罗马式建筑风格艺术价值解读

罗马式建筑风格艺术价值解读
罗马式建筑风格艺术价值解读

解读:罗马式建筑风格的艺术价值

罗马式建筑风格追求华丽、高雅的古典,比如罗马风格、哥特式风格、文艺复兴、巴洛克风格、洛可可风格、新古典主义风格。以复古的方式再现了中世纪欧洲建筑,华丽的装饰、耀眼的色彩以及精致的设计造型,而且需要气势恢宏、典雅大气,常常选用水晶、地毯、古木、雕塑、壁画等装饰从而体现出华贵的效果。在装修色彩上,多运用明黄、米白等古典常用色来营造出富丽堂皇的效果。

欧式装修风格来于欧洲各国建筑风格,包括:古典风格、法式风格、意大利风格、西班牙风格、英伦风格、简欧风格和极简北欧风格等。为大家整理了一些常见的欧式装修风格,一起欣赏吧!

说到罗马式建筑不得不提到雕塑。教堂雕塑也是十分典型的,其在教堂建筑中是画龙点睛的一笔。

在中世纪的欧洲,人们认为艺术不应该独立存在,每种艺术都得以自身的手段和方式为建筑所创造。在这样的观念下。雕塑、绘画都是臣服建筑这个主体。常常运用杏型结构。

一、罗马式建筑之教堂

依据当地的风俗有变现为不同的艺术类型。这座教堂的设计充分的体现了这一点,具

有牢不可破的建筑特点。

二、罗马式建筑:古意盎

这个应该算作是居住的房屋了,主要是把罗马式建筑的特点运用到了房屋的整体结构上。整个建筑给人一种巍峨壮观的感觉,湖水的相伴使得整个建筑有了一种天然的静谧。

三、罗马式建筑:历史的遗留

从这个建筑就可以看出早期的罗马式建筑的特点,整个建筑在一群现代的建筑群里更显得其历史的文化底蕴,让我们可以感受时间在建筑身上留下的历史的痕迹与沧桑的岁月。

总结:希腊的柱式主要功能是承重,而罗马人发明了券拱墙,最终罗马人用梁柱结构的形式去装饰券拱墙,长期的实践结果产生了一种全新的券柱式建筑语汇,柱的承重功能消失了,代之以装饰功能。阴角线,罗马柱,拱券拱和券(罗马券)形成了,券柱式成了古罗马建筑的基本语汇。大理石建筑,精湛的雕刻艺术性装饰,马赛克的镶嵌艺术都是罗马艺术的基本特点。

2006年中国油画家作品最新价格指数排名1

中国油画家作品最新价格指数排名名次姓名当前价格最高价格 1 常玉4,278,154 元/平方尺(2007.05) 4,278,154 元/平方尺(2007.05) 2 徐悲鸿2,052,478 元/平方尺(2007.05) 6,111,111 元/平方尺(2007.04) 3 陈澄波1,814,116 元/平方尺(2007.06) 3,908,723 元/平方尺(2006.10) 4 廖继春1,146,942 元/平方尺(2007.06) 3,148,911 元/平方尺(2006.06) 5 林风眠875,745 元/平方尺(2007.05) 1,978,045 元/平方尺(2005.05) 6 林晓794,444 元/平方尺(2006.09) 1,396,825 元/平方尺(2006.04) 7 张晓刚772,108 元/平方尺(2007.05) 772,108 元/平方尺(2007.05) 8 赵无极676,965 元/平方尺(2007.06) 1,836,582 元/平方尺(2006.11) 9 吴冠中610,208 元/平方尺(2007.06) 2,437,438 元/平方尺(2005.10) 10 靳尚谊492,038 元/平方尺(2007.06) 1,274,516 元/平方尺(2007.05) 11 陈逸飞477,743 元/平方尺(2007.05) 477,743 元/平方尺(2007.05) 12 岳敏君477,740 元/平方尺(2007.05) 477,740 元/平方尺(2007.05) 13 莫朴458,620 元/平方尺(2007.01) 458,620 元/平方尺(2007.01) 14 王沂东440,440 元/平方尺(2007.06) 898,838 元/平方尺(2006.05) 15 刘野436,299 元/平方尺(2007.05) 1,071,280 元/平方尺(2007.03) 16 石冲434,340 元/平方尺(2007.05) 948,467 元/平方尺(2006.12) 17 朱沅芷426,966 元/平方尺(2007.05) 1,101,126 元/平方尺(2006.11) 18 吴作人424,383 元/平方尺(2007.05) 659,682 元/平方尺(2006.11) 19 陈有炳366,248 元/平方尺(2006.12) 366,248 元/平方尺(2006.12) 20 赵春翔365,170 元/平方尺(2007.05) 365,170 元/平方尺(2007.05) 21 严培明360,556 元/平方尺(2007.06) 360,556 元/平方尺(2007.06) 22 方幹民338,143 元/平方尺(2005.05) 338,143 元/平方尺(2005.05) 23 曾梵志297,405 元/平方尺(2007.06) 335,238 元/平方尺(2006.09) 24 吴大羽291,005 元/平方尺(2007.06) 1,672,898 元/平方尺(2007.04) 25 冷军288,504 元/平方尺(2007.06) 618,793 元/平方尺(2007.03) 26 陈丹青288,485 元/平方尺(2007.06) 1,709,402 元/平方尺(2006.05) 27 袁运甫268,174 元/平方尺(2006.12) 268,174 元/平方尺(2006.12) 28 孙多慈261,159 元/平方尺(2006.09) 261,159 元/平方尺(2006.09) 29 关良254,630 元/平方尺(2007.06) 448,677 元/平方尺(2006.10) 30 艾轩245,666 元/平方尺(2007.06) 302,683 元/平方尺(2006.05) 31 方力钧237,460 元/平方尺(2007.06) 237,460 元/平方尺(2007.06) 32 王克平230,435 元/平方尺(2006.04) 230,435 元/平方尺(2006.04) 33 李石樵225,374 元/平方尺(2007.06) 274,897 元/平方尺(2007.05) 34 王广义221,347 元/平方尺(2007.06) 221,347 元/平方尺(2007.06) 35 杨飞云214,082 元/平方尺(2007.06) 235,508 元/平方尺(2006.01) 36 常青204,946 元/平方尺(2007.05) 204,946 元/平方尺(2007.05) 37 颜水龙189,556 元/平方尺(2006.12) 189,556 元/平方尺(2006.12) 38 席德进185,268 元/平方尺(2006.11) 284,162 元/平方尺(2006.05) 39 高野绫184,255 元/平方尺(2007.05) 184,255 元/平方尺(2007.05) 40 张文新182,183 元/平方尺(2006.12) 187,075 元/平方尺(2006.06)

艺术家作品代理合同

艺术家与画廊艺术品展销长期代理合同 甲方(艺术家): ___________________ 住址:____________________ 电话: ___________________________________ 乙方(画廊): ____________________ 住址:____________________ 电话: ___________________________________ 见证人: ___________________________ 住址:____________________ 甲乙双方经协商一致,达成本艺术品展销长期代理合同。 第一条(代理范围) 甲方授权乙方在__________________________ (国家、省、市)区域内独家代理甲方 _________________________ (说明是全部作品还是只有绘画、书法、篆刻作品等)的展览和销售事宜。 第二条(代理期间) 本合同所指代理期间为__________________ ,在此期间内,任何一方在提前30日通知对方的条件下,在任何时候都有权解除本合同。遇有下列情形之一,本合同自动终止: 1.甲方死亡。 2._________________________ 乙方迁往区域之外。 3.乙方破产。 合同终止时,依据本合同乙方保管的全部作品应立即返还甲方。

第二条(展销) 在本合同有效期内,乙方每______ 月至少要举办一次甲方作品的 个人展览。甲方对作品的展览风格以及为了宣传或广告目的而复制的作品的质量享有控制权,如乙方不能完成本合同规定的展览次数或者不能尽全力有效的宣传和推销甲方的作品,甲方有权在提前60日通知乙方的条件下终止本合同。 第四条(作品交换) 作品运交乙方的包装、保险、运输费用由 ______ 方负责。作品运离乙方的包装、保险、运输费用由_______ 方负责。 包装方法:_________________________________ 运输方法:_________________________________ 保险类型:_________________________________ 运输保险金额由双方协商确定。在展览地售出作品的包装和运送 由乙方负责。 第五条(展前准备工作) 展览所需要的画框、垫座、装帧、悬挂支撑材料以及其他辅助材 料由 ___________ 方提供并由___________ 方承担费用。展览结束后,上述全部材料归 __________ 所有。 第六条(展销费用) 展销费用按下列安排由双方分担: 甲方/乙方 预计金额广告和公关费

(完整版)中职公共美术《第二单元第2节空间表现》教学设计

教学 环节 教师活动 抛出课题,引导讨论 谈话导入 大家外出旅游时,给你印象最深的地方是哪?这个地方的 的名胜古迹有哪些? 对学生说出的名胜古迹进行补充并总结分类,揭示 课题:空间表现---雕塑、建筑、景观、工艺品等 一、图片赏析,认识雕塑 (一)学生按教师口令做出指定动作,初步认识 雕塑 (二)欣赏几件中外优秀雕塑作品,明确雕塑 畅所欲言 了解课题 教师指令 学做动作 合作探究的两种表现形式 圆雕浮雕 导游是怎样为你介绍旅游地的雕塑的? 欣赏图片 思考回答 学习新知 (三)出示两例中西优秀的雕塑 作品,感受中西雕塑之美,初步掌握 雕塑欣赏角度 (《卢舍那大佛》唐)(《掷铁饼者》古希腊?米 隆) 总结:◎雕塑材料◎雕塑题材 ◎塑像刻画◎雕塑本身的形象和神态之美 二、再次谈论 在旅游中你印象最深的雕塑作品是什么? 对比欣赏 掌握角度 说一说 引导学生结合 自身所见明确 学习内容,激 发学生的学习 兴趣。 通过欣赏、讨 论、讲述、比 较中西代表性 雕塑作品,了 解中西雕塑的 差异,感受中 西雕塑艺术的 艺术魅力,落 实知 1

识目标和情感 目标。 落实能力目 标 拓展 雕塑的发展 种类名 称,如 宫殿建 ?思考:如何来欣赏建筑艺术?建筑的人文内涵 带着问题 欣赏讨论 又如何理解? 、分组欣赏讨论 1、将本班学生分成宫殿建筑组、陵墓建筑组、 小组讨论 对比欣赏 欣赏感受 雕塑发展 、欣赏世界著名建筑,明确建筑种类 连一连 建筑名 称,如 故宫、 连一连 分一分 三、出示现代雕塑作品,引导学生欣赏,感受时代的 发展,领略现代艺术气息 2

庙堂建筑组、民居建筑组四个组,根据分发的资料, 分别针对资料中两处中西经典代表建筑进行 采取连线的 第 站 建筑欣赏讨论,并从旁指导。 ◎宫殿建筑组:故宫与凡尔赛宫 ◎陵墓建筑组:十三陵、金字塔 ◎庙堂建筑组:天坛、帕特农神庙 ◎民居建筑组:中国民居(不同地域) 2、小组展示,教师作补充,感受中西建筑异同, 共同总结建筑的欣赏角度 ◎从历史角度:历史价值 ◎从视觉角度:正立面、侧立面、建筑结构、视觉美感 ◎从建筑细节:技术的先进性 ◎从人文角度:东西方的欣赏角度 、欣赏不同国家、地域的图例,认识景观艺术 对比欣赏,了解城市景观与自然景观的差异: 高度人工化 二、以《上海新天地》城市景观为例,讲解城市 景观的自然生态与文化内涵 感受差异 总结方法 欣赏景观 聆听感受 文化内涵 选一选 说一说 扩展想像 形式认识建 筑的不同分 类 采取小组讨论 的形式,引导学 生自主学习,在 轻松自由的氛 3

西方现代建筑风格及特点

2008年第8期吉林省教育学院学报 No 18,2008 第24卷J O URNAL OF E D UCAT I O NAL I NST I TUTE O F JI L I N PR O V I NCE Vol 124(总176期) Tot a l No 1176 收稿日期:2007—09—13 作者简介:纪社强(1972—),吉林长春人,长春工程学院建筑与设计学院艺术设计教研室,讲师,吉林艺术学院艺术设计学硕士研究生。研究方向:空间形态。 西方现代建筑风格及特点 纪社强 (长春工程学院建筑与设计学院,吉林长春130022) 摘要:本文以西方建筑的艺术风格为面,以西方建筑的时间发展为线,以西方建筑各时期的代表建筑为点,分析论述了西方建筑艺术的美学特征及其风格演变的社会文化动因。 关键词:西方建筑;建筑风格;美学特征 中图分类号:J59 文献标识码:A 文章编号:1671—1580(2008)08—0108—02 风格是时代的特征,是民族的特征,是文化的特征。建筑是人为且为人的居住环境。各时代、各民族的建筑风格,凝聚着当时当地几乎全部的上层建筑和意识形态的灵魂。透过西方建筑风格的流变历程,我们可以追溯和领略西方民族的表征于建筑之上的生活情趣、文化精神和审美理想。古埃及和古西亚建筑是西方建筑史的引子。无论是古埃及人的金字塔,还是古西亚人的萨艮王宫,它们都以极其宏大的规模来反映王族的威武和显赫,企图在理想上达到强化帝国统治的目的,体现君权神授的观念。 古希腊罗马时期是古代西方物质文明和精神文明的双盛之时。其美学思想突出表现在讲究度量及秩序的和谐,神人合一的喜悦和热情,推崇人体美以及“高贵的单纯和静穆的伟大”的意境。这种时代理性和美学精神深深地烙印于合称为“古典建筑”的古希腊罗马建筑之上。雅典卫城的显阔繁华,图拉真广场的庄严高贵,虽然没有摆脱神庙的主题,但又似在宣示时人战胜自然的喜悦和向天神靠近以至和合的热情和期盼。如果说这仅是建筑外观的气氛和建筑整体的意境,那么,古希腊罗马建筑的结构形式则更形象直观地表达了时人的审美情趣。希腊柱式有多立克、爱奥尼、科林斯三种。希腊人以多立克石柱模仿男性,象征魁梧与雄壮;以爱奥尼石柱模仿女性,象征温文与典雅。古罗马继承了古希腊的柱式又加上了塔斯干和混合式两种,统称为古典五柱式。古希腊 罗马的建筑柱式严谨地模仿了人体的度量关系,形象地体现出一丝不苟的理性精神,充满了对现世人体的热情讴歌,反映了时人人本主义世界观和对理性美的崇拜,表达了欲将理想美和现实美统一于艺术构图法则之中的审美追求和文化理想。古希腊罗马建筑风格对后世产生了深远的影响。 公元476年,西罗马帝国灭亡。此后近千余年历史,称之为中世纪时期。这是一个宗教社会,神的时代,教会的权力至高无上。由于教会大力宣扬禁欲主义以及对世俗文化的仇视,这一时期里科学意义上的文化艺术几乎处于停滞状态,无不具有神学的性质。建筑亦不例外。反映神的威严和天的高远成了中世纪建筑的主题。缘此,教堂便成为中世纪建筑的最主要形式,从而汇成了中世纪建筑的独特风格。近千年历史跨度的西欧封建建筑通常按其历史特点分为三个阶段:早期基督教建筑、罗马风建筑和哥特式建筑。其中最能体现中世纪建筑风格的是哥特式建筑。而所谓罗马风建筑,即其“建筑风格既像罗马又非罗马”,是当时社会政治、思想文化的真实写照,反映出教会神权和封建王权走向结合的过渡心理。意大利的比萨主教堂建筑群可谓代表之作。它们采用了柱式,但不严谨。“它们既不追求神秘的宗教气氛,也不追求威严的镇摄力量,作为城市战胜强敌的历史纪念物,它们是端庄的,和谐的、宁静的”。此后,哥特式建筑兴盛。其建筑风格完全脱离了古罗马的影响。世 8 01

罗马式建筑 哥特式建筑 巴洛克建筑 的特点

罗马式建筑多见于修道院和教堂,给人以雄浑庄重的印象。对后来的哥特式建筑影响很大。用拱顶取代了初期基督教堂的木结构屋顶。是欧式基督教教堂的主要建筑形式之一。罗马式建筑的特征是:线条简单、明快,造型厚重、敦实,其中部分建筑具有封建城堡的特征,是教会威力的化身。它一般是在门窗和拱廊上采用半圆形拱顶,并以一种拱状穹顶和交叉拱顶作为内部的支撑.而这些拱顶强有力的外延感往往又被厚实的窗间壁和墙所抑制,厚实的石墙是当时严重的封建割据和频繁的内外战争的时代特点在建筑上的反映。 罗马式建筑 米兰大教堂

哥特式建筑(源于法国,也称法国式)其最大的特色就是高大的梁柱和尖拱形的天花板与结构。特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃 最富著名的哥特式建筑有俄罗斯圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂、法国巴黎圣母院。 米兰大教堂

科隆大教堂 巴洛克建筑 巴洛克风格源于葡萄牙语barroco,抛弃了单纯、和谐、稳重的古典风范,追求一种繁复夸饰、富丽堂皇、气势宏大、富于动感的艺术境界。 巴洛克建筑是17~18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由,追求动态,喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩,常用穿插的曲面和椭圆形空间。巴洛克风格的教堂由于规模小,不宜采用拉丁十字形平面,因此多改为圆形、椭圆形、梅花形、圆瓣十字形等单一空间的殿堂,在造型上大量使用曲面。典型实例有罗马的圣卡罗教堂。

圣卡罗教堂正面 圣彼得大广场

巴洛克建筑内部装修 巴洛克风格的特点: (1)一是豪华。既有宗教特色又有享乐主义的色彩; (2)二是它是一种激情艺术,非常强调艺术家的丰富想象力; (3)三是极力强调运动,运动与变化是巴洛克艺术的灵魂; (4)四是关注作品的空间感和立体感; (5)五是具有综合性,强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的 综合,此外,也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象; (6)六是浓重的宗教色彩; (7)七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向,在一些天顶画中,人的形象变 得微不足道。 (8)八优雅与浪漫。

艺术家及其作品介绍

(一)柯林·麦卡宏《北国面板》 科林·麦卡宏(1919年8月1日出生于提马鲁)被公认为新西兰最重要的画家。45年来,他的作品涵盖了许多主题、题材和风格,从景观到塑造到抽象,以及对绘画文本的创新使用。他将现代主义绘画的各个方面改编到特定的地方环境,以及他对精神问题的强烈接触,使他成为第二十世纪艺术中的一个独特人物。 他对艺术有着早期的兴趣,他的祖父、摄影师和画家威廉·费里尔的作品都对他有影响,也经常参加定期的展览。 然而,在1970年代末期,由于长期酗酒,麦卡宏的健康每况愈下,到了80年代中期,他患了痴呆症。他于1987年5月27日在奥克兰医院去世。 著名的n.Northland现在在新西兰博物馆。根据他自己的说法,麦卡宏把这些画在的太阳甲板上。它们是大的,每一个面板都是近两米高,但宽度不同,并画在一条中的帆布的长条,快速,快速,gestural的绘画-与他早期的Titirangi系列的精确不同,而且肯定对纽约学校所谓的“行动画家”的在自由有着很大的帮助。 日期:1958 介质:商用油漆 维度: 1:1779mm x 817mm 2:1778mm x 835mm 3:1761mm x 595mm 4:1764mm x 554mm 5:1778mm x 825mm 6:1770mm x 610mm 7:1779mm x 802mm 8:1746mm x 600mm 当他们第一次展出的时候,麦卡宏给每个小组一个单独的名字:黑白; 红粘土景观; 麦卢卡树与红粘土景观; 雨; 一个有着太少情人的风景; 涂依; 白路景观; 这里可能是黑暗的这些标题中有几本指的是在面板上写的文字,有时是一个单词(“雨”),有时是一段诗般的文本,比如最后一个小组,包括俳句状的语句:哦,是的,这里可能是黑暗的,在盛开的麦卢卡树可能会滋生绝望。

不同建筑风格的特点

北美建筑 紧贴着大地的风景 当美国的先民们从遥远的欧洲来到这块新天地时,面对整片荒野,他们感受到原始自然的神秘博大,心灵受到强烈的震撼,而这种奔放的天性在他们的建筑中同样也崭露无疑。同时,由于深受英国、法国、德国、西班牙等地传统文化的影响,奉行“拿来主义”的北美建筑既有古典情怀、且外观简洁大方,融合多种风情于一体,非常受中国别墅消费人群欢迎,堪称中国别墅物业形态的常青树。 “拿来主义”的产物最美的是自然 美国是一个移民国家,几乎世界各地主要民族的后裔都有,带来了各样建筑风格,其中尤其受英国、法国、德国、西班牙以及美国各地区原来传统文化的影响较大。互相影响、互相融合,并且随着经济实力的进一步增强,适应各种新功能的住宅形式纷纷出现,各种绚丽多姿的住宅建筑风格应运而生。 美式建筑风格主要依据于四个主要时期的建筑风格:古典时期的风格,文艺复兴时期的古典风格,中世纪时期或是现代风格。它没有过多的装饰,外部效果简洁诚实,新的结构技术的应用使其空间有了变化的余地。因此,美式建筑风格实际上是一种混合风格,不像欧洲的建筑风格是一步步逐渐发展演变而来的,它在同一时期接受了许多种成熟的建筑风格,相互之间又有融合和影响。具有注重建筑细节、有古典情怀、外观简洁大方,融合多种风情于一体的特点。在中国发展进行的北美风格,更多地体现在别墅这种业态上,北美别墅发展成为既简约大气,又集各种建筑精华于一身的独特风格,充分体现了简洁大方,轻松的特点,居住非常具有人性化,在别墅市场非常受欢迎。 美式园林的特点是布局开敞,现代而且自然,沿袭了英式园林自然风致的风格,展现了乡村的自然景色,让人与自然互动起来,同时讲究线条、空间、视线的多 变。美国人对自然的理解是自由活泼的,他们的景观同样充满活力,无论是森林、草原、沼泽、溪流、大湖还是草地、灌木、参天大树,美国人统统把它们引入了自己的生活中。于是,在多数美式别墅中,我们都会看到一个由湖泊、草地和巨大瀑布构成的水景,层层跌落的流水,自由地折过一个个平台,最终泻入深潭……而躺椅、秋千,烧烤架这类小家什,更是美式园林中必不可少的道具。 七成别墅消费人群 倾向北美风格 美式风格独有的质朴、自然、深沉、人性的特质是欧洲其他民族所不完全具备的,所以美式风格一直到今天仍然充满着旺盛的生命力。随着1999年别墅在国内市场的复苏,我们听到的最多的词汇之一是北美风格别墅或者美式别墅。即使是进入别墅市场百花齐放的今天,北美风格依然占据着市场的主导地位。最近某权威机构做过一项统计,70%以上的潜在购买人群都倾向于选择北美风格别墅,

古罗马时期艺术风格特征

古罗马时期艺术风格特征 罗马从一个默默无闻的小城邦,逐渐发展成控制整个亚平宁半岛的罗马共和国,最后扩展为统治整个地中海地区,地跨亚、非、欧三大洲的罗马帝国。东起小亚细亚和叙利亚,西到西班牙和不列颠,北包括高卢,南至埃及和北非,罗马帝国一直延宕至公元15世纪,这期间,分化、整合;整合、分化,直到拜占庭王朝——东罗马帝国消亡,整整进行了一千余年。这样一个多民族、大一统的帝国,又有着上千年的演化历史,反映 在文化与艺术上,必然是多民族文化与艺术的融合。 古罗马文化是在伊达拉里亚人和希腊人的强烈影响下发展起来的,古罗马文化与艺术,主要繁荣于共和末期和帝国时期,古老的意大利土著文化,深受伊达拉里亚文化的影响。伊达拉里亚人早在公元前8—3世纪,就创造了拱券建筑和具有东方风格的装饰壁画,以及有力而写实的雕刻,这些对古罗马艺术具有强有力的影响。古罗马人虽然征服了古希腊,但在文化上却被古希腊人征服。古罗马人是古希腊艺术的崇拜者和摹仿者。古希腊艺术对古罗马产生了重大影响,但是由于不同的社会环境和民族特点,古罗马艺术也有其不同于古希腊艺术的独特之处。相比之下,罗马人的艺术更倾向于实用主义,在内容上多为享乐性的世俗生活,在形式

上追求宏伟壮丽,在人物表现上强调个性。古罗马文化与艺术的突出成就,主要反映在建筑、壁画、肖像雕 刻方面。 一、罗马时期建筑风格特征 古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术,继承古希腊建筑成就,在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。古罗马建筑在公元1~3世纪为极盛时期,达到西方古代建筑 的高峰。 古罗马建筑的类型很多。有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙,以及巴尔贝克太阳神庙等宗教建筑,也有皇宫、剧场角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式 院相结合的住宅,还有四、五层公寓式住宅。 古罗马的建筑最辉煌、最有艺术价值的则是为经济服务或为人的生活(物质、精神)服务的建筑,古罗马世俗建筑的形制相当成熟,与功能结合得很好;如广场、道路、桥梁、高架输水道、隧道、剧场、竞技场、浴场、住宅和别墅等等。这些建筑几乎全是直接为人的物质生活或精神享受服务的。在艺术风格方面,它们也追求和谐,追求完美,追求崇高,但已不是一种“神圣”的和谐、完美、崇高了,而是现实人生的一种“合宜”,是经济繁荣,和平安定,和追求现实刺激的“崇高”,有的“崇高”还直接与某种“悲剧”情绪相联系,如著名的古罗马斗兽场,它那完美、和谐、崇高的造型,因与其功能性的悲剧意味相联系着,是沐浴着奴隶血泪的一种崇高,所以,使这种崇高、完美,更具有了世俗性,它能让人赞叹、使人振奋,但难以产生像希腊神庙的那种“神圣”感。这可以说是古罗马建筑风格中的和谐、完美、崇高与古希腊建筑风格的最大区别。至于另一些世俗的建筑,如卡拉卡拉浴场,它那和谐、完美而又雄伟的风格,也主要来自于世俗的情感,而不是来自 理想主义的神圣意识。 在具体建筑的造型风格方面,古罗马的建筑也是既继承了古希腊建筑的造型风格,又革新、发展了它。如古罗马大斗兽场的外部立面,特别是高4层的外部立面,就是古希腊柱式构图的复写,它的底层是多立克柱式,第二层是爱奥尼克柱式,第三层则是科林斯柱式,在顶层则围绕着壁柱。但是,古希腊的这种柱式,在古罗马的这座杰作中已不再像在古希腊建筑中那样起结构作用了,它已蜕变成了一种单纯的装饰,真正起结构作用的部件是隐藏于墙壁之中的结构体。同时,在屋顶造型方面,古罗马人更是极大地革新了古希腊建筑的造型方式,将古希腊习用的梁柱结构,代之以一种更为有效的拱券支撑方法,从而在屋顶造型方面,出现了在古希腊建筑中很难见到的“穹拱”屋顶。正是这种“穹拱”屋顶,成为了古罗马建筑,特别是房屋类建筑与古希腊房屋类建筑最明显的区别。这种拱券结构因经济、实用,且审美效果也很好,故不仅应用于神庙、宫殿等特殊建筑,而且扩展到日常生活的一切领域,如道路、桥梁、输水道、港口、剧场、住宅、仓库和下水道等。从而使许多雄伟建筑在表现和谐、完美、崇高的同时,具有了一种明显的“圆”味。但同时,古罗马的建筑又

艺术家合作合同范本

编号:_____________ 艺术家合作合同范本 甲方:________________________________________________ 乙方:___________________________

甲方: 住所: 联系电话: 乙方: 住所: 联系电话: 甲乙双方本着诚信为本、互惠互利、公平的原则,为共同繁荣艺术品交易市场,推动甲方艺术发展空间,拓展乙方艺术经营渠道,达成以下协议。 一、协议方式 由甲方向乙方提供艺术作品资料(原作或者是作品图片),乙方在和甲方协议期间按照双方认可的价格,由乙方进行线上推广,甲方可以选择把作品(原作)托管给乙方或者自己保管。作品托管给期间,甲方要确保作品安全若有损坏照价赔偿。 二、甲方责任和义务 1、甲方所提供作品必须保证是自己的原创作品,并且是甲方在近期内进行创作的艺术作品。 2、甲方在协议期间自己保管的作品,若作品出售要通知乙方,以便及时更新网站信息。 3、甲方有责任保证所提交的美术作品没有任何的破损,和人为的损坏,如果有不可抗力的小面积损坏,不影响作品的整体形象和降低其艺术价值为前提,不妨碍销售的情况下,可在双方明确的情况下做出书面

的标注说明,双方签字确定认可。 三、乙方责任和义务 1、乙方不得临摹、复制甲方所提供的作品,进行销售,一旦出现乙方将承担相应的法律责任。 2、乙方最终确定统一市场销售价格后,乙方不得再在销售该艺术家作品时降低其价格销售,如果调节价格需同甲方进行商定,在双方都达成一致的情况下(需书面的确认后)共同统一销售的价格。 3、乙方有义务在条件成熟的情况下为甲方进行个展的操作和宣传。在签约期间乙方负责承担乙方答应为甲方承办活动或展览的运输费用和相应的联系工作费用。 4、乙方有权力在签约期间优先挑选甲方作品,并且对甲方或在外展出获奖作品有优先收藏权,价格依照签约价格。 5、乙方根据甲方在艺术上的发展方向,安排参加本艺术中心的相应展览和操作。 四、结算方式 1、乙方在支付给甲方的画款时,按照每月支付_____元的方式执行。 2、乙方每月通过银行转账的方式将工资支付给甲方。 甲方开户行名称: 银行卡号: 3、乙方每月支付给甲方的工资为税前工资。 五、违约事项,违约责任 1、凡是在履行本协议期间,甲乙双方任何一方不遵守以上所罗列的

空间形式在空间艺术

空间形式在空间艺术 由这里可知,时间形式有极强的时间性,感觉能力对时间形式的感受是强烈的,这正如我们每一个人几乎与象(但日、月、钟表终不能等同时间),推衍开来,时间形式的无形与神秘就更容易刺激人的想象力。在音乐与文学的欣赏中,人的审美想象力较其他艺术更为活跃丰富,就不是偶然的了。文学通过语言符号可以极度细腻地描绘微妙复杂的情感状态、表达那颇为深奥的哲理和逻辑文字层面,烘染营造出某种艺术“意境”和审美“氛围”,这实际上都可视为文学对时间形式“形”的不明晰的克服和补充。而音乐,这种克服和补充集中体现在乐曲中的基本技法:节奏的重复变奏和旋律的重复变奏等重复之中。 空间形式在空间艺术中表现最突出,最具代表性的空间艺术是绘画、雕塑。在现实中,空间往往让人感到容易把握一些,因为它以具体的有形的(即占有某些空间)物体的出现而具体化了。如果离开此而让人去思考“空无一物”的整体空间,其困难之大并不亚于思考时间,因为对空无一物的空间整体,人的视觉将无能为力。当夜晚我们仰了某个空间,但人的思维能力总要想超越那划定的边界去感受那更深邃的空间存在。 空间艺术中的空间形式与实际生活中的空间不同,那是人工创造的被美学家称为“虚幻的空间”。绘画中的画框常常就是这种现实空间与艺术虚幻空间的界限。 空间形式的特征之一在于对象具有清晰稳定的“形”,该“形”在空间整体中占据属于它的那一部分,令人的视觉可以准确把握其边界。苏珊?朗格特别强调空间的视觉性质:“构图的各种因素,色彩和形状的每一种运用,都用来创造、支配和发展这种单独为视觉存在的图画空间。”虽然对空间的感受也可以不依靠视觉器官(例如可以用手触摸),但靠触摸去把握空间形式将大受局限,这涉及空间形式的第二个特征:即其形式的整体性。这种整体性显示于审美活动中,则是主体能在一瞬间把握对象的空间形式,而无须在一个长时间的时段内去慢慢部分地触摸。 这个特征有的学者用符号或模仿媒介只能在空间中配合,就必须完全抛开时间。所以持续的动作,正因为它是持续的,就不能成为绘画的题材。”如果我们分析那些优秀的空间艺术作品,就会发现艺术家所寻求的正是对象那极富于表现力的一瞬间空间形式。枟蒙娜丽莎枠中那位女性的“神秘的笑”正在于其似笑非笑之际;枟最后的晚餐枠选择的是耶稣面对十二弟子说出那句“你们中有一人出卖了我”后的一刹那。西方绘画中的定点透视,由于突出强调了欣赏者对画的观赏视点,因而更突出了这种空间凝固状态的时间瞬间。 不过,比较之下,中国古典绘画这种空间艺术却更巧妙地融入了时间的流动性,形成时空整一状态。欣赏中国古典画,由于时间随观者而行,则空间形式也随之“运动”起来(表现为散点透视),如宋代张择端的枟清明上河图枠画幅横长525cm(厘米),高25.5cm,画面空间由汴梁京城郊外、汴河码头、拱桥、街市及人物,都细致描绘。对这种画的欣赏所以难以一眼观尽,就在于其空间形式中有浓厚的时间意识所致,在那若干的散点透视空间中,在那横向舒展的长卷中,都能处处感受到那空间中的时间和时间中的空间存在。这是中国古典绘画的精华所在。

十种建筑风格分类及介绍

十种建筑风格分类及介绍 1、地中海建筑风格 2、意大利建筑风格 3、法式建筑风格 4、英式建筑风格 5、德式建筑风格 6、北美建筑风格 7、新古典主义建筑风格 8、新中式建筑风格 9、现代主义建筑风格10、综合类建筑风格 1、地中海建筑风格 闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含生活方式的精髓所在。 地中海风格建筑,原来是特指沿欧洲地中海北岸沿线的建筑,特别是西班牙、葡萄牙、法国、意大利、希腊这些国家南部沿海地区的住宅。这些地中海沿岸的建筑和当地乡村风格的建筑相结合,产生了诸如法国普罗旺斯、意大利拖斯卡纳等地区的经典建筑风格。后来这种建筑风格融入欧洲其他地区的建筑特点后,逐渐演变成一种豪宅的符号。闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含的生活方式的精髓所在。 长长的廊道,延伸至尽头后垂直拐弯;半圆形高大的拱门,或数个连接或垂直交接;墙面通过穿凿或半穿凿形成镂空的景致。这是地中海建筑中最常见的三个元素。 地中海风格的建筑舍弃浮华的石材,用红瓦白墙营造出与自然合一的朴实质感。 地中海风格从建筑的形态上看,经常出现很多不对称的设计,尤其是西班牙风格的建筑,采用了很多圆弧形结构。外立面颜色温润而醇和、材料粗朴而富有质感、建筑中包含众多的回廊、构架和观景平台。 地中海风格在细节的处理上特别细腻精巧,在西班牙建筑中,经常广泛运用螺旋形结构配件。此外,在地中海建筑中往往采用建筑圆角,让外立面更富动感,并配合以落地大窗和防锈锻铁为装饰的小窗,外墙局部用文化石和特别的涂料;露台上采用弧形栏杆等;而装饰性用的烟囱,则带有传统的英国风味。 2、意大利建筑风格 意大利建筑在建筑技术、规模和类型及建筑艺术手法上都有很大的发展,无论在建筑空间、建筑构件还是建筑外形装饰上,都体现一种秩序、一种规律、一种统一的空间概念。 流行于19世纪下半叶的意大利式风格,一般为方形或近似方形的平面,红瓦缓坡顶,出檐较深,檐下有很大的托架(也称牛腿)。檐口处精雕细凿,气势宏大,既美观有避免雨水淋湿檐口及外墙而变色,使外观看上去始终保持鲜艳亮丽没有污浊。普通的意大利风格的建筑,朝向花园的一面有半圆形封闭式门廊,落地长窗将室内与室外花园连成一体,门廊上面是二楼的半圆形露台。 意大利建筑在细节的处理上特别细腻精巧,又贴近自然的脉动,使其拥有永恒的生命力。其中铁艺是意大利建筑的一个亮点,阳台、窗间都有铁铸花饰,既保持了罗马建筑特色,又升华了建筑作为住宅的韵味感。尖顶、石柱、浮雕……彰显着意大利建筑风格古老、雄伟的历史感。 3、法式建筑风格 法式建筑往往不求简单的协调,而是崇尚冲突之美,呈现出浪漫典雅风格。法式建筑还有一个特点,就是对建筑的整体方面有着严格的把握,善于在细节雕琢上下工夫。法式建筑是经典的,而不是时尚的,是经过数百年的历史筛选和时

2019艺术作品的表现形式和方法

2019艺术作品的表现形式和方法 美术的独特性与独立性就在于它的形式,美术的审美特质与价值 就体现在造型结构即形式本身中,美术作品的形式关系有自身的独立 意义。美术形式的生命力十分长久,一件作品,表现的内容也许早就 被人们遗忘了,但其形式却留存下来了。“人类积累和继承下来的美 术珍品,几乎全是那些以形式结构为主要因素的作品。”正是形式构 成了美术的本质,形式是美术作品的最基本的性质。克莱夫·贝尔和 罗杰·弗莱将美术中的形式称之为“一种有意味的形式”,这种形式 是指一种能激发人们审美情感的纯形式关系结构。罗杰·弗莱说: “有意味的形式,是与那些令人愉快的事物联系在一起的,因为令人 愉快,它就不限于审美,也包含现实生活的诸多情感,只有能激发审 美情感的形式才是‘有意味的形式’。”例如:当我们对一样美术品 表示赞赏时,其审美判断的意思完全不同于我们对一位美的妇人、对 一次美的日落或一匹美的马所表示的赞扬。因为前者只着重于眼前美 术作品的形式,是纯审美判断,后者则不完全是对形式赞赏,还混杂 了某些生活情感和实用功利等方面的内容。所以,罗杰·弗莱把纯形 式从一切非形式关系中抽离出来,认为只有对纯形式的观照才是审美,因为美术的本质就在于形式,就在于形式审美特质。 形式是美术作品语言的排列样式,或者说美术作品的形式是语言 在作品审美空间的排列,是作品审美形象的存有方式与表达方式,它 包括线条、明暗、颜色、体块符号,这些因素的相互作用,将决定语 言要素在美术作品的审美空间中的位置。罗杰·弗莱主要关心的是:“在美术中,使人们的知觉或经验一方面从美术的题材转向美术的内容,另一方面又从素朴的美术材料或物质基础转向美术的媒介和形式。”他认为,美术家在使他自己与他的基本的材料语言适合后,这 些语言的物质就成为创作的重要要素,美术家是用这些要素来创作, 而不是对这些要素实行加工,美术家加工的是他们的基本材料。当美 术家创作时,他要考虑美术品创造的形式思维,这包括:媒介要素的

胡润发布艺术家身价排行榜

在这份涵盖大陆及港澳台地区艺术家的榜单上,89岁的著名画家吴冠中2007年公开拍卖的作品总成交额逾3.7亿元,高居榜首。来自湖北武汉的画家曾梵志在榜单上排名第四。 这份艺术榜以在世中国艺术家2007年全年的艺术品公开拍卖市场价格(包括拍卖中介费)为依据,共列出了排名前50位的艺术家。排名第二的是中国少壮派油画家张晓刚,去年作品成交额达2.88亿元;旅法油画大师赵无极名列第三,其作品成交额达2.84亿元。来自台湾地区的雕塑家朱铭去年的作品成交额约1.75亿元,名列第七。他是榜单上唯一来自港澳台地区的艺术家。 从艺术门类看,上榜的50位艺术家以油画家为主,国画家和雕塑家合计仅11位。除了排名第一的吴冠中兼通西洋油画和中国画以外,排名最靠前的国画大师是范曾,其作品去年的公开成交额达7748万元,名列第十五位。 从上榜艺术家的地域分布来看,无论是出生地还是现居住地,北京都领先于全国其他城市,显示北京是中国当之无愧的艺术中心。从艺术家年龄看,40至60岁年龄段的中年艺术家居多。 艺术榜还一同发布了2007年公开拍卖价值最高的100件中国艺术品。排名前三位的分别是蔡国强的APEC景观焰火表演十四幅草图,吴冠中的交河故城和木槿。上述100件艺术品中,经由香港佳士得和苏富比拍卖的作品数量占总数的42%,拍卖总成交额占45%,表明香港已成为中国当代艺术的交易中心。 曾梵志1964年生于湖北省武汉市,1991年毕业于湖北美术学院油画系,现为职业艺术家。其作品《面具》去年11月份在北京保利拍卖行拍得1344万的高价,其《面具系列1996 第8号》去年5月也在香港拍得1251万的价格。

艺术家指数 89岁的吴冠中和74岁的靳尚谊分列艺术家指数第一、二名。 值得关注的是少壮派艺术家刘野,他以44岁之龄位列指数排名第5名。 指数计算方法:2007年艺术家作品成交总额除以成交作品面积,数据由雅昌艺术网独家提供。 中国当代艺术地理及院校志 艺术家现居何处 31位艺术家现居北京,北京已形成成熟的艺术家聚居地。宋庄,798,圆明圆颇有汇聚艺术家的影响力。艺术家聚居大都市,是一个世界性的文化现象。同行之间的交流是年轻艺术家渴望聚集在同一地区的主要原因。

欧洲古代各时期建筑特点范文

欧洲古代各时期建筑特点 城规122 洪强 一、古希腊建筑 古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。而古希腊的神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者,古希腊的“柱式”,这种规范和风格的特点是,追求建筑的檐部(包括额枋、檐壁、檐口)及柱子(柱础、柱身、柱头)的严格和谐的比例和以人为尺度的造型格式。古希腊建筑风格,约公元前800年至公元300年,是欧洲建筑艺术的源泉与宝库。古希腊讲究精致,爱奥尼,多利克等,古罗马由于帝国强盛,大规模的建造,以规模、气势、数量取胜。 第一特点是平面构 成为1:1.618或1: 2的矩形,中央是厅 堂,大殿,周围是柱 子,可统称为环柱式 建筑。这样的造型结 构,使得古希腊建筑 更具艺术感。因为在阳光的照耀下,各建筑产生出丰富的光影效果和虚实变化,与其它封闭的建筑相比,阳光的照耀消除了封闭墙面的沉闷之感,加强了希腊建筑的雕刻艺术的特色。 第二特点是:柱式的定型。共有四种柱式:1. 陶立克柱式,2. 爱奥尼克柱式,3. 科林斯式柱式,4. 女郎雕像柱式。

这四种柱式是在人们的摸索中慢慢形成的,后面的柱式总与前面柱式之间有一定的联系,有一定的进步意义。而贯穿四种柱式的则是永远不变的人体美与数的和谐。柱式的发展对古希腊建筑的结构起了决定性的作用。并且对后来的古罗马,欧洲的建筑风格产生了重大影响。第三特点是:建筑的双面披坡屋顶形成了建筑前后的山花墙装饰的特定的手法。古希腊建筑中有圆雕,高浮雕,浅浮雕等装饰手法,创造了独特的装饰艺术。 第四特点是:由平民进步的艺术趣味而产生的崇尚人体美与数的和谐。古希腊人崇尚人体美,无论是雕刻作品还是建筑,他们都认为人体的比例是最完美的。大建筑师维特鲁威转述古希腊人的理论:“建筑物……必须按照人体各部分的式样制定严格比例。”所以,古希腊建筑的比例与规范,其柱式的外在形体的风格完全一致,都以人为尺度,以人体美为其风格的根本依据,它们的造型可以说是人的风度、形态、容颜、举止美的艺术显现,而它们的比例与规范,则可以说是人体比例、结构规律的形象体现。所以,这些柱式都具有一种生气盎然的崇高美,因为它们表现了人作为万物之灵的自豪与高贵。 第五特点是:建筑与装饰均雕刻化。希腊的建筑与希腊雕刻是紧紧结合在一起的。可以说,希腊建筑就是用石材雕刻出来的艺术品。从爱奥尼克柱式柱头上的旋涡,科林斯式柱式柱头上的由忍冬草叶片组成的花篮,到女郎雕像柱式上神态自如的少女,各神庙山墙檐口上的浮雕,都是精美的雕刻艺术。由此可见,雕刻是古希腊建筑的一个重要

浅谈室内空间设计的表现形式

浅谈室内空间设计的表现形式 摘要:室内空间设计是设计三大体系当中空间、环境体系里的重要组成部分 关键词:室内,空间设计,表现形式 室内设计不仅可以改善人们的生活环境,同时还能美化人们的内心世界。优秀的室内设计能给人以美的享受。随着经济建设的不断发展和人民生活的不断提高,室内装饰设计作为一门独立的学科越来越受到人们的重视。 室内空间设计是设计三大体系当中空间、环境体系里的重要组成部分,室内设计乃是从建筑内部把握空间,根据空间的使用和所处环境运用物质技术及艺术手段,创造出功能合理、舒适美观、符合人的心里要求、使人们心情愉悦、便于生活、工作、学习的理想场所的内部空间环境设计。加拿大建筑师阿瑟.埃克森曾提出“空间环境意识就是一种现代意识”,可见空间设计的重要性。 室内空间设计的表现形式是多种多样的,这是基于人们对丰富多彩的物质和精神生活的需要。在这里我们可以把它分为四种大类的表现形式,即①不同的室内空间有不同的空间设计表现形式;②不同的室内空间分隔方式有不同的设计表现形式;③对室内空间界面的艺术处理;④室内空间感的调节。下面我们对这四点来加以逐一论述。 第一,室内空间我们通常可分为:结构空间、开敞空间、封闭空间、悬浮空间、静态空间、流动空间、虚拟空间、共享空间、母子空间、不定空间、交错空间、外凹空间、下沉空间、地台空间和迷幻空间等。每一类室内空间的类型,在一定程度上讲,它就是室内空间设计表现形式的一种。我们可抽出部分有代表意义的几个加以论述。 结构空间顾名思义,它是通过结构外露部分的观赏,来领悟结构构思及营造技艺所形成的空间美的表现形式,这种空间设计的表现形式使人们对结构的精巧构思和高超技艺有所了解,引起赞赏,从而更加增强室内空间艺术的表现力与感染力,这已成为现代空间艺术审美中极为重要的倾向。作为一名室内设计师应充分利用合适的结构本身为视觉空间艺术创造所提供的潜在的条件。优秀的空间结构所具有的现代感、力度感、科技感和安全感,是真、善、美的体现,使之繁琐的和虚假的装饰,更具有震撼人心的魅力。我们来研究一下封闭空间这种空间的表现形式。封闭空间是和限定性比较高的围护实体(承重墙、轻体隔墙等)包围起来的无论是视、听觉、小气候等都有很强的领域感、安全感和私密感,这同开敞空间刚好相反。当然在不影响特定封闭机能的原则下,为了打破封闭的沉寂感,常采用灯窗、人造景窗、镜面等来扩大空间感和增加空间的层次。而开敞空间经常作为室内外的过渡空间,有一定的流动性和很高的趣味性,是开放心里环境中的反映。 动态、静态空间,又是怎样的呢?动态空间引发人们从“动的角度”观察周围事物,把人们带到一个由空间和时间相结合的“第四空间”,它有许多的特色,它利用机械、电气、自动化设施等各种动态设施,再加上人的各种活动,就形成一个丰富的动势空间表现;利用对强烈的图案和动感的线型,光怪陆离的光彩,生动的背景音乐,引进自然景物,如瀑布、花木、小溪、阳光乃至禽鸟,利用匾额、楹联等启发人们对动态的联想。人们热衷于创造动态空间,但不能排除对静态空间的需要,静态空间的表现形式,空间限定度强,多为尽端空间和对称空间,其次空间内的陈设比例、尺度协调、色调淡雅、和谐、装饰简洁,视线的转换也比较平和,使人感到整个空间有凝固感、庄重感、古朴感。那么流动空间和虚拟空间在空间表现形式上又是怎样的呢?所谓流动空间的主旨是不把空间作为一种消极静止的存在,而是把它看作一种生动的力量,如在一个小住宅有几个功能不同的功能空间,我们如果采用地面高差和屏风等象征性的分隔,既有各自的独立性,又保持视觉和交通的极大的流动性,作用方便,气氛融洽。试想我们如采用其它的

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