音乐名人

巴赫:功名难得，仕途难求。曾被魏玛大公监禁一月之久，命运终身多舛。曾经也想在政治上得以成就，却也以失败而告终。但其著作《马太受难曲》被喻为“现存宗教音乐的顶峰”。

尽管他一生未曾出过德国，但他也成为了巴洛克音乐的一个辉煌的终点，而且也成为后来的西方音乐的一个取之不尽的伟大源泉！

海顿:奥地利作曲家，被世人称之为“交响乐之父”。他的音乐风格从早期的“华丽风格”经过“情感风格”到“维也纳风格”甚至还预示了“浪漫主义风格”的出现。其命运不佳，与匈牙利望族埃斯特哈齐亲王兄弟签订屈辱的条约，其创作活动必须按亲王的旨意进行，其一切成果也属亲王所有。这个屈辱的约定直到90年代……

莫扎特:他是音乐神童，毫无疑义的被公认为希世之才，为人类留下了极其宝贵而丰富的音乐遗产，但天丧英才。他的作品，从优雅、细腻、柔情到天真、俏皮，从伤感、凄婉到情感的冲动与锐发，都可以在其钢琴协奏曲中真切的领悟到！当其35岁而亡时，雨雪纷飞，其尸体也被扔于雪地，无人……

贝多芬:扼住生命的咽喉。他的名字与崇高的信念、顽强不屈的意志、充满震撼力音乐、为表达情感而不拘规范的气

魄永远同在！他的钢琴创作和演奏带来一种前所未有的力量、生气勃勃的气势、热烈的情感和对比强烈的气氛。

他早年就流露过耳聋症状所带来的无法形容的痛苦，而病痛的加剧使贝多芬极其绝望以至想放弃生命，但最终战胜了自己的沮丧，对艺术的崇高信念使他继续在不幸中生存和奋斗，音乐成为了他生命的光环，在把所企望的音乐全都写出来之前是绝对不能放弃的，贝多芬表现自己强烈体验的音乐艺术与现实人类理性及尊严融为一体。这次经历之后的贝多芬再也没有向残酷的命运低头，“我将和我的命运抗争！”“我是为人类酿造美酒的巴克斯神，不管是谁，真正理解了我的音乐就能从别人带给他们的悲惨中解脱出来。”这便是他后半生思想和行动的写照。

贝多芬，一生中从未停止过对自由和平等的追求，当他自觉的意识到人类的自尊和作为天才艺术家的内在自由时，绝不能容忍在封建贵族等级制度下所处的屈辱地位，海顿也会吃惊于贝多芬对自己的艺术赞助人的高傲态度，即使莫扎特也不可能像贝多芬那样自豪地傲视与轻蔑世间习俗，他在《第三交响曲》中所讴歌“伟大的人”意味着一个新兴阶层和力量的呐喊。通过他的器乐作品，能够感受到浪漫主义的精神，他的音乐“在上升的高潮中一泻千里，并且使听众在拜托不掉那种压抑的情绪中进入无垠无际、令人神往的精神世界”。他为浪漫主义的后辈揭示出音乐艺术巨大而神

秘的魅力和潜力。

在1824年首演的《第九（合唱）交响曲》与同期的《庄严弥撒》（1823），成了他人生目标与宗教信念的最后总结，证明贝多芬始终没有放弃自由平等博爱的信念和世界大同的崇高理想。浪漫主义“音乐应当使人类的精神爆发出火花！”1827年3月26日贝多芬病逝于维也纳。

舒柏特:年仅31岁，却多年疾病，生活无安，一生之中，只在1828年3月在朋友的帮助下才举行了首次也是最后一次个人作品的音乐会……他曾说到:“我的作品之所以存在，是由于我对音乐的理解和我的苦难”。

门德尔松:1岁与歌德相识，并终生与这位伟大的诗人保持友谊，16岁便成为了作曲家，创作《卡马丘的婚礼》，17岁时创作出著名的管弦序曲《仲夏夜之梦》。他一生比舒柏特幸运的多，可是超负荷的工作消耗了他的精力，在挚爱的姐姐范妮逝世后半年，门德尓松于1847年11月卒于莱比锡，年仅38岁。

舒曼:德国作曲家、钢琴家、音乐评论家。他是在贝多芬和舒柏特的音乐熏陶中成长起来的一代人，其创作思想和实践始终强调音乐情感表现的目的和意义，具有典型的浪漫主义精神，他的创作和评论活动，对德国以至欧洲浪漫主义及民族乐派的音乐家有着深远的影响。一生多艰，身体不佳，精神出现病症，1854年因病情加重而入精神病院，于1856

年去世。

肖邦:他自称是“一个不能忍受祖国的悲惨命运而来到巴黎的波兰人”。这一切都使他在周围的那个上流社会豪华客厅之外，还有内心深处的孤寂、郁闷的另一个世界，因而他被真正了解他的友人称为“一个孤独的极其彻底的人”。他的音乐正是他丰富的精神世界和情感体验的真实反映，它是通过一种极富个性和创造性的音乐语言而得以展现！

在巴黎19年，肖邦的音乐达到了高度的成熟，音乐的内涵更加丰富和深化，更强烈的戏剧性力量和悲剧性冲突在更加庞大、复杂、充满动力性和内在张力的音乐结构中进一步迸发出来，音乐时而充满英雄性、史诗般的激情，悲壮而豪迈，时而陷入深沉的忧郁和悲哀，时而又进入梦幻般的意境，清澈而宁静，在美丽朦胧的声音画画中，浮想联翩。他的音乐中，既刚强、豪迈，又细腻、柔美的诗一般的意境，在19世纪浪漫主义最繁荣时期的钢琴音乐中独树一帜。然而他的晚年却境遇凄凉。他也是在这个时候深切的体验到了一位真正的艺术家在当时发达的工商业社会的处境和悲哀。

回到巴黎后，健康急剧恶化，1849年10月17日，年仅39岁的肖邦逝世于巴黎。

肖邦的钢琴曲中情感变化丰富多样，有的欢快、矫健、充满生命的活力，有的俏皮、生动、富有幽默感，有的则忧郁、深沉、被一种淡淡的哀愁所笼罩。

此后，谁口中还能够说出那句再牛B的肖邦也弹不出老子的悲伤，那纯属你在放弃，就那样的品味，你还配议论肖邦？

李斯特:在欧洲音乐史册中，弗朗兹.李斯特的名字与钢琴家、作曲家、指挥家、评论家、教育家以及音乐社会活动家等名号相连，与不同时期和国家的多位音乐家相识相交。他师从车尔尼学习钢琴，曾在贝多芬出席的音乐会上演奏，还得到大师的亲吻祝福。

1823年他在巴黎，但由于他不是法国人不能进入音乐学院，此时他已被视为“莫扎特式”的神童，轰动巴黎、伦敦、慕尼黑等欧洲城市，此后的20年里，他一跃成为巴黎社交生活的宠儿，音乐界的佼佼者！

李斯特铁锤般的狂想曲让聆听者神往！但他的感情和婚姻却颇为不顺……

瓦格纳:他的名字在欧洲音乐史上十分响亮，但他是以改变西方音乐传统轨道，从而引起极大争议的角色而引人注目。他的音乐中充溢的浓烈激情被作为后期“浪漫主义”的典型，富于联想效果的管弦乐生动地解释情节和角色的处境及心理状态，又是19世纪的“综合艺术”及“标题化”音乐潮流在瓦格纳乐剧中的体现。

虽然是这样，但是无论任何人也不会轻视瓦格纳在西方音乐发展历程中的重要地位和深刻影响！

浅析中国古典音乐

学号：20135014245 学院政法学院专业法学年级2013级姓名陈华悦论文题目浅析中国古典音乐指导教师邵良柱职称讲师 2014年 12 月 28 日

浅析中国古典音乐学生姓名：陈华悦学号20135014245 政法学院法学专业指导老师：邵良柱职称：讲师摘要：中国的音乐有着很长的文化历史，但是中国真正欣赏中国古典音乐的人却不多。本文首先就中国古典音乐的大体情况展开分析，了解中国古代文化与古典音乐的关系，重点探讨中国古典音乐的主要特点及其蕴含的意境和感情，由此向世人展示中国古典音乐的艺术魅力。关键词：音乐赏析中国古典音乐特点影响 Abstract: China music has a long cultural history, but Chinese appreciate classical music Chinese person but not much. Firstly, the general situation China classical music to analyze, understand the relationship Chinese ancient culture and classical music, focusing on the main characteristics of Chinese classical music and its artistic conception and the feelings contained, thus to show the world the charm of art and appreciation of classical music China method. Keywords: music appreciation Chinese classical music Characteristic Influence 中国古典音乐有悠久的历史传统，中华民族在几千年的历史长河中创造了无比丰富的民族音乐文化。中国古典音乐犹如一棵古老而常青的参天大树，以其源远流长和多彩多姿屹立于世界音乐艺术之林。它反映了中华民族以音乐修身养性的精神，体现了中华民族的意志、道德、文化和追求。但是，在现实生活中，也有不少人反映中国古典音乐难以欣赏，不如流行音乐和西方音乐那么直感。当然，热衷于中国古典音乐者也大有人在，其关键在于是否懂得欣赏。一、中国古典音乐的大体情况中国古典音乐的历史，古代文献一般追溯到黄帝。中国《吕氏春秋·仲夏记·古乐篇》记载：“黄帝令伶伦作音律。伶伦自大夏之西，乃之昆仑之阴，取竹之懈谷……听凤凰之鸣，以别十二律。”但据目前的考古发现，中国音乐的历史远不止于此。1986年—1987年，在河南省舞阳县贾湖村新石器遗址发掘出了随葬的至少16支骨笛。据碳14测定，这些骨笛距今已有8000—9000年之久。至于在8000—9000年之前何时开始出现音乐，是千年还是以万年计，难以定论。经过几千年的继承、创新和发展，中国古典音乐在世界上独树一帜，并以其浓郁的民

关于音乐的名言谚语

关于音乐的名言谚语本文是关于好词好句的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。关于音乐的名言谚语 1、音乐用理想的纽带把人类结合在一起。--瓦格纳 2、作曲并不难，但剔除多余的音符却是极为困难的。--勃拉姆斯 3、民间音乐是在人民的斗争生活中产生的，人们歌唱着它、演奏着它总是有感而发，所表现的感情是真挚的、质朴的。--马可 4、没有民族性的音乐是不存在的。实际上，一般认为是全人类的音乐都是具有民族性的。--（俄）里姆斯基·科萨科夫 5、言词更好得多。--门德尔松 6、音乐是思维着的声音。--雨果 7、最好是创作出真实情景，而不是照搬。--威尔弟 8、生活的苦难压不垮我，我心中的欢乐不是我个人的，我把欢乐注入音乐，为的是让全世界感到欢乐。--莫扎特 9、像诗是词汇的和声一样，音乐是音符的和声；像诗是散文和演说的升华一样，隐约是诗的升华。--（英）珀赛尔 10、音乐中含有“美感”，能使人态度娴雅，深思清爽，去野入文，怡然自得，以领略有生之乐。--王光祈 11、体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为

体操能锻炼身体，音乐可以陶冶精神。--柏拉图 12、通过与诗的内在联系，音乐获得了新生。--李斯特 13、音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。--苏霍姆林斯基 14、音乐表达的是无法用语言描述，却又不可能对其保持沉默的东西。--维克多·雨果 15、音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。--柏拉图 16、音乐家必须不断地反身自省，培养自己最内在的东西，以便使它转向外界。--歌德 17、音乐常使死亡迟延。--伊索 18、没有音乐，生命是没有价值的。--尼采 19、音乐歌颂人们的生活，引导人们走向光明的未来。--（苏）普罗科菲耶夫 20、通过音乐并在音乐中教育我们的孩子。--（英）海伦。辛普森 21、欲改造国民之品质，则诗歌音乐为精神教育之一要件。--梁启超 22、最好的音乐是这种音乐，它能够使最优秀、最有教养的人快乐，特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐。--柏拉图 23、音乐不只是表达的艺术，它还是能引起激动的艺术。--（法）

世界著名音乐家简介及作品资料讲解

世界著名音乐家简介及作品

精品资料贝多芬（1770—1827）出生于波恩，自幼学习弹琴，1787年曾到维也纳向海顿学习作曲，并结识莫扎特。贝多芬生活在法国大革命、拿破仑战争和维也纳体系的时代，欧洲的民主和民族意识此时正日益兴起。他的作品正反映了这些时代的特征，或歌颂英雄，或反对封建，争取民主自由和美好未来。其主要作品有《悲怆》奏鸣曲、《月光》奏鸣曲、《命运交响曲》（即第五交响曲）、《合唱交响曲》（即第九交响曲）等。贝多芬的晚年十分凄凉，在贫病交加中死去。但是，人民忘不了他，1827年3月29日，贝多芬的葬礼举行时，有二千多人参加护灵。贝多芬对音乐的最重要贡献是交响曲，因此他被誉为“交响乐之王”。沃尔夫冈-阿马德乌斯-莫扎特1756年1月27日出生于奥地利的萨尔斯堡一个宫廷乐师之家。1772年，16岁的莫扎特终于结束了长达10年之久的漫游生活，回到自己的家乡萨尔斯堡，在大主教的宫廷乐队里担任首席乐师1791年莫扎特贫病交加在维也纳逝世，享年仅35岁。莫扎特的主要代表作有：歌剧22部；以《费加罗的婚礼》(The Marriage of Figaro)、《唐璜》、《魔笛》最为著名。巴赫(Johann Sebastian Bach 1685-1750) 德国作曲家约翰·塞巴斯提安·巴赫,1685年3月21日诞生在属于图林根州边远小城市爱森纳赫的一个祖祖辈辈以音乐为职业的平民家庭.十五岁起,巴赫也开始从事自己的音乐职业生涯---在卢内堡一个教会附属的圣咏团当歌童(1700年),在魏玛公爵的乐队拉小提琴(1703年),在安什塔特一所新教堂(1703年)和缪尔豪森的教堂(1707年)弹管风琴,然后又到魏玛任公爵侍从管风琴师兼宫廷音乐师(1708年),在刻顿一个没落小宫廷任乐队长(1717年),最后在莱比锡任圣多玛教堂合唱指导和教堂附属歌唱学校教师(1723年).巴赫在担任各种音乐职务的同时,一直孜孜不倦致力于音乐创作,写出大量各种类型的作品.1750年7月28日,他在莱比锡逝世,他遗下的子女很多,由于家境困难,身后萧条,他的妻子甚至不得不靠别人的施舍度日. 巴赫（巴哈）（1685—1750），德国最伟大的作曲家之一，以创作《勃兰登堡协奏曲》、《b 小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《哥德堡变奏曲》以及大量的教堂音乐和器乐曲而著称。他把仅供学习与交流，如有侵权请联系网站删除谢谢2

有关音乐的名人名言

◆音乐使一个民族的气质更高贵。———福楼拜 ◆音乐应当使人类的精神爆发出火花。———贝多芬 ◆音乐是比一切智能、一切哲学更高的启示。谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。——贝多芬 ◆音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。———冼星海 ◆不同生活接触，不能为其生活的创作；不锻炼自己的人格，无由产生伟大的作品。——聂耳 ◆生活的苦难压不垮我。我心中的欢乐不是我自己的，我把欢乐注进音乐，为的是让全世界感到欢乐。 ——莫扎特 ◆人们认为：我的艺术创作是轻而易举得来的。这是错误的。没有人像我那样在作曲上花费了如此大量的时间和心血。没有一位大师的作品我没有再三地研究过。——莫扎特 ◆音乐是思维着的声音。——雨果 ◆音乐是属于群众的，这是人人有份的。——威尔第 ◆音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。 ——苏霍姆林斯基 ◆乐之入人也深，其化人也速。移风易俗、莫善于乐。大声不入里耳、曲高和寡。

兴于诗、立于礼、成于乐。德者，性之端也；乐者，德之乐也。凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也。 ———古人 ◆音乐是上天给人类最伟大的礼物，只有音乐能够说明安静和静穆。———柴科夫斯基 ◆音乐之目的有二，一是以纯净之和声愉悦人的感官，二是令人感动或激发人的热情。———罗杰·诺斯 ◆拥有音乐，对人的一生而言已然足够，但是，只用有限的一生去拥抱音乐，是不够的。———拉赫玛尼诺夫 ◆音乐与音符并没有任何关系，音符不过是传达音乐实体的媒介物而已。———柴利毕达克 ◆音乐只对安宁的心境具有魅力。———蒲柏声 ◆留神细听所有的民歌，因为它们是最优美的旋律的宝库。它们会打开你的眼界，使你注意到各种不同的民族性格。 ———舒曼 ◆艺术正如生活那样，他是无穷无尽的。因此......也不可能有什幺能使我们认为：还有比本身就是时代的海洋的音乐更美好的东西。———罗曼.罗兰 ◆音乐是一种语言，它能确切地反映个人和人民的精神品质。——艾涅斯库

中国古典音乐赏析

中国古典音乐——《高山流水》音乐赏析摘要：孔子说：“兴于诗，立于礼，成于乐”，中国古典音乐历经时代沧桑，依然在不知不觉中触动了我们的灵魂，在那亘古不变的太阳下，跨越时间、空间，其悠扬的回音正如钻石一样——依然经典、永恒、浪漫、温馨。《高山流水》是中国十大古典音乐之一，除此之外还包括《梅花三弄》、《夕阳箫鼓》、阳春白雪》、《渔樵问答》、《胡笳十八拍》、《广陵散》、《平沙落雁》、《十面埋伏》。单单《汉宫秋月》、《听了这些名字就已经沉浸其中，再加上由传统乐器古筝、古琴、琵琶的演奏，声音优雅，尽现中国韵味之美。关键词：中国古典音乐《高山流水》传统乐器古筝古琴 1.典故《高山流水》这首乐曲取材于“伯牙鼓琴遇知音”，传说春秋的琴师俞伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊曰：“善哉，子之心与吾同。”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴断弦，终身不操，故有高山流水之曲。后人有诗赞叹道：“摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹！春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。” 俞伯牙和钟子期都是春秋战国时代的人，但俞伯牙是晋国的大夫，钟子期却是楚国的樵夫，两人虽然国别不同，地位悬殊，却都精通音律，酷爱琴艺，堪称古代的两位音乐家。两人萍水相逢，即由于“知音”而结交为“契友”。 2.版本派别作为古筝曲，《高山流水》为代表曲目。但高山流水最普遍的是三个版本，一个是山东筝派，一个是浙江筝派，还有一个就是河南筝派。之所以是三个版本，是因为曲调完全不同，而不是演奏技法的不同。 2.1山东筝派 "齐鲁大板"的山东筝派演奏时，大指使用频繁，刚健有力。即令是"花指"，也是以大指连"托"演奏的下花指为多;而左手的吟揉按滑则刚柔并蓄，铿锵，深沉，其演奏风格纯朴古雅。 2.2河南筝派在河南筝中，把这一技巧称为"游摇"。其中尤以左手的滑按(左手按至音位，弹弦时略退少许，迎音迅速滑上，敏越无迹)、小颤(颤音细密紧促)、滑颤(边沿边颤)、大颤(颤幅阔大，动宕有情)等招法最有特色。在演奏风格上，不管是慢板或是快板，亦无论曲情的欢快与哀伤，均不着意追求清丽淡雅、纤巧秀美的风格，而以浑厚淳朴见长，以深沉内在慷慨激昂为其特色。在傅玄《筝赋·序》中对河南筝曲评价是"曲高和寡，妙技难工"。 2.3浙江筝浙江筝派的曲调优美。在最开始，右手跨三个八度同时表现山的庄严和水的清亮。曲中部右手如水般流畅，左手在低音位置的配合如山耸立其间。后半部用花指不断划奏出流水冲击高山的湍急。最后用泛音结尾，如水滴石般的柔和清脆。 3.《高山流水》谱本此曲有琴曲和筝曲两种，两者同名异曲，风格完全不同。 3.1琴曲古代琴曲，战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传，故亦传《高山流水》系伯牙所作。乐谱最早见于明朝《神奇秘谱》，此谱之《高山》《流水》解题有：“《高山》《流

中国著名的音乐家简介

冼星海：中国近现代著名的音乐家，原籍广东番禺，生于澳门一个贫苦船工的家庭。1918年入岭南大学附中学小提琴，1926年入北大音乐传习所、国立艺专音乐系学习。1928年进上海国立音专学小提琴和钢琴，并发表了著名的音乐短论《普遍的音乐》。1929年去巴黎勤工俭学，从师于著名提琴家帕尼·奥别多菲尔和著名作曲家保罗·杜卡。1931年考入巴黎音乐院在肖拉·康托鲁姆作曲班学习。留法期间，创作了《风》、《游子吟》、《d小调小提琴奏鸣曲》等十余首作品，1935年回国后，积极参加抗日救亡运动，创作了大量战斗性的群众歌曲，并为进步影片《壮志凌云》、《青年进行曲》，话剧《复活》、《大雷雨》等谱写音乐。抗战开始后参加上海救亡演剧二队，后去武汉与张曙一起负责开展救亡歌咏运动。1935年至1938年间，创作了《救国军歌》、《只怕不抵抗》、《游击军歌》、《茫茫的西伯利亚》、《祖国的孩子们》、《到敌人后方去》、《在太行山上》等各种类型的声乐作品。1938年任延安鲁迅艺术学院音乐系主任，并在“女大”兼课。教学之余，创作了不朽名作《黄河大合唱》和《生产大合唱》等作品。1940年去苏联学习、工作，1945年病逝于莫斯科。此间，写有交响曲《民族解放》、《神圣之战》，管弦乐组曲《满江红》，管弦乐《中国狂想曲》以及小提琴曲《郭治尔－比戴》等，现已收集到他的作品近三百件。此外还写了《聂耳——中国新兴音乐的创造者》、《论中国音乐的民族形式》等大量音乐论文，已发表的有三十五篇。由于他对发展我国革命音乐所作的巨大贡献，赢得了“人民音乐家”的光荣称号。

聂耳:原名聂守信，字子义，一作紫艺。笔名曾用过黑天使、噪森、浣玉、王达平等。云南玉溪人，生于昆明。自幼喜爱花灯、滇剧等民间音乐，会演奏多种民间乐器。大革命时期曾参加进步学生运动，十八岁到上海，翌年考进“明月歌舞团”，向黎锦晖学习作曲。因不满剧团的方针，于1932年退出，去北平与李元庆等开展革命音乐活动。后回上海参加剧联音乐小组，发起组织了中国新兴音乐研究会。并在联华影业公司、百代唱片公司工作，为左翼进步电影、话剧、舞台剧作曲。1933年在创作上初试锋芒，创作了《开矿歌》、《卖报歌》、使人耳目一新。1934年是他的“音乐年”，《大路歌》、《开路先锋》、《毕业歌》、《新女性》、《码头工人歌》、《前进歌》、《打长江》等歌曲以及《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》等民族器乐曲，都是这一年完成的。1935年，写下了《梅娘曲》、《慰劳歌》、《塞外村女》、《自卫歌》、《铁蹄下的歌女》以及建国后定为国歌的《义勇军进行曲》。他从事音乐创作时间只有两年左右，却为八部电影、三部话剧、一部舞台剧写了二十首主题歌或插曲，加上其他歌曲十五首和根据民间音乐整理改编的民族器乐合奏四首、口琴曲两首，共创作了四十一首音乐作品。此外还发表了《黎锦晖的“芭蕉叶上诗”》、《中国歌舞短论》等十五篇战斗性的音乐论文和《时代青年》等三部电影剧本（生前未出版）。 1935年到日本，准备经欧洲去苏联求学，不幸于游泳时溺死于藤泽市鹄沼海中。他的作品具有鲜明的民族特征和时代精神，第一次在歌曲中塑造了中国无产阶级的光辉形象，是我国当之无愧的革命音乐的开路先锋。

中国古典音乐鉴赏

中国古典音乐欣赏中国古典音乐－－经典、永恒、温馨、浪漫。当古典音乐流泻而出的一刹那间，你可以体悟到空气中流动的是高山、是流水、是丝竹、是冬雪，是千古缠绵不绝的生命呼唤。那份说不清、道不尽的感觉，正是中国古典音乐特有之美。你知道中国也有古典音乐吗？你知道中国音乐也能发烧吗？中国古典音乐历经时代沧桑,依然在不知不觉中触动了我们的灵魂,在那亘古不变的太阳下,跨越时间、空间，其悠扬的回音正如钻石一样――依然经典、永恒、温馨、浪漫。这里有有古筝、笛子、二胡、琵琶、大鼓等民族乐器演奏的中国古典名曲。当音乐自你的音箱流泻而出的一刹那间，你可以清楚的看到，在空气中流动的、是山、是水、是叶落、是冬雪、是千古的生命里，那份说不出、道不尽的感动，那是你从未经历过的中国古典音乐之美。中国音乐起于何时？这个问题颇难确定，据古籍所载，伏羲女娲时，已有“琴”，“瑟”、“箫”的发明。这时的“琴”即是现在所讲的“古琴”之前身。围绕古琴所作的诗所发生的故事不计其数，有诗曰“窈窕淑女，琴瑟友之”。有故事为“伯牙善鼓琴，钟子期善听，子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴”，可见琴声乃心声，古琴在国乐中占有极高的地位。“筝”之渊源于“瑟”，与“琴”有着异曲同工之妙。因其在春秋国之际流行于秦，故史称“秦筝”。“筝”之音色华丽优美，明亮抒情，歌唱性强，善于表现行云流水的意境。今天我们将“琴”、“筝”并置，呈现在您的眼前，愿您能在悠悠琴声中，领略到华夏民族博大精神的文化渊源及厚重的艺术底蕴。在这里，你可以领略到中国古典音乐和中国民乐乐器的特有魅力。体会到中国五千年文化的悠久长远。在现代重金属流行音乐盛行的喧嚣声中,来听听具有传统风味的丝竹乐器,相信您一定会喜欢上它的古典音乐的真正精品则如秀外慧中的成熟女性，给人的不仅是单纯的外貌之美，更是一种综合了外在、内在美的更深层次的美感。欣赏古典音乐的人大都属于内向型，内心世界丰富敏感，情感细腻。原因很简单：古典音乐的美是那么微妙含蓄、意境深远，没有敏感的内心和非凡的感知力又怎能体会到它蕴含的宁静致远、冲淡平和的意境。古典音乐用纯净、朴素洗去这世界的纷繁复杂，用严格秩序、完美和谐去淡

音乐知识名言名句

音乐知识名言名句【篇一：音乐知识名言名句】关于音乐的名言 1、音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清流；首先，是陶冶性情的熔炉。冼星海 2、音乐表达的是无法用语言描述，却又不可能对其保持沉默的东西。维克多雨果 3、音乐不只是表达的艺术，它还是能引起激动的艺术。（法）费提斯 4、音乐常使死亡迟延。伊索 5、音乐歌颂人们的生活，引导人们走向光明的未来。（苏）普罗科菲耶夫 6、音乐家必须不断地反身自省，培养自己最内在的东西，以便使它转向外界。歌德 7、音乐家的艺术不在于直接描绘形象，而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。卢梭 8、音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。

苏霍姆林斯基 9、音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人。苏霍姆林斯基 10、音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。柏拉图 11、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的。贝多芬 12、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。贝多芬 13、音乐是不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰；它是从口吸入的空气，它是的血管中流通着的血液。（匈）李斯特 14、音乐是建筑在美的基础上面的一种艺术。青主 15、音乐是生活中最美好的一面。恩格斯 16、音乐是思维着的声音。雨果 17、音乐是万德胚胎的源泉。不为音乐所动的人，我必定把他比做木石。假使身充教师而不会唱歌，那简直没有为人师表的资格。马丁路德

18、音乐是心灵的迸发。它不象化学那样能进行实验分析。对伟大的音乐来说只有一种真正的特性，那就是感情。弗德雷里克。柏辽兹 19、音乐应当使人类的精神爆发出火花。（德）贝多芬 20、音乐用理想的纽带把人类结合在一起。瓦格纳 21、音乐语言的真正活动范围就像其他艺术的活动范围一样是没有界限的。（俄）谢洛夫 22、音乐中含有美感，能使人态度娴雅，深思清爽，去野入文，怡然自得，以领略有生之乐。王光祈 23、欲改造国民之品质，则音乐为精神教育之一要件。梁启超 24、在一切艺术中，只有音乐才能产生与广大群众的合作，同时在表达力量上，音乐也是优胜者。恩格斯 25、在真正的音乐中，充满了一千种心灵的感受，比言词更好得多。门德尔松 26、真正创作音乐的是人民，作曲家只不过把它们编成曲子而已。格林卡

中国古典音乐十大名曲

中国古典音乐十大名曲一、《高山流水》据文献记载，《高山流水》原为一曲，自唐代以后，《高山》与《流水》分为两首独立的琴曲。其中《流水》一曲，在近代得到更多的发展，曲谱初见于明代《神奇秘谱》（朱权成书于1425年）。管平湖先生演奏的《流水》曾被录入美国太空探测器的金唱片，于1977年 8月22日发射到太空，向茫茫宇宙寻找新的“知音”。山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏，也称《四段曲》、《四段锦》。河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处，都是同名异曲，风格也完全不同。二、《广陵散》《广陵散》又名《广陵止息》，是我国古代的一首大型器乐作品，为汉魏时期相和楚调但曲之一。嵇康因反对司马氏专政而遭杀害，临刑前曾从容弹奏此曲以寄托。据《神奇秘谱》载录，此曲原是东汉末

年流行于广陵地区（即今安徽寿县境内）的民间乐曲，曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏，现仅存古琴曲。《神奇秘谱》所载《广陵散》，分开指、小序、大序、正声、乱声、后序共45段。乐曲定弦特别，第二弦与第一弦同音，使低音旋律同时可在这两条弦上奏出，取得强烈的音响效果。此曲之所以能跻身十大古曲之一，还得部分归功于嵇康。魏末著名琴家嵇康因反对司马氏的专政而惨遭杀害，在临行前嵇康从容弹奏此曲以为寄托，弹奏完毕他叹息道，《广陵散》今天成为绝响。之后《广陵散》名声大振，人们在理解这首乐曲时又多了一层意义，它蕴涵了一种蔑视权贵、愤恨不平的情绪。三、《平沙落雁》《平沙落雁》是一首展景抒怀的琴曲，又名《雁落平沙》、《平沙》，作者传有唐代陈子昂、宋代毛逊、明代朱权等，众说不一。曲谱最早载于公元1634年（明末崇祯七年）刊印的藩王朱常淓纂集《古音正宗》。此曲原为四段，在流传的过程中发展成六段、七段、八段等不一。全曲以水墨画般的笔触，淡远而苍劲地勾勒出大自然寥廓壮丽的秋江景色，表现清浅的沙流，云程万里，天际群雁飞鸣起落的声情。曲意爽朗，乐思开阔，给人以肃穆而又富于生机之感，借鸿雁之高飞远翔，抒发和寄托人们的胸臆，体现了古代人民对祖国美丽风光的歌颂与热爱。

世界著名音乐家及代表作

音乐之父——巴赫( 德国) 音乐神童——莫扎特( 德国) 古今乐圣——贝多芬( 德国) 歌曲之王——舒伯特( 德国) 音乐神灵——韩德尔( 德国) 指挥之王——卡拉杨( 德国) 歌剧之王——威尔弟( 意大利) 音乐之王——斯卡拉蒂( 意大利) 小提琴之王——帕格尼尼( 意大利) 进行曲之王——苏萨( 美国) 流行歌曲之王——福斯特( 英国)

园舞曲之父一一老约翰·施特劳斯( 奥地利) 圆舞曲之王——小约翰·施特劳斯( 奥地利) 交响曲之王——海顿( 奥地利) 交响乐诗人——柏辽兹( 法国) 印象派大师——德彪西( 法国) 轻歌剧之王——奥芬巴赫( 法国) 管弦乐色彩大师——拉威尔( 法国) 钢琴诗人——肖邦( 波兰) 钢琴之王——李斯特( 匈牙利) 舞剧音乐大师——柴科夫斯基( 俄国) 伯牙：古代传说人物，生于春秋战国时代，相传琴曲《水仙操》、《高山流水》是他的作品。师旷：春秋时代晋国音乐家，相传《阳春》、《白雪》、《玄默》三操是他的作品。嵇康：三国魏著名文学家、哲学家、单乐家，以所弹《广陵散》知名。

雷海青：唐代著名宫廷艺人，精通琵琶，因反对安禄山被支解示众。李龟年：唐代宫廷乐师，作《渭州曲》。董庭兰：唐代古琴家，以善弹《胡茄十八拍》的两种传谱著称。姜夔：南宋著名词人、音乐家，有《律吕新书》等音乐著作。朱权：明代戏曲理论家、剧作家和古琴家。论著有《神奇秘谱》、《太和正音谱》等数十种。王玉峰：清末民间盲艺人，以“三弦弹戏”模仿谭鑫培、龚云甫等京剧名演员唱腔知名。华彦钧：现代民间音乐家，人称“瞎子阿炳”。所作《听松》、《二泉映月》、《寒春风曲》等二胡曲最为依妙。刘天华：现代作曲家、民族乐器演奏家，所作《良宵》、《光明行》、《空山鸟语》等二胡曲发展了二胡的表现手法。聂耳：我国无产阶级革命音乐奠基者，1933年加入中国共产党。作有歌曲《义勇军进行曲》、《开路先锋》、《大路歌》、《前进歌》、《铁蹄下的歌女》等三十余首及歌剧《扬子江暴风雨》。冼星海：现代作曲家、人民音乐家。作品有大合唱《黄河》、《生产》等，歌曲有《到敌人后方去》、《在太行山上》等，交响曲《民族解放》、《神圣之战》、交响组曲《满江红》等。张曙：现代作曲家，作品有《保卫国土》、《洪波曲》等二百余首。麦新：现代作曲家，作品《大刀进行曲》、《游击队歌》，在群众中广泛流传。巴赫：德国作曲家，代表作有《b小调弥撒曲》、《马太：受难曲》和管弦乐《序曲》等。海顿：奥地利作曲家。代表作有《伦敦交响曲》、清唱剧《创世纪》和《四季》，交响曲《告别》、《惊愕》、《时钟》等。莫扎特：奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。代表作有歌剧《费加罗的婚礼》、《魔笛》、《唐璜》等，并首创独奏协奏曲形式。贝多芬：德国最伟大的作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。代表作有第三(《英雄》)、第五(《命运》)、第六(《田园》)、第九(《合唱》)等交响曲，和《热情》、《悲怆》、《暴风雨》等钢琴奏

音乐人生格言_格言

音乐人生格言音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，下面是由橙子为大家带来的关于音乐人生格言，希望能够帮到您! 1.如果你问我，怎样成为好的钢琴家，那么你先告诉我，练了多少音阶。——车尔尼 2.体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体，音乐可以陶冶精神。——居里夫人 3.音乐可以治心病。——约·洛根 4.音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。——柏拉图 5.我坚持我的音乐，我喜欢我的音乐，谁叫我是周杰伦。——周杰伦 6.许多年轻人在学习音乐时学会了爱。——莱蒙特 7.真正的朴实性是最难能可贵的，而且是最难以企及的造诣。——斯特拉文斯基 8.贝多芬的音乐激发了恐怖惧怕惊愕和痛苦的力量，引起了无穷尽的渴望，这正是浪漫主义的本质。——霍夫曼 9.生活的苦难压不垮我，我心中的欢乐不是我个人的，我把欢乐注入音乐，为的是让全世界感到欢乐。——莫扎特 10.水里的游鱼是沉默的，陆地上的兽类是喧闹的，空中的飞鸟1 / 6

是歌唱着的。但是，人类却兼有海里的沉默，地上的喧闹与空中的音乐。——泰戈尔 11.音乐是属于群众的，这是人人有份的。——威尔第 12.音乐之目的有二，一是以纯净之和声愉悦人的感官，二是令人感动或激发人的热情。——罗杰诺斯 13.如果没有音乐，生活就是一个错误。——尼采 14.我不是一个新闻很多的人，我不愿意我的名字和音乐以外的东西一起出现。——田震 15.因为音乐这种艺术就其性质而言，对神经有着直接的生理上的作用。——列夫·托尔斯泰 16.音乐使一个民族的气质更高贵。——福楼拜 17.在音乐里面，我可以畅所欲言，自由自在。——王力宏 18.一首我喜爱的乐曲，所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。——门德尔松 19.但是我要强调，我们做音乐的方式虽然是旧的，但不代表是错的。——周华健 20.音乐是空气的诗歌。——保罗 21.音乐是医治思想疾病的良药。——沃·海登 22.一切时髦的东西总会变成不时髦的，如果你一辈子追求时髦，一直追求到老，你就会变成一个受任何人轻视的花花分子。——舒曼 23.音乐是思维着的声音。——雨果 2 / 6

中国经典音乐鉴赏

中国经典音乐鉴赏 [摘要]中国经典音乐犹如中国名山大川一样，韵味独特，美丽多姿，传世名曲，数不胜数。每一中华儿女都应该去听一听，因为它们是中华音乐之精髓，是中国人几千年的精神寄托。伴随着优美的旋律，置身于中国山河美景当中，与大师进行心灵沟通。 [关键词]音乐内涵经典音乐在上鉴赏课之前，我认为音乐只是用来听的。其实不然，音乐来源于生活，是人类最古老、最具普遍性和感受力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，具备很多人类难以料想的功能。所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。作为中国音乐精髓的经典音乐更加体现了音乐的功能，例如《汉宫秋月》，《广陵散》，《高山流水》等。《汉宫秋月》：中国著名十大古曲之一，但乐曲的历史并不长。原为

崇明派琵琶曲，乐曲要表达的主题不是很具体。不少相关文章对此曲解题时都模糊地称，此曲旨在表现古代受压迫宫女细腻深远的幽怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境，唤起人们对她们不幸遭遇的同情，具有很深的艺术感染力。有的文章称，此曲细致地刻画了宫女面对秋夜明月，内心无限惆怅，流露出对爱情的强烈渴望。该名曲描述了在秋高气爽，明月高悬的寂静夜晚，被禁锢在深宫大院中的汉朝宫女，以月当人，诉说自己在宫中的悲惨遭遇，发泄对封建社会黑暗统治的不满。此曲情思缠绵，伤感动人，如泣如诉，悲愤凄凉，充分表达了宫女哀怨愤懑的心情。这首乐曲是“山东大板筝曲”典型慢板乐曲之一。山东筝派演奏时多用右手大指，刚劲有力，又以大指连“托”的下花指为多，左手则“吟、揉、按、滑”，刚柔并蓄。乐曲一开始，右手大指“连托”一个6连音，每个音从高音5—→中音5都要弹得清楚、干净，明亮，时值平均，描述宫女思乡的心情。15小节后的一系列大指“托、劈”要有力、干脆，体现宫女悲愤心情，第25、26小节，连续运用了中指有力的“双音连勾”并上滑，紧接大指连托一个三连音的指法，加强和突出了重音，使音乐表现力上出现“激烈”的情绪，很好地丰富了乐曲内容。左手以吟、揉、按、颤、上下滑音等指法，配合右手，充分表达了宫女们复杂的内心情感。曲有两种较为流行的演奏形式，一为筝曲；另一为二胡曲，由刘天华先生所传。本曲意在表现古代受压迫宫女的幽怨、悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。筝曲演奏运用了吟、滑、按等诸多技巧，风格纯朴古雅，是一首有代表性

浅析中国古典音乐

学号： 20135014245 《音乐鉴赏》论文学院政法学院专业法学年级2013级姓名陈华悦论文题目浅析中国古典音乐指导教师邵良柱职称讲师 2014年12 月28 日浅析中国古典音乐学生姓名：陈华悦学号20135014245 政法学院法学专业指导老师：邵良柱职称：讲师摘要：中国的音乐有着很长的文化历史，但是中国真正欣赏中国古典音乐的人却不多。本文首先就中国古典音乐的大体情况展开分析，了解中国古代文化与古典音乐的关系，重点探讨中国古典音乐的主要特点及其蕴含的意境和感情，由此向世人展示中国古典音乐的艺术魅力。关键词：音乐赏析中国古典音乐特点影响 Abstract: China music has a long cultural history, but Chinese appreciate classical music Chinese person but not much. Firstly, the general situation China classical music to analyze, understand the relationship Chinese ancient culture and classical music, focusing on the main characteristics of Chinese classical music and its artistic conception and the feelings contained, thus to show the world the charm of art and appreciation of classical music China method. Keywords: music appreciation Chinese classical music Characteristic Influence 中国古典音乐有悠久的历史传统，中华民族在几千年的历史长河中创造了无比丰富的民族音乐文化。中国古典音乐犹如一棵古老而常青的参天大树，以其源远流长和多彩多姿屹立于世界音乐艺术之林。它反映了中华民族以音乐修身养性的精神，体现了中华民族的意志、道德、文化和追求。但是，在现实生活中，也有不少人反映中国古典音乐难以欣赏，不如流行音乐和西方音乐那么直感。当然，热衷于中国古典音乐者也大有人在，其关键在于是否懂得欣赏。

有关于音乐名言谚语

有关于音乐名言谚语有关于音乐名言谚语1、音乐歌颂人们的生活，引导人们走向光明的未来。--（苏）普罗科菲耶夫 2、音乐是生活中最美好的一面。--恩格斯 3、音乐家必须不断地反身自省，培养自己最内在的东西，以便使它转向外界。--歌德 4、音乐是建筑在美的基础上面的一种艺术。--青主 5、音乐是思维着的声音。--雨果 6、欲改造国民之品质，则诗歌音乐为精神教育之一要件。--梁启超 7、音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。--苏霍姆林斯基 8、音乐表达的是无法用语言描述，却又不可能对其保持沉默的东西。--维克多·雨果 9、音乐不只是表达的艺术，它还是能引起激动的艺术。--（法）费提斯 10、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。--贝多芬1 ————来源网络整理，仅供供参考

11、音乐应当使人类的精神爆发出火花。--（德）贝多芬 12、音乐是不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰；它是从口吸入的空气，它是生命的血管中流通着的血液。--（匈）李斯特 13、音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清流；首先，是陶冶性情的熔炉。--冼星海 14、音乐是心灵的迸发。它不象化学那样能进行实验分析。对伟大的音乐来说只有一种真正的特性，那就是感情。--弗德雷里克。柏辽兹 15、音乐教育--不是培养音乐家，首先是培养人。--苏霍姆林斯基 16、音乐常使死亡迟延。--伊索 17、在一切艺术中，只有音乐才能产生与广大群众的合作，同时在表达力量上，音乐也是优胜者。--恩格斯 18、音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。--柏拉图 19、音乐用理想的纽带把人类结合在一起。--瓦格纳 20、音乐语言的真正活动范围就像其他艺术的活动范围一样 ————来源网络整理，仅供供参考 2

关于音乐的名言

关于音乐的名言导读：本文是关于关于音乐的名言的文章，如果觉得很不错，欢迎点评和分享！ 1、音乐是惟一可以尽情而不会侵害道德和宗教观点的享受。——爱迪生 2、音乐，有人将它比做花朵，由于它铺满人生的途径上，披发出不绝的芳香，把生涯装潢得更美。——贝多芬 3、音乐与音符并没有任何关系，音符不过是传达音乐实体的媒介物而已。———柴利毕达克 4、作曲家在创作一个作品时是全力以赴的。他轮番地经历了相信、怀疑、热心、绝望、欣喜和痛苦。——比才 5、音乐唤起了我们未曾想过它的存在和不曾清楚过它的意义的那些埋伏着的情绪。——斯宾塞 6、人都需要娱乐和变换兴趣，以防止变得迟钝，对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。——苏霍姆林斯基 7、世界在音乐中得到了完整的再现和表达。它是各种艺术当中第一位的，帝王式的艺术，能够成为音乐那样，则是一切艺术的目的。——叔本华 8、感人的歌声留给人的记忆是久远的。无论哪一首激动听心的歌，最初在哪里昕过，那里的情景就会深深地留在记忆里。——吴伯萧

9、体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体，音乐可以陶冶精神。——柏拉图 10、最好的音乐是这种音乐，它能够使最优秀、最有教养的人快乐，特别是使那个在品德和素养最为卓著的一个人快乐。——柏拉图 11、如果心头只能歌颂着自己的悲痛和欢笑，那么世界并不须要你，不如把你的琴一起摔掉。——装多菲 12、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。——贝多芬 13、音乐的魔力，足以便一个人对未能感觉的事有所感觉，对理解不了的事有所理解，使不可能的事变为可能。——列夫·托尔斯泰 14、音乐教育除了非常注重道德和社会目的外，必须把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。——柏拉图 15、音乐好就好在能依照任何一种感想来调剂对音乐的印象。——陀思妥耶夫斯基 16、因为音乐这种艺术就其性质而言，对神经有着直接的生理上的作用。——列夫·托尔斯泰 17、音乐，是任何处所都可以理解的真正的广泛性语言。——叔本华 18、欣赏音乐，需要有辨别音律的耳朵，对于不辨音乐的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。——马克思 19、音乐是属于群众的，这是人人有份的。——威尔第

世界著名音乐家及其作品

巴赫《德》《马太受难油》、（小调弥撒曲》、《G弦上的咏叹调》等。韩德家《德）歌剧,t<烱西斯与拥拉蒂亚》、《奥兰多》等。海顿（奥）《哈利路亚交响曲》、《伦敦交响曲》，四重赛《鸟见》等。莫扎特[奥）歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》，交咱捆《朱庇特》等刀贝多芬（德》暇英雄交响婶》、《命运交响曲》、《田园交响釉势，钢琴奏鸡曲《悲枪》、《月光》等。韦伯（德）歌剧《自由射手》、《阿布哈森》等。门德尔松《穗）序袖《芬格尔山洞》、《仲夏夜之梦》，ife小调小提琴协奏曲》等。舒曼[德）钢琴曲《蝴蝶》、《狂欢节》，歌曲集《桃金娘》等。瓦格纳《德》歌剧《剩思齐》，痔曲《浮土德》等。勃拉姆兹[德》z+鴆小调小提琴、大提琴双协奏曲》，《帕格泥屁主题变奏曲》、《匈牙刹舞抽务等。舒伯特《奥3 声乐套曲《美丽的磨涝女》、《冬日的旅程》、《天鹅之死》，艺术歌曲《野玫瑰》等。约翰?斯特，劳斯《奥》圆舞曲《蓝色的多瑙河》、《维也纳森林的敞事》、，《一千零一夜》等。帕格尼尼（意）《降E大调协奏曲》、《二十四首随想曲》等。罗西尼（意）歌剧《塞维尔的理发师》、《灰姑娘》等。威尔弟（意）歌剧《茶花女》、《奥赛罗》等。普契尼（意）歌剧《蝴蝶夫人》、《艺术家的生涯》等。柏辽兹[法）独唱、合唱与乐队《罗密欧与朱丽叶》等。古诺[法）歌剧《浮士德》、《罗密欧与朱丽叶》等。圣?桑（法）室内乐组曲《动物狂欢节》，幻想曲《阿非利加》等，比才（法）歌剧《卡门》等。格林卡（俄）民族歌剧《伊凡?苏萨宁》、《鲁斯兰与柳德米拉》等。包罗丁（俄）交响音画《在中亚细亚草原上》等。穆索尔斯基（俄）歌剧《鲍里斯，戈杜诺夫》等。柴可夫斯基[俄）歌剧《奥涅金》、舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》等。格里格（挪威）组曲《在霍尔贝格时期》等。肖邦（波）钢琴曲《二十四前奏曲》、《玛祖卡舞曲》等。斯美塔那[捷）民族歌剧《被出卖的新嫁娘》等。德沃夏克（捷）《新世界（第九）交响曲》等。李斯特（匈）钢琴曲《匈牙利狂想曲》等。

精选的音乐艺术的名人名言大全

精选的音乐艺术的名人名言大全 1、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。——贝多芬 2、音乐是空气的诗歌。——保罗 3、只有音乐有力量使我们回返我们的本真，然后其它的艺术却只能够给我们一些有限的快乐。——巴尔扎克 4、灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛般竭尽全力时的心理状态。——柴可夫斯基 5、无论音乐、文学或其他任何艺术，按它们真实的意义来说，都不光是为了单纯地消遣。——柴可夫斯基。 6、勤勉而顽强地钻研，永远可以使你百尺竿头更进一步。——舒曼。 7、因为音乐这种艺术就其性质而言，对神经有着直接的生理上的作用。——列夫·托尔斯泰 8、音乐是统一广大群众的一种工具，是一种组织力量。——列宁。 9、音乐是唯一可以纵情而不会损害道德和宗教观念的享受。—

—爱迪生 10、音乐并不仅是一种娱乐，而是音乐诗人，音乐思想家所表达出的高尚情感。这些情感必须符合人类逻辑的规律。它是人们所感觉、理解、表现东西中的一部分。——哥白尼。 11、让自由的艺术和音乐本身美的规律冲破技术的樊篱，给思想和心灵以自由。——海顿 12、词与曲溶汇在一起，相互不能分割时，就为一首好歌曲了。——杜那耶夫斯基。 13、许多年轻人在学习音乐时学会了爱。——莱杰 14、生活的苦难压不垮我，我心中的欢乐不是我个人的，我把欢乐注入音乐，为的是让全世界感到欢乐。——莫扎特 15、需要感受正在产生的东西，用记忆把握已产生的东西，因为用别的方法不可能跟踪音乐。——阿里斯托克森 16、我的科学成就很多是从音乐启发而来的。——爱因斯坦 17、凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。——《乐记》。 18、在听音乐时，要用自己的经验、印象和知识的积累去补充。——高尔基

世界著名音乐家

世界著名音乐家音乐之父——巴赫( 德国)〈巴洛克〉音乐神童——莫扎特( 德国)〈古典〉古今乐圣——贝多芬( 德国)〈古典〉歌曲之王——舒伯特( 德国)〈古典—浪漫〉交响曲之王——海顿( 奥地利)〈古典〉钢琴诗人——肖邦( 波兰)〈浪漫〉舞剧音乐大师——柴科夫斯基( 俄国)〈浪漫〉钢琴之王——李斯特( 匈牙利) 〈浪漫〉小提琴之王——帕格尼尼( 意大利) 指挥之王——卡拉杨( 德国) 瓦格纳(半人半神的作曲家)——〔德国〕〈浪漫〉勃拉姆斯——〔德国〕〈浪漫〉舒曼——〔德国〕〈浪漫〉亨德尔——〔德国〕〈巴洛克〉门德尔松(天才作曲家)——〔德国〕〈浪漫〉德沃夏克——〔捷克〕〈浪漫〉威尔第——〔意大利〕〈浪漫〉普罗科菲耶夫——〔俄罗斯〕〈20世纪〉肖斯塔科维奇——〔俄罗斯〕〈20世纪〉理查·斯特劳斯——〔德国〕〈浪漫〉乐曲种类知多少交响曲器乐体裁的一种。管弦乐队演奏的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲，海顿时定型。基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。管弦乐管弦乐曲，系指除协奏曲、交响乐之外的由管弦乐队演奏的其他类型的作品。管弦乐队通常由弦乐、木管、铜管、打击乐等不同乐器组合而成。有时因创作意图和演出条件的不同，可对乐队编制适当调整，或加用钢琴、竖琴、钢片琴等。我国的管弦乐队为增强作品的民族风格或地方色彩而加入一些民族乐器，亦属常见。大规模的器乐演奏团体，称为管弦乐团。近代的管弦乐团又称交响乐团，或交响管弦乐团。管弦乐团由下列四组器乐构成。交响诗交响诗是一种单乐章的交响音乐作品，其内容总是联系着某一诗意形象或具体情节；为了便于听者确切把握作品的基本特点，所有的交响诗都带有各自的标题。交响诗十古典交响曲中最年轻的一种体裁，十九世纪中叶第一次出现在匈牙利作曲家、钢琴家李斯特的作品中，一般认为他是这一体裁的创立者。协奏曲音乐体裁的一种。十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴罗克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏曲”。海顿、莫扎特、贝多芬以及浪漫乐派的许多作曲家均作有大量的独奏协奏曲作品。室内乐通常指由少数演奏者演出的重奏曲。17世纪初发轫于意大利。按声部或人数的多寡，室内乐可分为二重奏、