语文：新人教选修教案 《中外戏剧名作欣赏》第四单元 莫里哀与《伪君子》

普通高中课程标准实验教科书-[新人教版选修]

第四单元

莫里哀与《伪君子》教案

【教学目标】

知识与能力：

（1）能通过阅读全剧，自主完成对课文剧情和人物关系的梳理。

（2）通过阅读文本，能够在鉴赏、品味戏剧语言的过程中理解不同人物独特的性格，特别是答尔丢夫的典型意义。

（3）通过对达尔杜弗这个人物的分析，引导学生憎恨伪善，远离伪善，认识真诚的可贵。

（4）了解什么是喜剧和喜剧中“揶揄”的手法。

（5）了解喜剧人物的“扁平”特征。

过程与方法：

（1）借助网络平台或者其他网络资源，阅读全剧，梳理剧情和人物关系。

（2）小组内合作探讨，分析剧中人物性格及剧本主题。

情感、态度、价值观：

感受莫里哀揭露社会中伪善者丑恶嘴脸的勇气，做人真诚不虚伪，树立正确的价值观、人生观。

【教学重点】

通过品味戏剧语言，揣摩其深层含义，完成对剧中不同人物性格的分析。

【教学难点】

（1）通过小组交流合作，深入探讨语言与人物性格之间的关系。

（2）通过对达尔杜弗这个人物的分析，引导学生憎恨伪善，远离伪善，认识真诚的可贵。【教学过程】

一、预习阶段：

1、查阅相关资料，概括莫里哀的生平及创作贡献。

2、通读全剧，介绍《伪君子》剧情（300字左右）。

3、用表格形式体现本课的情节和出场人物简介及他们之间的关系。

4、以“如果我演”为题，写一篇文章。

要求：

(1)横线上填写本剧中的一个主要人物。

(2)具体谈出所选人物的形象特点。

(3)写清楚对饰演人物的设想。

(4)结合具体语句的特点，说明对饰演人物所做设想的原因。

二、作者生平和创作

喜剧大师莫里哀1622年生于法国巴黎。

莫里哀的父亲是挂毯商和宫廷陈设供应商，家境富裕。父亲用钱买了一个贵族称号，希望自己的儿子能继承自己的财产、贵族称号和宫廷供应商的肥差。莫里哀也曾按照父亲的要求参与其事。但是他更热衷于学习物理、数学、舞蹈、剑术，阅读拉丁文和古罗马时代的戏剧剧本，喜欢跟着外祖父看集市上的闹剧和杂耍。到了21岁的时候，他的命运被他自己改变了。他迷上了当时流行的戏剧，跟随着一个剧团，离开了家，过起流浪式的生活，经历了各式各样的窘迫和痛苦。演出经营上的失败，使他负债累累，三度入狱。法兰西学士院和国王路易十四的赏识多少改变了他的命运，但他还是经常受到来自贵族和教会的阻挠、侮辱和迫害。就在这种毁誉参半的环境里，一个伟大的戏剧天才逐渐走向成熟，并登上他那个时代的

顶峰。

莫里哀名声鹊起，是在1659年创作并演出《可笑的女才子》的时候。在这部喜剧里，他向当时上流社会流行的矫饰世风进行了尖锐的讽刺。戏中的女才子，做任何事情都讲求规矩，甚至交友、恋爱、订婚到结婚，要经历多少个步骤，每个步骤怎么做，都一板一眼地制定出来，一步一步照章去做，结果自然笑话百出。他接着写了《丈夫学堂》、《太太学堂》，并以讽刺剧《〈太太学堂〉的批评》、《凡尔赛宫即兴》回答攻击他的人。

1664年演出的《伪君子》（原名《达尔杜弗》或《骗子》），把对社会伪善的揭露提高到了空前尖锐的程度，剧中乔装成虔诚修士的达尔杜弗成了社会上伪善、骗子的代名词。这部剧惊动了几乎整个贵族社会和宗教界。有的贵族咒骂说莫里哀“该被烧死，以便预尝地狱之火”。经过两年的艰苦斗争，这部剧终获演出。首场公演时观众抢购入场券，许多人几乎窒息而死。这是莫里哀戏剧生涯最辉煌的一幕。自此，该剧常演不衰，截至1960年，在法国共上演2657场，是所有的法国戏剧中上演次数最多的一部。莫里哀还写了《堂·璜》、《愤世嫉俗》、《吝啬鬼》、《司卡班的诡计》和《没病找病》等重要作品。这位伟大的戏剧天才于1673年去世。

莫里哀（1622-1673）是17世纪法国古典主义喜剧的代表作家。莫里哀原名让?巴蒂斯特?波克兰，莫里哀是他的艺名。他的父亲是宫廷装饰商，用钱买了小贵族的身份。他从幼年起就爱好戏剧。1643年，他不顾当时的偏见，毅然从艺，与女演员玛德莱娜?贝雅尔建立“光耀剧团”。从1645年起，光耀剧团一直在外省巡回演出长达13年时间。流浪中，莫里哀了解了人民的生活和艺术趣味，熟悉了法国社会，从而确定了他对贵族和教会的批判态度。同时，他广泛接触到传统的法国民间闹剧和流行一时的意大利即兴戏剧，从中吸取了许多艺术创作经验。这些都为他日后的创作奠定了基础。

1658年，莫里哀和他的剧团在鲁昂城得到国王弟弟的保护，于当年回到巴黎。在卢佛宫，莫里哀为国王路易十四演出了闹剧《多情的医生》，受到国王的赏识，从此，他的剧团就留在巴黎，获得允许在小波旁剧场演出。

三、课堂学习

四、答丢夫的形象分析

伪君子答丢夫是全剧的中心人物。莫里哀在这个人物身上集中概括了封建贵族和教会势力的伪善本性，对他进行辛辣的讽刺和深刻的揭露。

首先，他善于把“世人尊敬的东西”当作工具，骗取人们的信任，作为达到卑鄙目的的跳板，这是一切伪善者的共同手段。

17世纪法国宗教十分盛行。一批虔诚的宗教信徒轻易地就能上教会人士的当，原因就在于教会人士抓住了教徒们轻信的弱点，用宗教做幌子、以“良心导师”之名干尽坏事。他们的行为准则是“只有张扬出去的坏事，才叫坏事……私下来历犯罪不叫犯罪”。作者把答丢夫写成一个以虔诚信士为身份的骗子，一方面指明当时人们对于宗教的糊涂观念，以祷告上天的信士之面目出现，不论真假，都能得到像奥尔恭这样愚蠢的宗教信徒的信任；另一方面又通过答丢夫的形象戳穿教士们的假面，露出他们的本相，让人们认清答丢夫的所作所为原来正代表教士们的本质。

其次，作者通过他“贪食、财、色”的行径揭露出伪善者的丑恶嘴脸。他自诩为奉行禁欲主义的苦行僧人，却是个大吃大喝、红光满面的酒色之徒；他声言自己已经把奥尔恭的施与分赠穷人，却在处心积虑地图谋奥尔恭的家产；为了自己不慎捏死一只跳蚤，他虔诚地忏悔不已，实际上却不惜置奥尔恭于死地而后快。更突出的是，他连坦肩露臂的女仆都不敢注目，却有肆无忌惮地调戏欧米尔。他见桃丽娜时掏出手帕，用教训的口吻说：“把你的双乳遮起来，我不便看见。因为这种东西，看了灵魂会受伤，能够引起不洁的念头。”这一语就道破了他肮脏的内心世界。

第三，答丢夫的伪善具有巨大的危害性。奥尔恭一家险遭不幸，是对伪善危害性的一个形象注解。几百年来，这一形象始终保持了它的生命力，在西方语言中，答丢夫已成了伪善、“故作虔诚的奸徒”的代名词。

剧本对不辨真假、一意孤行、执迷不悟的行为也作了有力的批判，批判的对象是另一个主要人物奥尔恭，他的失去理智和痴迷愚顽使他险些遭难。作家对他有讽刺也有同情，基本态度是希望资产阶级能从灾难中吸取教训，不再受害。

桃丽娜是剧中另一个重要人物。她身为女仆，但头脑清醒，目光敏锐。在奥尔恭家里，她最早识破答丢夫的伪善外衣和他贪图金钱、女色的本性。她鼓动奥尔恭一家人与答丢夫的伪善做斗争，积极支持年轻人婚姻自主。莫里哀突出体现下层女仆的聪明、机智、勇敢，反映了他的民主主义思想。

国王在剧中并未出场，却起着举足轻重的作用。他明察毫，处事果断，赏罚分明，不忘奥尔恭立过功勋。剧本结尾的重要意义在于体现路易十四的国策，即保持资产阶级和贵族阶级的力量平衡。既然宗教骗子危及他的臣民，他自然出面干预。剧本对国王的正面歌颂，是取得路易十四支持的重要保证。

五、《伪君子》的艺术成就

《伪君子》前后写作五年，修改三遍，艺术上可谓炉火纯青。其艺术特色可概括为以下四点: 1、成功的间接描写。

《伪君子》共五幕，但中心人物答尔丢夫直到第三幕第二场才出场。喜剧的前半部分答尔丢夫虽末出场，但事事与他有关。如奥尔恭家的争吵，嫁女引起的混乱，都是围绕他进行的。作者运用种种方式，多侧面地勾划出答尔丢夫的基本轮廓，刻画了他的伪善，并初步揭示其危害性，使之人未露面，性格却已突现在观众面前，呼之欲出，栩栩如生。

2、结构严谨，情节曲折，层次分明

《伪君子》出场人物较多，作者巧妙地以答尔丢夫作为喜剧结构中心，通过他的伪善行径，把全剧的内容贯穿成一个有机的整体，推迟主人公出场时间，便会剧内容安排更为合理，矛盾冲突更为尖锐集中，结构严谨精巧。

3、人物塑造集中夸张，具有高度概括性。

莫里哀充分运用夸张与对比手法，着重刻画了答尔丢夫的伪善性格。如答尔丢夫标榜不近女色，见到桃丽娜袒露的胸脯、就叫嚷要用手帕遮起来。但一听到欧米尔想见他，就立刻 "温柔"起来，迫不及待地问间道:"她就来吗?"他把自己打扮成一心向善、慈悲为怀的信士，但对自己的恩人，却既想霸占妻女，又想谋财害命。

4、表现手法既严谨又灵活。

作者严格遵守古曲主义戏剧 "三一"律法则，在有限的时空内展开情节，塑造人物，表达主题，充分显示了其高超的艺术技巧。但同时，又在喜剧中掺入悲剧因素，还大量吸收了民间闹剧的表现手法，如家人争吵，桌下藏人等。这样全剧就显得妙趣横生，富于生活气息。《伪君子》在艺术上的不足主要表现在两个方面:一是结尾比较勉强，不是情节发展的必然结果;二是人物刻画的不够平衡。如欧米尔在喜剧前半部分无足轻重，但在后半部分却成为揭露答尔丢夫真面貌的关键人物。

六、拓展思考

莫里哀的《伪君子》是如何一步步揭露答丢夫的伪善？