学《音乐鉴赏》后感

学《音乐鉴赏》后感
学《音乐鉴赏》后感

学《音乐鉴赏》后感

音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一。音乐以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展,伴随我们每一天的生活。演奏家精湛的表演,令我们羡慕不已,歌唱家动听的歌声,令我们跃跃欲试,这是因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性,高层次的审美追求会使人的精神得到升华,情操受到陶冶,生活也将变得更加丰富而充实。世界也会愈加澄明。

当听着自己喜欢的曲子,伴随着悠扬的旋律,渐渐沉静下来,默默地与她融为一体,让每个音符流入全身,让自己完全与现实脱离时,也就没有了为作业的担忧,更没有了盲目的压力。就希望永远也不要从这些声音中走出。

但不知过了多久,忽然注意到,那些萦绕在耳边的歌词,自己几乎一句也听不懂,因为那些不是些难懂的英语就是不能理解的法语。这时才猛然反应过来,即使听不懂的语言也能给人带来莫大的亲切感,什么歌词、语法、意义都是些无用的东西。因为音乐,无论是什么语言,来自什么样的文化属地,对于我们这些普通人来说都是无需过问的,唯有旋律本身才是最能触动人心的。

子曰“三月不知肉味。”;一直都觉得音乐这东西很深奥、很有内涵、很奇妙;我也很喜欢音乐,不过只是喜欢听听唱唱流行歌曲,对于那种专业的音乐,还有肖邦、贝多芬什么的,虽能听听,却不知所云,我只能在心里默默地感叹,我一直觉得自己听不懂所谓的音乐,也许有一定程度的心理意识,反正我就是一直都有这种想法,而且也从来没有去试过听那种音乐的感受。

本来这次选修音乐欣赏课是因为随便玩玩才选的,之前也是抱着一种随便听听的心态,不过渐渐地我被吸引了,它让我再次感受到音乐的魅力。课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习,还叫我们视唱,还给我们能介绍乐曲和一些优秀歌唱家的作品。让我记起周国平先生这样一段话,比较有趣。他说“音乐家用天国的语言叙说天国的事情,诗人用人间的语言述说天国的事情。诗人痛苦了,因为俗人根据人间的事情来理解人间的语言,总是误解了诗人。音乐家可以免于此患,反正俗人听不懂天国的语言。”从另一个角度来理解其最后一句,也就是每个人对于同一首音乐作品,会有各种不同的感受和理解。很多时候,即使同一个人在不同的环境和心境下,对于同一首作品的理解和感悟,也可能会发生很大的差异。

适当的了解作品产生的时候作曲家所处的时代背景和作曲家当

时的处境,对理解音乐也许有一定的帮助。但是,也仅仅是“适当的帮助”而已。因为我们即使知道作曲家当时所处的时代环境、生活环境,我们也不可能完全了解作曲家当时的心境。对于音乐而言,最重

要的,还是能不能引起你共鸣。再退一步讲,也就是能不能让我们觉得所听的音乐“好听”。伯牙与子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能详的。钟子期以一介樵夫,应该也没有什么高深的乐理知识,但是,却能感受伯牙琴声中高山流水的意境。所以,我觉得,乐理知识对于欣赏(仅仅是欣赏)音乐而言,不是太重要。欣赏音乐,重要的是感悟,而不是知识。

伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,音乐,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,必定将会更受我们的欢迎。不仅如此,而且近年来,我国大学一直在提倡素质教育,其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此,素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,每个人都应该从各方面全面的提升自己,而通过各种科学有效的途径,成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”,德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。

素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是,我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时,尤其注意了艺术教育的发展。

当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求,而艺术教育的关注正是人类感情的关注,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式

通过一学期的音乐鉴赏课学习,我对我国民族音乐又有了更深的认识。以前我一直觉得民族音乐不好听,或者说是听不懂,不了解。像大多数青年人一样,我们喜欢当今的流行音乐,我们对港台流行音乐更是趋之若鹜,不喜欢民族音乐,对民族音乐知识可以说了解甚少,说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中国民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习,我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人,我被吸引了,我国民歌浩若烟海,内蒙民歌的豪放、辽阔,江南民歌的婉转、秀丽,陕北民歌的高亢、奔放,云南民歌的明丽、清新,新疆民歌的活泼、欢快,无不给人以美的享受,从中得到丰富的体验,体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同,这也是它们的魅力所在,因为只有这样,音乐的元素才会丰富起来,否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的,歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。

伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,音乐,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,必定将会更受我们的欢迎。

中国少数民族音乐鉴赏课教案

《中国少数民族音乐》鉴赏课教案 一、教材分析: “感受体验音乐的民族文化特征,认识理解音乐与人民生活、劳动习俗的关系”,是《普通高中音乐课程标准》在《音乐鉴赏》模块中的一项重要学习内容。本课是湘版《音乐鉴赏》模块中的第三单元(音乐与民族)的第一节内容。这节内容以中国少数民族的民歌为切入点,在音乐鉴赏和探究活动中,不但让高中学生进一步体验我国不同民族民间音乐的风格特点和韵味,而且能对少数民族音乐文化进行初步的研究,树立平等、多元的文化价值观。 本课介绍的六首音乐作品分别为蒙古族、藏族、朝鲜族、维吾尔族、乌孜别克族、苗族等少数民族常用的歌曲或乐曲,都具有一定的代表性、典型性。因作品较多,可选择《辽阔的草原》、《酒歌》、《牡丹汗》、《歌唱美丽的家乡》作为重点鉴赏的曲目,《纺织谣》、《一杯酒》作浏览性欣赏。 由于学生平时较少接触少数民族的音乐,对少数民族的音乐兴趣不大,所以,为了激发学生学习的兴趣,除了选教材规定鉴赏的曲目外,还应选择一些贴近学生生活的具有少数民族音乐风格的流行曲或舞蹈给学生欣赏。因此,可选择了腾格尔演唱的歌曲《蒙古人》、解晓东用通俗唱法演绎的《掀起你的盖头来》、藏族舞蹈《金色的太阳》等作为补充的教学内容。 二、学情分析: 高一学生音乐基础薄弱,喜欢音乐但是根本不了解音乐,对于音乐鉴赏的内容多数不感兴趣,偏向于东西方的流行音乐与歌唱,导课的内容与方式多需要图音或歌舞的影像资料,以及流行唱法演绎的音乐作品才能激发学生的兴趣,如果进入内涵较高的鉴赏课需要音乐知识的补充学习。 三、教学目标:

1、知识与技能目标:能认真听赏本课的音乐作品,辨别本课不同音乐作品的民族风格特点。 2、过程与方法目标:(1)能积极参加小组讨论,探讨部分音乐作品中的民族风格是如何表现出来的,并与全班同学一起交流、归纳。 (2)能独立搜集我国少数民族人文、地理、风俗等方面的文字、图片、音像资料,在班上交流介绍或演唱、演奏,加深对音乐与人民社会生活、劳动习俗等关系的了解。 3、情感、态度与价值观目标:在拓宽音乐视野的基础上,能够理解和尊重多元文化。 四、教学重点: 1、聆听体验《辽阔的草原》、《酒歌》、《牡丹汗》、《歌唱美丽的家乡》。 2、理解音乐作品的节奏特点。 五、教学难点: 理解我国少数民族音乐风格特点。 六、教学方法: 聆听体验法、对比听辩法、讲授法、演示法、练习法、讨论法等。 七、教具准备:电教化多媒体设备 八、课时数:一课时 九、教学过程:

音乐鉴赏期末考试答案

1 下列哪位作曲家希望听众按照他的表现意图去理解音乐( )(分)分 A、 柴可夫斯基 B、 理查·斯特劳迪 C、 里姆斯基·科萨科夫 D、 巴赫 正确答案: B 我的答案:A 2 关于《忐忑》,下列说法错误的是( )。(分) 分 A、 歌唱者是龚琳娜 B、 在这首歌曲中,人声是作为乐器出现的 C、 歌曲节奏变化多端,表演夸张,歌词神秘 D、 这首歌有确定的歌词

正确答案: D 我的答案:D 3 我们在演奏“激情型”乐句时必须拿下“制高点”的原因是:()(分)分 A、 规律因素 B、 惯性因素 C、 客观因素 D、 主观感受因素 正确答案: B 我的答案:B 4 下列哪一项不属于音乐审美能力中的能力要素:()(分) 分 A、 直觉能力 B、 注意能力 C、 记忆能力 D、 知觉能力

正确答案: A 我的答案:C 5 下列哪一项不属于音乐的再现认知:()(分) 分 A、 变化主题再现 B、 变化音色再现 C、 变化速度再现 D、 变化力度再现 正确答案: A 我的答案:A 6 下列哪个演奏家的《A大调钢琴奏鸣曲作品:K331》最具有丰富性( )(分)分 A、 Kraus,L B、 Schiff,A C、 Gould,G D、

Cortot 正确答案: C 我的答案:A 7 青主先生的音乐专著是下列哪一部:()(分) 分 A、 《大江东去》 B、 《乐话》 C、 《我住长江头》 D、 《清歌集》 正确答案: B 我的答案:B 8 下列哪位演奏家的《第二钢琴协奏曲》中最为精准的传达了内心感受( )(分)分 A、 李斯特 B、 格伦古尔德 C、 卡琴

中外舞剧欣赏 论文

中外舞剧欣赏 柴可夫斯基《胡桃夹子》 传播学院14 播闽刘良龙学号:129042014129 剧情: 第1幕第1场舒塔尔巴姆家的正门前 19世纪初,德国纽伦堡市内的舒塔尔巴姆家要开圣诞晚会。女儿克拉拉、儿子弗里茨和他们全家人都在门口迎接客人。 第1幕第2场舒塔尔巴姆家的起居室 圣诞晚会开始了。克拉拉的教父德罗赛尔梅亚带来一个漂亮硕大的手摇八音匣,从中取出可爱的少女、滑稽的小丑、强悍的阿拉伯人三个木偶为孩子们表演。最后,德罗赛尔梅亚拿出了其貌不扬的胡桃夹子,克拉拉求德罗赛尔梅亚把这个木偶送给她。她怀抱着胡桃夹子,静静地进入了梦乡。 第1幕第3场舒塔尔巴姆家的起居室 熟睡的克拉拉被惊醒了,正看到七头鼠王带着一大群老鼠,要带走胡桃夹子。胡桃夹子突然变大了,指挥着木偶和老鼠军展开大战。克拉拉被这场面吓得昏了过去。当她醒来的时候,胡桃夹子解决了老鼠魔法变成一个英俊的王子,王子邀请克拉拉到自己统治的糖果王国去作客。两个人乘上了木马,踏上了旅途。 第1幕第4场雪国

王子和克拉拉来到了雪国,这里是一片晶莹的世界。冰雪女王和国王带领着雪的精灵们变成随风飘落的雪花,跳着舞蹈欢迎他们。克拉拉从女王和国王那里得到了一块美丽的披肩和王子一起又上路了。 第2幕第1场雪国 水的妖精们看到克拉拉和王子乘坐的木船,喧嚷起来。一阵阴风吹过,还没有被消灭掉的老鼠门又来反扑,但最后都在王子的宝剑下丧了命。 第2幕第2场糖果王国的首都 消灭了老鼠,克拉拉和王子来到糖果王国,这是用各种点心建成的豪华宫殿。巧克力、糖豆、奶油等各种各样的精灵们跳起华丽的舞蹈欢迎他们。克拉拉和王子跳起了在糖果王国作为结婚仪式跳的双人舞。克拉拉不知不觉地已经深深爱上了王子,但也隐约感到了王子将会离开她远去。怀着这种不安,克拉拉静静地入睡了。 第2幕第3场舒塔尔巴姆家的正门前 圣诞晚会结束了。教父把洁白的披肩轻轻地在克拉拉肩上,然后坐着雪橇远去了。克拉拉追忆着和王子一起渡过的美好时光,怀抱着胡桃夹子,久久地伫立在纷纷飘舞的大雪里。圣诞节的夜越来越深了。背景: 芭蕾舞剧《胡桃夹子》是世界上最优秀的芭蕾舞剧之一,有“圣诞芭蕾”的美誉。 它之所以能吸引千千万万的观众,一方面是由于它有华丽壮观的场面、诙谐有趣的表演,但更重要的原因是柴可夫斯基的音乐赋予舞剧

音乐鉴赏课《勋伯格》评析

【专题名称】中学政治及其他各科教与学 【专题号】G382 【复印期号】2011年03期 【原文出处】《中国音乐教育》(京)2010年12期第30~32页 【作者简介】马洁,山东省济宁市教学研究室。 【关键词】EEUU 这是一节在体验、比较、合作、探究的过程中,激发学生音乐思维、产生人性思考的音乐鉴赏课。为什么能产生这样的教学效果?课堂教学有哪些特点?我想主要有以下三个亮点。 亮点一:深刻理解教材 备课首先要备教材,要求教师深刻理解教材。音乐教师在备课中应该做到在反复聆听音乐的过程中熟悉教材,在熟悉教材的基础上分析音乐,在分析音乐的过程中提出问题,在解决问题的过程中定位教学目标、确立教学重点、捕捉教学难点、选择教学方法。因此,音乐教师在备课中精心细致地反复进行音乐体验,是深刻理解教材的前提,深刻理解教材是进行音乐课堂教学的基础,也是《勋伯格》一课成功的关键所在。 勋伯格的音乐是独特的,怎样使学生深刻理解貌似怪异、荒诞的表现主义音乐,是教师在备课的过程中,经过反复体验音乐提出的一个关键问题,紧紧围绕这个问题,相继提出“勋伯格为什么创作不谐和音乐?”“造成不谐和音乐的要素是什么?”“学生怎样体验勋伯格的音乐?”在提出问题的过程中,教师及时进行了前提反思:“教什么?怎样教?为什么这样教?教的作用是什么?”随着一个一个问题的提出解决,形成了明确具体的教学目标,教学思路逐渐清晰,教学方法应运而生。 教师把《勋伯格》一课的教学目标定位在表现主义音乐和勋伯格音乐发展的三个重要时期,并分别赋予不同的任务,让学生在音乐学习中复习调性音乐,体验无调性音乐,了解十二音音乐,认识表现主义音乐。无疑,教学重点放在了体验无调性音乐,而把调性音乐和十二音音乐确定为“复习”“了解”的程度,并通过无调性音乐、十二音音乐认识表现主义音乐,教学目标清晰明确,准确具体。没有将教学目标定位在现代主义音乐框架下,也没有泛泛而平均地对待勋伯格的调性音乐、无调性音乐、十二音音乐,避免了由于教学目标过于庞大,或不能准确把握教学重点,而导致对教师驾驭课堂教学和学生学习形成的障碍。 能够依据教材发现问题,提出问题,确立准确的教学目标,并在教学中采用音乐的教学方法有效地解决问题,这是教师善于动脑、勤于研究教学、总结积累经验的结果。在新的教学理念指导下,教师要深刻理解挖掘教材,掌握高中学生的特点和音乐学习规律,在共同的音乐体验中发掘探索,师生一起完成教学任务。正因为崔老师是这样做的,才能使学生对勋伯格的音乐从不理解到产生音乐思维,进而进行严肃思考,产生从感性到理性的飞跃,把大家深感棘手的问题解决得自然、顺畅、深刻。实际上,备课的过程是教师发现问题、解决问题的过程;上课的过程是教师提出问题,并生成新问题,师生共同解决问题的过程;备课和上课是师生体验音乐的心路历程。 亮点二:遵循认识规律 人的认识规律是从感性——理性——感性的循环往复,呈螺旋式上升的过程。音乐教学应该遵循人的认知规律,从感性入手。怎样获得对音乐的感性认识?唯一的方法就是聆听音乐。聆听音乐是音乐教学的必经过程和首选方法,无论是教师还是学生,进行音乐体验都要从聆听音乐开始,首先让音乐“说话”,把学生对音乐的感性体验放在第一位,而不是教师“说音乐”,更不是教师替代学生进行音乐体验。综观本节课,每一次音乐感悟的获得,每一个音乐概念的形成,无一不是通过聆听音乐,从音乐中发现生成答案。并且,在反复聆听音乐的过程中,教师充分注意音乐的完整性,完整的乐曲,相对完整的音乐主题、音乐片段,给学生树立了正确的音乐形象,为学生走进音乐、理解作品内涵奠定了基础。遵循人的认识规律和高中学生的认知特点,教师设计了科学的教学环节和教学过程,使学生在“音乐体验——感性认识——音乐体验——探讨创作——音乐体验——情感升华”的音乐学习中,认识了勋伯格和勋伯格的音乐。 在本节课的教学过程中,教师注重引导、聆听、启发、交流、体验、迁移、比较、合作、讨论、探究、创作等多种教学方法的合理运用,丰富的教学指导方式调动了学生的学习积极性,加深了学生对音乐的印象,帮助学生从不同的角度理解音乐,使学生乐于参与音乐活动,融入音乐之中,与音乐产生情感共鸣。其中,比较是体验音乐简单而有效的方法。在不同音乐的比较中,生疏的音乐逐渐熟悉了,讲不明白的问题听明白了,复杂的问题变得简单了,收到了行之有效的教学效果。在日常生活和课堂学习中,学生经常欣赏的是调性音乐,几乎没有听到过无调性音乐,相比之下,更难把握无调性音乐的特点。崔老师意识到了这一点,在教学中多次有效地使用比较法,使学生较快地进入音乐,准确把握音乐特点,并在比较中发展音乐思维,产生由感性到理性的质变。在音乐的比较中,教师引导学生“听什么”“怎样听”,把自己的困惑和对音乐的深切体验与学生一起分享,一起聆听,一起激动,课堂教学取得了事半功倍的效果。 亮点三:合作、交流、探究 设计创作音乐的教学环节,创设开放的课堂教学,是发挥学生能力、检验教学效果、达成教学目标的一个手段,必须在前面几个教学环节有效的基础上进行。崔老师注重培养学生的主体意识,重视音乐创作的过程,激发学生的学习热情,培养学生的创新精神。把课堂还给学生,充分发挥学生的主观能动性,给学生一个自由发挥的空间,而不是单纯地让学生创作音乐作品。在音乐实践中,开发学生的创造潜能,学习用音乐表达情感,深化对无调性音乐的体验,并通过音乐创作检验学习效果,是这节课的点睛之笔。在音乐创作过程中,学生整体思维活跃,积极主动,在充分发表独立见解的基础上,同学们相互协作进行即兴音乐创作,体现了探究过程的自主、独立、平等、互动、合作、开放、创新等特点。同学们的音乐作品虽然稚嫩,却表达了自己的情感,给我留下了深刻印象。从忽而急促忽而缓慢的脚步声中,从雷鸣电闪般的敲击声中,从杂乱的节奏里突然发出的尖叫声中,我听懂了他们或焦虑不安,或紧迫急切,或歇斯底里的心情,我为他们创作的音乐感动,为他们的创作热情感到欣慰。我意

大学论文范文2000字(音乐鉴赏)

大学论文音乐鉴赏 学生: 班级: 日期:年月日

前言 音乐是一种能够产生共鸣效果的声频,出自人体的最初生命运动,是一种富有情感的感于外物存在的人类最初精神活动的产物。《音乐鉴赏》这门课带我们走进了一个丰富多彩的音乐世界,从古典主义到浪漫主义,从中国到西方,从丝竹到管弦,从声乐到器乐,一步一步将音乐渗透到我们的心中。 音乐是由情而发,纵贯历史,横看中西,文明的发展中总有音乐这个重要的角色去推动着,从远古的诗经的朴素到唐诗宋词的华丽和缠绵但元曲的现实和丰富,它们不仅见证着中国文学的巨大发展,加之中国传统古典乐器就成为中国古典音乐的繁荣发展史,我们不禁赞叹:古人用他们特有的智慧让我们后代人体会到了穿越历史时空的民族风格,地域风格和时代风格。“高山流水”“阳春白雪”的传世经典,一直到后来的民族音乐的盛行,中国几千年的音乐风格在经久不衰地传递着华夏民族最具特色的东方文化。西方传统音乐则以神秘浪漫为主,很多宗教思想的写照,钢琴的加盟使它越来越具抒情、浪漫、自然风格。经过中世纪时期、艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期,西方音乐的发展越来越成熟,越来越丰富。与中国古典音乐的空灵与返古相比,它所具有的浪漫是空前的。随着时代的发展,西方音乐越来越注重乐器的协奏和声调的组合,正如中西方意识形态一样,中西方音乐也呈现出它们截然不同但又各具韵味的时代和地域特色。

第一章、对中国古典音乐的认识 中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。 在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。 在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解,增强了民族的自豪感与自信心,有提升了对祖国的爱。 第二章、对西方音乐的认识 说到西方音乐,贝多芬,莫扎特两位大师的名字已经家喻户晓,他们的大作也具有对音乐的革新性。其中贝多芬的《命运交响曲》堪称经典,历史上表现命运的音乐很多,唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运,一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地,成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等,其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏,不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。 我们也是通过《命运交响曲》进入了交响乐的大门,很高兴这个学期学习了交响乐欣赏这门令人陶醉的课程,在老师的带领下,我们在交响乐的世界里流连忘返,学习了许多关于交响音乐的基础知识和发展历史,了解了许多享誉世界的伟大音乐家,聆听了许多耳熟能详的经典音乐作品,仿佛在紧张的学习之余让自己的心灵找到了一个畅

音乐鉴赏

绪论: 一、什么是音乐?---音乐是一种表演艺术,它通过有组织的乐音所形成的艺术形象表达人们的 思想感情,反映社会现实生活。《四分三十三秒》 二、音乐包括的内容:歌曲、歌剧、室内乐、交响音乐、民族音乐、戏曲音乐、说唱音乐、 舞剧音乐、现代音乐等。 三、*音乐的表现形式:声乐---用人声来表现 器乐---用乐器来表现 四、音乐的表现功能:1、直接表现感情 2、间接反映思想意识和生活现象 3、描绘、隐喻和抽象思维 五、音乐的要素:旋律、节奏、节拍、和声、复调、调式、调性、音色、速度、力度、强度等。 六、音乐鉴赏的必要性:复合型高素质人才(感受美、认识美) 第一章:中外音乐史简介 第一节:中国音乐简史 1、公元前21世纪的音乐 2、夏、商、西周、春秋音乐 3、秦汉(乐府)三国、两晋、南北朝(a.清商乐 b.琴曲) 4、隋唐时期的音乐(公园581~907年)---燕乐(又称宴乐,即宴饮之乐) 音乐机构:大乐署、鼓吹署、教坊和梨唐园 5、宋、元时期的音乐(公元960~1368年)---瓦肆 6、明、清时期的音乐(公元1368~1840年)---“昆山腔”亦称“昆曲” 第二节:外国音乐历史 1、文艺复兴时期(1430~1600年)---格列高咏 2、巴洛克时期(1600~1750年)---由巴赫和亨德尔发展起来的音乐 3、古典主义时期(1750~1820年)---海顿、莫扎特(音乐神童)、贝多芬为代表人物的“维也 纳古典乐派”“维也纳三杰” 4、浪漫主义时期(19世纪)(1820~1900年) 5、现代主义时期)(1900年至今) 巴赫(德,古典)---西方音乐之父---十二平均律的应用者和推广者 《G弦上的咏叹调》、《第四勃兰登堡协奏曲》 亨德尔(德)---最著名的清唱剧《以色列人在埃及》等,合唱曲《哈利路亚》、《焰火音乐》 维也纳三杰(古典):贝多芬---交响乐《G小调第五交响曲》(命运) 海顿(奥)---《小夜曲》 莫扎特(奥)---纯净、透明、富有激情《土耳其进行曲》《A大调第五小提琴协奏曲》《费加罗的婚礼》序曲 浪漫主义:韦伯(德)、舒伯特(艺术歌曲之王《小夜曲》《魔王》)、肖邦 *第二章:音乐鉴赏的基本知识 1、音 2、节奏、节拍 3、旋律 第三章:声乐曲鉴赏 第一节:民歌鉴赏

音乐欣赏结课论文

放牛班的春天观后感 很有幸,借着继续教育的机会我能和老师们一起欣赏了这部法国影片——《放牛班的春天》,一起感受着一个学监和一群问题学生之间发生的一些平淡又令人感动的故事。这是我第一次看,看完之后真的让我好感动! 这部电影虽然没有华丽的服饰和背景,没有跌宕起伏的故事情节,简单,干净的音乐贯穿着整部影片,使观众在天籁般的童声中欣赏着电影,是本影片的一大特色。《放牛班的春天》感动了很多人,这就是电影艺术的魅力,好电影就是能让人感动,因为电影里面有我们在现实中很难得到甚至得不到的东西,比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。马修是一个秃顶的老师,他其貌不扬,但人倒是不坏。他服从制度,但能在制度下尽自己所能为孩子干点事情。他喜欢音乐,于是他便开始用音乐来教化那些问题少年们,艺术的(转载自第一范文网https://www.360docs.net/doc/4517636158.html,,请保留此标记。)确有其自身的魅力,但尊重同样起着决定性的作用。课堂上他蹲在课桌旁和学生讲话的那一镜头给我留下了很深刻的印象,这一小小的举动包涵着对学生的尊重,真正看到了平等的师生关系,而现实中的我们又有多少人能蹲在课桌旁和学生讲话呢?而马修老师以其温和的作风改变着什么,让整座学校师生之间的对立缓缓消散,除了那个刻板的校长,但在某一刻他那冷酷僵死的心何尝没有松动过呢?这就是尊重的魅力、温和的魅力、情感的魅力、爱的魅力!用爱心可以试着感化迷失的羔羊,否则只能驱使迷失的羔羊步入极端,那个被冤枉的孩子蒙丹最终用同样极端的方式来回赠给寄宿学校。毁损的不止是校舍,还有那个孩子早已残缺的心灵,这便是以暴制暴的结果。马修不是圣人,他无力坚持自我的真理,他只是一个不成功的小人物,做着力所能及的一切。当他矮小的背影转身离去,我们何尝没有一份无奈的苍凉。 让我很受感动的是合唱团表演的那一刻,那个最具有音乐天赋的男孩因为过错被晾在一边,心情沮丧,神情显得格外落寞。而第一节音乐结束时老师突然转向男孩示意他演唱,男孩很惊讶更惊喜,而后带着一种幸福的满足感完成了他的演唱。 一位老师可以让一个孩子得到对自己的肯定,对人生的期待,真的很伟大!但并不是每一个老师都是伟大的,也不是每个人都能在人生旅途中遇到伯乐的,可虽然如此,每一位孩子都渴望着在自己的人生路上能遇见这样一位老师,这样一位给自己(转载自第一范文网https://www.360docs.net/doc/4517636158.html,,请保留此标记。)最多帮助的人。能够遇上便是一种幸福,尽管这种幸福在现实中显得这样的奢侈,但是我们仍然会渴求得到。而做这种教师又何尝不是一种幸福呢?像马修,虽然被校长开除了,但那一双双从窗口伸出的小手,那一个个写满了孩子最真挚祝福的纸飞机已足以让他感动,让他幸福! 但愿普天下所有的老师都能用尊重、用温和、用爱心、用情感去感动学生,都能得到学生的认可,都能收到孩子们的纸飞机,写满了祝福与期盼的纸飞机!在三尺讲台前真正实现自己的人生价值! 最新大学音乐欣赏论文完整篇 摘要:音乐欣赏对大学生的重要性,欣赏二胡独奏《二泉映月》有感,音乐欣赏的素养以及欣赏时的心理活动。中国古典音乐与西方音乐的不同,传统音乐与现代音乐的不同,中国民歌的特点,乐器在音乐发展上的作用不可磨灭,对此课的建议。关键词:音乐欣赏、古典音乐、乐器、民歌、西方音乐、现代音乐 正文:经过上音乐知识欣赏选修课,多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识。在还没有上课之前,因为对音乐没有太多的了解,思想中总以为上音乐知识欣赏的选修课是一种比较枯燥无味的过程。也许是我不太了解音乐的缘故在还没有开始之前,就已经这样惧怕,而且我一直不明白,为什么选修课程都是一些诸如音乐美术影视等等一类的课程。在我记忆中,从高中开始就没有音乐美术等课程,久而久之也就将它们淡忘了。而如今,感觉又回到小时候上音乐课,因为唱歌的时候总跑调,我因此一度对音乐灰心丧气。但是在看电视搜台的时候听到有好听的歌曲总要停下来去听,也许是对音乐的“另类”喜欢,我选择了音乐知识欣赏作为我的选修科目。在学习乐理知识的同时,也非常荣幸能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。这也使得我在课程结束以后觉得受益匪浅。下面就让我来谈一下这学期所听音乐给我的一点感受。 音乐是生活中不可缺少的一部分,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程!尤其对于我们这些当代大学生来说,音乐欣赏对自己素养以及未来的发展更为重要。从某种程度上说:学会了如何欣赏音乐就意味着学会了如何欣赏生活中一些和音乐一样美的东西。 一、音乐欣赏的素养 欣赏音乐不仅仅是从感官上觉得好听就行了,我们应该从更深的层次去欣赏音乐。要欣赏一首曲子,我们应该了解写这首曲子的作者是个什么样的人,他的家庭背景,以及他当时的生活社会环境是怎样过的,他为什么会写这首曲子,要表达一种怎样的感情。我们应该从各个方面去了解一首曲子的创作背景,以及政治、文化上的意义,对当时社会起到了什么样的影响,对现在的人们又有什么样的影响等等。作为大学生要上这门课,我们最起码要知道一些最基础的音乐知识才能对音乐进行更深层次和有意义的欣赏。 二、音乐欣赏的心理活动

音乐鉴赏课程教学大纲

《音乐鉴赏》课程教学大纲一、课程总述

三、单元教学目的、教学重难点和内容设置 第一章 【教学目的】通过用生动活泼的语言让同学们了解欣赏音乐存在三个不同的层次划分,并让学生懂得在倾听中关注音乐表现本身,培养对音乐 的美感,同时在娱乐中培养音乐的文化观,亲近音乐喜爱人生。 【重点难点】懂得音乐是听觉、时间、情感的艺术,能通过喜爱音乐去喜爱艺术;喜爱艺术去喜爱文化;喜爱文化去喜爱人生,这是喜爱音乐 之意义所在。 【教学内容】《如何欣赏音乐》 第一节序言 第二节音乐是什么

第二章 【教学目的】通过视频的赏析,让学生对表演的媒介:人声与乐器的音色特点作一定的了解,对不同的演唱方法和不同演唱、不同的乐器种类能 具有相应的听辩能力,从而培养学生热爱音乐艺术的情趣。 【重点难点】1、能让学生区分出美声唱法、民族唱法、通俗唱法等不同流派的音乐演唱风格和艺术特色。 2、能大致听辨出不同的乐器音色特点,对各类铜管乐器、键盘乐 器、木管乐器、弦乐器和打击乐器的性能、构造能做相应的了 解和区别。 3、培养学生懂得欣赏交响音乐的基本礼仪 【教学内容】《表演的媒介:人声和乐器》 第一节:人声 第二节:铜管乐器、木管乐器 第三节:键盘乐器、弦乐器、打击乐器 第四节:交响乐的基本欣赏礼仪 第三章 【教学目的】1、通过教学使学生对歌剧的发展脉络有相应的了解,通对中外歌剧的共性和差异的比较,感受歌剧音乐的艺术魅力。 2、对世界著名歌剧作品《罗密欧与朱丽叶》进行赏析,培养学生 的审美情趣。 【重点难点】1、中国歌剧与西洋歌剧比较之异同。 2、法国歌剧《罗密欧与朱丽叶》其深远的社会影响和巨大的艺术 魅力。 【教学内容】《歌剧赏析》 第一节:歌剧知识简介 第二节:中国歌剧的发展 第三节:法国古诺歌剧《罗密欧与朱丽叶》 第四节:经典歌剧MTV赏析 第四章 【教学目的】1、通过教学使学生对舞剧的发展脉络有相应的了解,通对中外舞剧的共性和差异的比较,感受舞剧音乐的艺术魅力。

音乐鉴赏期末测试

高中音乐期末(考试鉴赏) 姓名_________________ 班级_________________ 一、填空题(40分) 1、《草原放牧》是()《草原小姐妹》的第一部分。 A、二胡独奏曲 B、琵琶协奏曲 C、交响乐 2、()是指音乐运动中音的长短和强弱。 A 、旋律B、和声C、节奏 3、民歌—多为群众在口头相传中不断加工提高的()。 A、个人创作 B、集体创作 C、自由创作 4、蒙古族民歌中旋律舒展悠长、节奏自由的是()。 A、长调 B、短调 C、高调 5、( )是古典主义音乐的杰出代表,他们被人们称作“维也纳古典乐派”,标志着古典主义音乐风格的成熟,是古典主义音乐的高峰。 A 贝多芬、德彪西、巴赫 B 贝多芬、海顿、莫扎特C勋伯格、海顿、莫扎特 6、()是一种由一个人同时唱两个声部的歌唱艺术,是蒙古国和我国蒙古族人民中特有的一种民间唱法。 A、山歌 B、克隆宗 C、呼麦 D、木卡姆 7、下列乐曲是由萨朗吉演奏的是()。 A、《四岁的红鬃马》 B、《欢迎》 C、《星星索》 D、《巴雅提木卡姆》 8、马林巴琴是流行于()的木琴总称,是非洲最有代表性的乐器之一。 A、亚洲 B、欧洲 C、非洲 D、拉丁美洲 9、《锦鸡出山》是依据湖南土家族()改编的一首器乐曲。 A、打溜子 B、民歌 C、吹歌 D、花鼓 10、《中花六板》是()中流传较广的一首乐曲。 A、广东音乐 B、江南丝竹 C、.吹打乐 D、弦乐 11、四大徽班是三庆、四喜、()、春台。 A 、西皮B、二黄C、和春D、一徽 12、被誉为“伟大的演员,美的化身”的京剧表演艺术家是()。 A、.梅兰芳 B、尚小云 C、荀慧生 D、程砚秋 13、贝多芬是()的作曲家。 A、德国 B、俄罗斯 C、波兰 D、奥地利 14、十二平均律是将八度音程平均分为()个相等音程的律制。 A 、12 B 、10 C 、8 D、5 15、《上去高山望平川》是流传在陕西北部的一首()。 A、花儿 B、信天游 C、地花鼓 D、小调 16、《魔王》是一首戏剧性很强的()。 A、抒情歌曲 B、叙事歌曲 C、通俗歌曲 D、爵士歌曲 17、下列哪位作曲家被称为“歌曲之王”。() A、肖邦 B、贝多芬 C、舒伯特 D、黄自 18、下列哪位作曲家被人们称为“钢琴诗人”。() A、李云迪 B、肖邦 C、巴赫 D、李斯特 19、交响诗套曲《我的祖国》作者是()。 A、西贝柳斯 B、乔羽 C、柏辽兹 D、斯美塔那 20、著名的《南部之子》音乐的作曲家,同时被称“爵士乐之父”的是()。 A、雅尼 B、若拉?琼斯 C、海顿 D、路易斯?阿姆斯特朗

音乐欣赏课程论文

音乐欣赏课论文 摘要:提起音乐,可能每个人都或多或少的了解一点,它在日常生活中时刻伴随我们,音乐已经不知不觉成为我们生活的一部分,很难想象没有音乐的日子是什么样的。建筑是凝固的音乐,音乐是流动的建筑。音乐是人类灵魂的艺术表现,从古典音乐中寻找精神寄托,从流行音乐中感知现代人的生活状态。学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重要的课程!在这门课程的学习中学到了一些关于音乐的知识。 1 前言 音乐是人类的精神食粮,它已经不知不觉成为我们生活的一部分,很难想象没有音乐的日子是什么样的。在开学之初之所以选择音乐欣赏这门课,最主要的可能还是自己比较喜欢音乐,想深入了解下音乐的知识,能更好的以后去欣赏,从古典音乐到现代流行音乐,当然绝大多数人偏爱于流行音乐,它时尚,动感,充满现代的活力与气息。但是提到古典音乐,大多数人认为离我的时代好遥远。以前我只关注流行音乐,偶尔在电视上看到交响音乐会,只是觉得气势磅礴,场面壮观而已,对古典音乐只是些感性认识,比较肤浅。通过选修音乐鉴赏,我开始真正接触到古典音乐。我发现古典音乐是完美,优秀,经典的。要真正听懂古典,必须具备一定的音乐理论知识和西方历史背景知识,这样才能更理性,更深刻的认识。本论文主要写一写对中国古典音乐及西方音乐的认识,以及传统音乐与流行音乐的比较,最后重点表达下自己对音乐的喜爱及它对自己的影响和感受。 2 中国古典音乐 中国古典音乐可以说博大精深,先人们创作了很多很好听的音乐,可以说为我们留下了宝贵的精神财富。在这课程的学习过程中,在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。如高山流水、二泉映月、梁祝以及月光下的凤尾竹等等,我真的很喜欢这些,感觉听着这些音乐一个人好像完全沉浸在音乐的世界,忘却了所有的烦恼和不愉快,心灵得到最大的放松。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式 如今在民间十分流行的是唢呐

音乐欣赏大纲

《音乐欣赏》教学大纲 一、课程简介 【课程编号】 【开课对象】四年制本科:全院各个专业 【学分】1 【总学时】16 【先修课程】无 二、教学目标 通过音乐欣赏教学,扩大学生的音乐视野,使学生掌握多方面的音乐表现形式、音乐体裁等知识,并在教学过程中紧密结合音乐要素知识及中外音乐史等方面知识的学习,使学生逐步具备准确、敏锐地从整体上感受、体验音乐表现内容的能力,逐步具备评价音乐内容和形式中所反映的真、善、美与假、丑、恶的能力。从绚丽多彩的音乐作品中学习历史、了解社会、认识生活,成为具有一定音乐欣赏水品水平的音乐爱好者。 三、教学要求及内容提要 第一章欣赏导论 本单元包括四部分:概述、音乐的构成、音乐的元素、怎样欣赏音乐 第一部分概述 (一)教学要求 了解音乐的定义及音乐的功能,了解中外的音乐发展史。从整体上了解音乐的产生发展。 (二)重点、难点 1、音乐的形成及其发展 2、欣赏《拉得斯基进行曲》 第二部分音乐的构成 (一)教学要求 了解什麽是噪音、乐音、声音材料 (二)重点、难点 欣赏音乐:《呼麦》

第三部分音乐的构成 (一)教学要求 掌握什麽是节奏、节拍、速度、音高 (二)重点、难点 通过欣赏《喜洋洋》《江河水》引导学生怎样从结构上去分析音乐第四部分怎样欣赏音乐 (一)教学要求 了解什麽叫官能欣赏、感情欣赏和理智欣赏 (二)重点、难点 怎样运用三种欣赏方式去欣赏音乐《拉得斯基进行曲》《我的太阳》 第二章 歌曲 本单元包括综述、外国民间歌曲、中国民间歌曲歌曲 第一部分概述 (一)教学要求 了解中国音乐述略、外国音乐述略 第二部分中国民间歌曲 (一)教学要求 掌握我国民歌的分类:号子、山歌、小调、长调 (二)重点、难点 通过欣赏音乐掌握号子、山歌、小调、长调的特点 第三部分外国民间歌曲 (一)教学要求 通过日本民歌、加拿大民歌、朝鲜民歌、俄罗斯民歌了解各国民歌的特点 (二)重点、难点 掌握各国民歌的特点 第三章戏曲音乐 本单元包括戏曲艺术的形成与发展、戏曲音乐的组成 第一部分戏曲艺术的形成与发展 (一)教学要求

超星 周海宏《音乐鉴赏》期末考试 试题答案

1
音乐音响的两个基本属性是下面哪一项:()
?
A、
视觉性;非语义性
?
B、
没有视觉性;没有语义性
?
C、
没有视觉性;语义性
?
D、
视觉性;语义性
我的答案 :B
2
下面哪一项不是与声音高对应的联觉反应:()
?
兴奋
A、
?
B、
运动迟钝
?
C、
形状体积小
?
视觉亮
D、
我的答案 :C
3
偏离“最近期待”,而又在期待可接受的范围时所产生的感觉:()
?
A、

“俗”的本质
?
B、
“雅”的本质
?
C、
“新颖性”的本质
?
D、
“求异心理”的本质
我的答案 :C
4
下面关于“期待什么”表达正确的一项是:()
?
A、
期待听众的反应
?
B、
期待它以什么音出现
?
C、
期待它带给你什么快感
?
D、
期待演奏的效果
我的答案 :A
5
审美的第三个要素经验不包括下面哪一项:()
?
A、
创作与理解
?
B、
风格与文化

?
C、
形式与体裁
?
D、
内容与题材
我的答案 :B
6
有序,体现为下面哪一项的结构“严谨”:()
?
音响
A、
?
节奏
B、
?
音准
C、
?
演奏
D、
我的答案 :A
7
《古钢琴协奏曲》是一首典型的什么主义的作品:()
?
简约
A、
?
古典
B、
?
流行
C、
?
D、

中外流行音乐鉴赏(论文设计)

中外流行音乐文化论文 现在我们所听的歌曲,像是周杰伦、蔡依林、喆等歌手,他们的歌都属于流行音乐。我们熟知美国流行音乐中的布鲁斯、爵士乐,布鲁斯俗称蓝调,蓝色在美国文化代表着忧郁、忧伤。 真正将R&B引入中国的是喆,也有人称他“中国的R&B之父”。音乐才子喆推出了全新大碟《太美丽》。喆说,这专辑是他在音乐上的一个突破,同时也感觉到现在亚洲流行音乐正在退步,所以他特别想生活在音乐发展最快的上世纪六七十年代。 忧虑亚洲流行音乐的退步对于喆来说,音乐是他现阶段的全部生命,所以在专访中,喆一再表示了对当前亚洲乐坛流行音乐质量下滑的忧虑。“我觉得现在的音乐圈有一个不太好的现象,那就是一些有品质的歌曲却不能流行,歌迷们越来越不注重音乐本身,这样会造成整体水平下降。”喆说,他现在平时听的音乐都不是音乐排行榜(图片-新闻-网页)上占据高位的歌曲,反而是甲壳虫乐队时期的经典作品。“我觉得那时候的歌儿特别耐听,可以从中回味很多东西,一点儿不肤浅。”喆笑着说,他着实羡慕那个时代的人,生活在一个音乐极速发展的时代里,“我特别想活在上世纪六七十年代,或者再早一些,比如上世纪三四十年代!”喆认为,那个时候资讯不像现在这样丰富,人们有足够的时间用心去听音乐。“我觉得其实资讯量过大不见得是好事情,现在人们把很多时间都用在了筛选资讯上,看什么、听什么都是走马观花!”喆说,对于在音乐上很有洁癖的他来讲,他为现在的乐坛而忧虑。到了用平和心态看社会的年龄喆的这《太美丽》推出后,各界的评价不一。有些听众还表示,《太美丽》专辑没有什么突破,对乐坛不再有指导作用。对此,喆坦然受之,“没有任何一个艺人能够永远领导市场,不管是麦当娜(图片-新闻-网页)还是谁,都不可能做到这样。这是很正常的事情。”喆说,他永远也不会去揣摩时下流行什么,听众愿意接受什么,“在音乐这方面,我很坚持我自己,我也不期待我的音乐都能让受众接受!”至于有人批评《太美丽》没有创意,喆的音乐已经到了瓶颈期,喆回应,实际上,《太美丽》是有突破的,和过去相比不管是音乐本身还是包装都更加自然、质朴,“我现在做音乐已经达到随心所欲的程度了,《太美丽》这唱片让音乐整体都宽泛了起来,虽然我可以接受大家对这唱片看法的不同声音,但是我不能认同瓶颈期的说法。”喆还表示,以前他的音乐比较有批判性,比如《太平盛世》等,但是《太美丽》是温和、平静的,“我都过了35岁了,这是一个可以用平和心态看社会的年龄,我希望我的音乐可以反映我的心态!”在喆以往的专辑发行记录中,两三年才推出一唱片是很平常的事情,而不到两年就创作出来的这《太美丽》则创造了喆自己最快的发片纪录。“因为这一年多我没有回美国,”喆这样解释,“我觉得美国和亚洲的生活方式挺不一样的,我在美国就会特别想休息,想放松,但是亚洲的工作节奏就很快,这一年多以来,我大部分时间都在亚洲各地做演唱会,所以亚洲的工作节奏让我比较快地做出了这

音乐鉴赏课结课论文(选修课)

音乐赏析论文

音乐鉴赏课的感想 摘要:音乐是生活不可缺少的一部分,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。学习完音乐鉴赏这门课程后,学到很多东西,对音乐有了新的认识,以及音乐的发展史。马克思说过:“对于不懂音乐的耳朵,最美的音乐也没有意义。”对于音乐有些想法想与大家分享,让我们一起走进音乐课堂。 关键词:音乐赏析感受 在音乐鉴赏课程中,老师主要讲了两大部分,前面一部分主要将一些乐器以及一些有名的音乐家。后期讲古典音乐,分时期介绍,并介绍一些时期的代表人物,就给大家简单介绍我对音乐的一些简单的认识和我比较喜欢的几个人物。 一喜欢的音乐家 说两个喜欢的三个音乐家,一个是阿黛尔(Adele Adkins)最喜欢她的老师讲的时候放的她的这首歌,在格莱美颁奖的舞台上,这个格莱美奖的宠儿,喜欢她身上奔放自然地味道,现在还记得那几句歌词让整个班都沉浸在其中“There's a fire starting in my heart,Reaching a fever pitch and it's

bringing me out the dark,The scars of your love, remind me of keep me thinking that we almost had it all The scars of your love, they leave me breathless”。 第二个是大家都很熟悉的汪峰,感觉他特别有才,那次去KTV唱他的《北京北京》,以及老师上课放的音乐《我爱你中国》,他编曲、歌词、唱功都很好,喜欢他身上的特有的色彩,汪峰是一个伤感的理想主义者,是一个敏感的诗人,是一个用歌唱来关注和面对现实的知识分子,但是,依然在路上。他是一个名副其实的歌手诗人,他的音乐,有抗争而不颓废,有呐喊而不尖叫,有挣扎而不自虐。在迷茫的人生意义路上,像一个孤儿,像一只麋鹿,却依然能够伴随着你走出困窘的天地。 第三个是日本的编曲家久石让,以前不太了解他。老师讲完课后又继续了解了一下。他与宫崎骏合作,他为《哈尔的移动城堡》的片尾曲太好听了,与故事情节配合的完美无缺。他的音乐注入了灵魂,集所有的美妙于一体,我觉得这是作曲家与听众的沟通桥梁,通过他的音乐,表达他此刻的心情。或抑郁,或欣喜,或深沉,这些牢牢地将听众与作曲家联系起来,产生共鸣。 音乐鉴赏让我知道了以前好多不知道的作曲家,这只是其中的几个,以后也会继续关注。 二对音乐认识的改变 在老师的教导下我们除了学习音乐理论知识外,我们还学习一了些简单的乐器知识,如:古筝,笙,笛子等等,古人云:情动于衷而行于言,言之不足咏歌之,咏歌之不足,舞之蹈之。老师也经常组织一些打拍子的活动,极大得调动了我们对音乐的兴趣,培养了我们的音乐欣赏能力。给我们以乐的感觉,美的感受,培养我们感受音乐、理解音乐、表现音乐的

音乐欣赏课程简介

《音乐欣赏》课程简介 一、课程概要 通过讲授本课程使学生从音乐的表现手段、声乐、乐器与乐队、演奏类型和器乐体裁上了解音乐的基本常识,从而在整体上做到对音乐的全面认识。对音乐欣赏的概念和含义的阐述,使学生从理论层面对音乐欣赏有了初步的了解;再结合具体的例子对音乐欣赏的不同层面进行具体的分析,使学生更深刻的体会到音乐不仅仅是感性的体验,它还是一种审美追求,如果能掌握一定的方法对其进行理性上的认识,将会获得更美好的享受。从而让学生认识到音乐欣赏的重要性以及学会欣赏音乐的必要性。增进学生们对相关文化的了解,增强学生们对世界多元文化的了解、采纳和包容的意识。 二、课程成果 通过本课程的学习,学生应达到如下要求: 1、了解音乐的表现手段,声乐,乐器与乐队,演奏类型和器乐体裁。 2、了解音乐的基本常识,从而在整体上做到对音乐的全面认识。 3、掌握序曲的基本结构特征。 4、掌握协奏曲的艺术表现形式。 5、了解序曲与协奏曲的代表作品及其作者的相关内容。 6、掌握学此课究竟要实现什么价值? 7、交响诗与交响曲历史发展的演变过程。 8、了解西洋器乐中键盘类、弦乐类、管乐类独奏和重奏的经典作品。 9、了解西方歌剧、舞剧、音乐剧等。 10、了解交响诗和交响曲的历史与发展规律聆听。 11、掌握西洋器乐的分类,熟知其各自的代表作 12、在音乐作品中,最重要的部分是什么? 13、掌握经典作品的时代背景及作者介绍。 三、教学方法与手段 1、讲授法为主、讨论法为辅。利用音响、幻灯等多媒体辅助教学。注重音乐内容与相关知识的联系,拓宽学生的知识面。 2、突出学生的主体性。在课堂教学中采用提问与及时评价的方法与学生互动,全方位的调动了学生的学习积极性。 3、采用对比法、联系实际法、实践法等多种教学方法,对各类民歌、器乐进行概括地论述与恰当的讲解,启发学生的思维与想象,并对相关内容进行适当的归纳与总结。 4、用提问以及欣赏的方式让学生对艺术歌曲有个初步了解。利用音响等媒体放映每个

音乐鉴赏期末考试答案(20)

1
以下关于乐感的说法不正确的是:() (1.0 分)
1.0 分
?
A、
期待感
?
B、
联觉反应
?
C、
可以训练
?
D、
不可以训练
正确答案: D 我的答案:D
2
通常来讲,整个欧洲音乐的渊源可以追溯到下列哪一部著作。()(1.0 分)
1.0 分
?
A、
《小夜曲》
?
B、
《安魂曲》
?
C、

《格里高利圣咏》
?
D、
《巴斯蒂安与巴斯蒂娜》
正确答案: C 我的答案:C
3
音乐不能直接传达思想概念是因为音乐不具有:()(1.0 分)
1.0 分
?
A、
视觉性
?
B、
语义性
?
C、
表达性
?
D、
标准性
正确答案: B 我的答案:B
4
Glanzberg 的《Padam》是一部伟大著作,其写作特点不包括下列哪一项:()(1.0 分)
1.0 分
?
A、
细腻

?
B、
复杂
?
C、
现代
?
D、
简约
正确答案: D 我的答案:D
5
下列那哪部作品是青主先生的音乐专著:()(1.0 分)
1.0 分
?
A、
《乐话》
?
B、
《大江东去》
?
C、
《我住长江头》
?
D、
《清歌集》
正确答案: A 我的答案:A
6
根据形式与体裁的经验音乐的美丽不包含以下哪一方面:()(1.0 分)

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