唐宋共鸣曲——浅谈唐诗宋词

唐宋共鸣曲——浅谈唐诗宋词
唐宋共鸣曲——浅谈唐诗宋词

唐宋共鸣曲

聊起现代诗歌,我们不免会想到舒婷、牛汉和戴望舒等等,他们可以说是现代诗歌的典型人物了。他们经历过艰苦的岁月,在简单的文字里注入了深刻的感情。那种朦胧,那种炽情,总让我们回味。尽管如此,但将之于古代诗歌相比,还是少了一份文气,少了一股历史味儿。

许是因为那些古诗词经过战火的灼烧与统治者的审视,而后又在木质书架上躺了千百年后的成果吧。每每读到这些诗词,总有种在玻璃镜面上抹灰尘的感觉。用指尖拭去厚厚的积尘,下面是个透亮空灵的世界。眼看诗中的一切在玻璃下现形,却无法触及。这便是诗歌,古汉语的魅力。

中国文化悠久,几乎每个朝代都会有大量优秀的诗词出现,但是唐诗与宋词算是历史上的两个奇葩。

这两个朝代,其特点可用各自朝代的女子形象来概括。唐朝圆润而显高贵,宋朝清瘦掺着傲气。唐诗与宋词都城唐宋文学,亦如两颗明珠,在历史的展架上熠熠生辉。

且先说唐诗。唐朝虽说是繁盛,但也有不太平的时期。纵观整个唐朝,也可谓小乱不断。安史之乱可以说是一个不小的骚动了。不过,唐朝科举制郑发展,各种“新制度”也不断冲击着百姓的接受能力。在这种看似平静却暗藏汹涌的社会状态下,文人们算是各显神通。诗文化迅速滋生起来,大有“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”的势头。而李白与杜甫、白居易等则是梨花开

的最盛最多的枝桠了,久开不败,香留青史。李白与杜甫都是经历过安史之乱后的文豪,但他们不算是一类人吧。李白更看中自身发展,由于仕途的不顺,李白在大量的诗中抒发了内心的不平与愤恨,以及看透后的悲戚。“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”、“天生我材必有用,千金散尽还复来”,其中的心酸与自我安慰溢于言表。而杜甫则相对更关注“民生”。他的三吏三别与《卖炭翁》等写尽了民间疾苦,道出了百姓的辛酸。李白也是佩服杜甫的,或许同是磨难后的英雄的惺惺相惜吧。唐朝的诗人可谓多如星斗,而且个个文采不凡。但凡当今能被我们所熟知的诗句,大都来自唐朝,这确实一点都不夸张。连小学生都能熟背的《春晓》、《静夜思》等等,也不外乎为唐诗之作。唐诗,无论是对现在还是唐之后的朝代,其影响力也是不可忽视的。

宋词是继唐诗之后的有一种文学载体。宋朝也算的上是一个有传奇色彩的时代。但能大量孕育人才的朝代都有着共同的特点。宋朝同样是繁荣与战争共存。北宋尤其乱。俗话说:“乱世造英雄。”乱世也同样造文人。若用现代理论来说,就是马克思主义理论中的“矛盾是推动事物发展的根本动力”吧。宋朝的词多过诗,且也是人才辈出。李清照、柳永、晏殊以及欧阳修个个都那么出众。说道宋词,不得不提一个人,苏轼。苏轼在古代文人中是最受现代女性拥护的一个,因他的豪情,他的气场,与他对妻子的执着。虽同为男子,他不会写也写不出柳永“执手相看泪眼,竟无语凝噎”的柔情,他的词总是令人荡气回肠,“会挽雕弓如

满月,西北望、射天狼”,何其潇洒。尽管如此,他对亡妻的眷恋也让我们对这个坚韧的男子有了新的认识。“十年生死两茫茫,不思量,自难忘。”只有这般露骨的悲痛与脆弱,我们才体会到这是一个真男人。这两句看似平常,却发自肺腑。读惯了那种“一日不思量,也攒千眉度”的浓烈,再来看苏轼此词,淡而弥久,久而弥笃。

宋词看多了,便觉着宋词与唐诗相比是美的。尽管唐诗也有写得温文尔雅的,但总觉得宋词像小家碧玉,而唐诗则是凯旋归来的战士。在唐宋之后,出现了元曲,清朝的词也不凡,却远没有唐诗宋词来的深入人心。我们不得不承认,唐诗与宋词达到了古文学的顶峰,记载流传下来的文献中,它们也算占了一大部分。就这样吧,让唐诗宋词继续在文学史上辉煌下去吧,这些记录了生命与感情的文字。

浅谈宋词

浅谈宋词 摘要:词,诗歌的一种。因是合乐的歌词,故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。始于唐,定型于五代,盛于宋。宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻,在古代文学的阆苑里,她是一座芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的风神,与唐诗争奇,与元曲斗艳,历来与唐诗并称双绝,都代表一代文学之盛。 关键词:发展词牌名派别价值名篇赏析 宋词是宋代最有特色的文学样式上词,它兼有文学与音乐两方面的特点。宋词不同于唐诗般具有严格的平仄要求和格律要求,宋词创作更为自由,同时也使它更为优美、独具一格。 (一)宋词的起源与发展 词最早起源于民间,后来,文人依照乐谱声律节拍而写新词。从此,词与音乐分离,形成一种句子长短不齐的格律诗。五、七言诗句匀称对偶,表现出整齐美;而词以长短句为主,呈现出参差美。 宋词的发展共分为三个阶段。第一个阶段,晏殊、张先、晏几道、欧阳修等承袭“花间”余绪,为由唐入宋的过渡;第二个阶段,柳永、苏轼在形式与内容上所进行的新的开拓以及秦观、赵令畤、贺铸等人的艺术创造,促进宋词出现多种风格竞相发展的繁荣局面;第三个阶段,周邦彦在艺术创作

上的集大成,体现了宋词的深化与成熟。这三个阶段在时间上非截然分开,而是互相交错在一起的;就其发展演变的实际情况看,继承与创新也不是相互脱节的。 唐代从西域传入的各民族的音乐与中原旧乐渐次融合,并以胡乐为主产生了燕乐。原来整齐的五、七言诗已不适应,于是产生了字句不等、形式更为活泼的词。 词在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娱宾遣兴之作,但随着词的发展,经柳永、苏轼,逐渐扩大了词的题材,至辛弃疾达到高峰,成为和诗歌同等地位的文学体裁。此时,词已逐渐成为中华文化中一颗璀璨的明珠。 (二)宋词的词牌名 词的词牌,即为词的曲调。有的词调又因字数或句式的不同有不同的“体”。比较常用的词牌约100个。词的结构分片或阕,不分片的为单调,分二片的为双调,分三片的称三叠。按音乐又有令、引、近、慢之别。“令”一般比较短,早期的文人词多填小令。如《十六字令》、《如梦令》、《捣练子令》等。“引”和“近”一般比较长,如《江梅引》、《阳关引》、《祝英台近》、《诉衷情近》。而“慢”又较“引”和“近”更长,盛行于北宋中叶以后。 (三)宋词的派别 宋词主要分为豪放派、婉约派、花间派三种。 豪放派以苏轼、辛弃疾等人为代表,具有创作视野广阔,气象恢弘雄放的特点。豪放派词喜用诗文的手法、句法写词,语词宏博,用事较多,不拘守音律,然而有时失之平直,甚至涉于狂怪叫嚣。豪放词派不但震烁宋代词

每日读诗:自然美与女性美交相辉映,而融为一境

每日读诗:自然美与女性美交相辉映,而融为一境 画堂春张先 外湖莲子长参差,霁山青处鸥飞。水天溶漾画桡迟,人影鉴中移。 桃叶浅声双唱,杏红深色轻衣。小荷障面避斜晖,分得翠阴归。 【作品简介】 《画堂春·外湖莲子长参差》是北宋词人张先的作品。此词既写江南夏日湖山之美,又写歌女容貌和性灵之美。全词融自然美与女性美于一境,写出了歌女天光水色之间的清歌妙发,表现出湖山和人物纯真自然的性灵。 【注释】 ⑴参差:高低不齐。 ⑵霁(jì)山:雨后山色。⑶溶漾(róng yàng):水波荡漾的样子。⑷画桡(ráo):船桨,这里指画船。⑸迟:缓缓。⑹鉴:镜子。⑺桃叶:晋王献之有妾名“桃叶”,善歌。此处借指歌女。⑻浅声:轻婉歌声。⑼双唱:双双唱起。⑽深色:加深颜色。⑾轻衣:形容极薄的夏装。⑿障面:遮面。⒀斜晖(huī):偏西的阳光。⒁翠:指绿荷。⒂阴:阴凉。 【赏析】 此词写乘船游湖之美。时间是夏天,地点在江南。江南风景如画,集天地灵气,素来是文人争相歌咏的对象。张先《画堂春》同样以江南为寄情对象,对江南的湖山风光和人物风物予以讴歌和盛赞。 上片主写湖山之美。“外湖莲子长参差”,起句开门见山,直入湖景。词人站在岸上,观望湖景,外湖长满莲蓬的时候,远远望去,高低参差,错落有致,比起荷花盛开,那光景又别有一番风味,正是游湖的好时光。下句展开远景。“霁山青处鸥飞。”中的“青”字润色,色彩明晰,光鲜灵动。“水天溶漾画桡迟。”词人俯仰上下,上下天光。水涵着天,天连着水,水天溶溶漾漾,融而为一。于是,任画船在水中缓缓地行。在这样美好的大自然里,人有时忘却自己,有时却又以自己为中心,是江山风月的主人。清莹的湖面正好是一面镜子,照出自己的存在。“人影鉴中移。”人在船上,船在水上,水面如镜,人影在镜里移动,好一派光明澄澈的境界。一个“移”字写出人随船动的情状,悠然自得于此尽显。 上阕词人着墨于江南湖光山色,下阕转景入人,天人合一,在这大自然的美景里添了一抹人气和人情。写歌女之美不是描写其容貌之美,而是描写其性灵之美。宋词中女性形象演进成为词体文学之优势意象,中国文化重视

初中古诗词名句赏析

初中古诗词名句赏析 1.绿树村边合.青山郭外斜。——孟浩然《过故人庄》 【赏析】描绘了一幅优美宁静的农村田园风光:绿色的树木在村边环绕.青翠的远山在城外斜斜地伸展。“绿树村边合”,是近景;“青山郭外斜”,是远景。由近渐远,景色越来越开阔,一派清幽恬静的气氛.抒发了一种愉快的心情。 2.采菊东篱下.悠然见南山。——陶潜《饮酒》 【赏析】这两句诗妙在自己无心见山.远山自入双目,心与物游,达到物我两忘的境界。3.气蒸云梦泽.波撼岳阳城.——孟浩然《望洞庭湖赠张丞相》 【赏析】蒸腾的水汽把江南江北的云梦泽都笼罩了.波涛的声势使岳阳城都受到震动。这两句诗写出了洞庭湖的壮阔景象和湖波的声势。 4.但愿人长久.千里共婵娟。——苏轼《水调歌头》 【赏析】只希望两人平平安安,虽然相隔千里,也能共享这美好的月光。这两句诗可用来向离别亲友表达诚挚的慰问及祝愿。 5.大漠孤烟直.长河落日圆。——王维《使至塞上》 【赏析】大漠无边,长天空阔,两相对应,壮阔而单调。在这广阔的背景上,一缕轻烟直上青天.滚滚的黄河呼啸着奔腾而去.在河的尽头,是一轮又红又大的圆圆的落日.好~幅苍凉壮观的大漠黄昏图!“孤”字显出人烟的稀少、境界的开阔:“直”字表现初到边塞的诗人对塞上景色的惊异。“长河”的形象横亘在画面之中,把画面分割为两段,又增加了构图的活泼感。而“落日圆”则把分割的画面涂上统一的色调.显出浑然一体的气势。 6.山随平野尽.江入大荒流。——李白《渡荆门送别》 【赏析】这两句诗紧承起句,写出渡过荆门进入楚地的壮阔景色。两句中的二字炼得好。“随”字将群山与平野的位置逐渐变换、推移直接地表现出来,写得活了,给人以空间感和流动感。7.感时花溅泪。恨别鸟惊心。——杜甫《春望》 【赏析】涛人睹物伤情,仿佛开放的鲜花也禁不住悲伤溅泪,鸟儿也因人世间的离别而惊心.8.潮平两岸阔.风正一帆悬。——王湾《次北固山下》 【赏析】‘‘阔”是表现“潮平”的结果,写得恢弘阔大;下一句是“以小景传大景之神”.把平野开阔、大江直流、波平浪静等大景象表现出来了。 9.造化钟神秀.阴阳割昏晓。——杜甫《望岳》 【赏析】这是说大自然集中灵秀之气在此山,自然有无限神妙。这两句讲山色的变幻。写出了泰山的宏伟。 10.曲径通幽处,禅房花木深。——常建《题破山寺后禅院》 【赏析】“曲”、“幽”、“深”三字准确、形象地写出了景物的特点,表现了禅院花木扶疏、幽深清静的环境。这两句诗不仅再现了诗人踏过曲径、穿过深幽的花草树木走到禅院的情景.而且道出了某种审美体验,艺术地表现了华夏文化对曲折美、摇曳美的追求。 11.会当凌绝顶,一览众山小。——杜甫《望岳》 【赏析】从诗中可以看到杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。这两句诗至今还被人们广泛引用。以勉励自己——人生如登山,只有不畏艰难险阻,奋力登上“绝顶”。才能享受“一览众山小”的胜利的喜悦。 12.晨兴理荒秽,带月荷锄归。——陶渊明《归园田居》 【赏析】这两句诗描写出一种月下回归的美妙意境。为了不使豆田荒芜,诗人一大早就下地了.到了晚上才披着月光回来。种豆早出晚归是多么艰辛、多么苦累.然而诗人并不抱怨。 13.无言独上西楼。月如钩。——李煜《相见欢》 【赏析】“无言”而又“独上”,使人看到一个孑然一身、“斯人独憔悴”的孤影。连月也不是圆月.而是残缺之月,这是仰望之景、天空之景,是使人愁上添愁的景.意境凄清。 14.剪不断,理还乱,是离愁。——李煜《相见欢》 【赏析】以丝喻离愁,以千丝万缕之无法剪断、无法理出头绪,形容愁思之纷繁和难解。 15.莫道不消魂,帘巷西风,人比黄花瘦。——李清照《醉花阴》 【赏析】“莫道不消魂”,意思是此时此地怎么能不令人伤感呢?运用发问法,醒人耳目。“帘卷西风”。既写人又写景.创造了一个凄清寂寥的深秋境界。“人比黄花瘦”,既摹形又传神,具有深入人心的力量。 16.忽如一夜春风来.千树万树梨花开。——岑参《白雪歌送武判官归京》 【赏析】这两句诗写雪后美景。以梨花喻冬雪.联想奇特美妙.比喻新颖动人.一片银白的世界.变成一片春意盎然、欣欣向荣的明丽春光.给人的感受不是雪后奇寒而是欣喜和暖意。 17.日暮乡关何处是?烟波江上使人愁.——崔颢《黄鹤楼》 【赏析】‘乡愁”之情与“日暮”、“烟波”之景相交融,使人的心境复归于渺然的忧思而益发深沉.不能自已。这两句诗点题,写出乡关何处、归思难禁的愁绪。 18.抽刀断水水更流.举杯消愁愁更愁。——李白《宣州谢胱楼饯别校书叔云》 【赏析】这两句诗把愁苦的心情表达得非常生动。用刀切断水流,结果水反而流得更急.暗示愁绪难消:用饮酒取醉的办法去解除忧愁也是绝对不可能的.因为酒醉后反而更引发内心的愁苦、愤懑,, 19.长风破浪会有时.直挂云帆济沧海。——李白《行路难》 【赏析】诗人相信尽管前路障碍重重.但终有一天会乘长风破万里浪.挂上云帆.横渡沧海.到达理想的彼岸。格调豪迈奔放.让人们感受到诗人倔强、自信、执著地追求理想的强大精神力量。20.我寄愁心与明月,随君直到夜郎西。——李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》

苏教版唐诗宋词选读100名句常考哦

苏教版《唐诗宋词选读》名句 “风神初振”的初唐诗 1、云霞出海曙,。(杜审言《和晋陵早春游望》) 2、闲云潭影日悠悠,。阁中帝子今何在? 。(王勃《滕王阁》) 3、雪暗凋旗画,风多杂鼓声。,。(杨炯《从军行》) 4、春江潮水连海平,。 5、江流宛转绕芳甸,。 6、人生代代无穷已,。不知江月待何人,。 7、昨夜闲潭梦落花,。(张若虚《春江花月夜》) 8、古人无复洛城东,今人还对落花风。,。(刘希夷《代悲白头翁》) 声律风骨兼备的盛唐诗 9、,。情人怨遥夜,竟夕起相思。(张九龄《望月怀远》) 10、鸿雁不堪愁里听,。 11、莫见长安行乐处,。(李欣《送魏万之京》) 12、,。江山留胜迹,我辈复登临。(孟浩然《与诸子登岘山》) 13、空山新雨后,天气晚来秋。,。 14、,。随意春芳歇,王孙自可留。(王维《山居秋暝》) 15、战士军前半死生,。 16、君不见沙场征战苦,。(高适《燕歌行》) 豪放飘逸的李白诗 17、千岩万转路不定,,熊咆龙吟殷岩泉,。 18、惟觉时之枕席,失向来之烟霞。,。 19、,使我不得开心颜!(李白《梦游天姥吟留别》) 20、花间一壶酒,独酌无相亲。,。 21、醒时同交欢,醉后各分散。,。(李白《月下独酌四首(其一)》) 22、浮云游子意,。挥手自兹去,。(李白《送友人》) 23、君不见,黄河之水天上来,。 24、君不见,,。 25、人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。,。 26、,但愿长醉不复醒。(李白《将进酒》) 沉郁顿挫的杜甫诗 27、去时里正与裹头,,边庭流血成海水,。 28、生女犹得嫁比邻,。(杜甫《兵车行》)

29、细草微风岸,。星垂平野阔,。 30、名岂文章著,官应老病休。,。(杜甫《旅夜书怀》) 31、一去紫台连朔漠,。,环珮空归月夜魂。(杜甫《咏怀古迹五首(其三)》) 32、舍南舍北皆春水,但见群鸥日日来。,。(杜甫《客至》) 创新求变的中唐诗 33、闻道欲来相问讯,。(韦应物《寄李儋元锡》) 34、欲为圣明除弊事,。云横秦岭家何在? 。(韩愈《左迁至蓝关示侄孙湘》) 35、惊风乱飐芙蓉水,。岭树重遮千里目, 。(柳宗元《登柳州城楼寄漳、汀、封、连四州》) 36、人世几回伤往事,。今逢四海为家日,。(刘禹锡《西塞山怀古》) 37、吊影分为千里雁,。共看明月应垂泪,。(白居易《自河南经乱……》) 38、朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜, , 。(刘禹锡《乌衣巷》) 诗国余晖中的晚唐诗 39、江涵秋影雁初飞,。,菊花须插满头归。(杜牧《九日齐山登高》) 40、青山隐隐水迢迢,秋尽江南草未凋。, ?(杜牧《寄扬州韩绰判官》) 41、相见时难别亦难,东风无力百花残。,。 42、晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。, 。(李商隐《无题》) 43、残星几点雁横塞,。紫艳半开篱菊静,。(赵嘏《长安晚秋》) 44、晨起动征铎,客行悲故乡。,。 45、槲叶落山路,。因思杜陵梦,。(温庭筠《商山早行》) 46、昨夜星辰昨夜风,画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼,。(李商隐《无题》) 展苞初放的唐五代词 47、小山重叠金明灭,。懒起画娥眉,弄妆梳洗迟。(温庭筠《菩萨蛮》) 48、人人尽说江南好,游人只合江南老。,。 49、垆边人似月,皓腕凝霜雪。,。(韦庄《菩萨蛮》)

浅析古诗词鉴赏的意义

附件一: 沧州市2011年中小学教师继续教育课程 论文封面 单位: XXXXXXXXXXX中学(公章)序号:

浅谈古诗词鉴赏的意义 摘要:我国是诗的国度,古今优秀诗词浩如烟海,它积淀着中华民族深厚的历史文化传统和丰富的民族情感。诗是人类与生俱来的一种体验,是人类精神园地里永不老去的童心梦幻,是文学的源头,是艺术审美金字塔的顶端,让我们通过品读诗词去认识社会、感悟人生、塑造自己 关键词:中学语文古诗词鉴赏 古诗词以其精炼的语言,丰富的想象,真挚的情愫传唱千年不衰,成为中国文化史上一道靓丽的风景线。其感情真挚动人,其词藻耐人琢磨,面对着如此优秀的文化财产,我们应该怎么引导学生去学习呢?下面谈谈自己在诗歌教学中的一些做法和体会。 一、反复诵读、激发想象: 古人常说"熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟",韩愈在《进学解》中也写道:"口不绝吟于六艺之文"。由此可见,大量诵读、反复吟咏是培养语感、提高鉴赏能力的有效途径。在抑扬顿挫、富有感情的诵读中,诗的韵味、诗的意境、诗的情感才能被深刻地品味出。读之同时,还需展开想

象。想象是引发情感的桥梁,在想象中还原诗歌给我们描绘出的形象画面,在感悟中体味作者的诗情,这样,作者就把我们的精神带入了一个新的境界。 二、讲究方法,深入研讨。 古典诗词文字简约,蕴含丰富。传统的教学方法往往比较注重教师的讲解分析、细嚼后的强行灌输,此种做法不利于增加学生的知识积淀,训练学生的鉴赏能力,更不利于丰富学生的语文素养,提高学生的综合能力。因此,面对传统教学,我采取批判吸收的态度,再溶于新课标主动探究等理念,以期丰富学生的语文素养,提高他们综合能力,故在诗歌教学中体会归纳以下几种方法: 1、了解作者及作品的创作背景。 诗词作品常常是作者经历、思想感情的外现。因此,我们赏诗,须先对作者的人生经历及思想情感有一个较为细致的了解。所以研赏古诗词课前,先让学生收集诗词作者之人生经历及其作品的创作背景,学生在预习了解之中不但体会了此诗或词之意,同时亦丰富他们头脑中对于诗词作者、历史背景、社会现象等等的认识了解,成为自身知识的积累,为自己以后再去赏读该人之作及他人该时期之作打开了方便之门。 2、品析名句。

浅析宋词的_愁_境

收稿日期:2000-04-20 作者简介:黎文丽(1972-),女,陕西汉中人,咸阳师范专科学校学报助理编辑。 2000年8月  第15卷第4期咸阳师范专科学校学报 Journal of X ianyang T eachers ′Co llege A ug 12000 V o l 115N o 14  浅析宋词的“愁”境 黎文丽 (咸阳师范专科学校 宣传部 陕西 咸阳 712000) 摘 要:在欣赏古代诗词中,不同内容的诗词各有其表现的境界与美感。宋词中 有许多篇章是写“愁”的,本文认为词里有两种境界最能体现“愁”的美感。 关键词: 词; 哀愁; 闲愁; 美感 中图分类号:I 207123 文献标识码:A 文章编号:1008-7591(2000)04-0041-03宋词中有许多篇章是写“愁”的。“愁”是一种无形无影的感情。愁无形色可描绘,无影迹可追寻。要表现它,就要将它“物化”。如秦观所作《江城子》中有“便做春江都是泪,流不尽许多愁”,把愁物质化,变为可放在江中随水流尽的东西。李清照《武陵春》“只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁”,把愁搬上船,使愁有了重量,可以用船载。可是愁重舟轻,无法承载。词人们把愁化虚为实,使之形象化,把无可感的情绪化为可感的形象,使作者的感情得以尽情渲泄,大大加强作品的艺术感染力。下面我将从两个方面来体会词的境界与美感。 一表现“哀愁”的词章 这类词所体现出来的愁苦与社会、与国家的存亡有着一定关联。一些词人人生突遭变故,受尽磨难,身历国破家亡之痛,他们用笔记下往日的美好,并对严酷现实进行回忆、反思;还有一些词人心怀报国之志却报国无门,其悲愤和苦楚表现在笔下,就形成了具有悲壮忧愤风格的哀愁词章。 南唐后主李煜是极善于表达哀愁的词人。他曾经是万乘之尊,却在一夜之间沦为阶下囚,其身世的浮沉不是常人所能体会到的。他的《虞美人》很具代表性。美好的春花秋月,引起他对往事的多少 回忆,而“一旦归为臣虏”(《破阵子》 ),便由至高无上的君主位置上跌落下来,过着“日夕只以眼泪洗面”(《与故宫人书》)的生活。“故国不堪回首月明中”更写出了他那无尽的感慨。想想那“雕栏玉 砌”还都在吧,然而物是人非,“朱颜”已改,真乃“别有一番滋味在心头”(《相见欢》 )。结尾把愁和春江之水相提并论,令人叹服。这和李白的“白发三千丈,缘愁似个长”(《秋浦歌》 )有异曲同工之妙。李煜还擅用以梦写醒、以乐写愁。如《浪淘沙》中有“梦里不知身是客,一晌贪欢”,《菩萨蛮》里“故园梦重归,觉来双泪垂”都刻画了梦境中重温欢乐的微妙心情。然而梦醒之后,往事已成空,更是愁上加愁。梦中的欢乐与悲惨的现实形成强烈的对比,会给醒后的他带来更加难以忍受的痛苦。也正是这样的严酷现实逼着他追思是怎样亡国的。 徽宗皇帝赵佶《宴山亭》也写尽了无限哀愁。“易得凋零,更多少、无情风雨。愁苦。问院落凄凉,几番春暮”。借咏杏花,暗含对自身遭际的沉痛哀诉。回望长安,“天遥地远,万水千山,知他故宫”何处梦中几度寻安慰,但近来连梦也没有。在且问且叹之中表露出由失望渐入绝望的心境。哀情哽咽,令人不忍多听。 ? 14?

【丹青论文团队原创作品】--论宋词中的爱情

以苦为美 ——宋代爱情词的一个特点 引言 纵观古今中外的文学作品,爱情一直是其最重要的表现内容之一。我国古代文学作品中以爱情为表现主题的亦不在少数,这一点在宋词中有着尤为突出的表现。所谓“诗言志”,“词缘情”,又所谓的“词为艳科”——此处所谓的“情”,多指男女之情;而所谓的“艳”,也多指男女艳情。可以说,宋词中所抒之情多为男女恋情,从这些爱情词可以看出,宋代的男女爱情意识空前活跃,表现出的对爱情的向往也十分热切,大有值得考察之处。 但大体而言,宋代的爱情词中,欢愉之辞少,而愁苦之辞多,绝大部分以诉说悲情为主。这种“以悲为美”的表现形态可以具体细分分为离别之苦、怨情之苦、丧偶之苦、相思之苦等几个方面。本文将从这几个方面展开论述。 一、离别之苦 所谓“黯然销魂者,惟别而已矣。”(《江淹《别赋》》)最理想的爱情莫过于“执子之手,与之偕老”,但事实上,爱情故事中最让人动情、最能够生发出诗意的恰恰是离别。而在这方面,柳永一首《雨霖铃》唤起了多少痴男怨女们的离别悲苦之情: 寒蝉凄切。对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处、兰舟

催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去、千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处,杨柳岸、晓风残月。此去经年,应是良辰、好景虚设。便纵有、千种风情,更与何人说。 词中以“寒蝉”、“长亭”、“骤雨”、“兰舟”、“烟波”、“杨柳”等为意象,刻画了情人离别的场景,抒发了浓重的离情别绪。“执手相看泪眼,竟无语凝噎”,女子没有嚎啕大哭,仅仅是泪眼相望,把离别时的不舍与女子的隐忍写的细致入微。“寒蝉凄切,对长亭晚”,描写出秋后傍晚时分,长亭外情人之间离别的凄凉与急促,上阕着重描绘了离别后相思的凄婉悲楚的情状。下片中悲惋的吟出“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节!”情人相聚之日,每逢两成好景,倍感欢愉。“此去”二字与上阕中“念去去”遥相呼应,“今年”与“今宵”对应,在时间和思绪上环环相扣,步步推进,体现了词中严密的结构之美。“自古”二字从个别特殊事实现象着手,将其上升为普遍的现象,既丰富了词的含义,有扩大了人们对这首词中的感情的领悟,让读词人产生强烈的共鸣。“更那堪冷落清秋节”则强调自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。江淹在《别赋》中说:“黯然销魂者唯别而已矣!”作者把古人这种感受融化在自己的词中,而且层层加码,创造出新意。“便纵有千种风情,更与何人说”可见情人间忠贞纯洁的爱情观,并将离别相思之苦抒发到极致。这几句把词人的思念之情、伤感之意刻划到了细致入微、至尽至极的地步,也传达出彼此关切的心情。结句用问句形式,感情显得更强烈。全词上

杨万里诗词名句赏析_名人名言

杨万里诗词名句赏析杨万里诗词名句赏析 1、春水初生乳燕飞,黄蜂小尾扑花归 2、泉眼无声惜细流,树阴照水爱晴柔 3、落红满路无人惜,踏作花泥透脚香 4、接天连叶无穷碧,映日荷花别样红 5、大波一跳入半天,粉碎银山成雪片 6、岭上芭蕉雪打死,霜雪打死还有心 7、风力掀天浪打头,只须一笑不须愁 8、绿杨接叶杏交花,嫩水新生尚露沙 9、田夫抛秧田妇接,小儿拨秧大儿插。 10、笠是兜鍪蓑是甲,雨从头上湿到胛 11、闭门造句非诗法,只是征行自有诗 12、小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头 13、只余鸥鹭无拘管,北去南来自在飞 14、学而不化,非学也。名人名言 15、精华在笔端,咫只匠心难 16、毕竟西湖六月中,风光不与四时同. 17、接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红. 18、准拟今春乐事浓,依然枉却一东风。 19、年年不带看花眼,不是愁中即病中。

20、梅子流酸溅齿牙,芭蕉分绿上窗纱。 21、日长睡起无情思,闲看儿童捉柳花。 22、君居东浙我江西,镜里新添几缕丝。 23、花落六回疏信息,月明千里两相思。 24、不应李杜翻鲸海,更羡夔龙集凤池。 25、道是樊川轻薄杀,犹将万户比千诗。 26、故园今日海棠开,梦入江西锦绣堆。 27、万物皆春人独老,一年过社燕方回。 28、似青似白天浓淡,欲堕还飞絮往来。 29、无那风光餐不得,遣诗招入翠琼杯。 30、石桥两畔好人烟,匹似诸村别一川。 31、杨柳荫中新酒店,葡萄架下小渔船。 32、红红白白花临水,碧碧黄黄麦际天。 33、政尔清和还在道,为谁辛苦不归田? 34、柳条百尺拂银塘,且莫深青只浅黄。 35、未必柳条能蘸水,水中柳影引他长。 36、晚日暄温稍霁威,晚风豪横大相欺。 37、作寒作冷何须怒?来日一霜谁不知。 38、晚风不许鉴清漪,却许重帘到地垂。 39、平野无山遮落日,西窗红到月来时。 40、竹边台榭水边亭,不要人随只独行。 41、乍暖柳条无气力,淡晴花影不分明。

浅谈宋词对中国风歌曲的影响

浅谈宋词对中国风歌曲 的影响 姓名 学号 专业 指导教师 2012年10月28日

浅谈宋词对中国风歌曲的影响 【摘要】作为中华民族特有的美学形式,宋词凝练含蓄的美感是许多当代文学所不及的。它所包含的文化底蕴、感情表达的细腻、理性认知的深刻使其拥有内敛丰富的情感和浓厚的文学韵味。近年来流行于歌坛的中国风歌曲,歌词融合运用古典诗词,采用丰富的修辞,营造古色古香的艺术氛围,具有一定的文学价值。“诗为乐心,声为乐体”,诗词与歌曲之间原本就有着密切的血缘关系,所以取宋词的精美加上当代歌曲的流行元素,成了一种优势互补的新组合,使得我们在欣赏音乐的同时也能感受到古典文学的无限魅力。 【关键词】歌曲宋词意象意境 所谓中国风歌曲,其实就是采用深具中国古典文化内涵的歌词与现代节奏相结合,运用古典乐器演奏,产生出的含蓄典雅、韵味悠长的歌曲。它借用了音符的形式,传达出五千年的传统文化精髓。并无严格意义上的中国风定义,共通的是一听到歌曲就会感到浓浓的中国气息,以及那种高雅脱俗的中国印象。而这一源头便来自于我们的古典诗词,无论是从意象的构造,修辞的运用还是情感的表达上,宋词作为配合音乐歌唱的抒情诗体,都与歌曲有着千丝万缕割不断的联系。 当今社会,人们的耳膜被各种重金属音乐充塞着,呈现出审美疲劳的趋势,深刻感受到了流行歌曲的歌词在表情达意上的苍白无力和粗浅低俗。“中国风”以其清新典雅的风格让人紧绷的神经不禁松弛下来。中国传统文化的长期熏陶,培养了绝大多数人的中国传统文化观。富有民族风格的“中国风”吹来,把具有中国传统文化特征的诗词、意象、意境等动态地呈现,唤起了受过传统文化熏陶的人普遍的情感共鸣。特别是在意境的创设上,堪称唯美。 以许嵩《庐州月》为例: 儿时凿壁偷了谁家的光,宿昔不梳,一苦十年寒窗。如今灯下闲读,红袖添香,半生浮名只是虚妄。三月一路烟霞,莺飞草长,柳絮纷飞里看见了故乡。不知心上的你,是否还在庐阳,一缕青丝一生珍藏。桥上的恋人入对出双,桥边红药叹夜太漫长。月也摇晃,人也彷徨,乌蓬里传来了一曲离殇。庐州月光,梨花雨凉。如今的你,又在谁的身旁。家乡月光,深深烙在我心上,却流不出当年泪光。 这首歌的背景故事是古代考生十年寒窗,终于功成名就,回到家乡后却是物是人非的景象。歌词婉转凄凉,遣词造句言简意赅,在尽量少的言语当中表达丰富内涵,这与中国古代诗词的创作原则吻合。如“庐州月光梨花雨凉”这句,作者意谓庐州的月亮依然是当时的月亮,当年月光下的两个人如今却各分东西,物是人非事事休,冰冷的梨花雨浸透了衣衫也浸透了人心。“家乡月光深深烙在我心上,却流不出当年泪光”与之类似,让人联想到晏几道的《临江仙》中的“当时明月在,曾照彩云归”。“桥边红药叹夜太漫长”灵感不知是否来自姜夔《扬州慢》中“二十四桥仍在,波心荡,冷月无声。念桥边红药,年年知为谁生”。又如“叹一句当时只道是寻常” 这句,赌书消得泼茶香,当时只道是寻常。那

《唐诗宋词选读》宋词部分名句默写

《唐诗宋词选读》宋词部分名句默写 柳林县汇丰中学高二语文教研组 班级:_____________ 姓名:_________________ 必背篇目: 唐五代词: 1、温庭筠《菩萨蛮》 2、冯延巳《鹊踏枝》 3、李璟《浣溪沙》 4、 李煜《浪淘沙令》 北宋词: 1、晏珠《破阵子》 2、欧阳修《蝶恋花》 3、范仲淹《苏幕遮》 4、 柳永《八声甘州》5、苏轼《定风波》6、苏轼《江城子》7、苏轼《水龙吟》8、苏轼《卜算子》 9、晏几道《临江仙》10、黄庭坚《清平乐》11、秦观《踏莎行》12、贺铸《横塘路》 南宋词: 1、李清照《醉花阴》 2、岳飞《满江红》3 、陆游《卜算子》4、 姜夔《扬州慢》 6、辛弃疾《水龙吟》 7、辛弃疾《青玉案》 5、辛弃疾《菩萨蛮》 一、必背篇目名句填空 唐五代词:

1、___________________ , _________________ 。懒起画蛾眉,弄妆梳洗迟。 照花前后镜, __________________________________ 。 _____________________________ , (温庭筠《菩萨蛮》) 2、日日花前常病酒, ________________________ 。 __________________ ,为问新愁,何事年年 有? ____________________ ,__________________ o (冯延巳《鹊踏枝》) 3、菡萏香销翠叶残, __________________________ o ______________________________________ , 不堪看。 ______________________ ,_________________ o多少泪珠无限恨,倚阑干。 ______________________ ,小楼吹彻玉笙寒。,o (李璟《浣溪沙》) 4、 ______________ ,_______________ o ____________________________________________________ o ________ ,一饷贪欢。 独自莫凭阑,无限江山,另I」时容易见时难。,o

唐宋诗词意象浅析

唐宋诗词意象的研究 高二(11)张丹妮 指导老师:许深湘(潮州市金山中学) 一、课题提出 与同学朋友相处,谈得最多的话题是读书。在几乎把读书等同于读教科书的环境里,大家的内心依旧保留着渴求的空间,并普遍表现出接纳中国古典诗词的热情。许多人对唐诗宋词具有一种出自民族文化血脉的天然的亲近感,但这掩饰不了他们走近诗词时所感到的陌生与困惑。如何使他们走近那已成为过去而又永远鲜活的经典,触摸那已降下帷幕而仍与我们血脉相连的历史,了解那位有亲近感,却因相隔久远而略显生分的相知故交呢? 就初涉此道的中学生而言,了解古典诗词意象可提供一条明晰的理解诗情词意的途径。 二、研究进程 1、收集资料(4周); 2、研究撰文(5周); 3、交流定稿(2周)。 三、研究成果 (一)意象在古典诗词中的重要地位 意象是诗词的基本要素之一。自然界和生活中的万千事物,由诗人词家的精心筛选而成为抒情主体的观照对象,经过作者情感与意识的加工并呈现在诗意的语录中,使之成为诗词作品中个性鲜明、面目各异的意象。 我国古典诗词的意象系统十分丰富,但又相对稳定,某些意象出现的频率很高。例如,约五万首唐诗中,“月”出现了一万一千余次;宋词中也有许多常见的意象,据检索,《全宋词》中“梅”出现的次数为二千九百五十三次,还可列出一些其它常见意象的统计数字。作为情感符号的意象,具有主观象喻、递相沿袭、多歧义歧解等艺术特征。我们关注诗词中的常见意象,是因为它们与诗人词家的生命情感体验同构呼应,又常能凸显诗人词家个体的各自面目,使我们从中看出作者的个性气质、心理结构方面的特点。 王国维在《人间词话》里说:“言气质、言神韵,不如言境界。”境界是中国古典诗歌美 -125-

浅析宋词的美学特质

浅析宋词的美学特质 词在宋代创造了辉煌灿烂的成就,成为宋代独树一帜的文学形式。从而得到与唐诗并峙的崇高地位。宋词作为中国文学一个阶段的高峰,蕴藏了无尽的审美价值与艺术价值。在宋词中浅唱低吟,感受生活的韵味,美学的韵味。真率明朗、高旷清雄、婉约清新、奇艳俊秀、典丽精工、豪迈奔放、骚雅清劲,异彩纷呈。在众多文学巨匠们的笔下,清雅脱俗的灵感把境界由隐性过渡到显性,营造出高妙绝伦的意境,以一种跨时间、空间的方式塑造词人理想中的精神家园。 唐诗、宋词、元曲,是我国古代诗歌发展史上三座并峙的高峰。宋词,就其规模和影响来说,虽不及唐诗,但其价值却不在唐诗之下。我们认为,在文学领域的更新浪潮重,人们所作的种种努力,都是希求用一种最佳的审视角度,来寻觅一种最美的文学样式,以反映他们的精神状态。众所周知,唐代是诗国,但是到了宋代,人们并没有积极地弘扬唐代遗风,而是更多地选用了词这种文学样式来表达他们地情感,使词在本朝代蔚然大观,成为一代代表文学,能与唐诗相提并论,这肯定有宋代文人特定的审美观念的原因。不仅如此,这里面也肯定有某种历史的契机,历史的需要和某种历史的必然性因素在内,因此,也就不乏其美的价值存在。这就要求我们传统的观念,透过现像看本质,比较全面的看待宋词。 词应时代的需要,跻身于文学的“大雅之堂”,首先反映文人活跃的思想心态为特色,优于诗而显示它独有的美学特质。 随着社会的繁荣与发展,宋词逐步形成豪放和婉约两个流派,即美学上的“刚性美与柔性美”。自然界有两种美,提到“骏马秋风冀北”,大家会想到“雄浑”、“劲健”;提到“杏花春雨江南”,大家会想到“秀丽”、“纤浓”。前者是“气概”,后者是“神韵”;前者是刚性美,后者是柔性美。 豪放派代表人物有苏轼、辛弃疾等,婉约派代表人物有李清照、柳永等。历史上词风初始婉约,经苏轼等人的进一步发展才得来豪放词。正如《念奴娇?赤壁怀古》——“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。故垒西边,人道是三国周郎赤壁。乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。江山如画,一时多少豪杰。遥想公瑾当年,小乔初嫁了。羽扇纶巾,谈笑间樯橹灰飞烟灭。多情应笑我早生华发。人生如梦,一尊还酹江月。”这首词最能体现豪放的特征。大江东去、乱石穿空、惊涛拍岸等词给人以雄浑之感。而词中所抒发的感怀身世的无奈与苍凉更给予人们深沉之感。同一个词人可以既写出豪放词又写出婉约词,而在同一首词中也可以既见豪放又见婉约。譬如,晏殊的《蝶恋花》——“楹菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒,燕子双飞去。明月不谙离别苦,斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处。”这首词抒发了离别相思之情。词人用拟人手法刻画菊花、兰花、等意象,而这些意象正体现出婉约词的特征。而下阙“独上高楼,望尽天涯路”开始词境陡转,“山长水阔”最能体现从上阙的深婉变化为下阙的宏阔,一首词中同时具有豪放与婉约的风格,给人以多重的艺术感受。由此上可知美学中刚性美与柔性美的概念,在诗词创作与鉴赏中有重要作用。每个人所看到的世界都是他自己所创造的,都和他的心绪密切相关。

中国最美古诗词 古诗词名句赏析

中国最美古诗词古诗词名句赏析 诗句就是组成诗词的句子,下面是由小编为大家整理的古诗词名句赏析,希望可以帮助到大家! 古诗词名句赏析(一) 世间无限丹青手,一片伤心画不成。 ____高蟾 黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还。 ____王昌龄 男儿何不带吴钩,收取关山五十州。 ____李贺 风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还。____佚名 落红不是无情物,化作春泥更护花。 ____龚自珍 呜呼!楚虽三户能亡秦,岂有堂堂中国空无人!____陆游 苟利国家生死以,岂因祸福避趋 之!____林则徐 夜阑卧听风吹雨,铁马冰河入梦来。 ____陆游

商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花。 ____杜牧 人生自古谁无死?留取丹心照汗青。 ____文天祥 身既死兮神以灵,魂魄毅兮为鬼雄。 ____屈原 愿得此身长报国,何须生入玉门关。 ____戴叔伦 感时花溅泪,恨别鸟惊心。____杜甫 功名万里外,心事一杯中。____高适 位卑未敢忘忧国,事定犹须待阖棺。 ____陆游 路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。 ____屈原 此生谁料,心在天山,身老沧洲。____陆游 范增一去无谋主,韩信原来是逐臣。 ____严遂成古诗词名句赏析(二) 古诗词名句赏析(三)臣心一片磁针石,不指南方不肯休。____文天祥 死去元知万事空,但悲不见九州同。 ____陆游

山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍。 ____文天祥 了却君王天下事,赢得生前身后名。 ____辛弃疾 但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。 ____王昌龄 只解沙场为国死,何须马革裹尸还。 ____徐锡麟 三十功名尘与土,八千里路云和月。 ____岳飞 王师北定中原日,家祭无忘告乃翁。 ____陆游 入则无法家拂士,出则无敌国外患者,国恒亡。____孟子及其弟子 操吴戈兮被犀甲,车错毂兮短兵接。 ____屈原 九州生气恃风雷,万马齐喑究可哀。 ____龚自珍 历览前贤国与家,成由勤俭破由奢。 ____李商隐 胡未灭,鬓先秋。泪空流。____陆游 楼船夜雪瓜洲渡,铁马秋风大散关。

苏教版《唐诗宋词选读》100句名句

苏教版《唐诗宋词选读》100名句 “风神初振”的初唐诗 1、云霞出海曙,梅柳渡江春。(杜审言《和晋陵早春游望》) 2、闲云潭影日悠悠,物换星移几度秋。阁中帝子今何在?槛外长江空自流。(王勃《滕王阁》) 3、雪暗凋旗画,风多杂鼓声。宁为百夫长,胜作一书生。(杨炯《从军行》) 4、春江潮水连海平,海上明月共潮生。 5、江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰。 6、人生代代无穷已,江月年年只相似。不知江月待何人,但见长江送流水。 7、昨夜闲潭梦落花,可怜春半不还家。(张若虚《春江花月夜》) 8、古人无复洛城东,今人还对落花风。年年岁岁花相似,岁岁年年人不同。(刘希夷《代悲白头翁》) 声律风骨兼备的盛唐诗 9、海上生明月,天涯共此时。情人怨遥夜,竟夕起相思。(张九龄《望月怀远》) 10、鸿雁不堪愁里听,云山况是客中过。 11、莫见长安行乐处,空令岁月易蹉跎。(李欣《送魏万之京》) 12、人事有代谢,往来成古今。江山留胜迹,我辈复登临。(孟浩然《与诸子登岘山》) 13、空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照,清泉石上流。 14、竹喧归浣女,莲动下渔舟。随意春芳歇,王孙自可留。(王维《山居秋暝》) 15、战士军前半死生,美人帐下犹歌舞。 16、君不见沙场征战苦,至今犹忆李将军。(高适《燕歌行》) 豪放飘逸的李白诗 17、千岩万转路不定,迷花倚石忽已暝,熊咆龙吟殷岩泉,栗深林兮惊层巅。 18、惟觉时之枕席,失向来之烟霞。世间行乐亦如此,古来万事东流水。 19、安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜!(李白《梦游天姥吟留别》)20、花间一壶酒,独酌无相亲。举杯邀明月,对影成三人。 21、醒时同交欢,醉后各分散。永结无情游,相期邈云汉。(李白《月下独酌四首(其一)》) 22、浮云游子意,落日故人情。挥手自兹去,萧萧班马鸣。(李白《送友人》) 23、君不见,黄河之水天上来,奔流到海不复回。 24、君不见,高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。 25、人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。天生我材必有用,千金散尽还复来。 26、钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒。(李白《将进酒》) 沉郁顿挫的杜甫诗 27、去时里正与裹头,归来头白还戍边,边庭流血成海水,武皇开边意未已。 28、生女犹得嫁比邻,生男埋没随百草。(杜甫《兵车行》) 29、细草微风岸,危樯独夜舟。星垂平野阔,月涌大江流。 30、名岂文章著,官应老病休。飘飘何所似,天地一沙鸥。(杜甫《旅夜书怀》) 31、一去紫台连朔漠,独留青冢向黄昏。画图省识春风面,环珮空归月夜魂。(杜甫《咏怀古迹五首(其三)》)

浅谈唐诗与宋词在艺术意蕴表述上的异同

浅谈唐诗与宋词在艺术意蕴表述上的异同 【关键词】:唐诗宋词诗体与词体继承性 在中华民族源远流长的文化长河中,唐诗宋词是最璀璨的文化瑰宝之一。唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠,唐代被称为诗的时代,而宋代则被称为词的时代。词源于民间,始于唐,兴于五代,盛于两宋。在宋代,随着城市的发展和市民阶层的兴起,物质生活的丰富,人们对文化生活的追求也更加强烈。 唐诗宋词大致可以归纳为六类:一类是怀古诗词,积淀着厚重的历史感,有沉郁的美;二类是咏物诗词。托物言志,有隐喻的美;三类是写景诗词,借景抒情,有自然的美;四类是战争诗词,戍边征战,有悲壮的美;五类是行旅闺怨诗词,旅途艰辛,有凄楚的美;六类是送别诗词,折柳相送,有深沉的美。一首首诗词充满美感,给人以美的启迪。 唐诗和宋词,在诗体与词体文学特征也有所不同,1、和音乐的关系的差异诗体和词体的文学特征有着很大的区别,下面我们就以格律诗和词的对比来说明诗体和词体文学特征的差异。首先,诗词和音乐的关系是不同的。中国古典诗歌从一开始就与音乐有着不解之缘,但是诗最终与音乐分离,并且在与音乐分离之后,走向了自己的成熟和繁荣。而词是在音乐的土壤中萌芽产生的,音乐性是词体文学的最基本特征,即使在南宋词不再完全入乐歌唱,而成为一种新的韵律诗歌后,它仍是要按照词谱所规定的韵律乐调填写,音乐的烙印依然是不可抹煞的2、外部形式的差异:句式、句法、韵律、对仗,外部形式的差异表现在句式、句法、韵律、对仗等方面。首先从句式上看,格律诗句式整齐划一,词的句式则参差不齐;其次,诗词的句法也有很大不同,格律诗句法相对固定,词的句法却灵活多样;再次,诗词的押韵规则也不一样,格律诗只用平声韵,一韵到底,隔句压韵,首句可压可不压;词平仄通压,中间可以换韵,韵脚疏密不定;最后,诗词的对仗规定也不很不相同,格律诗第二、第三两联必须对仗,而词的对仗却灵活得多,没有统一的要求.3、题材内容的差异:诗:以社会性的群体情感为主,词:以作者个体的自我情感为主,诗词的题材内容也有很大差异。诗在题材上比较偏重政治主题,以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容,抒发的主要是社会性的群体所共有的情感;而词在题材内容上的一个显著特色,就是以描写男欢女爱、相思离别为主,抒发的大多是作者个人的自我情感。4、语言特色的差异:诗是典型的语言艺术,词是典型的精美语言艺术诗是一种典型的语言艺术,而词却是一种典型的精美语言艺术。缪越先生曾经形象地把诗词语言特色比喻为士大夫延客和名姝淑女的雅集园亭。从中我们可以看出,相对于诗来说,词的语言更加轻灵细巧、纤柔香艳.5、风格的差异:诗庄词媚诗词风格上的差异被精练地概括为诗庄词媚,即使题材内容相同的作品,所呈现出的风格也大相径庭;而同一位作家的诗词作品也表现出截然不同的风貌。这与诗词题材内容和语言特色的不同有很大关系。 “唐诗宋词”一语,宋词与唐诗并称,不唯标示“一时代有一时代之文学”之义,而且也说明,宋词是庶几可与唐诗媲美的一大诗体。宋季承唐,然而如鲁迅先生所言,好诗差不多已被唐人作完了。所以,到了宋代,宋人在诗歌创作方面,要不落唐人的窠臼,确乎很难。但是,唐人所留下的丰富的文学遗产,宋人

论宋词中的女性之美

论宋词中的女性之美 摘要:宋词中的女性,都是被作为客观审美对象来描写的不管她们的身份如何,都是那么的千娇百媚,妖娆多姿。她们简直就是美的化身,美的精灵,给人以美不胜收的感觉。本文从容貌、体态、服饰、情态、技艺之美论述了宋词中女性的美。 关键词:宋词;女性;美 女性美既是一种美,又是社会现实中崇高的美,它是文学作品经常涉及和表现的对象,而以诗歌来描写女性、歌咏女性之美,古已有之,早在《诗经》中就出现了描写女子的体态之美的作品,如“手如柔夷,肤如凝脂,领如蝤蛴,齿如瓠犀,螓首蛾眉,巧笑倩兮,美目盼兮”(《卫风·硕人》)、“有女同车,颜如舜华,将翱将翔,佩玉琼琚,彼美孟姜,洵美且都”(《郑风·有女同车》)等,虽然写得比较简单,但却为后世所称道。《诗经》以后的《楚辞》、“汉乐府”中均有一些多姿多彩的女性主人公,对美女的铺陈描写在诗歌中也得到了进一步的。然而,女性之美在诗歌中并没有普遍出现。魏晋以来,描写女性渐成诗坛风尚,特别是南朝出现的“宫体诗”,第一次将女性放到了诗歌的表现中心,这是诗歌创作中的一次重大转折“宫体诗”对女性美的着力描写,其意义在于,开启了“为女性写作”的新风气,开辟了新的文学审美领域。它不仅使女性美大规模地进入了文学的创作领域,而且从文学发展的角度来看,它对中晚唐五代出现的以“香奁体”为代表的艳情诗以及“自南朝之宫体,扇北里之倡风”的曲子词的创作都产生了自接的影响。 “诗庄词媚”,“词为艳科”,词与男女艳情有着与生俱来的密切关系,而在以柔情风月、思恋别怨为内容的宋词中经常浮动着女性的身影。在女性的描写上,宋词既与“宫体诗”、“花间词”一脉相承,又比其更为丰富,这是因为词体更具有得人独厚的优势“词之为体,要吵宜修,能言诗之所不能言,不能尽言诗之所能言。”[1]词不同于诗,它是一种女性化的文学,并且具有一种女性化的美感:“好写女性生活和女性之美而带来的审美新感受。”[2]与诗歌相比,词更适宜于表现女性的美。旱在词的原生阶段的作品敦煌民间词中,就有对女性美的细致刻画,如:“颜容二八小娘,满头珠翠影争光,百步唯闻兰麝香”(《竹枝子》)等。而就文人词来说,温庭筠则是第一个着意于描写女性的词人,其艳情之作中的抒情主人公绝大部分都是美丽而孤独的女性,“词中所展开的对女性美的高度专注的境界,在广义的诗史上可以说是空前的。”[3]以温庭筠为代表的花间词人对后来的两宋词人对女性的描写影响很大。 宋词中的女性,都是被作为客观审美对象来描写的不管她们的身份如何,都是那么的千娇百媚,妖娆多姿。她们简直就是美的化身,美的精灵,给人以美不胜收的感觉。这种女性之美是怎样体现出来的呢?综观词作,便可发现,词中女性之美既是整体的, 又是局部的,整体的女性之美是从容貌、体态、情态、歌舞技业等局部的美体现出来的,而这些局部的美,正是宋词中的女性美的构成因素。因此,可以从局部的美来了解宋词的女性美 一、容貌、体态之美 女性的容貌、体态是女性美的最直接、最明显的体现。女性较好的容颜和美妙的身姿,总是引人注目的。当然,这对那些风流多情的才子词人来说,不仅会使他们眼睛为之一亮,精神为之一振,而且也往往能够触发他们将其再现于笔下的兴致。于是,打开他们的词作,就很容易看到诸如此类的描写: 身材儿,早是妖晓,算风措,实难描。一个肌肤浑似玉,更都来,占了千娇。妍歌燕舞,莺惭巧舌,柳妒纤腰。

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