亚里士多德把知识或科学分作三类

论亚里士多德《诗学》的悲剧美

侯爱华

(文学院汉语言文学非师范2班 201302110218）

摘要：众所周知，亚里士多德的《诗学》在中外都有着举足轻重的地位。《诗学》肯定了艺术在开发人的心智方面所起的积极作用，但因为时代的限制，亚里士多德放弃了深化人心对自我及客观世界的认识。虽然亚里士多德没有在《诗学》中提及希腊悲剧的起源和发展的宗教背景，但这并不妨碍我们对于悲剧的欣赏。本文根据亚里士多德的观点，从六方面来分析亚里士多德的悲剧之美。

关键词：快感；模仿；表演；艺术；思考

作者简介：侯爱华（1994-），黑龙江大庆人，大庆师范学院文学院学生。

亚里士多德的父亲是一位名医，在马其顿王国里的宫廷里任职，并且和国王二世有很好的交情。也就是说亚里士多德从小受过良好的教育，为以后的求学研究打下了坚实的基础。《诗学》虽篇幅不长，但亦可称之为短小精悍了，如他在《诗学》中探讨了一系列理论问题，人的天性与艺术的模仿的关系，构成悲剧艺术的成分，悲剧的功用，情节的组合，悲剧和史诗的异同。车尔尼雪夫斯基称之为“第一篇最重要的美学论文”。但就悲剧理论而言，亚里士多德的美学观迄今为止仍然影响深远。亚里士多德把知识或科学分作三类，即，理论或思辨科学，实践或行为科学［行动，行为］的学问，制造科学其目的的体现在于制作活动以外的产品。诗属于制作科学或技艺的范畴。在《诗学》第一至第四章里，亚里士多德先行谈到了组成定义的诸多要素，包括悲剧。而本文则是要从六个方面来论述亚里士多德的悲剧美感。

一、悲剧是一种模仿艺术

“每个人都能从模仿的成果（即艺术品）中得到快感。”（《诗学》4.1448b8—9）人可以从模仿中提取出最初的知识，并在模仿过程和结果中都能得到快感，然而，快感又是什么呢？首先，快感并不是完全等于美感，但二者无疑是具有相通的一面的。即是由悲剧引发并“净化”观众的怜悯和恐惧，[1]从而产生一种特有的功效，使人们感到一种由它而引发的快感，就是感官的世界，内心的释放。总而言之，由于，悲剧比任何文学形式更能表现杰出人物在生命最紧要关头的最动人生活。它也比任何别的文艺形式更能使我们感动。

二、模仿高贵者（即严肃的）行动

自人类出现伊始，人们就一直从事着模仿活动，老话说“父母是孩子的老师”，并不是指父母可以教孩子多少物理人文知识，而是孩子会自发的去模仿父母。素质较高的父母，孩子的模仿也就相对稳重一些，素质不太好的父母，孩子的教养也就相对弱一些。而在《诗学》中，亚里士多德认为，诗的发展依作者性格的不同形式分成两大类。较稳重者模仿高尚的行为，即好人行动，而较浅俗者则模仿低劣小人的行动，前者起始于制作颂神诗和赞美诗，后者起始于制作谩骂式的讽刺诗。

三、应有一定的长度

在荷马的《马耳吉忒斯》和其它类似作品中，短长格应运而生。亚里士多德认为，结构完美的作品应由起始、中段和结尾三部分组成，无论是活的动物，还是任何有机的整体，若要显得美，要有一定（或适当）的规模和体积，美取决于良好的次序。在《诗学》中，亚里士多德多次强调，悲剧是对“严肃、完整、有一定长度的行动的模仿。”（《诗学》7.1450b36—38）这是考虑到悲剧的接受对象——观众的审美接受的现实。如果不考虑观众审美接受的实际情况，悲剧的表演和悲剧诗人的比赛成绩就必然会受到影响。悲剧表演的时间拖得过久，会影响观众的正常生活，观众将没有耐心观看到底。结合荷马的著作我们就可以发现，荷马史诗在构成方面取得了史诗可能取得的最佳成就，[2]是文学美的典范。

四、模仿的媒介是节奏、唱段和格律文

亚里士多德认为，史诗的编制，悲剧、喜剧、狄苏朗勃斯的编写以及绝大部分供阿洛斯和竖琴演奏的音乐，这一切总的来说都是模仿。（《诗学》6.1449b24—26）有的人用技艺，有的人用实践，去用形态、色彩、声音去展现许多事物，他们凭借节奏、话语和音调进行模仿，但有的模仿不用音调，只用节奏。我们可以认为它是通过诗格的长短去实现格律，而它又和记录一般的历史不同。诗更倾向于记录普遍的事，用以反映真理。

五、由不同的部分（即对话与合唱）组成

亚里士多德，完美的诗文体现了部分与部分，部分与整体有机结合的原则。（《诗学》8.1451a32—34）如在哲学范围内整体决定部分，部分不能决定整体要从整体上把握事物的联系。整体与部分是相互影响的。整体的性能状态及其变化会影响到部分的性能状态及其变化，而关键部分的性能会对整体的性能状态起决定作用，也就是说，部分的组合并不是无序，随意或任意堆砌的。有序的部分构成一个单一、完整的悲剧模仿行动。在《诗学》第八章里，亚里士多德高度评价荷马对情节的处理，赞扬他取舍有方，在创编《奥德赛》时去除了一些不必要的事件。[3]模仿了一个完整的行动。

六、采用表演的方式

在《诗学》第三章中，可以看出，悲剧是可以采用表演的方式表现出来的。众所周知，在21世纪的今天，人们的娱乐方式是非常广泛的。其中居主流的就是各种类型的表演类型，如木偶剧、动画片、电影、话剧，甚至MV都是其中的一部分。演员们可以通过自己的技艺按照剧本中的东西去演出观众喜闻乐见的作品。而根据《诗学》中所说，悲剧中的人物，他们的不幸会引发观众的怜悯和同情，从而使“悲剧产生应有的功效。人们希望中的道德准则是什么呢？尽管用道德的观点来衡量，善有善报和恶有恶报。[4]典型的悲剧美会促使人们对英雄人物的由顺达之境走向败逆之境的悲惨命运及其催导因素的思考。

综上所述，亚里士多德在《诗学》第六章适时地提出了解说悲剧的定义：悲剧是对一个严肃，有一定长度的行动的模仿。它的媒介是通过装饰的语言，以不同的方式分别被用于剧的不同部分，它的模仿方式是借助人物的行动而不是叙述，通过引发怜悯和恐惧使这些感情得到疏泄。

[参考文献]

[1]陈中梅.言诗[M].北京：北京大学出版社，2008：242.

[2]郑克鲁.外国文学史(上) [M].北京：高等教育出版社，1999：20.

[3]陈中梅.希腊神话·英雄（上）[M].北京：中国对外翻译出版社，2002：33.

[4]刘昆.浅谈对亚里士多德诗学中悲剧人物论的认识[J].诗歌月刊，2015（1）：10.