论残雪小说的模糊性
文学的审美性与娱乐性的关系
试论文学的审美功能和娱乐功能关系 ——以《西游记》为例 任何文艺作品除了表达作者对社会生活的认识和理解、显示作者对于社会生活的态度和倾向之外，它还要确立一定的审美理想，这就是文学的审美功能。具体的说，就是“以审美情感为核心而使审美要求达到系统化、体系化，在此基础上形成一定的原则和标准，这种审美理想往往能够对于人们的审美趣味、审美要求、审美观念、审美能力产生有力的感召和塑造作用。 文学的娱乐功能主要表现在文学使人们获得赏心悦目的快感和愉悦的享受。换言之就是人们通过文艺欣赏从而暂时摆脱实际生活的束缚，在超现实的环境中获得一种自由自在的精神享受，此所谓文学的娱乐功能。 关于文学的审美功能和娱乐功能的关系，我在这里不做过多解释。一者，因为前人已经有过详尽的论述。二者，这两个功能冠以“文学”为主语，若要进行论述必然要有广博的学识，而我辈之学识之适合进行一些细枝末节的话题的论述。所以今天我就“断章取义”，单拾《西游记》这本书进行文学的审美功能和娱乐功能的关系的论述。这样，在具体作品的分析中，或许我们能够更好的理解文学的这两个功能的关系。 一、关于《西游记》作品本身 众所周知，《西游记》是吴承恩所写的关于唐三藏去西天求取真经的故事。一路上，唐三藏和他的三个徒弟历经千辛万苦，斩妖除魔，终于经历九九八十一难功德圆满，立地成佛。由于书中奇特的想象和大胆夸张的描写，使此书成为中国古今第一奇幻小说，名列四大名着之一。 关于西游记本身其实没什么可说的，因为这是中国人最熟悉的几本书之一，上到耄耋老者，下至咿呀幼童，基本上是人尽皆知。《西游记》在中国的受欢迎程度绝非任何一本书可比。上世纪八十年代，随着中国影视业的发展，86版《西游记》横空出世。在电视剧的影响下，《西游记》的受欢迎程度更是空前绝活。每年暑假，寒假各大电视台都会重播四大名着的影视经典，这其中自然少不了《西游记》，而从82年《西游记》第一集试播到现今，已经不知重播了多少遍了。从电视剧《西游记》的热播现象，我们可以想象到《西游记》这本书的影响有多大。而这恐怕也是冰山一角罢了！ 《西游记》作品本身相信大家都是十分了解的，而我以上的语言也只是为了说明此书的受欢迎程度而已。 二、《西游记》的审美功能 上面已经说过，什么事文学的审美功能。而审美功能是每一部文学作品都有的吗这不言而喻。不管这部作品如何好，如何烂，它的审美功能是客观存在的，这不容置疑。因为通过文学作品的审美功能可以展示作者对社会生活的态度和倾向，确立作者的审美理想。关于《西游记》的审美功能，不同的读者和不同的研究者有不同的看法。但是，如果从作品出发，从作者的本意出发，那么这部作品的审美功能将是确定的，一元的，绝不会产生二元论，多元论。下面我们就从作品本身探究一下《西游记》的审美功能。 1、《西游记》讲的是什么 要弄清楚《西游记》的审美功能和娱乐功能，首先要知道《西游记》讲的是什么。有人说是唐僧取经的故事，有人说是弘扬佛法的故事，有人说是揭露封建统治的故事。总之是婆说婆有理，公说公有理。从古至今，关于名着经典的解读从未间断。所以，对于作品的看法也是多种多样的。但是，我相信作者当初作书时的目的是单一的，作书的动力是来自于社会环境的影响。吴承恩《西游记》第一章开宗明义诗曰:欲知造化会元功，须看《西游释厄传》。《西游释厄传》即《西游记》。功：指功能，功用，力量，变化，作用等等。会元: 指时间。一元分为12会，一会有一万八百年，一元有十二万九千六百年。就像一天有12个时辰，一年有12个月一样。造化: 一指自然界的发展繁衍，创造演化，一指命运、运气，造化弄人。 由开篇的诗，我们可以看出写这本书的目的就是奔着“造化”去的。不然怎么会有这样一句诗呢
英语语言模糊性及翻译
2010年第4期 牡丹江教育学院学报 No 4,2010 (总第122期) JOU RN A L OF M U D AN JIA N G CO LL EG E OF EDU CA T IO N Serial N o 122[收稿日期]2010 03 04 [作者简介]陈振臣(1952-),男,福建交通职业技术学院外语教研室讲师,主要研究方向:翻译理论与实践。 英语语言模糊性及翻译 陈 振 臣 (福建交通职业技术学院,福建 福州 350007) [摘 要] 模糊性是人类语言的基本特性之一。模糊语言对反映客观世界,表达人类思想具有重要作用;同时,也给翻译造成障碍,并引起了越来越多翻译者的关注。本文主要讨论了模糊语言在语音、词义、语法和跨文化交际中的应用和翻译策略。 [关键词] 模糊语言;功能对等;变异法[中图分类号]H 315 [文献标识码]A [文章编号]1009 2323(2010)04 0052 02 一、引言 语言的产生和发展经历了一个漫长的过程,人类对自己语言的认识也同样经历了一个漫长的过程。人们对语言的研究历来偏重于求 精确 ,认为越精确越好,讲究言简意赅,言必有中。但是语言现实错综复杂,往往不如人意,即语言是很难求得绝对精确的。人们在日常交际中,传递信息一方往往会出现语焉不详、言不达意或言不尽意的现象,接受信息的一方又常会产生误解,甚至同样一件事物又会言人人殊,这就是语言的模糊性。自从美国自动控制专家扎德(L.A.zadeh)于1965年在!信息与控制?杂志上发表论文!模糊集合论?(Fuzzy set s)以来,涌现了许多涉及模糊性的学科,如数学、逻辑学、心理学、语言学等。其中,模糊语言学的研究热潮正从另一个角度对传统语言学作出有益的补充。在语言交际中,模糊语言不仅不可避免,而且往往是必需的。在许多情况下,它可使语言表达更为自然得体,更能表情达意,从而取得更好的交际效果。以下将探讨模糊性语言的普遍性和模糊语言的翻译策略。 二、翻译中的模糊现象 客观世界的事物是千变万化的,对人类而言并不是清晰的,而是模糊的。大至人性,小至日常生活,存在着太多的不确定因素。这种不确定因素的存在令 模糊表达 应运而生。 1.语音模糊 语音模糊主要是利用谐音或听力错觉获得模糊效果,一般出现在双关语中,以收到诙谐幽默的效果。如: A cannonball to ok o ff his leg s,so he laid dow n his arms. (炮弹打断了他的腿,所以他放下了武器。)这里, arms 一词兼有 手臂 和 武器 两种意思。 2.词义的模糊性 语言的模糊性是人文系统的固有特征之一,精确方法的应用往往得出一些完美但不合实际的结论。正如康德所说: 模糊概念要比明晰概念更富有表现力。 词义的模糊性主要有四种类型:一是指称模糊(refer ential vag ueness)。词本身意义清楚,但是难以确定这个能否用于某些客体。如英语中的wo ods 和for est ,hill 和mountain,y oung 和teenag e,这类词的界限不是十分明显。二是词义缺乏确指(lack o f specificat ion)。词本身意义清楚,但属于泛指。如relativ e(亲戚)一词,它在性别、年龄等方面就没有交代,因此可以指代不同的人。另有co lleag ue,f riend 等。三是词义多项化(indeterminacy of meaning)。同样的语料的组合得出不同的结果和含义的理解,词义本身并非一成不变。如:John is like a fish,在游泳时意为 约翰游得很棒 ;在聚会时意为 约翰很能喝酒 ;在面对别的困难时意为 约翰冷酷无情 。四是析取模糊。确指意义的析取(disjunction)也容易导致语义模糊的出现,如虚词词组either #or 的界限模糊性。如: T he candidat es fo r the position hav e either sale ex per ience or a bachelor ?s deg ree r elated to M ar ket ing. 这个句子中either #o r 连接的两部分总有一个是真实的,候选人要么有销售经验,要么就是有相关学士学位,但此句子还可有另一层意思,即候选人既有相关的学士学位又有销售经验。 3.语法模糊性 任何一种语言的语法都是灵活多变的,英语和汉语也不例外,词语的搭配多种多样。如果脱离了语言环境和上下文的引导,就会造成语义模糊的现象。这里仅指对同一短语或句子由于在语法结构层面上存在多种解释的可能性而引起的理解的不确定性。如:her small child ?s cat 这个词组可理解为(a)the cat of her small child ,(b)her small % 52%
语言的模糊性
“模糊”是从哲学和数学引进语言学的术语。最早对它作出科学解释的要追溯到1908年的德国学者安东·马尔蒂，其后1923年经过著名哲学家罗素，1937—1949年美国哲学教授布莱克等人相继都研究过模糊语义问题。 “模糊”有它专门的术语义，不能按照日常用语来理解。汉语里“模糊”的意义是不清楚，不明确，但作为术语，不能这样理解。 有的学者把笼统看成模糊，这是不对的。笼统就是概括性。它是语义的普遍特征。如汉语里的“岳父”是对妻子的父亲的概括，“岳母”是对妻子的母亲的概括。而英语里的father-in-law则是对配偶的父亲的概括，包括汉语里的岳父和公公，mother-in-law则是对配偶的母亲的概括，包括汉语的岳母和婆婆。相比较来说，英语的father-in-law比汉语的“岳父”，英语里的mother-in-law比汉语的“岳母”，概括程度要高，即更加笼统。但无论是汉语的“岳父”“岳母”，还是英语里的father-in-law，mother-in-law，所指称的对象范围都是确定的，都不模糊。 具有笼统特性的语义，有的模糊，有的不模糊，可见混淆笼统与模糊是不妥当的。也要看到，如果没有笼统也就不会有模糊，正是因为语义是笼统的，词语一般都标示一类一类的事物，而类与类之间的界限可能并不好划，这就给语义的模糊性提供了可能，但这两者的关系仅此而已。 我们所说的模糊性，就是指某些名称的应用范围不是严格的划出的这种现象。而一个词语的模糊性，就表现在它有一个应用的有限区域，但这个区域的界限是不明确的。模糊语义的特点在于词语所标示的对象的边界不明。有的是两头边界不明，有的是一头边界不明。比如说：老年——中年——青年——少年。中年一头与老年一头与青年边界不明，青年一头与中年一头与少年边界不明，而老年仅仅与中年这一头边界不明，只要有一头边界不明，就是模糊的。 有模糊语义的词在作为构词成分与其他语素组成新词时与作为短语成分组成段与事，结果有所不同。前者可能丧失模糊性，后者则保留模糊性。比如说“大”“小”这两个字，在构词以后，成为“大米——小米”、“大白菜——小白菜”、“大脑——小脑”、“大腿——小退”等，都有精确语义或相当精确的语义。也有相反的倾向，即以有精确语义的词为成分组合成词后语义模糊。如“口”、“舌”、“心”、“肠”都是人的生理器官，都是精确的，但是组合成词，“口舌”、“心肠”却都是模糊的。 没有语义的概括性就没有语义的模糊性，语义的概括性是产生语义模糊性的必要条件。然而语义的概括性并不必然导致语义的模糊性。语义模糊性的产生另有原因。一方面在于语言符号的离散性与客观事情的连续性的矛盾。以离散的语言符号去标志连续的事物，就可能边界不明，产生模糊性。如，人从出生到长大，到衰老，这一过程是连续不断的，语言中却硬要以“婴儿”“儿童”“少年”“青年”“中年”“老年”等符号，分别标志不同的年龄段，自然不能绝对地分清楚。另一方面在于人类思维和交际的需要。离散的语言符号既可以模糊地标志客观事物，也可以精确地标志客观事物。例如，既可以说某人是“青年”，也可以说他“26”岁了，更精确些，可以说他“在世26年10个月6天8个小时”，但是在通常情况下，人们不这样思考，也不这样表达，说他是“青年”也就可以了。
女性主义思潮对残雪小说创作的影响
摘要：残雪是20世纪80年代中国文坛颇具影响力的先锋派作家之一。残雪以其创作面貌及其个人精神气质的独特性，形成了所谓的“残雪之谜”。文章分析了西方女性主义思潮对残雪小说创作的影响。残雪颠覆男性传统价值观和审美心理中的女性形象，解构男性英雄主义话语，同时试图建立自己的文学世界。 关键词：女性主义思潮；残雪小说创作；颠覆；解构；建立中图分类号：I207.4文献标识码：A 文章编号：1671-6132（2009）04-0059-03 收稿日期：2009-02-12 作者简介：穆厚琴（1965— ），女，江苏连云港人，连云港师范高等专科学校中文系副教授。 女性主义思潮对残雪小说创作的影响 穆厚琴 （连云港师范高等专科学校中文系，江苏连云港222006） 南阳师范学院学报（社会科学版） Journal of Nanyang Normal University （Social Sciences ）第8卷第4期2009年4月Vol.8No.4Apr.2009 残雪无意成为一位女性主义者［1］（页15），她只是内心对自己身处的社会充满叛逆情绪，而她恰巧是女性，面对的是一个男权社会，从而使得她的叛逆行为染上时髦的色彩，无意中成为中国少数的具有女性自觉意识的女性作家。 残雪叛逆的性格自小就形成了，她曾自述自己小时侯就与别的孩子不同：“因为我从小就生活在我的那个世界，我对大家所熟悉习惯的世界，对俗话、套话都十分反感，大人说东，我一定说西，我的世界是我创作出来去反那个世界的，他们都非常讨厌我。但是我这个世界又与大家所公认所习惯的世界有很密切的关系，我没有办法像逃禅或者觅道那样隐遁到山上去。我就是要反，就是讨厌那个世界，所以我才创造了我的世界。”［1］（页13）因为讨厌这个世界，所以要反，所以要创造自己的世界。这“反”与“创造”就是残雪———一位女性的一场突围表演，残雪的写作是对抗性写作。 一、颠覆男性传统价值观和审美心理中的女性形象这与女性主义批评不谋而合。“波伏娃曾指出男作家对女性形象进行圣化和美化形成的女性神话，中国当代女作家用自己的作品打破了这种神话，这也是妇女解放的重要一步。”［2］（页222）“女性主义批评首先是解构文学中那貌似赞美女人实则贬低女人、麻醉女性的美女人形象，批判那些‘好恭维的压迫者’。”“朱虹指出，女性形象是按照男人的想象或愿望而塑造的”［2］（页257），“传统的审美趣味是由男性一方独自炮制出来的，并且依照男人的审美标准将女性价值定位于天使与恶魔两类”［3］（页26）。“作品里女性的角色、地位和命运完全由男性操作、决定，文学形象的塑造史就是一场女性被男性利用剥削的斗争史。”［2］（页257）伍尔夫在其《一间自己的屋子》第一次提出了以女性意识为中心的文艺观，并提出“杀死”按着男权中心社会的价值标准虚构 出来的理想女性——— “家里的天使”［4］（页60）。残雪首先破坏男性的女性价值观，即所谓的贤妻良母。男性塑造的女性理想形象之一是慈母形象，但母亲也可以有另外一种形象。残雪的小说《山上的小屋》、《苍老的浮云》、《阿梅在一个太阳天里的愁思》、《污水上的肥皂泡》里都有母亲出场，但残雪笔下的母亲令人感到陌生，尤其让人难以接受：首先是外形的丑陋、肮脏，如《污水上的肥皂泡》中的母亲“流鼻涕、流口水”，“猪婆似的鼾声大作”，她有“积满了黑垢的指甲”、“眼屎巴巴的小脸”、“肮脏的细细的脖子”、“一年四季溃烂流水的脚丫”。其次是行为的下作，《污水上的肥皂泡》中的母亲动辄号啕大哭，变尽了法子去向一个小科长讨好卖乖［5］（页10-13）；《阿梅在一个太阳天里的愁思》里的母亲和女婿躲在厨房里鬼鬼祟祟，把女儿抛在一边；《苍老的浮云》里虚汝华的母亲因为长期不洗头发，污垢使她头发掉光了，她每天吸丈夫的血，用钉子把麻雀钉在墙上，偷窥女儿，掀女儿家屋顶，巴望丈夫、女儿死掉。再次是母子、母女亲情的荡然无存，《山上的小屋》里的母亲有扭断女儿胳膊的念头，《污水上的肥皂泡》里的儿子有谋杀母亲的嫌疑等等。 残雪还破坏男子对女性的审美观，即男人眼里所谓的天使般女性形象，这其中包括妻子、情人、少女形象。男性对于女性大多是从外形和性格上作要求的：如容貌漂亮、性情温柔、清纯、忠诚、贤惠、奉献、依赖、被动，残雪相应地为我们塑造出容貌丑陋、性情凶悍、阴险、背叛、冷漠、自私、独立、主动的女性群像。《苍老的浮云》中更善无的老婆慕兰食欲旺盛，一到夜里就不停地放消化不良的臭屁，老况的老婆虚汝华枯瘦干瘪，每天神情恍惚，家中积满灰尘、住满老鼠蚊虫；妻子不关心丈夫，慕兰每天炖自己爱吃的排骨，不顾更善无的抗议，虚汝华每天关注自己的身体不管丈夫的死活；
浅谈文学语言的模糊性
浅谈文学语言的模糊性 摘要: 模糊性是自然语言的本质属性。中国文学作品中存在大量的模糊语言现象, 其原因很复杂, 其中最主要的是原因和写作的主体客体及读者对原文的理解有关。从语言层面来看, 文学作品中的模糊语言可以分为语义模糊和语用模糊两种, 且其具有相对可译性。 关键词: 文学作品; 模糊语言; 审美功能 模糊与精确同为自然语言的本质属性。所谓模糊语言, 指的是在意义上不明确, 在表述形态上不清晰,内涵伸缩性大, 解释或理解可变性大的语言。模糊语言在任何语言中都是一种普遍存在的语言现象。汉语囊括了汉民族文明发展的历程, 积淀了儒家的“中庸”和道家“无为”的思想精华, 形成了委婉、含蓄、藏而不露的民族性格, 致使汉语的模糊性特征更为明显。 语言尤其是文学语言之美在于“情在词外”、“意在言外”。妙笔全在无字处方为佳作,此处无声胜有声乃为妙曲,不在有形处、全在无形中才算名画。这正是模糊话语在文学作品中所起的作用,也是刘勰在《文心雕龙·隐秀》中所指出的“义生文外,秘响旁通,伏采潜发”的艺术效果。 汉语讲究“语贵含蓄”, 刘勰在《文心雕龙·隐秀篇》中称含蓄为“隐”, 说: “隐也者, 文外之重旨也”, “隐之为体, 义生文外, 秘响旁通, 优采潜发”“深文隐郁, 余味曲包”。司空图的《二十四诗品》论含蓄为: “不著一字,尽得风流”。宋朝姜夔认为: “句中有余味, 篇中有余意,善之善者也。”清朝陈廷焯亦提倡: “神余言外终不许一语道破。”由此看来, 运用含蓄的手法, 让读者通过自身的想象和联想, 体察作品深隐的寓意和回味无穷的艺术魅力是中国文学名家常用的创作策略, 而其中含蓄所达之韵味, 很大程度上可归功于模糊语言的使用。 一、中国文学作品中模糊语言现象存在的原因 法国著名诗人马拉美说过: “过分精确的意义会使模糊的文学变得面目全非。”模糊语言的运用, 在文学创作中具有特殊的意义与多种效应。文学作品中模糊语言现象存在的原因是多方面的。 （一）写作的主体、客体以及写作的过程都具有模糊性 任何一部作品都是写作主体( 即作者) 反映客观事物和对客观事物的主观评价, 其中必然蕴含了作者的情感因素, 而情感是人类思维中的最不确定, 最难以捉摸的, 也是最模糊的部分, 这种思维的模糊性就必然会反映在作品的语言中, 使文学作品的语言也具有模糊性。“见花好颜色, 争笑东风, 双脸上, 晚妆同”是花间派词人欧阳炯用以描写女子貌美的诗句。这是作者当时所见所想, 具有极强的主观性及时间性; 客体( 诗中女子)是谁? 她究竟生得是哪般摸样? 作者的写作过程又是怎样的? 我们不是作者, 也不在现场, 一切都是模糊不清的, 然而这种含蓄而且模糊的表达, 读来却有精准语言难以比及的效果。 （二）读者对文本的理解也具有模糊性 文本与读者之间存在着双向的互动关系, 文本的价值是作者创作意识与读者接
残雪作品的艺术手法分析,如象征等
残雪在中国文坛以其独特的写作方式和叙述手法形成了别具一格的残雪模式。由于残雪借鉴了西方的意识流、拉美的魔幻主义写作手法,在小说中大量运用象征的手法，使其小说大大开拓了人类的精神领域。另外残雪小说制造的神秘和恐惧又成了人们不断探讨的话题。残雪小说作为传达人性话语的代表，其象征手法的运用，为读者展现了怪诞离奇的世界，牢牢的把人围困夹击起来，传达出来自心灵深处的生存感受。 残雪是近年来中国文坛的热点人物,她的小说以独特个性和另类的叙事手法震惊了文学界,给文学界带来了一阵“残雪旋风”,形成了文学界的“残雪现象”。残雪小说受到拉美魔幻现实主义、西方的荒诞派以及意识流写作的影响,加之残雪特立独行的性格,使她的小说呈现了另类的美。残雪的文本在某种自我封闭的状态下,先验地绘制了一个荒诞的非理性的世界。这样的文本对中国的阅读者来说,是一种挑战。残雪的小说透露出来的是对时代的恐惧、对人间的无奈、对亲情的悲哀。 象征是指通过某一特定的具体形象来暗示另一事物或某种较为普遍的意义，利用象征与被象征的内容在特定经验条件下的类似和联系，是后者得到具体直观的表现。残雪在青少年时期,幼小的心灵就蒙上了一层难以抹去的阴影:父亲挨整,母亲被放逐劳改,全家被下放,祖母在大饥荒的年月挨饿死于水肿病。严酷的社会文化环境造成了残雪精神上的抑郁与心理上某种程度的“自我分裂”,而这种“自我分裂”在创作过程中不知不觉地渗透于小说的人物心灵。文革后，残雪开始文学创作，她说：“对于这十年和未来，我有太多的话要说，我想用文学和想象的方式说出来，因为它们超乎传统意识和大众话题。”【3】至于她为什么要写作，残雪声称“我写这种小说完全是人类本性不相容的结果，我永远不会忘记报仇——感情上的报仇，尤其是刚开始创作时。”【4】对残雪的小说世界,戴锦华曾将之喻为“梦魇萦绕的小屋”【5】。之所以有“梦魇”，是因为它“令人联想起拒绝和批判视野中的‘中国的岁月’,尤其是‘文革’时代的梦魇年代”【6】台湾籍作家叶洪生在阅读残雪的小说《山上的小屋》后，认为该小说采用象征主义的手法表现了“从1957年‘反右’运动到文化大革命中的人和事”【7】。而在谈及残雪小说影响力扩大的原因时，吴亮也曾指出：“她的小说常常泄露出对‘文革’时期社会黑暗的深刻记忆，这种记忆的高度变形和梦呓式的偏执处理，使小说经常处于一种精彩变态的氛围中。”【8】从众多的有关残雪的论述中，我们可以清楚地看到在小说中读出的“文革”信息。要真正理解残雪，了解她小说中的象征，我们必须联系“文革”时的状况，残雪似乎一直在不厌其烦的描绘“文革”，描绘那段在她记忆深处的蹉跎岁月。 残雪在小说中构架了象征体系，其象征由三个层面组成：一是具体意象的象征，二是环境描写的象征，三是物件象征。
文学语言的模糊性及其美学功能_杨宝盈
第24卷第2期VOL.24 NO.2广东外语外贸大学学报 JOURNAL OF GUANGDONG UNIVERSITY OF FOREIGN STUDIES 2013年3月Mar. 2013 文学语言的模糊性及其美学功能 杨宝盈 （广东女子职业技术学院?广州?511450） 内容提要：文学作品中的模糊语言是一种“艺术性的语言”。语言的局限性、文学语言的基本特征及读者理解的差异性是文学作品中模糊语言产生的主要原因。“接受美学”和“格式塔心理学”从文艺美学和心理学的角度为文学作品中模糊语言的生成机制提供了美学依据。模糊语言在文学作品中有各种表现形式，包括语音模糊、语义模糊和语用模糊，借助这些模糊手段能创造“艺术空白”和产生“完形压强”，留给读者审美再创作的广阔空间，并产生模糊艺术中意象美、意境美、含蓄美、朦胧美及修辞美等独特的美学效应。 关键词：文学语言；模糊语言；模糊性；模糊美；美学功能 中图分类号：H030 文献标识码：A 文章编号：1672-0962（2013）02-0067-05 收稿日期：2013-01-24基金项目：本文系广州市哲学社会科学发展“十二五”规划2011年度课题“语言 的模糊性与得体性”(项目号：11B60)的阶段性成果。 作者简介：杨宝盈（1981-），女，广东广州人，硕士，广东女子职业技术学院应用外语系讲师；研究方向： 应用语言学、语用学和外语教学。 一、引言： 对模糊语言的专门研究可以追溯到美国学者Charles S. Peirce，他是第一位把注意力集中到模糊问题上的哲学家。1965年，美国加利福尼亚大学控制论专家查德(L.A. Zedeh)在《信息与控制》杂志上发表论文《模糊集》(Fuzzy Sets)中，提出了著名的模糊理论，把模糊语言研究推向高潮并标志着科学思想方法的划时代变革。从此，诞生了许多新兴学科：模糊数学、模糊逻辑学、模糊心理学等。 模糊理论在语言学领域得到广泛的应用，产生了模糊语言学、模糊修辞学、模糊语义学等。最早把模糊理论引入我国并进行深入研究的是北京师范大学的伍铁平教授。1979年，他在《外国语》发表的论文《模糊语言初探》标志着模糊语言学在中国的诞生。其后发表的一系列相关论文和著作，引起国内广大学者的浓厚兴趣和越来越多语言学家的关注与探讨。模糊语言学研究在我国方兴未艾。国内徐章宏（2012）、何自然（1985,1997）、冉永平（1995,1996）等学者分别从语用和功能角度对模糊语言学作了积极的论述。然而，国内目前还鲜有学者从美学功能的角度研究文学作品中的模糊语言及其产生的美学效应。本文以文学语言为研究对象，探寻文学作品模糊语言产生的原因及美学依据，分析模糊语言在文学作品中的表现形式，探讨模糊语言在文学作品中产生的美学效应及文体功能。 二、文学语言的模糊根源及其美学依据 在文学作品中，模糊语言现象具有特殊的意义与多种功能，这使作品本身也具有了模糊性。文学作品模糊性产生的原因有多种，首先语言的局限性使文学语言具有模糊性。概念属于思维的范围；语义属于语言的范围。人的思维能力很发达，而表示概念的语言却相对有限，语言必须用最少的语言单位表达最大限度的信息量。因此，语言的某些词汇、符号和语法成分所表示的语义不可避免地具有模糊性。此外，文学的语言特征决定模糊语言使用的必要性。文学语言以美学特征和美学效果为主要表现形式，即它可以给读者带来美学欣赏和美感体验。其中，情感、风格、意象、意境等代表文学作品的气质，都具有不可定量、难以捉摸的模糊性。另外，读者理解的差异性是造成文学语言模糊的另一原因。读者与文本之间存在着双向的互动关系，读者接受意识与作者创作意识共同创造了文本的价值。由于读者历时性、社会认知和知识结构等方面的差异，使得其对文学作品的理解具有不确定性、差异性及模糊性。 “接受美学”和“格式塔心理学”从文艺美学和心理学的角度为文学作品中模糊语言的生成机制提供了美学依据。“接受美学”（Aesthetics of Reception）是20世纪60年代产生的一种新兴的文学研究方法论（毛荣贵，2006）。它认为文学语言是一种具有审美价值的表现性语言，包含了很
陈思和《中国当代文学史教程》(第2版)(章节题库 第18章 先锋精神与小说创作)【圣才出品】
第18章先锋精神与小说创作 一、名词解释 1．先锋文学（南开大学2010年研） 答：先锋文学是现代主义文学的一个重要流派。它是对19世纪末至20世纪中期出现的各种思潮、流派的总称，又称现代主义文学或现代派文学。20世纪八十年代中国已经有不少作家运用现代主义手法创作，先锋文学在新时期成为一种文学潮流。其思想内容是表现人与社会、人与人、人与自然、人与自我等方面的基本关系，着重表现这些基本关系在社会现实矛盾中的变动与异化。先锋文学主张非理性，在创作中重主观表现，重艺术想象和重形式创新。 2．“实验小说”（北京师范大学2010年研） 答：“实验小说”是80年代中后期出现的借鉴西方20世纪文学后在中国出现的小说创作潮流，又称先锋小说。他们借助西方20世纪文学所提供的经验，寻求创作题材和艺术方法上的各种可能性。主题上追求对具体现实社会政治问题的超越，艺术上摆脱“写实”方法的拘囿，以追求“本体意味”的形式和“永恒意味”的生存命题，这在当时成为很有诱惑力的目标。这种“本体化”形态的想象，与他们曾经预期的“世界化文学”的想象是一致的。代表作家有马原、残雪、余华、格非、苏童等。 3．先锋小说 答：“先锋小说”有着广义和狭义两种不同的概念。广义的先锋小说包括80年代中后期以来的在新的文学观念烛照下的各个流派的新潮作品；狭义的先锋小说又称新潮小说或
“新小说派”，是指1985年前后崛起的一种特定的文学思潮与创作形态，代表作家有马原、残雪、洪峰、孙甘露、苏童、余华、格非等，先锋小说作家高举形式主义的大旗，进行了一系列艺术实验，追求语言的充分游戏化，结构的迷宫化和叙述的感受化，认为文学本体的意义只在于文本的生成过程和阅读过程，而不在于认识意义，消解了文学的功利主义传统和“文以载道”的教条。主张小说的本质在于虚构，小说中呈现出来的“生活”是一种艺术想象和虚构的结晶。主要代表作有马原的《冈底斯的诱惑》《虚构》，洪峰的《极地之侧》，孙甘露的《我是少年酒坛子》《信使之函》，余华的《现实一种》等。 4．“马原的叙事圈套” 答：马原无疑是叙事革命的代表人物，完成了从“写什么”到“怎么写”的转换，而且把“怎么写”推到极端，传统小说的故事情节和心理小说的意识流程都变得不那么重要，重要的是叙述故事的方式。他创作的《拉萨河的女神》，第一次把叙述置于故事之上，把几起没有因果联系的事件拼贴在一起。他在《冈底斯的诱惑》《西海的无帆船》《虚构》等小说中，通过“我就是那个叫马原的汉人，我写小说”这样元叙事的手法打破了小说的似真幻觉之后，又进一步混淆了现实与虚构的界限，马原这种创作所引起的叙述探索被上海评论家吴亮称之为“马原的叙事圈套”，它影响了一大批作家，带来了对小说的重新认识。 二、简答题 1．简述先锋派小说的特点及代表人物。（中国传媒大学2012年研） 答：（1）先锋派小说 先锋派小说又称新潮小说，主要是指80年代中期以后出现的一批具有探索和创新精神的青年作家所创作的新潮小说，代表作家有马原、洪峰、残雪、扎西达娃、苏童、格非、北
类型小说的存在方式及其特点
类型小说的存在方式及其特点 2010年09月03日14:32来源：中国作家网参与互动(1)【字体：↑大↓小】类型小说这个概念逐渐引起批评界的关注。面对类型小说红火的现实，文学理论和批评家的反应是迟钝的，没有做好充分的准备就匆匆忙忙地发言了。他们最容易犯的毛病就是把类型文学和文学类型相混淆。 类型文学不等于文学类型 我们对文学有各种分类方法，比方说，最大的最广泛的文学分类就是从文学体裁上将文学分为小说、散文、诗歌、戏剧，所谓的四大块，是我们的文学刊物办刊的基本原则。又比方说，小说可以按照篇幅的长短分为长篇小说、中篇小说、短篇小说，按题材的不同分为工业题材、农业题材、军事题材，等等。美国学者艾布拉姆斯认为，类型“在文学批评中指文学的种类、范型以及现在常说的…文学形式?。文学作品的划分向来为数众多，划分的标准也各自悬殊”。文学类型是指人们对文学进行分类的方式，类型文学则是指文学类型化倾向的固定形式。文学类型化倾向应该是文学的一种常态，大家可能觉得奇怪，文学不是最强调独创性的吗，怎么类型化倾向又是它的一种常态呢？事实上，文学仅仅有独创性是不行的，如果每一部作品都与以往的作品毫无共通之处，都是完全的独创、完全的创新，这就带来一个问题，读者无法在已有的阅读经验和审美经验基础上来接受这个作品。不管是创作也好，还是阅读欣赏也好，都是人类经验的积累和展开，如果永远都是独创的，没有共同之处的，人类的经验就不可能积累、深化。因此，当文学创作过程中有一种新的因素被人们接纳并受到人们的欢迎时，这种新的因素就会产生一种吸引力，作者会被这种吸引力所吸引，自然地靠近这种新因素，而读者则会在阅读中认同这种新的因素，形成固定的审美经验。这就是我说的文学类型化倾向。由于存在着文学类型化倾向，审美经验才有可能获得不断的积累和提高。所幸的是，文学不仅仅存在着文学类型化倾向，而且还存在着创新性倾向，创新性是反类型化的，创新性倾向就避免了因为类型化而导致文学的千人一面。从一定意义上说，文学就是在类型化和反类型化的相互抗衡相互争夺的张力中发展的。类型文学就是将文学类型化倾向以一定的形式将其固定下来，用一个比喻来形容，类型文学就是搭建起一个固定的舞台，作家要在程式化的表演中展现文学的独创性。 具体在小说中，我们就会有小说类型一说，小说类型同样也是不同于类型小说的。小说类型是指在分类上更宽泛一些，也可以有多种分类方式，比方说，在某种理论视野下，小说就分为了纯小说和通俗小说两类。类型小说则是指那些在题材选择、结构方式、人物造型、审美风格等方面有着比较定型的类型化倾向的、读者对其有着固定的阅读期待的小说样式。 我以为，类型小说有四个值得我们注意的特点：第一，类型小说是通俗小说的基本存在方式。第二，类型小说是文学娱乐化功能最优化的通道。第三，类型小说的发展依赖于媒体的发展，媒体是类型小说的助推器。第四，反类型化是类型小说保持活力的内在动力。 类型小说是通俗小说基本存在方式 类型小说古已有之，但我觉得今天我们谈论的类型小说主要还是指现代小说以来的类型小说。因为只有进入到现代化社会，类型小说才会发展得更加充分。现代化社会的市场经济和市民阶层，是通俗文学发展兴盛的两大基础，在这样的背景下，类型小说具有了更完整的
语言的模糊性
语言的模糊性 Phybi Linguistic group Humanity group Carridon University 众所周知，自然语言是模糊的——不管是词义，还是句意，以及任何形式的文本.语言的模糊性，即使在追求严格准确的自然科学领域，也不能幸免.至于人文学科，比如哲学，社会学等，更是语言模糊的重灾区——尽管这些学科，特别是哲学声称自己追求严格性，然而反而成为重灾区之重，因为其研究对象就是极度模糊的（比如其概念，思想，阴阳，道德这些词），而且其概念来自自然语言，甚至其意义紧密关联于自然语言.抽象思维，借助的是来自自然语言的概念，是在这些自然语义的引导下（通常不被思考者察觉）进行的.各人对这些概念的理解不同，就产生了不同的思想. 其次，哲学概念的内容太大太泛，这样的概念作为哲学的基础，是不可能产生较强的严格性的——然而哲学有时候确实有效，其原因很简单，它就是来自自然语言和自然经验，反哺于自然和生活，自然是有效的.而数学语言，基本上不是自然语言，而是人工语言，大部分都是well-defined的关联着的符号，所以数学语言在任何语言中，严格性都是最强的.显然，物理基于哲学和数学之间，所以
也有很大模糊性——而这也是其有趣的原因以及发展的动力. 本文中，我们认为语言的模糊性有两种，一种是表观的（epistemic），一种是本体的（ontic），之后我们讨论了模糊语言的理解以及中国古汉语的模糊性. 1.Epistemic fuzzines of language 语言表达思想，思想反映认识，认识通常不充分.表达这种不充分,就是语言epistemic的模糊性.准确地表达这种不充分，就是准确地表达思想，而语言的重要使命，就是准确表达我们的思想.这种表观上的模糊即精确，此处的精确，不是认识的精确，而是表达的精确.这就是为什么论文总是句子很长，有修养的人说话总是显得谨慎，很少下断言的缘故.因为他们认识到自己的认识的局限性，自己观点不完备性，一方面对自己观点的适用范围加以限制，一方面多用概率性的，试探性的词汇.比如“很大概率上”，“几乎为”，“通常，一般意义上”等.那些喜欢下断言的人，一般是在思考和认识上都肤浅无知的人，而那些绝对的断言，几乎毫无例外都是片面的，甚至是错的. 然而什么事情都有个度.说话写作，如果过度强调完备，就会显得迂腐而浪费纸.我们需要在简洁和完备中找到平衡.事实上，学者的谨慎，就是俗话说的“话不能说太满”，这种作风不是做出来的，而是长期学习和思考自发产生的——他们知道没有绝对的事情，只能一般地. 随着人类文明的发展，生活的拓展，不管那些新造的词汇和新的语法，现有的那些词义和语法，其意义都会扩容和演化.这就涉及模糊语言的理解问题了.这个问题很简单，一个词“语境”.人们的语言能力，不仅是逻辑的，更是很好的结合语境的理解能力.语言习得的过程中，我们逐渐获得了这种能力，甚至成为一种语言本能.如果没有这种能力，我们很难说我们学会了一门语言.这种语言能力的发展，就是我们通常说的“情商”之一，我们称之为“语言情商”.这种能力特别在中国，不管是在社交中还是阅读中文文学作品中，是非常重要的，因为
残雪作品的女性主义解读
2008年1月号 残雪作品的女性主义解读 南昌大学人文学院中文系蔡景春 [摘要]本文论述了残雪创作中的女性主义思想。她在小说中始终站在女性的立场，运用独特的叙事方式，并采用荒诞变形的漫画形式来揭露女性的人格缺陷以打破对女性的传统审美模式，彻底颠覆和解构了传统文学中的贤妻良母理念，从而巧妙地肯定和张扬了女性意识。 [关键词]残雪女性文化女性主义 作为一位女性作家，残雪在其作品中体现了对女性这一弱势群体的极大关注。她的创作突显出极其鲜明而又独特的女性主义特色，残雪艺术创作投影的聚焦点始终落在对女性生存遭遇和情感世界的观照上。 她笔下最为风光和最为成功的人物形象都是一批风采各异的女性，这些女性都具有极强的判逆心理，她们对大男子主义都显现出极端的藐视，向几千年来男性中心的霸权地位和审美观念摇旗呐喊、公然宣战。也正是这种独特叛逆的女性视角，使残雪表现出对传统的男权主义审美观念的极其憎恶，从而也使得她的作品显现出极强的讽喻性和反叛性。传统文学倾向于写女性之美，而残雪却大写女性之丑，注重揭露女性本身几千年来积淀残存的奴性思想或在男权压抑下的病态人格，同时对男性也处处加以丑化。在她的笔下，传统文学中所谓的淑女形象都已不复存在，慈母的美德也荡然无存。 残雪在作品中将女性文化进行了彻底的颠覆和重构，使得女人第一次扬眉吐气真正实现了自身的价值，并将自己的生命体上升到理性的层次。在残雪的《五香街》这部作品中，对大男子主义的否定和叛逆可以说达到了空前激烈、无与伦比的程度。残雪将X女士、B女士、同行女士、寡妇女士、金老婆子等一大批个性十足的女人推上了文学的舞台。她们大都是能力型的女人，风风火火敢做敢为，干出了一系列惊世骇俗的事情，在智力潜能、文化层次、情操修养、品格德行、心理承受能力和实际行动能力等方 面，她们都令五香街的男人自惭形秽、无 地自容。在这里，几乎所有的大事都是 由这群轰轰烈烈的女人们干出来的。这 就成功地打破了男女的性别界限，把“男 主外”变成了“女主外”，女人作为一家之 主独当一面，而男人则变得胆小怯懦，碌 碌无为，并借此证明女性也能够发出自 己的话语，拥有内外兼备的才能，体现了 女性顽强不屈的生命力和不亚于男人的 能力；或者说五香街的世界是女人味十 足的世界，而那些软弱无能和慵懒颓废 的男人，充其量不过是个陪衬而已。更 具讽刺意味的是，在《五香街》中，X女士 那位多情的丈夫竟然因为太过脆弱和狭 隘，受不了人们的流言和嘲讽而离家出 走。这个具有明显的讽喻意义的结局， 标志着五香街女性文化的确立。其他女 性也都不程度地表现出对女性角色地位 的自觉，她们还大胆地把自己的欲望放 纵出来，以一副本真的面目展现在世人 面前。她们通过一系列令人震惊的事件， 向世人宣告：这才是真正的人，真正的女 人，有血有肉有个性的女人。 残雪善于运用非理性、非逻辑的梦 呓和谵语，以及荒诞、变形、夸张等手法， 光怪陆离地将女性的种种恶习和怪癖进 行夸张和扩大，并引入恶梦性的故事和 荒诞式的处理，表现女性稀奇古怪的偏 执心理和精神扭曲。《公牛》中的小女孩 心术不正，整天都在做着白日梦，即便是 看见树上晾的一张床单，也会揣测幻想 成那是妈妈的裹尸布。她的外表更是丑 陋不堪，眼里居然流着绿色的眼屎，舌尖 上还长起了黄豆大的血泡。而《山上的 小屋》中那个小妹妹则不学无术，像男孩 子一样满山乱窜，专以玩弄死蛾子和死 蜻蜒为乐。姐姐却人格变态，不断地做 着下流的梦，胃里还结出了小冰块，显得 不合常理，莫名其妙。《天堂里的对话》 里的那位女郎，“小腿变得柔软而冰凉， 胸口有一个很大的窟窿，潮湿的小石头 在里面哗啦作响”，让每个男人想起来就 觉得恶心。《苍老的浮云》中的女性形象 更是不堪入目，甚至连其中唯一的美人 虚汝华也让人胆战心惊，她竟然“两个月 零十天没有吃东西”，以致肚子里满是芦 苇，一排一排的，如同树桩子一样。残雪 正是通过对这类令人倒胃口的女性陋习 的描写，营造出一种神秘恐怖的整体气 氛，成功地将男权主义的审美趣味进行 彻底的颠覆和解构，从而表现出对传统 审美观极其强烈的反叛意识。也正是在 这类令人疲惫不堪的故事中，我们觉着 有一种厌倦烦闷令人窒息的雷同之感。 实际上，这就是残雪所要达到的的艺术 追求，那种对女人种种陋习与丑态的反 复再现所取得的美学效应，就是要颠倒 “窈窕淑女君子好逑”的传统艺术趣味。 残雪的艺术世界没有一个真正符合男权 主义审美标准的女性形象。因此，残雪 对女性的审美情趣进行了彻头彻尾的颠 覆和解构，其批判性和反叛性都是显而 易见的。若依照美国女性主义大师蒂利 ?奥尔森在《沉默》一书中提出的女性主 义理论来解读残雪的作品，其中心思想 无非是要重新寻觅失落已久的“女性文 化传统”。 学术论坛探索 ?176?
浅论英语文学翻译忠实的模糊性
浅论英语文学翻译忠实的模糊性 翻译，用通俗易懂的话说，就是两种不同语言的装换。翻译工作是一项十分复杂的创造性工作，其中涉及翻译者这一主体的全部人格、情感、知识修养和才智的协同与配合，是译者全部身心的一种投入。翻译活动的主体性实际上就是人格在翻译活动中的表现。 标签：英语；翻译 语言是社会文化的组成部分，每一种语言在长期的发展和使用过程中无不深深地打上了人类文明和民族文化的烙印。翻译，不仅仅是不同语言符号之间的转换，更是不同民族文化之间的沟通与交流。翻译担负着传播思想，交流文化的任务。各民族由于各自的生活实践、历史背景、风土人情的差异，形成了具有很强民族特色的文化环境。文化差异表现在语言上便是不同语言的设喻方式，贬扬对象不同。有时在语言转换时会出现表达缺省，表达模糊等现象。有的事物在一种语言中能引起掀然大波，而在另一種语言中却毫无反应。一种表达在一种语言中接受性很好，而在另一种语言中却受到强烈的排斥。这都与民族文化、社会背景密切相关。本文将着重探讨在文学翻译中忠实的模糊性，并探求在翻译中如何解决与文化向关的问题，以提高翻译质量。 在文学翻译中，精确与模糊相结合是翻译学中应遵循的思维模式。所谓精确思维是指消除一切模糊性，实现对象描述的精确化为目标而运作的思维方式；与之相反，所谓模糊思维是在保留反映对象本质特征模糊性的前提下运作的思维方式。这两种思维方式在研究问题时是相辅相成的，尤其是在文艺创作，文学翻译和艺术欣赏活动中模糊思维是得到普遍应用的。然而，过于笼统、过于抽象、过于模糊都会让人感到抓不到头绪，不知所云。因此，用它们去评价译作也不是一件容易的事，文学翻译时，经常使用模糊思维，因为它充分体现中国人一贯重意会，重整体的文化特点。 “忠实”的译文在文学翻译中是不存在的，但这并不是说文学翻译不可能。与之相反，正是译者对原文的不同理解和阐述，译者与作者通过文本的中介进行对话，交流，从而产生新的意义，超越原文作者的意图，而且不同译者对原文文本的不同视角的阐述会丰富原文文本，这正是文学活动生命力的表现，以及一部好的文学作品不朽的原因。 从历史的观点看，英语的形态已日趋脱落和简化，但英语仍然有形态，因而保持了形态语言的基本特征，与其他语言相比，英语词类的语法功能有很大差异。英语的名词可以当动词用，为什么呢？因为它有形态，每当变化的时候，它就按动词的规则变化。一则小故事说，一个孩子老缠着父亲，嘴里不停地“爸爸，爸爸”地叫，叫得父亲心烦，于是父亲说：“Dontpapamealldaylong！”这些说法英语可以吗？“别爸爸我”这成什么话？但是汉语的动词、形容词可以很方便地放在主语或者宾语的位置上，可以当成名词来用，例如我们既可以说“学习语文”也可以说“语文学习”两个“学习”有什么不同？英语却不行。因为英语的名词、动词、形
浅析残雪的小说《山上的小屋》
浅析残雪的小说《山上的小屋》残雪的人生经历颇带传奇色彩: 她当过待业青年、学徒、工人、裁缝，最终成为专业作家。相比较余华、格非、马原等人，她的作品有着更大的争议。本文对残雪早期的发轫之作《山上的小屋》进行精神学和心理学的重读，形成一份特殊时代的病变报告: 小说围绕一个异质空间中的弱者与强者、个体与群体之间的排斥与冲突而展开，彰显出时代动荡中小人物无处可逃且人人自危的精神困境。残雪着力呈现的是一个完整的家，但又是一个极不正常的家，甚至就是一座精神病医院。因为住在里面的人没有一个是正常人，每个人脚板心都出冷汗，都是被迫害狂后遗症季节性发作之患者。小说中的“我”是一个空洞的能指符号，分不清是男是女，也不知道有多大年龄。“我”的全部工作就是: “每天都在家里清理抽屉。”这个“抽屉”当然是一个悲剧的象征，是对过去封闭而神秘世界的具象指称。整个小说的叙事显得很恍惚，一切似是而非。在“我”那个有着明显“脑伤”的记忆里老是觉得“屋后的荒山上，有一座木板搭起来的小屋。”小说起首突兀在我们面前的就是这么一座神秘兮兮的“屏障”。这座“小屋”与屋里的“抽屉”有着同样的象征意蕴，都是一种壳状物，显示了叙述者对被包裹、不受伤害的依凭对象之渴望。“我”是一个“怕光的人”———暗示了“我”在类似洞穴或井底这样阴暗潮湿的地方生活太久了的缘故。因此，阳光在“我”眼里是“闪着白色的小火苗”。“太阳刺得我头昏眼花。”连母亲的眼光一盯头上，被盯的地方就会“肿起来”; 小妹眼睛盯着“我”看，她的目光也会“刺得我脖子上长出红色的小疹子来”。 母亲总是跟“我”作对———这是对传统意义上的母亲形象之彻底背叛。小妹是母亲的帮凶———这是对血缘上兄弟姐妹情谊的彻底撕裂。她总共出场两次:第一次，“我”从山上回来，发现抽屉被“翻得乱七八糟”，并将“我”心爱的“几只死蛾子、死蜻蜓全扔到了地上”。这些死东西象征了“我”的同类，是“我”唯一可以“对话”的价值共同体。“生”