艺术活动：《有趣的折叠画》(绘画)

艺术活动：《有趣的折叠画》（绘画）

活动目标：

1.探索折叠添画的方法。

2.初步感受作品中夸张手法的趣味。

活动准备：

材料准备：折叠好的各色绘画纸，彩笔、油画棒等。

活动过程：

1.一魔术的话题导入活动，激发幼儿参与活动的兴趣。

引导语：魔术里的小人是怎样一下子长高的？你能做到吗？

2.引导幼儿探索小人“长高”的秘密。

启发幼儿观察绘画纸折叠后小人在纸上的位置。

引导幼儿观察绘画纸打开后小人发生的变化。

讨论：有趣的小人是怎么长高的？

3.幼儿绘画，教师观察指导。

幼儿在折叠好的绘画纸上绘画，教师观察幼儿选择绘画的位置，给予适当的提示和指导。

4.欣赏与交流。

组织幼儿互相介绍自己的折叠画作品：你的小人（小鱼等）有哪些地方发生了有趣的变化？

鼓励幼儿进一步展开想象：如果你是小魔术师，你还想让什么变高或者变长？除了变高或者边长，还能有什么变化？

幼儿园大班绘画活动教案

大班绘画活动：手的造型画活动目标： 1．能根据自己手型的变换来进行描画，学习手型画的方法。 2．在活动中大胆发挥想象和创造，体验手型画的乐趣。 3．大胆进行添画和用色。活动准备：画纸、油画棒、范画。活动重点：能根据自己手型的变换来进行描画，学习手型画的方法。活动难点：根据自己变换后的手型进行添画，大胆用色。活动过程：一、谜语导入，激发幼儿兴趣。小朋友们，你们好，今天老师给你们带来了一位可爱的动物朋友，它给我们出了一条谜语。(图片)一棵树，五个叉，不长叶不开花，做事情全靠它。谜底就是手，然后师生同唱《我有一双勤劳的手》，师生共同玩手指游戏：石头、剪子、布的活动，做各种手势，如小狗汪汪汪、小鸟飞飞飞、小猫喵喵喵、小兔子跳跳跳等，为做各种手形打下基础。师：其实，我们的手不仅能变出石头、剪子、布，还能变换出很多的手型来，请小朋友用你自己的一只手来变换出你喜欢的手型。(幼儿自由变)提问：谁来告诉老师和小朋友，你用手型变换出了什么?你是

怎样变的?

二、幼儿尝试手型画的画法。 1．提问：小朋友，你能把你变换出的手型画出来吗?谁愿意上来画一画，请小朋友仔细看他是怎样把变出的手型画出来的(请幼儿讲)。2．师小结：先把自己变换的手型放在纸上不动，再用握笔的手沿手的外型轮廓画，画出的图案叫手型画。然后再根据你画出的图案进行添画。 3．范画欣赏。请幼儿欣赏老师的范画，启发幼儿大胆想象。三、幼儿尝试创作手型画(老师提绘画要求)。 1．先变换手型，然后再画变换的手型，再根据你画的手型来添画涂色。 2．鼓励幼儿自己动脑筋，大胆画出与别人不一样的图案。四、作品展示和评价。 1．教师引导幼儿围绕重点（根据自己手型的变换来进行描画的程度）来进行评价。 2．教师引导幼儿根据本课时的难点（根据自己变换后的手型进行添画，大胆用色）进行评价。 3．老师把幼儿的作品展示在画墙上。五、总结：大家说美不美啊，我们的双手真像是一位魔法师！那么，老师也希望小朋友们能好好运用自己能干的小手，把我们的世界装扮的更加美丽多彩！

大班艺术活动(创意画)：有趣的鹅卵石教学设计

大班艺术活动（创意画）：有趣的鹅卵石教学设计 Large class art activity (creative painting): int eresting pebble teaching design

大班艺术活动（创意画）：有趣的鹅卵石教学设计前言：小泰温馨提醒，幼儿园是针对幼儿集中进行保育和教育的学前教育机构，幼儿不仅可以学到知识，从小接触集体生活，帮助孩子健康快乐地度过童年时光。幼儿园教育作为整个教育体系基础的基础，是对儿童进行预备教育，包括性格完整健康、行为习惯良好、初步的自然与社会常识。本教案是根据幼儿园大班儿童的学习特点、发展特点来设计并编辑成教学活动的内容。便于学习和使用，本文下载后内容可随意修改调整及打印。教育就是引导，导出是"引"的过程。教师要充分挖掘孩子的创作潜能，让孩子感到自己是一个发现者、探寻者、创造者。激发孩子的创作欲望，让孩子们走进大自然，充分感受自然的美。二、利用自然物，美化校园和生活。通过对鹅卵石的巧妙运用，鼓励幼儿在生活中用创造性的眼光去发现美和创造美，从创作中体验成功的喜悦。教学方案一、教学目标。 1、认识鹅卵石，了解其特点。 2、培养幼儿大胆运用多元化、夸张的表现手法，学习在石头上作画。 3、培养幼儿感受美的能力，鼓励儿童在生活中要用创造性的眼光去发现美和创造美。

4、通过教学，使儿童不断地观察和想象，并运用多方面的尝试和组合，提高孩子创造新形象的能力。二、教学重、难点重点：幼儿能够大胆想象，并能在鹅卵石上作画。难点：擅于运用多种辅助材料进行创作。三、教学准备1、形状各异的洗净晾干的鹅卵石。 2、石头画作品。 3、各色颜料、各色彩纸、橡皮泥、双面胶、幼儿用剪刀、棉签、排笔、抹布等。四、教学设计（一）、启发引导（激发创意） 1、教师课前将教室布置成幼儿在江边玩耍的环境。幼儿进入环境后自由玩耍，感受石头。（配音乐） 2、教师出示石头画作品，让幼儿带着问题仔细观察。（课件展示）（二）、要点辅导（构思创意） 1、欣赏作品，启发想象，讨论思考方法。（1）、选择鹅卵石启发幼儿想象，利用鹅卵石的大小、形状进行巧妙的构思和大胆的想象。

大班绘画活动我们的幼儿园

一，活动名称：大班绘画活动我们的幼儿园活动目标：（一）、观察幼儿园的主要建筑和景物，用绘画的形式表现幼儿园的主要景观。（二）、能够在同伴面前大胆的分享自己的作品，为老师和小朋友说明自己花了什么景物。（三）、感受幼儿园环境的美丽，喜爱幼儿园的环境，保护幼儿园的环境。二，活动准备：（一）、课件：幼儿园环境图片若干（二）、彩色笔，蜡笔、颜料，画笔，画纸（幼儿人手一份）三，活动过程：（一）、谈话导入：从幼儿的生活出发，引导幼儿回想幼儿园的景色和人物，激发幼儿的表现欲教师：小朋友，今天你们来幼儿园的时候看到了什么？（可能是同伴，老师）那小朋友们有没有注意到我们的幼儿园环境是什么样的？都有什么，（……）我们的操场是什么样的，我们的教学楼是什么样的，我们的滑滑梯是什么样的？（……）除此之外，我们的幼儿园里还有什么景色？（二）、欣赏幼儿园的图片，细致观察幼儿园的布局教师：小朋友们有没有见过这个房子（出示教学楼的图片）小朋友们都见过这个房子吗，这是我们幼儿园的房子对不对，那小朋友们仔细看看，这个房子是什么形状的，是圆形的吗？（……）那这上面有没有窗户啊？窗户在哪里？我们请一个小朋友上来说。那这房子外面还有什么东西呀，这是什么东西，有小朋友知道的吗？小结：小朋友们说的很好，我们幼儿园的房子是长方形的，外面还有一个一个排列整齐的窗户，还有空调的室外机，透过窗户，我们还可以看见小朋友在里面玩游戏。（切换下一张ppt）那这个地方小朋友有没有见过，这是哪里？这上面有什么？我们幼儿园的树是什么形状的？这上面都有什么颜色？（……）小结：我们幼儿园的树，是上面圆圆的下面有一支高高的树干支撑，树的上面有绿油油的树叶，树下还有小朋友们喜欢的沙池，沙子被阳光照的金灿灿的，漂亮极了。（三）、幼儿作画 1.交代要求教师：幼儿园的景色这么好看，我请小朋友们把它画下来。我们用什么画？（用纸，笔，颜料，油画棒等）好，这些材料老师已经帮小朋友们准备好了，就在小朋友的桌子上。小朋友们在画之前要好好想一下怎么画，才可以把幼儿园的景色画的更好看，现在开始准备画画吧 2.幼儿绘画，教师巡回指导。（四）、欣赏作品组织幼儿互相欣赏作品，请个别幼儿上来分享自己的作品。引导幼儿大胆描述自己的作

有趣的折叠教学设计 514

《有趣的折叠》教学设计【教学内容】北师大版小学数学第十册78-79页数学好玩单元《有趣的折叠》【教材分析】在图形与几何教学领域中，除了图形认识和几何推理外，发展空间能力已经成为近年的一个重要教学目标。在解决实际问题的过程中，一直存在着平面图形与立体图形之间的对应，此类问题对培养学生的空间观念是极为有益的。因此教材在数学好玩中增加了《有趣的折叠》这一内容，主要是通过本节课的教学进一步发展学生的空间观念。本节课是安排在“长方体的认识”、初步体验了长方体和正方体的展开与折叠关系之后的一个学习内容，通过学生不断展开与折叠的操作活动，认识平面图形与立体图形间对应关系，进一步发展学生的空间观念。【学情分析】五年级的学生已经具备了初步的动手操作能力，而且有着强烈的探索求知欲望，在解决问题方面热情极高，但是缺少有序思考和有效解决问题的策略。为此在教学设计中，应加强策略指导，让学生在有限的时间里，获取最有效的感悟。在知识的储备方面，学生已经初步认识了长方体、正方体等立体图形的特征，初步体验了立体图形的展开与折叠。但对立体图形与平面图形之间的关系还不能有机地联系起来，尤其是用语言来描述想象的立体图形和平面图形存在着一些困难。【教学目标】 1.经历折叠与展开的过程，体会立体图形和它的平面展开图之间的关系，发展空间观念。 2.能正确判断平面展开图所对应的简单立体图形。 3.通过立体图形与平面图形的相互转化的空间想象和空间推理活动，培养动手操作能力及空间想象能力，激发学习数学的兴趣，感受数学知识的魅力。【教学重、难点】经历折叠与展开的过程，体会立体图形和它的平面展开图之间的对应关系，培养空间观念。【四、教学策略】

唐代工艺美术的时代特点

唐代工艺美术的时代特点-标准化文件发布号：（9456-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII

唐代工艺美术的时代特点唐代是中国历史上一个强大的朝代，是中国历史的长河中一朵绚丽的奇葩。国家强盛，社会安定，民族统一，经济繁荣，文化灿烂，国际交往频繁。唐在文化、政治、经济、外交等方面都取得了辉煌的成就。唐代的工艺美术也随之进入了一个新的发展和成熟阶段，这一时期的工艺美术获得了全面的发展，呈现繁荣发达的景象。陶瓷、染织、刺绣、铜镜、金银器等的技艺水平和生产规模都超越了前代。经济的发达，中外文化的交流以及人的思想意识的解放，使唐代的工艺美术表现出舒展博大的气势、精巧圆婉的装饰意匠和富丽丰满的形态特征，在设计和制作上都具有造型精巧、色彩华丽、纹饰新颖活泼、品种多样的风格特点。唐代是我国封建历史阶段工艺美术发展的一个重要转折时期。唐代作为我国工艺美术史上的一个鼎盛时期的绚丽辉煌的时代特点，主要可以从以下几个方面来分析: （1）陶瓷：唐代早期的制瓷业仍处在恢复阶段。进入中期以后，制瓷技术进步，瓷器质量提高，窑址林立，规模宏大。唐代这一时期的青瓷胎质细腻、釉层匀净﹑色泽温润，纹饰偏重造型﹑处理简练，装饰技法以划花为主，也有少量印花﹑刻花和镂雕。唐代晚期，以越窑为代表的瓷业生产已进入了鼎盛时期，制瓷技术高度发展，产品种类繁多﹑制作精致、造型优

美。唐代白瓷也获得了长足的发展，白瓷釉色匀净，器形雍容饱满，胎体厚实细洁，瓷质坚硬。与越窑青瓷形成了南青北白的局面，代表了唐代瓷器生产的两大主流。唐代创造或发展了一些彩瓷，包括釉下彩绘及绞釉﹑绞胎等，为以后色釉和彩绘装饰开辟了新的天地。唐三彩是唐代陶器中的精华，是中国古代陶器中一颗璀璨的明珠，是中国古代艺术宝库中的珍品。在初唐、盛唐时达到高峰。唐三彩，色彩斑斓，造型优美，是一朵奇异的陶艺之花。唐三彩作为传统的文化产品和工艺美术品，不仅在中国的陶瓷史上和美术史上有一定的地位，而且它在中外的文化交流上也起到了相当得要的作用。（2）染织：唐朝时期经济发达，人民生活富庶，商业﹑手工业昌盛，贵族生活奢侈注重享乐，服饰竞求华贵，这些都促进了纺织工艺的发展，同时也推动了印染技术的进步。唐代染织工艺有蜡缬，绞缬，夹缬，碱印，拓印等印染方法。（3）刺绣：唐代刺绣在前代的基础之上流行更广，制作工艺也有发展和创新，绣品做工精巧、色彩华丽，用途也更加广泛。唐代的刺绣除了作为服饰用品外，还用于绣作佛经和佛像，为宗教服务。唐代刺绣的针法也有所发展和创新，除保留了传统的辫绣外，又创造出直针、缠针、套针、戗针、贴绢、锁绣、堆绫和缀珠等针法。戗针绣可以表现出具有深浅变化的不同的色阶，使描写的对象色彩富丽堂皇，具有浓厚的装饰效果。绣品纹饰主要为花鸟，也有性格温驯的动物纹饰。

大班美术活动有趣的石头画教案反思

大班美术活动有趣的石头画教案反思大班美术活动有趣的石头画教案反思主要包含了活动目标，活动准备，活动过程，活动反思等内容，学习运用颜料或各种辅助材料来装饰石头，体验在石头上做画的乐趣，能大胆的进行石头的组合，创造出新颖的形象，适合幼儿园老师们上大班美术活动课，快来看看有趣的石头画教案吧。活动目标： 1、学习运用颜料或各种辅助材料来装饰石头，体验在石头上做画的乐趣。 2、能大胆的进行石头的组合，创造出新颖的形象。 3、尝试用装饰好的石头造型来创编故事，发展幼儿的想象力、创造力和语言表达能力。 4、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。 5、进一步学习在指定的范围内均匀地进行美术活动。活动准备： 1、各种形状的小石头（已洗净凉干并分类） 2、油画棒、棉签、橡皮泥、各色纸、毛线、假花、双面胶、吸管、稻草、瓶盖、牙签、皱纹纸等。 3、各组一块抹布。活动过程：（一）教师以动画片形象引入，出示范例，引导幼儿观察讨论。问题： 1、他们是什么做的呀？ 2、你们觉得这块小石头象**吗？

3、**和**有什么不一样的呀？（二）教师引导幼儿看看、说说、想想石头象什么？要求： 1、每个小朋友去挑选一块自己最喜欢的石头，玩玩、说说、想想它的形状象什么，可以变成什么？ 2、和同伴说说你的石头可以变成什么？为什么？ 3、如果将石头组合起来，你觉得它又象什么？（三）教师介绍制作方法，引导幼儿先在纸盒内组合石头，然后对石头进行装饰，再用双面胶将石头固定在纸盒上，最后对纸盒进行装饰，完成作品。（四）教师提出活动要求要求： 1、小朋友要先想好要把你的小石头变成什么。 2、要用上各种好看的颜色。 3、在装饰纸盒的时候要先想好，你要如何装饰才能编出一个好听的故事来。（五）幼儿创作石头画，教师指导教师重点指导幼儿大胆想象，能利用各种石头进行组合，创作出各种造型。鼓励幼儿大胆选择各种辅助材料及工具。（六）创编故事教师组织先完成作品的幼儿利用自己制作的石头来创编故事。活动反思： 1、这堂课孩子们非常喜欢，既符合幼儿的年龄特点，又充分调动了孩子们的积极性。

幼儿园大班绘画活动《秋天来了》

幼儿园大班绘画活动《秋天来了》一、说教材㈠、教材分析秋天来了，菊花、一串红等都开了，树叶逐渐变黄，一片一片开始飘落下来；果园里，苹果、山楂映红了脸，柿子挂满了枝头，像一盏盏的红灯笼……田野里，棉桃笑得咧开了嘴，玉米露出了金灿灿的笑脸……这些秋天花儿的开放、树叶的变化，果实的成熟等使秋天变得色彩斑斓，处处洋溢着丰收的喜悦。我想，要充分利用这一自然资源，让孩子们充分地观察、感知、体验，让他们在了解秋季季节特征的基础上，来感受和表现出秋天的美，从而陶冶幼儿美的情操，培养孩子热爱生活、热爱大自然的情感，并且通过自己的绘画创作来体验成功感。㈡、幼儿情况分析大班孩子已经能初步感知和了解到关于秋天的一些常识，绘画水平已经从涂鸦期过渡到象征期、图式期，并且掌握了一定的绘画技能，具备一定的构图能力，能够运用多种颜色、多种几何形状、多种实物图形等来进行绘画。本次活动中，教师将利用科学，有效的教育手段，引导幼儿运用蜡笔、水彩笔及白纸、彩纸等进行绘画，充分地表达自己对秋天的认识，从而使他们获得丰富而生动的审美经验和愉悦体验。综合以上情况，我将本次活动内容设定为以美术领域为主，同时渗透语言、科学等领域的内容，制定的活动目标为： 1、激发幼儿的观察兴趣，培养幼儿热爱大自然的情感。 2、使幼儿通过观察、感知来发现秋天的美。 3、引导幼儿运用绘画的形式来创造性地表现秋天。活动重点、难点：幼儿能够画出一幅生动的"秋天来了"的图画。㈢、活动准备1、知识经验准备：活动前请家长带领幼儿去秋游。 2、环境准备：活动室内摆放菊花、鸡冠花等秋季花卉，并在活动区投放苹果、柿子、桔子，葡萄等秋天的水果及成熟的棉桃、高粱、玉米等农作物果实，墙壁上贴着美的秋景的图片：草地、枫林、田野、果园、天空等。

论唐代艺术的特色

唐朝的美术气势宏伟、富丽堂皇、赋予想象，在技巧上也有不少的建树。另外在书法、工艺美术、建筑等各方面也取得了不凡的成就。唐代是我国政治、经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时代，是中国封建社会的鼎盛时期，尤其是贞观、开元年间，政治气候宽松，人们安居乐业。唐文化博大精深，全面辉煌，泽被东西，独领风骚。唐都长安，那时是世界上最为繁华、最为富庶和文明的城市，为各国人民所向往。当时有位从西方来华学习的“梵僧”写诗道：“愿身长在中华国，生生得见五台山”。世界学者们公认的“中华文化圈”其总体格局，也是在唐朝时期完成的。总结唐代艺术的发展特点，可以分为五个方面。（一）建筑方面：第一、规模宏大，规划严整唐都城长安原是隋代规划兴建的，面积83平方公里，是今西安市区（明西安城）的8倍。使之成为当时世界最宏大繁荣的城市。长安城的规划是中国古代都城中最为严整的。其他府城、衙署等建筑的宏敞宽广，也为任何封建朝代所不及。第二、建筑群处理愈趋成熟隋唐时，不仅加强了城市总体规划。宫殿、陵墓等建筑也加强了突出主体建筑的空间组合，强调了纵轴方向的陪衬手法。这种手法正是明清宫殿、陵墓布局的渊源所在。唐代帝陵多利用自然地形，因山为坟，因此比秦汉时的人造巨冢更有气势；陵墓的神道极长，石雕刚健雄伟，数量也较前加多，墓内壁画尤为生动。第三、木建筑解决了大面积，大体量的技术问题，并已定型化到了隋唐，大体量的建筑已不再象汉代那样依赖夯土高台外包小空间木建筑的办法来解决。各构件，特别是斗拱的构件形式及用料都已规格化，定型化反映了施工管理水平的进步，加速了施工速度，对建筑设计也有促进作用。第四、设计与施工水平的提高掌握设计与施工的技术人员“都料”，专业技术熟练，专门从事公私房设计与现场指挥，并以此为生。一般房屋都在墙上画图后按图施工。房屋建成后还要在梁上记下他的名字（见柳宗元的《梓人传》）。“都料”的名称直到元朝仍在沿用。第五、砖石建筑有进一步发展主要是佛塔采用砖石者增多。中国保留下来的唐塔均为砖石塔。唐时砖石塔有楼阁式、密檐式与单层塔三种。第六、建筑艺术加工的真实和成熟唐代建筑风格特点是气魄宏伟，严整又开朗。现存木建筑物质反映了唐代建筑艺术加工和结构的统一，斗拱的结构、柱子的形象、梁的加工等都令人感到构件本身受力状态与形象之间内在的联系，达到了力与美的统一。而色调简洁明快，屋顶舒展平远，门窗朴实无华，给人庄重，大方的印象，这是在宋、元、明、清建筑上不易找到的特色。其代表建筑为：永宁寺塔，广仁王庙，天台庵，南禅寺，佛光寺（二）服饰方面：服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面，穿汉人的传统衣服。在平时，唐代的常服是胡服（即鲜卑装）系统。唐代国家统一，经济繁荣，形制更加开放，服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂

幼儿园大班绘画活动--我们来锻炼

幼儿园大班绘画活动：我们来锻炼幼儿园大班绘画活动：我们来锻炼活动名称：绘画：我们来锻炼活动目标： 1、学会用绘画的方式，表现自己所喜欢或参加过的运动项目 2、借助图片和人物动作的表演，用简单的线条表现不同人物的动态 3、体验将美术作品编成小故事的成功感活动准备：幼儿晨练录象、体育项目图片（正面和侧面形态）、黑色勾线笔、绘画纸人手一份，油画棒若干活动过程： 1、请幼儿观看录象，并进行自由讨论教师：你看到小朋友在做什么？他们在做哪些运动？ 2、观察运动图片，感知人物的动态

----教师：图片上的小朋友在做什么运动？他的四肢是怎样的？ ----请个别幼儿上来模仿图片中的运动，做一个身体动作给大家看（正面或侧面的形象），引导幼儿观察四肢的姿态 ----教师简笔画的方式在黑板上描绘出小朋友锻炼的身姿 3、幼儿尝试画出自己所喜爱或参加过的运动项目，教师巡视鼓励幼儿自由选择，画出一种自己喜欢的运动项目，教师进行个别指导，鼓励幼儿在画纸上画出自己和同伴一起参加运动的情景 4、迁移幼儿已有经验，引导幼儿用完整的语句讲述运动场上，小朋友积极参与运动锻炼身体的情景观看录像有点吵闹，所以我在放录像之前提了要求。让孩子带着问题去观看，去寻找。活动反思：

在美术活动的讲评时，我尝试改变策略，让评价活动不再以老师为主角，而是注重体现幼儿的主体性，用信任的眼光尊重他们的看法，让幼儿大胆表达自己在活动中的体验，变换采用幼儿个体的、幼儿与幼儿之间的、以及师生间的多样化的评价方式。通过这些积极互动的方法，鼓励他们在美术作品中大胆的展开想象，自由的展现自我，释放出各自的与众不同，在欣赏自己和他人作品的快乐中，激发幼儿和老师、和同伴之间的共同交流与分享，在轻松、友善、鼓励、肯定的氛围中，互相学习，相互发现，在共享成功的喜悦中共同成长。

有趣的折叠

立足经验玩好数学 --《有趣的折叠》教学实践与思考【教材分析】 “有趣的折叠”是新北师大版五年级下册“数学好玩”内容之一，本节课是在学生学习了正方体长方体的基础上的一节探究课。笔者以课本内容为依托，并将教材的内容进一步加工，力求学生在探究平面图形与立体图形之间的对应的过程中，深化学生的空间观念意识，积累数学研究的经验，提高知识迁移归纳推理的能力。【教学目标】 1. 通过说一说，想一想，做一做，画一画，贴一贴等操作活动，能正确地判断平面展开图所对应的简单立体图形。 2. 让学生经历折叠与展开的过程，领悟体会图形和它的平面展开图之间的关系，发展空间观念。 3.培养学生合作交流意识，感受数学来源于生活，在玩中体验数学知识，感受数学好玩。【教学重点】能正确地将平面展开图折叠成立体图形。【教学难点】正确判断平面展开图所对应的简单的立体图。【教学准备】房子平面展开图、房子立体图、窗户平面图，门平面图，烟囱平面图，小鸟平面图，彩色卡纸。【教学过程】一、复习旧知，引入课题师：请同学们看屏幕，展开你的想象，说一说它们能折成什么立体图形？生：我觉得1号能折成正方体，2号能折成长方体。师：那你能说一说你是怎么判断的吗？生：正方体的六个面相等，长方体的六个面都是长方形。

师：真棒，回答的真完整，表现的真不错，送你一个大拇指。这是我们已经认识了的正方体和长方体展开图，谁能找出正方体中相对的面？生：我觉得1号对应的是4号面，2号对应的是5号面，3号对应的是6号面。师：看来同学们对前面的知识掌握的真不错，今天，我们要来认识一个新的平面图形，请看，把他按虚线折叠成一个封闭的立体图形，它的形状像什么？生：我觉得它的形状是一座房子。师：你是根据什么来判断的？生：因为边上两个图形很像房子的侧面。师：真会观察，你的空间想象力真不错，能根据平面展开图想象出折叠后的立体图形。今天我们就要通过平面展开图和与之相应的立体图形，来上一堂有趣的折叠课。（出示课题：有趣的折叠）【设计意图：通过旧知合理引入课题，能激发学生的兴趣，使学生主动地投入到学习中来。也为后面的学习做好铺垫。】二、动手操作，探究新知师：现在我们拿出课前准备好的平面展开图，一起来折一折。教师巡视，基本完成后请一个学生用教具折一折师：你能说一说你是怎么折出这座房子的吗？为了方便解说，老师把各个面边标上了序号。生：我是沿着虚线向内折叠的师：也就是说先将1,2,3,4,5这几个面沿着虚线向内折，最后将6,7两个面折叠。生：我先把这两边的面折叠，再把这些面折叠好。师：也就是说先把6,7两个相对的面折叠好，再将其余面折叠。生：我是先将底面5确定，再折叠其余的面。师：看来同学们都很有想法，折叠方法多种多样，同学们可以选择自己喜欢的方法折叠。师：现在你能告诉我这里有哪些相对的面吗？生：1号与4号相对，6号和7号相对。

浅谈唐宋美术特点

浅谈唐、宋、元的美术史（李雪园电气工程及其自动化1003 2010441583）【摘要】：唐、宋、元,在我国绘画发展史上,是一个兼收并蓄、灿烂求备的时代。这一时期绘画艺术的历史流变已多有探讨,但将绘画发展纳入消费领域考察却鲜有人研究。事实上,绘画消费既是整个美术活动的目的和终点,又是整个美术活动在观念和动机上的开端和起点。忽视绘画消费对绘画创作、风格演变、理论发展的决定作用,我们就难以解释一个时代绘画艺术的发展与变迁。本文即通过对唐代绘画的特点和影响的分析,从另一层面探讨唐代绘画发展的内因,以期抛砖引玉,引起研究者的重视。一封建社会的绘画有其发展的一般特点。首先,绘画的消涨起伏与绘画艺术自身的发展程度密不可分,当绘画成熟至可传达人们的不同意思。唐代始于吴道子，成于李思训、李昭道的“山水之变”，其本质是由山水精神的追求转向山水意境的表现。王维以诗人的学养发挥画家的气质，在文学和绘画领域揭示了诗与画的关系，从而提出了山水画意境表现中的一个准则——画中有诗。由精神而意境，不是垂直的历史线索的过渡，而是一个线索的分枝，是美学上的平行关系。山水画中意境问题的提出，是山水画在发展过程中侧重点的转变，是在美学上的完善。五代宋初的荆浩、关仝、董源、巨然、李成、范宽，完善了山水画的艺术表现，并把中国绘画中的山水画推向了一个历史的高峰。山水画在这一时期成为时代的主流艺术。被称为“百代标程”的五代宋初山水画，在表现领域中将山水的物理和技巧结合起来，又提出了一个新的历史话题，传统山水画对精神和意境方面的关注经此而转向于技术层面——形式。“元四家”不仅完善了山水画的水墨技法，而且因为时代的特点，为山水画在审美范畴内增添了“逸”的概念。这种具有明显时代特点的审美时尚，虽然有审美之外的社会原因，但却因为这一契机在山水画意境的领域内创造了一个新的标准，后世则将此推为最高的准则。尽管文人画鄙薄技艺，但文人画在山水领域所提出的依附于“笔墨”的审美准则，却不能脱离一定技术的规范。绘画的形式与山水的程式，都建立在一定的技术基础上，所以在南北分宗时，人们对它的划分与解释，也是以技术的标准来树立南宗的美学规范。山水画发展过程中的南北分宗，是一定历史时期的必然，也是山水画发展史上的重要事件。以新的技术标准和美学规范来疏导发展过程中的无序状况，回归历史的传统，实际上已经表现了山水画的衰落。董其昌对现世的感叹，说明了其中的许多道理。明清两代在山水的精神和意境方面已无能为力，在宋元的峰巅面前人们只有景仰和赞叹。为了挽回历史的颓势，董其昌打出了“复古”的旗帜。在一个过于强调笔墨和程式的时尚中，画家们只有穷毕生的精力“血战宋元”，人们只有通过“临”、“仿”、“抚”、“摹”来标识自己的传统渊源，确立自己的艺术价值。“四王”在中国古代绘画史上为山水画创造的最后的辉煌，最终消失在晚清的暮色中。20世纪的黎明，以新文化运动开启了中国历史的新篇，山水画也进入到现代文明之中。在“反传统”的呼声中，阵营瓦解，代表新旧两种势力的各方人物纷纷登场，他们为了各自的利益掀起了前所未有的文化论战。当人们还没有来得及用自己的实践去塑造山水画现代风格的时候，抗日战争、国共内战使画家对文化的关注转为对民族和自身生存的关注。20世纪50年代，山水画面临新的时代，经受了生存的考验。“新山水画”在改革旧文化的现实要求中脱颖而出，承担了史无前例的社会责任——表现新的生活，反映新的审美要求。“新山水画”为传统山水画找到了生存的方式。“时代变了，笔墨就不能不变”，傅抱石继石涛的“笔墨当随时代”之后，再次提出了笔墨与时代的关系。进入本世纪的

幼儿园大班美术活动方案实施方案5篇

幼儿园大班美术活动方案实施方案5 篇在幼儿教育中，教师应根据这一时期幼儿的美术思维特点采取有针对性的教学方式，在这样的背景下，生活化教学的重要性逐渐被教师认可。以下是小编精心收集整理的幼儿园大班美术活动方案，下面小编就和大家分享，来欣赏一下吧。幼儿园大班美术活动方案1 活动目标： 1、初步了解横线、竖线交叉形成的效果，能大胆编制自己喜欢的网，注意线与线之间的疏密。 2、能绘画出几种基本的网状图形。 3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。 4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。 5、培养幼儿的技巧和艺术气质。活动准备：自制图片宣纸毛笔颜料

活动过程：一、教师做小鱼游动作，带领幼儿进入活动室。(配乐) 二、出示图画 1、师：从前有个捕鱼人，他非常厉害，他捕了好多好多的鱼。看!(出示图片)他为什么他能抓到这么多的鱼呢?(捕鱼人用网抓鱼)这些鱼能不能从网里跑出来?为什么?他的网怎么织的?怎么样的?(观察网的特点，认识横竖线交叉的编织方法)为什么能牢牢网住鱼不会跑掉呢?(注意观察网眼的疏密) 2、师：小朋友你们仔细看看这张图上，有没有发现鱼是不是都被抓到了?(一条鱼跑得出来，说明编织时注意控制网眼大小) 3、教师补画三、颜色匹配 1、师：这个捕鱼人很聪明，你们看看他是用什么颜色的线织网的?那他捕到的鱼是什么颜色的?为什么他要这么做呢?(理解“好朋友颜色”，这样鱼不容易辨别) 2、教师出示蓝色鱼示范编网四、创编鱼网

1、师：除了这样的编织方法编网，还可以怎么编?你还见过其他的网吗?是怎么样的? 2、尝试让若干幼儿讲述、表现创编的鱼网 3、幼儿操作练习编网师：现在请你们也做一个小小捕鱼能手，去编织一张和别人不同的鱼网，看谁捕的最多最能干!出发! 五、评价活动 1、展示幼儿作品师：捕鱼人都很累了，我们现在来休息一下!看看今天是不是大丰收?有没有都网住鱼呢?(观察幼儿编织的网有没有注意疏密和颜色，最主要肯定不同编织方法的网)你觉得谁的网编织的? 2、结束活动师：今天我们也大丰收了，抓了这么多的鱼，我们拿回去吃鱼大餐吧!好吗? 幼儿园大班美术活动方案2 活动目标： 1、了解大自然色彩的丰富性，知道彩虹七种颜色的名称。

数学北师大版五年级下册《有趣的折叠》教学设计

《有趣的折叠》教学设计【教材分析】《有趣的折叠》是北师大版五年级下册“数学好玩”的第二课时教学内容。教科书编排了“有趣的折叠”这一内容，安排了“仓库模型”和“想一想，做一做”两个探索活动。教科书呈现了模型与模型展开图，让学生想象折叠后的形状是什么样子，为学生提供了研究素材，发展学生的空间观念，增强空间想象能力。【学情分析】学生在一年级认识立体图形与组合图形，五年级上册学过组合图形，在解决问题的过程中，一直存在着平面图形与立体图形之间的对应。因此，此类问题对培养学生的空间观念是极为有益的。【教学目标】 1、经历折叠与展开的过程，体会立体图形和它的平面展开图之间的关系，发展空间观念。 2、能正确判断平面展开图所对应的简单立体图形。 3、通过折叠活动培养学生的动手动脑、解决实际问题的能力。【教学重点】经历折叠与展开的过程，体会立体图形和它的平面展开图之间的关系，发展空间观念。【教学难点】能正确判断平面展开图所对应的简单立体图形。【教学过程】

一、回顾旧知，激发想象 1、(出示长方体、正方体展开图)同学们，前段时间我们学过了正方体与长方体的展开与折叠，并认识了他们的展开图，请看这是哪个立体图形的展开图？ 2、（出示仓库模型的展开图）请同学们仔细观察这幅图，它能折成长方体或正方体吗？（学生简单的说说理由）那这个平面展开图沿虚线折叠后的形状会像什么？（学生纷纷猜测）像小房子? （设计意图：引导学生从判断长方体、正方体的展开图入手，引起学生对旧知的回忆，对于仓库模型展开图的猜测，更激发了学生探究的热情。）二、运用想象，动手操作 1．做一做，把附页3中的图1剪下来，并沿虚线折叠成一个封闭的立体图形。（1）请拿出我们准备好的附页3的图1，自己动手折一折，沿虚线将其折叠成为一个封闭的立体图形。（2）小组讨论：折叠的立体图形是什么？跟你的猜想一致吗？你是怎么折的？（3）全班交流 2、想一想现在将图1中各个图形标上号码：长方形从上到下依次为1，2，3，4，5，左边的五边形为6号，右边为7号。请大家仔细观察：（1）与图形6相对的是哪个图形？

谈唐代绘画

《灿烂求备，异彩纷呈（一）》——谈唐代绘画文／静远唐代国力强盛，文化繁荣，唐太宗“柔怀万国”，贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度，儒、释、道“三教”并立，诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部份，为中国美术史留下了璀璨的一笔，绘画名家辈出，见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是“灿烂而求备”，指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、色彩等技术因素在内的完美统一，这也是对整个唐代绘画风貌的概括。唐代确实是中国绘画建构模式的时代，中国传统绘画中的各个门类，在这个时期都以独立的姿态立于画坛，唐代的绘画已经分人物、山水、花鸟等科，技法可分工笔和写意。国画传统的核心是“意境”，“形神兼备”、“气韵生动”都是意境的内涵素质，其艺术魅力就是画已尽而意不止，笔虽止，但意无穷。不单单在于用笔，技法，更重要的在于作者要表达的思想境界。画家们的艺术审美思想和审美取向，皆取源于以儒释道为代表的传统文化。唐代绘画折射着儒释道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理论不仅为绘画艺术提供了一个超越时空的广阔的创造空间，而且直接促进画者思想境界的提升。儒家在于对社会理想人格的塑造，在把绘画作为修身养性的手段的同时，指出其“成教化、助人伦”的道德教化作用。唐代张璪总结的“外师造化，中得心源”一直为后人所奉行，指出绘画是一种心灵化的艺术，造化和心源的凝合。唐代的画论、画史著作亦显示了唐代美学理论的深度，与当朝绘画创作一道共同谱写了大唐绘画的辉煌乐章，完善了民族绘画体系。一、人物画人物画是以人物形象为主体的绘画之通称，在唐代绘画中仍占主要地位，大体分为道释画、肖像画、仕女画、风俗画、历史故事画等，取得了极高的成就，无论是吴道子、阎立本、周昉、张萱还是带有西域画风的尉迟乙僧等，均对后世产生了重大的影响。唐代道释画兴盛，重要人物画家皆擅佛道壁画，当时宫殿、衙署、厅堂、寺观、石窟都有壁画装饰，气势恢宏，色彩灿烂，塑造的佛道故事中佛、菩萨、神仙等栩栩如生的形象，飞天凌空飞舞，表现天国世界的美好，画面的繁复与盛大既给人敬畏与向往，又给人以美感与享受。壁画艺术水平也非常高超，外型描画准确而生动。唐代卷轴画也开始兴起，并因便于创作、收藏、观赏而逐渐流行。吴道子被后世尊称为“一代画圣”，被民间画塑匠人尊称为“祖师”，在道家中称为“吴真人”，擅画佛像、神仙、广阔的宇宙空间，亦擅画山水，在用笔技法上，笔法圆转飘逸，所画人物衣褶飘举，线条遒劲，人称“兰叶描”，具有天衣飞扬、满壁风动的效果，被誉为“吴带当风”，所创的风格样式被称为吴家样。他曾在长安、洛阳寺观中作佛道壁画四百余间，神态各不相同，表现出神的世界、神的光明，感动人心，意境高远。他在长安兴善寺作画时，长安市民扶老携幼观赏、赞叹。神的美好、慈善开启了画者创意的源泉，净化了观赏者的心灵，令人心驰神往。吴道子的几幅公认的代表作品如下：《送子天王图》又名《释迦降生图》，这幅画的内容是描绘佛祖释迦牟尼降生为悉达王子后，其父净饭王和摩耶夫人抱着他去朝拜大自在天神庙时诸

人教版数学五年级下册有趣的折叠

有趣的折叠一教材分析：《有趣的折叠》是义务教育教科书数学（北师大版）五年级下册的教学内容。呈现了模型与模型展开图，让学生想象折叠后的形状是什么样子，为学生提供了研究素材，发展学生的空间观念，增强空间想象能力。二学生分析：我们的学生用的是人教版教材，在一年级认识立体图形，在之前已经学习长方形、正方形、三角形、平行四边形、梯形平面图形，五年级下册即将学习长方体、正方体。为了帮助学生更好地有平面图形过度到立体图形，故此上这节《有趣的折叠》，把平面图形与立体图形对应，此培养学生的空间观念。三教学目标： 1. 经历折叠与展开的过程，体会立体图形和它的平面展开图之间的关系，发展空间观念。 2. 能正确判断平面展开图所对应的简单立体图形。四教学重点：经历折叠与展开的过程，体会立体图形和它的平面展开图之间的关系，发展空间观念。五教学难点：能正确判断平面展开图所对应的简单立体图形。六学具准备：剪刀，直尺，七教学过程：（一）直接导入，激趣课堂今天，带给大家一幅平面展开图，都由哪些基本图形组成呢？请大家仔细观察这个平面展开图，请猜一猜这是什么立体图形呢？你是怎样想的？

［设计意图］从学生熟悉的组合图形入手，降低学习门槛，激发学生的学习兴趣，并引发猜想，唤起学生的学习好奇心。（二）动手操作，探究新知仓库模型 1．做一做，图1剪下来，并沿虚线折叠成一个封闭的立体图形。四人小组讨论：折叠的立体图形是什么？跟你的猜想一致吗？你是怎么折的？（全班交流）大家通过动手操作与解说，平面展开图沿虚线折叠后的封闭立体图形是一座精致的小房子，真是心灵手巧的制作小能手。现在将图1中各个图形标上号码：长方形从上到下依次为1，2，3，4，5，左边的五边形为6号，右边为7号。请大家仔细观察：（1）与图形6相对的是哪个图形？（2）与图形1相对的是哪个图形？大家的空间想象能力越来越强了。将平面展开图沿虚线折叠就能成为有趣好玩的立体图形，这就是我们今天要学习的“有趣的折叠”。（板书课题：有趣的折叠）［设计意图］借助剪一剪、折一折，呈现了如何将平面展开图折叠成立体图形的过程，帮助学生建立平面图形与立体图形之间的对应关系的表象，借助想象活动，发展空间观念。 2.刚才折叠出来的房子是一座仓库的模型，它各边的实际长度是图中相应长度的100倍，你知道这座仓库的占地面积吗？大家请观察：小仓库地面是几号图形？长和宽各是多少？请独立计算小仓库地面的面积，并说说你是如何计算的。（先同桌交流，并板演，再全班交流）［设计意图］这个问题是根据折叠出的仓库模型求出仓库的实际占地面积，解决问题的关键是要确定小仓库地面的长和宽是多少，学生可依据笑笑的思路求出结果。

浅析唐代美术在中国美术史上的地位

浅析唐代美术在中国美术史上的地位摘要文章从唐代美术的陶瓷、绘画、雕塑三个方面阐述了唐朝美术的总体风格,这对于了解唐代美术在中国美术史上重要而直接的影响具有深刻意义。关键词唐代美术;中国美术;绘画;雕塑 1唐代的陶瓷唐代手工业发达,工艺美术呈现新水平,陶瓷、染织、金银器、漆器、铜镜等在设计和制作上呈现出造型精巧、色彩华丽、纹样新颖活泼、品种丰富的特点。社会的进步促进了制瓷业的发展,瓷窑分布范围广,规模大。青瓷以南方浙江的“越窑”为代表,白瓷以北方河北“邢窑”为最佳,邢窑与越窑齐名,因而有“南青北白”之说。唐瓷器形趋于圆浑饱满,多仿瓜形、花形的造型,并且日渐向实用化发展。唐代瓷器纹饰以花卉为主,装饰方法繁多,有印花、洒花、堆贴、釉下彩和绞釉绞胎等。装饰纹样既有本民族特色,又大胆吸收融合外来精华,花鸟瑞兽题材占有重要位置。其中釉下彩是先在素胎上画彩,然后上釉,这是迈向彩绘装饰的开创性一步,在陶瓷装饰设计史上具有重要的意义。唐朝的彩陶艺术也有了很大发展,最大的成就是人们后来所熟知的“唐三彩”。特别是“唐三彩”塑像,驰誉世界。从已经见到的“唐三彩”作品来看,体态健美,造型逼真,色彩辉煌艳丽,确实是工艺品的佳作。唐三彩,它是一种低温釉陶器,以高岭土做胎料,经过挑选、舂料、淘洗、沉淀、侵润、揉捏等工序后,清除杂质,塑造出形象。器型施釉后入窑经过800~900℃的高温焙烧,彩釉和各种着色剂因高温熔化并向四周扩散流动,形成斑驳灿烂而富有变化的彩色釉。从现代的陶瓷史上认为,唐三彩在唐代陶瓷史上是一个划时代的里程碑,因为在唐以前,只有单色釉,最多就是两色釉的并用,在我国的汉代,已经有了两色,就是黄色和绿色的两种釉彩在同一器物上的使用。那么到了唐代以后,就是说这种多彩的釉色在陶瓷器物上同时得到了运用。唐代以后的各类低温釉和釉上彩瓷,大部分都是在唐三彩的制作工艺上发展起来的,如宋三彩,辽三彩等。 2唐代绘画绘画在美术中,占主导地位。唐人张彦远《历代名画记》中评价出盛唐的作品是“灿烂而求备”。这也是唐代绘画风貌的概括。中国传统绘画中的各个门类,在这个时期都以独立的姿态立于画坛,表现技法日益成熟和完备。这是一个集前代之大成,开未来之风貌的时代。唐代绘画所达到的艺术水平大大超过了以前各代,它是古代绘画发展中的又一高峰,不仅为中国艺术增添了光辉,而且对世界美术也发生着重要影响。 ⑴人物画和道释壁画继先代之长而加以发扬;唐代是人物画的鼎盛时期,在各种绘画门类中仍占首位,人物画在表现重大政治事件,反映贵族生活情态,表现道

幼儿园大班美术绘画活动《蔬菜总动员》

教学资料参考范本幼儿园大班美术绘画活动《蔬菜总动员》撰写人：__________________ 部门：__________________ 时间：__________________ 活动目标：1、认识蔬菜的颜色并进行分类，同时认识蔬菜的菜名。2、学习蜡笔涂色的方法，掌握一定的力度做到涂色平均。活动准备：蜡笔、图画纸、各种蔬菜图片、示范画、各种蔬菜（实物）。活动过程：一、导入：师：小朋友，今天老师想给你们看一些图片，看看你们认不认识。出示蔬菜图片师：当你们见到她的时候如果认识她的就要喊出她的名字哦！出示蔬菜（实物）师：今天老师请一些蔬菜宝宝来到我们教室呢，你们想见见他们吗？幼：想师：这些蔬菜小朋友有没有见过，有没有吃过呢？幼：有观察与演示。请幼儿观察蔬菜的颜色，哪些是绿色？哪些是红色的？还有些什么颜色呢？（2）请小朋友说说这些菜新鲜不新鲜？为什么？师幼总结：新鲜的菜水分多，颜色璀璨。教师启发幼儿，说出涂色应该有一定的力度，着色平均。（3）教师示范，在画好的轮廓的边上涂上一圈，再在里面涂满涂浓，画上蔬菜宝宝的眼睛、四肢，才是幽美新鲜的蔬菜。小结：新鲜的蔬菜营养好，人人吃了身体棒！今天我们看看小朋友都喜欢哪些蔬菜宝宝？2、提出作画的创作要求。（播放轻音乐）小朋友在画画的时候着色要平均、掌握一定的力度，大胆想象丰盛画面。

3、幼儿作画，教师巡回指导的要点。画的蔬菜要大，画的品种要多。鼓励幼儿大胆画各种图像。（2）画的蔬菜要新鲜，颜色涂满，涂浓。三、结束部分幼儿互相欣赏各自作品，并说说自己最喜欢哪个蔬菜宝宝。小结：蔬菜宝宝是我们的好朋友，同时她给我们带来很多营养，希望小朋友能爱她，她会让你的身体倍儿棒哦！游戏：（蔬菜一家亲）六人一组胸带蔬菜图片，找一找相同的蔬菜宝宝，找到后并抱一抱，游戏结束。

唐代仕女画的代表性画家及艺术特点

唐代仕女画的代表性画家及艺术特点。表现贵族妇女的仕女画在初唐已有发展，进入盛唐后，成为人物画的主要画题题之一。这些丰腴肥美的妇人既是现实人物的真实写照，也是当时社会审美要求的反映。盛唐时期的张萱和稍后的周昉是此类题材的代表性画家。张萱，长安（今陕西西安）人，唐玄宗时任史馆画直，工画人物，以善画仕女婴儿而名冠当时。点缀景物亦穷其妙，特别在揭示人物的内心心理状态方面尤为突出。所作仕女惯用朱色晕染耳根，容貌艳丽，体态丰腴肥。作品多以贵族游乐生活为题材，也有不少表现唐玄宗和杨贵妃的画作。他不仅能够描绘上层社会妇女的姿容情态，而且还能刻画出“金井梧桐秋叶黄”这种宫廷妇女被冷落的凄凉情调。据画史记载，张萱的画迹流传不少，仅《宣和画谱》就载有四十七卷，其中三十多卷都是描绘仕女的。其中存世作品有《明皇合乐图》、《捣练图》和《虢国夫人游春图》。《虢国夫人游春图》描绘的是唐玄宗时的虢国夫人和宫女们游春的场景。次图无背景，而是通过富有节奏的构图、休闲自得的人物神态、轻快细碎的乘骑步伐以及鲜丽柔和的人物服饰表现春游这一场景。《捣练图》，表现的是贵族妇女捣练、熨平、缝衣的场面，这种劳动并非普通的、日常的劳作，而是一种礼仪活动，代表着“女德”。此图构图十分完美，三组人物构成既独立又联系的画面。人物形象逼真，刻画维肖，流畅，设色艳而不俗，反映出盛唐崇尚健康丰腴的审美情趣，代表了那个时代人物造型的典型时代风格。周昉，《簪花仕女图》描写贵族妇女春夏之交赏花游园的情景。全图分为四段，分别描写妇女们采花、看花、漫步和戏犬的情形。人物线条简劲圆浑而有力，设色浓艳而不俗。《执扇仕女图》唐代仕女画的艺术特点:唐代仕女画的作者大都对宫廷贵族妇女生活十分熟悉，因而对族妇人及侍女的气质神态把握精确，通过对人动作细节的描写刻画，体现也唐代人物画最重的以形写神的艺术特点。用墨设色都体现出唐代人物画的精髓，用笔纤细。而又不却弹性，设色清丽艳明对质感的描绘把握非常贴切到位。细纱衣轻薄透明，肌肤丰韵、白皙。头饰闪亮。多层烘然、罩染、分染相结合和以色代线的手法都开启唐代工笔人物的新风。最重要的一点是唐人比较突出侍女体态的丰腴，因为那时以胖为美。:唐代仕女画的作者大都对宫廷贵族妇女生活十分熟悉，因而对族妇人及侍女的气质神态把握精确，通过对人动作细节的描写刻画，体现也唐代人物画最重的以形写神的艺术特点用墨设色都体现出唐代人物画的精髓用笔纤细。而又不却弹性，设色清丽艳明对质感的描绘把握非常贴切到位。细纱衣轻薄透肌肤丰韵、白皙。合和以色代线的手法都开启唐代工笔人物的新风。最重要的一点是唐人较突出侍女体态的丰腴，因为那时以胖为美。丰腴雍容中的雅致，正是盛唐美人所独有的。国的繁荣，绽开在那些花样面容上，流光溢彩，令人颠倒沉醉。在唐代人物画中，也许没有哪一种题材更像仕女画那样，可以淋漓尽致地传达出这一盛世的声色风貌。在这一时代，魏晋士大夫所推崇的“秀骨清像”也已了无踪影。丰肥雍容中的雅致，是盛唐美人所独有的。这种充满繁荣、自信、满足、大气的风貌，前无古人，后无来者，体现了一个时代的精神状态。中晚唐以后，仕女的形象则丰肥失度，日渐缺乏生气。唐代妇女的服饰与化妆变化多端，不论是“裙红妒杀石榴花”，还是“一抹浓红傍脸斜”，无不流露出繁荣与强盛。初唐长裙上宽宽窄窄的条纹，一直影响到隔海相望的日本。唐代绘画与陶俑中仕女发髻样式、眉心装饰的花钿，种类达10余种，显现出贵族生活的精致与讲究。唐代仕女画的气氛是轻松与美艳的，观者尽可以在艺术家们流畅舒缓的线条引导下，从容地