广播电视节目制作 教学大纲

广播电视节目制作  教学大纲
广播电视节目制作  教学大纲

《广电节目制作》教学大纲(华文新魏二号)课程名称:广电节目制作

学分:3

学时:60讲课学时:28;实验(实践)学时:32

先修课程:《新闻学概论》、《电视摄像》、《新闻采访与写作》、《电视技术基础》适用专业:四年制新闻学专业

开课学科部:文管学科部

一、课程性质、目的和培养目标(楷体小三号)

课程类型:专业方向课

课程性质:选修课

课程目的:使学生能够了解摄录设备的基本原理,运用理论讲授和实践练习相结合的方法,能够比较熟练地掌握彩色电视摄像机、录像机及其附件等前期设备的操作和使用。

培养目标:通过本课程的教学,应使学生具备以下能力:

(1)熟练操作、配接电视系统中的各种音视频设备。

(2)能搭建基本电视制作系统。

(2)熟悉电视节目制作流程,对每个环节都有准确的把握,包括节目制作前期准备,设备的维护,制作过程中应急情况的处理等。

(3)能独立完成电视短片的制作。

二、课程内容和建议学时分配

第一部分节目制作基础理论

一、节目制作基础理论

1.教学目的

回顾《电视编辑》、《电视摄像》等前续课程中的节目制作基础理论,为本课程的学习奠定理论基础。

2.教学内容:

(1)景别

(2)镜头

(3)光线

(4)构图

(5)镜头组接(蒙太奇)

(6)声画结合

3.教学要求

教学内容要求:

(1)了解: 景别、镜头、光线、构图;

(2)熟悉: 声画结合;

(3)掌握:镜头组接(蒙太奇);

作业与实践:

(1)总结景别的类型

(2)总结蒙太奇的概念与表现形式

4.教学方法:

理论讲授为主,辅以案例分析和讨论

第二部分非线性编辑系统的组成与特点

二、非线性编辑系统的组成与特点

1.教学目的

通过本部分内容的学习,使学生熟悉非线性编辑这种数字化节目制作方式的工作

环境与硬件平台,了解各种常见非线性编辑系统的组成与特点,了解非线性编辑的基本工作流程以及与线性编辑的区别。

2.教学内容:

(1)线性编辑与非线性编辑

(2)数字化节目制作概述

(3)非线性编辑系统的组成

(4)非线性编辑的特点

(5)非线性编辑的基本流程

3.教学要求

教学内容要求:

(1)了解: 数字化节目制作;

(2)熟悉: 非线性编辑系统的组成、特点;

(3)掌握:非线性编辑的基本流程;

作业与实践:

(1)总结非线性编辑系统的基本硬件组成

(2)上机熟悉非线性编辑的工作环境、熟悉非线性编辑的基本流程

4.教学方法:

理论讲授与上机操作演示结合

第三部分非线性编辑系统的基本操作与技巧

三、素材的采集与管理

1.教学目的

使学生掌握使用相应非线性编辑系统采集高质量的音视频素材的各种基本方法,并能对所用非线性编辑系统的用户环境进行自由的定制,能对素材进行灵活、高效的管理。

2.教学内容:

(1)项目设置、采集参数设置

(2)非线性编辑对前期拍摄的要求

(3)视频采集

(4)音频采集

(5)批量采集

(6)其他类型素材的使用

(7)管理素材

3.教学要求

教学内容要求:

(1)了解: 非线性编辑对前期拍摄的要求;

(2)熟悉: 项目设置、采集参数设置;

(3)掌握:各种素材的使用与管理;

作业与实践:

(1)上机实践项目设置、采集参数设置并进行音视频素材采集;

(2)上机练习图形、图像、动画等其他类型素材的使用

4.教学方法:

理论讲授与上机操作演示结合

四、素材的剪辑与技巧

1.教学目的

使学生掌握预览素材、剪辑素材、调整素材的基本方法,为高效的进行节目制作奠定基础。

2.教学内容:

(1)预览素材的方法与途径

(2)素材剪辑的常用操作

(3)将素材添加到音、视频轨道

(4)素材剪辑的常用技巧

3.教学要求

教学内容要求:

(1)了解: 高效的素材剪辑对节目制作的意义;

(2)熟悉: 素材剪辑的工作环境与设置;

(3)掌握:预览素材、剪辑素材的常用操作与技巧、将剪辑好的素材添加到相

应轨道;

作业与实践:

(1)上机实践预览素材、剪辑素材的常用操作;

(2)拍摄一组分镜素材,采集到非线性编辑系统中,并利用本部分所学知识对素材进行剪辑,并安分镜脚本对各镜头进行组接。

4.教学方法:

理论讲授与上机操作演示结合

五、转场与过渡

1.教学目的

使学生掌握镜头切换特效的基本方法,能根据节目需要对镜头切换特效进行自由调整与控制,掌握镜头切换特效使用的基本原则。

2.教学内容:

(1)转场与过渡意义与使用原则

(2)转场与过渡的基本使用方法

(3)调节转场与过渡的参数

(4)自定义与第三方转场过渡的使用

3.教学要求

教学内容要求:

(1)了解: 转场与过渡意义与使用原则;

(2)熟悉: 自定义与第三方转场过渡的使用;

(3)掌握:转场与过渡基本使用方法、参数调节;

作业与实践:

(1)上机实践转场与过渡的基本使用方法、参数调节技巧;

(2)在上一部分内容拍摄分镜素材的基础上,在各分镜之间练习加入适当的转场与过渡特效,并对各切换特效进行参数调节,进一步理解切换特效的使用原则。

4.教学方法:

理论讲授与上机操作演示结合

5.教学学时:

10学时,其中6学时理论讲授,4学时上机实践

六、数字特技制作

1.教学目的

使学生了解后期数字特技制作在节目制作中的意义,掌握对添加到音、视频轨道上的分镜素材进行数字特技制作的基本方法与常用技巧。

2.教学内容:

(1)后期数字特技的意义

(2)数字视频特技制作的用户环境与基本使用方法

(3)数字视频特技的参数调整与动画制作

(4)素材色彩校正

(5)系统内置数字特技的使用

(6)第三方数字视频特技的使用

(7)常见数字视频特技的制作技巧

3.教学要求

教学内容要求:

(1)了解: 后期数字特技的意义;

(2)熟悉: 第三方数字特技的使用;

(3)掌握:数字特技制作的用户环境、数字特技的参数调整与动画制作、素材的色彩校正、系统内置数字特技的使用、常见数字特技的制作技巧。

作业与实践:

(1)上机实践数字特技的用户环境、基本使用方法、参数调节技巧、特技动画制作;

(2)在上一部分内容拍摄分镜素材的基础上,根据节目需要对某个分镜素材添加相应数字特技,并对特技参数进行调节、动画制作等相应操作,进一步理解后期数字特技制作在节目制作中的意义。

4.教学方法:

理论讲授与上机操作演示结合

七、音频混合

使学生了解非线性编辑中音频素材的采集与使用方法,能熟练对节目中使用的音频素材进行剪辑、调整,初步掌握数字音频特技的使用与调节。

2.教学内容:

(1)音频素材的类型与获取方法

(2)音频素材剪辑

(3)系统内置数字调音台的使用

(4)多声道音频的创建与使用

(5)系统内置数字音频特技的使用

(6)第三方数字音频特技的使用

(7)常见数字音频特技的制作技巧

3.教学要求

教学内容要求:

(1)了解: 音频素材的类型、数字混音的意义、后期数字音频特技的意义;(2)熟悉: 第三方数字音频特技的使用;

(3)掌握:各类型数字音频素材的获取、音频素材的剪辑、系统内置数字调音台的使用、系统内置数字音频特技的使用、常见数字音频特技的制作技巧。

作业与实践:

(1)上机实践各类型数字音频素材的获取方法;

(2)上机实践系统内置数字音频特技的使用、内置数字调音台的使用、第三方数字音频特技的使用;

(3)上机实践常见数字音频特技的制作技巧。

4.教学方法:

理论讲授与上机操作演示结合

八、字幕与图表

1.教学目的

使学生了解字幕与图表在影视节目中的意义、作用与分类,能熟练的利用非线性编辑系统中的字幕与图表创建工具编辑制作节目中所需的各类字幕与图表。

(1)字幕与图表的意义、作用与分类

(2)系统内置字幕图表创建工具的使用方法

(3)第三方字幕图表创建工具的使用

(4)常见字幕与图表的创建与技巧

3.教学要求

教学内容要求:

(1)了解: 字幕与图表的意义、作用与分类;

(2)熟悉: 第三方字幕图表创建工具的使用;

(3)掌握:系统内置字幕图表创建工具的使用方法、常见字幕与图表的创建与技巧。

作业与实践:

(1)上机实践系统内置字幕图表创建工具的使用方法;

(2)上机实践第三方字幕与图表创建工具的使用方法;

(3)上机实践常见字幕图表的创建与技巧。

4.教学方法:

理论讲授与上机操作演示结合

九、后期数字合成

1.教学目的

使学生了解后期数字合成的概念以及在现代影视制作中的重要意义,熟练掌握素材合成的各种方式。能熟练完成常见合成的制作。

2.教学内容:

(1)后期数字合成的概念、意义

(2)素材合成方式概述

(3)利用透明度合成

(4)利用Alpha通道合成

(5)利用键控合成

(6)利用蒙板(Matte)合成

(7)其他合成方式的使用

3.教学要求

教学内容要求:

(1)了解: 后期数字合成的概念、意义;

(2)熟悉: 后期数字合成的常用合成方式;

(3)掌握:利用透明度、Alpha通道、键控、蒙板等方式对素材进行叠加合成。作业与实践:

(1)分析总结后期数字中素材间的合成方式;

(2)上机实践透明度、Alpha通道合成方式;

(3)上机实践键控抠像;

(4)上机实践蒙板合成方式

(5)根据某个视频作品的需要,对部分镜头素材进行叠加合成编辑操作。

4.教学方法:

理论讲授与上机操作演示结合

十、视频输出

1.教学目的

使学生掌握如何将编辑好的影视作品输出到文件、磁带、DVD、网络等媒体上,并能根据需要合理的设置输出参数。

2.教学内容:

(1)视频输出概述

(2)视频压缩与音频压缩(编码)

(3)输出到文件

(4)输出到DVD

(5)输出到流媒体

(6)输出到磁带

(7)输出成序列帧

(8)输出成其他媒体形式

3.教学要求

教学内容要求:

(1)了解: 影视作品的形式;

(2)熟悉: 常见视频编码器、音频编码器的使用;

(3)掌握:将影视作品输出到DVD、文件、序列帧、磁带。作业与实践:

(1)分析总结影视作品的形式;

(2)上机实践将影视作品输出到DVD、文件、序列帧、磁带;

4.方法:

理论讲授与上机操作演示结合

三、实验(上机)内容和建议学时分配

四、与其他课程的联系

本课程是电视节目制作专业的一门专业核心课程,在专业课程学习中占据着较为重要的地位。本课程是电视节目制作专业相关理论课程的实际应用,它指导专业实践课程更好地完成电视作品,具有很强的实用性。

通过本门课的学习,让学生对电视技术有着较为深刻的理解,对电视系统中的各种音视频设备不但能正确地操作维护使用,而且会充分有效地运用制作设备,设计新功能,适应不同环境不同场合的要求。同时,熟悉电视节目制作过程中的各个流程和艺术方面的要求,从艺术和技术两个方面保证各类节目制作过程的顺利进行。

学习本课程应先修过《电视摄像》、《摄影基础》等课程,最好学习过一些与电子、光学等有关的课程。

五、教材和参考书目

教科书

孟群编著:《电视节目制作技术》北京中国广播电视出版社1997年版

参考书

1、张晓锋著:《电视制作原理与节目编辑》北京中国广播电视出版社2004年

2、武海鹏,《电视制作》(技艺类),北京,中国广播电视出版社,2001年第5版

3、梁小山,《电视节目制作》(技术类),北京,中国广播电视出版社,2000年

第8版

4、苏启荣,《实用电视摄像》,北京,中国广播电视出版社,2000年第8版

5、黄著诚,《实用电视编辑》,北京,中国广播电视出版社,2000年第8版

六、考核方式

……(仿宋小四号)

撰写人:唐芬审定人:

撰写时间:2012年9月2日

《影视广告学》课程教学大纲

《影视广告学》课程教学大纲 课程编号:07121992 课程名称:影视广告学/ Film and Television Advertisement 课程总学时/学分:40/2.5(其中理论及作业40学时,实验0学时) 适用专业:艺术设计(广告设计方向) 一、课程简介 本课程属于艺术设计专业广告设计方向的主干课程之一。主要介绍影视广告的基本概念、影视广告的拍摄技法和方式、多媒体技术在影视后期制作的表现。重点介绍影视艺术语言构成与技法表现、影视广告创意与设计表现技法。本课程需要理论与实践相结合,通过生动具体的影视广告案例分析了解影视广告创作的基本规律。通过本课程的学习,应使学生掌握基本的影视广告创作原则和技法,在后期影视广告的创作中灵活运用。 二、教学目的和任务 影视广告是现代广告的重要并具有广阔前景的一种广告传播形式,是向社会大众传播信息的重要手段。学生通过本课程学习后应能了解影视广告的历史以及影视广告的运作和创作流程,掌握影视艺术语言构成的技法表现,掌握影视广告创意与设计的技法和表现方式、影视广告拍摄技法和方式、多媒体技术在影视后期制作的表现方式,是学生走向广告设计工作领域,理解并领会影视广告内涵和创意的途径。 三、教学基本要求 1、掌握影视广告的发展历史,了解当今世界影视广告发展的趋势和前景,必须掌握影视广告的分类以及影视广告的运作和创作流程; 2、重点掌握影视艺术语言的构成以及技法表现,对蒙太奇技法运用有透彻了解; 3、了解与运用市场营销、消费心理学等相关的理论知识,并正确进行社会市场调查。确定影视广告定位,熟悉广告的前期策划、中期设计创意拍摄、后期制作合成等过程; 4、掌握广告文案的创作方法、广告文案的组成部分及各部分的特点和内容; 5、重点掌握影视广告创意与设计的技法和表现方式; 6、掌握影视广告脚本的类型以及创作方法。; 7、重点掌握影视广告拍摄技法和方式、影视广告画面构图的方法、画面的景别的运用、影视广告的用光技法; 8、掌握多媒体技术在影视后期制作的表现方式; 四、教学内容与学时分配

《视频制作技术》教学大纲

教学大纲 、课程基本信息 、课程目标设计 总体目标: 《视频制作技术》课程使学生掌握视频作品制作的基本理论知识和岗位综合技能;掌握广告片、宣传片和影视作品的制作流程,能够根据客户要求策划和制作广告片、企业宣传片、专题片、娱乐短片等视频作品,使用摄影摄像器材完成素材采集,熟练使用编辑软件完成作品制作。学生毕业后可在电视台、影视制作公司、广告公司、婚纱摄影摄像公司或企事业单位的宣传部门从事策划师、摄像师、视频编辑师、影视后期合成师等多个工作岗位,甚至可以自己创业,创办数码影视制作公司。 能力目标: 1.能够与客户交流沟通,领会客户意图,根据文稿和分镜头脚本的撰写规范,撰写文稿和分镜头稿本; 2.熟练使用摄像机、照相机进行素材采集,并对素材进行处理; 3.熟练使用编辑软件进行素材处理; 4.能为影片添加转场、特技、字幕和音乐; 5.能够根据作品的使用要求,输出适当的视频格式;

6.能综合运用所学的技能,根据客户要求制作出用户满意的视频作品知识目标: 1.了解视频节目的制作流程; 2.了解影视制作的人员分工; 3.理解电影电视帧速率、扫描格式、电视制式; 4.掌握工具栏中各种工具的使用方法; 5.掌握文稿和分镜头脚本的撰写方法; 6.掌握摄影摄像器材的使用方法和拍摄技巧; 7.掌握编辑软件的使用方法; 8.掌握影片输出的各种参数设置。 素质目标: 1.良好的语言表达能力,能与他人进行技术交流; 2.热爱影视制作艺术,对待工作精益求精,具有吃苦耐劳的精神; 3.对工作中遇到的挫折和困难不畏惧,能够主动寻求解决问题的方法; 4.具有较好的团队合作精神,严于律己,宽以待人,善于交流沟通。 5.自学能力强,紧跟技术发展的最新动态; 6.具有较强的事业心和高度的责任感,能按时完成工作任务。 三、课程内容设计:

中国传媒大学影视艺术学院戏剧影视文学专业教学大纲

目录 《影视剧改编》073029 (1) 《中国古代文学》073037 (10) 《电影理论A》073046 (16) 《戏剧文本分析》073055 (17) 《影视剧作1》073057 (20) 《影视剧作2》073058 (22) 《影视剧作3》073059 (24) 《影视剧作4》073060 (26) 《影视剧作5》073061 (29) 《影视剧作6》073062 (30) 《电视文案1》073063 (32) 《电视文案2》073064 (35) 《非虚构类短片创作》073071 (37) 《虚构类短片创作1》073072 (38) 《虚构类短片创作2》073073 (40) 《电视剧原理》073075 (41) 《中国电视剧史》073076 (43) 《外国电视剧》073077 (46)

《影视剧改编》073029 一、课程基本信息 课程编号: 073029 英文名称:Adaptation of film and teleplay 授课对象:戏剧影视文学专业 开课学期: 6 学分/学时:2/32 先修课程:中国古代文学史、中国现代文学史、外国文学史、影视剧作 教学方式:讲授、读片(文学作品与影视剧对比分析)、课堂讨论相结合。 课程简介:影视剧改编是戏剧影视文学专业的专业核心课程,该课程主要结合中外影视剧改编作品的实例,讲授影视剧改编的基本原则、基本方式和主要方法,对古今中外各种叙事性文体(如小说、戏剧、戏曲、叙事性散文和叙事诗)的影视剧改编个案进行详细的解读和评析。另外还可根据影视剧改编作品的发展现状适当增加网络作品的改编和“红色经典”的改编等内容。本课程是戏剧影视文学专业本科学生在掌握了一定的影视编剧技巧和具备了古今中外文学的基本修养之后必修的一门关于影视剧再创作的实用方法论课程,对提高学生的再创作能力具有十分重要的作用。 二、课程教学目的和要求 本课程应通过对不同类型文学作品原著与其影视剧改编作品的对比剖析,使学生掌握基本的改编原则和一些实用有效的改编方法和技巧,并通过指导学生的具体改编实践,使学生的影视剧改编能力得到提高,为学生以后的影视剧改编打下较为坚实的基础。 本课程要求教师对典型的影视剧改编作品进行精细独到的剖析和总结,要求学生结合课程需要阅读相关的文学作品和观摩相关的影视剧改编作品。 三、教学内容与学时分配 第一章影视改编的挑战性、改编对象的选择(2学时) 重点内容:文学与影视剧思维方式和表现手段的差异 第二章影视改编的基本原则(2学时) 重点内容:相似性、整体性、典型化、影视化 第三章忠实与改造——影视改编尺度的把握(4学时) 重点内容:当代性、独创性 第四章影视改编的基本方式(4学时) 重点内容:移植式、近似式、注释式等

ae影视后期制作教学大纲

《AE影视后期制作》课程设计大纲编号:编制人: 所属院系刘佳审核人写作日期: 批准人: 所属专业2011-5-5 杨继 数字媒体 计算机科学技术学院 课程编码: 课程中文名称: 《AE影视后期制作》 课程英文名称: . Ae film post-production 课程类别: 专业课 开课对象: 计算机数字媒体 开课学期: 第四学期 学分:2分

总学时:40学时 依托教材: 《Aftereffects 7.0标准培训教程》李涛编著希望出版社参考书: 《电视制作手册》,(美)赫伯特–译特尔 以及相关影视合成、非线性编辑书籍 课程设计大纲 一、目标与任务: 学习并掌握影视处理软件Aftereffects(AE)还有一些在国外过内应用的高级合成软件,比如: Digital Fusion[DF],以及时下最流行的高级合成软件SHAKE的、应用。结合数码摄像、采集、合成等技术,能独立编辑视频、音频和熟练运用软件中的特技效果,掌握各种数据压缩方法和输出方法。在当前的数是时代的到来,对电影,电视,动画片,还有电视栏目包装的合成的了解掌握。 二、课程教学内容及要求 第一章影视常识 1、教学内容 影视的基本概念,帧、制式、场、非线性编辑标清与高清等 2、重点、难点 重点: 帧、制式、场、非线性编辑标清与高清等 难点:

帧、制式、场 3、教学基本要求 熟练掌握帧、制式、场 第二章Aftereffects的界面、预设和三大窗口 1、教学内容 AE的软件的基本操作 2、重点、难点 重点: 对软件的操作 3、教学基本要求 熟练掌握AE的软件的基本操作 第三章影视常识 1、教学内容 Aftereffects的层的应用,与命令和操作。 2、重点、难点 重点: Aftereffects的层的应用 3、教学基本要求 熟练掌握Aftereffects的层的应用,与命令和操作 第四章Aftereffects的自由变换命令组、AE与PS的关系1、教学内容

中职影视制作教学大纲

影视制作教学大纲 一、课程信息 课程名称:影视制作 课程类别:专业课 学时:60 二、课程的性质、地位与任务 影视制作是面向文化艺术部学生开设的专业课,为培养学生的专业能力而服务。 通过本课程的学习,培养学生的视频拍摄、影音编辑和制作能力,将视频拍摄、影音编辑和制作的方法运用到视频创作中,有利于拓展学生的思维和个性发展,是培养专业全面、符合信息时代要求的学生需要。 通过不断的实践练习来学习本门课程。在完成这门课程后,学生应具备以下能力: ?掌握获取视频素材、音频素材的方法; ?掌握影音编辑的方法; ?掌握覆叠运用; ?掌握影音特效的处理手法; ?标题特效运用 ?创作视频 ?拍摄视频 ?制作视频 三、课程内容、基本要求与学时分配 章节内容与基本要求课时安排备 注学时 第一章视频烧录 了解:视频格式 理解:MPEG,AVI 掌握:视频烧录操作 3 第二章标题文字 了解:标题文字的设计 理解:标题文字的意义 掌握:标题文字的设计方法步骤 3 第三章视频编辑 了解:视频编辑用途 理解:线形编辑和非线性编辑 掌握:视频编辑 9 第四章覆叠 了解:覆叠用途 理解:覆叠合成 掌握:覆叠应用 6

第五章视频滤镜和特效 了解:视频滤镜和特效作用 理解:视频滤镜和特效形式 掌握:恰当运用视频滤镜和特效 9 第六章声音处理 了解:音频格式 理解:独白配音 掌握:声音处理手法 6 第七章视频发布 3 第八章影视视频创作项目实训 剧本写作 视频拍摄 表演 视频后期制作 全面了解,根据分工掌握一两项细分的影视岗位能力 21 合计60 四、推荐教材及参考书目 1.教材: 《会声会影9实例讲解》(第一版),王新美,人民邮电出版社,2006年8月第1次印刷 2.参考资料: 《会声会影9/10》,新电脑课题,电子工业出版社,2007年6月第1次印刷 五、授课方式、方法 1.运用教学视频和练习素材。 2.项目实训、小组合作 3.讲练结合、现场指导 4.直观法、演示法、探究法 六、考核办法 1. 考试方式:项目实训任务 4. 评分要求:根据项目实训的任务要求完成影视创作项目的制作,按小组分工,按个人任务完成情况和小组任务完成情况综合评分。

影视广告赏析课程教学大纲

《影视广告赏析》教学大纲 课程名称:影视广告赏析 英文名称:Commercial Film Appreciation 课程类型:专业基础课程 总学时: 32 (其中理论学时: 32 ,实验学时: 0 ,其他学时: 0 )考核方式:考试 成绩评定:笔试,以闭卷方式考察,平时成绩占30%,考试成绩占70%。 授课对象:广告学专业二、三年级 先修课程:广告学概论、广告摄影 推荐教材: 《影视广告作品赏析》,李霞翟瑛栋编著,上海交通大学出版社,2011年。 参考书: 1、《戛纳广告幽灵》,卫军英、戴丽娜编著,厦门大学出版社,2004年。 2、《现代广告案例——理论与评析》,何佳讯编著,复旦大学出版社,2000年。 3、由于欣赏的范围较广,所以要求学生广告涉猎各种广告类书刊、网络查阅等。 一、课程目的和任务 本课程是广告学专业的基础课程,主要是向学生介绍影视广告欣赏的方法和评判标准,同时通过大量的经典影视广告案例展示来提高学生的审美能力和鉴赏水平。使学生了解影视广告的一些基本概念和知识,理解影视广告中的感性诉求和理性诉求,思考影视广告创作的规律和原则,掌握影视广告创作中的一些关键元素。并对这些作品进行鉴赏、分析,可以从中吸取许多经验,积累创作素材,为广告专业学生在未来的实践和工作中高起点、高水平的完成任务打好基础。 本课程是理论和实践并重、观念不断更新的学科,通过学习欣赏,使每一个学生都能掌握独立地、正确地评价广告作品的能力,能够针对某一广告作品分析得与失,能够提出自己的看法和观点,能形成文字的评论,并能提出自己的新创意。 二、教学内容基本要求、重点和难点 基本要求:通过本课程的学习,要根据对国内外优秀影视广告的赏析,帮助学生了解影视广告的性质、特点、形态、风格、创意、设计和效果表现,拓宽学生的视野,延展学生的

《影视后期》课程教学大纲

《影视后期》课程教学大纲 【课程编号】 【课程名称】影视后期 【课程性质】(专业核心课) 【学时】72 学时【实验/ 上机学时】36 学时 【考核方式】【开课单位】 【授课对象】 一、课程的性质、目的和任务(黑体,四号字) 《影视后期》是影视动漫设计专业方向的专业必修课,是学生进入专业学习必须具备的重要专业课程,本课程从易教易学的实际目标出发,用丰富的实际案例、通俗易懂的语言讲解影视后期特效After Effects 使用及技巧。 掌握影视后期制作的流程,以及基本的一些影视效果对有影视纪录片较好的了解,并掌握赏析影视音乐,动画片、广告片音乐的方法,以及声音的采集与保存。 掌握动画画稿的输入与存储,掌握动画片的特效处理、以及背景合成方法。二、教学内容、基本要求和学、课时分配: 第一章:影视合成知识(4 学时)基本要求: 熟悉:AE中运行的系统要求和设置 掌握:AE的工作环境 了解:AE所支持的文件格式 教学内容和课时分配:(2节理论,2 节实训) 1. 理解AE的工作环境 2. AE 软件的各个操作界面 3. 实验内容(2 学时) 实验1. AE的工作环境(1学时) 实验目的和要求: 1) AE软件的各个操作界面; 实验2. 简单图片的位置动画(1 学时)实验目的和要求:

2 学时) 1) 熟练 掌握图片的位置动画 重 点: 创建合成文件 难 点: 整个流程包括输出 第二章: 二维动画合成知识 ( 8 学 时) 基本要求: 掌握 :关键帧动画的基础概念 了解:层的 5 个基本变化属性动画 教学内容和课时分配: (4节理论, 4 节实训) 1. 理解关键帧,认识图层原理 2. 知道图层在 timeline 的窗口的基本属性及五个变化属性 3. 父子连接 4. 整个流程包括输出 3、实验内容( 4 学时 ) 实验 1. 关键帧,图层原理( 2 学时) 实验目的和要求: 1) 理解关键帧,认识图层原理; 实验 2. 图层与 timeline 的窗口的基本属性( 2 学时) 实验目的和要求: 1) 熟练 掌握知道图层在 timeline 的窗口的基本属性及五个变化属性。 重 点 : 图层 难 点 : timeline 的窗口 第三章: 层的操作和类型 (4 学 时) 基本要求: 掌握:AE 中层的操作。 了解:AE 中层的常用模式 教学内容和课时分配: (2节理论, 2 节实训) 1. 层的模式 2. 层窗口对素材的剪辑 3. 基于层素材打点 4. 层的复制、分割和提取 3、实验内容 (2 学时 ) 实验 1. 层窗口对素材的剪辑、层的复制、分割和提取( 实验目的和要求: 1) 掌握图层的操作;

国家广电总局关于进一步加强港澳台从业人员参与广播电视节目制作管理的通知

国家广电总局关于进一步加强港澳台从业人员参与 广播电视节目制作管理的通知 为规范对港澳台从业人员参与广播电视节目制作的管理,国家广电总局1999 年发出《关于加强对聘请港澳台从业人员参与广播电视节目制作管理的通知》(广发外字〔1999〕518号)。通知下发后,对规范管理起到了积极作用。但仍有一些单位无视管理规定,未经广电总局批准,擅自聘请港台演艺人员和境外媒体主持人参与广播电视节目的制作。一些有港澳台演艺人员参与的文艺晚会或综艺节目,也未报广电总局批准即录制并在电视台、电台播出。 为进一步加强对聘请港澳台从业人员参与广播电视节目制作的管理,确保广播电视对外特别是对港澳台交流正常、有序、健康地开展,根据以我为主,于我有利的原则,再次重申有关规定,并将对违规行为进行必要的处罚。现通知如下: 一、继续严格执行“广发外字〔1999〕518号”文的有关规定,切实对加强聘请港澳台从业人员参加广播电视节目制作的管理。各单位要重视涉外工作的管理,加强外事法规和外事纪律的宣传教育。单位主要领导、负责宣传和外事工作的人员,以及节目策划人员等都需了解有关规定,加强责任心。 二、确因需要聘请港澳台演艺人员参与节目制作的,应坚持以我为主的原则,注意节目的导向和格调。在制作中不得改变节目内容,不能办成港澳台演艺人员个人专场演唱会或商业性演出活动。 三、严格遵守申报程序,按规定提前报广电总局审批。所附资料需齐备。获总局批准后,方可开始制作节目。如未获批准而先期制作的,将不予补办批准手续。 四、有港澳台演艺人员参与制作,要在电视台、电台播放的文艺晚会或综艺节目,无论电视台、电台是否是主办单位,在录播前必须按规定向国家广电总局进行申报。 五、为加强监管的力度,总局“收听收看中心”将负责对节目进行监看,并及时向有关部门通报信息。 六、坚决制止违规、违纪行为。对违反规定的单位,一经查实,将根据违规、违纪情节予以处罚: 1、警告; 2、暂停聘用境外演艺人员参与节目制作资格; 3、停办该栏目;

影视广告创意与制作大纲

《影视广告创意与制作》课程标准 一、课程概述 (一)课程的性质与地位 该课程是传媒与艺术设计专业群的专业核心课,是一门整合了多种技术,面向广告行业开展真实项目创意与制作的综合性课程,直接与学生的毕业设计和专业实习对接,是艺术设计专业(影视广告方向)、传媒策划与管理、电视节目制作等专业学生进入行业之前最重要的课程之一。 该课程以实训实践为主,要求学生能够运用所学的技术技能和广告业相关知识,完成行业中具有典型工作任务的实训项目,通过该课程的学习和实践,使学生掌握中小广告企业中影视广告创意与制作的基本流程和业务技能,培养影视广告职业人的良好素养,能够胜任一般性影视广告的创意与制作工作。 本课程与其它课程关系: (二)课程设计思路 按照“以能力为本位,以职业实践为主线,以学生就业为导向”的总体设计要求,以真实的工作任务为中心构建的影视广告项目课程体系。紧紧围绕工作任务完成的需要来选择和组织课程内容,突出工作任务与知识的联系,让学生在职业实践活动的基础上掌握知识,增强课程内容与职业岗位能力要求的相关性,提高学生的就业能力。

本课程主要从对影视广告创意的基本理论、基本知识、基本技能掌握的要求和加大实践性教学(主要表现在商业影视广告制作过程中)的教学理念入手,在教学内容、教学方法和手段等方面进行了改革和研究。教学内容以“够用、适度”为原则,进行精简和整合;综合运用多媒体技术、网络技术等教学手段,课程教学方法以“项目教学”、“案例教学法”、“现场教学”等教学方法为主,营造生动形象、信息丰富、职业化强的氛围,突出学生创意与实践的比重,推行“项目导向”、“任务驱动”等教学模式,利用学生创意工作室等环境培养学生创意能力和创意意识,同时将该课程建设为学院精品课程。 (三)课程内容选取的依据 以地市级广告公司常规业务为主,以地市级电视台、城市LED屏幕、网络视频广告和企业宣传光碟为主要播放媒介的商业广告和公益广告作为典型任务范围,突出房地产、汽车销售、娱乐服务等目前主流的广告主业务类型,根据实际工作需要增加企业形象宣传片内容,将实训项目设计为四类,即房地产影视广告、汽车销售影视广告、商品服务影视广告和企业宣传片。 (四)课程特色 1.实训项目完全基于行业的真实环境与真实广告项目为主。 2.模拟企业化的工作室环境,培养学生广告职业人的良好素养。 3.利用网络平台实现开放式网络辅助教学和学生实践与创业的交流。 4.培育创意创新氛围和多元化创作环境。 二、课程教学目标 (一)总目标 通过本课程学习,使学生了解影视广告制作行业的业务流程、岗位技术标准、典型性广告创意的基本模式,掌握广告创意、拍摄、后期制作、特效等基本行业岗位的专业技术,培养学生良好的广告行业从业素养。 (二)分目标 1、能力目标 (1)掌握影视广告创意的基本方法; (2)掌握影视广告的市场调研与分析方法; (3)能够熟练运用摄像设备和后期编辑软件完成各项目任务的实际操作; (4)能够通过文字和口头语言表述一个创意方案; (5)能够与一个创意或制作团队协同工作。

影视后期制作专业课程简介

影视后期制作专业课程简介 影视后期制作专业课程简介 一、PS主要是理解抠像合成原理,为后续课程打好基础。 二、AE是用二维层三维层合成动画,常用内置及外挂插件学习 运用插件制作小型特效片头。 三、C4D基本操作及基本模块学习掌握C4D基本模块,特别是对MoGraph的理解和运用。产品模型道具制作与合成C4D+AE 能独立完成使用三维渲染素材在AE中的合成 四、Nuke基本知识及基本合成流程,高级抠像及Roto技术。 五、Paint擦除技术就是动态影像修补技术。主要针对影视镜头 中出现的穿帮进行修补。 影视后期教学大纲 课程一、工具篇-Photoshop技法入门 1、设计的入门与Photoshop基础入门 学习photoshop平面设计软件的使用,重点讲解认识光和色关系、常用工具、图层及图层样式的使用娇俏、通道应用、色彩调整和透 视关系的把握。 2、Photoshop矩形工具的应用贝塞尔曲线的运算 3、Photoshop钢笔工具的应用 4、Photoshop渐变的两种方法与图层混合模式 5、Photoshop图层样式的应用与填充和不透明度区别 6、Photoshop蒙版的三种方式 7、文字与形状应用

8、Photoshop写实图标的绘制 课程二、工具篇-Photoshop高手进阶 1、Photoshop的创意合成 2、Photoshop的抠图方法与技巧 3、Photoshop修复工具 4、Photoshop画笔工具 5、Photoshop颜色与色调调整 6、Photoshop滤镜特效设计 7、Photoshop合成 课程三、AE后期合成基础 1、AE界面认知,软件基本操作 AfterEffects是Adobe公司开发的一款专门用于视频后期处理 及剪辑的软件,被广泛应用于影视、广告等专业视频编辑领域。本 课程以AfterEffects软件为基础,讲解影视后期合成和特效的制作 思路及技巧,使学生能够快速入门并能制作出高质量的合成作品。 2、影视后期合成和特效的制作思路及技巧 3、AE二维层三维层合成动画 4、计算复合路径与图层的运用 5、达到能熟练制作关键帧动画的能力 课程四、AE插件应用技巧课 1、光晕插件 本课程是以之前学习的内容为基础对学生进行技能提升。学习 AE的插件使用从而可以制作出更多的效果包括光晕插件、粒子插件、

影视广告的教学大纲

影视广告教学大纲 (参考学时36学时) 一.课程性质.目的 《影视广告》课程是为广告学专业学生开设的一门专业课。该课程着重讲述电视媒体广告创意方法、表现技巧、制作技术等内容。具体的教学目标是:了解广告的基本知识;了解广告功能、特性与分类;了解电视广告的前期策划内容和步骤;掌握广告文案创作与脚本编写的要点、技巧和方法;理解广告策划中,创意是广告的思想内涵与灵魂;掌握电视广告创意的基本思维方法、技法与基本要求;掌握电视广告制作中的技巧。 二.本课程的基本要求 要求:做一产品电视广告或作一公益性电视广告。自己选题、大胆创意、有策划书,产品定位、广告语、脚本、分镜头本。在拍摄和编辑中大胆进行二次创作突出广告的奇思妙想。 三.教学内容的确定及教学形式 本课程是理论和实践并重并观念不断更新的学科,教学突出创意是电视广告节目灵魂的意旨,强化广告节目的视听效果,结合优秀电视广告作品示教。实验中让学生思想围绕广告主体自由驰骋。 四.学时分配 本课程总学时为36学时,电视广告概述3学时、电视广告的前期策划5学时、电视广告文案创作与脚本编写10学时、电视广告创意与设计5学时,电视广告的制作10学时,电视广告的播出与管理3学时。理论和实践教学的比例约为:1:1。学时分配如下:

2.第二篇电视广告的前期策划(5学时) 授课内容: 主要讲解电视广告的市场调查;电视广告的定位 电视广告计划与拟写。 实验内容: 理解市场调查和策划重要意义;广告定位意义、类型与技巧 3.第三篇电视广告文案创作与脚本编写(10学时) 授课内容: 主要讲授广告文案的含义与特征;广告语的创作;电视广告脚本;电视广告版。实验内容: 掌握:广告语的创作技巧。电视广告文案拟写原则、结构、写作格式、要求4.第四章电视广告创意与设计(5学时) 授课内容: 电视广告创意概述;电视广告创意演进脉络;电视广告创意思维与方法;电视广告的设计与表现;电视广告的结构形态。 实验内容: 让学生理解创意是广告的灵魂 5.第五章电视广告的制作(10学时) 授课内容:

影视动画后期 教学大纲

《动画制作III》教学大纲 一、课程基本信息 课程编号:050408214 课程名称:动画制作III (3.1 影视后期 1)课程类型:专业必修课适用专业:动画设计专业 学分数:3 学时数:108 开课学期:第五学期修订日期:2011 年8月17日 二、教学目标 学生经过本课程的学习后,要求能独立进行简单影视动画制作、了解电视包装制作流程等。紧密结合相应的课程,运用本软件进行平面作品的动画创作。详细讲解after effect 的工作区和项目管理、二维合成、三维合成、使用动态图层、使用蒙板和抠像等。掌握二维动画制作以及与三维动画的合成、电视包装制作。 三、课程内容及要求 本课程共计108课时 第一章:软件概述 【教学要求】掌握after effect软件基本的功能 【教学重点及难点】工作区和项目管理,导入和处理脚本素材 【教学内容】 1.AE7.0功能简介 2.系统配置要求 3.外挂插件安装 4.软件初始化设置 a.项目设置 b.首选项设置 c.合成项目设置 第二章:界面 【教学要求】掌握after effect软件各个面板的功能。 【教学重点及难点】软件操作窗口与主要窗口的认识。 【教学内容】 1.操作界面自定义设置 2.软件主要窗口初步认识 a.项目窗口

b.合成窗口 c.时间轴窗口 d.素材窗口 e.层窗口 f.效果控制窗口 第三章:遮罩 【教学要求】掌握after effect软件遮罩功能的使用方法。 【教学重点及难点】使学生理解遮罩在软件中的作用及学会应用。 【教学内容】 1.遮罩的作用 2.遮罩创建 3.遮罩编辑 第四章:三维合成与摄像机的操作 【教学要求】掌握after effect软件中三维合成与使用摄像机的方法。 【教学重点】使用二维的素材创建三维合成 【教学难点】对三维空间的理解与掌握 【教学内容】 1.三维视图 2.3D对象操作 3,摄像机的搭建 第五章:表达式 【教学要求】掌握after effect软件中表达式的使用方法。 【教学重点与难点】表达式的控制 【教学内容】 1.表达式的创建 2.表达式动画实例 第六章:插件的应用 【教学要求】掌握after effect软件中插件的使用方法。 【教学重点】插件的使用 【教学难点】粒子插件的应用方法 【教学内容】 1.如何导入插件 2.粒子插件应用实例 四、学时分配 序号教学内容理论学时实践学时 2 12 1 第一章:软件概述 2 12 2 第二章:界面 2 21 3 第三章:遮罩 2 21 4 第四章:三维合成与摄像机的操作 2 12 5 第五章:表达式

广告创意及策划教学大纲

泰豪游戏分院 《广告创意与策划》课程教学大纲 课程名称:广告创意与策划 课程编码: 课程性质:专业方向课 适用专业:艺术设计 编写人:姚冲;审定人:; 一、课程简介 (一)课程性质与任务 “广告策划与创意”课程是广告专业的一门专业性、应用性强的重要基础技术课程。广告策划涵盖广告环境分析、产品研究、消费者行为研究、竞争对手研究、广告目标确定、广告定位、广告创意、广告战略、媒体选择、广告发布时机确定、广告费用预算、广告效果调查及评估等。广告创意又在课程体系中居于关键地位,在广告运作的框架中起着至关重要的作用,因为它是广告作品直接打动消费者的核心,是为促进产品或服务的销售、实现广告目标,经过创造性思维而获得的独特的“好的主意”或“好的点子”。创意是广告的灵魂,是广告设计的基础,是使广告活动取得事半功倍效果的捷径。目前美广、装广、影视广告专业均开设本课程,具体课程的细分根据不同的专业方向有所调整。总体是面向社会主义市场经济发展的需要,面向地方经济发展的需要,培养德、智、体全面发展的,具有一定的理论修养、写作、电脑操作等能力突出的复合型高等职业人才。《广告策划与创意》锻炼学生公关、宣传的能力,提高他们适应市场经济的能力 1、(二)课程教学目的及要:求创意是广告的灵魂,提升创意能力;策划是广 告的生命,提升策划能力;注重课内课外作业训练,并强调以赛带练,在实战中提升创作水平;广泛阅读:书籍、杂志、网站等; (三)课程教学内容

本课程着重在市场营销框架中强调广告策划与创意,重广告策划书的撰写能力和广告作品的创意能力的提升 (四)先修课程及后续课程 先修课程有:美术基础、图像处理 后续课程有:场景设计、角色设计、数字绘画 二、课程教学总体安排 (一)学时分配建议表:总32学时 1.教材: 2.参考书目: 《广告创意训练教程》张勇高等教育出版社 《现代广告学》(第四版)何修猛复旦大学出版社 2002年 《现代广告策划》潘哲初复旦大学出版社 1999年 《广告学教程》张金海姚曦上海人民出版社 2003年 《当代广告学》,[美]威廉·阿伦斯,华夏出版社,1999 《一个广告人的自白》,[美]大卫·奥格威,中国友谊出版社 《奥美的观点》企业管理出版社 2000年 《定位》,[美]里斯·特劳特,中国财政经济出版社 《公共关系的战略与战术》,[美]丹尼斯·威尔科克斯等,解放出版社

电视节目制作的理念

电视节目制作客观题: 1.电视节目制作的理念? 服务意识 2.比制作理念更高一级的是什么? 政治立场 3.什么叫艺术? 来源于生活,重现生活。 4.电视节目制作的要点? 热点视点经典 5.摄像机操作的四要素是? 稳平准匀 6.电视节目制作的手段? 实况直播、电视影片制作、录像制作、电子制作 7.电视节目制作的方式? ENG方式:电子新闻采集,是使用便携式的摄像、录像设备,来采集电视新闻。 EFP方式:电子现场制作,是以一整套设备连结为一个拍摄和编辑系统,进行现场拍摄和现场编辑的节目生产方式。

ESP方式:电视演播室制作,是指演播室录像制作。 8.线形编辑与非线编辑的区别 线形仅仅是覆盖或取代,非线才实现了真正的插入。 9. 白平衡的调节以及目的调白 1.结合实际谈谈电视节目制作与技术的关系? 电视是一种特殊的建立在技术基础上的艺术创作,技术为艺术提供技术支持,艺术则 是技术得以发展的灵魂,纵观我国电视节目制作历程,每前进一步都是以科学技术为先导,以电视技术和电视设备为基础,以技术与艺术的密切结合而发展的。特别是近年来,随着 非线性编辑系统在电视节目制作中的广泛应用,使得这种合作关系表现的比以往更直接、 更密切。 非线性编辑系统主要是指以计算机为核心构成的视频/音频工作站。一套完善的非线性制作系统应具有的基本功能包括:高质量的视音频输入/输出功能;支持多种格式的素材采集和存储;灵活、方便、快捷的剪辑功能;简明精确的音频制作和音效处理;丰富的二维/三维特技;出色的图文字幕处理;专业抠像和颜色校正能力;精确的基于色彩点的跟踪稳 定功能;强大的基于矢量技术的绘图系统;大量独特的粒子效果;高效的特技合成和网络 渲染能力;完善的素材管理;良好的开放性、兼容性和系统稳定性。非线编强大的技术功 能为我们创作出激动人心的视听效果提供了必备的技术基础,这就要求制作人员不仅要熟 悉和掌握非线编中每一个制作软件的基本功能和操作方法,同时还必须熟悉和掌握编辑中 应该遵循的艺术原则,这样才能在电视节目的制作中更好地实现技术与艺术的完美结合, 达到技术与艺术的和谐统一。 如非线编钟的声音效果:电视艺术的表现力从根本上很大程度地包含在对电视制作技术 和工艺的掌握之中。不仅包含视觉领域,同样也涉及听觉领域。声音,作为视听媒介的基 本物化元素,与画面一起构成特定的审美时空。声音的全方位传播使画面的内涵得到伸延,使人物的情感得到更充分的展现。电视技术的采录设备为我们提供了同步记录和编辑真实

(完整版)广播电视节目制作经营管理规定

广播电视节目制作经营管理规定.txt小时候觉得父亲不简单,后来觉得自己不简单,再后来觉得自己孩子不简单。越是想知道自己是不是忘记的时候,反而记得越清楚。广播电视节目制作经营管理规定 (2004年7月19日国家广播电影电视总局令第34号公布自2004年8月20日起施行) 第一章总则 第一条为坚持广播电视节目正确导向,促进广播电视节目制作产业繁荣发展,服务社会主义物质文明和精神文明建设,根据国家有关法律、法规,制定本规定。 第二条本规定适用于设立广播电视节目制作经营机构或从事专题、专栏、综艺、动画片、广播剧、电视剧等广播电视节目的制作和节目版权的交易、代理交易等活动的行为。 专门从事广播电视广告节目制作的机构,其设立及经营活动根据《广告法》等有关法律、法规管理。 第三条国家广播电影电视总局(以下简称广电总局)负责制定全国广播电视节目制作产业的发展规划、布局和结构,管理、指导、监督全国广播电视节目制作经营活动。 县级以上地方广播电视行政部门负责本行政区域内广播电视节目制作经营活动的管理工作。 第四条国家对设立广播电视节目制作经营机构或从事广播电视节目制作经营活动实行许可制度。 设立广播电视节目制作经营机构或从事广播电视节目制作经营活动应当取得《广播电视节目制作经营许可证》。 第五条国家鼓励境内社会组织、企事业机构(不含在境内设立的外商独资企业或中外合资、合作企业)设立广播电视节目制作经营机构或从事广播电视节目制作经营活动。 第二章节目制作经营业务许可 第六条申请《广播电视节目制作经营许可证》应当符合国家有关广播电视节目制作产业发展规划、布局和结构,并具备下列条件: (一)具有独立法人资格,有符合国家法律、法规规定的机构名称、组织机构和章程; (二)有适应业务范围需要的广播电视及相关专业人员、资金和工作场所,其中企业注册资金不少于300万元人民币; (三)在申请之日前三年,其法定代表人无违法违规记录或机构无被吊销过《广播电视节目制作经营许可证》的记录; (四)法律、行政法规规定的其他条件。 第七条申请《广播电视节目制作经营许可证》,申请机构应当向审批机关同时提交以下材料: (一)申请报告; (二)广播电视节目制作经营机构章程; (三)《广播电视节目制作经营许可证》申领表; (四)主要人员材料: 1、法定代表人身份证明(复印件)及简历; 2、主要管理人员(不少于三名)的广播电视及相关专业简历、业绩或曾参加相关专业培训证明等材料。 (五)注册资金或验资证明;

广播电视节目制作知识点归纳(20210216172712)

广播电视节目制作知识点归纳 第一部分电视镜头的摄制 1、画面的视觉要素 电影、电视中画面的视觉形象,由下述五种基本要素构成: 一、人物 二、环境 三、事件 四、光线 五、色彩 2、镜头画面的安排 镜头画面的安排要注意以下几点: 一、明确画面的主体 二、艺术地处理陪休 三、环境的烘托作用:在环境中,处在主体前面的对象称前景处在主体后面的对象称背景. 前景:大都安排在画面的边缘,它成像大,色调深,在镜头画面上可以起到以下作用: 1.渲染季节气氛和地方色彩 2.加强画面的空间感(拍摄时使用广角可达到此种效果) 3.加强画面的概括力?把要表现事物中最富有特征的部分安置在前景位置上?加强画

面的概括力?如:描写战争的镜头中,背景为横七竖八的尸体,主体是冲锋陷阵的战士,背景是硝烟冲天的战场。这样的安排,把战斗的艰苦和激烈的充分反映出来。 4.给观众以主观地位感?如:用门、窗、栏杆和建筑的一角,飞机翅膀等具有地位特征的景物作为前景,让它们在画面占有较大的位置,可使观众产生一种身临其境的感觉。 5.加强装饰美,产生均衡感。背景:一般安排在主体的背后,背景的选择,要注意三个方面:1.选取富有地方特征,时代特征的景物,以利于交代时间、地点和时代背景。 2.力求简洁,画面不能显得凌乱,以免造成观众注意力分散。 3.力求得与主体形成影调上的对比,使主体具有主体感,加强主体的视觉力度。 四、空白和均衡 空白:影视画面中,除了实体对象之外,还有一些由单一色调背景组成的部分,称之为空白。它形成实体对象之间的空隙。空白可以起到下面作用: 1.突出主体 2.创造意境 3.组织呼应关系 4.留下活动的余地 均衡:在把画面的各个部分组成一个完整的统一体的过程中,还要注意画面的均衡性。但在特殊情况下,也可以有意违反均衡性要求,使画面产生一种动荡感,以达到一定的艺术目的。 3、景别的划分和作用 景别:一般可分为:远景、全景、中景、近景和特写?大特写 一、远景:展示区巨大的空间,介绍环境、展现事物规模和气势,或者,表现大环境下主体的活动情况. 二、全景:用来交代事件发生的环境,主体在该环境中的活动,以及主体和周围的环境的关系。 三、中景:常常以动作,情节取胜,并配合语言,表达人与人之间的感情交流和相互关系.

《影视广告创作》课程设计教学大纲

《影视广告创作》课程设计教学大纲 课程编号:课程名称:影视广告创作设计学时:30 设计学分:?? 一、课程设计的性质、任务与目的 影视广告具有视、听、双重效果,在大众传播媒体中具有影响力,是广告学范畴中重要的一部分。通过该课程的学习,使学生了解影视广告媒体的特性和传播原理、中外影视广告发展概况、电视广告的创意与主题、电视广告的诉求方式与表现形态。基本掌握影视广告脚本的创作以及了解影视广告中的制作过程。 二、本课程设计的基本理论 本课程涉及电视广告的创意、主题、诉求方式、广告脚本电视广告制作过程等基本理论。从不同角度考察影视艺术广告创作的各个侧面,为具体的影视广告制作的提供必要的理论支持。 三、课程设计的方式与基本要求 方式:课堂讲授与个人实验和小组实验相结合,观摩影片和分析评论相结合。 基本要求:让学生积极主动的加入到课堂教学和实验中来,发挥学生的创造性才能和丰富的想象力。 四、课程设计的内容 (一)影视广告概述( 6 学时) 1-1广播电视研究的范畴 1-2世界电视广告发展史 1-3中国电视广告媒体与多种传播方式 1-4中国电视广告发展轨迹 使学生了解CF影中电视广告起源发展过程和它所涉及的研究范围。 (二)电波媒体与电视广告的特性( 3 学时) 2-1两种形态的传播 2-2电波媒体的特性 2-3电视广告的特性 2-4电视广告的种类 电视广告可以通过多种媒体传播,有其特点。 (三)电视广告的创意( 3 学时) 3-1何谓创意 3-2创意的基础 3-3创意的原则 一则电视广告首先要考虑其创意。它起到整个广告创作的核心作用。

(四)电视广告的主题( 3 学时) 4-1广告意念从何而来 4-2怎样确定主题 4-3主题的构思方法 4-4主题的类型 主题是电视广告传达内容的中心思想。使学生知道怎样从纷杂的信息中提炼浓缩最主要的商业信息。 (五)电视广告的诉求方式( 3 学时) 5-1理性诉求 5-2感性诉求 5-3道德诉求 5-4印象诉求 在创作电视广告时将主题内容如何诉求架起一个表述的框架。 (六)电视广告表现形态( 6 学时) 6-1故事型 6-2示范型 6-3解决问题型 6-4名人证言型 6-5幻想型 6-6生活中断型 6-7类推型 6-8悬念型 使学生了解各种表现形态所起到的效果和在制作类似广告时要注意的地方。 (七)电视广告脚本( 3 学时) 7-1电视广告脚本种类 7-2电视广告脚本写法 7-3电视广告故事版绘制 基本掌握CF电视广告脚本的创作编写。 (八)电视广告制作过程( 3 学时) 8-1素材拍摄 8-2特技与编辑 8-3配音与合成 了解整个一部电视广告的拍摄制作全过程。 五、考核方式与评分办法

(完整版)影视广告制作教学大纲

《影视广告创作》课程培养计划 影视广告是市场上非常奏效而且覆盖面较广的广告传播方法之一。影视广告制作上具有即时传达远距离信息的媒体特性——传播上的高精度化,影视广告能使观众自由的发挥对某种商品形象的想象,也能具体而准确地传达吸引顾客的意图。传播的信息容易成为人的共识并得到强化、环境暗示、接受频率高。并且,这种形式各个年龄段的人都容易接受,所以可以说影视广告是覆盖面最大的大众传播媒体。所以学校为了迎合市场需求开设了《影视广告创作》这一门课,邀请广美的资深老师亲自授课,使同学们在充实的课程学习里面快速掌握影视广告的创作。 一、课程性质、地位和作用 《影视广告创作》是艺术设计专业的专业必修课。影视广告是广告设计的重要组成部分,课程综合广告策划与创意、后期效果制作等多方面的知识,培养学生能从创意文案筹备、剧作、分镜头、后期制作等环节各个击破,实现制作,并且区分在不同的运用领域的不同技术与艺术指导思想的不同运用。 二、课程教学目的和要求 通过对本教学活动的完成,以便学生基本掌握影视广告以及电视片头及栏目数字制作,能从创意文案筹备、剧作、分镜头、后期制作等环节实现制作,并且区分在不同的运用领域的不同技术与艺术指导思想的不同运用。培养想从事影视广告、后期合成、频道栏目包装的创意策划、创意实现的应用型人才。本课程的教学着重培养学生创造性思维,并根据理论教学与实践制作结合来巩固知识。 三、课程内容及要求 (一)影视广告的创意 1、文案创意 2、广告策略表现 3、影视广告的梗概式文案 4、影视广告剧本式文案 本章教学是要求学生了解影视媒体的特殊语言,并能进行有效的影视广告创意文案撰写、分镜头的设计。 (二)影视广告的故事版制作 1、故事版的格式 2、画纲:草图式的脚本,导演脚本 通过对影视广告故事版的了解和掌握,学习影视广告前期的表现方式,并通过故事版来指导后期的拍摄和制作。 (三)影视广告的拍摄制作 1、影视广告的拍摄技巧 2、蒙太奇与CF剪辑 3、景别的分类:大景全,全景中景,近景,特写,大特写 通过本章的教学,使学生对摄像机的镜头运动、蒙太奇理论、后期数字技术等实践性环节的理论讲授与拍摄和后期在数字平台上的实践操作基本掌握影视广告的拍摄制作实现。 (四)灯光 1、布光:照明光——主.副.轮廓造型光——背景.眼神.

广播电视节目制作大纲

第一章概述 主要内容: 1.广播、电影、电视的发展历史(诞生的标志性事件和时间) 广播: 迈克尔·法拉第(英)电磁感应定律 詹姆斯·克拉克·麦克斯韦(英)提出麦克斯韦方程,预见了电磁波的存在 海因里希·赫兹(德)证明了麦克斯韦方程的正确性,1965年国际无线电协会决定以赫兹座位无线电波频率单位 无线电通信技术:古格列莫·马可尼(意)、亚历山大·斯捷潘诺维奇·波波夫(俄) KDKA是第一个获得正式营业执照的电台1920.11.2日开播 1923年出现第一款收音机 戴维萨尔诺夫----无线电音乐盒计划 电影: 1888发明了摄像机,16格每秒。诞生标志——1895年12月28日法国卢米埃尔兄弟放映了《工厂大门》《火车到站》《水浇园丁》《议员进站》 1894年美国开办了第一家电影院,1896年爱迪生及其助手成功地把影片投射到银幕上。 无声电影(16格)《拳击》、《淘金记》1925、《城市之光》1931年、《摩登时代》1936 有声电影(24格)、《唐璜》1926(唱片配唱)、《爵士歌王》1927(歌唱、对白、声响)、《纽约之光》1928(100%有声电影)。 真正意义上的三色系统彩色片《名利场》(又译浮华世界)1935(客观色彩)此时电影具备了画面、声音、色彩三大基本元素。也有人认为《红色沙漠》是第一部彩色片 中国电影发展史: 《定军山》(1905年)中国第一部影片(无声) 1913中国第一部故事片《难夫难妻》 1931中国第一部有声电影《歌女红牡丹》 1948中国第一部彩色片《生死恨》 1953新中国拍摄的第一部彩色电影《梁山伯与祝英台》 电视: 1900年,法国康斯坦丁?伯斯基创造了电视(Television)一词 1930年,英国广播公司(BBC)播出世界上第一部电视剧《花言巧语的人》 1936年11月2日,英国广播公司(BBC)在伦敦郊外的亚历山大宫开办了世界上第一座正规电视台,这一天被认为是世界电视的诞生日。 1941年7月1日美国一家商业电视台第一个正式营业开播 1940年世界第一部彩色电视机由美籍匈牙利科学家彼得?戈得马研制成功。 1939年11月26日,德国转播德国-意大利两国足球比赛实况,这是世界电视史上第一次电视实况转播 1942年8月,法国巴黎的埃菲尔铁塔成为世界上最早的一座高度超过百米的电视发射塔1954年,美国正式开办彩色电视节目,成为世界上第一个开办彩色电视节目的国家。 1956年,磁带录像机问世 1957年,我国开始筹建北京电视台。 1958年5月1日,北京电视台(现中央电视台)开始试验电视广播,宣告了新中国电视事业正式诞生。6月15日,它就播出了我国的第一部电视剧《一口菜饼子》。 1962年7月10日,美国发射卫星“电星一号”,并利用它将美国本土的电视节目传送到巴黎、伦敦两地,揭开了电视进入太空时代的新纪元。

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