米拉公寓
米拉公寓——“被遗落在人间的玩具”
一、公寓简介
西班牙巴塞罗那的帕塞奥.德格拉西亚
大街上，坐落着一座纯粹现代化风格的楼房
-米拉公寓（Casa Milà），又名“采石场”（La
Pedrera),。它以怪异的造型而闻名于世，是
由西班牙建筑设计师安东尼.高迪（Antoni
Gaudí）专门为实业家佩德罗.米拉设计建造
的。建筑设计历史上经典之一，安东尼奥·高
迪（Antonio Gaudi）设计的这一西班牙巴塞
罗那米拉公寓（Casa Mila）。
高迪说：用自然主义手法在建筑上体现浪漫主义和反传统精神是最有说服力的作品”。然后有这么一座房子破土而长，座落在巴塞罗那帕塞奥·德格拉西亚大街上，以形状怪异，造型奇特的风格诠释着这句至理名言，它就是米拉公寓，被老百姓称为“石头房子”。
建筑名称：Casa Milà（米拉公寓），又名La Pedrera（“采石场”）
设计师：Antonio Gaudi i Cornet（安东尼奥·高迪 1852~1926）
地点：西班牙巴塞罗那
建造时间：1906~1910
现所属：Caixa de Catalunya银行
二、设计师简介
安东尼奥?高迪1852年6月25日生于西班
牙巴塞罗那，素有巴塞罗那“建筑之父”之称，
是浪漫建筑风格的代表人物。他曾就读于巴塞
罗那省立建筑学校，毕业后初期的作品近似华
丽的维多利亚式，后采用历史风格，属哥特复
兴的主流。高迪最早接受的主要委托项目是巴
塞罗那圣家堂（Sagrada Familia），那是一座极
有个性和感染力的建筑物（去世时仅完成一个
耳堂和四个塔楼之一）、巴特罗公寓（Casa
Batlo）、米拉公寓（Casa Mila）和桂尔公园（Guell
Park）。1926年6月10日，高迪在巴塞罗那逝
世。当年，一名富有的寡妇改嫁给巴塞罗那城
内地位显赫的成功商人皮尔·米拉。夫妇俩因为
身份地位显赫，又有大批财产可供挥霍，于是
请来最知名也是最昂贵的建筑师高迪设计新家。“Casa Mila”于１９０６年开始动工，历时６年方告完成。但夫妇俩对这天下无双的新家并不满意，嫌它太过雄伟巨大，显不出贵族的矜持与典雅。所幸的是，“Casa Mila”最终被保留下来，并成为高迪为私人住宅操刀设计的封笔之作。
三、概况
米拉公寓占地1,323平方米，有33个阳台，150扇窗户，3个采光中庭（2个大中庭，1个小天井），6 层住宅，ㄧ层顶楼（阁楼），ㄧ个地下停车场，共有3个门面，两个正门入口，一个在格拉西亚大道（Passeig de Gracia）上，一个在普罗班萨街（Proven?a)上。
高第设计的力学结构很特别，建筑物的重量完全由柱子来承受，所以出租的每一层楼的隔间布局都不一样，三楼隔出三户住家，四楼隔出四户住家，五楼隔出四户住家，六楼隔出三户住家，每户住家占地也不一样，最大600平方米，最小290平方米。
米拉之家波浪形的外观，是由白色的石材砌出的外墙，扭曲回绕的铁条和铁板构成的阳台栏杆，和宽大的窗户组成的，可让人发挥想像力，有人觉得像非洲原住民在陡峭的悬崖所建造类似洞穴的住所，有人觉得像海浪，有人觉得像退潮后的沙滩，有人觉得像蜂窝的组织，有人觉得像熔岩构成的波浪，有人觉得像蛇窟，有人觉得像沙丘，有人觉得像寄生虫巢穴等等。米拉之家的内部，每一户都能双面采光，光线由采光中庭和外面街道进来，房间的形状也几乎全是圆型设计，天花板、窗户、走廊、很少又正方的矩形。
整体看米拉公寓的色调
并不显得突兀，素净的石料
干净明快温柔又利落，并不
与周遭抵触，只是独一无二
流动的外形决定了这座建筑
的异样。
圆柱式波浪环形的结
构，夸张的设计手法，两个
平行的里面，这些都是高迪
自创的。建筑整体感及细部
的单独塑造都是下了功夫。
带有都市色彩的建筑构件。
正玄波浪式结构赋予建筑的
正面一种动感和立体效果，
同时也避免九十度拐角上网
平凡设计，这是一个不同于以往水平垂直的非凡结构形式。直通主层的楼梯间好像是个室外构件，半透明的结构形式。让人永远猜不透建筑师下一个落脚点又是怎么样的违反逻辑的不可思议。
四、历史小故事
佩雷?米拉是个富翁，他和妻子参观了巴特约公寓后羡慕不已，决定造一座更加令人叹为观止的建筑。米拉找到了红极一时的青年建筑师高迪，请他来设计、建造，并答应给他充分的创作和行动自由。不过事后他才发觉，他的这一允诺是有欠考虑的。工程热火朝天地展开了。米拉却在工地上忧心如焚地打转转，因为他心里有许多问题百思而不得其解：为什么工程已开工却不见图纸？为什么没有预算？为什么没有设计方案？如此等等。高迪默不作声——语言不是他表达意见惟一的和最好的方式。不过，终于有一天，他沉不住气了，从口袋里摸出一张揉得皱巴巴的纸片，冲着米拉说：“这就是我的公寓设计方案！”可怜的米拉时而抓住自己的钱包，时而又揪住自己的胸口，高迪却若无其事似地微笑着。他显得挺得意地搓着双手，对米拉说：“这房子的奇特造型将与巴塞罗那四周千姿百态的群山相呼应。”米拉公寓的屋顶高低错落，墙面凹凸不平，到处可见蜿蜒起伏的曲线，整座大楼宛如波涛汹涌的海面，富于动感。高迪还在米拉公寓房顶上造了一些奇形怪状的突出物，有的像披上全副盔甲的军士，有的像神话中的怪兽，有的像教堂的大钟。其实，这是特殊形式的烟囱和通风管道。后来它们与桂尔公园和圣家大教堂一样，也成了巴塞罗那的象征。
五、平面图
公寓主入口，临近街角（和大多数公寓一样入口放在交通方便的街口，避免由于自己独特喜好设计的手法而给用户造成硬性麻烦。）
六、立面图
七、剖面图
八、装饰
高迪亲自设计的所有的装饰层和细部，比如室内的门室内的电梯天花板的图案线条地面用什么材料，木头还是水泥，窗户的构建是手工铁艺，外层的石头只做了很简单的打磨，由于高迪所擅长的马赛克式的拼凑，使得石料外墙像是下了很大功夫，。照片上素色外墙久经洗礼不显残败，反而沉淀出岁月不容妥协的特质美感。
女儿墙能看出马赛克式的纹理，与建筑墙体相似只是角度不同。楼顶的通风口进行了很疯狂的艺术加工，被高迪做成各种如冰激凌一样的形状。如果把四周墙体看做是一个坚硬的大蛋糕，屋顶的烟囱正好是点缀它的几根蜡烛。
历经岁月洗礼留下来的经典终究是经典，我用自己最大的能力去认识这位伟大建筑家，得到的远不止这建筑所带来的各种感官惊艳。米拉公寓由最初落成时冷眼相看到如今大家的争相赞许，我想这不仅仅是时代变迁人们审美更迭的幸运。对于一些暂时无法接受甚至是厌恶的存在，我一直是试图寻找在他们身上隐约着的优秀。对于很多东西，首先我们应该以包容的态度来对待，若它真是败类，世界迟早把他淘汰。当我们心疼我们的优秀文化遗产、建筑被蹂躏的没了样子时，其实我们要做的比心疼更多的是反省和行动。米拉公寓如今屹立在巴塞罗那的角落，依旧散发着一种无与伦比的童话式的魅力。
九、建筑空间布局分析
米拉之家设计的特点是‘它本身建筑物的重量完全由柱子来承受，不论是内墙外墙都没有承受建筑本身的重量，建筑物本身没有主墙’，所以内部的住宅可以随意隔间改建，建筑物不会塌下来，而且，可以设计出更宽大的窗户，保证每个公寓的采光。
米拉公寓处在两条街的转角处，平面上两侧依附旁边街区的建筑而建，只有两个立面是露在外面的。建筑人口随着建筑立面的起伏巧妙的设置在建筑的转角处。当时米拉夫妇出钱建这房子，一楼是出租的店铺，二楼叫“主楼”（Piso Principal），是米拉夫妇住的，三、四、五、六楼是出租的住宅。
出租的每一层楼的隔间布局都不一样，三楼隔出三户住家，四楼隔出四户住家，五楼隔出四户住家，六楼隔出三户
住家，每户住家占地也不一样，最大600
平方米，最小290平方米。
顶楼是用来调节温度，晒衣服用的。屋
顶阳台则类似高迪的另一个作品桂尔公
园（PARC GüELL）中似蛇般的长椅，有
30个奇特的烟囱，2个通风口，与6个楼
梯口，塔状的楼梯口形状最大，螺旋梯里
面暗藏水塔。
米拉之
家的内部，每
一户都能双
面采光，光线
由采光中庭
和外面街道
进来，房间的
形状也几乎
全是圆型设计，天花板、窗户、走廊、很
少又正方的矩形。
整个建筑的尺度很大，中间是作为交
通，采光和通风用的两个天井，公寓的很
多房间都是对着内部天井开窗采光。这样
就解决了在公寓所需要的小空间和集中的大尺度的建筑体量之间的矛盾。他在立面的造型被比作大海的起伏，而内部他是完整的。自由的东西是与结构的东西契合的。
米拉公寓的尺度比较大，高迪采用了一套节约材半阳勺办法以使实际操作变得可能。他用主梁和柱子组成的框架结构系统代替承重墙体，为了减小截面，他设计了连杆（１ｉｎｋ）。高迪又设想了一种看上去沉重有力，实际上是用轻薄的石灰岩版形成的立面，房子的下部用来自加拉夫的石灰岩板，而上部是另一种石灰岩板。米拉公寓结构的不同之处也在于建筑的顶层处理，是由很多砖砌的细拱肋连接成的一系列拱筒，围绕着相隔的墙壁一片挨着一片，这样，从连续的以排排瓦盆，一个拱顶就逐渐形成了。
合理的结构和自由的形式完美的结合在一起，屋顶高低错落，到处可见蜿蜓起伏的曲线。这种细肋拱的结构于高迪对哥特建筑的研究是有必然的联系的。
米拉之家设计的特点是…它本身建筑物的重量完全由柱子来承受，不论是内墙外墙都没有承受建筑本身的重量，建筑物本身没有主墙?，所以内部可以随意隔间改建，建筑物不会塌下来，而且，可以设计出更宽大的窗户，保证每个房间的采光。当时米拉夫妇出钱建这房子，一楼是出租的店铺，二楼叫“主楼”（Piso Principal），屋顶挑高，在米拉夫妇在世时就住这一层楼，一楼和二楼之间有一层“间层”（entresuelo），二楼之上有四层楼：三、四、五、六楼，是出租的公寓，
每一层楼的隔间布局都不一样，三楼隔出三户住家，四楼隔出四户住家，五楼隔出四户住家，六楼隔出三户住家，每户住家占地也不一样，最大600平方米，最小290平方米。顶楼是用来调节温度，晒衣服用的。屋顶阳台则类似高迪的另一个作品古埃尔公园（PARC GüELL）中似蛇般的长椅，有30个奇特的烟囱，2个通风口，与6个楼梯口，塔状的楼梯口形状最大，螺旋梯里面暗藏水塔。
米拉夫妇去世后，这栋建筑被卖给一家房地产公司，除原有的出租公寓部分外，房地产公司把米拉之家内原米拉夫妇自住的楼层也改成出租公寓，后来，1986 年，米拉之家被Caixa de Catalunya银行买下来，耗巨资整修，清洗因空气污染而变黑的门面，现在的一楼是银行的基金会举办免费展览的场地，提供欣赏内部设计的机会，米拉之家最高的三层楼: “六楼、顶楼和屋顶阳台”对外开放，可参观。
十、建筑骨架结构
十一、屋顶雕塑
米拉公寓的屋顶高低错落，墙面凹凸不平，到处可见蜿蜒起伏的曲线，整座大楼宛如波涛汹涌的海面，富于动感。高迪还在米拉公寓房顶上造了一些奇形怪状的突出物，有的像披上全副盔甲的军士，有的像神话中的怪兽，有的像教堂的大钟。其实，这是特殊形式的烟囱和通风管道。后来它们与古埃尔公园和圣家族大教堂一样，也成了巴塞罗那的象征。
十二、各界评论
米拉公寓同样是高迪颇负盛名、又颇具争议的作品。据说富豪米拉看到巴特略之家后羡慕不已，便请高迪也来为自己设计一座更加叹为观止的建筑，并允诺给与他充分的行动自由。建成后，米拉有些后悔，而高迪则对自己作品非常满意，称那是“用自然主义手法在建筑上体现浪漫主义和反传统精神最有说服力的作品”。
有人说，米拉公寓比巴略特之家要“人性化”很多，虽然它同样有着夸张的造型和扭曲的线条，但是相较墙面如溶洞，阳台似骷髅，屋脊像带鳞片的兽类脊背，表面又贴满五颜六色的碎瓷片的巴特略之家来说，它似乎更符合“住宅”这个词，在建筑群中也不会显得过于突兀。米拉公寓共六层，其墙面凸凹不平，屋檐和屋脊有高有低，呈蛇形曲线。建筑物造型仿佛是一座被海水长期侵蚀又经风化布满孔洞的岩体，而墙体本身也像波涛汹涌的海面，富有动感。它的阳台栏杆由扭曲回绕的铁条和铁板构成，如同挂在岩体上的一簇簇杂乱的海草。此外，米拉公寓的平面布置也颇具特色，墙线曲折弯扭，房间的平面形状也几乎全是“离方遁圆”，没有一处是方正的矩形。天台上则有很多奇怪的烟囱，像一个个守卫的武士，又有些像冰激凌。
有评论家说，这个建筑是天才的表现。这不仅在于它造型上的独创性，也在于其实用意义。它有效的自然通风系统使所有形式的空调机都成为多余，公寓内的墙壁可以移动也适应户内重组，所有的走廊里都有自然光。时至今日，米拉公寓仍被许多人认为是所有现代建筑中最具代表性的，也是最有独创性的建筑，是二十世纪世界上最重要的建筑之一。
米拉公寓赏析
西班牙巴塞罗那米拉之家建筑赏析 时间地点 赏析的对象，虽然我没有真是去过西班牙，但是我通过纪实视频了解了它的概况。它坐落在 职业，政府决定重新规划巴塞罗那城，当地的富豪们经过在海外殖民地的掠夺，出现了不少暴发户，他们为了展现自己作为新时代的富人阶级对此趋之若鹜，他们在营造出新建筑的同时，都喜欢别出心裁，争奇斗艳，而高迪不羁的建筑风格，敲好与这股风气相结合。附庸风雅的富人们不惜下重金请他设计他们的住宅，他在巴塞罗那的上流社会红极一时。而高迪在巴塞罗那省立建筑学校毕业后，一直在追求他自己的建筑风格，而对他的设计风格没有一个特别明确的划分，可以说异类，与众不同就是他的风格。而在高迪的时代，“新艺术运动”的兴起对于机械的反感，对于工业化的强烈挑战情绪，对于维多利亚风格过分装饰的厌恶，对于新风格的高度容忍，想象力和创造力肯定的艺术时代背景对于高迪还是有一定帮助和影响。高迪将新艺术运动的有机形态、曲线风格发展到最极端。 新艺术运动是19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生和发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动，一次内容很广泛的设计上的形式主义运动，延续时间长达十余年，它从产生背景来看，与1860到1890年左右在英国和美国产生的“工艺美术”运动有许多相似的地方：它们都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动，它们都是对工业化风格的强烈反动，它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷，它们也都放弃传统装饰风格的参照，而转向采用自然中的一些装饰构思，比如植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展。它们也都受到日本装饰风格，特别是江户时期的艺术装饰风格和浮世绘的影响。不同的是新艺术运动完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的构思基本来源于自然形态。这个运动从1895年左右的法国开始发展起来，以后蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利等欧洲国家，也越过大西洋影响了美国，成为一个影响广泛的国际设计运动。一直持续到1910年前后，逐步被现代主义运动和“装饰艺术运动”取而代之。从意识形态角度来看，这是知识分子中的部分精英在工业化来势汹汹，过分装饰的贵族风格泛滥双重前提下的一次不成功的改革设计的企图。但是这个运动为20世纪伊始的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。 规模 占地1,323平方米，有33个阳台，150扇窗户，3个采光中庭（2个大中庭，1个小天井）；6层住宅，1层顶楼（阁楼），1个地下停车场；共有3个立面；两个正门入口，一个在格拉西亚大道上，一个在普罗班萨街上。
工艺美术运动和工艺术运动时期作品分析
卢浮宫 卢浮宫博物馆闻名天下，不仅仅在于她的展展馆的一角，富丽堂皇品之丰富、之珍贵，更在于博物馆本身便是一座杰出的艺术建筑。卢浮宫东立面是欧洲古典主义时期建筑的代表作品。据统计，卢浮宫博物馆包括庭院在内占地19公顷，自东向西横卧在塞纳河的右岸，两侧的长度均为690米，整个建筑壮丽雄伟。用来展示珍品的数百个宽敞的大厅富丽堂皇，大厅的四壁及顶部都有精美的壁画及精细的浮雕，处处都是呕心沥血的艺术结晶，让人叹为观止。参观这座艺术殿堂也够得上一次难以忘怀的美好享受。在卢浮宫几百年的历史发展过程中，最初一直是比较分散的建筑群，并没有像今天这样形成一个整体。 卢浮宫东立面全长约172m，高28m，上下照一个完整的柱式分作三部分：底层是基座，中段是两层高的巨柱式柱子，再上面是檐部和女儿墙。主体是由双柱形成的空柱廊，简洁洗练，层次丰富。中央和两端各有凸出部分，将里面分为五段。两端的凸出部分用壁柱装饰，而中央部分用椅柱，有山花，因而主轴线很明确。立面前有一道护壕保卫着，在大门前架着桥。左右分5段，上下分3段，都以中央一段为主的立面构图，在卢浮宫东立面得到了第一个最明确、最和谐的成果。 这种构图反映着以君主为中心的封建等级制的社会秩序。它同时也是对立统一法则在构图中的成功运用。有起有迄，有主有从，也就是各部分间有了对立，构图才能完整。否则，即使完全相同的单元，简单重复，也并不统一，因为它们可增可减，单调松散，不能成为有机的完整的个体。横向展开的立面，左右分5段，上下分3段，就有了起讫、分别了占主导地位的和从属的部分。构图完整了、统一了。 它的总体是单纯简洁的，法国传统的高坡屋顶被意大利式的平屋顶代替了，加强了几何性，从此成了惯例。但是，照古典主义严格的规则来说，双柱和巨柱式都是“非理性”的。古典主义的理论即使在它的极盛时期也不能无所不在地通知着一切建筑创作，卢浮宫设计者之一彼洛说道，应该根据自己的感觉去改变比例的规则。
建筑作品赏析--米拉公寓
建筑作品赏析----米拉公寓 【摘要】被称作巴塞罗那建筑史上最前卫、最疯狂的建筑艺术家的安东尼高迪的名作——米拉公寓，在1984年被评为“世界文化遗产”，它形状怪异，造型奇特（图1），以其独有的特点吸引了世界人的眼球，被后世人所称赞！ 图1 【关键字】奇特；新颖；自然；曲线；有机建筑。 引言：在西班牙巴塞罗那的帕塞奥.德格拉西亚大街上，坐落着一座纯粹现代化风格的楼房-米拉公寓，又名“采石场”。它以怪异的造型而闻名于世，是由西班牙建筑设计师安东尼.高迪专门为实业家佩德罗.米拉设计建造的。 正文： 一、米拉公寓的造型 米拉公寓位于街道转角，地面以上共六层（含屋顶层），这座建筑的墙面凸凹不平，屋檐和屋脊有高有低，呈蛇形曲线。建筑物造型仿佛是一座被海水长期侵蚀又经风化布满孔洞的岩体，墙体本身也像波涛汹涌的海面，富有动感。米拉公寓的阳台栏杆由扭曲回绕的铁条和铁板构成，如同挂在岩体上的一簇簇杂乱的海草。
米拉公寓的平面布置也不同一般，墙线曲折弯扭，房间的平面形状也几乎全是“离方遁圆”，没有一处是方正的矩形。米拉公寓是一尊由波浪型的曲线构成的巨大石造纪念碑，形状扭曲奇特的通风口，石块好像都是液体的，有机的，房顶上的烟囱和通风口成了幻影似的战士，抽象的陶瓷拼花螺旋。 图2 米拉公寓波浪形的外观，是由白色的石材砌出的外墙，扭曲回绕的铁条和铁板构成的阳台栏杆，和宽大的窗户组成的，可让人发挥想象力，有人觉得像非洲原住民在陡峭的悬崖所建造类似洞穴的住所，有人觉得像海浪，有人觉得像退潮后的沙滩，有人觉得像蜂窝的组织，有人觉得像熔岩构成的波浪，有人觉得像蛇窟，有人觉得像沙丘，有人觉得像寄生虫巢穴等等。米拉之家的内部，每一个房间都能双面采光，光线由采光中庭和外面街道进来，房间的形状也几乎全是圆型设计，天花板、窗户、走廊、很少有正方的矩形。 米拉公寓波浪形的外观，是由白色的石材砌出的外墙，扭曲回绕的铁条和铁板构成的阳台栏杆，和宽大的窗户组成的，可让人发挥想象力，有人觉得像非洲原住民在陡峭的悬崖所建造类似洞穴的住所，有人觉得像海浪，有人觉得像退潮后的沙滩，有人觉得像蜂窝的组织，有人觉得像熔岩构成的波浪，有人觉得像蛇窟，有人觉得像沙丘，有人觉得像寄生虫巢穴等等。米拉之家的内部，每一个房间都能双面采光，光线由采光中庭和外面街道进来，房间的形状也几乎全是圆型设
建筑艺术赏析论文
一个人的巴塞罗那——高迪的建筑艺术 经济Q1041 王溪 100101047 摘要：西班牙建筑师安东尼·高迪在西班牙乃至世界建筑史上都给后世留下了无尽的想象，本文通过对高迪的生平及作品简介让读者对他的作品及风格有简单的了解。 关键字：高迪、自然、圣家族教堂 一．高迪其人 高迪Antonio Gaudi（1852－1926），西班牙建筑师，生于西班牙加泰罗尼亚的雷乌斯，1878年毕业于巴塞罗那高等建筑学院。在建筑艺术探索中独辟蹊径，其作品具有典型的个人特征。他以浪漫主义的幻想极力使“塑性艺术”渗透到三度空间的建筑中去，吸收了东方风格和哥特式建筑的结构特点，并结合自然的形式，精心地研究着他独创的塑性建筑。 高迪出生于达拉格纳省的勒斯，他的一生与巴塞罗那是紧紧相连的，他死于一场电车车祸中。高迪正是在这座加泰罗尼亚自治区的首府中完成了他几乎全部的作品，包括私宅、学校、住宅楼、公园和一座大教堂——圣家族大教堂——高迪自1883年起一直为之工作，直到去世也没能完成。高迪的建筑如雕刻家在不断地精雕细琢，让自己的灵感展现在这座城市。如米拉公寓5年、格尔公园建15年、神圣家住大教堂43未建好等。高迪在巴塞罗耶留下了18件不朽的建筑杰作。这其中，有17项被西班牙列为国家级文物，3项被联合国教科文组织列为世界文化遗产。没有哪座城市会像它，因一个人而变得熠熠生辉；也没有哪个人会像他，因一座城市而变得精神不灭。在巴塞罗那的旅游一宣传手册上，有这么一句话：“整个巴塞罗那即是高迪”。 二．高迪主要作品 （一）圣家族大教堂
圣家族教堂位于巴赛罗那市区中心，初期由教区建筑师维拉设计，为学院派的新哥特式，它于1882年奠基，1883年由年轻的高迪接手，才过而立之年便接下如此重要的工程实不简单，谁知这项马拉松式的工程竟耗费了高迪几乎毕生的精力，直到1926年去世时设计还没有全部完成。高迪接手任务后首先研究了教堂与城市总体规划的关系。为了突出教堂在城市中的标志性地位，根据景观需要，高迪建议在教堂四周保留相应的空地，形成四星状的广场，以获得最好的视觉艺术效果，又尽量少占城市用地。从1883年至1893年高迪主要在原有平面上修改，不敢做太大变动。从1891年至上世纪初，由于米拉公寓、古埃尔公园建成的成功，高迪开始大胆修改教堂设计。高迪将教堂的三个立面分别以隐喻的手法象征耶稣一生的三个阶段：诞生、受难与复活，并将教堂原有的方塔改为圆塔，数量增加到18个，分别代表耶稣的12个信徒、4个传教士和圣母玛利亚，而中央最高的一个塔尖象征着耶稣本人。高迪把教堂的纪念性推到了顶峰。 这座大教堂至今尚未完全竣工。现在的建设者已经是第五代了。由于资金匮乏，工程进展缓慢，并且每年耗资300万美元。即使在资金供应稳定的情况下，恐怕至少也还得建65年。
安东尼奥高迪
中外建筑欣赏论文安东尼奥·高迪个人简介及作品赏析 系部：机械工程系 班级： 学号： 姓名： 日期：
安东尼奥·高迪个人简介及作品赏析 作者： 摘要：安东尼奥·高迪，西班牙建筑师，塑性建筑流派的代表人物，属于现代主义建筑风格。 设计过很多作品，主要有古埃尔公园、巴特罗公寓、圣家族教堂等。 关键词：安东尼奥·高迪、圣家族教堂、米拉公寓、巴特罗公寓、世界文化遗产、巴塞罗那、大自然新建筑思想摩尔风格自然主义研究型设计等。 一．安东尼奥·高迪生平简介 安东尼奥·高迪，1852年6月25日诞生于加泰罗尼亚小城雷乌斯。1870年进入巴塞罗那建筑学校就读。1877年毕业设计为一所大学的礼堂 1878年获得了建筑师的称号,且结识了欧塞维奥·古埃尔 1883年主持圣家族大教堂的修建 1900年决定建造“古埃尔公园”1926年6月10日于巴塞罗那有轨电车通车典礼被电车撞倒去世其父弗朗西斯科·高迪为铜匠。在前往巴塞罗那学习之前，高迪曾当过短期铁匠学徒。他于1869年前往巴塞罗那，但1873年方获得加泰罗尼亚省立建筑学校之学习许可。高迪学生时代受到了冯塔纳的影响，并于1878年毕业，取得建筑师执照，此后至死几乎都在巴塞罗那工作生活，未曾离开。毕业后初期作品近似华丽的维多利亚式，后采用历史风格，属哥特复兴的主流。高迪最早接受的主要委托项目是完成巴塞罗那的神圣家族教堂（1883—目前仍在建设中），这是一座极有个性和感染力的建筑物（高迪去世时仅完成一个耳堂和四个塔楼之一），米拉公寓，巴特罗公寓为巴特之家等，古埃尔领地教堂和古埃尔公园。 高迪期望自己的作品能唤醒存在于人类心中的直觉潜能，虽受英国美术大师罗斯金自然主义学说和新艺术风格的影响，但他心中那股浓烈的加泰罗尼亚民族意识，和来自蒙特瑟瑞圣石山的灵感泉源，却与他的作品密不可分。 高迪一生的作品中，有17项被西班牙列为国家级文物，3项被联合国科教文组织列为世界文化遗产。 二．安东尼奥·高迪经典建筑赏析 古埃尔公园赏析 古埃尔公园完美的整体。这里的一切——小桥、道路和镶嵌着彩色瓷片的长椅，都蜿蜒曲折，好像漂荡流动着似的，构成诗一般的意境。按建筑
设计美学 简析安东尼
设计美学 简析安东尼?高迪的建筑风格（学术论文) 学院： 班级： 学号： 姓名： 指导教师： 年月日
简析安东尼?高迪的建筑风格 如果非要找一位名人来概括巴塞罗那，那么毫无疑问，这是一座安东尼·高迪·科尔奈的城市，这位建筑师在这座加泰罗尼亚自治区的首府完成了他的几乎全部作品，一场伟大的设计变革也就此展开。 一、从维森斯府邸到神圣家族教堂 维森斯府邸：高迪接受的第一项设计任务。府邸在巴塞罗那的Grasia大街，建筑风格明显的受地中海文化和阿拉伯传统的影响。“摩尔式维森斯府邸以抽象的几何形式构图，棋盘格状面砖花饰以及突出墙面形成了高迪早期的建筑风格。”[1] 米拉公寓：高迪艺术风格的转折，宣告了高迪有机风格的成熟。从中可以看出高迪极为复杂的设计思想。“新艺术运动、莫德哈尔风格、拉斯金及哥特式风格，以及他的铜匠家庭出身所导致的直接实践的设计倾向，都在其中起着十分重要的作用，最终融合成高迪独特的设计思想。”[2]不过，最为突出的还是他在运用曲线的过程中，突破了表面形态上的对自然形式的模仿，进入到更为深刻的自然主义，从而使他置身于一个新的有机建筑的文脉之中，使建筑体现出了由人类参与的融于自然界的韵律。高迪认为美就是生活，生活基于创造，他在设计中运用的各种自由形态和色彩都来自大自然，螺旋状的支柱是受树干的启示，屋顶的起伏状态受地中海波浪的启发┅┅ 古尔公园：建筑梦幻曲。高迪的艺术风格在古尔公园规划设计中,将建筑、雕塑、色彩、光影、空间以及大自然环境融为一体。公园虽未全部建成,但高迪超凡的想象力已令人置身于梦幻之中。公园的立体廊道体系,既可防晒又可避雨,廊道的支柱由粗糙石料砌筑,石料原地取材,根据自然形状稍稍加工,砌筑后原汁原味,依山就势、层层叠叠，维护了原有的自然地貌。公园围墙，以光滑的马赛克饰面,这样就可以阻止外人进人,使艺术与功能巧妙结合,彩色马赛克拼成西班牙文的“古尔公园”。公园的建筑材料不仅经济合理而且充满了乡土气息。
高迪作品赏析
《园林艺术及设计原理》作业 安东尼奥?高迪作品赏析
安东尼奥·高迪作品赏析 安东尼奥·高迪，西班牙建筑师，塑性建筑流派的代表人 物，属于现代主义建筑风格，被誉为建筑界的“疯子”。其作 品主要有古埃尔公园、米拉公寓、巴特罗公寓、圣家族教堂等。 一、建筑风格及代表作品赏析 （1）米拉公寓 安东尼奥?高迪的建筑风格可大致分为两点。其一是善于 运用曲线。在他的设计中几乎看不到什么直角，因为他认为直 线是人为的，只有曲线才是最自然的。他对西班牙传统建筑进行了解构，建筑就是雕塑，就是交响乐，就是绘画做诗。在这一思想指导下，高迪的风格既不是纯粹的哥特式，也不是罗马式或混合式，而是融合了东方风格、现代主义、自然主义等诸多元素，是一种高度“高迪化”了的艺术建筑。最能体现这一特点的作品是“米拉公寓”—巴塞罗那扭曲的异世界。米拉公寓建于1906年至1912年间，坐落在西班牙的巴塞罗那市区里的扩建区，格拉西亚大道上，是高迪设计的最后一个私人住宅。最让人惊讶的是该建筑无一处是直角。 米拉公寓，外观呈波浪形，外墙 是由白色的石材砌出的，扭曲回绕 的铁条和铁板构成的阳台栏杆，和 宽大的窗户，让人发挥想像力。有 人觉得像非洲原住民在陡峭的悬崖 所建造类似洞穴的住所，有人觉得 像海浪，有人觉得像退潮后的沙滩， 有人觉得像蜂窝的组织，有人觉得 像熔岩构成的波浪，有人觉得像蛇 窟，有人觉得像沙丘，有人觉得像 寄生虫巢穴等等。屋顶高低错落， 而整栋建筑如波涛汹涌的海面，极富动感。屋顶是奇形怪状突然物做成的烟囱和通风管道。米拉公寓里里外外都显得非常怪异，甚至有些荒诞不经，但米拉公寓仍被许多人认为是所有现代建筑中最具代表性的，也是最有独创性的建筑，是二十世纪世界上最重要的建筑之一。 米拉公寓的内部，一走进米拉公寓的中庭抬头望，可以 直窥湛蓝天空，这也是高迪的用心之一。高迪设计的米拉之 家是由梁和柱所组成的结构，建筑本身的重量完完全全都靠 这些梁柱来承受。所有立面，不管是内墙外墙，都是靠立面 本身自我支撑，不像传统梁柱需要承载墙的重量，因此这个 建筑可以说是没有任何主墙，住户可以自由隔间改建，完全 不用怕改变建筑结构被破坏。也因为可以自由的改变结构， 居民可以选择开大片的窗户，让自然光可以洒落在每个住宅 中，而这样的力学结构设计，让居民住起来相当安心，这就 是高迪设计之全面难能可贵之处。每一户都能双面采光，光
《外国建筑史》笔记
古代： 莲花盛放式不属于古埃及常见石柱式 有看台的露天剧场，最早出现在古克里特岛 原始社会的巨大石环主要是做崇拜太阳 古埃及的‘玛斯塔巴’是长方形平台式陵墓（仿照住宅即略有收分的长方形台子） 昭塞尔金字塔是古埃及最早的金字塔式陵幕（多层阶梯金字塔） 多层阶梯状逐渐演化为的方锥体式 吉萨金字塔群主要是由胡夫金字塔、哈夫拉金字塔、孟卡拉金字塔、哈夫拉前的大斯芬克斯组成（方锥体式） 古埃及人造金字塔的目的是为了作为灵魂永生的宫殿 新国王时期以太阳神庙代替陵墓成为主要建筑类型如阿蒙神庙 沿轴线依次排列高大的牌门楼、柱廊院、多柱厅等神殿、密室和僧侣用房 古代西亚人造的山岳台是用于崇拜天体、崇拜山岳、观测星相 亚述帝国的萨垦王宫房间围成院落，四座碉堡夹着三个拱门，门洞处人头翼牛雕刻 号称世界七大奇迹之一的空中花园建于新巴比伦 公元前6世纪，巴比伦城的重要建筑主要采用琉璃砖贴面 两河流域缺乏木材和石材，产生了以土为料的夯土、土坯、砖墙建筑体系 波斯帝国的帕塞玻里斯王宫，两个仪典大厅、后宫、财库以“三门厅”为联系 古诺索斯宫（米诺斯宫）是古克里特时代的建筑 迈西尼的迈西尼卫城及泰仑卫城（城门因雕刻而称狮子门），属古代爱琴海地区建筑 古埃及时常见石柱形式有莲花束茎式、纸草束茎式、纸草盛放式 忍冬草叶片所组成的柱头形式是古希腊时期的科林斯柱式的柱头 55. 希腊古典建筑的古典柱式由三种组成： 主要是多立克（男）、爱奥尼（女）二种和晚期还有科林斯式同爱奥尼（柱头由毛茛叶冬叶草）古典柱式 帕提农神庙是古典建筑的代表作品，它是由多立克+爱奥尼古典柱式组成处于卫城的最高处，卫城上唯一的围廊式庙宇，型制最隆重，卫城上最华丽的建筑，涂有强烈色彩，白色大理石砌成，铜门镀金 雅典卫城的主题建筑是祭祀雅典保护神雅典娜的庙宇--帕提农神庙 雅典卫城的中心是雅典娜-帕提农铜像 伊瑞克先神庙是希腊盛期的爱奥尼柱式的代表 雅典卫城中采用了女像柱廊的是伊瑞克先神庙 雅典的奖杯亭是早期科林斯柱式的代表作 古罗马建筑的主要结构体系是拱券结构系统；筒拱、十字交叉拱、穹窿（半圆）建筑材料除砖石木外，使用了火山灰制的天然混凝土 继承古希腊柱式并发展为五种柱式：塔司干柱式、罗马多立克柱式、罗马爱奥尼柱式、科林斯柱式、混合柱式 解决了拱券结构同柱式的矛盾，创造了券柱式 解决了柱式与多层建筑的矛盾，发展了叠柱式，创造了水平立面划分构图形式 适应高大建筑体量构图，创造了巨柱式的垂直构图形式 创造了拱券与柱列结合，将券脚立在柱式檐部上的连续券 解决了柱式线脚与巨大建筑体积的矛盾，用一组线脚或复合线脚代替简单的线脚 空间利用穹窿，筒拱、交叉拱、十字拱和拱券平衡技术，创造出拱券覆盖的单一空间，单向纵深空间，序列式组合空间
建筑流派赏析复习资料
建筑流派赏析 第一章对新建筑的探求 1、工业革命对建筑形式的影响过程 工业革命（生产力的发展）→新材料、新技术→新结构→新的建筑形式 2、铸铁、钢材、玻璃特别是钢筋混凝土结构的出现，使人 们终于找到了一种既经济实用，又物美价廉的建筑 结构形式。 3、1779年在英国塞文河上出现了第一座完全用铸铁建造的 桥梁。 4、1851年建成的英国伦敦世界博览会主展馆水晶宫，它“开 辟了建筑形式与与之装配技术的新纪元。” ·八个有影响的流派： 欧洲对新建筑的探求------德国建筑师：申克尔（柏林宫廷剧院）、桑珀（《工业艺术论》、《技术与构造艺术中的风格》）和法国建筑师：拉布鲁斯特（巴黎圣吉纳维夫图书馆、巴黎国立图书馆），帕克斯顿（伦敦水晶宫），埃菲尔（巴黎埃菲尔铁塔），康泰明和杜托尔特（机械展览馆）。工艺美术运动------英国的艺术流派，其中代表人物是拉斯金和莫里斯。代表作品是英国肯特郡红屋。 新艺术运动------从19实际到80年代末到20世纪初，在欧美大陆上以比利时布鲁塞尔为 中心的以探寻新建筑发展道路的运动。是反对历史主义，推崇美好的自然 形态------事物的本来面目和优秀的人类技艺。在建筑中主要表现在室内装 饰上，喜欢使用自然界中草木的自然曲线来装饰建筑墙面、家具、栏杆扶 手及窗棂等。建筑外形一般比较简洁，经常使用一些曲线或弧形墙面。 代表人物：霍塔、费尔德和麦金托什等人。 代表建筑：霍塔---比利时布鲁塞尔塔塞旅馆。 维也纳分离派------在新艺术运动的影响下，奥地利形成了以瓦格纳为首的维也纳建筑学 派，而在这其中具有新艺术思想的奥地利青年设计家奥尔布里希赫霍夫 曼再维也纳发起成立了一个名为“分离派”的组织，是“新艺术运动的 奥地利板”。 代表人物：奥尔布里希赫霍夫曼等人。 代表建筑：维也纳分离派展览馆和维也纳斯坦纳住宅。 高迪的浪漫情怀------西班牙建筑师高迪，“使塑造的艺术形式渗透到三度的建筑空间中去， 还吸取了东方伊斯兰教的韵味核欧洲哥特式建筑结构的特点，再结合 自然的形式，精心的独创了他自己的具有隐喻性的塑性造型。”高迪 ------直线属于人类，曲线属于上帝。 代表建筑：西班牙巴塞罗那的圣家族大教堂、居埃尔公园、米拉公寓、 巴特罗公寓等建筑。 德意志制造联盟------代表人物：、罗格皮乌斯、密斯·凡·德·罗、勒·柯布西耶等人 代表建筑：贝伦斯设计的德国通用电气公司透平机车间、阿尔费尔德 法乌斯和迈尔合作设计的阿尔费尔德法古斯工厂。 芝加哥学派------兴盛期时期是在1883年到1893年之间。他们重要的贡献是在工程技术上 创造了高层金属框架结构和箱形基础，以及在建筑设计上肯定了功能和形 式之间的密切关系。它在建筑造型上趋向间洁、明快与适用的独特风格。 代表人物：詹尼和沙利文等人 代表建筑：詹尼设计的第一莱特尔大厦、伯纳姆与鲁特设计的里莱斯大厦、 沙利文设计的芝加哥C.P .S 百货公司大厦等建筑。 莱特的草原住宅------ 莱特美国建筑大师，美国最著名的现代建筑大师，也是西方建筑史 上最富浪漫气质的建筑师和现代 建筑的奠基人之一。 代表建筑：芝加哥的威立茨住宅、芝加哥的罗比住宅。 第二章两次世界大战之间的现代主义建筑 初期发展的诸多流派 表现主义——宣扬和崇拜感觉至上，追求建筑的新奇和雕塑感。不愿意接受现代技术、材料和生产方式带来 的标准化加工模式。 荷兰风格派——倡导艺术作品应该是几何形体和纯粹色块的组合构图，主张打破传统艺术的教条和自然形态 的限制。 构成主义——热衷于把抽象的集合形体组成的空间当做绘画和雕刻表现的内容。 现代主义建筑流派的诞生 欧洲先锋派——格罗皮乌斯、密斯·凡·德罗、勒·柯布西耶。 有机建筑派——莱特 现代主义建筑的第一代建筑大师格罗皮乌斯、密斯·凡·德罗、勒·柯布西耶、莱特。 格罗皮乌斯——包豪斯校舍(第一座真正意义上的现代主义建筑，钢筋混凝土框架结构+砖混结构) 密斯——提出“少就是多”的设计原则，以及对钢材、玻璃的开创性利用，使其创造了独特的“密斯风格”。 代表作：巴塞罗那展览会德国馆。 柯布西耶——是一名现代主义运动的激进分子和巨匠，更是一位狂飙式人物。他与瑞士工程师杜波依斯共同 提出了“多米诺”钢筋混凝土框架住宅形式，这种 住宅最大的特点是标准化，后进一步发展为“雪铁 龙”住宅。 《新建筑五要点》：1、底层架空 2、屋顶花园 3、 自由平面 4、横向长窗 5、自由立面 《走向新建筑》：主张建筑走工业化的道路，他甚 至把住房比作机器，并且要求建筑师向工程师理性
Book3 Module1 西班牙建筑设计师高迪简介
Book3 Module1西班牙建筑设计师高迪简介 （by Anne 2019.4.17） 青年时期安东尼奥·高迪1852年6月25日诞生于离巴塞罗那不远的加泰罗尼亚小城雷乌斯。父亲是一名锅炉工，母亲在家操持家务。他们敦厚善良，是虔诚的教徒，过着简朴、平静甚至有些寂寞的生活。 安东尼奥排行第五，也是老小。理应说，安东尼奥生逢其时——就在他出生前不久，国王刚签署了全面改建巴塞罗那的诏令。工商界的富豪们纷纷斥巨资投入巴塞罗那的改建工程。他们在营造新的建筑时都喜欢别出心裁，争奇斗妍。那时，建筑师的职业十分吃香，人们趋之若鹜。正如多年之后很多男孩子都渴望成为宇航员一样，那时的男孩都想快些长大，造出奇妙的建筑来，以便扬名天下。 安东尼奥也渴望成为建筑师，但如何建造，他的想法与众不同。他不想挖空心思地去“发明”什么，他只想仿效大自然，像大自然那样去建筑点什么。年轻的他在日记中这样写道：“只有疯子才会试图去描绘世界上不存有的东西！”他的整个身心都充满了对大自然的爱，而且能够说，还是疾病协助他培育起了这份情愫。还在很小的时候他就患有风湿病。他不能和其他小朋友一起玩耍，只能一人独处，他唯一能做的事就是“静观”。哪怕一只蜗牛出现在他的眼前，他也能静静地观察它一整天的时间。 到了青年时期，他还是那样孤僻内向、不爱交际，所以真说不上有谁特别喜欢他。学习上他属于中不溜儿，仅仅画图画得特别棒。他最早的作品是替中学生自办的手抄本杂志《滑稽周刊》画一批插图，杂志每期出12份，算是相当多的了。 1870年，安东尼奥·高迪进入巴塞罗那建筑学校就读。在校的头两年，灾难接踵而至：先是医校刚毕业的大哥不幸去世，接着是母亲病故，再后是姐姐撒手人寰，留下一个幼小的女儿。老父只好带着外孙女搬到巴塞罗那来与儿子同住。安东尼奥不得不一边学习，一边赚钱养家糊口。 还是学生的时候，高迪便参加了巴塞罗那若干“奇观”的建造。名义上他是几位大建筑师的助手，但是交给他设计的几个部分全是他自己独立完成的。 1877年，高迪为一所大学设计礼堂，这也是他的毕业设计。方案出来后，引起很大争议，但最后还是被通过了。建筑学校的校长感叹地说：“真不知道我把毕业证书发给了一位天才还是一个疯子！” 结识莫逆之交1878年是高迪职业生涯中最为关键的一年。这年，他不但获得了建筑师的称号，更主要的是结识了欧塞维奥·古埃尔这位后来成为他的保护人和同盟者的朋友。
外国近现代建筑史(第二版)笔记 罗小未
一、外国建筑史发展之脉络、框架（古代部分：18世纪下半叶以前） 1、原始社会建筑 2、古代埃及建筑（B.C.32C—B.C.1C）·金字塔·太阳神庙·卡宏城 古代西亚建筑（B.C.30C—B.C.7C）·土坯墙琉璃饰面·新巴比伦·乌尔城观 象台·萨尔贡王宫 古代印度建筑（B.C.3000—B.C.7C）·谟亨约达罗城·石窟 古代希腊建筑（B.C.3000—B.C.146）·阿索斯广场·雅典卫城·梁柱·古希 腊柱式·埃比道鲁斯剧场 3、古代罗马建筑（B.C.750—A.D.345）·《建筑十书》维特鲁威·古罗马五柱式·万 神庙·拱券 4、拜占廷建筑（395—1453）·帆拱·希腊十字·装饰·圣索非亚教堂·圣 马可教堂 5、初期基督教建筑与罗马风建筑（4—12世纪）·比萨大教堂建筑群 6、哥特建筑（Gothic）（12—16世纪）·尖券、飞券·飞扶壁·巴黎圣母院·威 尼斯公爵府 7、文艺复兴建筑（15—18世纪）·坦比衰多·圆厅别墅·帕拉第奥母题·圣 马可广场 巴洛克风格（BAROQUE STYLE）（17世纪以后）·圣卡罗教堂 8、古典主义建筑（17世纪）（法国）·卢佛尔宫东廊·凡尔赛宫·和谐广场 洛可可风格（ROCOCO STYLE） 二、外国建筑史发展脉络框架（近代现当代部分：18世纪下半叶以后） 1、复古主义思潮（18世纪60s—19世纪末） 古典复兴（CLASSICAL REVIV AL）·巴黎万神庙·美国会大厦 浪漫主义（ROMANTICISM）·英国会大厦 折衷主义（ECLECTICISM）·巴黎歌剧院·巴黎圣心教堂 2、工艺美术运动（Arts and Crafts Movement）（19世纪50s）英国·英国肯特“红屋” 新艺术运动（Art Nouveau）（19世纪80s）（比利时布鲁塞尔）·贝伦斯·青年风格 派（德）·凡德费尔德·高迪米拉公寓维也纳学派·瓦格纳《现代建筑》维也纳邮政储蓄银行 ·洛斯“装饰是罪恶”斯坦纳住宅 ·“分离派”（Secession）维也纳分离派展览馆 3、芝加哥学派（Chicago School）（19世纪70s）·詹尼·马凯特大厦·沙利文 4、德意志制造联盟（Deutscher Werkbund）（1907年成立）·彼得贝伦斯 ·透平机车间·法古斯工厂 5、表现派（Expressionism）（一战后德国）·门德尔松·爱因斯坦天文台 未来派（Futurism）（一战前意大利）·圣泰利亚 风格派（De Stijl）又称新造型派、要素派（1917年荷兰）·蒙德里安·线条与色彩 构成派（Constructivism）（一战前后俄国）·马列维奇·形体、空间、色彩构图 ·里特弗尔德荷兰乌德勒支住宅 6、正统现代主义建筑（Modern Architecture）（20s—50s）·CIAM现代建筑师国际会议 ·Bauhaus 格罗皮厄斯·法古斯鞋楦厂·包豪斯校舍
中外建筑赏析 结课论文 米拉公寓
2014 https://www.360docs.net/doc/7d3818069.html,/ XDD&XED [中外名建筑赏析]结课论文——浅谈米拉公寓的设计想法与艺术特点 学院：艺术设计学院 专业班级：环境艺术设计13-2班 姓名：薛泽鹏 学号：3113008859 任课老师：张家睿
摘要：坐落于巴塞罗那市一座极富个性化和独特而又不失现代化风格的楼房，它以造型怪异、超凡脱俗而闻名于世，并于1984年被评为“世界文化遗产”，它就是西班牙著名建筑师安东尼·高迪为实业家佩德罗·米拉所设计建造的——米拉公寓。 关键字：独特、曲线、自然、个性化、独创性 一、引言：米拉公寓是高迪一生中最中意的作品，其
造型独特、形状怪异的特点，形成了独一无二的 风格和高度个性化的设计，获得了世人的高度赞 扬。 二、正文： 1)米拉公寓的概况： 米拉公寓建于1906年至1912年间，当时是实业家佩德罗·米拉先生（Pere Milà）因非常欣 赏高迪为巴特由先生设计的巴特由之家CASA BATLLÓ ，为了和富孀 Roser Segimon 结 婚，而请高迪设计的。它坐落于巴塞罗那帕塞 奥·德格拉西亚大街上。1984年,联合国教科文组 织在将包括米拉之家在内的几个高迪设计的建筑 列入世界遗产中。这是一座纯粹现代化风格的楼 房，又名“采石场”，米拉公寓处街道转角，地面 以上共六层（含屋顶层），墙面凸凹不平，屋檐屋 脊高低错落，呈蛇形曲线，有奇形怪状突然物做 成的烟囱和通风管道。建筑物造型仿佛是一座被 海水长期浸蚀又经风化布满孔洞的岩体，而墙体 本身也像波涛汹涌的海面，富有动感。米拉公寓 里里外外都显得非常怪异，甚至有些荒诞不经， 米拉公寓仍被许多人认为是所有现代建筑中最具
西方建筑与流派
西方现代建筑思潮 安东尼奥·高迪，被誉为西班牙的天才建筑师，，一生留下 无数知名建筑，也让人感慨，“没有哪座城市会像巴塞罗那，因 一个人（高迪）而变得熠熠生辉。”高迪是塑性建筑流派的代表 人物，他的建筑风格不是纯粹的哥特式，也不是罗马式或混合式， 而是一种融合了东方伊斯兰风格、现代主义、自然主义等诸多元 素的“高迪化”了的艺术风格。他拒绝在建筑物上用直线，认为 直线是人为的，曲线才是自然的。 高迪所处的历史时代是新艺术运动盛行的时期，新艺术运动 风格最重要的特征就是波浪形流动线条的运用，是传统的装饰焕发出新的活力。新艺术运动影响下的建筑设计积极倡导运用有机的自然元素作为其创作灵感，从而替代历史衍生和维多利亚风格的结构形式或写实自然主义的装饰风格。 高迪的建筑被认为是20世纪世界最有原创精神、最重要的建筑，是现代建筑艺术的代表。东方伊斯兰风格、新哥特主义以及现代主义、自然主义等诸多元素都被他“高迪化”后，统一在了他的建筑中。在《高迪的房子》精美的图文中，你会不由得感受到高迪创造的奇异的建筑中，所流动着的万物的生机、自然的生命和对神的虔诚。高迪崇尚大自然，自然是他灵感的泉眼，他从不挖空心思的去“发明”什么特别的形式，只想着仿效大自然，像自然那样去建筑，他说：“只有疯子才会试图去描绘世界上不存在的东西！”因此，在高迪的建筑中，绝少运用死板的直线，因为高迪认为自然界没有直线存在，如果有，也是一大堆曲线转换而成的。书中讲到高迪“迷恋动、植物以及山脉的造型，他观察入微，他所看到的自然美并不是刻意的美，而是具有效用、实用的美，所以寻找到他所要的美感――自然就是美，美即是实用，实用即是自然的存在，自然即是实用的展现。” 高迪是个疯狂的建筑师，他把巴塞罗那当作自己挥洒的舞台，尽情地放纵他一个个天才的设想，为巴塞罗那，更是为世界留下了格尔公园、米拉之家、巴特略之家、圣家堂等18件不朽的建筑杰作。这其中，有17项被西班牙列为国家级文物，3项被联合国教科文组织列为世界文化遗产。在1926年6月的一个下午，一辆电车撞到了一位乞丐模样的老人，当天他就去世了，巴塞罗那因此而失去了他们最伟大的建筑艺术家――安东尼奥?高迪。在《高迪的房子》中欣赏这位贫穷而高贵的建筑天才留在人间的礼物，会有许多感动荡漾心头！ 出身于金属工艺师家庭的高迪，青少年时代做过锻工，又学过木工、铸铁和塑膜。1878年高迪获得建筑学学士学位，这一年，他为巴黎万国博览会设计的一些橱窗展台，使他崭露头角。可以说，高迪是个幸运儿，正当他在建筑设计界小有名气的时候，一个名叫戈埃尔的富商把自家未来的宅邸和一个以戈埃尔名字命名的城市花园的设计交给了高迪。
7位建筑大师的个人观点和设计理念
以建筑为名----7位建筑师的个人观点和设计理念 1 瓦尔特?格罗皮乌斯 瓦尔特?格罗皮乌斯(Walter Gropius，1883-1969）是德国现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一，公立包豪斯（Bauhaus）学校的创办人。1883年5月18日生于柏林，1969年7月5日卒于美国波士顿。 个人观点及理论 格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。他的建筑设计讲究充分的采光和通风，主张按空间的用途、性质、相互关系来合理组织和布局，按人的生理要求、人体尺度来确定空间的最小极限等。 格罗皮乌斯利用机械化大量生产建筑构件和预制装配的建筑方法。他还提出一整套关于房屋设计标准化和预制装配的理论和办法。格罗皮乌斯发起组织现代建筑协会，传播现代主义建筑理论，对现代建筑理论的发展起到一定作用。其代表作是1965年完成的《新建筑学与包豪斯》。 2 # 路德维希·密斯·凡·德·罗 1886年，密斯生于德国亚琛，原名MariaLudwigMichael，建立自己的实验室之后便更名为密斯·凡·德·罗（MiesvanderRohe），vanderRohe是他母亲的姓。密斯在1908－1911年间与著名建筑大师彼得·贝伦斯一起工作，后来，他又采纳了包豪斯建筑学派的风格，并继承了瓦尔特·格罗皮乌斯（WalterGropius）遗留的风格。1938－1958年任芝加哥阿莫
尔学院（后改名伊利诺工学院）建筑系主任。 个人观点和设计理念 1，魔鬼在细节 20世纪世界最伟大的建筑大师之一的路德维希·密斯·凡·德·罗,在被要求用一句话来描述他成功的原因时，他只说了五个字:“魔鬼在细节(Devils are in the details)”；由此可见他的严谨与他的理念。 2，少就是多 少就是多",这句话的含义我们可以很轻易的从几千年的中国传统美学中品味出来，而国画大师最有意境的东西往往不是涂满笔墨的画卷，而是在于那一大片留白之中那醒目的几笔。留白要留多少，怎么留？当“少就是多”从密斯口中说出来时，并没有东方人悠闲与怡然,有的只是德国人的严谨与理性，少绝不是空白而是精简，多也绝不是拥挤而是完美和开放性的空间。密斯的建筑艺术依赖于结构，但不受结构限制，它从结构中产生，反过来又要求精心制作结构。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。西格兰姆大楼为世界上第一栋高层的玻璃帷幕大楼。展现了密斯所提出的「少即是多」原则。内部不少设施也由密斯与他的徒弟菲利浦·约翰逊一手包办。大楼前的广场约占地基一半，这在当时也是创举。现代主义被带到美国后，结合资本家的力量，实践了许多作品。由于形式上的精简，容易模仿，因此很快影响到世界各地，也影响了其它领域的设计。因此称为「国际风格」。然国际风格却已缺乏早期现代主义乌扥邦式的社会理想及批判精神。并且后来的模仿者未必如密斯一般注重对细部结构的处理。但现代主义却达到一个高峰。 3，流通空间 “流通空间”在二十世纪初这应该是个很前卫的名词，毫无疑问，这在当时属于创造性
第四章外国建筑史
第一节古代埃及建筑 一、历史分期及代表性建筑类型 （一）古王国时期 本时期的代表性建筑是陵墓。最初仿照住宅的?玛斯塔巴?(MASTAB)式，即仿照住宅略有收分的长方形台子。 昭赛尔金字塔是古埃及最早的金字塔式陵墓(多层阶梯金字塔) 多层阶梯状逐渐演化为方锥体式 吉萨金字塔群包括库夫(Khufu)、哈夫拉(Khafra)（塔前有著名的大斯芬克斯）、孟卡乌拉(Menkaura)。 古埃及人造金字塔的目的是为了作为灵魂永生的宫殿 （二）中王国时期 首都迁到上埃及的底比斯，在深窄峡谷的峭壁上开凿出石窟陵墓。 （三）新王国时期 太阳神庙代替陵墓成为主要建筑类型。著名的太阳神庙，如卡纳克-卢克索的阿蒙(Amon)神庙。沿轴线排列高大的牌门楼、柱廊院、多柱厅等神殿、密室和僧侣用房常见石柱形式有莲花束茎式、纸草束茎式、纸草盛放式 忍冬草叶片式，莲花盛放式不属于常见石柱形式 第二节古代西亚建筑 后巴比伦王国王宫内建有?空中花园?(世界七大奇迹之一)。 山岳台是用于崇拜天体、崇拜山岳、观测星相 亚述帝国的萨艮王宫房间围成院落，四座碉堡夹着三个拱门，门洞处人头翼牛雕刻 公元前六世纪，巴比伦城的重要建筑主要采用琉璃砖贴面 两河流域缺乏木材和石材，产生了以土为料的夯土、土坯、砖墙建筑体系 第三节古代希腊建筑 一、古代爱琴海地区建筑 ~米诺(Mino)王宫，古克里特时代宫殿西北有世界上最早的露天剧场 ~迈西尼卫城的城门因其雕刻得名为?狮子门? ~有看台的露天剧场，最早出现在古克里特岛 二、古代希腊建筑 神庙布局形制有端墙列柱式，端柱式，围柱式(包括双重围柱式、假围柱 式)等。 典型实例： 1.古典盛期的代表，雅典卫城及其主要建筑。山门、胜利神庙、帕提农神庙(Parthenon) （多立克柱式+爱奥尼柱式），处于卫城最高处，唯一的围廊式庙宇，型制最隆重，
现代派建筑大师设计的经典座椅欣赏
现代派建筑大师设计的经典座椅欣赏 世界上只有极少数人可以像巴塞罗那的时髦雅痞那样在米拉公寓里租下一个房间，搬到柯布西耶设计的房子里结婚生子也不是找个房产中介就能做到，由同一个人设计的一把椅子或一张沙发的尺寸是那么小，而且便宜得多，人们坐在它上面的可能性，显然比住到一栋建筑里要高得多，更何况，高迪的核桃木椅子和柯布西耶的皮革钢管椅都已经有了现代复刻版。 柯布西耶，GrandComfort，皮革钢管椅
埃罗·沙里宁的郁金香椅 与建筑大师精心设计的公共建筑和私人住宅相比，家具也许只是设计师的副业，却同样表达了他的基本主张和个人风格。有些建筑师喜欢大包大揽，他们不仅要进行建筑外观的设计，还恨不得把室内空间和家具也一并搞定，麦金托什和弗兰克·劳埃德·赖特都是其中的代表。有些建筑师会在生命中的某些阶段在家具上试验自己的主张，最后也成就了经典的椅子和沙发，比如埃罗·沙里宁的郁金香椅。进入设计师明星化的时代，所有的家具品牌都明白了跨界交流的巨大效应，从法兰克·盖里到扎哈·哈迪德，新的经典在时尚中诞生，最令人激动的是：你可以用最快的速度把它们搬回家去当椅子坐。
密斯·凡德罗，巴塞罗那系列（椅子、沙发、脚凳、茶几），制造商：Knoll 当然，就像对待家具设计师一样，对建筑师而言，椅子也不是一道简单的题目。“椅子是一件很难的物品，摩天楼要容易得多”，1957年2月18日的《时代》上，刊登着密斯·凡·德·罗的这句话。密斯·凡·德·罗是现代派建筑大师，同时也是第一代现代家具设计师，他的巴塞罗那椅也许不是他所设计的椅子里最舒服的，却无疑是最著名的。 不宜坐，但比蒙德里安的画便宜 有的椅子，人坐在上面仿佛并不觉得舒服，对于功能主义者而言这简直不能算是一把好椅子，但里特维尔德（Gerrit T. Rietveld ）是一名风格派建筑师、设计师和艺术家。他将几何形状和鲜明的原色变成一种激进的语言，他像许多荷兰的画家、建筑师、设计师一样，在一种冷静的疯魔状态里完成自己的天才创作。 这把椅子是否像人们想象得那样舒服或者不舒服，取决于他们对舒服的定义：是五分钟的愉快就坐，还是连续数小时的倚靠和阅读；当然还有一个更加决定性的因素：就坐者的身材。 里特维尔德，Utrecht 椅（红与黄），制造商：Cassina 长久以来人们总喜欢把里特维尔德最著名的红蓝椅称作对蒙德里安的油画《红、黄、蓝构成》的立体化演绎，但人们同时也应该发现：红蓝椅制作于1917年与1918年之间；而他的荷兰同乡的那幅名画完成于1930年。完成于1924年的施罗德住宅遵循的是同样的设计主张和手段，完全是红蓝椅的空间化存在，住宅后来被当作20世纪建筑经典， 但作为一栋建筑它既不能移动，
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世界著名的住宅设计师代表作全赏析 来自：新永川(互联网) | 点击数：1683 | 发表时间：2008-10-10 22:18:47 | 编辑：新永川薇 袄 赫尔辛基火车站，芬兰（1906～1916年） 建筑师：E.沙里宁
芬兰赫尔辛基火车站建于1906～1916年，是本世纪初车站建筑中的珍品，也是北欧早期现代派范畴的重要建筑实例，但基本上还是 折衷主义的。它轮廓清晰，体形明快，细部简练，既表现了砖石建筑的特征，又反映了向现代派建筑发展的趋势。赫尔辛基火车站的设计者是著名建筑师艾里尔·沙里宁（Eliel Saarinen，1873～1950年），赫尔 辛基火车站是他的浪漫古典主义建筑的代表作，虽有古典之厚重格调，但又高低错落，方圆相映，因而生动活泼，有纪念性而不呆板，被视为20世纪建筑艺术精品之一。 米拉公寓，西班牙巴塞罗那（1906～1910年） 建筑师：A.高迪 米拉公寓于1906～1910年在西班牙巴塞罗那建成。设计米拉公寓的西班牙著名建筑师A.高迪（Atonio Gaudi，1852—1926年）是在建筑艺术探新中勇于开辟另一条道路的人，他以浪漫主义的幻想极力使塑性艺术渗透到三度空间的建筑中去，在米拉公寓设计中，把重点放在造
型的艺术表现方面。他发挥想象力，建筑形象奇特，怪诞不经。同时吸收了伊斯兰建筑的风格，与哥特式建筑的结构特点相结合，采取自然的形式，精心去探索他独创的塑性建筑楷模。 林肯纪念堂，美国华盛顿（1919～1922年） 建筑师：H.培根 林肯纪念堂由美国建筑师亨利·培根设计，坐落在摩尔林荫大道末端的一处人造高地上，面积为2200平方米，对面是华盛顿纪念碑。纪念堂吸取了古希腊神庙的传统手法，四周有36根大理石的多立克式柱子围绕，象征林肯时期美国的36个州。虽然平面似古希腊神庙，但没有通常希腊神庙的山花，而是一个团进去的屋顶层，放在古典柱式的顶部。 纪念堂内部用排列柱将平面划分为一个主厅和两个侧厅，侧厅内墙壁上绘制了表现林肯