小学美术教学知识点
禄丰县小学美术教学知识点(试行稿)
小学美术《课程标准》的阶段目标具体从“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域加以描述。
第一学段（1～2年级）
▲尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。▲尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。▲观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。▲采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。
第二学段（3～4年级）
▲初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。▲学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。▲观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。▲采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
第三学段（5～6年级）
▲运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。▲运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。▲欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。▲结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
根据美术新课标的要求，按美术学习的四个领域，分一二年级、三四年级、五六年级三个学段，以教材的内容来描述各年级下册的考核范围。
一、二年级学段（第一学段）湘版教材
造型·表现
一年级
1、能印自己的小手掌，并添画出自己喜欢的形象来。
2、能画几种自己喜欢的瓜果。
3、表现一幅有彩虹的美丽图画，知道光谱：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。
4、能用彩色的纸剪或贴出一棵小树。
5、知道用彩泥、木棍等材料做简单的小动物。
二年级
1、能用几何形随意在组合，能重叠及区分色彩。
2、能用生活中常见形状添画成有趣的新形象。
3、能用点彩的方法着色一个画面。
4、认识三原色红、黄、蓝；在吹画过程中知道红黄相调得橙；红蓝相调得紫；蓝黄相调得绿。
5、对称指图形或物体相对的两边各部分大小、形状和排列等方面相同。
6、能用简洁的线条勾画出舞蹈者的动态。
7、有一种雕塑是用沙子做成的叫“沙雕”。
8、相同的形状可以拼成有趣的图象。
设计·应用
1、知道玩具可以用树杆、树叶、泥巴、布、纸等材料做成的。
2、能设计一只美丽的（对称图形）蝴蝶。
3、能设计、绘画出一双纸拖鞋。
二年级
1、设计并制作一个纸折小玩具，联系你喜欢的活动内容，用彩笔装饰起来。
2、设计小动物或人物，用卡纸折弹簧，通过装饰组合使之成为蹦跳有趣的形象。
3、能给爸爸、妈妈画肖像，并把画像贴在自己设计的像框中。
欣赏·评述
一年级
1、能用自己的语言，说一说《要和平》《在山丘上》这两幅画表现了些什么？
二年级
1、能简单地评述反应大自然的图片。
2、能用简洁的语言评述儿童“看大夫”的画面。
综合·探索
一年级
1、简单地表现一幅有月亮的图画。
2、学习蚂蚁搬家的团结精神，创作蚂蚁搬家的画面。
3、能用彩泥做自己喜欢的餐具。
4、画画自己的家，能添画一些环境。
二年级
1、西班牙画家米罗的《太阳.人和鸟》、《夏天》是一种形态重叠的画法。
2、德加最喜欢画跳舞的人物，修拉的画全是点出来的。
3、发挥想象，能画一幅海底景观的想象画。
三、四年级学段（第二学段）湘版教材
造型·表现（选项考核）
三年级
1、认识汽车的特征，能画（如车轮、车灯、车厢等等）五种以上；
2、能在一个器物上尝试不同的线条（粗细、长短、曲直）画纹样；
3、认识中国画：
①、中国画用纸叫宣纸；②中国画主要颜料是墨；③中国画造型主要靠线条；④墨有浓淡、线条有粗细；
4、认识色彩冷暖，相对来说：
①、红、橙、黄、赭、是热色；②、蓝、绿、青、紫是冷色；
四年级
1、能独立设计一幅有趣的迷宫图。
2、根据实地考察画出简单的方位示意图。
3、抓住物体外轮廓线与内部结构的大致关系，合理添画立体形。
4、尝试用线描的形式画静物。
5、认识中国画：①、中国画用纸叫宣纸；②中国画主要颜料是墨；③中国画造型主要靠线条；④墨有浓淡、线条有粗细；
设计·应用
三年级
1、利用身边的材料设计生日卡。
2、用铅笔以画头像的画法设计发式。
3、能运用添加、简化或夸张的方法设计卡通形象。
1、运用挖切、涂绘、插接、粘合等方法做一个有个性的迷宫图。
2、体会对称美、用剪刀彩纸剪出几种纹样。
3、运用手工知识制作小树领养卡、纸花。
4、用纸条制作一件穿编作品。
欣赏·评述
三年级
1、能对描写大自然一幅图片进行简单的评述。
2、能辨别描绘自然的图片色调。
四年级
1、能简评本册中的摄影《黄河鸟瞰》《万里长城》
2、认识竹雕艺术，能简评竹雕。
综合·探索
三年级
1、大胆想象，用自己的颜料画幅动物运动会。
2、能表现大风吹来时一些物象的形态。
3、用国画的方法随意表现动物、景物。
4、能用废旧材料制作笔筒、风铃及用卡纸做怪脸。
5、会制作简单版画，并会拓印。
四年级
1、用绘画的形式表达自己的思想。
2、根据相关资料，画一幅恐龙生活环境的想象画。
3、利用废旧纸盒，设计制作机器人。
五、六年级学段（第三学段）（湘版教材与九义教材）
造型·表现
五年级（湘版教材）
1、会画点、线接合的、有变化的图案。
2、认识家乡常见的几种花（四种以上）如：马樱花、叶子花、桃花、荷花、等。
4、机器人是一种具有高度灵活性自动化机器。
5、黑陶是石器时代的具有蛋壳陶之称的陶器。
6、团扇是中国独特的艺术形式。
7、在插花过程中，错落、疏密、斜正、俯仰的姿态产生韵律的变化。
8、理解卫星传送电视节目的原理。
六年级：九义教材（人民美术出版社）（选项考核）
1、认识油画（1）油画颜料里有油，而且用油调色，所以叫油画。
（2）油画保存时间长、遮盖力强、表现力强的特点。
2、认识中国画（1）中国画是诗、书、画、印四门综合在一起的艺术。（2）中国画用墨分焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨。（3）中国画用笔分中锋、侧锋、顺锋、逆锋四种笔锋。（4）中国画用纸分生宣纸（画写意画）、熟宣纸（画工笔画）两类。（5）中国画山水画的主要技法是勾、皴、点、染。
3、色彩认识（1）认识色彩三要素，明度（色彩的明暗深浅程度）、纯度（色彩的鲜灰程度）、色相（色彩的相貌）。（2）两种以上的色彩在一起的对照效果叫色彩对比。（3）在色相环中互成150°—180°的色为强烈对比，60°以内的色为柔和对比。（4）色彩明度练习又叫色彩推移练习。
4、认识配画（1）配画是指书页中插画、插图。（2）文学作品可以夸张、变形、抽象，科普作品只能写实。
设计·应用
五年级（湘版教材）
1、以荷花为内容，设计有变化的图案。
2、以点、线为内容设计图案。
3、从食品、玩具、服装、家电中选择一个类别设计一个橱窗稿样。
4、用卡纸设计一座小型立交桥。
5、以介绍风景点为内容，进行版式设计（有文字有插图）。
六年级：九义教材（人民美术出版社）（选项考核）
1、给一种罐装饮料设计一个外封面或给一种袋装食品设计一个外包装。
2、给自己设计一套夏天穿的服装（可以是背心、裙子、短裤之类）。
欣赏·评述
五年级（湘版教材）
1、介绍冰雕、沙雕这种雕塑形式。
2、评述凡高的画《向日葵》
3、评述本册第六课中团扇上面的绘画。
六年级：九义教材（人民美术出版社）（选项考核）
1、简单评述以下著名画家、雕塑家的作品
拉斐尔的《椅中圣母》、雷诺阿的《在阳台上》珂勒惠支的《面包》、米开朗基罗的《大为》、罗丹的《加莱义民》。
2、评述同年级儿童画。
综合·探索
五年级（湘版教材）
1、以家乡为主题思想，从风景、建筑、美食、工艺中选择一项，画一幅画，画题自拟。
2、添画街景中的人物、景物。
3、用橡皮泥制作自己喜欢的陶器。
4、用加入黑、白或其它色，调出20方格不同纯度的色彩。
5、以想象航天技术，创作“飞天梦想”。
6、以保护水资源为内容，创作宣传画，题目自拟。
六年级：九义教材（人民美术出版社）（选项考核）
1、以“民族团结”为主题思想，自己拟题题画一幅创作画，表现各民族和睦相处，亲如一家。
2、自选一首诗歌，然后给这首诗配一幅画，要求基本能表达诗歌的意思。
3、画一幅近景是树，中景是水，远景是山的中国画（写意山水）。要求墨要有浓淡，线条要有轻、重、缓、急。
4、用身边废旧材料做一个立体的小动物。要求基本有特征，看得出是什么动物。
浅谈小学美术教育的意义和作用
浅谈小学美术教育的意义和作用 美术常常与音乐、体育被当作调节学习情绪的“小三门”，学生们因为大量的课外作业也愿意将每周少得可怜的一两节美术课改为语数课。到临大考时，把美术课改成自习更是天经地义的事，而且皆大欢喜。许多学校没有专门的美术教室，连起码的一些美术教具，如几何体、石膏像等也没有；没有专职美术教师，有的学校只好让不懂美术的教师兼职上美术课。“赶鸭子上架”的教师，为了混过美术课只好在课前先请人在黑板上画个图案，然后挂在教室里让学生画，自己拿起语文或数学作业在改，有的干脆在上课时拿一个牙罐往讲台上一放，让学生自己写生；美术对学习其他学科的启蒙和铺路架桥的功能。下面试就小学美术的功能谈谈个人的粗浅认识： 1 美术能促进少年儿童的创造力的发展 儿童从小就喜欢画画，就想表达自己对现实生活的情感，从他会拿笔起，就在纸上、地面上或是墙壁上画出千奇百怪的形象，由于儿童缺乏明确的数和量的观念，不理解透视现象和空间关系，因此，在画画时常常忽略了物体的大小、高低、远近的比例关系。把人物、大树、房屋画成高低一样，有时把地上的汽车天上的飞机画在一条水平线上，把雨伞画成帽子那么小。但尽管儿童画得不象、画得使人发笑，可他要画一辆汽车或飞机，总要事先有个考虑，这样不间断的思考和进行美术创作活动，就是在发展儿童的创造力。 美术活动首先要经过观察、感知客观事物的形象、结构、比例、色彩、空间位置等。然后运用正确的方法，把客观事物表现出来，这
样就培养了儿童的观察力、记忆力及认识事物的能力。儿童作画，主观创造的成份较多，往往不着边际，异想天开，这就发展了他们的想象力和创造力。儿童的思维特点是直观行动性，而画画和手工活动恰恰符合了这一点，也就锻炼了儿童的思维能力。美术活动不仅要动脑，还要动手；这样儿童的手指肌肉也得到发展；使动作协调。要使画面效果好看，就要求儿童有正确的审美观，知道什么是美的，什么是丑的，这就促使儿童的审美能力的发展。实践表明，美术教学有如下主要优点： 1.1 用比较法指导少儿在观测对象时对物体各部分之间的长、宽、深的比例以及物体与物体之间大小与位置、物体与画面之间进反复比较，得出各部分的比例关系，掌握物体之间的特征，可以培养少儿的观察能力。 1.2.用联系法指导少儿在组成物写生或景物写生中观察哪个是主体物，哪个是陪衬物，再观察被挡住物体的可见部分时，要联系到不可见的部分，使少儿对描绘对象进行由表及里的现象，从而找出形体的结构规律，可以培养少儿的形象思维能力和整体观念。 1.3 .用默化画法训练少儿的观察力，可以培养少儿的记忆力和默画能力。 综上所述，美术教育活动对发展儿童少年的智力和培养创造力是相当有意义的。能陶冶少儿美好的情操，启发他们潜在的智慧和才能，逐步养成积极、开朗、朝气蓬勃、热爱生活的思想情感，对学及其他文化课和为将来具有较高的艺术修养，以及创造美好的生活能力打下
浅谈小学美术教学心得体会
小学美术课堂教学的心得体会 宋跃电话： 重庆市城口县周溪中心小学 【摘要】美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作 本领。培养学生创造想象的能力，能让学生学会审美和创造美。如 何让学生掌握，并学好美术这门课程，是我们每个教师知道深思的 问题 【关键词】小学生美术课堂教学 随着教育的改革，素质教育的渗透，新课程标准下的美术课不 在是从前那样，老师在上面教，学生在下面画的场景，而是在课堂 上以学生为主体，让学生感知、体会、想象、探索学习，让学生学 中有乐，乐在其中。让学生体会美术课的乐趣。 美术是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会的和个 人的审美观念和理想；是利用各种物质材料创造立体的或平面的视 觉形象，作为人民之间交流审美信息的手段；是人类文明发展的重 要的标志之一。所以上好一堂美术课是不容易的。它需要老师根据 对学生的了解，对课前的精心准备，以及课堂的精心创造和课后的 反思等等，都要做全面的思考。 一、按照不同的年龄特点，进行不同的教学 处于小学阶段，每个年级的学生有着不同的特点，这也是我们 小学艺术教育中必须重视的要素。在整个小学阶段，学生的学习美 术的兴趣不够稳定，认识也不够，这就需要我们老师去掌握和了解 学生的年龄特点，才能使学生在感知、意识、理解等方面有所进步。低年级的学生由于刚进入学龄初期，对学美术完全没有概念，这就 需要我们规范他们的学习态度和有组织纪律的行为规范。高年级的 学生对美术学习以有一定的自觉性。所以在教学实践中，我深刻体 会到：各个年级的学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点进 行教学。根据新课标的要求和我对学生的了解，我把美术教育分为 三个阶段。 第一阶段（1-2年级）：尝试不同的工具教学，用纸以及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把 所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。通过 欣赏作品和对身边事物的观察，大胆的说出自己的感受。采用游戏 教学进行对主题的想象、创造、表演和展示。
如何进行美术教学(经验交流)
如何进行美术教学 赵菊 美术是一门特别的学科，它能让学生学会绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人，在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学的快乐，美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。 下面就谈谈自己在美术课堂教学中的一些具体做法： 一、美术课前的准备 美术课前的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《青花瓷》这一课，教具是我自己在网上买的一个青花瓷，为了课堂更有氛围，我试着准备了一些《青花瓷》的歌曲，这些歌曲在课堂的烘托上起了很大的作用。为了上好这堂课，得到了很多老师的帮助，蔡老师帮我剪辑视频，简美女替我剪青花瓷的音乐，还得到了刘主任的鼎力相助，替我录音，浑厚的男中音，为我这堂课增砖加瓦，再这里，我忠心的感谢你们，生活中有你们，我真幸福。 二．建立轻松、愉快的教学氛围 轻松而又愉快的美术教学环境，教师和蔼可亲的言行举止，循循善诱，风趣生动的教学，在与学生交流中的及时肯定，也能调动学生
的积极性。通过情境的创设，有利于学生情感的主动参与，搭起了沟通教材和教育对象的桥梁，促进了学生情感体验和表达。学生在各种情境刺激下，创造性思维能力更趋主动、活跃，思维追求个性化，美的创造力日益增强。在指导学生创造性思维发展的过程中，教师坚持做好引导者，让学生主动积极参与，使学生真正感受到学习美术的快乐。 在宽松愉快的环境里，往往心情舒畅、思维活跃，容易突发奇想，有利于个性的发挥。教师不只是知识的传授者，而更应该是学生学习的促进者、辅导者和合作者。以往为了维持好课堂纪律，我们常常要求孩子们坐端正，不许讲话。其实，太多的限制会使学生对教学失去兴致。营造一个和谐平等的学习气氛，把威严放下，做孩子们的朋友，有利于师生情感的交流与沟通。我在上课时，常讲一些健康有趣的笑话作为开场白，尽量用生动风趣的语言来吸引学生，激起学生学习的兴趣，活跃课堂气氛。老师教学的语言和方法要符合儿童的生理和心理的发展特点，给孩子们多些宽容和耐心，多些呵护和关爱，会使我们的教学收到意想不到的效果。学生在宽松自由的学习环境下，在平等和谐的教学气氛中比较容易发挥个性特长。 三、通过想象发展创造能力 提高学生创造能力是美术教育要达到的主要目的，即学生依照一定目的，独立完成创造表象的过程。由于能力的限制，学生不可能掌握很高的美术知识和技能，也不可能将事物画得惟妙惟肖，学生创造的特点是在思维过程中带有较多的夸张或梦幻色彩。学生在绘画中
小学美术教学的创新精神 陈德福
小学美术教学的创新精神陈德福 发表时间：2017-06-27T16:40:55.250Z 来源：《素质教育》2017年5月总第234期作者：陈德福 [导读] 一份具有创新精神的美术教学设计必需关照到学生想象力的培养和个性认知的充分结合。 山东省潍坊市潍城区西关街办大胥家小学261000 一、教学个性设计为创新精神的培养提供了可能 一份具有创新精神的美术教学设计必需关照到学生想象力的培养和个性认知的充分结合。这样的个性化设计在教学目标上必须明确想象力培养要求，如在空间想象力上的要求、形象思维上的要求，并加以机制干预以期达到较好的“创造”效果。培养学生创新精神的个性化教学设计一般会呈现以下几个特点： 1.注重学生观察能力的培养，以获得更为感性的经验，从而不断丰富儿童的表象； 2.注重引导学生积极思考，并能充分给予时空关照，尊重个体感知，以打开个体想象的大门； 3.引导学生关注相关材料丰富认识，以发展儿童的空间想象能力； 4.引导儿童积极参与合作、充分体验生活、积极实践不断丰富生活经验，为发展良好的想象力创设条件； 5.不刻意追求图画的完整与美观，重点关注孩子的创造力发展。 二、情境控制是创新精神培养的关键因素 众所周知，美术作品在表现上往往是静态的呈示，然而我们关注到它所表现的内容又往往是动态的。由动态向静态的转变自身就是一种创造，画疾驰的汽车、飞翔的小鸟、流动的溪水等。用静态作品来表现动态美也是美术的一种表现手段，重在创造的美术创作学习活动，要求教师尤为关注在提供素材、指导观察素材的过程中展示素材的情境空间创设，这是呼唤学生与素材产生共鸣的主要手段。这里讲到的情境空间包括了观察素材、空间背景等，当然更包括了学生。我们希望的情境就是学生能够走入的空间，这样才能与学生产生共鸣、擦出火花。通过图示分析，我们可以看到影响情境空间教学效果的主要有三个方面，即：观察素材、空间背景、学生。这几个方面中所展示的几个要素有许多是可以控制的，如素材的呈示方式、时间、展示过程等；还有空间背景的素材选择与展示方式，都是可控的内容。在学生方面，我们可加以影响的可能是对素材的认知，至于技能、审美等是我们需要了解的方面，以期对其他的控制展示达到情境空间创设的最大效益。 三、语言交流为创新精神的培养保驾护航 苏霍姆林斯基在谈到教学语言的功能时说：“教师的语言修养在极大的程度上决定着学生在课堂上的脑力劳动的效率。”语言是教学中的主要交流手段，语言可以是教师与学生之间的交流，可以是学生与学生之间的共鸣。学生之间的交流相对是平等公开的，只要保持相互尊重的原则倾听对方的意见，往往是孩子乐于“交流”的现象。但是教师在美术创新活动中的角色如何却直接影响了创新的效果。我们常说现代教学要求教师成为学习的参与者、倾听者、指导者，关怀学生的学习动态，帮助学生开展学习。但是对于创新来说我们更多的应该是谅解、支持与鼓励。所以要培养学生的创新精神，在教学中教师做一个宽容的激励者更为重要。创新精神的培养不是在一个方面的重视，只有关注教学整个过程中学生创新思维的投入情况，才能逐步培养其创新精神。其外在表现，可以是语言表达下的创新思维，可以是技能表现下的绘画技术革新，也可以是创造性的品评，当然创新性的绘画表现是最为直接的，但是我们要明确创新精神是在整体激发下的一种情绪表现。教学中，如果着力关注交流语言的运用，想必对创新精神的培养一定能够起到保驾护航的作用。 四、小组合作是创新精神培养的保障 小组合作学习是目前世界上许多国家普遍采用的一种富有创意的教学理论与方略。由于其实效显著，被人们誉为近十几年最重要和最成功的教学改革。在美术教学中创作的个体行为与小组合作的团体行为似乎存在着较大差异与矛盾。其实不然，两者是从不同的角度来开展的，美术创作的个体行为是对个性认识与想象的体现，而小组合作可以有许多好处：认知共享、感受交流、方法创造等。学生间的平等交流不仅会促进学生的交流能力，更能在碰撞中产生思维的创造，再结合自身的创造性认识，无疑对创新能力的发展很有帮助。在小组合作的空间里孩子的交流还是相对畅通的，但是我们不能忽视小组合作中对创新的保护。因此，小组合作的运行规则非常重要。主要有几个方面：观察素材，各抒己见，聆听尊重；探讨方法，共通有无，优选劣汰；表述见解，独立共享，采纳有效；美术创作，尊重他人，表达自我；交流品评，人人平等，共享所获。只有这样在美术教学小组活动中贯彻下去，才能使个性得到表现、优秀得到彰显、创新得到发展。创新精神的培养是一个长期的工程，是一个创新的工程。教师必须明确站在时代教学前沿的责任与使命，才能更好地深入研究创新精神培养的内部机制，更好地为孩子服务。美术创作的个体独创行为决定了美术创作的“创新性”存在，只有具备创新精神的个体参与才能呈现出个体的创新能力，孩子求新、求异的思想在创新精神的感召下必然升华为美术创作的不竭动力，那时孩子会回到画中的。
论文《浅谈农村小学美术》原创
论文《浅谈农村小学美术》原创 正所谓；师者传道、授业、解惑也，这是作为一名老师首先所具备的道德素质和行为修养，教师在教学过程中要以一种为培养学生各方面的能力为己任，万不能抱着做一天和尚敲一天钟态度来进行教学，常人言；有什么样的教师就会有什么样的学生，好学生不是没有，而是教师在教学中所采用的方式方法，那下面我就以《小学美术课程》浅显地谈一下自己在教学过程中的心德。 “美术”一词大家并不陌生，但其利用价值和意义也许就知之剩少，在教育改革翻天覆地的今天，农村教育正得到合理的改变，传统的教育观念得到更新农村教育大有起色，这是令人欣慰的，然一些地方依旧存在不足，列如美术教育在小学教学中就无法起到教学作用甚至微乎甚微，农村教育依然存在弊端，然如何改进这一弊端是发人深思的，有错误并不可怕可怕的是没有改进错误的决心和勇气。 美术在教学中是为了培养学生的创制力动手能力及思维能力，传统的照搬照画似乎限制了学生丰富的想象力，在小孩子的内心世界里思维是不受任何的约束，天马行空似的设想让小学阶段的小孩子变得活泼童真，而在一堂附有趣味性的美术课上这些闪光点便能够得到体现，小孩子的内心及对某些事物的认知，例如在一次美学教学中我让学生对美术这个概念作一番解释，这时一个学生起来回答我的问题：美术就是画画。狭隘中的美术确实只是动动铅笔的画画课，然真正美术却是把生活中所见所闻所知所感及周围的客观事物通过自己的想象力用绘画的方式表达出的一种内心情感，而这种情感却是一种真实自我的再现，而在农村美术教育在教学中却存在着诸多的漏洞，例如在小学版美术课程中涉及到许多实践的东西，版画，手工制作，多媒体绘画，国画及中国古建筑的欣赏，而这些课程却是农村美术教学力所难及的，多媒体的运用虽在发达的城市中较为普及，但是对于农村小学而言以现在的经济力度却如纸上谈兵不切实际，而本着实际的观念，农村美术教育若要得到改观的话就必须从实际出发，必须以学生的自身条件还有学校的硬件措施为根本，切不能本本主义以自己的主观意念去践行。 一在小学美术教学中学生附有天性的创造力 在美术教学教育中，学生浅藏的创造力不能忽视，而如何去培养学生的这种独具匠心的创造力是作为一名美术爱好者兼老师的职责，而我本着这一教育理念和热情将全心全意地投入到美术教育的工作中，在以往践行的错误中寻找答案力求结合学生的实际情况进行教学，让学生在一种快乐的氛围中获知美术、学习美术，而非僵硬的模仿和刻板的照搬。 人常说；“学画画的是呆子，学音乐是疯子”而在这我们就不谈音乐了，从这句话中我们可以看出画画给人的感觉就是一种静态的不变通，但在小学生的世界里他们的内心却是无拘无束自由自在的，他们向往外面的世界还有童话一般的梦想，而这些在成人眼里看来是幼稚的事物，却是一种自我的彰显，虽稚气却不失其可贵之处，而教师应该本着实际的理念结合小学生的自身条件给与教学，在他们的画画课中会有许多让人眼前一亮的东西跃然纸上，在小孩子的世界里“鱼”再也不是普普通通的鱼，而是科学界未曾发现的飞鱼，大大的脑袋小小的身体穿着一身花衣，在他们的内心都有一扇窗户而这扇窗永远都是通向美丽的童话世界，而这些都只限于现年龄阶段的小学生，越过这一年龄阶段或许你再让他们去看奥特曼那是不可能的，万物都皆在变化更新，新的东西总而言之都得取代旧的事物，何况那些思维活跃且天真童趣的小学生呢？
浅谈小学美术教学
浅谈小学美术教学
浅谈小学美术教学 两河口镇中心小学王锦勇 摘要：当今社会呼吁素质化教育，美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的全面发展的人才。今后的美术教育应注重多角度、多思维、多形式的呈现在学生面前。 关键词：美术教学创新审美 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久的历史，近代以来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当今社会呼吁素质化教育，美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的全面发展的人才。 然而在美术教育领域，长期存在着一些教师只注意提高学生的绘画技巧，重点放在基本功的训练上，而忽略了素质教育中很多重要的内容，诸如：美术情感的交流、美术素养的养成、正确的价值取向等。学生的头脑中评价一幅画“好”与“不好”就是看画得“像”还是“不像”。学生也习惯了黑板──学生的眼睛──经由学生的手把黑板上的样板画下来的这种训练模式。由于没有“心”的参与，这只能是一个简单的由眼睛到手的过程，可以说是一个类似“复习”的过程。这种没有用“心”去画就体现不出个性，更谈不上创造性。因而今后的美术教育应注重多角度、多思维、多形式的呈现在学生面前。笔者将从一下几个方面浅谈美术教学过程中的思考和创新。 一、开放教学内容，多角度整合教材 长期以来在美术教学过程中，多数教师只停留在对教科书的把握，极少有人对教学内容的深挖。在当今的美术教学不能只局限在美术教材的内容，我们更应该放眼地方文化和民族文化，尤其是网络迅猛的发展，人们的知识面不在受时间和地方性的限制的前提下，我们的美术教学内容也应该有广阔的视角。 1、着力挖掘地方教材 地方课程开发的最大价值在于让学生在真实、现实的生活场景中进行活动，使学生的知识学习与实践活动能够协调发展。美术教学完全可以充分利用当地
小学美术教师经验交流完整版.doc
小学美术教师经验交流 小学美术教师经验交流 美术组于晓英 我任美术教学工作已快十年了，多年来面对许许多多不太重视美育的学生，我感到作为美术教师“传道，授业，解惑”都要建立在师生交流上，建立感情、理解学生、从严要求、与科学沟通，缺一不可。现就我的体会谈一谈以下的几点问题。 第一个问题： 如何对待课堂“小调皮”学生？ 学生违反纪律一定要受到纪律处分，这一点可以说是天经地义，校有校纪、班有班规，无规矩不成方圆。但是怎么样才能使学生心悦诚服的接受而不至于产生抵触情绪呢？我们美术教师怎样将这些不好的事情巧妙的转变为好事？最近几年来，我尝试了这样一种处罚方式： 对违反纪律情节比较轻的学生，我罚他负责收美术作业，对于违反纪律情节稍重的学生，我罚他到黑板上演示与示范一个作画步骤。经过一段时间的实践后，我发现这种处罚方式的效果比以前明显好了很多。第一： 受这种处罚方式的学生一般不会对老师产生心理上的抵触情绪，因为他收作业时催促同学尽快完成中自己有一种责任感，同学们不会再嘲笑他，他也慢慢找到自尊。第二：
学生在众目睽睽之下演示与示范，大家的目光都集中在他身上，对他的造型表现是一个考验，对他的绘画技能对胆识都是一种锻炼。第三： 可以令到学生的心态更加积极、可以发掘到一部分学生的潜能。第二个问题： 如何让学生虚心接受批评？ 记得我刚开始担任美术教学工作的时候情绪是比较激动的，在课堂上看到不顺眼的学生很容易发脾气批评学生，有时弄得自己也很难堪下不了台，渐渐地我发现这种方法批评学生，即使他表面上服气了，但心里不服，而且影响师生感情。于是我学习教育心理学书籍，分析学生的优缺点，捕捉每一个学生身上的闪光点。前苏联著名的教育家马卡连科曾经有这样一句话： “用放大镜看学生的优点，用缩小镜看学生的缺点”，我国著名的文学家刘心武先生在他的一篇作品中也有这样一句经典的话：“一个丑恶的罪犯也有他自己的心灵美！”，我们的学生再怎么调皮也不至于将他同罪犯等同起来吧？ 第三个问题： 如何引导与训练优生帮助带动差生共同进步？ 整个课堂教学效果好坏在于全面学生的学习过程与进步程度，面对学生一个一个地辅导的时候，几乎忙得不亦乐乎，但效果并不太理想，这样辅导的效率是不是太低了。问题的症结就在于学生本身接受学习的智力程度不一。把所有的学生分组合作，探究学习，怎样分组，就是每个组都有优生、中差生和差生，让他们觉得他们之间的关系如同整个机器，每个组里的学生如同机器里面的每个零
新课标下的小学美术教学方法
新课标下的小学美术教学方法 一、营造氛围，培养学生的创新意识 学生生来就是求异，喜欢创造的。教育学告诉我们，创造能力的培养与个性密切相关，长期服从的人根本不会有创造性，只有“奴性”。因此，创新活动是在宽松，无拘无束中进行的，让学生敢说、敢做、敢干。教师的宽容、期待、激励是孩子们创新至关重要的诱发因素。教学中要打破教师教什么，学生练什么的陈旧模式。根据教学目的，师生共同商量教学手段、方法，以达到全体参与，共同提高。例如：在上《泡泡飞呀飞》一课时，可以让学生亲自动手用洗衣液、洁洁灵等材料做吹泡泡的原液，学生们很快融入了课堂情境中，把一堂以往只是画画的课变得有动手、有动脑、有游戏、有绘画。学生更乐于接受新知，寓教于乐，这种教育形式学生非常喜欢。把愉快教育融入惯穿课堂，学生学有兴趣，在一种轻松乐学的气氛下学习知识会掌握的格外牢固。让孩子们在轻松愉快，身心愉悦中学习，发挥创造力。愉快并不是美育教育的目的，目的是培养其创作能力，绘画表现力，审美能力等等方面，最终是为了培养人。 二、创设开放式课堂，指导学生进行创造性学习 在传统的课堂教学中，学生的行为往往受到严格的限制，在教学的时间里，学生要尽量保持安静，向老师发问和互相讨论的时间很少。对学生某些独特的见解教师往往以教材作为评价的标准。这种常规的严格遵守使学生丧失了表现自己的机会，抑制了他们内心的一种创造原动力，整个气氛就会在一问一答的沉闷、呆板中结束。反过来，如
果任课教师能够改变自己的权威地位，鼓励学生提问，加强小组合作、师生交流等方式，不断激发学生的活力，引导学生的理解、认知、探索、发现、想象和表现，给学生留有积极思维的空间和时间，充分发挥学生学习的主动性，思考的独立性，可以使课堂教学焕发出勃勃生机。 三、注重课内外的延伸、拓展，培养学生的创新能力 美术课程是人文课程，这就要求学生不仅要从美术本体来理解美术，而且应该通过美术理解更为广阔的世界，理解美术作品中所蕴涵的丰富的人文精神。只有将美术作品与广泛的文化情景联系在一起，才能拓展学生的人文视野，升华对美的认识与理解。如在教学《花的世界》一课时，我们可以紧密联系学生的生活经验，围绕“花”这一主题，设计美术与语文学科的联系，探索关于花的故事和赞美花的诗歌，进行以花为主题的童话剧表演；又加强与自然学科的联系，掌握各种花的名称、花期、特点等知识。这样以丰富、多样开放、综合的内容和活动方式，引导学生感受、思考、讨论、探究、合作、创作、展示、表演、发表等，可以培养了学生的综合能力。 四、运用多元化教学方法，培养学生的兴趣 小学美术教学重点在提高学生兴趣。教师通过动手动脑的多元化教学方法，帮助学生展开想象，培养学生的兴趣。 游戏教学法。在提倡素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适应当前学生的发展。“游戏”是学生喜欢的活动，能满足他们爱玩好动的需求。游戏能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把
浅谈农村小学美术教育存在的问题及思考
浅谈农村小学美术教育存在的问题及思考 【摘要】面对农村小学美术教育的现状，存在着大量主观和客观方面的问题。要想进一步促进小学美术教育的发展，就要做好美术教育教学工作。本文结合笔者在农村小学美术任教一年半的切身体验，对教学中存在的问题浅谈自己的观点。 【关键词】农村小学美术教育问题思考 农村小学美术教育是实施素质教育的重要途径之一，其重要性显而易见。特别是在文化、艺术资源相对缺乏的农村地区，在提高人的审美情趣、完善人素质教育方面起着重要的辅助作用。儿童时期受到的教育观念，伴随着在人的一生，是持续而深远的。小学美术教育针对的是有6~12岁左右的儿童，在这个年龄阶段，美术教育有助于儿童的智力开发、个性发展以及创造力品质的激发和养成。[1]由此可见，小学美术教育在中小学教育中有着不可替代的学科地位。 在经济条件相对发达的地区，我们不难发现，不管是家庭教育、学校教育、社会教育都十分重视艺体类学科，特别是美术和音乐教育，大部分家长都认为孩子具备一项特长是非常重要的，所以美术已经成为大部分孩子生活的一部分。而农村地区则略显遗憾，在小学阶段的教学中，我们发现，小学三年级的学生以下的学生对美术普遍表现出浓厚的兴趣，而随着年纪的升高，学生
逐渐对美术失去兴趣或者说“被迫”失去兴趣。[2]在当今教育如此重视教育均衡发展的今天，如何还会存在这些问题呢？ 一、农村小学美术教育存在的问题。 1、主观原因。 思想观念的固着。在农村小学，学校学生60%以上为留守儿童，基本只有老人和孩子，文化的缺失和陈旧的观念注定在家庭教育观念中，美术是不被重视的。即使有一部分年轻家长关注美术教育，但身在千里之外。孩子也无法得接收到美术学习也是学习中重要一部分的意识。 对于学校来说，即便学校重视美术课程，可对于逐渐升高年级的学生来说，由于学习任务的加重，学生把主要精力都投入到了语文、数学等主要学科中，一边应对繁重的学业，一边面对教师和家长对于试卷上分数的强烈期盼，长期既往，学生自然就对美术失去了兴趣和热情。而又正因为如此，小学美术教育就得不到良好的发展。 1、客观原因：经济和资源的匮乏。 农村地区的经济相对薄弱，而美术学习在大多数人眼中是长期而高额的消耗式投入。的确，美术学习是一个长期过程，需要大量的纸、笔、上色工具等等。即使学生对美术表现出极大的兴趣和天赋，许多农村家庭却没有足够的经济能力支持学生，甚者，一些年老的家长舍不得花上十多元为孩子买上一盒水彩笔，这是农村小妹美术教学中教师会遇到的常态。
浅谈小学美术教育的意义和作用
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浅谈小学美术教育的意义和作用 美术常常与音乐、体育被当作调节学习情绪的“小三门”，学生们因为大量的课外作业也愿意将每周少得可怜的一两节美术课改为语数课。到临大考时，把美术课改成自习更是天经地义的事，而且皆大欢喜。许多学校没有专门的美术教室，连起码的一些美术教具，如几何体、石膏像等也没有；没有专职美术教师，有的学校只好让不懂美术的教师兼职上美术课。“赶鸭子上架”的教师，为了混过美术课只好在课前先请人在黑板上画个图案，然后挂在教室里让学生画，自己拿起语文或数学作业在改，有的干脆在上课时拿一个牙罐往讲台上一放，让学生自己写生；美术对学习其他学科的启蒙和铺路架桥的功能。下面试就小学美术的功能谈谈个人的粗浅认识： 1 美术能促进少年儿童的创造力的发展 儿童从小就喜欢画画，就想表达自己对现实生活的情感，从他会拿笔起，就在纸上、地面上或是墙壁上画出千奇百怪的形象，由于儿童缺乏明确的数和量的观念，不理解透视现象和空间关系，因此，在画画时常常忽略了物体的大小、高低、远近的比例关系。把人物、大树、房屋画成高低一样，有时把地上的汽车天上的飞机画在一条水平线上，把雨伞画成帽子那么小。但尽管儿童画得不象、画得使人发笑，可他要画一辆汽车或飞机，总要事先有个考虑，这样不间断的思考和进行美术创作活动，就是在发展儿童的创造力。
美术活动首先要经过观察、感知客观事物的形象、结构、比例、色彩、空间位置等。然后运用正确的方法，把客观事物表现出来，这样就培养了儿童的观察力、记忆力及认识事物的能力。儿童作画，主观创造的成份较多，往往不着边际，异想天开，这就发展了他们的想象力和创造力。儿童的思维特点是直观行动性，而画画和手工活动恰恰符合了这一点，也就锻炼了儿童的思维能力。美术活动不仅要动脑，还要动手；这样儿童的手指肌肉也得到发展；使动作协调。要使画面效果好看，就要求儿童有正确的审美观，知道什么是美的，什么是丑的，这就促使儿童的审美能力的发展。实践表明，美术教学有如下主要优点： 用比较法指导少儿在观测对象时对物体各部分之间的长、宽、深的比例以及物体与物体之间大小与位置、物体与画面之间进反复比较，得出各部分的比例关系，掌握物体之间的特征，可以培养少儿的观察能力。 .用联系法指导少儿在组成物写生或景物写生中观察哪个是主体物，哪个是陪衬物，再观察被挡住物体的可见部分时，要联系到不可见的部分，使少儿对描绘对象进行由表及里的现象，从而找出形体的结构规律，可以培养少儿的形象思维能力和整体观念。 .用默化画法训练少儿的观察力，可以培养少儿的记忆力和默画能力。 综上所述，美术教育活动对发展儿童少年的智力和培养创造力是相当有意义的。能陶冶少儿美好的情操，启发他们潜在的智慧和
浅谈小学美术课程教学策略
浅谈小学美术课程教学策略 美术课程具有人文性质，新课程下的美术课堂教学，需要的是完整的人的教育。它的真正贡献是不但让学生获得一种知识，还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈的追求。新课程下的美术教学更多的是注重学生的学习状态，学习过程，检验美术教学的重要标准，也就是学生在美术课堂中的学习是否有收获。这就需要我们美术老师在基础美术教育的领域里，了解、理解并改进美术教学，从学生的发展角度出发，创设有效的课堂教学策略，促动学生的情感、智慧及创造力的发展。 小学美术课堂教学策略是在一定的教育思想和理念的指导下，教师根据已定的美术教学任务和学生的特点，有针对性地选择与组合相关的教学内容、教学组织形式、教学方法，形成的一种有效的课堂教学方案。课堂是教学的主阵地，学生置身于轻松愉快的艺术氛围中感受艺术的精彩，才能提升感受美、创造美的水平，从而达到全面提升素质。所以，教师应巧妙设计课堂教学，注重学生在学习中的感受，巧妙地安排课堂教学，优化学生的学习环境，潜移默化地将知识传达给学生，让学生在愉悦的学习中，实现全面的发展，下面我就谈谈在课堂教学中如何有效使用教学策略，提升课堂教学效率。 一、游戏策略 在素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适合当前学生的发展。兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不但能使人全神贯注，积极思考，而会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分，适当使用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛，能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把美术活动与创新水平有机结合在一起。新课程艺术教材的绝大部分内容当中，多有一些潜在的游戏内容。所以教师要充分挖掘教材中潜在的游戏成份，利用游戏教学来促使学生较顺利地完成学习任务。游戏的名称也要符合儿童的心态。教师要针对游戏的具体内容起一个既吸引学生又具有美术课特色的名称。如“美术大本营”“猜一猜”“我是小画家”等等。如在《形的联想》一课中，一走进教室我就在黑板上画了一个大大的圆，问到：这是什么？学生有的猜是太阳，有的说是西瓜，还有的说是一个钟。这样一个“猜物”的游戏使学生的积极性马上就来了，在回答的过程中，学生的思维得到了扩散，想象力得到了丰富。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃，让学生在玩中学，学中玩，能促动学生持续地学好新知识、新技能。如在教《猜猜我是谁》一课时，我设计了这样一个游戏课件：在美丽的大森林里，树木后面藏着各种各样的动物。有的只露出了一部分外形特征，如：小兔耳朵、斑马腿、狐狸鼻子、孔雀羽毛、松鼠尾巴等；有的则只听得到叫声，如：猫、狗、牛、羊、老虎等动物的叫声，我采取了小组比赛，请学生根据这些外形特征和声音特征找一找森林里来了哪些小动物。学生们的注意力一下子就被牢牢吸引住了，纷纷聚精会神的寻找辨别，争先恐后的举手发言。课堂气氛既热烈活跃又轻松愉快。每找到一种小动物，全班同学都会不由自主得学一学小动物的叫声和动作姿态，充分显示出游戏教学的巨大的魅力。通过游戏，充分挖掘了学生的生活和情感的体验，从而达到美术教育的最终目的。 二、欣赏策略 欣赏在美术课堂教学中有重要的作用，是美术课堂教学中的重要的环节。美术是视觉的艺术。视觉艺术所有的问题都是通过欣赏、观察来解决的，美术的教学势必要遵循视觉艺术的规律。同时，欣赏水平的培养也是我们美术教学的出发点和落脚点，这样我们才能谈审美教育，才能提升学生的审美水平。正所谓“近朱者赤，近墨者黑”，我们在让学生实行欣赏时，必须选择含有较高艺术价值的作品或具有强烈美感的图片、实物，让学生实行欣赏。如在《会动的线条》时，我出示吴作人大师的国画作品实行欣赏，通过与大师作品的近距离感受、对话和欣赏，孩子在不知不觉中吸收了艺术大师们的构图，线条，作画方式，对色彩的使用，画
最新美术教师工作经验交流
美术教师工作经验交流 第一篇：美术教师工作经验交流 美术教师工作经验交流（张慧娜） 我校美术教师始终重视加强师德建设，把建设一支敬业爱生、严谨治学、教书育人、乐于奉献的教师队伍作为构建和谐校园、强化本系整体素质建设的关键环节常抓不懈。并在加强教师队伍建设方面做了一些富有成效的工作，具体工作如下： 一、保持传统、老带新，从点滴之处展现教师风采 美术是一个有历史的，在教师队伍的建设上也有着许多优良的传统，老带新，则是多年来美术一直保持的优良传统之一。 二、树榜样、学榜样，以实际行动体现师德风貌 一直一来美术教师自觉加强职业道德修养，树立良好的为人师表形象，要做到热爱学生，与学生建立平等、民主，和谐的新型师生关系；要做到以身作则，自觉修身养性，以德服人，以德立教，要不断塑造鲜活、生动的人格魅力；要做到面向全体学生，切实贯彻因材施教的原则，让每一名学生都得到充分的发展。
三、加强业务培训、交流工作经验，不断提高教师素质 教学评估和经验交流是美术教师队伍建设的又一个优良传统。每学期期末，整个教学任务结束时，就会有定期的教学观摩与评估活动，通过观摩与评估，总结好的教学经验和方法，并提出问题，指出不足，为下一阶段的教学做好准备。这样一方面检查了教师的教学成果，互相交流了经验，一方面让老师了解了各个不同专业的教学情况，使美术的整体教学更有连贯性和针对性，让学生的学习更为紧凑、更有实效。 美术系还对全系教师，特别是青年教师的个体发展给予很大关注，在专业发展和个人完善上提出了更高的要求。这些都激励着教师不断学习、不断进步。系领导和老教师帮助青年教师确立科研立项，促进其在近一两年多出成果出专著，尽快成长为优秀教师。 四、事业是崇高的事业，需要我们去奉献；教书育人是无止境的学问，需要我们去探究、去创新，在新形势下，师德师风建设更会有新的内容。通过今天的会议，通过和大家的交流和学习，我们还会认真总结，不断改进，探寻新的方法，进一步增强大家积极开展师德建设的紧迫感和责任感，把美术的师德建设推向一个新的高度。
小学美术教学中创新思维的培养[001]
如何培养学生美术教学中的创新能力 小学生在美术课堂上不仅能学到绘画知识和技巧，而且还能够锻炼自己的审美能力和文化素养。在新的教育环境下，美术教师要打破传统教育观念，培养小学生的创新能力。传统的美术教学中存在着不足之处，为了能够避免这些弊端，这就要求教师要采用新的教学方法来开展教学活动，以此增强学生学习美术的兴趣。怎么才能在教学中提高学生的美术创新能力由为重要，创新能力的培养可以实现以学生为主体的新课改教学目标，并在一定程度上激发学生的创造性思维。 一、激发学生兴趣从而培养学生的创新能力 “兴趣是最好的老师”，兴趣是学生学习和认识的内在动力，学生只有产生了兴趣，才会积极主动地参与学习，从而培养学生在美术教学中的创新能力。 1．激发了学生的兴趣 乐学才能善求。兴趣是最好的老师，互动式教学模式走进学生的课堂，激发了学生的学习兴趣，提高了学生的积极性，让学生主动去学习，不是一味地被动接受知识，大大地提高了课堂学习效率。教师利用当下所用的美术教材中，有趣的想象画、卡通画，以及世界各国著名画家的作品或优秀的儿童作品等，再加上手工制作作品以及描绘自然的写生作品等，让学生感受到美术的多样性，从而激发学生的学习兴趣。 2．激发了学生的想象力
提出一个问题要比解答一个问题困难得多，尤其是在美术这种需要创造力的学科，让学生充分发挥想象，制作出自己心目中的作品，不断激发学生的活跃思维。传统教学模式扼杀了孩子的想象力，而互动式教学模式是在提高学生素质。如：在教学生画人教版三年级下册《运动的线条》时，要抓住学生的好奇心。通过本课的学习，帮助学生了解线条的表现力，引导学生在观察、分析、尝试、想象怎样使线条动起来游戏般的学习活动中，对美术造型活动产生极大兴趣，通过想象中画面创作出用线条表现的美术作品。教师在教学时应采用充满趣味性和童话色彩的语言对教材中的作品与画面进行解说、描述，为枯燥的课堂教学注入兴奋剂，在激发学生绘画兴趣的同时，让学生在愉快、宽松的教学氛围中激发学生的想象力，从而培养学生的创新能力。 二、利用小学美术教学，发挥学生创造能力 在小学美术教学活动中，要想进一步使学生迸发出浓厚的创新能力，只有通过细致和不断的观察，在会发现每件实物的不同点和相同点，在美术教学时，美术教师应该积极引导学生养成善于观察每件实物的良好习惯。在美术教学中要多鼓励学生发挥自己的想象力与创造能力，让小学生应用他们的儿童语言，没有保留地将自己的内心世界展示出来。每一个小学生的个人想法都有所不同，但都符合小学生的身心发展规律。在小学阶段，小学生的想象力与创造力是十分丰富的。他们乐于调动自己的想象能力与创造能力去丰富自己的生活。
浅析小学美术教学评价
浅析小学美术教学评价 [摘要]： 教学评价是美术教育的重要组成部分。科学、全面的美术教学评价不仅能使教师了解学生，及时启发和帮助学生；而且使教师把握住指导学生的有利时机。也有助于学生了解自己的学习状况，明确努力的方向。遗憾的是在我们的美术教学活动中，很多美术教师没有认识到这一点。传统的美术教学评价，只重结果不重过程更不关心学生学习美术的情感态度。久而久之，必然会使学生失去美术学习的兴趣。因此，我认为，在美术教学中评价过程是值得我们深思的环节。 [关键词]：自我评价；表现评价；评价方式；评价体系 正文： 随着美术学科新课程标准的实施，美术学科教学评价与过去大有不同，过去的做法过于注重静态评价通常是参加美术比赛，或教师一人说了算。现今的做法则特别关心学生美术学习的变化与成长，强调学生个人本位，评价其学习成果。如何使“评价”这一环节在完成美术教育目标、实现美术教育价值中发挥重要的导向、诊断、交流和激励作用呢？首先我们应该了解新美术课程评价，由于美术教学具有自身独特的语汇体系，美术学习方面的求知是透过对外在物体的观察与对内在心像的想象来达成的。因此，美术教学评价有别于其他学科的评价。要使我们的美术教学评价做的更好，必须先了解它的的特征。那么新的美术教学评价有何特点呢？具体如下：（1）强调以学生在美术学习中的客观事实做为评价的基础，将常规参照机制改为标准参照机制，有利于发现学生的潜能，了解每一位学生发展中的需要，及时给予针对性的指导。（2）重视形成性评价，延长评价的时间，拓宽评价质量的范围。既关注学生掌握美术知识、技能的情况，又重视对其美术学习能力、学习态度、情感与价值观、与他人合作的表现等方面的评价。（3）提倡采用与美术课程的多元化、个性化、创造性等基本特征相对应的多种评价方式评价学生的美术成绩。（4）强化评价的诊断、发展功能以及内在的激励作用，弱化评价的攀比与选拔功能.(5)注重评价与教学的协调统一。从静态的
美术教师工作经验交流
美术教师工作经验交流（张慧娜） 我校美术教师始终重视加强师德建设，把建设一支敬业爱生、严谨治学、教书育人、乐于奉献的教师队伍作为构建和谐校园、强化本系整体素质建设的关键环节常抓不懈。并在加强教师队伍建设方面做了一些富有成效的工作，具体工作如下： 一、保持传统、老带新，从点滴之处展现教师风采 美术是一个有历史的，在教师队伍的建设上也有着许多优良的传统，"老带新"，则是多年来美术一直保持的优良传统之一。 二、树榜样、学榜样，以实际行动体现师德风貌 一直一来美术教师自觉加强职业道德修养，树立良好的为人师表形象，要做到热爱学生，与学生建立平等、民主，和谐的新型师生关系；要做到以身作则，自觉修身养性，以德服人，以德立教，要不断塑造鲜活、生动的人格魅力；要做到面向全体学生，切实贯彻"因材施教"的原则，让每一名学生都得到充分的发展。 三、加强业务培训、交流工作经验，不断提高教师素质 教学评估和经验交流是美术教师队伍建设的又一个优良传统。每学期期末，整个教学任务结束时，就会有定期的教学观摩与评估活动，通过观摩与评估，总结好的教学经验和方法，并提出问题，指出不足，为下一阶段的教学做好准备。这样一方面检查了教师的教学成果，互相交流了经验，一方面让老师了解了各个不同专业的教学情况，使美术的整体教学更有连贯性和针对性，让学生的学习更为紧凑、更有实效。 美术系还对全系教师，特别是青年教师的个体发展给予很大关注，在专业发展和个人完善上提出了更高的要求。这些都激励着教师不断学习、不断进步。系领导和老教师帮助青年教师确立科研立项，促进其在近一两年多出成果出专著，尽快成长为优秀教师。 四、事业是崇高的事业，需要我们去奉献；教书育人是无止境的学问，需要我们去探究、去创新，在新形势下，师德师风建设更会有新的内容。通过今天的会议，通过和大家的交流和学习，我们还会认真总结，不断改进，探寻新的方法，进一步增强大家积极开展师德建设的紧迫感和责任感，把美术的师德建设推向一个新的高度。
浅谈小学美术教学方法的创新
浅谈小学美术教学方法的创新 众所周知，小学生的年龄大多处在7～12岁这个阶段，这个阶段的孩子大多喜欢有趣的事物，而美术就在其中很占优势。传统美术课堂由于过分强调学生的绘画技能，而使得课堂枯燥乏味，为了改变这样一种现象，教师就不得不对美术的教学方法进行优化创新。接下来，我们便对此来进行一番探讨。 标签：小学；美术教学；创新 素质教育最重要的组成部分便是创新能力培养，一个人综合素质的最佳体现便是他的创新能力。在小学这阶段教师只有用最科学的教学方式和最合理的教学方法，才能使学生的美术水平及其他能力得到长足的发展。 一、善于营造学习环境 对于7～12岁这个阶段的小学生来说，有趣的课堂环境是非常重要的。教师只有创设出一种较为有趣的课堂环境，学生才能够积极地参与到美术教学中去且培养创新意识。良好的教学环境不仅可以引发学生的兴趣，还可以创设活泼的课堂环境，从而使得他们的创新水平得到提升。 例如，我们以《淅沥的小雨》这个课时为例，这节课的教学目标主要是教会学生用一组较有方向性的线条来表现雨滴，并回忆雨中人、事物的特征，将他们表现出来。教师可以引导学生回忆、讨论并交流雨中实物与平时不一样的地方，如“在雨中，人们是什么样子的，小动物怎么样了，树木、花草有没有变化，汽车开过积水的路面会出现怎样的景象？”在交流讨论之后，便可以带领着学生用喷壶向打开的雨伞上洒水，引导学生听雨声、观察雨水顺着伞流下的样子；向装有水的水盆里洒水，引导学生看雨滴在水里的样子；向花盆里洒水，看泥土淋雨后颜色的变化。通过营造这样的教学环境，来使得学生可以直观地发现事物的特征。教师在这个时候便可以适时鼓励学生说出自己观察到的与众不同的雨景特征。当然，还可以在适当时机出示相应图片、录像对学生进行启发。这样一来，不仅可以提升学生的学习兴趣，还能让他们在实践中培养创新意识，一举多得。 二、合理应用电子设备 教师在教学过程中充分利用电子设备，不仅能弥补传统教学中缺乏教材资料的不足，还能激发学生的兴趣，使其可以身临其境地感知一些客观事物。 例如，我们在学习《闪光的烟花》这个课时的时候，这节课主要是引导学生体验各种材料的不同效果以及引导学生尝试用线材表现烟花。要学好这节课，第一，便是要让学生对烟花做一定的了解观察。但是小学生的年龄偏小，对于燃放烟花有一定的危险系数在里面。所以在这样的情况之下，多媒体便成了教學的首要选择。教师可以打开多媒体设备，将课前就准备好的有关烟花的资料，如图片、视频之类的打开给学生观看，通过这样的直观了解，便可以引导学生在画的烟花上进行再创作，如有的加粗，有的线加长，有的线弯曲，线一多一密就成了面，让学生领悟点、线、面的大小、长短、粗细等可以让烟花的形状发生各种变化。