广播站人物稿子

【编者按】校园诗人，这个大学里逐渐的淡化出人们视野的人群，正在用他们自己的努力，使诗歌在这个校园延续下去。诗人本身就是孤独的，他们在用自己的心灵去感知整个世界，只求能够找到一个人能与之产生交点。

在文化边缘纯粹地坚持

为了一份热忱，吴昊（hao）近6个月来几乎忘记了午休；为了一份执着，他自掏腰包垫进去3000多元钱；为了一份责任，他不知道有多少个夜晚，时针都悄悄地溜到了凌晨三点······

“我们也只是一只脚跨进这个门槛里。”当被记者笑称为“校园诗人”时，羽帆诗社现任社长吴昊谦虚地否定了这个称号。伴着入夏的暮色，吴昊带着记者走进了《永言》成长的日子里。

在艰难中前行

“最让我头疼的就是很难找到一块排练的场地。”饰演诗剧《永言》男一号的王银宝同学脸上露出了些许的无奈。据王银宝介绍，从去年十月份举办“诗歌沙龙”为《永言》选演员，直到今年4月份整个诗剧与广大师生见面，最困难的并不是演员们缺乏专业素质，而是没有一个可供大家排练的固定的场所。王银宝感慨着说，他们经常去体育学院综合体育馆东礼台的一片空地上排练。“因为那里比较空旷，演员们吟诗表演比较有感觉，况且那里人也比较少。虽然偶尔会有几个同学在后面踢球，但是对排练没有什么干扰。天气晴朗时那个场地还凑和，可是遇到刮风下雨呢······”当说到这里，王银宝无奈的叹了口气，但是否（pi）极泰来，女朋友的支持如雪中送碳般使王银宝心里面的一块石头落了地，借女朋友团支书职务之便，在天公不作美时，《永言》的排练可以暂时在文学院106教室进行。“只要天气稍微好转，我们就得回到露天排练，不过这样已经很满足了。”王银宝坦承地说道。

除了排练场地对该剧的排练进程造成影响之外，更加现实的困难就是缺乏资金上的支持。如果说大家牺牲中午休息的时间只是在身体上经受了考验，那么资金的匮乏足以使吴昊心力交瘁。记者了解到，为了节省开支，演员们自己亲手制作了一部分演出服。谈到自己亲自拉赞助的经历时，吴昊终归还是忍不住动情了，

他依然清晰地记得当时的情形。“当时那哥们儿正在玩电脑游戏，在了解事情的来龙去脉后就爽快地答应了。”但是拉赞助一共得来的400多元钱只能望梅解渴，对于《永言》的发展根本起不了决定性的作用。为此，吴昊自掏腰包垫进去4000多元钱，这还不算在一些来自武汉、三门峡、东北等地的朋友支持下帮忙解决的部分服装、道具。毫不夸张地说，如果没有足够的热情和责任，整个诗剧不可能获得成功。

（另起一段）在这条通往成功的荆棘之路上，吴昊的父母也给予了极大的支持。“3月29号，家里汇来一千；4月1号，家里又汇来一千。在短短的四五天时间里就没了，太快了！”在被问到为什么要选择做这样一件或许在别人看来很不可思议的事情时，吴昊爽朗地笑了。他说：“就是想做，只要我想做，就什么都不管了。”但在这爽朗的笑声里，记者感受到了那样一种激情，一种只属于年轻的激情。没有任何理由，只为留下关于青春的碎片。正如吴昊所说：“好像一切都是注定的，我进羽帆诗社是一个偶然，当社长也是一个偶然，王银宝饰演该剧也是一个偶然······但所有的偶然碰到了一起就是一种必然。”

只要有一个人懂了，那就够了

就像大家平常所说的，搞艺术的人都是疯子。他们放弃了四六级、辩论赛，错过了马拉松、运动会等活动，但是却从来没有停下过前进的脚步。他们这样不计回报地付出到底是为了什么呢？到底能有多少人明白他们的所作所为呢？王银宝不假思索地说：“什么都不图，那么多人之中只要有一个人真正懂了，那就足够了。我们要用自己的行动为写诗的同学开拓一片纯粹的土壤，用我们的心灵传递一份感动。”

（另起一段）谈到当代大学生应该把诗歌文学置于何地时？吴昊告诉记者，诗歌本身的受众就非常小，至于它的发展，应该顺其自然，就像一桌菜，这道菜吃完自然会有下一道菜。“只要能让你产生一丝触动的东西，这就是诗。”吴昊这样定义道，“其实诗人本身就是孤独的，他们在用自己的心灵去感知整个世界，只求能够找到一个人能与之产生交点。若碰到一个不懂的人，那就静静地等待那个懂的人。”

此外，记者还了解到本次诗剧的编剧，曾任羽帆诗社社长的文学院大三学生王凌风已经是第二次担任编剧。本次《永言》剧本的编写从去年暑假就已经开始，

这也是王凌风第二次执笔。吴昊告诉记者，考虑到诗社新老交替和王凌风本人正在备考研究生的问题，王凌风可能不会执笔羽帆的下一篇诗剧。同时，他也不忍心再让王凌风受这样的煎熬。“创作太耗人了。”吴昊真诚地说。

不是每一个毕业的学生都有自己的作品

一份耕耘，就有一份收获。在精心策划这样一部诗剧的同时，所有的成员收获的绝不仅仅是一份成功的喜悦。王银宝告诉记者，他感觉最大的收获是一种强烈的自我认同感，诗剧《永言》让他认识到了自身的价值。大学里可能有很多人去考四级、会计证、计算机等级证书等，但是并不是每一个人都有机会演自己的节目，做自己热爱的工作，甚至有专属于自己的作品。

（另起一段）为了更好的把握自己扮演的角色，就需要仔细琢磨其中的一字一句，以此来对它有更深的理解和体会。演员们在生活中遇到一些情况的时候，会不经意间想起剧本里的一句台词、或者一个场景，有时自己写东西会偶然发现自己的某一个灵感竟然来源于曾经演过的诗剧。

王银宝也更深刻地理解了责任的意义，在这里，只要有演员们不辞劳苦地排练，他就知道他的付出就不再是一个人。“我感觉诗歌是一种很神圣的东西，支撑我坚持下去的就是一种责任感、一种使命感。既然我在这个位置上，我就应该把它做好！”王银宝说。

（另起一段）除此之外，王银宝收获的还有实实在在的友谊。在排练过程中，他和演员建立了深厚的友谊。虽然诗剧演完了，但是大家还会经常聚到一起唱歌、吃饭、聊天，感觉依旧很亲切。“记得有一次，剧组的一个同学生病了，我们不约而同地去看望她，相比于有些人的客套话语，她对我们的到来显得特别激动。但也就是因为这些，她更坚定了留下来的信念。”