《宫崎骏动画分析》

摘要：宫崎骏被誉为日本动画界的黑泽天皇,他的作品享誉全球,并受到一致好评。他的电影在充分发挥动画电影形式的特性，创造出神奇丰富的想象空间的同时也赋予了极其深厚沉重的思想主题，从而不仅使这些作品获得了拍电影无法比拟的观赏性，也展示了他契合着时代脉搏的对各种社会现实的思考。也因此宫崎

骏的动画拥有了任何日本电影公司都难以望其项背的票房号召力。他的成功更使

他的动画成为一个知名的电影品牌，宫崎骏世界的理念也随之扩散到了世界各地。

关键词：生长环境对其动画的影响动画特点人文精神动画角色动画音乐

正文：宫崎骏出生于1941年1月5日，经历过第二次世界大战。残酷的战争带

给宫崎骏巨大的冲击，尽管其本身在战乱中衣食无忧，但纷乱的环境不可避免的

使他看到战乱的残酷和罪恶，亦使宫崎骏开始对战争对社会开始关注和思考。由

于幼时身体不好故不擅长运动，也因此对静态的绘画很有天分，特别对于飞机感

到兴趣，并成为终身的爱好，他后来许多作品当中都反复出现飞行的概念。

宫崎骏的母亲十分爱好读书，并经常对社会产生质疑。而他也是一个喜好读书

的人，对手冢治虫、杉蒲茂的漫画很有兴趣，尤其是福岛铁次的绘本《沙漠的魔王》，最令他喜爱。高中则开始学习绘画。1958年因为东映动画《白蛇传》（日

本史上第一部彩色动画长片）而开始对动画产生兴趣。1959年考入学习院大学

政治经济系，主攻日本产业论。由于当时的大学还没有漫画社，因此加入性质最

接近的儿童文学社(儿童文化研究会)" ，并编导了几出人偶剧。大学期间热衷创

作漫画，积累了数千张画稿。

学生时代的他专攻政治经济学，并且参加了反对日美安全保障条约斗争，他始

终保持着强烈的社会意识和人文关怀，战后东西方冷战格局引发的核武器竞赛更

加深了他对人类自身生存的关切与忧虑。90年代初，社会主义阵营中发生了各

种动荡，使他曾经憧憬的社会主义理想终于破灭了，他得出的结论是：“只要战

争开始就没有公正而言，战争中没有正义与非正义之分，是人类丑恶本性的上演。这使得他所制作影片的主题 ”更深化、更趋于人性化，反战题材的影片正是此

时在他脑海中酝酿形成的，《红猪》就是最具代表性的一部。

宫崎动画的画面特点

1、画面以田园风格为主，清新自然

宫崎骏的作品大多有森林为背景，就算是到了千与千寻了，下了雨后就变为一片

大海，大海同样是清新自然的。龙猫里的房屋还有古树都是乡下的感觉，因此有

种清新的感受；幽灵公主里的森林则是大雾笼罩，或泉眼千万，令人感觉很自然。因为吉卜力的作品都追求完美，所以宫崎骏的作品在风景上画了大大的功夫。 2、亮面突出

与华丽的西方电影相比，宫崎骏笔下的世界是很二维的，然而却又不显得平板。这是因为他喜欢突出亮面，仔细观察会发现，白龙在月光下背上有一条白线，所

以就显得光滑，却又不像现实那样颜色混合，而是色彩分明。映象中的日本画就

是这样的。

3、常出现液体

从山兽神死去后喷出的黏液，到无脸男的呕吐物，再到悬崖上的金鱼姬的波浪。宫崎骏几乎每部作品都画了很多液体，并且花很大的功夫。

4、传统技术的运用

宫崎骏在整个动画制程中使用传统动画，宫崎骏在接受《金融时报》的专访时说：“在手绘及电脑制作之间维持正确的比例对我来说非常重要。据我所知，现在的

平衡是如何同时使用，仍然可以说我的电影为二维电影。”吉卜力工作室的电脑动画部门在《悬崖上的金鱼公主》制作开始后遭到解散，宫崎骏决定坚持采用手工绘制来制作动画。

5、人物简约朴实

宫崎骏笔下的人物是全部采用手绘的方式创造出来的。人物（也包括动物）线条简洁明快，并不复杂，令人看后更觉简约朴实，贴近生活。这一切一切，都表现出宫崎骏对于自然与生活的热爱，也颇富有意义。

宫崎动画中的人文关怀

当今, 我们正处在一个精神困乏的时代, 人们虽然可以接收大量的媒体信息, 但却很少能激发自我感受力。在这种环境下, 我们需要的是一些真正有价值的东西。儿童从小就开始接触动画作品, 在娱乐快感的背后应负载着人文的关怀和品格的塑造, 更关键的是能给他们提供怎样的价值观。宫崎骏以动画电影的形式表现了人类真挚情感世界的普遍话题。将动画上升到人文高度, 显示出特殊的气质和非凡的想象力。通过对宫崎骏作品的艺术语言以及所蕴涵人性的因素分析, 为动画艺术创作者提供一定的启示与理论指导。宫崎骏的动画电影恰是现代人实现这种梦想的理想场所, 看到当今社会, 工业文明对自然环境造成的破坏, 拜金主义思想的普遍存在以及人与人之间感情的日渐淡漠。宫崎骏说: 我希望能够再次借助更具深度的作品, 拯救人类堕落的灵魂。

宫崎动画中的女性角色

宫崎骏的动画的主角基本是少女和少男，在其导演的十部动画中，《风之谷》、《天空之城》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《悬崖上的金鱼公主》、《龙猫》、《魔女宅急便》七部以少女为第一主角，而《未来少年柯南》、《红猪》、《幽灵公主》以男性为第一主角。因为这些动画片基本以冒险、成长、青涩的牛犊恋为其内容，尽管各个年龄阶层的人都喜欢，但其主要的观众群还是定位在少女和少男，主角以少女为主。这些少女，她们身份各异，有着各自生活的烦恼，却依靠自己的真诚和善良改变着周围的一切，最终实现了自我的成长。《龙猫》里初次遭遇家庭变故的小月，《魔女宅急便》里需要骑着扫把独自谋生的小巫女琪琪，《千与千寻》中一个人孤独迷失在神社里的小千，这些初长成的少女，都成为了爱和成长最好的诠释。并且在宫崎骏动画中的少女并非美少女形象，她们大都拥有一些非同寻常的能力，如御风或骑扫帚飞行，能看见古老的神灵，会造飞机，能使法力使玩具船变成真正的船等，她们身体单薄却很健康，衣着朴素，既没有性感的身材和时尚的打扮，也没有富有挑逗性的大得出奇的眼睛，但是她们的智力和体能却完全成人化，而且比所有的男性都优秀。这些少女形象显示的是神性的光环（只有千寻是较少见的没有神术的人物）。她们经常以巫女、拯救者或英雄的身份出现，自身充满了不可战胜的善良和美德。这反映了宫崎骏与一般日本动画及好莱坞动画完全不同的一个观念：女性（少女）不是男性（成年男性）欲望的客体，不是被看的对象，她们的品德和能力使男性相形见绌，是男性钦佩和学习的榜样，她们值得尊敬也应受到尊敬。

宫崎骏把希望寄托在少女身上，她们心地纯洁，涉世未深，却能勇挑重担。莎士比亚笔下的忧郁王子哈姆雷特曾感叹：这是个混乱颠倒的世界，倒霉的我却要担起重整乾坤的重任。但宫崎骏动画中的这些重整乾坤的少女却从不犹豫、瞻前顾后，她们目睹人类的愚蠢行为，以自己的单薄之躯和微弱之力进行不懈努力，

目的是让贪心的人类惊醒，从而拯救世界。但是，那些愚蠢而固执的人不到黄河心不死，不见棺材不落泪，这让少女们不得不牺牲自己去重整不可收拾的局面，最终使世界由失衡又恢复到了平衡。这些理想化和浪漫化的解决问题的方式，表现了宫崎骏在绝望中寄寓着希望，特别是对生逢乱世的少女给予厚望，洋溢着一种积极乐观的处世态度。

宫崎骏的许多影片被称为成人童话，这是有根据的。他的影片是对社会、人生的一种深远层面的思考，虽然他本人一直保持着对少女题材的特有的偏爱，但也不可避免地从成人视角出发，例如《红猪》是作者自传性的作品，《风之谷》、《天空之城》、《幽灵公主》等都是面对一个生死存亡的话题，都旨在给现实中盲目破坏平衡的人们一个启示。宫崎骏也绝不是要将动画变成为成人的专利。如《千与千寻》就是他为孩子们特别是女孩所做的一部影片，才10岁的女孩千寻被迫在幻境之城的神仙浴场里讨生活，突然面对人生的窘境，千寻根本无法选择，但在艰苦的劳动中，柔弱的千寻发现了那沉睡在她内心的力量，也第一次真正地体会到人与人之间的爱，最终解救了陷入诅咒的父母和她所爱的人，也救了自己。宫崎骏从千寻的视角出发去看世界，千寻的想和做，都完全依照儿童的思维进行，这就使小观众们对影片多了一些认同，少了一些间离效果。但是成人却从中看出了长大成人的艰辛、人性异化、环境污染、劳动的必要性和重要性等形而上的问题。

宫崎骏这种敬女性倡女权的思想使他的作品充满了美好的情感和人文关怀，也使他的动画赢得了各个年龄阶层观众的喜爱。

宫崎动画中的音乐

美国已故著名电影作曲家赫尔曼曾说:“音乐实际上为观众提供了一系列无意识的支持。它不总是显露的,而且你也不必要知道它.但它却起到了应有的作用。” 在一部电影中,用恰当的乐器以合适的节奏演奏出的乐曲往往有助于诠释出电影的美。而说到宫崎骏电影的音效，就不得不提到一个人，那就是宫崎骏的“御用音乐人”久石让。久石让是日本最多产，同时也是最具影响力的现代音乐艺人之一。在长达二十年的傲人音乐生涯中，他几乎包揽了宫崎骏所有影片的音乐制作一职。影片《天空之城》的音乐以电声，合成器为主，加上圆号，童声合唱，钢琴小品等等配合。“其中由杉并儿童合唱团唱出的版本简直可说是天使之声，加上那浮在空中梦幻般的城市，紧张激烈的情节贯穿整部电影，蔚蓝的天空柔和凄美的旋律和浓浓的白云反而将尖锐的冲突淡化得更耐人寻味。将《天空之城》的漂渺与悲哀表现得丝丝入扣。”特别是影片结尾部分，雷帕特城毁于一旦，但密布的树根又蕴含了无穷的生机，湛蓝的天空下，开始的一节悠扬的音乐用纯粹的钢琴声送出，干净而又耐人寻味。充满了魔幻现实主义色彩的《龙猫》。其主题曲《风之甬道》，清新的像一首儿歌。久石让运用敲击乐，谱写了一段幽默的配乐适度的重复了画面中龙猫的古怪表情、沉重的步伐、肥胖的身躯这一视觉形象，具象化了这位憨态可掬的“神仙”。音乐在这里便成功的补充了画面的视觉形象，增强了动画的立体感。在《幽灵公主》中，久石让的配乐从以往的电子合成乐转换为管弦乐，用古典的乐风奏出交响乐般宏大的效果，让你一听就感到苍凉广阔，瑕想无边，表现出这部影视作品低沉、壮观、凄美的主题。

电影音乐被公认为电影的“第二台词”，它特定地属于某个电影。如果把电影音乐同电影剥离开来，它就同一般意义发散的音乐没有区别。我们常常因为一首电影主题曲而联想到那部电影，相比之下，电影音乐似乎更容易深入人心，巩固我

们对电影主题的认知和看法。久石让为宫崎骏动画的配乐更是淋漓尽致的做到了这一点。

结语

宫崎骏以动画电影的形式表现人类最真挚的情感和社会关注的话题, 动画作品题材多样,手法细腻,寓意深远,创造了动画影像的新景观。其影片叙事结构、视听语言显示出特殊气质和非凡的想象力。他将梦想、环保、人生、生存这些重大命题融入动画故事之中,赋予作品极其深沉厚重的思想主题, 他把动画上升到人文意识的高度,代表了人类共同的价值观。宫崎骏大师始终保持着强烈的社会责任意识。

参考文献：

魏南江：《影视声音造型艺术论》中国电影出版社 2008年11月第1版

薛燕平：《世界动画电影大师》中国传媒大学出版社，2006年版，第330页

思索与回归——日本的动画片和出发点[J].北京电影学院学报 ,204,(3)

杨晓林：动画大师宫崎骏 [ M ] . 上海: 复旦大学出版社, 2009 . [ 2 ]

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