中小学美术教育浅谈

中小学美术教育浅谈
中小学美术教育浅谈

中小学美术教育浅谈

摘要:中小学美术教育是一个永恒的课题,也是一个难点,要把中小学美术教好,必须注意分析学生的心理,注意教学目的、教学手段等、备好课等,从而达到学生人性的一致协调。

关键词:美术教育教学方法教学质量

中小学美术教育是一个永恒的课题,在现代社会注重人才素质培养的今天,从小进行美术教育显得越来越重要。

美术教育的目的跟其它科目的教育目的一样,都是以培养人为目的,但美术教育又有其特殊性。

今天,我们应如何对待中小学美术教育呢?

我认为今天的美术教育,正经历一场前所未有的变化,我们如何在当今的社会中把美术教育搞好,成为我们美术教育者必须思考的问题,在这里,我认为现代美术教育应注意以下几个方面。

一、我们要明确教学目标

中小学生年纪尚小,对美术没有多深的认识,他们在学习时只凭其学习的兴趣,那么我们在教学中就应注意培养他们的“乐趣”,只有有了兴趣了,他们才可能学好。

如在美术教育中,当小学生画一个形象、剪一个形象、折一个形象,其创造价值时所形成的价值更具有实践意义,因为在这个基础的过程中,学生通过眼、脑、手的密切协调配合,从中感受到操作的乐趣和创造的乐趣,这个“乐趣”又不断的充实着自信、个性、智力情感等方面的发展,塑造人的精神世界。

作为中小学生,他们并不在乎自己动手的结果,他们的本质是参与,乐于表现,即重视过程中的发泄和情绪的张扬。他们正是这种画画、想想、做做、玩玩中得到健康的发展。

在这“乐趣”的进行中,其实我们在无意识中已达到了教学的目的,即欣赏了优美的自然风光或美术作品,又培养了他们的审美意识,动手操作写生的训练,观察能力和思维能力。所以教学过程是教育价值形成的过程,这种价值只有提高他们兴趣时才能实现。

二、教学手段

1.课程的设计

美术(心得)之浅谈儿童美术教育与生活的结合

美术论文之浅谈儿童美术教育与生活的结合 作者:磐安县尚湖镇中心小学倪雄群 【摘要】《课程标准》指出:美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 【关键词】观察感悟关注生活美术课堂 儿童美术教育的目的不是为了培养小画家,而是通过绘画使儿童身心得到全面的发展,陶冶美的情操,美术教学除了传授给学生基本绘画知识和技能外,更重要的是带领学生走进美的世界,去感受生活中的美,培养观察力,并通过想象力、创造力的培养,用画笔创造美的生活。 义务教育课程标准美术课本安排了许多贴近生活的教学内容,美术教师应认真教学课文内容,同时,应该让美术走进学生的生活,结合实际安排一些其他内容教学,尤其美术兴趣小组有更宽裕的时间学习美术,更应该带领学生走近生活,走进美的世界。下面是我在美术教学和美术兴趣小组活动中就“美术走近生活”的体会: 一、感受美—捕捉生活中美的镜头,美的瞬间。 生活丰富多彩,儿童时刻感受美的生活,但他们对美的事物的观察是被动的,即“被美的事物吸引”,而不是主动地寻找、发现生活中的美。因此,必须培养儿童主动观察的习惯,去感受生活的美。 1.仔细观察,寻找校园生活的美。 描绘校园生活,一般可分为两方面内容:一是风景画;二是活动画。指导画校园静物,可带领学生写生,边看边画。同时给予技法上的指导,还要让学生把自己的感情加到画上去。也许学生笔下的校园不是很美,但在以后的校园生活中,他们必定会更留意校园里美的角落,更热爱校园,这不是绘画之外更大的收获吗? 学校里常常要组织各种活动,如跳绳比赛、运动会、联欢会等等。在这些活动

浅谈小学美术教育的意义和作用

浅谈小学美术教育的意义和作用 美术常常与音乐、体育被当作调节学习情绪的“小三门”,学生们因为大量的课外作业也愿意将每周少得可怜的一两节美术课改为语数课。到临大考时,把美术课改成自习更是天经地义的事,而且皆大欢喜。许多学校没有专门的美术教室,连起码的一些美术教具,如几何体、石膏像等也没有;没有专职美术教师,有的学校只好让不懂美术的教师兼职上美术课。“赶鸭子上架”的教师,为了混过美术课只好在课前先请人在黑板上画个图案,然后挂在教室里让学生画,自己拿起语文或数学作业在改,有的干脆在上课时拿一个牙罐往讲台上一放,让学生自己写生;美术对学习其他学科的启蒙和铺路架桥的功能。下面试就小学美术的功能谈谈个人的粗浅认识: 1 美术能促进少年儿童的创造力的发展 儿童从小就喜欢画画,就想表达自己对现实生活的情感,从他会拿笔起,就在纸上、地面上或是墙壁上画出千奇百怪的形象,由于儿童缺乏明确的数和量的观念,不理解透视现象和空间关系,因此,在画画时常常忽略了物体的大小、高低、远近的比例关系。把人物、大树、房屋画成高低一样,有时把地上的汽车天上的飞机画在一条水平线上,把雨伞画成帽子那么小。但尽管儿童画得不象、画得使人发笑,可他要画一辆汽车或飞机,总要事先有个考虑,这样不间断的思考和进行美术创作活动,就是在发展儿童的创造力。 美术活动首先要经过观察、感知客观事物的形象、结构、比例、色彩、空间位置等。然后运用正确的方法,把客观事物表现出来,这

样就培养了儿童的观察力、记忆力及认识事物的能力。儿童作画,主观创造的成份较多,往往不着边际,异想天开,这就发展了他们的想象力和创造力。儿童的思维特点是直观行动性,而画画和手工活动恰恰符合了这一点,也就锻炼了儿童的思维能力。美术活动不仅要动脑,还要动手;这样儿童的手指肌肉也得到发展;使动作协调。要使画面效果好看,就要求儿童有正确的审美观,知道什么是美的,什么是丑的,这就促使儿童的审美能力的发展。实践表明,美术教学有如下主要优点: 1.1 用比较法指导少儿在观测对象时对物体各部分之间的长、宽、深的比例以及物体与物体之间大小与位置、物体与画面之间进反复比较,得出各部分的比例关系,掌握物体之间的特征,可以培养少儿的观察能力。 1.2.用联系法指导少儿在组成物写生或景物写生中观察哪个是主体物,哪个是陪衬物,再观察被挡住物体的可见部分时,要联系到不可见的部分,使少儿对描绘对象进行由表及里的现象,从而找出形体的结构规律,可以培养少儿的形象思维能力和整体观念。 1.3 .用默化画法训练少儿的观察力,可以培养少儿的记忆力和默画能力。 综上所述,美术教育活动对发展儿童少年的智力和培养创造力是相当有意义的。能陶冶少儿美好的情操,启发他们潜在的智慧和才能,逐步养成积极、开朗、朝气蓬勃、热爱生活的思想情感,对学及其他文化课和为将来具有较高的艺术修养,以及创造美好的生活能力打下

浅谈中小学美术教育对学生发展的作用

浅谈中小学美术教育对学生发展的作用 学习美术学科对小学生的意义 摘要:美术,是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式,因此,美术又称之为…造型艺术?、…空间艺术?。小学生学习美术学科对其进行早期人格培养的有着重要的作用,现代的美育已不单纯是技能技巧的训练,更注重学生的个性、思想、情态等方面的全面性培养。小学生学习美术学科培养和健全学生的人格,有利于学生责任心的建立,学生学习美术学科能陶冶人的感性,培养合作精神,减少自私自利的现象。更有利于综合能力的培养。 美术,是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式,因此,美术又称之为‘造型艺术’、‘空间艺术’。 小学生健全人格的培养不仅仅是个人的需要,更是时代发展的需要!然而,优秀的人格品质并不是天生拥有的,是通过后天环境影响和教育逐渐形成的。而美术教育在素质教育中起着重要的作用,它为学生提供丰富多样的教学活动,从而使他们的人格得以成长。因此,通过教学活动,增进其人格健全及和谐发展,使学生的潜能和思绪得以表现,是小学生美术教育的最终目的。 一、小学生学习美术学科对其进行早期人格培养的重要性 现代心理学研究表明,人格是一个人整个精神面貌的表现,包括心理特征和个性倾向两个方面,著名英国教育学家赫伯·里德则提出所谓完整人格指的是人所具有的一切潜质都得到全面而协调的发展。而美术教育的本质是育人、育心、育格,这个“格”就是指人格。纵观中外美术教育的发展,最早被追求的是其品格教育的功能:着重人的性格的自然完美性,重视精神的熏陶,并使之获得品性高尚。 一个人的成长往往以正确的早期教育为起点,儿童时期正是健康心理和良好行为的胚芽时期。随着美术教育的不断发展和完善,现代的美育已不单纯是技能技巧的训练,更注重学生的个性、思想、情态等方面的全面性培养。所以,在美术活动中重视早期的人格培养,对学生的成长是非常重要的! 二、小学生学习美术学科培养和健全学生的人格 德国著名的心理学家赫伯特·里特曾说:“艺术教育不是为了训练儿童的服从性,而是为了儿童生长的自然秩序的陶冶。”而美术教育正是通过丰富多样的教学活动及活泼、轻松的课堂氛围,令学生乐学爱学。并在创作的过程中令学生进行自我完善,变得更有智慧,更有爱心,最后既能成就自己也能帮助他人。 在众多的学科中,无论是数学、语文、英语……都有它特定的判断正确与否的标准公式。正因如此,很多时候学生会因为担心自己达不到一定的标准而对学习有恐惧感,这里也反映了一个自信心不足的问题。对于缺乏自信的学生,我则通过一系列的美术学习,帮助他们树立信心和鼓起勇气。美术学科最显著于其它学科的功能在于它的独特性,它没有唯一固定评价对与错的标准,允许具有不同风格,鼓励运用多种灵活的手法去表现。所以学生可以在一

浅析当前中学美术教育存在的问题

浅析当前中学美术教育存在的问题- 美术教育是教育体系中的一门特殊学科,它不只能传授艺术学问,培育艺术技艺,它更是使学生开展智力、进步审美创新才能的一个重要学科。美术教育对促进人的全面开展方面有共同的作用,美术课程是人文素养的完善。美术教育是对学生停止美育、促进智力开展的重要手腕,是培育德、智、体、美、劳全面开展的组成局部。 2006年3月5日,温家宝总理在政府工作报告中指出,各级各类学校要全面推进素质教育。这充沛标明了国度对学生教育的注重水平。那么,我国中学美术教育的实践状况又如何呢?笔者是多年工作在一线的美术教员,对此颇有感触,现谈几点肤浅的认识: 一、观念认识上存在误区,应试教育仍占主导,美术课程认识淡薄 在我国当前的教育体制下,固然大谈特谈素质教育,不可承认,应试教育依然是我国教育的一个主流。许多学校把美术课当做“灵敏课”,可上可不上,淡薄的课程认识使得美术课程在普通中学中形同虚设,教员、学生均不注重,常常只能消磨时间,流于方式。在这样的大环境下,与考试无关的美术课当然被视为“鸡肋”,弃之不能,食之无味。在很多中央,作为素质教育重要内容的美术教育一直处于一个很为难的境地。 二、师资力气单薄,教学形式陈旧 在中学美术教育中,教员是学生学习美术、启示学生聪慧、进步学生审美才能的引路人。但是目前普通中学的美术教员相对较少,而乡村的美术教员不只数量严重缺乏,而且师资程度良莠不齐,美术教员的素质普遍不高,很难完成美术学科的教学任务,影响了美术教学的质量。这关于学生的学习主动性形成了消极的影响,使美术课程完整背叛了课程设置的初衷,无法承载全面进步学生素质的教学目的。 三、功利思想影响了中学美术教育 在高考压力下,局部学生和家长为走“捷径”,被迫参与各类短期美术急训班,“病急乱投医”,不思索个人能否具有美术专业学习的主客观条件,片面追求专业课的学习而不注重文化课学问的积聚,急功近利的思想严重。美术带给孩子整整一个少年时期的只是痛苦,曾经不再是享用和快乐了。 四、教育针对性不强,脱离学生的生活经历 由于美术课不作为考试科目,面向全体学生的教学显得非常随意,多把简单、根底的美术学问作为授课内容。 而这样一来,关于早曾经控制根底学问的有艺术开展意向的学生,得不到更进一步的学习;关于缺乏美术根底的学生,时断时续的教育又让他们学不到什么东西。同时,教学局限在学科之中,没有与学生的生活相联络,学问在构建过程中很难得到真正的内化,学习变得毫无意义。

浅谈儿童美术教育

浅谈儿童美术教育 发表时间:2009-06-10T15:40:31.013Z 来源:《现代教育教研》2009年第5期供稿作者:赵黎明[导读] 美术教育引导儿童进行有目的创作,可使儿童较早的产生创造意识和完善创造思维。浅谈儿童美术教育 □ 赵黎明 美术教育引导儿童进行有目的创作,可使儿童较早的产生创造意识和完善创造思维。因此,许多发达国家认为:培养少年儿童把储存的信息及经验加以组合,发掘出新的有创意的大脑活动功能的创造性教育的课程,目前也只有美术课。因此,教师要注意引导学生美术兴趣的发展。儿童的天性是无拘无束的想象与创造的表达,这是儿童画中的精髓。在运用材料,表达情绪,展示想象的过程中,孩子们得到了最愉快的宣泄,想象力得到了充分的发挥。这种可贵的训练将使孩子们终身受益。儿童的观察力与成人的差异在于,儿童善于运用已知的概念,画其所知,而成人善于运用透视法等规律画其所见。儿童往往是以集中型视觉方法观察物象,所画的和所表现的并不能和想象的达成一致。所以,培养儿童对形象特征的观察能力也很重要。低年级的小学生都是非常认真而充满兴趣的参加艺术活动,但他们并不在乎活动的成果,是由于家长等人的观念之影响,是外界强加给他们的花环诱惑。但他们的本质是注重参与,乐于表现,即重视过程中的发泄和情绪的张扬。孩子们正是在这种画画、想想、做做、玩玩中得到健康发展。 美术教学是发展学生非智力过程 人们往往重视发展学生的智力因素,而忽略非智力因素的发展。然而在孩子的成长中,这些非智力因素起着非常重要的作用,尤其在美术学习中表现突出。其实和多艺术家的成功都是非智力因素发展的结果。据说徐悲鸿小时侯是看到“拉样片”(西方引进的动画玩具)而引起了对美术的兴趣;文艺复兴时期的大画家提香的童年时代,不自觉的用花汁画了一个圣母,父亲发现他有绘画的才能,便把他送到了威尼斯去学画。这种偶然动机或兴趣成为一个画家经历的开端。似偶然,则必然,因为动机、兴趣、情感和个性都藏在每一个人的心底,一旦遇到外部条件(哪怕很小或很不起眼)就与内部动因发生作用,其兴趣被引发便产生冲动效应。因此,美术教学的过程是发展学生非智力因素的最佳途径。究竟如何进行美术教育呢? 首先,美术教学应遵循以下原则:1、审美性原则。美术教育作为小学美育的主要途径,提高学生的审美素质是其目的之一。因此,美术教育必须遵循审美性原则。即在美术教育活动中,应让学生广泛接触、认知和欣赏各种美术作品,引导美感体验,注意教材的审美教育性,提高学生对形式美的感知力和对美术作品的理解力,使他们从美术活动实践中提高对自然,社会和美术作品的审美能力,提高发现美、表现美和创造美的能力。2、直观性原则。在教学中,通过范画、范作、演示、实物、模型、操作、参观、电教等多媒体教学手段,对学生进行直观可视的形象话教学,使学生直接感知,观察到具体的事物和形象,从而获得鲜明、生动、深刻的印象,使学生对美术作品得以认知,对美术技法得以理解、接受和模仿;激发学习兴趣和创作热情。3、知识讲授与操作训练相结合。美术课只讲不练不行。培养学生掌握基本技能,主要在于通过让学生动手操作练习,使学生有直接的体验和艺术感受,并形成一定的行为方式。技能是通过训练才能形成的,因此要训练和讲授相结合,精讲多练。4、启发创造性原则。在美术教学中,要发挥学生的主观能动性,调动他们学习的积极性,激发他们的求知欲望和探索的精神,激发他们的联想和想象,激励学生创造性的完成作业。5、统一要求和因材施教相结合的原则。同意要求指在教学中,从大多数学生的实际出发,向全班授课,提出统一的教学要求和作业要求。因材施教,是在统一的基础上,又要根据每个学生的个性特点,美术能力和作业问题,进行有针对性的辅导。美术课堂上学生反映出的问题不同于语文、数学的“会不会”,而是每个人的观察角度、所带教材、表现想法等方面的不同以及造型的好不好等。所以必须在统一要求的基础上因人而异的具体辅导。只有如此,才能使所以学生都有体验,都能学有兴趣和收获,并以他们的个性特点去发展。其次是作品的评奖,古人云:“文无第一,武无第二”,说明武好比,文难评。中国的书画艺术是人的精神的表现,在书画中展现出人的不同气质、品格、和不同的追求。如果说徐悲鸿、刘海粟、齐白石等画家们的作品同时展出,会带给人们多少的美感和愉快。但若按大奖赛的思维,给他们决出个金、银、铜牌来,那么谁会成为大赛金牌得主呢?这是很难评定的。那么对于儿童美术评奖就容易吗?也是很难准确的评出一、二、三等奖的。不论名家或非名家,美术作品是按照艺术规律去创造和表现的,凡好的作品是要充满艺术个性的。正如佛学中所言:一花一世界,一叶一如来。面对如此多姿多彩的艺术世界,却以一种统一标准来评定作品,的确不是科学之举。那么书面作品是否就不能品评呢?不是的。在这一方面,古人是聪明的,他们对书画作品不是评出一二三,也非金银铜,却是分神品、逸品、妙品、能品。这种评价既符合了艺术的规律,更没有鼓励少数,打击多数。真可谓智高而无私。收稿日期:2009-04-06 作者地址:河南省西华县黄桥乡裴庄小学466600

浅谈中学美术教学的地位和作用

浅谈中学美术教学的地位和作用 推进社会主义现代化建设事业的重要任务之一就是科教兴国,要实施素质全面教育,美术教育尤为重要。中学美术课的主要任务就是审美教育。美术课在中学是一门基础文化课,是对中学生进行审美教育的主要途径,是素质教育的重要组成部分。它能培养学生对自然、社会及艺术的感受与审美能力,能推动学生在德、智及其他方面的全面发展,能提高全民族的科学文化水平及修养,对推进社会主义现代化建设有着不可磨灭的作用。 虽然中学美术教学有如此重要的地位和作用,但现在整个社会、学校、家长和学生,普遍只重视语文、数学、外语等与升学考试具有相关的学科学习,对艺术学科方面的学习较轻视,导至学校高中阶段的学生在艺术才艺方面表现的较不理想。由于上述原因的影响,学生的艺术潜能没有有效的得到开发和发展,对艺术课不感兴趣。使艺术课失去了应有的吸引力,艺术课的教学管理难度增大。所以有不少的地方和学校不重视美术课,特别是落后地区的中学。素质教育只是在会上说说纸上写写而已,更别说美育。有些中学干脆不开美术课,即使有也名存实亡。他们只重视考试分数、升学人数,甚至对美术考生考入大学也不认可。这样使很多中学生得不到应有的审美教育,缺乏审美修养,美丑不辩,良莠不分,往往把优秀的作品当作毒草。 美术不仅现在有极其重要的地位,而且从古至今都与人类社会的发展密不可分。随着人类社会开始造型艺术就产生了,在旧石器时代我们的祖先在打制石器过程中,逐步培养造型技能,萌芽出审美观念。古代人们对美也有相当的感受,他们通过对美的追求从而为改造世界、推进社会发展起到了重要作用。 在当今的社会发展形势,美术(审美艺术、造型艺术)更为重要,现在物质文明建设已达基本要求,精神文明建设尤为重要,人们已从追求物质生活迈向追求精神生活的阶段。现代工业、商业、建筑等都离不开美术知识,警如要盖一栋大楼,设计时必须考虑大楼的外型、色彩、与周围环境的协调性以及与自身用途的协调性。试问,若设计者不具有较高的美术知识和审美能力行吗?再如商标、包装、广告、装饰、服装、封面、食品等等,若都不考虑“美”那会出现怎样的情况,不用说大家都知道。所以可以说美术无处不有无处不用。

浅谈美术教育中创造力的培养

浅谈美术教育中创造力的培养 浅谈美术教育中创造力的培养 作者:李定一 内容摘要:本文针对素质教育的潮流及学生思维发展的自身规律,提出美术教育中培养学生的创造性思维能力。文中从”美术中创造力的重要性”、”创造力与美术教育的联系”以及”如何在美术教育中培养学生创造力”三方面阐述自己对美术教育中创造力的培养的观点和见解。通过这一系列的观点的提出,来达到更好地完善美术教学,让学生在一个轻松愉快自由的环境下,发挥自己的思维空间,最大限度地发展学生的创造力,从根本上提高学生的素质,并提倡在教学中挖掘和完善学生的个性发展。 论文关键词:美术教育创造力培

养 从应试教育向全面素质教育的改变,是世界的潮流,而创造力的培养是素质教育的重要核心。美术教育作为审美教育的重要内容,在素质教育中占有极为重要的地位。如何通过美术教育去营造一种适合培养学生创造性的环境。这是美术教育的目标。 创造性就像种子一样,它需要一定的环境:才能发芽、生根、开花、结果。在我国美术教育中较普遍存在着将技能的掌握,看成创造的观念。或者口口声声说创造,但落实到对象身上,还是一板一眼的技能传授。怎样有利于培养学生的创造力,怎样有利于学生全面发展和个性品质的形成。我将从以下几个方面论述我的观点。 一、美术中创造力的重要性 有这样一个故事有一位外国教育者。以”快乐的节目”的命题让中国的学生去画。结果,她发现很多孩子都在画一个同一样的事物-圣诞树!她觉得很奇

怪;怎么大家都在画圣诞树?开始她想可能是中国孩子很友好,想她是美国人,就把”快乐的节目”画成圣诞树。接着她又发现不对:怎么大家画的圣诞树都是一模一样呢?再仔细观察,她发现孩子们的画的线条都朝一个方向去,她顺着看过去,发现墙上画着一棵圣诞树。于是,她把墙上的圣诞树覆盖起来,要求学生自己创作一幅画来表现”快乐的节目”.令她感到吃惊的是,把那墙上的圣诞树覆盖起来以后,那群画画的学生们竟抓耳挠腮,咬笔头的咬笔头,你望我,我望你,无从下手……这个例子告诉我们,中国的教育在应试教育的笼罩下,老师主宰了一切,学生已成为传统教学的牺牲品。由此更让我们不得不呼吁创造力的培养。其实,”绘画是一种技能,是一种可以被创造利用的技能,也可是一种扼杀创造,重复他人的一种技法。” 二、美术教育与创造力 美术学科所表现的创造力有两类:一为特殊创造力,表现为有一定审美价

浅谈农村中小学美术教育的现状及对策

浅谈农村中小学美术教育的现状及对策 发表时间:2017-01-10T15:52:35.520Z 来源:《中学课程辅导●教学研究》2016年10月上作者:魏艳玲 [导读] 师资队伍的素质状况不能适应当前素质教育的需要,不能适应当前美术教育的发展。 摘要:当前美术教育现实与我们想象的差距还很大,尤其在乡村基础教育中整个美术教育是严重缺失的,美术教育在乡村中小学是十分薄弱的,农村学校美术学科还没引起真正的重视,可以这么说在农村,艺术学科的教育严重滞后。目前农村中小学美术教育是基础教育中最为薄弱的环节,并突出地表现为师资短缺,师资队伍的素质状况不能适应当前素质教育的需要,不能适应当前美术教育的发展。关键词:中小学美术教育;现状;对策 农村中小学校美术教育现令人堪忧,尤其在乡村基础教育中整个美术教育是严重缺失的,美术教育在乡村中小学是十分薄弱的,农村学校美术学科还没引起真正的重视,可以这么说在农村,艺术学科的教育严重滞后。中小学美术课是义务教育阶段一门重要的艺术文化课程,它是培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。这些都与语文、数学、物理、化学密不可分,它并不是一门独立的学科。 一、农村中小学美术教育存在问题 随着近几年教改的发展,新的课程如中小学美术雕塑、电脑绘画、摄影等在美术教材上的增加。农村中小学相对由于班级少,师资力量贫乏,因此,美术教育是基础教育中最为薄弱的环节,并突出表现为师资短缺,师资队伍的素质状况不能适应当前素质教育的需要,不能适应当前美术教育的发展。农村中小学确实存在着一些问题,条件状况令人担忧: 1.传统美术教育观念根深蒂固 教育体制的现状,导致家长、教师、学生没有认识到美术教育是美育和素质教育最主要的组成部分,是学校实施美育的主要形式和有效途径;没有认识到美术教育是对创造性思维和创造力培养最具成效的学科之一。由于实际认识不足,美术课在实际工作中被随便缩减,课程随时被其他基础学科挤占,有些地方甚至不开设这科目。在家长和学生的心目中,美术课只是小课、副科的观念根深蒂固。家长无所畏,学生不当回事的现象多达90%。学生家长只关心孩子的语数外成绩,美术的学习在这种情况下受到限制。 2.美术师资素质有待提高 由于忽略了美术教育在人的全面发展中所起的作用,所以首先主观上不重视美术课堂教学。如有些教师走进课堂后叫学生把课本翻到第几页,说“同学们把书上的这些画挑喜欢的画起来,下课后交上来。画好了做作业。”有的备课不够重视,作业评价过于简单。因不用考试,美术教学没有任何压力,对于备课,部分教师为了应付检查抄写教参,不注重教学效果。作业的批改只见分数,少见评语,甚至不批,以致于到底哪些地方存不足,学生浑然不知。由于美术学科的特殊性,很多学校很难拿出一套完整合理的美术教学质量考核的办法,因而对于美术教学工作无法评价,无从奖惩,也导致部分美术教师上课缺少压力,没有动力,教学行为不积极。 3.学生学习用具难以备齐 上课时很多学生因为没有学习用具,教材内容无法实施。时间一长学生对上课的兴趣大大降低,教师索性安排学生上自习、做作业等,长此以往,学生、教师都把这些课当成游戏课。农村家长很关心孩子的文化课成绩,却不把艺术特长当回事。当然,教学内容不能面面俱到,就该因地制宜作些调整,发挥农村自身的资源优势。 二、农村中小学美术教育的改革对策 1.转变美术教育的观念 农村中小学美术教育不仅要提升决策者和管理者的思想观念和领导水平,更要提升家长和学生的思想观念,家长和学生是美术教育行动的主体,家长无所畏,学生不当回事,导致学习用具不带、上课不遵守纪律,是导致美术课质量下降的主要因素。在家长和学生的心目中,美术课只是点小课的观念根深蒂固。所以,转变家长和学生思想观念迫在眉睫。教育主管部门还要改善教育资源不均衡、不合理的投入现状。应加强农村中小学的硬件、软件的设施配备,加大对农村中小学的教育资金的投入和配齐美术专业师资及专业师资的合理利用,这样才可以缩小城乡与偏远山区的教育差距。 2.运用各种教学手段提高中小学生的绘画兴趣 我们要针对儿童的心理特征,引导他们的兴趣,培养他们的创造力,如有效地运用智力玩具、七巧板拼图、石子摆图、玩橡皮泥、撕纸拼图……以此来启发学生的形象思维能力,提高他们的创造力。如给儿童尝试新的绘画材料,激发他们的探索欲望满足儿童的好奇心。好奇是兴趣的先导,没有好奇心就不会产生兴趣。如有尝试用蜡笔,水粉,国画颜料,水彩,等。尝试不同的画法和效果,学生的绘画越来越活,创造性也随着不断地发挥。 3.开展各学的合作学习 合作学习已经不是什么新鲜事了,它的作用是显而易见的,我们不防也试试,做好合理安排合作学习方式。这里不是单纯的学生之间的合作,还有各科的合作,如在美术欣赏课可将美术与音乐与历史与思想政治等科目合起来。在欣赏时,播放一曲音乐,创设一种艺术氛围,就能使学生自觉地由日常生活的自然态度转向审美态度,摆脱实用的功利观念的和外界的干扰,在浓烈的欣赏氛围中步入神与物游,洞幽发微的胜境。还可将美术与环境保护教育、美术与语、数、英、体及手工劳作有机结合起来上。把美术课堂变成学生的实验场,可多开展些工艺课(加强动手,增强创造力)如拼贴画,用非笔之“笔”画画。也就是用我们身边的任何材料——手指,头发,废布头,稻草,绳子,树叶等。可以创作出奇妙的作品。这能拓展我们的教学思路,丰富我们的教学手段,提高我们的教学水平。 中小学美术课是义务教育阶段一门重要的艺术文化课程,它能提高学生情操,提高学生综合文化素养,培养创新精神和实践能力,使学生德、智、体、美全面发展不落入空头口号。美术的教学目的是通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;掌握美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。做好美术课这门学科,可很好地促进学生的综合素质,从而提高我们教育的综合实力。新课改下的美术教学方式是多元化、多样化的,作为美术教育者应走出课堂、跨出教材,因地制宜,结合本土实际特色,挖掘乡土文化,调动一切积极因素,全面开展各种特色的美术教学。

浅谈小学美术教育的意义和作用

浅谈小学美术教育的意 义和作用 集团标准化工作小组 #Q8QGGQT-GX8G08Q8-GNQGJ8-MHHGN#

浅谈小学美术教育的意义和作用 美术常常与音乐、体育被当作调节学习情绪的“小三门”,学生们因为大量的课外作业也愿意将每周少得可怜的一两节美术课改为语数课。到临大考时,把美术课改成自习更是天经地义的事,而且皆大欢喜。许多学校没有专门的美术教室,连起码的一些美术教具,如几何体、石膏像等也没有;没有专职美术教师,有的学校只好让不懂美术的教师兼职上美术课。“赶鸭子上架”的教师,为了混过美术课只好在课前先请人在黑板上画个图案,然后挂在教室里让学生画,自己拿起语文或数学作业在改,有的干脆在上课时拿一个牙罐往讲台上一放,让学生自己写生;美术对学习其他学科的启蒙和铺路架桥的功能。下面试就小学美术的功能谈谈个人的粗浅认识: 1 美术能促进少年儿童的创造力的发展 儿童从小就喜欢画画,就想表达自己对现实生活的情感,从他会拿笔起,就在纸上、地面上或是墙壁上画出千奇百怪的形象,由于儿童缺乏明确的数和量的观念,不理解透视现象和空间关系,因此,在画画时常常忽略了物体的大小、高低、远近的比例关系。把人物、大树、房屋画成高低一样,有时把地上的汽车天上的飞机画在一条水平线上,把雨伞画成帽子那么小。但尽管儿童画得不象、画得使人发笑,可他要画一辆汽车或飞机,总要事先有个考虑,这样不间断的思考和进行美术创作活动,就是在发展儿童的创造力。

美术活动首先要经过观察、感知客观事物的形象、结构、比例、色彩、空间位置等。然后运用正确的方法,把客观事物表现出来,这样就培养了儿童的观察力、记忆力及认识事物的能力。儿童作画,主观创造的成份较多,往往不着边际,异想天开,这就发展了他们的想象力和创造力。儿童的思维特点是直观行动性,而画画和手工活动恰恰符合了这一点,也就锻炼了儿童的思维能力。美术活动不仅要动脑,还要动手;这样儿童的手指肌肉也得到发展;使动作协调。要使画面效果好看,就要求儿童有正确的审美观,知道什么是美的,什么是丑的,这就促使儿童的审美能力的发展。实践表明,美术教学有如下主要优点: 用比较法指导少儿在观测对象时对物体各部分之间的长、宽、深的比例以及物体与物体之间大小与位置、物体与画面之间进反复比较,得出各部分的比例关系,掌握物体之间的特征,可以培养少儿的观察能力。 .用联系法指导少儿在组成物写生或景物写生中观察哪个是主体物,哪个是陪衬物,再观察被挡住物体的可见部分时,要联系到不可见的部分,使少儿对描绘对象进行由表及里的现象,从而找出形体的结构规律,可以培养少儿的形象思维能力和整体观念。 .用默化画法训练少儿的观察力,可以培养少儿的记忆力和默画能力。 综上所述,美术教育活动对发展儿童少年的智力和培养创造力是相当有意义的。能陶冶少儿美好的情操,启发他们潜在的智慧和

浅谈中小学美术教育

中小学美术教育的重要性 ——五谷湾小学周泽汐 摘要:近年来,国家大力提倡学校教育中的素质教育,而艺术教育更是对学生进行素质教育的重要内容和途径。艺术教育是运用生活中的自然美和艺术美来培养学生正确的审美观念和在正确审美观念上对美的感受力和创造力,他再提高人的素质方面有着其他学科所不可替代的作用。艺术教育作为一种素质教育,它面对的是全体学生,不管这些学生是在城市还是农村,天赋好还是天赋差,每位学生都应该受到同等的教育。 关键字:美术教育素质审美 美存在于生活的方方面面,而在商品社会中,没又存在于交流的点点滴滴。美的设计在生活中越来越无处不在。在商品经济中可以增加商品的附加值,促使销量增加。无论是在商业整体设计,还是一件商品的设计,城市的规划设计等等,各行各业都需要好的美术素质。然而,这种感觉和发散联系思维的优秀素质和创新能力都是从小积累的,灵活的思维习惯是从小养成的。 面对社会上对美术教育认识上的一些偏差,我觉得我们应该研究一下美术在中小学教育中应当起到哪些重要作用?我们做位美术教育工作者只有深刻认识到美术在教育中的作用,真正认识到美术对于人的成长的作用,才能思路清晰的对孩子们进行有意义的教育。 进入21世纪以来,人们纷纷感到竞争的激烈,全球一体化的步

伐在加速迈进,世界各国的发展均面临着巨大的挑战,特别是在政治,经济,军事,科技,文化等领域将展开大较量。各国之间的竞争,实质是综合国力的竞争,而综合国力的强弱,在很大程度上取决于人才素质的高低。为培养具有竞争力的各种高素质人才,提高国民整体素质,许多国家特别是发达国家都积极采取措施,把优先发展教育作为国际竞争的首要战略对策,并积极进行新的基础教育课程改革,以提高人才培养的质量和教育的国际竞争力,保持本国在经济全球化浪潮中的优势地位。 改革开放以来,我国中小学美术教育逐渐被人们所关注和认识,特别是美育被列入教育方针以后,美术教育受到越来越多的重视,越来越多的人认识到美术教育在促进人的发展方面所具有的独特作用。为此,1998年教育部制定了《面向21世纪教育振兴行动计划》,1999年中共中央国务院又作出了《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》,把实施素质教育作为党和国家的头等大事来抓。教育部把美术课程改革归入基础教育改革任务之一,制定新的美术课程标准并加以实施。 对于中小学美术教育的重要性,我们从下面六个问题来加以认识: 一、陶冶学生的情操 在经济全球化的影响下,当代的中国也在进行着经济模式的转型,社会主义市场经济的机制,促进我国经济的告诉发展,但同时

关于美育教育在现实学校中的痛点现状

关于美育教育在现实学校中的痛点现状 一个国民素质的高低能决定着一个民族的兴衰。学生是国家的未来,学生的素质也决定一个民族的未来。李克强总理在政府工作报告中指出:各级各类学校要全面推进素质教育,这充分表明了国家对学生教育的重视程度。美术教育作为素质教育的重要组成部分,它与德、智、体诸方面相辅相成,缺一不可,也是其它学科无法替代的。那么中小学美术教育的实施情况又如何?我对此作了一些考察谈几点认识,以期对素质教育的实践有一些帮助。 一、乡村中小学美术教育的现状 美术教育的育人功能是其他的学科中无法代替的,但当前美术教育现实可以说与我们想象的差距还很大,尤其在乡村基础教育中整个美术教育是严重缺失的,我的调查发现美术教育在乡村中小学是多么的薄弱!现在乡村中小学美教的现状,主要表现为以下四个方面: 1、环境氛围与认识的不足. 乡村与城市的最大区别也体现在教育氛围的差异上,而教育氛围又包括社会教育环境、学校教育环境和家庭教育氛围几个方面,可以这么说:无论就哪一种氛围而言,城市学生比乡村学生更逊一筹!就美术教育情况来看,城市的小孩子基本上可以受到较为正式美术教育,而校外的美术辅导班也成了学生的第二课堂了,可乡村中小学一般第一课堂都没有得到保证,更谈不上受到好的美的熏陶和教育了!其原因在于,一方面学校片面的追求升学率,缺乏一个正确的教育导向;另一方面导致不少家长的不支持,也是一个错误的教育理念!这两者交织在一起使美术教育在学校教育教学中没有得到应有的重视。一部分学校尚能把美术课列在课表上,这还是很不容易的,在我的调查中,有的乡村中小学一学期一节美术课都没有上过,而把美术搬到课堂上的就寥寥无几了.那些能够开设美术课的学校也并不等于对美术课很重视,有的认为美术课不能没有,但是是可以不上的课. 因此,对美术课堂教学及教具的支持与投入几乎接近为零,只有等到上级主管部门进行达标检查时,通过购买小物件、借大物件的方式来蒙混过关!由于学校的重视力度不够,使其他学科教师对美术课的认识也有偏见,常被挪用,学生根本就

浅谈美术教育对学前儿童的重要性

浅谈美术教育对学前儿童的重要性 艺术是人类社会的产物,是人类独有的。美是艺术的核心。没有美,也就没有艺术,美术的审美作用是通过生动感人的艺术形象——色彩、构图、动态及整个形象的美,使人们获得视觉上的快适、精神上的欢畅和理智上的满足,使人们在艺术形象的感染下,有如身临其境的状态中,感受到什么是美,应该支持,什么是丑的,需要鞭鞑,从而培养人们审美能力和艺术趣味,提高人们的情操,陶冶人们的性情,美化人们的灵魂。美术的认识作用,教育作用和审美作用三者之间的关系是辩证统一的关系。从终级目的来说,艺术的作用是为了使知、情、意全面和谐地发展。艺术的最高目的就是为了使人的知识、感情、意志和谐地发展,使人们的感觉和情感成为合乎理性的,使理性、道德的认识成为体现在感觉和情感中的东西,培养真、善、美和知、情、意和谐发展的共产主义新人,这是美术的特殊功能。 儿童接受知识,离不开具体形象。美术有着多变的形状。美丽的色彩、丰富的结构。它有那么多的,各种各样的物质材料吸引着儿童,它有利于发展儿童的感知觉、记忆、想象和创造力,启迪儿童的指挥,对儿童的个性形成有着重大的意义。美术是视觉艺术。至今为止,在艺术教育研究领域中对知觉的作用还存在着分歧。某些研究把绘画看作独立于人类生活之外的超然物,某些研究者则人为艺术是情感、充实以及需要的表现。事实上,知觉特征和再现特征在艺术表现上起着最关键的作用。美国的理学家鲁道夫·阿思海姆指出:“在不涉及知觉因素和再现因素下,对视觉符号的作用的那些研究,都不能算是全面的研究。”马克思说:“人类也按照美的规律来建造。”美学渗透在我们社会生活之中,成为人们社会积极和日常生活的强大动力。

浅谈农村小学美术教育的现状及对策Word编辑

浅谈农村小学美术教育的现状及对策 新课改已在全国遍地开花,教育部大力提倡素质教育,鼓励学生全面发展,但是由于长期的传统应试教育影响,我们的教育表面上来讲是在推行素质教育,实际上还是应试教育,可谓只吹来了春风看不到春雨。长期以来我们只是片面的重视语文、数学课业,而对提高国民文化素养起着至关重要的美术教育却没有自己的天地。美术课成了学校的“摆设”,素质教育成了“纸上谈兵”,导致了学生长期以来得不到全面、有益的素质发展。缺乏技能技巧,成了应试教育的牺牲品,从而大大制约了国民整体素质的提高。 长期来农村基础教育几乎毫无起色,特别是美术教育,对于农村教育来讲美术教育是一块荒土,无种无收。结合实际,我觉得农村美术教育存在以下几种情况。 (一)师资的缺乏 农村小学美术教育落后的根本点在于师资缺乏,绝大多数的农村小学都没有专业的美术老师,美术课都是其他科目老师越俎代庖,似乎人人都可以是美术老师。然而农村小学的教师队伍中又绝大多数老师是民师转正的,对于这样的专业课更是无从下手,于是大多都是敷衍、应付了事。甚至有的农村小学有美术教师,但担任的课业居然是语、数科而不是美术,简直是人力资源的浪费,令人瞠目结舌。 (二)教育观念的陈旧 农村教师由于条件的关系和长期的应试教育影响,以及教学设备的限制,忽视了美术教育和美术学科的探索性。在新课程下,美术教学要求更多的是注重学生的创新能力的培养,而我们的教师在教学观念上依旧是旧的美术技能技巧的训练,仅仅注重教师示范,而完全忽略学生的自主性及美术文化知识的传授。教室仍是教学的唯一场所,教材仍是教学的唯一内容。一个不变的教学场所一本不变的教学内容,致使很多学生在学习时只是单调的照课本临摹,没有有效地启发他们的创新精神和自主性,更没有激发他们学习美术的兴趣,直接导致或影响了他们对这一科目的荒废。 (三)教学方式落后

小学美术教育论文创造力培养论文:浅谈小学美术教育中创造力的培养

小学美术教育论文创造力培养论文:浅谈小学美术教育中创 造力的培养 由于素质教育的提出和实施,小学美术教学正在日益受到重视。然而很多教师却因受“应试教育”的制约,都比较重视技能训练和学生的模仿能力的培养。而对其创造能力的培养不够重视。以下我就少儿美术教学中创造能力的培养谈谈自己的看法。 首先,由于儿童自身潜意识的童趣、稚拙的造型特点,学生往往会把果子画成人面,并赋予表情,把画一个人侧面的眼睛可以画成正面人的眼睛,人物手脚可以随意安排,全身比例也没有一定的规律。在他们眼中,观察到的不只是自然形态的模拟,也不受固定程式的束缚,随意性的人物夸张变形,表现童趣稚拙,他们习惯用线条去绘画自己的生活。因此,在我们教学时应极积引导儿童这种自然古朴、单纯的审美意蕴和思维现象,顺其自然,培养其创造能力。 其次,儿童在美术表现中往往以自我为中心,喜欢画自己最亲近的人、最喜欢的玩具、最喜爱的食品,总之喜欢画自己的所思所好。虽然有时画得不像、不美,但却具有他们独特的个性,成人不要限制他们画什么或画成什么样子,更不要轻易作出否定评价。要积极的对儿童的作品做出及时的肯定。如果对儿童作出种种限制,就容易抑制其美术兴趣,说不定一个美术天才在无形中就被成人的要求和限制所扼

杀。美术教育者应最大限度的保护儿童的天性。充分发挥他们在某一方面的特别爱好,保护儿童的好奇心,激发他们的强烈的求知欲望。 再次,美术活动始终离不开想象,没有想象就无法进行创作。爱因斯坦曾说过:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界的一切。”美术作品中呈现儿童的聪明才智和富有个性的创造,充分发挥其想像,对培养儿童的创新思维十分重要。教师要提高儿童的创造性,启发式教学是最有效的途径之一。这种方法可以使学生的理性思维得到挖掘和发展,从而拓宽他们的思路,使其创造力得以诱发和培养。由于儿童的控制力弱,想说就说,想做就做,喜欢用好奇的眼光看世界,想象世界,有着天生的探索欲,我们应启发他们,让他们展开想象的翅膀。高尔基说过:“一个艺术家在其艺术加工的各种手段中,想象力是重要的环节,想象是创造形象的技术中最本质的技术。”培养儿童想象力,发挥学生的表现才能,使儿童多思,多想,多问,自觉养成比较和概括的思维习惯,同时让学生夸张想象,极积引导学生从生活中吸取素材,从生活中学习,要把瞬息变化,美丽多姿的生活反映到艺术作品中去。观察是重要的前提,通过观察,学生能够直接认识和理解,再描绘想象,建立起明晰的知觉形象。对物体的质感,形状构造的了解程度直接影响学生的造型能力,因此我们应尽量提供机会,让儿童观

浅谈儿童美术教育

浅谈儿童美术教育之我见 什么是儿童美术教育?美国的美术教育家维克多·罗思菲德在《创造与心智的成长》一书中把儿童的个人成长特征,分为7个观察点:智慧成长、感情成长、社会成长、知觉成长、生理成长、美感成长、创造性成长。”这对我们从事儿童美术教育的人是很有启发的。具体来讲,我认为儿童美术教育应该注重培养孩子的艺术感觉和自我感觉。这是基于儿童美术教育是美育,其目的不是造就几个专业技术人员的画家,而是培养一批有美感的、高素质的21世纪需要的人才。让他们从小学会能从最平凡的事物上见到美,也懂得利用身边平凡的事物创造美。使他们对生活有一种积极快乐的态度,而不只是现实的价值,更使他们能以美的感受面对人生,使他们的心身得以全面健康地发展。 中国的儿童美术教育从70年代末起步,发展到今天已将近20年。现代化带来的经济繁荣和举国上下重视教育的风气,以及我国的独生子女政策,使这项事业得到蓬勃迅猛的发展。如今,全国接受业余、专业等各种形式的美术教育的少年儿童要以千万计,各种美术培训班、学校应运而生。然而,由于儿童美术教育理论研究的相对落后和从事儿童美术教育的教师的素质良莠不齐,儿童美术的教育中存在着普遍性的偏差和误导,儿童美术模式化、成人化的倾向相当严重。 目前,儿童美术教育中有三种教学模式比较流行。 最多的一种是“专业技能训练式”教学法。如外面的美术培训机构里,这些教师将专业绘画知识和技能训练作为儿童学习绘画的目的,就是为了将来孩子考专业院校而最终成为画家。于是过早地将专业院

校的课程硬搬过来对付天真活泼的孩子,机械地让他们画静物、画石膏、画素描,去临摹成人的作品,讲一些连专业院校的学生都弄不明白的绘画规律和高深理论,使学生感到枯燥乏味而打瞌睡。画出的作品,只是功夫扎实的课堂练习,缺少“灵气”。以上教学法则重点都在知识技法上。 第二种是小学课堂上容易出现的“简笔画”教学法。这些美术教师以简笔画教材为范本,将造型、构图、色彩等定型化、模式化,儿童作画成了被动的临摹和定型的公式组合。结果是儿童的作品犹如一个模子刻出来的,固定的造型,规定的色彩,千人一面,毫无生气和创造性。 再有一种是“反复训练式”教学法。教师擅长于某一画种,如水墨山水,或水墨花鸟画。所教的弟子则反复训练这一技法,以致于到了非常熟练的程度。培养了一批和这位教师一样风格的小画將,或是能画出“徐悲鸿的马”、“齐白石的虾”的所谓“神童”。 当然,儿童在学绘画时,要掌握一定的绘画知识和技巧的重要性,知识技法是美术课的主要内容。但是,学习笔墨技巧并不是学习绘画的唯一目的和全部内容。我认为儿童的美术教育,重要的是“教育”二字包括以下几方面。 首先,教育的对象是活生生的人,而不是掌握技法的工具。教育的目的是育人而不仅仅是灌输知识,通过教育,使儿童得以全面发展才是教育的宗旨。 就是说在美术教育中,教师应有意识营造一种气氛,努力将孩子

浅谈美术课在中学教育中的作用

浅谈美术课在中学教育中的作用 发表时间:2011-01-11T15:59:32.357Z 来源:《中国校园导刊》2010年第12期供稿作者:胡彦瑞[导读] 美术课作为对学生进行审美教育的主要手段和途径在中学教育中有极其重要的作用。【摘要】:美术课作为对学生进行审美教育的主要手段和途径在中学教育中有极其重要的作用。它通过审美教育提高学生对美的感受能力、鉴赏能力和艺术创造能力,提高学生的文化素养。通过审美教育帮助学生形成良好的思想品德,并促进其智力的发展。通过对学生进 行美术知识教育和美术技能训练,有益于将来的社会工作。【关键词】:美术课审美教育作用美术课是普通中学的一门基础文化课,是对学生进行审美教育即美育的主要途径。美育是社会主义教育的组成部分之一,是培养德、智、体、美、劳等全面发展的社会主义新人的不可缺少的环节。美术课作为对学生进行审美教育的主要手段和途径在中学教育中有极其重要的作用。 首先,它通过审美教育提高学生对美的感受能力、鉴赏能力和艺术创造能力,提高学生的文化素养。 中学生的心理和生理正处于发育阶段,属于从少年向青年过渡时期,他们求知欲强,可塑性大,通过美术课对他们进行系统的美术知识教育和技能训练,对于提高他们的审美修养、审美感受能力具有极其重要的意义。由于美术是直观形象的视觉艺术,它的鲜明生动的造型、富有情趣的色彩和直观感人的艺术特征,较适合青少年身心发展的特点,因而它更能引起学生兴趣,起到“随风潜入夜,润物细无声”的潜移默化的教育作用。良好的审美教育对学生的身心健康发展乃至一生都具有积极的影响。 美术的审美教育作用早在古代就被人们所认识。我国在西周和春秋时期,教育制度已比较完备,在教育内容上,主要科目都有德、行、艺的内容,实际上包含了德、智、体、美几方面的内容。封建社会晚期,美术虽然未被列为必修课,但“琴、棋、书、画”却一直作为士大夫阶段—知识分子在文化素养方面自我完善的内容之一。但是,文化大革命期间,审美教育没人敢提,爱美追求几乎成了资产阶级的专利。那时,中学生美术课得不到应有的重视,中学生美术教育事业发展缓慢,甚至出现了倒退。党的十一届三中全会以后,中学美术教育事业也和其他各项事业一样得到了重视,获得了长足的发展。审美教育作为中学生教育中不可缺少的一个重要组成部分,得到了人们的一致认识,中学美术课得到了全面恢复,被国家教委列为普通中学的必修课。 从人类生理和心理发展的角度看,人们对美的需求是在精神上寻求心理平衡和自我实现的必然,它是人类生活的一种需要。人们要在生活中不断地发展美、追求美、更好地创造美,就必然需要不断地提高对美的感受能力、鉴赏能力和创造能力,从而充实、丰富和完善自己。中学美术课的审美教育作用正在于此,它的这一作用是中学其他课程所难以替代的。 第二,中学美术课通过审美教育帮助学生形成良好的思想品德,并促进其智力的发展。 中学美术课对中学生进行审美教育,提高他们对真、善、美与假、恶、丑的辨别能力,陶冶其道德情操,很自然地与“五讲四美三热爱”的政治教育融为一体,这无疑对学生良好的思想品德的形成具有积极意义和作用。 比如有不少青年学生,由于缺乏文化素养和艺术鉴赏能力,他们对人体绘画作品和裸体扑克、淫秽画区别不清,容易把美当作丑,把丑当作美,有的人由于受到淫秽品的毒害而走上犯罪道路。通过美术课提高学生的文化素养和艺术鉴赏能力,可以使他们认识到:人体绘画作品是为了突出表现人的形体美和人的内在活力,是对人自身的赞美和对生命的歌颂,它是一种健康的具有积极审美价值的艺术品,能给人以美的享受;而裸体扑克和淫秽画刊宣扬的是低级趣味、寻求感官刺激,它们用纯自然主义的手法甚至变态下流的方法故意宣泄性欲、亵渎情爱,引导人们走向堕落。学生通过接受这种审美教育,有了辨别美丑的能力,就能自觉抵制淫秽品的侵袭,增强自身的免疫力;同时也能用正确的态度和方法欣赏人体美术作品,升华自己的审美情感。这种审美教育可能会比讲抽象的道理或硬性制止学生看淫秽品的效果更好。 由此可见,审美教育能使人心理健康、乐观向上,精神生活更充实、更丰富,有助于良好的道德品质的形成。除此之外,中学美术课通过审美教育对智力发展也起着促进作用。美术课通过具体形象如线条、色彩、形体、结构、空间等绘画语言培养了学生的观察、记忆、想象和创造能力,而这些能力正是智力的主要因素。丰富有趣的美术常识以及与之相关的历史知识、民族风俗等内容又大大增加了学生头脑中的知识容量,对发展智力大有裨益。 第三,中学美术课通过对学生进行美术知识教育和美术技能训练,有益于将来的社会工作。 随着人类社会的发展,美术在社会中的作用越来越大,用途越来越广,与人的生活联系越来越密切,除了绘画、雕塑这些观赏性艺术属于纯美术之外,生活中许多方面都与美术有关。譬如,要盖一幢大楼,设计时必须考虑大楼的外观,要考虑大楼的造型、色彩与周围环境的协调,而造型、色彩就属于美术范畴。大楼的设计者除了具备力学知识、土木建筑结构知识外,还应具备一定的美术知识和审美修养,否则就难以成为一个真正优秀的建筑设计师。再如纺织业,从面料的花样设计到成衣的款式设计和色彩搭配,无一不与美术密切相关。过去我们的纺织品由于美术设计不够重视、产品颜色单调、款式陈旧,难以满足人们的审美要求。尽管我们的产品质量很好,但由于设计单一,因而在国际市场上缺乏竞争力。现在由于我们重视了美术设计,使产品以新颖的设计、优雅的款式和众多的花色品种在国际市场上赢得了信誉,为国家创造了大量外汇。 其他方面如商品包装业、广告业、日用工业、室内装饰等都与美术有密切的联系,都需要从事这些行业的人具有一定的美术知识和技能,具有较高的审美修养。广大中学生今后将走向社会,成为各行各业的生力军,他们在中学美术课中掌握一定的美术基本知识和基本技能,具备一定的美术修养,对今后工作将有积极的作用和重要的邦助。 总之,美术课是普通中学的一门基础文化课,是中学基础教育的重要组成部分。通过美术教育,培养学生的审美观念、艺术的创造能力,形成正确的人生观,乃至将来步入社会参加工作,都有着至关重要的作用。(河北省武安市邑城镇中学)

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