设计出国留学作品集排版案例
设计出国留学作品集排版案例
By：马克笔设计留学
2014.8.19
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悉尼大学交互设计入学要求
悉尼大学是澳大利亚的一所世界著名公立研究型大学，其开设的诸多专业在国际上享有盛誉。其中，交互设计专业就很受艺术留学生的关注。那么，你知道申请悉尼大学交互设计专业有哪些要求吗?下面就是ACG国际艺术教育小编为大家带来的悉尼大学交互设计入学要求的相关介绍，大家一起来看看吧! 院校简介： 悉尼大学(The University of Sydney)又译雪梨大学，始建于1850年，是坐落于南半球金融、贸易与旅游中心——澳大利亚新南威尔士州首府悉尼的世界著名公立研究型大学。悉尼大学是全澳洲历史最悠久的大学，是整个南半球首屈一指的学术殿堂和全球著名的高等学府之一。 悉尼大学为AACSB和EQUIS认证大学、欧洲全球管理学教育联盟CEMS成员(每个国家仅一所大学入选)，同时也是世界大学联盟、环太平洋大学联盟、澳大利亚八校联盟、亚太国际贸易教育暨研究联盟的核心成员。 悉尼大学交互设计专业介绍： 专业名称：交互设计和电子艺术硕士 本专业的理念促进创新和批判性思维的产生，通过本专业的学习，学生将了解设计互动产品，服务和系统对持久的文化和商业的重要性。本专业每个学期课程的安排都非常的合理。第一学期，学生将学习本专业相关的基础知识和基本技能;第二学期，学生将参与到工作室里的设计项目，这有助于学生拓展概念和技术;最后，学生将研究更深领域的项目，并进行行业实习和毕业设计。学生还能根据自己的兴趣爱好选择相关的选修课程进行学习。 悉尼大学交互设计入学要求： 1.学术要求： 均分要求：985/211 75;双非80; 背景专业要求：本科任何专业; 工作经验要求：无。 2.语言要求： 雅思：总分7.0，单项：6; 托福：总分96，单项：写作19，其他单项17。 3.申请材料： 1)中英文在线成绩单(原件); 2)中英文在读证明(原件);
世界上著名建筑设计师及作品
世界上著名建筑设计师及作品 (2010-04-18 15:30:25) 标签： 杂谈 创新建筑师代表：Santiago Calatrava （卡拉特拉瓦） Santiago Calatrava是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。
Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。 最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳 的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观， 同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又 仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常 规预料，这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。 早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已 成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃
基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的, 这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
平面设计与排版设计技巧
平面设计与排版设计技巧(七) 译者的话】如何使版面显得更快更干净当版面存在两个焦点时，如果处理让它们能够和谐共处如何利用粗壮的字体加强设计的力量如何利用简单的元素设计一个醒目漂亮的封面如何让你的网页显得既清晰又平易近人五个实用设计技巧，即刻奉上。 版面：组织元素 我们的朋友理查德一直热爱飞行，所以他集资买了一架飞机并在西海岸开展专机包租业务。我们可以轻易知道他的心思放在哪里：他所驾驶的喷气式飞机拥有各种高端技术设备，但他所设计的商业名片却让人感觉有点……。让我们看一下是否能够按照原来的基本版面改进一下他的设计，让他的名片与他的飞机看起来一样快！ 飞机生产厂商已经提供了一张非常捧的图片，但理查德却犯了一下我们经常会碰到的错误：他只是将版面中一些空白的区域填上文字。这些文字极大的阻碍了飞机的飞行，缺乏层次，文字信息支离破碎。他将自己的名字设为天蓝色——这一点似乎在设计与有关航空时都是一种本能选择，但对于一张颜色饱和度不是非常高的照片来说，这种天蓝色显得过于刺眼。 Times Roman 字体用于文字当然是一种不错的选择，但对于飞机这种圆滑流畅的对象来说，则显得过于琐碎，加了阴影的设计进一步增加文字的复杂感。 让版面加快：我们将文字都移到上方的条状区域里（也更符合我们的阅读习惯）。轻巧的细细斜体看起来“更快”。左上角的旗状区域在视觉上支撑着卡片。黑色及灰褐色传达出中性及商业气息，与照片互为补充。现在飞机周围没有什么东西挡住它的去路，终于可以自由飞翔。简单的调整后出来的效果就是：层次分明，够 sharp 的设计！ 版面：分割区域 设计广告版面时，我们经常会碰到的一个问题是：版面同时有两个焦点要突出，如我们所谈到的这个化妆品广告版面，一个焦点是冲击力十足的照片，另一个是醒目的名称，你如何安排两个焦点但同时又不会互相产生冲突解决办法很简单：分开他们！将照片放在一个区域里，而名称放在另一个区域。但颜色及对齐要保持协调，就象这样： 细心的读者或许会留意到，从照片取色是我们很多篇文章中所经常采用到的一个技巧。象这个版面一样，由于文字颜色均来自图片，所以既形成局部对比，但同时整个版面在视觉上仍然是一个统一的整体。技巧无所谓老土，实用就行啦。
英国本科交互设计专业院校排名
随着近些年，中国与世界各国的不断接洽，不久的将来，电子系统对人们的生活影响逐渐扩大，使得交互设计师将面临一个极大的缺口，因此，英国先进的教学模式和成熟的市场成为了众多交互设计专业学生的第一选择。不过，对于留学生而言，如何选择一所好的大学呢?接下来，就随小编来看看最新英国交互设计专业排名，希望对大家有所帮助： 专业描述 交互设计，又称互动设计，(英文Interaction Design, 缩写XD或者 IaD)，是定义、设计人造系统行为的设计领域。人造物，即人工制成物品，例如，软件、移动设备、人造环境、服务、可佩带装置以及系统的组织结构。 主修课程 设计史、调研方法、服务设计、企业战略、用户体验设计、物理交互、编程、设计思维、论文、工作室项目等课程。不同的学校课程设置会有不同的侧重点，有些学校偏向理论研究(CMU)，有些学校偏向实践应用(ITP)，学生可以根据自己的特点去选择。 就业前景 随着近年来互联网的火热，交互设计师应时而生，用户界面设计属于高新技术设计产业，国内外大量缺少符合此专业的人才，像国内外众多大型IT企业更是对其供不应求，再者互联网工资普遍比较高，相信交互设计师在未来的就业前景还是非常好的。 就业职位 产品交互设计师、页面设计师、多媒体设计 今天小编带大家看一下英国本科交互设计专业院校排名TOP5：
一、中央圣马丁艺术与设计学院 中央圣马丁艺术与设计学院成立于1989年，由2个学校合并而成：中央艺术与设计学校(始建于1896年，英国皇家女子艺术学院1908年并入)和圣马丁艺术学校(始建于1854年)。伦敦戏剧中心(1963年从英国中央演说和戏剧学院脱离)和柏亚姆肖艺术学校分别于1999年和2003年加入圣马丁艺术与设计学院。中央圣马丁至今仍是世界最受推崇的艺术与教育机构之一，在当代艺术、时装、工业设计、视觉传达、三维设计和表演艺术方面拥有强大的研究和教育支撑。 本科申请要求 语言要求：雅思6.0 二、伦敦传媒学院 伦敦传媒学院(London College of Communication)(以前的伦敦印刷学院)是伦敦艺术大学的6所学院中的一所。提供广泛的课程：平面设计、摄影、新闻、市场营销、电影(预科、本科、研究生和研究类课程)。2003年10月，伦敦传媒学院正式开放它的新教学楼，该楼拥有艺术级的媒体设备。伦敦传媒学院还开设了一系列新的课程，包括互动游戏制作、设计管理、公共关系、广告创意等。 本科申请要求 语言成绩：雅思 6.0，单项不低于 5.5 本科作品集要求 作品集要运用各类视觉语言，如构图配色等，展示想法的生成和研究过程。数量不得超过20张，来自两到三个项目。请使用Slideroom上传作品集。 三、南安普顿大学温彻斯特艺术学院 南安普顿大学(University of Southampton)，世界百强名校，英国常春藤名校联盟“罗素大学集团”成员，世界大学联盟成员。创办于1862年，前身是Hartley学院，到了1952年正式获得皇家授权成为大学，并于1996年收并全英最著名的艺术院校——温彻斯特艺术学院(Winchester School of Art)。 本科申请要求 本科申请需满足以下其中一条： 1、英国A-level考试：通常是AAB; 2、IB成绩28-38分;3.大学本科一年,平均成绩在80-85分 本科生作品集要求 四、曼彻斯特大学 作为全球顶尖的科研与教学机构之一，曼彻斯特大学为人类社会发展做出了举世瞩目的贡献，在国际社会享有极高声誉。曼彻斯特大学现任及过往教职员和学生中共有25位诺贝尔奖得主;现任全职教职员中
全球著名十大建筑设计师及作品介绍
全球著名十大建筑设计师及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，
他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
平面设计与排版设计技巧(七)
让版面加快：我们将文字都移到上方的条状区域里（也更符合我们的阅读习惯）。轻巧的细细斜体看起来“更快”。左上角的旗状区域在视觉上支撑着卡片。黑色及灰褐色传达出中性及商业气息，与照片互为补充。现在飞机周围没有什么东西挡住它的去路，终于可以自由飞翔。简单的调整后出来的效果就是：层次分明，够sharp 的设计！ 版面：分割区域 设计广告版面时，我们经常会碰到的一个问题是：版面同时有两个焦点要突出，如我们所谈到的这个化妆品广告版面，一个焦点是冲击力十足的照片，另一个是醒目的名称，你
如何安排两个焦点但同时又不会互相产生冲突？解决办法很简单：分开他们！将照片放在一个区域里，而名称放在另一个区域。但颜色及对齐要保持协调，就象这样： 细心的读者或许会留意到，从照片取色是我们很多篇文章中所经常采用到的一个技巧。象这个版面一样，由于文字颜色均来自图片，所以既形成局部对比，但同时整个版面在视觉上仍然是一个统一的整体。技巧无所谓老土，实用就行啦。 版面：强壮的字体使封面更有力 Giza Nine Five 字体线条如此的粗壮，使其文字看起来象是一块坚实的区域，既传达出一种强有力的气息，也让设计变得更容易。关键是要配合好这种字体的力量感：
矩形状衬线：上图是Giza 字体家族中五种最粗壮的字体。其中Nine Five 字体的线条厚重到几乎没有形成负空间。所以我们象堆积木一样轻易应用这些字体。在上面这个设计中，他们互相紧靠，整个设计非常充实，没有给纸张留出多余的空位——四个元素把持着各自的阵地！ 留意四个元素区域有各自的“纹理”及色调。最上方的字体最黑，FIRE 这个字体呈短平粗状，正文呈细致纹理。不同的感觉既使各个元素没有互相干扰，但同时又组成了一个强有力的视觉吸引力。
作品集版面设计 建筑作品集的制作
作品集版面设计建筑作品集的制作 建筑作品集的制作（转）什么是作品集？ 评判一个设计师的标准，永远是根据他的作品。了解一个设计师，也是从他的作品开始。 作品集是向更多人推广你自己的媒介，作品集是设计师的名片，是将你最拿手最得意的能力尽可能多的展示出去的通道。 不得不承认的是，作品集是筛选设计人才的评判元素中最重要的一环。 为什么要做作品集 当然，并不需要在平时花精力去整理你的作品集。就目前的情况来看，需要作品集无非是两种情况： 1。找工作或者换工作的时候 2。打算在国外继续深造或者打算在国内深造时候给自己增加砝码 当然，作品集也是赠送亲朋好友恩师等等的最好礼物 如何制作你的作品集？ Step 0 准备工作 我强烈建议你从第一个设计开始认真对待，每一个设计都可能为你的集子提供素材，所以认真并带着激情去做吧！记得保留好所有的源文件，你将在正式制作作品集的时候感到这点是多么的必要。 软件技术也是不得不提的一个方面，除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手头功夫，那么你只能依靠各种软件来完成集子的制作。经常会朋友问我，要学哪几种软件才够用？我要说的是，会的
越多，思路越开阔，表达方式越多姿多彩。 Photoshop Illustrator Pagemaker InDesign都是制作集子很好用的软件，均为Adobe公司的产品，操作方式类似，很容易触类旁通 Cad max sketchup rhino这类用来提供素材的软件也是尽可能多的学吧 Step 1 筛选你的作品 首先要明白一个概念，作品集不是你的设计日志，不是你的设计回忆录。事实上，并没有多少人愿意去了解你那些自己都觉得不成熟的作品，很多学生喜欢把自己所有大学作品包括手绘摄影等等都塞到一个册子上，这样选择作品的方式，只能是画蛇添足，起到反作用。 想想作品集的用途，你自然就知道如何选择和表达你的作品了——无论你是用来申请中国最好的设计单位，还是世界一流的建筑院校。 最好原则-选择你认为自己最好的作品，如果不够好，那么修改它到满意为止，如果没办法修改或者修改了还不满意，舍去。 选录作品的数量-我一直认为5-6个作品是比较好的容量，容易覆盖自己各个特长领域的作品，篇幅又不至于让人觉得太过冗长。 选录作品的设计类型-尽可能的多样一些，覆盖面广一点，展示你的全面能力，这样你的集子适用面也会相对宽广。当然如果你是喜欢钻研某一方面的人，做一本专辑也是不错的选择，不过就要希望能碰上专家伯乐了。 当然，如果你有建筑设计外的特长，也是可以放进来的，不过这些特长应该是真正的特长，需要在相应领域也有独树一帜的能力，否则说服力就不强了。 Step 2 安排和组织
艺术留学作品集如何排版.doc
艺术留学作品集如何排版 近年来，很多艺术生选择出国深造，但是失败率也很高，很大程度上都是因为作品集不规范。对于艺术留学生来说作品集是申请中最为核心的部分，而一本好的作品集排版可以达到事半功倍的效果。那么作品集应该怎么准备呢?下面我就给大家讲解一下。 有些同学的作品集本来质量很好但是却因为排版太差，导致最终看上去并不尽如人意。所以雅筑国际教育的我认为，各位同学在进行作品集制作的时候一定要好好规划和制作自己的作品集。 1、作品集制作标题 请务必选择易读性较高的字体，太多的字体类型挤压在一起也是非常难以识别的，尽量使用简单协调的字体组合。 上图中则是使用了名为Aileron的字体族，这是一款无衬线字体，整体风格简约而富有现代美感，字体族中包含了多种字重和变体。 2、控制好各个元素的间距 上图中“Respect”这个词的字间距被压缩，从而让整个单词显得更有凝聚力。排版中，各种元素间距需要根据实际情况来调整，内容多的时候可以适当收紧，少的时候可以适当放松。间距大小都需要兼顾到基本的可读性，分太开和离太近都很难让人阅读。 3、重点部分要放大展示 将字体、形状等需要强调的内容放大。适当地搭配色彩，让需要强调的部分看起来巨大醒目，图中使用了Releway字体来呈现“Scale”这个词，因为这个字体更加敦实、清晰，放大后看起来体积感十足。 4、明智的选取配色 选取同一色系下的不同色调，可以保持整体的一致性。色调明亮程度的差异能给配色带来对比度，精致的文字需要用深色的背景来衬托，使用了浅绿色，提高清晰度，增强可读性。
5、排版干净、明快、清晰 通过提升文字内容和背景图片之间的明暗对比来提升可读性。通常使用纯黑和纯白的文字可以更为便捷地实现这一点。 6、字体也有感情 确保你选取的字体和你的内容保持一致的调性。带有圆角的字体看起来会更加友好(这里用的Quicksand)，棱角分明的字体看起来更加强硬(比如Sans Serifs)，衬线体会看起来更加优雅而精致。 7、用对齐营造秩序 对齐和对称都是让设计作品更加富有秩序的手段。相对而言，对齐运用范畴更广泛。上图中，左边的直线勾勒出对齐的边缘，提高了设计的整体性。 8、保持简单 保持简单，但是别忘了最基础的原则。使用有对比度的配色，用稳固而均衡的排版框架。 9、复制是精髓 如果你在设计一份多页的文档，最简单的方式就是复制页面，然后替换其中的图片，然后我文本内容。合理地运用线条点缀，保持样式的一致性。 10、原创性与创造性 一定要注意原创性和创造性。你并不一定非得使用大家都在用的字体和样式，规避流行并探索自己的风格，会让你的设计工作与众不同。 11、用层次来梳理内容 将内容和信息排列得更加层次化是作品设计中最重要的部分，调整你的内容中元素的色彩和比例，可以观察到它在整体视觉中重要性的变化。
美国交互设计专业大学
美国交互设计专业大学 在现在社会的不断发展中，手机在我们生活中的分量是越来越重，而在这样的情况下，用 户的参与感或者说是交互设计就显得越来越重要了。下面让我们看一下美国交互设计专业 大学，希望对你有帮助。 美国交互设计专业大学 1.罗德岛设计学院Rhode Island School of Design 申请难度：4.8;优势专业：服装设计、数字媒体、平面设计、纯艺术;院校地址：美国罗 德岛州 罗德岛设计族而言的交互设计更偏向非商业目的的界面用户体验、社会创新，而是基于多 元化文化以及网络文化的发展，跨界整合音乐、影视、新媒体、雕塑、装置、网络程序、 电脑编程、虚拟现实、科技(VR, AI等)、视觉语言等的互动艺术。 罗德岛设计学院是美国最早独立设置的艺术设计学院，学院实行学分制，主要是本科和研 究生学历教育，是一个国际性的一流设计学院。学院的办学理念是："致力于设计和艺术 人才的培养。提升大众艺术教育、商业和产品的水平。"作为全美顶尖的私立艺术学院， 罗德岛设计学院聚集了来自全世界超过50个国家的1800多名本科生和300多名研究生。 学院拥有350名拥有不同才能的教师和400名职员。同时，每年有200多名来自全球各地 的著名艺术家、设计师、评论家、作家和哲学家来学院担任访问学者和兼职教授。 2.普瑞特艺术学院Pratt Institute 申请难度：4.0;优势专业：工业设计、建筑设计、平面设计、插画、室内设计;院校地址：美国纽约布鲁克林区
Pratt工业设计专业一直以来在全美排行前十，并与业界包括实习在内的各种项目有着紧密的合作。福布斯500强公司赞助了Pratt的竞赛活动与工作室研究，我们为学生提供独特、开放的工作机会。 2015年的QS 世界大学排行名，艺术与设计类专业排名(World University Rankings - Art & Design)全球第五，北美地区第四。在Best Regional Universities(North) 排名中排到第19位，是艺术类院校中少有的能在该排行中排到前20位的美国大学。Pratt Institute在2016年U.S.News&World Report《美国新闻与世界报道》的艺术学院排名中排名第9。其创作艺术硕士(M.F.A)学位在2016年美国best collage网站的25 best MFA programs in the country中排名第三。 3.芝加哥艺术学院School of the Art Institute of Chicago 申请难度：4.0;优势专业：建筑设计、服装设计、摄影;院校地址：美国伊利诺伊州芝加哥市 芝加哥艺术学院(School of the Art Institute of Chicago, 简称SAIC)是美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成，于1866年建校。学校本身并没有所谓的校园，不过因为它的地理位置刚好就在密歇根湖畔，与千禧公园(Millennium Park) 和Grant Park相邻，因此学校环境令人感到优雅舒适。其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品闻名于世，如莫奈、修拉、梵高、爱德华.霍普等人的作品。该学院则旨在培养视觉艺术人才，曾就学的有华尔特.迪士尼、乔治亚.欧姬芙等。 SAIC成立于1866 年，为当时在艺术学院方面的改革者，为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一，在国际上享有极高的荣誉。芝加哥艺术学院的校风自由，因此来此就读的学生并不会被限定是否要主修特定的科目。 4.艺术中心设计学院Art Center College of Design 申请难度：4.5;优势专业：工业设计、平面设计、插画;院校地址：美国加利福尼亚州帕萨迪纳市 艺术中心设计学院于1930年成立，艺术中心设计学院的工业设计专业也就是交通运输，汽车设计专业，这也是全美声望最高的科系。艺术中心设计学院的工业设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，被Design Intelligence评为工业设计排名第一。 艺术中心设计学院在跨平面、交通、娱乐、工业及媒体的交互设计方面有着丰富的历史。ACCD毕业生在苹果、谷歌、微软及IDEO等大型公司都有着自己的一席之地，由此可见ACCD的交互设计有多厉害。 5.纽约大学New York University
全球著名十大建筑设计师及作品介绍
全球着名十大建筑设计师及作品介绍 一：创新建筑师代表：?SantiagoCalatrava(卡拉特拉瓦) ?SantiagoCalatrava是世界上最着名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。SantiagoCalatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年
由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。 作品－巴伦西亚科学城 里斯本车站 密尔沃基美术馆 雅典奥运会主场馆 二“非人类的建筑语言”:开创神话园林与宇宙观念建筑的鬼才戴帆 作前卫的艺术家和建筑设计师，戴帆（DAIFAN）以突如其来巨变般全新图景的建筑设计冲击着当代社会的定性观念和价值，其作品内容思想繁复,精确的表现、精心设计的逻辑结构、丰富的创造力及想像力将空间和感觉在建筑语法、建筑形式的各种可能性上作了多样化的呈现，。 戴帆的建筑设计倾向于冒险性，他所追求是一切多元的创造力与解放，以及与对此力量的无限肯定性。这种时间、空间的跳跃颠覆了主流建筑。他的设计和艺术从来不是被标准的知识形式把握的东西，它在概念和表现上的高度实验性和颠覆性造成观众读解的吃力。而是抓住概念的创造性在思想的制高点上飞掠、穿行，看到全新的图景，朝着不断前进的曲线飞向未来，未来是力量实践的场域。 戴帆的“宇宙宣言”（UniverseManifesto）首先作为一种复杂的谜一样的建筑设计与理论、一种能量巨大的建筑语言非常震撼，这种震撼既是建筑语言上的，也是观念方面的。就观念而言，戴帆重新更新了人类的建筑思想以及建筑与人、与世界、与社会、与政治的关系,他的“宇宙宣言”动摇了既定的有关建筑的成见，或者说，他从另外的不同于所有的人角度，
如何做好一份平面设计作品集
如何做好一份平面设计作品集 作品集真是个好东西！是设计圈独有的一种人才筛选标 准，它直观，客观，公平，不带偏见。如果你接触过其他行 业，你肯定知道，工作年限是认定一个人专业资历的主要标 准。很多职业都有越老越值钱的现象，为什么呢？以会计为 例，会计的经验和能力不直观，很难通过描述表达出来，会 计做账都是一摞一摞的，总不能去面试带一箱子账本吧，就算是你带了，面试官也没时间看，慢慢的，这种行业自己就衍生出一个招聘的潜规则，即工作年限跟能力高度相关，其实就算是同样年限的人根据经验不同能力也有高低之分，而且个人学习能力也有高低之分，并不是绝对公平，很可能你找了一个年限长的但实际能力不如晚辈，但是即使这样，招 聘者也没有办法，他们只能相信一个规律，就是资深的应聘 者找错人的可能性更小。然而设计却不同，虽然资历，学历， 等等还是重要的参考因素，但是由于有作品集这种直观的存在，其他因素就从一线退居为了辅助评价标准了（至少在面试之前是这样）。说这个有什么用呢？其实我想告诉大家，当你的能力能被直观的表达出来的时候，你就具备了以能力而非资历说话的可能性，说白了就是你的“出身”的重要性就显得不那么重要了。国内的考试把大家分成了三六九等，有的行业在这种分配里是基本无力翻身的，即使你是某些特定行业的杰出人才，但你由于偏科在总分不利的情况下被打上 “烂校”的标签后，你的能力可能一直由于不能被直观而受到压制，最终悲惨收场。而设计不同，一本漂亮的作品集的话语在找工作初期权凌驾于其他的任何其他标准之上。如果你能力够强，你应该感到庆幸，自己不会因为能力得不到有效表达而一直被埋没。作品集是做什么用的？听起来好像是废话，你也许会说“当然是找工作用的了”…可是找工作的过程是分阶段的，作品集在其中哪个阶段有用？有什么用？怎么用？你都知道吗？这些问题都会直接关系到作品集的内容，风格，和设计。在我的经验中，找工作基本是两个大阶段，第一阶段是发简历（作品）寻求面试，第二阶段就是面试，过了这两关，之后就不是你能决定
交互设计学习者必读的20本书
交互设计学习者必读的20本书 UX初学者必读 The Design of Everyday Things 设计心理学Donald A. Norman 本书封面上有一只茶壶，茶壶的壶嘴和把手在同样一边，如果你倒茶，你很有可能就把自己烫伤——诺曼告诉你，生活艰难，往往是「坏设计」惹的祸。读懂交互，首先得读懂人对设计的需求。 Don’t Make Me Think 点石成金Steve Krug “这本书的特点，首先是短小精悍，200页的篇幅，一点都不会罗嗦，一个中午，或许临睡前，甚至在飞机上，上下班途中，你就有可能把它一口气读完（怕最有可能的是拿到书以后就爱不释手地读下去了）。”其中讲Web可用性三大定律，第一条便是——别让我思考。 设计思想方法 Sketching User Experiences 用户体验草图设计Bill Buxton 比尔·巴克斯顿本是音乐家出身，早在三十多年前便在他的艺术工作中应用计算机，曾于20世纪70年代末在多伦多大学从事研究，开发数字乐器，并大胆采用种种新颖的界面，自此一举成名，此后相继在施乐帕克研究中心、SGI公司和Alias I Wavefront公司担任要旨。目前，比尔·巴克斯顿在微
软任职，成为研究的中坚为量。 Emotional Design: Why We Love (or Hate) Everyday Things 情感化设计Donald A. Norman “美观的设计品更好用。” The Inmates Are Running the Asylum 交互设计之路Alan Cooper “如果说阿兰·库珀（Alan Cooper）是交互设计领域的教父，那么《交互设计之路》就是一本「圣经」”。 进阶读物 The Elements of User Experience 用户体验的要素：以用户为中心的Web设计Jesse James Garrett “这绝对是产品经理的第一本入门书。” About Face 3: The Essentials of Interaction Design 软件观念革命：交互设计精髓Alan Cooper, Robert Reimann, and David Cronin “Norman是轻松的讲故事老头，Krug是让你简单入门的速成高手，Cooper是一个学者、研究人员、设计师。” A Project Guide to UX Design: For User Experience Designers in the Field or in the MakingRuss Unger and Carolyn Chandler “第二版加入了业界最关心的几大新趋势：Responsive Design （包括Mobile First），Content Strategy和Lean UX。
平面设计中的十三种基本版式设计
版式设计的十三种基本版面类型 一、骨骼型 骨骼型是一种标准的理性的分割办法。常见的骨骼有竖向通栏、双栏、三栏、四栏和横向通栏、双栏、三栏和四栏等。普通以竖向分栏为多。在图片和文字的编排上则严厉依照骨骼比例停止编排配置，给人以严谨、调和、理性的美。骨骼经过互相混合后的版式，既理性、条理，又生动而具弹性。 二、满版型 版面以图象充溢整版，主要以图象为诉求，视觉传达直观而激烈。文字的配置压置在上下、左右或中部的图象上。满版型给人以大方、伸展的觉得，是商品广告常用的方式。 三、上下分割型 把整个版面分为上下两个局部，在上半部或下半部配置图片，另一局部则配置文案。配置有图片的局部理性而有生机，而文案局部则理性而静止。上下局部配置的图片能够是一幅或多幅。 四、左右分割型 把整个版面分割为左右两个局部，分别在左或右配置文案。当左右两局部构成强弱比照时，则形成视觉心理的不均衡。这仅仅是视觉习气上的问题，也自然不如上下分割的视觉流程自然。不过，假使将分割线虚化处置，或用文字停止左右反复或交叉，左右图文则变得自然调和。 五、中轴型 将图形做程度或垂直方向的排列，文案以上下或左右配置。程度排列的版面给人稳定、安静、战争与委婉之感。垂直排列的版面给人激烈的动感。 六、曲线型 图片或文字在版面构造上作曲线的编排构成，产生节拍和韵律。 七、倾斜型 版面主体形象或多幅图版做倾斜编排，形成版面激烈的动感和不稳定要素，引人瞩目。 八、对称型 对称的版式给人稳定、严肃理性的觉得。对称有绝对对称和相对对称。普通多采用相对对称。以防止过于严谨。对称普通以左右对称居多。 九、中心型
重心有三种楷念。1、直接以独立而轮廓清楚的形象占领版面中心。2、向心：视觉元素向版面中心靠拢的运动。3、离心：犹如将石子投入水中，产生一圈圈向外扩散的弧线运动。重心型版式产生视觉焦点，使激烈而突出。 十、三角形 在圆形、四方形、三角形等根本形态中，正三角形（金字塔形）是最具平安稳定要素的形态，而圆形和倒三角形则给人以动感和不稳定感。 十一、并置形 将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的反复排列。并置构成的版面有比拟、说解的意味，给予本来复杂喧嚣的版面以次序、安静、调和与节拍感。 十二、自在型 自在行构造是无规律的、随意的编排构成，有生动、轻快之感。 十三、四角型 指在版面四角以及衔接四角的对角线构造上编排的图形。这种构造的版面，给人以严谨，标准的觉得。
看我是怎样完成艺术留学作品集的
看我是怎样完成艺术留学作品集的美国艺术专业留学申请需要提交作品集，而艺术专业作品集如何能出彩，如何能助力申请，可是个不小的话题。本文中，创艺典艺术留学整理一位美国艺术专业申请者的作品集感悟，希望对大家有所启发。 美国艺术专业作品集制作——艺术家都是小偷 美国艺术专业作品集还是有很多东西要说的，真是一个虐心的过程，真的不知道怎么做出来的，不过我也有我的优势，就是有油画。劣势就是完全没有用过电脑做东西。作品集从作品到排版全部由ps完成。ps还是现学的看了网上无数大神的作品集，想模仿感觉差距实在太大，不过到最后，能找到的美国艺术专业作品集我基本上都不知道看了多少遍了，差不多每页有什么都能背诵出来了，到最后终于弄出了自己的东西。所以说，艺术家都是小偷，当然，创意必须是你自己的。 美国艺术专业作品集一共有三个大作品：第一个是以讲述的形式，把我4年来的美术作品做了个总结和分析，也是我比较满意的一个作品，在里面设计了一些图标什么的，讲述作品风格的变化;第二个用手搭了了一个模型，结构看起来挺复杂的，拼拼凑凑的凑成了一个作品，加点些分析，大概就是说会变出多少个漂亮的图形……嘿嘿，我就这点本事了;第三个作品也是算是一个手工作品吧，一个叠加型的作品，创造一个单元。这几个作品都是介绍制作的过程什么的，基本没有深度分析，还有我本科的唯一个“科研项目”放了进去——油画颜料研就，可以大幅提升油画颜料快干的配方，感觉这个东西是个亮点，也是别人作品集里肯定找不到的东西。 美国艺术专业作品集需要改三次 我记得听别人说过，艺术专业作品集必须的大改三次才能交上去，我的第一版作完以后，
心情兴奋的难以平复，觉得自己太牛了，超神了要，后来给了一个半专业的朋友看了一下，就被批评的很难堪，现在看看当时第一版简直是piece of shit。。感谢那个朋友当时没有为了给我留面子说了真话!额，等一下，他有可能给我留了面子的，我实际做的更差…… 好吧，第二版出来这个朋友已经完全刮目相看了，他已经挑不出什么毛病了。于是我兴奋了，就托朋友找了个RISD在读的同学给我把关，当时我在美国，所以去了RISD，那个朋友倒是没说什么，他的一个学姐滔滔不绝的把我的作品集批了一番，当时基本对话是这样的： 看着我的作品集： “你的设计理念在哪里?” “……” “没有什么新奇的地方，RISD教授这种东西见多了，一看就知道有几斤几两重。” “……” “还有画嘛，我看也一般般。” 我当时直接就疯了，我想找个墙往上撞，也想找个地缝钻进去，更想一把夺过作品集然后走出去，但是我还是静下心来问她，那你觉得应该从哪些地方改起呢?她回答的什么我忘了，反正就是多看多想多动脑筋多把擅长的地方展示出来什么的。那天晚上我基本没睡，第二天早上我的第一个作品的基本架构就有了(就是我最满意的那个展示我美术作品的)。现在看来真的很感谢她当时这么评价我的作品集，我又进行了第二次大的改动。改完以后我真的很怕给人看，我感觉我真的受不了再被这样批评了…… 最终经历了3次大改，我的艺术专业作品集终于出炉了。第一次拿到作品集的感觉真是各种开心，激动，还有些地方不满意。接着就是整理各种材料，寄出……各种墨迹之后，我的美国留学申请终于告一段落，申请结果，额，还是比较满意的。
交互设计留学作品集攻略!
交互设计留学作品集攻略！ 交互设计专业在近几年也十分受欢迎，并且申请国外的交互设计留学同样需要作品集。美行思远小编对此整理了关于交互设计留学作品集的攻略，供大家参考。对该专业留学刚兴趣的同学一起来看吧！ 专业介绍： 交互设计（英文Interaction Design,缩写IXD)，是定义、设计人造系统的行为的设计领域，它定义了两个或多个互动的个体之间交流的内容和结构，使之互相配合，共同达成某种目的。交互设计努力去创造和建立的是人与产品及服务之间有意义的关系，以“在充满社会复杂性的物质世界中嵌入信息技术”为中心。交互系统设计的目标可以从“可用性”和”用户体验“两个层面上进行分析，关注以人为本的用户需求。 交互设计在于定义人造物的行为方式(the"interaction",即人工制品在特定场景下的反应方式）相关的界面。交互设计作为一门关注交互体验的新学科在二十世纪八十年代产生了，它由IDEO的一位创始人比尔·摩格理吉（Bill Moggridge）在1984年一次设计会议上提出，他一开始给它命名为“软面（Soft Face）”，由于这个名字容易让人想起和当时流行的玩具“椰菜娃娃（Cabbage Patch doll）”，他后来把它更名为“Interaction Design”，
即交互设计。 交互设计留学作品集攻略 1.作品集要求 无论是申请本科还是研究生，同学们自己都需要了解自己申请院校的要求和作品集的构成情况。一般来说，本科的作品集需要3-4个大项目构成，研究生需要4-5个大项目（或者是十多个小项目），除此之外还需要丰富一些其他可以代表个人的内容到作品集中去。每个项目都需要有自己设置的相应主题，实验过程和展现结果，根据具体国家和院校的侧重点做出相应的准备即可。 2.交互内容 交互设计专业涵盖的内容大致分为三个类别：人机交互，多媒体设计和偏UI、网页界面等视觉化表达的平面设计内容。针对申请，专业的开设方面会有比较明显的区别，比如作为交互设计美国排名TOP1的CMU来说，就分门别类地将交互设计的不同方向进行了划分。这就要求学生在做相应准备的同时，要根据自己想学习的内容来对专业进行判断，继而有针对性的内容准备。当然了，申请本科的话专业区分度不会像研究生那么高。值得注意的是，要防止出现准备内容和专业要求不一致的情况出现。 3.排版 除却以上两部分以外，大家还要多注意自己作品集的排版。排版相当于是门脸，举个简单的例子，人们第一眼看到作品的时候，首先传入大脑的讯号，就是不同排版来进行筛选的，
平面设计中的版式设计
平面设计中的版式设计 关键词：版式设计平面设计版式类型字体版面设计排版设计平面设计中的版式设计是我们作为设计师，必懂的一门技术，版式设计中有纯文字排版，图文并排等所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时，也产生感官上的美感。版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、 唱片封套和网页页面等平面设计各个领域． 版式设计的原则让观看者在享受美感的同时，接受作者想要传达的信息。 1、主题鲜明突出 版式设计的最终目的是使版面产生清晰的条理性，用悦目的组织来更好地突出主题，达到最佳诉求效果。按照主从关系的顺序，使放大的主体形象视觉中心，以此表达主题思想。将文案中的多种信息作整体编排设计，有助于主体形象的建立。 在主体形象四周增加空白量，使被强调的主体形象更加鲜明突出。 2、形式与内容统一 版式设计的前提－版式所追求的完美形式必须符合主题的思想内容。通过完美、新颖的形 式，来表达主题。没有文字的版面，最难设计。 3、强化整体布局 强化整体布局－将版面的各种编排要素在编排结构及色彩上作整体设计。 加强整体的结构组织和方向视觉秩序。如水平结构、垂直结构、斜向结构、曲线结构。 加强文案的集合性。将文案中的多种信息合成块状，使版面具有条理性。 加强展开页的整体性，无论是产品目录的展开嶡版，还是跨页版，均为同一视线下展示，因 此，加强整体性可获得更良好的视觉效果。 按照主从关系的顺序，使放大的主体形象视觉中心，以此表达主题思想。将文案中的多种信息作整体编排设计，有助于主体形象的建立。在主体形象四周增加空白量，使被强调的主体形象更加鲜明突出。强化整体布局－将版面的各种编排要素在编排结构及色彩上作整体设计。加强整体的结构组织和方向视觉秩序。如水平结构、垂直结构、斜向结构、曲线结构。加强文案的集合性。将文案中的多种信息合成块状，使版面具有条理性。加强展开页的整体性，无论是产品目录的展开嶡版，还是跨页版，均为同一视线下展示，因此，加强整体性可获得更良好的视觉效果。 文字是版式设计中的重要构成部分，书籍不但要达到精神沟通的目的，更需要在两者精神认
个人作品集制作要点
个人作品集制作要点 作者：momo 已被分享43次评论(0) 复制链接分享转载举报 作品集啊，作品集，相信现在有某些人正为此苦恼吧～不要望了，指的就是你啊，你啊～～～那你就不要跟霜月客气了，要转的转走，要看的看吧～希望帮得到你……们……——————————————————————————————————————————————————— 为什么要做作品集？ 当然，并不需要在平时花精力去整理你的作品集。就目前的情况来看，需要作品集无非是两种情况： 1。找工作或者换工作的时候 2。打算在国外继续深造或者打算在国内深造时候给自己增加砝码 当然，作品集也是赠送亲朋好友恩师等等的最好礼物。 如何制作你的作品集？ Step 0 准备工作 我强烈建议你从第一个设计开始认真对待，每一个设计都可能为你的集子提供素材，所以认真并带着激情去做吧！记得保留好所有的源文件，你将在正式制作作品集的时候感到这点是多么的必要。 软件技术也是不得不提的一个方面，除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手头功夫，那么你只能依靠各种软件来完成集子的制作。经常会朋友问我，要学哪几种软件才够用？我要说的是，会的越多，思路越开阔，表达方式越多姿多彩。 Photoshop Illustrator Pagemaker InDesign都是制作集子很好用的软件，均为Adobe 公司的产品，操作方式类似，很容易触类旁通 Cad max sketchup rhino这类用来提供素材的软件也是尽可能多的学吧!
Step 1 筛选你的作品 首先要明白一个概念，作品集不是你的设计日志，不是你的设计回忆录。事实上，并没有多少人愿意去了解你那些自己都觉得不成熟的作品，很多学生喜欢把自己所有大学作品包括手绘摄影等等都塞到一个册子上，这样选择作品的方式，只能是画蛇添足，起到反作用。 想想作品集的用途，你自然就知道如何选择和表达你的作品了——无论你是用来申请中国最好的设计单位，还是世界一流的建筑院校。 最好原则-选择你认为自己最好的作品，如果不够好，那么修改它到满意为止，如果没办法修改或者修改了还不满意，舍去。 选录作品的数量-我一直认为5-6个作品是比较好的容量，容易覆盖自己各个特长领域的作品，篇幅又不至于让人觉得太过冗长。 选录作品的设计类型-尽可能的多样一些，覆盖面广一点，展示你的全面能力，这样你的集子适用面也会相对宽广。当然如果你是喜欢钻研某一方面的人，做一本专辑也是不错的选择，不过就要希望能碰上专家伯乐了。 当然，如果你有建筑设计外的特长，也是可以放进来的，不过这些特长应该是真正的特长，需要在相应领域也有独树一帜的能力，否则说服力就不强了。