平面设计技巧,板式设计

PPT课件设计原则和实用技巧

2011年9月中第26期总第248期 115 CETE 教学园地中国教育技术装备课程、教法与装备 1 引言 PowerPoint（以下简称PPT）演示文稿制作软件，由于它的功能强大，简单易学，能方便地将文字、图形图像、动画、音频和视频素材插入到演示文稿中，制作出集各种多媒体元素于一体的演示型课件，深受广大教师的喜爱。目前，各级各类学校一线教师自制的课堂教学课件基本上都是PPT课件，应用十分广泛，PPT 已经成为课堂中辅助教学的重要工具。然而在教学应用中，不难看出PPT课件在设计制作方面还存在诸多问题。1）PPT课件的运用变成教材搬家，文字顶天立地，满屏密密麻麻，学生接受超量信息的灌输，容易造成视觉疲劳。2）设计过于简单，缺乏构思，PPT变成讲课提纲，课件的运用仅仅是以屏幕代替黑板。3）文字颜色与背景颜色搭配不合理，文字不清晰，刺激弱化，影响学生的学习效果。4）背景设计不合理，有的为做背景图片而做背景图片，而没有考虑背景图片是否与讲课主题有关系；有的背景颜色杂乱，影响学生的注意力。5）版面布局不合理，元素乱摆放，影响学生观感。笔者认为存在这些问题的主要原因，首先是教师对PPT演示文稿的基本特征缺乏认识；其次，在课件设计中缺少认知科学理论的指导研究；再次，在课件设计艺术性方面也缺乏必要的知识及修养。 2 PPT课件设计原则 2.1 简洁 PPT软件具备信息传播辅助性特征。人们一般都把PowerPoint一词理解为“演示文稿制作 10.3969/j.issn.1671-489X.2011.26.115 PPT课件设计原则和实用技巧 ■郑静华范婷婷李百怡张燕软件”，但从英汉词典里可以查到它还有“要点”“重点”的含义。从这个角度理解，PPT应该是信息传播的辅助工具，它所承载和演示的信息只是信息的要点和重点，在信息承载的过程中起到突出、强调和提示的作用，帮助人们更好地抓住要点进行信息加工，而不是像Word 一样，用来编辑和承载整篇文档供人们详细阅读。其次，PPT跟其他多媒体课件不一样，它更依赖于教师的讲解来描述更多细节。所以，PPT 不能教材搬家，要尽量简洁，用自己归纳总结的语言展现给学生。此外，简洁也比较有利于学生的记忆，一堂课，学生如果能理解并记住教师讲的几个要点，那课就是成功的。2.2 清晰清晰包含两层意义。第一层意义是清晰的逻辑。PPT是以页为基本单位，每一张幻灯片都是一个相对独立的页面，页与页之间的联系是根据它所承载的知识体系逻辑关系体现，既有知识点的连续性，又有知识点的转换，所以幻灯片的制作应该体现知识体系的逻辑性。第二层意义是清晰的文字。PPT最终是要演示给学生观看，而且一般都是通过投影放映给学生观看，所以文字一定要清晰，要使最后一排学生能观看清晰。另外，有的投影的色彩模式与显示器的色彩模式不一样，或是投影的灯老化等原因，经常会出现投影失真的问题，所以幻灯片更加要清晰。2.3 形象认知科学理论认为，人们在认知的过程中，不同的阶段对信息媒体有不同的需要，一般在最初的探索阶段主要采用能提供具体信息摘要从目前课堂教学中广泛使用的PPT课件在设计制作方面存在的问题出发，从PPT的基本特征及课件设计制作的认知规律入手，分析PPT课件设计的原则。针对存在的问题提出PPT课件设计的实用技巧，寻求改进PPT课件设计制作中存在问题的方法，提高PPT课件设计制作水平，使PPT课件真正成为广大教师教学工作的得力助手。关键词 PPT课件；原则；技巧

10款平面设计中必须遵守的设计原则

10款平面设计中必须遵守的设计原则华南泉州南安平面设计培训班分享：10款平面设计中必须遵守的设计原则。必须遵循的10个设计原则，与其他任何专业一样，设计也要遵循一定的原则。打破设计规则有时是被允许甚至受到鼓励的，但你还是要清楚了解你所要打破的规则，这样才能避免出错。无论从文本到布局，还是色彩或特效，所有的设计元素都应遵循一定的原则和技巧来避免犯错。 01.调整恰当的字距有人说过这么一句话：如果你讨厌一个人，就教他如何分辨不恰当的字距吧。不恰当的字间距是设计界里不可饶恕的大错，一名设计师应该从一开始就掌握这项基本技能。字距就是字与字之间的距离调整，听起来好像很容易，但实际上字距调整的好坏直接关系到整个设计的水准。字距调整的终极目标是确保每一个字之间的距离看起来都是一样的，使整个文本的观感舒适整洁。 02.保证易读性设计的最主要目的是传递信息，所以设计师的首要任务就是确保文本的易读性。怎样才能增强易读性？实际上众多因素都将直接影响观众理解设计的过程。举一个简单的例子，如果文本和背景的对比度太弱，就会大大降低设计作品的易读性，因此，应该注意运用强对比来避免视觉混淆。另一个典型的错误就是滥用大写字母。大写形式的文本不仅会让观众觉得好像有人在对着他们大喊大叫，而且还会削弱视觉分辨力，原因在于大写字母的高度相同、形状类似，而小写字母具备不同的形状，使人更容易分辨字母和单词之间的差别。字号过小也是造成阅读困难的一大原因。在设计文本的时候，应该想想观众是否会读得很费劲，如果不能确定的话，可以先打印出来，问问其他人的意见。因为有时候你自己觉得没问题，但观众不一定这么认为。要记住：看起来美观的设计并不代表它一定能与观众顺畅地交流。一定要注意文本的设计！ 03.缩短每行的长度你有没有发现一些内容有趣的杂志却很难让人耐心读完?又或者在文章里常常找不到下一行?其实原因可能在于文章每行的长度设置不当。

平面设计中的194种创意拓展思路

平面设计中的194种创意拓展思路下面这些方法和思路看似简单，对从事平面设计和影视广告设计的技术人员是有很大的帮助。特别是当思路被困住的时候，看看这些就会有新的想法。 1、把它颠倒过来 2、把它摆平 3、把缩小 4、把颜色变换一下 5、把它变为圆形 6、使它更大 7、把它变为正方形 8、使它更小 9、使它更长 10、使它闪动 11、使它更短 12、使它发出火花 13、使它可以看到 14、点燃它 15、使它逾起一般情况 16、使它发萤光 17、把它放进文字里 18、使它沉重

19、把它插进音乐里 20、使它成为引火物 21、结合文字和音乐 22、使它成为引火物 23、结合文字、音乐和图画 24、参加竞赛 25、结合音乐和图画删除文字 26、参加打赌 27、不要图画 28、使它成为年轻型的 29、不要文字 30、使它成为壮年型的 31、沉默无声 32、把它分割开 33、使它重复 34、保守地说 35、使它变成立体 36、夸张地说 37、使它变成平面 38、当替代品卖 39、变换它的形态 40、发现新用途

41、只变更一部分 42、减掉它 43、使它成为一组 44、撕开它 45、为捐献或义卖而销售 46、使它化合 47、鼓励它 48、用显而易见的 49、机动化 50、把要素重新配置 51、电气代 52、降低调子 53、使它活动 54、提高调子 55、使它相反 56、割开它 57、它像是某种东西的代替品 58、混合在一起 59、使它罗曼蒂克 60、改用另一种形式表现 61、增添怀旧的诉求 62、使它的速度加快

63、使它看起来流行 64、使它缓慢下来 65、使它看起来像未来派 66、使它飞行 67、使它成为某种物品的部分代替 68、使它浮起 69、使它更强壮 70、使它滚转 71、使它更强壮 72、把它切成片状 73、运用象征 74、使它成为粉状 75、它是写实派 76、以性欲作诉求 77、运用新艺术形式 78、使它凝缩 79、变为摄影技巧 80、使它弯曲 81、变换为图解方式 82、使它成对 83、使它变更形式 84、使它倾斜

平面设计的几个小技巧

平面设计的几个小技巧个人主页经常需要根据不同节日、不同情况，在首页放置相应的图片，以示声明。平面设计的一些小技巧对这些欢迎界面的设计来说相当重要。细小的地方也会使画面看起来如此的不同。尤其是过年前后，利用雪花来点缀页面是非常合适的。注意这里面的雪花的摆设位置是有些技巧的，你可以考虑用黄金分割来支配你的设计思路，以达到合理、舒适的效果。先排列文字，运用两到三种不同的字体，绝大多数文字对齐左侧，而其中一行突出，形成错落有致的感觉。文字的大小需要调整，主要信息文字大写，字体突出。而其他根据信息主次和平面设计的要求等多种因素进行排列。个别地方使用斜体加强，或用加粗的形式明示。

字体位置可以放在对角线的中部位置。如下三张图，效果都会不错。

注意，当文字的位置已经确定时，插图背景中的雪花要对照着文字放入。先做对称比例，注意雪花的大小。太大，会抢夺文字在画面中的重要性，也会影响到其他雪花的排入。寻找合适的位置与大小，感觉画面中各个物体之间的关系。

在文字上方放入的雪花及文字旁边放入的雪花，最下方的雪花，基本上成为斜直线，如此会形成一种飘落的感觉。上方的雪花显示出一般，处理时灵活些，与右上方的点呼应。注意到这几个点的位置都相当重要，可以形成独立的垂直三角形。平面设计中也有力的关系，每个物体之间均有影响和推动作用，不要生硬的搭配它们，而是摸索它们之间的作用关系和相互的对比。

几个点把握好后，再加入一些雪花是画面更加丰富。注意下部又加了一个点这个点使雪花的飘动减慢了，部分雪花可以近似垂直的飘落下来。左下角的部分多些雪花，这个地方的雪花堆积，起到画面平衡重心的作用。

平面设计表现技法有哪些

[标签:标题] 篇一：平面设计常用表现手法(全面性) 平面设计常用表现手法（全面性）平面文字设计原则及组合 ------------------------------------------------------------------------------ 文字是人类文化的重要组成部分。无论在何种视觉媒体中，文字和图片都是其最大的两种构成要素。文字排列组合的好坏，会直接影响版面的视觉传达效果。因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予版面美感的一种重要构成技术。在计算机普及的现代设计领域，文字设计工作的很大一部分由计算机代替人脑完成了（很多平面设计软件中都有制作艺术汉字的引导，以及提供了数十上百种的现成字体）。但设计作品所面对的观众始终是人脑而不是电脑，因而，在一些需要人的思维来设计的方面，电脑是无能为力的，例如创意、审美之类的设计活动。在这里，想谈一谈在平面设计中文字设计的几条原则及文字的组合应注意的问题。特别提醒一下，这应该是由人脑来完成的工作，电脑是无法代替的。一、文字设计的原则 1．文字的可读性：文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的，就必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计时文字应避免繁杂零乱，要让人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字在设计中的根本功能是为了更好，更有效地传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。 2．赋予文字个性：文字的设计要服从于作品的风格特征。文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离，更不能相冲突，否则，就会破坏文字的诉求效果。一般说来，文字的个性大约可以分为以下若干种：（1）端庄秀丽。（2）格调高雅。（3）华丽高贵。（4）坚固挺拔。（5）简洁爽朗。（6）现代感强。（7）视觉冲击力强。（8）深沉厚重。（9）具有重量感。（10）庄严雄伟。（11）不可动摇。（12）欢快轻盈活泼。（13）跳跃明快。（14）节奏感和韵律感强。（15）生机盎然。（16）苍劲古朴。（17）朴素无华。

平面设计创意十种方法总结

平面设计创意十种方法总结平面设计创意的本质是什么？不是去寻找什么很酷的调色板，不是去追求什么灰度和阴影效果，不是制造出虚有其表令人眼花缭乱的效果，这些东西不能够喧宾夺主，设计的本质在于营造引人入胜的用户体验，我在洛阳广告干了好多年了，就自己的经验总结了平面设计创意十种方法经验如下：平面设计创意第1种方法没文案就是最好的文案读图时代，画面往往成为身体，文字渐渐成为衣衫（别忘了早期的平面广告都是相反，往往画面只是陪衬；当然还有文字就是画面画面就是文字的情况）。性感的身材，往往是越穿越少越美丽，这是国际上近年来的趋势。包得严严实实的当然还有也还是主流，但渴望展示自己曼妙身材的是越来越多了。当然，*尖的境界就是全裸登场，这当然需要勇气，而且需要先天的条件非

常优秀。不穿衣服却穿着艺术穿着气质穿着一切这才是极品。说到底还是那样美妙的创意充满诱惑力量的魅力，让一切遮拦都显得多余和矫饰。广告中极其重要的科学是符号学，选择哪个元素应该有它特别的代指，否则就是自说自话，无法准确传达广告讯息。而且这种代指需要越直截了当越好，否则你的很大一部分受众就会不清楚广告的所指。当然，对不同的受众可以有不同的说话方式。比如上网的网友们就非常熟悉各种网络黑话和网络图标而根本不上网的知道的就相当有限。当你的创意在画面上已经表露无遗的时候，那么你会发现加上任何文案都显得重复。初学文案者经常会犯各种重复的毛病，最常见的是文案解释已经清楚的画面，这里所指的并非完全不需要文案的广告，而是很多广告创意中文案应该起画龙点睛的作用而不是在龙的下面再描一条龙，那是画蛇添足。今年的嘎纳全场大奖playstation2的平面广告就是很好的例子。没有人蹩脚的去写上什么诸如“游戏人生，任我重生”这样我们司空见惯认

平面设计中一些小技巧

平面设计中一些小技巧（最后定稿的时候一定要再一次进行核对）一、文字出错,不小心在设计的时候漏打、移动出错或连带删除了文字(字母)，解决办法：越是少的设计版面越要认真审核,仔细效对字母与文字二、相似(近)文字出错，这样错误很多例子(如：常和党) 三、包装盒出错：文件尺寸出错,有些地方可能不小心移动、拉大、位移，特别对于包装盒的设计,一定要仔细对好每个地方尺寸。解决办法：最好打一个黑白的数码样稿出来,剪成形状,可减少出错的可能性）四、说明书的出错,修改了中文却忘记修改英文的内容,导致中英文对不上,页码出错解决办法：中文修改之后,马上修改英文,在仔细效对中英文,出稿时不要忘记检查页码五、文字图片是否水平(垂直)是否对齐解决办法：有些文字图片看似居中、打印出来却有偏差、不能凭直觉,最好在量一下六、定稿的版本兼容问题解决办法：CDR有版本兼容问题、出稿的时候最好转成低版本发给供应商做货,最好附带一个PDF或JPG的图七、CDR做的文件最好不要用AI编辑,以免出现不必要的错误（线框无法编辑、文字出错、线条会变细变组）八、做事心态调好,不必太急.手头上事很多的时候,先简后繁,先易后难,轻重缓急,按顺序做. 九、发给印刷公司的最好是原文件（PDF压缩性强,图片很模糊, 做货出来效果欠佳）。十、画册的设计：最好文字内容先定好,这样可避免重复修改,以下几个是设计画册时需了解的印刷要求： 1、画册一般都有十几页左右，千万不要在一个版面上面做图，分页设计，这样方便修改，也大大缩短显示的时间.

2、CDR做画册时经常出错,设计到一定的时间备份一个,以免造成全部文件丢失的损失。 3、图片一定在PS转成CMYK(印刷色(四色印刷),RGB不能做印刷,颜色会出错,CDR 位图模式有时会出错(颜色失真) 4、文字出成品的时候，用此步骤转曲文字：全选(ctrl+A)→取消全部群组→编辑→全选→文本→转曲(ctrl+Q)， 5、做特殊效果的时候.电脑往往会很卡,可以把特殊效果转成CMYK位图(光滑处理，透明背景打勾)提高速度(转成位图以后不能在编辑) 6、CDR做了透明度效果一定要转曲,电脑会因为透明显示变的非常缓慢 7、正文内容最好统一字体,文字要对齐,显的端庄、严谨的理性之美 8、正文有表格的，用方形画出形状，用贴齐对象（alt+z）进行修改对齐,不要用表格做图,出错修改比较麻烦 9、CDR原文件不能转曲PDF打样.图片会失真,描边可视设计尺寸而定 10、页码出错文字有错别字位置对齐产品亮度是否足够十一、AI出错：如顾客提供的文件，一定要顾客转曲发过来,超链接的图片一定要栅格化,否则打开图片会丢失,导致文字出错。十二、电脑里的资料因人员流动，一个文件可能保存好几个版本.为了避免出错,做文件时，最好拿一个以前做的成品进行对比，再找相关负责人进行做最后核对，最后自己在仔细检查,方可发给供应商做货。十三、发的文件一定要全部正确,错误不要发给别人。（出自ND镜贴牌）十四、别人提供包装不一定是正确的.自己一定要亲自量一下产品实际的尺寸,看是否合适(近摄接圈包装）十六、自己一定要更的考虑后期工艺,包括尺寸、颜色、丝印、工艺、袋子、配件、说明书、保修卡等，说明书的折叠的尺寸是否合适包装的尺寸。一健ghoht重装系统前,先备份驱动、备份重要资料、字体、QQ聊天记录、常用软件英文字母错误位置没有对齐位置没有对齐尺寸出错PDF文档和原文档对不上发错最终确认的文件 (错误原因：最后出成品时,没有仔细检查,而是直接由上级审批以后,就直接出稿）

设计中的创意方法总结

设计中的创意方法总结 Part 1记得刚毕业那时，常幻想着自己是个大艺术家，满怀憧憬的想找一份理想的工作。后来入了行，慢慢的发现自己好像不是这块料；不但没有好的想法与创意，而且软件也不懂得怎么去操作，再后来接触多了、看多了、被蹂躏得多了、想法也慢慢的多了，却又发现，在天马行空的想法面前，根本不知道怎么去实现，从一个痛苦的坑里跳进了另一个坑中。后来记得有位前辈告诉我说，做这行是需要慢慢沉淀和积累的，形成风格是需要时间的，在职业生涯的前几年里，都是布满荆棘的学习和积累的过程。现在慢慢的开始明白，原来在我们年轻的时候，我们总是把我们的创作冲动当作是创作才华，而后发现自己才智平庸没有好创意、理想与梦幻破灭时，心会是那样的痛苦。 Part 2 常常会想，什么样的设计才是最好的设计(其实本来就没有最好的)。又常常觉得，这个表现已经很完美了，但事后抽身回来再看，还是有很多不如意的地方。类似的问题想多了，渐渐觉得，一个好的作品是由多方面组成的，比如色彩、布局、构成、风格、细节等。而在现下的互联网环境下，只要有足够的时间，我们都可以将自己的想法做到尽善尽美。其实不难发现，设计工作中的创意才是设计作品成功与否的关键，如果我们在设计创意上出现了偏离，那所有的努力，也就付之东流了。

这篇探讨并没有能上升到理论的高度，每个设计师都有自己独到的创意方法。这些文字仅是我在平时工作中的一些方法与认识，与大家分享。创意设计过程 1. 收集与归纳素材确定项目设计方案、确定项目创意要点、确定项目表现形式、确定项目文案以及确定项目相关素材。 2. 处理酝酿让思想自由驰骋，发挥思维的灵活性；对前期收集的信息进行综合处理；运用各种方法勾画出若干可实施方案。 3. 总结可实施方案对一众方案进行筛选并挑选出最具备可行性特质的方案。 4. 项目实施与后期校验在整个项目进行过程中，都要对项目的各个关键点进行全面的思考，并要与项目相关的各个角色保持高效的沟通，善于抓住问题核心并能给出相应的解决方案，很多时候设计师的沟通水平决定了项目的进展、推进速度与最后输出成果的质量。

设计要素和原则精编版

设计要素和原则设计的要素和原则都是基本的可视化工具，它们包含了各个可视化设计原则中的设计手法。要素构成了可视化设计的基本词汇表，而原则构成了设计作品中更深入的结构层面。这些概念和要素驱动了那些有意识的设计策略：设计的要素线线是由动点构成的，如铅笔或笔刷。平面图和立体图的边缘也构成线。这些是在纸上打草稿的基础。直线和曲线是二维图形的基本模块，比如设计一所房子。颜色颜色是美术中最具表现力的要素，同时它也是光在物体表面的反射。颜色会造成距离上的错觉，比如红色似乎有涌出的感觉，而蓝色有沉退的感觉。颜色，尤其是对比鲜明的颜色，也通常用来对图像的特定部分提请注意。在某些室内设计的例子中，颜色可以用来增加视觉吸引力，如木质碗柜的自然色彩。颜色可以为家庭装饰增加视觉吸引力，就像色彩鲜艳的花朵可以装扮大草原一样。平面图平面图是一个由封闭的直线或曲线构成的区域。它是二维的并且可以是几何的或者有机的。重要的是，平面图会在它周围自动创建一个负空间（实体周围的空白）。在房屋装修和室内设计中，平面图可以给设计加上趣味、风格和主题，比如一个门设计。室内设计中的平面图取决于对象的功能，比如设计一个橱柜门。木材或石材自然形成的平面会有助于增加室内设计的视觉吸引力。立体图立体图是三维的。他们占用空间或给他们所占用的空间造成错觉。立体图，如家具或艺术等，可以帮助增加多样性以减少单调（裸视）外观并在室内设计中增加视觉吸引力。

纹理和抛光纹理是面料、颜色和房间配件的触觉和视觉感受。有两种纹理类型：触觉，或视觉纹理，即你五官可以察觉到的纹理。像草铺在墙上或白色的鹅卵石嵌在水泥墙上这样的纹理可以让墙体有三位效果和一些颜色的渐变。纹理是表面粗糙的材料。表面相同或相似的纹理像大理石瓷砖的壁炉和干砌墙通常看起来更俱视觉吸引力。表面抛光的品质在家庭室内设计领域，甚至在汽车领域都是重要的。大理石瓷砖光亮的表面也是一种纹理，而且高质量的抛光可以提高自然材质的视觉吸引力，像墙上的大理石瓷砖。浴室大理石台面的镜面反射可以增强其视觉效果。明暗度明暗度是指你所使用的颜色的明度或暗度。明暗度也被称为基调。设计原则设计就是为了某个目的对一个或多个要素和原则所做的排列组合（例如：线的颜色或纹理）。对设计中这些要素和原则的认知程度是创造成功的视觉作品的第一步。这些原则（有可能重叠）可用于所有的可视化设计领域，包括平面设计、工业设计、建筑和美术。设计的原则包括有关现代设计的各种看法。他们的差别来自不同学校的设计理念，以及不同设计师的个人实践。这些原则掌控着所使用的要素间的关系，并把各个部分组成一个整体。设计的成功之处在于兼顾使用原则和要素，从而满足设计师的目的和视觉目标。这里没有使用的规则，完全由设计师的目的和意图来驱动作出决定，以达到适当的规模和比例以及要素之间的和谐度。设计原则就是尝试创造家居建筑及室内设计之美的一种技术的和人工的方法。设计的原则包括：

平面设计中的创意

平面设计中的创意创意，是设计者追求的一种理念，是广告创作的一种专业名词，是一种虚无缥缈的东西，但又在平面设计作品中有所体现。而平面设计的形式有很多种，例如报纸，杂志，宣传册等，形式是多样化的，但是有一个共同点，即所有的平面设计中，几乎都只有几种情况，即文字、色彩和图像共存的，第二重视有文字和色彩，但是缺少图像的，第三种是有图像和色彩，但是没有文字的描述。这三种形式是目前平面设计中比较常见的三种，所以，图像、文字和色彩，就是构成一个平面设计的三种创意元素，在这三种形式中，创意元素是如何体现的呢？首先是图像。图像是一个平面设计的重点，由于人们的阅读习惯，很多时候，图像相比文字更加能抓住读者的兴趣，而图像作为平面设计的一个重要元素，更是不可少的。在平面设计中，图像有多种多样的，例如手绘的图像、摄影的图片等都是不错的图像素材。在平面设计中，如何运用好图像，是一个重点，很多时候，图像运用是否到位，极可能影响整体的效果。在设计中，要注意图像的大小、含义等。目前平面设计中用得比较多的图像是人物，这也使得很多平面设计逐渐模式化、同质化，因此，为了设计出与众不同的作品，

就需要将图像的形式拓展得更宽，避免出现审审美疲劳。所以，在对图像进行处理的时候，要尽量地将图像进行抽象化，使得其各个点、线、面都能进行全新的组合，从而形成一种新的画面主体，从而能产生与众不同的效果。例如，在很多品牌的logo方面，图像的抽象化使得人们更加能记住，如体育运动品牌耐克的标志经修改后变成了现在的“√”，就是用了简单的图像使得人们对其印象更深。第二个重要的元素就是色彩。色彩是一个平面设计的关键，配色如何，在很大程度上对人们的视觉效果有很大影响。冷暖色调、色彩调和、大小面积等色彩的属性都是设计的基础，设计者在进行设计的时候，需要通过色彩来表达设计的理念。例如用明快的颜色来表示喜悦、用暗沉的颜色来表示哀伤等。不同的色彩搭配往往能出现不同的视觉效果，从而反应人的内心情感。例如为了追求视觉效果，还会使用对比的形式，如黑底白字、黑白搭配等，以获取明显的视觉效果。当前，有很多平面设计都利用一件产品的颜色作为底色，这种做法是为了强化人们对品牌的印象，突出品牌的形象，因此，我们在设计过程中使用色彩时，也要根据各种颜色的视觉效果进行。例如，以暗冷色调作为背景时，其上层的重要信息则可以用比较暖的、亮的等类似的颜色作为点缀，以突出内容。平面设计中，使用颜色时尽量要少一些，而不要用得过于杂乱，以免导致人们对设计的误解。色彩在运用的过

平面设计说明范文

平面设计说明范文昨天下午，北服－佛莱士国际学院电脑美术设计专业的五位应届毕业生来工作室参观。他们中可能会有一或二位学生在今后的三个月里来工作室实习。这五位青年的导师詹姆士（James Blair Thom ps on）希望他们在今后的工作中能继续学习到有关设计的实用知识。五位青年对工作室很感兴趣，东瞧西看了一大阵子，最后聚到我的办公室里说话，向我提了许多有关设计与印刷的问题。在他们提出的诸多问题中，什么是平面设计的基本功最令我难答，我敷衍了他们后出于兴趣考虑起来，终于觉得在找一个没有定律的答案。从多年来破碎的经验中搜寻了一大圈，拣出了一些教训，的确要在基本功里解决。首先每每在我聘请助手的时候，没有电脑障碍是我的第一个要求，这一定算是基本功。我见过许多自认为是精通电脑的设计师，但一出手我就认定他们的技术来自口耳相传，随时给自己的工作埋设炸弹，这些设计师的自信无疑会将他们不懂电脑的老板送向破财之路。当然，我每天都要求我的设计助手们不依赖电脑，这并不自相矛盾。不依赖绝不是说可以不懂，毕竟在我们工作中，从设计到印刷的每一道工序都需要电脑的帮助。今天看这一问题就象画家不会用笔的道理是一样的。其次，对印刷知识的匮乏阻碍了许多平面设计师的发展。因为不了解，许多设计师认为自己的设计就是电脑屏幕上的样子，这很危险，因为技术的原因，它与实际的输出效果还有较大的差距。不熟悉印刷的特性与缺陷，许多设计师在做设计的时候不断地给印刷找麻烦，设置障碍，这很愚蠢。平面设计师需要了解的印刷知识有许多，比如说各种品牌印刷机的性能、同一机型不同规格的性能、不同品牌油墨的性能、四色油墨与专色油墨的特性、不同品牌、规格、品种纸张的性能、特殊工艺、后期加工及装订等等，这些都是设计师在做设计时需要为客户考虑的问题。那么，懂了电脑，懂了印刷流程，就可以称作平面设计师了么？可能还不行，毕竟以上说的与“设计”还没有直接的关联。就平面设计而言，还有许多特色性的规律，对于这些我的兴趣更大。 A、平面不平二十多年来，我自己有过很多幸运的事。比如在我吃这碗饭之初，偶然在旧书摊上买过一堆“TIME”杂志，这是永远令我感到兴奋的回忆。因为那时我正被眼花缭乱的设计弄得五迷三倒，无师可从，这堆旧杂志让我开了眼，见识了正点。认真阅读TIME杂志，一切有关平面设计的技巧都囊括其中，而且毫不张扬，温文而雅，为抄袭者提供了大量改头换面的空间。我对平面设计的理解很多来自这堆旧杂志。 “平面不平”是我对平面设计中画面效果的一种理解，很多人把它叫做版式、构图、结构、形式感…都可以，我喜欢把话说得简单。拜读了很多好的设计后，我感到设计师们都在有意无意地追求着“不平”的效果。即利用各种平面元素，在平面材质上（比如纸张等），努力拉伸视觉空间。这一理论，画家塞尚早我们一百年就开始尝试了，并已作到了极致。令我很感叹的是一百年前最不商业的令人类恐慌的艺术变革，一百年后却变成了最最商业的平面艺术，多有意思。这一空间概念涵概了自然空间感受与矛盾空间感受。随设计师的爱好、版面要求、视觉冲击需求、自由选择。现在已经没有很多人大惊小怪了，但无论展现自然空间感受，还是矛盾空间感受，设计师所使用的技巧（或称元素）是有规律的。把它们归纳在一起也有一大堆。比如：打洞；夸张暗影效果；使用极具真实性与质感的图象；实物元素与绘画元素的对比使用；利用色彩之间的反差效果；利用线与色条的叠压效果；利用文字与图形、文字与文字的叠压效果；文字之间大小比例关系的对比等等。因为篇幅所限，不作细解，今后可将范例作品与理论文字对照比较，一目了然。 B、色彩中的音乐色彩是平面作品中的灵魂。想运用好它一定要了解一些纸张与油墨的知识。不同纸张与不同油墨的组合，会产生出绝对不同的效果。但我们与画家的区别是：平面设计师手中的颜料只有四管儿，但它可以依靠网点的疏密特性，调和出所有我们可感知的颜色。这真是一项神奇的发明，作为印刷技术的原创民族我们感谢德国人。

标志设计的创意思维和表现手法

logo设计(标志设计)的思维方法和表现手法 logo设计(标志设计)是方寸之间的艺术，每个设计公司或设计师所必须注意的如下三点logo设计的表现要素： 1·名称一个出色完美的商标，除了要有优美鲜明的图案，还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播，还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字，能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性，设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性，也会影响艺术形象的表现力。因此，确定商标的名称应遵循"顺口、动听、好记、好看"的原则。要有独创性和时代感，要富有新意和美好的联想。 2 ·图案各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章，或与其相同或相似者，不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志 3 ·色彩色彩是形态三个基本要素（形、色、质）之一。标志常用的颜色为三原色（红，黄，蓝），这三种颜色纯度比较高，比较的亮丽，更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。下面我们用一些具体实例来分析logo设计的一般思维方法和logo设计表现手法：

绝世武功必然有心法讲心法前先和大家诠释2个名词

大家先看下面这些LOGO这些是我随机找的体育类的LOGO 他们都有什么共同特征呢? 很显然他们的共同特征就是：动感速度感充满活力这就是行业特性也就是共性我们再看下面这些LOGO 又有什么共同特征呢?

每个行业的LOGO 都有各自的行业特征和表现手法这就是共性理解了共性就很容易理解个性了个性是在具备共性的基础上在同行中脱颖而出的特性也就是这个LOGO 所代表的公司或团体的独特竞争力共性是快速的传递这间公司的行业属性个性是告诉人们这个公司和别的公司有什么不同了解了以上2个名词那么请看下面这些LOGO 您能猜到他们的行业和个性么?

谈平面设计中的创意

山东艺术设计学院本科毕业论文题目：谈平面设计中的创意专业名称：08级视觉传达系学生姓名：陈迪浩学号：080201014 指导教师：刘茂盛辅导教师：刘茂盛二零一二年三月二十日

谈平面设计中的创意引言现代的平面设计日新月异，随着新思维、新观念、新科技、新媒体、新材料开发利用，表现形式越来越复杂。为了使平面设计一鸣惊人，设计者不得不每天绞尽脑汁，想方设法地多方寻找一个最为恰当的点，使其设计鹤立鸡群，这一点就是平面设计中最佳创意。

目录摘要/关键词一、创意是平面设计的灵魂二、创意在平面设计中的策略 1.要有准确的目标对象 2.要有明确单一的目标 3.要有针对性三、平面设计的创意元素 2.文字 1.图形四、平面设计中创意的表现方法 1. 透叠互形 2. 分解重构 3. 夸张变形 4. 颠倒相逆 6. 形义互构 5. 互换隐藏五、运用创意时应注意的问题

3.继承与革新中西方文化 1.内容与形式应达到统一 2.切勿过于寻求新鲜异样六、创意与专业技能、经验积累的关系七、结语八、感言摘要：创意是平面设计的灵魂，是平面设计中永不干涸的生面源泉。本文论述了创意在平面设计中的重要性，以及如何提高创意水准，做一个好的平面设计人员。关键词：创意；平面设计；灵魂；策略；目标平面设计是指在二维空间进行的广告招贴、图书封面、标志等设计。由于受二维空间的限制、平面设计就要求设计者必须有独特的“创意”才能够设计出好的作品。“创意”一词来自英文idea，指思想、概念、主意、计策、目的或想法。在平面艺术设计中思想意念上的出新，是创造性的创作活动。一创意是平面设计中的灵魂创意是平面设计中永不干涸的生命源泉,是平面设计的思想内涵与灵魂。好的创意设计充满灵性与美感,能够表达设计者的所思所想,能够让观众跟他一起喜怒哀乐。否则就没有灵魂,没有力量,没有生命。既不会打动观众,也不会让观众产生激情,更不会产生联想。要让设计成为一种力量,必须赋予设计以独特的思想和深刻的理念,即赋予一个好的“创意”。比如麦当劳采用M为标识造型结构,设计中采用弧形、圆润的形式配以金黄色,像两扇打开的黄金双拱门,来象征欢乐与美味。以简洁独特的标识,明亮的色彩,拟人化表达了“麦当劳大叔”和蔼可亲的笑容,充分表达了清洁优雅的环境、高品质的产品、亲切友善的服务,来体现物有所值的麦当劳经营理念。实现了设计计划与目的,让人感到设计者“创意”的独特性——设计灵魂。二、创意在平面设计中的策略

平面设计中,简单好用的排版技巧和方法

平面设计中，简单好用的排版技巧和方法一、版式首先我们需要了解的版式。我们平时制作或看到的版式大部分都是由——中心型、中轴型、分割型、倾斜型、骨骼型、满版型为主。 uisdc-ds-201609052 uisdc-ds-201609053 ↑ 中心型排版，利用视觉中心，突出想要表达的实物——当制作的图片没有太多文字，并且展示主体很明确的情况下建议多使用中心型的排版。中心排版具有突出主体、聚焦视线等作用，体现大气背景可用纯色，体现高端背景可用渐变色。上图为Elysions的作品

uisdc-ds-201609054 uisdc-ds-201609055 ↑ 中轴型排版、利用轴心对称，使用画面展示规整稳定、醒目大方——当制作的图片满足中心型排版但主体面积过大的情况下，可以使用中轴型排版。中轴型居中对称的版面特点，在突出主体的同事又能给予画面稳定感，并能使整体画面具有一定的冲击力。在做电商活动海报的时候中轴型是很出效果的一种形式 uisdc-ds-201609056 ↑ 分割型排版，利用分割线使画面有明确的独立性和引导性——当制作的图片中有多个图片和多段文字时可以使用分割排版。分割型排版能使画面中每个部分都是极为明确和独立的，在观看时能有较好的视觉引导和方向；通过分割出来的体积大小也可以明确当前图片中各部分的主次关系，有较好的对比性，并使整体画面不单调和拥挤。

uisdc-ds-201609057 ↑ 倾斜型排版，通过主体或整体画面的倾斜编排，使画面拥有极强的律动感，刺激视觉——当制作的图片中要出现律动性、冲击性、不稳定性、跳跃性等效果，可以使用倾斜型排版。倾斜排版可以让呆板的画面爆发活力和生机，当你发现自己的图片过于死板或僵硬时，尝试让画面中某个元素带点倾斜，会有出奇的效果。 uisdc-ds-201609058 ↑ 骨骼型排版，通过有序的图文排列，使画面严谨统一、具有秩序感——当制作的图片中，文字较多时，通常都会应用骨骼型排版。骨骼型排版时较为常见的排版方式、清晰的调理和严谨性让画面平稳，是一种不会出现的错误，但是毕竟单一的排版方式。有些时候为了打破骨骼型的单一和平稳，我们也可以应用上图第三张的形式，在规整的排列中加入一些律动强烈的素材。

创意设计手法14点

创意设计手法14点 1.直接展示法这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 2.突出特征法运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。

突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。 3.对比衬托法对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。 4.合理夸张法借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：夸张是创作的基本原则。通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个

机械设计一般原则

机械设计一般原则.txt12思念是一首诗，让你在普通的日子里读出韵律来；思念是一阵雨，让你在枯燥的日子里湿润起来；思念是一片阳光，让你的阴郁的日子里明朗起来。1 产品设计原则合理的设计应该在保证产品必备功能的前提下，使制造成本最低，这也正是本文所要探索的课题。（l）必须满足客户对产品功能和服务的要求。工程机械提供给客户的不仅是产品的功能，还包括支持这些功能的售后服务。因此设计过程中既要针对产品的不同功能特点，又要使产品具有良好的维修方便性。（2）符合国家的产业发展政策和有关的法令、法规。（3）坚持标准化、通用化、系列化的“三化”原则。（4）符合社会对环境保护的要求。（5）符合技术创新的规律，重视对知识产权的保护。（6）从企业的实际工艺水平和生产能力出发，强调设计与工艺、生产相结合。产品设计不单单是图样设计，还包括工艺设计和生产设计。生产设计应主要从以下几个方面进行研究： ①简化零件的功能或形状； ②最大限度地实现产品的标准化、通用化、系列化； ③尽可能使设计图纸中所规定的材料牌号、品种、规格与现有材料的使用情况一致； ④将毛坯工艺与加工工艺更有效地结合起来考虑； ⑤根据企业当前正常生产所采用的加工工艺、操作规则及相关信息来判断工艺设计的合理性； ⑥选择成熟加工工艺能保障的尺寸公差和表面粗糙度； ⑦综合分析与生产过程相关的信《产品设计的原则和技巧》-续1 2 产品设计技巧 2．1采用“三化”原则（l）零件尽量选用标准件或用标准件改制或外购件。（2）设计花键、螺纹时，应使之便于采用标准刀具、量具进行加工和检测，特别应优先考虑企业现有的刀具、量具。（3）大型结构件、铸钢件的设计，尽量采用不必攻丝的紧固件，如用焊接螺母板代替螺孔。设计大型工件时，应考虑利用已镇成的孔作为基准来焊接螺母板。（4）尽量选用现有的成熟的零部件，或成熟的结构和工艺方法，使产品系列化、通用化。用这种“搭积木”的方法，可以加快设计速度、缩短新产品样机试制周期，尽早占领市场。（5）建立企业自己的“标准件库”，加快设计试制进度。笔者所在的企业现已建立并逐步完善了“厂标准件”制度和“厂标准件库”，将凡是在三个以上主要产品中使用的相同或相似的零件选定为厂标准件。（6）尽可能选择统一的锥度、一致的板厚尺寸和牌号统一的铸钢件材料。 2．2从形状和结构上改进设计（1）尽量减少零件。把几个零件合并成一个零件，例如把焊接件改为冲压件，以此减少零件的数里。（2）将零件设计成对称的结构形式。（3）把几个产品申使用的形状相似的零部件，设计成能够通用的零部件。（4）简化每个零件的形状，改进零件外形，减少弯曲的形状，有时还可以把压形时难以保证尺寸精度的零件改为焊接件。 2．3改进工艺方案（l）避免没有必要的切削加工，特别是没必要的装夹基准面的切削加工。

平面设计构图原则

平面设计构图原则设计 2009-11-05 17:09:42 阅读88 评论0 字号：大中小订阅 1.清晰与肯定性用点、线、面交织绘制的各种商品的墨稿，制版印刷的效果较一般黑白照片要清晰、肯定。 2.趣味性特别是运用夸张、变形的漫画、卡通，有故事性的连环组画形式，表现科学幻想世界、太空景观、童话与神话故事等等，将这些所谓“超现实”的理想境界描绘得逼真迷人，容易引起男女老幼共有的阅读兴趣。 3.资料性深刻地剖视、透视表现，虽然照片也可表现某些商品(如水果、蔬菜)剖视的效果，但毕竞没有插画表现来得自如和深刻。各种商品如生活用品，生产资料等，均可以用插画形式表现其解剖、切面(纵断面与横断面和肉眼看不到的内部组织结构。平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触，这就要求版面表现必须单纯、简洁。对过去那种填鸭式的、含意复杂的版面形式，人们早已不屑一顾了。实际上强调单纯、简洁，并不是单调，简单，而是信息的浓缩处理，内容的精炼表达，它是建立于新颖独特的艺术构思上。因此，版面的单纯化，既包括诉求内容的规划与提炼，又涉及到版面形式的构成技巧。 2.艺术性与装饰性为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他，突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。趣味与独创性 3.趣味与独创性排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人，打动人。趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。

平面设计与排版设计技巧

平面设计与排版设计技巧(七) 译者的话】如何使版面显得更快更干净？当版面存在两个焦点时，如果处理让它们能够和谐共处？如何利用粗壮的字体加强设计的力量？如何利用简单的元素设计一个醒目漂亮的封面？如何让你的网页显得既清晰又平易近人？五个实用设计技巧，即刻奉上。版面：组织元素我们的朋友理查德一直热爱飞行，所以他集资买了一架飞机并在西海岸开展专机包租业务。我们可以轻易知道他的心思放在哪里：他所驾驶的喷气式飞机拥有各种高端技术设备，但他所设计的商业名片却让人感觉有点……。让我们看一下是否能够按照原来的基本版面改进一下他的设计，让他的名片与他的飞机看起来一样快！飞机生产厂商已经提供了一张非常捧的图片，但理查德却犯了一下我们经常会碰到的错误：他只是将版面中一些空白的区域填上文字。这些文字极大的阻碍了飞机的飞行，缺乏层次，文字信息支离破碎。他将自己的名字设为天蓝色——这一点似乎在设计与有关航空时都是一种本能选择，但对于一张颜色饱和度不是非常高的照片来说，这种天蓝色显得过于刺眼。Times Roman 字体用于文字当然是一种不错的选择，但对于飞机这种圆滑流畅的对象来说，则显得过于琐碎，加了阴影的设计进一步增加文字的复杂感。让版面加快：我们将文字都移到上方的条状区域里（也更符合我们的阅读习惯）。轻巧的细细斜体看起来“更快”。左上角的旗状区域在视觉上支撑着卡片。

黑色及灰褐色传达出中性及商业气息，与照片互为补充。现在飞机周围没有什么东西挡住它的去路，终于可以自由飞翔。简单的调整后出来的效果就是：层次分明，够sharp 的设计！版面：分割区域设计广告版面时，我们经常会碰到的一个问题是：版面同时有两个焦点要突出，如我们所谈到的这个化妆品广告版面，一个焦点是冲击力十足的照片，另一个是醒目的名称，你如何安排两个焦点但同时又不会互相产生冲突？解决办法很简单：分开他们！将照片放在一个区域里，而名称放在另一个区域。但颜色及对齐要保持协调，就象这样：细心的读者或许会留意到，从照片取色是我们很多篇文章中所经常采用到的一个技巧。象这个版面一样，由于文字颜色均来自图片，所以既形成局部对比，但同时整个版面在视觉上仍然是一个统一的整体。技巧无所谓老土，实用就行啦。版面：强壮的字体使封面更有力 Giza Nine Five 字体线条如此的粗壮，使其文字看起来象是一块坚实的区域，既传达出一种强有力的气息，也让设计变得更容易。关键是要配合好这种字体的力量感：矩形状衬线：上图是Giza 字体家族中五种最粗壮的字体。其中Nine Five 字体的线条厚重到几乎没有形成负空间。所以我们象堆积木一样轻易应用这些字体。在上面这个设计中，他们互相紧靠，整个设计非常充实，没有给纸张留出多余的空位——四个元素把持着各自的阵地！