数字媒体艺术专业(动画艺术方向)培养方案

传播学院

数字媒体艺术专业（动画艺术方向）培养方案

一、培养目标和基本规格

本专业培养具有较高的思想道德素质、科学文化素养和审美能力、熟练掌握动画艺术和数字媒体技术所需要的基本理论知识与专业技能，能够在电影、电视、网络等工作岗位上从事动画创意设计、编导、制作、应用理论研究的专业人才。基本规格为：

热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党，坚持四项基本原则，具有较高的政治素质、理论水平、道德修养和无私的敬业精神，了解党和国家文艺、宣传、新闻、出版的方针政策及电影、电视、网络政策法规，愿为社会主义祖国现代化服务，为推进社会进步、传承人类文明积极奉献。

具有较高的艺术修养与审美能力，掌握动画艺术的基本理论、基本知识和数字媒体技术，具有动画编导设计、动画技法和动画制作的基本能力，能够独立策划、设计、制作动画作品，具有一定的科学研究能力，具有探索创新、积极进取的专业素质，具有良好的公关意识与活动能力，具有团队意识与合作精神，熟练掌握一门外国语。

培养良好的体育锻炼和生活卫生习惯，达到国家规定的大学生体质健康标准，具有健康的体魄和良好的心理素质。

二、学制

基本学制为四年。实行弹性学制，弹性学制为三至六年。

三、教学活动时间安排

四、课程结构

五、教学计划总表

六、课程简介

081250201 现代汉语45学时2学分

内容提要：本课程主要讲授现代汉语普通话语音，包括声韵母、音节音调、音变、音位、朗读和语调以及语音规范化；文字，包括汉字形体结构、汉字的整理和标准化以及正确使用汉字；词汇，包括词义的分解聚合、语境和语义等；语法，包括词类、短语、句型、标点知识以及复句和句群等；修辞，词语的锤炼、句式的选择和辞格的使用等内容。通过本课程提高学生理解、分析和运用现代汉语的能力。

081250202 写作基础30学时 1、5学分

内容提要：本课程主要讲授写作的含义、功能与特点，文章的立意，材料的选择与运用，结构及其内涵，运用语言的基本要求，写作方法论。文体基本知识包括记叙文体、议论文体、说明文体、应用文体，写作习作等内容。通过写作课的学习，使学生掌握基本的写作理论，摆脱传统的写作模式，学会思考问题的方法，以此加强学生对影视艺术的理解和感悟能力。

081250203 数字媒体技术60学时 3学分

内容提要：本课程主要讲授媒体发展与人类生活变迁，媒体的融合；数字图像媒体、数字广播、数字电视、多媒体计算机体系、网络媒体以及手机媒体的发展现状；各种数字媒体的原理和基础技术；数字平面媒体、数字电影、数字娱乐、数字游戏、数字视听、数字办公系统；数字媒体发展中存在的问题及各国对数字媒体的管理等。通过本课程的讲授，使学生能够熟悉数字媒体的工作原理、技术和数字媒体设备和工具。

081250204、081250209 素描162学时4学分

内容提要：本课程主要讲授素描的概念与意义，素描的风格包括古典、写实、表现、抽象，素描的要素包括线条、明暗、质感、形、空间、构成，素描的表现手法，包括线性素描、调子素描、结构素描、综合材料素描，素描的分类，包括静物素描，石膏像素描等。通过讲授对客观事物的正确的观察方法和表现方法，训练造型的严谨性和准确性。同时，强化素描中的基本概念——形、面、体积；空间、透视；明暗关系、光影；质感，培养学生整体观察事物和严谨造型能力。

081250205、081250210 色彩写生 147学时4学分

内容提要：本课程主要通过水彩水粉画教学，介绍色彩的三个特性，混合出来的色彩，形形色色，色彩的对比，色彩的调和，色彩的意蕴，色彩的启示等内容，并着重介绍色彩写生的方法、步骤以及静物写生中常见的问题，结合学生大量的色彩写生训练。通过授课和实践训练，使学生明确色彩静物写生在艺术创作中的重要性，把握色彩的整体关系，掌握用色彩描绘形体，协调冷暖、明度、纯度等色彩要素。

先修课程：素描

081250206 中国古典文学 72学时4学分

内容提要：本课程讲授以中国古典文学史为主。主要内容包括史前的短歌与神话传说；周人的史诗；民歌的黄金时代；散文时代；秦与两汉的文坛；建安时代；魏晋文学；江南民歌与陶渊明；南朝文学的发展；诗歌高潮；诗歌的落潮与古文运动；文坛的新潮与词的发展；宋代文坛；宋诗的老化；宋词的盛衰；宋元市民小说的兴起；元散曲的发展；金院本与元杂剧；从北曲到南戏；明代文坛的兴衰；明代戏剧；清代文坛与学术；清代戏剧；中国古典四大名著；文艺曙光。

081250207 中外艺术史 54学时 3学分

内容提要：本课程包括外国艺术史和中国美术简史两部分。外国艺术讲授原始、古代美术，欧洲中世纪美术，欧洲文艺复兴时期美术，17、18世纪欧洲美术，19世纪欧洲及美国美术，20世纪美术，亚洲美术，非洲、拉丁美洲美术；中国美术简史包括史前及先秦美术，秦汉美术，魏晋南北朝、隋唐美术，五代宋元美术，明清美术，近现代美术。通过学习，使学生掌握中外造型艺术的源流，风格流派，各个时代的艺术特色、著名的艺术作品和艺术家，同时了解艺术与其他学科之间的关系等。培养学生具备一定的造型艺术理论和修养。

081250208 摄影技术与艺术 72学时 3学分

内容提要：本课程主要讲授照相机的种类、照相机的构造、镜头种类及其特点、光圈、快门、测光与曝光、景深、取景与测距、照相机的使用（含数码相机）、黑白摄影、自然光照明、闪光灯照明、彩色摄影、摄影构图、摄影艺术造型法则、摄影专题、摄影技法、新闻摄影。通过该课程教学，使学生掌握摄影基本技术和基本理论，注重对学生摄影基本技能和实践能力的训练。

先修课程：数字媒体技术

081250211 艺术学概论 54学时3学分

内容提要：本课程讲授艺术的基本规律和特征。艺术总论，包括艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能与艺术教育、文化系统中的艺术；艺术系统，包括艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏；艺术种类，包括实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术。通过本课程的学习，让学生学习和掌握系统的艺术知识，为培养动画专业人才打下坚实的基础。

先修课程：中外艺术史

081250212 中外电影史 54学时3学分

内容提要：本课程包括中国电影史和外国电影史两部分。中国电影史部分的内容包括奠基阶段的中国电影，30年代电影，战时与战后电影，“十七年”中国电影，文革时期的中国电影，“新时期”的中国电影。分别介绍中国电影在这些不同历史时期的发展倾向和创作特点，以及主要作品和代表艺术家。外国电影史部分包括电影的诞生，电影叙事形式的发展，欧洲先锋派电影运动，美国好莱坞“黄金时代”，法国诗意现实主义，前苏联社会主义现实主义，意大利新现实主义，民族电影兴起中的日本电影，法国“新浪潮”与“左岸派”，新好莱坞电影与新德国电影。

081250213 Photoshop图像处理 54学时 2学分

内容提要：本课程包括数字图像处理技术基础和艺术设计两部分。第一部分讲授Photoshop的基本操作，色彩原理和选取颜色，Photoshop工具与绘图，图像编辑，控制图像色彩和色调，使用图层，使用路径、通道、蒙板和滤镜。第二部分讲授变形影像艺术设计，合成影像艺术设计，特殊影像艺术设计，广告影像艺术设计。本课程是摄影的配套课程，通过软件学习和计算机应用实验，掌握数字图像处理的技术与艺术技巧，初步学会计算机图像设计的创意、方法和技巧。

先修课程：大学IT

081250214 数字动画基础 72学时 3学分

内容提要：本课程主要讲授数字动画的基本知识和基本原理，包括数字动画的概念、分类，数字动画的制作流程，制作数字动画的二维、三维动画软件，同时掌握以FLASH为主的网络动画制作的技术技巧。通过教师授课和上机实验相结合，使学生能够熟练运用FLASH 软件进行动画制作。

081250215 动画速写72学时 2学分

内容提要：本课程主要进行动画速写训练，主要训练各种转面速写的步骤与要点、动作速写的步骤与要点和形象速写的步骤与要点。

先修课程：素描

081250216 线描艺术72学时 2学分

内容提要：本课程主要进行动画线描训练，主要讲授各种不同形式的线描技法，包括中国传统线描、历代有代表性的画家及作品；线描的表现技法；线描的粗细、疏密、虚实、方圆等表现形式；线描的造型功能；线的气质与个性。本课程安排大量的课堂练习，开始用铅笔和钢笔进行线描，之后逐渐采用毛笔进行线描，使学生掌握动画速写和线描的创作技巧。

先修课程：素描

081250217 漫画36学时 1.5学分

内容提要：本课程主要讲授漫画的概述；漫画的审美特征；漫画的表现手法和创作技法；不同国家漫画的风格比较。本课程结合大量的漫画作品分析和实践训练，使学生掌握漫画的创作技巧，能够独立完成漫画图稿的设计与绘制。

先修课程：素描、动画速写与线描

081250218 动画艺术史论54学时3学分

内容提要：本课程包括中外动画史和动画艺术理论两部分。中外动画史主要讲授中外动画电影的发展脉络、题材选择、表现方式、造型特征、艺术特色等知识。

动画艺术理论主要讲授动画的基本原理；动画的基本特征；动画的制作流程；动画编剧与动画叙事艺术；动画导演与动画视听语言；动画的角色创造；动画运动的艺术表现，动画场景的艺术构建，动画的美术风格等。本课程教学结合中外精品动画片的赏析进行，使学生对动画有全面和直观的把握。

081250219 摄像技术与艺术 72学时 3学分

内容提要：本课程包括技术和艺术两部分，技术部分主要讲授摄像机的分类、基本原理、技术性能和操作方法；艺术部分以电视画面构成要素作为贯穿线索，分别讲授形象元素的叙事、表意作用，视觉思维公式和运用视觉思维公式的三个步骤；画面构图的各种方式及其相应的表现作用；光线和影调的造型作用及其艺术表现力；色彩的抒情作用及其控制方法；各种运动镜头的造型效果和艺术表现力；各种光学镜头的造型作用和艺术表现力。

先修课程：摄影技术与艺术

081250220、081250310、081250320 三维动画216学时 6学分

内容提要：本课程讲授三维动画制作，以3D MAX和MAYA软件为主，讲课与上机实验同步进行。第一次课介绍三维动画的原理以及3D MAX的操作，二三次课主要讲授MAYA软件，包括动画的造型系统、材质系统、运动系统、灯光系统、摄像机系统、渲染系统等部分。课程以三维动画形象设计、运动设计为主，加强创作训练，使学生能熟练运用3D MAX和MAYA 软件制作出三维动画。

先修课程：数字动画基础

081250221 动画运动（含无纸软件）90学时4学分

内容提要：本课程主要讲授动画运动规律的基本常识；动画运动中基本的运动方式，包括惯性运动、弹性运动、曲线运动；角色表演的运动规律，包括人物、动物、自然物、机械、特效等的运动规律；动作设计的基本要领；运动规律与动作设计的学习和研究方法，并让学习在课堂上进行各种动画运动的手绘练习。实验课主要让学生练习使用无纸动画软件Toon Boom Studio进行原画、动画的练习，提高学生动画创作的技巧和技能。

先修课程：数字动画基础

081250222 连环画与构图54学时 2学分

内容提要：本课程主要讲授连环画的创作方法，并结合连环画的创作讲授绘画构图的基本知识。连环画部分重点讲授连环画的创作技巧、创作手法和叙述方式。绘画构图主要讲授构图的基本理论、构图要素与视觉心理、构图与视知觉、形式美要素、构图技法等内容。由于连环画本身就非常讲究构图，所以将连环画创作和构图训练相结合，使两者互动，通过大量的训练，使学生在连环画创作和绘画构图水平上都得到提高。

先修课程：动画速写与线描、漫画

081250301 音乐基础 36学时 1.5学分

内容提要：本课程主要讲授视唱和听觉训练、初级声学分析和对应法赏析、曲式分析和音乐历史常识等。不仅在理论上可以帮助理解音程、和弦与和弦的连接等声学的初步知识，还能够培养一个人的音乐感觉，使学生具备用音乐语言进行思维活动的初步能力，从声乐上引导其审美欣赏能力。

081250302 外国文学54学分 2.5学时

内容提要：本课程主要讲授外国文学史，包括古代欧洲文学；中世纪欧洲文学；文艺复兴时期欧洲文学；17—18世纪欧洲文学；19世纪欧美文学；20世纪欧美文学；古代亚非文学；中世纪亚非文学；近代亚非文学；现当代亚非文学。本课程在知识讲授的同时结合外国文学经典作品赏读，并进行适当的艺术分析，增加学生的文学涵养，为今后的艺术创作活动打下良好的基础。

先修课程：中国古典文学

081250303 文艺美学36学时 2学分

内容提要：本课程主要讲授什么是美学；西方和中国美学史上对美的本质的探讨；真善美和丑；美的产生；社会美；自然美；形式美；艺术美；意境与传神；艺术的分类及各类艺术的审美特征；优美与崇高；悲剧；喜剧；美感的社会根源和反映形式的特征；美感的共性与个性和客观标准；科学美。通过讲授，使学生对我国传统文化中的精髓、西方的美学成果和中外经典作品有所了解，从而树立健康的审美情趣、正确的审美观点和崇高的审美理想。

先修课程：艺术学概论、中外艺术史、中国古典文学、外国文学

081250304 影视语言与导演 54学时 2.5学分

内容提要：本课程主要讲授影视视听语言。以导演蒙太奇艺术理论为核心，讲授电视编导分类，策划，采访，编导艺术构思，导演的思维特征，导演的前期工作，导演与演员，拍摄中的导演工作，叙事与表现，导演场面调度，导演创作风格等基础知识。同时，从理论和创作实践两个角度对电视作品的构思、制作进行系统的阐述。本课程要进行分镜头练习的实验。

先修课程：中外电影史

081250305 数字电视制作技术与编辑艺术90学时 3学分

内容提要：本课程以电视节目制作技术为基础，以电视编辑艺术为主导，实验以讲授和练习非线性编辑软件为中心。制作技术部分主要讲授磁带录像机，电子编辑系统，电视音响设备，电视特技。电视编辑艺术部分主要讲授电视编辑概述，蒙太奇，电视画面组接技巧，声画组合，电视的节奏，影视作品的结构，电视新闻节目编辑，电视文艺节目编辑。主要培养学生利用摄影机、编辑机制作电视节目的基本能力。要将非线性编辑系统，作为一种视音频处理设备，熟练运用在电视节目后期制作中，学习内容包括：视音频的捕获；基本编辑；添加过渡；添加声音；附加编辑技术；高级编辑技术，创建标题；叠加效果；添加运动；应用影像和声音过滤器；子片段和虚拟片段。

先修课程：影视语言与导演、摄像技术与艺术

081250306 动画剧作与分镜头设计36学时 2学分

内容提要：本课程主要讲授动画分镜头概述；动画分镜头制作流程；剧本和画面设计的关系；画面设计与摄影机镜头的关系；动画分镜头的规律，包括分镜头与剧本、分镜头画面

设计的节奏把握、分镜头声音节奏的设计；画面分镜头的表现形式等等。通过讲授和学生的上机实验，使学生能够运用无纸动画软件Toon Boom Studio进行动画剧本的分镜头设计。

先修课程：数字动画基础、动画速写与线描、动画艺术史论

081250307 动画形象设计72学时 2.5学分

内容提要：本课程主要讲授动画形象设计的基本常识；动画形象设计的规律，包括动画形象的分类、创作定位；动画形象设计的造型方法，包括几何型的组合、变形夸张、拟人化的处理等；动画形象的造型设计，包括动画形象的造型、表情、动态、服饰；动画形象的周边开发应用。通过讲授和实践训练，使学生能够把握动画形象设计的技能。

先修课程：数字动画基础、动画速写与线描、动画艺术史论

081250308 动画场景设计54学时 2学分

内容提要：本课程主要讲授动画场景设计的概念和分类；动画场景设计的平面坐标图、立体鸟瞰图、景物结构的绘制；动画场景的整体策划等内容，要求学生利用Maya动画软件练习场景设计。通过本课程的学习，使学生能够独立创作出动画主场景。

先修课程：数字动画基础、动画速写与线描、动画艺术史论

081250309 色彩构成、平面构成与平面设计72学时3学分

内容提要：本课程包括色彩构成和平面构成与平面设计两部分。色彩构成主要讲授色彩的三个特性，混合出来的色彩，色彩的对比，色彩的调和，色彩的意蕴，色彩的启示等内容，并着重介绍色彩构成的要素、方法、步骤。并让学生进行手绘练习和用数字软件Painter、Illustrator10在计算机上进行绘画。平面构成与平面设计主要讲授平面构成的基本知识，平面设计的特点、意义与用途，平面设计的原则与方法，平面设计的创意，平面构成、平面设计要素，计算机平面设计的工具运用等内容，同时通过标志设计、字体设计、招贴设计、网页设计、书籍装帧设计等实验提高学生的艺术设计能力。

先修课程：素描、Photoshop图像处理

081250311 作品分析与评论 54学时2.5学分

内容提要：本课程的讲授以中外动画作品分析为主，还包括和动画相关的电影名作的分析、文学作品和美术作品的分析，课程设置了学生课堂分析、课下影视评论写作等实践性环节，让学生通过学习和写作，掌握分析、评论动画艺术的基本规律和方法。

先修课程：动画艺术史论、摄影技术与艺术、中国古典文学、外国文学、中外电影史081250312 儿童心理学 36学时2学分

内容提要：本课程主要讲授儿童心理学的研究规律；儿童心理发展的基本规律；儿童不同的年龄发展阶段的心理特征等等。通过讲授，使学生把握儿童的心理规律，为创作出符合儿童心理的动画作品做准备。

081250313 民族民间艺术 36学时1.5学分

内容提要：本课程是一门以欣赏和分析为主要方式的课程。民族、民间艺术直接来源于生活，与其他艺术现象相比有着独特的生命力和艺术感染力。由于民族、民间艺术与其本民族文化历史、风俗习惯的紧密联系，他们常被称为“民俗物品”、“民族工艺”、“民族文物”、“民间手工艺”、“农民美术”等等。本课程主要讲授中外民族民间艺术精华，为学生展示优秀作品，给学生安排课外制作作业。

先修课程：中外艺术史

081250314 中西文化概论 54学时2.5学分

内容提要：本课程包括中国文化概论和西方文化概论两部分。中国文化概论包括文化传统文化的发展历程；古代教育、文学、艺术、史学、宗教、哲学；传统伦理道德、中国文化的基本精神、传统文化的价值系统、传统文化向近代的转变、建设中国新文化和齐鲁文化概述等。西方文化概论从西方文化的滥觞写起，介绍西方国家的地理环境与自然资源概况，民族与种族成分；历数西方社会发展的主要历史阶段，分析其文化的主要成就，其社会政治经济的特点，它的历史走向与前途。重点则在于介绍和分析西方文化的主要构成，包括它的自然科学、教育、法律、哲学、历史、文学艺术等历史与成就。通过讲授，使学生了解中西方文化的历史与现状，提高他们的文学素养。

先修课程：中国古典文学、外国文学

081250315 文学概论 54学时 2.5学分

内容提要：本课程主要讲授文艺理论导论；文艺活动的审美意识形态；文艺创造过程；文艺创造原则；文艺作品的类型和体裁；文艺作品的本文层次和文艺形象的理想形态；文艺批评等内容。通过该课程的学习，使学生掌握文学理论的要素，了解基本的文艺理论知识，掌握基本的创作方法和研究方法，提高学生利用理论分析和解决问题的能力。

先修课程：中国古典文学、外国文学

081250316 立体制作与定格动画 72学时 2学分

内容提要：本课程主要讲授泥塑、剪纸、木偶等等多样化动画实体的制作原理、方法和制作要点，了解立体制作各类材料的特性和功能，学习平面、立面、剖面和立体图示的制作，以及运用动画实体模型，借助影视手段，拍摄、制作出实体动画，给学生安排课外制作作业。

先修课程：动画运动、动画形象设计

081250317 影视特技 72学时 2.5学分

内容提要：本课程主要讲授影视数字特技软件After Effects 7 实用教程和现代影视特效的制作和拍摄，并要求学生设计出相应作品。学生通过本课程的学习，了解和掌握特技技术的发展和各种技术方法的使用，具备熟练使用现代影视特效的制作和拍摄、使用后期特效合成软件After Effects进行后期特效合成的能力。

先修课程：数字媒体技术、数字电视制作技术与编辑艺术

081250318 数字录音制作 54学时 2学分

内容提要：声音在视听艺术中起着重要的作用，本课程的讲授包括数字录音技术和艺术两部分。数字录音技术部分包括调音台、话筒、数字音频工作站等数字录音设备的综合知识和操作实践。数字录音艺术部分包括电视专题片、电视新闻、广告、电视文艺节目、电视剧等各自的录音技术和艺术要求，配合电视节目制作技术与编辑艺术等课程，使学生掌握视听艺术的制作工艺和创作技巧，能够制作出音乐、音响、音效等方面达到创作要求的高质量的作品。

先修课程：音乐基础、数字电视制作技术与编辑艺术

081250319 动画创作 90学时3学分

内容提要：讲授动画创作的原理；动画创作的规律；二维动画、三维动画以及实体动画的实现软件和创作技巧，掌握Flash、Easytoon Studio、3DMax、MAYA等常见的动画软件的使用。通过课堂讲授和大量地上机训练，提高学生的动画创作技能，使学生能够独立创作一

部5分钟以上的动画作品。

先修课程：数字动画基础、动画剧作与分镜头设计、动画运动、动画形象设计

081250321 网络技术与网页设计72学时 2.5学分

内容提要：本课程主要讲授网络技术和网页设计两个部分。网络技术部分，主要介绍数据通信的基础知识、计算机网络的基本概念、基础知识、局域网技术、广域网技术和互联网技术，在内容组织上将计算机网络基础知识与实际应用相结合，使学生对网络原理和网络协议有比较直观的认识。网页设计部分，从站点的规划和网站设计的整体思路入手，按照从整体布局到具体制作网页的顺序，结合大量实例介绍利用Dreamweaver进行动态网页设计和制作的整个过程，并穿插讲述各种方法和技巧，使学生能够设计出较为专业的网页。

先修课程：色彩构成、平面构成与平面设计

081250322 专业英语 36学时2学分

内容提要：本课程系统讲授动画专业领域英语常用语汇；英语语法；外语文献阅读方法等内容。通过本课程的学习，使学生掌握本专业外语词汇，具备基本的外语交流和阅读能力。

先修课程：动画艺术史论

081250323 影视艺术概论36学时 2学分

内容提要：本课程主要讲授电影电视艺术的理论，对影视艺术的审美、思维、语言、基础等方面的特征及其规律进行了阐释，以丰富生动的中外经典影视作品片段为实例，介绍、分析、讲解、体验影视艺术生成、发展、创作、欣赏的过程和魅力。同时介绍了电影电视艺术之间的差异与类同。通过本课程的学习，使学生开阔视野空间，提高艺术修养，陶冶心灵情操，掌握传播语汇，培养综合素质。

先修课程：艺术学概论、影视语言与导演、动画艺术史论

081250324 中国电视艺术发展史54学时 3学分

内容提要：本课程主要讲授中国电视剧艺术、中国电视综艺节目、中国电视专题文艺、中国电视谈话节目、中国电视纪录片、中国电视动画片、中国音乐电视、中国电视广告艺术、中国电视艺术理论建设等知识，并适当介绍相关理论和重要创作者、重要作品。

先修课程：影视艺术概论

081250325 影视美术36学时 2学分

内容提要：本课程主要讲授影视美术的任务和范围；影视美术创作的特殊性；影视空间环境的构成；总体造型构思；场景设计；人物造型设计的技巧和要求；场景设计；道具设计的技巧和要求；技术制作概要等，重点讲授电视文艺节目的美术设计和影视剧美术设计。通过讲授，使学生掌握电视文艺节目的舞台设计和影视剧的制景工艺。

先修课程：摄像技术与艺术、影视语言与导演

081250326 广告创意与制作72学时 2学分

内容提要：本课程以广告学为基本原理，着重介绍论述了电视广告的表现特点和审美特性，并从具体实践的角度，阐释了电视广告的策划、创意、设计、文案、制作、编辑、音效等各个创作流程中的运作方式和操作要求。通过对中外各类电视广告精品的分析借鉴和具体实践拍摄，培养学生的整体把握能力，不拘一格能力，机敏幽默能力，唯美造型能力，情意整合能力，数字创新能力。

先修课程：数字电视制作技术与编辑艺术

081250327 计算机动画技术 54学时 2学分

内容提要：本课程主要分析计算机动画的技术原理。

先修课程：三维动画

081250328 虚拟现实技术与数字仿真技术 72学时 2.5学分

内容提要：本课程包括虚拟现实技术与数字仿真技术两部分。虚线现实技术部分从技术和应用两个方向全面系统地讲授虚拟现实的基础理论和实践技能。基础理论包括虚拟现实系统的外设、基于图形渲染的算法基础、基于图像渲染的理论与系统、虚拟现实引擎、虚拟现实建模方法、虚拟现实开发工具、分布式与协同虚拟现实系统、虚拟现实系统设计与评价方法；实践技能包括虚拟现实最新硬件设备和高级软件技术的应用，以及虚拟演播室的使用。数字仿真技术主要讲授数字表演建模技术和数字仿真平台技术，包括实体建模技术、空间建模技术和行为建模技术，编排仿真计算、内容生成、协同创作、画面及音乐渲染以及并行三维计算平台的研究等。通过实践训练，使学生综合运用已有的数字图形图像软件、绘画技巧及影视制作技巧，利用虚拟演播室，能够设计制作出一段三维的命题。

先修课程：数字媒体技术、数字电视制作技术与编辑艺术

081250329 动画艺术研究 36学时 2学分

内容提要：本课程结合动画当前的发展和前沿的理论研究，对中外动画艺术风格比较、动画与民族文化、动画与国家形象、动画与新媒体的关系、动画与现代传播的关系等命题进行深入的探讨与研究，从而为学生的毕业论文做好理论基础。

先修课程：动画艺术史论