高中隶书书法全包围结构1课时
《隶书---全包围结构》
课题：隶书---全包围结构
课时：1课时
知识目标：使学生掌握隶书的全包围结构的方法特点
能力目标：书写全包围结构字笔画时的从三个角度要注意情感目标：了解我国书法发展的历史六朝隶书
教学重点：全包围结构合体字笔画的书写要点。
教学难点：全包围结构合体字结构的安排、技法和技巧。教学用具：课本
学生用具：钢笔、课本
教学方法：讲授法、演示法、对比法、讨论法
教学过程：
一、回顾上节课内容
二、讲授新课：
1、讲解处理全包围结构合体字的方法：
2、教师边书写边讲解全包围结构的特点
3、学生练习，教师指导
三、拓展知识：
四、小结：讲评作业
板书设计：隶书——全包围结构
国、图、
教学反馈：通过本课学习让学生了解了在书写时的两方面的要素，学生基本上能够掌握好书写法则。
隶书五言对联书法作品
隶书五言对联书法作品 隶书五言对联书法作品欣赏： 隶书五言对联书法作品1 隶书五言对联书法作品2 隶书五言对联书法作品3 隶书五言对联书法作品4 隶书五言对联书法作品5 隶书的美学内涵： 解读隶书的美学内涵和产生背景是非常有必要的，这有助于对隶书本体的深层认知。通常，是从现存的汉碑和简牍两种载体来认识隶书的。但是，通过汉碑和简牍两种载体来认识隶书还远远不够。因为这样还无法认识隶书美学内涵的形成渊源。因此，要将四百多年的隶变过程置放在秦汉文化背景中去解读，探求出隶书美形成的文化和思想渊源。也只有这样，才算了解了一些隶书的传统。 在两汉，隶书不但通过隶变过程最终形成自己的独立品格和美学特征，同时还有着向草率和规范两极方向发展的整体趋势。一方面，隶书在过分强调书写便利的极端中逐步脱离了隶书的原本实用立场，进而在持续草化过程中因书写的运动态势不同最终形成了所说的章草和今草;另一方面，则表现出对隶书原本书写形态的规范建构，而且这种规范建构是以形式秩序确立为前提的。
因为文字的形式秩序的稳定与否，直接影响到民族文化交流的畅通和社会进步。这是历来被官方重视的重要环节。因此，随着西、东汉王权的相继确立，对现实生活中广泛流通的隶书进行规范整理也就成为必然。八分书以规范为手段，有效的克服了篆之捷隶书的随意性书写倾向，使形式秩序趋向于稳固的位置选择和有序的结构图式。加上汉代官方文人审美观念的不断容入，最终形成了八分书规范、和谐、静穆、左撇右挑的风格特征。两汉刻石存在的从西汉的质朴率真向东汉工稳规范化发展的整体趋势，也从一方面印证了官方对篆之捷隶书进行规范建构的历史进程。 然而，当今学界和书法界普遍把两汉刻石方面的逐步工稳规范的发展趋势认定为隶书走向成熟的标志了。这样做不但牵强，也为隶书的本体理论阐释带来困难。这是因为：一、八分书对隶书的改造是以美术规范化和线条装饰化为前提的。不但不具备书写的随意性与合理性，反而增加书写的难度，失去了隶书书写简捷流便的原本实用立场;二、从八分书的书写主体来看，已经由隶书的原本社会公众立场上移到了文人和官方了。从、《乙瑛碑》、《礼器碑》《华山碑》、《曹全碑》、《张迁碑》等刻石文本可以看到八分书已经开始具有雅化、规范化和文人化的艺术特征。这些书法文本有着一个大致相同的特征，那就是波蹀。其实这种波蹀是对篆之捷原本隶书书写的美化。飞动的线条和波蹀已经使刻石隶书脱离了隶书原本的简单和质朴，而开始具有雅化、和文人化的艺术特征，是汉代文人那种浪漫、潇洒的艺术审美精神的体现。而正是这种雅化、规范化和文人化的艺术特征，却失去了隶书在社会广泛流通的内在条件和社会基础，因而也就不应该属于原本意义
名家毛笔隶书书法作品图片
名家毛笔隶书书法作品图片 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《名家毛笔隶书书法作品图片》的内容，具体内容：隶书是我国书法中的一种字体风格，这种字体风格对我国的影响甚大。现如今，隶书的毛笔书法作品受到许多人的欣赏与喜爱，对作品的整体效果有一定的促进作用。下面是我整理的。优秀的毛笔隶书... 隶书是我国书法中的一种字体风格，这种字体风格对我国的影响甚大。现如今，隶书的毛笔书法作品受到许多人的欣赏与喜爱，对作品的整体效果有一定的促进作用。下面是我整理的。 优秀的毛笔隶书书法作品欣赏 西汉中期以来，隶书的脱去篆体(包括结构、笔画的写法)而独立的形式，已经完全形成。所见有代表性的例如本世纪出现于西陲流沙中的西汉宣帝五凤元年(前57年)、成帝河平元年(前28年)、新莽始建国天凤元年(14年)的书简、乐浪汉墓出土的西汉平帝元始四年(4年)、东汉明帝永平十二年(69年)的漆盘上的铭文等等，不但结构全变，从字形来讲也全成方形或扁方形，笔势则长波更自然横出，和接近篆体的直垂形大大不同了。 书家毛笔隶书书法图片 同时在西汉的碑刻中也还有一些面积大都方正或个别字带长形，又仅有极短的波势的字体，其有代表性的所见如∶西汉宣帝五凤二年(前56年)的《鲁孝王刻石》、东汉安帝元初四年(117年)的《祀三公山碑》、顺帝永和二年(137年)的《敦煌太守裴岑纪功碑》、灵帝建宁三年(170年)的
《郙阁颂》摩崖石刻、以至明帝永平九年(66年)字形不大规则的《开通褎斜道》摩崖石刻等等。以上那些基本上已消灭篆体而形式稍有小异的" 正体字"，一直流行于两汉、三国间，而且几乎独占了石刻碑志中的位置。在江苏省南京市出土了东晋谢鲲的墓志，还能见到用的仍是这样的字体。这种字体应当说都是隶，因为其形式自秦到汉，虽有些变化，但并不太大。从字形的面积上讲∶先带长方，后变方扁，有些地方还交叉互用着。长波、短波，也同样是交叉互用不分前后的。因此决不能说它是一种字体彻底变为另一种字体的新旧二体，而是一种字体在前前后后中间的个别量变罢了。 隶书的点画写法 隶书点画的写法于篆书有明显的不同，篆书的点画可概括为点、直、弧3种，而发展到隶书已经具备了永字八法中的8种笔画。在用笔上，篆书多为圆笔，而隶书已有方圆并用之笔，并且笔画有了粗细变化。 隶书的点有中点、上点、左点、右点和横点的不同。中点的写法是落笔后，提笔逆锋向上，转笔回锋向右，顿笔向下，继回笔收锋于点内。隶书的点与篆书的点不同的是，已有倚侧的变化。上点的写法略同中点，只是末笔不向点内回笔收锋，而想向下渐提出锋。左点和右点及横点的写法与上点的写法相同，但起步的位置和出锋的方向各不相同。 隶书中的左下挑、右下挑的写法与左点、右点写法相似，不同处是末笔出锋较长。 隶书竖的写法于篆书相同。
隶书横幅书法作品欣赏
隶书横幅书法作品欣赏 隶书横幅书法作品欣赏 隶书横幅书法作品欣赏1 隶书横幅书法作品欣赏2 隶书横幅书法作品欣赏3 隶书横幅书法作品欣赏4 隶书横幅书法作品欣赏5 隶书字体的书写特点 汉代是隶书艺术的高峰，各种风格的隶书的名碑异彩纷呈，大致可分为遒劲雄强、飘逸秀丽、工整精严、端庄博雅、古朴厚重、奇逸恣肆等风格。总体来说，汉隶代表了汉代文化的总体风格——“沉雄博大”。隶书与汉代其它文化艺术是同步的，它的最主要特点是大气、厚重、生动，而且不乏精致。 隶书用笔的特点是点画竟成了篆书的曲线美，创新出隶书特有的波碟笔画的线条美。篆书基本上用的是圆笔，隶书则是在圆笔的基础上产生了方笔的表现力。用墨方面，创作出了与后世无异的石墨、松烟。中国四大发明之一的造纸术更是有力地促进了书法作品的发展。 隶书结体的突出特点是扁方取横势。笔画结体最重要的原则是“雁不双飞”，就是一个字只能有一个波碟的笔画，一个雁尾，不能有两个波碟面。此处还有因字立形、点画避让、偏旁错落、
形断意连的要点。 隶书的章法，即布白大体有两种基本方式：一是纵横均有规则的排列，如《朝候小子残碑》有一种整齐的美;而是纵行有规则，字距无规则的排列，如摩崖刻石、竹简绵帛等。 汉代隶书名碑很多，大多用方圆兼备，只是有的方笔多一些，有的圆笔多一些，总之，形成了丰富多彩的风格：或古雅朴茂、或秀逸多姿、或方整俏丽，真是“各出一奇，莫有同者”。 学写隶书当然是从临摹汉碑入手，选择一种自己喜欢的碑，然后临写，先学笔画，次学结体，最后要得到汉隶的气韵。 在这里，我们介绍一个隶书口诀：本出篆书，波碟新奇，蚕头雁尾，雁不双飞。掠画逆行，折角另提，也可暗过，方行篆意。因字立形，气运生辉。
高三月考试卷
德强高中2012～2013学年度上学期高三学年月考考试（政治）科文科试卷2012年10月10日 命题人：李婷婷 本试卷分第Ⅰ卷（选择题）和第Ⅱ卷（非选择题）两部分. 满分 100 分，考试时间 90 分钟。 注意事项：①②③④⑤ 1.答题前，考生将自己的考场、座位号、姓名、班级、考籍号填写清楚； 2.按照题号顺序在指定区域作答； 3.注意上交答题卡。 1、原生态资源的开发和利用，在丰富人们文化消费的同时，也促进了当地旅游经济的发展。由此可见（） A. 文化对经济发展具有推进作用 B. 文化与经济同步发展 C. 文化是经济繁荣发展的基础 D. 文化对经济发展具有重要影响 2、一位哲学家曾作过这样的比喻：政治是骨骼，经济是血肉，文化是灵魂。下列说法对经济、政治和文化之间关系的表述正确的是（） A.没有文化，经济和政治就不会存在 B.经济和政治是由人类创造的，文化是由上帝创造的 C.经济是基础，政治是经济的集中表现，文化是经济和政治的反映 D.政治由经济、文化所决定，又给予经济和文化以重大影响 3、美国的“麦当劳”在全球开设了那么多连锁店，靠的不是资金，而是“麦当劳”文化。这说明（） A.经济与文化日益交融 B.不同地域的文化日益融合 C.文化在综合国力竞争中越来越重要 D.文化影响人们的实践活动 4、某校通过举办“青春风采”校园文化艺术节，营造了浓厚的文化氛围，陶冶了学生的情操，这体现的文化生活道理是（） A文化对人的影响来自于特定的文化环境 B.文化建设是思想道德建设的中心环节 C.文化决定人的交往行为和交往方式 D.文化是人类全部精神活动及其产品 5、一位美国游客看到财神一手举钢鞭、一手托金元宝的雕像，感叹到：“抢夺资源还受到如此尊重，这种思维与美利坚没有什么区别。”这说明（） A.中国人与美国人的思维方式基本相同 B.中国人与美国人的思维方式完全不同 C.部分美国人的看法是正确的 D.文化背景差异影响人的认识活动 6、人的文化素养是多方面的，其中具有方向性作用，处于核心地位的是（） A.社会科学素养 B.自然科学素养 C.世界观、人生观、价值观 D.社会公德、职业道德、家庭美德 7、“一条公益广告就好像是一盏明灯，灯光亮一些，我们身边的黑暗就会少一些。”事实上，公益广告正悄无声息地改变着我们的生活。这表明（） A.文化与经济、政治相互交融 B.文化对人的影响应顺其自然 C.文化对人的影响是潜移默化的 D.文化总能给人以思想的启迪
隶书书法作品欣赏横幅
隶书书法作品欣赏横幅 隶书书法作品欣赏横幅欣赏： 隶书书法作品欣赏横幅1 隶书书法作品欣赏横幅2 隶书书法作品欣赏横幅3 隶书书法作品欣赏横幅4 隶书书法作品欣赏横幅5 隶书的形质艺术： 大凡艺术莫不以创造为贵，书法亦当如此。纵观前贤书法之精皆取象为先，其瑰绩宏观，乃象之至，近而易取者也。贵则神气。书法之所以能够成为一种抽象而又最引人入胜的艺术被人们所接受和精神上受到的享受，从很大程度上讲它们各自(各种书体在内)的形质决定了他们的艺术性和艺术价值的空间。就隶书而言可以认为由临帖创造形质和作品创造形质两类而构成。任何一种艺术只有把握形式(特指线条艺术形式)的外部变化才会创造和表现出丰富的内含。从此意义上说：“唯有通过透视和感悟将这种形式的格调、趣味化作理念才能真正认识到隶书形质完美中包含着和谐和统一的关系。”临帖(摹)是一种艰苦的创造劳动，任何一位关书者特别是习分书者无不拾足此阶，其目的就是掌握外部形体的力度表现形式，好似学习素描者，必先掌握其中透视关系一样，其进一步的目的就蝇为深入进去而寻找契机，这时为独立反思和
基础吸收的重要阶段。 书法艺术是极其抽象的，这个抽象与视觉联系密切，人们通过视觉观察自然或不自然地得到享受，这种享受就是视觉产生的作用。察之于外体则解其意于内里;孙过庭云：”察之者贵精，凝之者贵似;”临帖创造形质也不外乎从视觉中寻找脉胳：一旦临帖创作达到一定高度，作品的自熟性很可能凸现，作品的定型期可能会出现，但并不能说书法作品的定性。因环境和心境的关系冲击着创作的灵感，一旦心境和环境达到最佳重和点上，或创作者自身化被草木时，一种自然流露无意于佳乃佳的韵味有可能随之表现出来，这时书作本身的形质体现到完美的程度上。 单就隶书的形质成份上讲，具精神必先富于形体，而形体并非形质，隶书的形质表现在隶书线条的刃度上和线条与线条的搓揉力上，搓则粗犷，揉则耐秀。而体现隶书形质成份的因素还在于“体势”上，任何一种书体的形质都与其这种书体的“体势”联系着，从审美心理根源和论述审美观点来分析，隶书的形质美还是要求追求“险”、“绝”。 隶书作品的创造形质就是在完全掌握了在临帖能力的前提下进而再发展、再创造的创造组合，这个过程正摆脱了视觉和观察约束，完全进入化物我之境的境地，是情趣和境界飞跃和发展的过程。从美学原理上讲：“书法之美，乃形质之美，形质之美乃线条之美，较诸声色之美”尤难领会。再说书法作品的形质就是书法内在成份的组合，它包括线条的力度、墨色、布势、节奏等，因此说：形质的格调越高，这些成份的变化就越大。 其实，书法作品的形质美就是来源于书者激情的流露和创造，
粉笔字比赛规则
青年培训班教师粉笔字比赛评分标准 备注：1、为了便于统计总分在90分以上的成绩记为A ，90--76分记为B ， 75--60分记为C ， 60分以下的记为D 。 2、打分由培训教师孙淑媛校长和50位青年教师完成。 字体要求：正楷或行楷，也可略带隶书笔意 篆书、草书、隶书不接受 书写内容： 登鹳雀楼 唐代 王之涣 白日依山尽，黄河入海流。 欲穷千里目，更上一层楼。 登鹳雀楼 登鹳雀楼 唐代 王之涣 唐代 王之涣 白日依山尽，黄河入海流。 白日依山尽，黄河入海流。 欲穷千里目，更上一层楼。 欲穷千里目，更上一层楼。 登鹳雀楼 登鹳雀楼 唐代 王之涣 唐代 王之涣 白日依山尽，黄河入海流。 白日依山尽，黄河入海流。 欲穷千里目，更上一层楼。 欲穷千里目，更上一层楼。 姓名 总分 满分标准 笔画有姿态有轻 重变化 结构匀称 章法合理 风格统一 个性鲜明 限时3分钟 满分 20 20 20 20 15 5 得分
青年培训班教师粉笔字比赛评分标准 青年培训班教师粉笔字比赛评分标准 青年培训班教师粉笔字比赛评分标准 青年培训班教师粉笔字比赛评分标准 青年培训班教师粉笔字比赛评分标准 姓名 总分 满分标准 笔画有姿态有轻 重变化 结构匀称 章法合理 风格统一 个性鲜明 限时3分钟 满分 20 20 20 20 15 5 得分 姓名 总分 满分标准 笔画有姿态有轻 重变化 结构匀称 章法合理 风格统一 个性鲜明 限时3分钟 满分 20 20 20 20 15 5 得分 姓名 总分 满分标准 笔画有姿态有轻 重变化 结构匀称 章法合理 风格统一 个性鲜明 限时3分钟 满分 20 20 20 20 15 5 得分 姓名 总分 满分标准 笔画有姿态有轻 重变化 结构匀称 章法合理 风格统一 个性鲜明 限时3分钟 满分 20 20 20 20 15 5 得分 姓名 总分 满分标准 笔画有姿态有轻 重变化 结构匀称 章法合理 风格统一 个性鲜明 限时3分钟 满分 20 20 20 20 15 5 得分
古诗词隶书书法作品欣赏图片
古诗词隶书书法作品欣赏图片 隶书从秦代起,经两汉到三国,作为主要字体使用了近五百年。在书法史上,隶书可以说是由篆到楷的中间环节。下面带给大家的是古诗词隶书书法作品图片，希望你们喜欢。 古诗词隶书书法作品图片欣赏 书法过渡期之隶书 中国汉字的书法源远流长，已有几千年的悠久历史，而且具有相当高超的艺术成就。自古以来，书体变化是丰富多彩的，概括起来大体可以分为：篆书(包括大篆和小篆)、隶书、楷书(也叫作真书，包括魏碑和唐碑等)、行书、草书(包括章草、今草和狂草)。这五种书体，其中的篆书、隶书和楷书三种是随着时代的变迁，而依次孕育、转化，逐渐形成的。 隶书是汉代的主要书体。隶书的产生，可以上溯到战国时代。过去记载上说，这种俗体字是由秦狱吏程邈所创造。其实各种字体的产生都具有其社会以及政治的根源，是随着社会的发展而产生、发展的，并非某个人的创造发明。
秦始皇统一中国后，为了巩固封建政权，建立中央集权制度，推行统一度量衡。官方用的书体是篆书，遗存至今的琅琊台刻、秦山刻石就是当时的标准书体。秦始皇时各种量器都刻有诏书，由于书刻时间紧迫，不能拘泥于篆书圆转的笔划、谨严的体势，于是利用了趋向横直方拆、便于写刻的笔划。这种变圆为方，变弧线为直线，在转变处采取折笔，不用篆书的转笔，的确比篆书的写刻要快捷、方便得多。可见当时即使是统治阶级的诏书，在某种情况下，也不得不采用方便、快捷的书法。其实这种新书体早就在民间产生和流行，只是还不曾被最高统治者所承认罢了。 汉代是封建社会上升时期。西汉前期，农业经济的逐渐恢复，手工业的发展，商业的繁荣，国家的统一，各地交通的发展，都促成文字书写的相应发展。这样，隶书的应用广泛了，逐渐取代篆书的地位。隶书根据社会的需要，不仅体势变圆为方，笔划也简化得多。但严格地说，这还不是典型的隶书，应该是篆书向隶书过渡时期的书体。 隶书发展到东汉才达到成熟的阶段。一种新的书体产生时，开始总不免带有不规则和稚拙的形态，但到统治阶级的手里，逐渐被规矩、工整的形式所代替，因为标准字体总是要经过加工、整理和规范化，这是书法艺术的发展规律。隶书笔划的趋向工整，波势的产生，点划的俯仰，以及带装饰性的挑法、都是这种加工、发展的结果。隶书的波挑在西汉晚期已经产生，这是隶书趋势向成熟期的特点。发展到东汉，这种波挑体势达到顶峰，尤其是高大碑石上的华丽的隶书，不公达到宣传内容的作用，也起到碑的装饰效果。东汉碑石上的隶书，是
毛笔书法草书作品图片
毛笔书法草书作品图片 篇一：毛笔行草书法欣赏 篇二：中国古代九大书法名家毛笔字书法作品欣赏 中国古代九大书法名家作品欣赏 一．王羲之 东晋书法家，字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊临沂（今属山东），后迁会稽（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭，中国东晋书法家，有书圣之称。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史。后为会稽内史，领右将军，人称“王右军”、“王会稽”。其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。。此后历代王氏家族书法人才辈出。东晋升平五年卒，葬于金庭瀑布山（又称紫藤山），其五世孙衡舍宅为金庭观，遗址犹存。中文名：王羲之国籍：中国主要成就：书法民族：汉族《黄庭经》、《乐毅论》、草书《十七帖》、兰亭集序》、《初月 代表作品： 公元303年，一作321帖 出生日期： 年所处时代：东晋公元361年，一作379称号：书圣 逝世日期： 年 1.人物简介
王羲之他出身于名门望族（琅琊王氏），从曾祖王览与《二十四孝图》中的王祥为同父异母兄弟，王览官至大中大夫，王祥官至太保。从伯父王导官至太尉，父亲王旷官淮南太守。14岁时，家族助晋室南渡建立东晋于江南建康(今南京市），与陈郡谢家同为东晋著名家族，唐诗有“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”句。羲之16岁时，被太尉郗鉴相中为“东床快婿”。初为秘书郎，后由征西将军庾亮荐为宁远将军，改任江州刺史、右军将军、会稽（今浙江绍兴）内史。因与扬州刺史王述有矛盾，辞官不再出任。王羲之任江州刺史时（公元345-公元347），曾置宅于临川郡城东高坡，名曰“新城”（今抚州市临川区文昌学校内），宅内挖有生活用井和练习书法用的洗墨池，对此南朝刘宋时期著名文学家、临川内史荀伯子的《临川记》和宋朝文学大家曾巩的《墨池记》均有记述。《墨池记》全文285字，介绍了墨池来历，颂扬了王羲之苦练书法的精神。“文革”期间，墨池遭毁。20XX年6月，抚州市政府引进外资500万元，重建洗墨池，恢复旧貌，供游人观赏。 王羲之擅长书法，少从卫夫人（铄）学书法，后草书学张芝，正书学钟繇，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。其作品真迹无存，传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、草书《初目贴》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最著名。 在《王羲之集》中，有一则《临川帖》：“不得临川问，悬心不可言。子嵩之子来，数有使，冀因得问示之。”表达了对临川的牵挂情怀。
江苏省书法水平等级证书考试形式及要求
江苏省书法水平等级证书考试形式及要求 江苏省书法水平等级证书考试形式及要求 为保证书法水平等级证书考试的顺利进行,进一步体现公平公正原则，经研究决定，现将江苏省书法水平等级证书考试形式及要求公布如下： 一、临摹创作范围及要求 （一）毛笔书法水平等级证书考试 1-3级毛笔考试为自选临摹，其余级别毛笔考试形式分别为自选临摹和命题创作两部分。毛笔考试不用标点符号，繁体、简体不限， 一律竖幅。临摹部分必须为古代字帖，不可临摹当代书法或以创作取代。落款不得书写考生姓名（包括笔名、化名、字号）。 1.毛笔1-3级 自选临摹：字帖不限，楷书、隶书自选一种，字数10字以上（中楷、小楷应自行增加）四尺四开，竖式。 2.毛笔4-7级 自选临摹：字帖不限，楷书、隶书、篆书、行书自选一种，字数20字以上（小楷应自行增加）四尺三开，竖式。 命题创作：五言诗一首，楷书、隶书、篆书、行书自选一种（可以与临摹字体相同，也可不同）。考试范围为以下ABCD四套试题 ，考试前由省书法水平等级证书考试书法评审专家委员会抽取其中一套作为正式考题。 A卷：白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。（王之涣《登鹳雀楼》） B卷：终南阴岭秀，积雪浮云端。林表明霁色，城中增暮寒。（祖咏《终南望余雪》）
C卷：小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。（李白《古朗月行》） D卷：乱烟笼碧砌，飞月向南端。寂寞离亭掩，江山此夜寒。（王勃《江亭夜月送别》）3.毛笔8-10级 考察两种书体。楷书、隶书必选一种（临摹或创作），篆书、行书、草书必选一种（临摹或创作）。 自选临摹：须为古代书法字帖（自备），字数28字以上（小楷应自行增加），四尺对开，竖式。 命题创作：七言诗一首，字数28字。 （二）硬笔书法水平等级证书考试 1-3级、4-7级、8-10级硬笔考试形式分别为自选临摹，命题创作，自选临摹古帖和命题创作两部分。1-5级建议使用规范字，6-10级 繁简体不限。硬笔书法标点符号可占一个，也可不用。临摹部分须为古代字帖，不可临摹当代书法或以创作取代。落款不得书写考生 姓名（包括笔名、化名、字号）。 1.硬笔1-3级 自选创作：楷书一件。字数70字左右，内容不限（自备）。16开，70个方格（1号纸）。 2.硬笔4-5级 命题创作：楷书一件。字数100字左右。16开，108个方格（2号纸）。考试范围为以下ABCD四套试题，考试前由省书法水平等级证书 考试书法评审专家委员会抽取其中一套作为正式考题。
隶书书法字体作品
隶书书法字体作品 隶书书法字体作品欣赏： 隶书书法字体作品1 隶书书法字体作品2 隶书书法字体作品3 隶书书法字体作品4 隶书书法字体作品5 隶书的结体六法： 异写结构：结构异变即改变了原来字形或偏旁的写法，使之不同于原来字形。其中有偏旁移位、笔画变位等现象。多数为篆书向隶书演变中的异写结构。如：“曹”、“歌”、“复”等字。 承篆结构：隶书是由篆书演变而来，很多汉碑中存有篆书笔法和结构。正如明王世真所说：其隶法时时有篆籀笔，与钟“繇”、梁(鹄)诸公小异而骨气洞达，神彩飞动，疑非中郎(蔡邕)不能也。汉隶中残残存篆书结构是篆书的滞后现象，其中以《夏承碑》、《褒斜碑》、《裴岑碑》为最。如：“仲”“嵬”、“夏”等字。 增笔结构：字有难于结构者，或因笔画少出于结体上的需要而增添了笔画，即(疏当补续)。这样，整个字形就显得缜密茂美、势巧形密，增加了庄重感。这种增笔结构原于篆书，属于篆书的滞后现象。如：“寒”、“宣”、“兵”、“盟”等字。 化繁为简：化繁为简是汉隶中较为常见的一种结字现象。是
在易识的前提下简省一些笔画，有时减去相同的笔画，有时减去某一局部的笔画，使结体更加冼炼。不管它如何减，都是艺术的加工，即繁者易之以简约，总体上仍保留原字风貌，这种字可称为古代简化字，即当今简化字的先步现象。如：“断”、“灵”、“无”等字。 方折两笔：隶书中的方折是由两种不同方向的笔画拼接而成。即前一笔的末端与后一笔的起端相拼接。书写时，有的连接，有的断开，断者要笔断意连，连者要前后相应成趣。方折的好坏往往决定字形的成败，书写时一定要谨慎为之。如“围”、“四”等字。 一柱独支：字有上宽下窄一竖独支者，其势如金鸡独立。如甲、卓、车、争、常等字，书写时末笔要劲健有力，条求立得稳，撑得住，把握险中求稳之妙。此笔若失去力度，就会造成整个字的松软或偏斜的感觉。
隶书书法优秀作品
隶书书法优秀作品 隶书书法优秀作品欣赏 隶书书法优秀作品1 隶书书法优秀作品2 隶书书法优秀作品3 隶书书法优秀作品4 隶书书法优秀作品5 隶书的出现及演化 隶书的产生，有传说为程邈所创。当然，这只是一种传说而已，因为，实际上任何一种代表性书体的产生，不可能凭空出现，不可能是朝夕间可以完成的事情，只能经过一段相当的时间的渐变，逐步成型;至于某个人的贡献，一般只是综合整理、集其大成。 关于隶书的产生，有传说为程邈所创。程邈是秦朝的一个徒隶，因得罪秦始皇，被关监狱，他觉得狱官的腰牌用篆书书写很麻烦，就化圆为方，创出一种新书体。秦始皇看后很欣赏，不仅赦免他的罪，还封他为御史，并规定这种字体以后在官狱中使用。因为这种新书体起初专供隶役使用，而程邈又是徒隶，所以被称之为隶书，或谓佐书、佐隶。当然，这只是一种传说而已，因为，实际上任何一种代表性书体的产生，不可能凭空出现，不可能是朝夕间可以完成的事情，只能经过一段相当的时间的渐变，逐步成型;至于某个人的贡献，一般只是综合整理、集其大成。隶书如
此，楷书、行书、草书等的产生过程，亦是如此。 考古实物资料证明，战国至秦代的简牍墨迹，简化的和草化的篆书已然司空见惯，笔画减少，字形有长圆变为扁方，除上述“纯隶”之外，很多字的收笔开始出现捺脚波磔，称为“秦隶”(有“秦隶”之名，以区别于成熟期的汉隶，汉隶又有所谓古隶及八分等称谓，不必细分)。长沙马王堆帛书、银雀山汉简以及居延汉简等大批墨迹书法，已有明显隶意，此则不但展露了由尚带篆意的浑朴的古隶如何演化到劲秀洒脱的标准汉隶的这一过程，真切地领略到了汉人隶书的风采。战国末期至秦间，隶书虽已露端倪，在民间也已使用，但隶书独立地占据统治地位，却在两汉，尤其在东汉，汉桓帝(147至167年)至汉灵帝(168至189年)间，当为隶书的全盛期。 隶书的产生，同后来的楷书、草书的产生一样，乃是中国书法史上的重大变革。倘若从文字史的角度看，隶书的出现，结束了以前古文字的象形特征，跨进了书写符号化的疆域。从书体史上观看，隶书则上承篆书，下启楷书，是书体演化的一大关捩。隶书的用笔，突破了篆书用笔单调的束缚，点划分明，方圆相济，轻重有致，尤具代表性的主笔捺脚——蚕头燕尾，一波三折。 此外，汉隶的雄强朴茂之风格，正从一个侧面反射出大汉帝国的壮阔景象。可惜，如此精彩纷呈的艺术，它们的创造者们，那些当时书丹的书家们，没有留下姓名，连相关的史料记载也少得可怜。 刘勰《文心雕龙·诔碑》云：“自后汉以来，碑碣云起。”树碑，当然是正经事，所以其书法风格庄重肃穆，当在情理之中。
毛笔书法的简介
毛笔书法的简介 毛笔书法的简介毛笔书法现在一共有六种书体，即行书体、草书体、隶书体、篆书体、楷书体和马书体六种书体书法。判断书法作品的优劣主要通过字体的线条，流畅性，还有整体性。中国是书法艺术文化的发源地，也是最早使用毛笔的国家。我国毛笔书法家层出不穷，像王羲之，颜真卿，怀素，苏东坡，黄庭坚，米芾，王铎，柳公权，以及近代的沙孟海，启功，刘惠浦(在世)等，这些文学雅士都是功力高深的书法大家。毛笔书法艺术需要我们后一辈发扬光大，我们需要努力。 中国书法是中国特有的一种传统艺术，主要分为“软笔书法”和“硬笔书法”。古往今来，中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔书写规律相比，并非迥然不同，而是基本相通。基于索本求源(指甲骨文之后)，这里重点介绍毛笔书写汉字的规律。只要我们对书法有了“狭义”的理解，那么对领会“广义的书法”也会大有裨益。 从狭义讲，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随，润峭相
同;结构以字立形，相安呼应;分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气;款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。 从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，随着文化事业的发展，书法已不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。例如，从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、日常工具等种类繁多。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有。过去的文房四宝——笔、墨、纸、砚，其涵义也大有扩展，品种之多，不胜枚举;从执笔方式上看，有的用手执笔，有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如“指书”“挤漏书”等;从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例;从书体和章法上看，除了正宗的传统书派以外，在我国又出现了曲直(线)相同、动静结合的“意向”派，即所谓现代书法。它是在传统书法基础上，加以创新，突出"变"字，融诗书画为一体，力求形式和内容统一，使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。在日本不少书家摒弃文字的语言性，树立文字的“形象性”，出现了“墨象”派，以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等，写出各种形象的文字。这一书派，虽突出“意象”，其字赏之也新颖，但汉字并非都是“形象”字，因此步履艰难，发展受到限制。所有这些(当然不仅是这些)，可以看出书法和其他事物一样，也是在不断地发展和变化着。这一点必须引起书法界人士的高度重视。
白日依山尽书法作品
白日依山尽书法作品 白日依山尽书法作品欣赏 白日依山尽书法作品1 白日依山尽书法作品2 白日依山尽书法作品3 白日依山尽书法作品4 白日依山尽书法作品5 关于《登鹳雀楼》 《登鹳雀楼》是盛唐诗人王之涣的一首五言绝句，前两句写的是自然景色，但开笔就有缩万里于咫尺，使咫尺有万里之势;后两句写意，写的出人意料，把哲理与景物、情势溶化得天衣无缝，成为鹳雀楼上一首不朽的绝唱。 此诗虽然只有二十字，却以千均巨椽，绘下北国河山的磅礴气势和壮丽景象，令人襟怀豪放。诗人受大自然震撼的心灵，悟出的是朴素而深刻的哲理，能够催人抛弃固步自封的浅见陋识，登高放眼，不断拓出愈益美好的崭新境界。清代诗评家也认为:"王诗短短二十字，前十字大意已尽，后十字有尺幅千里之势。" 这首诗是唐代五言诗的压卷之作，王之涣因这首五言绝句而名垂千古，鹳雀楼也因此诗而名扬中华。 《登鹳雀楼》气势磅礴、意境深远，千百年来一直激励着中华民族昂扬向上。特别是后二句，常常被引用，借以表达积极探
索和无限进取的人生态度。时至今日，该诗还几次出现在中国国家重大政治和外交场合。 《登鹳雀楼》赏析 这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们积极向上的进取精神。其中，前两句写所见。“白日依山尽”写远景，写山，写的是登楼望见的景色，“黄河入海流”写近景，写水写得景象壮观，气势磅礴。这里，诗人运用极其朴素、极其浅显的语言，既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山，收入短短十个字中;而后人在千载之下读到这十个字时，也如临其地，如见其景，感到胸襟为之一开。首句写遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，在视野的尽头冉冉而没。这是天空景、远方景、西望景。 次句写目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来，又在远处折而东向，流归大海。这是由地面望到天边，由近望到远，由西望到东。这两句诗合起来，就把上下、远近、东西的景物，全都容纳进诗笔之下，使画面显得特别宽广，特别辽远。就次句诗而言，诗人身在鹳雀楼上，不可能望见黄河入海，句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景，是把当前景与意中景溶合为一的写法。这样写，更增加了画面的广度和深度。而称太阳为“白日”，这是写实的笔调。落日衔山，云遮雾障，那本已减弱的太阳的光辉，此时显得更加暗淡，所以诗人直接观察到“白日”的奇景。至于“黄河”。当然也是写实。它宛若一条金色的飘带，飞舞于层峦叠嶂之间。 诗人眼前所呈现的，是一幅溢光流彩、金碧交辉的壮丽图画。
隶书毛笔书法作品
隶书毛笔书法作品 隶书毛笔书法作品欣赏： 隶书毛笔书法作品1 隶书毛笔书法作品2 隶书毛笔书法作品3 隶书的逻辑发展： 从隶书本体的逻辑发展来看，当代民间的随意性书写在很大程度上属于隶书的书写形态，如果我们要真正完成书法的创新和现代转型，应该关注当下民间书写。 从隶变过程本身切入，认为隶书产生与发展的原始动力体现在彻彻底底的实用性上。而且这种实用性存在于民间现实生活中，和民间现实生活有着水乳交融的渊源和密不可分的情结，带有浓郁的民间色彩。所以说，隶书属于民间书法。 隶书作为民间书法，渗透着民间的淳朴气息和大自然的广阔气象，体现出民间书法朴拙、简淡、奔放、流畅的审美意韵。而正是这些原始的、看似粗俗的美学元素，实际上却蕴涵着无穷的美学价值，为经典书法的产生提供原始审美积淀。 东汉规范八分刻石，实际上就是对当时民间现实生活中广泛流通的隶书原本形态的规范和审美改造。书写主体也上移到了文人和官方，开始具有雅化、和文人化的艺术特征。不但失去了隶书书写简捷流便的原本实用立场，同时也失去了隶书在民间广泛
流通的内在条件和社会基础，因而也就不应该属于真正的隶书。 隶书以其书写随意的实用性特色和存在于民间的原本属性贯穿于整个民间书法史，由此构成了隶书发展的基本链条。隶书从隶变开始到汉末是隶书的生成期，这一时期成就了诸多的经典书法文本;魏晋至明末是以儒释道为内核支撑的、以“二王”为正统的经典成就经典的往复循环时期，与民间现实生活和民间书法相脱离。隶书作为民间书法，在这一时期几乎没有获得过关注。因此，这一时期是隶书的蕴藏期;明清发动的由经典“二王”书风向碑学书风和民间书风拓展的书法运动，标志着经典书法与民间书法并存格局的逐步形成。隶书的取法视野也随之有着明显的向民间和纵深拓展的趋势，从而为隶书创作带入一个新的高度，形成了隶书创作的多元繁荣格局。这一时期是隶书的发展期。 从隶书本体的逻辑发展来看，当代民间的随意性书写在很大程度上属于隶书的书写形态，如果要真正完成书法的创新和现代转型，应该关注当下民间书写。
白日依山尽黄河入海流书法
白日依山尽黄河入海流书法 白日依山尽，黄河入海流书法出自唐代诗人王焕之的《登鹳雀楼》。 此诗虽然只有二十字，却以千均巨椽，绘下北国河山的磅礴气势和壮丽景象，令人襟怀豪放。 下面小编带给大家的是白日依山尽黄河入海流书法，希望你们喜欢。 白日依山尽黄河入海流书法欣赏白日依山尽黄河入海流书法1白日依山尽黄河入海流书法2白日依山尽黄河入海流书法3白日依山尽黄河入海流书法4白日依山尽黄河入海流书法5白日依山尽，黄河入海流。 欲穷千里目，更上一层楼。 白日依山尽黄河入海流《登鹳雀楼》诗词意境这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们积极向上的进取精神。 前两句写所见。 白日依山尽写山，黄河入海流写水。 诗人遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，在视野的尽头冉冉而没;目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来，又在远处折而东向，流归大海。 诗人运用极其朴素、极其浅显的语言，既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山，收入短短十个字中，画面宽广辽远。
白日依山尽黄河入海流杜甫在《戏题王宰画山水图歌》中有尤工远势古莫比，咫尺应须论万里两句，虽是论画，也可以用来论诗。 王之涣的这两句写景诗就做到了缩万里于咫尺，使咫尺有万里之势。 后两句写所想。 欲穷千里目，写诗人一种无止境探求的愿望，还想看得更远，看到目力所能达到的地方，唯一的办法就是要站得更高些，更上一层楼。 从这后半首诗，可推知前半首写的可能是在第二层楼(非最高层)所见，而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物，更登上了楼的顶层。 在收尾处用一楼字，也起了点题作用，说明这是一首登楼诗。 诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程，但其含意深远，耐人探索。 千里一层，都是虚数，是诗人想象中纵横两方面的空间。 欲穷更上词语中包含了多少希望，多少憧憬。 这两句诗发表议论，既别翻新意，出人意表，又与前两句写景诗承接得十分自然、十分紧密，从而把诗篇推引入更高的境界，向读者展示了更大的视野。 也正因为如此，这两句包含朴素哲理的议论，成为了千古传诵的名句，也使得这首诗成为一首千古绝唱。 周复纲说，这首诗具有超越时空的力量，这种力量是美和哲理的
方字隶书书法
方字隶书书法 方字隶书书法欣赏： 方字隶书书法1 方字隶书书法2 方字隶书书法3 隶书的发展历史简介： 隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈整理而成，在东汉时期达到顶峰，对后世书法有不可小觑的影响，书法界有“汉隶唐楷”之称。 隶书是改象形为笔画化的新文字的开始。 魏晋以后的书法，草书、行书、楷书、燕书迅速形成和发展，隶书虽然没有被废弃，但变化不多而出现了一个较长的沉寂期。到了清代，在碑学复兴浪潮中隶书再度受到重视，出现了郑燮、金农等著名书法家，在继承汉隶的基础上加以创新。 隶书笔画特点： 隶书点画的写法于篆书有明显的不同，篆书的点画可概括为点、直、弧3种，而发展到隶书已经具备了永字八法中的8种笔画。在用笔上，篆书多为圆笔，而隶书已有方圆并用之笔，并且笔画有了粗细变化。
隶书的点有中点、上点、左点、右点和横点的不同。中点的写法是落笔后，提笔逆锋向上，转笔回锋向右，顿笔向下，继回笔收锋于点内。隶书的点与篆书的点不同的是，已有倚侧的变化。上点的写法略同中点，只是末笔不向点内回笔收锋，而想向下渐提出锋。左点和右点及横点的写法与上点的写法相同，但起步的位置和出锋的方向各不相同。 隶书中的左下挑、右下挑的写法与左点、右点写法相似，不同处是末笔出锋较长。 隶书竖的写法于篆书相同。 隶书的横有短横和长横两种，短横起笔逆入平出，横末护尾，略似篆书。长横起笔藏锋向上逆入，继之用方笔折下转向右，使之成蚕头的起笔，继而向右行笔，笔稍涩，不可浮滑，至横的三分之二处，按笔带出一向下的波凹，继之提笔稍向上翘出锋，形成雁尾。这一运笔又称为波磔。 捺与长横的写法相似，只是笔势向右下，较横更舒展。 撇的写法，与写左下挑相同，起笔后用过笔向左下行笔，行中略增曲势，至全画三分之二以下处用力顿笔，到画的末端捻笔外旋，略提向左上，回笔收锋于线中。钩的写法有几种，这里只介绍常用的长钩的写法，出锋后不提而是用过笔向下行笔，行至竖下端再依次蹲笔、挫笔、顿笔向左画近似水平的圆弧，至弧末提笔出锋。 另外，隶书的书写还应注意以下几点。如一字中有数横相迭时，一般是最末一横写成带蚕头雁尾其余都是短横。如一字中既有长横又有长捺，一般是长捺用蚕头燕尾，长横不用，如“大”
2020年书法水平等级证书考试形式和范围
2018年书法水平等级证书考试形式和范围 为保证书法水平等级证书考试的顺利进行和公平公正的原则，今年考试将范围予以公布。为避免考生完全为考试而突击专练一首诗词，使得考试的目的失去，又不增加考级的难度，经研究决定，公布本年命题创作的ABCD四份试题（自选临摹部分不用范围），本年度两次考试前由主考学校决定其中一份作为正式考题，而高级（8—10级）层次不再提前公布范围。5月12 日考试。 毛笔1-3级 自选临摹：字帖不限，楷书、隶书自选一种，字数10字以上（中楷、小楷应自行增加）四尺四开，竖式。 毛笔4-7级 自选临摹：字帖不限，楷书、隶书、篆书、行书自选一种，字数20字以上（小楷应自行增加）四尺三开，竖式。 命题创作：五言诗一首，楷书、隶书、篆书、行书自选一种（可以与临摹字体相同，也可不同）。 A卷：白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。（王之涣《登鹳雀楼》）B卷：终南阴岭秀，积雪浮云端。林表明霁色，城中增暮寒。（祖咏《终南望余雪》）C卷：小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。（李白《古朗月行》） D卷：乱烟笼碧砌，飞月向南端。寂寞离亭掩，江山此夜寒。（王勃《江亭夜月送别》） 毛笔8-10级 自选临摹：字帖不限，字数28字以上（小楷应自行增加），四尺对开，竖式。 命题创作：七言诗一首，字数28字。 要求：楷书、隶书必选一种（临摹或创作）。篆书、行书、草书必选一种（临摹或创作。）计写两种书体。 注1：毛笔书法考试不用标点符号，繁体、简体不限，一律竖幅。 注2：临摹部分必须临摹古代字帖，不可以临摹当代书法或以创作取代。 注3：落款不得书写考生姓名（包括笔名、化名、字号），否则以作弊论处。 注4：8-10级另加试《书法常识》，范围为《书法常识百题》，见《书法考级实用教程》（8-10级），金丹执行主编，中有《书法常识百题》，江苏科学技术出版社出版。 硬笔1-3级 自选创作：楷书一件。字数70字左右，内容不限（自带打印稿）。16开，70个方格（1号纸）。字数不足半数不予通过。 硬笔4-5级 命题创作：楷书一件。字数100字左右。16开，108个方格（2号纸）。 A卷: 阳光从窗外射入，透过这里，吊兰那些指甲状的小叶，一半成了黑影，一半被照透，如同碧玉，斑斑驳驳，生意葱茏。小鸟的影子就在这中间隐约闪动，看不完整，有时连笼子也看不出，却见它们可爱的鲜红小嘴从绿叶中伸出来。（《珍珠鸟》） B卷：桂花盛开的时候，不说香飘十里，至少前后十几家邻居，没有不浸在桂花香里的。桂花成熟时，就应当摇。摇下来的桂花，朵朵完整、新鲜。如果让它开过，落在泥土里，尤其是被风雨吹落，比摇下来的香味就差多了。（《桂花雨》） C卷: 一座座雪峰插入云霄，峰顶银光闪闪。大大小小的湖泊，像颗颗宝石镶嵌在彩带般的沟谷中。湖水清澈见底，湖底石块色彩斑斓。从河谷至山坡，遍布着原始森林。每当天
当代隶书名家书法作品欣赏
当代隶书名家书法作品欣赏 当代隶书名家书法作品欣赏 当代隶书名家书法作品欣赏1 当代隶书名家书法作品欣赏2 当代隶书名家书法作品欣赏3 当代隶书名家书法作品欣赏4 当代隶书名家书法作品欣赏5 隶书的出现： 关于隶书的产生，有传说为程邈所创。程邈是秦朝的一个徒隶，因得罪秦始皇，被关监狱，他觉得狱官的腰牌用篆书书写很麻烦，就化圆为方，创出一种新书体。秦始皇看后很欣赏，不仅赦免他的罪，还封他为御史，并规定这种字体以后在官狱中使用。因为这种新书体起初专供隶役使用，而程邈又是徒隶，所以被称之为隶书，或谓佐书、佐隶。当然，这只是一种传说而已，因为，实际上任何一种代表性书体的产生，不可能凭空出现，不可能是朝夕间可以完成的事情，只能经过一段相当的时间的渐变，逐步成型;至于某个人的贡献，一般只是综合整理、集其大成。隶书如此，楷书、行书、草书等的产生过程，亦是如此。 考古实物资料证明，战国至秦代的简牍墨迹，简化的和草化的篆书已然司空见惯，笔画减少，字形有长圆变为扁方，除上述“纯隶”之外，很多字的收笔开始出现捺脚波磔，称为“秦隶”(有
“秦隶”之名，以区别于成熟期的汉隶，汉隶又有所谓古隶及八分等称谓，不必细分)。长沙马王堆帛书、银雀山汉简以及居延汉简等大批墨迹书法，已有明显隶意，此则不但展露了由尚带篆意的浑朴的古隶如何演化到劲秀洒脱的标准汉隶的这一过程，也让我们真切地领略到了汉人隶书的风采。战国末期至秦间，隶书虽已露端倪，在民间也已使用，但隶书独立地占据统治地位，却在两汉，尤其在东汉，汉桓帝(147至167年)至汉灵帝(168至189年)间，当为隶书的全盛期。 隶书的产生，同后来的楷书、草书的产生一样，乃是中国书法史上的重大变革。倘若从文字史的角度看，隶书的出现，结束了以前古文字的象形特征，跨进了书写符号化的疆域。从书体史上观看，隶书则上承篆书，下启楷书，是书体演化的一大关捩。隶书的用笔，突破了篆书用笔单调的束缚，点划分明，方圆相济，轻重有致，尤具代表性的主笔捺脚——蚕头燕尾，一波三折。 此外，汉隶的雄强朴茂之风格，正从一个侧面反射出大汉帝国的壮阔景象。可惜，如此精彩纷呈的艺术，它们的创造者们，那些当时书丹的书家们，没有留下姓名，连相关的史料记载也少得可怜。 刘勰《文心雕龙·诔碑》云：“自后汉以来，碑碣云起。”树碑，当然是正经事，所以其书法风格庄重肃穆，当在情理之中。而汉简墨迹书法，则殊有不同之处，虽然也不失其谨严大度，但是毕竟随意些、自然些，于是，我们便可以真切地看到了汉人隶书的真面目，揣摩书家当时落笔时章法、结体以及用笔、用墨的诸般奥妙。尤其令人惊喜的是，在这些汉简墨迹中，已经有了成