游戏贴图绘制铁门

第1集游戏贴图绘制铁门修删

本节课我们来讲解游戏贴图绘制铁门，希望大家学完本节课以后对游戏贴图有一定的了解，绘制贴图技术也有一定的提高。

浅谈3D游戏模型与贴图技术

浅谈3D游戏模型与贴图技术摘要：优秀的模型为工作提供了一个好的开端，合适的贴图会使这个模型锦上添花，一个好的游戏模型是优秀模型和优秀贴图的结合体，二者相辅相成，缺一不可。关键词：3D游戏；游戏模型；游戏贴图；游戏美术；模型贴图制作流程在多样的游戏类型中，电视游戏是对游戏画面质量要求最高的一类游戏，这是由于电视平台的自身特点决定的，由于目前电视分辨率普遍较高，因此也需要电视游戏在制作开发时，必须考虑画面质量，而画面质量的好坏又直接取决于游戏中模型的品质和贴图的品质。模型的精细度和贴图的清晰度都会给玩家直接带来视觉上的美感，加强画面视觉感染力。这样的电视机游戏也通常被称为次世代游戏。本文将针对次世代游戏中的游戏模型和游戏贴图技术进行讨论。一个优秀模型制作前要做好几项准备工作，首先要全方位的了解这个模型。以角色类模型举例，要做某一个角色，就要做到了解它的外貌特征、性格特征、生活背景等。优秀的角色模型应该是具有一定生命力的，而且要体现出它的特点和地域文化。这种想法和理念应该贯穿原画设计、3D模型制作和动作设计始终。这三个方面共同塑造着角色的这一特点。在建模的时候要时刻感觉它的生命的存在，感觉它的性格以及情感动作等，这样才有可能做出一个具有生命力的高品质模型作品。游戏模型按精度的不同，可以分为高模和简模，制作高模的意义在于生成法线贴图，法线贴图会携带高模的表面起伏信息，把这样的携带高模起伏信息的法线贴图再回贴给简模，这样简模也具备了一定的高模特征，这就是游戏中应用简单模型却可以表现出足够多细节的基本原理。无论是高模还是简模，都要具备一些最基本的要求，如造型准确、布线合理、形神兼备等。一个优秀的建模师应该注意对事物的观察，如角色建模师就应该平时多观察肌肉结构、骨骼特征、动作动态，分析不同动作给肌肉和骨骼带来的不同影响等。了解这些内容需要配合一定的解剖知识。模型的质感表现也是一个不容忽视的内容，如钢铁、青铜、麻布、丝绸、皮肤等，不同质感给人不同软硬度的直觉。对于某一种质感由于或崭新或破旧，或华丽或古老等差异，也给模型塑造带来不同的要求。对生物体的塑造，结构必须是合理的，在游戏的生产流程当中，建模师要参照原画师做的原画设定来进行三维建模，而事实上原画师提供的原画往往只是一种意象上的构思，不具备太多的细节，而对模型的细节刻画往往都落在建模师肩上，建模师需要对结构进行补充，这个过程也是对角色的二次设计。如果把模型比喻成卸妆后的女人，那么贴图的过程就可以看做是给这个女人化妆的过程，行业里流行着这样的一句话“三分模，七分贴”，可见贴图的重要性。一个次时代模型所需要加载的贴图最基本的有三张，分别是固有色贴图、高光贴图和法线贴图。不同的贴图放置在不同的贴图通道中，分别起着各自不同的作用。固有色是指物体在正常光线下所呈现出来的颜色。对于一个物体，它自身的固有色是尤为重要的，一个物体受到光照后，固有色主要表现在受光面和背光面之间的中间调部分，也是素描中常提到的明暗交界线部分的颜色，因为这部分受外部环境色影响较少。而固有色贴图的任务就是把物体表面不受外界环境影响的固有色表现出来。绘制固有色时，要观察实物或原画，分析物体的质感、不同材料的搭配以及物体表面的新旧等等。高光贴图主要来影响物体表面的反光特性。高光

游戏美术设计和相关概念介绍

游戏美术设计一、关于游戏美术设计的介绍 1、游戏美术与游戏美术人简单地说游戏美术也是传统美术的一部分，以传统美术知识为基础，在游戏制作中使用到的并以其为依据来进行创作的美术知识可以称之为游戏美术。决定一款游戏的成功，需要很多人的努力，不过决定一款游戏画面效果是否精彩，主要是依靠游戏美术人员。游戏美术人员是三维游戏外观世界的创造者，所有的创意和想法都将由它们通过3D图形软件在三维世界里制作出来，再由动画师赋予创建物各种逼真的动作，整个三维的虚拟世界便栩栩如生了。（传统美术油画）游戏美术相关工作（职位）目前主要分三种，一是游戏美术策划；二是游戏原画，主要从事人设场景道具一类的概念设计；三就是3d模型。有美术基础的学生学起来更加容易理解和把握，但这个没有美术基础也可以学，例如学习3dmax、Photoshop等软件的应用，没有美术基础不代表你没有造型意识和能力，通过努力学习一样可以做出优秀的东西。但是在以后的游戏美术制作中想有更高的领悟和进步，我们都需要更多的培养自己的艺术欣赏和创造能力。

（游戏2D美术）

（游戏美术3D作品） 2、游戏美术制作游戏美术的创作过程除了使用工具的不同之外，其它和传统美术没有什么区别。至于最大的区别，就是需要游戏美术创作者具备相应的计算机应用软件知识，也就是说我们需要使用和以往不一样的工具，根据游戏美术制作的要求，使用传统美术的基本知识，更加理性地去创作自己的作品。熟练的软件应用技巧和相对理性地制作过程，两者结合起来才能完成游戏美术的创作。而我们作为游戏美术的潜在人员，需要学习的用于绘制游戏美术的主要工具就是3Dmax 和Photoshop。二、3D游戏 3D游戏就是三维游戏，3D 中的D是Dimensional（维）的缩写。三维游戏中的点的位置由三个坐标决定的。客观存在的现实空间就是三维空间，具有长、宽、高三种度量。三维游戏(3D游戏)是相对于二维游戏(2D游戏)而言的，因其采用了立体空间的概念，所以更显真

3d动画制作流程

三维动画的创作过程与二维动画有很多共同的地方但是也有很多不同之处。这主要是由于三维动画制作方式所决定的。一、动画故事板我们将以三维动画短片《原始时代》为例为读者介绍三维动画的制作流程。本片由盛美时代艺术设计有限责任公司制作。作者：杜振光、杨枭奇、孙耕、红雨。在创作的开始阶段我们会为动画编写一个剧本，并把这个剧本故事改编为动画故事板。这个过程对于动画的制作过程来说是至关重要的，后面的制作过程都要以这个故事板为基础进行深入的制作。《原始时代》故事板：

二、收集资料并进行形象设计当我们有了基础的故事板之后应当进一步深入的根据剧本确定动画中的造型与形象，因为这个短片属于科教性质的动画短片因此它的基本风格应当比较写实。我们为了这个短片的制作特意前往北京周口店北京人遗址博物馆，收集了相关的图片、照片、画册等大量资料。

由于形象已经非常明确因此没有绘制具体的形象设定草图。但如果脚本中动画形象比较具有个性，或属于卡通风格我建议您还是要具体的设定形象草图。这也会为以后的具体制作提供很大的帮助。（原始人雕塑）三、模型制作当我们把前期工作做的十分深入具体的时候就可以进入到深入的制作过程中了。在具体的制作过程中你将面对的首要工作是将所有场景中的三维模型根据设定在计算机中逐一制作完成，并分类存储。在这个动画短片中我们将模型分为四类，包括：人物、动物、植物、场景。我们设计了两个完整的人物，男人体、女人体，并根据这个初始的设定改变出四五个原始人。（男人体）（头部模型）（女人体）制作了一只鹿和一只老鹰。 (肿骨鹿) 我们为建立了完整的树木库，为整个动画整理部制作了10余种树木。草地用毛发插件计算完成。（落叶树）（场景模型）四、贴图与材质已完成的模型就可以进行贴图与材质制作了，以人物头部为例我们在制作材质之前先要将模型的网格体在贴图坐标工具中展平。然后将拥有正确贴图座标的模型输入到

游戏美术设计师之入行全面分析【转】请尊重别人的成果~仅供参考勿随意盗用~

游戏美术设计师之入行全面分析（转自gamelook）导读： ◆游戏美术是CG应用中最有发展前景的，没有之一 ◆游戏研发是怎么回事 ◆美术、策划、程序的亲密关系 ◆游戏美术的收入水平如何？ ◆游戏美术主要用神马软件？ ◆游戏美术人员分工与配比 ◆美术们吃饱饭以后，都在干嘛？（具体工作内容） ◆揭秘关卡美术设计师前言：写这篇文章，初衷是因为在维基上没找到关卡美术的词条，准备整理这个词条。在整理的过程中，发现这个词实在是太专业了，一般人不懂。所以干脆从cg艺术一路讲到游戏研发和游戏美术分工，最后才扯到关卡美术师上来。业内人士可直接看最后一部分。 ◆游戏美术是CG应用中最有发展前景的，没有之一（插图1）计算机图形学(Computer Graphics，简称CG)，简单来说就是在计算机上实现的艺术。 CG艺术衍生出了很多应用领域，比如游戏、影视、动画、建筑、平面、室内、插画等。今天介绍给大家CG艺术的一个分支：游戏美术。众所周知，在中国，游戏美术是CG应用中最有发展前景的，没有之一。为什么？看看中国的游戏行业吧，无论是中国的电影行业还是动画行业，哪一个能比得上如火如荼的游戏产业？游戏美术似乎对很多门外汉来讲是比较神秘的。如果你不进入到这行业，即使你的美术再好，技术再精通，也很难理解其中的奥妙，希望本文能带给你一些启示。（游戏美术，以前很多人叫游戏美工，据说有贬低人的嫌疑，现在比较流行的叫法是游戏美术设计师。） ◆游戏研发是怎么回事

（插图2）在很久很久以前，电子游戏开发者们一个人就能开发一款游戏，比如文明的席德梅尔。到后来，游戏研发开始变得复杂了，变成了程序、美术、策划三个性质不同的分工，大家开始组成一个小团队一起开发游戏，比如doom。再到后来变成了需要几百个人的团队才能开发的一款游戏，比如合金装备。现在是次世代时代，你能见到的所有主机大作几乎都是3d游戏，比如光环，刺客信条，战争机器，战神等。（这些都是游戏机上的游戏。）在网游领域，3d游戏也正在盛行，如魔兽世界，EVE，永恒之塔，剑侠3，剑灵等。很多中国网游是2d或者2.5d，但实际上也是采用3d的做法来制作的——因为，3d游戏的制作流程更加成熟和方便。 ◆美术、策划、程序的亲密关系因为游戏是交互性非常强的项目，所以游戏美术需要和程序、策划一起配合协作才能开发出一款游戏。

次世代游戏解决方案之写实游戏模型制作

次世代游戏解决方案之写实游戏模型制作前言：次世代游戏的到来，使游戏行业向前迈进了一大步。次世代本来代表的是拥有更高cpu 硬件设施的电视游戏，即戴着头盔能感到wii拳击的震动、拿着拳套能感应阴森恐怖的氛围。绝对让玩家融入气氛的Xbox360的《生化危机5》还带有场景破坏，能打下一片墙，还拥有超真实的第一人称射击，现在的《战争机器》也被运用到了网络游戏上。次世代的到来掀起了技术和美术的小浪潮。总之，美术上增添的法线、高光、自发光和节点式材质(unreal3引擎)、occlusion等高端技术促使了我们由２Ｄ到3Ｄ的跨越。人体也可以按照肌肉去布线，这使得我们的模型更漂亮，K动作的时候也会更有运动规律，画起贴图来也一样会容易得多。用更强大的引擎来制作照明，只需要画上物体本身的diffise，用occlusion叠加材质，让美术师们可以在制作中享受雕刻等喜欢的制作过程。可是次世代的教程并不多，学习起来或感觉没有头绪。借这次机会，与大家分享一下我个人的次世代制作经验和插件，包括下文提到的制作规范和技巧、提高效率的插件和一个完整的制作流程及制作思路。在刚过去的火星参与的D3比赛里面，有很多不为人知的技术，比如CGTalk上一些经典的获奖作品用到的xnormal和crazybump等。

目录：一：面向次世代游戏解决方案 1、更写实的次世代游戏模型制作方法（低模高模的制作规范以及工业模和角色的制作规范）——次世代终极工业模，角色。低模，高模理论。二：次世代制作的软件和插件 1、xnormal 算法线——最牛的法线烘焙工具，有插件可压法线，可计算occlution等 2、crazybump/ps nvidia滤镜压法线——最快捷的法线制作软件 3、turtle海龟渲染器——烘焙之祖、dirt map、3s等

角色模型制作流程

幻想之旅角色模型制作流程 1.拿到原画后仔细分析角色设定细节，对不清楚的结构、材质细节及角色身高等问题与原画作者沟通，确定对原画理解准确无误。 2.根据设定，收集材质纹理参考资料。 3.开始进行低模制作。 4.制作过程中注意根据要求严格控制面数（以MAX为例，使用Polygon Counter工具查看模型面数）。 5.注意关节处的合理布线，充分考虑将来动画时的问题。如有疑问与动作组同事讨论咨询。 6.由于使用法线贴图技术不能使用对称复制模型，可以直接复制模型，然后根据具体情况进行移动、放缩、旋转来达到所需效果。 7.完成后，开始分UV。分UV时应尽量充分利用空间，注意角色不同部位的主次，优先考虑主要部位的贴图（例如脸，前胸以及引人注意的特殊设计），为其安排充分的贴图面积。使用Relax Tool 工具确保UV的合理性避免出现贴图的严重拉伸及反向。 8.低模完成后进入法线贴图制作阶段。现在我们制作法线贴图的方法基本上有三种分别是： a.在三维软件中直接制作高模，完成后将低模与高模对齐，然后使用软件工具生成法线贴图。 b.将分好UV的低模Export成OBJ格式文件，导入ZBrush软件。在ZB中添加细节制作成高模，然后使用Zmapper插件生成法线贴图。 c.在Photoshop中绘制纹理或图案灰度图，然后使用PS的法线贴图插件将灰度图生成法线贴图。（具体制作方法参见后面的制作实例）建议在制作过程中根据实际情况的不同，三种方法结合使用提高工作效率。 9.法线贴图完成后，将其赋予模型，查看法线贴图的效果及一些细小的错误。 10.进入Photoshop,打开之前生成的法线贴图，根据其贴在模型上的效果对法线贴图进行修整。（例如边缘的一些破损可以使用手指工具进行修补，或者在绿色通道中进行适当的绘制。如需加强某部分法线贴图的凹凸效果可复制该部分进行叠加可以起到加强

游戏贴图技术入门-法线贴图

第一部分：法线贴图的制作示例：岩石的法线贴图制作什么叫做法线贴图，简单的说就是将一个高边模型上的细节信息在另一个低边模型上面显示出来，这就叫做法线贴图。高边模型和低边模型必须是同一个模型，只区别在于面数和细节的差异。为什么要给低边模型渲染法线贴图，原因就是高边模型的面数过高，当然细节也很丰富。在游戏里面显示的话，会占非常大的内存，相应的对电脑的要求也会相应的高；然而低边模型是用到游戏里面的，并且它所占的内存比起高边模型来说，非常小，但是细节和质感不比高边模型的好，所以为了有更高质量的游戏，但又占内存小的游戏，我们自然就需要法线贴图来为我们的游戏增加更多细节和质感。法线贴图一般都是用在次时代游戏里面，网络游戏还是非常少，因为还关键的是用什么引擎。只要支持法线贴图的，那么它的游戏里面也会用上法线这效果。下面我以岩石的法线贴图来做个例子：首先创建一个低边模型的岩石(需要展开UV)，然后再复制一个出来，通过ZB或在MAX里面制作出它的高边模型（不需要展开UV），如图：有了高模和低模后，我们就可以给它创建法线贴图了，在渲法线之前，需要一些设置，下面开始法线制作。选择低模，然后点击对齐工具，将低模和高模对齐到一块，如图：

下面开始设置，法线属性，按0快捷键，进入渲染纹理面板，如图

先选择低模。点击进入卷展栏，然后点选，拾取高模，设置如图：这时候你会发现在修改面板里增加了一个修改命令，并且模型也会表面也会出现一个蓝框，如图：

点击卷展栏，再点击，出来的对话框中，选择法线贴图，然后设置贴图大小，和将这两个打上勾。设置如图：设置完成，下面开始渲染法线。法线效果，如图：

最详细的游戏美术设计师求职应聘全攻略

《最详细的游戏美术设计师求职应聘全攻略》分享来源：张守千的日志游戏公司开发部门的人员构成：以40-60人的项目组规模为例，通常是策划（灵魂）8-10人，程序（骨肉）8-10人，美术（皮肤）20-30人，其中美术细分为原画，2D原画，3D角色，3D场景，动作，特效等。对3D 美术设计师来说，除少数游戏公司将模型和贴图定位为不同的职位外，大多数公司还是要求个人兼具构建模型和贴图绘制的能力。通常新人应聘游戏公司美术设计师职位的大概流程是这样的：先提交简历和作品，如果提交的简历和作品能够打动公司，人事会通知你上机考试。如果上机考试能够顺利过关（注意有的公司会在上机考试过程中穿插项目组的技术面试），那么说明你在美术技术方面基本获得了游戏公司的认可，公司一般会安排进一步的面试，主要考察应聘者的综合素质和性格特点等，人事还会和你谈待遇等问题。面试通过以后，一般还会有体检和证审这两个环节，都没有什么问题的话就进入试用期，试用期合格以后才是正式员工。游戏美术设计师是一个对技术及艺术要求比较高的职位。应聘这个职位从投递作品和简历到上机考试、面试、度过试用期的整个过程都应该以充分展现自己的技术能力和艺术素养为原则，并注意细节和规范。第一阶段：提交简历和作品游戏美术设计是一个纯技术性的职位，应聘者的技术能力是游戏公司考虑的最重要因素。学历，证书这些以往被人们普遍认为比较重要的就业砝码往往并不起决定性作用。游戏公司的选材标准简单来说就是英雄不问出处，只看能力和潜质。应聘者提交的作品是否体现出足够的技术能力和艺术修养，就是最终是否能够获得面试或考试机会的最主要因素。 ■如何准备应聘游戏美术职位的简历准备一份清晰的个人简历是举手之劳，但往往被许多人忽略。曾经有过这样的先例，某学生发了作品但是忘记了个人简历，也没有在作品中留下个人联系方式，游戏公司虽然对作品比较满意，却因为没有这个学生的联系方式无法通知他参加进一步考试。如果因为这样的低级失误丧失机会，是很让人惋惜的。由于美术人员要用美术作品说话而不是文字说话，所以简历只需简明扼要，需要注意的要点如下： ◆千万别把你的电话号码写错！ ◆在简历名称中写清楚姓名及要应聘的职位。 ◆不乱使用游戏公司，或游戏的LOGO。 ◆格式及式样整洁。段落格式，字体大小统一。没有多余空格、回车。 ◆错别字会让公司觉得你根本不重视这份工作，所以别阴沟里翻船。 ◆语言清晰，无歧义。 ◆提供基本个人信息。你的美术相关学历和专业尤其重要！

优秀的贴图对游戏模型的重要性

优秀的贴图对游戏模型的重要性摘要：在三维设计中，技巧性地应用材质与贴图，会使作品的创作产生神奇的效果。三维中的材质与纹理贴图主要是用于描述对象表面的物质状态，构造真实世界中自然物质表面的视觉表象。材质与纹理贴图是获得客观事物真实感受的最有效手段。不同的材质与贴图的视觉特征能给人带来复杂的心理感受。法线贴图是可以应用到3D表面的特殊纹理，不同于以往的纹理只可以用于2D表面，作为凹凸纹理的扩展，它使每个平面的各像素拥有了高度值，包含了许多细节的表面信息，能够在平平无奇的物体外形上，创建出许多种特殊的立体视觉效果。如果把模型比喻成卸妆后的女人，那么贴图的过程就可以看作是给女人化妆的过程，三维行业中有一句话“三分模，七分贴”，可见贴图的重要性。优秀的模型为游戏提供了一个好的开端，合适的贴图会使这个模型锦上添花，一个好的游戏模型是优秀的模型和优秀的贴图的结合图，二者相辅相成，缺一不可。关键词：三维模型；材质贴图；法线贴图一个好的游戏在美术的设计中贴图是重要的核心部分之一，好的贴图能弥补模型的制作中的瑕疵。贴图分为颜色贴图、法线贴图、透明贴图等。在游戏的创作中法线贴图更

加重要，它直接会影响到游戏的内存以及整体效果，甚至会影响到玩家的游戏体验。贴图是将三维的模型用平面的方式展开之后再将平面绘制赋予到三维模型上，这个过程与平面的绘画有所不同，要涉及的到的知识不仅是要懂得平面的知识也要懂得三维的知识，所以三维游戏画面效果的好与坏，全是通过贴图来展现的。 1 三维游戏中的材质与贴图材质与贴图是用于增强模型的真实感和感染力，材质”用来指定物体的表面或数个面的特性，它决定这些平面在着色时的特性，如颜色，光亮程度，自发光度及不透明度等。制定到材质上的图形称为“贴图”。（一）材质和贴图的概念材质简单的说就是指物体的质地，也可以理解成是材料和质感的结合。在渲染过程中，它是表面各种可视属性的结合，这些可视属性是指表面的色彩、光滑度、反射率、纹理等。贴图是材质的一种表现方式，比如说像有些布艺的纹理我们必须要一张图片的纹理来表现，这就需要贴图，比如说有些材质墙体，它不需要用图片直接调颜色就行了这就不需要贴图，材质是总称，纹理是一部分。（二）材质和贴图在网络游戏中的应用和表现以及重要性在网络游戏中最具有代表性的就是《魔兽世界》这款游

游戏制作全流程

游戏制作全流程简单地说，游戏制作就是从游戏创意到成为商业产品的全过程。除了前期的市场调研外，整个游戏制作流程大致分为策划，美术资源制作，程序开发，再到游戏测试，运营上市几大阶段。一、游戏策划阶段：游戏策划就像编剧和导演一样，要规定游戏的世界构成，规定种族、气候，安排什么地方需要出现怪兽让玩家觉得刺激好玩，需要设计各种各样的武器和装备吸引玩家等等。专业点讲就是要设计游戏的背景故事，世界观，大陆布局，规则玩法，剧情对白，游戏任务，各种数值等等。游戏策划师是游戏的灵魂人物，是游戏行业中非常稀缺的人才，无论是薪资待遇还是职业发展前景十分看好。二、美术资源制作阶段：策划文档会分为技术设计文档、背景艺术文档和商业计划文档。背景艺术文档将指导下一阶段的美术资源制作，它包括：原画设定、模型贴图、角色动画、特效和音效制作等。 1、游戏原画设定：游戏原画设定是一个承上启下的重要环节，也是最具创造力

的职位，游戏里各种天马行空般，非常具有想象力的人物、怪物形象，场景设计都是出自原画之手。但原画要考虑到游戏文档里对游戏角色、场景的设定要求，也要确保三维美术设计师的三维具体制作顺利进行。 2、模型贴图制作：针对各种原画设定的艺术风格和技术风格，运用3D制作技术具体建立游戏世界，包括角色、道具、场景等，包括模型制作、贴图制作两个流程。根据游戏类型不同网游、次世代等不同游戏类型，模型贴图的制作工艺要求和流程也不同。 3、游戏角色动画：游戏中大都存在着种类繁多的人物、怪物和各种不可思议的动物、植物，以及水流、岩浆、沼泽等各种地形地貌，为了让这一切更加逼真和栩栩如生，游戏动画设计师通过三维绘图软件赋予他们逼真的动作，合理的让人物生活在游戏世界中。 4、游戏特效制作：游戏角色在格斗，或者施放魔法、各种必杀技时，你都会看见非常绚丽的视觉效果，这种视觉效果就是游戏特效师的工作。游戏特效师从分镜设计、切片动画、特效贴图制作、粒子特效制作到后期合成，将自己的特效设计思想制作出特效。三、程序开发阶段在策划阶段后，产生技术设计文档，这一文档将运用于程序开发。程序开发包括：引擎编写，脚本编写和代码测试。

游戏特效贴图的制作与应用

游戏特效贴图的制作与应用(游戏特效教程03) 相关搜索:特效, 教程, 游戏, 贴图, 应用本帖最后由hwcg 于2009-12-16 17:54 编辑游戏特效的贴图制作,我们在第一节游戏特效概述中简单介绍过,可以使用多种软件产生,今天我们主要讲解的是用3D软件来实现需要的序列贴图,三维软件可以很方便的实现游戏中常用的爆炸、冲击波、刀光拖尾、聚能、攻击、魔法、火、烟雾等特效序列图，本节主要讲解火的贴图制作。一、3D软件制作火的特效序列图 1、火的创建在3DMAX中如图创建一个半球Gzimo 1.jpg (104.18 KB)下载次数:02009-12-16

15:17 收藏分享评分回复引用订阅报告道具 TOP hwcg 发短消息 2# 发表于 2009-12-16 15:17 | 只看该作者踩窝窝送礼物问候Ta

加为好友 hwcg 当前离线金牌会员UID 490 帖子603 精华0 积分2628 威望2628 金钱1875 金币直接用缩放工具调整一下Gizmo线框的形态，如图所示2.jpg (37.68 KB)下载次数:02009-12-16 15:17 回复引用报告道具TOP hwcg 发短消息加为好友 hwcg 当前离线金牌会员UID 490 帖子603 3# 发表于2009-12-16 15:18| 只看该作者踩窝窝送礼物问候Ta 进入修改面板添加一个火焰特效，如图所示 3.jpg (95.63 KB)下载次数:02009-12-16 15:18

精华0 积分2628 威望2628 金钱1875 金币回复引用报告道具TOP hwcg 发短消息加为好友 hwcg 当前离线金牌会员UID 490 帖子603 精华0 积分2628 威望2628 金钱1875 金币4# 发表于2009-12-16 15:18| 只看该作者踩窝窝送礼物问候Ta 单击面板下方的Setup进入参数编辑面板，如图所示 4.jpg (72.03 KB)下载次数:02009-12-16 15:18

游戏美术设计作用研究

近年来，科技的迅速发展，计算机软硬件的水准不断提升，使社会逐渐重视有关游戏美术设计方面的内容，诞生了很多先进、好玩的游戏设计理念与制作技能，为游戏美术设计提供了很大的设计空间，慢慢突显出游戏美术设计在游戏创作中的关键作用。游戏美术设计涉及不同的岗位，包括原画、概念设计、UI 设计、动画特效与3D美术设计等。一、游戏动画和游戏特效效果从游戏动画设计师的角度来说，工作期间需要完成并实现差异化的动画效果与调试，如果选用动作捕捉装备，动画设计人员便需要整理与改进部分游戏动作，需要施行大批调试与测试工作，方能使游戏正式投入使用。另外，特效设计作为实现游戏设计成效十分关键且必要的一环，设计者不仅要做好特效设计，还需要针对特效成果是否可以实现进行监督，要在速率、负荷与动力学模拟上做好调试，保障特效的质量与效果。二、游戏原画和概念相关设计传统的原画设计和现今游戏行业的定义存在一定的差异。原画设计是动画设计中的一种，主要设计动画中最重要的关键帧，这往往是游戏原画设计师最主要的工作。从游戏定义设计、2D美术设计方面来说，此类工作意义重大。游戏设计对概念设计师的要求是非常高的，概念设计师必须具备原画设计的基础，包括素描、色彩插画以及游戏概念设计的能力，因此，概念设计师往往是从原画设计师中选拔的。熟练运用数字手绘，掌握Painter和Photoshop作图软件，对原画设计与概念设计来说，是必备的专业技能。在设计中巧妙运用色彩原理和CG绘画语言，有助于将策划的文字方案合理转换成图像文本，设计师要能在传统绘画方式与数字绘画方式间灵活切换。三、UI设计近年来，伴随着网络和数字技术的不断发展，游戏的发展也越来越快，游戏美术设计在游戏中的地位越发关键。举例来说，优秀的游戏界面设计能够在很大程度上影响程序设计与相关操作，也能吸引更多的玩家，并使玩家之间的互动交流变得更加简单、快捷。现今，我国市场上部分游戏界面选用经典游戏实例设定作为参照，转变相关布局，导致游戏的界面存在雷同。要想对相关内容实施创新，唯有在视觉与表达成效上多做研究，才能取得理想的效果。四、游戏关卡设计对于游戏来说，关卡是主要的游戏内容。游戏本身的节奏与难点皆交给关卡设计把控。同时，关卡设计是游戏设计中最有挑战性的内容，通过突破关卡提升难度。关卡设计最重要的工具是引擎，引擎为游戏提供操作平台。关卡设计师必须和美术设计师、程序员完美配合，在设计过程中不断寻求协作，三方都要熟悉游戏设计方案，进而完成对游戏关卡的设计。现阶段的游戏中，游戏关卡设计师需要设计比较人性化和便利化的界面，这将为引擎自带的模块功能提供更加有益的发挥空间。五、3D美术设计 3D美术设计所涉及的重点内容是根据游戏定义的需要，实施游戏情境、角色与工具的三维塑形，制作游戏引擎运转期间所需的不同贴图，根据项目需要对3D美术制作整体中的不同环节进行细致创作。3D美术设计的主要效果就是增加游戏场景的真实性，让游戏玩家有身临其境的体验。因此，3D美术设计师应熟悉并掌握多方面的专业知识和技能，结合生活实际，将3D美术设计发挥到极致，使整个游戏设计更加生动，具有生活气息。结语游戏美术设计在游戏研发期间发挥着巨大的作用，尤其是在游戏场景、画面质感以及人物角色塑造方面十分关键，同时，游戏美术设计也是一款游戏能否吸引众多玩家的关键。所以，要想改善和提升游戏美术设计，必须从游戏设计的各个环节着手，紧密协作，缺一不可，要主动寻求游戏美术设计思路与技术方面的创新，以达到提高游戏设计的质量、提升游戏的内在价值的目的。参考文献： [1]姜德生.浅谈CG绘画与游戏美术设计的关系.科学与财富，2011（10）. [2]孙园园，李源，钟晶.浅论概念设计在游戏美术制作的关联性.群文天地，2011（22）. （作者单位：河北美术学院）编辑张泽游戏美术设计作用研究 □姬宇晴安志龙摘要：近几年，国内市场高速发展，人们的生活水平与质量也获得了提升。游戏属于人们的精神消费领域，对其要求也在慢慢提升，包括游戏环境、人物形象等。通常，策划主要负责游戏整体设计，程序使游戏能够正常运转，而游戏美术设计重点美化游戏场景与人物等。该文对游戏美术设计在游戏创作中的主要作用展开研究，以此为基础提出相关建议。关键词：游戏美术设计设计师作用 62

游戏建模的操作流程

游戏建模的操作流程游戏3D建模师是时下热门职业之一，今天四维梦工场动漫游戏学院的游戏美术总监就来给大家家普及一下有关游戏建模的相关知识。很多人都知道，建模是游戏设计中最重要的环节，它的工作量几乎占整个模型制作的70%。建模的方法很多，游戏模型常用的是polygon（中文多边形建模，这里说一句，游戏公司所有的软件都是英文，建议学习从英文软件开始）建模的难度在所有职业中是最高最全面的，从桌椅到星舰，巨型BOSS等等复杂的模型，模型这方面没有什么多说的，练习是最重要的下面说的是贴图，这也是跟效果图制作不同的一部分，游戏设计的贴图是需要分UV的，那么什么是UV？简单的说，就是一个正常形的盒子，盒子表面都有包装贴纸，那么把这一层贴纸拿下来展开这层贴纸就相当于盒子的UV，再UV上画的任何东西都会在盒子上显示出来游戏建模用到的UV命令式Unwrap UV，而效果图制作用到的UV命令是UVW map，这两种有什么不同？最大的不同就是效果图制作不用你一点点的去分UV，而贴图也不用画的很精细，只用一个基础材质就可以了，因为它可以通过渲染把材质很好的渲染出来而游戏模型就不同，所有的细节必须通过在PS中叠加各种材质图片来达到我们想要的效果。这里要说一下，游戏设计分两种， 1.纯手绘，传统游戏设计，这种模型简单，面数越少越好，贴图是通过完全手绘来制作出来 2.次时代游戏设计，面数相对较高，而且要制作高模跟低模，通过烘焙的方法将高模上的所有细节烘焙到底模上去在这里还要讲一下烘培。烘焙就是把高精度模型上的细节用贴图渲染出来，然后把渲染

出来的贴图在贴到低精度的模型上，让低精度的模型看上去有高精度模型的细节，高精度模型一般用zb制作，zb做好后，进行模型的拓扑，拓扑的作用是保证高精度模型与低精度模型在大的形体上的一致，形体保持一致的作用是保证烘焙的时候贴图不出错，烘焙的贴图种类比较多，一般用到的是法线贴图与ao贴图。总得来说游戏行业门槛较高，需要对美术有一定了解，因为不管是传统游戏还是次时代游戏，贴图都是需要手绘的，游戏行业有句话，3分模型7分贴图，充分说明了贴图的重要性，当然模型也很重要。

游戏美术与游戏设计的区别

游戏美术与游戏设计的区别？游戏美术行情在线最近在卡拉维德学到不少有关游戏动画方面的知识，受益匪浅。在学的过程当中发现了一个特别让人疑惑不解的问题，那就是游戏美术=游戏设计？！No！其实在游戏美术行业和游戏设计行业大家通常会这样认为，但是经过大批量的资料收集和整理，加上一位在美国学游戏开发的中国大咖结合自己多年经验总结，综合整理将此问题总结为三个要素，通过问答的方式给大家分享一下在游戏美术行业必须要知道的关于游戏设计和游戏美术的三要点。首先，什么叫游戏设计？对于从事游戏美术行业和游戏设计行业的工作者们，70%-80%是默认把游戏设计==游戏美术了（==表示完全等同于），游戏设计是一个相当广义的概念，从前期策划到后期运营，都能叫设计。一位在美国游戏开发行业工作的大神几年前在国内做的游戏美术，由于在早期他接触过编程，现在在美国学游戏开发。学游戏设计要不要美术基础？这是许多人都想知道答案的问题，在许多论坛也看到好多人问。一个概念需要给大家说明一下，美术基础不是什么很高端的东西，人人都具备，只是深度不同。另外，游戏美术设计无论在哪个环节（特指游戏开发过程中），或多或少都需要游戏美术基础。有人说：我一

个程序员要美术基础干嘛？回顾当年学数据结构的时候，链表，二叉树，八叉树，老师都是通过画图让大家理解。美术基础，是指能否把一个抽象的概念可视化。所以，广义上，学习游戏设计是否需要美术基础？答案是，必须的。但是，游戏设计的分支，主要分为策划，程序，美术以及音乐。在美国，游戏设计这个词会被默认为国内的策划。所以，在美国，游戏策划专业会被叫作Game Design。然后是程序，作为游戏开发最核心的部分，在美国直接被叫做Game Development，也就是游戏开发。之后美术和音乐都是艺术表现，但是游戏美术，被叫做Game Art，但却没有Game Audio/Music这种专业。也是因为游戏美术和传统美术差别很大。而音乐却和传统音乐没有太大差别。所以没有必要开设专门的游戏音乐。学游戏美术到底要不要美术功底？在这里就不用美术基础这个词，因为基础真的人人都有，这是人类与生俱来的。说到美术功底，不得不说下功底到底是什么，到底是怎么来的。功底，大家都懂，无非就是经验的代名词。但是经验是一个新词汇，近代人才开始使用。所以，学习游戏美术要不要美术经验。换句话问，学商业英语需不需要英语经验？显而易见这其实是一个道理。大家看出来问题所在了么？或许有的人会认为这是废话么，要经验丰富，还学个这个干嘛啊.....当然如果有经验，学起来肯定会更轻松。但是正是因为没有经验，所以才要去学，不是么？往期精彩： 1.游戏模型贴图绘制的技巧规范分享（第1篇） 2.游戏模型贴图绘制的技巧规范分享（第2篇） 3.游戏模型贴图绘制的技巧规范分享总结篇

游戏角色贴图绘制全面解析

2.1《铁将军》金属材质贴图绘制下面我们就要开始绘制《铁将军》的贴图了，这个教程是基于3ds Max 8版本写的。贴图的绘制大部分是在 Photoshop软件中完成的，各种版本的 Photoshop均可以。但是 Photoshop cs2版本以上添加了一自由变形工具，这个工具相当的实用。另外Bodypaint也是贴图绘制的利器，这个软件可以让我们更直观的去绘制贴图。有兴趣的朋友可以找一下这个软件的操作教程，它的操作还是比较简单的。 1. 在绘制贴图前，我们先要制定一下模型的光源。一般游戏的光照都是从上至下的，在我们绘制贴图时，在模型的前上方和后上方各设置一盏灯，如图（1_18）。图（1_18）

2. 打开3ds Max 8，先来做一个小小的设置。为了在我们绘制贴图时，方便对贴图效果的观察，一般会将3ds Max内部的光照取消掉。单击快捷键“8”，打开环境设置框，将Global Lighting下的Tint和Ambient的黑白色对调一下，如图（1_19）。 3. 这时可以看到模型已经不受光照的影响了，如图（1_20）。图（1_20） 4. 为模型拆分uv。这个模型被分成了两个部分，面具肩甲和身体，所以拆分了两部分的uv，如图（1_21），注意合理的利用uv空间。

图（1_21） 5. 将uv线导出为tga格式（因为tga格式的图片带有通道，这样会方便我们在photoshop软件中将uv提取为单独的一层），身体部分的uv尺寸设定为2048，面具和护肩的uv尺寸为1024。不同游戏对贴图尺寸的要求不同，我们在画贴图的时候，可以先绘制比较大一点的贴图，然后根据游戏要求对其进行缩小（大的贴图有利与我们对贴图细节的表现）。 6. 打开Photoshop软件，将面具和护肩的uv图导入，并将uv线提取为单独的一层，为其改名为“线框”。将这一层的透明度改为20%左右，如图（1_22），这样uv线既可以作为我们绘制的参考也不会挡住我们的视线了，如图（1_23）。

游戏美术设计的风格是怎样形成的

游戏美术设计的风格是怎样形成的，有没有学习方法国外的一名概念设计师，可以统筹设计、绘制、制作、后期等工作，而国内这些环节都是细分开的，设计是设计，画画是画画，原画师一般只负责2D类型的工作，添加3D技能或更多技能后，就更像是个全能的「概念设计师」。在中国原画师在游戏这个行业里分为以下两种：隶属制作组的组内美术，不一定隶属制作组的外包美术。一般一个产品美术风格的诞生是由策划进行市场分析后与组内美术沟通，与组内程序对接后产生的产品是为了特定的消费群体而打造。项目风格确定后，组内原画师的工作是磨合和导向内容一般都是设计、外包跟进磨合、制作收尾整合，外包美术的工作是，帮助消耗组内消耗不了的资源制作压力和数量，通常外包美术，会在美术工作阶段中的中外围，一般不会接触到核心设计和整合工作。基本流程：组内完成概念，因时间紧缺所以需要外发→外包美术协助制作，将作品绘制到80%—90%左右回收，也有一些将设计也外包的公司，一般这样的公司内部都几乎没有美术负责人，绘制档期可能被压缩到极有限，一旦踩坑，风险较大。游戏美术行业有哪些必须知道的事？这涉及到一个问题，你不喜欢的风格，为什么会在市面上泛滥，两个字，用户。这就是产品的人群指向性的特点，产品被制作成什么样，我们都能大致判断出玩的人群虽然老玩家、老IP、老审美，支撑了目前的一部分盈利，但新生的玩家是不会停止的引导玩家的审美，只是时间的问题。组内原画师的工作，就是去摸索人群取向，然后磨合、引导策划，得出产品的风格不管国内还是国外，都是这样做的。武汉插画人CG学院2006年开业以来共培养动漫游戏人才万余名，毕业学员97%以上就业于专业岗位，全国70%以上的动漫游戏公司都有插画人的学员，并在2—3年后成为企业的开发骨干。

游戏美术设计师之入行全面分析

游戏美术设计师之入行全面分析Posted by Xisun on 2011.06.13 in 游戏美术| 4 Comments 分享 15 文/ CDhe 茉莉导读： ◆游戏美术是CG应用中最有发展前景的，没有之一◆游戏研发是怎么回事 ◆美术、策划、程序的亲密关系 ◆游戏美术的收入水平如何？ ◆游戏美术主要用神马软件？ ◆游戏美术人员分工与配比 ◆美术们吃饱饭以后，都在干嘛？（具体工作内容）

◆揭秘关卡美术设计师前言：写这篇文章，初衷是因为在维基上没找到关卡美术的词条，准备整理这个词条。在整理的过程中，发现这个词实在是太专业了，一般人不懂。所以干脆从cg艺术一路讲到游戏研发和游戏美术分工，最后才扯到关卡美术师上来。业内人士可直接看最后一部分。 ◆游戏美术是CG应用中最有发展前景的，没有之一（插图1）计算机图形学(Computer Graphics，简称CG)，简单来说就是在计算机上实现的艺术。 CG艺术衍生出了很多应用领域，比如游戏、影视、动画、建筑、平面、室内、插画等。今天介绍给大家CG艺术的一个分支：游戏美术。众所周知，在中国，游戏美术是CG应用中最有发展前景的，没有之一。为什么？看看中国的游戏行业吧，无论是中国的电影行业还是动画行业，哪一个能比得上如火如荼的游戏产业？游戏美术似乎对很多门外汉来讲是比较神秘的。如果你不进入到这行业，即使你的美术再好，技术再精通，也很难理解其中的奥妙，希望本文能带给你一些启示。（游戏美术，以前很多人叫游戏美工，据说有贬低人的嫌疑，现在比较流行的叫法是游戏美术设计师。） ◆游戏研发是怎么回事

游戏模型贴图绘制的技巧规范分享

游戏模型贴图绘制的技巧规范分享游戏美术行情在线游戏模型制作过程当中，贴图是一个很重要的环节，因为这个决定了一款游戏的质量的50%左右。一个游戏角色的贴图的好坏可以说70%作用的莫过于游戏贴图的基本规范。对于面数比较低的游戏角色而言游戏人物的大多数细节都是靠贴图来体现的。下面我将分享一下在游戏模型制作的过程当中涉及到的贴图方面的基本规范。我经过长期的总结和领悟，结合在游戏美术交流平台卡拉维德上学习到的一些内容，用FAQ的方法讲解一下在游戏模型制作过程当中贴图环节的一些基本的规范和细节，此次和大家分享的干货比较多，所以3次给大家分享，希望能为大家提供帮助，也希望大家能和一起再卡拉维德圈子里学习交流。 Q 游戏的贴图在尺度上有些啥请求？是不是有必要是正方形的？ A 游戏贴图的长宽都有必要是2的倍数的恣意组合，例如2、4、8、16、32、64 (1024) 等。并不必定有必要是正方形，例如长宽可所以256,128也可所以1024*32。 Q 一个游戏人物是不是只能够有一张贴图？ A 不是。一个人物能够有好几张贴图。依据不相同状况有不相同请求。例如有些网络游戏它的人物的上身、下身、四肢的贴图都是分开的好几张，为的是便于做纸娃娃体系。但一般状况下都是一个人物一至两张贴图，假如有兵器等附属品一般重新计算。 Q 游戏人物的贴图能够用在些啥通道？是不是只能用色彩通道？ A 游戏人物的贴图视引擎的不相同，能够运用的通道也不相同，别的也要思考人物在游戏中的重要性而定。首先最根本的两个通道是色彩通道和透明通道，这两个通道大多数引擎都支持的。此外大多数引擎支撑的通道还有反射通道和高光通道。目前对比新的引擎还支撑normal map通道。

游戏美术设计人才培养与方案

电脑艺术设计专业（游戏美术设计方向）人才培养方案专业负责人：揭英诚二级学院长：李皓瑜教务处长：张传学主管院长：郑伦卉光电信息学院二0一一年一月

电脑艺术设计（游戏美术设计方向）专业人才培养方案1．【专业名称及代码】专业名称：电脑艺术设计专业代码：670104 方向：游戏美术设计方向 2．【入学要求】高中毕业生、中专（职）毕业生 3．【学习年限】全日制三年 4．【培养目标】本专业主要面向湖北省及周边地区，服务于游戏行业，培养拥护党的基本路线，适应游戏开发第一线需要，具有良好的职业道德和敬业精神，，既掌握游戏美术设计基本理论知识，又熟悉相关的计算机软件操作及多媒体制作；同时具有较强的审美能力、设计能力和实际操作能力，能从事游戏设计制作行业和电脑游戏行业的概念设计师、三维动画师、三维模型制作工作的高素质技能型人才。 5、【毕业生适应岗位】本专业学生职业范围主要涉及影视动漫、游戏等行业。具体从事的就业岗位如下：（1）游戏界面设计师岗位——游戏产品的交互界面的编排设计，开始和结束界面的编排设计以及游戏视频设计和制作能力。（2）游戏原画设计师岗位——设计和绘制游戏角色、道具和场景的美术造型设计稿能力。（3）游戏动画设计师岗位——调节和整修游戏角色、道具和场景的动作和动画的时间、幅度、方向、变化等要素的能力。（4）游戏编辑师岗位——运用游戏引擎编辑游戏美术元素，游戏交互操控元素、游戏事件和情节、游戏效果测试等的能力。（5）游戏策划师岗位——分析游戏市场、设计游戏故事、编纂游戏剧本能力。（6）游戏角色制作师岗位——制作二维、三维游戏角色和道具的能力。（7）游戏场景制作师岗位——制作二维、三维游戏场景的能力。（8）游戏音效制作师岗位——制作和编辑游戏音效的能力。（9）游戏周边产品设计与制作师岗位——设计、制作游戏手柄（游戏制作实物参考模型）和游戏纪念品的能力。 6、【人才培养规格】