2014新版湖南版六上美术教案

2014新版湖南版六上美术教案
2014新版湖南版六上美术教案

六年级上册美术教案

第一课《我们去旅行》教学设计

教学目标:

1、根据假定的旅行情境,画一画自己的旅行线路图,并以旅行线路为主体,把它与其他景物一起合理安排在画面之中。

2、能根据客观物象的内在结构、比例,用流畅的线条塑造旅行集锦。

3、善于收集整理资料,能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。

4、能运用简单的平面设计的形式原理,集体合作制作一个集锦本。

5、在有趣的美术活动中,寻访自然美景,了解社会历史、文化渊源,探究世界奥秘,激发热爱生活、艺术的情感。

教学重点:

2、能根据客观物象的内在结构、比例,用流畅的线条塑造旅行线路图。

3、善于收集整理资料,能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。

4、能运用简单的平面设计的形式原理,集体合作制作一个集锦本。

教学难点: 、

1、能根据客观物象的内在结构、比例,用流畅的线条塑造旅行线路图。

2、在有趣的美术活动中,寻访自然美景,了解社会历史、文化渊源,探究世界奥秘,激发热爱生活、艺术的情感。

教学准备:彩笔、剪刀、课件等。课时安排:三课时

教学过程:

第一课时

活动一:

一、激发兴趣

1、教师讲自己亲身经历的旅行笑话,说明旅行前物质准备的重要性。

2、学生说说自己最希望到哪里去旅游。

3、细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备(例女百:路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等)。

课件展示要准备的物品

4、二、观赏各地旅游线路图

1、出示各地旅游线路图,引导观察、思考:

(1)旅行使用的旅游线路图应该有哪些功能、样式?

(2)这些旅游图是怎样的?

2、了解旅游图的结构。

(1)有那部分组成。

(2)认识旅游图的各个图标。

(3)课件展示不同种类的地图

三、绘画指导

1、教师示范画地图,学生总结步骤、方法。

2、小结表现方法: 抓住地图的特点。(2)从不同角度观察。(3)表现图标。(4)添画生周围环境,学生做教材中的小训练。

CAI 课件演示步骤: 地图摄影图片----地图的剪影----旅行地图简图----旅游图的线描作品----添加图标

四、作品欣赏

1、欣赏学生作品。

2、分析学生作品的成功和不足之处。

(1)背包的形体画得比较准确,构图大方。

(2)线条流畅,有疏有密。

(3)注意了细节描绘。

(4)生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。

(5)展示学生作品

五、学生作业

1、绘制一幅旅行线路示意图。

2、学生进行观察性绘画。

课件出示作业要求

六、评析交流

1、学生作业展示。

2、学生自主介绍自己的作品。

3、教师布置学生收集活动二的学习资料。

第二课时

活动二:

一、欣赏感受

1、学生将收集的各地景点信息进行讨论分享。

2、欣赏各地风光、风俗人情。

3、提问:你去过什么地方呢?最难忘的是什么地方?

二、搜集美丽瞬间

1、学生说说自己旅游中最有趣的事。

2、学生处是所在旅游中的照片

3、从中体会和收获到了什么?

三、指导画美丽瞬间

1、学生选择自己旅游途中感人或快乐的事。

2、教师课件出示指导如何构图。

四、学生作业

1、学生回忆旅游途中快乐或感人的时刻画下来。

2、教师巡视指导。

五、展示学生作品

第三课时

活动三:

一、欣赏感受

1、学生将收集的各地景点信息进行讨论分享。

2、欣赏各地风光、风俗人情。

3、提问:你最喜欢什么地方呢?

二、了解制作集锦本的步骤、方法

1、集锦本欣赏。

2、思考集锦本由哪几个部分组成?(封面、内页、留言栏)

3、封面有什么?(封面必须有标题。)

4、内页有些什么? (内页主要包括旅行地的地名、图片、文字介绍及相关插图。)

5、留言栏用来干什么? (向观众推介作品,同时与观众取得联系。建立评价栏目,相互学习指导。)

6、集锦本的特点是什么? (吸引观众:内容令人向往,图画引发想像,文字介绍知识,激发情感。)

三、了解版式设计法则

1、版式设计游戏通过课件让学生互动练习,进行版式设计。

2、展示版式设计法则:

(1)描述性文字排列有的外形规范,有的活泼有趣。

(2)标题字体设计。不同字体、不同大小的文字在版式呈现的不同效果。

(3)版式设计。(通过图例说明问题) a、视觉反差b、对称及不对称平衡c、视觉节奏d、深度e、隐含空间

3.色彩搭配练习小结:色彩鲜艳、明亮、醒目

四、招贴欣赏学生欣赏广告招贴

五、学生作业学生合作制作集锦本,要求版式新颖、简洁明快,有强烈的视觉冲击。CAI 出示作业要求

六、评析拓展

1、你喜欢哪一组制作的集锦本,为什么?

2、你觉得今天学习的内容可以运用到生活中的哪些地方?

第2 课《光影变幻》教学设计

教学目标:

1、掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力,探索光影下的各种美妙效果。

2、感受明暗的深浅、强弱、浓淡,增进对形体美的审美体验。

教学重点:

1、培养学生善于发现美、探索美的精神和创造美的能力。

2、培养学生善于发现美、探索美的精神和创造美的能力。

教学难点:

感受明暗的深浅、强弱、浓淡,增进对形体美的审美体验。

教学准备:

有关资料、图片、立方体、铅笔、纸。

课时安排:两课时

教学过程:

第一课时

活动一:

一、情景激趣导入课题

1.展示色彩斑斓的光影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。

2.揭示课题--《光影变幻》。

二、尝试表现探究方法

1.提出思考,观察图片上的物体存在着哪些明显的明暗变化,怎样用线条来表现明暗效果。

2.学生自由讨论,教师倾听,参与讨论。

3.交流讨论结果,教师板书:用笔轻则淡、重则浓;线条疏则弱、密则强。

4.学生尝试用铅笔皴线。板书,图片、铅笔、纸等。

三、深入感知巧妙联想

1.教师引导学生联想有一些什么样的几何形。

2.小组讨论:你会想像画出哪些几何形,并如何重叠、穿插。

3.以小组开火车的形式,学生轮流上台画一个几何形,并组成完整画面。

四、赏析作品拓展思路

1.讨论评议:请大家一起评议这幅集体创作的作品哪些地方好,哪些地方不好?记录评分记录卡。

2.发散思维:生活中变化着的几何形和明暗变化的效果。

五、表现创作总结评价

1.学生独自创作一幅作品,画一组几何图形,运用铅笔皴线的方法,想像画出几何形的明暗效果,表现层次感。评析作品:完成创作的同学将作业贴至展示板后可自由欣赏各组作业,与身边的同学说一说、评一评。

2.教师总结评价:肯定学生的精心绘画,赞扬学生的大胆表现。

第二课时

活动二:

一、玩一玩

1.展示《沙漠之鸽》等描绘建筑物的画,教师提醒学生仔细观察建筑物是由哪些立体形构成。

2.每小组分发积木玩具,分小组自由活动,用积木建房子,教师提出要求:

(1)建筑物要美观,有特色;

(2)建筑物要有稳定性;

(3)给建筑物取一个名字;

(4)观察建筑物各个方面的明暗变化。

3.请小组派代表介绍“建筑物”。

二、看一看

1 教师出示~个石膏立方体,让学生看一看.想一想能画出几个面及其透视变化。

2.学生交流观察结果,自主总结。

3.展示几何形体在光影中的塑造方法。

4.教师总结:成角透视、明暗变化。

三、画一画

1.让学生尝试画出一立方体,按照左图的顺序,用铅笔皴线画出不同面上的明暗变化,将图例中三个图形对照,看看立方体的立体感有什么不同。

2.教师总结:明暗变化能突出立体感。

3.让学生画一组立方体构成的建筑物,在每一块面上运用由弱到强、由淡到浓的明暗画法绘制,表现出建筑物的立体感。

四、说一说

1.同学相互交流在绘画学习过程中所获得的体会与经验。

2.采用答记者问的方式说说生活中的光影变幻。

五、想一想

1.提问:物体的明暗、光影是由于什么变化而产生的?物体的形体会不会发生变化?

2.演示,用一盏灯从不同角度照一个圆球,观察其明暗变亿。

第3 课《美丽家园》教学设计

教学目的:

1、让学生通过对周围景物的观察、记忆和想象,用集体讨论、集体创作的方式画出自己美丽的家园。

2、培养学生的想象力和创造才能;加强相互合作的群体意识,增强热爱家乡的感情。

教学重点:

1、集体创作,相互合作完成绘画作业。

2、集体讨论绘画题材、内容绘画选取哪些有特色的景物和采用什么绘画方法。

教学难点: 集体讨论绘画题材、内容绘画选取哪些有特色的景物和采用什么绘画方法。

教学准备: 课件、彩笔、照片等。

课时安排:两课时

教学过程:

第一课时

活动一:

一、引导学生欣赏课本图例家园是我们生活、成长的地方,每人对家乡的一草一木都很熟悉,并有深厚的感情,画出来很有意义。激发学生创作兴趣。

二、分析课本图例启发学生讲述三幅同龄人创作的《美丽的家园》有什么地方特点。

1、用剪贴的方法,表现了城市小朋友家居特色和少儿活动中心去活动的情景。

2、用壁画的形式表现了金秋时节农村丰收的景色和农村家居的美丽风光。

3、请你讲一讲自己家居周围有什么特别的景物? 如小区的特色,儿童乐园、儿童活动中心、农贸市场等都可以选入画中。

三、绘画步骤

1、构思。集体讨论绘画的题材、内容、确定选取哪些有特色的景物,有什么样的手法表现,用一人先画出大体构图。

2、根据各人的长处分工绘画,各人所画的景物形象的大小、色彩和表现手法均要以总体构图为依据,通力协作,力求整体效果统一。

3、选一位同学对画面作统一整理。

四、作业要求

1、依据你对居住环境的印象选取你喜爱的一角,结合手机的资料草图,画一副小景图。

2、学生创作,教师辅导,出现问题时共同讨论解决。

五、作业展品共同评论能否表现家园的景色美。

第二课时

活动二:

一、创设情境,引入新课

1、课件出示广场、公园、小区等人们活动图片。

2、刚才看到的图片除了景以为还有什么,可以看出他们生活怎样?

二、欣赏画面,了解人物和景物的布局

1、欣赏学生搜集的图片了解人物活动场景,重点在于形象刻划。

2、分析课文中的学生作品,提出用不同表现形式绘画时所要注意的事项。

3、色彩画:①颜色要鲜明,人物突出。②注意对比色和人物景物的和谐。

4.线描画:注意线条疏密对比和黑白灰调子的处理。

5.剪贴画:注意发挥材料质感的美,注意色彩的搭配。

三、学生创作

1、将生活小区中印象深刻的活动场面画下来。

2、教师指导学生作画。

四、讲评作业,师生共同评议作品请同学谈谈绘画感受。

第4 课《编花篮》教学设计

教学目标:

1、掌握编花篮的基本方法、技能,能编出一个小花篮。

2、了解有关插花的基本方法和形式美法则,制作一件插花作品。

3、养成精心制作的良好习惯,培养学生热爱生活的情感。

教学重点:

1、让学生掌握编花篮的基本方法、技能,能编出一个小花篮。

2、了解有关插花的基本方法和形式美法则,制作一件插花作品。

教学难点:

1、让学生掌握编花篮的基本方法、技能,能编出一个小花篮。

2、使学生更容易了解到插花的基本方法和形式美法则。

教学准备: 报纸、卡纸、铁丝、橡皮泥等。

课时安排:两课时

教学过程:

第一课时

活动一:

一、欣赏导入

1、欣赏实物竹篮和书上的各种竹篮。

2、展示、欣赏一个圆底小花篮。

3、出示课题。今天我们要把这种美进行延续和扩展,做一个可爱的圆底的小花篮。

4.板书课题:编花篮

二、对比激趣

1、同时欣赏蜘蛛编网和手工简易篮筐编织( 按书中步骤图) 的录像。

2、从刚刚见过的录像里你发现了什么? 两种编织的效果有何不同? 为什么会有这样的差异? 学生讨论交流。

3、提、压是编织的基本方法,但要做成一个立体的小篮,还需要一些小技巧。你们想不想了解更多呢? 课件演示编织过程。

三、晋级游戏

我们一起进入编织竞技。游戏规则:每学到一定程度顺利过关就可以获得升级机会。

1、开始的级别为杂工。编织篮筐从哪一部分开始?( 底面) 各组欣赏自己带来的筐篮的底面。底面编织有哪些不同的方法? 它与侧面编织有什么关联吗? 试试看,还有没有新的编织方法。全体编织完篮底,过第一关。

2、升级为制造工人,回主菜单--花篮。接下来我们要进入侧面编织。你们先用2分钟时间试试编侧面。有什么问题吗? 如何才能让侧面竖立? 说说你们各自的方法。教师小结:底面剩余材料弯折缩编、纬线圈按从小到大顺序套起……欣赏各种造型的花篮。怎样才能做出特别的造型来?

教师小结:纬线圈的形状变化、借助外物造型……修改你的设计。

3、升级为设计助手。回主菜单--花篮。一个好的设计师不光要了解制作方法,还应该掌握多种可用材料及其用法,有更加宽阔的视野。欣赏各种材料制作的篮筐。你们想一想还有什么可以用来编织篮筐? 教师小结:纸条、纸藤、枝条、软铁丝、软家用电线、细麻绳、彩泥……这些材料各自有什么特点呢? 怎样更好利用? 师生交流、讨论。师:非常棒。祝贺你们再次升级--设计师。

4、进入主菜单--花篮。这一关会有什么展现给我们呢?

四、作业

要求:在规定时间内集体制作一个花篮,看谁的造型独特有创意。

学生组内制作。

课件: 展示游戏规则。 展示花篮编织过程。 展示各种材料制作的花篮。第二课时

活动二:

一、交流信息,主动学习

1、课前布置学生搜集插花资料,在课堂上采取各组之间相互问答的方式进行交流,激发学习兴趣。

2、简要了解插花艺术的历史和种类。 多媒体呈现学生收集的资料和教师准备的资料。

二、命名游戏,感知归纳

1、欣赏一组插花作品,感悟花的语言。

在欣赏过程中: (1) 比较插花作品中的花器,了解到花器有深浅之分。(2) 比较插花作品中的花枝的整体造型,了解到插花造型有直立式和横卧式的区别。(3) 了解到花和花篮之间的不同色彩搭配能营造不同氛围。

2、学生讨论,根据花的数量、色彩、疏密、姿态等变化给作品命名,赋予插花以生命色彩。课件展示插花作品。

3、三、演示观摩,拓展思维

1、出示一个深度适中的花篮和一束花,请学生上台试摆造型。

(1)花束首先以未经造型的形象出现,和刚才欣赏的插花作品形成视觉反差,使学生产生动手欲望。

(2)请学生上台试摆各种造型。

(3)试摆过程中引导学生发现花泥的妙用,并启发学生寻找其他能固定花枝的替代材料。教师小结:每枝花的高低错落、疏密、斜正、俯仰姿态都会产生不同的韵律变化。

2、出示一个矮花篮,请学生上台试摆各种造型。

(1)用花泥等材料固定花枝,做出直立造型的插花作品。

(2)用花泥等材料固定花枝,做出横卧造型的插花作品。

(3)先将花枝包装成束,再和花篮组合造型。问:“还有其他方法吗? ”

教师小结:花篮的形状特点各异,插花的方式也有相应变化。

3、小组内讨论交流,根据各自所带花篮的结构和特点,适合设计哪种造型,选择哪种花材? 课件展示同一组花篮和花枝的各种造型。结合课件观看相应的插花步骤图。 课件展示更多的插花方法。

4、四、小组合作,自主表现

1、提出作业要求:

(1)选择合适的花材,制作1 - 2 个造型独特的插花作品。小组内材料可以共享。

(2)固定花枝的方法可以自由选择,但是要注意巧妙地隐藏花泥,尽量不要让花泥裸露出来,影响整体的美感。

2、小组合作利用材料,学生自主表现。

3、教师巡视指导。 课件显示作业要求。 教师用相机拍下优秀作品。

五、师生共评,展示个性

1、请摆出生动造型的同学上台展示作品,并向同学们讲述创意。

2、师生共同评议优秀作品,选出最优秀的作品美化教室。

第5 课《纸魔方》教学设计

教学目标:

1、掌握编纸条的基本制作方法、技能,能制作出一件编纸条作品。

2、了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。

3、培养耐心、细致的良好工作习惯。

教学重点: 掌握编纸条的基本制作方法、技能,能制作出一件编纸条作品。

教学难点: 了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。

教学准备: 课件、彩纸、剪刀、固体胶等。

课时安排:两课时

教学过程:

第一课时

活动一:

一、欣赏激趣教师在课前运用“一提一压”的穿编方法,制作一件双色对比色调的编纸条作品。选用不同颜色同等长度的纸条,在作品背面将有关纬条加长,加长部分隐藏在作品背面。

1、展示这件“一提一压”双色编纸条作品正面。

2、教师依次拉动加长的纬条,将这件双色编纸条作品变成三色编纸条作品。

3、再依次拉动加长的纬条,将这件三色编纸条作品变成四色编纸条作品。

4、展示一件协调色调编纸条作品,和这件冷暖对比色调作品进行对比分析。

5、完整展示一件编纸条作品的正面和背面。

6、揭示课题--编纸条。

二、方法探究

1、学生自学教材左页的制作步骤和制作图示。

2、师生讨论: (1)经条和纬条的制作有什么不同? (2)为什么经条的上下两段要相连? (3)整理作品时不粘牢纬条两端可以吗?

3、学生上台尝试“一提一压”的穿编方法。

三、创新探索

1、教师问:怎样让你的编纸条作品与众不同?学生自学教材右页的创新方法。

2、师生讨论,小结创新方法: (1)纬条:改变纬条的材料和宽度。(2)经条:改变经条的形状和宽度,如折线形、弧线形。(3)穿编方法:改变提压数目,如两提一压或一提三压。由此作品可分为抽象类和具象类的变化。

四、欣赏评价

1.展开自评和互评,交流感受和体会。

2.教师小结,肯定学生的制作热情,并使学生对下节课充满期待。

第二课时

活动二:

一、思维拓展

1、展示、欣赏几件不同尺寸的编纸条作品,问学生它们适合用在哪里?

2、各小组之间展开讨论,并交流设想。

3、教师出示一张未经装饰的贺卡用纸和一本书。师生讨论、交流,共同将编纸条作品改装、组合成贺卡、书签、包书纸等。

二、创造表现

1、学生之间交谈自己的创作设想。

2、明确作业要求:制作一件实用的编纸条作品。

3、学生自主表现,教师巡视指导。

三、欣赏评析

1、展示作品,欣赏评析。

2、学生下位,自由欣赏他人作品,交流感受。

第6 课《秦陵兵马俑》教学设计

教学目标:

1、了解秦兵马俑的发现发掘过程,认识秦兵马俑的艺术价值。

2、学习一些考古常识,提高文物保护意识,增强热爱祖国文物的观念。

教学重点:

能通过调查、分析、讨论、评述等方式,表达自己对具有艺术价值的文物的了解和感受。教学准备: 相关课件、彩笔、剪刀、卡纸等。

课时安排:两课时

教学过程:

第一课时

活动一:

一、激情造趣、交流导入

1、师生对话: 师:有谁认识这个字--“俑”?它是什么意思?

生:古代殉葬用的木制或陶制的偶像,如:陶俑、女俑等。

2、导入课题

1974 年3 月,位于秦始皇陵东侧西杨村的农民,在一片荒寂的沙石地上挖井,偶然发现了一些陶俑的残片和青铜兵器,接着轰动中国、震撼世界的第八大奇迹--秦始皇兵马俑与世人见面了。今天我们就一起来关注这一项气势磅礴的艺术创举。(板书课题)

二、观察分析研究讨论

1、了解考古工作的一般流程、分工以及考古工作的重要意义。(1)学生观看现代化的文物保护大厅结构,以及考古工作人员的工作场景。(2)学生讨论:大厅各处有什么性能?考古任务艰巨,队员非常辛苦。根据考古任务,可以将考古队员分成哪些工种? (3)展示铜车马的全图,并简要地演示出土的铜车马复原的全过程,让学生体会到考古队员工作的艰辛。

教师小结:考古人员发掘了许多艺术珍品,为我国文化建设做出了巨大的贡献。

2、展示出土的各种物品

(1)学生讨论:这些艺术珍品分成几类?各有什么特点?

(2)学生总结:有陶俑、陶马、兵器三大类。

3、观察陶俑

(1)学生讨论:陶俑分为哪几种?分别有什么不同的神态、服饰、姿势?(将军俑、军吏俑、武士俑、立射俑、跪射俑、骑兵鞍马俑、御手车左车右俑。)

(2)分析陶俑形体结构。

学生总结:陶俑由头、颈、躯干、四肢几个部分组成。

播放中央电视台《探索与发现》栏目考古工作细节。展示出土的各种物品、让学生参观秦陵的一号坑和二号坑.重点从各个角度展示不同的陶俑。

4、分析各部分的比例尺寸。

5、教师示范。(1)画外形轮廓。(2)画躯干和下肢。(3)刻画脸部表情,添加、刻画、装饰各部位。总结制作要点:先做大体的形状,在做细部的修饰。

三、学生创作,教师巡视指导

1、学生作画,画一幅兵马俑的线描图,体会兵马俑的结构特点。

2、教师指导。

四、作品反馈、总结拓展 表扬制作出神情兼备的作品的学生,并展示其作品。

第二课时

活动二:

一、欣赏导入课件出示秦兵马俑学生进一步了解兵马俑的特点。创造表现。

二、学习新课

1、出示造型生动的陶俑作品给学生欣赏,启发学生刻画神情生动,各部分装饰精细的陶俑作品。

2、课件出示姿势不同的几种陶俑(将军俑、跪射俑、说唱俑、歌舞俑)供学生参考。

3、学生分析士兵和军官衣着的区别。

4、教师出示卡纸制作的兵马俑,学生观察怎么做的?

5、教师示范。(1)准备两张卡纸,分别在卡纸上绘制兵马俑的正明和背面。(2)剪轮廓。(3)粘正面和背面。

三、学生创作,教师巡视指导

1、学生制作,体会兵马俑的结构特点。

2、教师指导。

四、作品反馈、总结拓展1、各组摆放成兵马俑。2、学生说说自己的感受。

第7 课小园艺师

第一课时

教学目标

◆感受园林文化,了解园林建造的一般内容、布局方法和功能。

◆能用园林知识,绘制一幅园林小景的平面设计图。

◆大胆收集和利用材料制作园林小景模型,培养协作精神,提高动手能力。

◆引起学生对自然、绿色、环境的关注,增强对园林的审美意识和环保意识。

一、导人新课揭示课题直入主题

同学们,园艺师是园林艺术的建设者,在学校、在街头、在社区,甚至在家里,我们都见到过许多大小不一、各式各样的花园、公园等园林景观,请问在座各位“小园艺师”,你对所见的哪一处园林景观印象最深?请你介绍给我们大家。

人们为什么要使用这么多地域空间造园呢? 在《我们的祖国是花园》的音乐声中,把学生带入新课学习。

教师小结园林景观是人们生活中心灵的栖息场所。现代人对于公共空间的建设投以越来越多的关注,它给紧张生活的人们提供了放松身心的环境。人们从对自然环境的依赖中,懂得了健康的生活方式需要新鲜的空气、阳光和活动空间,懂得了与自然和谐相处,美化环境,保护自然。第二课时园林景观又是先进文化的载体,宣传社会主义精神文明的阵地。因此,我们不仅要学会建设它,还要学会去欣赏它,保护它。爱护园林景观,保护公共环境是我们的神圣职责。

二、欣赏引导

师生共同欣赏一组园林图片,在欣赏中,我们扩大眼界,积累素材,思考园林设计的一般内容和布局方式。

三、互动交流在学生讨论中,师生共同归类总结。

一般内容:

山石:假山、石碑、石柱、雕塑

水:水池、小溪、喷泉

树木花草:独立大树、成行小树、成片的小灌木造型

路桥:石桥、木桥、直路、弯道、梯

建筑、配景:亭子、走廊、路灯、坐椅

布局方式:中轴对称式、散点分列式、点线面结合。

设计一幅园林全貌的平面图,须采用俯视图画法。

先总体布局,后局部细画,注意近大远小,

先画近景,后画远景,注意画出一定立体感。

四、自主创作

1.自主选择为学校或为社区绿化地设计规划图。

2.注意要新颖独特,有创意。

3.可以为自己设计的园林命名。

六、评价活动

1.互相观摩。

2.学生互评,说说同学的作品中一个突出的优点或最有创意的地方。

第8 课田间的精灵

教学目标:

1、知识目标:用多种色彩描绘田野;

2、能力目标:记忆、想象能力和以线布局以色构成的表现力;

3、情义目标:体验线与色有机结合的造型乐趣,激发对大自然的热爱。

教学重点: 认识颜色,用各种颜色涂画出一片田野。

教学难点:

1、流畅的运用曲线或直线交织出田地;

2、运用各种颜色效果表现出不同的田地。

教学准备: 课件、水彩笔、油画棒、展示板

教学程序:

(一)线线交织,构成田野:

1、我们把画纸想象成一片肥沃的土地,现在熊老师牵着大家在这画纸上散步,我们随意的走着,踩出了一条弯弯曲曲的田间小路,再从另一个方向走一走? 三条路,把这片土地分成了好多块田地了,这几块太大了点,谁能画条小路再分一下?谢谢你,又多了几块地了。

2、现在我们换一种走法,在这片更广阔平整的土地上,我们快速的直直的开垦农田,老师快速示范用直线分割田地。请一位喜欢直线的同学帮我再分分。

第9课生命的甘露

教学目标

德育目标:进一步认识水对生命的重要。珍爱生命之水。

知识目标:设计保护水的招贴画。

能力目标:培养学生养成在生活中关心水资源,节约用水的好习惯。

教学重点:招贴画的基本要素和表现形式。

教学难点:学生创作个性化的招贴画。

教学过程:

情景导入——地球的眼泪

(一)课件出示师:“孩子们,今天老师为大家带来有一幅广告画。”提问:“看到这些?你有什么感受?谈谈你的感受。”

(二)小结师:“是啊!水滋润万物是生命的甘露。今天就让我们一起学习第10课《生命的甘露》。)(板书课题)

二、欣赏感悟——缺水的地球

(一)地球缺水的原因

1、水资源危机师:“孩子们,我们都知道地球是个水球,但它却面临水资源危机,现在就让我们来解读一组数字。”(课件播放新闻数字解读《水资源危机》)

2、人类破坏师:“地球上的可利用的淡水资源的已经很少了。可是长久以来,看看人类

都做了些什么!”(课件播放公益广告《水污染篇》)(

二)地球缺水的后果

1、生存危机师:“地球水资源告急,如果人类依然浪费挥霍。将导致严重的后果。今年西南地区就遭遇了百年不遇的特大旱灾。”(出示课件)

2、表达心声师:“看到这些,你有何感想或是想大声的呼吁什么?”(保护自然,节约用水,面对自然灾害,我们更应保护环境。)小结:今天就让我们用招贴画呼吁人们节约用水。

三、示范掌握——认识招贴画

(一)招贴画的含义招贴画:又叫招贴广告。是招贴在各种公共场所的广告宣传画。(二)招贴画的基本要素

1、要设计好的招贴画,首先要了解招贴画基本的形式构成要素。

2、结合课本内容进行了解。师:“现在就请孩子打开课本第10课,第27页看看这些招贴画都由什么要素组成?”

(1)广告语:(板书)简单、明了、意义贴切。

(2)画面:(板书)构图单纯、色彩对比强烈、主题突出。(课件出示)

(三)示范掌握1、赛一赛师生比赛一分钟时间内完成一幅保护水资源的招贴画,对两个要素进行示范,加深印象。

3、比赛作品点评

教师通过对比赛作品的点评,引出招贴画最重要的组成要素:创意。

揭示招贴画设计的重点——创意

创意招贴画欣赏

师:“一幅好画创意是关键。老师为大家带来了一些孩子们画的招贴画,看看他们有什么精彩创意和表现形式。(教师对每幅作品进行讲解,点出表现形式和精彩创意。)

1、小结

师:“好的创意不仅有可以是画面还可以是广告语和表现形式。”

四、自主表现——设计招贴画师:“孩子们,现在就请结合作业要求。准备作画吧!”(一)出示作业要求

孩子们请你结合《假如》的内容,设计一幅保护水资源的招贴画。

(二)出示《假如》

师:“孩子们请你闭上眼睛,静心聆听,说不定好的创意马上就会出现在你的脑海中。”(朗读《假如》)假如假如你是枯萎的麦苗;假如你是干涸的水库;假如你是凝固在泥土里的游鱼;假如你是喝着浑浊泥浆水的孩子;面对灾难你会大声的呐喊什么和呼吁什么?

(三)团队合作师:“孩子们是否有好的创意了,别忙着说出来,赶快把它呈现在画纸上吧。为了培养你们的团队精神,老师要求四人小组完成一张招贴画。请看合作要求。”(四)出示合作要求小组合作,合理分工。各尽所能,发挥所长。齐心协力,大胆创作。(五)小组分工,共同创作根据小组创意表,进行小组分工,共同创作,教师相机指导。

五、作品评析——作品发布会

(一)作品发布师:“看到大家高涨的创作热情,老师打心眼里为你们感到自豪。现在就请你们自己评一评你们的作品。”

(二)学生自评、互评

(三)教师点评(作品评析要求结合招贴画的三个要素进行)

六、拓展思维——总结全课师:“孩子们,虽然节约用水招贴画作品发布会已经结束了,但是我们的节水环保之旅却刚刚开始。请大家课后带着设计好的节约用水招贴画走进校园,

走上街头。争当节水宣传大使,呼吁更多的人珍惜水资源,使我们的明天更美好。”

第10课艰苦岁月

一、教学目标

1、了解美术与情感,美术与时代,美术与历史等方面的关系,从而更深刻地理解美术的社会功能。

2、用美术语言描述美术作品。

3、民族自豪感和热爱祖国的情感。

二、教学重难点

重点:革命历史题材美术作品的内容与形式分析

难点:革命历史题材美术作品的人文内涵

课前准备:(学生)美术常规课本(教师)课件及相关图片

三、教学过程

1、情景导入

1)放映人民英雄纪念碑,引出其中三幅巨大的汉白玉浮雕《虎门销烟》《抗日游击战》《胜利渡长江解放中国》

问:“你能说出这几幅雕塑各自表现什么历史事件?”教师简要讲述,带动学生对历史革命的红色情绪,引入新课《红色记忆》

2、深入理解

1)放映《开国大典》视频,引导学生产生情感共鸣,再放映历史照片中的《开国大典》,影视剧中的《开国大典》,最后引入董希文创作的油画作品《开国大典》

2)举例分析《开国大典》,教师引导学生用美术语言分析作品构图上:

(1)左实右虚

(2)主体人物突出色彩上:西方油画和中国传统工笔重彩结合,具有中国民族特色绘画。3)引导学生自主尝试从色彩,构图等方面去欣赏《启航》、《占领总统府》

4)将三幅作品结合,提问这三幅画的视觉中心在哪里?画家为何这么处理?引导学生思考整理革命历史题材美术作品的基本创作内容,创作手法,并强调作品中要突出重点,强化视觉中心。

3、分析讨论,层层深入

1)放映《太行山铁壁》《狼牙山五壮士》问:画家采用了什么样构图?画面产生什么气氛?对人塑造又产生哪些影响?

2)放映《支柱》《艰苦岁月》问艺术家为何会选择这样的场景表现战争,你可体会艺术家的独具匠心的创作么?

引导学生从作品的构图、情感、题材去分析作品。

4、欣赏评述

通过《母亲》和《血衣》让学生进一步掌握综合评述的方法。

第11课劳动最光荣

教学目标

1.通过本课的学习,使学生感受人物在劳动中的动态美,激发热爱劳动的情感。

2.了解劳动时的动态规律,初步学习画人物动态的方法。

3.在创作中进一步提高学生的观察、表现能力。

重点难点

重点:学习人物动态的画法。

难点:劳动场景的美感表现。

教学设计

第一课时

教学过程

一、音乐导入,回忆交流

1.教师用课件播放《劳动最光荣》的音乐,展示各行各业人们辛勤工作的画面。启发学生:

(1)你们平时都参加过哪些劳动?需要使用哪些工具? 当时的心情怎样?

(2)学生回忆并交流。

2、人类社会的进步离不开劳动人民辛勤劳作,大家通过劳动创造出举世的物质文明和精神文明,劳动是最为光荣。出示课题《劳动最光荣》。

二、欣赏感受,研究体验

1.欣赏作品《夯歌》。师生讨论:

(1)作品中的人物在干什么?

(2)画中人物的具有怎样的心情?你从哪些方面看出来的?

(3)整张画给你怎样的感受?

2.教师小结:在劳动时常常产生最典型和最美丽的动作瞬间。许多画家就是捕捉那最美的片刻,创作出了充满劳动激情和快乐的绘画作品,让人感受到劳动时有规律、有节奏的动态美。

3.研究体验。

(1)动作模拟。请部分同学模拟《夯歌》作品中人物动作。其他同学观察分析身体各部位的变化,寻找规律。

头部仰府如何变化?身体摆动如何变化?手臂起伏如何变化?教师结合图片以及学生表演,用简笔画画出人的基本动态,把握动态线。

(2)尝试练习。小组内同学表演一个动作,其他同学观察并用动态线表现人物动作。

比如一个小组的活动:一个学生来模仿平时拖地板的动作观察:这位同学在拖地板的时候,他的身体有哪些变化?

头怎样变化?(看地下了。)身体怎样变化?(有点弯曲;手怎样变化?(一个上一个下;脚如何变化?(前后分开了;小组成员用简笔画画出人的基本动态,把握动态线;

(3)交流作品;教师小结:任何动态都有他的动态特点,头、躯干和四肢;

三、尝试练习;

(1)作业要求:用记号笔尝试描绘单个人物劳动的动;

(2)提出建议:人体活动时肩胛线和骨盆线倾斜呈相;

四、作品交流;展示学生作品,师生共同评价;

第二课时

教学过程

一、表扬作品,点明题意

师生共同点评上节课学生作品。

今天我们就继续来学习《我们爱劳动》

二、欣赏名作,感受场景中的劳动

1.用课件播放大师作品《拾穗者》

劳动源自于生活,在18世纪的法国就有一个叫米勒的画家非常喜欢画劳动题材的作品,出示作品《拾穗者》。

(1)这是一个怎样的季节?什么时候的场景?

(2)画中人物在干嘛?你从从那些地方看出来的?

(3)周围的环境告诉我们什么?

教师帮助解读《拾穗者》:画中描写了一个农村中最普通的情景:秋天,金黄色的田野看上去一望无际,麦收后的土地上,有3个农妇正弯着身子十分细心地拾取遗落的麦穗,以补充家中的食物。我们虽然看不清这3个农妇的相貌及脸部的表情,但画家却将她们的身姿描绘有古典雕刻一般庄重的美。3个农妇的动作,略有角度的不同,又有动作连环的美,好像是一个农妇拾穗动作分解图。扎红色头巾的农妇正快速地拾着,另一只手握着麦穗的袋子里那一大束,看得出她已经捡了一会了;扎蓝头巾的妇女已经被不断重复的一上一下弯腰动作累坏了,她显得疲惫不堪,将左手撑在腰后,来支撑身体的力量;画右边的妇女,侧脸半弯着腰,手里捏着一束麦子,正仔细巡视那已经拾过一遍的麦地,看是否有漏捡的麦穗。画面上,画家使用了迷人的暖黄色调,红、蓝两块头巾那种沉稳的浓郁色彩也融化在黄色中,整个画面安静而又庄重,牧歌式地传达了米勒对农民艰难生活的深刻同情,对农村生活的特别挚爱。教师小结:选择劳动中最典型的动作和周围的环境可以使画面达到传神的效果。

2.用课件播放大师作品《夯歌》

你从作品中感受到怎样的氛围?说说你的感受。

教师帮助解读作品,表现了改革开放初期人民挖完路夯平的画面,表现出了当时人民生活水平提高了,心理非常高兴的场景。

教师小结:通过欣赏大师们的作品,我们发现可以通过表现人物的动态、表情以及周围的场景渲染,可以表现劳动中人物的情感以及画家的思想。

三、同龄作品欣赏

用课件展现其他小朋友的作品。

我们一起来看看别人小朋友的画,他们是怎么来表现劳动场景的呢?

(1)作品是抓住劳动中哪些最典型的动作和环境来表现主题的?

(2)作品采用了什么表现方法?

(3)你认为这些作品哪些地方处理得特别好?

教师小结:看了这么多其他同学的作品,他们把人物画有趣了,画生动了,关键在于抓住人物的典型动作,并充分利用环境烘托人物。

四、学生作业

1.在上节课的基础上,给自己画的人物添加一个动人的背景,还可以多添加几个人物。

2.也可以重新创作,通过色彩、场景、人物动态表现一个劳动场面。

五、作业展示

展现优秀的作业,说说我画得最棒的地方。

第12课废物新用

教学目标

1. 引导学生对身边的事物进行观察,并在此基础上搜集各种废旧材料。

2. 引导学生发挥想象力,将各种废旧材料加工成各种物品。

3. 通过制作,培养学生的创造精神和保护环境的意识。

教学活动过程

第一课时

活动一:

1. 启发学生观察身边的事物,并能对各种物体的外形,颜色等特征进行简单的描述。

2. 师生共同收集各种废旧材料,如旧挂历,易拉罐,吸管等。

活动二:

引导学生在上节课的基础上,更仔细地观察各种物体,根据其外形,颜色等,讨论用那些废旧材料可以将它表现出来,并使其具有立体感。可适当分析几种物体的立体造型,示范几种基本制作方法,如卷,插,支撑等,教师还可通过半立体的圆等较特殊的立体造型,让学生领会多种立体造型表现法。

活动三:

“奇思妙想阶段”,启发深长在现有事物的基础上,发挥想象力,打破物体的原有形态,充分发挥身边废旧材料的作用,进行组合或创造,制作一伯立体的工艺品。“情感升华阶段”,引导学生懂得利用身边的废旧材料发挥自己的创新意识,制作出立体的工艺品来美化身边的环境,是一个一举两得的环保好方法。

收拾与整理

作业完成后,应督促学生收拾工具和材料,先回收可再利用的材料,再整理桌面,保持教室环境的卫生来整洁。

课后拓展

1. 我们是否可以用更多的材料的方法来表现各种物体的立体造型。

2. 在生活在,我们应仔细观察,将各种废旧材料变废为宝。

第二课时

活动一:

1、同学们,这件工艺品漂亮吗?(漂亮)

2、这件工艺品表现的是什么形象?(人物)

3、你们能不能看出这件工艺品是用什么做成的?[可让学生用手摸一摸] [学生小结]

那么,这些材料是从哪里来得呢?[学生自由猜]

小结:这么精美的工艺品都是用一些废弃物做成的。

活动二:

1、材料展示:

在平日的生活中很多物品用旧之后都会被我们丢弃掉,你能举例来说一说吗?[学生交流] 你今天都带来了哪些废旧物品?[学生展示]

2、分析:

我们来看一看这些废弃物都是什么形状?都有哪些颜色?[分析造型与色彩]

3、构思练习

[讨论形象的组合与材料的选择]

出示几样大小不同的废弃物,请学生进行联想并把自己的想法画一个简单的草图。交流构思情况,并提出自己的意见。[鼓励学生大胆的谈出自己的感想] [出示形象]

谁来帮老师设计一下,这个形象的每一步我都该选择哪些材料最合适?

[学生交流并可以动手来试一试][鼓励学生大胆去研究、试验]

4、制作步骤

通过刚才的交流你是否也能将自己手中的废弃物来设计一下使其变废为宝呢?我们应该按照怎样的步骤去进行制作呢?请同学们分组交流拿出制作方案来。请学生进行小结。

5、欣赏

课本中就有许多运用废旧材料进行制作的工艺品,请大家来欣赏一下,看有什么地方值得我们学习。

小结:我认为在这些工艺品中一些小的装饰运用的十分巧妙,真实起到了画龙点睛的作用。我们都可以运用什么材料来做小的装饰呢?[学生交流]

活动三:

我要开一个工艺品商店,我这个工艺品商店出售的可不是一般的工艺品,它们有一个共同的特点都是用废弃物来制作而成的。而你们就是这些作品的设计师,好,就请大家快动手吧。学生可以自由组合几个人完成一件作品。能力弱的同学可以进行临摹制作,也可以制作的形象简单。[放音乐] 小结:

今天是我们工艺品商店开业的日子,请大家来当顾客选择你最喜欢的工艺品。

人教版小学美术六年级上册美术教案全册

人教版小学美术六年级上册美术教案全册 人教版小学美术六年级上册美术教案全册xxx学年度第一学期六年级美术教学计划 教学指导思想 以培养小学生艺术审美素养为宗旨,积极倡导让学生亲身经历以探究为主的学习活动,培养他们的好奇心和审美欲望,发展他们对美术本质的理解,使他们学会探究解决问题的策略,为他们终身的学习和生活打好基础。 教材分析 本教材的设计和编写依据美术课程总目标的要求,以阶段标准和学生身心发展水平为参考,确保教材设计的总体思路与课程标准的要求相吻合。编写以有利于学生学习作为思考的基点,以设疑、提示、选择、资料提供、方法指导、讨论和解释等方式,展示学习过程。从学生的兴趣、能力和需要出发,培养学生积极主动的学习精神。注重教材的趣味性和知识性,注重实践能力的培养。 教材在内容的选择上,注意处理好传统与现代的关系,既弘扬祖国优秀的传统文化,也渗透世界现代艺术的观念和方法,以开阔学生的眼界和思路。教材分成“时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。 学情分析 整体学习状况:全班学生名,其中男生名,女生名。从与其他老师交流中得知,学生整体学习比较认真,并善于设法自主去获取知识并在生活中灵活运用知识。学生随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展,学生在对美术的要求也有所不同,六年级的学习兴趣远不如二、三年级,想象力也随之下降,他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”,对此进行大批量的临摹,在绘画技巧上也显得成熟,线条也十分的流畅,但画风呆板,表现欲下降,已

经不具备儿童性的绘画能力!也就是我们所说的缺少童趣,没有想象力。这次是学生迈入初中的过渡时期,既要努力响应学生目前的兴趣爱 好,又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识,与初中知识进一步接轨,使学生从儿童绘画到少年绘画的转型。 教学主要目标1、通过美术课堂教学,引导学生通过各种方式的学习,提高美术审美能力,体会审美情趣。 2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验,在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。 3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。 4、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。 教学重点1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。 2、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。 3、了解表现水墨绘画的特殊绘画方法 教学难点1、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。 2、让学生了解中国古来的文化,对中国的传统绘画有一定的了解。 3、学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。 教学措施1、教学中要注意知识的基础性与应用性,使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能,还要注意体现民族性和时代性。 2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。 3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等,以免束缚学生的自由想象和个性发展。 4、通过教学评价,了解学生的学习情况,及时总结教学经验,

新浙美版三年级下册美术教案

新浙美版三年级下册 美术教案 林爱明

1灯彩辉映 一、教学目标 1、了解传统节日挂彩灯的含义,知道制作灯饰的一般步骤。 2、学习制作彩灯的方法,能利用各种材料制作彩灯,在制作过程中培养学生的制作技巧及综合能力。 3、培养学生热爱家乡、热爱生活的情感以及细致、耐心的品质。 二、重点难点 重点:利用各种材料制作彩灯。 难点:巧妙利用各种材料,使彩灯更漂亮、更有吸引力。 三、教具学具 (学生)设计彩灯的工具材料。 (教师)彩灯、范作、图片、录像等。 四、教学过程 1、猜谜引入,吸引注意。 (1)教师出示谜语(有关大公鸡或莲花等)。 (2)学生猜后,结合谜语文字出示彩灯让学生观察。 (3)引出课题:灯彩辉映。 2、观看录像,走向生活。 (1)观看各种各样的彩灯及灯彩辉映的热闹场面。 (2)请学生说说看后的感受。 (3)交流生活中看到的彩灯的造型特点及蕴含的含意。 (4)教师小结。 3、欣赏范作,加强体验。 (1)学生欣赏范作。 (2)讨论范作:造型种类、艺术价值、制作方法、创意等。 (3)教师小结。 4、探讨做法,学生实践。 (1)结合以前的知识,进行灯型设计。 (2)创作建议:可同桌或小组合作设计;选用各种合适的材料制作;设计的彩灯要观赏性强、漂亮、有趣。 (3)学生进行制作。 6、作业讲评,课外拓展。 (1)师生共同评价作业。 (2)参观有关灯展,同时查找有关彩灯的资料。

2台灯造型设计 一、教学目标 1.认识台灯设计中不同的创意或制作手法。 2.能设计或制作出一只完整的台灯,并运用画、剪、绕等方法设计或制 作别具一格的台灯。 3.培养学生体现美观和实用相结合的创意或制作台灯的实践能力,并意 识到设计的灵感往往隐含在日常的生活之中。 二、重点难点 重点:从生活中寻找灵感设计一只有创意的台灯或利用废弃物品制作一只台灯。 难点:如何在台灯的设计与制作中,既注重美观与实用相结合的原则,又不失独特的创意。 三、教具学具 (学生)课前根据教材提示就地取材的废弃物品。 (教师)台灯实物,示范作品。 四、教学过程 1.认识材料。 (1)说说各组准备的各种材料。 (2)动手感受:材料还可以变出新形态吗? (3)揭示课题:利用材料的多变性设计台灯。 2.造型游戏。 (1)出示“我的台灯”,提问:根据台灯各部分的形态选择适合的废弃物进行大胆的“实物替换”。 (2)组内讨论设计方案——如何利用所带废弃物的不同形态组合台灯?解决:各个部分之间如何连接?怎样利用材料的多变性让台灯稳稳的站住? (3)邀请有不同构思的小组汇报并演示让台灯站稳的方法。 (4)教师演示另类创意:利用同一种废弃物重复组合可以变化出不同的形(如利用铁丝或细木棒等材料的特征捆扎成球状、圆柱体或不规则形),引导学生联想可以应用于台灯设计的哪些部位。 3.创意小细节。 (1)教师变出多个台灯作品,引导学生观察局部小创意的制作方法(剪、镂空、粘贴、缠绕、镶嵌等) (2)结合本组的设计方案说说美化细节的小创意。 4.学生创作。 (1)要求:充分利用手中的材料进行巧妙的组合,让台灯站起来并表现

人教版六年级上册美术全册教案

人教版六年级上册美术全册教案 美术教案 (六年级上册) 1、远近的奥秘 授课班级:六年级 课业类型:造型?表现 课时:2课时 教学目的: 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点: 重点:通过对周围环境的观察,发现近大远小的透视现

象、能掌握简单的原理和规律,将透视知识应用于绘画中,使描绘的物象更贴近真实。 难点:在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律,提高儿童绘画的基本技能,逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备: 师:范图、教学VCD、学生作业用纸 生:绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学: 按常规进行。 二、过程设计: 1、导入新课

欣赏图片,观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗? 讨论学生们的简易画,从中发现了什么问题? 生:近大远小。 2、讲授新课 ⑴师:是的,近大远小,就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。(出示课题:远近的奥秘) 在近大远小的透视现象中,除了近大远小的现象外,还有什么现象?近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗(色彩) ⑵什么是透视呢? 在生活中,我们发现同样的物体,在不同的位置上,会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化,这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里,在大海上,我们向远处眺

望,天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线,这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时,就慢慢地消失在视平线的一点上,这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象? ⑷欣赏课本上的范图,让生找图中的消失点。 ⑸师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线,如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律,处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 4生作业,师巡视辅导

2015新浙美版版六年级下册美术教案11

学期教学计划

六年级下册美术教案

第一课外国的传世名作 一、教学目标 1.欣赏外国传世名作,了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。 2.利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。 3.培养欣赏的能力,激发向往美的情愫,提高艺术修养。 二、教材分析 1.教材编写思路。 本课是“欣赏·评述”学习领域,可以用2课时完成,内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。 西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代,中世纪和文艺复兴时代,长达2000多年,每一个时代都取得了辉煌的成就。“帕提侬神庙”与“罗马大角斗场”的单纯与雄伟,“巴黎圣母院”的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶,随着人体的结构而起伏,女性人体的优美轮廓生动地展现出来,让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石,而是有血有肉活生生的人。2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》,遥相呼应,分别展现了男女人体健康之美的最高理想。罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕,表现了最大的人文主义关怀。 绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作,内容涉及人物、风景、静物。让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美,让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏,不需要形成某一条历史线索,而是让学生初步感受不同作品的美感,简单了解经典作品的社会学知识,以此拓宽审美视野,激发对美的向往。 2.重点、难点。 重点:了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色,了解部分作者的生平和艺术风格。 难点:对作品形式美的欣赏,即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解,激发学生读图的兴趣。 三、教学课时2课时 四、教学设计 第一课时 课前准备 (学生)美术教科书。

人教版六年级下册美术教案汇总

第一课明暗与立体 教学目标: 1、知识:通过观察、分析、比较,使学生初步掌握物体的明暗发现方法。 2、技能:学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。 3、情感:培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。 教学重点:引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。 教学难点:初步运用物体的明暗画法规律,表现出物体的立体感。 教具准备: 1、球体、立方体石膏模型数个 2、射灯 3、静物台 4、投影仪 5、范画两幅 6、铅画纸一张(4k)、铅笔、美工刀。 学具准备:8开素描纸,绘图铅笔、画板、橡皮 教学过程: 一、组织教学: 二、讲授新课: (一)导入(设计意图:给学生营造一个学习氛围,增强学生的学习兴趣,导入新课。)师:同学们,我们看教室两边墙上,这些是美术兴趣小组同学们的素描作品,你们能看这些作品有什么特点? 师:对,这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题) (二)新授:(设计意图:提高学生的观察能力,激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。) 师:我们首先来研究研究明暗怎样产生的。 (写生灯)你们来看,这是一张白纸,我们把它放在灯光下,你来观察一下,在它的表面上有没有明暗变化?谁能想办法让这张纸产生明暗变化?(学生上台演示) 你是把它卷了一下,来观察一下在光的照射下发生了什么变化? 师总结:有了从明到暗的渐渐过渡的变化。 师:下面来看这位同学把纸折了一下,我们把它放到灯光下,有了什么变化? 师总结:对,明和暗有了一条明显的分界线,对比非常强烈。

师:还有一位同学把纸揉皱了,看看它在灯光下又会发生怎样的变化? 师总结:纸上出现了丰富的明暗变化。 师:通过刚才的观察,你能总结出明暗时怎样产生的吗? 师总结:对了,有体积的物体在光线的照射下,会呈现出一定的明暗变化。 (三)观察体会(设计意图:通过对实物的观察理解,加强学生对物体明暗认识与体验,并为下一步进行实践创作做准备。) 1、同学们这里有一个石膏球体,我们来观察,当光线照射的它时,我们会发现什么?(出示石膏球让学生思考、议论后回答) 总结:光照后,球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看,球体的亮部有没有明暗变化?暗部呢? 2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律,其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化,我们来找找看。(出示石膏几何体让学生观察) (四)主动参与(设计意图:演示绘画方法,给学生直观印象。) 下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。 1、第一步是整体观察分析,要确立光源方位,找出明暗交界线所在的位置。 2、观察好了就可以起稿了,用直线画出圆柱的结构轮廓;接着画出明暗交界线、投影; 3、然后就可以铺大色调了,铺出暗面、投影的基调;(注意:用直线排成块面,顺着球的弧面画;投影注意近实远虚。) 4、最后进行细致刻画:从明暗交接线入手,先画出背光面基本调子;背光面近暗远灰,但不能比受光面的灰调亮;再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度;亮调子用较硬铅笔画。 三、学生作业,教师辅导(设计意图:给学生营造一个学习氛围,增强学生的学习兴趣,导入新课。) 作业设计: 1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描,教师进行巡回指导 2、注意把握以下问题: A、灰调过少或高光位置不对; B、明暗交界线不准; C、投影不准; D、排线问题; E、反光太亮。 四、欣赏讲评(设计意图:给学生一个师生交流、生生交流的平台。) 教师把学生完成的作品摆放到前面,全体学生欣赏讨论,然后说出自己的观点。 五、课堂小结:这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律,知道了怎样运用明暗变化表现

六上美术教案

第1课徐悲鸿与奔马 一、教学目标 1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就,感受徐悲鸿笔下的奔马的艺术特点与精 神内涵。 2、通过比较分析的方式,了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。 以临摹或创作的方式画一画奔马,体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强 烈的思想情感。 3、提高美术观察与欣赏能力,加深热爱祖国、热爱和平的情感。 二、教学重难点 重点:了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点:感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学课时 一课时 四、教学设计 课前准备: (学生)课前手机徐悲鸿的相关资料、中国画的工具。 (教师)中国画的工具、教学课件、奔马图片等。 教学过程: 1、激趣导入,揭示课题。 (1)出示北京荣宝拍卖公司2010秋季艺术品《奔马图》,让学生竞猜成交价。作者是谁? (2)教师总结板书课题:《徐悲鸿与奔马》。 2、了解画家的艺术人生。 (1)自幼习画,艰难求索。 (2)旅欧深造,孜孜不倦。 (3)技融中西,名垂画史。 3、欣赏分析,共同探究。 (1)通过视频播放,欣赏马奔跑的动态,感受马的文化,了解马的造型结构。 (2)欣赏徐悲鸿奔马系列图,感受徐悲鸿结构严谨,用笔纵放淋漓的画面中,把马的形体表现得十分强健而丰腴,纵横驰骋,气势磅礴,观之使人倍感精神振奋。 学生交流,徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点? (3)欣赏雕塑《铜奔马》,感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现得淋漓尽致。以烘云托月的手法,反衬出奔马的神骏,设想奇绝,堪称现实主义与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨,徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同? (4)欣赏郎世宁《八骏图》局部,马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 学生分析,徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同? (5)概括徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特点。 (6)感悟徐悲鸿的艺术思想,他曾说:“我画马,其实也牵着思想的马。只要出笔,便会情动于衷。” 4、掌握方法,尝试体验。 (1)出示徐悲鸿画马步骤图,分步骤讲解怎样用笔用墨。

最新人教版六年级上册美术教案【全套】

1、形体切挖 教学目标: 1.学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。 2.培养学生空间想象力和造型能力。 教学重点: 理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的。 教学难点: 各个形体的切挖变化及整体的把握。 教学具准备: 师:范图实例制作材料。 生:萝卜橘子苹果肥皂花泥小刀。 课时:1 课时 教学过程: 一、导入阶段。 复习几何形体,回顾圆柱体六面体圆锥体球体等造型:这些都是大家所熟悉的几何形体,你能说出它们的名字吗?生答师问:我把他们称为圆柱形六面形圆锥形球形,对不对?为什么?因为它们都是有长宽高的三度空间的立体实物。(课件帮助学生理解)你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影?(课件) 师:立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一,它们看似简单,可千万别小瞧了它,我们生活中很多东西小到杯子,大到汽车,不管是造型简单或者繁杂的,都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。(欣赏课本范图,讲解结构) 二、发展阶段。 欣赏课本图片,加深形体感受,了解草图画法。 请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门,留意小结制作方法,师总结。 欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等,开拓学生视野,激发学生想像。三、本课练习。 根据草图,在带来的材料上进行切挖练习 四、生作业,师巡视辅导。 五、作品展示。 作品摆在展示台上,生评价,师总结 六、拓展。 纸虽然是一种平面的材料,但在纸上进行切挖以后,用折卷等方法使它成为立体的形体,也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作

2、点的集合 教学目标: 1、了解美术中点的概念,知道点是造型元素中最基本的。学会用点构成精彩的画面。 2、认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点的不同排列规律、疏密变化,注意整体画面色彩和谐关系。 3、感受点的艺术魅力。利用儿童的个性特征,通过欣赏、分析、创作、指导、评价,激发其探究、创造、表现的欲望,提高艺术修养。 教学重点: 明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。 教学难点: 合理利用点的组合规律、疏密变化,使画面呈现和谐的色彩。 教学准备: 教师:多媒体课件,作画工具。 学生:水粉或水彩颜料、彩笔、画纸 课时:3 课时 教学过程: 第一课时 一、引入 请你猜猜我是谁? 看看谁的眼睛最亮,先看出它是什么? 你能猜到那是什么吗?那么你看到了什么?(各种颜色的点) 再退远一点,现在看到什么了吗?(是人物画) 点是造型的基本要素之一,有着丰富的表现力。大家先来欣赏几张世界名画。 欣赏比较: 1、《大碗岛的塞纳河之春》修拉法国新印象派(点彩派)画家。 2、《纳蒂布港》西涅克法国新印象派(点彩派)创始人之一。 3《牧羊女》米勒法国现实主义画家 学生比较欣赏,分析不同作品中画面效果的不同之处。 学生回答:点彩派不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩,画面给人朦胧的效果,与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。 今天我们一起来学习小点点的奥秘,出示课题——《点的集合》 二、发展阶段 1、解读图形,讲述概念。 通过欣赏教材和学生思考可以得出:金钱豹的身上有斑点纹;彩色的鹅卵石可以拼成火车的点;马赛克上三角形、正方形是点;花园里开放的小花是点;树叶是点;夜空中的星星也是点;距离足够远的话人是点,汽车是点,甚至房屋也是点…… 出示图片,清学生再次辨析点。

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六年级美术教案 (上册) 德育纲要要求 为提高整个中华民族的思想道德素质,培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德;遵守社会公德的意识和文明行为习惯;良好的意志品格和活泼开朗的性格;自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力,为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民,打下初步的思想品德基础。 美术教学要充分发挥艺术教育的力量,陶冶学生的情操,培养活泼开朗的性格和爱美情趣。 课程目标 一、总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,表达自己的感情和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 二、阶段目标(第三学段) 造型?表现 运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和感情。 设计?应用 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。 欣赏?评述 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论扽方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。 综合?探索 结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

课题 1.凝固的音乐一一建筑 课时2课时 课业类型欣赏?评述 教学目标显性目标应知:通过欣赏、比较,初步了解中国宫殿建筑与西方 教堂建筑的不同风格,认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 应会:能够搜集、整理与本课相关的资料,在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 隐性目标 1.通过学习本课,引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。 2.通过欣赏风格各异的建筑,激发学生对多元文化的了解与包容。 重点:欣赏北京故宫建筑风格,初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑,认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。 难点:认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。 教学方法:欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。 教学准备:课件、图片、资料 教学过程:第一节 教学流程 一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。 二、导入新课 1?请学生闭上眼睛,聆听悠扬的乐曲放松放松身心。 2?边听边欣赏古今中外的著名建筑。 3.说说自己欣赏到了什么?有哪些感受? 4.你记住了哪些印象最深刻的建筑? 5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐,今天就让我们一起来聆听这凝固的音 乐--- 建筑。 6.板书课题《凝固的音乐一一建筑》 学生闭上眼睛聆听。欣赏古建筑图片。 回答问题。 三、讲授新课(一)、中国古代建筑欣赏 1.出示故宫的系列图片,师生共同欣赏分析。

六年级美术下册6会动的画教案2浙美版

第六课会动的“画” 一、教学目的 1.了解各种形式的“会动的画”,掌握视觉暂留原理。 2.发现能使画“动”起来的例外原理,选择适合的方式制作简单的动画。 3.提高动手制作能力,加深对艺术的理解。 二、教材分析 1.教材编写思路。 《会动的“画”》属于“设计·运用”学习领域的课程。“会动的画”是一种最简单的动画,这个简单的动画也是我们目前动漫创作或者电影制作的一个最基本的基础。它将视觉暂留的科学原理和人物或者动物的造型设计在同一载体或者是持续的画面里面,通过玩的形式来展现,让学生感受会动的“画”并能自己创作会动的“画”,在“玩中学”“学中玩”,感受胜利的喜悦,从而提高学生的造型能力和设计能力。 本课教学不仅要使学生了解各种形式的会动的画,而且要注重学生学会自己动手设计制作简单的会动的“画”。在教学中,充分发挥学生的主体作用,留意培养学生探究性学习和合作性学习以及创新实践的能力。 2.重点、难点。 重点:利用视觉暂留的原理设计连环动作的画面,制作成会动的“画”。 难点:探寻连环动作之间的规律。 三、教学课时1课时 四、教学设计 课前准备 (学生)铅笔、勾线笔、水彩笔或彩色铅笔、16开白纸若干张(较挺而薄的纸张)、卡纸、剪刀、双面胶。

(教师)制作课件;制作教具:手翻书、抽拉式会动的“画”、转轮式会动的“画”;16开白纸若干张(较挺而薄的纸张)、订书机。 教学过程 1、欣赏手翻书视频,谈话引入。 (1)教师:看这段视频,是不是很激烈,今天我们就来学做这样的“会动的画”。 (2)教师:请同学们翻开第6课会动的画,带着屏幕上的问题自学一分钟。“板书:会动的画”2、检查自学情况,根据学生提出的问题,从以下内容有选择性的答疑。 3、深入探究,继续了解会动的“画”如何形成。(1)欣赏课件《鹬蚌相争》,理解持续翻动产生会动的感觉。 教师:“持续翻动,画面中的鹬在动,为什么会产生动的感觉呢?” 同桌间相互讨论,探究画面是如何动起来的。 小结:整个过程由5张画组成,每张画面有所例外,连起来播放就会产生动的感觉,这就是视觉暂留原理。 (2)了解视觉暂留原理。 人类具有视觉暂留的特性,就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后,在秒内不会消失。 利用这一原理,在一幅画还没有消失前播放出下一幅画,就会给人造成一种动作持续的视觉效果。 教师:“这个原理很严重,我们生活中的电影都是按照这个原理来实现播放的。“(3)欣赏体操少年的做操步骤图。 教师指导分析:“每张图片初看基本一样,但是有奥秘的变化。每张图片之间,体操少年的身体没有变化,手部和脚部有纤细的变化,稍稍抬高或稍稍降

人教版六年级美术上册教案

六年级上册 1、远近的奥秘 授课班级:六年级 课业类型:造型?表现 课时:1课时 教学目的: 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点: 重点:通过对周围环境的观察,发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律,将透视知识应用于绘画中,使描绘的物象更贴近真实。 难点:在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律,提高儿童绘画的基本技能,逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备: 师:范图、教学VCD、学生作业用纸 生:绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学: 按常规进行。

二、过程设计: 1、导入新课 欣赏图片,观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗? 讨论学生们的简易画,从中发现了什么问题? 生:近大远小。 2、讲授新课 ⑴师:是的,近大远小,就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。(出示课题:远近的奥秘) 在近大远小的透视现象中,除了近大远小的现象外,还有什么现象?近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗(色彩) ⑵什么是透视呢? 在生活中,我们发现同样的物体,在不同的位置上,会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化,这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里,在大海上,我们向远处眺望,天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线,这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时,就慢慢地消失在视平线的一点上,这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象? ⑷欣赏课本上的范图,让生找图中的消失点。 ⑸师示范

①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线,如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律,处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 4生作业,师巡视辅导 对有困难的学生进行个别辅导 5、作业展示

新浙美版六年级上册美术教案(全册)

新浙美版六年级上册美术教案(全册) 课题:徐悲鸿与奔马 一、教学目标: 1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料,培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。 2、激发学生对美的整体感受,学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪; 3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马,感受奔马的气势和力度。 二、教学重难点: 重点:了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点:感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学准备: 1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他; 2、录像带《群马奔腾》; 3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》; 4、水墨、毛笔、纸等。 四、教学过程: 活动一:认识马,丰富知识。 1、看录像《群马奔腾》,激发兴趣 提问:①你们看到了什么?他们在干什么?这些马是什么样的?(引导幼儿仔细观察马的外形特征,帮助学生初步了解马的具体结构) 2、设置悬念,引起学生思考 ①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗?人们为什么这样叫马呢? ②你们知道吗,为什么马是善奔快跑的呢? ③你还在哪里看见过马?它是什么样的? 3、鼓励学生在成人的帮助下,从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找,收集马的各种资料,了解有关的知识与信息。 活动二:欣赏徐悲鸿的《奔马》,培养审美情趣。 1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流(图片、图书等) 2 、提问:你喜欢马吗?为什么? (不仅同学们喜欢马,有一位叫徐悲鸿的先生也爱马,他不但喜欢观察马,还喜欢画马。下面,老师就给你们讲讲他的故事) 3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马,观察马,画马的故事: 4、出示作品:《奔马》 (1)提问: ①画面上的马在干什么? ②从什么地方看出马在奔跑呢(注意观察马的身体动作) ③你觉得这匹马的体魄怎样?你是怎么看出来的? ④这匹狂奔的马心情会是怎样呢?(引出激昂、奔放等心情) ⑤如果你是这匹狂奔的马,在大草原上奔驰,你的心情会是怎样呢? (2)配上《群马奔腾》音乐,整体感受作品的气势和力度。

六年级下册(浙美版)美术教案

1 / 36 2013至2014学年度第二学期六年级(浙美版)下册教案 第一课流动的风景线 一、教学目标 1.欣赏各种各样的车,了解不同种类车的装饰特点,并掌握车身装饰的方法和作用。 2.会用一种装饰设计方法进行车身装饰设计。 3.让学生学会关注社会、关注生活,懂得“设计来源于生活,生活因设计而更美好”的道理。 二、教学重、难点 重点:了解不同类别车辆的装饰特点,掌握车身装饰的方法。难点:车辆装饰有创意,能清晰地传递所要表达的信息。 三、教学设计 教学准备 (学生)纸盒或硬纸板、剪刀、彩色笔。 (教师)汽车车身装饰的相关资料、多媒体课件、示范作品。教学过程 1.关注车身装饰。 (1)教师利用课件展示各种经过车身装饰的汽车图片。 教师提问:看了这些汽车图片有什么感觉? (2)学生交流并总结:颜色、图案、内容吸引眼球。 2.赏析车身装饰。

2 / 36 (1)请学生谈谈在生活中看到汽车车身装饰的例子。 (2)教师提问:汽车车身装饰有哪些类别? 学生列举,教师总结,结合课件图片深入了解。 ①广告(商业广告、公益广告):多数出现在公交车或企业店铺专用车上。 ②城市形象色彩与标识:集中体现在公交车和出租车上。 ③个性图案:多数出现在私家车特别是越野车上。 (3)深入认识车身装饰的作用和意义。 ①传媒意义。例1:对一集装箱车车身装饰广告进行分析。(哪些人、多少 1人看到了车上的广告?如果你看到了有什么想法?) 例2:公交车公益广告。2008年,一款红黑色相间、车身布满京剧脸谱的公交车将投放在奥运场馆和媒体村的运营中。(哪些人会看到这辆公交车?看到了有什么样的感觉?) ②彰显个性与情感。 例3:某一私家车上粘贴的国旗所表达的个人情感。 例4:某一跑车上喷绘的猎豹纹所展现的力量感与速度感。 ③统一和谐的美。 例5:杭州市“游2”公交车的古典造型分析。 例6:杭州市出租车的统一色彩分析。(此处可根据实际情况选择当地有特色的车身装饰进行分析。)

六年级人教版美术教案

六年级人教版美术教案 【篇一:人美版六年级下册美术教案全册】 第1课追寻文明的足迹 教学目标: 1、认知目标:通过书中图片的欣赏,让学生了解历史遗留给我们的 文化遗产,感受另一种凄惨的美,古风古韵的美。 2、技能目标:通过资料的收集,让学生更加珍惜历史遗留给我们的 巨大的财富—历史建筑。 3、情感目标:培养学生们保护历史文化遗产的意识。 教学重点:通过资料的收集了解文化遗产 教学难点:培养学生保护文化遗产的意识 教学过程: 一、导入新课: 地球上有许多优秀的文化遗产,这是前人留给全人类的财富,今天,就让我们走近它们,了解它们,感受历史带给我们的震撼。 板书课题:追寻文明的足迹 二、新授 教师播放课件《古代文明异国风光》 1、请同学们说一说,你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解,学生 根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看! 3、除了课件中提到的历史文化遗产,你还知道哪些?有图片吗? 展示一下! 同学们收集到的资料很全面,通过这些图片资料,我们可以感受到 历史留给我们一笔不小的财富,同时我们通过它们也能看到过去的 历史中的人们是如 何生活的。 4、我们今天看到的是存在于现实的,那么还有很多已经遗失的古迹,它已成为了一个迹,比如巴特农神殿,在公元1687年被威尼斯军队 炮轰致毁;还有巴比伦的空中花园,它是人们梦想中的花园,但它 是否真正的存在,人们仍无法寻得根源;还有罗德港巨人雕像,摩 梭拉斯陵墓,都因为年代的久远无从考证。

5、为了保护历史留给我们的遗产,我们应该为它做些什么呢?如果 你以一个旅游者的身份到此贵地,你会如何做才能保护这些文化遗 产呢? 三、课外拓展 其实我们就近来看,在我们中国就有很多的文明古迹,九寨沟,故宫,苏杭二州,还有很多很多,我们要更好的保护它们,让他们继 续存留下去,把它留给未来。 四、小结。 教学反思: 第2课探访自然的奇观 教学目标: 1、认知目标:通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵 的自然遗产。 2、技能目标:能够以语言交流的方式来说说自己对自然奇观的感想。 3、情感目标:为大自然的神奇而感到骄傲,激发学生珍视、保护世 界自然遗产的感情。 教学重点:了解外国的一些自然奇观的特点。 教学难点:感受自然奇观的美丽,能从审美角度去评价自然遗产。 教学准备:教师:课件、图片、资料。 学生:搜集世界自然遗产的图片、资料,画笔,大白纸。 教学过程: 一、谈话导入。 1、教师:在我们生活的地球上,有很多神奇的自然景观以它们多姿 多彩的风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产,下面,我们来一起领略世界上最为奇特的自然奇观。 2、出示课题:探访自然的奇观。 设计意图:开门见山,让学生明确本课的学习目标,并引发其内心 对世界自然遗产的思考。 二、新课。 (一)、媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。 1、闪电奇观 6月12日早晨,美国俄克拉荷马州塔尔萨市上空出现 的闪电奇观。 2、拉萨日晕 7月9日下午3时左右,拉萨出现日晕奇观:一个内红 外紫的光环环绕着太阳,在万里晴空下显得格外夺目。据西藏气象 局的专家介绍,这一现象称为“日晕”,因为天空中出现了由冰晶构

(小学教育)2019春六年级美术下册 第10课《竹》教案 浙美版

第十课竹 一、教学目标 1.掌握水墨画竹及简单的竹制工艺品的制作方法,了解传统的竹文化。 2.欣赏与竹相关的名作、竹制工艺品,探索竹文化,在临摹、制作与竹相关的作品中感受竹文化的魅力。 3.领会传统文化中将植物人格化的内涵,激发热爱民族文化的情感。 二、教材分析 1.教材编写思路。 竹是中国传统文化中优秀品格的象征之一,在中国人的心目中有很高的地位,它与松、梅一起被称为“岁寒三友”,又与兰花、菊花、梅花一起被称作“四君子”,象征着高洁、虚心、坚韧等品格,历来为人们所喜爱。墨竹更成为花鸟画的基础画种之一,中国画画家几乎都会画竹子,苏东坡有诗云:“宁可食无肉,不可居无竹。无肉令人瘦,无竹令人俗。”这诗句充分表达了中国人的爱竹情趣和爱竹心态。本课属于“综合·探索”学习领域的课程,课本通过对北宋文同的《墨竹图》、清代郑板桥的《兰石图》及现代石增泉的《中国精神》等作品的欣赏,使学生了解竹子是中国文人画家借画言志的重要表现题材。学生从竹子的图片、描写竹的摩崖石刻及竹的画法示意图中了解竹子的品种及结构,自主探究有关竹子的诗句、成语、谚语以及描写竹子的文章,了解竹子的象征意义和水墨竹子的画法,掌握竹的形态、构图要点、疏密 关系等要素。课本还选取了竹皮的制作过程、民间艺人编织竹制品的图片以及竹制生活用品和竹制工艺品,引导学生贴近生活、观察生活,去发现欣赏生活中的美,培养审美能力,激发动手制作的欲望,在学习过程中,体验人与人、人与自然的交流,感受愉快、美好的情绪。 2.重点、难点。 重点:了解传统的竹文化,认识竹所具有的优秀品格。 难点:在用水墨的方式表现竹时,能较好地掌握画墨竹时用笔用墨的方法,能合理利用技法制作竹子工艺品。 三、教学课时2课时 四、教学设计 第一课时 课前准备

人教版六年级上册美术教案

人教版六年级上册美术教案 课题:第一课远近的奥秘 课堂类型:造型表现 课时:1 课时 教学目的: 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学重难点: 1、通过对周围环境的观察,发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律,将透视知识应用于绘画中,使描绘的物象更贴近真实。 2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律,提高儿童绘画的基本技能,逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教具学具:范图、作业纸、绘画工具 教学过程: 第一课时 一、组织教学: 二、讲授新课: 1、导入:欣赏图片,观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等,你观察到了什么规律?生:近大远 小。 2、新授: (1)师:是的,近大远小,就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。(出示课题:远近的奥秘) 在近大远小的透视现象中,除了近大远小的现象外,还有什么现象? 近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗(色彩) (2)什么是透视呢? 在生活中,我们发现同样的物体,在不同的位置上,会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化,这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里,在大海上,我们向远处眺望,天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线,这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时,就慢慢地消失在视平线的一点上,这点就是消失点。 (3)说说周围环境中的透视现象? (4)欣赏课本上的范图,让学生找图中的消失点。 (5)师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的透视线,如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律,处理好各条竖线、斜线。

浙美版六年级上册美术教案

六年级美术(上册)教案 第1课徐悲鸿与奔马 教学目标: 1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就,感受徐悲鸿笔下的奔马艺术特点与精神内涵。 2、通过比较分析的方式,了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马,体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。 3、提高美术观察与欣赏能力,加深热爱祖国、热爱和平的情感。 教学重难点: 重点:了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点:感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 教学过程: 1、激趣导入,揭示课题。 (1)出示北京荣宝拍卖公司荣获2010秋季艺术品《奔马图》,让学生竞猜成交价。作者是谁? (2)教师总结板书课题:《徐悲鸿与奔马》 2、了解画家的艺术人生。 (1)自幼习画,艰难求索。 (2)旅欧深造,孜孜不倦。 (3)技融中西,名垂画史。 3、欣赏分析,共同探究。 (1)通过视频播放,欣赏马奔跑的动态,感受马的文化,了解马的造型结构。 (2)欣赏徐悲鸿奔马系列图,感受徐悲鸿结构严谨,用笔众放淋漓的画面中,把马的形体表现的十分强健而丰腴,纵横驰骋,气势磅礴,观用笔众放淋漓的画面中,把马的形体表现的十分强健而丰腴,纵横驰骋,气势磅礴,观之使人倍感精神振奋。

学生交流,徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点? (3)欣赏雕塑《铜奔马》,感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现的淋漓尽致。以烘云托月的手法,反衬出奔马的神骏,设想奇绝,堪称现实主意与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨,徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同? (4)欣赏郎世宁《八骏图》局部,马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 学生分析,徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同? (5)概括徐悲鸿奔马作品的表现方法与艺术特点。 (6)感悟徐悲鸿的艺术思想,他曾说:“我画马,其实也牵着思想的马。只要出笔,便会情动于衷。” 4、掌握方法,尝试体验。 (1)出示徐悲鸿画马步骤图,分步骤讲解怎样用笔用墨。欣赏同龄人的作品,感知用笔用墨。 (2)鼓励学生展开联想,大胆表现,画出自己心中的奔马。 5、展示评价,拓展延伸。 (1)教师设想多种形式展示学生的作品。 (2)让学生互相介绍自己的作品,在自我评价的基础上进行学生互评与教师点评相结合的方式来加强对作品的理解。 (3)课后收集奔马作品进行欣赏与临摹,体验用不同表现方法进行表现。 第2课戏曲人物 教学目标: 1、引导学生在小组学习的探究中,相互交流,培养学生合作,探究意识。 2、通过学习活动,培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。 3、通过学习,了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识,学习水墨戏曲人物的表现方法。 教学重难点:

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课题:徐悲鸿与奔马 教学目标: 1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料,培养细心的观察力和丰富的想像力。 2、激发学生对美的整体感受,学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪; 3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马,感受奔马的气势和力度。教学重难点:重点:了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点:感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 课前准备: 1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他; 2、录像带《群马奔腾》; 3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》; 4、水墨、毛笔、纸等。 课时安排: 1 课时 教学过程:活动一:认识马,丰富知识。 1、看录像《群马奔腾》,激发兴趣 提问:①你们看到了什么?他们在干什么?这些马是什么样的?(引导学生仔细观察马的外形特征,帮助学生初步了解马的具体结构) 2、设置悬念,引起学生思考 ①你们知道马有一个好听的名字一一千里识途的马吗?人们为什么这样叫马呢? ②你们知道吗,为什么马是善奔快跑的呢? ③你还在哪里看见过马?它是什么样的? 3、鼓励学生在成人的帮助下,从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找,收集马的各种资料,了解有关的知识与信息。 活动二:了解画家的艺术人生,欣赏徐悲鸿的《奔马》,培养审美情趣。 1、组织学生将收集到的马的信息、知识进行交流(图片、图书等) 2 、提问:你喜欢马吗?为什么?(不仅同学们喜欢马,有一位叫徐悲鸿的先生也爱马,他不但喜欢观察马,还喜欢画马。下面,老师就给你们讲讲他的故事)

3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马,观察马,画马的故事: 4、出示作品:《奔马》 (1)提问: ①画面上的马在干什么? ②从什么地方看出马在奔跑呢(注意观察马的身体动作) ③你觉得这匹马的体魄怎样?你是怎么看出来的? ④这匹狂奔的马心情会是怎样呢?(引出激昂、奔放等心情) ⑤如果你是这匹狂奔的马,在大草原上奔驰,你的心情会是怎样呢? (2)配上《群马奔腾》音乐,整体感受作品的气势和力度。 (3)教师小结:今天,我们看到画家徐悲鸿的《奔马》,这是一只非常欢快,自由奔放的马儿,他有一股强大的力量,一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神,在中国人的心目中,把马儿始终作为人才的象征。 5、放录像,学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。 6、欣赏雕塑《铜奔马》,感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现得淋漓尽致。以烘云托月的手法,反衬出奔马的神骏,设想奇绝,堪称现实主义与浪漫主义相结合的千古绝唱。 7、欣赏郎世宁《八骏图》局部,马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画的细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 8、欣赏作品,徐悲鸿的《群马》《奔马》。 提问: ①徐悲鸿先生画的马好看吗?你喜欢吗?你觉得马的什么地方你最喜欢?为什么?(注意观察用灰墨画的身体,浓墨点的五官,焦墨扫的马尾) ②你们知道,徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗?为什么能使我们感到马的气势和力度呢? 9、教师小结:徐悲鸿先行画马时很认真,他翻来履去地画马,熟悉马的结构,肌肉,他运用中西方绘画技巧结合,大块的灰墨摆出马的体态,刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨,浓墨点五官,焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然,很生动,就像活的一样,非常有气势和力度。活动三:学生自由作画,教师巡视指导。 5、作品展览学生自由分析绘画产生的不同效果,让学生自己发现存在的问题板书设计:

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