隋唐五代文学教案

中国古代文学2——隋唐五代文学

教案

第一节唐代文学概述

一、唐代文学的繁荣

1、唐代是中国诗歌的黄金时代。唐诗是中国诗歌群峰中的珠穆朗玛。唐诗以其所表现的进取精神、开阔胸怀、恢弘气度，以及精妙绝伦的艺术风采，被后人称为“盛唐之音”、“盛唐气象”。

2、诗歌之外，散文、传奇小说也取得了辉煌的成就；词作为一种新兴的文体，也是在唐代产生的。

二、唐诗繁荣的原因

1、唐朝统治者奉行开明政治。

2、经济力量雄厚，国威大振，民气高扬，为诗人的创作提供了坚实的物质基础和充裕的精神食粮。胸怀开阔，气度恢弘，精神昂扬。

3、统治者实行文化兼容政策。

4、科举考试重文采，试诗赋。

5、皇帝身体力行，使有唐一代诗歌创作蔚然成风。

三、唐诗的发展轨迹

1、初唐：准备期；

2、盛唐：繁荣期；

3、中唐：巨变期；

4、晚唐：退潮期。

第二节初唐前期诗歌

一，宫廷唱和与“上官体”

初唐前五十年间的著名诗人，不少是由陈、隋入唐的。诗坛的创作主体，仍然是以宫廷为中心，尤其是围绕着帝王的众多重臣和文人学士。他们的诗歌，即多为应制及奉和之作。其中除少数抒发政治情怀和有关战争题材的作品，具有昂扬和刚健的风貌以外，大量的是歌功颂德与点缀生平之作。上官仪是初唐前期最为著名的诗人，他的诗歌特征是“以绮错婉媚为本”，有“上官体”之称。

二，王绩

王绩为人清高自持，纵情山水，佯狂傲世，他的诗文作品常常是以嬉笑怒骂之笔，寄托不平之气，以排遣怀才不遇、落魄失意的苦闷。他的诗，没有沾染宫体诗的脂粉气，艺术风格带有疏野淡朴、自然清新的特征。《野望》是他的代表之作。

第三节初唐后期诗歌

一，初唐四杰

“四杰”指王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人。虽然他们的创作活动都是集中在唐高宗至武后时期，但王、杨与卢、骆其实是两类不完全相同的诗人。卢、骆比王、杨年长十馀岁，他们的创作个性不同，所长亦异，其中卢、骆擅长七言歌行，王、杨擅长五言律诗。他们代表了当时文学革新的方向，力求摆脱齐梁诗风，突破宫体诗的狭小范围，扩大了诗歌的题材，加强了诗歌的抒情性和艺术表现力。王勃的《送杜少府之任蜀州》、《滕王阁诗》，杨炯的《从军行》，卢照邻的《长安古意》，骆宾王的《帝京篇》、《在狱咏蝉》等，都是优秀之作。

二，杜审言和沈、宋

杜审言是杜甫的祖父，在初唐诗坛上颇有诗名，是唐代近体诗的奠基人之一。从他今存的诗歌来看，大多抒写羁旅情怀，描绘山川景物。其诗笔力雄健，形象鲜明，能够将精湛的艺术构思寓于严整的格律之中，具有较高的艺术价值。《和晋陵陆丞早春游望》、《渡湘江》是杜审言今存诗中的佳作。

沈佺期和宋之问是武后时期最有代表性的台阁诗人，尽管他们在朝为官时期的创作不脱宫廷旧习，但他们在被贬流放期间的作品，如沈佺期的《遥同杜员外审言过岭》，宋之问的《度大庾岭》、《渡汉江》等，都是写景言情的佳作。然而他们最大的贡献，还是在于使得律诗这种新的艺术形式在他们手中得以定型化。

三，陈子昂

陈子昂对于唐诗发展的贡献，主要体现在两个方面：一是倡导复古革新的理论，批评齐梁诗风的绮靡，明确提倡风雅与兴寄，主张直接继承汉魏风骨与正始之音；二是以他的创作实践，如三十八首《感遇》等诗作，展示一种深沉的政治思考和内在的骨力，从而为唐诗的健康发展端正了方向。尤其是他的《登幽州台歌》，更是以深邃的历史目光和高亢的歌喉，开启了盛唐之音。在天地无穷而人生有限的悲歌中，回荡着目空一切的孤傲之气，形成反差强烈的情感跌宕。这种一己的悲哀里，蕴含着得风气之先的伟大孤独感，透露出英雄无用武之地、抚剑四顾茫茫而慷慨悲歌的豪侠气概。

与东方左史虬修竹篇序

文章道弊五百年矣。汉魏风骨，晋宋莫传，然而文献有可征者。仆尝暇时观齐、梁间诗，彩丽竞繁，而兴寄都绝，每以永叹。思古人，常恐逶迤颓靡，风雅不作，以耿耿也。一昨于解三处，见明公《咏孤桐篇》，骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。遂用洗心饰视，发挥幽郁。不图正始之音，复睹于兹，可使建安作者，相视而笑。

第四节、初唐诗人在六个方面为唐诗的繁荣准备了条件

1、确定了合南北文学之两长的文学发展方向。魏征在《隋书·文学传序》说：“江左宫商发越，贵于清绮，河朔词义贞刚，重乎气质。气质，则理胜其词，清绮则文过其意。理深者便于时用，文华者宜于歌咏。此其南北词人得失之大较也。若能掇彼清音，简兹累句，各去所短，合其两长，则文质彬彬，尽善尽美矣。”

2、写景体物的技巧、对仗等方面作出有益的探索。上官仪及其绮错婉媚的“上官体”诗。

3、诗歌题材的开拓。初唐四杰的诗歌题材，从宫廷走向市井，从台阁走向关山大漠。

4、风骨的倡导。杨炯倡导“骨气”、“刚健”；陈子昂倡导“汉魏风骨”、“风雅兴寄”，《与东方左史虬修竹篇序》。

5、五律的声律定型。文章四友，沈宋。

6、意境的创造。张若虚，刘希夷。

盛唐诗歌

第一节盛唐前期诗人

一、吴中四士

在盛唐前期诗坛上，出现了四位文词俊秀，名扬京都的诗人，这就是被称为“吴中四士”的张若虚、贺知章、张旭和包融。他们现存的作品虽然不多，但不乏名篇佳作，艺术上也各具特色。其中张若虚的《春江花月夜》，更是被誉为“以孤篇压倒全唐”的杰作。

二、王翰、王湾、王之涣

王翰、王湾和王之涣，都是盛唐前期著名的诗人，主要活动在玄宗开元年间。他们的诗歌，充满昂扬奋发的精神，和豪壮雄浑的气势，具有典型的“盛唐气象”的鲜明特征。王翰的《凉州词》，王湾的《次北固山下》，王之涣的《登鹳鹊楼》等，都是脍炙人口的名篇。

王翰，出生于有“游侠窟”之称的并州（今太原），性情豪健，狂放不羁。诗多壮丽俊爽之语。《凉州词二首》为其代表作

第二节王昌龄与李颀

一、王昌龄

王昌龄，慕侠尚气，纵酒长歌，擅长七绝，被称为“七绝圣手”，王昌龄的诗，今存180馀首，其内容比较集中地表现了两类主题：一是歌唱边塞征戍者的思乡离愁；二是从不同角度描写妇女的生活和内心。就诗歌体裁而言，他的诗歌成就最突出的是七言绝句，大到了很高的艺术水平，故有“七绝圣手”的美誉，其造诣大约只有李白可与相比。

二、李颀

李颀与王昌龄、王维、高适、岑参等人都有交往，名重当世，是盛唐时期重要的诗人之一。李颀的诗歌，清俊秀丽而又雄浑雅健，其中不乏慷慨激昂之音，也颇能体现盛唐之音的气象。《古从军行》为其边塞诗的代表作品。诗中虽流露出哀怨的情绪，基调还是高昂进取

的。

第三节孟浩然与王维

一，孟浩然

孟浩然，一生清淡寡居，前40年在家乡隐居读书，40岁来长安求仕，应举不第，转游江东。晚年在荆州长史张九龄幕府供职，为期很短。孟浩然也是山水田园诗的重要作家。诗风平淡自然，由于他参加过农业劳动，与农民交往，与王维相比，其诗富有田家情调。

孟浩然喜欢用五言诗反复描写幽寂静淡的景物，表现个人的失意、孤独和苦闷。因此，在他的大部分诗歌中，都不免染上一层冷清的色彩，带有一种淡淡的愁绪。如其著名的《宿桐庐江寄广陵旧游》、《宿建德江》、《夏日南亭怀辛大》、《夜归鹿门歌》、《留别王维》、《岁暮归南山》、《春晓》等等，无不如此。但同时，孟浩然的诗也还有境界阔大、气势雄浑的一面，如其《临洞庭湖赠张丞相》诗，就是这种壮美的典型。

二、王维

王维，幼年丧父，母亲奉佛，王维与佛教结下不解之缘。年轻时为时代精神感召，曾有凌云之志。后因政治上频遭挫折，过着亦官亦隐的生活。晚年则以焚香奉佛为事。他多才多艺，于绘画、音乐也有很深的造诣。

王维以抒写隐逸情怀的山水田园诗著称于诗坛。诗境空静明秀，且带冷寂氛围。这是他以佛心观物的结果，也是他在借物境写心境。王维是诗人兼画家，同时又擅长音乐，对大自然的美有细致的观察力和敏锐的感受力。他在诗歌上的成就也是多方面的，无论边塞诗、山水诗还是送别诗、抒情诗；亦无论古诗还是近体诗，都有许多脍炙人口的名篇。王维诗歌的禅意与画意，在盛唐诗歌中最具有鲜明的特征。特别是在那些描写山水田园的作品里，禅与画又往往融合在一起，最能体现王维诗歌的艺术风貌。

第四节高适与岑参

高适与岑参，是盛唐时期边塞诗歌最突出的代表诗人。他们都有过边塞生活的体验，对边塞和战争生活的反映更为深入，描写更为鲜明突出，也最能体现盛唐边塞诗歌的特色。

一、高适

高适，早年生活困顿，曾北上蓟门边塞，欲建立军功，失意而归；又曾入河西节度使哥舒翰幕府，有几年军旅生活。安史之乱爆发，在平乱中建树功勋，封渤海县侯。诗多慷慨悲壮之音，风格雄厚浑朴。高适的边塞诗，在内容和情调上主要表现为两个方面：一是充满慷慨从戎、建功立业的爱国激情；二是经过清醒、理智的思考，深刻揭示边防政策的弊端，以政论的笔调表达自己对于战争的意见，同时流露对士兵的同情和对昏庸将帅的讽刺。《燕歌行》是其最为著名的作品。殷璠《河岳英灵集序》称其“诗多胸臆语，兼有气骨”，清人叶燮说：“高七古为胜，时见雄沉，……其雄沉直不减杜甫。”（《原诗》）

二、岑参

岑参，两次出塞，深入西北边陲，先后在唐大将高仙芝、封常清的幕府供职，为其边塞

诗的创作提供了生活源泉。诗风壮丽奇伟，多写西北边塞奇异景象，将士豪迈情感，极具浪漫色彩。杜甫说：“岑参兄弟皆好奇”。殷璠说：“参诗语奇体峻，意亦造奇”（《河岳英灵集序》）。清人翁方纲说：“嘉州之奇峭，入唐以来所未有。又加以边塞之作，奇气益出。”（《石州诗话》）高、岑相比，高雄厚，岑雄奇。

李白与杜甫

“李杜文章在，光焰万丈长”（韩愈《调张籍》）。李白与杜甫，犹如两颗巨星，前后辉映。他们的杰出创造，展现出了不同的艺术风貌，并将中国诗歌推向一个新的高峰。

李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。盛唐诗歌的气来、情来、神来，在李白的乐府歌行和绝句中，发挥得淋漓尽致。他的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有气势浩瀚、变幻莫测的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。李白的魅力，就是盛唐的魅力。

第一节李白

一、李白的生平、思想

在盛唐文化的孕育下，李白以他特有的才华、风采和魅力，征服了同时代的许多读者，成为盛唐文化最为杰出的代表。这里将集中介绍李白与盛唐文化之间的关系。

1、李白的生平。

2、李白的思想。

二、李白诗歌的艺术个性

李白是继屈原之后，最具有个性化与浪漫色彩的伟大诗人。他的诗，具有强烈的艺术感染力。他那奔放的热情，浪漫的理想，坦荡的胸怀，率直的性格，豪侠式的行为，都可以说是典型的盛唐式的。他善于运用夸张的手法、生动的比喻、丰富的想象、灵活自由的体裁，和清新自然的语言，来表现他的思想、情感和性格。时代的精神风貌，和他个人的气质、性格方面的这些特点，全都反映在他的诗歌当中，从而形成其豪壮奔放与清新明秀之美，构成他所特有的飘逸豪放的艺术风格。

1、强烈的主观色彩，侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观事物做细致的描

绘。喷发式的抒情方式。

2、发想无端，变幻莫测。

3、诗多气壮山河的壮美意象，亦不乏清新明丽的优美意象。

三、李白的地位和影响

在后人心目中，李杜并称，为千古诗坛两颗巨星。李白对后世的影响，主要是他的人格力量和个性魅力。其独立之人格，凛然之风骨，潇洒之风神，在束缚人性的封

建社会里，闪烁着绚烂的光辉。至于他的诗歌风采，由于时代的原因，后人难以普遍继承。

四、李白最擅长的几种诗歌体式

李白最擅长的诗歌体式：乐府诗、歌行体诗、绝句。

第二节杜甫

一、杜甫的生平和思想

杜甫出生在一个奉儒守官的传统家庭之中，他经历过歌舞升平的开、天盛世，也经历过万方多难的安史之乱。时代的动荡，使他卷入社会的底层。他以盛唐人的眼光和胸怀，观察并体验着时代的脉搏，从而形成其博大精深的思想境界。

杜甫出身于奉儒守官家庭，一生可分为四个阶段：一、读书与漫游；二、困居长安；三、陷贼与为官；四、漂泊西南。是艰难困苦的生活玉成了杜甫，使他体验到普通民众的心理。

杜甫的思想：越过汉代儒家而直承先秦儒学，对先秦儒学的落后成分也给予突破，集中地体现了中国文化传统的重要品质：仁民爱物，忧国忧民。

二、杜甫诗歌的艺术成就

杜诗因题材不同、作者的生活阶段不同，而呈现为多种风格，其主体风格是沉郁顿挫。沉郁，是就其作品的思想感情而言，思想博大而精深，感情悲壮而深沉，忧思浩淼，千汇万状。顿挫，是就其作品的艺术形式而言，表达思想感情波澜起伏，回环有力，语意频生逆转。

杜甫诗歌的艺术成就

一、“集大成”说。杜诗集前代诗歌艺术之大成。中唐诗人元稹在《唐故检校工部员外郎杜君墓系铭并序》中说：

至于子美，盖所谓上薄风骚，下该沈宋，言夺苏李，气吞曹刘，掩颜谢之孤高，杂徐庾之流丽，尽得古今之体势，而兼人人之所独专矣。

宋人秦观在《论韩愈》中说：

于是杜子美者，穷高妙之格，极豪逸之气，包冲淡之趣，兼俊洁之姿，备藻丽之态，而诸家之所不及焉。然不集众家之长，杜氏亦不能独至于斯也。

孟子曰：“孔子之谓集大成”，呜呼，杜氏、韩氏亦集诗文之大成者欤！

二、“诗史”说。唐人孟棨在《本事诗》中说：

杜逢禄山之难，流离陇蜀，毕陈于诗，推见至隐，殆无遗事，故当时号为“诗史”。

三、“诗圣”说。诗中圣哲，是对诗人的最高评价。

三、杜甫的古体诗和律诗

杜甫多用古体诗写时事，因为古体便于叙事。其长篇古体如《自京赴奉先县咏怀五百字》、《北征》，短篇古体如《兵车行》、《丽人行》、“三吏”、“三别”，均取得很高的成就。

杜甫的律诗成就更为辉煌，被后人视为创作的典范。其成就主要是：一、扩大了律诗的题材范围，用律诗写时事。二、使用组诗的形式，表现一些较为宽泛的内容。三、合律而又不见痕迹，得心应手，纵横恣肆。四、精于字句锤炼，而又不失浑融之美。

《秋兴八首》是杜甫寓居四川夔州时写下来的以想望长安为主题的一组七言律诗，它是杜集中七律的代表作。

中唐诗坛

第一节大历诗坛

大历时期：唐代宗年号（766—780）从杜甫去世到白居易等人的崛起，唐诗出现了一个低谷，文学史上称之为“大历诗风”。由于战乱导致国家的衰微，大历诗人无复盛唐诗人的壮怀，诗歌虽有风味而气骨顿衰。由雄浑的风骨气概转向淡远的情致，以表现宁静淡泊的生活情趣。

这个时期的诗人以韦应物、刘长卿和“大历十才子”为主。他们的诗歌词语，往往带有凄清、寒冷、萧瑟乃至暗淡的色彩。通过象征性和描述性两种意象类型，表达寂寞冷落的情思。

一、“大历十才子”

以钱起为代表的“大历十才子”，除了大量的应酬唱和之作外，他们的诗主要写日常生活细事、山水风物和羁旅愁思，抒发寂寞清冷或超然世外的情怀。他们的诗歌艺术风貌，一方面带有追慕、模仿盛唐的痕迹，另一方面又呈现出“气骨顿衰”的特征。

大历十才子：卢纶、吉中孚、韩翔、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿氵韦、、夏侯审、李端。（《新唐书·卢纶传》）

大历诗风的主流之外，还有两为独具特色的诗人：顾况和李益。顾况诗歌通俗，想象奇特。李益多边塞之作，慷慨之中带有悲凉。

这一时期的诗人张继，一首《枫桥夜泊》影响深远。

张继，生卒年不详，字懿孙，襄州人。天宝十二载中进士，后与夫人相继卒于洪州。其诗多羁旅题咏之作。

二、“大历江南诗人”与“吴中诗派”

以刘长卿、李嘉祐为代表的“大历江南诗人”，不满于现实，却带着萧条的心情退入山林，“窃占青山白云、春风芳草以为己有”（皎然《诗式》）。他们的诗歌，以清婉柔秀为基本特征。以皎然、顾况为代表的“吴中诗派”，表现出“化俗为奇”和“由险得奇”两种创新趋势，从而创造出“清而狂”的艺术风貌。

三、韦应物

韦应物是中唐时期山水田园诗的杰出代表。他的一部分诗歌，具有气势壮大的特征，带有刚健明朗的盛唐馀韵；但更多的诗，则突出表现宁静野逸之趣，气貌高古，清雅闲淡，自成一家之体。

第二节韩孟诗派

一，韩愈与孟郊

韩孟诗派是以韩愈、孟郊为领袖的诗人群体。成员主要有：李贺、卢仝、刘叉、马异等。

该诗派的理论主张有两点：“不平则鸣”与“笔补造化”，追求奇险之风，表现出鲜明的创新色彩。该派崇尚雄奇怪异之美。作诗追求力量的雄大、词语的险怪、造境的奇特。这是一种全新的审美取向。

（1）提倡“不平则鸣”。所谓“不平”，是指人内心的不平衡，“不平则鸣”，就是强调内心不平情感的抒发。

（2）提倡“笔补造化”。强调作诗要有创造性的诗思，要对物象进行主观裁夺，以妙笔弥补造化之不足。

韩愈与孟郊的诗歌，都具有“以丑为美”和奇险巉刻的艺术风貌，但韩愈诗更加奇险狠重，孟郊诗则更偏重于寒瘦冷峭。

韩愈生性“尚奇”，喜欢“搜奇”，对奇特之物具有追求的冲动。步入官场之后，又因刚直不屈而屡受打击，导致其审美情趣呈现出一种怨愤郁躁、情激调变的怪奇特征。遭贬之后，荒僻险怪的南国景观进入视野。这些主客观的原因，促使了雄奇险怪诗风的形成。他的诗歌多用激荡、惊怖、幽险、凶怪的词语，创造出前人未曾使用过的险怪意象，并且形成了思维定势，以俗为美，以丑为美。

韩孟诗派除了追求雄奇险怪之美，还以散文的章法、句法入诗。以散文章法写诗，便于展开铺叙，夹以议论，既有诗之优美，复具文之流畅，可以看作是一种创新。至于以散文句法写诗，如“乃一龙一猪”、“在纺织耕耘”之类，则破坏了诗歌的自然节奏，造成诵读的滞涩不畅。

二、李贺

李贺诗歌，以诉说怀才不遇的悲愤与苦闷为基本情调。其诗想象奇特、色彩斑斓，形成了奇崛冷艳的独特诗风。

李贺虽为宗室后裔，但家境贫寒；虽怀壮志，却被现实粉碎。精神始终处于极度抑郁、苦闷之中。他用诗写鬼怪，写死亡，写游仙，写梦幻，巧妙营造虚幻意象，形成了凄艳诡激的诗风。造语奇特，想象怪异，诗境幽奇冷艳。代表作品《雁门太守行》、《金铜仙人辞汉歌》、《南园》。

三、贾岛、卢仝等其他诗人

贾岛以苦吟而著称，他的诗寒瘦僻苦，也同样表现出同寻常的审美心态。卢仝、马异等人的诗歌创作，想象离奇，语言生僻，险怪之风尤为突出。卢仝作诗多用怪奇、丑陋意象，马异作诗亦以险怪称，刘叉诗风粗豪硬朗。

贾岛、姚合是晚唐苦吟诗人的代表。苦吟诗人很少反映社会问题，全力以赴的苦吟诗句。对个人的贫穷，多方面地加以审视，“以刻琢穷苦之言为工”，在工整中见“清新奇僻”。诗

境狭窄，有句无篇。

第三节元白诗派与新乐府

白居易和元稹是中唐时期才华卓著的诗人，他们既有通俗浅显、干预政治的“讽喻诗”，又有流畅华美、风情浓郁的“感伤诗”、“闲适诗”与“杂律诗”。他们对中晚唐诗歌的发展，产生了十分深刻的影响。

一、新乐府的发展及其评价

新乐府，是用新题写时事的乐府式的诗。它的形成，有一个漫长的发展过程。继杜甫“因事立题，无复倚傍”之后，经元结、顾况等人一脉相承以及张籍、王建的进一步写实化和通俗化，到李绅、元稹和白居易时，则成为一种有主观意识、有鲜明理论的创作准则。元白等人的新乐府，具有强烈的政治性和批判现实的精神，在艺术上其中也不乏成功之作，但那种浅、切、尽、露的倾向，也有其不足之处。

白居易的诗歌主张：强调诗歌的写实性、通俗性，强调诗歌的讽谕倾向，目的是用诗歌来“补察时政”。他在《新乐府序》中说道：“其辞质而径，欲见之者易谕也；其言直而切，欲闻之者深戒也；其事核而实，使采之者传信也；其体顺而肆，可以播于乐章歌曲也。”在《与元九书》中说道：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”

白居易将其诗歌分为四类：讽谕、闲适、感伤、杂律。他所看重的是讽谕诗。他的讽谕诗有170多首，内容为反映下层民众的苦难，揭露上层官僚的丑行，以《新乐府》50首为其代表。《新乐府》优点有三：

（1）一篇专咏一事，中心突出，意旨明确。

（2）篇章形式灵活，富有民歌咏叹情调，语言浅显流利。

（3）善于生动描绘人物，感情浓烈。

其缺憾有三：

（1）《新乐府》的谋篇布局是“首句标其目，卒章显其志”，以议论收结，每每画蛇添足。（2）某些诗篇是议论和说教的堆积，枯燥乏味。

（3）语言因一意追求浅显务尽而失之于直露无隐，不够精练含蓄。

二、白居易的《长恨歌》与《琵琶行》

《长恨歌》与《琵琶行》是白居易最杰出的作品，诗人将叙述、描写与抒情结合在一起，生动传神而又风情摇曳，流畅华美而又情感真挚，极富艺术感染力。

《长恨歌》是一篇脍炙人口而内容又极为复杂的叙事诗。

（一）古今岐说述评。

（二）《长恨歌》的基调是婉而讽。

第四节刘禹锡与柳宗元

刘禹锡和柳宗元都是“永贞革新”的积极参与者，又都长期被流贬荒远，然而不幸的政治命运，却促成了他们文学上的成就。刘、柳二人一同参加“永贞革新”，一同遭到贬谪，一生大部分时间是在荒远的贬所度过的，抒写内心苦闷，表现斗争精神是他们诗歌的主要内容。但因二人性格不同，诗歌风貌也有明显的差异。简言之，刘诗昂扬，柳诗沉重；刘诗外扩，柳诗内敛；刘诗气雄，柳诗骨峭；刘诗风情朗丽，柳诗淡泊简古。

一、刘禹锡

刘禹锡的诗歌，笔锋犀利、目光深邃、感慨深沉，无论怀古诗、抒情诗，还是政治讽刺诗，无不充满豪宕慷慨之气。而他的《竹枝词》等作品，则表现出活泼开朗的情调和浓郁的民歌色彩。

二、柳宗元

柳宗元的大部分诗歌，以抒发离乡去国的悲愤和抑郁苦闷的意绪为基调，感慨深沉而又风骨清峭。而他的山水景物诗，则寓忧怨、清峭于清新淡雅之中，诗境清冷而又韵味悠然。代表作刘禹锡《戏赠看花诸君子》、《西塞山怀古》、《竹枝词》、《浪淘沙词》。

韩柳与散文的发展

第一节韩柳的古文革新主张

1、古文运动的起因

中唐时期，藩镇割据，宦官专权，佛老蕃滋，国家内忧外患。一部分士人欲变革时政，以期王朝中兴。于是产生复兴儒学的思潮，以儒家思想拯救时局。宣传儒家思想需要有适合的文章体式，而当时却是骈体文统治文坛。骈体文讲对偶，讲声韵，讲四六句型，成为表达思想的障碍。因此必须将其破除。韩柳古文运动由此发生。

2、古文运动的理论主张

韩愈、柳宗元的古文理论主张有四点：（1）“文以明道”。超越汉代的章句之学，用文章阐明先秦儒学的义理，以用于政教。文道合一，道“，即孔孟之道。道是内容，文是形式，文与道，或文统与道统的有机结合，文章才具有充实的内容和现实的意义。（2）充分意识到“文”的作用，为写好文章而搏采前人遗产。（3）破骈为散，文从字顺，务去陈言，贵在创新。（4）重视作家的道德修养和文章的感染力量。

第二节韩愈的散文

一，韩愈散文的内容

韩愈的散文，内容复杂丰富，形式也多种多样。论说文在韩愈散文中占有重要的地位，其内容涉及社会、政治、经济、哲学思想等各个方面。叙事文以及嘲讽现实、文笔犀利的短小“杂文”，也都具有鲜明而又强烈的现实意义。

二，韩愈散文的艺术特征

韩愈的散文，气势充沛，雄奇奔放，纵横变化而又流畅明快，具有多样的艺术风格。苏洵说：“韩子之文，如长江大河，浑浩流转，鱼鼋蛟龙，万怪惶惑，而抑遏蔽掩，不使自露。而人自见其渊然之光、苍然之色，亦自避畏，不敢迫视。”（《上欧阳内翰书》）很能形容出韩愈散文的主体风貌。

第三节柳宗元的散文

一，柳宗元散文的内容

柳宗元的散文，包括其深入思考哲学、政治、社会、人生的哲学、政论文章，也包括其抒发忧愤、抨击现实的杂文。他的传记散文，也多取材于现实，具有较高的文学和思想价值。他的寓言文，篇幅短小而寓意深刻，极富哲理意味，能给人留下深长的思考和回味。而山水游记，则是柳宗元散文中的精品，是作者悲剧人生和审美情趣的结晶。

二，柳宗元散文的艺术特征

柳宗元散文的总体艺术风貌，体现为精密深刻，含蓄凝敛。他的哲学、政论及以议论为主的杂文，笔锋犀利，逻辑严密。他的传记文剪裁精当，注重传神，引人入胜。他的寓言文想象丰富，造意奇特，形象鲜明而又寓意深刻。他的山水游记文笔清新优美，具有诗情画意。如《永州八记》。

唐代传奇与俗讲变文

第一节唐传奇

一、唐传奇的发展

唐传奇是指唐代流行的文言小说。

唐传奇兴盛原因：

1、都市经济的迅速发展，社会生活丰富为小说提供了丰富的素材。

2、科举考试“温卷”之风的盛行。

3、唐代各种文学形式的普遍繁荣，诗、文、小说出现了互相融合、互相促进的倾向。

4、魏晋南北朝以来志怪及轶事小说的传统。

唐传奇的发展大致经历了三个时期：

（1）初、盛唐时代为发轫期。作品数量少，艺术上也不够成熟。

（2）中唐时代为兴盛期。名家名作辈出，唐传奇的大部分作品产生于这个时期。

（3）晚唐时代为衰落期。作品内容单薄，无复昔时光彩。（应结合作品，加以认识）

唐传奇的出现，标志中国文言小说的成熟。唐传奇作家摆脱了六朝小说粗陈梗概的写法，它的艺术成就有三：（1）构思新颖，情节曲折，引人入胜。（2）刻画人物生动形象，注重细节描写和人物性格的展示。（3）语言简洁明快，辞采斐然，富有诗意。采用散文古体，也吸收民间口语及骈文的技巧，并插入大量诗词。

唐代传奇的发展，大致经历了初盛唐的过渡期、中唐时期的繁荣期和晚唐的衰微期三个阶段。其中中唐时期名家辈出，唐传奇中的优秀作品，大都产生在这个时期。传奇中数量最多、成就最高的是爱情主题的作品，如陈玄祐的《离魂记》，李朝威的《柳毅传》，白行简的《李娃传》，元稹的《莺莺传》，蒋防的《霍小玉传》等等，都是传世的名篇；描写仕途坎坷、官场黑暗的作品如《枕中记》、《南柯太守传》；反映政治历史题材的作品如《高力士传》、《长恨歌传》；描写侠义刺客的《聂隐娘》、《无双传》、《谢小娥传》等，还有描写鬼怪、神仙的《古镜记》等。

二、唐传奇的艺术

唐人写传奇，开始有意识地进行小说创作。他们摆脱了志怪笔记小说的格局，取材于现实生活，增强虚构和想象的成份，写出了完整的故事情节和典型的人物形象。

第二节俗讲与变文

一、俗讲

俗讲：佛家讲经，因听讲者不同，有僧讲和俗讲之别。俗讲乃僧徒依经文为俗众讲佛家教义、“悦俗邀布施”的一种宗教性说唱活动。（讲经文：俗讲的底本，散韵结合，说唱兼行。）俗讲由佛教讲经演变而来，其取材皆自佛经，内容也不外佛教教义，它们往往通过通俗生动的语言、新奇别致的内容和引人入胜的情节，而将深奥的教义转化为具有浓郁生活气息的故事，因而文学的色彩也较为浓厚。

二、变文

变文，也简称“变”，乃“转变”的底本（转变：唐五代时期民间说唱技艺），本非案头读物，乃供艺人说唱之用。在敦煌说唱类的作品中，就保存了较多。其内容有宗教性变文，有讲史性变文，有民间传说题材的变文，也有以现实生活为题材的变文。根据说唱的需要，艺人往往采用各种民众所喜闻乐见的形式，融文学、音乐、表演乃至绘画为一体，声情并茂，深受民众喜爱。

晚唐诗坛

从唐敬宗起，唐王朝的危机进一步加深，士人怀古伤今，情绪悲凉，诗歌有了新的内容和艺术表现形式。这个时期出现两位著名诗人，杜牧、李商隐，文学史上称之为“小李杜”。

第一节杜牧与晚唐怀古咏史诗

一、杜牧的诗歌创作

杜牧（803—约852），字牧之，京兆万年（今属陕西西安市）人。晚唐诗人。入仕后累官至迁膳部员外郎。朋党之争时，被李德裕排挤，而后复为用。入朝，官至中书舍人。有《樊川文集》。

杜牧是一位才华纵横，具有远大抱负的诗人。他的诗歌创作，追求一种情致高远、笔力劲拔，于俊爽峭健之中时带风华流美的艺术风格。在杜牧各类题材的诗歌中，以怀古咏史诗数量最多，也最能体现杜牧诗歌的主体风貌。这些诗歌以深邃的目光、劲健而又流畅的笔调，将写景、抒情同怀古咏史紧密结合在一起，突出表现一种深沉的、盛衰兴亡的历史感慨。就诗歌题材而言，杜牧五、七言古今体皆有佳作，而七绝成就最高，无论咏史、写景还是抒情，无不爽朗俊逸，蕴含深刻，在晚唐独树一帜。

杜牧诗风俊爽峭健，咏史怀古诗多写伤悼情绪，《过华清宫绝句》、《赤壁》等颇多感慨。他擅长七律、七绝，尤其是咏史和写景的七绝，向来受人推崇。诗中善用以小见大的艺术手法。

二、许浑等人的怀古咏史诗

许浑在晚唐诗坛上颇有诗名，他的诗作以怀古咏史最为出色，那种纵观历史、吊古伤今的感慨，带有更多的衰飒之气与空漠之感。还有刘沧的怀古咏史诗，悲而不壮，凄凉萧瑟，很能体现那个时代的精神面貌。

第二节李商隐

一、李商隐的生平、思想与诗歌的主要题材

李商隐（812—858），字义山，号玉溪生，怀州河内（今河南泌阳）人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，潦倒终身。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。

二、李商隐诗歌的内容与情调

李商隐是晚唐时期最为杰出的诗人。他的诗，多抒写时代动荡离乱的感慨和个人失意悲愁的心情。其中既有关注现实的政治诗，也有借古讽今的咏史诗；既有表现个人遭际的抒怀诗，也有缠绵悱恻的爱情诗。由于时代的混乱和个人遭遇的坎坷，他的诗往往流露出浓厚的感伤、迷惘和消极的情绪。

李商隐的咏史诗、咏物诗历来受到推重，内容多含讽刺时局与身世之慨。然而最为杰出

的还是以无题为中心的爱情诗。他的爱情诗能以平等的态度、以纯情而非色欲的笔墨表现对女性的追求。在中国文人的爱情诗史上具有重要的地位。

三、李商隐诗歌的艺术特征

李商隐是一位刻意追求诗美的作者。他的诗在艺术上最突出的特点是：以缜密的构思、丰富的想象、哀婉的情调、瑰丽多姿的形象和含蓄优美的辞采，来表现他所特有的细腻而又敏感的心境与感受，从而构成朦胧瑰丽的诗歌境界，表现为一种凄艳浑融的风格。

1、朦胧多义与对心灵世界的开拓

李商隐为了表现复杂矛盾甚至惆怅莫名的情绪，他善于把心灵中的朦胧图象，化为恍惚迷离的诗的意象。这些意象分明有某种象征意义，而究竟象征什么，又难以猜测，遂形成如同雾里看花的朦胧诗境，辞意飘渺难寻。

2、凄艳浑融的风格

李商隐用哀惋的情调，美丽的形象与辞采，来写他的心境与感受，由于拥有自己的意象群，所用的意象在色调、气息、情意指向上具有一致性，于是形成了凄艳而浑融的风格。

第三节晚唐其他诗人

晚唐诗坛除杜牧、李商隐两位杰出的诗人之外，还有许多颇具才华的诗人。从他们诗歌的题材内容与情调风格来看，大致可以分为三类：

一是以温庭筠、韩偓、吴融等人为代表的一批诗人，多表现士人的闺阁情怀与爱情题材，带有艳丽之风；

二是以皮日休、陆龟蒙、司空图等人为代表的一批诗人，多表现避世心态与淡泊情思，带有淡泊之风；

三是以郑谷、罗隐、司空图等人为代表的一批诗人，多表现离乱之感与现实讽喻，具有“新乐府”的精神。

唐五代词

词，是在城市经济繁荣以后，市民文学发展的影响下而产生的一种新的文学形式。从现存敦煌发现的“曲子词”来看，词起于民间，其源自隋，经文人的模仿与创作，而崛起于中唐，兴盛于晚唐、五代。词最初是一种配乐歌唱的音乐文学，是诗与音乐在隋唐时期以新的方式再度结合的产物。燕乐是唐代俗乐的总称，是由胡乐与中原音乐融合而成的，词随燕乐而起。

第一节敦煌曲子词与早期文人词

一，敦煌曲子词

自1900年敦煌石室打开之后，早期民间词的面貌才呈现出来。敦煌曲子词的内容相当

广泛，而其中数量最多、艺术性较高的作品，主要是那些反映女性生活和心情的词作。敦煌曲子词的体制尚属粗备形体，保存了民间词的朴素风格，富裕生活气息。

二，早期文人词

词在民间兴起之后，引起了文人的注意和兴趣，并开始尝试这一新的艺术形式。张志和、刘长卿、戴叔伦、韦应物、王健、刘禹锡、白居易等人，都创作过一些优秀的词作。

第二节温庭筠与花间词人

一、《花间集》与花间词风

晚唐五代时，西蜀少蒙战乱，统治者淫乐成风。西蜀的一批词人，把温庭筠词封为正宗，极力推崇、仿效，形成花间词派，主要写女性姿色和生活情状，包括男女相思、离别，绮罗香泽，内容空虚，追求词藻，形成唯美主义词派。花间词人笔触浓艳细腻，具有感官刺激性。

二，温庭筠和韦庄

温庭筠和韦庄，是“花间词人”的突出代表。温庭筠的词几乎全是写爱情、相思，又多用女性口吻。色彩浓艳，词藻华丽，充满浓重的脂粉气。孙光宪说他的词“香而软”，道出了其词的主要风格特征。与温庭筠齐名的韦庄，词风与温庭筠接近，但不全相同。温词浓艳，围词清艳；温词密而隐，韦词疏而显。

温庭筠生平怀才不遇，生活放浪。其词内容狭窄，多写妇女，寄寓自己失意情怀。

艺术上描写细腻，真切，善于创作意境。

第三节、李煜和南唐词人

一、南唐词人

二、南唐后主李煜

在唐末动荡的年代里，唐诗已经走完了它灿烂辉煌的历程，晚唐的最后一抹晚霞已逝去，词在这个世纪得到了发展。而高踞于十世纪中国文学巅峰之上的，是以词著称的李璟、李煜父子。

李璟（南唐中主）的词流传到现在的仅有四首，但如“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”等都是流传千古的佳句。

李煜（南唐后主）则在继承乃父诗风的基础上取得了更大的成就。李煜，工书，善画，通晓音律，是唐五代词人中艺术成就最高的一位词人。他在亡国之后所写的许多怀念故国和感慨身世的作品，更体现出了真实的性情和词的本色，具有较高的价值。