走进民间美术,感受传统文化

教师引导，学生探究：

（一）创设情境，明确研究课题

1.教师播放滨州惠民火把李庙会的视频片段。提出问题：庙会是什么时间举行？庙会上大家看到了什么？（4-6个同学回答）

2.教师再出示一件惠民县河南张村制作的泥塑不倒翁，请同学思考它是一件什么作品？

3.学生思索作答：民间艺人做的泥人。

4.在学生表述的基础上，教师导入课题：我们在庙会上看到的泥娃娃是一种古老的民间艺术，它深受劳动人民的喜爱，至今仍焕发出勃勃生机，并且给当地人民带来不菲的收入。它与滨州剪纸、清河镇木板年画、阳信面塑、博兴柳编都属于民间美术的范畴，那我们从今天起就一起来研究民间美术，感受传统文化的魅力。

(二)欣赏辨别，思考探讨，理解中国民间美术

1.教师出示一组既有民间美术又有其他美术形态的作品，让学生根据自己的理解找出属于民间美术的作品。

2.教师与学生进行对话交流并提出问题，你认为生活中还有那些作品属于民间美术？（同学之间可以交流）。

3.教师出示正确答案并总结什么是中国民间美术：从历史上看，是相对于宫廷美术、文人士大夫美术而言的，从现代来看，民间美术则是相对专业美术而言的。它的创造者基本上是从事物质生产的劳动人民。

中国民间美术的传统和发展

中国民间美术的传统和发展摘要:民间美术是一种带有原发性的,带有强烈本民族色彩的美术形态,对它的保护和研究工作是哲学、美学、考古学、历史学、社会学的重要课题。本文从民间美术的起源与发展入手,探讨了我国民间美术的传承方式,论述了其发展的现状,并指明了其发展的方向。关键词:民间美术传统传承方式发展民间美术是相对于宫廷美术、文人美术等美术形式而存在的,具有原发性的,直接来源于人民大众的美术形式。千百年来形成的将艺术强分尊卑,将民间美术视为粗俗简陋东西的观念使民间艺术的活力受到损害,许多优秀的民族美术成果不能保留下来,特别是工业革命之后,民间美术被视为落后的手工业而遭到抛弃。民间美术作为中国民俗文化的组成部分,其艺术价值远远超越了民间美术本身,具有极为丰富的哲学、美学、考古学、历史学、社会学和人类文化学内涵,是中华民族文化的凝集和结晶。一,民间美术的起源民间美术与原始社会的美术是一脉承传的,它们在发生、发展和艺术的范围、特点、规律等方面,都具有某种相似性。民间美术与原始美术一样具有艺术实用与审美共存的性质。不少民间美术还残留着原始艺术的痕迹,在今天所能看到的民间剪纸和刺绣中就保留着很多原始陶器上的,带有巫术色彩的图腾符号。民间美术起源于古代先民的劳动与生活实践,原始人在制造劳动工具的过程中, 发现锋利、匀称、光洁的工具用起来特别的方便顺手,这种对实用性的追求逐渐演变成对视觉愉悦感的追求,古代先民在实用的造物活动的基础之上逐渐发展了审美,使之既能满足实用的物质需要,又能满足审美的精神需求。比如说,新石器时代的远古人类发明了钻孔技术,他们用贝壳和兽骨制作的项链是装饰自己,吸引异性的最好工具,再比如说仰韶文化所遗存的带有各种纹饰图案的彩陶不但具有巫祭的色彩,更追求视觉上的对称感与韵律感。石器、项链、陶器这些艺术作品都是民间美术的最初形态,它以其稚拙、俭朴的形式为后来各类美术的发展奠定了基础。随着生产力的发展与社会分工的细化,民间美术的分类增多,做工也愈加细致多样了。从殷商到近代,民间美术都出现了兴旺的发展状态,并以其强大的生命力渗透到人们的衣食住行之中。竹编、草编、蜡染、泥塑、剪纸、年画、蓝印花布、绣帐帘、兜肚,挑花头巾、皮影等等民间美术作品都是基于实用目的而

中国传统文化感想

中国传统文化感想中国是世界四大文明古国之一，而且是唯一的一个几千年文化未出现的断层的国家。这不能不说是个奇迹。中国传统文化源远流长灿烂无比，我比较感兴趣的是词，饮食文化，服饰文化，以下想法也许很浅，但确是我内心的一些真实想法。我喜欢词的参差感与随意感，尤喜欢婉约词表达情感时的那份细腻与含蓄，比如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，试想，花又怎么会作出回应呢?“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，黄花有多瘦?“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”，把离愁别绪描写得何其形象! 小时候，甚至现在有些时候，我都幻想自己能回到古代，最好是唐朝。不为别的，只为能在平常的日子里穿上美丽的衣裙走走停停，那感觉肯定很美。因为依我的理解，古代女子都是裙裾飘飘的。并不认为所有中国传统文化都是精华，我很反感其中的一些元素。比如，中庸。何谓“中庸”?我认为也就是明哲保身，忍气吞声。中国人历来倡导“和”，但这个“和”应是有原则的“和”，而非建立在别人痛苦之上的“和”。所以，我认为，遇不平之事，当挺身而出。还有“三纲五常”、“三从四德”，未免荒谬。不知道是它们成就了几千年的封建社会，还是几千年的封建社会成就了它们?我并不否认忠孝仁义道德，但每个人都是独立自由的个体，又何来谁是谁的主人，谁又必须要依附于谁呢? 鲁迅先生在《拿来主义》里已说过，中国传统文化既有精华，也有糟粕。我们当取其精华，去其糟粕，不可全盘肯定，也不可全盘否定。我们当取其精华去其糟粕，让中国传统文化发扬光大。我认为当发扬的是古代诗词文学，经常读背，既能陶冶性情。又能传承经典。还有古代先贤的一些为人处世之道，尤其是孝道，“能养且敬”、“慎行无忧”等等，于现代而言，十分必要。这样，社会风气肯定能更纯净，也有利于构建和谐社会。

传统文化的传承_人生感悟

传统文化的传承有一位乡村民俗艺人，一生全心全力致力于传统艺术的薪传工作，当他接受媒体访问时表示：这些传统民俗艺术，其实都是当年乡亲生活的一部分，如果不予以整理、发扬与传承的话，恐怕不用再过多久之后，就会沦落为课本上的“知识”而已，将完全与生活脱离了关系！老先生的一番话，确实值得人们深思；不过随着物质生活改变的趋势，以及文明脚步快速奔驰而过的现象来看，有太多的古老传统与生活艺术，不经意从日常生活当中，悄悄地流失而让人觉得蛮可惜。至于幸存保留下来的宝藏，对于某些人而言，却觉得有一点迂腐而无法吸引他们的兴趣。所以大部分的情形，总是随着老艺人自然凋零而失传；比较幸运的特殊传统艺术，则是透过有心人士不断寻寻觅觅之后，才得以汇整其全貌而加以保存。不过最让人觉得匪夷所思的情况，就是那些古老的传统文化或艺术，经由外国人的肯定之后，才获得国人的注意与重视，并且蓦然发现，原来那些都是不可多得之瑰宝！当然在一切都讲求新颖、刺激、速度与功利的时代里，对于传统与现代两者之间的冲突，有些时候也必须面临抉择的无奈。所以当节奏缓慢的民俗艺术，碰到兼具五光十色与时髦感十足的现代风尚，通常只有退居幕后的命运，进而逐渐失去长久以来所累积的荣耀。

虽然类似之情境，不尽然属于褪色光环之悲哀，不过却也没有对与错之区分，因为那只是凸显出潮流改变之余，其所自然发展的一种趋势而已。 “可是当生活艺术与情趣，假使被过分现代化包装，或者由外在新鲜事物的强烈刺激之余，人们的内心或许会备感空虚呢！”一位社会学老师不讳言的说。在这样的情况之下，有些人难免从内心兴起一种回归原始的欲望，藉由此种返璞归真的思维，现代人终于开始怀念起简单、淳朴而自然的农村生活。于是其影响所及之情境，乃让深藏于心中的原始声籁，再度唤醒人们沉睡的心灵，进而开始向往单纯的生命意境，当然一些传统薪传艺术，便成为人们口中的民俗瑰宝！然而大家都很清楚，有很多传统艺术工作者，其所最为忧心忡忡的事情，就是年轻人不再有足够的耐心，来作为保留与承袭古老文化精髓之工作。因此他们最常说的一句话，就是深怕后继无人而失传。人生感悟长者的感慨与担忧不是没有道理，诚如那位老艺人所说，当一件民俗瑰宝被遗忘，进而仅仅成为知识之际，极有可能无法传承下去，甚至很难还原其本来之风貌，甚至终将会消失无踪呢！有一位长者曾经说过一句话，他说：“无法创造艺术并不可怕，可是遗忘优良传统却是极其不智！” 他的话自有其看法与道理，不过人们也都知道，固有文化之形成

中国民间美术教案

中国民间美术第一章民间美术概论（4课时） ●教学目的：通过本章学习探究，使学生了解民间美术的概念与分类，把握民间美术的基本特征，从民间美术的历史演进中寻绎传统文化的表象遗踪。 ●教学重点与难点：重点：民间美术的基本特征；难点：民间美术的历史文化寻绎。 ●教学环境及教具准备：多媒体教室及辅助教学的影像资料。 ●教学过程：〖组织学生发言：每个人谈自己对民间美术的直观认识，从学生的直观认识中引出本章第一节课题内容〗第一节民间美术的概念与分类一、民间美术的概念 1、在中国历史上，广大劳动人民创造了自己阶层的文化，即民间文化或民俗文化。用来表现这种的造型艺术，被称为“民间美术”或“民间工艺”、“民俗艺术”。民间美术因其特定的性质、形态、功能所形成的品种、类别及所用材质等都远远超出了宫廷美术和人文美术的范围，使其内涵也区别于一般意义的美术。即，民间美术是劳动人民创造的生活文化，它与人民的生活、生产、风俗习惯密切联系，其多数直接用来美化自身、美化物品和美化生活环境。为劳动者所掌握和运用。民间美术是中国民族文化的一个重要组成部分，它是人民淳风之美的结晶，蕴含着各民族亿的心理素质和精神宿愿，反映着他们质朴的审美观

念。民间美术既是艺术之源，又是艺术之流；它的过去是珍贵的民族艺术遗产，它的现在是丰富多彩的群众生活的艺术体现，是民族艺术活着的传统。二、民间艺术的分类日常生活 1、从文义上大体分为三类节日喜庆活动叙事抒情日常生活中的民间美术品侧重于个体与家庭生存与生活的满足；节日喜庆活动中的民间美术品侧重于社会群体生活的精神满足；叙事抒情的民间美术侧重于个人观念的表达和寄托，带有更深的艺术感染和更多的意趣。民俗信仰建筑陈设衣饰穿戴 2、从民间美术自身特性上大体归纳为八个方面：生活器用生产劳动环境装饰戏曲表演游艺竞技民俗信仰中的民间美术，是历史上民众层用来表现对神、鬼、祖先信仰与崇拜的艺术。包括在祭祀活动中的神像、供品、礼仪用具等供奉品。建筑陈设中的民间美术，主要是民居和村落建筑的样式，也包括周围桥梁、牌楼、戏台、祠堂以及这些建筑的各种砖、石、木雕与彩绘装饰和居室内的家具陈设。衣着穿戴中的民间美术，是各族民众用来装饰自身的艺术，包括染织布料、服装、鞋帽和头饰、胸饰、腕饰、足饰等装饰品。生活器用中的民间艺术，各地民众在日常生活中创造和使用的各种材质的生活日用品。生产劳动的民间美术，在生产劳动中富有造型和审美意义的各种生产

中国传统文化个人心得感悟

中国传统文化个人心得感悟中国传统文化灿若星空，有无穷的底蕴。她源远流长，即从中国产生人类起就有了中国历史，也有了中国文化。中国文化是迄今世界上最久远、最稳定、最辉煌、最丰富、最发达的文化之一。有文字记载的历史悠悠五千载，经历了萌生期、形成期、确立期、繁盛期和总结转型期几大时期。在中国文化的形成期，春秋时代，出现了诸子蜂起、百家争鸣的千古思想文化大景观，形成了中国历史上第一次思想大解放浪潮。按照两汉司马谈和刘歆的划分，诸子主要为儒、墨、道、法、农、杂、纵横、名家等，成为中国传统文化思想理论的奠基石，深远地影响着后来中国文化的发展。学习传统文化可以培养文化气质，开拓我们的人生境界，并能启悟生命的智能，发挥理性的功能。我们学习唐诗宋词，我们诵读名家经典，最重要的是我们要领悟这其中的民族精神。我最喜欢的莫过于源自《周易》的一句话，“天行健，君子以自强不息;地势坤，君子以厚德载物。”中化民族传统文化的精神特质由此可见一斑。其大意是天体运行体现刚健精神，人亦效法天地而自强不息;君子的胸怀像大地一样宽广，德行像大地一样深厚，所以能滋长万物，承载万物，容受万物。在当今世界，无论是经济发达的西方社会，还是正在崛起的中国，社会生活都面临着过度物质化功利化的问题。作为社会精神支柱的人生理想，价值观发生了偏差。然而人作为人的存在，还应是以智慧、德行和审美情趣为表现形式的文化存在。从这个意义上看，以注重心性，长于伦理为基础特征的中国传统文化能为现代人的迷失提供多方面的理性启迪。我听过一句话，自古忠孝不能两全，忠是舍弃小家顾大家的大无畏精神。这个固然重要，但是，世界一直像现在一样和平，不用我们抛头颅、洒热血，我们就多关心关心我们的亲人吧。

淮阳布老虎艺术形式与内涵美的架构民俗信仰——兼论民俗信仰对民间美术艺术形态与审美的影响

2012年第3期山东社会科学No．3总第199期SHANDONG SOCIAL SCIENCES General No．199 淮阳布老虎艺术形式与内涵美的架构：民俗信仰———兼论民俗信仰对民间美术艺术形态与审美的影响刘晓琰张礼敏（天津大学冯骥才文学艺术研究院，天津300072）［摘要］淮阳的布老虎，从艺术形态上看似乎是颓废的，也似乎是一种保守，因为它过于简单，简单得不能再简单。真正深入地做一次田野考察，才发现它简单的艺术形态背后蕴涵着极为丰厚的民俗信息。淮阳布老虎艺术形式因信仰而产生，伴随民俗活动而延续，历经世代传袭，外在的艺术形式最终与内涵完美地统一在一起。从审美角度看，背后观念性的东西决定了艺术存在的形式，也潜移默化地影响着我们的审美心理。因此，我们不可低估民间信仰对艺术形态与审美心理的影响作用。［关键词］淮阳布老虎；艺术形态；民俗信仰［中图分类号］C912．4［文献标识码］A［文章编号］1003－4145［2012］03－0070－05 在浩如烟海的民间艺术中有一枝格外引人注目的奇葩，中国“虎”文化的代表———布老虎艺术。“龙显与天，虎隐于地。”龙与虎文化来自原始图腾崇拜，至秦、汉建立统一帝国后，龙成为帝王的专属，虎则落入民间成为庇佑千家万户的神明。中国人对生命及生命的延续历来是非常重视的，祈求无病无灾、长命百岁是民间恒定的主题。孩子一出生，就把养育生命的重担交给了女性，母亲为孩子做虎头鞋、虎头帽、虎肚兜、老虎枕头、布老虎等以求庇佑孩子健康成长，这个“母性的艺术”是全国性的，她们手中的针线寄予了多少温情、希冀，把所有的寄托一针一针缝进这个小小的布老虎里。母亲们用巧手沟通了现实与理想、生活与审美，创造出了一个个千姿百态可爱的老虎形象。相比之下，淮阳的布老虎制作没有繁缛复杂的工艺，没有母亲细腻的情感寄托，艺术形态上千篇一律，更接近图腾崇拜。如果说“母性艺术”的布老虎是原始图腾的延续发展，淮阳的布老虎好像时光停止了脚步，它的“复古”艺术形态倒更具有原始性。一、诗性的集体艺术行为淮阳的太昊陵人祖庙会，会期在每年的农历二月二至三月三，又称“二月会”，有两种与生殖崇拜有关的民间艺术品为其所独有，一是淮阳的泥泥狗，二是淮阳布老虎，它们在某种程度上似乎成了庙会的标志和代言。淮阳庙会规模很大，顶峰时每天达80万人次，布老虎每年在庙会期间的销售量有数百万只。淮阳布老虎不仅销售量大，还有区别于其他产地的显著特点：集体生产，庙会时集中销售。这种文化现象很独特。一种文化现象的产生是由于某种观念在文化系统中起了主导作用，且这个观念具有恒定性。吕品田在《中国民间美术观念》中认为，民间美术有三种“恒常主题”，显然与人类生存发展所必需的三项基本条件以及生命存在的自然要求保持着对应的关系：一、祈子延寿；二、纳福招财；三、驱邪禳灾。①淮阳太昊陵庙会又叫人祖庙会，起源于对祖先伏羲氏的祭拜，在中华民族先祖的世系中伏羲位于炎帝和黄帝之前，为“三皇”之首，是人文先祖。在淮阳一带，伏羲被百姓尊为“人祖爷”。淮阳布老虎艺术的产生与人祖祭祀有直接的关收稿日期：2011－02－08 作者简介：刘晓琰（1972—），天津大学冯骥才文学艺术研究院教师，《年画研究》编辑，美术学硕士。张礼敏（1980—），天津大学冯骥才文学艺术研究院博士研究生。 ①吕品田：《中国民间美术观念》，湖南美术出版社2007年7月版，第45页。 07

学习传统文化感想

学习传统文化关键在于感悟和体悟儒家要我们首先修身养性，然后齐家、治国平天下；道家讲悟道、求道、体道、行道，无为而无不为；佛教导我们：利己、利人，功德圆满。这三家有一个共同的特点：先要求我们自己明明德，摆脱了身心痛苦，悟了，获得了大的智慧，然后再去做事，帮助他人，影响他人，造福社会。而国学经典，是古时圣人的生活感悟和智慧、生命体悟和经验，他不是普通的知识。学习传统文化，不能仅仅把它学术化，按照西方哲学的模式进行逻辑思辨或者在那儿搞训诂。这样做会把本来生动鲜活的国学，变成干巴巴，枯燥无味的远离生活的死物。所以，学习国学的关键在于静心，反观自己，观察别人，洞察社会，顺应自然，感悟生活，体悟生命，获得对生活、对生命的交透彻的认识，获得大较高智慧，使我们能够身体安康、精神愉悦、心灵安顿，获得快乐充实的一生。一是认识上的转变。在以前的学习和工作中从没有真正接触过国学方面的知识，只知道是儒家学问，还有些封建思想意识，认为学这些也没有多大的用处，与自己的工作关系不大。然而，通过这段时间的学习，认识有了新的转变。我认为，国学博大精深、历史悠久，几千年来一直是中国人安居乐业，安身立命之文化根基，也一直是中华文化的精神脊梁。中国之所以成为世界上唯一一个文化延绵五千年而没有中断的国家，正是因为有如此深厚的国学文化作为支柱，这种文化一直贯穿于我们每个人的成长历程。学国学是当今很热门的一个词儿，是人们对于传统文化的反思和正视。其概念广泛、内涵丰富、分类多样，把我们祖辈们的经历、体验、方法以及感悟都融入在这些文字中，为我们后人所一一品读，并领悟其中的奥妙。他们把这些经典留给我们，自然是希望我们代代相传，修身、齐家、治国、平天下，真正做到学以致用。二是学习的重要。人的一生是从学习开始的，子曰：学而时习之，不亦说乎？开篇即提出了以学习为乐事，反映了孔子一生学而不厌、诲人不倦、注重修养，严格要求自己的主张。一个人在生命的历程中，有很多不可知的部分，但是知识可以增长才干，知识可以改变命运。因此，我感到爱学习是一种快乐，想学习是一种幸福，求知若渴是一种喜悦。学习新知识，温习旧知识是一件让我们感觉愉悦的事情，学习能使我们提高素质、增长才干。所以我们要树立终身学习的思想。传统文化凝聚了五千年来所有人的智慧，我们的先辈为我们提供了这么好的学习机会，我们有什么理由不把传统文化学好？我们不仅要学习传统文化，也要把它运用到现实当中，与时代结合，让五千年来祖辈的智慧在现代生活中熠熠生辉，在世界人民面前展示我龙的传人背后的悠久历史带给我们的力量！自汉武帝时代起，正式将儒家学说确立为教育政策。这个教育政策一直保持到二十世纪上半叶。宋朝朱熹曾曰：“父子有亲；君臣有义；夫妇有别；长幼有序；朋友有信”，即五伦大道，这就是儒家教学的总纲领、总原则。它告诉我们思维的方法：博学、审问、慎思、明辨、笃行。待人接物的原则：言忠信，行笃敬；己所不欲，勿施于人。而教育的最根本乃是培养德行，具体来讲就是“八德”：孝、悌、忠、信、礼、义、廉、耻。现注释如下：一、孝：百善孝为先。“身体发肤，受之父母，不敢毁伤，孝之始也”。我们是从父母那里获得生命，我们应该知恩感恩。一个人能知恩感恩，孝心才得以萌生。我们中国老祖宗留下的文字都是智慧的符号。“孝”字是会意字。一个“老”字，加一个儿子的“子”，合在一起就成了一个“孝”字。老是指上一代，子是指下一代，上一代跟下一代融成一体叫“孝”。所以，上一代和下一代密不可分。我们看这个字就好像一个儿子背负着一个老子。它告诉我们一个道理，即代代相传。上一代总是想着如何培育下一代，才能对

民间美术课程标准

民间美术课程标准一、课程基本信息二、课程的性质与任务及设置目的（一）课程性质与任务本课程蕴涵了中华民族深厚的传统文化观与哲学观，是中国劳动人民集体智慧的结晶，具有深厚的历史意蕴和文化意蕴。本课程具有中国非物质文化与民间美术传统认知及艺术实践相结合的特点，传授有关非物质文化遗产与民间美术的基础文化知识，以及有民族、地方特色的民间美术样式与技艺，以增强学生对民间美术传统文化的认同意识，增强学生对民间美术的审美认知能力，对提高学生的民族文化修养、文化传承意识，具有重要的作用。使学生从民间传统文化中吸取精华，为自己的设计服务。（二）前后续课程的安排该课程以中外美术史、图案设计、三大构成、素描等课程为基础，也是进一步学习动画专业相关设计课程的基础。三、课程目标（一）总体目标 1、了解非物质文化遗产与文化多样性的基本概念，了解中国非物质文化遗产与民间美术的现状和濒危性，增强学生对民族文化的热爱与关注，提高作为文化传 2 3、培养学生具备民间美术样式的设计能力。（二）具体目标 1.知识目标通过本课程的学习使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握我国民间美术的艺术特色。 2.能力目标课程名称民间美术课程编号 130310165X05 考试/考查考查总学时 32 实验（实训）学时 16 总学分 2 课程性质专业选修课适用专业动画开课单位文化与艺术学院

通过实践，使学生亲身体会民间艺术的创作过程，在对中国民间艺术的优秀传统进行传承的同时可以更好更深入的理解民间艺术，也拓宽美术专业学生的学习范围，提高艺术实践能力和艺术创作能力。 3.素质目标通过本课程的学习激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。四、课程设计思路（一）课程设置的依据针对人才培养方案中的课程体系构建思路，本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发展需要，培养德、智、体、美全面发展，掌握自然科学和人文科学基础知识，培养具有动画设计实践技能，能够在文化创意产业平台以及在教育、科研等职业岗位上，从事动画创意设计、编导制作、游戏设计、数字动画制作及动态技术开发的现代高等应用型技术人才和高级技术服务型人才。（二）课程目标、内容制定的依据本课程目标、内容制定，依据从掌握传统影视动画、绘画原创等方面的基本理论和基本知识，掌握动画专业文献检索、信息查询、社会调研及立项工作的基本方法，具有一定的专业创作及科研能力出发。其内容是从培养具有独立分析、思考、解决问题的能力及自我开拓，获取新知识、新技术的创新与创业能力；具备全面的文化素养，能够把民族化的文学、历史、地理、民俗、风情等与现代的时尚文化现象联系起来，认识本专业的现状与发展趋势；具备全面的科学素养，正确认识并处理动画艺术与科学技术关系的高素质，具有动画创新能力和职业技能的专门人才的需要而制定。（三）课程目标实现的途径（以上所确定的课程目标通过怎样的教学组织、教学方法来实现，重点强调课程目标实现的路径、方法、过程）以上课程目标的实现，首先教师不但要具备高水平的一流的专业技能，而且要有对本学科的深入理解，并不断更新教学理念，以适应社会发展及教学的需要。同时中国民间美术内容涉及面较广，学生在实际学习创作时用到的工具、教具较多，且学生绘画专业知识掌握及兴趣不同，根据每年学生不同的实际情况，课程的侧重点应做相应调整。五、教学内容、基本要求与学时分配（一）课程教学内容第一章、民间美术概论

作文传统文化感受

作文传统文化感受生活中，我们处处可以感受到中华传统文化。我们有精美的民间工艺，如：剪纸、陶瓷;我们有古老的民间艺术，如：戏剧、国画; 我们有独特的风俗习惯，端午节赛龙舟，元宵节闹花灯等等。今天，就让我给你介绍一下中国的传统文化节日——端午节吧! 农历五月初五，是我国传统的端午节，又称重五、端阳、端午节。早在周朝就有“五月五日，蓄兰而沐”的习俗。这天，家家户户吃粽子，南方各地举行龙舟大赛。人们在这天还要悬菖蒲、洒雄黄水、挂艾枝、喝雄黄酒，杀菌防病。传说端午节源于屈原。他是楚王的大臣，他倡导富国强兵，联齐抗秦，遭到反对，被流放。公元前 278年，秦军攻破楚国，屈原悲愤，写下了绝笔之作《怀沙》后，投汨罗江身亡。他死后，有人打捞他的身体，有人投饭团，后来怕饭团被蛟龙吞食，就用欄叶抱起饭团，投下汨罗江，这就成为今天的粽子。我家也有过端午节的习俗呢!因为要吃粽子，所以妈妈要包粽子。首先把糯米用欗叶包成一个三角形，角要尖，然后放入3-4颗大红枣，用欗叶裹紧，系上五彩绳，一个粽子就做好了。妈妈一个个地做着，汗水无声的落着，终于，把粽子都做好了。接着就开始煮粽子，一般要煮一、两个小时才会又香又糯。粽子煮好了，我迫不及待地打开锅盖，阵阵粽香向我袭来，我尝了一口，啊多么美味的粽子啊!这是妈妈用辛劳的汗水为我制作的美食，我永远都不能忘怀。这就是我家的端午节! 祖国的传统文化像一座宝库，我像只小蜜蜂在这宝库里尽情采集。中国传统节日有很多;春节。元宵节。中秋节。端午节。重阳节。清明节。七夕节。……。我感兴趣的传统节日中最喜欢的是春节，因为它是中国民间最隆重的传统节日。在夏历正月初一，又叫阴历年，又称为“过年”和“新年”。每年过年，街上挂满了红红的灯笼，彩旗飘飘。商场是

传统文化学习心得体会

篇一：传统文化学习心得体会传统文化学习心得体会对于中国传统文化以前只是知道一个大概，通过这次的延津之行，我对中国传统文化又有了新的认识，更深的认知。中国传统文化内容丰富、包容万象、历史悠久、博大精深，涵盖思想观念、生活方式、风俗习惯、宗教信仰、文学艺术、教育科技等诸多方面。它根植于封建主义的土壤，经过五千年的锤炼，成为中华民族兴国安邦、炎黄子孙安身立命的文化根本，成为支撑中华文化的精神脊梁，成为推动中华文化发扬广大、绵延不断、生生不息的力量之源。漫漫中华五千年，悠悠历史数千载，中国传统文化在经历几次全盘否定和摒弃后浴火重生。洋文化泛滥、道德标准缺失、心浮气躁、功利化趋势日益严重的今天，依然独树一帜、熠熠生辉。初步接触中国传统文化时，黯然失笑、心生不屑，觉得在科技高度发达的现代社会，花精力去学习几千年的封建文化“古董”，耗时费力，跟不上时代潮流，是重蹈封建思想覆辙。通过学习渐渐的自己也被传统文化潜移默化了。当枯燥的文字，拗口的语句，慢慢为自己所接受；为人原则，处世之道为自己所认可。直叹自己才疏学浅，只了解传统文化的冰山一角。古人有云：半部《论语》治天下。如果我们能够潜心专修传统文化的一小部分，那么我们心中的那份不安与焦虑将会烟消云散；我们的心胸会开阔许多；我们的心境会开朗许多；我们的心灵也会纯净许多。在中国传统文化中“孝”字放在首位，“孝”字，上为“老”，下为“子”，老人和孩子在一起才有“孝”，同时也意味着“老人”要永远在“孩子”之上才能称之为“孝”，中国人讲“以孝为先”，便可知国人对“孝”的重视，主要强调对父母，长辈的“孝”，强调长幼有序，自古便有“董永卖身葬父”的传说，还有“孔融让梨”的故事，虽然强调的是礼貌的重要性，但是我们也不难看出少年的孔融便知“长幼有序”可见“孝”在古代在教育中的重要性。“孝”不仅仅在古代，即便是在当代物欲横流，充满钢筋水泥管的社会也同样被看得很重要。中国传统文化承载着数千年先人的宝贵经验和智慧，一个民族要强大，首先文化要强大。我们没有理由不学习它，不传承它，不发扬它！中国传统文化是民族的瑰宝，要传承，要发扬；但它更需要我们去接受，去实践，去体悟。学古不泥古，我们要将传统文化结合时代精神，融入到我们的工作、生活中去；以传统文化规范自己的言谈举止，用传统文化宽抚我们的内心，让传统文化促进社会的和谐。只有与时代结合，运用到生活中去，传统文化才是活的，才能在世界文化之林立于不败之地。我相信五千年祖辈的智慧会在日益强大的中国和富有创造力的中华儿女的传承和发扬下，在世界文化之巅闪烁出属于中华民族的智慧之光；让世界见证中国传统文化的神奇与博厚！篇二：传统文化学习心得体会传统文化学习心得体会欲为人师表，先学会做人。刚刚学完《传统文化教育》，内心受到了很大的震撼。才真正的感悟到自己活得多么失败！多么的不在道！由衷的感恩学校领导给我们这个认识自己，改变自己的机会。让我真正的找回了自己那颗丢失已久的良心！传统文化的学习，刚好有吴老师讲的“如何做一位如理如法的好人”，如何让传统教育渗入生活，融入工作。但我感觉自己对“弟子规”还是停留在“圣人训”的阶段?惭愧啊，可见自己的确不是上根之弟子?不过“勿畏难、勿轻略”“勿自暴、勿自弃、圣与贤、可驯至”，要知耻近乎勇，只要严格坚持按照恩师的教导，每天按时完成作业，勇猛精进，相信一定会得到身心和谐、家庭和谐、校园和谐、乃至社会和谐的理想生活。传统文学并不是谈玄说妙，“话说多、不如少，唯其是、勿佞巧”，圣贤留下的经典，没有一句是多余的话，正如“圣贤乃实语者、不妄语者、不异语者、这些经典，都是从圣贤人的自

中国古老的民间艺术

中国古老的民间艺术——剪纸剪纸，又叫刻纸，是中国汉族最古老的民间艺术之一，它的历史可追朔到公元6世纪。窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在于创作时，有的用剪刀，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。剪纸在中国农村是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式。剪纸，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节日风俗有着密切关系，逢年过节抑或新婚喜庆，人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的窗纸或明亮的玻璃窗上、墙上、门上、灯笼上，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。剪纸的内容很多，寓意很广。祥和的图案企望吉祥避邪；娃娃、葫芦、莲花等图案象征多子，中国农民认为多子便会多福；家禽家畜和瓜果鱼虫等因与农民生活息息相关，也是剪纸表现的重要内容。作为民间艺术的剪纸，具有很强的地域特点：陕西窗花风格粗朴豪放；河北和山西剪纸秀美艳丽；宜兴剪纸华丽工整；南通剪纸秀丽玲珑。剪纸虽然制作简便，造型单纯，由于其能够充分反映百姓的生活内涵，具有浓郁的民俗特色，是中国农村众多民间美术形式的浓缩与夸张。从对剪纸的了解中，可以便捷地了解中国民间美术的其它方面。[2] 编辑本段发展历史世界最大的剪纸虎

关于民间美术的传统和发展

关于民间美术的传统和发展一、民间美术起源民间美术原始社会的美术是一脉传的，它们在发生、发和艺术的范围、特点、规律方面，都具有某种相似性。间美术与原始美术一具有艺术实用与审美共存性质。不少民间美还残留着原始艺术的痕迹，在天所能看到的民间剪纸和刺绣中保留着很多原始陶器上的，带有术色彩的图腾符号。民美术起源于古代先民的动与生活实践，原人在制造劳动工具的过中，发现锋利、匀称、光洁的工具起来特别的方便顺手，这种对实性的追求逐渐演变成对视觉愉感的追求，古代先民在实用的造物动的基础之上逐渐发展了审美，之既能满足实用的物质要，又能满足审美的神需求。比如说，石器时代的远古人类发了钻孔技术，他们用贝壳和骨制作的项链是装饰己，吸引异性的最好工具，再如说仰韶文化所遗存的带有各纹饰图案的彩陶不但具有巫祭色彩，更追求视觉的对称感与韵律感。石器、项链、器这些艺术作品都是间美术的最初形态，它以其稚拙、朴的形式为后来各美术的发展奠定了基础。随着生力的发展与社会分工的细化，民美术的分类增多，工也愈加细致多样了。从殷商近代，民间美术都出现了兴旺发展状态，并以其强大生命力渗透到人们的食住行之中。竹编草编、蜡染、泥塑、剪、年画、蓝印花布、绣帐帘兜肚，挑花头巾、皮影等等间美术作品都是基于实用目的而作的，但同时却融实用性与审美性一体。民间美术作为我古代一种主要的艺术形态，在千年的古代文明历史显示出了强大的艺力量。

二、传统民间美术的传承方式 1.言传身教。民间美术一种带有原发性的美术形式，它在承的过程中与人们的日常生休戚相关，自诞生之日起融合在人们生活的点点滴之中。“言传身教”是国民众做人和育人的宗旨和手段，民间美术同其它民间文化一样一也没有脱离这一传统。言传身教”在民间所承的技艺传播作用，体现以家庭为中心的技艺承环境中，是师徒、父子关系接传授的方式。从事民间美创作的大多是没有受过正文化教育的农民，其创作经验可能通过文字进行传播，技艺的流只能通过“口头”这最为直接俭朴的方式将其技术经传播给下一代。口头语言不雕饰，自然随性，因此能更生动直的交流技艺。在这言传的过中民间艺人们创作了一些于记忆的口诀，可以让被播者比较方便记忆起创作规律，是对民间美技艺规律的高度概括，如惠山人的创作口诀，关于泥人造型要“开相、后装花，描带彩在后头”;用笔要领“直要直、曲线要曲”施彩讲究“红要得鲜，绿要绿得娇，白要得净。”民间皮影口诀:若要娃娃恶，鼻子挨眼窝”、文人一根钉武人一张弓”等等。在间的师徒传承中“身“的情况可能比“言传”多的多在很多民艺传播者自身文化和力的限制他们或不能准确的表达其技术精要的情况下，以际操作来教育徒弟，徒弟观察师傅艺的“身教”就成为间美术主要的传播式之一。 2.文、图谱记载。殷商后，文字的出现为间美术的传播奠定了深厚的媒基础，民间美术也出现了借文字传播的方式，大大展了其传播的范围。出现了一些记

中华传统文化感想

中华传统文化感想 “大学之道，在明明德，在亲民”。我心不平静的时候，会反复念这几句，如同《心经》，又比《心经》简易，《心经》中我会背下的，也仅仅是“舍利子！色不异空，空不异色，色即是空，空即是色；受想行识，亦复如是。”而这样容易断章取义。默念这几句，会因此平静下来，因它是提醒，要做到明明德，做到亲民，做到至善，必须有严格的标准给自己，一如对文档格式的讲究，对自身修为的重视，对至高至大境界的追求。我之前对《大学》全无了解，比较喜欢的是《中庸》，但是四书五经始终是中华五千年传统文化思想的精髓，它收纳了历代至圣先师的谆谆教诲和立身处世的道德规范。慢慢我对这些中国古典文学产生了浓厚的兴趣。前段时间有缘认识一个朋友，谈及她公司的老板“陈怀德'.虽然还没有幸认识此人，但是对这位老板用我们传统文化思想来引领企业的员工素质，很赞赏！假定“人性善”，并以最高道德标准要求员工，希望把员工培养成正直、善良的人，而企业文化和大环境，的确会使人越来越高尚，因为“在这样的环境中已经形成了一种无形的场，形成了一种势，会潜移默化地改变每个人。”听上去，仿佛理想化，但毕竟这个老板的指导思想是值得学习和发扬的。

虽然目前来讲，这对于国内企业还没有达到，但是我觉得，首先要从自身做起、从部门做起，然后由小及大，扩展到公司，到社会，如涟漪慢慢扩散开，也会形成一种无形的场。我反省过在经商的历程，自己感觉获得了更多的锻炼，也驱使自己“向善”，因为“以人为本”的确不能说说而已，是要用实际的心态和行动体现出来，尤其是行动。为了要带好团队，对自己，必然有更高的要求，诸如素质、技能、方法等，这其实也是当初我的目标，现在，我是行进在达到目标的路上。天地悠悠，过客匆匆，多少人随波逐流。终其一生而不知其所止，尤其是当今时代，生活的诱惑太多，可供的机会太多，更给人们带来了选择的困惑。何去何从？所止何处？使不少人不知该干什么了——精神的流浪儿无处可归。以我们今天的眼光来看，”在明明德"就是加强道德的自我完善，发掘和弘扬自己本性中的善根，而摒弃邪恶的诱惑。安静地阅读、细致地体会，发扬我们中华的传统文化！让我们的民族，我们的国家更和谐！更强壮！

中国民间艺术赏析

中国民间艺术赏析我国有着深厚的历史文化底蕴，在五千多年的文明中，民间工艺也占据着重要的位置。民间工艺有着自己强大的生命力和鲜明的特色。我国的民间工艺在很大程度上，是对我国原始艺术的一种延续，民间工艺中有很多原始艺术的影子。它同样继承了实用与审美统一的特点，大部分都带有浓厚的乡土气息，带有乐观向上、淳厚、真实的感情色彩，是人类劳动生活中最质朴的艺术思想和艺术语言的体现，在世界艺术宝库中也光彩夺目。一、民间工艺的分类 1.美化日常生活用品的民间工艺为了美化日常生活，勤劳的民族围绕着直接的衣食住行制作了很多必需品，如各地区和各民族的服饰鞋帽、房间装饰品、器皿家具、雨伞、扇子、帐子、帘子等。这些民间工艺有很多都具有较高的美学价值和浓厚的地方色彩。一般都是采用天然的材料和手工制作而成，简练质朴，明快大方。“在汉族地区的印蓝花布和花格土布，少数民族的蜡染和织锦，都是富有特色的染织品。贵州的蜡染，湘西的蓝印画布，云南和湘西的扎染，都是民间印染中几个极具特色的品种。” 2.装饰与美化环境的民间工艺装饰美化环境的民间工艺有木版年画、剪纸、帐沿、挂饰等。民

间木版年画分布于全国各地，是用于春节期间张贴而常年欣赏的，色彩艳丽富有装饰性。剪纸的种类很多，有窗花、墙花、顶棚花、烟格子等。帐沿有画的、绣的和彩印的数种。挂饰如陕西省的泥塑虎头挂片、山东省的刺绣门帘挂饰等。这些民间工艺形式多样，生活气息和乡土气息很浓。“像民间剪纸各个地方都有自己的特色，山东黄岛剪纸粗犷豪放；山西浮山剪纸有鲜明的地方特点，内容十分丰富，有历史故事，民间传说等；江苏扬州剪纸是民间专门用做鞋花的艺术品，其特点是秀丽洒脱，光洁干净，构思新颖，布局完美。” 3.体现节令风俗的民间工艺在中国传统节气中，从正月初一到腊月三十，一年里有许多的节令，并有相应的民间工艺产生。如春节的年画、门神、春联等，元宵节的灯彩，清明节的风筝，五月端午节的划龙船、扎彩粽、绣香包等，七月七日乞巧、刻花瓜、剪牛郎织女，八月十五中秋节吃月饼、做瑞饼花馍，九月重阳登高、做重阳糕、插重阳旗，等等。这些带有民俗特点的艺术年复一年地出现，其形式既有明显的传承性，又不断地翻新，在民间的文化生活中起着巨大的作用。“我国传统年画色彩鲜艳，画法工整，构图集中，人物突出，形象优美。它多以写实与装饰、写人与写景相结合的简明、夸张手法，表现欢乐、幸福、祥和、劳动和勇敢等题材，是绘画艺术中的一朵奇葩。” 此外，在民间工艺中有些是用来表达情谊和用作纪念的，如荷包、鞋垫、织的手帕、缝的绣球、花包等。有的是用于儿童玩耍的，有的

中国传统文化的心得体会3篇

中国传统文化的心得体会3篇传统文化的大众化、国际化和现代意识传播是提升文化软实力的重要途径。下面是中国传统文化的心得体会，希望可以帮到大家。篇一：中国传统文化的心得体会中华传统文化是文明的结晶，通过学习中华传统文化，感想、体会颇深。一是认识上的转变。在以前的学习和工作中从没有真正接触过国学方面的知识，只知道是儒家学问，还有些封建思想意识，认为学这些也没有多大的用处，与自己的工作关系不大。然而，通过这段时间的学习，认识有了新的转变。我认为，国学博大精深、历史悠久，几千年来一直是中国人安居乐业，安身立命之文化根基，也一直是中华文化的精神脊梁。中国之所以成为世界上唯一一个文化延绵五千年而没有中断的国家，正是因为有如此深厚的国学文化作为支柱，这种文化一直贯穿于我们每个人的成长历程。

学国学是当今很热门的一个词儿，是人们对于传统文化的反思和正视。其概念广泛、内涵丰富、分类多样，把我们祖辈们的经历、体验、方法以及感悟都融入在这些文字中，为我们后人所一一品读，并领悟其中的奥妙。他们把这些经典留给我们，自然是希望我们代代相传，修身、齐家、治国、平天下，真正做到学以致用。二是学习的重要。人的一生是从学习开始的，子曰：学而时习之，不亦说乎?开篇即提出了以学习为乐事，反映了孔子一生学而不厌、诲人不倦、注重修养，严格要求自己的主张。一个人在生命的历程中，有很多不可知的部分，但是知识可以增长才干，知识可以改变命运。因此，我感到爱学习是一种快乐，想学习是一种幸福，求知若渴是一种喜悦。学习新知识，温习旧知识是一件让我们感觉愉悦的事情，学习能使我们提高素质、增长才干。所以我们要树立终身学习的思想。三是努力践行。孔子在《论语》这部书中，教给我们很多处世的方法，做人的规矩。这些道理看起来很普素，这些办法有时候在原则中透着一些变通。只要我们认真去学习、去思考、去感悟，就会明白其中的许多道理。在为人处世就知道哪些可以做，哪些不可以做，什么是好事情，什么事情是坏的。就有了做人的准则，在生活、工作中，就会有

学习传统文化感悟

学习感悟《大学》里讲的人生追求八个层次，修身之前要正心。孟子讲：“平其心，养其性”，也是说要先平心，才能养性。就是说，修身首先要修心。修得良好的心态，是人生修养的重要基础。那么，现代人需要修养什么样的心态呢？一是要有乐观的心态修养的核心，是要寻求心里的平衡，这种平衡主要靠自身的心态。人的心态可以分成两种类型：一种是乐观主义者，一种是悲观主义者。实际上你仔细考察就会发现，乐观主义者并不一定比哪些悲观主义者的处境好，这关键是一种态度。真正的乐观主义者，他99次失败，有一次成功，他也会在成功当中得到快乐，甚至连续100次失败了，他也能够在对希望的憧憬当中得到快乐，这是乐观主义者。二是要有平静的心态诸葛亮用一句话告诫儿子：“非宁静无以致远”。现在有很多人在办公室里挂一幅字，“宁静致远”，就是从这来的。意思是说，静下心来，潜心苦学，冷静地观察世事，才能高瞻远瞩，明察秋毫。三是要有积极的心态什么叫积极的心态？任何事物都有积极和消极两个面，在看待事物的时候，如果你的注意力经常盯在积极面上，那你就是积极的心态。否则，你就是消极的心态。如果一个人的心态消极的话，那他的知识越多就会越反动，他的智商越高，他就越容易闯下大祸。因为他总是负思考、负见解，都是消极的注意力。这叫聪明反被聪明误。对“厚德载物”的理解人要想做到厚德载物，你不能总是高高在上，你要做到德高身低才行，你得把自己的位置尽量放的低一些。老子有一句话叫“上善若水”，他说最高尚的道德应该像水，因为“水善利万物而不争”。水浇灌庄稼，庄稼丰收，百姓富足；君子应该像水一样善利百姓。魏征曾经对唐太宗说，“惧满盈，则思江海下百川”。害怕自己感到满足，不再进步，就想到大江、大海之所以大，是因为它把自己的位置放的比小溪小流更低。这对我们应该有很大的启发，你要想得到更多的人的拥戴，你要想拥有更多的朋友，你就应该放下身段，把自己的位置放得很低。厚德才能载物。人要做到容载万物，其实有一个前提，那就是厚德。先增厚美德，才能容载万物。为什么有的人做生意，钱挣到一定程度就出事？为什么有的人做官，做到一定程度就出事？就是这个人的德行，承载不了这样的财富、地位和荣耀。所以老子在《道德经》里讲要“重积德”，孔子说，“德之不修，吾之忧也，君子谋道不谋食，忧道不忧贫”。一个人修养不够，格局不够，不要急于干大事。有些人着急，后备这么长时间，什么时候能重用我呀？孔子说，“不患无位，患所以立；不患莫己知，求为可知也。”意思是说，不用愁得不到职位，应该愁自己有没有才德担任这个职位。不愁别人不知道自己，该追求自己有什么才德可以被人知道。从历史上看，凡是有所成就的君王，选人用人都是重德，只有曹操这个奸雄，在创业初期，急需人手，曾经公开实行过“唯才是举”，只要是个人才，不管你有德没德，一概重用，不看小节看才能。可是到了最后，他的根基稳固以后，还是把那些有才没德的小人，找个理由全杀了，最终还是重德。

中国民间美术复习资料

中国民间美术复习资料 1.就其历史意义而言，民间美术是一切民族美术传统的万川之源。 2.民间美术与精神民俗：精神民俗包括宗教、信仰、巫术、游艺、竞技等。 3.民间美术的特点：地域性是民间美术形成和发展的空间特征。民间美术是融合在具体的民俗生活中的艺术形式，因而每一种美术形式都会形成独特的地方风貌。群众性特点是民间美术区别于专门美术的重要标志，是民间美术产生、消费和传播形式的外部特征。自娱性亦可称“自用性”，指民间美术品在制作与消费关系上的特征，有广义与狭义两种意义。自娱性主要侧重精神功能的民间美术。传承性是民间美术发展的时间特征。传承性的基本含义是历史的延续，是民族性及其表现方式的浓缩，是人类发展的基础和灵魂。 4.民间美术所体现出的“本元文化”的特质，可为现代设计全面提供传统文化的营养，特别是民间美术造物思想和审美原则等精神层面上的精髓，可与现代高科技形成互补。 5.吉祥图案的文化内涵：生存与繁衍（三多：多子多福多寿），纳福求吉（五福：福禄寿喜财），避邪禳灾（五毒符：蜈蚣、蜥蜴、蝎子、蛇、蛙） 6.吉祥图案“三多”的文化内涵是多子、多福、多寿，多用石榴、桃、佛手表现。 7.寓意图形代表的意思及特点：太极八卦：它是以黑白两个鱼形纹组成的圆形图案，俗称阴阳鱼。太极是中国古代的哲学术语，意为派生万物的本源。太极图形象化地表达了它阴阳轮转，相反相成是万物生成变化根源的哲理。盘长：为佛教图案纹样中“八宝”之一，因盘长为第八品，故又称“八吉”。。方胜：传统寓意纹样。两个菱形压角相叠，组成的图案或纹样。“胜”原为古代神话中“西王母”所戴的发饰。喜相逢：民间花纹格式，指回旋式的对称结构，如两只鸟或两枝花，一倒一正，回旋交错，在对称中求得变化，具有较大的动感。这种构图也称“太极图式”或“推磨式”。万字：又称万字纹，含有光明吉祥之意，是原始图腾太阳崇拜的符号。涡纹：代表太阳和光明，在侗族刺绣也常用涡纹。 8.民间剪纸起源于古代的祭祀活动及剪桐封弟、镂金作胜、锦地开窗、避邪禳灾。 9.剪纸的种类：窗花，绣花样稿，喜花，墙花，礼花，门笺，纯观赏性剪纸，灯花，祭祀花。门笺：是节庆时张贴在门窗横梁上的一组剪纸，由于它是将每张的上端粘贴，下端可随风飘扬在逆光下从室内往外看的效果特佳，很能增加节日气氛。门笺均为长条形，有一个宽边缘，下方剪成一排穗子，很多门笺的中心部分配上“迎春接福”、“大吉大利”等吉祥语。门笺又叫挂笺、吊钱、门彩、斋牒。源于古代的幡， 10.剪纸用途包括哪几类：①装饰类：贴于它物让以供欣赏或增加它物之美的剪，如窗花。②俗信类：用于祭祀、祈福、祛灾、辟邪、驱毒的剪纸，如门神。③稿模式：用于版模、印染的剪纸，如绣稿。④设计类：能增加它物之美，或能宣扬它物的剪纸，如电影或电视的片头。