诗词欣赏
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《唐宋诗词史》练习测试题库及答案本科
一、填空
1、山水田园诗派的代表诗人是王维、孟浩然。
2、“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川”是李白的诗句。
3．“张王乐府”是指张籍、王建两位诗人的乐府诗。
4．“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”是李商隐的名句。
5、宋代第一位专业词人是柳永。
6、“易安体”的创始者是李清照。
7、“万里悲秋常作客，百年多病独登台”出自杜甫的《登高》一诗。
8、大历诗坛上以边塞诗著称的诗人是李益。
9、“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”是李煜的词句。
10、“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来” 是杜甫的诗句。
11．晚唐诗坛上“温李”是指温庭筠、李商隐两位诗人。
12、初唐上官仪提出的“六对八对”之说，为律诗的发展、成熟起到了促进作用。
13、张若虚、贺知章、张旭、包融在文学史上合称为“吴中四士”。
14、盛唐边塞诗派的代表诗人是高适和岑参。
15、苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》中以“诗中有画”概评王维诗歌的基本特色。
16、“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是白居易在《与元九书》中提出的著名观点。
17、中唐以孟郊、贾岛为代表的诗人群体被后人称为“苦吟诗人”。
18、元好问以“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”二句指出李商隐无题诗的主要艺术特征。
19、五代后蜀赵崇祚编成了我国第一部文人词的总集《花间集》。
20、严羽在《沧浪诗话》中称宋代诗歌的特点为：“以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗。”
21、范仲淹的词《渔家傲》（塞下秋来）可称为古代第一首真正的边塞词。
22、黄庭坚为首的“江西诗派”因吕本中作《江西诗社宗派图》而得名，后人又提出了“一祖三宗”之说，其“一祖”为杜甫。
23、周邦彦被称为北宋词的集大成者，其集大成主要表现在：①结构的细密曲折；②语言的典雅浑成；③音调的和谐优美。
24、张炎在《词源》中评姜夔词的主要风格为“清空骚雅”。
25、明代陆时雍在《诗镜总论》中指出：“调入初唐，时带六朝锦色
”概述了初唐诗坛的倾向性特征。
26、包融与二子何、佶合称“三包”。
27、边塞诗派和山水田园诗派两大诗派共同构成了盛唐诗坛的两大主流。
28、“大漠孤烟直，长河落日圆”是王维的诗句。
29、李白诗歌的主体风格特征是①豪迈雄放②俊爽飘逸③清新自然。
30、王昌龄的七绝代表了其诗歌的最高成就，被称为“七绝圣手”。
31、中唐前期社会讽喻诗的代表诗人有元结和顾况。
32、中唐诗歌发展到贞元、元和和长庆时期，出现了两大诗人群体，即元白诗派和韩孟诗派。
33、晏殊的词集名为《珠玉词》，以“温润秀洁”为主导特点。
34、
35、唐代诗歌史上，第一位有成就的诗人是隋、唐易代之际的王绩。
36、杜审言、李峤、苏味道、崔融合称“文章四友”。
37、方回把宋之问、陈子昂、杜审言、沈全期并称为“唐人律诗之祖”
38、“草木本有心，何须美人折”是张九龄的诗句。
39、上官体的创始者是上官仪。
40、苏轼评价王维诗歌的总体特征是“诗中有画”。
41、李白的七言歌行体现了李白诗歌艺术的一个重要特征：感情强烈，个性鲜明。
42、杜甫诗歌的主导风格为“沉郁顿挫”，其以“新题乐府”为代表的古体诗成为了现实主义诗歌的新的里程碑。
43、西昆体是由杨亿的《西昆唱酬集》而得名。
44、“诚斋体”的创始者是杨万里，其特点是①风趣；②大量运用拟人手法；③语言生动轻快、生动自然；④奇趣。
45、“风翻白浪花千片，雁点青天字一行”是白居易的《江楼晚眺》中的诗句。
46、初唐诗坛的“沈、宋”是指沈全期和宋之问。
47、沈越，谢眺等人提出“四声八病”说，并形成了“永明”。
48、胡应麟在《诗薮·内篇》中评价李白诗歌：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。
49、杜甫在诗歌形式上发展了“连章体”（组诗），创制了拗体律诗。
50、中唐前期山水田园诗的代表诗人为刘长卿、韦应物和“大历十才子”
51、白居易专门性的诗歌理论著述为《与元九书》。
52、苏轼以“郊寒岛瘦”概括了孟郊和贾岛的诗风。
53、中唐诗坛上的“刘柳”指刘禹锡和柳宗元两位诗人。
54、我国最早的词总集为《云谣集》。
55、词的发展经历了民间词、诗人之词和文人之词几个重要的阶段。
56、“花间词派”是由五代后蜀赵崇祚所编的《花间集》而得名。
57、宋初词坛的“二晏”指晏殊和晏几道。
58、盛唐诗坛的“高岑”指高适和岑参。
59、李白七言歌行的艺术结构多表现为①奇突多变②(大起大落60、明代胡震亨简要概括了杜甫七律的特点和创新，指出“少陵七律与诸家异者有五；篇制多，一也；一题数首不尽，二也；好作拗体，三也；诗料无所不入，四也；好自标榜，即以诗入诗，五也。”
二、名词解释
1、花间词派
花间词派是由五代后蜀赵崇祚所编《花间集》而得名。该集收录了温庭筠、皇甫松、牛峤等十八家词人的词500首。词的题材较为狭窄，内容以描写女性的体态、心理、生活为主，词风浓丽绣错、柔婉软媚。
2、中兴四大诗人
中兴四大诗人指南宋时期陆游、尤袤、范成大、杨万里。他们的诗歌反映了南宋时期民族的痛苦、愤怒、忧虑与期盼，抗金斗争是诗歌的主旋律，山水田园诗的清高一直伴随着抗金斗争的呐喊，形成了各自独特的艺术风格，创造了宋诗的又一度繁荣。
3、盛唐气象
或称“盛唐之音”，概指盛唐诗歌体现出来的时代精神风貌。具体表现在，热烈追求政治理想；对人生、前途充满坚定的信念和乐观的态度；洋溢着高昂的格调和充沛的激情；显示出伟大的开创精神和巨大的创造力量。它成为具有丰富的内蕴力和涵摄面的中国古典诗歌的美学范畴。
4、《词论》
《词论》是李清照早年写的一篇有关词学理论的专文。它主要阐述了以下三方面的问题：（1）词自唐至宋的发展与演变；（2）评论了北宋名词家的创作；（3）阐明了词的音乐特性和评词标准，提出了词“别是一家”的著名观点。
5、白诗派
以白居易、元稹为代表，张籍、王建、李绅等为羽翼。元白等人提倡“歌诗合为事而作”，强调诗歌
创作中必须真实地反映现实，批判了创作中“嘲风雪、弄花草”的倾向，他们的新乐府“不务文字奇，惟歌生民病”，诗风通俗、平易、畅达。
6、新乐府
“新乐府”是相对古乐府而言的。它自创新题，反映时事，恢复和发扬汉乐府“感于哀乐，缘事而发”的优良传统，表现出“即事名篇，无复依傍”的形式特点。联系现实生活，表现社会人生是其思想核心。它“篇无定句，句无定字”，“首句表其目，卒章显其志”；“其辞质而径”、“其言直而切”、“其事核而实”、“其体顺而肆”，而且其标题学习《诗经》，以首句或首句中的几字为题。
7、韩孟诗派
主要是指以韩愈、孟郊为代表的一个诗歌流派。其诗风以奇特险怪为主，在中唐诗坛富有独创性。“元和之风尚怪也”，概括了此派诗歌的创作追求、主导风格及在当时的影响。他们倡导诗歌的优良传统；注重诗歌的抒情功能，要求表现诗人的人生经历与现实感受；在复古的同时，又主张创新。
8、格律词派
格律词派主要是指姜夔、吴文英、史达祖、张炎等人，他们填词特别注意审音协律和雕章绘句。这派词人沿着周邦彦的路子填词，他们都娴于音律，有较高的文化素养，对词这种独特的文学形式作了许多宝贵的探索，积累了许多宝贵的艺术经验，也创作了许多优秀的作品，但他们在使词不断雅化的同时又使词不断僵化，使词丧失了它继续发展的社会基础。
9、苦吟诗人
苦吟诗人是以孟郊、贾岛为代表的一个创作群体，他们互有往来，与韩愈有一定的联系，有着大致相同的某些性格特征和艺术好尚，创作上显示了鲜明的特质与独异的风格，喜好逆向心理的表述，追求“以丑为美”的艺术表现。常常使用奇拗的句式和语词，别创体格。这派诗人开创的诗风影响广远。晚唐五代的周贺等都是学贾岛并效其体的“苦吟诗人”，宋代的“晚唐体”、“江湖派”及“四灵派”，更是形成了新的苦吟诗派。
10、江西诗派
“江西诗派”的名称是吕本中提出的，并将黄庭坚尊为江西诗派之祖，包括陈师道等25人，其中江西籍的作家有11人，主要是由于创始人是江西籍所以得名。列入江西诗派的诗人，其创作态度和方法与黄庭坚十分接近或大体一致。其诗派的“一祖三宗”为：杜甫为祖，三宗指黄庭坚、陈师道、陈与义，这明确了该诗派的渊源、承传与代表作家
三、简答题
1．岑参边塞诗的“奇“表现在哪些方面？
“好奇”，是岑参的艺术好尚和审美趣味的涵括，具体表现在以下几个方面：第一，意奇。岑参爱好与追求新奇事物，表现出特有的个性与气质。在他的笔下，风沙、大漠、冰雪、火山、热海，都闪烁着奇光异采。第二，境奇。岑参在描写战争场景时，也能出奇制胜，创造出紧张的战场气氛和激烈壮伟的战斗画面。第三，语奇。岑参的边塞诗都是七言歌行体，形式纵横恣肆，挥洒自如。
2．为什么说韩愈诗歌“为唐诗之一大变”？
韩愈的诗歌出现了前人诗歌所不具备的许多特点：第一，他的诗歌中往往出现一些出人意表、标新立异的构思。第二，韩诗于奇崛中表现出雄放豪健的气势。其写景纪游诗，能以一气贯注的笔势去展现自然物象，表达对人生的感谓；在描绘事物方面，韩诗也善作细微刻画，展示事物的生动情状。第三，“以文为诗”：他把古文的句法、章法和语言结构方式引入诗中；在其古体诗中，常常全用散句，有意避开诗歌的对称结构，多用虚字和排比的散文句法；他还
改变句子和组成形式或节奏，淡化诗歌的韵律感；他还在诗中大量叙事、议论。
3．黄庭坚诗歌理论的主要内容是什么？
黄庭坚诗歌理论主张力避语言熟滑庸腐的套数，使语言夭矫生新，形成一种奇崛、拗峭的诗风。具体如下：第一，主张“点铁成金”、“夺胎换骨”法。就是要运用古人的警言、佳句、善字来给自己的作品生辉。第二，运用拗格，喜押险韵。就是故意破坏规定的平仄格式，打乱正常的语法秩序，用同韵字少的字来押韵。
4、陈子昂在《与东方左史虬修竹篇序》中提出了哪些诗歌革新的理论主张？
陈子昂的诗歌理论体现出“以复古为革新”的特点。（1）反对汉魏以后以齐梁为代表的不良诗风；（2）主张继承和发扬古代诗歌的优良传统（风雅兴寄、汉魏风骨、建安正始）；（3）提出了衡量和批评诗歌的原则。
5、中唐前期诗人的心态变化表现在哪些方面？
诗人创作心理受整个时代审美心理的浸染，形成了审美主体的特定心态。（1）怀旧情绪强烈，更加追念开、天盛世，也更加重了他们的失望与悲哀；（2）艺术注意力发生转移，创作视角更多地投向自然、山水；（3）佛道思想与隐居田园成为了他们的重要人生选择。
6、“辛派词人”的主要创作特征是什么？
“辛派词人”是指南宋词坛受辛弃疾影响、与辛词风格接近的一批词人，有陈亮、刘过、刘克庄等。在思想倾向上，都有整顿山河、恢复中原的热情与壮志，在词中高唱抗金救国的战歌；在词风上，喜用长调创造雄奇意境，抒写悲壮情怀；在表现技巧上，发展“以文为词”的手法，大量采用议论与铺陈；在语言运用上，多融入古语、口语、俗语，使用典故。但有时失于粗率。
7、律诗（近体诗）的成熟和定型对唐诗的发展有何贡献？
律体诗的成熟和定型使诗歌形式出现了古、近体之分；近体诗格式的规范化、程式化，又使后代诗人在创作上有了可资遵循的完整样式，为唐诗的发展开拓了新的艺术领域；它显示出极强的艺术生命力，形成了中国古代诗歌的特质。此后，近体诗在盛唐诗坛独标新格，至中、晚唐大放异彩，在创作数量和质量上都达到了高峰。
8、王维表现禅趣佛理的山水田园诗有何特征？
王维的这类诗表现出一种空灵寂灭的风格特征。①他善于创造一种幽深静寂的境界，从人与物之间的交流、契合与依恋中，从身世两忘、万念俱寂中去求得精神愉悦与心理满足；②能敏锐捕捉自然界中平常的、细小的事物，展现景物特征与禅理领悟，发现独特的“趣”；③把心象寓于物象之中，通过客观外物的美，再现主观情志的美；④具有绘画美。
9、试述“韩孟诗派”的诗歌理论。
“韩孟诗派”的诗歌理论，主要体现在韩愈和孟郊的诗歌主张上。（1）他们倡导诗歌的优良传统。韩愈主张重道，这个“道”，“乃夫子、孟轲，扬雄所传之道”；孟郊主张“以复古为革新”，批评所谓“今词”，称颂“昔咏”，常以“雅”、“正”为评价诗人的标准，提倡“下笔证兴亡，陈词备风骨”；（2）他们注重诗歌的抒情功能，要求诗歌表现诗人的人生经历和现实感受。韩愈提出“大凡物不得其平则鸣”的观点，要求诗人“自鸣其不幸”；孟郊是“始以其诗鸣”者，“变愁为高歌”（3）他们在复古的同时，也主张创新，韩愈认为“惟善用古者能变古”，既学习前人的创作经验和成果，又要有所创变。他们在创作中力避熟烂，独标新格，崇尚和追求奇险古拙的诗风。（4）在创作上，此派诗人提倡“苦吟”，并形成了中唐一个以“苦吟”为特色的诗人群体。
10、比较分析高适、岑参边塞诗的异同。
两者的诗歌的主要风格均可用“悲壮”二字概括，其边塞诗均以七言歌行最为著称。
①高诗深沉悲壮气力雄厚。岑参的诗奇丽俊爽，奔放壮美，艺术上富于创造性；②高诗内容丰富，岑诗多写军中上层人士的活动和边地风物；③高诗以“尚质主理”擅长，岑以“尚巧取景”取胜。
11、比较李益七绝边塞诗与王昌龄同类诗歌的异同。
李益的边塞诗主要书写战士们久戍思归的怨望心情，这些诗已经没有盛唐边塞诗那种乐观豪放的情调，与王描写
“边愁”的诗歌相比，王诗雄浑悲壮，李诗凄凉感伤；李七绝边塞诗艺术上成就很高，形象的完整丰富，韵味的含蓄深长，音律的和谐婉转，语言的精练自然，都接近于王；李诗善于以音乐去揭示和深化人物的情感，使视、听、感三者起了极其优异的协同作用，增强了诗歌抒情的含蕴力和表现力，这一点进一步发展了王七绝边塞诗中音乐与抒情相结合的特色，并形成了自己的艺术个性；李诗具有浓厚的抒情性，又体现出“慷慨意气、武毅犷厉”的特色，“所作从军诗，悲壮宛转，乐人谱入声歌，至今诵之，令人凄断”，点明了李边塞诗的基本风格，而王边塞诗则深宛蕴藉。
12、白居易关于讽喻诗的理论要点有哪些？试对此作出评价。
（1）强调诗歌反映现实，褒贬时政，为现实政治服务，主张诗歌创作应有明确的政治目的，这是其诗论的基点和核心；（2）基于上述认识，他主张发挥诗歌的社会功能，强调其功利目的；（3）注意诗歌中的“情”，“情”的内涵偏重于人们对现实社会和政治的某种感受，即所谓的“民情”、“世情”；（4）反对形式主义诗风，倡导诗歌革新，要求形式为内容服务。
白的诗论从某种意义上说，较全面地总结了古代讽喻诗创作的理论。从当时诗歌的现状看，阐述了新乐府为代表的讽喻诗创作的理论成果和实践经验，其诗论对后世乐府诗的创作也产生了一定的影响；同时，作为一种文学思想，它也表现出较大的缺陷和不足：显示出较强的政治理念，把诗歌作为变相的奏章、押韵的谏书，表现出明显的片面性、狭隘性和不完备性；不仅对陶渊明、谢灵运、鲍照的诗歌有偏颇之论，对李白的诗的评论也有不符合实际之处。
13、王维“诗中有画”的艺术特色体现在哪些方面？
①王维山水田园诗能融合画的韵致与诗的意境，通过鲜明、生动的画面形象去表现其内在的意趣，所谓“得之于象外”；②他在诗中运用了一些绘画手法和方式，加强了诗歌的画意；③他以再现为表现，在再现客观外界事物美的同时，表现人的内在精神之美，展示其人格之美。
14、元结的社会讽喻诗创作在理论上和实践上的意义与地位。
中唐前期，以元结为代表的一些诗人能面对现实，发扬杜甫等的创作精神，成为现实主义诗歌由盛唐进入中唐的承继者。在理论上，元结是继陈子昂后，较多地提出诗歌革新主张的诗人。他提倡“风雅”，不满诗坛现状；他重视诗歌的“教化”作用，要求诗能“上感于上，下化于下”，主张创作应“极帝王理乱之道，系古人规讽之流”；号召作者“变时俗之淫靡，为后生之规范”。其诗论在当时具有较强的针对性和批判性，也是对现实主义诗歌的发扬，成为以后白居易等人的新乐府诗论的先声。
在创作上，元结等积极地以诗歌形式去反映社会凋敝，百姓困苦的现实，并表现出对现实的批判，发扬了现实主义精神，显示出诗人在中唐诗风转变之际，并未全然忘怀现实，同时也预示着中唐诗歌创作的发展道路。
15、简述白居易讽喻诗的艺术特点。
1）白居易的讽喻诗紧密联系中唐的社会现实，具有一定的社会批判价值。（2）其讽喻诗主题明确，倾向明显，每首诗突出某一个社会问题，显示出较深刻的现实意义。（3）诗中叙事、抒情、议论相结合，简明生动，注入了诗人强烈的主观意念和社会批判。（4）善于运用对比手法揭示社会矛盾、表现社会的不合理。（5）语言通俗流畅、自然浅近。白居易的讽喻诗是其诗歌理论的最好实践。
三、论述题
1、论李白诗歌的艺术风格
李白诗歌的艺术风格主要表现在如下方面：第一，豪迈雄放。李白诗歌中充沛的激情、高昂的格调、奔放的气势，突出地体现了其诗的艺术个性。第二，俊爽飘逸。李白诗往往境界高远、风度飘洒，显示出蓬勃的朝气和舒展自如的格力。第三，清新自然。“清水出芙蓉，天然去雕”是李白的美学理想与审美追求；“贵清真”是他重要的创作主张。他的许多诗，不假雕琢，冲口而出，自然鲜活，天真坦率。
2、论苏轼在词史上的地位
第一，他摆脱了词对音乐的依附关系；第二，他开创了豪放词；第三，他以诗为词，丰富了词的表现技巧；第四，他开拓了词的题材，提高了词的境界。
3、试论杜甫“新题乐府”的创作成就。
杜甫学习和显扬了汉乐府的优良传统与精神实质，以新题纪时事，创造了“新题乐府”的新的诗歌样式。（1）具有诗歌形式的开创性，从现实生活中自立新题，“即事名篇，无复依傍”；（2）具有反映生活的典型性，以个别反映一般，以局部表现整体；（3）具有表现手法的多样性，叙事与抒情的结合，注意人物描写，语言的丰富与生动；（4）对中唐元、白等人及后代“新乐府”的创作产生了深远影响。（注：必须结合诗人创作以及作品进行论述）
4、论柳永词的贡献与地位。
柳永的词是对宋词的一次重要变革。扩大了词的题材内容：表现市民阶层（尤其是普通女性）的生活、遭遇、情感和心理；抒写羁旅之愁和人生的悔恨；描写都市风光；表达政治上的失意与怨愤。在词的艺术形式上的创变：大量创制和使用长调（慢词），探索了铺叙承接的结构手法；改变词的句式形态，使之更适合词的音乐要求；吸收市民的口语、俗语，“明白而家常”，使词的语言有了雅俗之分。（注：必须结合词人创作以及作品进行论述）
5、试论述盛唐山水田园诗兴起的原因及其总体特征。
盛唐时期，政治安定、经济繁荣、思想活跃，促进了山水田园诗的兴盛。①“终南捷径”成为盛唐的知识分子一条隐居以求仕的道路，其隐居地和生活圈为其模山范水提供了创作源泉；②盛唐经济繁荣、国富民强，为广大学人士子的游历生活提供了充裕的物质条件和良好的社会环境；
③唐代思想政策比较宽松，儒、道、释等各种思想并存且自由发展，为盛唐山水田园诗增加了许多新的内容和题材。
盛唐山水田园诗以写隐居和山水田园之景为主要内容；形式以五言为主；诗风雅淡闲远；语言清新优美。与前期山水田园诗相比从不同侧面反映了诗人积极用世的愿望；更注重意境的创造，往往全诗浑然天成，形成十分完美的艺术整体；手法更为多样，技巧更为娴熟，大大提高了诗歌的表现力和艺术质量。
6、论述杜甫律诗的艺术成就？
①杜甫的律诗，大大扩展了其创作领域，广泛地反映了社会生活面，增强了律诗的表现功能；②从诗歌形式上而言，杜甫发展了“连章体”（组诗），创造了拗体律诗；③杜甫的律诗章法多变，手法多样，姿态各异，体现了高超的技巧，如在谋篇布局上，打破了传统的前景后情的格局，情景融为一体；在对仗形式上不循常格，自创新格，或四联全对仗，或前三联对仗，综合运用多种对仗形式，使诗歌整体更为严整，手法更加丰富④自杜甫始，律诗中较多地出现了叙事和议论，改变了以往近体诗重抒情，轻叙事、议论的状况，对律诗作出了重要发展；⑤杜甫律诗的语言呈现出多种风貌。或雅丽典重，或清新俊爽，或自然平畅，或沉郁雄厚，或婉致精蕴。而最具开创性的是善于吸收提炼民间俗语、口语入律诗；同时，常用虚字、喜用叠字，提高了语言的表现力。
7、试论述李煜词的艺术特色。
李煜的词以国破被俘为大致分界。（1）前期词主要反映宫廷生活的情状，以浓辞艳语描写宫中生活；也有表达怀人情思的词作，大多清新明净，意味浓郁。（2）后期词取得了更突出的艺术成就，词境提高，词的内容和风格也发生变化：对昔日生活的回忆，对南唐故国的眷恋，对江南风物的追念，成为后期词的主要题材；哀伤悲切是其基本格调。（3）情感真率，书写明朗，是李煜词最突出的特色。①其词常以“我”为抒情主人公，大胆袒露心灵世界，表现种种生活情事②善于以情造景，又以景托情，营造优美的意境③善于刻画形象，准确生动地传出其神④长于以自然浅近的语言书写深厚真挚的情感，继承了民间词和中唐诗人之词的语言特色，提炼口语入语，具有很强的表现力⑤多用白描，简练省净，又鲜明的直观性。
8、试论欧阳修诗歌的艺术特点。
（1）欧阳修的诗歌创作实践了自己的诗歌理论：逼真地反映现实生活，细腻地抒发个人情感。前者将自己置于当政者的一方，在人民得到苦难面前进行自责和反省，多伴有反躬自问式的议论；后者多书写个人对官场和日常生活的情感体验（2）欧阳修的诗歌具有明显的散文化倾向：①以“古文章法”入诗，“古文章法”指结构剪裁，其诗脉络连贯，结构紧凑②以议论入诗③诗歌句法的散文化。虚词是散文语言的重要组成部分，以虚词入诗使得诗歌的意象疏郎，脉络流畅、诗句流畅自然。（3）其诗风平易畅达，体式自由流畅。（4）过多的议论和散文化使诗意直露，诗味也随之稀释。
《中国古典诗词欣赏》
中国古典诗词欣赏 第一课小雅·鹿鸣 呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧，承筐是将。人之好我，示我周行。 呦呦鹿鸣，食野之蒿。我有嘉宾，德音孔昭。视民不恌，君子是则是效。我有旨酒，嘉宾式燕以敖。 呦呦鹿鸣，食野之芩。我有嘉宾，鼓瑟鼓琴。鼓瑟鼓琴，和乐且湛。我有旨酒，以燕乐嘉宾之心。 第二课沧浪歌 沧浪之水清兮，可以濯我缨；沧浪之水浊兮，可以濯我足。 第三课河伯 登昆仑兮四望，心飞扬兮浩荡；日将暮兮怅忘归，惟极浦兮寤怀。 第四课短歌行 对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。 何以解忧？惟有杜康。青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。 呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。明明如月，
何时可掇？ 忧从中来，不可断绝。越陌度阡，枉用相存。契阔谈讌，心念旧恩。 月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依？山不厌高，海不厌深。周公吐哺，天下归心。 第五课龟虽寿 神龟虽寿，犹有竟时。螣蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。 烈士暮年，壮心不已。盈缩之期，不但在天；养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。 第六课饮酒 结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。 第七课易水送别 此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。 第八课早寒有怀 木落雁南度，北风江上寒。我家襄水曲，遥隔楚云端。 乡泪客中尽，孤帆天际看。迷津欲有问，平海夕漫漫。
第九课从军行七首·其四 青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。 黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。 第十课池上 小娃撑小艇，偷采白莲回。不解藏踪迹，浮萍一道开。 第十一课问刘十九 绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？ 第十二课终南别业 中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。 第十三课送友人 青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。 第十四课送灵澈上人 苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。荷笠带斜阳，青山独归远。 第十五课八阵图 功盖三分国，名成八阵图。江流石不转，遗恨失吞吴。
常用诗句欣赏
常用诗句欣赏 （一）惜时，读书 少壮不努力，老大徒伤悲。——乐府诗集《长歌行》 莫等闲，白了少年头，空悲切。——宋/岳飞《满江红》等闲：轻易。 明日复明日，明日何其多！我生待明日，万事成蹉跎。——清/钱鹤鸿《明日歌》蹉跎：时间白白过去。 读书不觉已春深，一寸光阴一寸金。——唐/王贞白《白鹿洞二言》 读书破万卷，下笔如有神。——唐/杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》 学而不厌，诲人不卷。——《论语述而》诲：教导。 书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。——宋/赵恒《劝学文》 熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。——清/孙洙《唐诗三百首集》 （二）写作艺术 为人性僻耽佳句：语不惊人死不休。——唐/杜甫《江上值水如海势聊短述》耽：沈迷。鸟宿池边树，僧敲月下门。——唐/ 贾岛《题李凝幽居》 笔落惊风雨，诗成泣鬼神。——唐/ 杜甫《寄李白二十韵》 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。——唐/白居易《琵琶行》 江山代有人才出，各领风骚数百年。——清/ 赵翼《论诗绝句》 风骚：泛指卓越的作品。 (三）山川景物 海上生明月，天涯共此时。——唐/张九龄《望月怀远》 月出惊山鸟，时鸣春涧中。——唐/王维《鸟鸣涧》 远上寒山石径斜，白云生处有人家。——唐/杜牧《山行》 明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。——宋/辛弃疾《西江月》别枝：斜出的小枝。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。——唐/李白，《望庐山瀑布》 春风又绿江南岸，明月何时照我还。——宋/王安石《泊船瓜州》 天门中断楚江开，碧水东流至此回。——唐/李白《望天门山》 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。——唐/李白《早发白帝城》 明月松间照，清泉石上流。——唐/王维《山居秋螟》 黄河之水天上来，奔流到海不复回。——唐/李白《将进河》 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。——唐/李白《早发白帝城》 （四）四时花木
黄庭坚草书唐诗
黄庭坚草书唐诗 黄庭坚不仅是北宋著名文学 家、还是著名的书法家，那么他的书法又有怎样的特点呢? 黄庭坚草书特点 1.学古创新 由于宋代“尚意”书风盛行， 尚意支配下的个人抒情为主产生下 的个性、人品对书法作品影响很大，对书法创作的影响起到了决定性作用。黄庭 坚极具个性的书法创新在北宋书法独树一帜。 黄的老师苏东坡不仅重人品而且在 书法创作上提出“不践古人”曾云：“吾书虽不甚佳，然自出 新意不践古人，是一快也”。作为苏门四士之一的黄庭坚对苏东坡的这个 口号加以阐发， 在实际创作上更出新意， 创出比其老师苏东坡更具新意的书法作 品。 他曾言： “随人作计终后人， 自成一家始逼真。 ”这是他在诗学、 书学上的典型的创新精神。 他强调创意， 主张“读万卷书， 行万里路。 ” 博古创新，《宋史?本传》称：“山谷善草书，楷法亦自成一家。” 黄庭坚草书唐诗
2.高古自然 黄庭坚书法追求高古的同时，将个人的性格、感情、才气等主观的要素都化 为客观的表现，使客观境界代替主观达到物我融合的境界，即所谓“天人 合一，一一自然”。他的书法常以“韵”来体现其纯朴平淡的 “自然”， 代表其“超逸绝世”的境界。 他学古而不泥古， 崇古而出古，依靠自己对书法上不同常人的理解，结合自己的个人性格、才气、 感情等特性，“学古而创新”，最后自成一家，将“自成一家 ”的“创新”化为“自然”，达到书法境界最为高 尚的一种理想程度。 黄庭坚草书唐诗 草书作品
诗词赏析
[解题思路与技巧] 1、从作家、作品的相关背景资料人手，把握作品的旨趣、作者的情感倾向、诗句的原意 2、从作家风格（豪放、婉约等）和语言特征（如简约、含蓄等）去领悟诗句的含义及表达的情感 3、从关键词语着手，如抓住诗词中关键的动词的用法、含义及作用去赏析 4、从关键句（如主旨句、哲理句、情感句）着手，分析概括、推理解答 5、从修辞手法和表达方式、表现手法着手，品味语言、想象意境 6、从诗词的具体内容的全面理解着手，把握各类（送别、咏物、爱国等）诗词的思想内容对于主观性试题的解答，还应注意文字表述应简洁、明了，切中要害 一、古诗鉴赏表述方法常见的套话： 1、思想情感： 忧国伤时：揭露统治者的荒淫残暴；反映离乱给人民造成的痛苦；对国家民族命运的担忧 建功报国：建功立业的渴望；报国无门的悲伤；山河沦丧的痛苦；壮志难酬的悲叹 思乡怀人：羁旅愁思；思亲念友；边关思乡；闺中怀人 生活杂感：寄情山水、田园的悠闲；昔胜今衰的感慨；借古讽今的情怀；青春易逝的伤感 2、情感表达：这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法），写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想感情，起到了（某某）的作用 二、创作风格：朴素自然、清新飘逸、沉郁顿挫、淡雅高远、雄健高昂、悲壮苍凉、严谨细腻、清丽婉约…… 明特色（用一两个词准确点名语言特色）列例证（用诗中有关语句具体分析这种特色）析感情（指出表现了诗人怎样的感情） 三、赏析表达技巧 1、表达方式：记叙、描写、议论、说明、抒情 2、结构形式：照应、衔接、过渡、铺垫、伏笔等 3、修辞手法：比喻、借代、夸张、互文、通感、双关、衬托、对比、反复等
中国古风诗词欣赏
(●—●)中国古风诗词欣赏 1、谁，可与行扁舟，赏翠柳，一世风流？谁，可与醉花间，枕月眠，一世无忧？谁，可与临诗酒，笔墨酬，一世白头？谁，可与长相守，共千秋，一世逍遥游？花开花落，岁月苍老后。红烛翠袖，碧落九幽凭谁问，东逝水，几时休，可相候？ 2、雨声微，秦淮暮夜华灯缀。流苏坠，金蜍焚香绕翡翠。梦亦催，月落烟浓琉璃杯。画梁绘，珠帘垂。清辉碎，月如醉。淡描眉，箜篌脆，兴亡不尽秦淮水。滴清泪，落窗扉，春去春来春又归。春风吹，吹尽人间喜悲。春雨醉，醉入他乡何时回。春燕归，归来独念双飞。三月枝头梨花始展蕊。----《梦回秦淮·玉梨》 3、江水初融，烟雨渐落无声，氲开多少花事梦中。婉曲回转，浅摇樱红，素手弄。浮云已过，朝曦煦风。遥望晴空，山千亭，水万重。且笑看，残雪尽，春棠拢，莺声南北西东。放歌去，知己同。轻舟上，共揽渔调晨钟霞。见初阳，潋滟映，碧波广。且笑听泉叮咚，琴铮铮鏦。---仙剑《朝曦煦风》 4、晴岚萦转双溪畔，慧水潺潺。霜林醉染峰峦间，祥云淡淡。飞歌倚天心未远，莫问前缘。绿水青山相对看，不羡神仙。粗茶香漫旧书卷，粉翼蹁跹桃木剑。翠柳扶炊烟，莠草缀疏栏，世外别有一片天。春风吹拂水晶帘，夏雨滴落碧丝檐。枫红雪瑞秋冬暖，欢笑驻流年。----心然《春晖爱日》 5、点一
盏灯，听一夜孤笛声。等一个人，等得流年三四轮。风吹过重门深庭院幽冷，一纸红笺约下累世缘分。史书翻过这一页记忆封存，鸳鸯锦绘下这一段孤独浮生。一世长安的誓言，谁还在等？谁太认真？----《华胥引》6、泠泠溪子如玉碎，水碧如天，雾霭生辉。问三月青杏几枚，却道丹青难绘。杨柳低垂，绿苔凝榭，卓然春回。泛舟湖上，牧笛横吹，声声扣响心扉。簌簌风过，花开花落。一地芳菲，与谁同醉采香归？7、欲相守，难相望，人各天涯愁断肠；爱易逝，恨亦长，灯火阑珊人彷徨；行千山，涉万水，相思路上泪两行；春花开，秋叶落，繁华过后留残香；望长空，叹明月，形单影只心惆怅；酒意浓，心亦醉，罗衫轻袖舞飞扬；前世情，今生债，红尘轮回梦一场。8、暮色低垂倚阑干，望尽天涯，泪潸然。清辉月韵，疏影倾倒青花盏。云笺凝墨，轻叹不付语默然。旧时画梁啼双燕，紫檀碧玉，问得霜晚水云间。料峭春寒轻且浅，题叶竹心，几回烟雨波光澜。9、红袖揽香，伴书案，磨墨添水。木梳玉簪，立铜镜，束发画眉。莲步款款，坐台前，抚琴奏乐。帘外雨潺潺，潇潇任风涟。蓦叹尘埃漫漫辞朱颜，轮回辗转，脉脉情思湮忘川。10、那一季楼台烟雨，雾霭蹁跹。那一场繁华红尘，紫陌阡纤。那一年秦淮河畔，杨柳堆烟。山长水阔，若续缘。便，倾一世执著，谓一则箴言，谱一阙绝恋。11、彼岸流年，流光纷乱为谁痴？三途河边，曼陀妖娆为谁欢？碧落黄泉，
古诗欣赏
古诗欣赏
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(一)描写春景： 村居清朝高鼎 草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。 儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。 诗意:农历二月,地面青草生长，空中莺儿飞翔，堤岸上杨柳飘拂，人们陶醉在大好春光里。孩子们放学回来还早,赶忙趁着东风放起了风筝。 这首古诗洋溢着浓郁的生活气息,展现了一幅美丽的春景图,抒发了作者对生活、对大自然的热爱之情。 游园不值宋代叶绍翁 应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。 春色满园关不住，一枝红杏出墙来。 “春色满园关不住,一枝红杏出墙来。”这两句诗以探出墙外的红杏来渲染满园的春色,构思奇巧，耐人寻味，不愧是千古绝句。表现了诗人对春天美景的喜爱之情。 宿新市徐公店宋代杨万里 篱落疏疏一径深,树头花落未成阴。 儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。 这首诗描绘了幽静安逸的田园春光和儿童在菜花地边追逐蝴蝶的生动画面，前两句写景，后两句写儿童的活动。诗篇洋溢着浓烈的乡村生活情趣，表达了诗人对美丽田园景色的赞美和对乡村儿童的喜爱之情。 绝句宋代志南 古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。 沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风。 “沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”杏花雨沾在衣服上却不湿衣,杨柳风吹在脸上却不寒冷。这句诗中的“沾衣欲湿”和“吹面不寒”形象地写出了春雨的“细”和春风的“暖”，表现了作者对春天和风细雨的喜爱、赞美之情。 渔歌子唐代张志和 西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。 青箬笠（rｕòｌì)，绿蓑(sｕō)衣，斜风细雨不须归。 词意:西塞山前白鹭在自由自在地飞翔，桃花盛开,河里的水缓缓地流淌,鳜鱼也正肥美。一位渔翁,头戴青箬笠，身披绿蓑衣，正坐在一条小船上钓鱼。春风轻轻地吹着,蒙蒙细雨淅淅沥沥地下着,但渔翁却不一定要回去。 这首词描绘了春天秀丽的水乡风光,勾勒了一幅具有浓郁江南风味的“垂钓图”，塑造了一位悠闲自得的渔翁形象，赞美了渔家的生活情趣,透露出词人淡薄的情怀，抒发了作者对大自然的热爱之情。 春雨唐代杜甫 好雨知时节，当春乃发生。 随风潜入夜,润物细无声。 这首诗赞美了春雨的善解人意，及时无声地滋润着万物的生长。前两句赞美“好雨”下得及时，好像知道什么季节最需要水,春天一到就下起来了。后两句写春雨的特点：往往在夜间趁人们不注意的时候，随着春风轻轻地洒落，无声地滋润万物。诗人用精炼的语言，拟人的手法,形象而又准确地描绘了春雨的作用和特点,抒发了对春雨的喜爱之情。后两句现在也用来形容教师对学生的教育如春风化雨，在不经意间滋润孩子的心田。
经典古诗词大全
诗中山 千山鸟飞绝，万径人踪灭。(柳宗元：《江雪》) 白日依山尽，黄河入海流。(王之涣：《登鹳雀楼》) 会当凌绝顶，一览众山小。(杜甫：《望岳》) 不识庐山真面目，只缘身在此山中。(苏轼：《题西林壁》) 诗中水 白毛浮绿水，红掌拨清波。(骆宾王：《咏鹅》) 山重水复疑无路，柳暗花明又一村。(陆游：《游山西村》) 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。(李白：《赠汪伦》) 日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。(白居易：《忆江南》) 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。(苏轼：《题惠崇{春江晚景)》) 诗中日 白日依山尽，黄河人海流。(王之涣：《登鹳雀楼)) 日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。(白居易：《忆江南》) 千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符。(王安石：《元日》) 接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。(杨万里：(晓出净慈寺送林子方》) 两岸青山相对出，孤帆一片日边来。(李白：《望天门山》) 诗中月 举头望明月，低头思故乡。(李白：《静夜思》) 月黑雁飞高，单于夜遁逃。(卢纶：《塞下曲》) 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。(苏轼：《水调歌头?明月几时有》) 秦时明月汉时关，万里长征人未还。(王昌龄：《出塞》) 诗中风 夜来风雨声，花落知多少。(孟浩然：《春晓》) 野火烧不尽，春风吹又生。(白居易：《赋得古原草送别》) 随风潜入夜，润物细无声。(杜甫：《春夜喜雨》) 诗中花 待到重阳日，还来就菊花。(孟浩然：《过故人庄》) 夜来风雨声，花落知多少。(孟浩然：《春晓》) 借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。(杜牧：《清明》) 诗中雨 夜来风雨声，花落知多少。(孟浩然：《春晓)) 好雨知时节，当春乃发生。(杜甫：《春夜喜雨)) 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。(杜牧：(清明》) 诗中雪 遥知不是雪，为有暗香来。(王安石：《梅花》) 窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。(杜甫：《绝句》) 诗中草 天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。(《敕勒歌》) 离离原上草，一岁一枯荣。(白居易：《赋得古原草送别》) 国破山河在，城春草木深。(杜甫：《春望》) 谁言寸草心，报得三春晖。(孟郊：《游子吟)) 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。(白居易：(钱塘湖春行》) 诗中柳 山重水复疑无路，柳暗花明又一村。(陆游：《游山西村》) 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。(杜甫：(绝句)) 诗中树 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。(贺知章：〈咏柳》) 忽如一夜春风来，千树万树梨花开。(岑参：(白雪歌送武判官归京) 诗中鸟 千山鸟飞绝，万径人踪灭。(柳宗元：《江雪》) 感时花溅泪，恨别鸟惊心。(杜甫：(春望》) 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。(盂浩然：<春晓》) 诗中河 国破山河在，城春草木深。(杜甫：《春望》) 大漠孤烟直，长河落日圆。(王维：《使至塞上》) 白日依山尽，黄河入海流。(王之涣：(登鹳雀楼》) 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。(李白：《望庐山瀑布》) 诗中江 野径云俱黑，江船火独明。(杜甫：《春夜喜雨》) 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。(苏轼：《题惠崇<春江晚景)》) 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白：《送孟浩然之广陵》) 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。(张继：(枫桥夜泊》) 诗中云 野径云俱黑，江船火独明。(杜甫：《春夜喜雨)) 远上寒山石径斜，白云深处有人家。(杜牧：《山行》) 黄河远上白云间，一片孤城万仞山。(王之涣：《凉州词》) 诗中别 海内存知己，天涯若比邻。(王勃：《送杜少府之任蜀州》)
28字书法诗词作品
28字书法诗词作品 28字书法诗词作品欣赏： 28字书法诗词作品1 28字书法诗词作品2 28字书法诗词作品3 毛笔书法入门：笔法介绍与运笔技巧： 一、笔法 笔法就是使用毛笔的方法和技巧，古人亦称用笔或运笔，即笔毫在纸上的运行方式。毛笔在纸上究竟应该处于怎么样的状态来书写比较理想?这是毛笔字技法的关键，也是笔画写得好坏的最基本的法则规律。 笔法是我国书法理论最重要的组成部分之一。据传早在东汉时期，蔡邕(yong)就著有《笔诀》传世，并一直被书家视为至宝引用至今。古代文人将笔法当作秘诀，他们都很保守，绝不轻意告诉人。据传有位叫韦诞的书法家，是蔡邕的学生，藏有蔡邕的《笔诀》，另一位书家钟繇想借《笔诀》看一下，但遭到拒绝。钟繇为了表示诚意，竟用力捶胸到吐血昏死过去，然而终究没能看到《笔诀》韦诞死时，把《笔诀》作陪葬品埋入墓中。钟繇派兵丁挖墓得到了蔡邕的《笔诀》，书艺大进。传说虽不足信，但足以证明笔法理论的重要性。 那么蔡邕的《笔诀》(《九势》、《笔论》)究竟有什么奥秘呢?
涉及到书法技法、书家的情怀以及与外在物象的关系等多方面的内容，最关键的一句话是“圆笔底纸，命笔心常在点画中行”。这就是历来被书家一再引用，并视为毛笔字技法的重要法宝：中锋运笔。 二、中锋运笔 中锋运笔是毛笔书写时的主要运行方式。蔡邕说的“令笔心常在点画中行”中的“笔心”指笔锋、笔尖。“常在点画中行”，是指经常在笔画的中间运行。由于毛笔是圆锥状态的，因此中间的笔毫要比两边的厚一些，墨汁多一些，所以写出来的笔画呈圆润浑厚的立体感觉，显得很饱满。这就叫“中锋运笔”。但有时候虽然笔锋在笔画的中间，但是毛笔不是处于圆锥状态，而是像油画笔那样呈扁平状态，这时候写出来的笔画质感会显得扁平薄怯，因此蔡邕要在前面冠上“圆笔属纸”四个字。如果书写过程中出现‘扁笔”，一种方法可以将毛笔在砚池边上掭一下，使它回复到圆锥状态;另一种方法以执笔的手指将笔杆转动一下，使落笔时扁笔交圆;还有一种方法是在书写过程中用调节笔锋的方法使其变圆。不过，“今笔心常在点画中行”这种解释中锋运笔的方法，仍然令人觉得难以领会，因为具体书写时，笔锋已分布在笔画的中间和两侧，是很难找到所谓的笔心来的。因此应该用另一种更精确、科学的方法来进行诠释。毛笔在纸上运行时，笔腹处于运行的前方，笔锋紧随其后，笔锋始终重复在笔腹所形成的墨迹之上，为中锋运笔。中锋运笔时，笔锋到笔腹的方向与毛笔的运行方向一致。 用中锋运笔写出来的笔画由于书写力度、速度的不同会产生
古诗词赏析
备战2012年中考系列资料—— 古诗词赏析 【考点解说】 考标要求：“能初步欣赏古代文学作品（诗词曲）中的形象、语言和表现手法。”2010年郴州市语文中考的诗词赏析为4分，共有一道非选择题。 【题型分析及解题策略】 诗词赏析题的常见考点及题型有： 1、诗意理解。 指对诗中词语、句子意思的正确理解，这是我们欣赏诗歌的基础。诗意理解，得树立全局观念，要在整体把握全诗大意的基础上来完成这类题目。解答这类题目，首先要诵读，反复诵读整首诗，从整体上把握诗歌的内容；然后，再深入作品之中，具体体会相关词句的内涵。 2、意境分析（主旨把握）。 意境，是指诗人的主观情感与客观景物相融合而创造出的让人产生联想与想象的艺术境界。它包括景（境）和情（意）两个方面。提问方式一般是：这首诗营造了一种怎样的意境？或：这首诗描绘了怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？答题的一般步骤是：（1）抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面；（2）分析诗人的思想感情。 3、名句赏析。 古诗词中的名句，有的寓意深刻，耐人寻味；有的抒情真挚，感人肺腑；有的写景自然，怡人耳目。赏析名句，主要着眼于诗句所蕴涵的丰富内容，有时也可以分析其语言技巧。有的诗句，作者当时用意未必如此，可读者在长期的阅读理解中给它赋予了新意，有了引申义，如“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”“青山遮不住，毕竟东流去”等。 4、技巧分析。 常见的表现手法有：联想、想象、象征、托物言志（借物抒情）、对比、衬托（侧面烘托）、以小见大、借景抒情（情景交融）、伏笔和铺垫、前后照应（呼应）、欲扬先抑等。 这种题型用来考查对诗歌写作特点的理解。常见的提问方式是：这首诗用了怎样的表现手法？有什么表达效果？或：诗人是怎样抒发情感的？答题的一般步骤为：（1）准确指出用了何种手法；（2）结合诗句阐释为什么用了这种手法；（3）分析该手法传达出诗人怎样的感情。 5、品味炼字。 这种题型是要求品味诗词中经过锤炼的字的妙处。常见的提问方式是：某联中最生动传神的是什么字？为什么？或：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？答题时不能把该字孤立起来谈，须放在句中，并结合全诗的意境、情感及表现手法等来分析。 【各种题型的专项练习】 一、品味炼字，就是品味、分析古诗词中用得精妙的字词，具体包括思想情感和表达效果这两类内容。
500句古代经典诗词名句欣赏
500句古代经典诗词名句欣赏 1、非淡泊无以明志，非宁静无以致远。(三国?诸葛亮?诫子书) 2、昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏。(诗经?小雅?采薇) 3、知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求。(诗经?王风?黍离) 4、非学无以广才，非志无以成学。(三国?诸葛亮?诫子书) 5、关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。(诗经?周南?关雎) 6、青青子衿，悠悠我心。(诗经?郑风?子衿) 7、所谓伊人，在水一方。(诗经?秦风?蒹葭) 8、巧笑倩兮，美目盼兮。(诗经?卫风?硕人) 9、手如柔荑，肤如凝脂。(诗经?卫风?硕人) 10、人而无仪，不死何为。(诗经?鄘风?相鼠) 11、言者无罪，闻者足戒。(诗经?大序) 12、高山仰止，景行行止。(诗经?小雅?车辖) 13、他人有心，予忖度之。(诗经?小雅) 14、高岸为谷，深谷为陵。(诗经?小雅) 15、他山之石，可以攻玉。(诗经?小雅?鹤鸣) 16、靡不有初，鲜克有终。(诗经?大雅?荡) 17、投我以桃，报之以李。(诗经?大雅?抑) 18、天作孽，犹可违，自作孽，不可活。(尚书) 19、满招损，谦受益。(尚书?大禹谟) 20、防民之口，甚于防川。(国语?周语) 21、从善如登，从恶如崩。(国语) 22、多行不义必自毙。(左传) 23、辅车相依，唇亡齿寒。(左传)
24、皮之不存，毛将焉附。(左传) 25、欲加之罪，何患辞。(左传) 26、言之无文，行而不远。(左传) 27、不去庆父，鲁难未已。(左传) 28、外举不弃仇，内举不失亲。(左传) 29、居安思危，思则有备，有备无患。(左传) 30、人非圣贤，孰能无过?过而能改，善莫大焉。(左传) 31、曲则全，枉则直。(老子) 32、知人者智，自知者明。(老子) 33、知足不辱，知止不殆。(老子) 34、信言不美，美言不信。(老子) 35、将欲取之，必先之。(老子) 36、天网恢恢，疏而不漏。(老子) 37、民不畏死，奈何以死惧之。(老子) 38、祸兮福之所倚，福兮祸之所伏。(老子) 39、大直若屈，大巧若拙，大辩若讷。(老子) 40、合抱之木，生于毫末;九层之台，起于累土;千里之行，始于足下。(老子) 41、言必信，行必果。(论语?子路) 42、既来之，则安之。(论语?季氏) 43、朝闻道，夕死可矣。(论语?里仁) 44、是可忍，孰不可忍。(论语?八佾) 45、不愤不启，不悱不发。(论语?述而) 46、敏而好学，不耻下问。(论语?公冶长) 47、己所不欲，勿施于人。(论语?颜渊)
古诗行书书法作品 古诗行书书法欣赏
古诗行书书法作品古诗行书书法欣赏 “行”是”行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫”行楷”，草法多于楷法的叫”行草”。行书下的古诗，会有什么样的韵味?下面是小编为你整理的古诗行书书法作品，希望对你有用! 古诗行书书法作品欣赏 古诗行书书法作品图片1 古诗行书书法作品图片2 古诗行书书法作品图片3 古诗行书书法作品图片4 行书书法五练 一、要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”。眼高是手高的前提。发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。 二、要练脑或说练心，在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖，脑有成字。 三、要练手，练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。 四、要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他”“方方正正”概括了汉字的结构特点。掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。 五、要练笔画，不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。 这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字;如用钢笔书写，就是标准的黑体字。虽然笔画单调，但只要结构准确，照样美观好看。就像蹲马步是练武术的基本功一样，横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构
最新经典的古诗词汇总大全
【篇一】经典的古诗词 1.江南 汉乐府 江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。 鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。 2.长歌行 汉乐府 青青园中葵，朝露待日晞。 阳春布德泽，万物生光辉。 常恐秋节至，焜黄华叶衰。 百川东到海，何时复西归。 少壮不努力，老大徒伤悲。 3.敕勒歌 北朝民歌 敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。 天苍苍，野茫茫。风吹草低见牛羊。 4.咏鹅 骆宾王 鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。 白毛浮绿水，红掌拨清波。 5.风 李峤
解落三秋叶，能开二月花。 过江千尺浪，入竹万竿斜。 6.咏柳 贺知章 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 7.回乡偶书 贺知章 少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来。 8.凉州词 王之涣 黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。 9.登鹳鹊楼 王之涣 白日依山尽，黄河入海流。 欲穷千里目，更上一层楼。 10.春晓 孟浩然 春眠不觉晓，处处闻啼鸟。 夜来风雨声，花落知多少？
【篇二】经典的古诗词 1、浣溪沙 北宋·晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。 夕阳西下几时回?无可奈何花落去， 似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。 2、登飞来峰 王安石 飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。 不畏浮云遮望眼，只缘身在层。 3、江城子苏轼 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。 欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨! 持节云中，何日遣冯唐?会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 4、水调歌头(一) 苏轼 明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间? 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆? 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 5、游山西村 陆游
王安石诗元日草书作品
王安石诗元日草书作品 王安石 笔下的这首元日诗，肯定是因为一个街道，一个社区，或者一个市中心，大 家共同享受着的这样快乐日子所产生的热情、激动、兴奋、欢悦，使他心生感触 而创作出来的。以下是小编整理的王安石诗元日草书作品，欢迎阅读。 王安石诗元日草书作品 1 王安石诗元日草书作品 2 王安石诗元日草书作品 3 元日 爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。 千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。 注释 1、元日：农历正月初一。 2、一岁除：一年过去了。 3、屠苏：屠苏酒。古时候的风俗，每年除夕家家用屠苏草泡酒，吊在井里， 元旦取出来，全家老小朝东喝屠苏酒。全句说，春风把暖气吹进了屠苏酒（意思 是 说，喝了屠苏酒，暖洋洋地感觉到春天已经来了）。 4、曈曈：光辉灿烂。全句说，初升的太阳照遍了千家万户。 5、总把新桃换旧符：总拿新门神换掉了旧门神。桃符是用桃木做成的，古 时候逢到新年，家家户户都用两块桃木板子，画上两个神像，挂在大门上，说是 可以驱除魔鬼。 赏析 这首诗描写新年元日热闹、 欢乐和万象更新的动人景象， 抒发了作者革新政 治的思想感情。 首句“爆竹声中一岁除”，在阵阵鞭炮声中送走旧岁，迎来新年。起句紧扣 题目，渲染春节热闹欢乐的气氛。次句“春风送暖入屠苏”，描写人们迎着和煦 的春风，开怀畅饮屠苏酒。第三句“千门万户曈曈日”，写旭日的光辉普照千家
万户。用“曈曈”表现日出时光辉灿烂的景象，象征无限光明美好的前景。结句 “总把新桃换旧符”， 既是写当时的民间习俗， 又寓含除旧布新的意思。 “桃符” 是一种绘有神像、挂在门上避邪的桃木板。每年元旦取下旧桃符，换上新桃符。 “新桃换旧符”与首句爆竹送旧岁紧密呼应，形象地表现了万象更新的景象。 王安石既是政治家，又是诗人。他的不少描景绘物诗都寓有强烈的政治内容。本 诗就是通过新年元旦新气象的描写，抒写自己执政变法，除旧布新，强国富民的 抱负和乐观自信的情绪。 全诗文笔轻快，色调明朗，眼前景与心中情水乳交融，确是一首融情入景， 寓意深刻的好诗。 元日与屠苏酒 大家都知道，《元日》中的“元日”就是现在的春节。在这首诗里，大诗人 王安石写到了宋朝人在庆祝春节时放爆竹、换桃符、喝屠苏酒这三种传统风俗。 放爆竹就是现在的放炮仗， 换桃符就是现在的贴春联， 这两种春节风俗一直沿用 至今，但春节喝屠苏酒这一始于汉代，盛于唐宋的习俗，后来渐渐消失了。 屠苏酒的名字是怎么来的？ 相传屠苏是一种阔叶的药草的名字，用这种药草酿造的酒，称为屠苏酒。也 有人说， 屠苏是古代的一种房屋， 因为是在这种房子里酿的酒， 所以称为屠苏酒。 还有一种说法： 屠， 就是割； 苏， 就是药草， 砍了药草来泡酒， 泡成的酒就是“屠 苏酒”了。 为什么要喝屠苏酒？ 屠苏酒是由东汉的名医华佗创制而成的，它是用大黄、白术、桂枝、防风、 花椒、乌头、附子等中药在酒中浸制而成的。由于冬末春初的时候，老百姓最容 易传染流感、瘟疫这样的疾病，华佗就泡制了一种药酒，送给百姓，让他们在除 夕的时候饮用， 据说可以保一年平安。 后来， 这个药方由唐代名医孙思邈 （miǎo） 流传开来。每年腊月，孙思邈总要分送给邻里乡亲一包药，告诉大家，用这包药 泡酒，除夕进饮，可以预防瘟疫。经过历代相传，饮屠苏酒便成了过年的风俗。 喝屠苏酒有哪些规矩？ 古时候饮屠苏酒，规矩很特别。一般人饮酒，总是从年长者饮起，但是饮屠 苏酒却正好相反，是从最年少的饮起。也就是说，合家欢聚喝饮屠苏酒时，一家 人中年纪最小的先喝，按从小到大的顺序，年纪越大的越后喝。原因是小孩过年 增加了一岁，所以大家要祝贺他；而老年人过年则是生命又少了一岁，拖一点时 间后喝，表示挽留，含有祝他们长寿的意思。这种先少后长喝屠苏酒的风俗流传 了很多年。宋朝文学
草书古诗四首
《草书古诗四首》，辽宁省博物馆藏，墨迹本，五色笺，凡四十行，一百八十八字。传为张旭狂草之作，极为珍贵。其内容，前两首是庾信的《步虚词》，后两首是南朝谢灵运的《王子晋赞》和《四五少年赞》（疑为伪托）。通篇笔画丰满，绝无纤弱浮滑之笔。行文跌宕起伏，动静交错，满纸如云烟缭绕，实乃草书颠峰之篇。今人郭子绪云：“《古诗四帖》，可以说是张旭全部生命的结晶，是天才美和自然美的典型，民族艺术的精华，永恒美的象征。” 释文： 东明九芝盖，北烛五云车。飘飖入倒景，出没上烟霞。春泉下玉霤，青鸟向金华。汉帝看桃核，齐侯问棘（原诗为枣）花。应逐上元酒，同来访蔡家。 北阙临丹水，南宫生绛云。龙泥印玉简（原诗为策），大火练真文。上元风雨散，中天哥（原诗为歌）吹分。虚（原诗为灵）驾千寻上，空香万里闻。 谢灵运王子晋赞 淑质非不丽，难之以万年。储宫非不贵，岂若上登天。王子复清旷，区中实譁嚣。喧既见浮丘公，与尔共纷繙（翻）。 岩下一老公四五少年赞 衡山采药人，路迷粮亦绝。过息岩下坐，正见相对说。一老四五少，仙隐不别可？其书非世教，其人必贤哲。 张旭《古诗四帖》与草书艺术文／李振石 张旭草书《古诗四帖》，卷横长195.2厘米，纵高29.5厘米，以五色彩笺纸草书古诗四首，人称《古诗四帖》。前两首书写的是梁·庚信的《步虚词》，后两首是谢灵运的《王子晋赞》和《岩下一老公和四五少年赞》，卷后有董其昌等人题跋。《古诗四帖》是历代文人墨客临池学书极其珍贵的实物资料，也是张旭唯一流传于世的墨迹。原藏清宫府内，后由溥仪带出到吉林被我军俘获，交当时东北人民政府，现收藏于辽宁省博物馆。 张旭，字伯高，唐中期苏州人，曾官至常熟尉、右率府金吾长史，故又称张长史，《新唐书》有传。书法早年笔摹心追习书于舅父陆彦远，而陆彦远又是传承“二王”书法精到之人，可见是王派体系的书风。从他的楷书《郎官石柱记》看，确实下笔渊源有自。由于张旭性情豪放，喜饮酒，曾和李白等人被杜甫戏称为“酒中八仙”。所谓“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟”，正是他形象的真实写照。张旭的狂草与李白诗歌、斐旻舞剑，时称“三绝”。张旭在唐代已经是出了名的书法家、书法教育家。包括颜真卿在内的很多中唐时期的著名书家受他的影响极深。如颜真卿在教诲后来成为大书法家的怀素时曾说：“长史虽姿性颠逸，超绝古今，而楷法精详，特为真正。”意在希望怀素习书，务必在楷书上打下坚实基础，以使超凡的草书得以淋漓尽致的发挥。 唐代是一个国力强盛、经济繁荣、艺术向多元化、多层次化发展创新的封建帝国，达到了封建社会的高峰。在文化艺术方面是古今中外的空前大交流、大融合。她“无所畏惧，无所顾忌地吸引吸收，无束缚、无所留恋地创造革新”。打破框框、突破传统，这就产生了“盛唐之音”的社会氛围和思想基础，也正是在这种思想基础上，当时的文学、绘画、雕塑、音乐等文艺样式也都达到了前所未有的境地。作为唐代的草书，在继承“二王”的基础上融合贯通，“以点画为形质，使转为情性，”写出了“唐代之音”的雄浑、放纵之态。书法这门艺术，在当时既是最普及的，也是那个时代最鼎盛的艺术，由于大胆革新创造草书艺术，因而出现了无可再现的高峰，作为代表人物就是张旭。 该帖全卷书古诗四首188个字：“东明九芝盖，北烛五云车。飘颻入倒景，出没上烟霞。春泉下玉溜，青鸟向金华。汉帝看核桃，齐侯问棘花。应逐上元酒，同来访蔡家。北阙临丹水，南宫生绛云。龙泥印玉简，大火炼真文。上元风雨散，中天歌吹分。虚驾千寻上，空香万里闻。淑质非不丽，难之以万年；储宫非不贵，岂若上登天。王子复清旷，区中实嚣喧。既见浮丘公，与尔共纷翻。衡山采药人，路迷粮亦绝，过息岩下坐，正见相对说。一老四五少，仙隐不别可，其书非世教，其人必贤哲。”落笔一气呵成，用笔肥厚，字势横壮，人称“伏如虎卧、起如龙跳、顿如山势、推如泉流”。 《古诗四帖》通篇气势磅礴，布局大开大合，落笔千钧，狂而不怪，书法气势奔放纵逸。如，六行八句：“汉帝看核桃，齐侯问棘花”，笔画连绵不断，运笔遒劲，圆头逆入，功力浑厚。又如，九行，“应逐上元酒，同来访蔡家”，字里行间内蕴无穷，古趣盎然，充满张力磁性。行笔出神入化，给人仪态万千之感，笔断意连，令人遐想无限。再如，十三行，“龙泥印玉简，大火炼真文”，笔法字体方中有圆，书写中提按、使转、虚实相间。纵观通篇结字隽永，章法严谨、行间布局疏密呼应、错落有致、刚柔相济、浑然一体。无论从通篇还是从局部单字来看，都会被流动、曲折，藏锋使转直入，动人心魄的阳刚线条所打动。如果没有高超的艺术修养，没有成竹在胸的功底是书写不出来如此巧夺天工的完美巨作。正因如此，张旭草书被历代推崇，有口皆碑，誉为“草圣”。明人本道生云：张旭草书“行笔如空中掷
古诗词欣赏
长歌行 汉乐府 青青园中葵， zhāo lù dài rì xī 朝露待日晞。 yáng chūn bù d? z? 阳春布德泽， wàn wù shēng guāng huī 万物生光辉。 cháng kǒng qiū ji? zhì 常恐秋节至， kūn huáng huā ya cuī 焜黄华叶衰。 bǎi chuān dōng dào hǎi 百川东到海， h? shí fù xī guī 何时复西归？ shào zhuàng bù nǔ lì 少壮不努力， lǎo dà tú shāng bēi 老大徒伤悲。 题解：此诗选自汉乐府。乐府是自秦代以来设立的朝廷音乐机构，汉武帝时得到大规模地扩建，从民间搜集了大量的诗歌作品，后人通称之为“汉乐府”。之后，乐府也便成了一种体裁，内容丰富，题材广泛。本诗是其中一首。 注词释义：长歌行：汉乐府曲调名。晞：晒干。 阳春：生长茂盛。布：散布，洒满。 德泽：恩泽。焜黄：枯黄。颜色衰老的样子。 华：同“花”。衰：为了押韵，这里可以按古音读作cuī。 徒：白白地。 古诗今译：园中有碧绿的葵菜，晶莹的朝露在阳光下晒干。春天把幸福的希望洒满了大地，所有生物都呈现出一派繁荣生机。只担心瑟瑟的秋天来到，树叶儿枯黄而漂落百草凋零衰亡。千万条大河奔腾着东流入大海，什么时候才能重西流？少年时不努力，到老来只能是空空悔恨了。 名句赏析——“少壮不努力，老大徒伤悲。” 本诗借物言理，以园中青青的葵菜作比喻。其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长。因为它们都怕秋天很快地到来，深知秋风的厉害。大自然的生命节奏如此，人生又何尝不是这样？一个人少年时如果不趁着大好时光努力学习奋斗，让青春白白地浪费，等到年老之时后悔也来不及了。这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，努力向上，牢记“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”的警训，催人奋进。 七步诗 曹植 zhǔ d?u rán d?u qí
最新【经典古诗词大全600首】经典绝妙古诗词.doc
【主持词大全】 《古意》 年代: 唐作者: 耿湋 虽言千骑上头居，一世生离恨有馀。叶下绮窗银烛冷，含啼自草锦中书。《清平乐·沉思暗记》 年代: 宋作者: 晏几道 沉思暗记， 几许无凭事。 菊靥开残秋少味， 闲却画栏风意。 梦云归处难寻， 微凉暗入香襟。 犹恨寻回庭院， 依前月浅灯深。 《题僧壁》 年代: 唐作者: 赵嘏 晓傍疏林露满巾，碧山秋寺属闲人。溪头尽日看红叶，却笑高僧衣有尘。《清明日送韦侍御贬虔州》 年代: 唐作者: 白居易 寂寞清明日，萧条司马家。
留饧和冷粥，出火煮新茶。 欲别能无酒，相留亦有花。 南迁更何处?此地已天涯。 《晚凉偶咏》 年代: 唐作者: 白居易 日下西墙西，风来北窗北。 中有逐凉人，单床独栖息。 飘萧过云雨，摇曳归飞翼。 新叶多好阴，初筠有佳色。 幽深小池馆，优稳闲官职。 不爱勿复论，爱亦不易得。 《早春对雪》 年代: 唐作者: 韦应物 扫雪开幽径，端居望故人。犹残腊月酒，更值早梅春。几日东城陌，何时曲水滨。闻闲且共赏，莫待绣衣新。《寒食书事》 年代: 宋作者: 赵鼎 寂寞柴门村落里，也教插柳纪年华。 禁烟不到粤人国，上冢亦携庞老家。 汉寝唐陵无麦饭，山溪野径有梨花。 一樽竟藉青苔卧，莫管城头奏暮笳。 《露》
年代: 唐作者: 徐寅 鹤鸣先警雁来天，洗竹沾花处处鲜。散彩几当蝉饮际，凝光宜对蚌胎前。朝垂苑草烟犹重，夜滴宫槐月正圆。怵惕与霜同降日，频繁思荐独凄然。《寄阳朔友人》 年代: 唐作者: 曹邺 桂林须产千株桂，未解当天影日开。我到月中收得种，为君移向故园栽。 10.《晚归严明府题门》 年代: 唐作者: 钱起 降士林沾蕙草寒，弦惊翰苑失鸳鸾。秋中回首君门阻，马上应歌行路难。
硬笔行书书法作品欣赏 古诗词行书书法作品欣赏
硬笔行书书法作品欣赏古诗词行书书法作品欣赏 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 行书书写应轻松、活泼、迅捷，掌握好疾与迟、动与静的结合。墨色安排上应首字为浓，末字为枯。线条长细短粗，轻重适宜，浓淡相间。和草书差不多，但没那么草。因此行书也是许多书法家都喜欢的书法字体，那么这一书法字体与我们的古诗词的融合，会创作出什么惊人的作品呢?下面是小编为你整理的古诗词行书书法作品，希望对你有用! 古诗词行书书法作品欣赏 古诗词行书书法作品图片1 古诗词行书书法作品图片2
古诗词行书书法作品图片3 古诗词行书书法作品图片4 行书的五大流派 1、二王行书的概念。书法史上的二王，指的是东晋时期的王羲之和王献之父子二人。晋代是中国书法史上的一个重要时期，其中王羲之和王献之父子，是晋代最杰出的代表。尤其是他们开创的行书流派，是中国历朝历代的行书源头。王羲之行书偏于行楷，王献之行书偏于行草。王羲之行书用笔内擪，以骨力洞达胜出。王献之行书用笔外拓，以筋力中圆胜出。王羲之行书大致可以分为三类。第一类为尺牍书法，如《王羲之传本墨迹》等，这是王羲之行书作品中数量最多的一类。 学写行书，使转之法是一个重要的用笔方法。不会使转，就无法表达笔笔“分得清、脱得开、合得拢、粘得住”的行书所特有的艺术效果。分得清讲的是
笔笔交代清楚;粘得住讲的是笔笔气脉贯通。好的使转之笔，转折时须暗过而不露痕迹，其关联处如银丝盘曲。再次，要注意他的锋的运用。锋在何处?锋在笔尖的端处。笔锋要坚持做到时时锐利而勿使折损，笔身要坚持做到常常直立而勿使屈曲，笔毫要坚持做到时时齐整而勿使扭曲，笔尖要坚持做到常常集聚而勿使松散。又次，临帖的早期阶段要大处着眼小处着手，要重在“似”上下功夫。但是，临帖的后期阶段则最忌做字帖的奴隶。有的人老是拘泥于碑帖的外形，只知道依样画葫芦，搞复印式的临摹，那是徒劳的。一定要“遗貌取神”，要着重在得其笔意上下功夫。 2、颜真卿行书《祭侄稿》的意义。颜真卿是中国书学史上，继“二王”以后的又一座艺术丰碑。《祭侄稿》是颜真卿悼念亡侄季明的祭文草稿。作品的文字是在追悼安史之乱中牺牲的兄长颜杲卿和侄子颜季明的，尤其是颜季明正当英年，颜真卿怀着对骨肉亲人的沉痛悲悼