民间艺术论文——俄罗斯套娃
套娃作为俄罗斯独有的一种民间艺术，在传承着俄罗斯民族独特的历史文化，见证着俄罗斯社会的种种改革与变迁。套娃的产生与发展代表着俄罗斯
传统民间文化艺术的精髓。套娃集创作、雕刻、写生画于一身，其浓烈的俄
罗斯风情是俄罗斯的形象和灵魂。作为一种走向世界的民间传统艺术，了解
套娃的产生发展极其特色对于理解民间传统文化，保护民间传统文化，发扬
民间传统文化具有极大的借鉴地意义。
简介
俄罗斯套娃（матрёшка或матрешка）是俄罗斯特产木制玩具，一般由多个一样图案的空心木娃娃一个套一个组成，最多可达十多个，通常为圆柱形，底部平坦可以直立。最普通的图案是一个穿着俄罗斯民族服装的姑娘，叫做“玛特罗什卡”，这也成为这种娃娃的通称。
名称起源
俄罗斯木娃娃之所以被称作套娃娃（matryoshka）有两种说法。
第一种说法是相传俄罗斯民族有两家表亲相邻，表兄妹童年相伴长大，后来表兄远走它乡，由于思念家乡的表妹，每年续做木娃娃，一年比一年做的娃娃大。
数年后，他回到了家乡，将娃娃送给了表妹，后人模仿传称套娃，又叫吉祥娃娃。
第二种更普遍的说法是在旧时俄罗斯农村，Matryona和Matriosha是两个十分普通的妇女名字。学者们指出，这两个名字中含有拉丁词根“mater”，意思就是母亲。听到这个名字，这个词
语人容易让人把它和人丁兴旺的大家庭中身体健壮的母亲的形象联系起来，通常是一个健壮能干、略显肥胖，生育了许多孩子的俄罗斯妇女形象。而胖嘟嘟的木娃娃肚子里又藏着这么多小娃娃，于是套娃（matryoshka）就自然而然成了精雕细刻、色彩鲜亮的木娃娃们的名字了。时至今日，这种玩具仍然是母性的象征，它和它众多的家族成员们一
起形象生动的展现着人类文明中多子多孙这一古老的基本的内涵。“玛特罗什卡”也就成为这种娃娃的通称。
套娃的起源
俄罗斯套娃最早的创意就是为了取悦孩子而做成的木头娃娃，孩子们都喜欢童话故
事，于是故事里著名的人物、动物都被做成了娃娃。随着时间的推移，套娃形成了其特有的
风格，大小不一的娃娃一个套着一个，让人更觉趣味。14世纪至今，最早起源于莫斯科以
南70公里的俄国古镇Zagorsk的套娃，由于世世代代工匠精湛的雕刻和绘画技艺以及俄罗
斯民族文化的积淀，受到了各国大小朋友的喜爱。渐渐地，套娃素材也越来越丰富，除了童
话人物外，历史人物、权贵政要，甚至日常生活中的人物和事物都成为创作的对象。按照肚
子里含有小娃娃个数的不同，套娃以分成5件套、7件套、12件套、15件套等等。
俄罗斯套娃最初出现于19世纪90年代，套娃的故乡在莫斯科州谢尔吉耶夫镇，当时，画家马留钦见到一套日本七福神的玩具，最外面是秃头的寿星，里面套着七个神像，他受到启发，设计了一套玩具，由工匠斯维多什金刻制，他亲自进行彩绘，最初的造型是一个姑娘套着一个小伙子，再套一个姑娘等，最后是一个婴儿。1900年巴黎举办世界博览会，马留钦将这套木头娃娃以“玛特廖什卡”的名字参展，并在博览会中获得铜奖。从此，“玛特廖什卡”就闻名于世界了。“玛特廖什卡”在巴黎世博会获奖后，很快俄罗斯各地都开始制造这种娃娃，而且形象逐渐统一为身穿民族服装的村姑玛特廖什卡，其工艺水平、花色品种、木质漆质的档次也不断提高，有平涂彩绘的、烫金的、磨砂的、烤漆的。现在这种久负盛名的民间工艺品，在众多的具有典型的俄罗斯特色的事物中它却得到了空前的认可，现已成为俄罗斯的一种独具特色的纪念品，成了俄罗斯民间艺术的象征。
套娃的工艺有两种：一种是在裸木上用热的烫头绘出图案，并在一些部位点上金漆；这种套娃风格质朴，手指用力一掐，能在细腻的木质上留下划痕，有微微的椴木香，不容易褪色和落漆；另一种是在椴木上上油漆，然后在油漆上用俄罗斯传统烫金工艺，烫描而成，色彩华丽，富有装饰性。
俄罗斯擅长制作套嵌类木质品如复活节彩蛋的能工巧匠们轻松自如地掌握了套娃的制作工艺。至今为止，套娃的制作原理没有变化，保留了俄罗斯能工巧匠们的车工艺术方案。
由于受俄罗斯自身地理环境影响，通常情况下使用阔叶类树木的原木制作套娃，如：椴木，白桦木，赤杨木，山杨木，而最令人满意的是椴木。制作套娃的木材一般在早春时候砍伐，一般是在四月，也就是在树木的生长阶段砍伐，砍下来的木料经过剥皮，烘干，将封好端面的原木码成垛，留下空气流通的缝隙，这样的木料在空气流通的情况下存放不得少于2年，只有有经验的工匠才能判断出这些准备好了的原材料达到了什么程度，那些已经可以加工的原木被锯成坯料用来制作套娃。（如果要做中等尺寸的娃娃，那么要晾干两年，而如果要做15件套的娃娃，那么每个娃娃的内壁要做得很薄，对木材的要求也就更高了，一般要晾干5至6年。）
在做成套娃前，这些坯料在车工手里要经过经过楦空、烫花、镶金等15道工序。套娃制作过程中大小都不用工具测量，而是艺术家们凭感觉和经验而定。他们独特的手工设计使套娃们变得与众不同，独一无二。
要想在车床上车出套娃，车工必须要有出色的手艺，要会使用一些看起来似乎不复杂的成套的工具，如不同尺寸和形状的刀子凿子等。一般首先车出的是最小的不能打开的那一个套娃，之后才是其他的套娃，做好的套娃用淀粉胶打上底子，烘干，这之后，就可以准本上色涂料了。
造型特征及其发展
套娃的基本造型一般由多个一样图案的空心木娃娃一个套一个组成，最多可达十多个，通常为圆柱形，底部平坦可以直立。套娃上的图案一般都选择颜色鲜艳、新颖、与社会变革有关的图案，具有强烈的时代气息。
传统的套娃造型大多是一个圆脸农村姑娘形象，红扑扑的双颊，大大的眼睛，红红的小嘴，略带微笑，身穿绣花衬衣和长马夹，系着围裙，典型的俄罗斯村姑形象。但是各个地区的套娃的装饰风格又略有不同。
著名的谢米诺夫套娃以自己的多组件的特点有别于其他地区的套娃，这个地区的套娃有15件套甚至18件套。正是在谢米诺夫制作出了最大的72件套的套娃，这个套娃直径为0.5米，高度为1米。谢米诺夫用来盛装套娃的包装盒“俄罗斯棒小伙儿” 和“俄罗斯美女” 也同样独具特色。
位于下哥诺德地区（Нижегородская область）西南部的帕尔霍夫斯基.迈单( Полховский Майдан)也是一个套娃的制作中心，这个地区的套娃的基本元素是多层花瓣的蔷薇花或玫瑰图案，还有侧枝上含苞待放的花蕾。
克鲁杰茨村庄(Крутец)里的套娃因与各种实验有关的图案而有别于其它地区的套娃。这不仅和图案的特点有关，也和产品自身的形状有关。
产自克鲁杰茨的套娃(Большая матрешка Крутецкая 5 мест)夫亚茨基（Вятский）的套娃是俄罗斯北部的套娃，六十年代时，夫亚茨基的木制
彩绘玩具形成了自己独特的风格，那时候套娃不仅仅用苯胺燃料上色，还可
以用麦秸镶嵌装饰。这种用来镶嵌装饰玩具的麦秸来自专门为其种植的地区，并且是用人工用镰刀收割的。
随着时代的发展，套娃的造型也随着时代在发展进步。现在套娃人物造型已超出传统村姑的范围，变得越来越宽泛了，演艺名星、NBA球星、甚至领袖人物，都可以成为套娃的形象。
套娃产区
上个世纪九十年代末期，套娃是由莫斯科的一家叫做“儿童教育”的作坊里制作并涂色的，之后是由莫斯科郊区的谢尔盖耶夫工商区（Сергиев Посад）
制作的，谢尔盖耶夫工商区是历史悠久的玩具制造中心，据说，第一个特纳
伊兹基玩具是由创立于1340年的特纳伊兹基-谢尔盖耶夫修道院的院长谢尔盖.拉道涅日斯基雕刻出来的，他以个人的名义给孩子们分送玩具，甚至当时王公贵族的孩子们的手里都有木制的特纳伊兹基的玩具，它们都是俄罗斯的
沙皇们带着家眷去特纳伊兹基-谢尔盖修道院朝圣的时候在谢尔盖工商区买来的。
由于套娃的广泛的传播和风行一时，俄罗斯出现了新的制作套娃中心，如今，不但谢尔盖耶夫工业区（Сергиевпосад）以制造玩具闻名于世，而且位于下哥诺德(нижегородский край)的谢米诺夫(г.Семенов)也以制造玩具而人尽皆知。
套娃的价值
作为一种俄罗斯特有的手工艺品其本身所蕴含深厚的工艺价值，人文价值。套娃已经成为俄罗斯文化的一个标志性符号。
工艺价值
套娃最为一种独具俄罗斯风情的艺术品，具有浓郁的地域风格，是俄罗斯特有的一种手工制作的工艺品。娃娃的制作材料以椴木为主，所以，娃娃有的地方会有木节，但不影响美观．娃娃可做摆设品，也可用来装首饰，杂物，糖果等等，也可作为礼品盒．
作为俄罗斯传统工艺品的套娃，在传说中是思念的含义，因此有时也是年轻人表达爱慕之情的礼物。俄罗斯套娃是每个人值得拥有的好礼物。它是一份精美的寄予亲情、见证爱情、表达思念的异域风情礼品。
人文价值
作为一种民间艺术，套娃在传承历史，展现弗拉基米尔(Владимир)，苏茨达儿(Суздаль)，诺夫哥罗德(Новгород)等其他古俄罗斯城市古建筑方面有着巨大的潜力，还可以有助于了解俄罗斯传统民间文化艺术的优美的主旋律。套娃上的图案一般都选择颜色鲜艳、新颖、与社会变革有关的图案。套
娃的创作者们丰富新奇的想象力让新一代的人们为之倾倒。可以说套娃集创作、雕刻、写生画于一身，同时套娃也是俄罗斯的形象和灵魂。
作为一种的
俄罗斯文化欣赏论文
社保班张婷 学号： 经过一个学期地俄罗斯文化欣赏地课程学习，我对于俄罗斯这个国家有了一些基础地认识也对这个国家十分地向往.有机会一定要去亲身体验一下俄罗斯风情应该是每个学完这门课地同学普遍地想法吧.个人收集整理勿做商业用途 刚开学地那节课我记忆犹新，老师讲地俄罗斯地地铁文化.学姐们想去莫斯科地地铁站拍婚纱照地冲动不是无端而生地，我个人也是十分地喜欢莫斯科精妙绝伦地地铁站.不知道为什么，这些美轮美奂地地铁站总会让我想到敦煌壁画那般得华美.虽然二者并无太大联系，但美好如这般地文化怎能不让人留恋.个人收集整理勿做商业用途 莫斯科地铁长期以来深受莫斯科人和来自世界各地游客地喜爱.作为世界上最漂亮地地铁和世界上规模最大、最繁忙地地铁之一，莫斯科地铁拥有独一无二地历史和“地铁文化”，是莫斯科人地一大骄傲.个人收集整理勿做商业用途 一、地铁曾是“社会主义优越性”地象征 莫斯科地铁系统由一条环线和条支线交织而成，总长度公里，有车站个，每天平均开行多次列车，日客运量达万人次，承担着莫斯科全市一半以上地客运总量.上下总共三层地莫斯科地铁形成了一条环线和多条辐射线交错地巨大交通网，几乎覆盖到莫斯科市大约平方公里土地地每个角落.莫斯科当地居民八地铁视作莫斯科充满生命活力地血脉，地面建设发展到哪儿，地铁就跟进到哪儿.个人收集整理勿做商业用途 莫斯科地铁能够达到今天这样地规模，是近年来持续不断修建地结果.莫斯科地老人们热衷于讲述地铁地建设历史，对他们而言，那似乎不是在建设一项交通工程，而是在建设理想中地社会主义.他们认为，莫斯科宫殿城堡多，但那属于沙皇，地铁是可以让人民自由出入地宫殿.因此，莫斯科地地铁如此辉煌也是不足为奇了.个人收集整理勿做商业用途 莫斯科地铁站始建于年.当时，建设地铁在莫斯科人民看来是一项光荣地任务！莫斯科地铁始建于年.当时，建设地铁在莫斯科人看来是一项光荣地任务，是苏联向西方社会显示“社会主义优越性”地举措之一.经过斯大林地首肯，地铁建设地任务落在了苏联交通人民委员卡冈诺维奇地肩上，工程总指挥由后来成为第一书记地赫鲁晓夫担任.随后，在“首都地铁是全国地事情”地口号激励之下，一万多名青年突击手，拥有建筑、制造、运输等专长地工人，大批建筑系大学生，刚刚脱下军装地战士和艺术家从全国各地赶来，参与到如火如荼地地铁建设中.个人收集整理勿做商业用途 年之后地年月日，耗资亿卢布、总长公里地一期工程建成通车.当天，斯大林把一枚有金色绶带地列宁勋章别在卡冈诺维奇地胸前，并当众宣布莫斯科地铁以卡冈诺维奇地名字来命名.在那个以斯大林为最高权威、只有斯大林地名字才能用来命名最重要建筑地时代，这简直是一个奇迹.个人收集整理勿做商业用途 从那时起，莫斯科地铁地扩建工程就一刻也没有停止过，即使是在德国法西斯侵略苏联地战争时期.年，莫斯科地铁有条线路通车年代末出现了把各条线路穿起来地环线地铁年，世界上最早地行车自动化系统在莫斯科地铁试运行……直至今天，莫斯科地铁仍然没有停止发展地脚步.莫斯科市政府已经制定了到年地地铁建设规划，并正在逐步实施这项规划.个人收集整理勿做商业用途 二、地铁站曾是避难所 阿尔巴特大街、莫斯科大剧院、克里姆林宫、中央百货公司……所有这些地点都设有地铁站，因而，在莫斯科，当你问一个人住在哪里时，他通常会告诉你自己住在哪个地铁站附近，而不是在哪条路或哪条街上.但是，对莫斯科人来说，地铁并不只意味着生活上地便利，它已经融入了莫斯科人乃至俄罗斯人地历史记忆——地铁曾救过他们地性命，在某种程度上甚至可以说救过莫斯科市、救过俄罗斯.个人收集整理勿做商业用途
传统民间论文
民间香包刺绣 摘要：庆阳民间香包刺绣是庆阳特色论文文化产业。庆阳香包刺绣具有独特视觉符号。主要表现在符号的共性、符号完美性和符号戏剧性方面。香包刺绣在传承与发展方面，文化馆与政府、专家学者的建议、商品经济的刺激起到了很大作用。但是传承发展方面还存在着很多问题。 关键词：香包传承发展符号不足 一、甘肃庆阳民间香包刺绣介绍 庆阳位于甘肃省东部，地处黄河中上游流域，所处区域的地理环境和自然条件适宜古人类繁衍生息，从而形成远古多民族聚居的格局，这种先天的地理环境中蕴藏着明显的原始文化特征。在进入文明社会后，家家户户的妇女从小接受香包文化的熏陶，最显著的特征是母传女，婆传媳，祖祖辈辈把做针线活当作评判女人“德行”的标准之一，这种普遍制作香包的习俗，表现出一种传承广泛的区域特征，是香包在漫长历史中不曾泯灭和消亡的基本原因。香包是历史与文化积累的层累复合物，各种历史积淀的文化，深深渗透在民俗意识里，形成独特地方特色的艺术品。 二、庆阳香包刺绣独特的视觉符号
中国民间艺术，在传承远古文化符号的基础上，积累构造了一个独立的、丰富多彩的、灿烂绚丽的视觉符号系统。经过漫长历史的再创造随着神话传说的嬗变，到了今天民间艺人的心中、手中，凭智慧的直觉和心象融合想象，符号性的形式，符号的功能和符号的意味，全部融为一种对美的知觉和对意味的知觉。1．符号的共性 民间艺术可以反复使用一个传统图象符号，以满足民俗礼仪和年夏一年的节日需要乡民需要共同的象征吉祥的符号，表达一致的宿愿。民间艺术是共性大于个性，或者是在共性中求个性。 2．符号完美性、戏剧性 庆阳民间刺绣中，无论是立体的，或是平面的，其形象、构图均给人完美整体的观感。这是由于民间艺人追求完整造型和“好看”的审美观念所致。（1）形象符号的完整性 其一是所锈香包的造型很完整；其二是符号形式构造组合充实丰满。 （2）形象符号的戏剧性 这是善良祝愿的乐观理想对美感形态范畴的必然规定。民间的艺人所绣的形象有一种稚拙美，又有一点滑稽。
俄罗斯民族文化与国情论文
《俄罗斯民族文化与国情》 课程结课论文 论文题目:我谈俄罗斯 姓名:李茜茜 所在院系:商学院 专业班级:工程管理1002班
我谈俄罗斯 通过这段时间对俄罗斯民族文化与国情的学习，我的收获颇多，感想颇多…… 在学习这个课程之前，我对俄罗斯有着很模糊的认识，只知道它是世界上国土面积最大的一个西方国家，有着丰富的自然资源与浓厚的民族文化，至于其它的种种，就不得而知了，所以对这个国家充满了好奇，而通过这门课程的学习，俄罗斯的神秘面纱被一层层的揭开，俄罗斯的一切又给人一种独特的吸引…… 一．俄罗斯的国情 俄罗斯领土略呈长方形，总面积为1705.54万平方公里，是世界上面积最大的一个国家。俄罗斯地跨欧亚两洲，它的欧洲部分集中了全国约四分之三的人口和工业，所以一般认为俄罗斯是一个欧洲国家。同时，俄罗斯丰富的自然资源也使其成为一个资源大国。虽然拥有辽阔的国土，丰富的自然资源，但是俄罗斯的人口只有一亿多，这也就造成了俄罗斯地广人稀的现状，由于种种原因，俄罗斯的人口还在不断的下降，这除与俄罗斯的一些国情相关外，与俄罗斯人民自由奔放的性格也有很大的关系。俄罗斯的人口问题也是俄罗斯目前最为头疼的事情之一，所以国家出台了一系列的政策来刺激生育，可是效果仍不显著。 俄罗斯的国土面积广大，各地气候千差万别，但总体来说可以总结为冬季漫长、干燥而寒冷，夏季短暂而温暖。寒冷的天气，是俄罗斯人喜欢酗酒的一个重要原因，因而我们经常可以看到俄罗斯的街头有许多的“醉人”。 俄罗斯境内生活着176个大大小小的民族，各个民族的存在同时也促进了俄罗斯民族文化的多元性。 说完了俄罗斯的一些基本国情，接下来谈一下俄罗斯的政治经济问题，当然这也是现阶段我比较关心的一个问题。俄罗斯是前苏联的一个组成部分，苏联解体后，俄罗斯经济一度低迷，但是以前的积累使得俄罗斯在军事、科技等方面的地位仍十分重要，普京执政之后，俄罗斯经济开始复苏，治安状况迅速好转。目前俄罗斯的总统是梅德韦杰夫，梅德韦杰夫执政也有很大的成就，所以有关普京与梅德韦杰夫谁的执政能力更强的说法众说纷纭，在新的大选来临之前俩人之争也成为大家的热点话题，最近俄罗斯有一部新的电影，内容是普京化身为一个救世大侠，解救地球上的百姓，受到人们的热捧，对其中是否含有政治因素在这
俄罗斯社会与文化期末论文
考查课结课论文（报告、案例分析）写作要求 1.任课教师可以根据课程性质或教学要求自主安排学生论文（报告、 案例分析）采用打印版或手写版。采用打印版的课程请学生按照本文件的相关要求提交论文（报告、案例分析）。 2.任课教师可依据具体课程要求制定评分标准，并在布置学生写论 文前将《课程论文评分表》以电子表格或其他方式发给学生，让学生提交论文时一并提交评分表，《课程论文评分表》一页需要打印装订。 3.为了便于装订材料，学生提交的论文（报告、案例分析）无论是 打印版还是手写版，最好采用A4纸，且第一页为统一的封皮格式。 4.学生提交的论文（报告、案例分析）为教学档案的资料，每学期 期末任课教师都需在规定时间内将学生提交的论文（报告、案例分析）整理后，提交到开课院部的教学秘书处，以便装订存档。 教务处 2013年5月
俄罗斯社会与文化课程论文 院系信息学院 专业信息管理与电子商务 班级152133001 学生姓名王佳 学号1521330035 任课教师魏丽卿 2017 年 1 月 1 日
浅述第二次世界大战中的战略战术——苏德战场（1941年6月——1941年12月）信息管理与电子商务专业学生王佳学号1521330035 关键词：苏德战场；战略；战术 一、引言 在纳粹德国尚未入侵苏联前，苏联尚未从苏联-挪威战争中恢复过来，对于波罗的海三国也尚未完全控制。以及苏联仍未从肃反扩大化的阴影中走出来，导致苏联的军事实力大减，人民的信任程度降低。加之希特勒希望藉由击垮苏联来震慑美国，使其继续保持中立；击垮英国人抵抗的意志，进而快速占领英国。以上种种原因，导致了希特勒最终决定对苏联开战。 1941年4月15日，一架容克86飞机由于引擎故障在罗夫诺被击落，苏联军方发现击落的飞机为一架德军侦察飞机。 1941年4月25日，驻德军事专员瓦西里·图皮科夫少将向莫斯科方面发出关于苏德边境的战争警报。 与此同时，德国正在实行希特勒在1940年12月18日签署的第21号指令，即被称为“巴巴罗萨计划”的对苏侵略指令，军列携带大量人员、物资﹑弹药﹑武器装备已大举向东进发. 1941年6月27日，苏德正式开战。 兵力分布如下： 二、苏德战场
民间美术欣赏论文
民间美术欣赏
民间美术欣赏 中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓。曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。 １、民间美术中的重要品类之一的节日用品--年画。年画，又称木版年画，是一种运用木板彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。在我国南方影响最大的木版年画是苏州桃花坞年画。桃花坞年画早在明代已逐步形成自己的风格，清代中叶为盛期，与天津杨柳青年画南北齐名。桃花坞年画受传统木版书籍插图的影响颇大，线条清秀，用色淡雅，题材广泛，构图饱满，形象鲜明，风格秀丽，具有浓郁的地方特色。 ２、在我国民间美术中，还有一种用于春节装饰烘托气氛，人门又十分熟悉的民间剪纸，全国各地民间都有不同风格的剪纸品种。民间剪纸是表意性的，讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈。由各地的风俗习惯不同，风格也异彩纷呈，大体北方粗犷豪放、造型简练，南方构图繁茂、精巧秀美。剪纸除了用于窗花、挂千等起烘托节日气氛之外，剪纸图样还可以用作刺绣的"花样"，这更反映出其在生活中的实用性。 ３、风筝是同学们熟知并喜欢玩的民间游戏品，是传统的体育运动工具，同时，也是一种民间工艺品。在我国南北广为流传。其中，北京、天津、山东潍坊和江苏南通等都是扎制品风筝的著名产地。《沙燕》是北京风筝。其风筝扎制工艺精细、构思奇巧、型匀称、式样繁多，极具特色，沙燕即是其表。北京沙燕风筝，造型夸张，强调燕子双翅的力度与尾翼的舒展，强调燕眼与爪的尖锐捷。其图案装饰丰富多彩，头部、腹部为固定的样式，胸部可绘以多种纹样，如蝙幅纹、云气纹、牡丹纹，取其吉祥之意。其设色艳丽，注意风筝高飞后的远看效果，同时也注意细部描绘技艺和色彩的表现。 ４、民间玩具是民间美术中的一个种类。这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，包含着劳动人民的意念、理想、祝愿与爱心。也是对儿童进行审美和民风民俗培养的教具。传统的泥、布玩具，在造型上也充分地考虑到其形式、制作技巧等因素与物品的实际用途有机地结合。玩具多重手感的要求而为团块造型。即将虎的腿、尾等处理得很短小，孩子们玩耍时不易损坏。在造型上形成了一种憨态可掬、稚拙可爱的审美趣味。 ５、民间美术的寓意象征的特点，还大量表现在广大劳动妇女的刺绣品之中。这些刺绣品多绣于鞋、枕头、肚兜、袜底、鞋垫、荷包、香包等小件物品上。这些刺绣纹样大都隐喻对生活的热爱，对爱情的追求，祈求子孙万世、幸福长寿之意。 ６、编织在我国有着久远的历史，远在新石器时代就有各种编织工艺。织法种类多样，造型美观、大方，实用结实，粗中有细、净中有色是我国传统编织品的特色。编织品可分六大类：竹编、草编、藤编、柳编、棕编、葵编。产品可分篮、盘、萄、篓、提包、帽、鞋、玩具等等。 民间美术的功用十分广泛，大体可归纳为以下几种:1.装饰环境美化生活。2.表达爱情用作纪念。3.体现节令风俗。4.装点人生礼仪。5.提供娱乐玩耍。 民间美术是一种“乡土艺术”，具有浓郁的地方特色和民族特色，被喻为田间的小调、山间的野花，它的特征主要表现为:质朴性、民俗性、工艺性。 民间美术是一片埋藏着丰富的形式和形式美宝藏的土地,是中华民族征服自然和社会的历程中所形成的特殊民族心理和性格的审美积淀。
民间艺术论文
学习民间艺术的意义 中国民间艺术欣赏祖国大家庭中的各民族，都有着高度的审美能力和卓越的创造才能，在他们当中产生，流传，发展着的民间美术及其丰富多彩，是我国传统文化精华之一，是民族艺术重要的组成部分。它在艺术上集壮美和朴素与一身，出朴实明朗，火热向上的风格，散发着劳动人民内在的真挚，善良，直率，热情等心理素质和审美情趣。学习民间艺术对当代社会的发展有着极其重要的意义。 首先，随着工业革命的深入，在科技和信息高速发达的今天，人们日益希望从现代与传统融合的角度享受传统文化，因而传统文化商业化，产业化势必蓬勃发展，这就使的民间艺术遭到严重的冲击，所以工业和信息时代需要民间艺术，更需要民间艺术与工业文明结合起来，创造出更多的价值，同时让民间艺术得以传承。 以民间艺术之一，刺绣为例，当代社会，电脑越来越多的被应用在工作和生活中，刺绣也不例外。随着点到绣花技术的普遍应用，刺绣的生存空间日益缩小，拥有高超技艺的刺绣传承人和高品质的刺绣艺术品越来越少，这就使中国的刺绣越来越缺乏原创性，缺乏文化素养，缺乏设计和开发。因此，我们就需要一方面让科技信息充分发挥作用，靠新技术，新工艺，新组织和流程，让老树发新芽；另一方面，要打破传统的家传方式，培养更多的刺绣人才，让这一民间艺术形似在世界广为传播。这样，这一民间艺术不仅得到了保护，同时也为工业文明时代天色增彩。 其次，中华民族传统美德的弘扬也需要民间艺术。 民间艺术与传统美德是一体的，两者相辅相成。中国民间艺术在创立之初就具有教化功能，将历史知识，伦理道德融入到年画，泥塑，戏曲中，是我们在欣赏，娱乐之余接受教育。例如，在四川大足石窟中，《父母恩重经变相》是一组很著名的雕塑，这组由民间艺人雕刻的作品生动德将佛教教义和中国传统伦理道德融合在一起。今天，中国经济发展迅猛，生活节奏加快，但“孝”仍然是中华传统美德，由“孝”所产生的凝聚力是中国构建和谐社会中不可缺少的。同时年画中的岳飞，岳勇等忠勇双全的英雄形象都是一种朴实的爱国主义教育，对今天年轻的一代无比重要。 再次，民间艺术作为艺术的一个分支，与现代艺术有着内在的联系，对现代艺术设计有着重要的启示，将传统民间艺术的精华内容和思想引入现代设计中会给现代设计带来质的飞跃。 民间艺术有着自己独特的造型体系。这种造型体系不是取法自然的真实形象去表达作者的某种观念，而不是用观念去看待和描述某种事物，借以使作者的观念暗寓其中。民间艺人在创作时往往不受特定时间，空间观念的束缚，他们或者把不同时间的事情放在同一个画面：例如，陕西君义王秀清的农民画《马吃草》，牧童的“三张脸”表示放牧的表情随着时间的变化，或者把屋里屋外不同空间的东西放在同一个画面，就能完整的表现作者观念中的事物。又如民间艺术的色彩，在民间艺术里，色彩不时浮现于器物的表面，不是额外附加上去的，它属于概念，比如，红色既是中国人表达喜色的色彩，又是中国人心目中镇邪的色彩，因红色作为炎帝的象征，是对大自然太阳的崇拜，是对生命象征的崇拜。本命年穿红衣，系红腰带的传统习俗至今仍然在现代人的生活中保留着。现代设计对民间色彩的借鉴也不是空穴来风一些表现特色的产品包装设计，表现乡土文化的书籍装帧设
俄罗斯历史文化小论文
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写在正文之前：首先感谢老师的辛勤付出！ 闪耀千年的东欧巨人 坚强的意志，巨大的荣耀 是你亘古不变的财宝！ 无限的理想境界，广阔的生活空间 时代为俄罗斯开辟了未来。 ——序 俄罗斯的历史文化是世界历史文化宝库中瑰丽的奇葩。宛若闪耀千年的明星，在历史的长河中绚烂着，绽放着，盛开着，永远带给世界美丽与新奇的力量，激发着世界人民的无限神往！ 俄罗斯联邦，简称俄罗斯或俄国。是世界上面积最大的国家，物产丰富，遍地沃土，地域跨越欧亚两个大洲，与多个国家接壤。绵延的海岸线从北冰洋一直伸展到北太平洋。在俄国境内生活着大大小小170多个名族，各名族文化相互吸引融合，使得整个俄罗斯更显生机和活力。1991年，俄罗斯继承苏联，成为联合国安全理事会常任理事国，开始在国际上占有举足轻重的地位。可以说俄罗斯是一个既古老又充满朝气和希望的国家。 俄罗斯已有的历史记载约有一千多年，第一个统一的古俄罗斯王朝相传为留里克王朝，起始于9世纪末，那时的俄罗斯就已占地广阔，从高加索山脉浩浩荡荡延伸至多瑙河下游，横亘芬兰湾和拉多加湖，古代编年史这样写道：“那些瓦良格人自称罗斯…”。13世纪俄罗斯遭到中国元朝成吉思汗汗国的侵略，这蒙古鞑靼人的压迫长达两个半世纪，而最终鞑靼蒙古压迫的推翻是在1480年。 15世纪下半叶，围绕莫斯科又开始形成一个中央集权国家，其成员包括当时罗斯所有的大城市，后来伏尔加沿岸、乌拉尔和西伯利亚的民族也加入进来。那时伊凡雷帝获得沙皇称号，并在国内发动严酷的恐怖政策，奠定了俄罗斯专制政权的基础，同时他也在国家管理、司法制度、军队和教会等方面进行了一系列重要的改革。 1613年，全俄缙绅会议推选米哈伊尔·费奥多罗维奇为沙皇，从此开始了全新的罗曼诺夫王朝。罗曼诺夫王朝统治俄罗斯整整三百年。 1682-1725年间，彼得大帝（即彼得一世）统治时期是俄国历史上的剧变时代。这位沙皇改革家在全国范围内进行前所未有的改革，在国内进行学校及工厂的建设，对外扩张领土，就在彼得大帝期间，俄罗斯的领土大大扩充，完全成为了雄踞欧亚的陆上之狮。 俄罗斯的社会民主党（后来更名为共产党）出现在19世纪至20世纪之交，其战略核心是马克思和恩格斯的哲学和经济学思想。1917年，十月革命胜利后，俄罗斯建立了以列宁领导的布尔什维克党为首的苏维埃政权。
俄罗斯历史文化课程论文
从《西伯利亚的理发师》看俄罗斯精神 用理性无法理解俄国， 用普通的尺子无法丈量她： 她具有特殊的气质—— 您只能相信她。 ——Ф.И.丘特切夫（1803－1873） 经过半个多学期“俄罗斯历史和文化”选修课的学习，我对俄罗斯这个广袤国度有了更加深入的理解和认识。这个民族热烈又厚重，骄傲又严谨，理想又纯粹。其中给我留下最深刻印象的，莫过于课堂播放的影片《西伯利亚的理发师》了。本文就从这部电影谈起，说说我对俄罗斯精神的一点理解。 影片讲述了1885年，美国女子珍带着一个任务去俄罗斯，企图迷惑拉德洛夫将军而获取一笔贷款，帮助美国工程师罗伯特筹款，来继续他的发明——名为“西伯利亚理发师”的巨型伐木机器。在开往俄罗斯的火车上珍巧遇一位俄罗斯士兵安德烈．托尔斯泰，暗生情愫。正当两人迂旋于情感中，欲说还羞时，却没想到拉德洛夫将军竟动情向珍求婚，而安德烈还无意中成为将军宣读求婚誓言的代言人……冲突最高潮发生在剧院里，上演莫扎特《费加罗的婚礼》，一部讴歌自由的歌剧，妒火中烧的安德烈，失去理智，夺过琴弦，朝拉德洛夫抽打过去，他的疯狂举动立刻被其他人制止，剧场内一片大乱。爱情洪流和由之而生的妒火几乎毁灭了这个年轻人的一生。托尔斯泰和简就那样聚散匆匆，甚至来不及安排他们来一场挥泪洒别，托尔斯泰带着对简的误解或者说对感情付诸流水的灰心懈气，去了西伯利亚。 爱情 一个是具备西方文明代表的美国女子珍，一个是极具东方气质的俄罗斯青年安德烈．托尔斯泰。不同的文化传统的浸染下，不同的时空背景的成长下，却还是因为有缘而在一个狭小的车厢遇见。安德烈会爱上一个萍水相逢的外国女人，为了这个风尘女人鞭打长官，被流放，一个年轻英俊的士官生变成了一个沧桑的守林人，为了一段露水姻缘毁了一生。最后的安德烈显然早已没有了当初的青春洋溢，也不再会为爱情奉献一切。所以，他选择了驻足、点烟，迷茫地望向绝尘而去的身影。他得到象征性安慰的自由，在西伯利亚，了却残生。 俄罗斯精神的壮丽和博大就在于他的基督教所赋予的人道主义和他们特有的那种奔放热烈几近疯狂的对于爱情的追求。爱情，是一种本质上属于眼睛和心灵的东西，而不是头脑，它需要彼此完全的敞开心灵接受和感悟，要在这激情当中体验一种原始的迷醉。他们的爱情是炽热的、圣洁的，所以十二月党人的妻子们会选择离开孩子亲人，离开富足优越的生活，跟随丈夫前往西伯利亚，在那片广袤苍凉的土地上浇灌出青春和爱情之花。 然而珍和安德烈的这份异国恋情注定是要劳燕分飞的。俄罗斯，就像她的地理位置一样，处于东西方的交流和碰撞中。珍，来自西方世界的女人，她可以征服一个俄罗斯男人，可是却不理解他，最后也得不到他。她在电影的初使就被深
民间艺术论文
民间传统艺术保护 传统民族民间艺术像一条悠久的历史长河，从远古流到现在，从现在流向未来。中华民族几千年风雨烟尘的身影就倒影在这条长河之中，它不仅回荡着炎黄子孙骄傲自豪的声音，更刻印着人类独特的文化记忆。而民族村寨是民族文化遗产的摇篮和基地, 民族村寨建设是民族文化遗产是否能延续下去的根本措施。而如何保护民间传统艺术和建设村寨文化，是本文探讨的关键。 一，我国传统艺术的现状 目前由于中国社会正处在从传统的农业社会走向工业社会、信息社会的转型期，民间艺术也面临着由传统向现代的转型，这主要体现在艺术功能的改变上：由原来的作为养家糊口的手艺或补充家用的副业逐步成为专业爱好者的一种技能，设计制作上更加专业化，作品风格也呈现出更强的装饰性而非实用性；更强调与现代生活的结合或作为装饰元素进入现代人的生活中。如采用民间传统图案、造型设计的现代实用品、居室饰品，更加商业化，以市场需求为主。同时民间艺术和中国传统艺术元素也成为当代一些专业艺术家、设计师创作和设计的灵感来源，随着他们的设计进入到现代生活中来，如服装、居室饰品，用传统民间土陶设计的酒瓶、碗、碟、茶杯等都是如此。村寨文化也伴随着民间传统艺术的演变而演变。 随着生活节奏的加快和西方强势文化的影响，年轻人中很少有人愿意学习传统技艺和费时费力的手工艺术，传统民间艺术面临后继乏人乃至人绝艺亡的境地，而村寨文化也渐渐被人们淡忘.可喜的是近年来政府已经开始高度重视包括民间艺术在内的非物质文化遗产的保护以及村寨文化的建设。 二，民间传统艺术的保护 1、要科学地界定民族民间传统文化艺术的定义、内涵和外延。民族民间传统文化艺术作为一种社会文化的客观形态古已有之，但作为一个学术研究的提出却是一个全新的概念，因此极有必要对其定义作一科学的界定。笔者认为，所谓民族民间传统文化艺术指的是在民间长期流传并已形成较稳定的、具有鲜明民族特色的文化物质形态。它具有广义和狭义之分。所谓狭义的民族民间传统文化艺术是指有鲜明文化意蕴和艺术特征的文艺形态，如源远流长的民间歌舞、音乐、戏剧，、曲艺、工艺(包括剪纸、刺绣、泥陶)、美术、彩绘等等；而广义的民族民间传统文化艺术除了上述文艺形态之外，还包括造型精美、构图新颖、具有历史和艺术价值的文化遗迹及古代建筑物(包括名人故居、桥梁、庙宇、牌坊甚至整个古村庄、古街道)。从构成的特征来分析，任何一个民族民间传统文化艺术的价值都包括两个层面，一是内在的个性化的无形的精神因素层面，即艺术技巧、方式和方法，如剪纸工艺制作的技巧，这种精神因素层面是潜形的，只能通过文字或面命口授相传；二是看得见、摸得着的社会化的物质层面，如剪纸的成品。这两种价值层面的有机组合，体现了某一种民族民间传统文化艺术的历史价值和文化价值，也同时构成了中国民族民间传统文化艺术的灿烂星空。但由于我们过去在对民族民间传统文化艺术的定义缺乏统一的界定，因此在对它的传承与保护的认识上存在着两种误区。—是国粹主义，唯古是崇，唯古为大。把一切古代的民间传统文化艺术都看成民族文化的精粹而保存，而不允许有任何的更改或变化，否则就是破坏了优秀的民族文化，就是大逆不道。二是虚无主义或实用主义。他们认为文化艺术作为上层意识形态应该为经济基础服务，故一切民族民间传统文化艺术都应该服从服务于经济的发展。当民族民间传统文化艺术的保护在遇到与现代文明相矛盾时，理所当然地服从于后者。这两种对立的、片面的观念，表现在对民族民间传统文化艺术上，也就出现了对立的、同样是错误的态度，可见当前对民族民间传统文化艺术这一概念的科学定义是非常必要的。
中外文化论文
中外文化和跨文化交际公选课论文姓名：张杉 学院：文化传媒学院 班级：10主持二班
中俄饮食文化对比 礼记云：“夫礼之初，始诸饮食。”任何民族都拥有自己特定的饮食结构，这些结构上的差异，往往蕴含着丰富的社会和文化信息，体现了每个民族从茹毛饮血的蒙昧之初到各具风格的饮食文化基本定型的发展过程。一个民族的传统文化，反映着一个民族的文化特点﹑生存环境、创造才能。 中国和俄罗斯的饮食文化都有着悠久的历史和鲜明的特色，所以，对于中俄饮食文化，饮茶文化的思考，也是对两国民族文化特性的考察。 一．中式菜名与历史文化 中国饮食文化源远流长，是中国传统文化的重要组成部分。中式菜名林林总总,多姿多彩。其命名方式也颇为讲究. 根据王秉钦教授在《文化翻译学》一书中所提，可归纳出六种方式：以写实物法命名，以写意手法命名，以人物、地名、数字以及颜色命名。从这些命名方式中可以看出，有些菜名已不再是单纯的菜肴名称，而是蕴含了深刻的历史文化。亦或是一首今愁古恨的悲歌，亦或是一个动人的传说…… （一）写实手法 写实手法是中式菜肴中大都数菜名的命名方式，在翻译中主要采用直译地方法。中餐中用“炒，煎，炸，烧，烤，熘”等多种烹调方法，而在俄语中只用一个表意词笼而统之。
（二）写意手法 中餐分为四大菜系：四川菜系，鲁菜菜系，淮扬菜系和粤菜菜系。在这些菜系中，菜名不再单单着眼于菜肴的用料和烹饪方法，而是选择并利用菜肴本身的色，香，味及造型独有的特色，迎合人们“吉祥”的心理，取一个象征吉利，且动听的名字。因此，翻译时采用意译的办法。 四喜丸子翡翠豆腐芙蓉鸡片 （三）以人物命名 这类菜名，每一个都有其深厚的历史文化背景。在翻译时，采用意译加直译的方法，不过，这样也只能传达简单的概念，很难表达出原有的风韵。 宫保鸡丁叫花子鸡麻婆豆腐 （四）以地名命名 这类菜名强调的是地方风味，翻译时需译出“原料+地名”。 北京烤鸭南京板鸭 二．俄罗斯饮食与历史文化 俄罗斯是一个古老的民族，其历史文化悠久，但由于自然环境，气候条件的物产的限制，饮食种类略显单一。如蔬菜主要以土豆，卷心菜，胡萝卜，洋葱头为主。俄罗斯人的饮食习惯是先汤后饭，在俄罗斯流行一句话：“卷心菜汤和麦片粥是我们的食物。”俄罗斯日常用餐基本依赖于汤、干奶酪、酸奶油、香肠、土豆、面包、蘑菇等。
俄罗斯语言与文化论文
俄罗斯语言与文化论文
我看俄罗斯 以前很小的时候就听说过俄罗斯这个国家了,那个时候就感觉俄罗斯很强大,充满 了神秘感,使人有一种忍不住想要去参观游览一遍的感觉.现在长大了,对俄罗斯的认识 更多了,但是那种神秘感却依然存在,而且对她的向往更加强烈了.虽然没有真正的去过 一次俄罗斯,但对她的了解却是很多很多.现在就让我讲讲我心目中的俄罗斯 吧.b5E2RGbCAP 俄罗斯是俄罗斯联邦的简称,是世界上面积最大的国家,地域跨越欧亚两个大洲， 与多个国家接壤。绵延的海岸线从北冰洋一直伸展到北太平洋,还包括了内陆海黑海和 里海.作为前苏联的主要加盟共和国，俄罗斯联邦是一个十分有影响力的大国，特别是 在由 10 个前苏联加盟共和国组成的独联体组织内。1991 年，苏联解体，俄罗斯继承苏 联，成为联合国安全理事会常任理事国，对安理会议案拥有否决权。从这里就可以看 出俄罗斯的强大与无与伦比的影响力.p1EanqFDPw 谈及俄罗斯,就不免想到俄罗斯的前总统普京.他任职的 8 年是不平凡的 8 年, 在这 8 年里，俄罗斯发生了巨大的变化。在他的领导下，俄罗斯从几乎沦为世界二三流国 家的危机状态重新走上了强国、强军、富民的道路。回首普京总统刚刚接手时的俄罗 斯，其军力下降到了有史以来的最低点。为扭转局面、重振俄军雄风，普京上台后， 在军队建设上采取了一系列有效的举措，取得了令人瞩目的成就。普京执政 8 年所取 得的辉煌成就有目共睹，其执政理念既符合俄罗斯的国家利益，也顺应民意,因此俄罗 斯人民给他发了个诺贝尔奖, 奖项评选委员会主席卢科什科夫这么说: 普京获奖是因 为他对俄罗斯的突出贡献，相比之下，叶利钦时代的俄罗斯充斥着混乱，法治也缺
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中国民间美术对现代艺术的影响和价值
中国民间美术对现代艺术的影响和价值 摘要：现代设计需要民间艺术来充实和丰富其底蕴，同时又要创新，使设计作品既有民族感，又兼具现代感。中国民间美术文化,是在中华五千年文明沃土中滋生繁衍的中华本土文化，其延续、传播，启示着中国现代设计发展的脉络,是中国现代艺术设计的造物思想和原则的有益补充。本文先描述了民间美术和现代艺术设计的基本特性和基本现状，分析、研究了民间美术与现代艺术设计的关系及民间美术对现代艺术设计的影响，民间美术在现代艺术设计中的应用，最后说明现代艺术设计要走民族化的道路 关键字：民间美术现代艺术影响价值 1、民间美术的特性 我国的民间美术丰富多彩而又充满着质朴、纯真的个性风采。民间美术特殊的性质特征决定了它与一般意义上的纯美术有着较大的不同，使其产生了永久的艺术魅力和生命力。 民间美术是根植于人民群众之中的纯朴艺术，是民族民间生产者自已创造的实用美术。民间美术蕴含了深沉的文化内涵，情感因素、民间习俗以及民间思维方式等诸多因素。民间美术总体上来讲是一种实用艺术，实用的目的和要求必然给民间美术的创造以较强的文化规约，实用意义也就成为民间美术主题和艺术风格的一个重要方面。民间美术在材料使用上讲究自然取材“忠实于材料”、“适合于目的性”,并源于自然材料的简洁的忠实作为其活动基础,强调“师承自然”忠实于材料的适应性为目的,从而创造出一些质朴、纯真自然的民间美术品。 在现代设计中人们也注重取材于自然。虽然现代设计中广泛采用了新工艺、新材料,但是设计师们在启发创作灵感时不会忘记利用天然材料做些装饰、造型,这种设计意图正是民间美术中所蕴藏的内蕴的风格。 2、现代艺术设计的现状 我国的艺术设计起步较晚。在20世纪60-80年代,西方工业高速发展的时期,工业设计也是热火朝天的时期，我国还没有艺术设计的概念[1]，乃至于我国在对外贸易中常常出现代人作嫁损失惨重的教训。由此我国的设计界也学会了“拿来主义”,借鉴西方的设计方法,模仿人家的设计思想，一时间崇洋媚外成风；于是在市场上一些明明是我国的产品,如果不仔细看到汉字，还以为是进口货。我国耗资巨大的建筑物,却要请外国人来设计,仅北京的国家剧院建设[2]，人家画一个弧的设计，竟赚去设计费数千万元的代价。且这样的新奇设计，始不论其建构的安全系数可疑,也与首都的整体环境，和宏观的文化氛围并不和谐。与直面相向的故宫,风马牛不相及,因而引起国人极大的争议。这些说明我们的现代设计思想,还处于盲目崇洋的阶段。为与我国的科学技术进步相匹配，设计界必须走自己的路，开创出具有中国特色的形象设计展示于世界，是我们当代艺术设计工作者的责任。 3、民间美术与现代艺术设计的关系 3．1民间美术造型手法与现代设计一脉相连 民间美术作为一种造型艺术,它来源于中国古老文化千百年的积淀，具有极大的广泛性和普及性。随着民俗活动的广泛,出现了许多注重装饰纹样内在精神的表现手法。民间剪纸广泛借助某种动物或花卉等,以间接隐喻的形式体现对美好理想的追求。现代设计中也普遍使用比喻的方法,即利用抽象的图形转换比喻具体事物,使现代设计更有说服力。如澳门特别行政区的区徽、区旗设计,在充满和平与安宁的绿色调中,三朵象征澳门三岛的莲花,晶莹洁白,从平静的海面上升起,富有澳门特色的澳凼大桥似银带横贯左右,表示中华人民共和国主权及“一国两制”的五颗金星分布上空[3]……这种图形设计与民间美术中所追求的运用单纯、简洁、明快的装饰手法来寓意对某种事物美好愿望的形式是不谋而合的。现代艺术设计广泛利用图形符号及抽象变形来表现作品的“神似”,突出形象的主题。民间美术内蕴的融合与现代设计确实有着相近的本质传统与现代联姻,它们的表现特征是一脉相承的。
俄罗斯文化艺术论文参考资料
俄罗斯文化艺术（梗概） 俄罗斯文化已有近千年的历史，它与俄国历史密切相关。俄罗斯文化是世界文化遗产不可分割的一部分。 字母表 现代俄语字母表的构成和字母写法可以追溯到古基里尔字母表。该字母表是基里尔和梅福季兄弟9世纪时在希腊文字基础上创造的。后来，俄语字母表多次改革变形。现代俄语字母表有33个字母。 建筑 俄国建筑史发端于10-13世纪，正是在这期间，古代城市——基辅、诺夫哥
罗德——产生了一批俄国建筑艺术杰作，诸如基辅（1037）和诺夫哥罗德（1045-1050）的索非亚教堂。推翻鞑靼蒙古压迫后，莫斯科建筑流派得以与普斯科夫和诺夫哥罗德并肩繁荣发展，修建了莫斯科克里姆林宫。16世纪出现了新的圆锥形石造教堂建筑样式——红场上的瓦西里·勃拉仁教堂 （1555-1560）。彼得一世时期，教堂建筑时代淡出，世俗建筑时代来临。修筑宫殿是新首都圣彼得堡的头等大事，其风格主要是巴洛克式（彼得堡的冬宫、彼得戈夫的大宫殿、皇村的叶卡捷琳娜宫）。俄国建筑呈现出多种风格：古典主义（莫斯科的帕什科夫楼、彼得堡的斯莫尔尼学院）、后古典主义（彼得堡的喀山教堂、海军总部大厦、伊萨吉耶夫教堂，莫斯科的大剧院和练马场）。苏联时期的建筑设计是最自负的，其中包括斯大林时代的七座莫斯科“摩天大楼”（1940-50年代）。当代俄国规模最宏大、最引人注目的建筑依旧在莫斯科，这里既在建造新的建筑物，也在修复甚至常常是完全再现古旧建筑文物的风貌。 芭蕾舞 俄罗斯芭蕾舞的产生源于两个同样重要的基础：西方传统舞蹈和俄国民间舞蹈。俄国芭蕾舞开始获得世界性荣誉与查理·狄德罗（1767-1837）的名字有着密切关系，从此，俄国舞蹈和芭蕾舞蹈家的成就征服了全世界。配以圣桑的音乐的《濒死的天鹅》、《牧童》（伊戈尔·斯特拉文斯基的音乐）、亚历山大·鲍罗丁的歌剧《伊戈尔大公》中的《波洛维茨舞》等等，都是俄国和世界芭蕾舞享有盛誉的剧目。加琳娜·乌兰诺娃、马娅·普里谢茨卡娅、奥利加·列别申斯卡娅等俄国著名舞蹈家的名字已经永远载入世界舞蹈艺术的史册。尤里·格利果洛维奇的编舞也是一样，这位杰出的舞蹈编排家领导大剧院三十年，最优秀的作品有谢尔盖·普洛克菲耶夫配乐的《石花》和《伊凡雷帝》、阿拉穆·哈恰图良配乐的《斯巴达克》、德米特里·肖斯塔科维奇配乐的《黄金时代》等。 今天，继承发扬俄国芭蕾舞悠久传统的有这样一些世界级明星：尼娜·阿纳尼雅什维里、伊利泽·列帕、阿纳斯塔斯雅·沃洛契科娃、尼古拉·齐斯卡利泽等等。
美术论文————浅谈中国民间美术
民间美术创作特点 摘要：源自中国农业社会的民间美术，顺应了民间文化的观念、性质和特点。民间美术通过特有的观察和思维方式，以及对历史传统遣型的重新建构，实现了创作语言的自由和个性化的要求，具有强烈的审美感染力。民间美术表达了创作者真挚，朴素的情感，并使这种艺术形式最终实现了大众化。 关键词：民间美术；造型；表现；创作 民间美术的创作手段是以民族根源上流传下来的造型语言为基础，民间美术成为创作者对于自我主观意识的强烈自信。它们有一些共同的表现特征规律一一不以再现客观现实为目的，而形成了艺术创作中重视直觉、意念、臆断对客观世界的认识，以重建美好的现实、理想和必然。民间美术色彩热烈、喜庆，造型夸张、幽默，艺术形式生动活泼，表现技法质朴无华而又大胆、鲜明，使得劳动人民的情感在创作中得到淋漓尽致的体现。 一随意性的特点 民间美术的审美意象是追求情感上的真。因此，不注重形象上的真，“不求形似，但求神似”是主观的真实，创作的随意性就是基于这个道理。民间美术随意性的造型特点源于；民间艺人娴熟的技艺所创造的“熟能生巧”之作和因陋就简条件下的“弄巧成拙”。这类创作表现出“即兴发挥”，造型上显现“随意、稚拙”的特点。在创作过程中民间艺人表现出异乎寻常的洒脱，他们的精力集中在创作主题的渲染上，乎略细节的处理，表现出一些违背生活常识的不合理情节，让理念服从于意念、情理服从于情感。在造型中并不完全依赖对自然的观察和简单的直观反映，而是靠记忆力，借助意象进行创作，这样一来造型的随意性也就顺理成章了。老百姓常说，“我想啥就画啥，只要心里有，看不到的东西也可画在纸上”。这些朴实的话语道出了中国民间美术创作者的心理状态，在他们看来，“画是随心草”，表达了民间美术创作的自由性、随意性，同时又反映了老百姓对待现实生活、客观事物的主观态度。当你询问民间剪纸艺人，为什么侧面牛的眼不是一只?他们说：因为牛都长着两只眼睛；为什么大牛肚子里有一只小牛?他们说：牛怀着孩子就是这样的。这是他们所见，在他们眼里，这是最写实的。民间美术创作的随意性向我们展示了这样一个艺术世界：老虎身上长着刀；老牛拉车可以两只蹄子走路、两只蹄子扶辕；打腰鼓的人可以三头六臂、七八条腿；老虎可以赶来拉碾，耕地的两头牛背靠背躺在地上；莲花开花、生藕、结子、生出胖娃娃都在一起，鹊桥相会里有牛郎织女、天上人间、日月星辰、银河、燕子，河里还有牡丹鲤鱼等等。不同时空、人神鸟兽都可以集聚成一个整体，这种随心所欲、轻松自由的创作令人难以想象。他们以为自己的剪纸、绘画、泥塑最正确地再现了客观现实。他们没有像专业艺术家那样有意识地概括、简化、夸张、重新组合。民间美术造型的“心里有”、“爱啥就画啥”是他们自由无羁、无拘无束地表达自己的审美感受和审美理想的心理写照，他们并没有将自己心灵的感悟当作是真实的客观存在，所表达的只是“心里有”的东西。在审美创造活动中自己既是审美主体，又是客观的观察者；既可以自由地面对审美客体，又在冷静地注视自己。“爱啥就画啥”是一种“心上之音”、“得意忘象”的审美境界，强调审美创造的自我意识；而在艺术表达的时候则是积极主动的，客观现实物象都被纳入到作者的审美范畴中，各种造
中国传统民间艺术与现代设计的关系
中国传统民间美术与现代设计的关系我认为民间传统艺术与现代设计有莫大的关系。在现代设计上运用中国传统艺术的元素可以体现独特的东方魅力。这两者可以相互结合，现代设计上运用传统民间艺术可以进行传承和发扬，既找到了定位，也不会让民间传统艺术消逝。 艺术是一门多元化的科目，而艺术创造的精神就是人文科学的一部分，可以体现到自然﹑健康和朴素的灵动之美。民间传统艺术的特点也正好相同。两者可以相互结合，也让中国设计有一个定位和方向，这样就不会落后。 中国民间传统艺术是我国的独特景观和宝贵财富，它不仅题材广泛，而且内涵丰富，这样会在现代设计的感觉上更加大众化，会形成一种独特的风格。 民间美术是艺术和生活的连接点，它在最朴素和最原始的方式中产生，又在实践中形成传统的形式。它更加贴近生活，会让我们感受到大众的心声，让我们的现代设计更加多元化。 民间美术是现代设计的源头。“人民生活本来存在着文学和艺术原料的矿藏，这是自然形态的东西是粗糙的东西，但也是最生动﹑最基本的东西，从这点上说，它们使一切文字艺术相形见拙，它们是一切文字艺术取之不尽用之不竭的唯一源泉。”所以说人民创造的完全属于大众的民间艺术是现代设计的源泉。中国现代设计一直追随国际的设计步伐，从
八十时代到现在，中国的设计始终没有定位。中国的现代设计也在逐渐找到自己的应该坚持和发展的方向，那就是中国传统元素充分运用于现代设计中。 中国传统民间艺术与现代设计重要于传统与现代的结合。而最好的例子无疑是2008年奥运会开幕式。其中加入了祥云﹑飞天﹑书卷和太极等中国传统元素，使开幕式精彩纷呈，折服了全球亿万观众，内蕴深厚的五千年文化展现的淋漓尽致。而因为开幕式中中国传统元素的展现。使旗袍﹑青花瓷﹑汉语等中国符号漫延全球，更多的中国元素随奥运会的开幕式达到沸点。把现代设计与中国传统元素进行完美结合，这是一次经典的运用。 现代设计中中国传统元素的运用，不仅是对中国传统文化精神的传承，将孕育中国文化精神的“中国元素”将为“中国品牌走向世界奠定自信。 中国传统民间艺术与现代设计的关系是一脉相承。
俄罗斯文明论文
《俄罗斯文化之我见》 、管路敷设技术通过管线不仅可以解决吊顶层配置不规范高中资料试卷问题，而且可保障各类管路习题到位。在管路敷设过程中，要加强看护关于管路高中资料试卷连接管口处理高中资料试卷弯扁度固定盒位置保护层防腐跨接地线弯曲半径标等，要求技术交底。管线敷设技术中包含线槽、管架等多项方式，为解决高中语文电气课件中管壁薄、接口不严等问题，合理利用管线敷设技术。线缆敷设原则：在分线盒处，当不同电压回路交叉时，应采用金属隔板进行隔开处理；同一线槽内强电回路须同时切断习题电源，线缆敷设完毕，要进行检查和检测处理。、电气课件中调试对全部高中资料试卷电气设备，在安装过程中以及安装结束后进行 高中资料试卷调整试验；通电检查所有设备高中资料试卷相互作用与相互关系，根据生产工艺高中资料试卷要求，对电气设备进行空载与带负荷下高中资料试卷调控试验；对设备进行调整使其在正常工况下与过度工作下都可以正常工作；对于继电保护进行整核对定值，审核与校对图纸，编写复杂设备与装置高中资料试卷调试方案，编写重要设备高中资料试卷试验方案以及系统启动方案；对整套启动过程中高中资料试卷电气设备进行调试工作并且进行过关运行高中资料试卷技术指导。对于调试过程中高中资料试卷技术问题，作为调试人员，需要在事前掌握图纸资料、设备制造厂家出具高中资料试卷试验报告与相关技术资料，并且了解现场设备高中资料试卷布置情况与有关高中资料试卷电气系统接线等情况 ，然后根据规范与规程规定，制定设备调试高中资料试卷方案。 、电气设备调试高中资料试卷技术电力保护装置调试技术，电力保护高中资料试卷配置技术是指机组在进行继电保护高中资料试卷总体配置时，需要在最大限度内来确保机组高中资料试卷安全，并且尽可能地缩小故障高中资料试卷破坏范围，或者对某些异常高中资料试卷工况进行自动处理，尤其要避免错误高中资料试卷保护装置动作，并且拒绝动作，来避免不必要高中资料试卷突然停机。因此，电力高中资料试卷保护装置调试技术，要求电力保护装置做到准确灵活。对于差动保护装置高中资料试卷调试技术是指发电机一变压器组在发生内部故障时，需要进行外部电源高中资料试卷切除从而采用高中资料试卷主要保护装置。