小学音乐教学论文

小学生离不开音乐教育

小学音乐教育在小学教育中的作用相当重要,它不但能进一步培养小学生的素质,还能为今后自身的艺术发展奠定基础,更为重要的是能进一步陶冶自己的情操。因此,在小学教育中,应该高度重视小学音乐的教育作用。

一、音乐教育在小学教育中的必要性

应试教育下的小学生,绝大多数以追求考分为主要目的,是“死读书”的典型,这样的小学生不符合现代化建设的要求。在这样一个创新意识陡增的环境里,仅仅靠书本上的知识和疲于应付考试是不行的。音乐教育以音乐艺术的形式,直接向小学生进行教育,无形中培养了小学生的思维和创造意识,使小学生具有各方面的能力。

二、创新型人才需要从小奠定音乐教育基础

放眼世界,很多中外科学家都有深厚的音乐功底,对他们而言,音乐是成功路上必不可少的基石,是音乐给他们灵感,是音乐给他们启发,是音乐给他们插上想象的翅膀,也是音乐给他们创造力。爱因斯坦曾经说过:“伟大的科学家和伟大的音乐家两者在这一点上是相同的——他们都是伟大的诗人。”纵观历史,古往今来有不少科学家都十分爱好音乐,并且富有很好的音乐修养,甚至在科学和音乐两方面才能都十分出众,他们都是从小就打下了良好的音乐基础。要培养创造型人才,从小打下良好的音乐基础是必不可少的。

三、音乐教育对于培养小学生德、智、体等全面发展有着重要作用

素质教育包括德、智、体、美、劳等,真正的素质教育应该是五育并举、互相渗透、互相结合、互相促进的,而音乐教育在这方面是功不可没的。音乐教育能丰富小学生的音乐知识,同时让小学生接触各种题材、风格的优秀音乐作品(包括历史歌曲、革命歌曲、民歌、少儿优秀歌曲),这些作品多半是各个时期、不同地方优秀思想的精华,通过这些能够使小学生扩大视野,从中获得知识,也使小学生正确地认识生活,认识客观世界,从中得到精神的升华,从而形成良好的思想品德。音乐教育使智育更加趋于完善。从不同类的歌曲中,我们能够获得更多广泛的知识(包括自然科学与社会科学,古今中外各民族的文化与生活风貌等)。在音乐教育中,小学生的听力、记忆力、想象力和思维能力等都会得到提高,音乐教育在许多非智力因素(如:意志、毅力、耐力、自制力、自信心、专注力、协调感等)的培养中还有着其独特的功能。音乐教育不仅具有辅助、强化德育、智育的功能,还具有德育、智育所不能替代的独特的教育功能。音乐教育对于培养小学生德、智、体等方面全面发展有着重要的作用。

四、音乐教育对于培养小学生各种能力、建设社会主义精神文明有着重要作用

音乐教育具有重要的思想教育功能。当前我国进入社会主义现代化建设的重要时期,要提高全民族的科学文化水平,必须在建设高度物质文明的同时,加强建设高度的社会主义精神文明。音乐教育是社会主义精神文明建设的一个重要组成部分。在音乐教育中,要培养良好的思想素质,首要的是学会理解音乐,从音乐作品中发掘出优秀的思

想。例如:在众多的学科中都要求我们对小学生进行爱国主义、集体主义教育,但真正要让小学生深刻体会,只有让小学生多领会作品,多理解作品以及作品产生的背景等,音乐教育就有这种功能。一首《歌唱祖国》唱出了人们的心声,也让小学生在多次传唱中沉浸在爱国的情感当中,热爱祖国的思想感情也就深深烙在小学生的心中了。

五、音乐教育在实施美育方面有重要作用

美育是社会主义教育的重点组成部分。对美的正确感受和创造,是他们思想意识、情感、文化修养的表现。小学音乐教育包括音乐课堂教学和课外音乐活动,它是通过音乐艺术的形式对小学生开展形象生动活泼的审美教育重要途径。通过音乐教学,引导小学生在情感体验中进一步认识客观世界,感受音乐展现出来的崇高理想,形成高尚的、美好的道德观念和行为规范。音乐审美活动能够使小学生具有感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力,音乐教育的确在实施美育中有特殊重要的作用。

总之,在小学教育阶段,少年儿童正处在发育成长和世界观形成的重要时期,音乐教育对培养具有高尚的道德情操,高度的文化和艺术修养的一代社会主义新人,有着相当重要的作用。以素质教育为目标的现代音乐教育,越来越受到教育工作者的关注和重视,要贯彻素质教育音乐教育的重要作用就不能忽视。

小学音乐教育论文

人的音乐美感属于社会意识.美感必须是”赏心悦目””悦耳动听”

的,由感官快乐进而使精神需要获得满足而产生的那种愉悦.音乐它以其独特的艺术美，陶冶人的情操、净化人的心灵、美化人的行为.从而使人产生愉快的感觉.

小学音乐教育的目的，不是培养音乐家，不是让学生认识一两条音乐艺术规律，也不是学会一两种音乐技能，而是培养学生对音乐的兴趣和喜爱，提高音乐文化素养及审美能力，也是一种与美的感动相结合的教育，是渗透于人的心灵的情感教育，造就全面发展的新一代新人。要使学生具备一定的审美能力和音乐素养，能够喜欢音乐、懂得音乐、欣赏音乐、表现新音乐课程标准中指出“音乐教育是进行美育的重要手段之一，而优美健康的音乐是审美主体获得美感的重要源泉.”

新音乐课程标准中指出“音乐教育是进行美育的重要手段之一，而优美健康的音乐是审美主体获得美感的重要源泉.”

目前的中小学音乐教育中，“以音乐审美为核心”这一基本的教育理念并没有得到很好地贯彻，主要表现在没有把音乐这门课程真正作为一门培养学生情感和审美能力的课程.“以审美为核心”，主要作用于人的情感世界，着重强调对音乐的情感体验，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，也就是培养学生的音乐感受力，是音乐课教学的最基本要求.然而，在实际教学过程中，许多教师却忽视了这一点.无论是唱歌教学、欣赏教学还是音乐知识的教学，传统机械的教学方法完全无法达到审美教学的要求.比如唱歌课的教学，很多教师就是形式上单一地教会学生唱某个歌曲，片面地认为学生学

会唱某首歌就达到了教学目的.即便是进行了识谱教学，也因绝大部分学生对识谱不感兴趣，导致唱歌教学纯粹变成了教歌的形式.教师一句一句地教唱，学生一句一句地跟唱，整堂课就是这种机械动作的反复.试想，教唱的那首歌曲要是学生都喜欢的还好，要是歌曲本身就让学生觉得不够好听，旋律也不特别上口，那有多少学生能够接受，有几个人能够坚持这种机械动作的反复呢？这种教学不仅抹杀了学

生原来对音乐的兴趣，而且更谈不上培养对音乐的感受及综合审美能力.再说音乐欣赏教学，有的教师就是找来许多的音响资料，整堂课放音响，使学生在教学过程中始终处于一种被动的听觉参与和思维参与的地位.而这种长时间的被动状态注定使学生对音乐课失去兴趣，当然也无从培养学生的音乐感受及审美能力.音乐审美教学的本质是审美训练，即对审美观、审美能力、审美人格的训练。它既是一种价值取向，同时又是一种审美心理活动，它要求我们必须根据这些特点采取不同的教学方案及教学手段，对学生进行真正审美意义上的培养.再说音乐知识教学，由于其教学内容相对音乐课的其他内容是所谓“最为枯燥”的.对这种枯燥的教学内容，教师更要注重教学方法与手段.一味地给学生灌输乐理知识和音乐常识，让他们背音的高低、长短，背“两个八分音符相加等于一个四分音符”等基本乐理知识，学生即使是“被迫”吸收了这些东西，但是一唱起谱来，无节奏、音不准，更不能正确把握歌曲中所表现的音乐的各种要素.诸如此类的种种弊病最终导致整个音乐教学不可能让学生有情感体验及审美愉悦，与“审美核心”背道而弛.

音乐教育是“审美教育”的重要组成部分，在小学低年级的音乐教学中，如何发挥它的这一作用？这是个值得探讨的问题.

根据小学低年级学生的年龄特征和认知特点，笔者认为培养他们对音乐的“审美趣味”是教学的侧重点. 什么是音乐审美趣味？审美趣味是指学生对音乐的兴趣和爱好.美国现代心理学家布鲁姆指出：“学习最好的刺激乃是对学习材料的发生兴趣.”这说明兴趣是学习的基础.从美学角度看，只有形成正确的审美趣味，才能有深刻的审美体验、主动的审美意识、正确的审美评价，进而形成创造美的欲望.由此可见审美趣味是审美教育的基础.

小学低段音乐教材都为我们提供了培养审美趣味的有利条件.教材中选择了许多适合于低段儿童的结构短小、旋律动听、节奏明快、形象鲜明的音乐作品.教师应充分发挥教材优势，做好这项工作.许多老师在这方面已经积累了不少经验，如：创设优美的音乐教学环境；进行乐音化教学活动的训练；用音像结合的方式进行欣赏教学；用角色化的歌表演与游戏增强学生的情感体验；用“竞赛”评比的方法引导学生积极参与音乐教学活动……也有一些教师对学生审美趣味的培养还停留在较浅的层次上.对于审美能以的培养因从以下几点入手.

1、培养学生的审美感知能力

音乐是一种听觉的艺术，需要通过听觉来初步感受美，培养审美感知.音乐艺术的一切实践都需依赖听觉，听，是音乐艺术最基本的

特征.人感知美的能力，是在感受音乐音响的过程中逐步形成的.学会感知就是学会用审美的耳朵、审美的眼睛去发现、探索音乐作品的美.

例如：在欣赏《美丽的草原》这一课中，我运用现代化的教学手段，精心制作了多媒体教学课件，老师的一切语言和情景演示，都随着音乐的展开而同步进行.学生聆听着优美的音乐，看着栩栩如生的大草原的画面，感受着老师美好生动而又富于情感的表情和语言，完全神经在审美的情境之中，视觉、动觉、想象等审美因素，综合作用于学生的情感，达到了以情动人，以美育人的审美境地.

2、培养学生的审美想象能力

想象是创造的源泉.音乐审美想象会给学生带来审美享受，同时激发起他们的思维活动.学生每一次审美想象得过程，都是迈向更高层次音乐审美想象得一个阶梯.因此，教师在音乐教学中要给与学生一定的时间与空间，让学生的审美想象力能够得到很好的发挥.

例如：在欣赏《玩具兵进行曲》这一课时，学生听到了一首节奏强烈、富有动感的音乐，好像真的有许多玩具兵在走路、摇摆、玩耍，每一个小朋友都产生了情感表现、行为表现得冲动.于是我让每一个学生都动起来，发挥自己的想象，你愿意表演哪个玩具就表演哪个玩具，你愿意怎样表演就怎样表演，同学们高兴极了，都根据自己对乐曲的理解，设计动作，积极地、认真地参与表演.就这样全体学生都变成了一个个不一样的玩具兵，课堂气氛非常活跃，学生的想象能力也得到了很好的发挥.

3、培养学生的审美表现能力

音乐是情感的艺术.表现人类的情感又是音乐艺术的本质特点.在小学音乐教育中，培养学生的表现意识，让学生知道如何去表现，已经成为了一个重要的目标.当然，在培养学生表现能力的过程中，教师要激发学生的表现欲望，肯定学生的点滴进步，让学生经常体会到参与表现后所获得的审美愉悦感，这样学生们才会敢于表现、善于表现.

例如：在低年级唱游课中有一首《我的小宝宝》的歌曲，歌词浅显易懂，旋律抒情优美，描写了一位妈妈在哄孩子睡觉时的场景，表达了母亲对孩子深深的爱，以及孩子对母亲的强烈的依赖之情，营造了一个温馨又美好的家的氛围.这首我就让学生来表现，“假如你是爸爸（妈妈），你会怎样红你的小宝宝睡觉？”在此基础上，我又让学生组成临时家庭，用歌声、表情、动作、造型来表现这首歌曲.学生的表现没有好于不好，只要每一位学生都参与了，都能得到大家的肯定和掌声.最后我还让学生思考：妈妈对你是这样的关心，那么你该怎样回报妈妈呢？学生是很聪明的，马上都能回应老师的问题，学生的回答都是表达了自己对妈妈深深的爱，和对妈妈的感谢，此时学生的情感得到了升华.

4、培养学生的审美合作能力

音乐世界是丰富多彩的，音乐的表现艺术也是多元的.其中既有独唱、独奏、独舞等个人的表现形式，也有合唱、合奏、集体舞等集体表演形式.学生集体参与合作是共同表现美、创造美的过程，同时也是提高学生审美感受能力，审美表现能力，审美创造能力的过程.

特别是在小学音乐教学中，合作学习是一种很好的学习方式，它促进学生互相学习、互相关心、共同进步.

例如：在如二年级唱游课中要求学生掌握四分音符、八分音符、十六分音符，如果光听老师讲，学生对学习一点儿也没有兴趣而且根本听不懂，这是一个让所有老师都头疼的问题，于是我运用“搭节奏”的游戏，让学生自行组成活动小组，在搭搭拆拆的游戏中学习掌握到新知识.在他们的游戏过程中不单单解决了怎样搭节奏这个知识点，而且继续在研究搭完了节奏之后，怎样拆了节奏再搭新的节奏我们还进行了比赛，看哪一小组节奏搭得又快又好.这样的教学方式，不但使学生掌握了知识点，激发了学生的创造力，而且也锻炼了他们小组合作的能力，因为只有小组成员共同努力，才能得到最后的胜利.

5、培养学生的审美创造能力

审美创造能力是人类创造能力的一个重要组成部分.审美创造力是审美主体在审美实践的过程中按照审美规律进行创造性审美活动

的能力.音乐创造是小学音乐教学中极为重要的一项教学活动.教师

应该将音乐创造教学渗透到欣赏、歌唱、器乐演奏、律动等教学活动中去，做到任何教学活动都体现出审美创造的原则.

6、培养学生的审美评价能力

审美评价是审美主体在审美活动中对审美对象审美属性、审美价值所做出的判断.评价包括人对事物的认知和情感的反应等,在小学

音乐教学中，提高学生的音乐审美评价是非常重要的.在课堂上应该

重视教师、学生和课堂教学信息过程中的信息传播与反馈，教师、学生都可以成为信息的发出者和信息的接受者,

例如：在课堂上，每一小组展示表演之后，我们都要进行自我评价、他人评价和教师总结,自我评价主要是由自己小组成员进行设计理念的介绍；他人评价是由观看表演的同学们发现他们的优点以及不足；最后教师进行总结。这样既能够让学生对自己有所认识，也能够通过他人对自己的评价，以便于自己发挥自己的优点，吸取别人的优点，从而改善自己的不足，能够更好的投入到学习中去，最终有效地进入音乐审美状态,

音乐是美的艺术，音乐教师是美的传播者，我们有责任和义务带领学生走进音乐的殿堂，去感受美、理解美、表现美与创造美，塑造美的心灵、美的人格，让学生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活.

席勒说过：“若要把感性的人变成理性的人，唯一的路径是使他成为审美的人,”

审美能力的培养，在于教师要引导学生积极参与音乐的实践活动，从中感知音乐所表现的情绪，并产生心灵上的共鸣,小学音乐教育作为实施美育的一个重要途径，培养学生音乐能力也就成为落实美育目标、全面提高学生素质的关键所在,

音乐的审美教育不仅能够激发学生对音乐的兴趣与热爱，更能让他们的情感随着音乐的情感而起伏变智慧、树立正确的世界观、人生观与价值观，为成为高素质人才打下坚实的基础.因此，审美能力的

培养能让学生从气质、形象、情感等各方面去感受音乐艺术的魅力，提高音乐鉴赏力，从而净化心灵、启迪.

小学音乐教学论文让音乐课堂活起来

小学音乐教学论文让音乐课堂活起来本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！欣赏小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。近几年来，我在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美

和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。一、在情境中感受美----以美激趣。音乐教室是孩子的音乐乐园，优雅、整齐、美观的环境会给师生带来一种健康向上的心理影响，唤起孩子对美的共鸣与追求。例如：钢琴上摆一盆绿色植物，使教室充满生机；墙的一侧剪贴成用各色吹塑纸制成的动物贴画：弹琴的小松鼠，吹圆号的小熊，跳舞的小兔……构成美妙的森林演唱会。另一侧中心位置是“我型我秀”的红花台，可以激励孩子学习音乐的积极性，旁边贴着音乐家画像，使孩子了解认识音乐家，并产生热爱音乐的思想。孩子们在紧张的文化课之后，迈进音乐教室的一刹那，无不被这优美而富有艺术情境的教学环境所感染，犹如进入音乐的殿堂。心感到欢快与美好，激起他们强烈的学习欲望，使其自觉、愉快全身心地投入到音乐活动中。二、在教学中孕育美----以美润心。在进行课堂教学时，如果教师一味注重课堂纪律，只重视知识的灌输，这样不利于学生个性发展和自信心的形成。学生带着厌恶、压抑的心情去上音乐课，

小学音乐教学论文市一等奖浅谈小学音乐教学中的情感融合

浅谈小学音乐教学中的情感融合摘要：“乐由情起”，这是说音乐是由情感引起的。而正是这种“情”牵动着无数颗童心。“情”更是艺术创作的灵魂，它引导学生感悟作者的创作意境。作为一名音乐教师只有充分运用“情感”这一因素，以情激情，以情施教，利用情感资源点燃学生对音乐的情感之火，启发学生的情感资源，才能激发出学生的学习兴趣，帮助学生领会理解音乐作品所表达的情感，使学生在情感的氛围中感受音乐，融入音乐，从而提高课堂效率。关键词：情感以情施教激发融入一、情感在音乐教学中的地位与作用音乐给人情感移入比其它艺术有力得多，能更直接更有力进入人的情感世界，情感贯穿于音乐的始终，情感在音乐教学过程中也是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。情感在音乐中占据主导地位，没有情感的音乐是空洞的，乏味的。在音乐教学过程中，学生一旦具备了表现情感的意识，就会在学习时全心身地投入，运用各种技能技巧，主动地创造美妙的音响效果，这样不仅可以提高学生学习音乐的兴趣和热情，同时可以提高他们的音乐的表现能力，满足他们的自我表现欲望，还能增强学生音乐情感的启发和培养，唤醒丰富的情感心理活动，使器乐演奏、声乐演唱，包括理论学习都能更加有效地进行。因而，如果只注重学生的音准、节

奏、音色和技巧等技术层面的教学，而忽视对音乐情感的启发和培养，不但会使学生的音乐发展潜力受到限制，还会影响教师教学。在教学中要注重培养学生感受各种情感，并且要将各种情感要素的感受过程同音乐技术的学习同步进行，使学生在学习的过程中主动去体验情感，并将其转化为自己的独特感受，再通过具体的演奏形式才能更好地演绎音乐作品，逐渐融入美妙的旋律，真正体验到音乐的无穷魅力。情感涵盖了一个人的感悟力、自制力、刚毅力以及与人热忱相处的交往能力等内容，情感由自我感受、自我体验、情境评价、移情共鸣、反映选择五个部分构成。情感也是一种智能，它是完美人格高尚情操的集合。情感是先天性带有的，但情感品质不是先天自有的，而是教育实践的结果。在教学中注重学生的情感发展，应是教育中的根本性问题。音乐教学需要学生有移情共鸣的敏感力和自我表现力，需要反观自身的体验与表达，而且情感在音乐效能方面，起着知识技术价值导向的作用。音乐作品，重在表现情感。无论什么体裁、题材的作品，都体现了作者独特的审美情趣和爱憎情感。音乐创造者与音乐接受者之间，或者说音乐接受者与接受者之间要达到相互的了解，靠的是音乐，而这种音乐，我们可以比喻为“语言”。这种“语言”，也就是我们常所说的“音乐语言”。构成音乐语言的要素有许多种，其中有四种最基本的要素，即节奏、旋律、和声和音色。这些是作曲家们最基本的元素，作曲家们通过灵感赋予每个音符不同的内涵，音符根据节奏交织在一起，透过旋律，集中地表现作者特定的情感，可以呈示音乐作品

小学音乐教学论文(10篇)

小学音乐教学论文（10篇）第一篇：以人为本小学音乐教学一、以人为本的音乐教学新方案 1.让学生从动画片中轻松学音乐在传统的音乐教学中，课程内容较为枯燥无趣，教学方式也一成不变，难以激起学生学习的热情，而动画片音乐常常是小学生津津乐道的音乐形式，完全可以将其应用到教学课堂上，以提高课堂教学质量，促进教学活动的顺利进行。教师可以通过ppt的形式将学生们喜爱的动画片歌曲进行筛选或串烧，使学生能够在自己喜爱的歌曲中进行学习，无论是《叮当猫》、《黑猫警长》还是《葫芦娃》、《宝莲灯》，都是不错的音乐教材，而音乐作品的成功在于它所传达的感情有一种震撼人心的力量。而目前小学音乐教学缺少了必要的情感体验，没有将人与音乐结合起来，这样的教学方式较为单一，与新课改的精神是不相符的。同时，优秀的音乐作品在一定程度上对学生起着潜移默化的作用，尤其是在动画片音乐中，学生可以通过享受音乐联想到其中的剧情，从音乐中感受人物的喜怒哀乐，从而帮助和引导学生树立正确的价值观，增加学生的审美体验，感受艺术的氛围。 2.教师努力践行以人为本的教学理念

随着知识经济时代和信息化时代的来临，小学生的认知能力和语言表达能力都远远超过了前人，其知识的涉及范围也比上一辈的人广了很多，尤其是对音乐的接受能力和理解能力都有了很大的提高。随着社会音乐作品的增加，教师应当有条件地选择音乐作品作为教学范例，以健全学生品格，陶冶学生情操，培养学生审美能力为教学目标，使学生通过音乐提高自己的主动性和自觉性，充分挖掘学生智力，促进学生的综合发展。此外，教师应当坚持贯彻以人为本的教学理念，将人文关怀倾注到每一个教学环节中去，因为音乐本身就是一门艺术，欣赏音乐是一种精神需要，所以，教师可以在进行音乐鉴赏时，给予学生更多的时间和空间，让学生自我感悟音乐所流露的情感，帮助和引导学生找到适合自己的学习方法，同时鼓励学生的个性化发展，培养学生的创作能力。二、小结让每个学生都能受到音乐的熏陶，并在音乐的影响下健康快乐成长，是小学音乐教师努力的目标。在小学音乐教学中，提高学生的创造力是新课改的主要发展趋势，也是教育改革对教师提出的更高要求，所以，教师要坚持以人为本的教学理念，不仅要及时更新自己的音乐知识，而且要改变传统的教学内容，使其适应现代化的发展需求，改变教学方式，利用多媒体让学生感受到更多的音乐作品，帮助学生

小学音乐教学论文

让音乐课“活”起来小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。近几年来，我们在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。一、在情境中感受美----以美激趣。音乐教室是孩子的音乐乐园，优雅、整齐、美观的环境会给师生带来一种健康向上的心理影响，唤起孩子对美的共鸣与追求。例如：

钢琴上摆一盆绿色植物，使教室充满生机；墙的一侧剪贴成用各色吹塑纸制成的动物贴画：弹琴的小松鼠，吹圆号的小熊，跳舞的小兔……构成美妙的森林演唱会。另一侧中心位置是“我型我秀”的红花台，可以激励孩子学习音乐的积极性，旁边贴着音乐家画像，使孩子了解认识音乐家，并产生热爱音乐的思想。孩子们在紧张的文化课之后，迈进音乐教室的一刹那，无不被这优美而富有艺术情境的教学环境所感染，犹如进入音乐的殿堂。心感到欢快与美好，激起他们强烈的学习欲望，使其自觉、愉快全身心地投入到音乐活动中。二、在教学中孕育美----以美润心。在进行课堂教学时，如果教师一味注重课堂纪律，只重视知识的灌输，这样不利于学生个性发展和自信心的形成。学生带着厌恶、压抑的心情去上音乐课，试问学生怎么会快乐呢？有怎么会对音乐课感兴趣呢？所以首先要消除学生心中对音乐课的种种顾虑，努力营造轻松和谐的学习氛围，教师应保持良好的自身情绪，注重自己的语言艺术，将自己的快乐情绪“传染”给学生：幽默的语言，亲切的微笑，鼓励的眼神，有趣的动作都毫不吝啬地奉献给学生，让学生和教师走得更近，这样学生才能更喜欢音乐课。小学音乐教材大多是文情并茂的作品，具有鲜明的美的形象，每一首曲子都能展示一副美的图画，给人以视觉美和听觉美。教唱歌曲决不能单纯教孩子唱会一首歌，还要让学生在学习音乐中感受到美，

小学音乐教学论文

浅谈音乐游戏在小学音乐课堂中的运用科右前旗古迹小学：祝凤宇【内容提要】音乐游戏不同于一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐的体验、感受，在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让学习者在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中，引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力。经过几年的音乐教学实践的反思和探索，总结出音乐游戏不同于一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐的体验、感受，在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让学习者在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中，引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力，让他们成为音乐活动的积极参与者和创造者。德国教育家福贝尔认为：“游戏是儿童认识世界的工具，是快乐的源泉，是培养儿童道德品质的手段，在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童的本能性活动，是儿童内心世界的反映。”在游戏中我们所获得的轻松和愉快，相信大家都能感受到。然而，游戏却是小学生的天性。小学生出于自己的兴趣和愿望，自发自愿主动进行游戏活动。高尔基说过：“游戏是儿童认识世界的途径。”快乐的游戏是儿童的天性，哪里有儿童，哪里就有游戏。在游戏中，儿童的运动器官，感知记忆力都能更快更好地发展。我们这里所说的游戏不是纯粹的游戏，而是融入了具有音乐性特点的游戏。在音乐教学中，我们称之为“音乐游戏”。音乐是音乐游戏的灵魂所在，音乐游戏只是学习音乐的手段.音乐游戏必须伴随音乐，,才能实现音乐教学的目的。在我读小学时，音乐课还没有让老师完全重视，就是简单的老师教，学生学的传统课堂教学方法，对课堂效率究竟有多高也没有认真研究过。我是一名刚走上讲台的农村音乐教师，教学条件相当于城镇学校还是薄弱了一些。学校以前也没有专职的音乐教师，学生对于音乐课的理解就是唱歌，他们甚至把音乐课改名叫唱歌课。对于一群无知的孩子，我显得力不从心。开始我尝试用自己所学到的专业知识进行教学，完全进行不了，我在讲台上讲，学生在座位上讲，一堂课乱哄哄的。课后经过反思，反复实践，发现了在音乐课堂中适当采用游戏能调动他们的学习兴趣，课堂效率非常高。通过走进

音乐教育毕业论文题目参考

音乐教育毕业论文题目参考 1. 浅谈初中音乐欣赏教育中审美能力的培养 2. 音乐教育与素质教育的关系研究 3. 浅谈音乐教育中的欣赏教学 4. 浅谈音乐教育中创造能力的培养 5. 如何开发学生在音乐实践活动中创新能力 6. 浅议音乐教学中的课堂语言美 7. 让民族音乐之花在学生心中开放 8. 音乐表演中的美学原则 9. 音乐创作中的灵感与审美 10. 深化中小学音乐教育改革之我见 11. 中小学音乐课的意境教育探索 12. 浅谈少儿钢琴教学 13. 谈音乐记忆能力的训练与培养 14. 唐代燕乐繁荣之原因 15. 早期音乐教育与儿童思维发展 16. 论美育中的音乐教育 17. 我国戏曲音乐的发展 18. 如何搞活音乐课堂提高教学质量 19. 论音乐与情感 20. 试论歌曲演唱的二度创作 21. 谈乐曲的节奏美 22. 浅谈合唱训练 23. 谈合唱指挥的教学原则 24. 论怎样提高中学音乐教师的钢琴即兴能力 25. 如何提高学生的钢琴演奏的表现力 26. 舞蹈教育与素质教育 27. 试论舞蹈中人体动作的造型性 28. 谈声乐教学中的呼吸训练 29. 论呼吸在歌唱发声的运用 30. 声乐学习理论与实践的结合 31. 浅谈美声唱法 32. 浅谈声乐作品的二度创作 33. 论歌唱中的咬字吐字 34. 多媒体技术与音乐教学 35. 西洋唱法与民族唱法 36. 歌唱与情感 37. 声乐教学中真假声结合的混合声训练 38. 谈普通学校音乐教育学的研究范围 39. 音乐教育学的研究对象及研究方法 40. 心理学与儿童音乐教育 41. 音乐才能的形成、结构、测试 42. 美声唱法的学派与风格 43. 歌唱的呼吸与发声

小学音乐教学论文

小学音乐教学论文让学生在愉快的教学中感受、想象、创造音乐爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。我的一切都来源于音乐的启发。”少年儿童的想象力是一把开启心灵的钥匙，通过它可以使灵感得到创造性的发挥。因此，音乐教学已成为促进学生全身心健康发展、塑造“创造型”人才的一个重要途径。作为素质教育的音乐教学，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，必须是使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地实施的。小学生，特别是低年级的学生，他们天生活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。要提高音乐课的教学质量，应根据儿童好动、好游戏的心理特点，把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练，转化成生动有趣的游戏、舞蹈，使之形象化、具体化，让少儿通过自身的活动，把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来，从而把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，蹦蹦跳跳地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。如在教乐理知识二分、四分和八分音符时，一般教学只讲“二分音符唱二拍，四分音符唱一拍，八分音符唱半拍”。这些概念对于一、二年级的小学生来说既抽象又枯燥。我从学生内心感觉出发，制造一个让学生自身感受、想象的音乐环境，从而将“拍子”的抽象概念进行化解。首先，让学生们分辨出声音的长短：火车汽笛声长，汽车喇叭声短；猫叫声音长，狗叫声音短等等。其次，通过海关钟楼钟声、电子钟秒针跳动声和机械快摆表秒针跳动声用来分别代表二分音符、四分音符和八分音符，使学生得到直观的感性认识。接着，让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。为巩固已学的概念，我把几段风格各异的儿歌，让学生按一定节拍的规律朗诵出来。当他们亲自感知到节拍的时值概念时，就可以将二分音符分别显示在黑板上，从而也完成了一个从感性到理性的转换。这样的教学学生不仅感到新鲜、有趣，而且学得透、记得牢。又如，在教五线谱唱名时，为了使教学更形象、更有味，我请了几位高矮不同的学生分别充当音符的do、re、mi、sou和la，并告诉他们各自的家住在几线几间上。接着提问：“谁最高？”下面回答：扮演“la”的学生最高。于是，我指出：由于la住的最高，所以这个唱名也最高。这种教学形象、直观，加之听觉与视觉的统一，学生不但加深了对“音高”的理解，同时也提高了学音乐理论的兴趣。为进一步掌握已学的唱名，我在演奏音符的同时，要求扮演音符的学生将听到的音高按先后顺序迅速排好，并在线谱上找到各自的“家”，同时唱出唱名，唱准音高。我还让学生们将学过的节奏和唱名进行组合，让他们自行创作出许多不同节奏型和乐句。这样，不但使学生们活跃了思维，训练了大脑，同时也大大增强了自信心。再如，教律动时，以往总是“教师编，学生做”这种机械式模仿，束缚了学生们的手脚和大脑。我在教学中打破这个常规，让学生自己听音乐、自己去感受、自己去理解、自己去想象，把听到的音乐用自己的手、脚做动作去自行发挥、自我表现。在课堂上，我总是鼓励学生们根据自己对音乐的理解大胆地去表现自我，这既有利于自信心的树立，也利于良好个性的培养。有一次，我让学生们给歌曲《小雨沙沙》编排舞蹈动作，全班几十个人编了几十个小舞蹈，尽管有的大同小异，有的动作也欠优美，但我还是表扬和鼓励了大家，因为这毕竟是他们的心血，他们自己的“作品”。作为教师要精心地耕耘和栽培，让孩子们幼小心灵中播下的创作种子得以生根、开花、结果。

音乐专业论文题目.

邓丽君歌曲演唱特色研究试论蒙古族盅碗舞舞蹈的形式美中国民族唱法对美声唱法的借鉴与异同浅谈高师声乐专业学生即兴伴奏能力的培养谈钢琴教学中对"放松"的把握郧阳《凤凰灯舞》初探上庸地方民俗音乐初探——《彩船》怎样培养儿童学习钢琴的兴趣试论维吾尔族舞蹈的形式美试论我国民族声乐的发展方向社会音乐考级中的“利”与“弊” 浅析脑、眼、手、耳在练琴中的运用及重要性以素质教育为导向深化音乐教育改革论音乐在构建和谐社会中的作用浅析新课标理念指导下音乐课堂中的几个转变试论藏族弦子舞蹈的形式美浅谈童声合唱的训练与演出对幼儿学习音乐的几点思考试论傣族孔雀舞舞蹈的形式美试论欧洲浪漫主义音乐的文化特质试论国标舞在中国的发展钢琴教育与儿童非智力因素的培养浅议合唱的音色融合性训练浅析高师音乐专业毕业生应具备的基本能力与素质高师音乐教育中的“一专多能” 试论少儿舞蹈的创作与教学试论电视连续剧《红楼梦》主题歌的艺术特色——以《枉凝眉》、《葬花吟》为例如何让学生快速进入歌唱状态浅谈在歌唱与发声训练中对学生的心理意识培养

试论琵琶传统乐曲的艺术特征浪漫主义早期艺术歌曲的风格及特征试论中国新音乐的发展新中国建国前后的歌曲创作高师音乐教育中的器乐学习浅谈音乐教学中的能力培养浅谈柴可夫斯基的钢琴小品集《四季》试论建立和完善钢琴业余考极体系试论湖北民歌的艺术特色论刘天华对民族音乐的贡献广西彩调的演唱特色探讨在声乐教学中综合素质培养的重要性浅谈黄自的艺术歌曲肖邦钢琴音乐之我见浅谈当前高师音乐教育如何与中小学新课标要求相结合对当今中小学音乐教学模式的探究与思考论肖邦作品中的民族性如何弹奏具有中国民族风格的钢琴作品论歌唱换音产生的原因和解决方法关于高师钢琴教学改革的一点思考柏辽兹与标题音乐襄樊民间歌曲的发展与传承黎锦晖之音乐创作研究一个用音乐播撒爱的使者——探究莫扎特的书信聂耳音乐创作的艺术特色试论强力集团对俄罗斯音乐的继承与发展试论浪漫主义钢琴音乐奥尔夫教学法与素质教育浅谈儿童钢琴教学中的几个重要环节

小学音乐教学实践论文8篇

小学音乐教学实践论文8篇第一篇：小学音乐教学实践与创新一、认清教学误区，避免“专业教学” （一）小学音乐课不等于音乐专业课目前，小学的音乐课堂上仍然存在着把注意力集中在传统的基础知识和基本技巧的教学上，给学生进行纯粹的音乐专业知识灌输式教学，要求学生背记来开展专业技能训练，禁锢和束缚了学生的思维，也人为地增加了学生学习音乐的难度与负担，久而久之，导致学生对音乐课堂产生了厌倦和害怕的心理。（二）简单地成立几个音乐专业队（组）为了参加各级各类的音乐方面的比赛、汇演，有的学校挑选少数学生成立几个音乐专业队组进行强化训练，排练几个文艺节目参演，投入的人力、物力较少，又能出效果。但这种只重视少数学生的训练，会将大部分学生拒之音乐教育的门坎之外，淡化了音乐教育的普及，音乐教育活动容易走向极端。二、更新观念意识，承载教育重任

（一）树立大局意识小学音乐教育是校园美育工作的重要内容，是全面发展素质教育的不可或缺的组成部分，也是实现教育目的的重要手段之一。我们要充分发挥音乐教学特有的育人功能，形成学校整体美育的教育合力，全面推进素质教育发展。（二）强调发展理念随着经济社会的快速发展和教育改革的逐步深化，学校音乐教育不断面临着新的机遇和挑战。我们要用可持续发展的观点，确定和调整中小学音乐教育目标与内容，改进教育方法，开辟各种途径，以激发学生对音乐的兴趣，进而影响和促进学生的素质形成及个性发展。（三）注重主体观念学生是学习、体验音乐的主体，也是音乐活动、创造的主体。这就要求我们要改进中小学音乐教育方法与途径，变被动接受型为主动创新型，使学生将音乐教育内容与要求，转化为自己的音乐艺术修养与审美情趣，真正成为音乐生活的主体。

小学音乐教学创新论文6篇

小学音乐教学创新论文6篇第一篇：小学音乐新课改下创新教学研究音乐教学是一门理论和实践相结合的学科。在课堂教学中，教师既要注重理论教学，又要结合音乐实践进行教学，让学生在通过实践活动掌握音乐理论知识，提高他们的音乐综合能力。在开展音乐教学时，教师要结合学生的兴趣设计活动内容，有效提高学生的参与积极性，使他们在积极的探究活动中中掌握音乐技能，提高音乐综合能力。一、开展自主探究活动，激发学生的学习热情在传统小学音乐教学中，教师在进行音乐知识的讲解时，经常向学生灌输纯理论的知识，这些知识很难让学生理解和掌握。因此，虽然小学生很喜欢唱歌，但是在音乐课堂上的学习兴趣缺

不高，就是教学内容过于枯燥的原因。随着素质教育的进行，教师在开展音乐教学时，要和实践教学相结合，让学生在运用音乐知识参与实践活动时，能主动进行探究和思考，加深他们对知识的理解，有效提高他们的音乐综合能力。在把音乐理论和实践相结合的教学方式中，能有效激发学生的探究热情，使课堂教学氛围活跃起来，激活学生的思维，使他们加快对知识的理解和掌握。在自主探究活动中，教师要在平等的关系中和学生进行沟通交流，对他们的学习进行指导，鼓励他们进行大胆探究。在教师的引导和激励下，能有效激发学生的主动探究热情，使他们认真学习音乐知识，不断提高音乐综合能力。二、加强师生互动，提高学生的音乐综合能力随着素质教育的进行，教师在小学音乐教学中，要加强和学生的互动交流，在激发学生学习主动性的同时，对他们进行学习指导，使学生通过学习，积累更多的音乐知识，提高他们的音乐综合能力。在开展教学活动时，教师可以从以下方面对学生进行指导。

音乐类论文题目参考

音乐二十世纪八十年代以来，有关民间音乐的社会活动（演出）状况调查布袋戏的调查研究当代社会文化背景下的本土音乐艺人的生存状况调查电视、广播音乐节目调查——中国民间音乐节目在现代传媒中的生存空间对乡土音乐文化保护与发展的认识论爵士钢琴即兴演奏的魅力音乐教学中的渗透德育教育肖邦夜曲Op.27 No.2的研习与演奏主办（承办）国际钢琴赛事对我国钢琴教育的推动作用论勃拉姆斯晚期钢琴小品的音乐风格民歌的宫调研究（可作分地区，分歌种类别研究）锣鼓在民间音乐中的地位民俗事象中的响器（乐器）有关歌唱中情感的因素有关本土民间音乐艺人的状况调查掌握歌唱的发声方法浅谈原生态舞蹈的艺术特征浅谈南北方少数民族舞蹈关于中小学校园舞蹈创作的思考对舞蹈教育现状的若干问题的思考市区少儿舞蹈培训调查报告谈黄自的歌曲创作与演唱--以三首歌为例中小学唱歌教学中的问题与对策浅析舒伯特艺术歌曲中钢琴伴奏的重要性舒伯特歌曲中的伴奏手法关于钢琴启蒙教育的几点思考谈怎样上好一堂中学音乐欣赏课论钢琴小品旱天雷的情感表现欧洲中世纪合唱（声乐）艺术研究毛泽东诗词歌曲之艺术特点探析从全国青年歌手电视大奖赛看中国声乐的发展与变化瑞安音乐艺人生活状况及卖艺生涯的调查谈龙泉民间传统文化——城北“木偶戏”的唱腔研究 “道情、莲花”的唱腔研究记忆在声乐学习中的作用声乐艺术的情感体验如何运用心理素质表现最佳的歌唱状态声乐艺术之我见对于古筝古曲渔舟唱晚意境遐想如何教好儿童弹奏古筝的起步阶段对传统曲古筝《梅花三弄》的意境遐想儿童语汇在钢琴教学中的重要性谈音乐教学中的情感培养

小学音乐教学论文

让音乐课活起来新城子寄宿制小学崔建利林语堂说：“鹤足的挺拔之美是逃离危险的结果，熊掌的雄壮之美是捕捉食物的结果”，音乐的艺术之美也许就是陶冶情操的结果了。音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它是实施美育教育的主要途径之一。在优美的旋律中，我们不仅能感受到其中的诗情画意，而且能陶冶情操、提高素养。然而，实践证明：传统的教学模式并不能有效激发学生热爱音乐的本性。长期以来，音乐课堂都是以教师为中心，把音乐教育禁锢在固定的区域内，使学生处于被动的地位，学生的创新意识和热爱音乐的情感受到极大的抑制。在新的教学理念下，如何激发学生的音乐灵性，以满足学生的“自我认知”、“自我表现”的需要？如何让音乐课堂焕发生命活力呢？一、开放音乐课堂,为音乐知识注入生活气息开放的音乐教学是指音乐教学的多元性，它不拘于一种固定的模式，是学生对音乐的认识与对音乐的实践。小学生，特别是低年级的学生，他们天性活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。因此，在小学音乐教学中，为了让课堂成为学生充分展示生命智慧的舞台，教师要为学生提供平等、宽松、自由的课堂氛围，给学生提供一个自由活动的空间，让他们插上想象的翅膀，尽情地施展自己的才华。我们教师根据儿童好动、好游戏的心理特点，把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来，把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练，转化成生动有趣的游戏、舞蹈，使之形象化、具体化，让少年儿童过自身的活动，把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来，从而把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、动脚，也要动脑，蹦蹦跳跳地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。在教学《小动物走路》时，我根据学生的年龄特点，创编出很多优美的舞

小学音乐教学论文

北京市小学音乐教师论文评选多媒体为音乐课堂注入新的活力音乐是音响的艺术，也就是听觉艺术。因为音乐主要作用于人的听觉器官，音乐使人通过听来感受其中蕴含着的意境与情感。通过对音乐旋律、节奏和力度的体会来展开想象，因此应着力于听。电视是一种视觉媒体，它主要是通过形象生动的画面，提供具体、直观的形象，使人通过看，来理解画面内容和画面含义，并以此为依据展开想象。因为有具体的逼真的形象为依据，学生通过看电视来获得信息，要比通过听来获得信息快得多，这又是听觉媒体所不及的。心理学家特瑞赤拉的试验表明:人类的记忆有这样的规律：从听觉获取的信息中，三小时保持70%，三天后保持10%；从视觉获取的信息中，三小时保持72%，三天后保持2%。如果听觉和视觉共同作用，三小时保持85%，三天后保持65%。可见，若是将视听相结合运用在学习中，所起的作用是很大的。由于小学生受知识水平、生活经历及认知规律的所限，学习音乐，光听或光看都不能起到好的效果。那么，使视听艺术相结合进行教学，效果当然就大不一样了。而现代化手段的多媒体教学正好补充了这点不足。给音乐教学增添了无穷的魅力。（一）创设特定情景，激发学习兴趣 “兴趣是最好的老师”。音乐欣赏课总在播放配套录音带，却不播放录像，可能是贪图省事，但主要是认识不够。老师们是否想过，上课的学生“渐入佳境”了还是“渐入梦境”了呢？美国心理学家布鲁纳说：“学习最好的兴趣乃是对学习内容发生兴趣。” 虽然都说音乐是世界语言，解情传神，但那需要一定的修养和造诣，对于一个初学者来说，却完全是另外的一码事。我认为，只要条件允许，应该配合图像资料，特别是具有新颖、形象、直观等特点的现代教学手段，可以创造出悦耳、悦目的教学情景。例如，在教授唱游课《小袋鼠》时，由于学生很少看到过袋鼠，为了让他们更好的理解想象歌曲的音乐形象，可将歌曲和有关袋鼠的画面剪辑成小影片，课前在大屏幕上循环播放，让学生合着音乐，看着画面，律动进课堂。活蹦乱跳的小袋鼠一下就吸引了学生，使学生情不自禁的萌发了学习这首歌曲的兴趣。学会唱后，可以利用“附件”中的“录音机”将学生的演唱配上伴奏录下来，

2018音乐毕业论文题目精选

20PP级音本毕业生毕业论文题目介绍一些选题经验、希望对大家有所帮助，不会因为选题迷茫！选题就是确定论文写作的题目，一篇论文写的好坏，能否顺利导师和评审团的审核，选题占很大因素，选题尽量选择自己熟悉的，百度知网等数据库里面有资料可用的题目，虽然无人研究或者相关文献资料比较少的题目容易写出新意，可能会让你的论文被评为“优秀毕业论文”，但是写作难度大，面临的挑战也不小。本着保险的原则，可以结合已有的资料在边缘处稍做扩展，从而确定自己的论文题目。有的院校和老师会要求选择新颖的，要有创新，要有自己的研究价值，在这里提醒大家千万别掉坑，因为你要知道，大部分同学也有是以通过毕业为前提，越新颖说明越少人研究，意味着没资料，没数据，没前人经验借鉴，这样的你什么什么资料都看不到，自己去憋，那有的玩了，三天憋两字不是开玩笑的哦。累死累活写的乱七八糟还被老师喷的畅快淋漓。总结：越多人写越好，题目越老越好。知网、维普、万方等数据库有文献资料可用才好。另外，选定题目先给老师过目，让老师给个确定答复，是否通过，我遇到过很多学生题目自己随便想一个就写，最后老师不同意题目，白干活了。大家可直接添加小L论文大神微信QQ50459863直接一对一免费辅导咨询。 1浅谈小学音乐教育中学生情感素质的培养 2、浅谈我国新课程理念下（某某）小学音乐教育 3、民间音乐在中小学音乐教育中的作用 4、浅析音乐教育在素质教育中的作用 5、浅议黔东（某某中小学）农村音乐教育之现状 6、让童心在音乐教育中插上幻想的翅膀 7、中学课堂之我见 &某某中小学音乐教育的现状及应对措施 9、面向中学实际改革高师音乐教育 10、在新课程标准下怎样上好中学音乐欣赏课 11、充分利用听觉与动作感受音乐、表现音乐 - 在某某学校实习达乐克罗斯“体态律动”音乐教育 12、任何孩子都可以培养成为有高度才能的人一一学习铃木教学法的体会 13、提高学生音乐素质的重要措施对美国综合音乐感的认知 14、“预知学习模式”与音乐教学改革 15、流行音乐走进课堂一一流行音乐在我国基础音乐教育中的影响和作用。 16、对新课改后黔东小学音乐教育现状的调查与思考 17、针对儿童音乐教育的几点思考 18、浅析小学音乐教学中学生的主动参与 19、浅析在新课程标准下中学音乐教学中创新思维的培养 20、浅谈初中音乐教学中若干现象的思考 21、奥尔夫音乐教育中民族音乐的传承及其启示

浅谈小学音乐教学论文

浅谈小学音乐教学南五十家子蒙古族小学赵亚男一、音乐教学中的美育。当前教育事业正处于应试教育向素质教育转轨的重要时期,摆在我们面前的一项重要任务之一,就是深入广泛的全面提高美育教育,培养学生的审美意识,让他们树立正确的审美观,懂得创造美,表现美,欣赏美的重要意义,并积极主动的参与实践,创造美,进而提高学生的综合素质。音乐学科是一门独特的艺术,学生可以通过唱歌,跳舞,表演等多种艺术形式来表现自己的个性发展.当然,捕捉孩子的特性,设计相应合理的课堂计划是教师上好课的重要前提之一。小学生热情好动爱表现,具有争强好胜的心理特征,都有成功的愿望,希望自己比别人强,希望得到老师的表扬和同学们的认可.这与人们追求至善至美的天性分不开的.许多情况下,正是由于学生的争强好胜才不断地取得自我发展和自我完善的.因此教师要注意把竞争意识引进课堂,让学生在竞争中获得成功,有一种成就感.成功是儿童心理发展的需要,成功可以提高儿童学习积极性。音乐课堂中可以运用小孩子感兴趣的游戏来激发他们的想象力和创造力.在课堂上运用游戏来对音乐有再认识,再创造.无论设计的出发点是什么,他终究要涉及到音乐知识和技能.在游戏中注重音乐性,在感受音乐美的同时表现音乐的快乐,音乐游戏不是单纯的玩耍, 它真正的目的是以游戏的方法挖掘发展学生的潜能,使学生在游

戏中获得丰富的精神享受。二、音乐欣赏。音乐欣赏可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。由于低年级的学生注意力不能持久，要培养学生专注不断地倾听，必须重视参与音乐的欣赏形式。因此，在低年级音乐欣赏课中我主要从以下几个方面来开展教学。 1、注重“听”的艺术，激发学习兴趣。美国著名现代音乐家艾伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。”只有不断倾听，才会感知音乐、认识音乐、理解音乐，进而产生共鸣。学生的每一次聆听都要带着不同的问题，可以是辨别乐器，听出主题出现了几次，还可以感受乐曲的情绪，还可以“听”为主线，结合其他辅助教学手段。例如，在听的时候，我引导学生随着音乐轻轻地划拍，轻轻地摇摆，边听音乐边模仿指挥，边听音乐边模仿乐器的动作等。孩子们有了这些小动作可以有效地排除外界干扰，准确把握音乐节奏，内心能和音乐产生共鸣。 2、通过“唱”主题旋律，品味音乐内容。音乐主题旋律是一首乐曲或歌曲的核心音调，音乐的发展、变化都与主题息息相关。学生在演唱主题旋律时，往往注入自己的感受和情感，这样既了解了音乐风格与特点，又激发了他们对欣赏课的兴趣。

音乐教学论文

音乐教学论文 :如何撰写音乐教学论文? 薛晖回复: 一是思想要正。即写论文的出发点要正确。不仅是为了评奖，为了发表，为了评职称的需要。而是教师教学的需要，在于解决教育教学的实际问题。教师自己身发展的需要。教育科研能力——21世纪教师必备的基本素质。教师必须提高自己劳动的科技含量。由“辛苦型”、“经验型”转变为“科研型”、“创造型”。强调论文与作的自觉性，而非功利性！二是问题要真。艺术教育教学论文的假问题主要表现为：其一是探讨已得到公认的问题。如关于艺术教育的重要性，关于音乐教学的审美性等等。其二是探讨与自己工作实践情况不相吻合的问题。如，作为一个普通学校的教师探讨较为宏观的艺术教学问题。这样的论文或没有意义，或落不到实处，突显出假、大、空的特点。教学论文一定要写自己一直在关注和思考的教学问题！（不要问别人你写什么，而是你自己想写什么，你自己思考了什么，你自己对什么问题最有话想说。）三是开口要小。开口小，是指切入点小，不要选择很大的课题。题目过大的论文不好把握，会言之无物，没有实践指导意义，好看不中用。中小学教师教育科研的主阵地在课堂，教育科研的主要任务在于解决教育教学的实际问题。选择教学实践中出现的问题进行思考、研究、论述，是最有价值的。教学论文宜实不宜空，宜小不宜大。提倡“小题大作”！四是观点要新。观点要新颖，不要老生常谈或观点落入俗套。要体现出教学的新理念、新方式、新见解。音乐教学论文中老生常谈的问题：关于教学中如何创新的问题；关于多媒体运用的问题；关于音乐教学中综合理念运用的问题；关于教学情境创设的问题等等。论文写作可以融合别人的观点，站在别人的肩膀上可以看得更高、更清楚！但对同一个问题你应该有新的、独到的发现和看法。五是素材要新。只有观点，没有材料，论文会让人觉得空洞无物，缺乏说服力。但不加取舍，大量堆砌材料，同样会使论文不得要领，缺乏深度。论文写作时，要对素材进行提炼、取舍，选出最有价值的论据来支持论点。论文中引用的案例要鲜活、生动、真实，表述要精炼。六是积累要丰。要勤收集，围绕研究的内容，收集相关研究资料，融合别人的观点，丰富和创新自己的观点。要多阅读。，结合实际工作学，结合要解决的问题学。讲究阅读技巧，注意撷取成果。要常练笔，可以多写教学反思、随笔、体验、心得、案例等。记下教学中出现的点点滴滴的问题和解决的方法。汝果欲学诗,功夫在诗外！请相信水到渠成！《《美丽的黄昏》教学》我校的小班化教学模式改革已经走过了将近两年的时间，在小班化的音乐教学

小学音乐教学研究论文(8篇)

小学音乐教学研究论文（8篇）第一篇：如何做好小学音乐教学一、提高学生的学习兴趣 1.采用多样化的方式提高学生的兴趣小学音乐教育的目的是培养小学生的音乐审美能力。如果在教学过程中忽略了兴趣教学而过度地重视技术教学，很容易抑制学生的学习热情，会使学习效果大打折扣。因此，在教学过程中教师要采用多样化的方式提高学生兴趣。（1）将多媒体运用到教学中。传统音乐教学讲究的是技术与知识点的教学，课堂形式固定，教学内容也比较古板，限制了学生的创造力与想象力。在实际教学过程中，如果能够在课堂上让学生进行音乐鉴赏，可以对学生起到教育的作用，既能够给学生带来美的享受，又能提高学生的想象能力与创造力，有效地拓展了学生的思维空间，促进了学生在日后学习中的发展。（2）采用表演的形式提高学生的兴趣。小学生对一切新鲜事物都感觉到新奇，尤其是让学生上台表演，他们既兴奋又紧张，这样就大大提高了学生对音乐的学习兴趣。创造和兴趣是互为因果的两种因

素，让学生自己利用音乐创造、表演，学生就会对音乐课堂产生浓厚的兴趣。同样，学生对音乐有极大兴趣，就会创造出内容丰富的表演形式。学生在体会到表演的喜悦之后就会更加喜爱音乐，掌握更多的音乐知识。由于小学生的想象力和创造力有限，需要教师进行指导，简化表演形式。例如：在听音乐的过程中让学生用自己的肢体语言表达音乐情感；经常进行小组舞蹈比赛，教师给出特定的音乐和舞蹈，让学生学习，然后评比出优秀的小组。教师在组织活动时一定要控制好课堂秩序，以免影响课程的进度。 2.保证师生关系良好是提高学习兴趣的关键使学生亲近教师，才能使学生相信教师所传授的知识，正所谓“亲其师，信其道”。因此，建立良好的师生关系可以大大提高学生的学习兴趣。这样一来就需要音乐教师提高自己的音乐素养，树立良好形象，完善教学方式，让学生对教师信服，从而培养学生的学习热情。在小学音乐教学中，教师要多给学生鼓励，使学生树立信心。教师要为学生指明学习方向，然后放手让学生自己研究。与此同时，教师也更加关心学生的学习状态，针对不同学生采用不同的教学方法及考核标准，让学生体会到努力就会有进步。最重要的是教师要协调好教与学之间的关系，进一步提高学生的学习兴趣。二、结束语

中小学教育教学论文题目选题参考

https://www.360docs.net/doc/fe11173926.html, 中小学教育教学论文题目一、最新中小学教育教学论文选题参考 1、数字故事在中小学教育教学中的潜在应用 2、中小学教育教学中表扬艺术的运用论略 3、农村中小学教育教学管理问题对数学教学效率的影响 4、中小学教育教学管理人性化的思考实践 5、中小学教育教学常规管理之我见 6、新课改下的中小学教育教学管理初探 7、浅谈新课改下加强中小学教育教学管理的措施 8、新课程下如何提高中小学教育教学质量对策 9、关于中小学教育教学管理的探讨 10、社会主义核心价值观与中小学教育教学融合的要素分析 11、论“课改”中农村中小学教育教学中值得注意的几个问题 12、中小学教育教学管理人性化的思考、实践 13、浅谈自制教具在农村中小学教育教学中的作用 14、植一行绿树,育一圃新苗--提高农村中小学教育教学质量的思考 15、德育为首抓方向教学为主抓质量——全区中小学教育教学工作研讨会侧记 16、对提高互助县中小学教育教学质量的思考 17、提高中小学教育教学质量的几点见解 18、新课程背景下中小学教育教学管理初探 19、认真贯彻落实党的教育方针进一步提高中小学教育教学质量

https://www.360docs.net/doc/fe11173926.html, 20、对农村中小学教育教学热点、难点问题的思考二、中小学教育教学论文题目大全 1、关于基础教育中小学教育教学的思考 2、“第二代”中小学教育教学管理信息系统在巴蜀中学的实现 3、提高中学图书馆藏利用率服务中小学教育教学 4、衡阳市中小学教育教学(幼儿园保育教育)常规读本 5、提高中小学教育教学质量的探索研究 6、区域推进课堂教学改革,全面提升中小学教育教学质量——全省农村中小学区域推进课堂教学改革现场研讨会在潍坊昌邑市隆重召开 7、浅谈制约农村中小学教育教学质量提升的因素 8、浅谈中小学教育教学的有效衔接 9、浅谈中小学教育教学的有效衔接 10、强化师训干训工作关注中小学教育教学——关于加强济南教育学院工作的几点建议 11、关于中小学教育教学中“赞扬”之思考——从陶行知的“四块糖果”谈起 12、中小学教育教学模式调整构想 13、管、导、学、研、督、奖六措并举,全面提高中小学教育教学质量 14、应用远教优质资源,提高农村中小学教育教学质量 15、全区中小学教育教学管理现场会在林芝举行 16、在全区中小学教育教学管理现场会上的讲话 17、中小学教育教学管理 18、中小学教育教学衔接初探

小学音乐教学论文《小学音乐课堂教学的策略研究》

小学音乐教学论文《小学音乐课堂教学的策略研究》人类生活如果没有音乐是不可想象的，尤其对于人的情感世界来说，音乐无异于空气和水一般重要。人需要音乐，社会需要音乐，培养人的教育同样需要音乐。而小学阶段的音乐课就是我们实施音乐教育的一个重要领域。我们的教育对象是6_12岁的孩子,心理学家艾利康宁和达维多夫以活动特点为标准,将6_7岁的孩子划分为游戏活动期,7_12岁的孩子为基本的学习活动期。那么针对这个阶段学生的心理特点，我们怎样在丰富多彩的教学活动中蕴涵着教学的策略性呢？带着这个问题，我对高效课堂教学的策略性进行了研究，意在通过教学研究使学生们能在生动有趣、丰富多彩的音乐课堂上，感受音乐的美以及音乐带给他们的多层次、多角度的情感体验所带来的无限快乐。 1、在基本知识和技能学习中，培养学生学习音乐的兴趣：美国心理学家布鲁姆指出“学习最好的刺激乃是学生对学习材料发生兴趣。”因此音乐基本知识和技能的学习，必须面向全体学生，激发学生的学习兴趣，以感性认识、实践活动为基础，使音乐基础知识、基本技能的学习有机地渗透在音乐艺术的审美体验和情感体验之中，只有这样才能有效地引导学生整体把握音乐的表现形式和审美、情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作用。在教学中我让学生从一开始学习音乐就能注意到现实生活中的各种音源、乐器、音响，如：

寻找身边的声音；敲一敲听一听；通过报纸、纸板、塑料袋磨擦、抖动等进行音效模仿，引起他们对音乐的高低、长短、强弱的兴趣和思考，并将这些知识运用到歌曲教学中。通过这样的学习，学生会很容易地将生活中的经验与音乐要素有机的进行结合，更快、更有效地学会音乐知识。而在教乐理知识二份、四分音符时，一般的教学只讲“二分音符唱两拍，四分音符唱一拍。”这些概念对于一二年级的小朋友来说既抽象又枯燥，不利于学生的理解，教学效果也不会很好。因此我努力营造出一个让学生自身感受、想象的音乐环境：首先让学生们分辨出声音的长短，如猫叫的声音长，狗叫的声音短；大钟的声音长，小钟的声音短等等。使学生得到感性认识，接着我让学生闭眼聆听老师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，之后再来学习音乐知识，从而完成了音乐知识与音乐实践活动的有机结合。低年级的学生活泼、好动，有强烈的表现欲望，非常喜欢唱歌。我通过音乐游戏《走音乐迷宫》等活动，先让他们唱准音符，接下来在教会他们用自然的声音演唱歌曲的同时，又在《山谷静悄悄》中，充分开发教室里的资源，利用唱台做“高山”，在回音游戏中，让学生学会通过强弱和速度的变化表现歌曲的情绪。中高年级学生已经逐步掌握了演唱技巧，通过训练，他们能用优美的声音有感情地演唱，能准确地视唱曲谱进行二部合唱，在合唱中他们学会了和谐，并知道了在合唱中不但要声音和谐、统一，同学之间的默契配合也是唱好合唱的关键。