梁山伯与祝英台
《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》的比较
内容摘要：《罗密欧与朱丽叶》和《梁山伯与祝英台》尽管主题相同，但在主人公们爱的表现、爱的障碍和结局这三方面仍呈现出明显差异。无疑，这两部悲剧的不同特色与孕育它们的文化背景密切相关。本文对两部悲剧这三方面的差异作了粗浅的分析。
关键词：《罗密欧与朱丽叶》；《梁山伯与祝英台》；比较
《罗密欧与朱丽叶》和《梁山伯与祝英台》这两支爱情悲歌，男女主人公都是一往情深，但爱情的道路上却都布满艰辛，为了维护自己真挚的爱情，他们都同长辈亲属作了斗争，最后却都双双殉情。这两部作品虽然有很多相似之处，但毕竟国度不同、文化土壤不同，所以存在着差异。
一、在爱的表现上不同
罗密欧与朱丽叶来自声望显赫的两大家族。罗密欧热情、直率,不够沉稳。朱丽叶早熟、热情,有主见。罗密欧与朱丽叶用最直接、最热情的语言来表达双方的爱情。罗密欧在舞会上一眼瞧见朱丽叶,将其视为“美丽的宝石”[1],主动邀请朱丽叶跳舞。舞会散后,罗翻过围墙,来到朱的窗前。朱丽叶月夜花园中的心灵独白,大胆而又热烈,“只要你宣誓做我的爱人,我也不愿再姓凯普莱
特”[2],并承诺将其整个命运交托给罗,随他到天涯海角。例如：罗密欧对待爱情总是那样大胆、热烈、率性。他对朱丽叶一见倾情，就如对她发出的爱的盟誓一样：“就算你远在天涯海角，为了爱，我也会不顾一切去做。”[3]
梁山伯性格耿直,憨厚老实。祝英台聪明娇美、纯真执着。梁祝表达爱情隐蔽而又含蓄。女扮男装的祝英台虽深爱着梁山伯,同窗三年却始终羞于启齿,即将分手时才不得不将心事托付给师娘,并在“十八里相送”[4]时六次用语言曲折地表达她对梁的爱慕之情,先是煞费苦心地用“牡丹”、“鸳鸯”、“一对大白鹅”比喻启发梁山伯,后又用黄狗“偏咬后面女红妆”、井底“一男一女笑盈盈”、观音堂“我与你双双来拜堂”来暗示梁山伯。憨厚的梁山伯不知贤弟竟是女儿身,祝英台虽气却仍然不公开真相,明确的表达爱情。可见,梁山伯与祝英台首先在向对方表达爱意上没有罗密欧与朱丽叶来得直接和狂热,而是相对的含蓄、委婉。其次,这两对恋人在爱情面临层层阻碍时,他们的捍卫意识和斗争方式也存在差异。
作为世仇家族的后代,再加上朱丽叶的表哥被罗密欧杀死,罗密欧与朱丽叶的结合是不可能了,但是两人的爱情却没有因此而停止。面对罗密欧被放逐,父母的反对和乳媪的态度转变,朱丽叶更坚定了和罗密欧相爱的决心。她打算喝毒药装死的方法来实现自己对爱情的追求。罗密欧误认为朱丽叶已死,自己也在朱丽叶坟前服药身亡并导致朱丽叶随后拔剑自杀。相比之下,祝英台梁
山伯只能通过玉扇坠私定终生，到后来,祝英台的抗婚方式也只能以绝食来实现,面对现实的残酷,梁山伯害相思病亡,未能与祝英台一起抗争到最后。自由恋爱的两人无法在现实世界里结合,最终也只能在“化蝶”这一虚幻的情节中追求自己渴望的爱情。
二、在爱的障碍上不同
《罗密欧与朱丽叶》的创作时期是16世纪后半叶即伊丽莎白女王统治末期，是英国社会的转型期。封建社会逐渐没落，资本主义生产关系逐步形成。经济的发展带来了新思想，人们意识形态发生转变，开始抨击旧的婚姻观念，形成新教主义主张的男女婚姻以感情为基础。正处于这一时期的莎士比亚在进行《罗密欧与朱丽叶》的创作时，这一浓厚的人文主义思想也具体的反映了出来。例如：在第一幕时就安排凯普莱特家举办舞会，邀请绅士淑女们出席，通过舞会广泛交际，以期遇到一个心仪的人。又如：罗密欧在遇到朱丽叶之前，迷恋罗瑟琳，公开向罗瑟琳表达爱慕之意。倘若抛开蒙太古与凯普莱特两大家族的世仇，罗密欧同样可以公开自由地追求朱丽叶，说不定他们从此还能永远幸福地生活在一起。这些都能说明当时社会是不反对自由追求爱情的。但是他们的爱情由于生存在宗族对立的夹缝中，即使得到大的社会时代背景下的成全，最后也只能选择以死亡的方式来继续爱情。
梁山伯与祝英台所处的那个时代整个社会被掌握在封建各级权力者手上，人们没有思考，进步和自由的余地，只得遵循三
纲五常做人做事。整个社会中的人与事物包括梁山伯与祝英台，都是在一种压抑的社会状态下生活着，只得按“规矩”做人。可以说梁山伯与祝英台的殉情首先是被社会所逼。另外，由于封建时期的婚姻制度最根本的特点就是父母包办，所以在中国古代，上至权贵，下至百姓，对于婚姻制度讲究的是：父母之命，媒妁之言。像祝英台这样的女性在婚姻问题上便是完全没有自己的话语权的。在梁山伯向祝父提亲时，由于梁山伯家境贫寒，祝父极力反对，说明严重的门第观念已深深的植根于当时的社会和封建家庭里。从这些又可以看出梁山伯与祝英台的爱情肯定也是不被这个封建家族所认同的，他们的爱情受到来自社会和封建家族的双重压迫。
三、在结局上不同
《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》两对主人公都双双身亡，但结局场面又有所不同。一对情人的鲜血，染红了阴森可怖的墓地。梁山伯与祝英台虽也以死殉情，但结尾场面相比之下却少了许多悲哀气氛。作者以饱含激情的笔墨，描写了一个天清地明的世界，化作翩翩蝴蝶，在百花丛中飞舞。罗密欧与朱丽叶的爱情悲剧以纯悲式结尾，而梁山伯与祝英台的结局却给了一个令人颇感安慰的象征性团圆的场景。
罗密欧与朱丽叶爱情的悲式结尾深受希腊自然观的影响。他们的悲剧往往蕴含着激烈的冲突，并赋予主人公顽强的抗争精神
和坚强不屈的个性。他们以冲突的眼光来看世界，倾向于以悲式结局来表现这种强烈的悲剧意识，而且对他们来说，只有悲式结局才足以恰如其分地尽抒胸臆。另外，西方美学传统也决定了西方悲剧的悲式结尾。西方传统美学对文艺的要求，着重强调模仿的真实。这种理论形成了所谓的“再现说”，它要求作者真实地再现客观事物，作者的主观倾向，隐藏在形象与情节之中。[5]罗密欧与朱丽叶两人尸体横陈于阴森的墓地，而莎翁由于受西方美学观念的制约，并不曾加入一丝主观干涉的迹象而使之场面稍为柔和一点。
梁山伯与祝英台的爱情悲剧以象征性团圆的结尾收场首先是受儒家和谐思想的影响。以儒家思想为主导的中国传统文化自古主张“天人合一”，强调人与自然、人与神的协调融合，这种美学思想在极大程度上影响着中国人的审美心理，他们很少把悲剧推向极端。因此，像梁祝这样的中国古典爱情悲剧就常以大团圆或象征性团圆结尾，而呈现出一种柔性的悲。中国的伦理型接受美学也决定梁祝不可能以悲式结尾收场。中华民族精神中的伦理色彩浓厚，在文艺欣赏过程中往往从善恶观念评判作品，特别强调美与善的统一，这种伦理型接受美学既形成了中华民族嫉恶如仇的善良性格，也影响着中国读者的“善有善报，恶有恶报”的心理状态。[6]因此，好人在现实中遭到不幸，但总希望在作品里给他一个好的结局，即使悲惨地死了，也要想办法让其达成生前愿望，哪怕是虚幻的，也总算使读者达到心理上的平衡，得到
审美追求上的满足和安慰。
总的来说，无论是《罗密欧与朱丽叶》，还是《梁山伯与祝英台》，二者都体现了与彼此文化的密切贴合。它们彼此存在着相似之处，但同时又有很大的不同，《罗密欧与朱丽叶》和《梁山伯与祝英台》都以各自独特的风采，在不同的民族文化中一代一代传承下去!
参考文献：[1]、[2]莎士比亚(Shakespeare).罗密欧与朱丽叶(Romeo and Juliet)[M].北京:外语教学与研究出版社,1997:P27,34,33,33-34.
[3]罗密欧与朱丽叶[M]（英）莎士比亚（Shakespeare，W.）著；朱生豪译.北京：大众文艺出版社.2008.2页7，页108，P156，P157 [4]赵清阁.梁山伯与祝英台[M].上海:上海文化出版社,1956:
P44-P48.
[5][6]刘坎龙.中国古典悲剧的“闪光”尾巴及其成因[J].文史知识，1993，P107、272.
《梁山伯与祝英台》和《罗密欧与朱丽叶》的比较
文学院
103班
黄宇
8 号
《梁山伯与祝英台》人音版初二音乐教案
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》教学设计 祖彬 课题名称：初中第16册欣赏课小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》 课型：欣赏课 教学方法：欣赏法、教授法、探讨法 教材分析： 小提琴协奏《梁祝》选材于我国家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用了交响乐与我国民间戏曲音乐的表现手法，依照剧情的发展进行创作的标题性音乐。这首带有浓郁的生活气息的交响乐作品，在国内外均引起了良好的反应。 教材将作品放在“音乐与戏剧这一单元里面，其主要目的就是要让学生通过聆听，感受音乐与戏剧的关系。采用分段聆听、对比聆听的方法，分步骤地解决乐曲中需要学生聆听和了解的内容，然后再用一个课时让学生完整聆听乐曲，以解决学生长时间聆听音乐的疲劳感和茫然感，让学生全身心地投入到乐曲的欣赏之中。 [教学目标]： 1．引导学生理解、分析《梁祝》、提高学生感受、分析、鉴赏音乐作品的能力，从而激发学生对民族音乐的热爱之情、增强民族自豪感。 2．掌握协奏曲定义、奏鸣曲式结构特点以及曲作者。 3．通过对比节奏、速度、力度，以及乐器的演奏技巧。感受音乐的表现手段从中获得情感体验，并能展开一定的联想空间。 [教学重点、难点]： 1．感受《梁祝》的音乐内涵，掌握《梁祝》的主体旋律。 2．通过启发引导让学生自己展开联想，领悟主题，通过讨论分析让学生探索创新。 [教具]：多媒体、钢琴、黑板、教材 [教学过程]： 一．组织教学：播放动画片《梁祝》的flash动画， 让学生初次感受主题音乐。 二．新课教学： １．导入新课： 教师设问：同学们你们听过这个动画短片的音乐吗？谁知道这段音乐叫什么名字？ （学生回答） 教师设问：有谁了解《梁祝》这个民间故事？试着给大家讲述一下。 （学生回答） 今天，我们就一起来欣赏这首被列入世界名曲，又被称作butterfly—lovers（蝴蝶的爱情）小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。 设计目的：激发学生的兴趣，引导学生去欣赏乐曲。 ２．相关知识：（教师讲授，出示多媒体课件） （1）教师简介《梁祝》在世界上的影响及地位： 小提琴协奏曲《梁祝》被中国听众被誉为“我们的交响音乐”。外国听众也认为乐曲是一部“非常迷人和神奇的音乐”，“最美妙的旋律”。 （2）曲作者简介： 何占豪：作曲家，浙江人。主要作品：小提琴齐奏曲《姊妹歌》，弦乐四重奏《过节》，交响乐《刘胡兰》、越剧《孔雀东南飞》配乐。
赏析越剧《梁山伯与祝英台》
选修课论文 课程名称：中国戏曲艺术欣赏 论文题目：赏析越剧《梁山伯与祝英台》 系别：戏剧影视学院 专业：戏剧影视导演 班级：导演1班 姓名：梁茵 学号：20140510107 任课老师：宋向阳 日期：2015年10月24日
赏析越剧《梁山伯与祝英台》 在小时候，就听说过《梁祝》的故事，是可歌可泣的爱情故事，也是现如今家喻户晓的凄美故事。在民间流传已经不止千年的《梁祝》，在戏剧舞台上的历史也有五六百年了，越剧版本的尤为世人称叹！ 在第一场中，叙述了一位待字闺中的小姐祝英台,非常渴望女子也能和男子一样有着相同的身份和地位,为了争取,她想去读书,可是当时的封建社会是不允许的,代表封建势力的父亲不同意,因此她设计使得自己女扮男装能去读书,在读书的途中遇到了善解人意的梁山伯.并结伴去书院读书,由于志趣相投便结拜为兄弟,这里为他们产生爱情埋下了伏笔,因为爱情是建立在有共同兴趣和爱好上的。看的是电影版本的越剧《梁祝》当中的布景相对华丽，且写实，祝英台一身美丽活泼的衣裳，台词彰显出祝英台向往自由的性格，而在初见梁山伯时，她已然当自己是男儿身，聪明伶俐且不怯场，勇敢过人，这些都成为了后来他俩相爱的铺垫。 往后，论梁山伯的才识，是有点察觉到祝英台女儿身的身份的，但却总是随意被祝英台糊弄过去，真让人在旁干着急，两人的走步，情之真切，暗示了很多，举手抬足间皆是情谊。在草桥结拜、三载同窗、十八相送、楼台会、化蝶等多场戏中，最为出名且让人印象深刻的是“十八相送”这一场戏。“前面到了凤凰山。”“凤凰山上百花开。”“缺少芍药共牡丹。”“梁兄若是爱牡丹，与我一同把家还。我家有枝好牡丹，梁兄要摘也不难。”“你家牡丹虽然好，可惜是路远迢迢怎来攀！”“青青荷叶清水塘，鸳鸯成对又成双。”这一段词更是表达了两人之间的情愫已经发酵，送了一程又一程，路上对话缠绵不尽，英台给了无数的暗示，梁山伯的闪躲不敢向前，只当是兄弟之情。“巍巍兮高山，汤汤兮流水”，高山流水是中国人对知已的评价，也是爱情中的阳春白雪。高远的意境下，飘飘缈缈的几句吟颂，这样清风朗月般的少年，叫人如何不爱；英台算的上鬼灵精，放完纸鸢，又来捉弄山伯，却也忍不住以纸鸢比拟，暗自试探；可惜山伯太憨直，虽然发现了英台的耳环痕，却从未做过任何联想。若非师母道破天机，山伯才恍然大悟，联想起过去的种种，欣喜无法抑制，激动之余，对着四九大叫：你知道吗？祝公子是个女的! 这时，我看到了一个直白、简单的梁山伯。 山道上，响起轻快而急促的脚步声，众学友拥趸着梁山伯，直奔山下而去。同样的山路，不一样的心情，曾手挽手送走的贤弟转眼间就成了将执手到老的红颜知已了，三年的相处，已经深切了解了彼此，而这三年，二人间也只隔着一碗清水的距离。那种幸福感、满满的、满满的填满了胸襟，多得要溢出来；这种幸福感染了所有的人，虽然大家都知道故事将要走向哪里，但还是抵抗不住幸福的来袭。这就是爱情永恒的魅力,即使千百年后千百次的回味也一样不觉得无味~心心念念的九妹终于婷婷站在眼前，一声“贤妹”，忽然让我看到了陆游的影子，一样熟悉的蹙眉，一样的深情款款，听到心里轻轻地叹息了一声。再定睛，两人
《梁祝》乐曲欣赏及分析
<<梁祝>>创作于1959年.乐曲内容来自于一个古老而优美动人的民间传说:四世纪中叶,在我国南方的家村祝家庄,聪明扫盲情的祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学.在那里,她与善良,纯朴而贫寒的青年书生梁出伯同窗三载建立了深挚的友情.当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情,诚笃的梁山伯却没有领悟.一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚.可是祝已被许配给一个豪门子弟--马太守之子马文才.由于得到不自由婚姻,梁不久即悲愤死去.祝英台得到这个不幸的消息,来到梁的坟墓前,向苍天发出对封建礼教的血泪控诉.梁的坟墓突然裂开,祝毅然投入墓中.遂化成一对彩蝶,在花丛中飞舞,形影不离. 这部作品以浙江的越剧唱腔为素材，按照剧情构思布局，综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手法，深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境。用奏鸣曲式写成，结构如下图：
（一）呈示部 在轻柔的弦乐颤音背景上，长笛吹出了优美动人的鸟鸣般的华彩旋律，接着，双簧管以柔和抒情的引子主题，展示出一幅风和日丽、春光明媚、草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。 主部,独奏小提琴从柔和朴素的A弦开始，在明朗的高音区富于韵味地奏出了诗意的爱情主题。在音色浑厚的G弦上重复一次后，乐曲转入A微调，大提琴以潇洒的音调与独奏小提琴形成对答（中段）。后乐队全奏爱情主题，充分揭示了梁祝真挚、纯洁的友谊及相互爱慕之情。 在独奏小提琴的自由华彩的连接乐段后，乐曲进入副部。这个由越剧过门变化来的主题，由独奏小提琴奏出（包括加花变奏反复），与爱情主题形成鲜明的对比。第一插部为副部主题动机的变化发展，由木管与独奏小提琴信弦乐与独奏小提琴相互模仿而成。 第二插部更轻松活泼，独奏小提琴用E徵调模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏，作者巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力。这段音乐以轻松的节奏、跳动的旋律、活泼的情绪生动地描绘了梁祝三载同窗。共读共玩、追逐嬉戏的情景。它与柔和抒情的爱情主题一起从不同角度上反映了梁祝友情与学习生活的两个侧面。 结束部，由爱情主题发展而来，抒情而徐缓（B徵调，2/4拍子）现在已经是断断续续的音调，表现了祝英台有口难言，欲言又止的感情。而在弦乐颤音背景上出现的“梁”、“祝”对答，清淡的和声与配器，出色地描写了十八相送、长亭惜别、恋恋不舍的画面。真是“三载同窗情似海，山伯难舍祝英台”。
梁祝不同版本的比较
xx不同版本的比较 《梁祝》小提琴协奏曲完成于一九五九年，并于同年在上海初演。两位作曲者陈钢及何占豪当时仍是上海音乐学院的学生，为了响应当时国内倡议的“交响音乐民族化”的方针，选择了这个家传户晓的题材，吸取了当时甚为流行的同名越剧曲调，将故事中“草桥结拜”、“十八相送”、“英台抗婚”、“楼台会”和“坟前化蝶”等重要情节套进了西洋奏鸣曲式的呈示部，发展部及再现部。 这首作品的创作无疑是遵命于共产主义的集体创作精神，但观乎两位作曲者在这三十多年内的创作发展，“梁祝”的成功，谁也沾不了谁的光彩。由于出身于越剧二胡演奏家，何占豪对于中国的传统音乐极为熟悉，自“梁祝”以后，他的其他作品只能说是旋律流畅美丽，其他方面根本谈不上有什么突破，而且每一首乐曲几乎都脱离不了《粱祝》的框框，什么《莫愁女》、《孔雀东南飞》、《乱世情侣》等等，全部是以哀怨缠绵的爱情故事为题材。陈钢的作品也是乏善可陈，这三十年来，他的作品中，用民歌改编成的小提琴独奏曲占了大多数，而且几乎全都是带再现的三部曲式，但由于他的和声语言极其华丽流畅，很多作品本身的缺点也被这些掩盖过去了。 换句话说，《梁祝》的成功是因为有何占豪的旋律和陈钢的和声，缺一不可。两位作曲者在八十年代初起都将此曲改编改写了数遍。首先是陈钢将乐曲的配器整理，往后再改编了一个钢琴协奏曲的版本。 何占豪因此而大为光火，还公开表示否定所有未经他许可的改编版本。然而他后来却为香港中乐团将此曲改为高胡协奏曲。除此以外， 他还有将此曲编为琵琶协奏曲，由上海民族乐团制成录音，他曾携儿子去香港用小提琴与民族乐团合奏此曲。后来，又改编为古筝协奏曲，在国内也演出过。其它改编的版本或演奏形式就数不胜数了。 姑勿论怎样，说《粱祝》是这几十年来演出和录音版本最多的中国管弦乐曲实不为过，而它的受欢迎程度亦是毋容置疑的；很多艺术团体的演出时都被这个《梁祝》情意结牵着鼻子走。在很多地方的乐团和民族乐团上座率最高的音乐会，节目往往包括有《梁祝》协奏曲。
人教版八年级音乐下册 欣赏梁山伯与祝英台教案
欣赏《梁山伯与祝英台》教案 教学内容 1、欣赏越剧《梁祝》选段《十八相送》。 2、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》片段。 3、学唱歌曲《化蝶》。 4、补充欣赏歌曲《梦蝶》。 教学目标 1、通过欣赏小提琴协奏曲《梁祝》，使学生感受和认识到封建礼教的残酷和人民的反抗精神，以及人们对美好爱情赞颂。 2、使学生能用音乐基本要素感受、分析、理解、表现音乐，从而加深对音乐情感的感受和体验。 3、初步学会用委婉、细腻的声音演唱歌曲《化蝶》。 教材简析 1、越剧《十八相送》选段是梁山伯为祝英台送行时的一段内容，此段内容是以喜剧情趣的笔调、用对唱形式，刻画了梁山伯的纯朴、忠实和祝英台的热情、真挚。 2、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》由何占豪、陈钢作曲。作品描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节，分别作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式以及小提琴、大提琴的音色特点，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。 3、歌曲《化蝶》是著名词作家阎肃用何占豪、陈钢创作的小提琴协奏曲《梁祝》的爱情主题填词而成。歌词运用简洁的语言，生动描述了梁祝感人的爱情故事。 教学重点 小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》片段的欣赏及讨论。 教学思路 本课以越剧《十八相送》为“源”，引出小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，以爱情故事的讲述为线索，在重点片段的欣赏中，引导学生通过感受、体验、想象、表现方式，认识音乐在表现人物和情感中的作用。并通过补充欣赏让学生感受现代音乐对梁祝的全新的演绎方式。 教学过程
[精品]音乐作品鉴赏_《梁祝》
[精品]音乐作品鉴赏_《梁祝》 内容提要:《梁山伯与祝英台》是一个在我国流传已久的爱情故事，与莎士比亚笔下的《罗密欧与朱丽叶》其名。故事女主角祝英台系祝家庄祝员外之女，在女扮男装远去杭州求学的途中邂逅了同样赴杭求学的书生梁山伯，一见如故，并在随后的共同求学生活中互相倾心。无奈祝员外已将英台许配给太守之子，梁山伯抑郁成疾，不久身亡。祝英台悲恸不已，誓以身殉。最终与梁山伯化为双蝶，自由而去。这是一个美丽、凄婉、动人的爱情故事，而小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》正是以这个故事为蓝本，以音符诠释了作曲者对于这个美丽故事的理解。我的鉴赏主要从《梁祝》传说、作曲者的背景资料、以及在乐曲演奏过程中所表达出的情感变化这三个方面来分析。 关键词:音乐鉴赏梁祝 《梁祝》是一个美丽、凄婉、动人的爱情故事，在我国可以说是家喻户晓。而小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》也正是以其为创作背景。 小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》创作于1959年。作者是何占豪和陈刚。何占豪熟悉小提琴和越剧音乐，陈刚则较全面地掌握各种作曲技法。在创作《梁祝》时，他们都还是上海音乐学院的学生。陈刚现为上海音乐学院教授，是我国著名的作曲家。 为了探索我国交响乐民族化、群众化的道路，两位作者遵循“古为今用，洋为中用”的方针，破除迷信，勇于实践，选用了我国广大群众所熟悉的民间传说《梁山伯与祝英台》这一爱情故事为题材，以越剧唱腔为音乐素材，采用了协奏曲这种外来体裁，吸取了我国戏曲音乐中丰富的表现手法。迷人的旋律、生动的音乐形象、浓郁的民族风格、鲜明的地方特色，使这部作品深深地扎根在人们心中，被广大群众深情地称为“我们自己的交响音乐”，在音乐民族化的道路上迈出了可喜的
《梁祝》赏析
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/645147357.html, 《梁祝》赏析 作者：姚莉 来源：《读与写·上旬刊》2014年第03期 摘要：《梁祝》，一部像音诗那样优美的旋律，色彩绚丽，曲风华美；既有很高的艺术性，又有很强的民族性。它正是通过民族的音乐语言，表现了民族的生活风貌。它很好地将交响音乐发展手法和我国民间戏曲音乐表现手法相结合，进行了大胆而卓有成效的尝试，深刻揭示了作品中的情感内涵和境界，成功塑造了鲜明的艺术形象，是我国交响音乐宝库中一颗灿烂夺目的明珠。 关键词：《梁祝》；爱情；民族音乐 中图分类号：G648 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2014）05-0009-01 从小就喜欢《梁祝》的旋律，在我心里，它是中国民族音乐的精华。它温婉凄美得让人沉醉，是它，让"梁祝之爱"如此深入人心，也让我体会到了什么是破碎之美。 1.作品创作背景简析 这是一部以广泛流传的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，其灵感来源于越剧《梁祝》的腔调和表情，难怪那琴弦之中像有人在讲述一个传说，那爱情之美寄予琴韵，如泣如诉，哀怨缠绵。这时的《梁祝》已经不再是配合表演的一种形式，它是纯粹的音乐了，它能同样带我们走进两个年轻人的爱情神话，影响欣赏者心脏跳动的节奏成了它的使命。 《梁祝》描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。故事《梁山伯与祝英台》分为"同窗共读"、"英台抗婚"，"坟前化蝶"三个主要情节。音乐《梁祝》也基本与此对应，分别作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。 2.作品结构赏析 2.1 引子。乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，上下跃动的八度大跳轻盈、活泼，双簧管的优美旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。 2.2 呈示部。主部主题——在轻澈的竖琴伴奏下，由独奏小提琴奏出"爱情主题"，它由越剧唱腔的典型音调演化而来，纯朴、优美、动情，表现梁山伯与祝英台甜蜜而美好的爱情。小提琴和竖琴相互应和，使人仿佛看到主人公与流水相伴的浪漫情景。这么纯洁而美好的爱情之音总是能在不经意间引人入境。
梁祝观后感
《梁祝》观后感 民俗学课上第一次看到徐克版的《梁祝》，对于我，看完真是感触颇多啊。 被誉为中国四大民间传说的梁山伯与祝英台的故事，滥觞于东晋时代，如今不仅故事本身在民间广为流传，由其改编而成的小提琴协奏曲、越剧更是名扬海内外。 长久以来，梁祝故事一直是文人圈与民间共同感兴趣的题目，表演和研究一直没有停止过，即使是1949年解放后，梁祝故事也因其强调“反封建”的意义，传播更加广泛。然而，国内学者的研究似乎被“反封建”这一要素所锚定，停滞不前。比如，有学者说，“他的悲剧是一个由于受封建教育的毒害太深……既不能、也不会、更不敢积极争取，不配享受爱情蜜果的酸臭腐儒”。更有甚者，认为梁山伯在知道祝英台被许配后不敢努力争取，而祝英台自甘认命，就此认为梁祝的主题是批评梁山伯“懦弱无能”，祝英台“作茧自缚”，且断言“这样的作品，能视为爱情作品吗”。 值得庆幸的是，随着西方民俗学研究理论的引入，我们得以重新解读梁祝，探究其流传甚广的深层原因。正如西方在小红帽的故事上“仁者见仁，智者见智”一样，本文中，笔者尝试利用民俗学，特别是神话理论中的人类学派、神话-仪式学派、结构主义、精神分析理论和女性主义理论，对梁祝进行全视角的解读。每一种理论都有其合理性与局限性，我们通过对于各种理论的整合，互相取长补短，冀图获得对于梁祝的最深刻的了解。 94版的《梁祝》24岁的吴奇隆，20岁的杨采妮，翩翩少年，盈盈少女，正是青春年少，风华正茂，祝英台的天真活泼，梁山伯的真诚善良，都展现的淋漓尽致。 祝英台出身名门大户，无忧无虑，清纯有加，活泼亲和，却不习女红，不善礼节，不通琴棋书画。那时的她，喜欢抓来蝴蝶，攀上屋檐远眺。英台在去书院读书之前一直是唯父母之命是从。祝母嫌英台走路大摇大摆有违女子礼节，便命下人用短绳绑住祝英台的双腿，用以限制英台的走路步幅，但没想到，这样一来，英台走起路来像个机器人一样，更加难看。看似逗笑幽默的桥段，从更深层来讲，它突出了祝英台与封建社会的矛盾与对立。 “不管多么开心都好，千万不要变实。” 初到崇绮书院，正值阳春三月，山中莺飞草长，落英缤纷。学生们白衣胜雪，端坐在山坡下的空地里由夫子指点琴艺。夫子批评梁山伯“只有琴音，全无神绪”，而山伯却不知情为何物。夫子滔滔不绝，忽然山路上的一行人引过所有学生的目光，镜头随着梁山伯的视角移动而移动，梁祝二人目光交汇。此时此刻，你们可否能知今后那惊心动魄的爱恋，一切早已注定。文库巧遇，不打不相识，友谊初成；敲钟时的互扮鬼脸；同床共寝的嬉笑怒骂；帮英台作弊、陪英台秉烛复习……终成知己。 东晋时期，门第风气极盛。白衣僧人若虚在青山碧水间轻描淡写说出来的话却正是那个时代所有有情人的悲哀。上一代的情感悲剧也暗暗预示着梁祝二人的悲剧结局。祝母在年轻时也曾在书院与男子相爱，而结局是嫁入祝家。但是她不但没有因自己的遭遇同情女儿，反而处处阻挠，不敢反抗自己内心对封建思想的恐惧。这更是一种悲哀。 “我早知道我抱着的不是男孩子。”
小提琴协奏曲《梁祝》音乐赏析教学内容
小提琴协奏曲《梁祝》所体现的中国民族音乐特色 E17研学小组 （组员：冯明坤陈星宇陈燕梅温雨欣王诗敏） 一、课题背景介绍 众所周知，小提琴是一种西洋乐器，但如果你认为，这种乐器演奏不出我们中国的“风味”，那你就大错特错了。从上世纪开始，中国的音乐家们就在不懈努力地创作具有中国民族特色的小提琴乐曲，而这些曲目大都改编于中国传统民族音乐，经过作曲家的加工、润色，结合中国民族音乐的特色与西洋小提琴演奏的特点，创造出许多中国小提琴名篇。然而，这其中的代表作当属《梁祝》。1959年，当时就读于上海音乐学院管弦系的学生何占豪、陈钢、俞丽拿等人成立了一个小提琴“民族化”实验小组，他们立志要将小提琴演奏出“中国特色”。当时也正值新中国成立10周年之际，上海音乐学院党委号召全体师生积极创作，为建国10周年献礼。当时由于受意识形态“左”的思想影响，作为小提琴“民族化”实验小组的主要负责人何占豪在向学院党委征求创作主题时，给了学院这样三个主题供选择：“1、全民皆兵；2、大炼钢铁；3、梁祝”，其实，何占豪早就已经默认了前两个主题，第三个只是凑数。而当上海音乐学院时任党委书记孟波在看到意向书后，毫不犹豫地在“3”的后面打了一个钩。于是，在学生们努力以及孟波的支持下，“蝴蝶”终于破茧而出了。据当时作品首演会上担任独奏的小提琴演奏家俞丽拿回忆，当《梁祝》演奏完毕后，音乐厅内掌声持久不断，许多观众热泪盈眶，已经退到后台的俞丽拿和乐队指挥见此情形，不知如何应对观众的热情，由于这只是一次作品的首演会，没有准备“返场”曲目，所以只好将《梁祝》再次演奏一遍。 毫无疑问，《梁祝》是中国第一部小提琴协奏曲，对中国民族音乐的发展具有重要意义。下面，我们将从对乐曲的鉴赏开始，研究《梁祝》所体现的中国民族音乐特色。 二、乐曲鉴赏 第1部分：梁祝相见 乐曲以竖琴、长笛拉开序幕，将人引入“春光明媚，鸟语花香”的仙境，随后由双簧管带动起全乐队的齐奏，节奏舒缓、温柔，为后面所要讲述的这样一个千古爱情故事营造氛围。 接着，小提琴开始独奏，旋律婉转而悠扬，象征着祝英台的女性形象。小提琴在此处巧用中国民族乐器的“滑弦”技巧。随后，小提琴降低一个八度演奏，意在表达梁山伯作为男子的阳刚、书生之气。接着，小提琴又回到高八度的主旋律上，象征着梁、祝二人初次见面时相互欣赏、惺惺相惜。跟着，全乐队一起重奏一次主旋律，表达了对这份纯洁爱情的歌颂。乐队齐奏完毕后，小提琴走出了时低时高的旋律，象征着祝英台忐忑不安的心情——是否要把自己是女儿身的事实告诉梁山伯呢？如果不坦白便无法向梁山伯说明自己的爱慕之意，可又说不出口。 第2部分：同窗生活 乐曲进行到这里，在长笛的引导下，乐队和小提琴先后奏出欢快而活泼的旋律，象征着梁山伯与祝英台在学堂里的欢乐生活，同学们每天一起读书、写字、游戏，还一起对付老师，生活相当快乐。
《梁祝》赏析
《梁祝》赏析 记得周总理曾比喻过：“请你欣赏一部彩色歌剧电影——中国的《罗密欧与朱丽叶》。” 一个千古传颂的故事，一段柔美、深情地旋律，打动了多少爱乐人的心。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，就是这样一首令欣赏者为之倾倒的我国优秀的音乐作品之一。 作品创作背景简析： 这是一部以广泛流传的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，以越剧音乐为素材而写成的单乐章小提琴协奏曲。如今已列入世界名曲，Butterfly-loves（《蝴蝶的爱情》）。 小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（以下间称为《梁祝》）是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲。《梁祝》描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节，分别作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色.
下面依结构欣赏作品 引子： 乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。 呈示部： 主部主题——在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。” （这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。） 副部主题： 与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。（传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。）在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。（传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。故事就这样发展了下去。）
人音版八年级音乐下册 梁山伯与祝英台教学设计
《梁山伯与祝英台》教案 教学目的： 1、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲。 2、初步认识奏鸣曲式的结构，引子、呈示部、展开部、再现部、尾声。 3、欣赏过程中音乐的表现手段与故事内容相融合，理性分析与情感抒发相结合，情感在音乐中获得体验，并能展开一定的联想空间。 重点难点： 从小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中获得音乐情感的体验。 教学准备： 多媒体 教学过程： 一、导入： 播放《梁祝》音乐片段，教师语言导入。梁祝是中国古代四大爱情故事之首，大家都比较熟悉。今天我们来欣赏一下，用音乐表达的《梁祝》。 二、新课教学： 1、请学生（分小组）把自己课前收集到的有关《梁祝》的资料上台来与大家进行分享。（各种传说、故事背景等等）。 师：我想同学们都听说过梁山伯与祝英台的故事，请你们分小组上台来介绍一下你们所收集到的有关梁祝的资料。 生：分小组介绍。 师：谁来讲讲你所知道的《梁祝》的故事。 生：讲述故事。 师：同学们讲得都非常的精彩，说明是用了心去收集的。（介绍自己收集的资料与学生分享）。知道梁祝故事的人，听过梁祝音乐的人，都永远会为这种千古传咏的爱情故事所深深撼动，爱情就是这样，它是两情相悦两厢倾慕两性向往生死相随之最完美体现。而更让人永世不忘的就是那感人心魄的绝唱。梁祝的化身，就是那翩翩起舞紧密相随的蝴蝶，在云南民间传说中是指美凤蝶。从它诞生以来，就一直成为世人的爱情楷模和民族伟大情操的典范，它深刻蕴育着民族精神和忠贞理想，中国人民深深喜爱梁祝，世界人民也同样是喜爱梁祝！人民用不同的音乐形式来表达这种情愫，在其中赋予着高尚的精神寄托。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》就是用它那优美动听的音乐向世人讲述着古老而优美动人的传说。 2、介绍乐曲。 A、协奏曲的概念。（是指一件或多件独奏乐器与管弦乐队相互竞奏，并显示其个性及技巧的
《梁祝》音乐赏析
目录 摘要 (1) 关键词 Abstract .................................................................... ..x Keys 前言............................................................ 一、《梁祝》的创作 (x) （一）《梁祝》的时代背景 (x) （二）创作的艰辛历程 (x) 二、作品的故事背景及曲式分析 (x) (一)作品的故事梗概 (x) (二)作品的曲式分析 (x) 1.呈现部 1.1引子 1.2主部 1.3连接部与副部 1.4结束部 2.展开部 2.1抗婚 2.2楼台会 2.3哭灵、控诉、投坟 3.再现部 三、《梁祝》的主要演奏者 (x) (一)俞丽娜 (x) （二）西崎崇子 (x) 四、我的感悟 (x) 参考文献.............................................................
《梁祝》小提琴协奏曲赏析 摘要：《梁祝》协奏曲是小提琴协奏曲的著名曲目。它以《梁山伯与祝英台》的爱情故事为题材，有东方的《罗密欧与朱丽叶》之称。通过对音乐鉴赏这门课的学习，我得以深入了解这部优秀的作品。 关键词：梁祝；小提琴；爱情；音乐鉴赏 Abstract:“Butterfly Lovers” is a famous track. It to Liang Shan Bo and Zhu Yin g Tai’s love story for the theme is regarded as Oriental Romeo and Juliet. By learning this, I was able to have a thorough understanding of this great concerto. Keywords： Butterfly Lovers; Violin; Love；Music Appreciation 前言：《梁祝》吸取了越剧中的曲调因素，采用奏鸣曲式，并选取民间故事《梁祝》中的“草桥结拜”“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节分别作为乐曲的呈示部、展开部、再现部的内容。 一、《梁祝》的创作 (一)、创作的时代背景 1958年初秋，盛夏过后。上海音乐学院党委向全校师生提出了“解放思想，大胆创作，以优异的成绩向国庆1 0周年献礼”的口号，在校园里激起了一阵热潮。白浪滚滚的长江上，一艘银灰色的船体在月光下驶向温州港。船头甲板上，围坐着上海音乐学院管弦系一年级小提琴专业的几个同学，这就是以后中华乐坛的风流人物何占豪、俞丽拿、丁芷诺等。他们组建了一个小提琴民族化实验小组，其奋斗目标为，早日结束西洋作品一统小提琴乐章的历史。此刻，在去农村劳动的途中，他们商议创作一部小提琴协奏曲，以响应院党委的号召。经过商议，大家最终从三个题材中选择了越剧《梁山伯与祝英台》，神奇的蝴蝶由此开始萌发。（二）、创作的艰辛历程 何占豪在进音乐学院之前，在浙江的一个越剧团乐队任二胡演奏员，有一肚子的越剧音乐。这是孟波的选材依据之一。他发挥所长，从越剧、沪剧当中寻找素材，把“满肚子的民间音乐”提炼出来，创作出弦乐四重奏《梁山伯与祝英台》，
浅谈各地方戏曲中的梁祝
浅谈各地方戏曲中的《梁祝》 《梁祝》的故事是自小就听妈妈说过的，可是关于《梁祝》的戏剧，确是这次课程才开始有所接触的，觉得别有一番趣味，便对各地方戏曲对这段故事的演绎做了一番简单的比较。民间广泛流传着关于梁山伯与祝英台浪漫凄婉的爱情故事的传说，在许多地方戏曲剧种中都有这一题材的作品，除越剧外，川剧、滇剧、湘剧、赣剧、徽剧、粤剧、河北梆子、梨园戏、豫剧、楚剧、武安并调落子，河南曲剧、京剧等都有自己的演出剧目。因梁祝传说流传的广泛性，各地有关剧目从内容到形式都不尽相同，呈现出风格各异、绚丽多彩的样式，并以其丰富性、多样性，使其更具魅力。 越剧《梁山伯与祝英台》因电影版的广泛传播而成为这一题材中最为引人注目的名剧。越剧声腔清悠婉丽，优美动听，表演真切动人。《梁山伯与祝英台》是越剧的代表作之一，几十年来在各地流传，它的剧本、唱腔、表演、舞美设计已经基本定型。《梁祝》中有许多经典段落,如草桥结拜、十八相送、楼台会、山伯之死、化蝶等等。全国二百多个越剧团体，几乎都把越剧《梁祝》作为本剧团的保留剧目，许多著名越剧演员对梁山伯、祝英台的形象从唱腔到表演都有不同的创造。人物塑造上，从现在的版本看，越剧《梁祝》典型地具备了才子佳人、儿女情长、缠绵悱恻、回肠荡气的特征，文人意味比较浓厚 黄梅戏剧目《梁祝》在传统的故事框架内，作了较大幅度的重新创造，有意识地加强了作品的乡村民俗风味。黄梅戏自形成至今，受到了京剧、越剧、扬剧、淮剧、评剧等剧种的影响，在表演上有了很大的改进。同时巧妙地借鉴民歌和其他音乐成分，创造出与传统唱腔相协调的新腔。黄梅戏唱腔简洁明快，纯朴浓郁、极富乡野气息，具有雅俗共赏的美学功能，以及叙事与抒情兼备的极强感染力。因此黄梅戏版本得《梁祝》则更类似民间乡村小儿女的爱情故事。从剧本创作风格上看，相对于越剧，黄梅戏《梁祝》的文字较活泼，俚俗得可爱，乡野风味较重。它保留了许多民间文学的精华，运用了民歌、顺口溜，这些都很可贵。 川剧《柳荫记》剧本分九折，即英台别家、柳荫结拜、书馆谈心、山伯送行、说媒许亲、英台思兄、祝庄访友、马家逼婚和祭坟化鸟。按川剧旧本，原只有结拜、相送、访友、骂媒四个单折，现在补成全本，实际只保存了前三折，骂媒几
赏析梁祝
赏析梁祝 一．教学题目 小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》 二．授课年级 八年级 三．教学目标 1.引导学生分析、理解梁祝，提高学生感受、鉴赏音乐的能力。 2.通过学习作品，使学生初步了解“协奏曲”的题材特色，初步认识奏鸣曲式的结构，即引子（序奏）、呈示部、展开部、再现部。 3.通过聆听《梁祝》，模唱主部主旋律，体验音乐的情感表达。 四．教学重点 1.认识《梁祝》音乐的内涵。 2.使学生在欣赏音乐的过程中认识学习曲式结构的基本常识。 五．教学难点 如何使学生在小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中认识到音乐的内涵和音乐情感的体验。 六．教具 钢琴、多媒体、黑板 七．课的类型 单一课 八．主要教学方法 欣赏法、视唱法 九．教材分析 《梁祝》是一部描写梁祝二人的真挚爱情，并对封建礼教进行愤怒控诉与鞭挞，反映人民群众反封建思想感情的爱情悲剧。《梁祝》由何占豪、陈钢作曲，1959年创作而成并同年首演。他们为了探索交响音乐的民族化，选择了这一家喻户晓的民间传说为题材，戏曲了越剧中的曲调作为素材成功的创作了这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲。乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。作品从故事中择取了“草桥结拜”、“英台抗婚”、“坟前化蝶”三个主要情节分别作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。同时，作者吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。 十．教学过程
过程老师活动学生活动设计意图 引入1.说出梁祝的故事 2.弹梁祝的主部旋律，提 问大家是不是很熟悉这首 歌曲，然后提出今天的课 题《梁山伯与祝英台》。 3.再次弹奏逐步旋律，让 学生哼唱，加深印象。 听老师弹奏回 答问题 让学生对梁祝有 一个初步了解。 作品体裁介绍和作者简介1.讲述梁祝的创作背景 2.介绍何占豪、陈钢两个 作曲者 3.讲述小提琴协奏曲的含 义。 使学生掌握作者 及作品体裁，知道 小提琴协奏曲的 含义是什么。 欣赏小提琴协奏曲《梁祝》1.提出问题，主部主题在 呈示部出现了几次。 2.逐段播放视频： 一．引子 1.播放引子部分的音乐， 提出问题音乐是由什么乐 器开始演奏的。 二．呈示部 1.播放主部主题，回答之 前的问题。 2.提出问题爱情主题由什 么乐器演奏，表达了梁祝 怎样的感情？ 3.播放副部主题的音乐， 提出问题这里的节奏与前 面主部主题的区别在哪 里，想一想这段音乐描写 的是梁祝里哪一部分的情 节。 4.播放结束部的音乐，让 学生认真欣赏小提琴与大 提琴之间传递的情感。 三．展开部 1.欣赏前想学生介绍这一 部分的故事情节。 2.播放展开部音乐，让学 生认真聆听音乐表达的感 情。 1.带着问题欣赏 音乐 2.听音乐并回答 老师的问题。 听音乐回答老 师的问题 听音乐回答问 题 提高学生感 受、分析、 鉴赏音乐作 品的能力， 体会音乐中 的情绪变 化。
人音版初中音乐八年级下册《梁山伯与祝英台》教学设计2套
科 课 课 课
目：音乐 人民音乐出版社 题：《梁山伯与祝英台》 型：欣赏课 时：1 课时
教 学 目 标： (一) 喜欢以中国民间传说《梁山伯与祝英台》为题材的音乐，能受到梁祝的真挚爱情及对封 建势力强烈反抗精神的感染，产生对这一爱情悲剧的理解与同情。b5E2RGbCAP (二) 欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》及越剧《梁山伯与祝英台》选段《十八相送》。 了解两部作品的关系，学习分析音乐的结构形式等音乐表现要素，加深对音乐情感的感受和体 验。p1EanqFDPw (三)结合具体作品协奏曲、奏鸣曲式等有关知识。 教学重难点： 能够感受、体验《梁祝》的音乐情绪，并能体会音乐中的结构和音乐中表现的要素。 教 教 具： 教学光碟 多媒体
法： 讲解法、视图法、欣赏法
教学流程：
1、作品简介
（一） 导 入：
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》由何占豪、陈钢作曲。1959 年写成并首演。当时作者是 上海音乐学院的学生。他们为了探索交响音乐的民族化，选择了这一家喻户晓的民间传说为题 材，吸取了越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲。
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《梁山伯与祝英台》描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭挞，反 映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。RTCrpUDGiT 这部交响作品在民族化、群众化方面作了大胆的创新与成功的尝试，在国内外演出均受到热 烈欢迎，我国群众称之为“我们自己的交响音乐。”《梁祝》以中华民族音乐的鲜明风格与特 点，得到国际公认。5PCzVD7HxA
越剧 梁山伯与祝英台
梁山伯与祝英台（越剧） 第一场别亲 （祝家书斋） 幕后（合唱） 上虞县，祝家庄，玉水河滨， 有一个祝英台，秀丽聪明。 她胸中有大志，要求学杭城，爹不肯， 她设巧计，假装生病， 茶不思，饭不吃，关起房门， 急得那祝员外坐立不宁。 （灯亮）（祝公远焦灼地踱步） 公远（唱） 英台做祝事太任性， 竟想读书上杭城， 她是祝府千金女， 应该是描龙绣凤在闺门。 我有心叫她杭城去， 怎奈是闺女怎能出远门？ 我有心不叫杭城去， 又怕她病势转深沉。 思前想后心不定。（银心上） 银心（接唱） 我小姐要读书，设下妙计， 哪怕员外不答应。 （上前叩见）员外！小姐不好了！ 祝公远（惊问）银心，何事大惊小怪？ 银心（唱）小姐想求学上杭城， 怎奈员外不答应， 因此小姐心烦恼， 忧愁终日得了病。 如今卧床病沉重， 特来禀知老大人。 祝公远（白）这可如何是好？让我去看来。 银心（白）员外，小姐好容易刚睡着，请你不要惊醒了她。 （墙外传来卦板叮口当及"测字排流年"之声） 银心（白）啊！员外，依婢子之见，倒不如请这个卜卦先生来卜个卦，以决疑难。祝公远（白）却也使得。（银心下而复上） 银心（白）卜卦先生请来了。 祝公远（白）请进。 银心（白）先生，请你进来！（招手）（祝英台乔装卜卦人上） 祝英台（白）员外在上，卜卦人叩见。 祝公远（白）一旁请坐。
祝英台（白）谢员外，告坐了。请问员外可是问卜？ 祝公远（白）正是问卜。 祝英台（白）如此，请设香案。 祝公远（白）银心，摆设香案。 银心（白）是。（摆设香案） 祝英台（白）请问员外，有何疑难？ 祝公远（白）只因小女想去杭城读书，是我不允，为此悒郁终日，得了一病，未知吉凶如何？ 特请先生一卜。 祝英台（白）请问小姐有几岁了？ 祝公远（白）今年二八，五月初五日生辰。 祝英台（白）如此待我卜来。（卜卦后）员外，按卦而断，还是让令媛出门的好。 祝公远（白）何以见得？ 祝英台（白）令媛在家多灾多病，出门可以除病消灾，到杭城读书末……更是大吉大利。祝公远（白）这如何使得？这如何使得？……（银心忍不住笑出声来） 祝公远（白）小丫头，你笑些什么？还不带先生下去！ 银心（白）是。（祝英台与银心同笑） 祝英台（白）爹爹！ 祝公远（白）你是…… 祝英台（白）（卸装）女儿英台。 祝公远（白）英台！你竟敢戏弄你父亲！ 祝英台（白）（央求）爹爹，女儿乔装男子，一无破绽，你现在总可让女儿出门读书了！ 祝公远（白）真是胡闹！ （唱）常言道只有男儿求功名， 哪有闺女出远门？ 纵然你乔装男儿样， 鱼目怎能把珠混。 祝英台（白）爹爹，女儿乔装男子，连爹爹也瞒过了，此去万无一失。 祝公远（唱）怎不教我堂上老父心牵挂。 银心（白）员外放心，有我银心扮成书僮，朝夕有个服侍。 祝公远（唱）你你……抛头露面辱门庭！ 银心（白）员外，小姐在家病坏了身子，如何使得？如今她假 扮书生，连员外都认不出自己亲生女儿，依婢子之见还是依允小姐去读书的好。 祝公远（白）多嘴！ 祝英台（白）爹爹！ 祝公远（白）英台，你去不得，想你是裙钗之女，怎能抛头露面，远走杭城？要读书，为父可请先生来府教读。 祝英台（白）听说杭城有名师…… 祝公远（白）纵有名师，怎奈你是女孩儿。 祝英台（白）女儿一定要去！ 祝公远（白）祝府千金之女，远去求学，有失体统。 祝英台（白）祝府本是书香门第，孩儿远去求学，为的是知书识礼。孩儿也曾听爹爹说过，古时有曹大家、蔡文姬，都是一代才女，留名千古，难道孩儿就学不得她们么？ 祝公远（白）这个……（自语）看女儿立志甚坚……要是英台真的能成为一代才女…… 祝英台（白）爹爹你答应了？
《梁山伯与祝英台》故事简介
《梁山伯与祝英台》故事简介 东晋时期，浙江上虞县祝家庄，玉水河边，有个祝员外之女英台，美丽聪颖，自幼随兄习诗文，慕班昭、蔡文姬的才学，恨家无良师，一心想往杭州访师求学。祝员外拒绝了女儿的请求，祝英台求学心切，伪装卖卜者，对祝员外说："按卦而断，还是让令爱出门的好。"祝父见女儿乔扮男装，一无破绽，为了不忍使她失望，只得勉强应允。英台女扮男装，远去杭州求学。途中，邂逅了赴杭求学的会稽（今绍兴）书生梁山伯，一见如故，相读甚欢，在草桥亭上撮土为香，义结金兰。不日，二人来到杭州城的万松书院，拜师入学。从此，同窗共读，形影不离。梁祝同学三年，情深似海。英台深爱山伯，但山伯却始终不知她是女子，只念兄弟之情，并没有特别的感受。祝父思女，催归甚急，英台只得仓促回乡。梁祝分手，依依不舍。在十八里相送途中，英台不断借物抚意，暗示爱情。山伯忠厚纯朴，不解其故。英台无奈，谎称家中九妹，品貌与己酷似，愿替山伯作媒，可是梁山伯家贫，未能如期而至，待山伯去祝家求婚时，岂知祝父已将英台许配给家住贸城（今鄞县）的太守之子马文才。美满姻缘，已成沧影。二人楼台相会，泪眼相向，凄然而别。临别时，立下誓言：生不能同衾，死也要同穴！后梁山伯被朝廷沼为鄞县（今鄞州区）令。然山伯忧郁成疾，不久身亡。遗命葬贸城九龙墟。英台闻山伯噩耗，誓以身殉。英台被迫出嫁时，绕道去梁山伯墓前祭奠，在祝英台哀恸感应下，风雨雷电大作，坟墓爆裂，英台翩然跃入坟中，墓复合拢，风停雨霁，彩虹高悬，梁祝化为蝴蝶，在人间蹁跹飞舞。 《梁祝》细腻地呈现一段唯美彻骨、惊天动地的爱情。 出身富裕人家的祝英台反抗传统社会对女子的不平等待遇和束缚，争取到与男孩子一同读书受教育的机会。继而挑战长久以来“门当户对”的观念，与同窗三年的平民子弟梁山伯相恋，为自己争取婚姻自由。然而，保守的年代却棒打鸳鸯两分离。但梁、祝的情，终究感天动地！二人化成彩蝶翩翩飞舞，溶入多彩、自由的天空，所经之处，花儿漫天开放梁山伯与祝英台的故事是中国四大民间传说之一，被称为东方的“罗密欧与朱丽叶”。
初中音乐教案《梁山伯与祝英台》资料
初中音乐教案《梁山伯与祝英台》--小提琴协奏曲赏析 教学目的 1、欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》引子和呈示部，能区分长笛、双簧管、小提琴的音色，能哼唱主部主题。 2、了解梁祝的故事情节。 3、初步认识奏鸣曲式的结构，引子、呈示部、展开部、再现部。 4、欣赏过程中音乐的表现手段与故事内容相融合，理性分析与情感抒发相结合，情感在音乐中获得体验，并能展开一定的联想空间。 重点难点 通过聆听，记住音乐主题。 教学过程 一、师唱《化蝶》碧草青青花盛开，彩蝶双双久徘徊，千古传颂深深爱，山伯永恋祝英台，同窗共读整三载，促膝并肩两无猜，十八相送情切切，谁知一别在楼台。 今天我们欣赏的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，在民间流传已有一千四百六十多年被誉为爱情的千古绝唱，被称为中国的罗密欧与朱丽叶。 二、新课教学： （一）出示课件：介绍作者，协奏曲的概念以及熟悉美丽传说。 1、出示题目：小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。 2、作者简介。 3、简单介绍梁祝二人的性格特点。 4、看视频，真切感受梁山伯与祝英台真挚的爱情。 （二）欣赏乐曲。（出示课件） 1、展示整个乐曲的结构：
引子（春光明媚、鸟语花香）——呈示部（草桥结拜、同窗三载、共读共玩、十八相送）——展开部（封建势力、抗婚、楼台会、哭灵投坟）——再现部（仙境、化蝶、传颂） 2、引子片段欣赏 （1）欣赏引子1音乐 感受长笛用纯净甜美的音色吹奏出明亮跳跃的华彩旋律，展示出一幅风和日丽、鸟语花香的春天美景。 （2）欣赏引子2音乐 了解双簧管以宽广、厚重、圆润的音色，奏出优美的背景过门音调，取自越剧的过场音乐。 （3）再次欣赏引子部，加深感受。 3、呈示部片段赏析 （1）小提琴奏出一段优美的爱情主题后，大提琴的低音与之形成对答，抒发了梁祝相爱的甜美。这段音乐可谓全曲的中心。 4、随乐而动 随音乐做古典神韵组合：提沉。 5、欣赏副部主题音乐。 这段节奏明朗、欢快，多处运用调音的演奏方式，使旋律活泼、跳跃，独奏与乐队交替，生动地表现了梁祝同窗三载，共读共玩的愉快生活。 6、填表格，区别“引子部”“主部主题”“副部主题”在乐器使用、速度及音乐情绪等方面的区别？ 三、小结 今天，我们学习了《梁祝》音乐引子，呈示部中草桥结拜，同窗三载，共读共玩，感受了梁山伯与祝英台从相识——相知——相爱的过程，可美好的事情总不能那么随心所愿，英台被一纸家书召回，两人的故事还在上演，只是，情绪不再是欢快的了。最