摄影师38个基本功训练手法
摄影师38个基本功训练手法
2012-11-25 16:30 841浏览 34回复来自摄影发烧友
精华
第一单元摄影基本功训练训练1、全景深练习被摄体:一般风景、花卉、城市建筑等冲击力较强的景物。要求:画面全部实焦。建议:首先使用广角镜头:24MM—35MM拍摄, 光圈:F11—16,光圈优先AE模式。
训练2、单体对焦练习要求:只把焦点对在主要被摄体上,浅景深。建议:中望远镜头:85MM以上,光圈F5.6或更大。光圈优先AE模式。
训练3、定格练习被摄体:体育运动项目、行走着的汽车、火车,流动着的水,瀑布等。要求:将激烈运动着的被摄体的瞬间动作或瞬间表情记录下来。建议:高速快门1/1000秒以上、快门速度优先AE模式。
训练4、动感练习被摄体:体育运动项目、动态的人、流动着的水,瀑布等。要求: 运动员和动态人的身体的一部分虚化或动体实背景虚。流动着的水,瀑布等有流线感。建议:慢速快门1/15秒－11秒。先从1/30秒开始练习,然后1/15、1/8、1/4、1/2、1秒逐段练习。使用三脚架。
训练5、取景练习要求:突出主题,画面简练,能传达出被摄场景的气氛*此项训练是构图训练的基矗。. 建议:望远镜头,大光圈。
训练6、特写练习被摄体:花卉、静物、昆虫等。要求: 被摄体占画面的比例尽量大,突出被摄体的形状和有趣的部分,高清晰度。
建议: 使用微距镜头或微距功能及近摄接圈,最短摄影距离,镜头与被摄体保持平行。使用三脚架及快门线。
训练7、各种焦距镜头（镜头各焦段)的使用练习利用各种焦距镜头（镜头各焦段)进行拍摄练习,借此了解镜头各个焦距的特点,理解画角及透视关系,活用各焦距段的不同景深。标准镜头: 焦距50MM左右的镜头——极其自然,没有夸张。广角镜头: 焦距35MM以下的镜头——强调远近感。中望远镜头:焦距为85MM～135MM的镜头——与人眼最接近的透视（远近）感,能正确体现被摄体的形状, Q YF多用于人像摄影。望远镜头:焦距为200MM以上的镜头——很少远近感,有压缩效果。（易抖动,尽量使用三脚架）
第二单元:画面构成和构图
训练练习8、横、纵位构图被摄体:景物、山河、建筑、人物等. 要求: 用横位构图表现稳定感和宽阔感,用纵位构图表现纵深感和高度感,画面不能有无用的空间.
建议:1、对同一被摄体分别用横、纵位构图法拍摄,比较作品的不同感受.
2、横位构图表现安定感时使用标准焦点以上的镜头,表现宽阔感时使用广角镜头
3、纵位构图表现纵深感与高度感时使用广角镜头,注意画面中近景与远景的位置配置. 构图时应特别注意水平与垂直,使用三脚架.
练习9、三角形构图被摄体:三角形或类似三角形的景物,建筑,人物造型等. 要求: 利用三角形在画面中不同的位置配置,表现稳定感、跃动感、高度感和宽阔感. 建议:1、画面中有容易识别的三角形造型,三角形构成的复数物体焦点要实,要有平衡感.
2、高楼大厦和道路等高大细长的景物时使用20MM以下的广角镜头
3、使用景深预测功能
练习10、对称形构图被摄体:所有具有对称构图性质的景物、人物造型、建筑等. 要求:利用上下左右对称构图,表现稳定感和超现实意境.
建议:1、选择优美的对称形,对称形的两边焦点都要实,每个对称形表现要明显.
2、尽量使用标准焦点以上的镜头,使用光角镜头时要注意相机与被摄体保持平行.
3、拍摄岸边与水中的对称构图景物时使用偏光镜
4、求全景深不得不用小光圈时使用三脚架.
练习11、垂直、水平构图被摄体:风景、建筑等要求:画面中表现由多条平行或垂直线条构成的单纯美. 建议:画面构成的线条要保持水平或垂直,线条要美, 水平或垂直线条造型要布满全画面. 使用三脚架。
练习12、S形、斜线构图被摄提:具有S形或斜线构成的道路、河流、山峦、都市内的桥梁和道路等. 要求:用S形表现纵深感,用斜线表现外展的广阔感和动感.S形要通达画面的两端,中途断了的话前面要有空间构成.
建议:S形及斜线的配置要有平衡感,要仔细感觉作品是否有纵深感和广阔感,被摄体是否清晰. }主题要突出.
练习13、黄金分割法构图被摄题：任何均可要求:被表现的主体要处在分割点、线上或附近,构图要平衡.被摄体要突出. 画面中不能有多余的部分存在. 建议:首先按自己的想法构图,然后再活用黄金分割法。
第三单元：用光训练1
练习14、昼间闪光灯曝光补偿被摄体：人物、花卉、宠物、小范围自然景色、静物等近距离小范围景物。
要求：当以上被摄体处于逆光、侧逆光并周围光线强于被摄体时或被摄体处于昼间阴暗处时使用。
建议：1、用闪光灯同步速度测光（平均测光）取得光圈值，然后用闪光灯的指数除以光圈值得到拍摄距离，就能得到曝光准确的照片。
瞬例如：相机的闪光同步是1/125秒，用相机的自动测光得到的F值16，闪光灯的指数（GN)是40，即40÷16（F）＝2.5M，这时的拍摄距离为2.5米。已知闪光指数（GN）和距离求光圈（F)时用闪光灯指数除以距离求得光圈（F)。即：GN÷距离＝F。
练习15、利用闪光灯体现作品的立体感被摄体：人物、花卉、、宠物、静物等。要求：使用外置闪光灯并利用连线使闪光灯离开相机,从斜上方或背后投光制造立体感,也可以投到天花板或利用反光板制造折射的柔光,具体投光方法与方向按自己意图具体安排。但是要尽量避免重阴影。建议:可能的情况下尽量尝试各种投光方式及曝光补偿所制造出来的立体感觉。
练习16、室内及夜晚灯光摄影被摄体：室内灯光下的集会以及城市灯光夜景等。要求：利用色温在室内及夜灯下制造肉眼见不到的独特（泛红）氛围。建议：画面内的光线布置尽量均匀，镜头附近最好没有强光源并不能有强光射进镜头，拍静物时使用三脚架，抓拍时最好使用ISO400的胶卷。如果希望得到忠实于原色的作品，使用80A滤镜矫正色温。曝光不能有过。参考：色温：白日晴天＝5500K，白日阴天＝6500K，早晚＝4500K，一般灯光＝2800K。
练习17、朝阳、夕阳、夜景被摄体：朝阳、夕阳下的山峦、海岸线、自然风光及夜景。要求：要充分体现朝夕的氛围，再现朝夕夜景的绚丽景色，不能有多余的物体进入画面，最好没有晕光。建议：使用手动，基本上光圈为F8～11左右，AE光圈优先，远景时焦点调到无限远，10M以内对点光源等最容易看清楚的物体上对蕉，使用三脚架，可以考虑多次曝光。
练习18、白色物体被摄体：雪景、白色沙滩、白色花卉等白色物体。要求：清晰再现白色物体的质感与色调。建议：根据实测曝光量适当曝光补偿，补偿量根据白色物体占画面的比例和你要表现作品的意图一般为0.5～1.5EV之间,画面中黑白物体相间时根据各占比例调整。
第四单元:用光训练
练习19、逆光（透射光)的运用被摄体:光线从背后照射的人物、风景、花卉、静物及抓拍等要求:充分利用逆光的特点制造透明感和立体感.注意被摄体与背景的亮度平衡及不能有创作意图以外的光晕产生. 建议:使用曝光补偿以及反光板. 曝光补偿量有＋0.5、＋1.0、＋1.5、＋2.0EV等,补偿越大,被摄主题越亮,如果把握不好曝光补偿量,可以分段补偿各拍一张以上以保证拍摄成功。
练习20、侧光的运用被摄体:与此种光线有关的人物、风景、花卉、植物、宠物以及抓拍. 要求:充分活用阴影的效果,使画面的氛围符合自己的拍摄意图,通过练习提高对光的敏感性. 建议:拍摄时从顺光、侧光、斜策光、半逆光、逆光的顺序去观察被摄体,并注意侧光与逆光所制造出的物体立体感之差别.如利用强侧光可塑造男人的刚毅和弱侧光可营造女人的温柔等.使用遮光罩。
练习21、林中点光与泻光的运用被摄体:具有泻光特点的林中、阴天下的风景如山峦、江和湖海的水面等要求:充分利用点、泻光的特点营造出印象深刻和感动人的氛围. 建议:注意光比范围及曝光量的掌握,明暗差要适当,用点测光方式测得明处与暗处的曝光量后取中间值进行最后的曝光。
练习22、极端曝光的应用被摄体:想要高调表现（阴影淡的)或低调表现（反差大的)的一切被摄体材要求:摄影意图以及主题要鲜明,要考虑采用高调或低调的必要性,被摄体的所具有的氛围要协调. 建议:高调的曝光补偿从0～＋2.0,低调的曝光补偿从0～－2.0,通过分段曝光,掌握在各种条件下的曝光补偿所带来的效果。
练习23、光的轨迹被摄体:夜间流动的车、船、星空、焰火等. 要求:流畅地表现光的流动,光的流线色彩、形状、大小与周围的气氛要协调, 曝光要适当. 建议:利用平均测光与中央部分重点测光模式。也可以把光圈设定为F4或F5.6, 曝光为30秒至2分钟（可用B门)。焰火一般使用ISO100胶片,光圈在F5.6～F11之间.星空的曝光时间最长可到1～2小时。以上均使三脚架。
练习24、有灯光照明的物体被摄体:都市内夜间被灯光照亮的建筑以及植物等要求:取景角度要体现被摄体的魅力,选择能够充分表现气氛的曝光,画面中主体的所占比例要适当。建议:使用三脚架、快门线,使用手动模式,B门或T门,使用曝光补偿＋0.5—1.5EV。注意构图时画面中最亮部分与最暗部分,避免亮度相差悬殊,长时间曝光时注意倒易失律问题。使用广角镜头！
第五单元:强调色彩的训练
练习25、26、27、28、29、30 分别以红色、蓝色、黄色、绿色、白色、黑色为主要特征的被摄体做表现主题的练习。
被摄体:具有以上颜色的各类物体及颜色着装的人物、花卉等。
要求:要表现出以上个种颜色的鲜明特征,把握好色调、明亮度、饱和度这色彩的三要素。
建议:注意冷暖色的表现,可能的话使用滤色镜,使用包围式摄影法体验曝光补偿对色彩表现的作于用。
练习31、表现水的透明感被摄体:与水有关的任何物体。要求:在表现水透明感的同时注意作品的整体表现。建议:注意水面的光反射,使用PL镜,使用是旋转PL镜找到最佳表现。
练习32、色彩对比被摄体:各种颜色掺杂形成对比的田野、公园、建筑群等。
要求:利用色彩对比增强作品的感染力。
建议:不要使太多的色彩进入画面,形成对比色彩的亮度差越大对比度越强,明亮色与形成对比的暗色容易醒目,同一颜色的实焦点处与虚焦点处可以形成对比。练习33、黑白摄影被摄体:任何物体、人物等。要求:主题与背景的关系性,理解黑白摄影作品的特性。
建议:有必要了解彩色变成黑白后的具体变化,既把红色当做浓黑、黄色当做灰色考虑等, 6Y R并了解与灰阶的关系。
练习34、单色调的表现被摄体:大自然中的群生植物,大面积单色花卉,色调统一的室内房厅等。要求:有效使用统一的色调,构图平衡,充分掌握色彩的浓淡度。
建议:注意色彩的饱和度,使画面内的色彩表现有张有弛,使用色温滤镜。
第六单元:表现动感与感情的训练
练习35、动感的表现被摄体:体育运动、动物、纪念活动、花草、河流等。要求:充分记录并表现运动的物体或人,表现出运动着的力量感和动态美,合理构图,掌握适合被摄场景的快门和按快门的时机。
建议:如果条件允许,尽量使用快门优先模式,定格高速运动时使用快门速度为1/500-1/1000秒,表现流动感时使用1/15-1/4秒,追拍时可使用1/15或1/30秒。
练习36、临场感的表现被摄体:火灾及事故现场,祭祀活动,仪式,自然气象状况等。要求:尽量表现临场感,使人身临其境。即使是较平凡的被摄体,也要利用技术与器材制造出临场感。
建议:尽量接近被摄体使用超广角或望远镜头,光圈使用F11、F16、F22求大景深。表现自然气象状况如台风、大雨、雾、急流时使用三脚架,快门1/8、1/4、1/2秒优先,并可使用包围式拍摄法。
练习37、寂静感的表现
被摄体:自然风光。要求:摄影者自身要宁静安稳,选择最佳的拍摄时间和天气,选择稳定简洁且容易传达静感的构图方式。
建议:拍摄时间最好在黎明、傍晚、明月夜、雨天、雾、雪天等。选择对称、三角形等增加寂静感,构图要横平竖直,不能有倾斜以强调集中感和稳定感。使用三脚架。
练习38、感情的表现
被摄体:人、动物的脸部特写与身体（动作的瞬间抓拍)。
要求:掌握最佳快门时机,做到与被摄人或动物心感相通,除脸部外也要注意其他肢体的表现与主题相吻合,注意构图的各个细节。
建议:先从身边的人特别是小孩和宠物开始练习,平时多多注意他们（它们)的喜怒哀乐,并找出有趣的特点,然后利用望远镜头在被摄人或动物不注意的时候抓拍。
开始练习时尽量利用自动模式
篮球基本功(附图)
篮球教学：细节决定成败——篮球基本功[附训练图] 图片： 在论坛上看一位会员朋友的帖子，帖中提到他的一些缺点，说他平时在场下一些能完成的动作到了场上就发挥不出来。相信很多朋友们都遇到过这样的问题，也都很疑惑，那些技术动作明明自己已经掌握了，平时做得很流利，为什么一上场就发挥不出来了呢？答案很简单，如果你遇到了此类问题，说明你的基本功还不够扎实。 很多业余的篮球爱好者自打篮球开始就没怎么系统的训练过，在我认识的一些朋友里面，有些是打篮球的时间长了，水平自然的比一般人好了些；有的是打篮球非常的刻苦，每天花很多时间去打篮球……但是如果你想要对自己的篮球水平感到满意，这样做是不行的， 只会起到事倍功半的效果。 千万不要盲目的学习一些职业球员潇洒飘逸的技术动作，大家看到的职业球员打篮球都是十分的流畅，十分的写意，却不知道他们背后的练习是如何的辛苦，不知道他们每一个动作都练了多少遍。不要以为突破的时候把花哨的动作做出来了就可以过人，加入防守你的人力量比你大很多，亦或速度比你快很多，这种情况下，你做再多的动作也是起不到作用的。为什么？因为你的动作不够娴熟，不是说你做的某一个动作不够娴熟，而是说你的基本动作 不够娴熟。
记得前两天在论坛上看到一位在校的会员朋友说他加入了比他自己高几个年纪的球队，说不用再练习原来那些动作了。这点是非常错误的，希望这位朋友能纠正一下自己的观点。打篮球基本的动作是最重要的，很多朋友都没有意识到这一点。如果基本功不扎实，却练出了一大堆的动作，打球的时候别人都会说你华而不实，你自己也会发现那些动作用起来根本就没有用。而那些动作在职业球员用起来为什么就那么完美呢？或许你的这个动作可以做到跟职业球员一模一样，但是你的基本功却远远没有他们的扎实。篮球的动作不比看动漫，一帧一帧设计好的，顺着放出来就行。毕竟在打篮球的时候下一秒钟是什么情况谁都不知道，假使你的这个动作完成的十分漂亮，而防守者却没有按你意料的被晃开，这时候你就得再做下一个动作，而你的基本功不够扎实，在这个时候可能就会出现失误…… 例子有很多很多，在此不多提了。希望大家能明白这一点，打篮球跟做所有的事情都是一样的，要从细节开始，而且往往在最关键的时候最重要的也是一些基本的东西。很多人在人生上，在事业上的失败可能就来自某一个细节，细节虽小，却可以给你最为关键的致命一击。打篮球也是一样，细节是最重要的，这里的细节就是指基本功！ 贴上几组控球基本功练习图片 持球练习 1.半蹲胯下持球 2.双手迅速松开
(一)摄影基本功-棚拍光位图-影楼布光法
摄影基本功训练 第一单元:照相机基本功能的应用训练 训练1、全景深练习 被摄体:一般风景、花卉、城市建筑等冲击力较强的景物。 要求:画面全部实焦。 建议:首先使用广角镜头:24mm—35mm拍摄, 光圈:F11—16,光圈优先AE模式。 训练2、单体对焦练习 要求:只把焦点对在主要被摄体上,浅景深。 建议:中望远镜头:85mm以上,光圈F5.6或更大。光圈优先AE模式。 训练3、定格练习 被摄体:体育运动项目、行走着的汽车、火车,流动着的水,瀑布等。 要求:将激烈运动着的被摄体的瞬间动作或瞬间表情记录下来。 建议:高速快门1/1000秒以上、快门速度优先AE模式。 训练4、动感练习 被摄体:体育运动项目、动态的人、流动着的水,瀑布等。 要求: 运动员和动态人的身体的一部分虚化或动体实背景虚。流动着的水,瀑布等有流线感。 建议:慢速快门1/15秒－1秒。先从1/30秒开始练习,然后1/15、1/8、1/4、1/2、1秒逐段练习。使用三脚架。 训练5、取景练习 要求:突出主题,画面简练,能传达出被摄场景的气氛。 *此项训练是构图训练的基础。 建议:望远镜头,大光圈。 训练6、特写练习 被摄体:花卉、静物、昆虫等。 要求:被摄体占画面的比例尽量大,突出被摄体的形状和有趣的部分,高清晰度。 建议:使用微距镜头或微距功能及近摄接圈,最短摄影距离,镜头与被摄体保持平行。使用三脚架及快门线。 训练7、各种焦距镜头（镜头各焦段）的使用练习 利用各种焦距镜头（镜头各焦段）进行拍摄练习,借此了解镜头各个焦距的特点,理解画角及透视关系, 活用各焦距段的不同景深。 标准镜头: 焦距50mm左右的镜头——极其自然,没有夸张。 广角镜头: 焦距35mm以下的镜头——强调远近感。 中望远镜头:焦距为85mm～135mm的镜头——与人眼最接近的透视（远近）感,能正确体现被摄体的形状, 多用于人像摄影。望远镜头:焦距为200mm以上的镜头——很少远近感,有压缩效果。（易抖动,尽量使用三脚架） 第二单元:画面构成和构图训练 练习8、横、纵位构图 被摄体:景物、山河、建筑、人物等. 要求:用横位构图表现稳定感和宽阔感,用纵位构图表现纵深感和高度感,画面不能有无用的空间. 建议: 1、对同一被摄体分别用横、纵位构图法拍摄,比较作品的不同感受.
最新中国古典舞基本功的地面训练
中国古典舞基本功的地面训练舞蹈的地面训练，是舞蹈训练的一种空间占有形式。中国古典舞基本功训练在形式上包含了地面训练，亦是如此。 中国古典舞基本功地面训练的内容，主要可以概括为柔韧训练(俗称为软开度训练)，力量训练(又称为能力训练)，技术、技巧动作训练三个方面。柔韧、力量、技术技巧是构成舞者职业生涯的三个主要技术性成分，亦是一名职业舞者所必须具备和达到的身体基本条件和技术条件。 地面训练，就是从上述三个方面入手，为舞者身体柔韧性、力量、技术技巧动作的具备与掌握，给予基础的、全面而系统的训练。地面训练之所以成为中国古典舞基本功训练的一个有机组成部分，是由地面训练所具有的特殊性决定的。 方法/步骤 1.基础训练 (一)坐姿(如图) 基础训练中的坐姿是：双腿伸直绷腿端坐于地面，躯干直立，气息松弛地存放于腹部横膈膜处，沉肩，双手以手指尖为点置放于身体两侧地面的一种姿态。它的具体要求是： (1)后背直立，并在动作过程中保持此形态。 (2)坐姿平伸的双腿绷脚，用力意误集中在双脚的脚趾尖上，大腿肌肉松 弛。
2.绷脚与勾脚(如图) 绷脚与勾脚是地面基础训练中的一个重要环节，它不仅涉及动作的基本形态，更重要的是动作的用力方法和意识。绷脚与勾脚在训练的过程中包含着勾绷脚趾，它是一组存在内在逻辑关系的动作，一般来讲绷脚与勾脚放在一起练习。 (1)绷脚：自脚腕处用力，推动脚弓绷直再依次用力推动脚趾绷向斜下远 处。 准备：坐姿 动作：自踝关节处发力推动脚弓向斜下方伸展，再由脚弓延伸至脚趾，形成绷脚。绷脚在动作形式上可有正的，外开的，单腿的，双脚的。 教学要求： ①动作的形态要准确，防止趹脚。要培养和树立正确的用力方法，脚趾用 力的方向一定是要向远处伸展。 ②注意腿部肌肉的用力是松弛的，向外延伸的。 (2)勾脚： 准备：坐姿 动作：自踝关节处发力，经过勾脚趾、脚掌，将力量集中在踝关节处。勾脚在训练形态上可以有正的、外开的、双脚的、单脚的。勾脚的分解练习方式可处理为先做勾脚趾再做完整的勾脚。 教学要求： ①动作的形态要准确，勾起的脚掌要正对前方，并要求踝关节屈折到最大 限度。
中国古典舞基本功训练女班 (2)
《中国古典舞基本功训练》(女班)课程教学大纲 1、课程代码：E2201 2、英文译名：Classical Dance Training 3、课程性质：专业课 4、适用专业和年级：表演（舞蹈表演－古典舞）专业/二、三、四年级 5、学时与学分：900学时，35学分 一、教学目的和要求 中国古典舞基本功训练，是为培养中国古典舞优秀表演人才设立的专业主干课。本课程在中专舞蹈教育的基础上，对中国古典舞基本功训练教材进行全面、系统地学习和掌握，使学生具有规范、扎实的基本功、达到身法与技法的和谐统一，注重对学生表演能力的开发和训练，同时掌握理解中国古典舞基本功训练的方法，为今后成为优秀的舞蹈表演人才打下坚实基础。 本课程教学基本要求是： 第一学年——基础训练阶段。主要对肢体的基本形态、用力方法进行专业化规整 第二学年——短句强化阶段。从单一的基础素质能力，单一技术技巧训练转向“短句形式”的训练，即把动作多种因素组成相对独立完整的动作语言，形成身法与技法相结合的训练短句，为综合性组合阶段作好铺垫和过度。(第三/四学年省略) 二、教学内容 一年级 三、把杆部分训练： 1、活动 2、蹲
3、擦地 4、小踢腿 5、单腿蹲 6、腰 7、弹腿 8、控制 9、大踢腿（前、旁、后） 四、中间部分训练： 1、大踢腿（前、旁、后、蹁、盖） 2、控制 3、旋转： 单一旋转：a掖腿转 b反跨腿转 c旁腿转 d拧身吸腿转 行进旋转：平转 4、翻身： a踏步翻身 b点翻身 c 吸翻身 d串翻身 5、小跳： 原地小跳： a一位 b变位 舞姿小跳： a射燕跳 b旁吸腿跳 流动性小跳：a擦地 b舞姿跳 6、中跳：
古典舞基本功课程教案
古典舞基本功教案 一、指导思想： 舞蹈是以经过提炼，组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段，不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质。 二、教学任务： 1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。 2、舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。本学期舞蹈基训主要是中国古典的基本手型、脚型、手位、脚位以及手臂的基本姿态。 三、授课时间： 每周一至周五中午、周六上午、周日下午
四、授课地点： 音乐教室 五、内容安排： 第1-2周：中国古典舞基本手型 第3周：中国古典舞基本脚型 第4周：中国古典舞基本手位 第5周：中国古典舞基本脚位 第6-7周：单手基本动作 第8-9周：双手配合动作 第11-14周：身体各部分中间活动训练 第15-16周：以上基本动作练习 舞蹈队活动计划 舞蹈教育是艺术教育。掌握舞蹈的基础理论知和舞蹈的基本技能，可以训练学生感受美、体现美的能力。以活跃少年儿童的生活情趣，促进身心健康的发展。由于少年儿童舞蹈的主题、体裁、表现形式丰富多彩，在学习、排练、表演
的过程中，表现力和创造力的方面，都有着积极的意义和功能。 本学期我从低年纪学生开始选拔，通过舞蹈基础的教授和教学，使学生初步了解舞蹈进本动作，根据学生的特点，初步掌握儿童舞和进本动作、基本能力、训练过节柔软性，控制身体活动的能力，灵活性和稳定性以及跳、转、翻等各种技巧，使学生身体运动更符合舞蹈规律的要求，为上台表演打下坚实的基础。如：通过对学员基本能力的训练，使其身体运动更符合舞蹈规律的要求，以适用各种类型动作，发展身体个部分的能力，灵活性和稳定性以及跳、转，翻各种技巧动作。 通过作品排练使学生尽可能地掌握部分代表性民族舞蹈，为随时扮演各种人物形象作好准备。 活动时间：每周六 活动地点：舞蹈教室 活动内容： 一、身体基础训练 1、基本脚位
【教学工作计划】篮球教学计划
三一文库(https://www.360docs.net/doc/2c18701514.html,)/工作计划范文/教学工作计划 〔篮球教学计划〕 篮球教学计划（一） 一、课程名称：篮球 二、授课对象：4,5，6年级学生 三、课程目标： 5—6年级学生在一定的竞争环境中学习，掌握双手胸前传接球，单、双手投篮，多点三步上篮以及教学比赛，攻防战术学习等。 小篮球是一项集体竞技、健身、娱乐和益智为一体的 集体性运动项目，集体运动的对抗性比赛结果的不确定性、活动游戏性和观赏的娱乐性以及各种传媒的效应，都是吸引小学生参与篮球活动的重要因素，使得篮球成为小学生最喜欢的运动项目之一，也使得小篮球成为小学生最热门的教学内容。 “小篮球校本课程”的实施开展，首先从思想上高度 重视，加大对学生的宣传力度，小篮球是我市“校本课程”中的一个重点项目；篮球也是我市传统项目，为此我们为了继承我市的优良传统，将篮球项目推广普及到全市中小学生，其次体育课程越来越被国家所重视（体育学科纳入中考），
深受家长和学生喜欢。因此小篮球为校本教材，贯彻落实体育与健康课程标准的精神，满足广大学生的需要，为学生健康锻炼和身心健康服务。 六、课程实施： （一）实施形式： 1、课时安排：每周1课时，可以得用课外时间为课时。 2、组织形式：采用班级活动、小组活动、合班活动或跨班级活动。 3、活动地点：校内。 4、活动准备：提高思想认识，大力宣传开发小篮球课本课程的重大意义。制定校本课程开发的方案、计划及有关措施。 5、成果展示：在校内开展各种比赛及展示活动，采用请进来、走出去的的方法开展篮球友谊赛。 （二）实施办法： 1、坚持以发展学生兴趣入手、坚持从提高学生技术技能为本。 2、坚持每节课安排球性练习，各种运球练习。 3、教师对技术教学、动作要规范。 4、激发学生学习兴趣，发展学生身体素质及提高学生篮球技术教学相结合。 5、明确考查内容，让学生明确学习目的，促进学习。
摄影38个基本功训练手法(完整版)
摄影38个基本功训练手法 摄影38个基本功训练手法 (1) 摄影38个基本功训练手法（基本功篇） (3) 训练1、全景深练习 (3) 训练2、单体对焦练习 (4) 训练3、定格练习 (4) 训练4、动感练习 (5) 训练5、取景练习 (5) 训练6、特写练习 (6) 训练7、各种焦距镜头（镜头各焦段)的使用练习 (9) 摄影38个基本功训练手法（构图篇） (10) 画面构成和构图训练 (10) 练习8、横、纵位构图 (10) 练习9、三角形构图 (12) 练习10、对称形构图 (12) 练习11、垂直、水平构图 (14) 练习12、S形、斜线构图 (15) 练习13、黄金分割法构图 (16) 摄影38个基本功训练手法（用光篇） (16) 练习14、昼间闪光灯曝光补偿 (17) 练习15、利用闪光灯体现作品的立体感 (17) 练习16、室内及夜晚灯光摄影 (18) 练习17、朝阳、夕阳、夜景 (18) 练习18、白色物体 (19) 练习19、逆光（透射光)的运用 (19) 练习20、侧光的运用 (20) 练习21、林中点光与泻光的运用 (21) 练习22、极端曝光的应用 (23) 练习23、光的轨迹 (25) 练习24、有灯光照明的物体 (25) 摄影38个基本功训练手法（色彩篇） (27) 练习25–30 (27) 练习31、表现水的透明感 (33) 练习32、色彩对比 (33) 练习33、黑白摄影 (37) 练习34、单色调的表现 (39) 摄影师38个基本功训练手法（最终篇） (42)
练习35、动感的表现 (43) 练习36、临场感的表现 (44) 练习37、寂静感的表现 (45) 练习38、感情的表现 (47)
中国古典舞基本功训练重点
舞蹈活动课教学设计 教学内容：古典舞基本功训练。（男子） 执教年级：青少年。 教学目标： 1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。 2、舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。本学期舞蹈基训主要是中国古典的基本手型、脚型、手位、脚位以及手臂的基本姿态。 3、提高青少年身体各部分的协调性和灵活性，增强学生对动作的理解能力和动作到位程度。 教学重点：想办法运用不同部位移动身体，开发学生的创新技能。 教学难点：身体各部位动作的到位程度。 教具准备：音乐排练厅。 教学过程： 一、教学任务 1、舞蹈教育是艺术教育。掌握舞蹈的基础理论知和舞
蹈的基本技能，可以训练学生感受美、体现美的能力。以活跃青少年的生活情趣，促进身心健康的发展。由于青少年舞蹈的主题、体裁、表现形式丰富多彩，在学习、排练、表演的过程中，表现力和创造力的方面，都有着积极的意义和功能。 通过舞蹈基础的教授和教学，使学生初步了解舞蹈进本动作，根据学生的特点，初步掌握基本动作、基本能力、训练过节柔软性，控制身体活动的能力，灵活性和稳定性以及跳、转、翻等各种技巧，使学生身体运动更符合舞蹈规律的要求。如：通过对学员基本能力的训练，使其身体运动更符合舞蹈规律的要求，以适用各种类型动作，发展身体个部分的能力，灵活性和稳定性以及跳、转，翻各种技巧动作 2、交流活动。 提出问题："该动作的要求以及训练目的。"（屈膝、弯腿、直腿、勾绷脚等）。师生共同小结身体不同部位的作用。 二、探索活动 1、古典舞技巧。（蹦子、大拉腿） 1）学生一次探索。 教师示范技巧以及告诉要领，师生交流。
古典舞基本功的地面训练方法
古典舞基本功的地面训练方法 古典舞基本功的地面训练方法 中国古典舞基本功地面训练的内容，主要可以概括为柔韧训练(俗称为软开度训练)，力量训练(又称为能力训练)，技术、技巧动 作训练三个方面。柔韧、力量、技术技巧是构成舞者职业生涯的三 个主要技术性成分，亦是一名职业舞者所必须具备和达到的身体基 本条件和技术条件。 地面训练，就是从上述三个方面入手，为舞者身体柔韧性、力量、技术技巧动作的具备与掌握，给予基础的、全面而系统的训练。地 面训练之所以成为中国古典舞基本功训练的一个有机组成部分，是 由地面训练所具有的特殊性决定的。 一、基础训练 图2-1坐姿 (一)坐姿(如图2-1) 基础训练中的坐姿是：双腿伸直绷腿端坐于地面，躯干直立，气息松弛地存放于腹部横膈膜处，沉肩，双手以手指尖为点置放于身 体两侧地面的一种姿态。它的具体要求是： (1)后背直立，并在动作过程中保持此形态。 (2)坐姿平伸的双腿绷脚，用力意误集中在双脚的脚趾尖上，大 腿肌肉松弛。 1.绷脚与勾脚 绷脚与勾脚是地面基础训练中的一个重要环节，它不仅涉及动作的基本形态，更重要的是动作的`用力方法和意识。绷脚与勾脚在训 练的过程中包含着勾绷脚趾，它是一组存在内在逻辑关系的动作， 一般来讲绷脚与勾脚放在一起练习。
(1)绷脚：自脚腕处用力，推动脚弓绷直再依次用力推动脚趾绷 向斜下远处。 准备：坐姿 动作：自踝关节处发力推动脚弓向斜下方伸展，再由脚弓延伸至脚趾，形成绷脚。绷脚在动作形式上可有正的，外开的，单腿的， 双脚的。 教学要求： ①动作的形态要准确，防止趹脚。要培养和树立正确的用力方法，脚趾用力的方向一定是要向远处伸展。 ②注意腿部肌肉的用力是松弛的，向外延伸的。 (2)勾脚： 准备：坐姿 动作：自踝关节处发力，经过勾脚趾、脚掌，将力量集中在踝关节处。勾脚在训练形态上可以有正的、外开的、双脚的、单脚的。 勾脚的分解练习方式可处理为先做勾脚趾再做完整的勾脚。 教学要求： ①动作的形态要准确，勾起的脚掌要正对前方，并要求踝关节屈折到最大限度。 ②强调腿部前、后对抗肌群的收缩与放松。 2.压前腿(如图2-4) 压前腿是以坐姿为基本姿态，双腿并直平伸，双腿在勾和绷的形态上，结合平伸手、双托掌手位，以拉伸柔韧度为训练目的的一个 基本动作。在地面以髋关节为支点，躯干直立、气息松弛地存于横 膈膜处，同时向前延伸和向下压。 准备：坐姿
篮球教学中脚步技术的训练
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/2c18701514.html, 篮球教学中脚步技术的训练 作者：白印龙 来源：《读写算》2014年第08期 【摘要】笔者在多年体育教学尤其对篮球技术训练中，通过剖析脚步移动技术在比赛中的重要地位，提出脚步移动技术在教学中的运用方法，以求对这项基本技术的教学有所受益。 【关键词】脚步技术篮球教学训练比赛 一、.脚步训练的重要性 篮球运动中的脚步动作有多种形式，在运用中更灵活多变。总的可分为：平移、转身、跳跃。篮球运动中的脚步动作有自身的特点。比赛时，要想具有良好的控制力和各个方向移动身体的能力以及快速有力的起动、起跳能力，必须有扎实的脚步动作基本功。脚步动作不仅有选择位置、摆脱防守、防守对方的作用，而且与持球、运球、投篮等每项技术的完成都有密切不可分的联系，影响着每个技术动作的效果。赛场上，队员在快速激烈的情况下，要完成急停，控制身体平衡，改变方向，转体，重心移动等，为得球、突破、投篮、协防等创造条件，阻止对方得分，无论是防守或进攻，都与脚步动作和身体平衡相关。在实际训练中，对手上工夫和脚下工夫训练存在明显的不平衡。普遍较重视手上技术，而对脚步动作训练不严格，上下肢不协调，很多队员因缺少突然性与灵活性训练，在快速对抗中表现稳定性与协调性较差，影响了技术的正常发挥，甚至失误。为此，必须强调脚步动作的重要性，使教练员、运动员真正认识其重要地位，在脚步动作上多下工夫。 二、脚步技术特点分类及其分析 篮球运动的脚步包括的内容很多，它们既可以单独运用，也可与其他技术结合运用。而脚步动作掌握正确与否以及熟练程度，又与打好篮球有直接关系。在讲综合篮球脚步的技术特点时，我们将它归纳为平移、转身、跳跃三种技术类别。 2.1平移技术。平移技术包括的内容很多，诸如像变速，变向，侧身跑，起动，急停，滑步，交叉步等等都属于平移技术之类，它的技术特点是能较好地保持正确的基本姿势，便于移动，使动作能迅速达到所需要的状态，重心转移有直线和曲线，基本上在一个平面上，有助于维持身体平衡和应变，从而保证了迅速启动（也包括动态的变速）和协调地完成各种技术动作。 2.2转身技术。转身技术是运动员以一脚做中枢脚和另一脚蹬地向前，向后跨出改变自己身体的站位方向与对方位置关系的一种方法。它可分前转身和后转身。
李涛简单摄影后期课-(高清29集全) 详细记录 笔记
简单后期摄影课（李涛老师）听课笔记（完整） 字数4831 阅读9911 评论4 喜欢78 在第三遍看李涛老师的简单摄影课程后，详细做了笔记与感悟，受益匪浅。 第一课：摄影后期的概述 1、站酷——一个设计师专区。 2、发现（观察力）·联系（想象力）·重组（创造力）——重要的学习方法。 3、扎达土林——西藏美地，可以加入旅行计划。 4、通过练习，达到简单处理到风格化处理，使照片脱颖而出。 5、艺道——一种艺术学习思路——要做到：至于道，据于德，依于仁，游于艺。即：长时间执着于一件事，就能做到心游于艺，道不远人。 第二课：艺术通感 1、实现艺术通感，需要美学心理学哲学体系支撑。所有的艺术门类是通的。摄影与绘画、音乐、哲学等等全部都是相通的。 2、拍摄是谱曲，后期是演奏——安塞尔·亚当斯 3、Begin again——歌曲改变人生（电影）（谱曲和演奏，告诉我通过训练才能发现美好的事物）
4、我们不只是用相机拍照，我们带到摄影中去的是所有我们读过的书、看过的电影、听过的音乐、走过的路、爱过的人——安塞尔亚当斯。（经历和眼界，决定片子的状态，才会有情感、才能打动人、有味道。） 5、树立美学观念，拍好照片，做出好效果，多去实践上面亚当斯的话。 第三课：学习方法 1、取法乎上（唐太宗《帝范》有个好的参照物，只能学一般、《孙子兵法》用上策只有中等效果），寻师经典（要学这个领域最牛的人，找一个很高的标杆去学） 2、务先大体，鉴必穷源（《文心雕龙》）（找东西一定要找到根源，要有大体观，先找大框架，然后在这个框架里追根问底） 3、诚心正意，自证良知（端正学习态度，不要分神，只干一件事，亲自实践和证实） 4、王阳明理论——实践精神。 5、最后要做到知行合一。 第四课：评判一张好照片的标准 1、好作品的判断标准——赏心（共鸣、兴趣、聚焦）·悦目（好看） 2、从三个地方作为切入点打造一个好作品：①天下大事，必作于细。（细节入手）——发现的眼光去看到细节②众生平等，皆有联系。（找到与任何事物的联系，不要孤立自己）——不相关之中找到联系③情理之中，意料之外。（兴趣点要达到这个要求，在意料之外的符合逻辑）——重组成自己的东西。 3、眼界要够高，高立意。
篮球脚步动作练习方法教学教案
篮球脚步动作练习方法教学教案 篮球技术不仅仅是锻炼手上的技术动作，同样需要注重最基础的脚步动作，下面我给大家介绍关于的相关资料，希望对您有所帮助。 篮球脚步动作的简介 脚步动作是指防守中采用的以滑步为主的移动步法，它是防守技术的基础。做滑步动作时，为了便于随时变换动作方向和速度，要始终保持屈膝，重心落在两脚之间，不要并步和交叉，以免造成重心不稳，失去身体平衡。脚步动作，两脚一定要同时跨步移动!防守在进攻对手的正前方、效果很好!在不断的变向之后，考验你的技巧，从而过人投篮得分。 篮球脚步动作的基本内容 脚步动作是指防守中采用的以滑步为主的移动步法，它是防守技术的基础。做滑步动作时，为了便于随时变换动作方向和速度，要始终保持屈膝，重心落在两脚之间，不要并步和交叉，以免造成重心不稳，失去身体平衡。脚步动作，两脚一定要同时跨步移动!防守在进攻对手的正前方、效果很好!在不断的变向之后，考验你的技巧，从而过人投篮得分。 篮球的脚步动作，是指篮球比赛中运动员移动时，所采用的各种脚法、步法的总称。从篮球技术的结构来看，除了脚步动作自身移动技术外，几乎所有的篮球技术都是由脚步和手法这两个关键部分紧密结合构成的。 篮球的脚步动作是基本功的主要内容,在某种意义上讲它起着重要作用。它的熟练程度是衡量一个篮球运动员水平高低的重要标志之一。然而在我们的篮球教学与训练中对脚步动作的重视程度还远远不够。几乎所有
的篮球教学与训练都是以投篮和传接球开始,而脚步动作常常是一带而过,没有摆在应有的位置上。因而,学生在比赛中显得脚下功夫不扎实,缺乏突然性和灵活性,在快速和激烈的对抗中稳定性和协调性较差,不能正常发 挥所学技术,已知失误较多,进攻和防守都显乏力。所以我们要充分认识脚步动作的重要性,明确脚步动作是篮球技术的基础,对技术的掌握与改进,对学生的成长,对其水平的提高,以及对适应教学训练的需要都会起到有 益作用。 篮球脚步动作的基本技巧 1、降重心：所谓降重心，绝不是指你把腰弯下来就可以了，更重要的是要屈膝，而不是注重弯腰。当然，还有其他辅助的动作，从专业的角度来看，一般是要求抬头，侧肩以及抬肘(切记，抬肘主要是为了分开防守对手，而并不是用来打人的)。 2、顺步和交叉步：顺步和交叉步是脚步动作中最基本的突破步法。顺步是指突破的时候，先迈靠前的脚(以你突破的方向为准)。交叉步则是先迈靠后的脚。 在这两种步法中，顺步的优势是在启动之前把重心放在靠前的脚上，靠后的脚象弹簧样的被压缩，这是快速启动的关键所在。然后前脚朝前跨，相当于放开了被压缩的的弹簧，想不冲出去也不行了。而顺步的缺点则是保护力度不够，有时候对手移动快，判断好的，往你前进路线上卡，可以对进攻队员形成很大干扰。 同样，交叉步和顺步有很多地方不同，交叉步是先迈靠后的脚，启动方法是一样的，压缩+放开。既然是先迈靠后的脚，那显然启动速度要慢些，
摄影基本功训练
摄影基本功训练［教学］ 摄影基本功训练第一单元：照相机基本功能的应用训练。 训练1、全景深练习 被摄体：一般风景、花卉、城市建筑等冲击力较强的景物。 要求:画面全部实焦。 建议:首先使用广角镜头：24MM —35MM拍摄，光圈:F11—16,光圈优先AE模式。 训练2、单体对焦练习 要求:只把焦点对在主要被摄体上，浅景深。 建议:中望远镜头:85MM以上，光圈F5.6或更大。光圈优先AE模式。 训练3、定格练习 被摄体：体育运动项目、行走着的汽车、火车，流动着的水，瀑布等。 要求:将激烈运动着的被摄体的瞬间动作或瞬间表情记录下来。 建议:高速快门1/1000秒以上、快门速度优先AE模式。 训练4、动感练习 被摄体：体育运动项目、动态的人、流动着的水，瀑布等。 要求：运动员和动态人的身体的一部分虚化或动体实背景虚。流动着的水，瀑布等有流线感。 建议:慢速快门1/15秒—11秒。先从1/30秒开始练习撚后1/15、1/8、1/4、1/2、1秒逐段练习。使用三脚架。 训练5、取景练习 要求:突岀主题，画面简练，能传达岀被摄场景的气氛。 *此项训练是构图训练的基矗 建议:望远镜头，大光圈。 训练6、特写练习 被摄体：花卉、静物、昆虫等。 要求:被摄体占画面的比例尽量大，突岀被摄体的形状和有趣的部分，高清晰度。 建议:使用微距镜头或微距功能及近摄接圈，最短摄影距离，镜头与被摄体保持平行。使用三脚架及快门线。 训练7、各种焦距镜头（镜头各焦段）的使用练习 利用各种焦距镜头（镜头各焦段）进行拍摄练习，借此了解镜头各个焦距的特点，理解画角及透视关系，活用各焦距段的不同景深。 标准镜头：焦距50MM左右的镜头一一极其自然，没有夸张。 广角镜头：焦距35MM以下的镜头一一强调远近感。 中望远镜头：焦距为85MM?135MM的镜头一一与人眼最接近的透视（远近）感，能正确体现被摄体的形状，多用于人像摄影。 望远镜头：焦距为200MM以上的镜头一一很少远近感，有压缩效果。（易抖动，尽量使用三脚架） 第二单元：画面构成和构图训练练习8、横、纵位构图
中国古典舞基本功教学教案
中国古典舞基本功 一.教学目标 通过系统的,有计划,有步骤的训练,使学生能够掌握中国古典舞的风貌及理解其精髓,掌握与具有中国古典舞规范,扎实的基本技术,技巧的能力。通过把上擦地组合训练脚下的基本功及腿、胯的外开,控制能力及其稳定性。对身体控制力的基本训练以及基本姿态的掌握。让学生可以更好地在舞蹈表演中完成完美的动作与要求。从而使学生的专业素养总体符合社会对舞蹈人才的需求这一目标。 二.教学对象 职业中学舞蹈专业一年级学生(有一到两年的舞蹈训练基础)。三.教学内容 中国古典舞基本功训练:把上擦地组合 四.教学重难点 (一)教学重点: 1、脚背,与腿部的软开度的加强,与腿部力量的加强与控制。 2、擦地时脚的动作完满与控制 3、腿,胯要始终保持外开延伸。 (二)教学难点:动作过程中注意身体保持直立,从脚往上肌肉的收紧。 五.教学准备 (一)学生准备:舞蹈基训服 (二)老师准备:钢琴伴奏 六.教学方法
示范法;讲授法;讨论法;练习法 七.教学过程 (一)师生问好 (二)明确新课内容 介绍中国古典舞基本功训练的要求与作用,明确中国古典舞基本功练在今后的舞蹈表演中的作用性与重要性。 (三)教学内容 1.基本素质练习 (1)压脚背练习:音乐节奏3/4拍,学生地面横排插空对齐,脚背绷直跪下,脚腕并拢准备,双手平放膝盖前,音乐响起,胯部抬起,膝盖伸直。做8x8拍。教学要求:脚腕并拢。 (2)压腿练习:音乐节奏2/4拍,地面右脚在前竖叉准备。a 向前压8x8拍,前4x8双手扶地,后4x8双手变三位手。b向后压8x8拍,前4x8拍双手扶地,后4x8拍左手扶地,右手三位手。c变横叉4x8拍,身体往前趴。然后变反面。教学要求:腿要直,脚背绷直,上身直立,不能掀胯,节奏要准确。 (3)踢腿练习:音乐节奏2/4拍。学生依次站在把杆前做准备。前、旁、后,各4x8拍,反面一样。要求:脚背带动,快起慢落。 2.把上擦地组合 (1)教师完整示范:钢琴伴奏准备2/4拍。双手扶把,一位站好准备。动作过程:a右脚由脚后跟带动向前擦出,脚尖点地整条腿外开,1x4拍完成前擦动作,然后由脚尖带动擦回一位,1x4拍完成擦回动
中国古典舞基本功训练教程
中国古典舞基本功训练教程 头的动作： 仰头：向后做曲的动作。 转头：以额头带动，向左、右转动90度。 涮头：头经过前屈、侧曲、后扬的过程，做圆周运动。 低头：以额头带动，向前做曲的动作 摆头：头在正中位的基础上，左右倾倒至最大幅度。 甩头：头在正中位的基础上，左右快速转动90度。 肩的动作： 提肩：颈部保持垂直的状态，肩关节上提。 沉肩：在提肩的状态下，肩关节下沉。 裹肩：颈部保持垂直的状态下，肩胛骨做前伸的动作。 展肩：颈部保持垂直的状态下，肩胛骨做后缩的动作。 转肩：将裹肩、提肩、展肩、压肩的动作连贯，前向后或后向前运动。 手的动作： 提腕：在“掌形”的状态下，腕关节做上提动作。 压腕：在“掌形”的状态下，腕关节做下压动作。 摊手：手腕关节做由里向外的绕腕(即立圆转动)，成手心向上的掌形。 推手：“推手”也可称称“推掌”。手腕关节做由外向里的绕腕(即立圆转动)，经过提腕，成手心向外的掌形,要立掌、翘指。
轮指：两只手像立着的齿轮般依次轮转，分为由拇指带动向外依次轮转和由小指带动向里依次轮转两种。 小五花：在“掌形”的状态下，腕部外侧相对经过腕部内测相对，双手做对称盘手动作，转动一周。 手臂动作： 合手：“合手”也称“盖手”手以“掌形”在屈臂的状态下，由手腕松弛的带动，由旁提起，经上方垂肘从胸前落下，手心往下按的动作。 分手：手以“掌形”在屈臂的状态下，由身前提起，经上方向旁落下，做立圆的弧线动作 抹手：手以“掌形”由屈臂到直臂，在身前做水平运动，分为单抹手、双抹手、交叉抹手。 穿手：手以“掌形”或“剑指”，以指尖为引领，做由内向外的直线运动，分为上穿手、下穿手、平穿手、后穿手、斜上穿手、斜下穿手。 掏手：手成“掌形”，以指尖引领，下盘手至身侧夹肘。 抽手：手以“掌形”或“剑指”，以肘为引领，做由外向内的直线运动。 晃手：手以“掌形”，手臂在立圆的运动轨迹上，做身前“分手”与“合手”配合动作。
奥林巴斯SP600摄影基本功训练教程
奥林巴斯SP600摄影基本功训练教程 第一单元摄影基本功训练 训练1、全景深练习 被摄体:一般风景、花卉、城市建筑等冲击力较强的景物。要求:画面全部实焦。 建议:首先使用广角镜头:24MM—35MM拍摄, 光圈:F11—16,光圈优先AE模式。 训练2、单体对焦练习 要求:只把焦点对在主要被摄体上,浅景深。 建议:中望远镜头:85MM以上,光圈F5.6或更大。光圈优先AE模式。 训练3、定格练习 被摄体:体育运动项目、行走着的汽车、火车,流动着的水,瀑布等。 要求:将激烈运动着的被摄体的瞬间动作或瞬间表情记录下来。 建议:高速快门1/1000秒以上、快门速度优先AE模式。 训练4、动感练习 被摄体:体育运动项目、动态的人、流动着的水,瀑布等。 要求: 运动员和动态人的身体的一部分虚化或动体实背景虚。流动着的水,瀑布等有流线感。 建议:慢速快门1/15秒－11秒。先从1/30秒开始练习,然后1/15、1/8、1/4、1/2、1秒逐段练习。使用三脚架。 训练5、取景练习 要求:突出主题,画面简练,能传达出被摄场景的气氛*此项训练是构图训练的基矗。. 建议:望远镜头,大光圈。 训练6、特写练习 被摄体:花卉、静物、昆虫等。 要求: 被摄体占画面的比例尽量大,突出被摄体的形状和有趣的部分,高清晰度。 建议: 使用微距镜头或微距功能及近摄接圈,最短摄影距离,镜头与被摄体保持平行。使用三脚架及快门线。 训练7、各种焦距镜头（镜头各焦段)的使用练习 利用各种焦距镜头（镜头各焦段)进行拍摄练习,借此了解镜头各个焦距的特点,理解画角及透视关系,活用各焦距段的不同景深。 标准镜头: 焦距50MM左右的镜头——极其自然,没有夸张。 广角镜头: 焦距35MM以下的镜头——强调远近感。
篮球训练营教学大纲
篮球训练营教学大纲 一、眼功练习 1.篮球基本功：训练手段、作规格。 2.篮球基本功内容：提高球感、球性、手、眼、腰、胯、脚功等练习。 3.视野训练：扩大眼角余光视野能力。 二、手部基本功训练 1.球感练习 目的：手指指端触觉感知能力和手指肌肉弹性、关节灵活和韧带的柔韧性练习。两手交替接球绕身体练习； 1)单臂、单手交替控球上下挥摆练习； 2)两手左右托、挥、摆传球练习； 3)左右手交替持球，左右转体练习； 4)体前击掌，身后接球；体前接球，身后击掌。 2.手指弹、点、拨控制球能力练习 目的：熟悉球性，提高手指对球的反应和“粘”球能力 提高身体与手臂的协调用力能力。 1)双手10指依次拍击球； 2)仰卧体侧10指依次拍击球； 3)俯卧反弓拍球； 4)屁股尖坐地，双腿前收，体侧拍球； 5)体前、头上、背后两手相互传接球； 6)对墙单手头上连续拍球。 3.提高手腕功的灵活、翻转能力的训练方法 目的：翻转腕的技术能力 1)单手托球翻转腕，转手臂； 2)单手推拉、左右拨球练习； 3)单手头上直臂连续托、点拨球； 4)左右侧跳跃起接高球练习； 三、腰、胯基本功练习 练习目的：提高腰胯的灵活性，移动、空中控制身体平衡、伸展能力，增强空中的对抗能力。 训练要求：转体移动是同时控制好身体重心和平衡，准备好第2次对抗发力。 1.持球5点转身跨步触地练习 2.原地蹬转练习 3.持球蹬转练习 4.跳起空中伸展腰腹练习 四、脚步基本功练习 练习目的：解决实战中的移动速度。主要体现在运用不同步幅、不同步频、不同节奏、不同方向、不同姿势上，达到起动快、变向快、起跳快、转身快的目的。关键动作：蹲身姿势（降低重心，转移重心）、蹬地、转身、跨步、跑、跳。
单反相机39种摄影基本功训练
单反相机39种摄影基本功训练 第一单元：摄影基本功训练 训练1、全景深练习 被摄体:一般风景、花卉、城市建筑等冲击力较强的景物。 要求:画面全部实焦。 建议:首先使用广角镜头:24MM—35MM拍摄，光圈:F11—16，光圈优先AE模式。 训练2、单体对焦练习 要求:只把焦点对在主要被摄体上，浅景深。 建议:中望远镜头:85MM以上，光圈F5.6或更大，光圈优先AE模式。 训练3、定格练习 被摄体:体育运动项目、行走着的汽车、火车、流动着的水、瀑布等。 要求:将激烈运动着的被摄体的瞬间动作或瞬间表情记录下来。 建议:高速快门1/1000秒以上、快门速度优先AE模式。 训练4、动感练习 被摄体:体育运动项目、动态的人、流动着的水、瀑布等。 要求: 运动员和动态人的身体的一部分虚化或动体实背景虚，流动着的水，瀑布等有流线感。 建议:慢速快门1/15秒－11秒，先从1/30秒开始练习，然后1/15、1/8、1/4、1/2、1秒逐段练训练5、取景练习 要求:突出主题，画面简练，能传达出被摄场景的气氛，此项训练是构图训练的基矗。 建议:望远镜头，大光圈。
训练6、特写练习 被摄体:花卉、静物、昆虫等。 要求: 被摄体占画面的比例尽量大，突出被摄体的形状和有趣的部分，高清晰度。 建议: 使用微距镜头或微距功能及近摄接圈，最短摄影距离，镜头与被摄体保持平行，使用三脚 训练7、各种焦距镜头（镜头各焦段)的使用练习 利用各种焦距镜头（镜头各焦段)进行拍摄练习，借此了解镜头各个焦距的特点，理解画角及不同景深。 标准镜头: 焦距50MM左右的镜头——极其自然，没有夸张。 广角镜头: 焦距35MM以下的镜头——强调远近感。 中望远镜头:焦距为85MM～135MM的镜头——与人眼最接近的透视（远近）感，能正确体现被摄望远镜头:焦距为200MM以上的镜头——很少远近感，有压缩效果。（易抖动,尽量使用三脚架）
中国古典舞基本功教学教案
中国古典舞基本功 一．教学目标 通过系统的，有计划，有步骤的训练，使学生能够掌握中国古典 舞的风貌及理解其精髓，掌握和具有中国古典舞规范，扎实的基本技术，技巧的能力。通过把上擦地组合训练脚下的基本功及腿、胯的外开，控制能力及其稳定性。对身体控制力的基本训练以及基本姿态的 掌握。让学生可以更好地在舞蹈表演中完成完美的动作和要求。从而 使学生的专业素养总体符合社会对舞蹈人才的需求这一目标。 二．教学对象 职业中学舞蹈专业一年级学生（有一到两年的舞蹈训练基础）。三．教学内容 中国古典舞基本功训练：把上擦地组合 四．教学重难点 （一）教学重点： 1.脚背，和腿部的软开度的加强，和腿部力量的加强与控制。 2.擦地时脚的动作完满和控制 3. 腿，胯要始终保持外开延伸。 （二）教学难点：动作过程中注意身体保持直立，从脚往上肌肉的 收紧。 五．教学准备 （一）学生准备：舞蹈基训服 （二）老师准备：钢琴伴奏
六．教学方法 示范法；讲授法；讨论法；练习法 七．教学过程 （一）师生问好 （二）明确新课内容 介绍中国古典舞基本功训练的要求和作用，明确中国古典舞基本 功练在今后的舞蹈表演中的作用性和重要性。 （三）教学内容 1．基本素质练习 （1）压脚背练习：音乐节奏 3/4 拍，学生地面横排插空对齐， 脚背绷直跪下，脚腕并拢准备，双手平放膝盖前，音乐响起，胯部抬起，膝盖伸直。做 8x8 拍。教学要求：脚腕并拢。 （2）压腿练习：音乐节奏 2/4 拍，地面右脚在前竖叉准备。 a 向前压 8x8 拍，前 4x8 双手扶地，后 4x8 双手变三位手。 b 向后压 8x8 拍，前 4x8 拍双手扶地，后4x8 拍左手扶地，右手三位手。 c 变横叉4x8 拍，身体往前趴。然后变反面。教学要求：腿要直，脚背绷直， 上身直立，不能掀胯，节奏要准确。 （3）踢腿练习：音乐节奏 2/4 拍。学生依次站在把杆前做准备。前、旁、后，各 4x8 拍，反面一样。要求：脚背带动，快起慢落。 2．把上擦地组合 （1）教师完整示范：钢琴伴奏准备 2/4 拍。双手扶把，一位站 好准备。动作过程： a 右脚由脚后跟带动向前擦出，脚尖点地整条腿
篮球基本功训练教案.docx
一、篮球（综合练习）重点动作的综合运用。 教材 难点动作的编排组合。 教认知目标：学生知道本年级年级已学动作的名称及基本要领。 学技能目标 :学生能将已学过的动作按教师的编排组合要求综合运用，巩固和提高已掌握动作的质量和运 目用技术的能力。 标情感目标：学生练习积极性高，自学完成练习。 教学时次 教学内容教师活动学生活动教师个人修改意见过程间数 准一一、体育委员整队，报告人一、队列如图示 常规数。 二、师生相互问好。 备 三、老师宣布本课主要内 10` 容和任务。 四、慢跑400 米 部 8*8 拍 二、徒手操 五、徒手操； 分 二、练习图： 1、伸展运动 ` 1、学生听清要求和规 2、体侧运动 则。 3、俯背运动2、认真练习动作到位。 4、踢腿运动 5、侧压腿、前压腿
教学时次 教学内容教师活动学生活动教师个人修改意见过程间数
一、篮球一、 1 传接球 ----投篮练习学生练习图： （综合练习） 2 曲线运球 ----投篮练 习 20` 3 曲线运球 ----传接球 ---投篮练习 4运球 ---- 传接球 -----投篮练习 基 （1）教师讲解要求 （2）组织学生练习 （3）巡回指导 ` 本 部若 干 次 二、 1 学生分成四小组 二、游戏 分 2 各组在小组长带领 5` 下认真练习。 二、教师讲解练习要求和 内容（曲线运球投篮比 赛） 2组织学生练习 3巡回指导1、强调肘下 垂，持球时 掌心空出， 多做徒手 模仿练习 和持球慢 动作，如对 墙传接球。 2、强调两手 手型呈口 代状，手指 触球，手心 空出，及时 后收。
教学 教学内容教师活动 过程 一、领做放松操 一 二、本课总结讲评 整理 1．学生自我评估学习情况放松 2．教师总结 3．布置收还器材 结 三、师生再见 二 束小结 部 分 实班级备注 施 情 日期一二三四五 况时次 学生活动教师个人修改意见间数 一、随教师做充分放松 二、 1 学生分组小结自我 评估。 2集中汇报。 10` 3男生第一组归还器 材 三、师生再见 一、组织：如图 ` 二、要求： 放松、调整呼吸 预 计练习平均 负密度 35 % 心率 142 次 / 分 荷
摄影师38个基本功训练手法
摄影师38个基本功训练手法
摄影师38个基本功训练手法 悠悠悠悠西(铁牌会员北京) 1楼 第一单元摄影基本功训练 训练1、全景深练习 被摄体:一般风景、花卉、城市建筑等冲击力较强的景物。要求:画面全部实焦。 建议:首先使用广角镜头:24MM—35MM拍摄, 光圈:F11—16,光圈优先AE模式。 训练2、单体对焦练习 要求:只把焦点对在主要被摄体上,浅景深。 建议:中望远镜头:85MM以上,光圈F5.6或更大。光圈优先AE模式。 训练3、定格练习 被摄体:体育运动项目、行走着的汽车、火车,流动着的水,瀑布等。
要求:将激烈运动着的被摄体的瞬间动作或瞬间表情记录下来。 建议:高速快门1/1000秒以上、快门速度优先AE模式。 训练4、动感练习 被摄体:体育运动项目、动态的人、流动着的水,瀑布等。 要求: 运动员和动态人的身体的一部分虚化或动体实背景虚。流动着的水,瀑布等有流线感。 建议:慢速快门1/15秒－11秒。先从1/30秒开始练习,然后1/15、1/8、1/4、1/2、1秒逐段练习。使用三脚架。 训练5、取景练习 要求:突出主题,画面简练,能传达出被摄场景的气氛*此项训练是构图训练的基矗。. 建议:望远镜头,大光圈。 训练6、特写练习
被摄体:花卉、静物、昆虫等。 要求: 被摄体占画面的比例尽量大,突出被摄体的形状和有趣的部分,高清晰度。 建议: 使用微距镜头或微距功能及近摄接圈,最短摄影距离,镜头与被摄体保持平行。使用三脚架及快门线。 训练7、各种焦距镜头（镜头各焦段)的使用练习 利用各种焦距镜头（镜头各焦段)进行拍摄练习,借此了解镜头各个焦距的特点,理解画角及透视关系,活用各焦距段的不同景深。 标准镜头: 焦距50MM左右的镜头——极其自然,没有夸张。 广角镜头: 焦距35MM以下的镜头——强调远近感。 中望远镜头:焦距为85MM～135MM的镜头——与人眼最接近的透视（远近）感,能正确体现被摄体的形状, Q YF多用于人像摄影。