TOP -DOWN Design设计经验谈

TOP -DOWN Design设计经验谈
TOP -DOWN Design设计经验谈

我在这里想说的是Top-Down不是一套特定的Pro/E菜单选取集合或特殊的功能,只是Pro/E 提供了一套方法和各种工具来构成了一个完善的Top-Down Design的环境。其实没电脑时的时代-->传统的手工绘图来做的设计年代,做产品设计流程就是Top-Down Design,这是一种很符合现实状况和人的思维的方式的设计流程,只是后来出现了电脑绘图,才有Bottom-up 这种做法出现。

恰好前些时候做了一个关于这方面的demo资料,关于这方面的内容摘录一些重点如下:

TopDown Design(自顶向下的设计,台湾有称之为贯连式设计) 在Pro/ENGINEER里的作法是:建立能够抓取整个设计团队所使用的设计知识以及相关规则的模型

定义最顶层的设计意图,并使用Pro/E提供的Top-Down Design工具和方法去掌握这个设计意图,组件和子装配都是整个系统的一部分,设计信息从中心位置传递到各个子系统:

布局(Pro/Notebook)--->骨架模型(Skeletons)-->

装配(Assemblies)

组件(Components)

为什么要使用Top-Down Design进行产品设计?

使用Top-Down Design的原因:

捕获设计过程中的设计信息和设计意图

提高产品开发的效率

减少设计错误

产品设计模块化

加快设计的反复性

能够高效率地进行设计变更

重复使用Pro/E的资料

以拉的方式取代推的方式进行资料交换

改善工作流程,而且有计划地执行

使整个专案的结构能够修改成适合设计团队的结构以进行同步工程

Top-Down Design步骤(六大步骤):

确立设计意图(Design Intent);

定义主要产品结构(Assemble Structure);

构造骨架模型(Skeleton Models);

设计意图的传递;

衍生实体的构建;

管理相互关联的零件

自顶向下设计步骤(一)---->设计意图

产品的设计一定会伴随一些主要的计划书:

草图(Sketches)

ID效果图、线框图

想法(Ideas)

建议书(Proposals)

产品开发规范(Specification)

定义设计规范和限制

了解什么是此次设计的需求

了解元件间的关系

定义主要元件和从属元件

规划装配模型树及零件命名

计划在整个设计过程中要考虑的问题

利用二维布局(Layout),来体现设计意图

二维“工程图”的环境

表格用来定义核心的设计参数;

利用带有尺寸的草绘去提供可视化的参考;

利用多页的表去组织设计信息;

利用关系式去建立设计检测

自顶向下设计步骤(二)--->主要产品结构:

创建主要虚拟装配

产品的结构包含了一系列的子装配和元件

定义设计时,许多的子装配(Subassembly)将会被决定:Top级骨架模型

子装配

子装配骨架

零件

定义虚拟装配的优点:

放置的位置相同

对所有设计者之间有良好的沟通

设计总师控制所有的架构

具体的设计者专注于自己的设计工作

没有几何信息的定义

自顶向下设计步骤(三)---->骨架模型

构建设计的骨架模型:

包括主要的表面和包络几何

曲面组(Surfaces);

基准面组;

基准轴组;

基准点组;

坐标系统;

要点:几何体素由最高层骨架模型驱动

骨架模型的作用:

共享设计信息

控制参考

运动模拟

使用骨架模型的优点:

仅对总体的关键进行设计,使设计更加明了

加强了组件彼此之间设计数据的沟通

支持组件彼此之间的设计数据的共享和传递

容易确认、控制和观察设计全局

使得设计数据的沟通无阻碍

设计出的产品更加柔性化

自顶向下设计步骤(四)--->设计意图的传递

设计意图传递的作用:

重要位置与空间宣告的衍生

确定骨架模型与子装配中的子骨架模型的关系

确定子骨架模型与子装配中元件的关系

设计意图传递的方法:

使用复制几何特征(Copy Geometry)

建立发布式的共享几何特征(Publish Geometry)

使用继承

映射零件

主模型技术

复制几何特征的优点:

可以用来沟通的几何特征包含了基准曲线、面等特征及时更新(Up-to date)

复制几何的相互依附关系可以随时更改

元件的参考状态在模型树中显示出来

比单纯复制曲面更节省磁盘空间

发布式几何特征的优点(Publish Geometry):

可以对一组复制几何定义、命名

方便设计时对复制几何特征的提取

自顶向下设计步骤(五)---->衍生实体的建立:

直接在装配的环境中创建元件

在单个的零件环境中创建实体特征,然后再装配进去自顶向下设计步骤(六)---->管理相关联的零件

管理相互关联的零件的方式:

对外部参考(External Reference)进行管理

在模型中控制组件的参考范围

对设计变更的控制与组件的更新

管理外部参考:

利用外部参考创建特征

利用外部参考进行装配元件

限制外部参考的使用

控制组件的参考范围:

控制组件的参考范围的优点:

管理者更有效地对设计共享数据进行管理

避免产生不必要的依靠关系

参考与父子关系:

参考控制

全局参考观察器

模型树

应用自顶向下设计的来进行产品变形或设计变更:利用修改骨架模型的外形,改变产品设计或进行设计变更,修改骨架来全局控制设计变更

Top-Down Design----总结

proe骨架模型——自顶向下的设计方法

Pro/ENGINEER 用设计来简化复杂的装配采用自顶向下的设计方法 设计小组或个人便能够使用集中式信息来同时处理多项工作,自顶向下设计是一种在上层处理关键信息并把这些数据向较低的产品结构层传递的方法。通过使用六种主要功能(布局『可选』、装配结构、骨架、数据通讯、发布/复制几何体、以及建立零件/装配几何体),个人或设计小组可以缩短设计时间,提高质量,并能在高层实现更改控制。 始于布局规划 Pro/ENGINEER提供了一个电子记事薄,随着设计概念的发展,可以在此获取和 更新设计意图。采用自顶向下方法,可以把实体模型链接到布局,并随着布局的变化自动更新模型。 虽然它们不是自顶向下设计的必要条件,但是,布局能把设计信息集中保存,这有助于在建立实体模型之前建立设计意图。 - 技巧-在检索引用了布局的模型时,通常会把布局调出到缓存区中。即使装配不在缓存区中,模型需要的所有关系也都有效。 定义装配结构 在建立装配结构的过程中,用户实质上建立了一个虚拟的物料清单(BOM)。这是一种确定设计小组主要工作的方法,如果只有一个人负责项目,那么,这种结构就可以起到类似标签或标记的作用,它们可以指出需要完成或需要处理的地方。虚拟物料清单可以帮助用户为各个小组成员分配工作,从而使用户把精力放在某些具体的工作上,而不是整个装配上。另外,虚拟物料清单还允许关联前面的零件库,把模型提交给Pro/INTRALINK或PDMLink,并把它们分配给适当的库或文件夹。 - 技巧-用户可以在Pro/INTRALINK 或PDMLink中建立虚拟物料清单,然后 把装配拖到Pro/ENGINEER中。 建立虚拟物料清单的步骤: 建立顶层装配。用户可以输入名称,使用缺省的模板,或者复制另一个文件。 在设计需要的时候添加空组件或子装配。 添加一些散件,比如润滑油,用以表示物料清单中不用建模的项目。 骨架为装配设计提供了框架。当骨架发生变化时,所连接的实体模型也跟着发生变化。

日本留学日本的十所设计类大学

日本留学日本的十所设计类大学 今天针对想去日本留学,意向是主修艺术设计专业的童鞋列出以下十所院校,大家可以参考下列日本艺术大学来规划一下自己的留学方向。 东京艺术大学 (TokyoUniversityoftheArts) 由东京艺术学校和东京音乐学校两所专科学校合并而成。该校现开设的艺术与设计相关的课程主要有:日本画,油画,雕塑,工艺品,普通设计,建筑,美学和艺术史,媒体艺术,文物保护等。 硕士研究生的研究方向有:绘画、雕塑、工艺、设计、建筑、艺术学、文化遗产保护。博士研究生的研究方向有:美术、文化遗产保护。 千叶大学工学院工业设计系 (NationalUniversityCorporationChibaUniversity) 千叶大学是一所学科门类齐全的日本国立综合大学,包括文学院、教育学院、法经学院理学院、医学院、药学院、看护学院、工学院、澡苏学院、教养部等10个学院。 工学院由设计工学科、城市环境系统学科、电子机械工学科、情报画像工学科和物质工学科组成。属于设计工学科的工业设计系由工业意匠计划讲座和传达意匠讲座构成。 工业意匠计划讲座包括:人机工程学、材料计划、设计系统计划、产品设计、环境设计等五个专业研究领域。 传达意匠讲座包括:设计文化计划、设计造型、视觉传达设计、设计心理学等四个专业研究领域。 京都市立艺术大学 (KyotoCityUniversityofArts) 是近代日本最早的美术专门学校。后改名为京都市立绘画专门学校,又改名为京都市立美术专门学校。 美术系设有:美术专业(日本画、雕塑、版画、构思设计)、设计专业(视觉设计、环境设计、产品设计)、工艺专业(陶瓷设计、漆艺、染织设计)。招收4年制大学本科生和研究生。 硕士研究生的研究方向有:绘画(日本画、油画、造型构思、版画)、雕塑、设计(视觉设计、环境设计、工业设计)和艺术学。 筑波大学艺术系 (UniversityofTsukubaSchoolofArtandDesign) 其前身为日本最早的国立学校;东京师范学校手工专修科,设于1899年,在其基础上成立了东京教育大学教育系艺术专业。曾培养出一大批造型设计教育工作者和设计师,在各企业、学校中发挥作用。1975年,它成为新组建的筑波大学艺术系的母体。 艺术系设有:艺术学专业、美术专业(西洋画、日本画、雕塑、书法)、构成专业(构造、综合造型)、设计专业(视觉传达设计、产品设计、环境设计、建筑设计)。招收4年制大学本科生和研究生。 硕士研究生的研究方向有:美术和设计。 博士研究生的研究方向有:艺术学、艺术教育学、美术论、构成学、设计学。 女子美术大学 (JoshibiUniversityofArtandDesign) 其前身为私立女子美术学校,建于1900年,是日本最早的女子美术教育学府。近百年来

自顶向下设计

自顶向下(Top-down)设计方法 目前,很多人在利用三维软件进行机械产品设计时,首先设计好各个零部件,然后在组件模式下将这些零部件通过匹配、对齐、插入、相切等约束进行装配。如果在装配过程中发现干涉现象或者某些零部件根本安装不上去等等,这时需要对零部件进行重新设计与装配,而在装配过程中存在很多父子关系,当修改完某些零件后,会发现以这些零件的点、线、面为基准的其它零件装配不上去,缺失装配基准,这样会造成蝴蝶效应,更严重的是有时候还必须从头开始进行装配,大大延长了设计周期,降低了设计效率。这是一种传统的自底向上的设计方法,由于事先没有一个很好的规划,没有一个全局的考虑,修改起来特别麻烦,重复工作量大,造成人力和时间的浪费,这对产品快速推出市场有很大的影响。为了缩短设计周期,提高设计效率,吸音板自动生产线布料机的设计采用了与之相反的一种设计方法即自顶向下的设计方法。 产品的设计尤其是新产品的开发设计是一个复杂的过程,是将产品市场需求映像成产品功能要求、并将产品功能要求映像成几何结构的过程。要实现该过程,首先要分析产品的功能要求,先设计出初步方案及装配结构草图,得到产品的功能概念模型,再对功能概念模型进行分析,设计计算,确定每个设计参数,将概念模型映像成装配体模型,通过装配体模型传递设计信息,然后各设计小组在此装配体模型的统一控制下,并行地完成各子装配体及零部件的详细设计,最后对设计产品分析,返回修改不满意之处,直至得到满足功能要求的产品。即要经过概念设计、功能结构设计、产品详细设计及产品分析等阶段,是一自顶向下的设计过程[8],如图3.1所示。 图3.1 自顶向下设计流程

TOP -DOWN Design设计经验谈

我在这里想说的是Top-Down不是一套特定的Pro/E菜单选取集合或特殊的功能,只是Pro/E 提供了一套方法和各种工具来构成了一个完善的Top-Down Design的环境。其实没电脑时的时代-->传统的手工绘图来做的设计年代,做产品设计流程就是Top-Down Design,这是一种很符合现实状况和人的思维的方式的设计流程,只是后来出现了电脑绘图,才有Bottom-up 这种做法出现。 恰好前些时候做了一个关于这方面的demo资料,关于这方面的内容摘录一些重点如下: TopDown Design(自顶向下的设计,台湾有称之为贯连式设计) 在Pro/ENGINEER里的作法是:建立能够抓取整个设计团队所使用的设计知识以及相关规则的模型 定义最顶层的设计意图,并使用Pro/E提供的Top-Down Design工具和方法去掌握这个设计意图,组件和子装配都是整个系统的一部分,设计信息从中心位置传递到各个子系统: 布局(Pro/Notebook)--->骨架模型(Skeletons)--> 装配(Assemblies) 组件(Components) 为什么要使用Top-Down Design进行产品设计? 使用Top-Down Design的原因: 捕获设计过程中的设计信息和设计意图 提高产品开发的效率 减少设计错误 产品设计模块化 加快设计的反复性 能够高效率地进行设计变更 重复使用Pro/E的资料 以拉的方式取代推的方式进行资料交换 改善工作流程,而且有计划地执行 使整个专案的结构能够修改成适合设计团队的结构以进行同步工程 Top-Down Design步骤(六大步骤): 确立设计意图(Design Intent); 定义主要产品结构(Assemble Structure); 构造骨架模型(Skeleton Models); 设计意图的传递; 衍生实体的构建; 管理相互关联的零件 自顶向下设计步骤(一)---->设计意图 产品的设计一定会伴随一些主要的计划书: 草图(Sketches) ID效果图、线框图 想法(Ideas) 建议书(Proposals) 产品开发规范(Specification) 定义设计规范和限制

对房屋建筑设计方法的探讨

对房屋建筑设计方法的探讨 发表时间:2014-10-08T15:06:00.873Z 来源:《工程管理前沿》2014年第9期供稿作者:廖葶葶 [导读] 自改革开放以来, 我国建筑技术取得了较大发展, 但随着建筑体量的增大、建筑复杂性的提高。 廖葶葶 青海青尚建筑设计有限公司 摘要: 自改革开放以来, 我国建筑技术取得了较大发展, 但随着建筑体量的增大、建筑复杂性的提高, 传统的凭经验、直觉的房建设计方法已无法适应建筑发展的需要, 房建设计过程中采用现代设计方法已经成为摆在建筑行业发展的迫切需要。现代设计方法要求建立在明确的目标及秩序基础之上, 设计计划将奠定系统化设计方法的基础,真正满足人们对建筑物质、心理的需要。本文对房建设计方法、房建设计的构成要素及原则、房建设计的流程等问题进行探讨, 以期为同行提供一些参考。 关键词: 房建设计; 构成要素; 设计原则; 设计程序 前言 房建设计是指建筑物在建造之前, 设计者按照建设任务,把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题, 事先作好通盘的设想, 拟定好解决这些问题的办法、方案, 用图纸和文件表达出来, 使建成的建筑物充分满足使用者和社会所期望的各种要求。广义的房建设计是指设计一个建筑物或建筑群所要做的全部工作。 一、关于房建设计的构成要素 房建设计的构成要素主要包含建筑功能、建筑技术、建筑艺术形象、经济合理性等构成要素。 ( 一)建筑功能 建筑功能是指所建建筑的用途和使用要求, 是人们建造房屋的主要目的之一。建筑是人们用石材, 木材、钢筋砼、型材等建筑材料搭建的一种供人居住和使用的物体, 如住宅, 桥梁, 体育馆, 寺庙等等。广义上来讲, 园林也是建筑的一部分。不论是那种建筑, 建筑结构在规定的设计使用年限内(一般以50年考虑) , 都应满足安全性、适用性、耐久性等功能, 房建设计师在设计的过程中必须充分考虑这些问题。 ( 二)建筑技术 建筑技术是建造房屋的手段, 它包括建筑材料、建筑结构、建筑物理、建筑构造、建筑设备与建筑工程施工技术等各项技术保障。在房建设计过程中必须充分考虑建筑材料的选择, 严格按照建筑结构设计规范, 根据建筑物理要求, 在建筑设备与建筑施工技术等方面进行详细设计, 全方位考虑问题。 (三)经济合理性 经济合理性是房建设计中的一个重要考虑问题。建筑构造设计处处都应考虑经济合理, 在选用材料上应就地取材, 注意节约钢材、水泥、木材三大材料, 并在保证质量前提下降低造价。建筑方案中的平面布置为内廊式还是外廊式、进深与开间的确定、立面形式的选择、层高与层数的确定、基础类型选用、结构形式选择等都存在着技术经济分析问题。据统计,在满足同样功能的条件下, 技术经济合理的设计, 可降低工程造价5% ~ 10%, 甚至可达10% ~ 20%。 二、房建设计原则 (一)整体性和综合性的设计原则 整体性设计原则是把要设计的建筑作为由各个组成部分构成的一个整体来全面研究整体的功能、构成及其发展规律,从整体与部分相互依赖、相互结合、相互制约的关系中揭示系统的特征和运动规律。综合性设计原则是指对任一系统的研究, 必须从它的要素、结构、功能、相互关系、历史发展等方面进行综合地考察, 在综合的过程中把分析有机地给合起来, 从综合出发, 在综合的基础上进行分析, 再回到综合。每一层次分析的结果都要反馈到上一层次的综合去与整体进行比较,按照比较的差异从新进行分析、修改、整合, 使部分与整体达到高度的统一。 ( 二)联系性和动态性的设计原则 联系性设计原则要求在房建设计中要考虑到相互联系的诸多方面, 不仅要考察研究对象这个系统本身的各个方面, 还要考察系统的环境。环境是系统存在的外部条件, 系统都是在一定的外部环境中发生、维持和发展的, 与环境中其他系统有着种种相互联系和相互作用的。这种相互作用包括: 环境给系统提供的资源和压力、系统给环境提供的功能和污染。动态原则就是要探索系统的内外联系及系统发展变化的方向、趋势、活动的速度和方式, 还要探索系统发展的动力、应用和规律。对于房建设计来讲尤其要立足现在, 兼顾未来, 把握时代的发展方向。 ( 三)有序性设计原则 高层系统是由低层系统组成的, 低层系统对高层系统具有构成性关系, 同一层次的系统之间存在相干性关系。因此,系统都是有序、分层次的, 是层层相关的结构关系, 而且层次越低, 结合度越强; 反之层次越高, 结合度越弱。结合度递减,层次结构更加稳定, 由此可见, 使用房间对功能区、单体对群体、基地对环境都具有构成性关系, 其结合度应递减方能促进结构和功能的稳定。如果一个功能区过于依赖于它的上层系统, 一旦上层系统中某个环节遭到破坏势必会影响到它的使用功能, 甚至会瘫痪。因此, 正确地确定各部分的关系, 有效地进行功能分区,合理地组织各种流线和空间序列, 是房建设计中应认真对待的重要环节。 ( 四)结构性和最优化的设计原则 结构是要素在关系作用下的结合方式, 是性能的载体, 普遍地存在于事物之中。结构决定性能, 性能表现可以反作用于结构。要素是结构的赖以结合者, 要素运动的稳定与否、发展方向将影响结构的稳定与否和方向。关系是将要素连接起来的作用, 是构成系统的纽带, 关系质和量决定结构性能的稳定性,就必须注重最优化设计。 三、房建设计的程序与组织 ( 一)方案阶段 方案阶段是房建设计中的起步阶段。设计方案直接影响投资, 设计质量间接影响投资, 设计方案影响经常性费用。建筑工程建设过程包括项目决策、项目设计和项目实施三大阶段, 进行投资控制的关键在于决策和设计阶段, 而在项目做出__投资决策后, 其关键就在于设计据

日本服装设计留学解析

今年来,赴日留学的学生所学专业呈现多元化的趋势,越来越多的留学生想去学习设计专业。相比较传统工业设计和平面设计专业,越来越多的留学生会去学习一些新兴的设计。比如服装设计。 日本留学,有很多专门学校都设有服装设计专业。专门学校是指用来培养专门一种技术而设立的学校,偏重点在于技术类的应用,得到的学位为“专门士”。与动漫专业相近的是,服装设计师更注重自身独特的审美观以及非凡的艺术洞察力,所以在创造力面前学历可能显得就没有那么重要了。 服装设计在日本的设置和中国一样,也是属于工艺美术范畴,是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。在日本,有一个专门学校的名字是:文化服装学院。这个学校是服装设计的专门学院。专业性很强,在这个学校里,对服装设计专业的定义描述主要体现在服装设计一定要关注顾客这个主题,让顾客的眼球被吸引。 服装设计表示计划、构思、设立方案,也含有意象、作图、造型之意。所以,服装设计和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术,服装设计具有一般实用艺术的共性,但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。 日本的设计专业从来不拘一格,也从来不按常理出牌,但这也是其服装设计专业吸引留学生的原因之一。日本的服装设计师也从来不走寻常路。在日本,服装设计师的想象力可以迅速冲破意识形态的禁锢,以千姿百态的形式释放出来。新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象,极端的色彩出现在令人诧异的对比中,于是我们不得不开始调整我们的眼睛以适应新的风景。服装艺术显示出来的形式越来

越多,有时还比较玄奥。 前面也说到了,服装设计专业在日本,专门学校开设的是比较多的。但是国公立的帝国大学是没有的。但是,很多留学生并不关注专门学校。在一些私立大学其实也有服装设计专业,比如武藏野美术大学和名古屋造型大学。比较好的专门学校有日本文化服装学院和东京MODE学园。 金吉列出国留学中介提供包括美国留学、英国留学、加拿大留学、澳大利亚留学、新西兰留学以及亚欧留学在内的专业咨询服务,拥有20多位具备数十年留学管理经验的教育指导大咖以及2000余名留学规划师,拥有专业的留学规划申请经验以及数十万的留学案例。想要申请留学的同学,可继续关注金吉列的最新资讯,关于留学方面的其他问题,可私信直接咨询。

proe自顶向下设计的基础原理

本课程将讲授自顶向下设计的基础原理。该设计方式有力而稳定地扩展了参数设计,使产品设计更为有效。自顶向下设计使您可以在产品组件的环境中创建零件,并在 创建新零件特征时参照现有几何。 图 1 该设计方法不同于传统的自底向上设计方法,在自底向上设计方法中,各个元件是独立于组件进行设计的,然后再将这些元件组合到一起来开发顶级组件。 图 2 自顶向下设计是一种逐步进行的过程: 1.使用标准的起始组件创建一个顶级组件文件。 2.使用标准的起始零件在顶级组件中创建一个骨架。 3.在骨架元件中创建所需的骨架几何。 4.使用骨架模型参照创建并装配所需元件。 5.在元件中对所需特征进行建模,并使用骨架几何作为唯一的参数参照。 6.在组件中的适当级创建并装配一个映射零件。 7.在映射零件中创建所需参照。 8.创建并装配参照映射零件的元件。 9.在参照映射零件(如有必要,参照骨架)的元件中建立几何。

请注意,有更多关于自顶向下设计方面的高级功能和方法,例如,布局和发布几何,这些功能和方法将在 高级组件指南和大型组件指南两个课程中进行介绍。 当您决定使用“自顶向下设计”法时,需要了解一些Pro/ENGINEER的特点。 零件模式对组件模式 使用Pro/ENGINEER零件和组件文件有两种不同的方法。要对设计进行更改,可以在“零件模式”中修改零件文件本身,也可以在“组件模式”中的“组件”内容中修改零件文件。 在“零件模式”中,您仅操作零件的几何,且操作窗口中仅包含该零件。 在“组件模式”中,您操纵的是该组件,可以操作组件中的几何或其中零件的几何。 工作在“组件模式”时,若要为零件添加几何,必须选取考虑中的元件,右键单击并选择激活。这向系统表明您正在创建的特征属于所选的特定元件。如未“激活”(Active)该元件,则需要按上一课中的做法创建组件级特征。 当组件中使用的零件发生变更时(可能是尺寸修改或添加特征),这些变更在组件中是可见的,意识到这一点很重要。当零件单独打开并更改或在组件的内容中更改时,尤为如此。 这也是相关性(信息的双向流)的另一个范例。意识到一个零件仅有一个模型很重要。无论用在 设计、文档和制造工艺中何处,该模型将被参照(不是复制)。 创建不正确的外部参照 Pro/ENGINEER的一个重要功能就是将特征连接到一起,当发生设计修改时,在元件之间建立起关系并节省时间。但是,若要使这些关系正常运行,必须创建些设计中发生变更时可进行编辑和操作的可靠关系。

园林景观建筑设计方法与技巧探讨

园林景观建筑设计方法与技巧探讨 发表时间:2018-01-22T13:47:15.183Z 来源:《建筑科技》2017年第17期作者:王李亮 [导读] 当前,我国已进入城市园林建设的时期。近年来,中国的城市景观正在进行重建。 江苏苏北花卉股份有限公司江苏宿迁 223800 摘要:近年来,由于人们的生活质量和审美意识的提高,人们对景观的设计和设计也提出了更高的要求,特别是在景观设计和设计过程中,我们必须跟上时代发展的步伐。经济的繁荣和人民的生活和文化水平得到了极大的提高,人们对物质和环境质量提出了更高的要求,特别是近年来,我国正处于城市景观重建的重要时期。 关键词:园林景观建筑设计方法技巧 引言 中国的经济和社会发展非常迅速,使人民的生活水平有了很大提高。当前,我国已进入城市园林建设的时期。近年来,中国的城市景观正在进行重建。在这重要的时期,在公园、风景区、游乐园和绿地景观等迅速增加的同时,景观建筑是构成景观的重要组成部分,其作用是不可替代的。 1.园林景观工程设计原理 随着我国新型城市化的发展,城市规模的大、适合所有的水泥建筑破坏了绿色植被。因此,我们需要人为地营造绿色植被,满足人们的精神需求。同时也在不经意的改善城市生态环境,园林建筑的建筑师,地板覆盖物等的人性化设计和生态材料的选择考虑,水利工程师的水和节能设计,景观工程师对各种苗木绿化效果和生态效应的深刻理解和合理的配置,景观,城市,城市,建筑设计和人们的日常生活方式和行为。景观与城市的生态设计反映了人类的一个新梦想,随着工业化和工业时代的到来而逐渐清晰起来。随着工业时代的过去,设计理念得到了发展,而过去的中心思想是完全不同的,一旦占不变,观念是自然和文化环境,设计和生活环境,美丽的形式和生态系统功能的真正全面的整合,这使得公园不再是具体的土地在城市中分离,但让它融化,进入千家万户。城市景观设计的基本目的是让人们融入自然,享受自然之美。好的。 2.园林景观建筑设计方法和技巧分析 2.1立意 园林景观设计主要涉及2个方面,即设计思想和设计意图。其中,思想是指设计一个初步的调查,以出现在设计师的思想,谁的意图,这是项目和施工条件密切。但是,意图的结果,思维能力,主要是设计意图的人员有充分的想象力。所以,可以说是注重知识结构设计的概念、艺术修养和思维方式的考核,这就要求设计师敏锐的眼光、丰富的知识等。这样就可以培养出更多的新思路,创造更多创新的设计灵感。 2.2选址 其实,与景观设计、定位和设计人员的观点有着密切的关系。那么,如何能与周围环境的景观建筑产生一定的关联,从而形成一个完整的,从而成为设计师解决第一个问题。因此,设计师必须根据景观设计的周围环境,地形,水资源的分布和分布的综合考虑,不仅要突出周围的自然景观特征,而且还确保设计不违反自然发展的法律。 2.3布局 2.3.1组合形式 园林景观建筑设计的布局形式有多种,例如:独立式、自由组合式以及混合式等。 2.3.2对比、渗透和层次 对比分析是指对比分析、景观设计与周围环境的协调,并取得了良好的效果的有效手段的协调。因此,在园林设计中,指的是通过比较手段对两者进行对比,同时也重要的是,在应用过程中,要保证主从关系的设置是合理的,从而避免对景观设计的完整性和协调性的影响。此外,在景观设计过程中,为了使空间变化的影响,空间的渗透和层次是一种常见的方法,以改善景观。建筑设计,景观,艺术感染力。其中,最常见的有2种方式,即相邻的空间和水平的渗透和室内的透气性和水平。 3.园林景观建筑的设计理念的运用 3.1生态景观理念的运用 景观设计是室外空间与土地生态设计的本质。然而,在更深的意义上,景观设计是人类生态系统的设计。这就意味着我们要尊重设计物种多样性,尊重自然与自然的和谐,最大限度地减少资源的匮乏和人为改造的景观环境,减少养护和管理的成本,根据区域自然环境的特点,充分考虑其他生物领域的需求,保持动物生境和植物生长环境的现状,尽可能减少对原始环境的彻底破坏,必须保持循环水和营养。同时需要保护自然资源,减少能源消耗等。 3.2注重项目策划设计实施全过程的参与 现代意义上的景观概念可以解释为区域景观规划,但在空间的深度和广度和内涵得到了很大的发展。随着不断的渗透和交叉学科的不断渗透,专业参与的协调变得越来越重要。与专业背景的景观设计师,通常会更加重视绿色软景观元素的自然环境和谐,他将使建筑融合在自然环境。然而,随着建筑设计师的专业背景,将突出景观建设的硬因素中,只有延伸的绿色空间作为公共空间的建设。因此,在充满活力,创造一个景观空间自然和谐,需要注意的专业交流与合作,需要计划,在城市规划和建设的项目设计,并加强对公园的森林景观设计合作的整个过程。 3.3注重环境场所空间的塑造 空间创造是体现文化内涵,展示设计的重要途径。因地制宜,尊重自然环境,寻找周边环境和位置的完美结合点。充分考虑社会文化、自然环境等因素。形成一个清晰的总体设计理念是现代景观设计的主要原则。设计师需要创建,和理解,发现使用原始网站和周围的自然环境。完全结合网站的特点,接受的性质的干预,融入自然环境景观系统,往往是说,最好的设计,设计为没有设计后。

网店美工视觉设计实战教程(全彩微课版)-48481-教学大纲

《网店美工视觉设计实战教程(全彩微课版)》 教学大纲 一、课程信息 课程名称:网店美工:店铺装修+图片美化+页面设计+运营推广(全彩微课版) 课程类别:素质选修课/专业基础课 课程性质:选修/必修 计划学时:21 计划学分:2 先修课程:无 选用教材:《网店美工视觉设计实战教程(全彩微课版)》,何晓琴编著,2018年;人民邮电出版社出版教材; 适用专业:本书可作为有志于或者正在从事淘宝美工相关职业的人员学习和参考,也可作为高等院校电子商务相关课程的教材。 课程负责人: 二、课程简介 随着网店的迅速普及和全民化,衍生了“淘宝美工”这个针对网店页面视觉设计的新兴行业。本书从淘宝美工的角度出发,为淘宝卖家提供全面、实用、快速的店铺视觉设计与装修指导。主要包括网店美工基础、图片调色、图片修饰、店铺首页核心模块设计、详情页视觉设计、页面装修、视觉营销推广图制作等,最后针对无线端进行首页、详情页视觉的设计与装修。本书内容层层深入,并通过丰富的实例为读者全方面介绍淘宝美工在日常工作中所需的知识和技能,有效地引导读者进行淘宝店铺装修的学习。 本课程主要对淘宝美工的设计基础和方法进行详细介绍,通过学习该课程,使学生了解网店美工的基本要求,以及掌握网店的设计与制作。 三、课程教学要求

体描述。“关联程度”栏中字母表示二者关联程度。关联程度按高关联、中关联、低关联三档分别表示为“H”“M”或“L”。“课程教学要求”及“关联程度”中的空白栏表示该课程与所对应的专业毕业要求条目不相关。 四、课程教学内容

五、考核要求及成绩评定 注:此表中内容为该课程的全部考核方式及其相关信息。 六、学生学习建议 (一)学习方法建议 1. 理论配合实战训练进行学习,提高学生的实战动手能力; 2. 在条件允许的情况下,可以申请一个网店,进行深入学习; 3. 提高学生的是设计感和审美能力; (二)学生课外阅读参考资料 《网店美工:店铺装修+图片美化+页面设计+运营推广(全彩微课版)》,何晓琴编著,2018年,人民邮电出版社合作出版教材

日本留学设计专业

https://www.360docs.net/doc/114995664.html, 立思辰留学360介绍;设计专业是日本留学的热门专业之一,随着日本留学的发展,众多的学子赴日本留学就读设计学专业,那么日本留学设计学专业就业方向有哪些呢? 1、空间设计学科 空间设计就是融合建筑设计和环境设计,为人们提供每天能够安心的安全的生活空间,随着地域的历史和文化的脚步创造前进的领域。对研究成果的分析、现状的解析调查、提出课题,结合具体的计划设计进行演习和实习,使学生具备表现力和说明能力。培养出学生对家具制作、住宅、室内装饰、美术展览室、城市中心、美术馆等公共空间、城市的集体住宅及温泉观光区的住宿设施、历史建造物的再生及外部和内部环境同时考虑进行设计的能力。 毕业后,学生大多数进入研究生升学或者进入行政机关或者综合建设部门,建筑设计事务所或者建筑制品加工业及家具制造等多方面的行业。 2、产品设计专业 这个专业就是大家都了解的,产品的设计的研究和开发学习相关的知识,就业率很不错。 3、内容设计专业 这个学科主要是通过通信系统及高度的计算机等工具进行,这个专业注重媒体方面、洞察新的传播方式,使人们能够更容易的去理解和了解一些信息,而且通过不同的方式,使信息化传播更容易。 将来可以就业于报社、网站、广告代理、电影动漫公司、设计公司、手机等软件的开发部门,是个比较新颖先进的专业。 4、媒体设计方向 互联网留学360介绍:这个专业就主要学习媒体方面的专业设计知识。现代美术到广告、名牌产品的构建、电影、计算机、信息、CGM等方面都会学习。将来媒体产业的分支部分进行工作,比如广告宣传、现代美术、播放公司、出版、音乐、电影、电视、网络等担任监制人可以学习各方面专业的知识和方法论,并学习经济方面的知识。是个应用广、就业面广的专业。

去日本留学选什么专业好就业

去日本留学选什么专业好就业 动漫/设计/艺术类 一提到日本,很多人都会想到“动漫”。动漫是日本文化输出的先锋,全球的动漫产品有60%以上是由日本出产的。日本动漫和相 关产业都很发达,动画、漫画、轻小说、广播剧、动画电影等分类 很清楚,在具体的环节分工也比较细致,动漫的周边产业也很完善,可以说,有完善的生产和推广链条。日本动漫,尤其是漫画和动画 在国内的影响也很大,目前的80后、90后很多都是看着日本动画 长大的,但中国动漫专业人才的缺口却与日俱增。 化学/物理/数学/材料/工程/机械/电子 理工科目是日本比较强势的专业。一方面,日本重视学术,大学教授能够获得丰厚的薪资回报,在社会中也很受尊重。另外一方面,日本经济发达,尤其是电子产品和汽车等工业产品在经济和出口中 占有很大的比重,国家和企业愿意给学校投入更多的资金支持,用 于技术开发。所以日本在基础科学和工程类学科都取得不错的成果。 文学/法学/经济等 日本在吸收东西方文学和文化之后,形成了自己独特的文学观和美学观,具有鲜明的特色。京都大学设有文学、教育学、法学、经 济学、理学、医学、工学、农学等学部和研究科。文学研究科划分 为文献文化学(东洋系/西洋系)、思想文化学、行动文化学、历史文 化学、现代文化学等。包括中国语学中国文学、中国哲学史、佛教学、英美文学、心理学、言语学、美术学美术史、宗教学、伦理学、现代史学等专业。 法学方面,日本是大陆法系,和我国法系是一致的。我国现代早期的法系就是吸收了日本和德国法律的特点建立起来的。东京大学 是日本第一所国立大学,也是亚洲地区创办最早的大学之一。东京

大学更偏重于培养“治国人才”,日本首相总理大臣中从1921年到1945年就有1/3出自东大,东大法学系的毕业生中,约10%在政府 工作。东京大学法学系设有民主、公法、政治学等专业。 经济学方面,中日之间的经济联系日益紧密,尤其是民间的交流与联系,其中又以长江三角洲地区为代表。很多日资企业都集中在 这一区域,这就提供了大量的相关的就业机会。随着中日之间的经 济交流会日益增多,经济专业的就业前景变得十分广阔。 建筑/建筑设计/园林 日本人对建筑和园林有超乎寻常的热情。一方面,日本多地震,对建筑的牢固程度、抗震能力、舒适程度等要求都比较严格;另一方面,和国内热衷买房,尤其是都市里的高层建筑的情况不同,日本 因为土地私有,对买房没有太多的热情,很多人希望可以自己建造 房子。但是不论自建宅,还是高层公寓,日本在建筑设计上更多的 体现了东方人的美学,更容易被中国人理解和接受。 教育/营养学/体育 此外,日本还有一些其他优势专业,比如教育、体育、营养学等等。以营养学为例,日本营养学分类细致,包括:食品营养学、运 动营养学、生活类/保健类相关的营养学,还有划分在药学里的营养 学以及看护营养学等。 1、留学生就业利好政策纷纷出炉 日前,留学生毕业找工作的短期滞待期也从90天改成了180天,更是方便了留学生留日工作。留学专家建议,在日本求职的留学生 可以选择中日合作项目较多的企业,这些企业需要具备良好中文、 日文沟通能力的员工协助完成项目工作,比起操着一口流利中文, 却不懂中国文化的日本人,企业更希望能招聘到中国的留日学生。 因此,在留学专业上,选择未来就业需求量大的专业,能增加进入 亚洲企业的几率。留日学生可选择建筑工程、平面设计、酒店旅游 管理、市场营销、传媒新闻、IT等专业,毕业后可迅速投身因2020 年日本奥运会而产生的场馆建筑、展会统筹、媒体公关等行业缺口中。

Top-Down设计的六个步骤

Top-Down设计在组织方式上展开装配设计时通常包括六个主要步骤,这些步骤包括:规划、创建产品结构;通过产品的结构层次共享设计信息;独立元件之间获取信息。在构建大型装配的概念设计时,Top-Down设计是驾御和控制Pro/ENGINEER软件相关性设计工具最好的方法。 1.?定义设计意图 所有的产品在设计之前要有初步的规划,如设计草图、提出各种想法和建议及设计规范等来实现产品设计的目的和功能。这个规划帮助设计者更好地理解产品并开始系统地设计或元件的详细设计。设计者可以利用这些信息开始定义设计结构和独立元件的详细需求并利用Pro/ENGINEER软件完成设计。 2.?定义初步的产品结构 产品结构由各层次装配和元件清单组成,在定义设计意图时有许多必须的子装配是要预先确定下来的。产品结构在Pro/ENGINEER中很容易创建,允许创建不含任何零件的子装配或不含任何几何的零件。已经存在的子装配或零件也可以添加到产品结构中而实际上无须完成装配。 预先定义产品结构可帮助组织规划装配设计并便于管理和分配任务到项目组成员。 3.?定义骨架模型 骨架模型作为装配的三维空间规划可以被用来描述空间需求、重要的安装位置或运动。它们也可用来在子系统之间共享设计信息并作为在这些子系统之间一种参考控制手段。骨架模型提供多种目的服务,例如定义装配的形式、策划和功能,主要有: 空间宣告(三维规划或空间策划) 元件和元件之间的空间策划(策划) 运动描述(功能) 4.?通过装配结构传递设计意图 顶层的设计信息例如重要的安装位置和空间位置需求可放在顶层装配的骨架模型中。这个信息可以被分发到所需要的相应的子装配的骨架模型中。这样,每个子装配的骨架模型中就只包含和该子装配相关的设计信息了。这个子装配的设计团队就可以安心地进行自己的设计了,因为该团队成员拥有顶层设计的局部权限(主管设计师通过骨架模型传递设计信息并授予相应的权限)。 这种设计意图的沟通意味着许多独立的设计团队可在他们自己的子装配中工作并参考着同样的顶层设计信息。这样协同工作的结果是使设计并行地发展。 在不同的产品结构层次中推荐使用保存设计意图的Pro/ENGINEER工具是骨架模型。拷贝几何特征(Copy?Geometry?feature)功能允许你通过骨架模型沟通和传播设计意图。 5.?组织后续设计 在已经明确了设计意图并定义了包括骨架模型在内的产品基本结构和清晰的产品框架后,下一步将围绕设计意图和基本框架展开零件和子装配的详细设计。 6.?管理元件间的相互性 用Pro/E软件设计的好处之一是利用它的相关性,具备设计意图修改后目标零件作相应的自

浅谈我国建筑设计方法的现状和发展研究

浅谈我国建筑设计方法的现状和发展研究 发表时间:2018-07-16T11:13:21.203Z 来源:《基层建设》2018年第16期作者:何文湘 [导读] 摘要:随着我国经济的不断发展,人们生活水平不断的提升,现我国居民对住房、办公建筑等要求也不断提高,使得建筑设计行业发展迅速。 上海建筑设计研究院有限公司 200041 摘要:随着我国经济的不断发展,人们生活水平不断的提升,现我国居民对住房、办公建筑等要求也不断提高,使得建筑设计行业发展迅速。而我国建筑设计方法仍存在着建筑个性化设计不足、人性化设计欠缺、设计理念不明确等问题,导致建筑缺乏艺术美感,不利于其发展。应该不断培养创新型设计人才,强化设计理念,增加个性化、人性化的设计部分,让建筑符合社会发展趋势,并通过建筑材料、格局的整改,以实现绿色化、可持续发展的目标,推动我国建筑行业的发展进程。 关键词:设计理念;创新 探讨建筑设计方法包括建筑理念确定、图纸测绘等方面,但我国的建筑设计方法还处在发展阶段,存在一定的弊端,如设计理念不明确、前期勘测工作不到位、创新能力不足等,这些问题影响着建筑的发展。要正视问题所在,不断调整设计方法以适应多变的市场,并深化绿色、节能的理念,增加个性化设计风格,逐步实现建筑的现代化建设。 1 我国建筑设计方法的现状 1.1 建筑设计方法中人性化体现较少 建筑本身的意义就是为了满足人们的居住、办公等需求,在此基础上进行艺术美感的创造,而设计者往往在建筑设计的过程中,忽视了建筑自身的存在意义,过分的追求视觉上的美感,导致建筑设计的成效不佳、不尽人意。如,某些设计者设计的建筑功能性、适应性发挥作用不大,不能有效的满足人们的正常需求,甚至给使用者造成一定的不便与隐患,导致建筑的设计很失败,出现了不利的声誉以及经济的巨大损失。而仅仅是做到了功能性设计的建筑也不能顺应时代的潮流,部分建筑缺乏美观性,不符合大众的审美观,缺乏个性化的体现,使得设计的建筑难以在市场中博得大众的欢心,导致经济效益低下,不利于建筑自身的发展。这样缺乏人性化体现的建筑设计方法,急需处理与解决。 1.2 建筑设计理念不明确 建筑的设计理念是建筑的灵魂,只有具备科学的设计理念,才能塑造出完美的建筑。但目前,部分建筑设计缺乏明确的设计理念的现象十分严重,限制了建筑行业的发展与进步。如建筑设计缺乏先进的理念,不能将传统的中国文化与国外的建筑文化相结合,不能将两者的设计理念相结合,使得建筑设计过于单一或者建筑风格难以把持,不利于建筑的设计与发展;建筑设计缺乏绿色、环保的意识,运用大量的不可回收、不可再次利用的建筑材料,给建筑后期的拆除带来危害与不利;在设计时,不顾及经济效益,不能做到建筑资源的整体调控,有效的利用剩余材料,使得出现了建筑资源浪费的问题,提高了建筑设计成本,造成生命安全问题。 1.3 建筑设计者缺乏创新思维 我国建筑设计者的综合素质水平参差不齐,普遍较低,缺乏先进的设计理念,没有系统性的建筑设计理论知识体的创新能力,这样缺乏创新思维的建筑设计,阻碍了建筑设计行业的发展。 2 我国建筑设计方法的发展前景 2.1 加强建筑设计中人性化设计 建筑设计是将建筑的功能性与美观性有机结合的过程,要不断增强建筑自身的功能性、适应性,以满足人们的正常需求,辅助人们工作,简化操作流程;并要不断提升建筑的艺术美感,使人们能领略到建筑的美,进而体悟生活的美。如,设计者应该做好前期准备工作,进行实地考察,还可以进行市场问卷调查,收集各项信息数据,选择合理的分析软件,进行综合分析与设计,以了解潜在客户的实际需求,并根据具体情况进行主要功能性的建筑设计,这样更好的把握市选择出灵活度更好、可塑性更强的材料,以便设计出更加别具一格的建筑风格;采取科学、合理的颜色搭配、材质搭配,更好的突出人性化的设计,为建筑增加亮点,也促进经济、社会效益的增收。 2.2 强化建筑设计理念 良好的设计理念能够有效的指导建的设计与施工,以及吸引潜在客户及更好的服务客户。建筑应该具备先进的设计理念,可以将传统的文化与国外的地域风情相结合,并结合当地人们的生活习俗,进行建筑设计理念的创新,打造出具有鲜明特色、别具一格的新式建筑,使得经济效益不断提升,并增加市场影响力,推动建筑的发展;加强绿色、环保设计理念的创新,对市场建筑材料进行进行结构塑造,并根据建筑设计的理想目标进行设计与创新;优化资源配置,科学、合理的调整各项资源,提高工作效率,提升资源利用率,避免建筑材料的大量浪费现象出现;在材料使用过程中,按照正确的方式进行整改,避免产生二次危害,威胁人们的生命安全。 2.3 不断培养建筑设计者的创新意识 应该聘用综合素质水平高的建筑设计者,以提高建筑的设计水平;并对已工作的建筑设计者进行综合素质培训与考核,增加建筑设计的实习机会,提升设计者的专业水平,有利于建筑设计行业的蓬勃发展;而建筑设计者的本身,要树立正确的价值观、职业观,主动参加各种培训与实习,不断丰富个人经验,增强技术水平,并积极投身于设计工作中,勤于发现,勇于创新,能够运用自身的专业知识设计出符合社会发展需求的建筑来,既发挥了个人价值,也推进了建筑设计行业的不断进步。 3 结语 总而言之,建筑设计是一项操作繁琐且任重而道远的工作,需要综合考虑各项指标、经济与社会效益等,为应对建筑设计中存在的设计理念不明确、个性化设计欠缺、现代科技应用不足等问题,应该不断培养综合素质水平高的设计者,充分做好设计的准备工作,掌握基础理论与实际情况,优化资源配置;强化建筑设计理念,不断融入绿色、环保新概念,改善建筑整体的功能性、适应性;加强创新能力,通过对建筑材料、布局等的科学调整,推动建筑设计的发展。 参考文献: [1]徐海滢.浅谈现代建筑设计方法的创新[J].长沙铁道学院学报,2010(03):234 ~235.[2]李铭茜.浅析现代建筑设计方法的创新[J].城市建筑理念研究,2015(16):283 ~284.

日本艺术留学知名院校一览表(二).doc

日本艺术留学知名院校一览表(二) 许许多多学生前往日本留学,选校是去往日本留学重要的一步,那么艺术生可以选择哪些院校呢?跟着,一起来看看日本艺术留学知名院校一览表(二),欢迎阅读。 一、武藏野美术大学(MusashinoArtUniversity) 私立大学。其前身为帝国美术学校,建于1929年。1948年该校改名为武藏野美术学校,1962年升格为武藏野美术大学,是日本屈指可数的私立美术单科大学。 该校设有美术专业、设计专业(平面设计、工业设计、空间设计)、生活设计专业。招收4年制大学本科生和研究生。本科生学习课程有:日本画、油画、雕塑、视觉传达设计、工业设计、空间设计、摄影、基础设计。 推介理由:在中国名气比较大,有知名教授:原研哉等。学校设计类方面强,师资力量强大,地处东京,与国内很多知名院校有联系。 缺点:学费贵不好考 二、多摩美术大学(TamaArtUniversity) 私立大学。其前身为多摩市国立美术学校,建于1935年,1937年设立女子部,1953年升格为多摩美术大学。1964年,在日本的私立美术大学中率先成立了第一个研究生院,并开办了夜间大学。 该校美术系设有绘画专业(日本画、油画、版画)、雕塑专业、工艺专业(陶艺、玻璃工艺、金属工艺)、平面设计专业(广告设计、传达设计、表现设计)、工业设计专业(产品设计、纺织品设计)、环境设计专业(景观设计、建筑设计、室内设计)、信息设计专业(多媒体技术、人机系统)、艺术专业(戏剧美术、场景美术设计)。 研究生的研究方向有:绘画、雕塑、设计(平面设计、产品设计、室内设计、工艺品设计、染织品设计、建筑设计)。

夜间大学的学习内容有:视觉传达设计、图形图表表示方法、产品设计、环境设计等课程。 推介理由:好像是留学生最多的,不过多摩美术大学推介学纯艺类,设计类不推介。 缺点:相对还是比较好考的艺术类的大学但是由于学费贵,让很多的学生都失去了就读的机会。 三、金泽美术工艺大学(KanazawaCollegeofArt) 其前身为金泽美术工艺专门学校,建于1946年。1950年改为3年制的金泽美术工艺短期大学(大专),1955年升格为金泽美术工艺大学。同时增设了设计专业。招收4年制大学本科生和研究生。 设置的专业有:美术专业(日本画、油画、雕塑、艺术学)、设计专业(视觉设计、产品设计、环境设计)和工艺专业。 硕士研究生的研究方向有:绘画、雕塑、工业设计、艺术学。 博士研究生的研究方向有:美术、工艺设计。 四、大阪艺术大学(OsakaUniversityofArts) 私立大学。前身为浪速艺术大学,始于1964年。1966年改名为大阪艺术大学。招收4年制大学本科生、研究生。 艺术系设有美术专业(绘画、雕塑)、设计专业(视觉传达设计、视觉信息设计、空间设计、工业设计)、工艺专业金属工艺、陶艺、染织与纺织品设计)、环境设计专业(都市规划、环境设计、园林规划)、映像专业(映视、映像广告、映像表现)、艺术计划专业(造型表现、语言表达、映像表现、音响表现、信息科学)。 博士研究生的研究方向有:美术、美术史、环境艺术学、艺术行为学和艺术文化学。 五、九州艺术工科大学(KyushuInstituteofDesign)

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