现代诗歌赏析
现代诗歌赏析
【赏析要点】
现代诗歌，又称新诗。从诗歌选篇上看，一般多有朦胧色彩，命题往往以抒情诗、哲理诗或内蕴深厚的诗为主。设题多趋向于诗歌的内容和形式，与古代诗歌相比，新诗有其自身的三大特色：（1）作品意象的模糊性（重叠、交叉、群体等）；
（2）表现手法的新颖性（隐语、象征、暗示等）；
（3）修辞手段的变异性（隐喻、移就、通感等）。
因此，我们要在理解作品所表达的内容、体会作者的思想感情倾向、分析作者独具匠心的表现手法方面多花功夫。
【习题精练】
1. 对下面这首诗的赏析，不恰当的一项是（）
散步
梁宗岱
在生命的路上，
快乐时的脚迹是轻而浮的，
一刹那便模糊了。
只有忧郁时的脚印
却沉重的永远的镌着。
A. 诗的第一、二行运用比喻，把人的生命过程比作一条道路，每个人都会在自己的人生道路上留下或深或浅的脚印。这样，“路”和“脚印”就具有了象征意义。
B. 诗歌将“快乐时的脚迹”和“忧郁时的脚印”对照着写，流露出偏爱后者的感情，表明诗人是一个感伤主义者，认为“忧郁”比“快乐”更有价值。
C. 作者要否定的是轻佻虚浮的人生，主张珍视人生的苦痛和忧郁，充分感受生命的复杂和深度，让生命获得“分量”。
D. “刹那”和“永远”、“模糊”和“镌着”对比鲜明，表达了作者主张人应该努力追求生命
的“永恒”的人生观。
2. 对下面这首诗的赏析，不恰当的一项是（）
“人”这个字
张志民
听书法家说：书道之深，着实莫测！
历代的权贵们
为着装点门面
都喜欢弄点文墨附庸风雅，
他们花一辈子工夫
把“功名利禄”几个字
练得龙飞凤舞，
而那个最简单的“人”字，
却大多是
缺骨少肉，歪歪斜斜……
1986年11月
A. 诗由书法写起，借用书法家的话谈论“书道”，所说当更具有权威性。
B. 诗人用权贵们连“人”字都写不好的实践，来证明“书道之深，着实莫测”。
C. 大谈书道只是作品的表面含义，诗歌更深的寓意则是借为书之道来讽刺“权贵们”舞文弄墨的目的在于附庸风雅。
D. 诗人通过书法感受，表达自己的人生体验。“人”这个字，看似简单，其实复杂得很，每个人都要用自己的一生来书写它。
3. 对下面这首诗的赏析，不恰当的一项是（）
思念
艾青
一幅色彩缤纷但缺乏线条的挂图，
一题清纯然而无解的代数，
一具独弦琴，拨动檐雨的念珠，
一双达不到彼岸的桨橹。
蓓蕾一般默默地等待，
夕阳一样遥遥地注目，
也许藏有一个重洋，
但流出来，只是两颗泪珠。
呵，在心的远景里，
在灵魂的深处。
A. 诗的第一节写的“挂图、代数、琴、桨橹”四个意象，表面看来并无联系，其实和“思念”紧紧联系在一起，写出了内心思念的焦灼、烦躁、惆怅、失意等情思。
B. “蓓蕾一般默默地等待”极言时间之缓慢，“夕阳一样遥遥地注目”极言距离之遥远，两个比喻，诗意全出，含蓄曲折地写出了“思念”的那种焦灼感和迫切感。
C. “也许藏有一个重洋，/但流出来，只是两颗泪珠”，两句诗形象地表明诗人内心虽有千言万语要倾诉，却藏在心里，不让它轻易流露出来。
D. 全诗写“思念”，但不着一字，写得清丽、典雅，一改缠绵、凄惋的情调。
4、阅读下面这首诗，完成题。
你好，南方的山
李瑛
对于我们南方的山，
我的诗怎能用吝啬的语言。
满天阳光，满天云雾，满天雨水，
碧绿、深紫，好不奇幻。
而且还有满坑满谷的大树
而且还有轰轰响的飞泉……
既然你微笑着站起身来迎接我，
我就要停下来：“你好，南方的山。”
（1）. 下面对这首诗的分析，不恰当的一项是（）
A. 诗的第一句，用“我们”来限定“南方的山”，不但拉近了“我们”与“南方的山”的距离，也表达了作者的一种自豪的心情。
B. 诗的第一节，作者直抒胸臆，表达了要用最美好的语言、最真挚的感情来赞美“南方的山”的强烈愿望。
C. 诗的第二节，前两句重复使用“而且还有”描写了“南方的山”的美丽，展现了“南方的山”壮美的一面。
D. 诗的最后，不但呼应了开头，而且生动形象地点明了人与自然和谐、亲密的关系，突出了诗歌的主题。
（2）. 下面对这首诗的评述，不恰当的一项是（）
A. 诗中“满天”的连续出现和“碧绿”等词语的使用突出了“南方的山”奇幻这一特色。
B. 诗中运用拟人手法，不但增添了诗歌的情趣，而且使作者感情越发自然、浓烈。
C. 诗歌所描绘的景物色彩绚丽，声响俱备，还运用了排比、比喻、反复等多种修辞手法。
D. 诗歌的语言简洁明快、准确生动，形象鲜明地表达了作者对大自然和祖国河山的由衷热爱。
沙扬挪拉一首（徐志摩）
赠日本女郎
最是那一低头的温柔，
象一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙扬娜拉！
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《沙扬娜拉》
①写于1924年5月陪泰戈尔访日期间。这是长诗《沙扬娜拉十八首》中的最后一
首。《沙扬娜拉十八首》收入1925年8月版《志摩的诗》，再版时删去前十七首（见《集
外诗集》），仅留这一首。沙扬娜拉，日语“再见”的音译。
【诗歌欣赏】
1924年5月，泰戈尔、徐志摩携手游历了东瀛岛国。这次日本之行给他留下深刻的印象。在回国后撰写的《落叶》一文中，他盛赞日本人民在经历了毁灭性大地震后，万众一心重建家园的勇毅精神，并呼吁中国青年“Everlasting yea！”——要永远以积极的态度对待人生！
这次扶桑之行的另一个纪念品便是长诗《沙扬娜拉》。最初的规模是18个小节，收入1925年8月版的《志摩的诗》。再版时，诗人拿掉了前面17个小节，只剩下题献为“赠日本女郎”的最后一个小节，便是我们看到的这首玲珑之作了。也许是受泰戈尔耳提面命之故吧，《沙扬娜拉》这组诗无论在情趣和文体上，都明显受泰翁田园小诗的影响，所短的只是长者的睿智和彻悟，所长的却是浪漫诗人的灵动和风流情怀。诚如徐志摩后来在《猛虎集·序文》里所说的：“在这集子里（指《志摩的诗》）初期的汹涌性虽已消减，但大部分还是情感的无关拦的泛滥，……”不过这情实在是“滥”得可以，“滥”得美丽，特别是“赠日本女郎”这一节，那萍水相逢、执手相看的朦胧情意，被诗人淋漓尽致地发挥出来。
诗的伊始，以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个并列的意象妥贴地重叠在一起，人耶？花耶？抑或花亦人，人亦花？我们已分辨不清了，但感到一股朦胧的美感透彻肺腑，象吸进了水仙花的香气一样。接下来，是阳关三叠式的互道珍重，情透纸背，浓得化不开。“蜜甜的忧愁”当是全诗的诗眼，使用矛盾修辞法，不仅拉大了情感之间的张力，而且使其更趋于饱满。“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的移译，既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。悠悠离愁，千种风情，尽在不言之中！
这诗是简单的，也是美丽的；其美丽也许正因为其简单。诗人仅以廖廖数语，便构建起一座审美的舞台，将司空见惯的人生戏剧搬演上去，让人们品味其中亘古不变的世道人情！这一份驾诗驭词的功力，即使在现代诗人中也是罕有其匹的。而隐在诗后面的态度则无疑是：既然岁月荏苒，光阴似箭，我们更应该以审美的态度，对待每一寸人生！（王川）
汉书下酒发表于2007-3-25 03:15
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远和近（顾城）
你，
一会看我，
一会看云。
我觉得，
你看我时很远，
你看云时很近。
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这首诗很像摄影中的推拉镜头，利用“你”、“我”、“云”主观距离的变换，来显示人与人之间习惯的戒惧心理和人对自然原始的亲切感。
这组对比并不是毫无倾向的，它隐含着“我”对人性复归自然的愿望。
——顾城
【鉴赏一】
《远和近》虽只有短短的六句，却容纳了对历史反思的丰富内涵。“远”、“近”：是物理距离概念，这是客观存在，有科学的衡量标准。但在情感作用下产生的心理距离却不同，“远”可以变“近”，“近”可以变“远”。诗中用“你”、“我”、“云”心理距离的变换，曲折地反映了人与人之间的隔阂、戒备以及诗人对和谐、融洽的理想人际关系的向往、追求。
诗中的“你”、“我”、“云”三个意象都具有一定的象征意义。“你”、“我”都生活在客观现实中、同属于社会的组成人员，“云”则象征着美丽淳朴的大自然。“你看我时很远”，这是地近心远，“咫尺天涯”：“你看云时很近”，这是地远心近，“天涯若比邻”。诗人这种“人远天涯近”的辩证感情方式已成为人审美理想的发展的方式，即“由客体的真实，趋向主体的真实，由被动的反映，趋向主观的创造。”
这首诗看似信手拈来，实则匠心独运，给人的印象是：自然而不自然，工巧而不矫饰。
【鉴赏二】
《远和近》一诗，是诗人对不正常生活的本质发现。此诗初发表时，被视为难懂的怪诗。按照当时僵化的阅读方式，人们已被习惯钝化的思维模式，此诗确实难于解读。因为在目光可视之间，你与我的距离不可能远于你与云的距离。可诗人为什么觉得“你看我时很远，你看云时很近”呢？原因是诗人所写的是一种非正常的生活，是一种被扭曲了的人际关系。在这扭曲了的关系中，一切都颠倒了。本应相亲相近的人与人的关系，由于心的阻隔而疏远了，显得那么孤寂而不可接近；因为人际关系的疏远，人与自然反而拉近了距离，显得十分亲近。也许，正是由于人与自然的亲切可近，更进一步显示出人的孤寂；也许，正是这孤寂，常使顾城想到梦的天国。可顾城应该知道，在这个充满矛盾的世界上，梦的天国是不存在的。
【鉴赏三】
这首诗是朦胧诗里非常著名的诗篇，是被许多人传诵的诗歌。
在诗歌中顾城表达了人对于远近的哲理思考，人和自然，人和人的关系。
这种关系充满了一种辨证的距离、一种美和对爱的得失的痛苦。近处的爱人却是远在天边，天上的云却在心灵近处。爱人可近却不可能真正地接近，自然被隔离在远方却在爱人的心旁。
诗歌里表现出一种透明的美、纯净的美、神奇变幻的美，带有一种痛苦的思辩地忧伤。
顾城说他想“用心中的纯银，铸一把钥匙，去开启那天国的门，向着人类。”可是“时间的马，累倒了。”即使在他最好的美丽诗篇里，他的悲伤和失望也淡淡地透露出来。——锡石
汉书下酒发表于2007-3-25 03:16
选自《语文教学通讯》2001年第6期
汉书下酒发表于2007-3-25 03:16
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一代人（顾城）
黑夜给了我黑色的眼睛
我却用它寻找光明
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【鉴赏一】
意大利历史哲学家维柯在300年前干净利索地挥剑截断了诗和哲学的思维联系。然而，300 年来，诗人们却广撒物象暗示的种子，培植出一座座“象征的森林”。用对应的手段，成功地将诗和哲学统一了起来。《一代人》似乎就是一个证明，短短两句诗，在黑与光的对立统一中，潇洒地跨越了维柯手制的樊篱，抽象的哲学意蕴切实地通过表象富有魅力地呈现于世。
“黑夜给了我黑色的眼睛”，此中的两个“黑”无疑是“文眼”，颇值玩味。我们知道，“黑”其实不是色彩，所谓的色彩均是物体对各种光波反射的结果，如果不反射，便成了黑。当然，没有光的世界只能是一片漆黑。
因此，“黑”是扼杀光明的结果，黑夜便是光的坟墓，是一种令人窒息的特定时代象征。然而“黑色的眼睛”却无疑是黑夜的叛逆，它的黑色是黑夜“给”的，是黑夜阻断光明的结果。此外眼睛的黑并不象征着背弃光明，反倒是渴求光明的象征。黑色既然对光不反射也就具备了对光全盘吸收的特性，黑色的眼睛正是这种随时准备吸收光明的“一代人”的眼睛。
换一个角度看，黑色的眼睛也凝聚着批判精神，它以黑对黑，对黑夜的庞大淫威报以深沉的否定。相对色彩缤纷的光明世界来说，黑色是一个终极，它与光明构成了对立。然而物极必反，从黑夜中叛逆出来的黑色眼睛，对于光明的接受力是绝对超过任何色彩的眼睛的，也就是说：由特定的黑色时代中走来的“一代人”，他们伟大的觉醒是其他“无缘”于“黑夜”的人们所难以企及的。
短短的两句诗，冠以一个博大的题目，揭示一个庞大的主题，在对立统一中，充分显示了象征的魅力。从作者的生活历程看，诗中的黑夜似乎是“十年浩劫”，“一代人”当然是指在这个特定历史阶段中成长起来的当代中国人。然而，诗毕竟不是历史，诗的容量常能凭借艺术的魔力而无限扩大。如果超越时空的话，我们便很容易在屈原、杜甫、鲁迅等等不同时代的人物身上，看到“一代人”的形象，他们都在“黑夜”中生存，他们都具有特别敏锐的“黑色的眼睛”。
《一代人》干脆的语言，执着的追求意向同样显示了一种性格，可以说，这也是一首“性格诗”。它汇集了思维与表现、形式和内容、标题与诗体之间在大小、深浅、形象抽象等方面的一系列矛盾，最终熔入１８个字中，深沉而潇洒地突出了当代人的精神意象。果然引爆了同代人的情感！《一代人》真是一枚神奇的“雷管”。（王雪奇）
【鉴赏二】
《一代人》一诗既是这一代人的自我阐释，又是这一代人不屈精神的写照。黑暗要扼杀一个人明亮的眼睛，但黑暗的扼杀却没有达到它的目的反而创造了它的对立物；黑色的眼睛；是黑暗使一代人觉醒，使一代人产生更强烈的寻找光明的愿望与毅力。正是这坚毅的寻找，才使他们看到掩盖在生活表象之下的、使人难以接受的本质。
汉书下酒发表于2007-3-25 03:17
现代诗歌赏析资料( 应一个网友要求收集) 就是那只蟋蟀流沙河
台湾Y先生说：“在海外，夜间听到蟋蟀叫，
就会以为那是四川乡下听到的那一只。”
就是那一只蟋蟀
钢翅响拍着金风
一跳跳过了海峡
从台北上空悄悄降落
落在你的院子里
夜夜唱歌
就是那一只蟋蟀
在《豳风·七月》里唱过
在《唐风·蟋蟀》里唱过
在《古诗十九首》里唱过
在花木兰的织机旁唱过
在姜夔的词里唱过
劳人听过
思妇听过
就是那一只蟋蟀
在深山的驿道边唱过
在长城的烽台上唱过
在旅馆的天井中唱过
在战场的野草间唱过
孤客听过
伤兵听过
就是那一只蟋蟀
在你的记忆里唱歌
在我的记忆里唱歌
唱童年的惊喜
唱中年的寂寞
想起雕竹做笼
想起呼灯篱落
想起月饼
想起桂花
想起满腹珍珠的石榴果
想起故园飞黄叶
想起野塘剩残荷
想起雁南飞
想起田间一堆堆的草垛
想起妈妈唤我们回去加衣裳
想起岁月偷偷流去许多许多
就是那一只蟋蟀
在海峡那边唱歌
在海峡这边唱歌
在台北的一条巷子里唱歌
在四川的一个乡村里唱歌
在每个中国人脚迹所到之处
处处唱歌
比最单调的乐曲更单调
比最谐和的音响更谐和
凝成水
是露珠
燃成光
是萤火
变成鸟
是鹧鸪
啼叫在乡愁者的心窝
就是那只蟋蟀
在你的窗外唱歌
你在倾听
你在想念
我在倾听
我在吟哦
你该猜到我在吟些什么
我会猜到你在想些什么
中国人有中国人的心态
中国人有中国人的耳朵
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《就是那一只蟋蟀》的审美意象及其组合艺术
江西王本志
意象是文学作品中渗透了审美主体的审美思想和审美情感的物象，是精神内容的“意”和物质形式的“象”的结合体，是艺术家用来传达感情，暗示思想的一种重要方式。一篇真正具有审美价值的艺术作品，特别是抒情性极强的诗歌和散文，无一不是一组组的审美意象，按照审美规律组构成的艺术整体。这些意象可能很多，初读甚至可能给人零乱、不知所云的朦胧，但是如果我们不断地仔细品读。用一种整体的观照形式去解读、复合这些纷乱的意象，我们就会发现这些意象各自的文化内蕴，以及由它们组合而成的有层次、有规律的艺术营构，从而体会到艺术家深造的思想、炽热的情感、独到的匠心。
当代著名诗人流沙河的诗歌《就是那一只蟋蟀》就是一篇意象数量众多、内蕴深刻、组合高妙的佳作。纵观全诗，其中的主要意象我们可以大致分为以下三个层次：
一、兴象
兴象是艺术作品中没有明显的人为痕迹的意象，“兴象天然”，是无言的天籁。其构成似乎是纯粹客观的物象，往往没有明显的象征、比喻的意味，单个兴象的存在与否似乎也无关紧要，但由很多单个兴象组成的兴象群却有很深层的意蕴。《就是那一只蟋蟀》中这样的兴象特别多，比如第2
段中的诗经、古诗、木兰辞、姜夔词，从个体角度讲其中任何一个兴象增、删、换都无所谓，但它们组成了一个非常重要的兴象群，表明从古至今，我们中国有着悠久的历史文化，共同的历史文化背景使生活在不同时代的中国人有着相同的情感，尽管这种情感是沉重的忧思离别。此外后几个诗段中，驿道、烽台、天井、战场、月饼、桂花、石榴果、残荷、雁南飞、草垛、台北巷子。四川乡村、露珠、萤火、鹧鸪等等，都是这样的兴象，它们构成了该诗最基础层的意象单元，相当于作者抒情达意的细胞。
二、境象
境象也就是通常所说的意境，是由基础层次上的意象组合而成的一个整体，它比基础性的意象在时空上更具有突破性，有强烈的宇宙感、历史感、人生感。《就是那一只蟋蟀》的2、3、4、5诗段中的众多兴象分别组成四大兴象群，也就是四大境象。透过这四大境象，我们可以深刻地感受到中华民族沧桑的历史、广阔的河山、伟大的母爱以及隔不断的统一情。尤其是第三幅意境，是非常优美感人的，诗人以两位诗人共同回忆的方式，截取一个个非常典型的富有浓郁乡村生活气息的画面，诸如吃月饼、观残荷、堆草垛等，借以表现天真烂漫的童年生活的美好，从而说明每一个中国人的生活经历可能不完全相同，但是生我养我的家园、伟大深厚的母爱，则是共同的、真切的。
三、喻象
喻象即通过比喻、象征的方式构置的意象，它是艺术家借助一定的艺术技巧，将客观物象按照心灵重组或变形，让客观物象成为心灵的载体而创造出来的，比喻和象征性的意象因其具有巨大的暗示性而为艺术家所喜爱。《就是那一只蟋蟀》中的“蟋蟀”就是这样的流象。蟋蟀是每一个普通的中国人都非常熟悉的小昆虫，又叫促织或蛐蛐儿，因其好斗，两翅摩擦能发声而受到很多人的喜爱。但是诗歌中的蟋蟀已经不是一般意义上的昆虫。据木斧先生《中国新诗鉴赏大辞典》介绍，台湾诗人余光中，抗战期间在四川以北县悦来场读了5年中学；晚上在窗前做作业，窗外常有蟋蟀伴唱。后来他到了台湾，1982年6月他给流沙河的信中谈到这件事情说：“当我怀念大陆的河山，我的心目中有江南，有闽南，也有无穷的四川。在海外，夜间听到蟋蟀叫，就会以为那是在四川乡下听到的那一只。”于是诗人流沙河有感而发，作《就是那一只蟋蟀》以为唱和。很明显，在两诗人心目中，蟋蟀已不再受时间、空间、政治等的限制，它能沟通古今、两岸中国人共有的情感，咏蟋蟀也成了我们汉民族从式。心有灵犀一点通，一只小小的蟋蟀在两位诗友之间，在诗人与读者之间都架起了沟通的桥梁，蟋蟀就是我们民族共同的心态，共同的血缘和文化，是中华民族血融于水的感情。这种感情也许是惨烈的、厚重的。但却是不可磨灭的，是任何力量也阻挡不了的。诗人杨炼曾经说过：“一首诗的整体结构就像一个‘磁场’，一组群雕……这是一个正在共振的场，每个部分和其他部分相呼应，相参与。”这个整体的旋律或磁场比单个的意象更为重要，一个意象也只能在整体的“场”中才能更好地发挥作用。所以，高明的艺术家是非常重视意象的组合关系的，《就是那一只蟋蟀》就充分体现了这种组合艺术的精妙。
第一层组合：由兴象组合成：境象，也就是主体部分第2、3、4、5诗段中，作者铺排的一系列的兴象。这些兴象看似独立，没有联系，但由此组合成四幅意境，这四幅意境成为作者抒发感情的四个基本单元。
第二层组合：四大境象之间的多角度对应关系。首先是第2和第3段之间、第3和第4段之间的两两对应。第2段的兴象群是从历史发展纵向展开的，第3段的兴象群是从地点转换横向展开的，两段从时间、空间角度对应、互为补充，说明不同时代和地点的中国人有相同的情感。第3段的兴象群按照童年、中年。记童年的时间展开，第4段的兴象群是按海峡两岸的空间来展开，两段又从时间、空间角度对应，互为补充，说明不同经历和地域政治背景的中国人也有相同的情感。其次是第2、3诗段和第4、5诗段之间的对应，第2、3诗段侧重描述民族的历史、地域背景，第
3、4诗段侧重描述两位诗友个人的际遇和情感，所以第2、3诗段和第
4、5诗段相对应，构成一个由客体呈现到主体呈现，由民族的宏观到个人的微观的抒情发展脉络。这种多层次、多角度的对应，使诗人将个体的感情投射到民族的文化背景上，从而将个人的情感得到放大、升华，更容易引起读者的共鸣。
第三层组合：四大境象最终由蟋蟀这个喻象统领起来，让全诗众多的意象构架成一个有机的整体，全诗每一诗段都由“就是那一只蟋蟀‘在……唱过’、‘在……唱歌’”发端，所有的意象都从“蟋蟀”这个意象发仞，纵横古今，然后又回到“蟋蟀”这个意象上，这样不断地扩展收缩，循环往复，形成一种内在的节奏，发展到最后形成高潮。诗人以“中国人有中国人的心态，中国人有中国人的耳朵”总结性地揭示了蟋蟀歌唱的寓意，共同的祖先、土地、文化，使任何事物都分不开中国人，中国人的心永远是相通相思的。蟋蟀的叫声，就像一曲流动的音乐，笼罩了全诗，自始至终使全诗充满了浓厚的情感氛围。
现代诗歌赏析资料( 应一个网友要求收集) 一月的哀思（节选）
——献给敬爱的周总理
李瑛
二
敬爱的周总理。
我无法到医院去瞻仰你，
只好攥一张冰冷的报纸，
静静地
伫立在长安街的暮色里。
任一月的风，
撩起我的头发；
任昏黄的路灯，
照着冰冷的泪滴。
等待着，等待着，
载着你的遗体的灵车，
辗过我们的心；
等待着，待待着，
把一个前线战士的崇敬，
献给你。
呵，汽车，扎起白花，
人们，黑纱缠臂。
广场——如此肃穆，
长街——如此沉寂。
残阳如血呵，
映着开安门前——
低垂的冬云。
半落的红旗……
车队象一条河，
缓缓地流在深冬的风里……
为什么有人?
不许我们缅怀你伟大的一生? 为什么有人，
不许我们赞颂你不朽的业绩? 但此刻，
长街静穆，万民伫立，
一颗心——一片翻腾的大海，一双眼——一道冲决的大堤。多少人喊着你，
扑向灵车；
多少人跑向你，
献上花束和敬礼；
多少人想牵动你的衣襟，
把你唤醒；
多少人想和你攀谈
知心的话题……
车队象一条河，
缓缓地流在深冬的风里……历史呵，请记着——
一九七六年一月十一日，
在中国，在北京，
一辆车，
辗过一个峥嵘的世纪。
车上——躺着一个
中国共产党的优秀党员，
车上——躺着一个
伟大的无产阶级革命家；
车上——躺着一个
真正的生命，
车上——躺着一个
人民骄傲的儿子。
——一个为八亿人，
耗尽了最后一丝精力的
伟大的英雄；
——一个为三十亿人，
倾尽了最后一滴心血的
伟大的战士!
敬爱的周总理，
你就这样
从你熟悉的长安街从容走过，象生前，从不愿惊动我们，轻轻地从我们身边走去……车队象一条河，
缓缓地流在深冬的风里……呵，祖国——
茫茫暮蔼中，
沉沉烟云里：
多少个家庭的
多少面窗子，
此刻，都一齐打开，
只为要献给你这由衷的敬意。多少社员，肃立在梯田上，瞩望你；
多少工人，攀登在井架上，呼唤你；
千万名战士持枪站在哨位上，悼念你。
这就是我们的丧仪呵：
主会场——
九百六十万平方公里的祖国，分会场——五大洲南北东西；云水间，满眼翻飞的挽幛，风雷中，满耳坚定的誓语。江水沉凝，青山肃立，
万木俯首，星月不移……看，这是何等
庄严、肃穆、伟大的
葬礼!
车队象一条河，
缓缓地流在深冬的风里……总理，敬爱的周总理，
泪眼，看不清你的遗容，
却只见你胸前
没有绶带，没有勋章，
只有一枚
你长年佩戴的徽章，
象你一颗火热的心，
跳动，跳动，
永不停息。
——那是“为人民服务”
五个金灿灿的大字，
辉映着你心头那
闪光的镰刀和铁锤；
辉映着你身上那
穿过无数次疾风暴雨的红旗；
辉映着你头上那
一轮光芒四射的太阳，
照彻五洲，
照彻天宇……
作者篇后“附记”：
一九七六年一月十五日成前四节，时不得发表，只好藏诸箧底，以寄哀思；十月，党中央领导全国人民粉碎了“四人帮”，欣喜之情，实难言喻；十二月六日又增写第五节。
(选自《李瑛抒情诗选》，人民文学出版社1983年版) ——————————————————————————————
【鉴赏】
《一月的哀思》是一首五百余行的抒情长诗。它既表达了诗人对于周恩来总理的逝世发自内心的无心哀思，也反映了全国人民对这位伟大的无产阶级革命家逝世的深沉悲恸与深切怀念之情。
全诗的艺术构思十分精巧。诗人根据表达感情的需要，大体按照听到讣告和参加丧仪的时间顺序展开。第一章为序诗，写出诗人突然听到周总理逝世的噩耗后极度震惊、悲恸与为祖国命运前途焦虑的沉重心情。这是一组浸透着悲痛泪水和燃烧着斗争烈火的诗句。第二、三章是长诗的中心部分。诗人艺术地再现了首都百万人民在十里长街迎候和哭送周总理灵车的悲壮动人的场景。人民总理，倍极哀荣，万民伫立，泪雨倾盆，构成中外历史上罕见的“人民的悼念”。随着灵车西去，诗人浮想联翩。从眼前这个伟大的场面，进而缅怀、追忆周总理一生不朽的业绩。“在中国，在北京，/一辆车，/辗过一个峥嵘的世纪。”在丰富的艺术想象中展现了这位伟人光辉灿烂的一生。诗中采用虚实相间、写意传神的手法，既有气势恢宏的哀悼场面，又有形象鲜明的回忆镜头，从而精心勾勒了周总理的光辉形象。第四章由人们目遂灵车西去，自然想到周总理的遗嘱——将骨灰撒在祖国的江河土地上，以此把伟人生命与祖国人民联系在一起，他将永远活在人们心中，永远鼓舞人们向共产主义进军。第五章是个有力的结尾。诗人满腔热情地歌颂粉碎“四人帮”反党集团的胜利，进一步表达了对于周总理深沉怀念的感情。
诗作成功地采用哀婉低徊、回环往复的句式。如第二章中“车队象一条河，/缓缓地流在深冬的风里……”反复出现四次；第三章中“啊，此刻，灵车，/正经过十里长街，/向西，向西……”进而反复八次，既有力地渲染了特定的情绪氛围，又以两个典型的场景造成一种音乐的旋律，声情悲壮，哀思绵绵，成为哀感动人的优美乐章。
李瑛诗作的艺术风格，如果说前期是寓刚健于细致之中，那末，近期则转向雄沉清丽。《一月的哀思》可以视为体现这种风格的代表作。诗人将刚健的风骨、沉雄的气势与柔和的抒情、清丽的词句有机地结合在一起。全诗既有“主会场——/九百六十万平方公里的祖国，/分会场——/五大洲南北东西；/云水间，满眼翻飞的挽幛，/风雷中，满耳坚定的誓语”这样壮阔宏大的场面描写，又在大开大阖、非凡气势之中辅以委婉缠绵的抒情和细致动人的场景描写。诗人哭送灵车西去，展开丰富的艺术想象，并将反复咏唱的传统手法与电影蒙太奇的组接技巧结合起来，通过角度的转换与同一镜头的迭印，真实记录了首都百万群众自发为周总理所举行的伟大葬礼，更是刚柔相济、雄丽并存的精彩篇章。
为抒发激越浩瀚的感情，并造成豪放奔腾的气势，《一月的哀思》采用自由诗体的形式。长诗遵循“内在律”的特定要求，依据诗人感情的波澜起伏，形成一定的内在节奏和韵律。诗句长短不拘，却很注意押韵。全诗采用周总理的“理”字所在一七韵，而且一韵到底，借以倾吐诗人哀戚和沉痛的心绪。诗人常在典型场景的描绘之后直抒胸臆，或深情礼赞周总理一生的丰功伟绩，或直接倾诉对他的深切怀念之情。这种政论性与抒情性、战斗性和艺术性的有机结合，使诗作成为新时期较早出现的颇有特色的政治抒情诗。
汉书下酒发表于2007-3-25 03:20
现代诗歌赏析资料( 应一个网友要求收集) 象征是诗的最基本特征。
象征是个外来语，源出希腊语，意为接合，即用一事物代替另一事物。
象征作为一种艺术思潮，在西方文学史中出现过两次，
一次是中世纪，泛神论者爱留根纳认为艺术即象征，因而一切艺术作品都具有表层意义和象征意义两个层次：
另一次是19世纪末20世纪初出现的象征主义，波特莱尔、兰波、马拉美、魏尔伦、叶芝、艾略特是其代表人物。
马拉美认为，诗就是启示，就是梦幻，就是神秘，就是通过象征去展示心灵的状态，艺术品是用象征体镌刻出来的思想。
波特莱尔认为，外部世界是虚假而不真实的，只是彼岸世界的反光，在“我们的世界”后面存在着更为真实的“另一个世界”，只有人的内心才有“最高真实”，只有诗人才能运用象征去体悟这最高的真实。因此，通过象征去表现内心真实，揭示外界事物与内心世界的感应契合，深入到“混沌而深邃的统一体中”，达到物我一致的境界成为象征主义自觉的艺术追求。
（我认同这种观点：语言本身就是滞后的，因为语言是后天的东西。而我们先天的，语言之前所存在的一种直觉或直感，并不能完全通过语言表现出来。于是，我们的语言或文字只是无限接近自己的感觉。。如果完全表达自己的感觉，可能需要许多说明性的文字，而象征就是一个让你利用经验性的直观物、事让读者最快的速度接近于最初的感受。。或者说，任何诗一写出来，就背离了自己最初的感觉或直觉，但却形成了一个特定的，成型或不成型的带有一定指向的东西。）
立普斯把艺术中的移情现象称之为美的象征。
象征相近于汉语中的兴、暗喻、借喻、隐喻、暗示等。象征能最充分表现诗的象外之象、韵外之致、味外之旨，也即诗的含蓄美、朦胧感、神秘性、陌生化。
象征的对象是观念、感情与看不见的事物，象征的媒介是某种意象，象征的方法是间接的而非直接的，这就打破了诗歌直抒胸臆的单一与浅显，使诗充满了多义与歧义。但是，象征使诗走向晦涩甚至成了谜语则背离了诗的美感。
（诗的多义，以及读者的歧义存在是合理的，因为作者自己也不能完全表达自己的感觉。于是，表达出来的文字，于读者而言，由于读者各自的经验、经历、思想、价值取向，而引发读者自己的想像。这种差异的存在，与读者有关，也与作者的表达有关。与作者的水平有关，也与读者的水平有关。也有超乎作者之上的读者，当然也会存在与作者相离较远的读者，甚至是一种读者与作者之前形成一种隔膜或抵触，，那就是人生观、价值观的背离了。）
前卫诗歌主要指现代派或后现代派与非前卫诗歌的象征手法区别在于前者是整体象征，后者往往是局部象征。象征还可分为人物象征、景物象征、事件象征等。
象征主义是西方现代派文艺出现最早、影响最大的文艺流派。1857年出版的法国象征派先驱波特莱尔的诗集《恶之花》是其代表作品之一。
象征主义力图摆脱自然主义对外界事物机械地摹仿，努力从客观具体感知的事物来暗示主观世界。要求用恍惚迷离的神秘联想形成象征对应物，从而作为沟通两个世界的媒介，个人主义、神秘主义色彩浓厚。象征主义是瑞典18世纪神秘主义哲学家斯威登堡“感应说”在诗歌创作上的反映。象征主义大师马拉美说：“指明一物件，便剥夺了一首诗的最大乐趣；因为诗的乐趣在逐渐流露。”后有人把此句概括为“说出是破坏，暗示才是创造。”成了象征主义的名言。
（我认为，其实不是暗示，是语言无法全面地展示完整感觉。与其不停地说这个花是多么好，多么香，不如把读者引入到一种情景或相似的情境之中，以象征或其它可以让读者经验进入的一个通道来体验作者可能引起的感受。。）
荣格认为象征是艺术意象背后的原始意象。只有把象征与原型紧密联系起来，才能真正提示出象征的本质。象征是原型的外在化显现，原型只有通过象征来表现自己。象征所要表达的所谓“未知领域的东西”是深藏在集体无意识中的原型。人类的历史就是不断地寻找更好的象征。
（但从现在新诗的发展来看，完全以象征的物、事、来表达一种意境或感受，也不失一种更为隐秘的表达手法。这不是背离原始意象，而是省略喻体的方式来营造一种全新的、类似原始意象的表现手法。）
中国新诗也受到象征主义的影响，20世纪二三十年代曾出现象征派，李金发、戴望舒是代表人物。
20世纪八十年代朦胧诗对外是汲取了象征主义和意象主义两大乳汁成长起来的。朦胧诗后，中国先锋诗歌的象征手法表现为冷抒情或反抒情。
（对于冷抒情，我想就是从传统的抒发中跳离开来：任何抒情都有一定的个人局限性，与其说不明白、抒发不到位，不如把让你感动或痛苦的事件适度地呈现出来，让读者于其境中。我相信，仁者见仁，智者见智，这样诗的空间反而可以扩大。）
汉书下酒发表于2007-3-25 03:21
现代诗歌赏析资料( 应一个网友要求收集) 诵音韵·品意象·赏情感——浅析新诗阅读教学
中山市华侨中学陈缙云
我们先来回顾2005年的广东省语文中考试题附加题的第二题：
品诗写诗。(4分)
品读下面诗歌，你会得到很多启发，请你从下面题目中任选一题，也来创作一首小诗。
供选题目：微风惊雷浪花落英
细雨题目：
朱自清
东风里，
掠过我脸边，
星呀星的细雨，
是春天的绒毛呢。
在这次中考中，本市的附加题（加上第一题）平均分是2.97分。虽然已经接近出题者30%的答题率的初衷，但是这道试题可以带领我们去反思一个问题，那就是初中三年，我们是怎样去进行新诗的阅读与写作教学的。在这一个问题中，毫无疑问，阅读是写作的基础。现实是由于应试教育的影响，在日常教学中，中学语文诗歌教学一向偏重古诗词的教学，新诗阅读教学在三年的语文课程中只占极少数课时。让我们试想一下，如果连新诗阅读教学都已经被忽略，那么新诗写作教学就更是无本之木，无源之水了。但是，单纯的加大课时并不是解决问题的不二法门。要解决学生新诗阅读写作能力低的问题还是要从新诗的阅读教学的方法入手，要教会学生鉴赏新诗的本领，让学生去品味新诗的魅力。
新诗是在“五四”新文学运动中创造和发展起来的一种反映新生活、新思想的新型诗歌。它在语言上采用白话，体制上不拘一格，可自由抒写，也可按韵律创作。除了把握新诗上述内容和形式上的特点以外，还要引导学生把握新诗的美学风貌。新诗是中国美学与西方现代美学相结合的产物。这使新诗一方面秉承了古典诗歌含蓄蕴藉，注重意境神韵的特点，又具有外国现代诗歌自由奔放，强调主观性、非理性、音乐性以及立体感等多采的美学风貌。对于初中生来说，我认为，新诗的鉴赏还是要引导他们去诵音韵、品意象、赏情感。
诵音韵是诗歌阅读的首要环节。诗歌语言凝练，节奏鲜明，韵律和谐。新诗虽不像古典诗歌一样讲究严格的格律，但也十分强调诗歌具有音乐般的音韵节奏。在苏教版语文教材中所选的诗歌都
是具有强烈的音乐美的诗歌。徐志摩的《再别康桥》舒缓而回旋地吟诵着对母校的依恋与不舍；冰心的《嫩绿的芽儿》清丽而婉转地歌咏美好的青春，积极的人生；贺敬之的《回延安》悠扬而高亢地吼出对革命圣地的热爱……
因此，在具体的分析之前引导学生读准、读好新诗的韵律节奏，充分感受诗的音韵美激发学生赏析诗歌的兴趣是很有必要的。在引导学生诵读诗歌的过程中，首先教师应该发挥好范读的作用，声情并茂的范读容易打动学生的心灵。必要时可借助多媒体，网络，寻找好的范读录音再辅以相应的音乐，再现诗歌的意境。例如《回延安》一诗，配上陕北民歌的旋律，在激昂的音乐声中诵读，能给学生留下深刻的印象。其次学生自己反复的诵读是诗歌阅读的主要内容，教师可根据课堂的氛围采用多种诵读方法，如齐读、自读、分角色朗读、小型诵读赛等。
品意象是赏析诗歌的重要步骤。诗歌富于想象联想，形象鲜明，充分运用比喻、象征等手法创设意境。要领会诗歌的意境就必须引导学生赏析诗歌中的意象。诗歌的意象是融入诗人主观情意的客观物象，自然界或社会生活中的客观物象如山水、草木、鸟兽、虫鱼、器物等等，经过诗人的择取、改造、提炼以后，凝注了诗人的主观情意，被艺术地反映到诗歌中时，就成了意象。
在具体的诗歌赏析时，应从以下几方面引导学生。首先教师要引导学生在诗句中提取意象。我们来看看席慕容的《乡愁》：“故乡的歌/是一支清远的笛/总在有月亮的晚上响起故乡的面貌/是一种模糊的怅惘/仿佛雾里挥手的别离乡愁/是一棵没有年轮的树/永不老去”。赏析这首诗我们可以先提取诗句中的意象“故乡的歌”、“笛”、“月亮”、“故乡的面貌”、“雾”、“别离”、“乡愁”“没有年轮的树”。其次，教师要引导学生仔细分析意象本身的特点，挖掘意象背后的内蕴。还是这首诗，意象已经提取出来，教师应当引导学生观察这些意象的特点，我们细细品味就会发现，笛声与雾里的挥手都是只能体味却无法触摸的印象，淡然朦胧；月夜与离别则带给人一种伤感；“没有年轮的树”即没有出生的时间，也没有死亡的日子，看不见来处，也不知去处。最后，我们要引导学生把握诗中多个意象的关系，从而体会诗中的情感。我们再来看《乡愁》的意象这些意象叠加起来就营造出一种淡淡的挥之不去的忧伤——乡愁，这种忧伤不经意而来，模糊朦胧，却缠绕心间，再不肯离去。只有对意象细细品味我们才能准确地体会作者的思想感情。
在诗歌赏析的这一个环节中，意象让诗歌诗中有画、画中有诗。我们可以指导学生运用形象思维、积极想象，还可以利用图画、多媒体来再现诗歌的意境，把诗歌化为一幅幅活生生的画面，从而更具体形象地理解诗歌的意境。如教《在希望的田野上》时，“炊烟在新建的住房上飘荡，小河在美丽的村庄旁流淌，一片冬麦，一片高粱，十里荷塘，十里果香”这几句诗歌的意境，就可以通过有关新农村的一些图片，影像资料来领会。
赏情感是品读诗歌的最重要的内容。诗歌直接抒发作者的思想情感。在引导学生领会诗歌时，应从以下几方面入手。
首先要做好读前思想上、情绪上的准备，让学生先从诗外感知课文，领会诗中的情感，激发学生具备与诗歌相适应的情感。具体方法要因诗而异，有的可以介绍写诗的时代背景，如《一月的哀思》；有的可以介绍诗人的生平经历，如《再别康桥》；有的可以朗读感情相似的相关的诗歌，如《把牢底坐穿》。
新诗往往叙事、描写与抒情相结合，诗歌的情感随着情节的推移或景物的变化而变化情感，在做好情绪上的准备后，接下来就应该把人物的思想情感、言行和景物的变化作为线索串联起来分析，帮助学生领会作者的思想感情。例如，在讲《回延安》时，可以引导学生把诗中人物的动作“跳、挡、抓、贴、搂、呼唤、扑”作为情感分析的线索，学生很容易就品味到诗人回延安的焦急、冲动、热爱延安的感情。
最后，我们可以利用多种方法来加深学生对诗歌情感的体会。例如，教《一月的哀思》可以排练一个小型的课本剧，再现当年周总理去世时天安门的悼念场景，让诵读诗歌富于情感的学生组成
小组集体朗诵，加深学生的印象；教《在希望的田野上》可以利用多媒体播放这首歌的MTV帮助学生体会农民幸福生活的喜悦之情；教《革命诗歌二首》时，可以组织学生观看《烈火中永生》等影片的片断，体会革命者为理想献身的坚定。
新诗的教学除了上述三点外，还应该注重学生相关知识的积累。学生有关新诗的知识越丰富，对新诗的理解就越深刻，鉴赏新诗就越有见解。因此，要使学生阅读和鉴赏新诗的能力获得真正的提高，就必须千方百计地从质和量上丰富学生的知识积累。
丰富学生有关新诗的知识积累，除了让学生深入了解新文化运动以来中国社会的历史变迁以外，更重要的就是扩大学生新诗的阅读量。除了教学生学好现行课本中的新诗作品外，还应适当增加学生阅读的篇目。主要是现当代诗坛上的名家作品。如徐志摩、戴望舒、卞之琳、冯至、余光中、舒婷、顾城、席幕蓉、汪国真等等的诗作。这样，不仅增加了教学的密度，而且也增加了学生的新诗阅读量，这对提高学生新诗的阅读和鉴赏痛力，将会取得良好的作用。
“冰冻三尺，非一日之寒”，激发学生阅读新诗的兴趣，提高阅读和鉴赏水平，决非一日之功，它需要我们一线任课教师长期努力和认真探索。
汉书下酒发表于2007-3-25 03:23
现代诗歌赏析资料( 应一个网友要求收集)
意象欲出造化已奇
──中学语文教学中诗歌意象的解读
西北师范大学文学院张国鹏
【内容提要】“意象”即意中之象，是诗歌灌注生气的前提。意象欲出，造化已奇。所以，无论是创作，还是鉴赏、教学诗歌都要了解诗歌这一特征。对诗歌意象的探究是解读和教学诗歌的要核。本文拟从诗歌意象的内涵、诗歌意象的特点、诗歌意象的分类、中学语文教材中常见意象举例等方面来解读中学语文教学中诗歌的意象。
【关键词】诗歌意象语文教学
2003年《普通高中语文课程标准》的突出特点是在课程性质、课程理念、课程目标中充分体现了语文学习的特点：感受与鉴赏、思考与领悟、发现与创新。其中鉴赏与感受作为语文审美教育功能的重要途径在必修课程与选修课程中呈现为学分制。高中语文教材第三册用三个单元的篇幅安排了16首诗歌，古今中外无所不有，诗歌教学再度成为中学语文教学的重要内容之一。能够阅读、鉴赏诗歌，是现代高中学生必修必备的语文素质。但是，我们的诗词教学的现状又如何呢？上海中学做过一次针对高中学生进行的诗歌教学调查，结果显示，认为中学的诗词教学现状很好的，只有2.9%，认为较差和很差的占44.9%，认为较好和一般的占52.2%。教学实践也表明，许多同学，在诗歌特别是中国古典诗歌面前，或熟视无睹，或敬而远之，或望而却步，或一脸茫然，或瞎猜乱想，曲解诗意。我们不难发现，多数学生根本就是没有形成扎实有效的鉴赏古典诗歌的能力，在诗歌的学习中得不到美的愉悦，当然也就谈不上欣赏和喜爱优秀的中国古典文化了。所以改革中学语文教学特别是诗歌教学，已是时下语文教育工作者急需解决的课题。下面我试图通过对诗歌意象的解读来谈谈中学语文诗歌教学的改革。
一、诗歌意象的内涵
意象是诗歌的基本单位。意象是诗歌艺术的精灵。南朝刘勰在《文心雕龙·神思》里曾论及“窥意象而运斤”，即指诗人当以审美意象构筑其艺术世界；唐代诗评家司空图在《二十四诗品·缜密》说：“意象欲出，造化已奇。”明代诗评家胡应麟也说：“古诗之妙，专求意象。”（《诗薮》）一言以蔽之，子曰：书不尽言，言不尽意。……圣人立象以尽意（《周易·系辞上》）。简单地说，“意”,就是诗人的思想、情感、意念、感兴或文化内涵。“象”，就是物象、形象。对于这种积淀着深厚文化内涵或作家个人感情的物象我们称之为“意象”即意中之象是也。有一首诗是这样写的：“翻飞在花丛，在草间，在泥沙的浅黄的路上/在静寂而又炎热的阳光中……/它是蝴蝶──/当它终于被捉住/而拍动翅膀之后/真实的形体与璀璨的颜色伏贴在雪白的纸上。”这是对诗歌意象的形象概括。“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”（王维《鸟鸣涧》）的静谧恬然是“人”“桂花”“月”“鸟”“涧”等意象使然；有了“月”和“江”的组合，于是就有了张若虚“江畔何人初见月，江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水”的人生探问和深沉的宇宙意识。可见，意象是诗歌的灵魂。
二、诗歌意象的特点
1.含蓄性
古诗中的意象往往言在此意在彼。有的以物喻人，如屈原的诗歌用善鸟香草，来配君子；恶禽臭物，来比小人。有的以物寄情思，如“月亮”是“思乡”的同义语，“折柳”代表离别，留恋之意。也有的意象是作者思想的流露和愿望的表达。如“欲济无舟楫，端居耻圣明”，“舟楫”非指船，而是指作者想入官场，施展才华的引荐之人。
2.特定性
在不同的诗人笔端，那些特定的意象都可能表达相同的情感和内容。如“菊花”傲霜之花，屈原
说：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”。诗人以菊花象征自己品行的高洁。唐，元稹在《菊花》里说：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”诗中的“菊”同样表达诗人的高洁、坚贞。至于“明月”寄乡愁，“梧桐”表伤感等在古典诗歌中非常多见。
3.丰富性
中国古代诗人由于受特定环境的影响，不同的诗人在不同的历史时期对同样的意象会产生不同的感受，在抒写心灵时力求“意”与“象”，“物”与“我”的完美结合。同样是美酒，曹操说：“何以解忧，唯有杜康”，而李白却说“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月，”杜甫也如是说：“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯”，同是李白“酒”在他笔下又是“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。这种时乐、时悲，时愁、时喜，时离、时合都是通过“酒”这一意象来表达的。“酒”这一文化现象在古典诗歌中被赋予了丰富的内涵。
三、诗歌意象的分类
诗歌的意象，是构成优美诗篇的基础，也是读者对诗的审美评价和依据。在平时的诗歌教学中，应先从课本入手，让学生先熟读课本中的诗歌，标出每一首诗歌（包括现代诗歌）中的意象，并对这些意象进行细致的分类。在这个过程中结合每一首诗的思想内容，展开联想和想象，对意象进行分析，使得学生对诗歌中意象的作用有一个初步的了解。然后，让学生把这些意象串联起来，比较各种意象，把握意象中包含的深刻意蕴，从而领会诗作所蕴含的思想感情和思想倾向。
诗歌的意象多种多样的，归纳起来有以下几类：
（一）组合意象：将有关的几组具象罗列出来，从具象的形、声、色、味去体会诗句，确立联想方向，发挥想象，把作者蕴涵在意象中的主观色彩挖掘出来，例如：王昌龄的《采莲曲》：“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来”。根据诗中“荷叶”“罗裙”“芙蓉”等意象的形、色来联想：采莲女裙似荷叶、脸如荷花，荡舟于荷丛，放歌于水上。这些意象组合构成了一幅色彩明丽，格调清新的采莲图，我们可以感受到诗人写作时欢快喜悦之情，进而也能体会到诗人热爱生活、热爱自然的情感。再如，孟浩然的诗：“两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”。这两句诗中的意象都着上鲜艳的色彩：黄、翠、白、青──清新、明快。表达了作者对美丽大自然的热爱之情。又如杜牧的《江南春》“水村山郭酒旗风”就是并列了水村、山峦、酒、旗、风几组物象，从而让我们领略到了江南春天的特有风情。
（二）象征意象：艾青说：“象征是事物的影射，是事物互相间的借喻，是真理的暗示和譬比。”诗人通过象征体的运用，使思想感情具体化，引起读者深思，从而获得审美愉悦。
新修订的高中语文第三册教材在阅读练习中选取了诗人卞之琳的诗《断章》。该诗作以形象的语言描绘世界，以象征的形象暗喻人生哲理，既有丰富生动的艺术感，又蕴含对世界的体验。“你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你”“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”。诗的表面平淡无奇：桥上有风景，于是你在看；你也构成了风景，于是别人也在看你。在无奇中，让人体会到了画面所蕴含的丰富的生与死、知与不知的宇宙人生的相对性哲理。“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”，“装饰”的是梦，这一语言的搭配极为巧妙，巧就巧在具象词与抽象词的组合，打破了语义的逻辑关系，构成了一种诗意的逻辑，从而大大扩充了诗歌语言的弹性，丰富了诗歌的表现内涵，又扩展了诗的表现范围，加深了诗的理意。因此，欣赏诗歌，只有抓住诗歌形象的语言和象征的形象反复体味，才能深刻领悟诗歌中浓缩着的内涵。
（三）白描意象：指对形象作具体描述，从而使感情具体化，当然，描述不是客观的，而是渗透了主体思想感情和审美理想的。如选入课本中的辛弃疾的词《西江月》“明月别枝惊鹊，清风半月鸣蝉，稻花香里说丰年，听取蛙声一片。”可以说全词都是铺陈意象，以一连串的意象直接勾画出一幅恬静的乡村夜景图，描写景物不着一情字，但又处处可见那浸润其中的作者之情。又如王维的《山居秋暝》营造了一种美丽、和谐、恬静的意境。全诗的精妙所在也许就是那句“竹喧归浣
现代诗歌赏析
现 代 诗 歌 赏 析 诗歌用精炼细腻的语言表达作者丰富的情感或人生态度。阅读欣赏诗歌可以陶冶情操，净化心灵，提高修养。在近几年的贵阳市中考语文试题中都包含有现代诗歌赏析的内容，但这对学生仍然是个难点。答题中出现的问题有：把握不准角度；赏析知识掌握不足；答题技巧欠缺。《2009年初中毕业生学业考试说明》也明确，仍然还有诗歌赏析的内容。对诗歌赏析的角度、方法等进行探究，有利于提高答题效率并为今后的学习打下基础。 一、诗歌赏析角度（内容、形式） （一）从诗歌的主题上赏析 诗歌和所有文学作品一样，总是要反应一定的思想内容，表达作者的观点态度或情感体验。诗歌的主题多为抒情言志，或思乡，或离愁，或是重逢的喜悦，或是寄情山水的闲情逸致，或是对自然的呼唤，或是爱国的愤激，……怎样快速地了解诗歌的主题呢？ 1、审视标题。标题是一篇作品的眼睛，通过理解诗歌的标题，可以把握作品的内容或情感态度。 如：2008年中考诗歌阅读《真诚的心，微笑的脸》，透过这一标题可体会到作者真实诚恳，积极向上的内心情感，表明本诗积极的人生态度。 2、善于抓住诗歌中作者情感态度的关键词语（诗眼），展开分析，进行欣赏，就能把握住诗歌的主要内容。 例如：2004年中考阅读《多情的土地》的多次出现“我深深地爱着你，这片多情的土地，”其中“爱”和“情”二字贯穿全诗的始终，我将爱注入了“这片土地”，“这片土地”也予我热情，回报“金黄翠绿”，表达了对土地的眷恋、赞美、感恩和希冀。所以，在诗歌描写的语句中尤其要注意其中的动词、形容词、数词、叠词、拟声词、色彩词等词语的作用。
3、作者丰富的思想感情大多是通过各种各样的形象来表现的，作者对每一个形象的选择，都是为了服从所要表达思想情感的需要，有的蕴含着一定的含义（意象）。分析这些形象，可以帮助理解诗歌的内容和把握作者的感情。 如：2006年中考诗歌阅读《新月》一诗“新月弯弯，/像一条小船。/我乘船归去，/越过万水千山。花香。也暖。/故乡正是春天。/你睡着了吗？/我在你的梦中靠岸。”中有“新月、小船、香花、春天、故乡”等形象，其中的“月”本身就带有“思念”的意象，和其他形象一起就构成了优美的意境，表达了浓浓的思乡之情。一般情况下，“景乐则情乐”，“景哀则情哀”，当然，也偶有“以乐景写哀情”等。 （二）从表现形式上赏析 诗歌的主题总是通过一些形式来表现，诗歌可以从表现形式上进行赏析。表现形式主要是修辞手法、表达方式、表现手法、语言风格等。 1、修辞手法及其作用 比喻：比喻就是打比方，是根据事物之间的相似点，把某一事物比作另一事物。 作用：把抽象的事物变得具体，把深奥的道理变得浅显，将表达的内容说得生动具体形象，给人以鲜明深刻的印象。 如：2006年中考阅读《新月》一诗“新月弯弯，/像一条小船。/我乘船归去，/越过万水千山。花香。也暖。/故乡正是春天。/你睡着了吗？/我在你的梦中靠岸。”中“新月弯弯，/像一条小船。”就运用了比喻，形象地写出了新月的特点，结合后面的诗文，这首诗表达了浓浓的思乡之情。 拟人：把物当做人写，赋予物以人的思想、感情、活动，用描写人的词来描写物。 作用：使具体事物人格化，语言生动形象。 如：2005年中考阅读《藏羚羊的诉说》 藏羚羊的诉说 （深情、企求地） （一） 不知道为什么？/一身防寒的皮毛，/竟惹来杀身的祸。（惨叫声） 我已退到可可西里的角落，/还有追随的枪口对着我。 仅仅吃草的身躯，/仅仅温柔的性格， 无情的子弹，/我怎能抵得过。 我哭泣啊，/我诉说啊， 为了填补几人的美丽，/我付出生命的代价也太多。 （二） 亲密的人类啊，/我多么渴望和平相处， 友好的人类啊，/你热爱生活，/我也热爱生活。 你们过着幸福的日子，/我躲在可可西里的角落。 我们都是大自然来的使者，/我们同在一个地球， 多么渴望友好地相处，/多么渴望美好的生活。 这首诗用第一人称的口吻来诉说，就是通过拟人化的手法表现诗歌的主题：
现代诗歌赏析
现代诗歌赏析 戴望舒（1905-1950），浙江杭县人。30年代“现代派”诗歌的代表诗人。抗战爆发以后，诗风有较大转变。具代表性的诗有：《我思想》《寒风中闻声》《偶成》《无题》《我用残损的手掌》《在天晴了的时候》《烦忧》。 雨巷 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。 她是有 丁香一样的颜色， 丁香一样的芬芳， 丁香一样的忧愁， 在雨中哀怨， 哀怨又彷徨； 她彷徨在这寂寥的雨巷， 撑着油纸伞 像我一样， 像我一样地 默默彳亍着 冷漠、凄清，又惆怅。 她默默地走近， 走近，又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地， 像梦一般地凄婉迷茫。 像梦中飘过 一枝丁香地， 我身旁飘过这个女郎； 她默默地远了，远了， 到了颓圮的篱墙， 走尽这雨巷。 在雨的哀曲里， 消了她的颜色， 散了她的芬芳， 消散了，甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅。 撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望飘过 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。 《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。 诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。他有一首《浣溪沙》 手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主？思悠悠闲！ 青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。 这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢？我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
现代诗歌赏析
现代诗歌赏析训练题一、阅读《美丽的夜雨》完成题目 像轻声到来的客人打开啤酒吧，欢迎于是，泡沫，水珠在脚下和车轮下飞进 美丽的夜雨 辛勤地擦洗大地 处处都是闪光的镜子城市一下亮了起来地下也联起灯的长虹美丽的夜雨 把情人牵到一把伞下 雨声掩住了低低的私语从月夜下散出温暖的热气把雨丝蒸酿成了蜜 美丽的夜 像拉着小提琴 滑过每一家的玻璃窗 把明天更甜的生活 飘进孩子的梦 1、这首诗主要用了比喻修辞手法。作者从各种角度反复设喻，用多种喻体去说明夜雨这一本体，请具体说说这首诗用了哪些喻体？这些喻体有什么作用？ 2、这首诗诗句清新洒脱，生动形象，立足表现感觉和情绪，写人和自然的微妙关系，既面对生活，又超 越时空。试说说下面几句诗的美妙之处（重点从词语和修辞方面去品味） “美丽的夜雨，辛苦地擦洗大地，处处都是闪光的镜子，城市一下亮了起来，地下也联起灯的长虹。” 3、面对美丽的夜雨，你有什么体验？请用几行小诗展示你的体验。 阅读《秋晨》（于赓虞）完成题目： 别了，星霜漫天的黑夜， 我受了圣水难洗的苦孽， 你方从我的背上踏过， 欢迎啊，东曙，你又已复活！ 在这最后的瞬间，我睁眼 双手抱住太阳的脚，看 叶颤，花舞，听市声沉醉， 直到落下欢欣的眼泪！ 1、这首诗分为两节，请概括每一节的意思。 2、“你方从我的背上踏过”中的“你”是指，“你已复活”中的“你”是指 3、“星霜漫天”突出了，“圣水难洗”说明了 4、作者写作这首诗的思路是怎样的，他要表达怎样的情怀？
5、全诗主要运用了什么修辞手法？有什么作用？ 三、阅读《星星》（臧克家），完成题目： 我爱听 人家把星 叫做星星 夜空是另一个世界，星星是它的小民 谁也不排挤谁 彼此密密地挨近。它们是那么渺小， 渺小得没有名字 它们用自己的光圈， 告诉自己的存在。 仰起脸来 向着那白茫茫的银河， 一，二，三，你数 呵，它们那么多，那么多…… 1、你认为这首诗中那句写得最好？为什么？ 2、自己的光圈是什么意思？ 3、“谁也不排挤谁”是什么意思？ 4、“渺小得没有名字”说明什么？ 5、读完这首诗以后，你有什么感想？ 四、阅读下面的诗歌，然后答题。(8分) 献给毕业班老师的歌 有多少欣慰， 有多少鼓励， 在我们即将毕业的时刻； 带着多少叮嘱， 带着多少期望， 您把我们一一送上人生的站台， 目送着我们各自踏上远去的列车……两行慈母泪，万缕恩师情。您用颤抖的声音鼓励着我们：去吧—— 勇敢的孩子， 向着明天， 谱写新生活的赞歌！ 1、请写出这首诗的韵脚（句末押韵的字）。 2、这首诗应该用怎样的语速朗读，请选出表述正确的一项。 A．急促 B．高亢 C．舒缓 D．低沉 3、请从诗中找出你最喜欢的诗句，并从语言表达和思想内容两个方面说明理由。 _______________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________ 4、这首诗表达了作者怎样的感情？ 5、诗中的老师是一个怎样的形象？
优秀现当代诗歌赏析
现当代诗歌选读 《面朝大海春暖花开》 海子 从明天起，做一个幸福的人 喂马，劈柴，周游世界 从明天起，关心粮食和蔬菜 我有一所房子，面朝大海，春暖花开 从明天起，和每一个亲人通信 告诉他们我的幸福 那幸福的闪电告诉我的 我将告诉每一个人 给每一条河每一座山取一个温暖的名字陌生人，我也为你祝福 愿你有一个灿烂的前程 愿你有情人终成眷属 愿你在尘世获得幸福 我只愿面朝大海，春暖花开 《一棵开花的树》 席慕容 如何让你遇见我 在我最美丽的时刻为这 我已在佛前求了五百年 求他让我们结一段尘缘 佛于是把我化作一棵树 长在你必经的路旁 阳光下慎重地开满了花 朵朵都是我前世的盼望 当你走近请你细听 颤抖的叶是我等待的热情 而当你终于无视地走过 在你身后落了一地的 朋友啊那不是花瓣 是我凋零的心 《青春》 席慕容 所有的结局都已写好。 所有的泪水也都已启程。 却忽然忘了是怎么样的一个开始。 在那个古老的不再回来的夏日。 无论我如何的去追索。 年轻的你只如云影掠过。 而你微笑的面容极浅极淡。 逐渐隐没在日落后的群岚。 遂翻开那发黄的扉页。 命运将它装订的极为拙劣。 含着泪我一读再读。 却不得不承认。 青春是一本太仓促的书。 《断章》 卞之琳 你站在桥上看风景， 看风景人在楼上看你。 明月装饰了你的窗子， 你装饰了别人的梦。 《你是人间的四月天》 林徽因 我说你是人间的四月天； 笑音点亮了四月风； 轻灵在春的光艳中交舞着变。 你是四月早天里的云烟， 黄昏吹着风的软， 星子在无意中闪， 细雨点洒在花前。 那轻，那娉婷，你是， 鲜妍百花的冠冕你戴着， 你是天真，庄严， 你是月月的月圆。 雪化后那片鹅黄，你像； 新鲜初放芽的绿，你是； 柔嫩喜悦水光浮动着你梦中期待的白莲。 你是一树一树的花开， 是燕在梁间呢喃， ---你是爱，是暖，是希望， 你是人间的四月天。
五首经典现代诗及赏析
01.《相信未来》 作者介绍：食指，本名郭路生（1948—），山东鱼台人。朦胧诗代表人物，被当代诗坛誉为“朦胧诗鼻祖”。高中毕业。被称为新诗潮诗歌第一人。《相信未来》是食指作于1968年的一首朦胧诗。该诗曾以手抄本的形式在社会上广为流传，并迅速传颂于一代青年人的口中，食指因此也拥有了“知青诗魂”的称号。 相信未来 ---食指 当蜘蛛网无情地查封了我的炉台， 当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀， 我依然固执地铺平失望的灰烬， 用美丽的雪花写下：相信未来。 当我的紫葡萄化为深秋的露水， 当我的鲜花依偎在别人的情怀， 我依然固执地用凝霜的枯藤 在凄凉的大地上写下：相信未来。 我要用手指那涌向天边的排浪， 我要用手掌那托起太阳的大海， 摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆 用孩子的笔体写下：相信未来。 我之所以坚定地相信未来， 是我相信未来人们的眼睛—— 她有拨开历史风尘的睫毛， 她有看透岁月篇章的瞳孔。 不管人们对于我们腐烂的皮肉，
那些迷途的惆怅、失败的苦痛， 是寄予感动的热泪、深切的同情， 还是给以轻蔑的微笑、辛辣的嘲讽。 我坚信人们对于我们的脊骨， 那无数次的探索、迷途、失败和成功， 一定会给予热情、客观、公正的评定。 是的，我焦急地等待着他们的评定。 朋友，坚定地相信未来吧， 相信不屈不挠的努力， 相信战胜死亡的年轻， 相信未来、热爱生命。 诗文赏析： 这首诗构思巧妙。前三节写“我”是怎样“相信未来”的，后三节写为什么要“相信未来”，最后一节呼唤人们带着对未来的信念去努力，去热爱，去生活。用语质朴，而思想深刻；性格鲜明，又令人折服。 全诗基本上遵从了四行一节，在轻重音不断变化中求得感人效果的传统方式；以语言的时间艺术，与中国画式的空间艺术相结合，实现了诗人所反复讲述的“我的诗是一面窗户，是窗含西岭千秋雪”的艺术。 通读该诗，虽然感受更多的不是轻松而是压抑；不是快乐而是痛苦。 但从诗人那压抑和痛苦的吟哦中，也真切地感受到了诗人那撼人心魄的信念——无时不在渴望和憧憬着光明的未来以及为理想和光明而奋斗挣扎。
描写风的现代诗-最新范文
描写风的现代诗 篇一：描写冬天的现代 篇一：2015描写冬天的诗歌 1江雪 唐柳宗元 千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。 2 梅花宋王安石 墙角数枝梅,凌寒独自开。遥知不是雪,为有暗香来。 3 白雪歌送武判官归京唐岑参 北风卷地白草折,胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来,千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕,狐裘不暖锦衾薄。将军角弓不得控,都护铁衣冷难着。瀚海阑干百丈冰,愁云惨淡万里凝。中军置酒饮归客,胡琴琵琶与羌笛。纷纷暮雪下辕门,风掣红旗冻不翻。轮台东门送君去,去时雪满天山路。山回路转不见君,雪上空留马行处。4赠刘景文 / 冬景宋苏轼荷尽已无擎雨盖,菊残犹有傲霜枝。一年好景君须记,最是橙黄橘绿时。5卖炭翁唐白居易 卖炭翁,伐薪烧炭南山中。 满面尘灰烟火色,两鬓苍苍十指黑。卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。可怜身上衣正单,心忧炭贱愿天寒。夜来城外一尺雪,晓驾炭车辗冰辙。牛困人饥日已高,市南门外泥中歇。翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿。手把文书口称敕,回车叱牛牵向北。一车炭,千余斤,宫使驱将惜不得。半匹红绡一丈绫,系向牛头充炭直。6 和张仆射塞下曲?
其三唐卢纶月黑雁飞高,单于夜遁逃。欲将轻骑逐,大雪满弓刀。 7 南秦雪 唐元稹 才见岭头云似盖,已惊岩下雪如尘。千峰笋石千株玉,万树松萝万朵云。 8 别董大唐高适 千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己,天下谁人不识君。 9 对雪（其一） 唐李商隐 寒气先侵玉女扉,清光旋透省郎闱。梅花大庾岭头发,柳絮章台街里飞。欲舞定随曹植马,有情应湿谢庄衣。龙山万里无多远,留待行人二月归。 10对雪（其二）唐李商隐 旋扑珠帘过粉墙,轻于柳絮重于霜。已随江令夸琼树,又入卢家妒玉堂。侵夜可能争桂魄,忍寒应欲试梅妆。关河冻合东西路,肠断斑骓送陆郎。 11对雪唐杜甫 战哭多新鬼,愁吟独老翁。乱云低薄暮,急雪舞回风。瓢弃尊无绿,炉存火似红。数州消息断,愁坐正书空。 12 逢雪宿芙蓉山主人唐刘长卿 日幕苍山远,天寒白屋贫。柴门闻犬吠, 风雪夜归人。
现代诗歌赏析及答案
For personal use only in study and research; not for commercial use 现代诗歌赏析训练题 一、阅读《美丽的夜雨》完成题目 像轻声到来的客人打开啤酒吧，欢迎于是，泡沫，水珠在脚下和车轮下飞进 美丽的夜雨 辛勤地擦洗大地 处处都是闪光的镜子城市一下亮了起来地下也联起灯的长虹 美丽的夜雨把情人牵到一把伞下 雨声掩住了低低的私语从月夜下散出温暖的热气把雨丝蒸酿成了蜜 美丽的夜 像拉着小提琴 滑过每一家的玻璃窗 把明天更甜的生活 飘进孩子的梦 1、这首诗主要用了比喻修辞手法。作者从各种角度反复设喻，用多种喻体去说明夜雨这一本体，请具体说说这首诗用了哪些喻体？这些喻体有什么作用？ 2、这首诗诗句清新洒脱，生动形象，立足表现感觉和情绪，写人和自然的微妙关系，既面对生活，又超 越时空。试说说下面几句诗的美妙之处（重点从词语和修辞方面去品味） “美丽的夜雨，辛苦地擦洗大地，处处都是闪光的镜子，城市一下亮了起来，地下也联起灯的长虹。” 3、面对美丽的夜雨，你有什么体验？请用几行小诗展示你的体验。 阅读《秋晨》（于赓虞）完成题目： 别了，星霜漫天的黑夜， 我受了圣水难洗的苦孽， 你方从我的背上踏过， 欢迎啊，东曙，你又已复活！ 在这最后的瞬间，我睁眼 双手抱住太阳的脚，看 叶颤，花舞，听市声沉醉， 直到落下欢欣的眼泪！ 1、这首诗分为两节，请概括每一节的意思。 2、“你方从我的背上踏过”中的“你”是指，“你已复活”中的“你”是指 3、“星霜漫天”突出了，“圣水难洗”说明了
4、作者写作这首诗的思路是怎样的，他要表达怎样的情怀？ 5、全诗主要运用了什么修辞手法？有什么作用？ 三、阅读《星星》（臧克家），完成题目： 我爱听 人家把星 叫做星星 夜空是另一个世界，星星是它的小民 谁也不排挤谁 彼此密密地挨近。它们是那么渺小，渺小得没有名字 它们用自己的光圈， 告诉自己的存在。 仰起脸来 向着那白茫茫的银河， 一，二，三，你数 呵，它们那么多，那么多…… 1、你认为这首诗中那句写得最好？为什么？ 2、自己的光圈是什么意思？ 3、“谁也不排挤谁”是什么意思？ 4、“渺小得没有名字”说明什么？ 5、读完这首诗以后，你有什么感想？ 四、阅读下面的诗歌，然后答题。(8分) 献给毕业班老师的歌 有多少欣慰， 有多少鼓励， 在我们即将毕业的时刻； 带着多少叮嘱， 带着多少期望， 您把我们一一送上人生的站台， 目送着我们各自踏上远去的列车……两行慈母泪，万缕恩师情。您用颤抖的声音鼓励着我们：去吧—— 勇敢的孩子， 向着明天， 谱写新生活的赞歌！ 1、请写出这首诗的韵脚（句末押韵的字）。 2、这首诗应该用怎样的语速朗读，请选出表述正确的一项。 A．急促 B．高亢 C．舒缓 D．低沉 3、请从诗中找出你最喜欢的诗句，并从语言表达和思想内容两个方面说明理由。 _______________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________ 4、这首诗表达了作者怎样的感情？ 5、诗中的老师是一个怎样的形象？
诗歌鉴赏范文
大学语文文学作品赏析试题集锦 阅读下面这首诗歌，并从作品的思想感情或艺术手法等角度，写一篇300字左右的鉴赏文章。 1、枫桥夜泊 [唐] 张继 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。 【鉴赏】： 《枫桥夜泊》描写了一个秋天的夜晚，诗人泊船苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的游子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境深远的小诗。表达了诗人旅途中孤寂忧愁的思想感情。 前二句意象密集：落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火、不眠人，造成一种意韵浓郁的审美情境。既描写了秋夜江边之景,又表达了作者思乡之情。后两句意象疏宕：城、寺、船、钟声，是一种空灵旷远的意境。夜行无月，本难见物，而渔火醒目，霜寒可感；夜半乃阗寂之时，却闻乌啼钟鸣，如此明灭对照、无声与有声相衬托，景皆为情中之景、声皆为意中之音，意境疏密错落，浑融幽远，一缕淡淡的客愁被点染得朦胧隽永，在姑苏城的夜空中摇曳飘忽，为那里的一桥一水，一寺一城平添了千古风情，吸引着古往今来的寻梦者。 诗人运思细密，短短四句诗中包蕴了六景一事，用最具诗意的语言构造出一个清幽寂远的意境：江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。 2、月下独酌 [唐]李白 花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。 【鉴赏】： 诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。诗人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，由不孤独到孤独，再由孤独到不孤独的一种复杂感情。 《月下独酌》是李白做富有浪漫色彩的诗之一。诗篇描写诗人在月下独自一人饮酒的情景。月下独酌，本是寂寞的，但诗人却运用丰富的想像，把月亮和自己的身影凑合成了所谓的“三人”。又从“花”字想到“春”字，从“酌”到“歌”、“舞”，把寂寞的环境渲染得十分热闹，不仅笔墨传神，更重要的是表达了诗人善自排遣寂寞的旷达不羁的个性和情感。 从表面上看，诗人好象真能自得其乐，可是背面却充满着无限的凄凉。诗人孤独到了邀月和影，可是还不止于此，甚至连今后的岁月，也不可能找到同饮之人了。所以，只能与月光身影永远结游，并且约好在天上仙境再见。 题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。 3、望岳 [唐]杜甫 岱宗夫如何，齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。 荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。 【鉴赏】： 这首诗是杜甫青年时代的作品，充满了诗人青年时的浪漫豪情。全诗没有一个“望”字，但紧紧围绕诗题“望岳”的“望”字着笔，由远望到近望，再到凝望。 首句“岱宗夫如何？”写作者望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。“齐鲁青未了”，是经过一番揣摹后得出的答案。在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写近望中所见泰山
现代诗歌赏析及答案(最新)
《偶然》《断章》《天真的预示》 7.对下面这首诗的赏析，不恰当的一项是( ) 偶然徐志摩 我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。 你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向;你记得也好，最好你忘掉，在这交会时会互放的光亮! A.这首诗把"偶然"这样一个极为抽象的时间副词形象化，充满情趣，富有哲理，不但珠圆玉润，朗朗上口，而且余味无穷，意溢于言外。 B.此诗写的是两件比较实在的事情，一是天空里的云偶尔投影在水里的波心，二是"你""我"(都是象征性的意象)相逢在海上。 C.如果我们用"我和你""相似"之类的标题，当会更富有诗味。 D."云""波""你""我""黑夜的海""互放的光亮"等意象及其之间的关系构成都可以因为读者个人情感阅历的差异及体验强度的深浅而进行不同的理解。 8.阅读卞之琳的诗，其赏析不恰当的一项是( ) 断章 你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。 明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。 A. 第一节写"你"在桥上看风景，不自觉的成了从楼上看风景的人的一道"风景". B. 第二节写皎洁的月亮成了"你"的窗子的装饰品，而"你"成了别人(楼上的人)的梦境的装饰品。 C. 两幅生动优美的画面隐喻、暗示了深刻的哲理：在同一时空中，作为主体的人或物，有可能变成客体。客体有可能变成主体。人们只要不被世俗观念所束缚，不计较一时的得失哀乐，就可以获得精神的自由和超越。
D. 作为一首象征诗，这首诗用朴实单纯的语言，展现出一幅明丽的生活画面;语言明白如画，内涵却丰富深邃，达到了明与隐、实与虚、具体与抽象的和谐统一。 9.对下面这首诗的解说，不恰当的一项是( ) 天真的预示[英]布莱克 一颗沙里看出一个世界，/一朵野花里有一座天堂把无限放在你的手掌上，/永恒在一刹那里收藏。 A. 第一句是说以小见大，"窥一斑而知全豹". B. 第二句是说一个个体生命里藏着偌大的自由与自信。 C."无限"与"永恒"在自己的手中创造。 D."天真"预示着美好，希望与永恒靠大家努力才能实现。 答案与解析： 7.C(若用"我和你""相遇"之类，谁都能从诗歌中概括出来相当实际的词语作标题，那样使诗中形象与意象之间的张力消失殆尽。) 8.B(两个"装饰"均为动词，分别表达"照进"和"进入"的意思。此外，"别人"为"楼上的人"太实，与全诗意境不谐。) 9.D(诗中说"把无限放在你的手掌上，永恒在一刹那收藏。"所以"靠大家努力"在诗中未提，诗歌想告诉我们的是：希望与永恒要靠自己努力才能实现。) 1.对下面这首诗分析不恰当的一项是( ) 繁星 冰心 繁星闪烁着—— 深蓝的太空 何曾听见他们对语? 沉默中， 微光星，
中考语文诗歌鉴赏+现代文阅读试题经典及解析
中考语文诗歌鉴赏+现代文阅读试题经典及解析 一、中考语文诗歌鉴赏训练 1．阅读下面的诗歌，完成小题。 赤壁 杜牧 折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。 东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。 （1）诗歌开头从一把不起眼的折戟写起，运用了什么写作手法？有何作用？ （2）请歌后两句抒发了诗人怎样的思想感情？ 【答案】（1）运用了以小见大的写作手法，借一件古物兴起对历史的慨叹，为下文铺垫。 （2）诗人借周瑜火烧赤壁的胜利慨叹历史上英雄成名的机遇，抒发自己生不逢时，有政治军事才能而不得施展的抑郁不平。 【解析】【分析】（1）“折戟”为小；“赤壁之战”为大，“国家的命运”为大。“折戟”是引起诗人抒发感情的工具，同时为下文情感的抒发做铺垫。 （2）“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”：倘若当年东风不帮助周瑜的话，那么铜雀台就会深深地锁住东吴二乔了。这里涉及到历史上著名的赤壁之战。这对于诗人而言是相当清楚的，因为杜牧本人有经邦济世之才，通晓政治军事，对历史时事是非常熟悉的。众所周知，赤壁之战吴胜曹败，可此处作者进行了逆向思维大胆地设想，提出了一个与历史事实相反的假设。假若当年东风不帮助周瑜的话，那结果会如何呢？诗人并未直言战争的结局。而是说“铜雀春深锁二乔”，铜雀台乃曹操骄奢淫乐之所，蓄姬妾歌姬其中。这里的铜雀台，让人不禁联想到曹操风流的一面，又言“春深”更加深了风流韵味，最后再用一个“锁”字，进一步突显其金屋藏娇之意。把硝烟弥漫的战争胜负写得如此蕴藉，实在令人佩服。借赤壁之战这则历史故事，表现了诗人英雄无用武之地的抑郁不平之气。 故答案为：⑴运用了以小见大的写作手法，借一件古物兴起对历史的慨叹，为下文铺垫。（2）诗人借周瑜火烧赤壁的胜利慨叹历史上英雄成名的机遇，抒发自己生不逢时，有政治军事才能而不得施展的抑郁不平。 【点评】⑴本题考查诗歌写作方法及作用，注意结合句子内容，明确以小见大的写作手法及铺垫作用。 ⑵本题考查诗句思想感情的把握，注意明确句意，结合时代背景明确思想感情。 2．阅读下面的诗歌，完成后面小题。 江城子·密州出猎 （北宋）苏轼 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂袭，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒耐胸应尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 （1）请赏析词首句中“狂”字的妙处。
现代诗歌阅读赏析题目训练
现代诗歌阅读赏析题目训练三、阅读《星星》（臧克家），完成题目： 我爱听 人家把星 叫做星星 夜空是另一个世界，星星是它的小民 谁也不排挤谁 彼此密密地挨近。它们是那么渺小， 渺小得没有名字 它们用自己的光圈， 告诉自己的存在。 仰起脸来 向着那白茫茫的银河， 一，二，三，你数 呵，它们那么多，那么多…… 1、你认为这首诗中那句写得最好？为什么？ 2、自己的光圈是什么意思？ 3、“谁也不排挤谁”是什么意思？ 4、“渺小得没有名字”说明什么？ 5、读完这首诗以后，你有什么感想？ 四、阅读下面的诗歌，然后答题。(8分) 献给毕业班老师的歌 有多少欣慰， 有多少鼓励， 在我们即将毕业的时刻； 带着多少叮嘱， 带着多少期望， 您把我们一一送上人生的站台， 目送着我们各自踏上远去的列车……两行慈母泪，万缕恩师情。您用颤抖的声音鼓励着我们：去吧—— 勇敢的孩子， 向着明天， 谱写新生活的赞歌！ （节选自《献给老师的花束》，作者徐鲁，有改动） 1、请写出这首诗的韵脚（句末押韵的字）。 2、这首诗应该用怎样的语速朗读，请选出表述正确的一项。 A．急促 B．高亢 C．舒缓 D．低沉 3、请从诗中找出你最喜欢的诗句，并从语言表达和思想内容两个方面说明理由。 4、这首诗表达了作者怎样的感情？
5、诗中的老师是一个怎样的形象？ 6、请以“老师，谢谢你”为话题写四句以上的短诗一首。 五、阅读《当黎明穿上了白衣》完成题目： 紫蓝的林子与林子之间 由青灰的山坡到青灰的山坡，绿的草原， 绿的草原，草原上流着 ——新鲜的乳液似的烟……啊，当黎明穿上了白衣的时候，田野是多么新鲜！ 看， 微黄的灯光， 正在电杆上颤栗它的最后的时间。看！ 1、用一句话概括这首短诗的内容。 2、诗的开头描绘了一幅怎样的图画？ 3、找出句中动静结合的语句，并欣赏其妙处。 4、找出一处运用比喻手法的语句，试分析其好处。 六、阅读《露》完成题目： 我在嫩绿嫩绿的草叶尖上 我在张开惺松睡眼的花心里我没有向人们说：“勿忘我”清晨和黑夜 我自生又自灭 我不是星星的眼泪 也不是璀璨的明珠我就是我 一滴纯洁的甘露 很少人注意我，我不抱怨那——又有什么要紧？阳光妩媚的清早 我会升华成一朵 美丽的洁白的云 1、说说诗中的“露”具有什么特点？ 2、文中的露拥有怎样的生活态度？ 3、读了这首诗你获得了怎样的人生启示。
现代诗精选
《面朝大海，春暖花开》 海子 从明天起，做一个幸福的人 喂马，劈柴，周游世界 从明天起，关心粮食和蔬菜 我有一所房子，面朝大海，春暖花开 从明天起，和每一个亲人通信 告诉他们我的幸福 那幸福的闪电告诉我的 我将告诉每一个人 给每一条河每一座山取一个温暖的名字 陌生人，我也为你祝福 愿你有一个灿烂的前程 愿你有情人终成眷属 愿你在尘世获得幸福 我只愿面朝大海，春暖花开 个性解读：这首诗创作于1989年1月，距离作者海子自杀时间只有两个月。我到现在都不敢相信，一位给我们留下如此温暖诗句的人，怎么就在那么短的时候里选择了与这个世界告别？ 所以每每读这首诗的时候感情都很复杂，一方面为孤独的诗人而伤感，另一方面为这首诗所流露的明亮与暖意而幸福着。 我知道诗人多数是理想主义者，海子生命的末期，正是感受到了身边不断涌动着的物质欲望已经对纯美的精神世界构成了巨大冲击，他不愿意让自己也变成精神空虚、圆滑世俗之人，所以他写下这首《面朝大海，春暖花开》。 诗中描绘了再简单不过的生活，再真诚无比的愿望。在忙碌烦乱的今天，我们读一读这首诗，或许能获得心灵的片刻宁静。然后，我们会希望时间慢下来，会关注忽略已久的美好，会给疏远多时的朋友打个电话，会问问自己幸福吗？ 如果有机会，到海边去吧，就算已经错过了春暖花开的季节，但仍然可以找到春暖花开的心情。 《门前》 顾城 我多么希望，有一个门口 早晨，阳光照在草上 我们站着 扶着自己的门扇 门很低，但太阳是明亮的
草在结它的种子 风在摇它的叶子 我们站着，不说话 就十分美好 有门，不用开开 是我们的，就十分美好 早晨，黑夜还要流浪 我们把六弦琴交给他 我们不走了 我们需要土地 需要永不毁灭的土地 我们要乘着它 度过一生 土地是粗糙的，有时狭隘 然而，它有历史 有一份天空，一份月亮 一份露水和早晨 我们爱土地 我们站着 用木鞋挖着泥土 门也晒热了 我们轻轻靠着，十分美好 墙后的草 不会再长大了 它只用指尖，触了触阳光 个性解读：这首诗创作于1982年8月，作者顾城是朦胧派的重要代表诗人。 顾城最有名的句子莫过于《一代人》里那句——黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。 不过，读了几首顾城的诗，我最爱的却是这一句，“草在结它的种子，风在摇它的叶子，我们站着，不说话，就十分美好。” 也正是因为这个句子，我才选了这首《门前》作为推荐。 而让我欣慰的是，诗中没有华丽词藻的堆砌，也没有遵循什么韵律或节奏，
最有意境的十首现代诗欣赏
最有意境的十首现代诗欣赏 现代诗，我爱它们的美丽婉转，爱它们的意味深长。它们有时如飘在天空的云，有时像下在地上的雨， 有时让我感觉到面朝大海，春暖花开;有时让我觉得与一个人站着，不说话，就十分美好…… 1.《再别康桥》(徐志摩) 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘; 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇; 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草! 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。 寻梦?撑一支长蒿， 向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 这首诗创作于1928年11月，是徐志摩的代表作，也是新月诗派最具代表性的作品。 康桥，即为英国著名的剑桥大学所在地。几年前，徐志摩曾游学于此，这是诗人一生中重要的转折点，是诗情激荡的岁月， 他曾满怀深情地说，“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。” 这首诗以虚实结合的手法描摹了如画的风景，展现了如
水的柔情。 2.《雨巷》(戴望舒) 撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长，悠长 又寂寥的雨巷 我希望逢着 一个丁香一样地 结着愁怨的姑娘。 她是有 丁香一样的颜色， 丁香一样的芬芳 丁香一样的忧愁， 在雨中哀怨， 哀怨又彷徨。 她彷徨在这寂寥的雨巷， 撑着油纸伞 像我一样， 像我一样地 默默彳亍着 冷漠，凄清，又惆怅。 她静默地走近 走近，又投出 太息一般的眼光，
现代诗赏析
现代诗赏析 她默默地走近 走近，又投出 太息一般的眼光， 她飘过 像梦一般地 像梦一般地凄婉迷茫。 ——戴望舒《雨巷》 循环、跌宕的旋律和复沓、回旋的音节，再加上极具古典氛围的意象，使得《雨巷》这首诗“像梦一般地凄婉迷茫”，意境清新悠远、哀怨又徘徊，充满着难以言说的美感。 戴望舒也因此而获“雨巷诗人”的美誉。 我们仿佛看见，江南的雨巷如在眼前，丁香一样的女郎慢慢地走尽这雨巷，令人销魂令人叹惋。 轻轻地我走了， 正如我轻轻地来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 ——徐志摩《再别康桥》 这是徐志摩的代表作，和《雨巷》一样，堪称是新诗史上不朽的杰作。 单看这开头，就充满着诗意。轻轻轻轻轻轻，多么细腻的反复！仿佛正和一位熟睡的姑娘告别！“轻轻的我走了”，为什么不说“我轻轻的走了”？这样一换，诗意立见。 此诗音节之美，不亚于《雨巷》。如果朗读起来，则更具有韵味——由缓到急再到缓，由轻到重再到轻。 蓝天下，为永远的谜迷惑着 是人们二十岁的紧闭的肉体， 一如那泥土做成的鸟的歌， 你们燃烧着却无处归依。 呵，光，影，声，色，都已经赤裸， 痛苦着，等待伸入新的组合。 ——穆旦《春》 穆旦这首诗虽然简短，只有两节，然而却字字珠玑，无可挑剔。当我二十岁读到此诗的时候，恰如醍醐灌顶，豁然开朗。原来二十岁原本就是这样！寂寞、困惑、躁动、痛苦、禁锢、渴求更生，这一切鲜明的体验，在诗中和我的心里竟是如此地吻合。我的心仿佛一下子便轻松起来了。最后那两句，不知道为我念了多少遍！ 金黄的稻束站在 割过的秋天的田里， 我想起无数个疲倦的母亲， 黄昏的路上我看见那皱了的美丽的脸， 收获日的满月在 高耸的树颠上， 暮色里，远山是 围在我们的心边， 没有一个雕像能比这更静默。 ——郑敏《金黄的稻束》 读到这首诗，我总会想起小时候记忆里秋收后黄昏的田野，那里有一条小河流过。 郑敏所塑造的这种静态的、如雕像般的景象让我深深折服，没有对土地、劳作纯朴的爱，哪有这样深刻的创作？母亲、人类的劳作与坚忍、历史一齐汇聚于这静默的意象之中，深刻而悠远。 此诗乃是典雅与质朴最完美的结合。 假如我是一只鸟， 我也应该用嘶哑的喉咙歌唱： 这被暴风雨所打击着的土地， 这永远汹涌着我们的悲愤的河流， 这无止息地吹刮着的激怒的风， 和那来自林间的无比温柔的黎明…… ——然后我死了， 连羽毛也腐烂在上面。 ——艾青《我爱这土地》 这又是一首脍炙人口的佳作。艾青是“土地的歌者”，土地凝聚了他对祖国和大地母亲的深深的爱，也凝聚了对生于斯长于斯的劳动人民的深厚的爱。只有同时具备了非凡的才情和宽广的胸襟之人，方能写出如此美妙的诗歌。这首诗含蓄、精美、深沉，艾青借用一只鸟替自己歌唱……
中国现代诗歌鉴赏练习题-含答案(2)
中国现代诗歌鉴赏练习题（2） 《川江号子》 一、积累运用 1.读写下列词语 呼号万丈断崖百舸争流震荡沉默无声凶猛沥血 2.文学常识填空： 蔡其矫，生于福建晋江，是中国现代著名的诗人。50 年代曾深入江汉、四川一带体验生活，写出了《》、《雾中汉水》、《汉水谣》等脍炙人口的作品。 2.川江号子 二、阅读鉴赏 ㈠阅读蔡其矫的《川江号子》，回答后面的问题。 你碎裂人心的呼号，一支桨四个人； 来自万丈断崖下，我看见眼中的闪电，额上的雨点， 来自飞箭般的船上。我看见川江舟子千年的血泪， 你悲歌的回声在震荡，我看见终身搏斗在急流上的英雄， 从悬岩到悬岩，宁做沥血歌唱的鸟， 从漩涡到漩涡。不做沉默无声的鱼； 你一阵吆喝，一声长啸，但是几千年来 有如生命最凶猛的浪潮有谁来倾听你的呼声 向我流来，流来。除了那悬挂在绝壁上的 我看见巨大的木船上有四支桨，一片云，一棵树，一座野庙？…… 注：本诗写于1958 年，那是中国最艰难的年份，饿殍遍野。举国诗人要么沉默，要么昧 着良心高唱“形势一片大好”的赞歌。当时诗人正挂职武汉长江规划办公室政治部宣传 部长，作为一名从延安走出来的革命诗人，却唱出了那个时代所谓“和谐社会”的不和 谐的音符。 3.这首诗是从哪两个角度来表现“川江号子”的特点的？ 3.①从听觉的角度直接描写“川江号子”的悲壮、旷远、激越。②从视觉的角度描写悬岩、漩涡、浪 潮、眼中的闪电、额上的雨点等意象，侧面烘托“川江号子”带给人的心灵上的震撼。 4.诗的结尾写道：“但是几千年来∕有谁来倾听你的呼声∕除了那悬挂在绝壁上的∕一片云，一棵树，一座野庙？……”结合作者的创作背景，简要谈谈你对这几句诗歌含义的 理解。 4.①这几句诗写出了千年来船夫悲壮的号子无人倾听的孤寂，即使有“云”“树”“野庙”这些同情者和怜悯者，但它们都是没有话语权的。②作者创作这首诗的时候，文坛充斥着粉饰、虚夸、歌舞升平的 调子，敢说真话的人不多，所以这几句诗也暗含着诗人在当时的环境下被压抑的内心痛苦。 ㈡阅读蔡其矫的另一首诗《雾中汉水》，回答后面的问题。 两岸的丛林成空中的草地；只从浓雾中传来沉重的橹声， 堤上的牛车在天半运行；看得见的 向上游去的货船是千年来征服汉江的纤夫
现代诗歌赏析方法
现代诗歌赏析方法 诗歌鉴赏方法 诗歌圣地是人类的精神后花园，聚焦了美景，凝结着美情。现代诗歌更具情理义，更富新美力。它想象丰富，构思巧妙，极富音乐节奏，能凝练地反映时代生活，具有强烈的感情色彩。结合教学，我觉得，鉴赏现代诗歌要注意以下四点。 一、鉴赏语言 1、反复诵读，品味韵律。 诵读，是对语言的最直接的感知，是品味语言的最好手段。而诗歌，一般都具备旋律、节奏、押韵这三个韵律要素，适宜诵读。古代诗人很讲究在“吟咏之间，吐纳珠玉之声”，诗的语言要在朗诵时顺口流畅，欣赏时悦耳动听，要富有抑扬顿挫、起伏迭宕的韵律美和流畅回环的音乐感。作为鉴赏者也要从诗歌的音韵与节奏中，体会出其中的音乐美。就诵读方法看，一要引导学生整体感知，二要帮助学生入情入境，三要采用多种形式激趣。诵读让学生获得的不仅是语言表层的东西，对深层的，以及对整体感受全诗内容也有切实的帮助。浅咏低吟戴望舒的诗句：“撑着油纸伞/独自彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷/我希望逢着/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘……”反复吟诵品味，体会诗歌鲜明的节奏、和谐的音调、动听的旋律，就不难领略诗歌内涵，包括音乐美、情感美。优秀诗歌十分讲究音乐美，席勒甚至认为“诗里的音乐在我心中鸣响，常常超过其内容的鲜明表象”。我国以闻一多、徐志摩为代表的一大批现代诗人，很重视诗歌的音乐美，他们的诗歌行数、字数整整齐齐，停顿、韵脚斩截自然，遣词造句绘声绘色。欣赏诗歌时我们反复诵读，熟悉诗歌的节奏韵律，就会领悟诗歌语言体现的音乐美。 2、抓关键词，推敲语言.
诗是精炼的语言，一句话乃至一个字，里面蕴藏着深厚的旨趣，所以诗家以一字称工，刻意锤炼，以求其精深。对诗歌的炼字进行推敲，从而品味语言的隽美。动词、形容词、数量词、叠词等都是关键词。而古典诗歌（特别是律诗）“诗眼”一般出现在上下两句中相对称的位置上，而且要是五言律诗，就出现在第三或第五个字上，一般都是动词或形容词。它是诗人用心琢磨的结果，因而也最富表达力，最为“精炼传神”。如上例中的“泉声咽危石，日色冷青松”、“沙明拳宿鹭，天阔退飞鸿”，诗眼都分别在上下两句中的第三个字上。而“大漠孤烟直，长河落日圆”中诗眼则分别在上下两句中的第五个字上。（着重号为笔者所加）至于七律、绝句和其它体裁的诗歌，其诗眼出现的位置则不太固定。分析“好处”：分析诗眼的好处，就是要结合诗眼所在的整个诗句所表达的意境、形象或情理（有时还需要结合整首诗的意境或中心），来充分发掘其丰富的意蕴，把握其优美的艺术效果，进而用精炼的语言表述出来。推敲炼字技巧，赏析语言隽永美。 二、鉴赏形象 1、捕捉意象，体察诗情 “意”是作者表达的中心，寄托的思想、情感；“象”是具象，具体可感的事物。“意象”合指作家头脑中所形成的客观形象和主观情趣的有机融合，也指表现在作品里的、包含着主观思想情趣的具体形象。如《我爱这土地》中的“鸟”、“土地”、“河流”、“风”、“黎明”等就是寄予作者丰富的思想感情的具体可感的事物，即为意象。诗歌是抒情的，除了少数直接抒情，大多数都要为情感抒发找个可代表、可象征、可寄托的具体的“象”。要体味诗情就必须解开意象。因此把握意象是真正解读诗歌的第一步。 把握意象，必须在利用已知的基础上初步把握诗歌的风格、情感基调。诗人描写的图景是与其思想感情和谐统一的，美景当