钢琴教学实践中音阶训练的应用

钢琴教学实践中音阶训练的应用
钢琴教学实践中音阶训练的应用

钢琴教学实践中音阶训练的应用

摘要:本文结合多年的高师钢琴教学经验,本文试图从钢琴教学的角度,针对音阶演奏技巧中容易出现的问题进行客观的分析,并提出解决问题的有效方法,阐述音阶训练的科学性理念与独到见解。

关键词:钢琴; 音阶; 弹奏; 技巧

钢琴基本练习中以欧洲音乐的自然大调与和声小调共24个大小调为主,在初学弹奏时,速度较慢,不会感到困难,但一旦加快演奏速度,就会发现很难弹奏,许多学生弹奏时大指过强,压腕,四指软、弱,转移手位时手腕没有配合好,手臂与手掌上下颠簸,有的甚至一个音一个上下动作,误把上下颠簸的动作作为钢琴演奏的力量来源,这是由于手指的独立性较差[1],加上手掌、手腕、肘关节、手臂及身体的配合不到位,力度和速度控制不好造成弹奏不均匀,如不能掌握正确的演奏方法,不明确演奏中的力量来源,以致使钢琴发出的声音不圆润,缺少颗粒性,就会影响乐曲的表现力,在钢琴作品中一些片段虽然只有短短几小节,却成为学生不可逾越的天堑,因此,在指导音阶练习过程中,着重注意以下两个方面:

1.手指基础训练的重要性

著名钢琴家涅高兹说:在钢琴演奏中,手指是前线的战士,是声音的制造者,是钢琴弹奏的直接创造者和钢琴家意志的执行者[2]。手指的基础训练要通过训练发展人手适应弹奏钢琴的长处,改造和克服人手不适应钢琴演奏的不足,为获得钢琴演奏技巧的发展奠定扎实的基础。因此在训练中对每一个手指应有着鲜明的针对性,经过扎实有效的训练,使10个手指协调统一,能演奏出均匀、和谐的音阶。

(1)大拇指的训练。受生理条件的制约,大指较其他的4个指头短、粗、笨拙有力,且只有两个关节,特别是与其他4指的关节不对称,不容易控制,然而它却具有上下垂直运动、左右水平运动和由内向外与外向内的两种旋转运动的方式的弹奏功能; 能帮助手指顺利完成长音列所需要的连续圆滑而无间断演奏的键盘转移。在弹奏音阶时,如演奏的方法不对,拇指往往会发出很重、很死的声音,造成弹奏不均匀,破坏句法,影响演奏的速度和流畅性。正确的弹奏方法是:

1)右手弹上行音阶左手弹下行音阶: 拇指弹下后,手型应呈倾斜状用指尖的外侧肉垫触键,大指从三指或四指下面穿过时要提前做好准备,手腕带动拇指穿过去,落点要轻,注意不要过猛,手指要独立触键,不能只靠手腕; 以右手c大调为例: 当三指弹奏e音时,大拇指已经在手腕的协助下,从手掌下方移动到f音上,同时2指就要处于g音的位置,当大指触键时,如用力过大,会造成二、三指向外冲,等二、三指再收回来,则会影响速度和弹奏不均匀的现象,因此,要注意控制好拇指触键落点的位置。

2)右手弹下行音阶左手弹上行音阶: 在弹奏大指时,落键要轻,拇指有来回转动的动作,让三指或四指从拇指上跨过去,还要注意保持手腕的平稳,不要上下移动。以c大调右手为例: 当拇指弹到f音时,以拇指为支撑点,三指从拇指上方跨过弹e音,手腕相应地向左移动,同时二指已到d音的位置。另外,大指在独立支撑时容易出现第一关节内陷,要注意让拇指自然、放松,保持好弧形状态,如出现这样的情况,可运用另外一只手将凹进去的关节拉出来,借助外部和大臂的力量进行断奏练习,使大指能运用正确的姿势作好支撑动作,通过一段时间的训练,拇指的肌肉能力增强了,就可以改变过来。

(2)二指的训练。二指具有良好的独立性和灵活性,它的力量支撑和独立动作方面都得益于本身的长势和在五指中所占居的位置。但这一优势却往往让人们忽略对二指的训练,在弹奏中较少关注二指,常常出现不自觉的惰性,尤其是在演奏快速流畅的音阶时,二指的弱点就暴露出来了; 因此,加强对二指的训练是非常必要的。

(3)三指的训练。三指位居五指之中,也是五指中最长的一个,支撑力和独立性较好,爆

发能力强,因三指较长,故缺乏灵敏性,反应略迟钝一些,尤其是它的第一关节比较弱,容易凹陷,影响力量的传递,当它与一二指配合时比较灵活、有力,而与四五指配合时较迟钝、软、弱;可通过哈农练习来解决三指的问题,使其变得积极而富有力量。

(4)四指的训练。四指天生软、弱,独立性较差,常与三指、五指粘连在一起,当运动四指时,必然会牵动三五指,下键时,往往站立不稳,而第一关节还会凹进去,声音虚,不结实。如在弹奏右手的二三四指时,若第一个音是压下去的,弹第2个音手指没有提前抬起做好触键的准备,指尖与琴键距离过近,只能用手腕生硬地压,弹到四指时,四指被三指下触的动作带下来,于是,手腕随着每一个音下键而颠簸一次,这样,弹出来的音抖动、不连贯,要解决这个问题,第一步可通过断奏来练习,加强四指的支撑力,减少它对其他手指的依赖性。第2步可通过高抬指快下键的方法练习,让第3关节即指根部分的肌肉快速做下键动作,使四指具有一定的爆发力,同时手臂的重量也推到指尖,让指尖和手指的三个关节站立好,不能松懈,更不能让任何关节凹下去,其余的手指自然放在键盘上,通过一段时间的练习,四指就能够独立地弹奏出柔润的音色了。

(5)五指的训练。五指与大指一样,具有天生的生理缺陷,是最短最弱的一个,却担任最高( 右手) 和最低( 左手) 这两个最重要并往往占支配地位的外声部的重任,五指在弹奏时,支撑力较差,不够积极主动,抬指常用翻腕的动作和抬肘动作代替,有时还使整个手睡在键盘上,单独训练小指时,第1步可与大指作五、六度双音练习,使小指具有一定的支撑力,第2步可让一、二、三、四指压住键盘,单独让小指作抬指练习,尽量使第3关节抬起来并迅速下键,让指尖站立好。

第3步是用低指、快速、有力的触键方式弹奏,可使小指坚强有力,为今后演奏作品中丰富的音色变化打好坚实的基础。只要经过长期不懈的努力,必将使细小的五指担负起演奏的重任。

钢琴24个大小调音阶的规律表.

钢琴24个大小调音阶的规律表(上) 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知,对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气,根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是:必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法: " 1、升号调:在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指,手心向自己,然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名:C (食指)、D(中指)、E(无名指)、F(小指),数到G,又回到了食指。这时记住:“数了一圈,一个升记号,G调。”然后接着数:A(中指)、B(无名指)C(小指)、数到D又回# 到了食指。于是记住:“数了两圈,两个升记号,D调。”就这样,在四个手指上反复数音名:C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数,再数到食指算一圈,数几圈就3是几个升记号,数到食指上是什么音名,就是什么调。 2、降号调:在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指,手心向自己,然后从食指、中指、无名指的顺序数音名:C(食指)、D(中指)、E(无名指),数到F,又回到了食指,“数了一圈,一个降记号,F大调”然后接着数:G(中指)、A(无名指),数到B,又回到食指了。“数了两圈,两个降记号,降5B大调。”如此在三个手指上数音名,从食指开始数,再数到食指算一圈,数了几圈就是几个降记号,食指上的音名是什么,就是降什么调。 需要说明的是:从第二圈开始,数到的音名是什么,都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降X调。 这种方法实在太笨,数手指的时候比较傻,而且一般很容易忘记已经数过几圈了,所以不推荐使用,只是作为"五度循环"原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性(大调) 1、如果谱上是升号,那么无论几个升号,最右边一个升号再高半音,就是这个调式的主音。 比如说,有四个升号,谱上从左到右依次标记升F、C、G、D,即最后一个升号标记#D,则#D的高半音为E,该调式为E大调。 2、如果谱上是降号,那么有两种情况: (1)只有一个降号的调:这是F大调,必须死记了,没窍门。 (2)有两个或以上降号的调:从右边数起倒数第二个降号所标记的音,就是该调式的主音。比如说,有五个降号,谱上从左到右依次标记降B、E、A、D、G,那么倒数第二个降号标记的是bD,则该调式为降D大调。 三、小调与大调的关系 1、每一条小调都是大调的下方小三度,即向左数三个半音。比如C大调,向下数三个半音就是a小调。值得注意的是,大调和小调一定是三度关系。比如A大调向下数三个

钢琴演奏的指法大致分为这五种基本指法

钢琴演奏的指法大致分为这五种基本指法1) 一对一最最基本的是一个手指头正对着一个键盘。五个手指就对应do、re、mi、fa、so五个音 2)穿指,或“拇指潜移”,也有人叫它“钻山洞”,就是1指从2指或3指或4指下面穿过,去弹奏更高的音的指法。 穿指有一些规则。 a、只能用1指去穿,而且只能穿2,3,或4指,不能穿5指。穿5指是忌讳的。另外,1穿2和1穿3的场合比1穿4要多一些 b、如果2、3、4指在白键上,那么1指在穿指后不可以落到黑键上。否则就是别马腿,大家可以试一试。这是要说一下,1指由于其生理构造,不太适合经常上黑键。但它在相对少数的一些场合还是需要上黑键的。但是一定要在顺手的情况下才可以。 c、穿指跨度不要太大,要尽量避免穿4度以上的距离。什么是4度?从do到fa的距离就是4度。可以试试,如果2、3或4指在do上,然后用1指穿,穿过去后落在so或者la上,一定会是很不愉快的。 3) 跨指,或“跨越拇指”,就是2指或3指或4指从1指上面越过,去弹奏更低的音的指法。 跨指有一些规则。

a、只能去跨用1指,跨其它指头是忌讳的,比如说4指跨5指是禁止的。而且只能用2,3,或4指跨1指,不能用5指跨1指。另外,2跨平台和3跨1的场合比4跨1要多一些。 b、如果1指在黑键上,那么2、3、4指在跨指后不可以落到白键上。否则就是别马腿,大家可以试一试。 c、跨指跨度不要太大,要尽量避免跨4度以上的距离。 4) 括指,又叫手指的伸展,是指把手指横向张开,要触键的两个手指与它们之间的手指数的总和小于要触的两个键盘的音程数的指法。 上行的时候叫括指,下行的时候呢,叫……还叫括指!而且括指不局限在 1 指上。见下面的图,4 指和 5 指的括指。 a、任何两个指头都可以括指。当然了,1 指和其它指头括得最多。 4 指和 3 指、4 指和 5 指用得少喽。 b、白键和黑键都可以括。当然了,括的时候要保证弹奏的方便。 c、当我们知道下面该括的时候,要提前准备,不要等弹到前一个音了再抓瞎准备后一个音。 d、如果不需要伸展很大的程度,就不要自找别扭。比如,弹 do、高音do、do的时候,明明能用 1 指、5 指、1 指,就不要用 1、2、1。

钢琴24个大小调音阶的规律表

钢琴24个大小调音阶的规律表 钢琴学习——24个大小调 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知,对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气,根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是:必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法: " 1、升号调:在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指,手心向自己,然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名:C(食指)、D(中指)、E(无名指)、F(小指),数到G,又回到了食指。这时记住:“数了一圈,一个升记号,G调。”然后接着数:A(中指)、B(无名指)C(小指)、数到D又回# 到了食指。于是记住:“数了两圈,两个升记号,D调。”就这样,在四个手指上反复数音名:C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数,再数到食指算一圈,数几圈就3是几个升记号,数到食指上是什么音名,就是什么调。d5 k3 } 2、降号调:在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指,手心向自己,然后从食指、中指、无名指的顺序数音名:C(食指)、D(中指)、E(无名指),数到F,又回到了食指,“数了一圈,一个降记号,F大调”然后接着数:G(中指)、A(无名指),数到B,又回到食指了。“数了两圈,两个降记号,降5B大调。”如此在三个手指上数音名,从食指开始数,再数到食指算一圈,数了几圈就是几个降记号,食指上的音名是什么,就是降什么调。 需要说明的是:从第二圈开始,数到的音名是什么,都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降X调。 这种方法实在太笨,数手指的时候比较傻,而且一般很容易忘记已经数过几圈了,所以不推荐使用,只是作为"五度循环"原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性(大调) 1、如果谱上是升号,那么无论几个升号,最右边一个升号再高半音,就是这个调式的主音。 比如说,有四个升号,谱上从左到右依次标记升F、C、G、D,即最后一个升号标记#D,则#D的高半音为E,该调式为E大调。 F. [2 j 2、如果谱上是降号,那么有两种情况: (1)只有一个降号的调:这是F大调,必须死记了,没窍门。 (2)有两个或以上降号的调:从右边数起倒数第二个降号所标记的音,就是该调式的主音。比如说,有五个降号,谱上从左到右依次标记降B、E、A、D、G,那么倒数第二个降号标记的是bD,则该调式为降D大调。 三、小调与大调的关系 1、每一条小调都是大调的下方小三度,即向左数三个半音。比如C大调,向下数三个半音就是a小调。值得注意的是,大调和小调一定是三度关系。比如A大调向下数三个半音是#f小调,我们就不能说是bg小调。因为f和A是三度关系,而g和A只是二度关系。 2、小调的升降号是在保留相对应的大调升降号的基础上,再升高第七级音。比如D大调有两个升号,#F和#C。那D大调所对应的b小调也应该有#f和#c,同时还要升高从b开始数的第七个音,即#a。于是我们得出,b小调的音阶应该是b、#c、d、e、#f、g、#a、b。 音阶一定要多练,各门乐器虽然演奏方法不同,但音阶都是相通的。我希望琴童不要忽略对音阶的练习。对调式

钢琴24个大小调音阶的规律表

钢琴24个大小调音阶的规律表 2012-01-29 12:37:30| 分类:宝宝学钢琴| 标签:|字号大中小订阅 钢琴学习——24个大小调 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知,对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气,根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是:必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文 字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法: " 1、升号调:在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指,手心向自己,然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名:C(食指)、D (中指)、E(无名指)、F(小指),数到G,又回到了食指。这时记住:“数了一圈,一个升记号,G调。”然后接着数:A(中指)、B(无名指)C(小指)、数到D又回# 到了食指。于是记住:“数了两圈,两个升记号,D调。”就这样,在四个手指上反复数音名:C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数,再数到食指算一圈,数几圈就3是几个升记号,数到食指上是什么音名,就是什么调。d5 k3 } 2、降号调:在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指,手心向自己,然后从食指、中指、无名指的顺序数音名:C(食指)、D(中指)、E(无名指),数到F,又回到了食指,“数了一圈,一个降记号,F大调”然后接着数:G(中指)、A(无名指),数到B,又回到食指了。“数了两圈,两个降记号,降5B大调。”如此在三个手指上数音名,从食指开始数,再数到食指算一圈,数了几圈就是几个降记号,食指上的音名是什么,就是降什么调。 需要说明的是:从第二圈开始,数到的音名是什么,都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降 X调。 这种方法实在太笨,数手指的时候比较傻,而且一般很容易忘记已经数过几圈了,所以不推荐使用, 只是作为"五度循环"原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性(大调) 1、如果谱上是升号,那么无论几个升号,最右边一个升号再高半音,就是这个调式的主音。 比如说,有四个升号,谱上从左到右依次标记升F、C、G、D,即最后一个升号标记#D,则#D的高半 音为E,该调式为E大调。 F. [2 j 2、如果谱上是降号,那么有两种情况: (1)只有一个降号的调:这是F大调,必须死记了,没窍门。

钢琴和弦学习法(超全_超简单)

钢琴144个和弦的学习方法 可以说有成千上万种的和弦,从我们熟悉的大和弦(major chords)、小和弦(minor chords)到七和弦(7ths)、十三和弦(13ths)、留音和弦等等。接下来我们就是要认识这些各种各样的和弦。 首先我们要从认识三和弦入手,这是最基本也是最常用的和弦。如果你不知道三和弦,那么你也许连一首简单的歌曲都不能弹,但是如果你知道了这些三和弦及其用法,那么,你就能弹上百首甚至上千首的好听的歌曲和钢琴曲了。 一点都不夸张,接下来往下学你就知道了! 先来说一下: I IV V 每一个调都有3个基本的和弦,这3个和弦出现的频率最多,就好像一个调里面的最主要的家庭成员一样。它们分别在音阶的第I级、第IV级和第V级上构成三个音的和弦,我们称之为“三和弦”(triads),以后我们还要讲到由4个音或者5个音构成的和弦。 以C大调音阶为例,看下面的键盘图

如果我们在第I级上构成一个三和弦,就是C E G三个音,称之为:C大三和弦(C major chord)。 如果我们在第IV级上构成一个三和弦,就是F A C三个音,称之为:F大三和弦(F major chord)。 如果我们在第V级上构成一个三和弦,就是G B D三个音,称之为:G大三和弦(G major chord) 在五线谱上我们这样标记:

这3个和弦在乐曲当中是最基本也是最常用的,它们就好像一个家里里面的三个成员:你、你的配偶、你的孩子。大多数的曲子都可以用这3个和弦来演奏。以C大调的乐曲为例,如果第一个和弦是C,那么下一个和弦是什么呢?如果让你来猜,那肯定是F或者G,就好像别人打电话给你,问你家里还有谁在,如果让他来猜,肯定是先猜你先生(太太),或者你的孩子在家吧。就是同样的道理。明白了这个道理,我们就可以用这3个和弦来应付一些简单的歌曲伴奏或者乐曲的演奏。当然这些都是以大调为例的。 以下是各个大调的I 、IV 、V的和弦: Key of C: C, F, G Key of G: G, C, D Key of D: D, G, A Key of A: A, D, E

钢琴演奏的指法大致分为这五种基本指法

钢琴演奏的指法大致分为这五种基本指法 TTA standardization office【TTA 5AB- TTAK 08- TTA 2C】

钢琴演奏的指法大致分为这五种基本指法1) 一对一最最基本的是一个手指头正对着一个键盘。五个手指就对应do、re、mi、fa、so五个音 2)穿指,或“拇指潜移”,也有人叫它“钻山洞”,就是1指从2指或3指或4指下面穿过,去弹奏更高的音的指法。 穿指有一些规则。 a、只能用1指去穿,而且只能穿2,3,或4指,不能穿5指。穿5指是忌讳的。另外,1穿2和1穿3的场合比1穿4要多一些 b、如果2、3、4指在白键上,那么1指在穿指后不可以落到黑键上。否则就是别马腿,大家可以试一试。这是要说一下,1指由于其生理构造,不太适合经常上黑键。但它在相对少数的一些场合还是需要上黑键的。但是一定要在顺手的情况下才可以。 c、穿指跨度不要太大,要尽量避免穿4度以上的距离。什么是4度?从do到fa的距离就是4度。可以试试,如果2、3或4指在do上,然后用1指穿,穿过去后落在so 或者la上,一定会是很不愉快的。 3) 跨指,或“跨越拇指”,就是2指或3指或4指从1指上面越过,去弹奏更低的音的指法。 跨指有一些规则。 a、只能去跨用1指,跨其它指头是忌讳的,比如说4指跨5指是禁止的。而且只能用2,3,或4指跨1指,不能用5指跨1指。另外,2跨平台和3跨1的场合比4跨1要多一些。 b、如果1指在黑键上,那么2、3、4指在跨指后不可以落到白键上。否则就是别马腿,大家可以试一试。

c、跨指跨度不要太大,要尽量避免跨4度以上的距离。 4) 括指,又叫手指的伸展,是指把手指横向张开,要触键的两个手指与它们之间的手指数的总和小于要触的两个键盘的音程数的指法。 上行的时候叫括指,下行的时候呢,叫……还叫括指!而且括指不局限在 1 指上。见下面的图,4 指和 5 指的括指。 a、任何两个指头都可以括指。当然了,1 指和其它指头括得最多。4 指和 3 指、4 指和 5 指用得少喽。 b、白键和黑键都可以括。当然了,括的时候要保证弹奏的方便。 c、当我们知道下面该括的时候,要提前准备,不要等弹到前一个音了再抓瞎准备后一个音。 d、如果不需要伸展很大的程度,就不要自找别扭。比如,弹 do、高音do、do的时候,明明能用 1 指、5 指、1 指,就不要用 1、2、1。 e、括指由于不需要来回地翻来翻去,所以比穿跨指方便一些。但是!如果要连续上行或下行六个以上的音,就别再拧着宁括不穿了。要灵活一些。 5) 缩指,又叫手指的收缩,是指把手指横向紧缩,要触键的两个手指与它们之间的手指数的总和大于要触的两个键盘的音程数的指法。 a、任何两个不相邻的指头都可以缩指。不过,相邻的两个手指肯定不会构成缩指。但可以构成扩指。看,二者并不是百分之百对应。 b、白键和黑键都可以缩。当然了,缩的时候要保证弹奏的方便。 c、当我们知道下面该缩的时候,要提前准备,不要等弹到前一个音了再抓瞎准备后一个音。 d、如果不需要收缩很大的程度,就不要自找别扭。比如,弹 la、r e、mi、do、so的时候,明明能用 5、1、3、1、5,就不要用 5、1、5、1、5。当然了,此处指法不唯一。

论钢琴学习中如何弹好音阶

论钢琴学习中如何弹好音阶论钢琴学习中如何弹好音阶 在钢琴的弹奏技巧中,音阶的弹奏是最基础也是最重要的,它不仅可以让学琴者熟悉键盘,而且可以训练手}旨的灵活性、独立性,为其它技巧的训练奠定基础。在我们所弹奏的钢琴作品中,大多都会出现音阶的弹奏,如:肖邦的《C小调革命练习曲》、贝多芬的《月光奏鸣曲》等等,所以我们一定要重视音阶的练习。 音阶的练习是一个长期积累的过程,甚至是伴随学琴者一生的学习。从一开始学琴就应当高度重视音阶的练习,运用正确的方法练习,一定要坚持不懈的练习,不能急于求成,只求好不求快。 —、正确的坐姿和手型 在弹琴之前我们首先要做的就是要有一个正确的坐姿和正确的手型。 正确的坐姿就是坐时不要离钢琴太近也不要离太远,肩部要自然的放松,背和腰都要挺直,不能驼背,大臂和肘关节不能夹紧,坐琴凳的三分之一,小腿和大腿形成90° ,以便支撑全身的重量。 最自然的手型是人在走路时,两臂下垂,两手自然呈半圆弧形置于两腿左右侧面的姿势,正确的手型呈半圆状。初学者在刚刚学习时,可以坐在小登上,膝盖弯曲,然后将两手分别抱住膝盖头,以掌关节为分水岭,五个手指呈半圆形自然的放在膝盖上,掌骨和掌置于膝盖的大腿处,这样的手型就是弹琴的基本手型。手放在钢琴上时手掌不能塌陷,一关节和三关节都要突出来,按照五个音的手位放好。

二、学会放松 放松,是指肩部、大臂、肘关节、小臂、腕关节、手指都要放松,也 就是整只手都要放松。如何才能做到放松呢?第,可以坐在琴登上离钢琴远—点,接着把整只手慢慢的抬起来与肩同高,把手放在空中停一下,然后让它自由的打在大腿上,这样多做几遍就可以体会到手臂放松的感觉;第二:可以让别人把你的整只手抬起来,自己不能用力感觉手已经不是自己的手,在空中摇晃几下后突然的放下去;第三:把手放在桌子上,摆好弹琴时的手型,手的高度和肩几乎是平行的,然后慢慢的抬起手臂,手型不变,然后把手自由的落在桌子上,会感觉到整只手有被桌子反弹回来的一个反弹力。 三、断奏练习 断奏练习,在练习过程中一定要注意触键时掌关节和手指的第一关节要站稳”不能塌陷,要求音与音之间要断开”手腕在弹奏时要放松有弹性。断奏的训练可以用手臂断奏来练习,手臂断奏也称为落臂,手臂断奏简单的说就是指手臂"提起来〃、〃掉下去"两个动作。在弹奏前,肩、臂、腕都要放松, 大臂自然的向上抬起,并带起肘关节、腕关节,手臂自然的垂落到钢琴上,手指的第_关节要与琴键成90度的直角,也就是垂直于键面,要站稳并保持好手型,这样才能有力的支持住肩、臂传下来的全部重量。其中提起来的练习又可分为两种:一种是由大臂带动小臂W手腕自然放松的提起;另一种是由手腕带动,将整个手臂提起。这两种方法提起时手指都要呈自然放松的弯曲状提起, 弹完一个音后手指马上放松,然后在慢慢抬起准备弹下一个音。 练习断奏时肩部、手臂和手腕都要放松,指尖不能软、手型不能变、不能改变手指弹奏时的正确形态”每个手指都要站稳,这样才能支撑住手臂自然落下时的下冲力。断奏训练可以从落臂开始,而落臂练习最好先从3指开始, 因为3指所处的位置最优越,它处于手掌中心,先练习3指可以保持手型和平衡。当3

钢琴 常用大小调音阶指法

1 2 1 1 2 2333 234321 1 1 1 3242 1 33 22342 && 1 22321 1 24 3 & 32 341 2332 1 4 1 2 3& 1 24 2 1 3 22 3 1 2 3 4 5 4 32 1 1 2 3 1 1 2 4 5 2 1 1 2 4 1 2 3 3 3 & 3 & 123123454321123& 12345 3211234123&

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钢琴个大小调音阶的规律表

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钢琴24个大小调音阶的规律表(上) 钢琴学习——24个大小调 很多琴童在学习完24条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知,对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气,根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记24个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指(大调) 使用这种方法的前提是:必须熟练掌握音名C、D、E、F、G、A、B的顺序(如果还不认识26个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法: " 1、升号调:在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指,手心向自己,然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名:C(食指)、D(中指)、E(无名指)、F(小指),数到G,又回到了食指。这时记住:“数了一圈,一个升记号,G调。”然后接着数:A(中指)、B(无名指)C(小指)、数到D又回# 到了食指。于是记住:“数了两圈,两个升记号,D 调。”就这样,在四个手指上反复数音名:C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数,再数到食指算一圈,数几圈就3是几个升记号,数到食指上是什么音名,就是什么调。 2、降号调:在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指,手心向自己,然后从食指、中指、无名指的顺序数音名:C (食指)、D(中指)、E(无名指),数到F,又回到了食指,“数了一圈,一个降记号,F大调”然后接着数:G(中指)、A(无名指),数到B,又回到食指了。“数了两圈,两个降记号,降5B大调。”如此在三个手指上数音名,从食指开始数,再数到食指算一圈,数了几圈就是几个降记号,食指上的音名是什么,就是降什么调。 需要说明的是:从第二圈开始,数到的音名是什么,都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降X调。 这种方法实在太笨,数手指的时候比较傻,而且一般很容易忘记已经数过几圈了,所以不推荐使用,只是作为"五度循环"原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性(大调) 1、如果谱上是升号,那么无论几个升号,最右边一个升号再高半音,就是这个调式的主音。 比如说,有四个升号,谱上从左到右依次标记升F、C、G、D,即最后一个升号标记#D,则#D的高半音为E,该调式为E大调。 2、如果谱上是降号,那么有两种情况: (1)只有一个降号的调:这是F大调,必须死记了,没窍门。 (2)有两个或以上降号的调:从右边数起倒数第二个降号所标记的音,就是该调式的主音。比如说,有五个降号,谱上从左到右依次标记降B、E、A、D、G,那么倒数第二个降号标记的是bD,则该调式为降D大调。 三、小调与大调的关系

钢琴几种常用的指法

钢琴几种常用的指法 在钢琴弹奏中,一些特定的音型有其特定的弹奏方法,如抬指、贴键、跳音等,以下介绍几种常用的弹奏方法以供参考。 1、抬指 我们知道,人的手掌做得最多的最熟练最有力的动作是握拳,所以抬指时手指的运动轨迹应该像握拳那样。首先全身放松,尤其是肩膀、手臂和手腕,放松的手臂是自然下垂的;手型是握拳后慢慢放松,稍微打开,掌关节突起,指尖关节突出,手腕放低。抬指时,手腕不动,手指迅速高高抬起,掌关节拉开到极限;下键时,掌关节带动手指迅速下键,落到键面时指间关节同时向掌心勾回,把键勾住,这时我们的手型应该是掌关节和指尖关节顶起来,手腕保持在原位不动。这时我们就要检查一下我们的手指是否支撑好,手腕是否放松,我们按一下掌关节看能不能把它压下去,不能就表示支撑好了,再摇一摇手腕,看放松了没有。弹奏抬指时,完全是手指在运动,手腕要始终保持放松,有的同学一味地追求音量,手腕帮忙用力,造成手腕上下抖动,这是错误的。初学者应把放松放在第一位,声音可以小一点,但一定要保证解放手腕以上部位。当我们手指支撑好了,就像人的一条腿站好了,另一条腿可以迈出去了,抬起第二根手指,像刚才说的那样做。再强调一下,抬指是一只手指的动作,其它手指应该放松放在琴键上,而不要举在天上,这样好累的,练琴本来是轻松的事情,如果感到累就是方法不对,手没有放松。还有,一只手指下键时,其它手指不要跟着跳,尽量减少无谓的动作,这对以后快速弹奏会带来阻力的。 2、贴键 贴键是与抬指完全相反的弹法,顾名思义它要贴着琴键弹,绝对不要抬起来。首先,手型做好,肩、臂、腕放松是最重要的,手指放松放在键上。弹奏时,手指先弯曲作好准备,蓄劲后迅速向下推,要推到底,推完支撑,手腕放松并平移到最适合下一个手指弹奏的地方,手指准备,弹法如上,推完前一个手指松开并贴着琴键。注意,下键方式与抬指不同,采用推键,推完要松开,全过程手指都要“摸着键”弹,声音既要有颗粒性,又要保持连贯,是谈奏音阶、琶音的基本方法,多用于谈奏抒情的连贯的曲目,能够很好地控制音色,是快速跑动的基础。再强调一下,手腕是传送力量的,而不是发力的。 3、跳音 跳音常用的有两种:手臂跳音和手指跳音。 (1)、手臂跳音 手臂跳音的弹法与贴键基本一致,只是推键时爆发力更强更快,以致把手臂弹起。注意,手腕绝对放松,力量全部集中在指尖爆发,不能用手腕发力,手指要先贴好键而不要抬指敲击,弹起时手腕不要主动抬起,是被手指推起的,切记,切记!声音要迅速,有力,不能拖泥带水,适用于时值较长,空隙较大,强音的跳音。 (2)、手指跳音 手指跳音是快速跳音的弹法,可以弹一连串快速的跳音。手型防好,放松我就不说了,手指第一关节迅速用力“抓”键,声音短促灵活。注意,手放得越低越好。 4、抬指慢下键 与抬指的准备动作一样,手指抬器慢慢把键按下去,触键要深,力量源源不断的向底部灌下去,声音连贯富有深情,是弹奏慢板乐章常用弹法。(推荐) 5、低指快击键 终于可以介绍这种我最喜欢的弹法了,我们长期的训练抬指和贴键为了什么?就为了这个——低指快击键啦!它结合了抬指和贴键的长处,又去掉了它们的不足,首先它要像贴键那样贴着键(废话),还要抬指中指尖关节的“抓”,简单来说就是贴着键“抓”,手腕还要配合移动,声音连贯、颗粒、奔放,是快速弹奏最好的方法。不过在这之前一定要把抬指和贴键

钢琴24个大小调音阶的规律表(可编辑修改word版)

钢琴 24 个大小调音阶的规律表 钢琴学习——24 个大小调 钢琴学习——24 个大小调 很多琴童在学习完 24 条音阶之后,甚至考完多少级之后,对调的概念还是非常模糊,甚至是一无所知,对音阶琶音的练习全靠死记硬背,甚至靠运气,根本不懂得大小调之间的规律和记法.我查阅一些资料,根据自己的体会,总结出以下方法巧记 24 个大小调.希望能对大家有帮助. 一.最笨的方法--数手指 (大调) 使用这种方法的前提是:必须熟练掌握音名 C、D、E、F、G、A、B 的顺序(如果还不认识 26 个英文字母,那就强迫自己记住这七个吧!) 具体方法: " 1、升号调:在四个手指头上数音名。 伸出左手四个手指,手心向自己,然后从食指、中指、无名指、小指的顺序数音名:C(食指)、D(中指)、E(无名指)、F(小指),数到 G,又回到了食指。这时记住:“数了一圈,一个升记号,G 调。”然后接着数:A(中指)、B(无名指)C(小指)、数到 D 又回# 到了食指。于是记住:“数了两圈,两个升记号,D 调。”就这样,在四个手指上反复数音名:C、D、E、F、G、A、B、C、D、E、F……从食指开始数,再数到食指算一圈,数几圈就 3 是几个升记号,数到食指上是什么音名,就是什么调。d5 k3 } 2、降号调:在三个手指头上数音名。 伸出左手三个手指,手心向自己,然后从食指、中指、无名指的顺序数音名:C(食指)、D(中指)、E(无名指),数到 F,又回到了食指,“数了一圈,一个降记号,F 大调”然后接着数:G(中指)、A(无名指),数到 B,又回到食指了。“数了两圈,两个降记号,降 5B 大调。”如此在三个手指上数音名,从食指开始数,再数到食指算一圈,数了几圈就是几个降记号,食指上的音名是什么,就是降什么调。 需要说明的是:从第二圈开始,数到的音名是什么,都要在这个音名前面加一个降字应该是它的降X调。 这种方法实在太笨,数手指的时候比较傻,而且一般很容易忘记已经数过几圈了,所以不推荐使用,只是作为"五度循环"原理的实践可以玩玩。 二、给出升降号后判断调性(大调) 1、如果谱上是升号,那么无论几个升号,最右边一个升号再高半音,就是这个调式的主音。 比如说,有四个升号,谱上从左到右依次标记升 F、C、G、D,即最后一个升号标记#D,则#D 的高半音为 E,该调式为 E 大调。 F. [2 j 2、如果谱上是降号,那么有两种情况: (1)只有一个降号的调:这是 F 大调,必须死记了,没窍门。 (2)有两个或以上降号的调:从右边数起倒数第二个降号所标记的音,就是该调式的主音。比如说,有五个降号,谱上从左到右依次标记降 B、E、A、D、G,那么倒数第二个降号标记的是 bD,则该调式为降 D 大调。 三、小调与大调的关系 1、每一条小调都是大调的下方小三度,即向左数三个半音。比如 C 大调,向下数三个半音就是 a 小调。值得注意的是,大调和小调一定是三度关系。比如 A 大调向下数三个半音是#f 小调,我们就不能说是 bg 小调。因为 f 和 A 是三度关系,而 g 和A 只是二度关系。 2、小调的升降号是在保留相对应的大调升降号的基础上,再升高第七级音。比如 D 大调有两个升号,#F 和#C。那 D 大调所对应的 b 小调也应该有#f 和#c,同时还要升高从 b 开始数的第七个音,即#a。于是我们得出,b 小调的音阶应该是 b、#c、d、e、#f、g、#a、b。 音阶一定要多练,各门乐器虽然演奏方法不同,但音阶都是相通的。我希望琴童不要忽略对音阶的练习。对调式

钢琴入门教案6钢琴学习中音阶的演奏

钢琴入门教案6——钢琴学习中音阶的演奏 教学内容: 1、基本训练:学习单手弹奏C大调音阶(一个八度); 2、练习曲:拜厄钢琴基本教程No.14; 3、乐曲:钢琴趣味教程《仙女的舞蹈》; 教学目的: 1、训练学生手指的独立性和协调能力; 2、通过弹奏音阶,掌握穿指与跨指的弹奏技巧; 教学要求 1、在学习音阶的过程中,运用多种教学方法让学生重点掌握音阶的指法; 2、能够对作品的结构进行初步的分析与处理; 教学重点: 1、音阶的指法; 2、穿指与跨指; 教学难点: 1、音阶的指法规律; 2、弹奏音阶时,要求大指的转动和手指之间力量的传递; 教学方式:教师运用讲解和示范等教学手段,要求学生实践练习。 教学过程:一、基本训练:学习单手弹奏一个八度的C大调音阶; 弹奏音阶要注意: 1、注意音阶的指法规律,弹奏音阶时,要求大指转指主动、灵活,手指力量传递均匀。 2、大指的触键点在指尖外侧,这样大指才能灵活,不要让大指躺着弹,更不能用大指的关节去弹;弹音阶时切忌重音都落在大指上,要数拍子,牢记弹音阶的指法规律。 3、在转换手指时,要保持平衡,不要用肘部的大动作拐动,要注意大拇指的转指训练,弹奏时手掌关节要支撑住,便于大指从其他手指下穿的活动自如。换指前所按键的手指,不能提前离键。要待大指主动放到手掌下面,指掌关节快速发力下键后,按前音的手指才能离键,然后整个手迅速移向后面所弹音群。 4、要求学生坐姿端正,臂自然放下,手腕放下,手腕放平。手指在键上走

路般一个个进行。再准备弹奏:手指略微抬起,指前端向键部下键,用力不要勉强,指端肉垫处在琴上立住,发出声音后不再用力并准备第二个手指。手指动作时不翘不钩,从容稳当,声音清晰。 学习音阶时,注意各调的调号不同。可以弹、听、唱相结合,加深大小调的感性认识。其次应掌握弹音阶的基本指法规律,注意用正确指法弹奏。 5、右手弹奏上行的音阶或左手弹奏下行的音阶时,拇指要略高于小指,以便于拇指既快又准地穿过其他手指进行换指弹奏;相反,右手弹奏下行音阶或左手弹奏上行音阶时拇指的位置应略低于小指,以利于其他各指从前方越过拇指进行换指弹奏。这样特别有利于保证快速、流畅型旋律的演奏质量。 二、练习曲:拜厄钢琴基本教程No.14 1、教师示范弹奏,要求学生仔细一边仔细看谱,一边用心听教师的弹奏。 2、教师简要讲解练习曲:C大调,乐段结构。 3、练习时的要求:练习时注意要良好的坐姿、放松的手臂、手和手指的正确形态,加之良好的触键和准确的节拍,这是弹好钢琴的基本条件。 4、教师进行识谱训练,要求打节奏唱谱。 5、在进行单手练习的时候要求唱弹。 三、乐曲:钢琴趣味教程《仙女的舞蹈》; 1、教师示范弹奏,要求学生仔细聆听。 2、教师简要介绍乐曲,并引导学生对于乐曲中的形象进行发挥想象 3、教师进行识谱练习。 4、教师强调在弹奏乐曲的时候要求严格指法按照谱子上标明的来弹奏。 四、作业的布置: 1、基本训练:学习单手弹奏C大调音阶(一个八度); 2、练习曲:拜厄钢琴基本教程No.14; 3、乐曲:钢琴趣味教程《仙女的舞蹈》; 4、要求简要谈谈穿指与跨指的弹奏技术要点。

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