，对学生今后的编舞大有帮助，使她们成为班级的文艺骨干力量。本课程基本符合学生的身心能力，又能促进个性发展，兼有拓展性课程与选修课的功能。课程目标总目标（1）通过舞蹈实践活动，激发学习兴趣，为今后的舞蹈学习奠定基础。（2）在自信、有表情的表演中，加强合作交流，既表现个体的水平，有体现群体的意识，增强集体主义精神。（3）在舞蹈训练、表演过程中，丰富情感，提高审美能力，进而促进人格完善。（4）了解舞蹈的基本要素：动作的姿态、节奏和表情；掌握一定的舞蹈基础知识：一些儿童舞、民族舞基本步伐、基本动作；培养学生动作的协调性、节奏感。使之获得感知、表现的基本能力，提高对舞蹈的认知水平和审美能力。阶段目标

素描速写基础课程标准

《素描与速写》课程标准山东传媒职业学院教务处 2012年03月30日专业领域：影视动画专业课程代码： 0521001 课程名称：素描与速写课程性质：专业基础课所属系部：动画系

目录一、课程基本信息 (3) 二、课程目标 (3) 三、课程设计 (3) 1. 教学设计 (4) 2. 教学内容及学时分配 (4) 3．考核方法 (4) 4．教学环境 (4) 5．师资队伍 (4) 6．教材及教学参考书 (5) 表一《素描与速写》教学内容及学时分配表 (6) 四、实施建议 (9)

《素描与速写》课程标准一、课程基本信息二、课程目标本课程是影视动画专业的专业平台课程，通过任务引领的项目活动，了解短时间造型要求，熟悉空间表现的线透视画法，熟悉物象造型规律的方法，熟悉室内外环境的组合关系，熟悉透视关系在设计素描中的地位和作用，熟悉环境设计素描的应用形式。熟悉中外主题景观、室内外设计风格。通过从铅笔入手的写生环节到水笔造型的正确表达，直至工具材料的运用，达到熟练快捷的造型能力。能够树立自信心，对学好专业知识奠定良好的基础。同时理解面试时的短时手绘要求是专业的职业技能的一个方面。三、课程设计

通过对企业、行业前期调研，专家后期讨论，以适应不断发展的影视动画技术岗位需要为导向，作为一门专业基础课，为后续专业课程打下基础，以培养学生的职业能力为重点，重视学生的综合素质培养，在设计课程时，按照相关的职业标准，采用项目教学法，以静物、临摹挂图等为载体，加强学生基本技能的培养。 1. 教学设计本课程采用“项目导向”的教学模式，融“教学做”为一体。理论讲授采用多媒体教学，图文并茂。实践部分在专门的实验实训室完成，采用教师示范、学生现场演练，教师指导、学生讨论、教师评价等五步完成每个技能项目。本课程2010年被评为院级精品课程，2011年被评为省级精品课程，网络教学资源丰富，教学大纲、课程标准、课件、教案、试题库等材料完备，学生通过课后的学习与交流，进一步达到该门课程的学习目标。 2. 教学内容及学时分配该课程总学时54学时，教学内容及学时分配表如表一所示。 3．考核方法该课程为考试课程，重视实践教学，重视学生职业能力的培养。采用平时成绩（20%）+实训成绩（40%）+期末考试成绩（40%）相结合的方法，对学生进行综合评定，从而充分体现知识、素质、能力并重，完成在人才培养方案中的作用。 4．教学环境该课程作为一门专业基础课，具有正规的画室，可以满足课程所需的。具有专门的实训室，可以给学生提供练习使用画具的场地，保障了学生基本技能的训练。该课程同时为学生提供了丰富的网络资源，学生可以通过上网，赏析、临摹，提高学生的绘画水平。 5．师资队伍课程主讲教师要求具备“双师”资格，并有一线实践经验。目前，该课程主

(完整版)素描课程标准

素描课程标准课程名称：素描建议学时：108 适用专业：动漫设计设计者：6组尹国东一、课程概述《素描》是动漫专业的专业核心课程，主要学习素描基础理论（素描的概念、素描的观察认识及表现）。目标是培养学生健康的审美观，提高学生的艺术修养和鉴赏能力。课程以素描为主线，基于工作过程系统化的设计原则构建课程，山猫动漫公司，蓝猫动漫公司两个具有代表性的实际公司工程项目为背景，融入教育教学目标，设计教学情境，分解教学任务，根据认知和人才成长规律，序化和组织教学内容。课程在教学模式上采用“教、学、做、用、鉴”立体化教学模式，以定制项目为载体形成“教学做一体化”的课堂教学模式；以山猫具有时效性的真实产品测试任务为纽带，将实践环节与企业生产环节融为一体，使学生能以职业人的身份完成企业真实工作任务，形成注重于“用”的实践教学模式二、课程设计思路课程具体设计过程包含四个步骤。一是基于职业分析构建能力本位课程体系。从行业分析入手，以对应岗位群工作任务和工作过程为逻辑起点和主线、融入职业资格内涵的教学内容改革和工作过程系统化知识的构建，对工作进行整体化分析，并以校企联合方式开发出工学结合、能力本位的课程体系。二是基于典型工作任务分析构建学习领域课程。通过对典型工作任务的工作过程分析，结合人才成长规律和职业教育的教育性目标，完成从职业行动领域到学习领域的转换，构建以学习领域为代表的工学结合一体化课程。三是以项目为载体创设学习情境。根据典型工作任务涵盖的工作能力域，对典型工作任务进行“教学化”处理。即选择企业在实际工作中具有代表性的工程项目为基础，并根据工作过程系统化的要求重新进行设计所形成的教学项目为载体，创设学习情境，通过对技能的整合，设计了四个递进的学习情境，分别为：静物素描写生、人物头像、胸像、半身及全身素描、人体素描、风景素描，通过由易到难，层层递进，教学过程体现以学生为中心。四是序化学习情境，设计学习任务，优化教学过程。根据工作过程结构完整性的要求，结合教育和教学的价值要求设计单元学习任务。教学过程遵从“职业性”、“开放性”、“实践性”的要求进行整体设计和优化：在教学模式上设计了“教、学、做、用、鉴”立体化的教学模式，并与顶岗实习、创业实践等环节相结合，构建了本课程能力培养的整体解决方案；在教学方法上，项目导向、任务驱动作为宏观的教学方法贯穿课程教学始终，在不同的学习单元，则根据学习任务的不同分别采用了引导文法、案例法、角色扮演法、小组讨论法等。三、课程目标

校本课程实施纲要

校本课程实施纲要一、校本课程的指导思想校本课程是基础教育课程改革的组成部分，体现了“为学生终身幸福奠基”的教育理念，搞好校本课程的开发是落实新课程的需要，其开发与实施，给学校的发展，给教师专业的发展，给学生个性的发展，提供了新的舞台。我校依据党的教育方针、国家课程实施计划，根据学校的办学目标，充分利用学校现有的教学特色及本地区丰富的资源优势，认真做好校本课程的开发与研究。二、具体目标我校的校本课程以兴趣性为主，与语文、数学、音乐、美术、体育、科学等多门学科整合的综合形态出现，融汇德育、美育、智育、体育为一体，以增强学生的文化底蕴，培养学生的动手能力与合作精神为目标，提高教师的课程改革意识，努力形成具有传承性的办学特色。 1.通过开发校本课程，充分挖掘学校人文、自然环境资源，整合校内外资源，促进具有传承性的办学特色的形成。 2.通过开展校本课程，让学生感受我们莒县深厚的文化底蕴，感受祖国悠久灿烂的历史文化，培养爱家乡、爱祖国的情感和参与合作、进取创造的精神，提高整体学习的能力，促进学生个性和谐的发展。 3.通过开设校本课程，发挥校本培训的功能和优势，全面丰富教师的知识历史文化知识，提高组织学生探究知识的能力，提升教师课程开发、教学改革的水平，促进教师整体素质的提高。三、教学内容我校把校本课程分为必修课和选修课， 1.必修课：《古诗文精选》）、《写字》。必修课在1—6年级全部开设。 2.选修课：选修课在2—6年级开设。人文素养类：走进名著、中国传统节日文化科学素养类：科技小制作、科学实验

健康素养类：象棋王国、围棋世界、球类艺术素养类：手工、绘画、舞蹈、合唱、书法学科拓展类：数学小课题、数学故事、快乐ABC、电脑绘画、电脑打字四、校本课程申报程序学校每位教师都有申报校本课程开发的权利和义务，并履行以下申报程序：1．填写校本课程项目开发申报表，于每学期开学前一周报到教导处。 2．向学校校本课程评审部门递交本人开发校本课程的课程实施纲要。学校开发校本课程审议委员会要进行评估审议，并下发审议意见。 3．选修类课程每门学生参与人数不少于30人。 4．如果选择某一校本课程的学生人数过多，学校将考虑同时安排两个班上课，从而保证校本课程开设的质量。五、校本课程的评价 1.对课程开发实施者的评价。包括：学生选择的人数多少；学生实际接受的效果；领导、教师听课后的评价；学生问卷调查结果；教师授课方式及适用现代教育技术的情况。校本课程开发研究小组要从以上五方面入手，制定不同权重标准，最后综合考虑，形成对开发者的最终评价。 2.对学生的评价。一般采用等级制。一是看学生学习校本课程的学时总量；二是看学生学习过程中的表现；三是看学习的客观效果。三者结合，对学生进行综合评定。③对课程本身的评价。课程是否科学、合理，受学生欢迎，有无实际意义（如对学生发展的帮助，对教师成长的帮助，对学校文化建设、特色建设的帮助等等。）六、校本课程开发的保障措施 1.组织保障：要做到人员落实，职责分明，团结协作。 2.课时与设施保障以年级为单位组织实施校本课程必修课和选修课。必修课都在原有班级上课；选修课的实施，需要学校根据学生兴趣和需求，在学生自愿报名的基础上，

广告设计课程标准

《广告设计》课程标准一、课程性质与定位广告设计是数学与计算机科学系计算机应用专业图形图像方向的一门专业课程，综合应用《平面设计艺术》、《Photo shop沢《Illustrator 》、《Page-Maker》和《CorelDraw》等图形图像软件，实现任务式教学。二、课程目标总体目标：通过本课程的学习，学生应该能够独立掌握图形编辑软件，通过最新广告理论、策略分析、文案配合、图形概念提取、设计表现等知识点的学习，目标是让同学们能综合所学知识及手段，独立完成平面广告设计。 1、专业能力目标（1）具有培养学生综合应用所学软件的能力的作用。（2 ）培养学生的实践运用能力及创新精神，提高学生的审美能力。（3）培养正确的设计理念、设计方法。（4）在引导学生学习各类设计风格的同时促进学生设计个性的发展。

（5）能够熟练掌握至少一种图形编辑软件。（6）掌握基本知识、提升能力培养素质，具备实操能力。（7）把握平面广告设计的各种创意与方法和表现手法。提高学生职业岗位适应能力。 2、方法能力目标（1）制定广告设计流程能力。（2）培养学生的个性发展，激发学生的创意思维能力和创新精神。（3）设计定位、设计创意、设计能力的培养（4）培养学生创新思维、专业理念、专业技术创造能力和运用能力。（5）通过独立学习，不断获取新的知识和技能，能够在工作中寻求发现问题、解决问题的途径。 3、社会能力目标 ⑴在工作中的沟通能力与良好的团队协作精神。 ⑵公正坦诚、理解他人，尊重他人，乐于助人，学会与人相处。 ⑶掌握和控制工作进度，合理安排时间。 ⑷认真、细致，有自制力，具有较强的自信心、求知欲和进取心。 ⑸有较强的环境意识。三、设计思路禾I」用在长期的教学中总结出来的经验，平面广告设计项目中实践积累的经验与社会对设计人员的要求相结合，充分听取行业人士的建设，紧跟市

《素描》课程标准

《素描》课程标准开设学期：第一学期课程类别：专业基础课适用专业：图形图像制作授课单位：电子信息分院学时：90 学分：6 编写执笔人及编写日期：张鹏审定负责人及审定日期：软件与数字媒体教研室2013年2月28日2013年3月18日 1、课程定位和课程设计 1. 1课程性质与作用课程的性质：本课程是图形图像制作专业广告、动漫方向的专业基础课程。其它公共课、公共选修课参照执行。课程的作用：本课程在图形图像制作专业人才培养过程中处于基础的位置，旨在培养学生的基本造型能力、基础审美能力、构图能力、观察能力、空间表现能力、结构塑造能力、透视关系表现能力、画面综合控制与处理能力，学生必须在学习过程中，掌握素描写生的一般步骤、方法和造型语言，同时通过理论学习和观摩提高素描应用基础理论的水平，为后续专业课程的学习以及从事设计工作奠定扎实基础本课程的后续课程：《Photoshop平面设计》、《企业形象设计》、《包装设计》、《材质与灯光制作》、《三维动画制作》、《二维动画制作》、《摄影与摄像》、《影视后期特效制作》、《数字图形设计》、《室内装饰设计》、《网页设计》、《建筑后期表现项目制作》、《视频音频制作》等。 1.2课程基本理念页脚内容1

课程开发遵循“学中做、做中学”的现代职业教育指导思想，充分结合分院“三双四走，校企合作、全程参与，产、学、研一体化”工学结合的人才培养模式和“基于工作过程的项目化教学，按行业标准培养学生”的教学发展模式。课程的目标是职业应用能力开发，充分把“教、学、做、用”有机的结合起来。课程教学内容的取舍和内容排序遵循职业性原则，课程实施行动导向的教学模式，为了行动而学习、通过行动来学习，校企合作开发课程内容等。在素描课程教学过程中，重点以培养学生观察能力、表现能力、审美能力等，以临摹或静物写生的形式进行实践教学，把相关的理论知识贯穿其中，使学生边学边做，边做边学，以兴趣为引导，轻松愉快的完成各项学习任务。任课教师在进行素描临摹本或静物写生选择时，要求突出知识点，明确难点，在讲授新知识的同时要贯穿旧知识点。在实践过程中，难度要适中，循序渐进，由简单到复杂的过程进行，避免临摹或静物写生过难，导致学生学习兴趣下降。通过演示、示范、启发、引导等各种教学方法帮助学生理解掌握各个知识点。 1.3课程设计思路本学习领域以专业基础应用能力培养为主线、兼顾社会能力、方法能力培养，着重培养学生基本审美能力、造型能力、观察能力、表现能力等实践技能，为后续广告设计、动漫设计相关课程和领域学习奠定基础，使学生形成一定的艺术认识和艺术修养。本课程主要选取石膏几何体形体结构练习、静物结构练习、线描3个基本任务作为学习载体，以任务的实施过程为主线，将知识点的讲解贯穿于任务的实施过程中，随着任务的进展来推动知识点的扩展。根据开发过程中需要的知识与技能规划教学进度，组织课堂教学，确定学生实训任务。 2、课程目标本课程是图形图像制作专业专业基础课程，要求学生学习和掌握基本的造型能力、构图能力、色彩处理能力、审美能力。使学生形成独立的审美意识，做到眼睛、手、心相互统一起来，主动去发现生活中不同形态的美，创造美、表现美、享受美。通过本客课程的前期学习，为后面的专业核心课程奠定扎实的美术理论与实践基础。树立正确的绘画与造型、艺术审美能力，具备基本的艺术修养与艺术鉴别能力，培养高素质的合格的技能型人才。按职业能力的要求进行描述：页脚内容2

(完整word版)《素描》课程标准

《素描》课程标准 1、课程定位和课程设计 1. 1课程性质与作用课程的性质：本课程是图形图像制作专业广告、动漫方向的专业基础课程。其它公共课、公共选修课参照执行。课程的作用：本课程在图形图像制作专业人才培养过程中处于基础的位置，旨在培养学生的基本造型能力、基础审美能力、构图能力、观察能力、空间表现能力、结构塑造能力、透视关系表现能力、画面综合控制与处理能力，学生必须在学习过程中，掌握素描写生的一般步骤、方法和造型语言，同时通过理论学习和观摩提高素描应用基础理论的水平，为后续专业课程的学习以及从事设计工作奠定扎实基础本课程的后续课程：《Photoshop平面设计》、《企业形象设计》、《包装设计》、《材质与灯光制作》、《三维动画制作》、《二维动画制作》、《摄影与摄像》、《影视后期特效制作》、《数字图形设计》、《室内装饰设计》、《网页设计》、《建筑后期表现项目制作》、《视频音频制作》等。 1.2课程基本理念课程开发遵循“学中做、做中学”的现代职业教育指导思想，充分结合分院“三双四走，校企合作、全程参与，产、学、研一体化”工学结合的人才培养模式和“基于工作过程的项目化教学，按行业标准培养学生”的教学发展模式。课程的目标是职业应用能力开发，充分把“教、学、做、用”有机的结合起来。课程教学内容的取舍和内容排序遵循职业性原则，课程实施行动导向的教学模式，为了行动而学习、通过行动来学习，校企合作开发课程内容等。在素描课程教学过程中，重点以培养学生观察能力、表现能力、审美能力等，以临摹或静物写生的形式进行实践教学，把相关的理论知识贯穿其中，使学生边学边做，边做边学，以兴趣为引导，轻松愉快的完成各项学习任务。任课教师在进行素描临摹本或静物写生选择时，要求突出知识点，明确难点，在讲授新知识的同时要贯穿旧知识点。在实践过程中，难度要适中，循序渐进，由简单到复杂的过程进行，避免临摹或静物写生过难，导致学生学习兴趣下降。通过演示、示范、启发、引导等各种教学方法帮助学生理解掌握各个知识点。 1.3课程设计思路本学习领域以专业基础应用能力培养为主线、兼顾社会能力、方法能力培养，着重培养学生基本审美能力、造型能力、观察能力、表现能力等实践技能，为后续广告设计、动漫设计相关课程和领域学习奠定基础，使学生形成一定的艺术认识和艺术修养。本课程主要选取石膏几何体形体结构练习、静物结构练习、线描3个基本任务作为学习载体，以任务的实施过程为主线，将知识点的讲解贯穿于任务的实施过程中，随着任务的进展来推动知识点的扩展。根据开发过程中需要的知识与技能规划教学进度，组织课堂教学，确定学生实训任务。 2、课程目标本课程是图形图像制作专业专业基础课程，要求学生学习和掌握基本的造型能力、构图能力、色彩处理能力、审美能力。使学生形成独立的审美意识，做到眼睛、手、心相互统一起来，主动去发现生活中不同形态的美，创造美、表现美、享受美。通过本客课程的前期学习，为后面的专业核心课程奠定扎实的美术理论与实践基础。树立正确的绘画与造型、艺术审美能力，具备基本的艺术修养与艺术鉴别能力，培养高素质的合格的技能型人才。按职业能力的要求进行描述：知识目标 ?了解素描基本概念、表现特点、表现形式、为什么学习素描 ?了解绘画铅笔、橡皮差、美工刀、画板、画架、素描纸等的作用 ?了解素描绘画的基本姿势和要求 ?了解素描绘画过程 ?了解素描临摹与静物写生练习的区别

(完整版)素描课程教案全解

素描基础（一）——认识素描素描的概念：素描从广义上讲, 顾名思义，包含有“朴素的描写”之意。它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。但从狭义上讲, 素描是一切造型艺术（包括绘画、建筑、雕塑等）的基础训练学科。是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。学习美术必须打好素描基础。素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。在素描的基础联系过程中，必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步，日积月累才能做到得心应手，以情动人、以美悦人。相信大家都能通过自身的努力，做到心专、脑动、眼准、手勤，持之以恒必将会有令人惊喜的收获。一、画素描需要的工具及如何使用 1 、用笔的要求铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H" 为代表，如：1H、2H、3H、4H 等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B" 为代表，如：1B、 2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B 中选择三种类型就可以了。炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉。木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力

较强，可用可不用固定液。利用铅笔表现明暗的方法： (1) . 铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。 (2) . 笔触的方向要整理才不致混乱。 2 、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便铅笔画使用橡皮擦注意事项： (1). 初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。 (2). 当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。 (3) . 其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。 3 、用纸的要求画素描通常在专用的素描纸上进行(不过我的素描纸就是电脑屏幕，当然我的笔也就是画板的画笔了)，选用素描纸时，要注意纸质坚实、平整、耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改(好麻烦啊，不过为了能画出好的作品，也没办法，呵呵)，如素描纸、铅画纸，如太粗、太薄、太光滑的纸都不适合铅笔画素描。初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜，16开大小的铜版纸和复印纸，则适合用钢笔、圆珠笔画素描。 4 、画板和画夹画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜．画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手。

英语校本课程纲要

英语校本课程纲要 Company Document number：WUUT-WUUY-WBBGB-BWYTT-1982GT

校本课程英语歌曲课程纲要指导思想：我校英语歌曲校本课程是以英语知识为载体，以激发学生学习兴趣、学生特长为目的，以学生为活动主体，使学生热爱英语学科，并形成良好的英语素质的一门课程。英语歌曲课程必须根据学生身心发展和英语学习的特点，关注学生的个体差异和不同的学习需求，爱护学生的好奇心，求知欲，充分激发学生的主动意识和进取精神，倡导自主、合作的学习方式。校本课程的开展无疑给英语教学注入新鲜的血液，并在英语教学改革中，为学生创建一个五彩缤纷的英语学习平台。开设目的：开设了英语歌曲校本课程，目的是为了提高学生的英语水平，扩充英语词汇量，充分挖掘学生的潜能，培养学生学英文歌的兴趣。同时通过经典英文歌的学习，令学生全方位地了解英语国家的文化背景，提高他们的学习知识面。培养学生欣赏英语国家文化的能力和创新能力;培养学生良好的道德品质和人文素养;培养学生的国际参与意识和跨文化交际能力;发展学生的个性，提高他们的素质。以提高学生英语语言综合能力运用为基本宗旨, 以提高学生学习英语兴趣为目的,培养学生的合作意思与创新精神。学习要求：由于小学生在年龄上较小，在英语方面的知识较少，又有好动、爱表现、胆子大的心理特点，所以就小学阶段的学生，可以开展难度小有朗朗上口的英文歌唱跳学习，学有余力的同时也可组织课本剧表演、。首先根据学生的兴趣爱好选择一些简单、生动活泼的英文歌，如：big big world。首先在课堂上介绍教材中出现的生词并帮助学生借助图片等理解单词，读写单词。然后向学生展示教材内容，指导学生理解歌曲的创作背景，演唱者的生平事迹，把握演唱情绪、掌握轻重快慢，反复实践。多媒体播放以及教师逐句示范演唱歌曲，进一步体会和理解演唱技巧。最后由学生通过各种单人或集体的方法唱跳歌曲并背诵。要求口齿清楚，声音洪亮，情绪饱满，有感染力。定期开展比赛检查课程开展的效果。

素描课程标准2016

《素描》教学大纲一、课程概述本课程主要讲授素描在绘画中造型方面的知识，学生在学完本门课程以后能够掌握素描的基础知识，培养学生的造型能力，使学生具备敏锐的眼力，发散设计思维和熟练的动手绘制能力。通过对本课程的学习，让学生知道什么是素描？素描在本专业的地位？为什么学素描？怎样学习？怎么样考核？使学生提高对事物的造型能力，掌握手绘造型在动漫设计中的应用。素描是3年制高职动漫专业学生应该掌握的一门实用性很强的基础课，该课程主要是为后续课程《色彩》《maya灯光材质与渲染》《原画》《故事版》奠定一定的知识理论、实践应用基础，有利于拓展学生的专业知识、强化专业方向，职业情景训练方面目标更加明确。二、培养目标（一）方法能力目标 1、培养学生严谨的工作学习态度； 2、培养学生勤于思考、勤于动手的习惯； 3、培养学生自学能力及解决问题的能力； 4、培养学生良好的职业道德； 5、培养学生按照制度规定的流程进行工作的习惯。

（二）社会能力目标 1、培养学生的沟通能力及团队协作精神； 2、培养学生良好的职业素养； 3、培养学生积极的工作态度及敬业的工作作风。（三）专业能力目标 1、审美鉴赏能力的提高； 2、绘画实际动手能力的提高； 3、创意思维能力的提高。三、与相关课程的联系（一）本门课程与入学前瞻教育的联系动漫专业主要以原画故事板为前提，培养学生快速对物象的表现能力，有利于训练学生的基本的造型能力，前瞻教育中对学生美术基础进行多次考核，对于素描课程奠定了基础，对动漫设计中的对象造型运用起到了铺垫作用。（二）本门课程与相关课程的联系本课程需要与“photops”课程平行开设，这两门课程都已培养学生美术基础为目的，素描课训练手绘基础，ps课程训练上机美术基础，两门课程相辅相成，缺一不可，手绘与上机同时加强训练比单一训练效果加倍。（三）本门课程与后续课程的关系本课程为后续课程《色彩》《maya灯光材质与渲染》《原画》《故事版》奠定一定的知识理论、实践应用基础，有利于拓展学生的专业知识、强化专业方向，职业情景训练方面目标更加明确。提供了必要的知识储备及基本能力的训练。四、教学内容与学时分配为使学生绘画水平大幅度提高，本课程以素描基础、人物、动漫角色3个任务为项目载体来完成教学，将职业行动领域的工作过程融合在训练中。本课程项目结构与学时分配见表1。

小学舞蹈校本课程纲要

舞蹈校本课程纲要课程指导思想：舞蹈艺术具有鲜明的审美愉悦性。当学生“手之舞之，足之蹈之”的时候内心情感的抒发，人体动作的流动，性格气质的表露，可谓进入了最畅快、最具审美意味的境界。特别要指出的是，让少年儿童从幼年时代就学一点舞蹈，不仅有利于长身体，更可以在协调动作中，一举手一投足都显示出文雅的气质，这也有益于素质的提高。一、课程目标 1、认知领域：通过舞蹈二课活动中了解身体的方位，舞蹈的基本手位、脚位，把上、把下基本动作训练，基本舞步等，从而丰富学生的艺术知识。 2、技能领域：学习、掌握基本技巧，提高学生的表演能力。 3、情感领域：通过舞蹈二课活动激发学生热爱艺术学习艺术的热情，在舞蹈队节目的排练过程中，增强学生的团结，协作的良好品质。 4、应用领域：学生进行表演，进行舞蹈欣赏、评价。二、课程组织 1、教材：参考《少儿舞蹈》、《校园舞蹈赏析》、《中国舞蹈》《艺术与欣赏》等书籍，选编教材。 2、课程内容（1）舞蹈种类介绍。（2）身体的方位。（3）舞蹈的基本手位、脚位，把上、把下基本动作训练。（4）基本舞步训练、编排舞蹈。三、课程实施 1、教学方法的选择：讲授法、演示法、欣赏法、讨论法、汇报法等。

2、教学的组织形式：面向全体教学、分组教学、个别指导。 3、课时安排：二年32课时，每周一节课。 4、教学场地：舞蹈室。 5、教学用品：录音机、各种舞蹈伴奏磁带。 6、活动队规模：30人左右。 7、授课对象：有一定的表演基础和舞蹈基本功的学生。四、课程评价课程评价总设想：本课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，贯彻本课程目标，着眼于评价的教育、激励与改善的功能。通过科学的课程评价，有效地促进学生的发展，激励教师进取，完善教学管理，推动校本课程的建设与发展。评价包括原型评价、课程本身评价、学生学业评价三方面，这三方面的评价将依据学制指定的评价建议制定具体的评价办法。评价要求： 1、评价目的是否明确、科学、切合实际。 2、课程目标的制定是否合理、现实。 3、课程内容的选择是否具有科学性、有效性、可实施性。 4、课程实施是否切合实际，活动反馈如何。评价方式：随机评价与过程、结果评价相结合。评价方法：观察法、面谈法。评价者：教师、学生、家长、社会有关人员。