浅析鲁迅野草的艺术特征
泰州学院
TaiZhou University 2014 届毕业设计（论文）课题：浅析鲁迅《野草》的艺术特征
学生姓名：石博伟
学号： 110133215
系部：人文
专业：语文教育
指导教师：戴舒芩
摘要
鲁迅的散文诗集《野草》艺术特征鲜明，在我国现代文学中独树一帜，本文分析认为，《野草》的艺术特征主要表现在它的诗情与哲理的结合、象征手法、对比手法和反复手法的运用。《野草》是时代的产物，表现了当时的社会现状，传达出了作者顽强不屈的意志。
关键词：象征，对比，反复，情与理
Abstract
Lu Xun's prose collection "Weeds" art features distinctive, unique in our modern literature, this paper analyzes that "Weeds" artistic features combined with its mainly in poetry and philosophy, symbolism, compared to the use of techniques and tactics repeatedly . "Weeds" is a product of the times, the performance of the social situation at that time, to convey the author's indomitable will.
Keywords:Symbol,Contrast,Repeatedly,Emotion and Reason
目录
前言 (1)
一、象征手法 (1)
二、对比手法 (1)
三、反复手法 (2)
四、情与理的结合 (3)
参考文献 (3)
致谢 (4)
前言
《野草》写于“五四”运动后期。鲁迅通过《野草》表达出当时在黑暗反动势力统治下，自己内心的迷茫和挣扎，同时也表现出了自己对被压迫民众的期望。但是在这样的社会现实下，大家都是看客，谁又能挑起大梁、奋起反抗呢？所以，在鲁迅的心里，期望与失望是并存的。在整本《野草》中，所有的作品都包含了鲁迅矛盾斗争的心理：对在黑暗社会统治下的悲哀，以及不甘随波逐流自我放弃的坚定意志。《野草》艺术特征鲜明，具体分析如下：
一、象征手法
《野草》中的怪异、晦涩和深奥，作者通过象征找到了他们的真实存在。
《雪》用温润委婉的江南雪、忙碌的蜜蜂、各色美丽的梅花、孩子们堆成的雪罗汉等，象征诗人对美好生活的向往和追求；朔方的雪，象征了作者在寒冬般严酷的环境下对黑暗社会反动统治的怒火和反抗，以及独自战斗的孤寂心境。这些描写，给人以深思，寓意深远，深刻反思了当时黑暗社会的黑暗统治。
在《过客》中，作者通过象征的手法表现了文中三个人物不同的人生态度。三个人物作为文章的主角，各有不同的意义。过客象征的便是作者自己，因为他不断地在行走、探索。老人象征的是在黑暗反动势力统治下，思维已经固化的民众，永远地安于现状。而小女孩则是年轻一代的象征，他们有探索的期望，却还没有能力去探索新的出路，在他们单纯的世界里，还感受不到黑暗社会的压迫，他们在祝福革命者的同时，又被寄予了成为下一代革命者的希望。
在《好的故事》的开头，作者写道：“昏沉的夜中，熏得昏暗的灯罩旁边，烟草的烟雾缭绕中...”这样的环境便是象征了作者所处的现实社会，一个被黑暗反动势力所统治的社会。“云锦也已皱蹙，凌乱，仿佛有谁掷一块大石下河水中，水波陡然起立，将整篇的影子撕成片片了。”这里的云锦象征了社会的美好与和谐，而被掷入水中的大石则象征了黑暗反动势力。通过这样的象征手法，作者表达了自己内心对于黑暗反动势力的不满，“趁碎影还在，我要追回他，完成他，留下他”，这里表现出的则是作者对美好生活的憧憬和向往。在《秋夜》中也运用了不少象征的手法，例如枣树就象征了坚强不屈、可以为心中理想献身的革命战士形象，也是作者自己的形象。而文中描写的景象也是作者当时身处的黑暗社会以及自己内心矛盾斗争的真实写照。
二、对比手法
在《雪》中，鲁迅写到：“江南的雪，可是滋润美艳之至了；那是还在隐约着
的青春的消息，是极壮健的处子的皮肤。雪野中有血红的宝珠山茶，白中隐青的单瓣梅花，深黄的磬口的蜡梅花；雪下面还有冷绿的杂草。”这里描绘了江南雪的温婉柔美。在文章的最后“朔方的雪花在纷飞之后，却永远如粉，如沙，他们决不粘连，撒在屋上，地上，枯草上，就是这样。屋上的雪是早已就有消化了的，因为屋里居人的火的温热。别的，在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空；使太空旋转而且升腾地闪烁。”这里描绘的是朔方的雪，“蓬勃奋飞”、“旋转而且升腾”这些词都表现了朔方雪向上的精神。作者通过江南雪和朔方雪的对比，表现了当时社会情况下国共合作的特点，也表达了作者对国共合作的期待。同时文章中种种景物相互对比反衬，突出了作者对美好未来的憧憬。
再拿曾被选入中学课本的文章来说，在《从百草园到三味书屋》中，鲁迅首先写到了：“碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑椹；也不必说鸣蝉在树叶里长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上，轻捷的叫天子（云雀）忽然从草间直窜向云霄里去了”，这些东西都是在百草园里的。而在后来的书塾里，有的只是“一个高而瘦的老人，须发都花白了，还戴着大眼镜”、“一条戒尺”等等。鲁迅通过百草园中自由活泼的生活和在书塾里拘束单调生活的对比，表现出封建教育制度对于孩子身心发展的压抑。文章最后“先生读书入神的时候，于我们是很相宜的。有几个便用纸糊的盔甲套在指甲上做戏。我是画画儿，用一种叫作‘荆川纸’的，蒙在小说的绣像上一个个描下来，象习字时候的影写一样”，这些话都表现了作者坚决对抗封建教育制度的决心。
三、反复手法
在《秋夜》中，“我”注意到了文中的枣树的形象。“在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株枣树，一株也是枣树”，鲁迅通过反复的手法，将两棵枣树的形象呈现在了我们面前。“一株枣树，一株也是枣树”这句话的反复，不仅让我们感受到了环境的空旷单调，更是让我们理解到了当时革命战士孤军奋战却坚强不屈的伟大意志。在文中，秋夜的天空是一个自以为无法无天，可以权掌天下的反动统治者形象，而枣树则象征的是一个革命战士，为了追求真理，执意与黑暗搏斗，顽强不屈。“秋天的枣树，果实和叶子都落尽了，孤零零地是剩下峭楞的枝干”，鲁迅用反复的手法让我们注意到了这些自然界的天然象征，运用枣树的自然特性表现出了革命战士挺拔不屈的姿态。两株挺拔的枣树，“默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空，一意要制他的死命……”，“奋战力拒，不稍退转”，“不克厥敌，战则不已”。作者通过枣树这个意象，突出描绘了当时革命战士的孤军奋战却永不言败的精神。而在文章的开头，作者使用反复的手法，让我们注意到了枣树的种种特点，其实在我们记住枣树的特点的同时，已将革命战士的形象深深地刻画在了
我们心中。“在我的后园，可以看见墙外的有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。”一句话很好地表现出后园环境的单调空旷，反复的手法，突出了坏境的孤寂。
四、情与理的结合
在《野草》中，内蕴着浓浓的抒情意蕴，并包含了深刻的哲学思想。鲁迅把二者紧紧的结合，达到了高度的统一。比如说《秋夜》中对枣树与夜空斗争的描写，描写了战士的大无畏精神和崇高的品格；在《过客》中作者描述了三个人物，这三个人物有着不同的人生经历，而正是这样的人生经历，造就了他们对于人生的不同态度。通过这三个人物不同的人生态度，作者也从三个不同角度切入，深入描述了人物的心理，从而深思了不同人生态度的深浅不一的哲理，有褒有贬，是非自明。《过客》中人物的对话重点在于表现人物对人生的体悟以及人物内心的情感。它的对话蕴含了深刻的人生哲理，同时饱含作者对于生活的感受和作者内心的感情。所以，在读者思考品味的同时，又发人深省。
《野草》最吸引人的是它独特的艺术构思，这样的艺术构思形成了它独树一帜的艺术特征，简洁凝练，寓意深远。和鲁迅先生的其他作品相比，《野草》显得更加的简短精干，蕴含了丰富的表现力。它用很少的语言却能表达出极其复杂的思想感情，短短几句就可以描绘出事物的特点。通过对语言的浓缩精炼，以及各式各样的表现手法，展现出了当时鲁迅内心的矛盾斗争，从而暗示了深层的哲学思想。这种哲理的追求，是鲁迅内心对真理的追寻，对黑暗社会的控诉，以及在一个人性被压抑的社会里，对于人生哲理的不辍追求。
参考文献
[1]鲁迅，《野草》，人民文学出版社，2006年版。
[2]孙玉石，《〈野草〉研究》，北京大学出版社，2007年版。
[3]李天明，《难以直说的苦衷——鲁迅〈野草〉探秘》，人民文学出版社，2000年版。
[4]朱金顺主编，《中国现代文学史》，北京师范大学出版社，1996年版。
[5]王富仁，《中国鲁迅研究的历史与现状》，第4-21页，浙江人民出版社1999年版。
[6]郁达夫，《怀鲁迅》，《回忆鲁迅·郁达夫谈鲁迅全编》，上海文化出版社2007年版。
致谢
在本论文完成之际，我要向所有帮助过我的老师、同学表示衷心的感谢！我要特别感谢我的指导老师戴老师的热情关怀和悉心指导。在我撰写论文的过程中，戴老师倾注了大量的心血和汗水。从题目的修改、论文的架构拟定到最终定稿，她给予了殷切的指导，提出了许多宝贵的意见。无论是在论文的选题、构思和资料的收集方面，还是在论文的研究方法以及成文定稿方面，我都得到了戴舒芩老师悉心细致的教诲和无私的帮助，特别是她广博的学识、严谨的治学精神和一丝不苟的工作作风使我受益匪浅，在此表示真诚地感谢和深深的谢意。
鲁迅的杂文的特点
鲁迅的杂文的特点 鲁迅的杂文是有极强烈的战斗性的，这种战斗性借助于深刻的思想内容和强烈的艺术魅力而表现出来，它是逻辑思维和形象思维通过具体材料的和谐统一。鲁迅说，杂文必须“生动，泼辣，有益，而且也能移人情。”①又说:杂文必须“是匕首，是投枪，能和读者一同杀出一条生存的血路的东西;但自然，它也能给人愉快和休息”②。鲁迅总是在首先强调杂文的思想性、战斗性的同时，也强调它的艺术感染力，强调它必须通过生活的形象和语言的魅力给读者以艺术的享受。自然，它给人的愉快和休息，决不是抚慰和麻痹，而“是休养，是劳作和战斗之前的准备”，它是统一于战斗也是为了战斗的。所以这跟艺术至上主义者强调的所谓艺术，存在着根本的区别。鲁迅对杂文提出了卓越的观点，这是他长期的创作实践的概括，他的全部杂文完美地体现了这些观点。下面，我们将着重分析鲁迅杂文的艺术特色和表现方法。杂文是政论的一种艺术的表现，它要求一种逻辑力量。但鲁迅的杂文却具有高度的说服力，长篇的论证严密，短篇的一针见血，都能在有限的篇幅里，把道理说得清楚、充分、深刻。这是因为它总是在最要害的地方揭示问题的本质，表现出鲜明、肯定、无可反驳的逻辑力量。这是鲁迅杂文的一个首要的特征。鲁迅杂文的论辩的过程，它的达到结论的过程，常常是集中力量揭露事物本身的内在矛盾，使问题得到异常彻底的解决。毛泽东同志说:“分析的方法就是辩证的方法。所谓分析，就是分析事物的矛盾。”①鲁迅正是擅长这种分析的高手，因此他的论辩就能制强敌于死命。如梁实秋曾经狡称自己不知道“主子是谁”，说他不是资本家的走狗。鲁迅从阶级论的思想出发，深刻地认识走狗行为的实质，是为整个阶级效劳的，而不是为个别的资本家，所以梁实秋不知“主子是谁”的哀鸣，正是一个可以抓取的要害。他一针见血地指出:“这正是…资本家的走狗?的活写真。凡走狗，虽或为一个资本家所豢养，其实是属于所有的资本家的，所以他遇见所有的阔人都驯良，遇见所有的穷人都狂吠。……即使无人豢养，饿得精瘦，……但还是遇见所有的阔人都驯良，遇见所有的穷人都狂吠的，不过这时他就愈不明白谁是主子了。”梁实秋既然不知道“主子是谁”，那是属于“丧家的”“资本家的走狗”了。鲁迅思想的深刻性，还在于他发现梁实秋这条“文艺”走狗，在论战中已经理屈词穷，只能借国民党的反动暴力，以济其“文艺批评”之穷，所以，“就还得在…走狗?之上，加上一个形容字:…乏?。”②又如，有人曾比较“这一个学生或是那一个学生”和“此生或彼生”两个句子，证明文言简明“省力”，优于白话。鲁迅即以同一例子反驳说:此生或彼生“至少还可以有两种解释:一，这一个秀才或是那一个秀才(生员);二，这一世或是未来的别一世。”因此白话虽然用字较多，但意思准确，一看就清楚，“其省力为何如?”①事物的矛盾是普遍存在的，有时它就是一种生活现象，为人们所耳闻目见，但不为人们所重视。鲁迅善于捕捉这种现象，加以点染、剖析，使它格外鲜明，引人注意。比方，有这么一种人，天天口里说着白话，运用自如，并不觉得鄙俗可笑，现在却以“白话鄙俚浅陋，不值识者一晒”为理由，来反对白话文。这本来就是一种矛盾的现象，鲁迅把它写出来，加以描绘，提高，立刻显出这种人的真面目:“现在的屠杀者”。因为他们不要现在，却抱住僵尸呻吟。有些人对国民党的不抵抗主义不置一词，却拼命在少年刊物上宣传岳飞、文天祥的故事。鲁迅抓住这个矛盾，尖锐地指出，这两位对于少年未免迂远一点，因为大敌正当头。“我疑心那些故事，原是为办给大人老爷们看的刊物而作的文字，不知怎么一来，却错登在少年读物上面了”②。并以“登错的文章”作为题目，有力地讽刺了这种现象。矛盾的社会现象，有时并不集中在一个事物上，而是以分散的形式表现出来，很容易为人们所忽视，这就特别需要作家的集中和概括。鲁迅善于发现这种现象，从它们的对照中来揭露社会生活的矛盾。在《不知肉味和不知水味》里，他概括了两种对立的现象。一方面是统治者在宣扬孔教，演奏孔子听了“三月不知肉味”的韶乐，
《野草》──鲁迅的散文诗
《野草》──鲁迅的散文诗 散文诗可以说是一种边缘文体，既具有诗的美质，又不受格律的拘限，而能享受散文的散漫自由。在中国古代，《庄子》或《楚辞》的个别断片，魏晋南北朝的一些小赋，如《小园赋》、《枯树赋》之类，约略近之。但是，作为一种完整的文体形式毕竟是从异域移植过来的。中国现代散文诗的产生，从发表的作品看，当始于１９１８年，基本上与新文学运动同步。一批诗人如刘半农、沈尹默、郭沫若等人都曾有过尝试性写作，却十分幼稚。鲁迅的《野草》的出现，不能不说是一个奇迹。 鲁迅自称是一个散文式的人，他写过几首新诗，确是不押韵的，可是本质上是一个诗人。当他善感的心灵受到触动，或身在大苦闷中而意欲作诗的突围时，采用散文诗的形式是适宜的。在写作资源方面，无庸置疑的是，他接受过尼采和波德莱尔的影响，用他的话说，是摄取了“‘世纪末 ’的果汁”。尼采是旧轨道的破坏者，一生与“庸人”作战，著作多用箴言集成；波德莱尔写人间“罪恶的圣书”，没有尼采似的强者的力，而竟陷入颓唐。两人在鲁迅这里构成一种奇异的结合，他以一个东方人的巨大的创造力，吸纳了代表日神与酒神两种完全相悖的原质，使《野草》充满内在的张力，虽然篇幅有限，却显得更博大，更深遂，更富于瑰奇的色彩。
鲁迅从来视生命为第一义，重视无数个体生命的保存、充实和发展。他的小说和杂文，就是面对生命遭到压迫和残害所作的抗议性言说。《野草》同样表现出对生命的极度关注，不同的是更多地从客体返回主体，是作者对于生命的一个自我眷顾与反思。他明白地把世界分为“身外”和“身内”两部分，个体生命于是成了黑暗的承担者，或竟至于是黑暗本身。《野草》有两组词：人与兽，友与仇，爱与不爱，生与死，形与影，梦与醒，过去与未来，等等。它们不可分割地共同构成为一种关系，一种境遇，一种选择，概括起来就是：绝望与反抗。 “绝望之为虚妄，正与希望相同。” 匈牙利诗人裴多菲的诗句多次为鲁迅所称引，不妨看作是《野草》全书的大纲，倘置换为鲁迅自己的说法，则是：于浩歌狂热之际中寒，于天上看见深渊。于一切眼中看见无所有；于无所希望中得救。 鲁迅毫不讳言在他看来乃是实有的黑暗与虚无，却又认为，不是没有可能从反抗中得救。希望在这里被悬置起来了，反抗成了唯一可把握的现实。反抗若从外部看，或许是快意的，如《这样的战士》，有一种热情昂扬的调子。但是，更多的是一种挣扎，带着时间的重负和精神的创伤，如著名的《过客》，它有着加缪的《西绪弗斯神话》一般的意涵，却显得更加悲壮。如《复仇》，如《颓败线的颤动》，如《死后》，
鲁迅野草读后感三篇
鲁迅野草读后感三篇 鲁迅野草读后感（一） 鲁迅的散文诗集《野草》我读几遍了，头脑仍然一片空白。要是说非得找几个词来概括它给我的印象的话，那就是：旷野，荒原，燃烧。我甚至已经记不清楚《野草》里是否有这几个词，也不想翻书去求证。我想有时候读书不求甚解也好，起码留给自己一个想象的空间。所以我想极力避开人们对《野草》的解读，虽然那会是一个很好的参考，并且会让我了解到诸多关于革命、荒诞、存在、本体等等之类的伟大意义。我并非不承认或者不赞同人们的看法，只是这些东西看多了产生审美疲劳，甚至产生深恶痛绝之感。因为是读后感，因此就减去了学术上的种种规范，说话可以相对放肆坦诚，所以下面我将张口胡言乱语了，请诸君做好心理准备。 人是一种很奇怪的动物，总会产生一些莫名其妙的想法，从而做出一些不同寻常的举动来，这样事情就变得有趣了。我很喜欢《野草》，也很尊敬鲁迅先生，他文中所显示出来的荒原意识让我的神经异常活跃和兴奋，以至于在阅读时我完全沉浸在里面的场景里了。不过这个场景仅仅是我自己想象的而已，并非是鲁迅先生在写作时头脑所浮现的场景。但我觉得这并不妨碍我对它的理解，我总是相信有那么一个世界我们从未抵达。这个世界它不应该属于任何一个时代，或者局限在任何一个意义，它因为具有无限的扩张力而无法用言语表达，只能
感受。我也相信《野草》除了具有它所该具有的时代和现实意义外，还有一个世界它从未展示，那就是荒原。虽然我们可以根据鲁迅先生的文字进行荒原的场景想象，然而真正的荒原是无法用语言表达的。我们所看到的荒原只是被鲁迅先生物象化的荒原，每个人心中的荒原都是独一无二的。所以，我们没必要极力去挖掘或者吹捧别人心中的荒原世界，我们应该花更多的时间去认识自己心中的荒原。在这里我并不是说人们对鲁迅先生《野草》的挖掘是一种吹捧，我也相信人们对它的解读在一定程度上与先生所想的是相符的。我只是想告诉自己，人们对《野草》的无限度挖掘只是《野草》荒原世界中一个小小的角落。问题在于，人们都想极力让别人去认同自己所看到的角落。这种想法将归结于严密逻辑的胜利呢，还是思维空间过于狭小的悲哀？也许根本就无法回答。 上面的说法或许过于武断。人们会不禁要问：究竟什么是荒原？什么是旷野？这些词从哪儿来？具有什么样的实际意义？不得而知。太过于抽象了，我们压根无法触摸，又何来的理解？不具有实际意义的东西我们把它摆在那又有何用？如果大家非得这样刨根问底，我就只好沉默了。不过我仍然在想，“燃烧的荒原”是否更具有震撼力和吸引力？且不管别人如何想，我先第一个赞同。确切来说这是一种梦境，或者说这种梦境与我心灵深处的梦境是相通的，所以我特别有感觉。觉得特别的兴奋和有意义。说到这里连意义也是抽象的了。我无法解释这种奇怪的念头。这也许就是《野草》在我这里所产生价值，一个抽象的价值，一个抛开了时代和现实意义的价值。我相信这个世
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鲁迅野草中的经典句子摘抄大全
鲁迅野草中的经典句子摘抄大全 1、为我自己，为友与仇，人与兽，爱者与不爱者，我希望这野草的朽腐，火速到来。要不然，我先就未曾生存，这实在比死亡与朽腐更其不幸。 2、我记得有一种开过极细小的粉红花，现在还开着，但是更极细小了，她在冷的夜气中，瑟缩地做梦，梦见春的到来，梦见秋的到来，梦见瘦的诗人将眼泪擦在她最末的花瓣上，告诉她秋虽然来，冬虽然来，而此后接着还是春，蝴蝶乱飞，蜜蜂都唱起春词来了。她于是一笑，虽然颜色冻得红惨惨地，仍然瑟缩着。——《野草》中的《秋夜》
3、地火在地下运行，奔突；熔岩一旦喷出，将烧尽一切野草，以及乔木，于是并且无可朽腐。 4、但我坦然，欣然。我将大笑，我将歌唱。 5、过去的生命已经死亡。我对于这死亡有大欢喜，因为我借此知道它曾经存活。死亡的生命已经朽腐。我对于这朽腐有大欢喜，因为我借此知道它还非空虚。 6、生命的泥委弃在地面上，不生乔木，只生野草，这是我的罪过。 7、野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各各夺取它的生存。当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于死亡而朽腐。
8、但我坦然，欣然。我将大笑，我将歌唱。 9、天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱。天地即不如此静穆，我或者也将不能。我以这一丛野草，在明与暗，生与死，过去与未来之际，献于友与仇，人与兽，爱者与不爱者之前作证。 10、我自爱我的野草，但我憎恶这以野草作装饰的地面。 11、在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空，使太空旋转而且升腾地闪烁。在无边的旷野上，在凛冽的天宇下，闪闪地旋转升腾着的是雨的精魂……是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂。——《野草》中的《雪》
论鲁迅杂文的讽刺艺术
摘要：鲁迅是一位卓越的语言大师，他既传承了古语的精华又开启了灵活运用现代汉语的通途，他杂文中讽刺性的语言更是把这一点表现的淋漓尽致，所以本文主要从语言的修辞技巧、语言选择、语法来分折其杂文的讽刺艺术。 关键词：杂文，讽刺艺术 鲁迅的杂文取材广阔，形式自由，短小精悍，语言精炼，达到了内容与形式的有机结合和完美统一，形成了独特的风格。他的杂文也是他与敌人短兵相接匕首和投枪，具有强烈的战斗力和艺术感染力。其中讽刺是其杂文艺术的重要特征，经常与夸张，反语等结合起来，巧妙运用通过犀利辛辣，入木三分的语言将讽刺艺术展现于读者的眼前，给人以深刻的启迪，无穷的回味。 讽刺是一种手法，不能单独称为文学。讽刺的方法包括明讽，暗讽等。可以是口头讽刺也可是动作讽刺，还可以笔墨讽刺。它不是一种文学，鲁迅擅长的就是讽刺，其实讽刺是为了增加语言效果渲染气氛的。鲁迅认为“…讽刺?的生命是真实，不必是曾有的实事，但必须是会有的实情。所以它不是…捏造?也不是…诬蔑?;既不是…揭发隐私?，又不是专记骇人听闻的所谓…奇闻?或…怪现状?。是嬉笑怒骂，皆成文章”。他又说:“现在的所谓讽刺作品，大抵倒是写实。非与实决不能成为所谓…讽刺?;非写实的讽刺既使能有这样的东西，也不过是造谣和诬蔑而已”。鲁迅的杂文以写实为基础，往往抓住现实生活中某一类人或集合并提炼某一集团论调的特点，或勾勒动物形象或采集社会事件加以概括进行讽刺。他的语言集中今中外语言之长，庄词俚语，兼收并蓄，古语今词，冶为一炉;同时对语言和修辞的运用也是得心应手。本文就是从鲁迅语言的修辞技巧，语汇选择，语法活用对其杂文的讽刺艺术展开分折。 一、修辞技巧 (一) 夸张
关于鲁迅野草中的好词好句
关于鲁迅野草中的好词好句 好词： 伶仃，憔悴，肃杀，诀别，嫌恶，笑柄 好句： 1、猩红的栀子开花时，枣树又要做小粉红花的梦，青葱地弯成弧形了……我又听到夜半的笑声；我赶紧砍断我的心绪，看那老去白纸罩上的小青虫，头大尾小，向日葵子似的，只有半粒小麦那么大，遍身的颜色苍翠得可爱，可怜。——《野草》中的《秋夜》 2、野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各各夺取它的生存。当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于死亡而朽腐。 3、过去的生命已经死亡。我对于这死亡有大欢喜，因为我借此知道它曾经存活。死亡的生命已经朽腐。我对于这朽腐有大欢喜，因为我借此知道它还非空虚。 4、生命的泥委弃在地面上，不生乔木，只生野草，这是我的罪过。 5、江南的雪，可是滋润美艳之至了；那是还在隐约着的青春的消息，是极壮健的处子的皮肤。雪野中有血红的宝珠山茶，白中隐青的单瓣梅花，深黄的磬口的蜡梅花；雪下面还有冷绿的杂草。蝴蝶确乎没有；蜜蜂是否来采山茶花和梅花的蜜，我可记不真切了。——《野草》中的《雪》 ————来源网络搜集整理，仅供个人学习查参考
6、当我沉默着的时候，我觉得充实；我将开口，同时感到空虚。 7、为我自己，为友与仇，人与兽，爱者与不爱者，我希望这野草的朽腐，()火速到来。要不然，我先就未曾生存，这实在比死亡与朽腐更其不幸。 8、我记得有一种开过极细小的粉红花，现在还开着，但是更极细小了，她在冷的夜气中，瑟缩地做梦，梦见春的到来，梦见秋的到来，梦见瘦的诗人将眼泪擦在她最末的花瓣上，告诉她秋虽然来，冬虽然来，而此后接着还是春，蝴蝶乱飞，蜜蜂都唱起春词来了。她于是一笑，虽然颜色冻得红惨惨地，仍然瑟缩着。——《野草》中的《秋夜》 9、地火在地下运行，奔突；熔岩一旦喷出，将烧尽一切野草，以及乔木，于是并且无可朽腐。 10、但我坦然，欣然。我将大笑，我将歌唱。 11、天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱。天地即不如此静穆，我或者也将不能。我以这一丛野草，在明与暗，生与死，过去与未来之际，献于友与仇，人与兽，爱者与不爱者之前作证。 12、我自爱我的野草，但我憎恶这以野草作装饰的地面。 13、在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空，使太空旋转而且升腾地闪烁。在无边的旷野上，在凛冽的天宇下，闪闪地旋转升腾着的是雨的精魂……是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂。——《野草》中的《雪》
从《夏三虫》浅析鲁迅杂文的形象性
从《夏三虫》浅析鲁迅杂文的形象性 作为鲁迅文学创作的重要部分，其杂文凭借着高度的说服力，严密的论证，一针见血的观点在中国现当代文学史上留下了浓墨重彩的一笔。在有限的篇幅里，鲁迅成功地将道理说得清楚、充分、深刻。《夏三虫》作为鲁迅《华盖集》之中收录一篇杂文，鲜明地体现出了鲁迅杂文创作后半期的艺术特色，其形象性特征更是成为了此篇文章的重要特点。 相比于同时期的杂文不同，鲁迅杂文更加偏重于逻辑说理，通过形象化手法将原本苦涩的逻辑道理变得盎然有趣，更让不少读者在短小精干的文章之中品位出了杂文的精髓所在。具体而言，鲁迅杂文的形象性主要有两个方面，首先为语言的形象化，其次为鲜明的形象塑造,在《夏三虫》之中体现的尤为明显. 一、语言的形象化 鲁迅杂文的形象性，跟其形象化的语言无法分开。相比于一般的文章，鲁迅的杂文在更加短小的篇幅之中融入了更多的道理，因此形象化的语言是鲁迅杂文能够顺利传达其内涵含义的关键所在。通览《夏三虫》不论是字、词、短语、单句、叠句，以至整段文字乃至整篇文章，都使用了形象化的语言。为了能够清晰准确地表达出蚤、蚊、蝇的特征，从而表达其所代表的三类人的丑恶嘴脸，鲁迅用形象化的语言，让人们一读便懂，一读便能够清晰地了解其文字背后的嘲讽含义。这样的例子在《夏三虫》的文章之中，可谓是触目皆是。如，“跳蚤的来吮血，虽然可恶，而一声不响地就是一口，何等直截爽快。”“蚊子便不然了，一针叮进皮肤，自然还可以算得有点彻底的，但当未叮之前，要哼哼地发一篇大议论，却使人觉得讨厌。”这样具有着拟人、比喻等手法在内的形象化语言描写，让人们仿佛看见一个个资产阶级帮闲派和帝国主义分子化身成为了一只只丑陋而又全然不自知的虫子。也唯有这种形象化的语言才能够使得使读者读文字，如见其人，如睹其物，如临其景，让人们通过品读跳蚤喝血时的样子，来联想帝国主义分子那毫无掩饰的丑恶行径，以及资产阶级帮闲派的虚伪嘴脸，而这也正是鲁迅杂文的魅力所在。 由于鲁迅的杂文往往蕴含着丰富的哲理，这些晦涩难懂的哲理如果直接以语言的形式来呈现则不仅读者了了，同时也无法将这种哲理背后的深意表达清晰。在《夏三虫》之中，鲁迅所想要表达的“一些丑恶之人，画皮在身，乖张做怪，
【精编范文】鲁迅杂文读后感1000字-精选word文档 (3页)
本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！ == 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ == 鲁迅杂文读后感1000字 杂文给的启示数不胜数，读完鲁迅先生的杂文似乎看透了中国那一时期的 历史、文化、思想……最后只能感慨称一句：杂文一点儿也不杂，而是完美的 思想统一！下面是小编整理的关于鲁迅杂文读后感 1000字，欢迎阅读借鉴。 鲁迅杂文读后感1000字篇1 五四新文化运动留给国人的是反帝反封建，而他就是新文化运动的伟大旗手、奠基人。他用白话小说对人吃人的封建制度进行猛烈的揭露和评击，他 是中国现代伟大的文学家、翻译家。他，就是鲁迅。 从鲁迅的杂文中可以看出鲁迅一生中思想最成熟的岁月，也可以说倾注了 他大部分生命与心血在此创作中。翻开《鲁迅杂文选》，认识到爱国的伟大文 学家最受争议的一面。 初读鲁迅的杂文，读到的也许是对它的不理解，但渐渐的发现杂文取材广阔、形式自由、短小精悍、语言精炼，达到了内容和形式的有机结合和完美统一，形成的是鲁迅独特的风格。 鲁迅的杂文被称之为“讽刺的艺术”。鲁迅杂文的讽刺艺术之一是夸张。 从中看出，他将日常生活中“不合理，可笑，可鄙，甚至于可恶”，但又是 “常见的，平时谁都不足为奇的”人或事，“用了精炼的，或者简直有些夸张 的笔墨”艺术地写出某一群人的真实来，有意识地夸张被讽刺对象的某一方面，使起特点格外突出，达到讽刺目的。 鲁迅杂文的讽刺艺术之二是反语。从表面上看是对于人或事物的肯定和赞美，而实际上是否定以及讽刺，这种手法往往用来表达憎恨和愤怒的感情，具 有强烈效果，让人读起来，不禁为之一笑，就如鲁迅自己所说的那样：“我因 为自己好作短文，好用反语，每遇辩论，辄不管三七二十一，便迎头一击。” 讽刺艺术之三则是比喻。鲁迅的杂文中可以看出有政治的特点，但并不是 完全系统地进行论证，而是经常以比喻手法，形象生动含蓄地表达自己内心的 情感、态度。这些比喻使得文章读起来具有强烈感染力和讽刺意味，有种恰到 好处，画龙点睛的作用。
鲁迅杂文的艺术特色_杂文
鲁迅杂文的艺术特色_杂文 鲁迅杂文的艺术特色 下面是有关鲁迅杂文的艺术特色的内容: 鲁迅的杂文，无疑是他无与伦比的独创的思想天才和艺术天才的结晶。关于鲁迅杂文的思维特点，是鲁迅研究专家早就注意了的问题。徐懋庸和毛泽东曾分别指出唯物辩证法在鲁迅杂文中的出色运用;冯雪峰认为鲁迅杂文是诗与政论的结合。唐弢认为鲁迅杂文是逻辑和形象思维与具体材料和统一。我们认为更确切的说法是，鲁迅杂文是辩证的理论思维和情感形象的审美思维的完美统一。杂文精选那么鲁迅式的辩证的理论思维有些特点: 1、微观和宏观的统一。鲁迅杂文内容是极其广泛深刻的社会批评和文明批评，大到整个社会，整个文明作批评对象，小到寻常的社会现象，但又以小见大，借一斑而略窥全豹，以一目而尽传精神。这种分析和综合相结合，鲁迅曾在《准风月谈•后记》中，有很好的说明:我的杂文，所写的常是一鼻、一嘴、一毛，但合起来，已几乎是或一形象的全体。 2、微观和宏观的统一。在鲁迅杂文中，有单纯的历史考察和单纯的现实解剖的出色篇章，鲁迅杂文但大多数是历史的反思和现实剖析相统一的，这是鲁迅杂文辩证的理论思维的重要特征。鲁迅这类杂文，善于从历史和现实的联系中勾画出事物发 展的历史过程，揭示出事物发展的历史规律，鲁迅的杂文，包容我们民族的整部历史，充满丰厚有历史感和深刻的历史预见性。 3、自然科学和社会科学的统一。鲁迅的博识是无与伦比的。他精通自然科学中的生物学、医学、地质学，也有丰富的文学、绘、历史、哲学、宗教、道德、法律、民俗、考证等。使他的杂文在进行社会批评和文明批评时，总能得心应手，运用自如地调动有关的自然科学和社会知识。
4、破坏与建设的统一。鲁迅的杂文，是不留情面，坚忍不拔地暴露和攻打旧 社会和旧文明的匕首和投枪，充满着批判和战斗的激情。别林斯基说过:任何否定，如果要成为生动的，诗意的，廉政杂文都应当是为了理想而否定的。杂文家的鲁迅，既是尖锐的社会批评家，又是伟大的社会改革家，既是清醒的现实主义者，又是热烈的理想主义者，他杂文中的任何否定都是为了理想而否定的。因此，鲁迅的杂文是以议论为主的文学散文，是辩证的理论思维和情感形象的审美思维的互相统一和有机的融合，这一思维的根本特定，决定了鲁迅杂文带有鲜明的艺术特质:即集中表现了议论的形象化、议论的理趣化和议论的抒情化。 1、议论的形象化。鲁迅曾对自己杂文的艺术手法有一个基本的说明:我的坏处，是论时事不留面子，砭锢弊常取类型，因此，他的杂文并不局限于描写这一个具体的人与事，而使它具有历史的概括性和普通性，成为这一类人和事的图象和标本，王小波杂文这就是鲁迅所说的常取类型。这也是要求作家杂文创作时，议论要形象化。而 议论形象化的途径和方法很多，首先是借助想象、联想创造出那些带有比喻和象征性的形象和意象，如落水狗、叭儿狗、夏三虫、二丑等形象，创造的意象如黑色的染缸，小摆设等。单就叭儿狗类型形象的创造，就让人拍案叫绝，不仅在早期杂文《论费厄泼赖应该缓行》一文中得到充分的刻划。而且鲁迅与形形色色的叭儿狗长期战斗中，不断地画出了其种种变幻，如每一个破衣服人走过就叫起来，其实并非都是狗主人的意旨或使嗾，比它的主人更严厉的‘叭儿狗’;即使无人豢养，饿得精疲，且介亭杂文《而已集•小杂感》变成了野狗了，但还是遇见所有的阔人都驯良，遇见所有的穷人都狂吠的丧家犬，曾经是激烈的狼，现已被驯服，失去了野性的狗，地位虽在主人之下，但总在别的统治者之上的。殖民地上的洋大人的宠犬，岌岌不可终日，《二心集•民族主义文学的任务和命运》，一有变化，它们就另换一付面目的不忠实的狗等等。《二心集•上海文
鲁迅野草好词好句
鲁迅野草好词好句 导读：好词好句好段鲁迅野草好词好句 好词 1、笑柄嫌恶 2、憔悴诀别 3、肃杀伶仃 4、记忆犹新难以言传 5、言谈举止冷酷无情 6、笨嘴笨舌四肢乏力 好句 1、我一径逃走，尽力地走，直到逃出梦境，躺在自己的床上。 2、绝望正与希望相同，大恨恰恰是大爱的起点。 3、我以这一从野草在明与暗，生与死，过去与未来之际，献于友与仇，人与兽，爱者与不爱者之前作证。 4、有一伟大的男子站在我面前，美丽，慈祥，遍身有大光辉，然而我知道他是魔鬼。 5、天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱。天地即不如此静穆，我或者也将不能。我以这一丛野草，在明与暗，生与死，过去与未来之际，献于友与仇，人与兽，爱者与不爱者之前作证。 6、在晴天之下，旋风忽来，便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空，使太空旋转而且升腾地闪烁。在无边的旷野上，在凛冽的天宇下，闪闪地旋转升腾着
的是雨的精魂是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂。 7、我不过一个影，要别你而沉没在黑暗里了。然而黑暗又会吞并我，然而光明又会使我消失。然而我不愿彷徨于明暗之间，我不如在黑暗里沉没。然而我终于彷徨于明暗之间，我不知道是黄昏还是黎明。我姑且举灰黑的手装作喝干一杯酒，我将在不知道时候的时候独自远行。 8、我自爱我的野草，但我憎恶这以野草作装饰的地面。地火在地下运行，奔突；熔岩一旦喷出，将烧尽一切野草，以及乔木，于是并且无可朽腐。但我坦然，欣然。我将大笑，我将歌唱。 9、猩红的栀子开花时，枣树又要做小粉红花的梦，青葱地弯成弧形了我又听到夜半的笑声；我赶紧砍断我的心绪，看那老去白纸罩上的小青虫，头大尾小，向日葵子似的，只有半粒小麦那么大，遍身的颜色苍翠得可爱，可怜。 10、假使一个人的死亡，只是运动神经的废灭，而知觉还在，那就比全死了更可怕。 11、抉心自食，欲知本味，创痛酷烈，本味何能知？ 12、当我幼小的时候，本就爱看快舰激起的浪花，洪炉喷出的烈焰。不但爱看，还想看清。可惜他们都息息变幻，永无定形。虽然凝视又凝视，总不留下怎样一定的迹象。 13、生命的泥委弃在地面上，不生乔木，只生野草，这是我的罪过。 14、我的心分外地寂寞。然而我的心很平安：没有爱憎，没有哀
《灯下漫笔》讽刺艺术
《灯下漫笔》的讽刺艺术 鲁迅一生写了大量的杂文，他的杂文特点是诗化的政论，是政论化的诗。其中讽刺艺术是杂文中的重要特征，语言简洁峭拔，充满幽默感。 在《灯下漫笔》中，鲁迅以讽刺的艺术手法，揭露了封建社会的吃人本质。在《灯下漫笔》中，鲁迅用讽刺艺术之一是反语，从表面上看是肯定和赞美，而实际上是否定和讽刺，这种手法往往用来表达憎恨和愤怒的感情，具有强烈的效果。他说：“我因为自己好作短文，好用反语，每遇辩论，辄不管三七二十一，就迎头一击”。例如“我们极容易变成奴隶，而且变了之后，还万分喜欢。”很平坦的把国民的阶级性反映了出来，又具有幽默简单的语言讽刺了当时人们的无知与惰性。鲁迅说过“讽刺所写的事情是公然的，也是常见的，平时谁都不以为奇的，而且自然是谁都毫不注意的……现在给它特别一提，就动人”。 《灯下漫笔》反映了北洋政府时代生活中一件大家时都曾遇到的小事，所以鲁迅用讽刺艺术手法之二是比喻。他的杂文虽有政治的特点，单往往不是象政治那样全面系统地进行论证，而是经常用比喻的方法，含蓄的表达自己的态度，运用比喻进行讽刺，比抽象的说理更鲜明、更生动、更深刻。如“于是大小无数的人肉的筵宴，即从有文明以来一直排到现在，人们就在这会场中吃人，被吃，以凶人的愚妄的欢呼，将悲惨的弱者的呼号遮掩，更不消说女人和小儿。这人肉的筵宴现在还排着，有许多人还想一直排下去”。正是穷人和不屈服者的生命和鲜血成就了阔人们的幸福生活，这样的社会怎能让它继续下去！可惜，中国的民众还不觉悟，还在那里鉴赏杀人的盛举，或者企图借先行者的血来疗就自己的疾苦，自觉不自觉地维护者吃人的社会，甚至自觉不自觉地跟着吃人。要改变这个病态的社会，其艰辛和代价可想而知。这一比喻不在于形似，更重要的是反映了鲁迅先生思想的深刻和忧思的深广。 鲁迅杂文的讽刺艺术之四是语言富有力度，他的语言具有无比的力度，像匕首，似投枪，刺向敌人，无法招架。在《灯下漫笔》中他将中国人两个时代，“想做奴隶而不得的时代”和“暂做稳了奴隶的时代”，总共20个字，就道出了千百万中国人所经过的历史；它高度浓缩，胜过某些史学家的“巨著”；语言力度还表现在用字用词上，如“蔡松坡先生溜出北京”的“溜”字，“历来所闹的就不过是这一小玩艺”的“闹”字，“中国的百姓是中立”的“中立”等字词在作品中俯拾即是，它们准确形象，入木三分，概括了现象，揭示了本质，显示了语言的威力。 纵观鲁迅的杂文，讽刺艺术的巧妙运用，使得文章的主题淋漓尽致的发展下去，同时使得鲁迅的杂文在中国社会思想上有了深度的发展。
我眼中的鲁迅先生——读《野草》有感
我眼中的鲁迅先生——读《野草》有感我眼中的鲁迅先生 ——读《野草》有感 315班郭子英 我与鲁迅先生生活的年代怎么说也相差了将近一个世纪，但我对他抱有崇高的敬意。当然，也同样包括对他的。 第一次接触鲁迅先生的作品是在五年级时，母亲为我买了一本《朝花夕拾》。当时的我，自然看不懂题目的意思，更别提。但随着年龄的增长，我体会到了一种说不出来的东西，这是在任何中所没有的，除了鲁迅先生的外。 “我热爱野草，却憎恨以这野草为装饰的地面。”他是一位战士，以笔为武器，直刺向人们的心灵。他的，不仅反映出自己的内心世界，更反映出了一个时代。那一个离我遥远，又仿佛触手可及的时代。鲁迅先生热爱着他的野草，却憎恶那以野草为装饰的路面。他情愿那野草枯老，因为以此证明，它还存活过......鲁迅先生是一个爱憎
分明的人。 如果问我鲁迅先生的性格，我只能片面地回答：他的确是一个珍惜愤怒的人。是愤怒，让他弃医从文；是愤怒，让他在中国最荒唐的年代写下了最可歌可泣的壮丽篇章；当然也是愤怒，让他站在了文坛的最顶端，造就了一代文豪。 鲁迅先生是战士，是一位“敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”的战士。他挥笔写下了“不在沉默中爆发，就在沉默中死亡”的宣言。但他也有柔情之时。是社会的黑暗让他回忆起儿时的一切。长妈妈、闰土、百草园、三味书屋......无一不令人唏嘘。但这，也让我看见了一位有血有肉的鲁迅。 我敬仰着鲁迅先生的人格，更敬仰着他的。完全没有矫揉造作，有的只是感情的最真实的流露，不像冰心那样刻意，也不像老舍那般温情。他有的，那个时代也有。仿佛黑暗中的微光，指引着人们从近代走向当代。鲁迅先生毫不掩饰他对世事的质疑，对孤独的感受、率真、坦诚地倾诉了他写作的缘由。正如他所言：“这喊声勇猛或是悲哀，是可憎或是可笑，那倒是不暇顾及的”
鲁迅作品特点
这个问题无法笼统作答，因为鲁迅作为伟大的文学家，他的作品面涵盖比较广，每个文学体裁的侧重点不一样，所以其在表现过程中所体现出的特点也是不同的，下面根据作品体裁来简单分析其在不同体裁领域所体现出的特点： 1、鲁迅小说的特点 鲁迅一生创作的小说集有《呐喊》、《彷徨》、《故事新编》三部。 《呐喊》是鲁迅第一本小说集，反封建是其总主题，多数作品真实描写了人民大众和封建主义的矛盾，展示了封建势力对人民压迫、剥削、掠夺、虐杀的生活图景，深刻揭示了封建思想、封建道德的“吃人”本质及其对人民群众的毒害。它的第一篇《狂人日记》，作品通过对狂人变态心理的描写，以象征、暗示手法揭示了一个“黑漆漆的，不知是日是夜”的吃人社会；作为中国的第一篇现代小说，它彻底的反封建精神和现代意识，成为中国新文学的开山之作。又如在《阿Q正传》中，小说塑造了一个在辛亥革命前后尚未觉悟的贫苦农民形象阿Q，描写了封建势力在革命前残酷剥削、压迫农民，在革命到来后又混进‘革命党’，镇压革命”，“从而深刻揭露封建势力凶残狡猾的反动本质，批判资产阶级旧民主主义革命的妥协性和不彻底性”。 《彷徨》是鲁迅的第二本小说集，收写于1924至1925年间的11篇小说。它继续描写封建主义吃人的悲剧。和《呐喊》不同的是，作品中的“不幸的人们”，主要是农村劳动妇女和新知识分子，他们对封建主义的压迫有过反抗的行动，但最后都以悲剧告终。例如在小说《祝福》里，鲁迅并没有直接描写封建政权对祥林嫂的政治压迫，鲁四老爷也很难说就是反动政权的代表人物；而有些对祥林嫂的不幸命运起着重要作用的因素，则又并不完全包含在四条绳索（毛泽东说：“政权、族权、神权、夫权，代表了全部封建宗法的思想和制度，是束缚中国人民特别是农民的四条极大的绳索。”）之中。祥林嫂的悲剧命运正是这四条绳索的捆缚所造成的。 鲁迅的这两部小说除了阿Q和祥林嫂这两个典型的人物之外，也塑造了其它的典型人物，深入中国人性的弱点,极具代表性，这缘于《呐喊》、《彷徨》采用“杂取种种人，合成一个”的典型化方法，使人物形象具有深广的社会历史内涵，同时又非常个性化。作者多采用白描手法，用极精练的笔墨写景状物，勾勒形象；又吸取中外艺术家的经验，采取“画眼睛”和“勾灵魂”的方法，对小说来说，就是要抓住最能表现人物性格特点的各种
鲁迅《野草·墓碣文》赏析
鲁迅《野草·墓碣文》赏析 《墓碣文》写于1925年6月19日，发表在同年6月22日《语丝》第32期上。这一时期的背景是“五卅”惨案发生，“女师大风潮”骤起。“五四”落潮了，鲁迅思想上却又一次陷于彷徨，但跟十多年前的那次抄古碑却截然不同。从鲁迅这时的行为来看，他关注“五卅”，支持女师大学生的斗争，特别明显的是敢于跟许广平这样的女弟子交往通信。语言和行为中，都表现出一种积极主动：情绪上苦闷较之十多年前的那一次似乎也减少了很多。即使是造坟造塔借以埋葬自己的过去，也可以看出其中闪着几分灵动和鲜亮，这是一种积极的思考。 《墓碣文》全文共十二小段，连题目带落款不足350个字。可分为三节：一至四段为第一节，五至九为第二节，后三段为第三节。 全文是写梦中的奇遇。这个梦境让人感到惊奇、阴森、诡秘。是鲁迅思想上的困惑在百思难解的情况下，思想游离于身体之外，幻想解脱现有苦厄而产生的超现实的解析。梦中的“我”正对着墓碑，读着上面的碑文。这里有个问题，这是谁的墓碑？这个祭文又是写给谁的？如果没有人能说出一个很肯定的答案，笔者的设想是这墓碣是鲁迅为自己设的，这碑文也是写给自己的祭文。墓碑乃沙石所制，说明无异于其他的墓碑，似乎质地要疏松，易于分化：“剥落很多，又有苔藓丛生”，说明年代似乎不短。这是鲁迅先生的假想，墓中的“我”死后多年，尚存留于人世间的“我”给死去的“我”写墓志铭。从仅存残留的碑文来看，这还是一个追述往事、剖析思想沿革的过程。所以我们说，鲁迅先生以此种方式来对自己的过去思想进行反躬叩问。 按常理来说，碑文的正面要概述死者的生平，交代死者一生的主要成就或事件。鲁迅先生用这么隐晦的语言要交代什么呢？于此，诸多的研究者确实已经达成共识：鲁迅是在交代自己思想的变化和发展。碑文的第一段有两句话，四个主题词，属于正反相对。“浩歌狂热”对“中寒”，“天上”对“深渊”，“一切眼中”对“虚无”，“无希望”对“得救”，一般的研究者也把这对立的思想作了区分，前者非鲁迅所有，后者属于鲁迅自我陈述。就此也就可以看到鲁迅思想的矛盾、阴暗和空虚，其实鲁迅先生自己也是这样解释的，此前两个月在写给许广平的信里，先生说：“我的作品，太黑暗了，因为我觉得惟‘黑暗与虚无’乃是‘实有’，却偏要向这些作绝望的抗战。”事实上，这正是先生真实心境的吐露。“中寒”的意思也不是“得病”的意思。鲁迅确实“感到了周围环境的冷冽”，其中就不乏在“冷冽”之下的鲁迅所特有的冷静清醒的思考。“无希望”是在特定时代下众多人的真实感应，按鲁迅的思维“一个转身”，即可“得救”，相反相生，这又是有希望。这段话的意思应该是，在别人为革命浩歌狂热的时候，我却看到、感到了一种危机和忧虑：在别人看来自以为是在享受天堂盛宴的时候，我却看到了深渊里的罪恶和丑陋：在别人充实的眼里，我满眼看到的是虚无：当别人感到毫无希望的绝望时，我却看到了希望并得救。这样前三个方面的内容，印证了通信中的“黑暗和虚无”，而最后一个方面充分表明了鲁迅对现实、对思想乃至命运的不止息的“抗战”。许杰先生持有这一观点，笔者以为这是可以解释得通的。 碑文的第二段的两句话，游魂化为口有毒牙的长蛇，是一种象征性的比喻，确属一种“毒气和鬼气”，在剧烈地噬啮着自己的灵魂。它们“大如毒蛇，缠住了我的灵魂了”，“他们使我的脑一同消灭在泥土里”，并“终以殒颠”。于此可以看到鲁迅思想深处的空虚冷漠对其健全的灵魂和思想的影响及危害。严酷的剖析，预示着惨烈的斗争，精神的自赎自救是多么的痛苦，它是以牺牲整个的生命为代价的。鲁迅先生正是徘徊在力图打破这种矛盾的心情之下，内心矛盾及其复杂。他为了突破精神上的束缚，以生命作为代价，进行精神的救赎，这种精神真的让人敬佩。 “……离开……”，是一个独词段，是碑文残落而仅存的文字。其含义不是“鲁迅曲折
浅谈小品鲁迅杂文的艺术性
浅谈小品鲁迅杂文的艺术性 鲁迅先生是我国现代杂文的开拓者和先行者，也是利用杂文开展现实斗争的人物典范。本文从前后两个时期对鲁迅先生的杂文艺术性进行了赏析。 标签：鲁迅；杂文；艺术性 鲁迅先生的杂文无疑是一座艺术宝典。其美如辽阔天空如浩瀚海洋。本文仅从鲁迅先生杂文的艺术性角度进行赏析，望能借一斑而窥知全豹。 一、鲁迅先生前期杂文的艺术性 鲁迅先生对其杂文的自我评价是“论时事不留面子，砭锢弊常取类型”（《伪自由书前记》）。从“不留面子”上可知其爱憎分明，有“诗”一般的浓烈感情；从“常取类型”上可见其形象性和典型性，有 “诗”的特质。鲁迅作为伟大的思想家，需要经常性地思考问题，然而，同时也是文学家的鲁迅在论及时事进行思想表达时，怎会满足于一般说理和程序推论？其会通过形象思维，捕捉艺术形象，开创生动感人表达方式，寄情理于其中。鲁迅的杂文有运转自如的辩论和得心应手的擒纵，其逻辑思维能力极强。并且逻辑力量不单是罗列理论，更有诗情画意的文字表达。所以说，鲁迅先生前期杂文在艺术性上拥有“诗”的因素和形象性特征。 比如，鲁迅先生的《灯下漫笔》，其表达阶级对立思想时语言形象而不抽象。“因此在我们目前，还可以亲见各式各样的筵宴，有烧烤，有翅席，有便饭，有西餐。但茅檐下也有淡饭，路旁也有残羹，野上也有饿殍；有吃烧烤身价不资的阔人，也有饿得垂死的每斤八文的孩子。”由此可见语言的形象性和写实性。对比鲜明强烈，并可借以突出矛盾的典型化特征，通过热烈爱憎惊醒读者，为下文将“中国的文明”比作“人肉的筵宴”做好铺垫。 可見，鲁迅先生前期杂文艺术性的最大特点就是寄道理和感情于具体形象之中。 二、鲁迅先生后期杂文的艺术性 鲁迅先生后期杂文愈加全面和深刻有力。在《三闲集·序言》中，其提出“一向是相信进化论的”，然而1927年血的事实却让其思路“因而轰毁”，之后1928年关于革命文学的论争中其阅读了“科学底文艺论”，并对普列汉诺夫的《艺术论》进行了翻译，“以救正我——还因我及于别人——只信进化论的偏颇。”由此可见，鲁迅后期杂文的艺术性主要体现为辩证地看待问题。 鲁迅先生针对当时一些人片面性理解陶潜、钱起等人始终持批评态度。
论鲁迅杂文的思想和美学风格
论鲁迅杂文的思想和美学风格 ［内容摘要］鲁迅杂文，是他毕生业绩的主要表现，既是战斗的匕首，也是艺术的珍品。杂文，这种中国早已有之的文学体裁，一到鲁迅手里，不但思想内容有了全新的意义，而且艺术形式也有了独特的创造。毫不妥协的斗争精神，爱极而愤的民族豪情，赋予作品深刻的思想内涵；简洁凝炼的语言，丰富活泼的体裁，讽刺比喻的妙用，又使其艺术形式巧夺天工。其作品从各个方面反映了鲁迅在新民主主义革命时期的战斗历程和对中国现代文学的伟大贡献。 ［关键词］杂文思想美学风格 一、鲁迅杂文的思想 鲁迅杂文，不仅是我们运用祖国语言文学的典范和学习写作技巧的楷模，首先是进行思想教育的绝好教材，特别是贯穿其中的鲁迅战斗精神和爱国主义精神，对我们现代人的政治思想和道德情操必将产生特殊的积极的深远的影响。 鲁迅一生共写杂文六百余篇，计一百余万字。这些杂文，展现了从辛亥革命前至抗日战争这三十多年中国的历史潮流，其间每一时期的生活和斗争，社会面貌和思想文化战线的波涛，都在鲁迅杂文中留下了印迹；从这意义上说，不懂得鲁迅的杂文，就不懂得中国的昨天。鲁迅杂文，又展示了鲁迅作为文化革命的主将，以杂文为武器，在思想和文化战线上向敌人冲锋陷阵的光辉战绩；从这个意义上说，不懂得鲁迅的杂文，就不懂得鲁迅战斗的一生。
（一）与封建主义彻底斗争的精神 五四退潮时期，中国思想界发生了“伟大的分裂”，一方面是工农民众的阵营，一方面是依附封建残余和帝国主义的反动资产阶段。这种新的反动思想披上了欧化或所谓五四化的外衣，充当反动统治者的帮凶。这时期鲁迅杂文的火力便集中于这些军阀官僚及其叭儿狗身上，或冷嘲热讽，或大声疾呼，或巧妙譬喻，无情揭露了以各种面目出现的封建妖孽和洋场恶少；反对中外反动派及其叭儿狗对爱国青年的诬陷与残杀；反对尊孔读经的封建复古派、“国粹主义者”；反对自由主义，主张打落水狗等。其中《记念刘和珍君》一文，对女师大事件和三一八惨案中站在反动军阀一边的无耻文人的讥讽和抨击，为当时中国思想斗争史保存了珍贵的文献；而对不畏强暴，不怕牺牲，与反动派英勇争的爱国青年，予以热情讴歌。《论雷锋塔的倒掉》一文，则表现了鲁迅“催促新的产生，对有害于新的旧物，则竭力加以排击”的彻底的反封建的革命精神。 “四一二”政变后，鲁迅身处逆境，但面对反革命的军事和文化“围剿”，他敢于“直面惨淡的人生，正视淋漓的鲜血”，运用杂文为“匕首”和“投枪”，自觉地英勇地与敌人展开坚持不懈得不妥协战斗。这一时期的鲁迅杂文，有的记录了大地主大买办集团媚外独裁的历史，可耻的不抵抗主义，如《“友邦惊诧”论》，《中国人夫掉自信力了吗》等；有的淋漓尽致的勾画出各式各样奴才的嘴脸，如《“丧家的”“资本家的乏走狗”》，《拿来主义》等；有的悲愤深广的控诉了反动统治的白色恐怖，如《为了忘却的记念》；有的用阶级观点剖析批驳地主资产阶级的文艺理论，如《文学和出汗》，有的透辟分析各种社会现象和文化现象，如《中国人大掉自信力了吗》，《拿掉主义》、《人生识字