练声七步法

练声七步法
练声七步法

1.静音泡泡(耐力版+高频版)

2. 金鱼法

3.面罩传递法4 腹弹法5金弹法 6 腹弹咬字法7 金鱼转音法

1.1、静音泡泡(耐力版):用双手食指撑起嘴角,轻咬舌尖,轻轻吹气使嘴唇弹起来。(练习要点:保持气息均匀、细水长流、喉部完全放轻松,一口气保持10~15

大家嘴唇要放松哦

※温馨提示:怎么知道自己练对了,头部有症状:1、麻;2、点点晕;3、痒。。。(有其中一个感觉都是对的)

1.静音泡泡(耐力版)训练效果:训练声带,同时训练声带的均匀震动,唱歌声音好听是以声带均匀震动为前提的,获得轻松的高音同样。

2、金鱼法:先鼓起脸蛋,同时轻咬舌尖,然后读“呜”。(练习要点:保持气息均匀、读“呜”时音尽量低、嘴唇保持气从一点吹出的状态,一口气保持2秒

训练效果:打开您的面罩共鸣,可以改变您说话和唱歌的音色,让你的音色更加明亮,有磁性,这样的声音入麦才好听

3、面罩传递法:读“度”然后连接着“金鱼法”。(练习要点:与金鱼法一样音尽量低

4、腹弹法:读“he”,每“he”一声肚皮收缩一次,分漏牙齿和不露牙齿。(练习要点:读“he”时音尽量低、速度慢一点

腹弹法:发音是英语里面男生的他he,he is a boy!强调:每he一下肚子要缩一下,前三个是露牙齿的,后三个是不露牙齿的

5、金弹法:练“金鱼法”,每“唔”一声肚皮收缩一次。(练习要点:读“呜”时音尽量低、速度慢一点、喉部完全放轻松)

金弹法训练效果:搭配第二步的练习,打开您的面罩共鸣,同时用腹弹法的气息支撑,形成一种唱歌实战的作用。

6、腹弹咬字法:把“腹弹法”的“he”字代替成歌词读出来,例如:爱你怎么能了。(练习要点:读歌词时音尽量低、干脆)

腹弹咬字法训练效果:放开您的声音,用正确的气息感觉去练习咬字,让您的腹部获得一种肌肉反应,唱歌时就有正确的气息支持,同时对突破高音很有帮助

7、金鱼转音法:把双手的手背轻轻放在脖子上,然后说话感受喉咙的移动和震动。控制好喉咙的移动和震动,用“金鱼法”从低音往高音走、再降回低音。(练习要点:喉咙放松、保持音色一致,建议练了一个星期的同学才接触这一步练习)

重要提示!!不能让喉咙拉扯,发出很紧的声音,记得不能太高音。此步因训练效果高,消耗也高,所以练习此步需有助教纠错,不可自己猛练,如果没有练对很容易伤了声带

咽音练声法01

咽音练声法01 掌握了咽音,在短时间内对解决声音的位置(高位置)、声音的力度 变化等问题有很大的帮助,能比较容易地获得高音,同时还能够预防慢性咽喉炎。 《咽音与歌唱》这种方法是在咽部形成"发声管",使歌声始终带有明亮的"心儿",显示有金属般的灿烂宏亮音色。咽音是一种超自然的发音法,它能帮助人们解决一些目前仍然难于解决的用嗓顽疾如"声带小结、微突、充血、闭合不全"等。它的发音能源来自一种与天然发音机能完全不同的方法--靠气息直接吹响咽部发音管。这种人工训练的超常的发音机能,不但发音效率比天然的发音机能高,而且能大大减轻喉部的工作负担。 "咽音练声法"是一套独特的专为提高嗓音发音能力的方法,对于每一个愿意并肯下功夫的学者来说,无论年龄多大,都要在最短的时间内获得进步。为了让学习者学好这套方法,就必须严格按照有关步骤循序渐进,由浅入深地引导学者了解并掌握这套科学的训练方法。 咽音练声法01 咽音练声法一、“蛤蟆气”练习 要求身体站稳,慢慢吸气,吸到胸腔饱满以后,一方面尽力保持胸廓饱满状态,另一方面 动用横膈膜和腹肌的快速收讫进行“吸气”和“呼气”。开始练习时速度可以慢些,练习

时间可以短些,熟练了速度再加快,练习时间再长一些。感觉劳累的是腹部,舒服的是嗓 子。这个练习可以解决歌唱中的气息控制问题。 咽音练声法二、张口练习要求用手固定下巴,颈部稍微前倾,用抬头的方法促使嘴巴自然张开,头 往上抬,眼睛往上看,然后嘴巴自然闭合,如此反复,每次练习几十次。这个练习可以解 决唱高音时的口型和头腔共鸣,能增大音量,使音色更加甜美。 咽音练声法三、“气泡音”练习步骤是吸气,放松声带,发出类似水面上冒出无数气泡一般的声音 。要求气息要平稳,气泡由大到小。这个练习能提高声带的技能,使低音更加淳美。 咽音练声法四、推舌骨练习步骤是微笑,张嘴,用中指和食指按住舌骨(在喉结上方的突出部分) 将舌头推出(舌头自然伸出口外,舌头本身不用力)。这个练习可以解决喉头的紧张问题 ,使声音更加明亮。 咽音练声法五、哼咽音练习 练习的口诀是:小腹收缩人站定,胸部饱满有精神,脸带微笑露上牙,脖子绷紧不松劲, 小腹一拎象喊人:“嗳”、“嗳”、“嗳”这个“嗳”音有点象英语的音标“ei”音,感 觉声音好象是在眉心处发出来,从鼻子后面直通头顶。“嗳”

唱歌基本功发声练气完整

唱歌基本功发声练气完 整 Hessen was revised in January 2021

唱歌基本功-发声练气 导读:唱歌基本功——发声练气,唱歌就要张口,唱歌要求大张口,唱歌时除了上口盖轻松张开外,一般人唱歌,唱歌就是唱呼吸、唱共鸣,唱歌没有足够的气息支持,所以如果没有好的呼吸基本功,唱歌中的呼吸和生活中的呼吸是不一样的,唱歌要求腹式呼吸,将来唱歌时,吐“嘶”字训练是为了将来唱歌时,是为了将来唱歌能站着也用腹式呼吸,降低喉节唱歌,也就是用声带唱歌,发声会越来越好,吐舌是不让咽部发声,迫使声带发声,降低喉节用 唱歌基本功——发声练气 第一章张口 唱歌就要张口,但这个张口不是我们平常说话、吃饭这种生活上的张口。唱歌要求大张口,小舌要往上提。这种张口增大了口腔的空间,俗称膛。大张口时,鼻腔通道扩张,鼻腔里有窦口,经细小通道,与头腔各共鸣区相连。大张口时,也有助于窦口张开。小舌提起也有助于后咽壁上的鼻咽口扩开。这样能使声音容易进入头部各共鸣区。头部具体各共鸣区构造请参看邹本初老师《歌唱学》一书第10-13页。张口具体方法如 1 打哈欠 上口盖打开,下巴不要用力,深吸气,后咽壁有凉凉的感觉。由于是刻意地打哈欠,所以脸部肌肉可能会紧张,面部表情也不自然。这都没关系,练习久了,熟能生巧。上颌骨,也就是靠近耳朵那个关节就会松动、灵活,张口动作就会轻松自然。张口动作每天都得练,每次练七八下。这算一单元。每天不得少于100下。根据自己的情况分段练习。练的时候得悠着点,要防止下巴掉下来,俗称掉环。 2 望天花板 人垂直站立,两臂自然下垂,头缓慢往后仰,同时口慢慢张开,最后头仰的角度和天花板呈水平状态,然后头慢慢再恢复到原来位置,与此同时口也慢慢闭上。这个方法是让上口盖张开,下巴不用力往下扯。这个方法不适合老年人和有颈椎病的人。 3 下巴支茶几张口 第三种办法比较笨,但是容易找到上口盖打开的感觉,具体方法如下:找一个高低适中的小柜,站立,半蹲或全蹲,把下巴支在小柜上,慢慢张口然后再慢慢闭上。这种办法是强迫上口盖打开,下巴不用力往下扯。这就像打开一口箱子,是把箱盖打开,而不是把箱身往下拉,这个动作也得天天练,练了一段时间,张口就会自然了。我们还可练咬苹果、啃骨头动作找打开上口盖的感

发声练习方法

发声练习与保护嗓子 第一阶段:未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下,每分钟呼吸16—19次,每次呼吸过程约3、4秒钟,而演唱时,有时一口气要延长十几秒,甚至更长,而且吸气时间短,呼出时间长,必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领,所以要先做: (一)“深吸慢呼气息控制延长练习”。 其要领是:先学会“蓄气”,先压一下气,把废气排出,然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样,自然松畅地轻轻吸,吸的要饱,然后气沉丹田,慢慢地放松胸肋,使气像细水长流般慢慢呼出,呼得均匀,控制时间越长越好,反复练习4—6次。(二)“深吸慢呼数字练习” 我们把第一步骤称为“吸提推送’,“吸提”的气息向里向,“推送”的气息向外向下,在“推送”同时做气息延长练习。我们推荐三种练法: A.数数练习:“吸提”同前。在“推送”同时轻声快速地数数字“12345678910”,——口气反复数,数到这口气气尽为止,看你能反复数多少次。 B.“数枣”练习:“吸提”同前。在“推送”同时轻声:“出东门过大桥,大桥底下一树枣,拿竹竿去打枣,青的多红的少(吸足气)一个枣两个枣三个枣四个枣五个……这口气气尽为止,看你能数多少个枣。反复4—6次。 C.“数葫芦”练习:“吸提”同前。在“推送”同时轻声念:“金葫芦,银葫芦,一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦……”,这口气气尽为止,反复4—6次。 数数字、“数枣”、“数葫芦”控制气息,使其越练控制越,千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛,练过一段时间,则会自觉大有进步。 (三)“深吸慢呼长音练习” 经过气息练习,声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主,发声为辅,在推送同时择一中低音区,轻轻地男生发“啊”音(“大嗓”发“啊”是外送与练气相顺),女生发“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口气托住,声音出口呈圆柱型波浪式推进,能拉多长拉多长,反复练习。 (四)“托气断音练习” 这是声、气各半练习。双手插腰或护腹,由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声,声音以中低音为主,有弹性,腹部及横膈膜利用伸缩力同时弹出,我们介绍三种练习: A.一口气托住,嘴里发出快速的“噼里拍啦,噼里拍啦”(反复)到这口气将尽时发出“嘭一啪”的断音。反复4—6次。B.一口气绷足,先慢,后快地发出“哈工哈)—(反复)(加快)哈,哈,哈……”锻炼有进发爆发力的断音,演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。 C.一口气绷足,先慢后快地发出“嘿—厚、嘿—厚”(反复逐渐加快)“嘿厚,嘿厚……”加快到气力不支为止,反复练习。经过这一阶段练习,气为声之本,气为声之帅的气息,已基本饱满,“容气之所”已基本兴奋、活跃起来,而声音一直处于酝酿、保护之中,在此基础上即可开始准备声音练习了。 第二阶段:气、声、字的练习 戏曲演员尤其京剧演员包括戏曲爱好者在喊嗓练声上容易犯急于求成的毛病,恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音来,急着喊高音,猛喊甚至瞎喊乱喊,这往往是事与愿违的。我们在研究喊嗓练声时,有意地先练气息不急于发声,是利于发声练习,要大家明确一个循序渐进的规律和持之以恒的毅力。在这第三阶段,我们建议还是不急于爬音阶喊高音,而从气、声、字结合练起。这三者关系应排成这样一个顺序:气为音服务,音为腔服务,腔为字服务,字为词服务,词为情服务。从这个顺序中,我们可以看到字的位置居于中心,前面牵着“音”和“腔”,后面联着“词”与“情”。当中一塌,满盘皆输。字音的真切,决定着声音的圆润,“以字行腔”正是这个理儿。在喊嗓练声中的字、音、气的关系,应是托足了“气”,找准了“音”,咬真了“字”。具体方法是:用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓,以字练声,然后加快,同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性。 ①唇音练习:(先放慢,放大念一遍逐渐加快到念绕口令) 八一百一标一兵一奔—北一坡北一坡一炮一兵一并一排一跑炮一兵一怕一把一标一兵一碰标一兵一怕一碰一炮一兵一炮 ②齿音练习(方法同上) 四——是四,十——是——十,十四是——十四,四十——是——四十,不要把十四——说——四十,也不要把四十——说——十四, ③舌音练习(方法同上) 六十六岁刘老六,推着六十,六只大油篓,六十六枝垂杨柳,拴着六十六只大马猴。 ④喉音练习(方法同上) 山前有只虎,山下有只猴,虎撵猴,猴斗虎,虎撵不上猴,猴也斗不了虎。 ⑤舌音牙音练习(方法同上)

咽音发声练习在各种唱法中的作用

音乐与舞蹈 89 ■ 贾文亮 论咽音发声练习在各种唱法中的作用 文章主要阐述咽音在美声、民族和流行唱法中的作用,并结合教学实际分别阐述了咽音的特色。指出咽音的主要效用在于能够在较 短的时间内建立并固定歌唱的腔体,从而提高演唱者的歌唱能力,美化音色,达到完美表现声乐作品的目的。 咽音 发声练习 内容摘要:关键词:一、咽音产生背景及对咽音的认识 “咽音”是将发声的共鸣腔体扩大,在咽部形成特殊能调节的发音管,声带在“贝诺利氏”气息作用下缩短变薄产生金属般(美妙、刚强、脆亮)的音响。它起源于意大利,上世纪40年代传入我国,五六十年代,林俊卿创办了“上海声乐研究所”,专门研究和教授这一科学的发声方法,并根据中国歌曲的咬字、吐词、行腔、韵味的特点有效应用于科学的发声方法,赋予了“咽音”唱法新的生命,使它成为中国声乐中一朵洋为中用的奇葩。在一些书籍以及网站就“咽音”这一话题也做了很多论述,提出了咽音发声练习法这一概念。通过学习和实践,笔者认为关于咽音应给予一个准确定位。事实上迄今为止,在声乐演唱中应有四种唱法,即美声唱法、民族唱法、流行唱法和原生态唱法,而咽音在实践练习中,四种唱法都有运用,而且对提高演唱水平都有显著的推动作用。从咽音的定义和练习方法及其成效来看,咽音实际上是一种练声方法,贯穿于整个声乐学习过程中。 在声乐教学和学习中主要包括两部分内容:一部分是歌唱发音训练,另一部分是声乐作品演唱。有学生经过长期学习却不知道什么是正确的歌唱状态,急功近利,没头绪地琢磨导致歌唱出现许多毛病,更有甚者学到最后不会歌唱了,耗时长,进步慢。例如,发喉音、口腔音,白嗓训练,最后演唱作品时却字不正、腔不圆,缺乏感染力,无法尽情表现和发挥作品的艺术效果和情感内涵,难以打动听者,即使较为聪明的学生通常也只是靠模仿和悟性学习,因此难以做到 准确和有效。而我国“咽音学派”泰斗林俊卿博士的“咽音发声练习法”为声乐爱好者找到正确的歌唱状态和解决学习过程中的一些问题提供了颇有成效的解决方法。这个方法是从美声发声的本质入手,运用科学的研究手段,通过“无声的”和“有声的”练习,比如甩摇下巴练习、舌成沟状练习、抬头张嘴练习、“蛤蟆气”练习等方法,使得学习者的声乐演唱技巧飞速提高,这样的效果是普通练声方法难以达到的。 二、咽音在各种唱法中的作用 咽音发声练习主要有无声练习和有声练习两种方法,它是声乐理论研究中的一种特殊的学科,对各种唱法起到了重要作用,笔者就咽音发声练习在各种唱法中的应用,结合实际教学具体论述如下。 (一)咽音发声在美声唱法中的作用咽音在美声唱法中起着重要作用,尤其在高音演唱中被频繁使用。它还被应用在歌剧和艺术歌曲的高音演唱中。众所周知,美声唱法需要打开人体的共鸣腔体,使声音圆润、有力、通畅、透亮。但演唱高音时由于人体声音条件的限制,当演唱到一定高度时,人的腔体共鸣就超出了能够自然控制的范围,要想发出宽厚、圆润而干净的声音就有了相当的难度,这时,为了保持声音的完美,就需要咽音唱法,以保持高音的浑厚、明亮。 (二)咽音发声练习在民族唱法中的作用 1.民族唱法中的咽音发声练习民族唱法要求声音集中、靠前、明亮且圆润,而咽音唱法都促进这些特点的体现,所以它在民族唱法中也有重要 的效用,并且对表达民族歌曲有较好的效果。 比如跟随笔者学习的一个女高音学生,善于演唱民族歌曲,笔者让她在演唱《玛依拉变奏曲》时就结合运用了一些咽音发声的技巧,尤其在花腔部分,为了使她的声音跳动得更灵活,利用咽音发声增强了小咽壁的力量,使声音更富有弹性。而在整首歌曲的演唱中,过去她的声音偏散而且不太结实,这就给充分表达这首歌曲的意境造成了限制,声音不结实使旋律缺乏流动性,声音不能传远,对表达一首8\6拍子的作品,唱出圆舞曲的风格特点就有难度,咽腔力量薄弱很难控制好声音的流动性。后来经笔者探究尝试着给她指点,有效地将咽音发声的技巧应用于她的实际演唱中,使她明显感到咽腔的力量较原来增强了许多,无论高声区还是低声区,咽腔始终都能感觉到是“立”住的。在此基础上又让她加大了用气量,这样唱出的声音是流动的,声道是垂直的,头腔共鸣的效果也更明显了,逐步地找到了圆舞曲那种回旋起舞的感觉。 又如,笔者的另一个学生过去在演唱《鸟儿在风中歌唱》一曲时,低声区音色偏暗且发虚,高声区又很容易喉部用劲,舌头会不自觉地“拱”起来,严重影响声音的质量。如果增加用气量咽喉就会不自觉地开大,导致声音发抖。笔者尝试把咽音发声的方法加入到对她平时的声音训练和作品完成中,简单地概括就是努力找到“叹气”的感觉,在哼鸣的基础上演唱,不断地进行“吐舌头”练习,尽量让她的舌头放松,后来又尝试让她提调、朗诵歌词,找到真假声的融合点,更多地运用“丹田气”。实践证明,经过这些训练,

科学练声的方法_如何练气

科学练声的方法_如何练气 练声是运用系统的方法和材料,对具体一定先天条件的人,开发发声器官潜在能力以适应特定技术要求的声音训练过程。科学的练声过程是理论与实践、方法与效果高度统一的过程。下面小编整理了科学练声的方法,供你阅读参考。 科学练声的方法01 发声练习开始的时候,必然会遇到如何起第一个音的问题,我们称它为歌唱时的“起音”或“起声”。歌唱的起声可分为激起声、软起声、舒起声。 1、激起声 是当吸气完毕后,胸腔保持不动,声带先自然闭合,然后,再以恰当的气息冲击声带使之振动发声,这样发出来的声音结实有力,我们在发声训练如顿音、跳音的练习中常常使用,也用这种方法纠正声带漏气的毛病。此时与之相应的呼吸方法往往采用急吸急呼。 2、软起声

软起声是声带在开始闭合的动作时,气息也同时往外送,开声门与气息振动声带同时进行。这种方法气息的冲击力比较“激起声”要柔和,发出的声音比较平稳、舒展。我们发声训练中也常常在练连音和长音中采用,同时也用“软起声”的发音方法来纠正喉音的毛病,与之相应的呼吸方法往往采用缓吸缓呼法。 3、舒起声 舒起声是声门先开,然后气息再振动声带,它的特点是先出气而后发声,像叹气一样。在劳动号子中,常常用到这种起声法。在发声训练中,这种方法可用来纠正声音过于僵硬的毛病,在通俗唱法中使用较多,较口语化。总之,歌唱的起音首先要精神饱满,全身协调,根据不同类型的练声曲例来确定起音的方法,注意起音的音量不要过分强,以舒适的mf或mp音量为合适。 科学练声的方法02 第一阶段:未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下,每分钟呼吸16—19次,每次呼吸过程约3、4秒钟,而演唱时,有时一口气要延长十几秒,甚至更长,而且吸气时间短,呼出时间长,必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领,所以要先做: (一)“深吸慢呼气息控制延长练习”。 其要领是:先学会“蓄气”,先压一下气,把废气排出,然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样,自然松畅地轻轻吸,吸的要饱,

唱歌技巧与发声方法基础练习

唱歌技巧与发声方法基础练习 引言 唱好歌的前提:给自己足够的信心!这是任何唱歌技巧和发声方法都弥补不了的!很多人认为嗓子的好坏是天生的,乐感更是天生的,觉得自己的嗓子条件不好,声音不好听等等,这种观点无疑是给歌唱爱好者头像了心理上的阴影,这种观点的危害性首先子啊于它否定了歌唱者的主观能动性,第二是扼杀了歌唱者可能存在的潜在能力,自从卡拉OK兴起以来,革命队伍日益壮大,原先被判为“五音不全”,“缺乏音乐细胞”的人也敢一试歌喉,歌唱爱好者都有一个很关注的问题,那就是自己的嗓子究竟是好是坏? 朋友们:在这里我可以真诚的告诉大家,不要被表面的“好听”和“难听”的现象所迷惑,嗓子是可以改造的,可以通过方法来改变,只要把自己的嗓音潜能发挥出来,条件就不是绝对的了。 1、歌唱发声练习的目的和要求 每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的基础,因此必须明确呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。 2、打开喉咙 打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。 3、共鸣 要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。 4、正确发音 正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

《咽音练声法》3篇

《咽音练声法》3篇 《咽音练声法》篇1 什么是《咽音练声法》 凯沙雷在他的文章中最主要是阐述并倡导了“音柱”的学说,他认为:歌唱(主要指古典意大利美声--即真正的Bel canto 学派)时的声源并不仅仅来自于声带在不同音高上所产生的不同振动形式,同时也还存在着空气柱状的振动。 在具体分析声带振动形态的时候,他从物理、振动、音响、生理机能等多个层面入手,尤其是他从人体声带的生理机能解剖、结合振动力学的原理昭示人们:人体的声带在从最低音到最高音的递进过程中其生理机能及相应的振动形态处在一个渐变的过程,那就是一个从整体的全质量振动渐变到一个局部的非全质量的震动过程。 简单说,他认为在这一过程中,实际上存在着一种所谓“暗藏的声音”--也叫“过度声区”。它处于我们常说的高声区与低声区之间,即所谓头声与胸声之间,或者说是真声与假声之间,其声音形象非真非假、质色奇特、带有特定的“金属”色彩,初次听到人们会很不适应,感觉很奇怪,凯氏将其喻为“咽音”。 根据有关的历史资料记载,与凯萨雷氏的“咽音”理论相关的训练嗓音的一些特殊练习方法,早在数百年前的意大利就已经

存在了,它为稍后意大利古典美声歌唱学派(即:Bel canto学派) 的诞生,在技巧发展方面提供了一定的支持。 将“咽音”;(意文Voce faringea 英文Pharyngal Voice)这个词及其本身所包含的嗓音训练方法介绍到我国的,是已故著名 嗓音专家、男中音歌唱家、医学博士、原上海声乐研究所所长林 俊卿博士。 所谓“咽音”;绝不是咽部的声音,它其实是指:当声音被集中、控制在一个特定的“焦点”;位置上之后,所产生的一种非同寻常的声音,这声音是歌唱发声中获得完美共鸣的核心!同样,这焦点位置也绝不在咽部。“咽音”;的一些手法与我们常见的普通练声法相比,从形式上看有些不同,其目的性也更为明确,它首 先注重发声器官的整体训练与调整,注重发声的整体状态、共鸣 与支持的协调统一,更强调对以上部共鸣腔建立为核心的声音意 识控制--即:声音的“焦点”;与平衡,从而能够使受训者较快把握住自身发声器官工作的协调与统一,进而汇聚并释放出自身无 穷的能量,从而为自如的发出那种上、下统一,自由宽广,和谐 优美,极富金属穿透力又饱含丰富共鸣的美好声音奠定坚实基 础。正是由于这种方法训练目的的明确性,手段的高有效性,数 百年来它悄然成就了无数意大利的美声歌唱大师,包括近、现代 的诸如:卡鲁索(Caruso)、吉利(Gigli)、沃尔皮(Volpi)等。 《咽音练声法》篇2 怎样练好《咽音练声法》

播音主持人练气发声的方法与技巧

播音主持人练气发声的方法与技巧 第一阶段:未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下,每分钟呼吸16-19次,每次呼吸过程约3、4秒钟,而演唱时,有时一口气要延长十几秒,甚至更长,而且吸气时间短,呼出时间长,必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领,所以要先做: 一)"深吸慢呼气息控制延长练习". 其要领是:先学会"蓄气",先压一下气,把废气排出,然后用鼻和舌尖间隙像"闻花"一样,自然松畅地轻轻吸,吸的要饱,然后气沉丹田,慢慢地放松胸肋,使气像细水长流般慢慢呼出,呼得均匀,控制时间越长越好,反复练习4-6次。 二)"深吸慢呼数字练习" 我们把第一步骤称为"吸提推送',"吸提"的气息向里向,"推送"的气息向外向下,在"推送" 同时做气息延长练习。我们推荐三种练法: 数数练习:"吸提"同前。在"推送"同时轻声快速地数数字"12345678910",--口气反复数,数到这口气气尽为止,看你能反复数多少次。 ."数枣"练习:"吸提"同前。在"推送"同时轻声:"出东门过大桥,大桥底下一树枣,拿竹竿去打枣,青的多红的少(吸足气)一个枣两个枣三个枣四个枣五个……这口气气尽为止,看你能数多少个枣。反复4-6次。 ."数葫芦"练习:"吸提" 同前。在"推送"同时轻声念:"金葫芦,银葫芦,一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦……",这口气气尽为止,反复4-6次。 数数字、"数枣"、"数葫芦"控制气息,使其越练控制越,千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛,练过一段时间,则会自觉大有进步。 三)"深吸慢呼长音练习" 经过气息练习,声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主,发声为辅,在推送同时择一中低音区,轻轻地男生发"啊"音("大嗓"发"啊"是外送与练气相顺),女生发"咿"音("小嗓"咿"是外送)。一口气托住,声音出口呈圆柱型波浪式推进,能拉多长拉多长,反复练习。

唱歌基本功-发声练气(完整编辑)

唱歌基本功-发声练气 导读:唱歌基本功——发声练气,唱歌就要张口,唱歌要求大张口,唱歌时除了上口盖轻松张开外,一般人唱歌,唱歌就是唱呼吸、唱共鸣,唱歌没有足够的气息支持,所以如果没有好的呼吸基本功,唱歌中的呼吸和生活中的呼吸是不一样的,唱歌要求腹式呼吸,将来唱歌时,吐“嘶”字训练是为了将来唱歌时,是为了将来唱歌能站着也用腹式呼吸,降低喉节唱歌,也就是用声带唱歌,发声会越来越好,吐舌是不让咽部发声,迫使声带发声,降低喉节用 唱歌基本功——发声练气 第一章张口 唱歌就要张口,但这个张口不是我们平常说话、吃饭这种生活上的张口。唱歌要求大张口,小舌要往上提。这种张口增大了口腔的空间,俗称膛。大张口时,鼻腔通道扩张,鼻腔里有窦口,经细小通道,与头腔各共鸣区相连。大张口时,也有助于窦口张开。小舌提起也有助于后咽壁上的鼻咽口扩开。这样能使声音容易进入头部各共鸣区。头部具体各共鸣区构造请参看邹本初老师《歌唱学》一书第10-13页。张口具体方法如 1 打哈欠 上口盖打开,下巴不要用力,深吸气,后咽壁有凉凉的感觉。由于是刻意地打哈欠,所以脸部肌肉可能会紧张,面部表情也不自然。这都没关系,练习久了,熟能生巧。上颌骨,也就是靠近耳朵那个关节就会松动、灵活,张口动作就会轻松自然。张口动作每天都得练,每次练七八下。这算一单元。每天不得少于100下。根据自己的情况分段练习。练的时候得悠着点,要防止下巴掉下来,俗称掉环。 2 望天花板 人垂直站立,两臂自然下垂,头缓慢往后仰,同时口慢慢张开,最后头仰的角度和天花板呈水平状态,然后头慢慢再恢复到原来位置,与此同时口也慢慢闭上。这个方法是让上口盖张开,下巴不用力往下扯。这个方法不适合老年人和有颈椎病的人。 3 下巴支茶几张口 第三种办法比较笨,但是容易找到上口盖打开的感觉,具体方法如下:找一个高低适中的小柜,站立,半蹲或全蹲,把下巴支在小柜上,慢慢张口然后再慢慢闭上。这种办法是强迫上口盖打开,下巴不用力往下扯。这就像打开一口箱子,是把箱盖打开,而不是把箱身往下拉,这个动作也得天天练,练了一段时间,张口就会自然了。我们还可练咬苹果、啃骨头动作找打开上口盖的感觉。因为咬苹

练习发声地有效方法

练习发声的有效方法(找对方法出口不凡) 播音发声训练,不论是吐字还是气息,都存在某种相反的规律。我们平时说话常用的那部分器官,要尽量使其放松,而平时说话不用的部分器官,却要尽量激发其灵活程度。比如吐字训练,强调的是开槽牙、挺软腭、上唇及舌前部中纵线的独立性和灵活性。这些对于播音发声来说,是非常重要的技能,未入门者说话时却很少训练,其目的是为了在口腔上部建立一个控纵有度的回音壁,使声音产生自然的口腔共鸣,平时说话常用的下巴和喉部,却一再强调需要尽可能地放松。而要做到这些,离不开播音发声中气息训练的配合,播音发声训练的胸腹联合式呼吸,要求以丹田为轴心,放松肩胸、喉部,最终建立一个中间松、两头紧的正确的发声系统。呼吸控制的基本要求:呼吸时要吸得多、用得少,简单说就是稳劲、持久、自如。 第一、用穴位滑动感去稳定呼吸控制 要全面理解呼吸的涵。生理学上将气息从口鼻到肺部一呼一吸的过程,称为外呼吸;而通过血液循环完成人体各组织细胞之间的气体交换,称为呼吸。从整体的角度来看:由口鼻吸入的气息,最终是由体细胞完成气体交换的。气息从口鼻不是吸入肺底,而是吸至通体细胞。在发声训练过程中,不断捕捉这样的感觉,对控制呼吸状态大有帮助。在练声时,首要一点是精神集中。静坐或站立时,要把精神集中在小腹部位(下丹田,脐下约一寸三分处),要防止“心猿意马”。怎样入手呢?应当平时就不要乱想,静坐时全副精神集中在小腹,如果妄念又起,就再放下,反复练习。久而久之,妄念自然会逐渐减少,达到无念的境界。其次是体会“缘督以为经”,这里的“督”是指人体顺脊而上的中脉。气自丹田下沉至会阴穴,再往后从尾间关(尾巴骨处),循夹脊关(肾穴处),至上嘴唇,谓之“督脉”。然后再由下嘴唇到胸部到丹田,至会阴处,谓之“任脉”。还有一种方法,将两眼轻轻闭合,而用“数息”的方法,一呼一吸叫

唱歌基本功-发声练气(完整)

唱歌基本功-发声练气(完整)

唱歌基本功-发声练气 导读:唱歌基本功——发声练气,唱歌就要张口,唱歌要求大张口,唱歌时除了上口盖轻松张开外,一般人唱歌,唱歌就是唱呼吸、唱共鸣,唱歌没有足够的气息支持,所以如果没有好的呼吸基本功,唱歌中的呼吸和生活中的呼吸是不一样的,唱歌要求腹式呼吸,将来唱歌时,吐“嘶”字训练是为了将来唱歌时,是为了将来唱歌能站着也用腹式呼吸,降低喉节唱歌,也就是用声带唱歌,发声会越来越好,吐舌是不让咽部发声,迫使声带发声,降低喉节用 唱歌基本功——发声练气 第一章张口 唱歌就要张口,但这个张口不是我们平常说话、吃饭这种生活上的张口。唱歌要求大张口,小舌要往上提。这种张口增大了口腔的空间,俗称膛。大张口时,鼻腔通道扩张,鼻腔里有窦口,经细小通道,与头腔各共鸣区相连。大张口时,也有助于窦口张开。小舌提起也有助于后咽壁上的鼻咽口扩开。这样能使声音容易进入头部各共鸣区。头部具体各共鸣区构造请参看邹本初老师《歌唱学》一书第10-13页。张口具体方法如 1 打哈欠 上口盖打开,下巴不要用力,深吸气,后咽壁有凉凉的感觉。由于是刻意地打哈欠,所以脸部肌肉可能会紧张,面部表情也不自然。这都没关系,练习久了,熟能生巧。上颌骨,也就是靠近耳朵那个关节就会松动、灵活,张口动作就会轻松自然。张口动作每天都得练,每次练七八下。这算一单元。每天不得少于100下。根据自己的情况分段练习。练的时候得悠着点,要防止下巴掉下来,俗称掉环。 2 望天花板 人垂直站立,两臂自然下垂,头缓慢往后仰,同时口慢慢张开,最后头仰的角度和天花板呈水平状态,然后头慢慢再恢复到原来位置,与此同时口也慢慢闭上。这个方法是让上口盖张开,下巴不用力往下扯。这个方法不适合老年人和有颈椎病的人。 3 下巴支茶几张口 第三种办法比较笨,但是容易找到上口盖打开的感觉,具体方法如下:找一个高低适中的小柜,站立,半蹲或全蹲,把下巴支在小柜上,慢慢张口然后再慢慢闭上。这种办法是强迫上口盖打开,下巴不用力往下扯。这就像打开一口箱子,是把箱盖打开,而不是把箱身往下拉,这个动作也得天天练,练了一段时间,张口就会自然了。我们还可练咬苹果、啃骨头动作找打开上口盖的感

咽音练声的八个步骤林俊卿主讲完整版

咽音练声的八个步骤林 俊卿主讲 集团标准化办公室:[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]

咽音练声的八个步骤---林俊卿主讲 咽音是意大利古老传统的一个喊嗓法。它对发展发音能力是非常有特效的。它的声音很奇怪,它叫喊嗓。怎么喊呢就像这样的(示范)这种声音。它很有效。为什么有效呢我们科学研究发现它有效的道理是因为它跟天然发音法有很大的不同。比方说这个是人的发声器官是在这里。声带是在发声器官里边,这是假声带,这是真声带。天然的发音方法,它是把那喉器挤着来发高音的,喉腔里边的共鸣点就这么一点。发咽音的情况呢,就是把咽部调节成为管的样子,就好像我们吹口哨那样,做成管形,这管子放在后面。你看,这共鸣腔就加大。不但加大,还改变发音性能,像一部管乐器。所以这个管乐器是这样子,有管的作用,气跟管子的粗细调节了以后,声带振动的部分就不一样。所以发音的性能大大地改变,效率大大地提高。第二个原因,贝诺利氏(Bernuolli)他发明,气吹的时候,气流会产生对管子的旁边产生吸力。美声唱法主张“唱在气流上”,气一冲,声带不是主动来靠拢发音,而是被动地被呼吸、吸的靠拢当中来发音。所以它很不费力。这喉部的肌肉很不费力。所以可以常唱不累。下面我很简单地介绍这个方法。怎么练我想办法尽量用声音示范,让大家知道。 这有八个步骤,第一个步骤是四个无声练习。这无声练习的作用就像芭蕾舞演员的基本功一样,没有声音地发展肌肉。 第一个无声练习是张口。嘴怎么张才对呢?目的是要使下巴放松。张嘴的办法很多。斯坦利氏(Douglas Stanley)的主张是用力量把头往上抬,像这样子。斯坦利氏《美的声音》那本书,你看他是用强迫的办法把头往上张,也就是口张大。我认为用强力的办法还不如主动的好。把下巴靠在钢琴上面。(示范)不要想张嘴,就光想抬头,自然就会张大。这样子下巴就不会参加。一想到张口,不管你怎么张,口总是这么张的。这个办法很简单,就是在张的时候咽部有点微笑。不许光,(示范)一定要微笑。 第二个就是震摇下巴来练习。这个练习老早我们就有,但是到1967年,霍恩的老师维娜德氏(Vennard)她在书声也讲。你看着名的女中音霍恩,她的老师维娜德氏说:头往上张,让舌头伸出来,把这下巴甩动,再发音。这样就能解除喉部紧张。这个办法最好。这是他的办法。其实我们老早就有这个办法。这个办法是怎么样一个人好像是钻过栏杆看天,我们看天,不会是下巴跟上去,是吗下巴当然是放松了。放松再带一点微笑,好像这有个苹果要咬它,然后下巴一起甩,舌头伸出来,联合起来就放松了。每天这样甩。开始很紧张。脖子一定要站定,头部要站定,将头部这样摇会头晕的。这样子甩有个正确不正确,关键在哪里关键在舌骨后面一定要往后退,你甩的时候你紧张啊,舌骨一定要往后推,那就对。 第一步的第三个无声练习叫做狗喘气的练习。这声音很难听。我们以前,我们以前在研究所里就说是叫蛤蟆气,因为我们戏曲传统有个蛤蟆气的办法。那么维娜德氏公开写着“狗喘气”,所以我就改成“狗喘气”。意思是说训练横膈膜的办法,灵活最好的,给它灵活。狗喘气,它这个原文就是Dog denting,这个狗喘气这个办法。这个很简单。身体站定,小腹提气,这提气要下丹田提气,我们中国知道,下丹田是怎么回事。提一点气,胸部站定,人完全放松。然后完全用横膈膜的办法、跳动的办法来给气进进出出,(示范)像这样子。整个就是腹部、上腹有一点

播音主持练气发声

播音主持练气发声 声音的弹性如何训练 单一声音要素对比型是以一种声音要素变化为主。所谓单一声音要素对比并不否认其他声音变化也混杂其中,只不过其他声音变化不那么明显。这种类型的声音弹性变化较为简单,容易体会和学习,是学习声音弹性的基础。 (一)高与低 这一声音变化主要表现为声音的音高变化。它与各种感情色彩变化相关联。有兴趣的声音常常表现出高低变化,使表达更为生动;缺乏兴趣的声音则缺少高低变化,显得十分单调。一般来说,向积极一端发展的感情色彩,如激动、紧张、喜悦,声音呈升高趋势;向消极一端发展的感情色彩,如安静、放松,悲伤,声音倾向低沉。 在练习高与低的声音变化时,可有意识地利用一些不同含义的句段来设计高低变化。 例如: 1、有层次的高低变化 (高)床头明月光,(次高)疑是地上霜。 (次低)举头望明月,(低)低头思故乡。 (低)它轻轻扇动翅膀飞起来,(高)越飞越高,(更高)越飞越高。 2、明显对比的高低变化 (高)对面是高耸入云的大山,(低)脚下是波涛汹涌的急流。 (高)孩子们有的再跑,(低)有的在跳,(高)有的坐在那里发呆。 (二)强与弱 强与弱主要表现为气流和发音强度的变化。即音量大小的变化。紧定、有力或激昂等感情色彩常表现出较强音量;而软弱,无力或消沉的感情色彩表现出较弱的音量。与高低变化相同,在声音的强弱变化中也体现着一些其他声音要素的变化,例如强往往与高音和明亮音色相联系,而若弱往往与较低和较暗音色相联系。广播中过于强烈的强弱对比影响收听效果。但作为思想感情的表现手段,适度的强弱对比仍是必不可少的。 强弱变化可用词或句子强弱对比进行练习。 (1)他的心怦怦地跳着。("怦怦"的声音较强) (2)(弱)他暗自下定居心;(强)我绝不能那样做! (三)实与虚 表现为声音音色的明暗变化,它是由声门开闭状态不同造成的。实声声音响亮扎实,常用于表达严肃、激动、紧张或兴奋地感情色彩。虚声混有呼气声,声音柔和,常与亲切、轻松地感情色彩相连。播音中在表现喊叫时为避免过强音量,带用虚声的神似手法来表达。对于一般的讲述,适当的虚实音色变化会使表达更为生动。 (四)快与慢 指发音的速度变化。发音的速度变化可形成声音节奏。节奏之中常包含多种声音要素的变化,如强弱、高低。但速度变化引起的节奏最易感觉。发音缓慢给人松弛、平和之感,发

练声的重要性

练声的重要性 长期你坚持练声能锻炼歌者把控美好声音的各项能力。下面整理了练声的重要性,供你阅读参考。 练声的重要性篇1通过练声可以把自己的声音调节到适合唱歌的状态 一位声乐专家说过:由呼吸控制的歌声才是声乐,呼吸是歌唱的原动力。因此声乐界有“谁懂得呼吸,谁就会唱歌”之说。其实掌握了正确的呼吸方式不仅能让你在KTV大显身手,更能让你锻炼出平坦的腹部,丰满的胸部。 用呼吸控制歌声 底气不足,音域不宽,都可以通过学习呼吸技巧来改善。歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸不大一样。平时,人们交谈时所需音量较小,气息浅,不需要很大的力度,而且我们说话时连续用嗓时间长了,嗓音就容易疲劳、嘶哑,这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。 唱歌是为了抒发情感,是要唱给别人听的。因而要求声音既要有一定的音量,又要有一定的力度变化,并要求根据歌曲的需要,或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息。因此唱歌时的呼吸作为一种艺术手段,有它自身特有的一套规律和方法,是后天训练出来的。

唱歌时的呼吸运动主要包括三个步骤。 1、吸气:用口、鼻垂直向下吸气,将气吸到肺的底部,注意不可抬肩,吸入气息时使下肋骨附近扩张起来,腹部方面,横膈膜逐渐扩张,使腹部向前及左右两侧膨胀,小腹则要用力收缩,不扩张。背部要挺立,脊柱几乎是不动的,但它的两侧却是可以动的,而且也是必须向下和向左右扩张的,这时气推向两侧与背后并贮在那里,屏住呼吸然后再缓缓将气吐出。 2、吐气:唱歌用气时,仍要保持吸气状态。这点很重要,就好比给自行车打足了气,不能一下子放松了,这里还有一个保持呼吸的问题,要保持住气息,就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态,控制住气息徐徐吐出,要节省用气,均匀地吐气,这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中,要注意呼吸僵硬的感觉,整个身体表情都应该是积极放松的,紧张的部位就是横膈膜、两肋,两肋就像是一只充足的气球一样,我们要让声音坐在上面,往下拉,不能让气球往上浮起来,也就是说要把气息拉住,不能让它提上来,这就牵涉到一个气息支点的问题。 3、唱歌时要有气息支持点:支持点也就是声音要有一个立足的地方,这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点,当我们咳嗽或笑的时候,可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人,唱歌时常常脸红脖子粗的,青筋直暴,歌声僵直,高音上不去,低音下不来,都是与气息支持点没有保持住有关。反之,我们掌握了呼吸方法,有了支持点的感觉,那么,歌唱发声时,便会感到声音仿佛落

林俊卿咽音练声法教学

林俊卿咽音练声法教学 咽音练声法是古代意大利人为了发展歌唱能力达到超然的强度而创造的,因为被意派“美声”的大师们垄断为“秘方”的缘故,因此很少有人能真正了解并学会的一种神奇练声方法。下面是为大家分享林俊卿咽音练声法教学,欢迎大家点击查看。 第一个步骤 第一个无声练习是张口。 嘴怎么张才对呢?目的是要使下巴放松。张嘴的办法很多。斯坦利氏(Douglas Stanley)的主张是。。。第一个无声练习是张口。嘴怎么张才对呢?目的是要使下巴放松。张嘴的办法很多。斯坦利氏(Douglas Stanley)的主张是用力量把头往上抬,像这样子。斯坦利氏《美的声音》那本书,你看他是用强迫的办法把头往上张,也就是口张大。我认为用强力的办法还不如主动的好。把下巴靠在钢琴上面。(示范)不要想张嘴,就光想抬头,自然就会张大。这样子下巴就不会参加。一想到张口,不管你怎么张,口总是这么张的。这个办法很简单,就是在张的时候咽部有点微笑。不许光,(示范)一定要微笑。 第二个就是震摇下巴来练习。 这个练习老早我们就有,但是到1967年,霍恩的老师维娜德氏(Vennard)她在书声也讲。你看著名的女中音霍恩,她的老师维娜德氏说:头往上张,让舌头伸出来,把这下巴甩动,再发音。这样就能解除喉部紧张。这个办法最好。这是他的办法。其实我们老早就有这个办法。这个办法是怎么样?一个人好像是钻过栏杆看天,我们看天,

不会是下巴跟上去,是吗?下巴当然是放松了。放松再带一点微笑,好像这有个苹果要咬它,然后下巴一起甩,舌头伸出来,联合起来就放松了。每天这样甩。开始很紧张。脖子一定要站定,头部要站定,将头部这样摇会头晕的。这样子甩有个正确不正确,关键在哪里?关键在舌骨后面一定要往后退,你甩的时候你紧张啊,舌骨一定要往后推,那就对。 第一步的第三个无声练习叫做狗喘气的练习。 这声音很难听。我们以前,我们以前在研究所里就说是叫蛤蟆气,因为我们戏曲传统有个蛤蟆气的办法。那么维娜德氏公开写着“狗喘气”,所以我就改成“狗喘气”。意思是说训练横膈膜的办法,灵活最好的,给它灵活。狗喘气,它这个原文就是Dog denting,这个狗喘气这个办法。这个很简单。身体站定,小腹提气,这提气要下丹田提气,我们中国知道,下丹田是怎么回事。提一点气,胸部站定,人完全放松。然后完全用横膈膜的办法、跳动的办法来给气进进出出,(示范)像这样子。整个就是腹部、上腹有一点跳动,别的都放松。这个练习可以给横膈膜和腹部的肌肉弹跳。练得越多越好,因为我们歌唱当中用这个很多。 第一步骤第四个练习,就是舌部凹下成直沟。 这个练习的重要性远在20年代,外国一个马氏(Marafioti)医生他写的一本书叫做《卡鲁索的歌唱方法》,是1927年出版的。他里边提到一个世界有名的男中音蒂萨鲁佛(Titta Ruffo),蒂萨鲁佛是很有名的,他教一个学生没有办法,有一天他学生突然说我的声音

怎样自己在家中练习发声和气息

怎样自己在家中练习发声和气息 胸腔共鸣——教师普通话训练 【编者案】 教师每天大声讲课,嗓音负担很重,如果不采用胸腔共鸣的发声方法,不但声音缺乏底气、不洪亮,而且容易导致嗓子疲劳甚至声带损伤! 怎样才能让讲课变得更轻松自如?怎样才能让说话的效果更美、更有底气? 编者特意为有志于练好普通话或从事教学工作的人整理了这篇材料,希望对你有用。 共鸣腔与共鸣 共鸣腔有胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔等。发声时,我们的声音通过我们体内的各个共鸣腔体,引起共振,这就是共鸣。而根据声音特色和声区划分,分别有头腔共鸣、口腔共鸣和胸腔共鸣。共鸣能起到美化声音、扩音的作用,任何一个优秀的歌手,其发声和美妙的歌唱都是建立在这种基础上,所以,这是一个非常重要的基本功! 腹式呼吸法 腹式呼吸的动作要领是: 【1】吸气过程中,腹部自然地鼓胀起来,注意不要太用力——其生理原理是横膈膜下降,使得肺部有更大的扩张空间。 【2】呼气过程(说话、歌唱)中,随着胸腔内气量的减少,腹部在逐渐收缩的过程中要继续保持轻度的鼓胀感——其生理原理是吸气肌与呼气肌之间的轻度相持对抗能够延缓腹部收缩的速度,使得气流稳定持久。(注:呼气肌和呼气肌是参与对横膈膜、胸廓的控制的肌肉系统)【3】每次呼吸往往长达十几秒钟,声音的高低强弱、抑扬顿挫的变化,全靠呼吸肌灵活的相持对抗运动来完成。声音的大小、强弱完全由气流、由呼吸肌来控制,而不是由咽喉嗓子控制。这就是所谓的的“声靠气传”。 我们平时生活中采用的是自然式呼吸,这种是下意识的,气吸得少而浅,呼气也不用控制,一次呼吸只要三秒钟左右,不能用于歌唱或朗诵。 【提示:腹式呼吸法可以在上课时、走路时、睡觉时、吃饭时、卧床时、说话时等几乎任何时候练习。最好能形成平常呼吸的习惯】 、吸气1. 想象自己处于一个美丽的花园之中,深深地闻了一下鲜花的异香----好,这就是歌唱的吸气,这样吸气得才深。 吸气要用鼻和口同时自然的进行,尽力作到平稳轻巧,柔和,不可用强制力量,不能僵,气要吸得深,不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋,体会一下腰周围的扩张,膨胀的感觉。找到这种感觉是的关键。 2、呼气 呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼,憋住气息的感觉,呼气要均匀,舒缓 。 各位可以准备一张10平方厘米大小的薄纸片,放在墙上,距离它4至6厘米,吸气后保持一下,然后用口吹气使之不落地,30秒钟以上便为合格。

咽音练声法

音域的宽窄和声音的质色很多人都认都是天生的,很难改变,其实不然, 不知道大家有没有听说过“咽音”训练,——这可是一个绝对的“武林秘籍”哦! 当今乐坛上的唱歌高手比比皆是,你可知他们其中有很多人是经过这个特殊的“魔鬼训练”才开创出他们的伟业的。 说他“魔鬼”是因为他用的训练手段奇特得让常人无法理解。有什么“张大口、吐舌头、狗喘气……” 作这些练习的时候如果被不知情的人看到,人家还为是在练什么“邪门歪道”或是什么精神不正常之类的……呵呵! 正确地掌握咽音技法,并将之用于歌唱,可以使毫无质色和音域不宽的的嗓音,发生奇迹般的变化。所以用不着去羡慕别人的嗓音,我们也可以做到,只要我们努力练这个绝世武"功"。 下面我就由我来揭开它的神秘面纱吧! “咽音”在我国戏曲声乐中称为“膛音”,具有金属色彩,由真声机能、咽音机智能、真假声机能结合为一个整体的歌唱嗓音机能。——听过京剧或其它的民族戏曲吗?他们唱腔中很多都不自觉地运用到了“咽音”机能,所以可以唱出令人羡慕的超高音。 无独有偶,“咽音”在国外也有很长的历史了,并且早以发展出一套专业的科学理论成为了一门专门的学科,并发展成为意大利美声学派的一支。并在上世纪的三十年代传入我国。现在“咽音训练”在我国已形成一整套有理论、有方法、有规格、有步骤、看得见、摸得着的练声方法。 《咽音练声法》在中国诞生了!!!!!!!!!!! 它有两大主要功能: 1、可以迅速扩展音域,提高声音规格,加强歌唱用声能力。 2、可以治愈各种嗓音疾病。 咽音的发音方法: 稳定喉器并抬高喉器上方的舌骨后部,抬高会厌及使会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管。——没有图示可能很难理解,现在我就举个简单的例子吧:当我们念“丽、绿、鸟、亮”这几个字的时候,我们就不自觉地形成了“会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管”的发声动作,仔细体会一下,找找感觉。。 当然练“咽音”不可能是一拓而就的,我们必需从基本练习开始,——大家得有心理准备,这里的基本练习也跟练吉它的基本功一样的枯燥无味,而且得长时间练才有效果。

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