七年级美术_《春天的畅想》说课稿

七年级美术_《春天的畅想》说课稿
七年级美术_《春天的畅想》说课稿

《春天的畅想》说课稿

尊敬的各位老师:

大家好。今天我说课的内容是七年级美术下册第二单元第二课《春天的畅想》。下面我将从教材、学情、模式、设计、板书、评价、开发七个方面说说我对本节课的理解。

一、教材分析

《春天的畅想》一课选了很多描绘春天的画面来帮助学生了解春天。其中既有古今中外画家的绘画作品,又有描绘春天的摄影、雕塑作品,还有学生的佳作,是“造型表现”学习领域的一堂欣赏课。本课主题紧紧围绕春天展开,借助大自然赋予春的气息,调动学生内心的生活体验,启发学生大胆的想象和联想,通过不同角度感受与表现春天,体验自然美与艺术美共同的美感与不同表现方式。

本课的情感目标:通过欣赏、感受、解读、品味春天,让学生喜欢春天,赞美春天,更加热爱我们的大自然。以至让学生珍惜他们这人生的春天。认知目标:通过学生讨论,观察、品味自然景象与艺术品,欣赏课件中春天的影像,让学生表述春天,了解春天的信息,感受春天的生机。技能目标:能够用语言表述春天,用画笔描绘春夭,用心灵感悟、升华春天。

重点:让学生讨论、联想,能够用自己的语言表述春日景象,弄懂自然美和艺术美之间的关系。难点:了解美术作品中的春天,同时让学生运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的春天。二、学情分析本课围绕春天展开畅想,同时也是加深对其它艺术形式与美术共同的美感与不同表现方式的认识与体会。学生在之前的学习中经常接触欣赏课,具备了一定的审美能力和初步的技能技巧表现能力。本课主题十分贴近生活,学生们有着深刻的情感体验和生活经验。七年级学生的知识面已有所拓展,有着丰富的想象力,但多数学生表现春天的形式与手法较为单一,欣赏艺术作品时很少去思考、体会其中的意境、传达的信息及其表达的思想情感。三、教学模式本课采用“引发情感——发展认知——认知巩固——课后拓展”的模式展开课堂教学

1、通过直观欣赏展开艺术思维,通过师生、生生互动等交流方式获取更多的艺术营养。

2、结合自己的观察、发现、大胆想象和联想,充分挖掘大自然提供给我们的艺术素材。欣

赏的过程中,体会大自然与艺术间的转换和交融所带来的美感。

3、以学生的生活体验为基础,通过欣赏、分析、交流、联想等教学活动帮助学生感受艺术

家们从不同角度、以不同形式对春天的赞美,加深情感体验。

4、形成积极参与的交流意识,激发创作兴趣;初步完善创作构思,感受成功体验。

四、教学设计教学过程分为五个阶段来设计:

(一)引导阶段:观看图片请学生思考:“春天”的形象在这些艺术作品中是如何塑造的?

设计意图:美术课程标准指出,应引导学生积极探索美术与其他学科、社会生活相结合的方法。通过文字、音乐与美术作品共同赏析的形式体现学科的综合性,让学生感受艺术表现的多元性。(二)发展认知阶段:1、观察联想:教师利用多媒体展示有关春天景色的图片,让学生通过观察,分组讨论春天的特点、景色,一句话谈谈你的感受。2、欣赏感受、拓展思维:多媒体展示油画《初春的阳光》以及雕塑《春风》,请学生思考美术家是怎样通过美术作品表达春天的各种信息的。3、展示多幅作品的对照比较及重点放大展示的方法,使学生进一步认识自然美与艺术美中的春天。以摄影《漓江》与国画《漓江春》为例对比分析:自然美与艺术美具有哪些共同美感、自然美与艺术美不同的表现手法。

(三)认知巩固阶段:1、请学生说说你在生活中发现和感受到的春天以及对春天的畅想。2、结合课本上的优秀学生作品,思考如果是你会如何表现春的特点。3、同学间相互交流,汲取别人优点,完善自己创作构想。(四)课后拓展阶段:小结所学知识,请学生试着用色彩表现对春天的主观感受。设计意图:为下节课学习淡彩写生做铺垫。五、板书设计本节课充分运用多媒体,通过不同种类、不同风格的艺术作品的欣赏、对比,将本节课的重点直观清晰地呈献给学生。六、课堂评价自评、互评、点评的课堂评价的设置,宽松了课堂气氛,使学生们敢于各抒己见、互相切磋与交流,形成良好的学习氛围;学生在交流中提高了自身的欣赏水平、鉴赏能力与创作水准,同学间的情感在交流中得到升华。

一、导入新课(2分钟)

师:同学们,现在我们置身在一个什么季节里?生:春天。

师:在这个春天的季节里,就让我们一起来放飞想象的翅膀,去感受着天、体验春天、探究春天好吗?《春天的畅想》——感受春光,了解春天。借用时节,直接导入课题。

二、师生活动(12分钟)春天来了,我们的周围正悄悄地变化着,大自然正沐浴在春的怀抱里,请欣赏一组关于初春的景象根据你看到的和想到的,谁能说一说,春天里大自然出现了那些变化,那些征候?同学们讨论回答……古今许多文人墨客也陶醉于春天的美丽,写下了许多动人的诗章。欣赏朱自清的《春》看作家是如何描写春的,让学生体会春的音韵……师:同学们想一想:对于春的畅想、赞美,还可以通过哪种形式来抒发?生:用歌唱形式。欣赏歌曲《春天在那里》,号召全体同学应和,大家一起唱。师:刚才我们从文学、音乐两方面畅想了春天,那么画家又是怎样来表现春天的呢?展示绘画,学生欣赏课本绘画,绘画赏析。

三.教师总结(2分)

文学

音乐

绘画

以学生经验为切入点。让学生联系到自然,

通过学生讨论、回答,联系文学,体现课改的整合意识,丰富扩大了知识面。

与音乐整合,合拍应唱,使每一个同学都参与进来,培养参与意识,有助于活跃课堂气氛。

通过学生回答,使学生了解绘画的表现形式。

教师归纳总结

四、自主与合作练习(20分钟)

2009年“一显身手”杯绘画大赛

用大家喜欢的手法、形式、去表现你心中的春天。

教师巡回指导,走进学生当中,与学生一起探讨,一起表现,并且随时帮助学生解决疑难,鼓励大胆创新。

通过自由组合,讨论交流,确定意图和主题,用国画、水彩、儿童画、剪纸等多种手法进行表现练习。

体现自主、合作、探究式教学,可自己画,集体画,小组画等

发挥个人所长,运用自己喜欢的形式来表现,百家争鸣。

五.合作评价(6分钟)

美术小组长负责组织本组内的讨论、交流、评价,评选出本组最好的作品。

各组将评选的作品张贴于黑板

各组选出一名代表代表本组进行投票,选出全班最优秀的作品,评出一、二、三等奖教师评价作品并总结

学生修改作品并上交

自评、他评、师评、集体评,调动每一个学生参与到评价当中。

六.总结及拓展(2分)

教师总结本课学生及小组的表现。

教师寄语:一年之计在于春,春天是一个充满活力的季节,充满希望的季节,同学们,正值人生的春天,希望的春天。希望大家好好把握,创造属于自己的春天!

升华春天,教师寄语,提出希望。

教学反思:本课有明确的教学目标,教学重点和教学难点。通过学生讨论,观察、品味自然景象与艺术品,欣赏课件中春天的影像,让学生表述了春天,了解到春天的信息,感受到春天的生机。

本课采用了交流式互动,培养了学生的合作能力。学生通过相互交流,然后想象春天最后画下春天,培养了学生的想象力。学生交上来的作业效果好。不足之处,时间把握上欠缺了点。

初中美术课说课稿模板(通用版)

初中美术课说课稿模板(通用版) 初中美术课说课稿模板(通用版) 尊敬的评委老师: 你们好! 今天我说课的内容是(————),我将围绕教什么,怎么教和为什么这样教,从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。 一、教材分析 本课是人教版初中美术()册第()课,依据美术新课程标准的理念,我明确了本课的课型属于设计.应用领域。(地位与作用)。 。 二、学情分析 依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成,个体差异明显,形象思维往抽象思维转化,但形象思维仍然占主体地位,因而直观性教学更贴近学生实际, 。 三、教学目标必须从学生角度出发,同时结合教材人文与科技的特色,我把教学目标分成三个维度来进行阐述。 知识与技能目标: 。 过程与方法目标: 。 情感态度、价值观目标: 。 四、依据教材内容和学情分析,我确定本课教学重、难点为: 教学重点: 教学难点: 教学关键:

五、教学准备 教师准备:多媒体(ppt)课件、画具等。 学生准备:美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。 六、教学方法 依据本课实际,我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容,目的在于。另外以多媒体课件贯穿课堂,通过直观、详尽的直观演示,来达到教学目标。七、教学过程 依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学。我的教学过程设置如下: 导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。 时间分配:导入5分钟,讲授新课10分钟,学生练习20分钟,展示活动10分钟。 创设情景导入新课:(激发学生学习兴趣,调动学生主动参与) 。 讲授新课教师演示(精讲演示,直观生动) 。 学生练习教师指导(小组合作练习,教师提出明确作业要求) 。 展示作业评价交流(自评互评和师评相结合,尊重个体差异,以鼓励为主)。 课堂小结拓展提高 本节学会了什么?体会是什么?你喜欢今天这堂课吗? 你会用今天学习的内容去美化生活吗? 通过学生回顾本节内容,巩固所学知识,为今后学习美术做铺垫。 板书设计: 目的是再现过程,突出强调重点。 依据以人为本,用于赏识教育的教学理念,我在整个教学过程中因势利导,促进学生主动参与活动交流,以愉悦的心情体验课堂,培养学生基本的美术素养和基本技能,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。 我的说课完毕,谢谢!

人教版最新七年级下册美术教案全集

七年级美术下册 教 学 教 案 杨店乡九年制学校 教师:冯伟伟 格尔尼卡 一、教学目标 (一)充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 (二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 二、教学重点:了解作品中艺术语言与主题表达的关系。 三、教学难点:理解象征性和立体派的艺术手法。 四、教学准备:学生课前准备:查阅相关资料;准备铅笔、课本。

五、教学方法:欣赏法.理解法。 六、教学过程: (一).导入:1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识,体味情绪与作品风格的关系。 2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品,你来设想一下,他们是在什么情绪下创作绘画的?”激发学生学习的欲望。 (二)、学习新内容: 1、直观感受作品,并 描述其带来的心理感 受。 2、探究:理解作此文 内涵应从几个方面入 手。 3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。 4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品,认识立体主义的作画方法,及其形成的原因。 (三)赏析作品: 1、结合课件展示,引 导学生观察牛、马、母 亲、灯、举灯的人、跳 楼的人、逃生人的表 情、姿态,用形容词或 短句描述其带来的心 理感受,并讨论、分析 画面形象的象征意义。 2、理解象征性艺术手 法的应用。 3、分析作品色彩、构 图对作品主题表达所起的作用,对作品进行归纳性评价。 (四)、总结赏析办法: 1、在深入理解作品内涵的基础上,说出现在对作品的感受及学习收获。 2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法:看一看,找一找,想一想。 (五)练习活动: 联系1937我国人民生活的悲惨状况,激起学生的情绪,尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 (六)、展示作品: 1、学生展示作品,并进行自我评价与解释。 2、拓展知识,表达战争感受的形式是多样的,如戏剧文学、音乐等。 七、板书设计 格尔尼卡 牛头:德国法西斯 马;西班牙无辜百姓 课后反思: 本课教学充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追求正义

七年级上册美术教案全册全套

石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟 一、教学目标: 知识与能力: 1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。 2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物,是中外文化交流的见证。 3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。 4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。 过程与方法: 1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。 2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。 情感与态度、价值观: 1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。 2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程,汲取历史教训,体会到保护民族文化遗产的使命感。 二、教学重点: 分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。 三、教学难点: 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系,佛教的相关知识。 四、教学过程: (一)、播放《九色鹿》动画片 稳定学生情绪,逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点,提高

他们的兴趣,营造好的课堂氛围。 (二)、导入新课 1、提问:同学们看过这部动画片吗? 2、你知道这部片子中的故事是来自哪里? 3、播放《九色鹿本生》视频。 《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画,彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。 4、敦煌最有名的是什么? (三)、敦煌的历史 通过同学们得发言,看来大家对敦煌有一定的了解,但是信息有些零碎,片面。今天老师就当一回导游,带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢? 1、板书:《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语,我们今天就来了解敦煌的前世、今生。 2、结合PPT课件展示 3、板书:敦煌的地理位置

初中美术课优秀说课稿

初中美术课优秀说课稿 导语:初中生两极分化已形成,个体差异明显,形象思维往抽象思维转化,但形象思维仍然占主体地位,因而直观性教学更贴近学生实际,下面由小编为您整理出的初中美术课优秀说课稿内容,一起来看看吧。 尊敬的评委老师: 你们好! 今天我说课的内容是(————),我将围绕教什么,怎么教和为什么这样教,从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。 一、教材分析 本课是人教版初中美术()册第()课,依据美术新课程标准的理念,我明确了本课的课型属于设计.应用领域。(地位与作用)。 二、学情分析 依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成,个体差异明显,形象思维往抽象思维转化,但形象思维仍然占主体地位,因而直观性教学更贴近学生实际 三、教学目标 必须从学生角度出发,同时结合教材人文与科技的特色,我把教学目标分成三个维度来进行阐述。 知识与技能目标: 过程与方法目标: 情感态度、价值观目标: 四、依据教材内容和学情分析,我确定本课教学重、难点为: 教学重点: 教学难点: 五、教学准备

教师准备:多媒体(ppt)课件、画具等。 学生准备:美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。 六、教学方法 依据本课实际,我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容,目的在于。另外以多媒体课件贯穿课堂,通过直观、详尽的直观演示,来达到教学目标。 七、教学过程 依据美术新课程标准的理念来 组织课堂教学。我的教学过程设置如下: 导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。时间分配:导入5分钟,讲授新课10分钟,学生练习20分钟,展示活动十分钟。 创设情景导入新课(激发学生学习兴趣,调动学生主动参与) 讲授新课教师演示 (精讲演示,直观生动) 学生练习教师指导(小组合作练习,教师提出明确作业要求) 展示作业评价交流(自评互评和师评相结合,尊重个体差异,以鼓励为主)课堂小结拓展提高 本节学会了什么?体会是什么?你喜欢今天这堂课吗? 你会用今天学习的内容去美化生活吗? 通过学生回顾本节内容,巩固所学知识,为今后学习美术做铺垫。 板书设计: 目的是再现过程,突出强调重点。 依据以人为本,用于赏识教育的教学理念,我在整个教学过程中因势利导,促进学生主动参与活动交流,以愉悦的心情体验课堂,培养学生基本的美术素养和基本技能,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。 我的说课完毕,谢谢!

人教版初中七年级下册美术教案

美术七年级美术教案(下)

人教版初中七年级下册美术教案 目录 第一单元美术是创造性劳动 第一课---------- 源于生活高于生活 第二课---------- 营造艺术的情趣和意境 第二单元春天畅想 第一课---------- 色彩的魅力 第二课---------- 春天的畅想 第三单元富有活力的运动会 第一课---------- 凝练的视觉符号 第二课---------- 亲切的使者 第三课---------- 喜悦与收获 第四单元校园艺术节 第一课---------- 广而告之 第二课---------- 盛情邀约 第三课---------- 独特的装扮 第五单元平面设计的盛宴

第一单元、第1课、源于生活高于生活 教学目标知识与能力:通过学习,使学生了解美术的基础理论,为欣赏评述美术作品打下基础。 过程与方法:通过思考和讨论,培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。 情感态度价值观:通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识,合作互动解决问题和分析评述的能力。教学难点表现性艺术是否符合这一观点。教具准备课件、画课时安排 2课时 第一课时 一、引课: 1.回忆上学期的美术作品《开国大典》,分析说明这是一幅什么形式的美术作品? 2.作品描绘了什么? 3.作品表现的容是不是作者凭空想象出来的? 4.它来源于什么? 板书部分课题——源于生活 二、新授:

(1)欣赏王式廓的素描作品《血衣》,对照资料图片,引导学生体会美术作品是怎样源于生活,高于生活的。(多媒体展示并介绍画家和创作背景)思考讨论:1.作品的题材容是怎样来的?如果现实生活中没有发生这类事件,艺术家能创作出这样的作品吗? 2.从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术的产生需要哪些条件? 3.作品中重点突出了哪几个人物? 4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物,谈谈作者是如何去塑造人物形象的,表现人物怎样的心理和性格? 5.谈谈你对整幅作品的感受。可见,美术是源于生活的。 (2)通过表现艺术作品,进一步说明美术源于生活,高于生活这一主题。播放格尔尼卡的图片,向学生介绍毕加索及立体主义绘画。 三、课堂小结: 美术源于生活、高于生活,要善于发现,学会欣赏和分析美术作品。 第二课时 一、继续上节课的艺术作品分析 a.播放格尔尼卡的图片,请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 b.师讲述《格尔尼卡》创作背景,请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。(引导学生探讨发现其夸变形的手法) c.思考讨论 《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢? 从而印证本课课题——美术源于生活,高于生活 二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品,引导学生分析材料本身的特征与作

人教版七年级上册美术教案【最新最全】

第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时:1课时 【教学目标】 知识与技能:通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法:学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。 情感、态度和价值观:引导学生领悟作品的思想内涵,培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点:美术作品是如何产生的,以及其立意与表现方式及手法。 难点:怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容 课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。 (一)引导阶段: 1、教师活动:以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐,观看祖国壮丽山河的实景图片,教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。 2、教师活动:快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论:这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗?说说你的观点。 3、教师总结:美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感,想通过图形引发观者的情感,想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作,点明课题。(二)发展阶段: 1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》,教师介绍尺寸、绘画技巧,组织学生对作品进行观察分析: (1)从构图角度分析:近景、中景、远景分别是什么? (2)从色彩角度分析:画中怎样体现出季节、时间段的? (3)图画中的形象分别具有哪些象征意义? (4)画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的,换种表现视角行不行? 学生积极思考,回答问题。 2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头,找几位同学触摸之后对其质感进行评价,以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。 (1)自然山石的幻化——“抱石皴”法。 (2)红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。 学生思考、体验“肌理”的含义。 3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》 教师讲解,引导学生仔细观察画面,在文化情景中认识美术,深化对作品的理解。 【作业布置】 结合本课欣赏的作品,谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。

初中美术课说课稿

初中美术课说课稿(模板) 尊敬的评委老师: 你们好! 今天我说课的内容是(————),我将围绕教什么,怎么教和为什么这样教,从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。 一、教材分析 本课是人教版初中美术()册第()课,依据美术新课程标准的理念,我明确了本课的课型属于设计.应用领域。(地位与作用)。 二、学情分析 依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。初中生两级分化已形成,个体差异明显,形象思维往抽象思维转化,但形象思维仍然占主体地位,因而直观性教学更贴近学生实际 三、教学目标必须从学生角度出发,同时结合教材人文与科技的特色,我把教学目标分成三个维度来进行阐述。 知识与技能目标: 过程与方法目标: 情感态度、价值观目标: 四、依据教材内容和学情分析,我确定本课教学重、难点为: 教学重点: 教学难点: 五、教学准备 教师准备:多媒体(ppt)课件、画具等。 学生准备:美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。 六、教学方法 依据本课实际,我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容,目的在于。另外以多媒体课件贯穿课堂,通过直观、详尽的直观演示,来达到教学目标。 七、教学过程 依据美术新课程标准的理念来 组织课堂教学。我的教学过程设置如下: 导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。 时间分配:导入5分钟,讲授新课10分钟,学生练习20分钟,展示活动10分钟。 创设情景导入新课(激发学生学习兴趣,调动学生主动参与) 讲授新课教师演示(精讲演示,直观生动) 学生练习教师指导(小组合作练习,教师提出明确作业要求) 展示作业评价交流(自评互评和师评相结合,尊重个体差异,以鼓励为主) 课堂小结拓展提高 本节学会了什么?体会是什么?你喜欢今天这堂课吗? 你会用今天学习的内容去美化生活吗? 通过学生回顾本节内容,巩固所学知识,为今后学习美术做铺垫。 板书设计: 目的是再现过程,突出强调重点。 依据以人为本,用于赏识教育的教学理念,我在整个教学过程中因势利导,促进学生主动参与活动交流,以愉悦的心情体验课堂,培养学生基本的美术素养和基本技能,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。 我的说课完毕,谢谢!

赣美版七年级美术下册优质说课稿全册合集

赣美版七年级美术下册优质说课稿全册合集《五彩缤纷的风筝》 一、说教材 (一)教材内容的地位和作用 《五彩缤纷的风筝》是义务教育课程标准实验教科书,江西版十四册第六课,属于[设计、应用]学习领域。我对本课的内容进行提炼、增减,形成一课时新授课。以大量的风筝图片欣赏为主线,把风筝的基本知识包括起源、流派、绘制工艺等一一渗透到教学活动当中。通过对风筝传统文化艺术的了解及制作风筝,使学生初步掌握风筝的制作方法,加深了对民间美术和民俗文化的认识,在教材的单元教学中起到承前启后的作用,也使学生在生活中学会爱护和保护民间美术,关注民俗文化,增强对民族文化艺术的自豪感。 (二)教学目标的确定与依据 针对学情,根据九年义务教育初中美术新课程标准和教材的要求,制定了以下教学目标。 1、知识与技能目标:初步了解风筝的流派、色彩图案特点、制作方法及制作一个风筝。

2、过程与方法目标:通过师生之间的互动及观察、分析,不断递进探究、合作学习,来培养学生的赏析能力、合作实践能力和创造精神。 3、情感态度与价值观目标:培养对传统风筝艺术的热爱之情,使学生在生活中学会爱护和保护民间美术、关注民俗文化,并通过放飞风筝的活动培养学生热爱自然、珍惜生命的情感。 (三)教学重难点:根据以上目标及初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征,制定以下重难点: 教学重点:了解风筝的传统文化艺术特色,并学会风筝的制作方法。 教学难点:风筝的制作与步骤。 二、说学情 现阶段的初中生充满着青春活力,风筝对他们来说即是民间艺术品也是童年不可或缺的玩具之一,能亲手放飞自己制作的风筝,对他们充满了极大的诱惑力。初一学生已经具有一定的观察分析及课前预习、收集资料的能力,口头表述及动手制作的能力较强,这正是学习本课的有利因素。 三、说教法按照新课标的要求和本课教材的学习内容,美术教育审美性、创造性、直观性等原则,结合初一学生的身心特点,遵循科学性和目标性原则,倡导学生主动参与,乐于探究,培养学

初中美术说课稿模板

初中美术说课稿模板 Company number:【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】

初中美术说课稿 尊敬的评委老师: 你们好!我是号考生 今天我说课的内容是,我将从教材、教法、学法、教学准备、教学过程五个方面来汇报我的教学设计。 一、说教材 本课节选自,在新课改理念下,我明确了本课课型属于领域。(地位与作用) 。 根据本课的教学内容,我设置了本课的教学目标是: 1、知识目标: 2、能力目标: 3、情感目标: 下面是教学重难点 教学重点: 教学难点: 二、说教法 现代学生处于科技发展迅速的信息时代,获取信息的渠道众多,眼界较为开阔,思维较为活跃。一个问题的提出会有多种想法和创意,但是由于初中生的年龄特点和个体差异以及对知识的整体把握能力有限,经过正确的引导,以学生为本的自主研究,有利于知识的积累和运用。结合本课

教学人文与科技特色,采用范例式和直观性教学更贴近学生实际,从而激发他们的创作灵感并远离误区。 三、说学法 依据本课实际,我将引导学生以体验、问答、小组合作的方式来学习本课内容,目的在于激发学生的学习兴趣,培养学生与他人沟通交流、分工合作的能力。 四、教学准备 教师准备教具: 学生准备学具: 五、教学过程 依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学,我的教学过程设置如下:导入新课—讲授新课—学生练习、作业展示—总结 我的时间安排:导入新课5分钟、讲授新课10分钟、学生练习20分钟、其他安排10分钟 第一环节,创设情境导入新课:这是环节我将通过展示图片设置问题来引导这节课的内容,目的在于,激发学生学习兴趣,调动学生主动参与。 第二环节,讲授新课教师演示:通过精讲演示,直观生动。通过学生的观察思考并参与作品的分析,分析作品的表现方法、表现内容以及作品表达的主题。 第三环节,学生练习作品展示:小组合作练习,教师提出明确要求。采用自评互评和师评相结合,尊重个体差异,以鼓励为主。

人教版七年级下册美术说课稿

人教版七年级下册美术说课稿 一、教材分析: 1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用 本节课内容是人民美术出版社出版的义务教育教科书七年级上册第一单元《在美术世界中遨游》(出示板书),通过本节课的学习,使学生对以后的美术课程学习产生浓厚的兴趣,确定本节课在整体知识结构中起到一个统领下文的铺垫作用。 2、教学内容: 本课通过学生对相关知识的学习,丰富学生的美术知识,开阔学生的眼界,遵循学生的身心特征,他们的逻辑思维仍需要很多感性经验来支持;想像力中的现实性不断发展;情绪易受到外界环境的影响,具有很大的易动性、冲动性。通过本节课的学习给学生提供一个较为全而的认识美术世界的机会,加强对美术不同种类的了解。 3、教学目标: 根据《新课程标准》的三个纬度和学生的心理特点及认知特点,我确定本节课要达到以下几个目标:知识与技能目标: 本课以材料的不同来区分画种,力求使学生明白:画种的不同,是因为画家使用的材料的不同。使学生掌握对美术作品分析、理解、评价的能力。 过程与方法目标: 本节课通过大量图片欣赏,教师正确引导,对中西作品分析比较, 让学生在了解美术的基础上对绘画、雕塑、建筑、工艺美术有一个清晰的认识,并能够正确掌握美术作品的分类,学会用新型的美术材料来体现美。 情感态度价值观目标:

通过对美术作品的分析评价,让学生了解美术作品是人类的宝贵财富,培养学生对美术学习的兴趣,掌握正确的评价方式。让学生打破时空,不拘一格的在美术世界中寻找美,发现美,从而创造美。 4、根据我对教材分析和理解,我确定木节课的教学重点、难点 重点: 欣赏图片,让学生对各种美术作品的造型方式、表达方式和形式美感进行了解和掌握,从而进行对美术作品制作材料的分析比较。 难点: 具体分析、理解木节课所学的内容,使学生能够独立、正确地理解美术作品所用材料的不同而带来的不同画面效果。 二、教法与学法: 教法: 根据教材的特点及学生的情况,我主要采用探究式的教学方法。 在整个教学过程中我遵循“教为主导,学为主体”的教育思想和初中一年级学生心理特点,我采用引导教学,用幻灯片放映不同种类的美术图片,激发学生的兴趣,勾起学生主动学习的求知欲望,然后提出问题分组讨论、探究“是什么决定了美术门类的不同?”接着放映各种不同种类的美术作品作比较,让学生在头脑中对本课所学的内容有一个完整的感性认识;突出本课的教学重点。 学法: 遵循“学为主体“的教育思想,做到学与思紧密结合,让学生先认真观察图片,在欣赏过程中,积极思考,及时提问,领悟到学习的要点和难点。充分调动学生的积极性,培养学生的合作探索精神, 并养成认真细致的学习态度。 三、教学过程设计 我将从课前准备一激趣导课一探究欣赏一思考讨论一教师总结,几个方而进行我的教学。

新人教版七年级美术下册教案(全册)

第一单元美术是创造性的劳动 第1课源于生活高于生活 【教学目标】 知识与技能:通过对美术创作一般过程的分析,理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界,了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系,初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。 过程与方法:通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法,初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。 情感、态度和价值观:通过分析不同美术作品的产生过程,增强学生价值观,尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义;在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。【教学重难点】 重点:理解美术是创造性的劳动这一特征。 难点:了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界,掌握美术的基本理论。 【教学方法】 讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】

1、课前阅读教材,初步理解本课的学习内容。 2、引导阶段: 展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。提出问题:从这幅作品的创作过程看,你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件(考虑哪些因素)?学生围绕问题展开思考,初步发表自己的看法。 3、发展阶段: (1)模仿作品《血衣》中的几组人物形象,上台表演人物的造型姿态,体验人物内心情感,加深对作品人物性格及作品内涵的理解。通过学生参与、观看,不仅激发了学习热情,更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。表演完后,教师在根据学生的表演,结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。 (2)展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图,播放相关的视频,介绍画家及创作背景。提出问题:毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗?它和再现性绘画中形象有什么不同?画家为什么要这样画呢?学生思考,初步发表自己的看法。 (3)展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品,引导学生分析材料本省的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺,宛若天成的艺术效果。 学生围绕问题探讨,并尝试对其他的几件作品进行欣赏评述。 教师小结:材料本身对作品的成败非常关键,因而艺术技巧也相

初中美术九年级说课稿

初中美术九年级说课稿 对于没有时间写说课稿的老师们,接下来小编为你带来初中美术九年级说课稿,希望对你有帮助。 我说课的内容是冀教版初中课程标准教科书——美术第1课《美术的世界》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。 一、教材分析 (一)教学目标 本课作为初中整个美术教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术,美术的分类,以及学习美术的意义,由此培养学生“审美的眼睛”。 (二)重点: 培养学生审美的眼睛,让学生了解美术的种类,认识美术对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 (理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) (三)难点 如何结合实例讲清美术的主要分类、美术的概念和认识美术作品的材质、形式和内容特征。(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。) (四)内容结构 本课主要分三个部分,第一部分提出什么是美术,第二部分说明美术的分类,第三部分是学习美术的意义。 二、教法: 本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用小组讨论法。 三、学法:

本课从最基本、最核心的内容入手,运用学生讨论、欣赏为主,教师点拨为辅的教学方法,充分激发学生学习美术的兴趣,让学生在欣赏、讨论、憧憬中愉快地度过四十五分钟。 四、教学手段: 多媒体课件 五、教学过程: 1 、导入:一、课堂讨论——你认为什么是美术?(3—5分钟) 1.学生四人一组展开讨论。2.教师指名让学生以举例的方式,说出自己的见解。①大部分同学只能说出画画是美术,个别同学可能会说出建筑设计、雕塑设计、服装设计、陶瓷设计等是美术,教师首先肯定他们的说法。②紧接着教师引导从早晨一起床开始说起。 教师:床——家具美术、被面——染织美术、衣服——服装美术、牙膏、牙刷、梳子、脸盆、盘子、筷子等——工艺美术、自行车——工业美术、教室——建筑美术、室内装修——环艺设计。 学生:尺子、书包、小盒、头花、手表、鞋子、冰箱、电视、书法、摄影等,这些都是美术。 结论:大家生活中无时无刻都离不开美术。 导入新课板书课题——美术的`世界(5—8分钟) 教师重点讲解并出示幻灯片(本环节以教师引线,学生举例,教师补充说明为主)。 1.美术的含义(教师口述内容并重点解释) 教师活动:展示图片:齐白石的《荷花蝌蚪图》等中国画作品和蒙克的《呐喊》等油画作品。 提出问题:完成这几幅作品的材料是什么? 学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。 教师点评:大家对美术作品的这些认识,都涉及到了美术定义的问题。 2.美术的分类(15—20分钟)。

七年级美术《真实动人的艺术形象》说课稿

赣美版七年级美术 《真实动人的艺术形象》说课稿 一、说教材: 我说课的内容是江西美术出版社出版的七年级下册,第一单元《真实动人的艺术形象》。这一单元属于欣赏*评述的学习领域。本课分为2个课时。设计理念:“视学生为主体,以学生发展为出发点,培养创新精神和解决问题的能力”是新课程提倡的重要理念。所以在设计中。针对欣赏评述学习领域的活动特点,在课堂教学中除通过欣赏获得审美感受,摄取知识外,还应加强对学生用语言、文字等进行主观能力的表述。采用灵活机动的教学方式,既要重视学生的积极参与,激发学生的主体精神,克服教师讲述的弊端,又着重培养学生的欣赏评述的能力。以这些为教案设计的理念,具体组织教学活动。 二、说教学目标及教学重难点 本节课的教学活动主要通过美术作品的欣赏与评述活动,进一步评论和认识作品中常用的艺术交流语言,使学生形成初步的审美经验,提高对作品的鉴赏能力。这个目标的确定是承接上学期的学习内容,在总结基础上在加以拓展和深化的。因此,1、认识目标:通过欣赏了解西方传统绘画的总体风格,掌握欣赏写实性绘画作品的基本方法。2、技能目标:提高学生对外国绘画作品的欣赏水平,培养学生运用语言、文字等形式表达自己感受的能力。3、德育目标:学习艺术巨匠们勤奋、刻苦和钻研的精神,领悟大师们的情感和心灵的表达。重点还以欣赏为主,理解西方传统绘画写实风格。在此教学重点活动中,能否形成自觉运用艺术语言来欣赏表述自己认识的艺术作品的能力和习惯,因此也就成立本节课教学活动的难点所在。 三、说教学过程: 教学过程的设计,没有固定的形式。一下是本节课的教学流程: 1、准备阶段:美术课堂教学,学习氛围我觉得很重要,如果在学生一进入教堂,就能感受并被一种浓厚的艺术氛围包围起来的时候,他的心身必定会受到感染。因此,课前播放音乐,并展示制作好的精美艺术图片,学生就能感受到不同。我选择的是旋律特点很强的贝多分的钢琴曲《命运》。并为下一步的导入作好铺垫。也是有备而来得。 2、导入阶段:“兴趣是最好的老师”尤其在欣赏课中,显得尤为重要。学生如果没兴趣,更不会用心欣赏作品进而探讨了。所以,采用了激情质疑兴趣导入:教师:听了《命运》交响曲,你有如何感受?生:畅谈感受,激情增趣。这里引导学生对音乐交流语言的认识,也可以扩展:舞蹈家*动作舞蹈进行语言交流,诗人用文字诗歌进行表达交流等。在兴趣激发的基础上教师可以定位课题了。音乐用旋律、节奏,音符等作为交流的语言,美术作品又是如何运用造型要素和手段进行交流的呢? 3、发展阶段:具体分了来年各个活动,第一个是回顾评论艺术作品中造型要素与手段的运用。首先,教师质疑:在你所搜集的和上节课欣赏的作品中,你最喜欢那一幅?你认为作品中突出运用了那种造型要素和手法? 学生分组探讨交流所搜集的作品,并选组员代表进行阐述。评论活动:及时在以上欣赏和总结回顾的基础上,重点认识西方传统绘画写实风格。先引导学生,对课本上的作品进行分析。如达芬奇的《蒙娜丽莎》,设计质疑问题:描绘了人物逼真?给你怎样的感受?教师可以讲解有关创作的故事试。分析画面的构成和色彩等。同时学生凭直观感受自由论述,集体讨论,认识西方传统绘画写实风格。

人教版最新七年级下册美术教案全集

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全力满足教学需求,真实规划教学环节 最新全面教学资源,打造完美教学模式2013—2014学年度下期七年级美术 教

学 教 案 冕宁县富强学校教师:姚兰 格尔尼卡

一、教学目标 (一)充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 (二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 二、教学重点:了解作品中艺术语言与主题表达的关系。。 三、教学难点:理解象征性和立体派的艺术手法。 四、教学准备:学生课前准备:查阅相关资料;准备铅笔、课本。 五、教学方法:欣赏法.理解法. 六、教学过程: (一).导入:1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识,体味情绪与作品风格的关系。 2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品,你来设想一下,他们是在什么情绪下创作绘画的?”激发学生学习的欲望。 (二)、学习新内容: 1、直观感受作品,并描述其带来的心理感受。 2、探究:理解作此文转自斐.斐课件.园https://www.360docs.net/doc/6610915006.html,品内涵应从几个方面入手。 3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。 4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品,认识立体主义的作画方法,及其形成的 原因。 (三)赏析作品:

1、结合课件展示,引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态,用形容词或短句描述其带来的心理感受,并讨论、分析画面形象的象征意义。 2、理解象征性艺术手法的应用。 3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用,对作品进行归纳性评价。(四)、总结赏析办法: 1、在深入理解作品内涵的基础上,说出现在对作品的感受及学习收获。 2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法:看一看,找一找,想一想。(五)练习活动: 联系1937我国人民生活的悲惨状况,激起学生的情绪,尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 (六)、展示作品: 1、学生展示作品,并进行自我评价与解 释。 2、拓展知识,表达战争感受的形式是多样的,如戏剧文学、音乐等。 七、板书设计 格尔尼卡 牛头:德国法西斯 马;西班牙无辜百姓 课后反思: 本课教学充分发挥学生的自主学习和探究的精神,培养正确的审美情趣和追

初中:七年级上册美术教案全册汇总

初中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校: 年级: 任课教师: 美术教案 / 初中美术 编订:XX文讯教育机构

七年级上册美术教案全册汇总 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力,想象力得到扩展和深化,可以使学生的消极心理负担得到卸除,获得心理平衡保障心理健康,本教学设计资料适用于初中七年级美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写,可以放心修改调整或直接进行教学使用。 第一单元 单元总目标: 1、从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。 2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时: 本单元分2课时教学。 活动安排: ◆观赏与描述:

*你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节?*你对作品所表现的劳动场景有什么感受? *你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受? ◆分析与研究: *你对这些作品和作者知道多少? *你了解作品的时代和社会特点吗? *你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题? ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受?*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情? ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想? *你对“劳动创造世界”有什么体会和看法? 活动一 1、课题劳动____人类创造力的源泉(上) 2、学习领域欣赏*评述

七年级美术的说课稿

(封面) 七年级美术的说课稿 授课学科: 授课年级: 授课教师: 授课时间: XX学校

一、教材分析 1、内容、地位、作用 本节课是造型表现课,主要是对构成单元内容的一个开始,使学生初步认识以线造型,并能进行简单的描绘。手绘线条图像是一种实用性很强的造型方法,它要求以简介明了的图形,告诉每位观者所要表达的意思。本课以大量的手绘线条图像为主线,辅以生动的讲解,使学生从手绘线条图像应用中,感受美术的社会价值,从而进一步提高审美创造的愿望。 2、教学目标 知识与技能目标: 了解手绘线条图像表达的功能、用途及简单表达方法。 过程与方法目标: 过程:活动———欣赏———学习———动手。 情感态度与价值观目标: 体验手绘线条图像艺术活动的乐趣;体会表现对象的美;形成手绘线条图像表达学习;了解手绘线条图像表达艺术的实用价值或社会价值。 3、教学重点和难点 因为手绘线条图像表达的实用性,确定本课的重点是对手绘线条图像表达的意义、功能的理解体会,用手绘线条图像表达的乐趣。培养和发展观察力、想想力和创造力。 由于学生绘画和观察生活的感受不同,所难点就定为,能够迅速

把握事物的特征,大胆、果断、有个性的表达。能够在复杂的情境中综合处理信息,抓住关键,创造性的表达。 通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标,我准备下列教学方法。 二、教学方法 依据本课的性质及学生实际情况,我主要采取“欣赏-----启发-----引导法”,以实例为线索,充分动用教具,不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下,调动学生的积极性和自觉性,由感性认识上升到理性认识,使每个学生都能参加到动脑的积极思维中,真正做到面向全体。运用投影、绘图现场表演,优化课堂教学,激发学生兴趣,提高课堂效率。并提问不同层次学生,这样多法并用,既培养里他们分析作品的能力,又启发里学生的思维。 三、学法指导 手绘线条图像表达是功能用途很强的线条表达,要让学生在短时间内画出出色的图像是很难的事,因此本课利用大量实例和手绘过程的演示,使学生沿着形象简洁,手法概括,表达象征为主要的思路前提下,启发学生的创造思维。在课堂中创设情景,激发兴趣,穿插学生都熟悉的手绘图像,增加直观性。 无论是教法,还是学法,都是全方位地渗透到教学程序中去。 四、教学程序 本节课教学由导入、新授、巡回指导、小结四个环节组成。 1、导入

初中美术说课稿

初中美术说课稿 尊敬的评委老师: 你们好!我是号考生 今天我说课的内容是,我将从教材、教法、学法、教学准备、教学过程五个方面来汇报我的教学设计。 一、说教材 本课节选自,在新课改理念下,我明确了本课课型属于领域。(地位与作用) 。 根据本课的教学内容,我设置了本课的教学目标是: 1、知识目标: 2、能力目标: 3、情感目标: 下面是教学重难点 教学重点: 教学难点: 二、说教法

现代学生处于科技发展迅速的信息时代,获取信息的渠道众多,眼界较为开阔,思维较为活跃。一个问题的提出会有多种想法和创意,但是由于初中生的年龄特点和个体差异以及对知识的整体把握能力有限,经过正确的引导,以学生为本的自主研究,有利于知识的积累和运用。结合本课教学人文与科技特色,采用范例式和直观性教学更贴近学生实际,从而激发他们的创作灵感并远离误区。 三、说学法 依据本课实际,我将引导学生以体验、问答、小组合作的方式来学习本课内容,目的在于激发学生的学习兴趣,培养学生与他人沟通交流、分工合作的能力。 四、教学准备 教师准备教具: 学生准备学具: 五、教学过程 依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学,我的教学过程设置如下: 导入新课—讲授新课—学生练习、作业展示—总结 我的时间安排:导入新课5分钟、讲授新课10分钟、学生练习20分钟、其他安排10分钟 第一环节,创设情境导入新课:这是环节我将通过展示图片设置问题来引导这节课的内容,目的在于,激发学生学习兴趣,调动学生主动参与。 第二环节,讲授新课教师演示:通过精讲演示,直观生动。通过学生的观察思考并

参与作品的分析,分析作品的表现方法、表现内容以及作品表达的主题。 第三环节,学生练习作品展示:小组合作练习,教师提出明确要求。 采用自评互评和师评相结合,尊重个体差异,以鼓励为主。 第四环节,总结 这一环节,我将通过提问方式来完成本课的总结部分,目的是通过学生来回顾本课内容,尊重个人感受,从而实现本教材的人文性特点,同时又起到巩固今天所学知识的作用,为今后学习美术做铺垫。 (本节学会了什么?体会是什么?你喜欢今天这堂课吗?) 依据以人为本,用于赏识教育的教学理念,我在整个教学过程中因势利导,促进学生主动参与活动交流,以愉悦的心情体验课堂,培养学生基本的美术素养和基本技能,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。 最后,我说一下我的板书设计 板书设计: 而且可

人美版七年级下册美术全册教案

第一课《盛唐女性的生活—<捣练图>》 教学目标: 1、知识目标: (1)学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》; (2)了解唐代人物画概况; (3)了解中国古代人物画的发展; (4)学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标: (1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力; (2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力; 3、情感目标: (1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平; (2)体会中国古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力; (3)了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。 教学重点:多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 教学难点:美术欣赏的学习方法 教学准备:教学课件一、课前准备的相关资料 教学方法:讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 教学过程: 一、布置课前学习任务。 教师要求学生查阅书籍,或上网查询网页、网站,收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。(可制成读书卡片) 二、播放影视剧《大明宫词》片段,导入新课。 激发学生的学习兴趣,让学生产生共鸣,对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。 导入《捣练图》。 三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画: 以网页设计贯穿课堂教学始终,在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。 (一)版块设计: 学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上,分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。

版块二:宋徽宗赵佶(相关文字、图片) 版块三:唐女性形象(相关文字、图片) 版块四:画家小传(相关文字、图片) 版块五:思考与讨论 (二)围绕《捣练图》进行研究性学习,充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料,查阅书籍,上网等形式,将和本专题相关的知识和信息归并,经讨论一致同意后整理成文,由各组派代表陈述本组观点。 2、重点分析第五版块,确定研究内容。 教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决,总结。 (1)从美术的角度(《捣练图》传达的直接信息) 内容分析;构图样式;绘画技法;色彩;细节描写;艺术风格等 (2)从历史的角度(《捣练图》传达的间接信息) 主要通过画中唐代妇女经济; 文化;政治;民族关系:地理角度(信息综合) 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?收集西方古代人物画资料。 三、学习结果检测、呈示。 1、随堂检测 由教师出题或学生出题,学生抢答,检验学习结果。(题目如下:) 作者及年代;《捣练图》属于什么画种; 采用什么构图样式;采用哪些绘画技法; 色彩特点;作品风格等 2、版块评比。 将网页上传到校网站或因特网,对各小组设计制作的版面进行评比,设以下几个奖项:组织奖、创意奖和技术奖,并给予一定的奖励。 3、撰写感受或美术论文。 将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来 将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。

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