明清家具鉴赏 教案
明清家具鉴赏
教案
主讲教师：向金定
适用专业：环境艺术设计专业
选用教材：《家具里的中国》纪录片
编制时间：2015年9月
文艺法学部艺术设计系
授课计划
教案
明黄花梨十扇围屏
木制屏风中，有的屏身镶以各种石材，有的裱糊锦帛，并加以书法和绘画，或雕刻、或镶嵌。或者糊纸，井在纸上题字绘画等。屏是士宦和文人家庭的常备之家具。
架是搁置物品的简单小件家具，如衣架、盆架、中架、镜架等。是家庭必备的家具。
座屏
一只黄花梨木的座屏风。底座是抱鼓墩子，上有站牙。
下部是两层透雕的绦环板。屏心为油画。据王世襄先生介绍，这只座屏的屏心是清代后配的。此屏体虽然很大，但周边及下部都是透雕，玲珑、华丽。
衣架
上海潘氏墓出土的衣架（模型）。此衣架比较简单，只是横枨之角，饰以牙头。其余部位除以上盆架、衣架外，还有巾架、镜台等形式。都是家庭必备的家具。镜台形象可见彩图。
明黄花梨五屏风式镜台
品种和造型-床榻类
床与榻在席地而坐的时代，是有分工的。床体较大，可为坐具，也为卧具；塌体较小，只用于坐具。魏晋南北朝以后，榻体增大，床与榻同样担负着坐卧两种功能，因而也就难以截然
罗汉床
一只黄花梨木的罗汉床。两侧和后背，共设三扇围屏，背屏高于侧屏。直腿，稳重、大方。
罗汉床
架子床
一只精美的架子床。座面之上是三面矮围子，围子是以透雕组成，下部为圆环的二方连续，上部是双环卡子花。床上有顶盖，有透雕的挂檐。挂檐上是透雕圆环图案。座面下有束腰。下有粗壮的三弯腿。虽然高大，然而稳定。整个床体，以透雕为饰，空透灵秀。
衣箱
铁力木竖柜
闷户橱
一只有两个抽屉的闷户橱，也叫连二橱。橱面如同翘头案，下有二个抽屉。抽屉之下，又
圆角柜
一只红木木圆角柜。门中间有吊环，下有牙子。上有喷出的柜沿。门扇与立柱间没有合页。
八方香几
一只八方香几。有束腰，束腰之下有牙子，三弯腿、外翻马蹄足。
明清家具-品种和造型-桌案类-条案
其造型特征是：两端为两只几子，架起案面。其特点是两头几子与案面，不是一体，而是分体的家具，装配灵活、搬运方便。历来受文人的宠爱。
架几案，是黄花梨木。两侧几子分三段，上部为海棠圈口，中部是镶板，下部是透空的，
黄花梨架几案
一只红木架几案。其几子也作三段处理，上部是扁方圈口，中部也是镶板，下部分有坠角的棂格牙子。腿下无枨，也有四只勾脚。
案面为窄长的条形，案面的宽度大约是长度的四分之一，有的还要小些。条案上可陈放文玩、书籍等。
板式腿的条案条案
一只板式腿的条案，两侧板式腿上，作椭圆形开光，板腿之下，又有向内翻卷的卷书足。整个造型，透着古雅书香之气。
又有不同，是一件四面平的条案，紫檀木。通体饰纹，极为精美。它的四腿与案面四角，
条案裹腿条案
一只有束腰的条案，束腰之下是牙头，此牙头是两个云纹相抵。造成较大的空透、直腿之一只裹腿条案，枨子裹在腿子外缘、枨子之上是矮老。四条腿子挺拔，整体呈古朴、秀雅
龙纹挡板翘头案
一只非常简洁的翘头案。光洁无饰。独有替木牙子，非常平展舒张，秀雅大方。
翘头案黄花梨翘头案
黄花梨翘头案。两侧没有用挡板，但是前后腿上部用了双枨，腿子下端加了足托。此案比
素牙平头案苏州王锡爵墓出土的平头案一只黄花梨素牙平头案，圆腿，替木牙子。简洁大方。
云纹平头案黄花梨小画案
黄花梨木平头案，有云纹牙头，案体较大，前后腿之间为双枨。以上两件平头案，是明代平头案造型的基本形。
一只黄花梨小画案。四条腿子的两侧，都有透雕云纹。每个牙头上都是两朵云纹对卷，透
平头案
一只平头案。案面下有替木牙头，罗锅枨。直腿两侧加双枨。
仿竹节炕桌三弯腿方炕桌
一只仿竹节炕桌，霸王枨加矮老，黄花梨木。图2是一只有束腰的三弯腿方炕桌，桌面束
长方炕桌长方炕桌
一只黄花梨长方炕桌，有束腰、直腿勾脚。有束腰的长方炕桌、桌面束腰之下也有牙子装
黄花梨半桌黄花梨半桌
一只黄花梨木的半桌。无束腰，桌面之下有牙条和牙头，之下又有罗锅枨。此半桌也是一
就是带有抽屉的桌子。抽屉桌的桌面之下，两前腿顶端有透雕挂牙，打破了因有抽屉而造成的沉闷感。抽屉上有饰件，之下也有壸门牙子装饰。
抽屉桌
就是半圆桌，取圆桌的一半。月牙桌有直腿、三弯腿、蚂炸腿等不同形式。腿下有马蹄足或带有托泥，桌面之下，有的有束腰，有的无束腰。有束腰，束腰之下有牙子。蚂炸腿，两腿
单矮老方桌罗锅枨方桌
一只罗锅枨方桌，有束腰，两腿之间有牙子。牙头较长向下，支撑腿子，直腿。这种作法黄花梨木的方桌，桌面之下有罗锅枨。其它方面无饰，非常简洁。此桌是明代家具造型的
黄花梨方桌方桌
一只黄花梨木的方桌，有束腰，束腰之下有牙子。罗锅枨，直腿。
罗锅枨条桌黄花梨条桌
一只黄花梨的条桌，霸王枨，无束腰，勾足，非常挺秀。此桌都是非常典型的明代条桌。
明清家具-品种和造型-椅凳类-坐墩
马札也称胡床或交床，是一种折叠凳。即西汉时自西域传来的胡床。从北齐《校书图》和敦煌壁画上见其形象以后，多年来未见有多大的变化，仍然是八根木棍交接而成。图
马札
明代坐墩以圆形为多，又多在座面之下，底座之上的两端，雕一道弦纹，在弦纹的中间，又雕出一排鼓钉。既简单、又有古雅之趣。因此，坐墩也被称作鼓墩。坐墩的造型，有开光和不开光之区分。开光就是在鼓身雕出不同形状的亮洞。座面的式样有海棠、梅花、瓜形、椭圆形等等不同形状。木制坐墩多用紫檀、花梨、红木等贵重木材。也有仿藤、仿竹节的木制坐墩。冬天上面覆盖皮、毛织物，夏暑就用藤面。墩，是一种精巧的、富于装饰性的家具，所以贵族和士大夫家中，不可缺少坐墩。
鼓形坐墩
一只瓜形墩，也叫爪墩。由十六根瓜棱形曲棍组成。在墩身中，又有四条瓜棱突出，顺势延下成为四足。既打破了等距瓜棱的呆板，又解决了墩足，而加强了稳定性。此墩整体光洁无饰。虽是样接，却不见痕迹，可谓精工之作。
脚凳有两种式样和两种不同功能。一种是带有滚木装置的凳面，脚踏之上，来回滚动，摩擦脚心的涌泉穴位，起按摩保健作用，可以叫保健凳。另一种则是专为踏脚承足的，也称脚踏、承足、搁脚凳等。
明清家具的特点
明清家具 古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。今天人们能见到的古代家具，主要是明清两代的制品。 明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时期正是确立了清式家具的风格。明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。 家具一般可分为椅凳类、桌案类、床榻类、橱柜类和其它杂项类。
一、明清家具的艺术风格和装饰特点 1．明式家具 明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家具。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、质朴的艺术风貌。并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力学、功用三者的完美统一。 明式家具的整体结构以框架式样为主要的形式，呈现有束腰和无束腰两大结构特征。无束腰家具以圆腿侧足为主，造型简练稳重。有束腰家具方腿直足，或三弯腿或鼓腿，形体敦厚而显得庄重秀丽。这两种造法，给人以虚实相间、方正稳重的感受，成功地体现出科学性和艺术性融于一体的造型美。 明式家具造型上另一特色是特别讲究线条美。它不以繁缛的花饰取胜，而着重于家具外部轮廓的线条变化，因物而异，各呈其姿，给人以强烈的线条美。如“S”形椅背，既符合人的生理特点，又别具一格。线脚的变化和运用是明式家具线条造型的另一体现。线脚是指家具边框边缘的造型线条。通过平面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。
榫卯结构与明清家具
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古典诗歌鉴赏之修辞手法鉴赏教学设计
古典诗歌鉴赏之修辞手法鉴赏教学设计 【教学目标】 1.明确修辞手法。 2. 分析修辞手法的具体运用（结合句意理解）。 3.对情感的表达有什么作用。 【教学重难】 【考点分析】“鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧”是阅读“古代诗文”的重要组成部分，是高考的必考内容。能力层级为D级。“表达技巧”是指作者在塑造形象、创造意境、表达思想感情时所采取的特殊的表现手法。文学作品的表达技巧有三个层面的内容：第一，修辞手法。涉及的范围一般在《考试大纲》里规定的九种修辞手法（比喻、比拟、对偶、夸张、排比、借代、设问、反问、反复）之内。第二，表达方式及表现手法。第三，篇章结构。“修辞手法”是学生比较熟悉的知识点，所以引导学生分析修辞手法的使用及其表达效果就显得非常重要。 【学情分析】学生们普遍热爱语文，对诗词的兴趣非常浓厚，长久以来形成了一种良好的学习氛围。这种良好的学习氛围很容易使学生进入教学情境。然而古代诗歌鉴赏既是教学的重点，也是教学的难点，一些学生在鉴赏古代诗歌时有畏难情绪，因为诗歌的语言凝练，思维又具有跳跃性，所以需要读者发挥自己的联想和想象。学生对修辞手法的特点及作用理解不到位，答题也不够规范，所以应对学生做必要的鉴赏指导。 【课时安排】一课时 【设计理念】根据新课程改革的目标，并结合“诱思探究教学论”，要让学生成为课堂的主人，使学生真正动起来，这就要求教师结合学生的具体情况创设合理的教学情境，考虑到高考的要求，重在方法、技巧地点拨和答题的规范性、准确性和熟练程度的训练。 【教学流程】 一、导入 二、小试牛刀判断下列诗句的修辞手法： 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。（杜甫《登高》）遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。（刘禹锡《望洞庭》）白发三千丈，缘愁似个长。（李白《秋浦歌》）霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。（林逋《山园小梅》）学生回答，明确分别使用了对偶、比喻、夸张、比拟的修辞手法。（设计意图）自然引入课题，同时明确考查频率最高的几种修辞格。 三、实体演练精讲高考试题（2008四川非延考区，12) 阅读下面这首元散曲，然后回答问题。（8分）【双调】雁儿落带过得胜令吴西逸春花闻杜鹃，秋月看归雁。人情薄似云，风景疾如箭。留下买花钱，趱入种桑园。毛苫三间厦，秧肥数顷田。床边，放一册冷淡渊明传；窗前，钞几联清新杜甫篇。【注】①吴西逸：生平不详，曾当过小官，终看破红尘归隐。此曲为归隐前后所做。②趱：赶快。③苫：用草覆盖。⑴从归隐的角度看，这首元散曲些了几个层次？请简要分析。写了两个层次。前四句为第一层，主要写向往归隐的理由。由春花秋月引起光阴如箭之叹，由鸟啼雁归生出人生淡薄之慨。后几句为第二层主要写向往中的隐逸生活。其中又分为两层，“留下”句至“秧肥”句为第一层，写归隐后的物质生活；“床边”后的几句为第二层，写归隐后的精神生活. ⑵这首元曲主要运用了哪种修辞手法？试做赏析。①对偶，如“秋月”句对“春花”句等。②比喻，将“人情”比作“云”，“风景”比为“箭”等。③夸张，将“风景”比为“箭”的同时又兼用了夸张的手法。（设计意图）细致分析高考真题，让学生明确修辞手法怎样考。评分标准是什么。2. 总结赏析修辞三步法。①揭示修辞手法。②分析手法的具体运用（结合句意理解）。③主旨情感及表达效果。（设计意图）总结规律，使学生在做题时有章可循。三、沙场练兵1.学生独立思考回答。阅读下面这首元散曲，然后回答问题。【正宫】塞鸿秋周德清长江万里白如练，淮山数点青如淀。江帆几片疾如箭，山泉千尺飞如电。晚云都变
明清家具的发展概况
明清家具的发展概况 中国古代家具的发展源远流长。早在汉代之前，人们已经能制造精美的漆木家具。自南北朝以後，“垂足坐”的生活方式促进了高型家具的发展。特别是到了宋代，家具结构上的科学性和装饰上的多样化，无论在制作技术和审美意识上，都为明清家具艺术高峰的到来积累了经验。 明清时代是我国古代家具制造的鼎盛时期。但不同的社会背景又使它们各自成为独立的艺术体系。明代家具追求神态韵律，以造型古朴典雅为特色，结构严谨，线条流畅，尺度适宜；清代家具却注重体量，提倡繁纹重饰，崇尚雕刻和镶嵌，从而以富丽、豪华独树一帜。明、清家具虽然在风格上迥然不同，但其艺术成就深受人们赞许，故长期以来作为中华民族的优秀文化遗产，在世界家具领域中享有盛誉。 明朝家具 明代的家具业十分发达，它一方面继承了宋元以来的传统木作技术，另一方面城市商品经济的繁荣，住宅和园林建筑的兴起，以及大量来自东南亚的硬木输入，为明代家具向高层次发展提供了有利条件。
明代家具家具多取材于海外进口或南方出产的质地坚硬，纹理密致，色泽幽润沉着，花纹华美的优质木材。主要有：黄花梨木、紫檀、铁力木、榉木、红木等，同时也采用一些木质轻松，纹理细直的木材，如桐木、楸木、楠木等。明式家具种类繁多，按其使用功能的不同，大致可分为： ①椅凳类，有杌凳、坐墩、交杌、长凳、靠背椅、扶手椅、圈椅、交椅及帝王的宝座等； ②桌案类，有炕（床）桌、炕（床）几、炕（床）案、香几、酒桌、半桌、方桌、条几、条桌、条案及书画桌案等； ③床榻类，有榻、罗汉床、架子床等； ④柜架类，有摆设古玩瓷器、书籍的架格、衣架、面盆架及亮格柜、圆角柜、方角柜等； ⑤屏风类，有单扇、复扇之分；前者带有底座，又称插屏式座屏风，后者又分三扇、四扇、五扇等不同形式，可以折叠或伸展，使用方便灵活，又称围屏，其上常用手绘或雕刻、镶嵌等手法，装饰山水、人物、花鸟及题字等形象； ⑥其他，如各种橱子、箱、提盒、都承盘、镜台、灯台、官皮箱及纯用于观赏性的微型家具。
古代诗歌鉴赏表达技巧教学案
古代诗歌鉴赏——表达技巧教学案 一、诗歌鉴赏表达技巧类——构建知识术语： 表达技巧（艺术手法）：表达方式、抒情手法、修辞方法、结构技巧、其他表现手法 （1）表达方式：记叙、议论、说明、抒情、描写。 （2）抒情手法：直接抒情、直抒胸臆 间接抒情：借景抒情—触景生情融情入景情景交融 借事抒情、即事感怀 托物言志托物寓理 借古讽今借古喻今咏史言志借古抒怀怀古伤今 用典抒情 (3)写景手法：正面描写、侧面描写、白描、细节描写衬托渲染 运用修辞联想想象移步换景 绘形绘声绘色 高低远近俯仰 动静明暗虚实结合点面结合工笔细描粗笔勾勒 视觉、触觉、听觉、嗅觉 (4)修辞手法 比喻：描绘事物生动、形象、鲜明。增强了感染力。 玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。——白居易《长恨歌》 比拟：拟人，赋予人的情感（使……人格化）描绘事物生动、形象、鲜明。增强了感染力。 东风知我欲山行，吹断檐间积雨声。——苏轼《新城道中》 双关：趣味含蓄委婉意味隽永 东边日出西边雨，道是无晴却有晴。——刘禹锡《竹枝词》 夸张：浪漫，引起丰富的联想，突出了事物的本质和特征，便于抒发强烈的感情。 白发三千丈，缘愁似个长。——李白《秋浦歌》 借代：形象突出，特点鲜明，具体生动。 知否，知否？应是绿肥红瘦。——李清照《如梦令》 对偶：音节整齐匀称，节奏鲜明，有结构美和音乐美。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。—杜甫《登高》 排比：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。—马致远《天净沙?秋思》 互文：言简意赅趣味 秦时明月汉时关，万里长征人未还。—王昌龄《出塞 反问：强调突出 江东子弟今虽在，肯为君王卷土来？—王安石《叠题乌江亭》 设问：强调突出 问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。—元曲小令阿鲁威作 反复：强调突出回环往复的音韵美 红酥手，黄縢酒。满城春色宫墙柳；东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索，错，错，错！春如旧，人空瘦。泪痕红浥鲛绡透；桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托，莫，莫，莫！ 叠词：营造氛围音韵美 离离原上草，一岁一枯荣。——白居易《赋得古原草送别》 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。——李清照《声声慢》 (5)结构手法：照应（首尾照应照应诗题等）重章叠句总分（总领总结分写） 线索过渡铺垫伏笔 以景起句以景结句起句设问 开门见山卒章显志议论收尾问句收束 (6)其他表现手法： 比兴、用典、对比 衬托：（正衬：哀景衬哀情、乐景衬乐情）；（反衬：以动衬静、以静衬动、以声衬寂、以明衬暗、以乐景衬哀情） 虚实结合、虚实相生 / 联想和想象 / 曲写（对写）：如以对方写自己（委婉含蓄） 渲染/烘托细节描写 象征/托物言志 情与景关系：借景抒情、寓情于景、融情入景、景中含情以景结情 欲扬先抑、欲抑先扬
古代诗歌鉴赏教学设计-教案教学设计
古代诗歌鉴赏教学设计教案教学设计 教学目标： 知识目标：引导学生了解诗歌传统意象的寓意。 能力目标：1.教会学生掌握诗歌意象鉴赏的方法2.提高学生鉴赏诗歌意象的能力 情感目标：提高学生审美情趣。 教学重点和难点： 重点：掌握鉴赏的方法。 难点：鉴赏诗歌的意象。教学方法：讲授法，练习法教学手段：多媒体 教学方法：讨论法、比较法 教学时数：二课时。 第一课时： 一、导语设计： 从小学到高中，我们已经学习了不少脍炙人口的优秀诗篇。从上古的民歌总集《诗经》，到唐诗宋词元曲，包罗万象，美不胜收。可以说，我们已初步识得了中华民族文化宝库里最璀璨的明珠。不过，据我所知，有许多同学对于如何鉴赏古代诗歌的美妙之处，如何评价“明珠”的真正价值还是比较茫然的。那么，如何才能准确的理解和把握好一首古诗的内容呢？如何才能真正领会古诗中那优美的意境和高超的艺术手法，从而不断提高我们对古诗的认识和鉴赏水平呢？今天，我们就一起来讨论、研究以下这个问题。
（解说：高中生虽然学习甚至背诵了不少古诗，但面对一首从未学过的古诗时，鉴赏仍无从下手，或有时分析不到点子上，为解决这个问题，特将“鉴赏、分析的方法”作为重点提出来。） 二、教师提问，学生发表自己的体会。 问:同学们在古诗鉴赏方面存在着哪些困惑与问题？（学生各自发言，谈自己学习、鉴赏诗歌的体会与困惑）。 明确：总结整理一下大家的体会，大致可分为如下几个方面的问题： （一）读不懂诗歌，看不懂作者的意思，体会不出作者要抒发的感情，把握不准意境、主旨。 （二）不了解鉴赏诗歌的方法，找不到合适的角度。 （三）有时隐约有点感觉，但表达不出来、或表达不恰切（心里明白了但写不出来） （解说：问题从学生的学习实践中来，才能取得有效的突破与收获。也使学生清楚地意识到问题症结所在，有针对性地加以思考和研究，以此养成好的学习习惯）。 三、课堂分析、讨论 解决“读不懂诗歌”的问题，“读不懂”可分为两个层次，一是不懂得所写的景物与诗人感情的对应关系。二是不注意某些字词运用与诗人感情的对应关系。 1、先分析第一层次的问题 ①出示李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：
模型设计与制作课程总结
模型设计与制作课程总结 －论明清家具的结构 二O一四年四月二十五日
目录 1 前言 (4) 2 模型设计与制作技巧与方法 (4) 2.1手工艺品设计与制作 (4) 2.1.1设计思路 (4) 2.1.2材料与工具选择 (4) 2.1.3制作过程 (5) 2.1.4小结 (5) 2.2卡纸建筑模型设计与制作 (6) 2.2.1设计思路 (6) 2.2.2材料与工具选择 (6) 2.2.3制作过程 (6) 2.2.4小结 (7) 2.3石膏产品模型设计与制作 (8) 2.3.1设计思路 (8) 2.3.2材料与工具选择 (8) 2.3.3制作过程 (8) 2.3.4小结 (9) 2.4木质家具模型设计与制作 (9) 2.4.1设计思路 (9) 2.4.2材料与工具选择 (9) 2.4.3制作过程 (9) 2.4.4小结 (10) 3明清家具结构的分析 (10) 3.1文献解读 (10) 3.2案例分析 (11) 3.3见解与分析 (12) 4模型设计与制作课程结 (12)
4.1在专业学习中的作用与地位 (12) 4.2对该课程的建议 (12) 4.3心得与体会 (13) 5参考文献 (13) 1.前言 模型作为设计理念和形态的表达，由二维的设计方案转化为三维的实施
模型，使设想变成现实，是产品的立体表现技法，模型的制作能直观立体的体现设计师的设计想法[1]。模型的设计与制作，就是根据设计的图纸，按一定的比例微缩制作，要求制作材料的相似，特别注重细节，同时在制作方面注重精细，完整。模型制作的精细非常重要，才能保证实体的顺利制作。同样，模型也是适用于展示，收藏的艺术品。由此可见，模型的制作对于设计创造非常重要。 2. 模型设计与制作技巧与方法 2.1手工艺品设计与制作 2.1.1设计思路 对于手工艺的制作，我选择了一个我较为熟悉的乐器，二胡。整体看来，二胡的结构还是较为简单的，大体上由琴筒、琴杆、琴头、琴轴、弓子和琴弦等部分组成，还有千斤、琴马等细小部分。可以按照一比三的比例作一个缩小版二胡。底盘由400mm*300mm*15mm的长方体构成。如图 1.1 图1.1 二胡 2.1.2材料与工具选择 主要材料，牙签，一个和琴筒类似的塑料材质的空心圆柱体，废纸来做琴杆，硬卡纸，琴弦由白线制成，底盘则由卡纸制成。 工具上需要，剪刀，直尺，美工刀，双面胶，U胶，胶水等。 2.1.3制作过程
浅谈明清家具风格设计特点
浅谈明清家具风格设计 特点 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】
家具设计与工艺专论 （结课论文） 题目：浅谈明清家具风格设计特点 指导老师：张亚池 学号：3140662 姓名：卜祥祺 班级：保护区硕14 学院：自然保护区学院 浅谈明清家具风格设计特点 卜祥祺 摘要：我国的传统家具具有悠久的历史,明清家具正是家具发展史上浓墨重彩的一个辉煌时期，无论在科学性与艺术性都达到了发展的顶峰。明清家具作为中国传统家具的精髓所在，也是中华民族传统文化的具体体现。本文着重在造型、装饰、选材与结构上比较明清家具所具有的不同的风格设计特点。 关键词：明清家具传统家具风格特点 中国传统家具有悠久的发展历史, 蕴含了几千年来的灿烂文化。中国传统的人文文化历史环境, 秉承了独特的哲学观念和造型表现, 在整个家具发展的历史上, 建立起一种与西方世界完全不同的独特风格, 创造了中国传统家具灿烂辉煌的成就。我国的传统家具经历了原始社会的萌芽,商周时期的雏形，春秋、秦汉时期的低矮家具的发展, 两晋、隋唐向高型家具的过渡, 宋朝垂足而坐的家具基本定型,又经过了几百年的继续完善, 到明代达到了家具发展历史的顶峰, 创造了高超的家具制作工艺和精美绝伦的艺术造型, 形成了中国传统家具“简、厚、精、雅”的艺术风格。虽然统称为“明清家具”，但实际可分为“明式家具”和“清式家具”。二者一脉相承，而又各有不同：明式家具简练，以造形取胜；清式家具繁琐，以装饰见长。这两种家具分别具有不同的家具风格和审美眼光，又因所处的时代背景不同在造型和工艺上各自表现出独特的风格设计特点。 明代是自汉唐以来我国家具历史上的有一个兴盛时期。随着经济的繁荣，家具作为室内陈设的重要组成部分相应地发展起来。明代的一批文化名人热衷于古典家具工艺的研究和家具审美的探求，他们的参与对于明代家具风格的成熟起到了一定的促进作用。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家具”。直到清代中叶以后，家具出现了新的特征，从家具的工艺技术和造型艺术上讲，乾隆后期又达到了新的顶峰。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾隆时期的宫廷家具，材质之
【收藏鉴赏】明清家具欣赏
明清家具概况 中国明清家具同中国古代其它艺术品一样，不仅具有深厚的历史文化艺术底蕴，而且具有典雅、实用的功能，令人回味无穷。 明清家具的收藏始于20世纪30年代。古斯塔夫?艾克出版的第一部介绍中国古典家具的著作《明代黄花梨家具图考》，在学术界产生了很大影响，使人们开始意识到我们祖先留下的这份物质、文化遗产的重要性，书中的图片所反映出来的中国古代工匠的技艺，令国内外不少专家学者叹为观止。外国人开始大量地搜集、收购中国明清家具，并运往海外。在后来的几十年间，西方人将中国明清家具提升到了与中国其它文物等同的地位。 亚洲特别是港台地区的明清家具收藏，到1985年王世襄先生的《明式家具珍赏》出版后，才引起港台收藏家大量涌入内地搜觅明清家具。当时大陆根本没有古典家具市场，大陆的古玩商们也不清楚古典家具在国际上的价格。港台收藏家开出的价码，极大地激发了大陆家具商的热情。他们深入到江、晋、冀、陕等省的城乡，到每一间旧宅老屋内搜寻，以极低的价格搬走黄花梨、红木、乌木、鸡翅木等明清家具，从而使明清家具的价格暴涨了近10倍。在古董家具外流的高潮中，国内的收藏家也开始了古典家具的收藏。首先吸引国人的是迅速上升的价格，收藏古董家具除了保值，还使人感受到了明清家具的艺术魅力。到了20世纪90年代中期，明清家具的交易已成为古玩买卖中的重头戏。 20世纪50年代王世襄等专家参与、制定了关于紫檀、黄花梨等明式家具不得出口的法律规定。1985年家具外流高潮时，王先生再一次向文物部门呼吁，则家具商贩完全无视此规定。一件紫檀条桌在海外拍卖价高达32.5万美元，相当于270万人民币。海内外价格间的差距，已无法阻止中国古典家具的外流。1985年后，市场偏好苏作、广作、京作的明式家具，至80年代末由于市场硬木家具货源减少，江苏、安徽、浙江、山西以及福建泉州、厦门的明式柴木家具，成为向外倾销的主要对象。至90年代初这类极具中国民俗风味的民间家具开始走入纽约、伦敦、香港等地的国际拍卖行，约占每场拍卖古董家具的30%以上。台湾古典家具商近年在大陆设厂收货修复，拉回台湾后举办专业讲座，煸情促销。台湾人开始讲求陈设古董家具，显露出中国人对自己民族艺术的理解。 一些专家指出，在各种传统收藏品中，如中国书画、陶瓷、古玩等价格高居不下的情况下，明清家具仍与国际市场的价格存在着巨大的差额，未来有很大的升值空间，应是颇具潜力的投资项目。有人估算过，明清家具的年升值率约为20%左右，说明了明清家具的收藏确实具有很大的升值潜力，收藏明清家具是一种很有前景的保值投资行为。 随着时间的推移，民间留存的古旧明清家具将会越来越少，价格越来越高，资源匮乏的现实也就越来越难满足收藏者们的强烈愿望。在这种大趋势下，人们就会退而求其次，自然而然地将眼光转向可遇可求的仿古家具，尤其钟情于那些选料精良、做工精细、形神兼备的仿古家具精品，因为无论就其珍稀名贵木材的价值，还是其艺术价值都具有增值的潜力。 明式家具与清式家具的主要区分 明式家具与清式家具的区分主要根据作品的风格、形式和水平。一般以清代乾隆为界。明代和盛清以前大致皆可纳入为明式。清式则指乾隆以后直到清末民初。明式与清式相比，水平更高。明式家具之造型完美、格调典雅、装饰得体、工艺技术精良，是历史上其他时代无法比拟的。明式家具继承了宋元的优秀成果。明代中期以后，社会经济高度发展，并出现了资本主义萌芽，城市空前繁荣，市民文化也有了长足的发展，家具艺术的发展得到了巨大的推动力。清初国家尚未大定，无暇顾及艺术，经济也有待恢复。到了康熙时期，军 第 1 页
古典诗歌鉴赏表达技巧之描写手法教案
古典诗歌鉴赏表达技巧之描写手法教案 教学目标：鉴赏古典诗词的描写手法，培养学生的审美趣味与能力 重点难点：通过例题了解古典诗词的描写手法，培养学生的鉴赏能力 教学方法：例析与训练结合 教学课时：一课时 第一课时 教学过程与内容 一、导入新课 情景设入法：播放林海的《琵琶语》 同学们听了这首曲子的感觉是 ――①蕴含着一种凄清哀婉的情绪②缠绵悱恻，欲说还休③淡淡忧伤，如歌如泣 此乃天籁之音！看着如此唯美的画面，听着此曲，大家想到了什么? ——琵琶女，《琵琶行》 《琵琶行》中作者描写了琵琶女的三次演奏，作者分别用了哪些描写手法来展现琵琶女技艺之高超？ ——侧面烘托与正面描写相结合。 第一次是：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。(侧面烘托琴技) 第二次是：轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。(正面描写技艺高超)东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。(侧面烘托琴技) 第三次是：座中泣下谁最多，江州司马青衫湿(侧面烘托琴技) 在这里作者用侧面烘托与正面描写相结合的描写手法来展现琵琶女技艺之高超。 其实在古代诗歌鉴赏的表达技巧中，包括多种描写技巧，今天我们针对高考，一起来学习几种主要的描写技巧。 诗歌鉴赏表达技巧之描写手法 一、正面描写和侧面描写 正面描写和侧面描写多用于人物的刻画。正面描写指通过对人物的肖像、语言、动作、神态、心理等方面的描写直接表现人物；侧面描写又叫间接描写，通过对周围人物或环境的描绘来表现所要描写的对象。例1.阅读长诗《陌上桑》的开头部分，然后回答问题。 日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。 罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。 头上倭堕髻，耳中明月珠。湘绮为下裙，紫绮为上襦。 行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著〈巾肖〉头。 耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。 这段描写突出了罗敷的美丽动人，诗歌是怎样体现的？运用了什么手法？ 【诗歌分析】《陌上桑》是汉代乐府诗中一首著名的叙事诗，它描写了一个名为罗敷的女子巧妙拒绝太守调戏的故事。全诗集中笔墨，塑造了一个美丽、机智、坚贞的农家女子的形象。《陌上桑》对人物形象的塑造，不仅影响着后来的诗歌创作，也是其他艺术形式学习的榜样。 【参考答案】主要运用了正面描写和侧面描写相结合的手法来突出人物的美丽动人。极力描写罗敷的衣着打扮，属正面描写；极力描写行人的痴态，是侧面描写。正面描写和侧
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明清家具细部及其构造上的差异
明清家具细部及其构造上的差异 一．明式家具发展简史 我国家具经过不断地变化、演进和发展，到了明代，进入了完备、成熟时期，形成了独特风格，被世人誉之为"明式家具"。 明式家具风格的形成，离不开当时的社会条件。明初恢复经济的措施，使社会经济得以复苏，社会生产得到发展。手工业也比元代有了较大的进步，明代的陶瓷、家具等手工业，都有突出的成就；并产生了我国的工艺百科全书《天工开物》和《园冶》、《髹漆录》、《鲁班经》等著作。 明中期以后，花梨、紫檀等木材的进口，也是促进明代细木家具这个品种发展的一个条件。同时，明代有一大批文化名人，热衷于家具工艺的研究和家具审美的探求，这无疑对于明代家具风格的成熟，起到一定作用。 明式家具风格的形成，经过了一个漫长的时间，可以说，从五代开始，经过两宋，包括辽金。到了明代，社会经济繁荣、对外频繁交流、开放海禁、以及科技进步和文化发达，家具业得到了很大的发展。家具至明代，已是品种齐全，造型丰富，艺术风格渐趋成熟，可以说是中国传统家具的成熟期、总结期。 二．清式家具发展简史 清代家具，从发展历史看，大体可分为三个阶段。清初继承了明代传统，家具风格基本上保留了明代特点，可以称为明式。从康熙末至雍正、乾隆，乃至嘉庆这一百年，是清代历史上的兴盛期，也是清代家具发展的鼎盛期。家具的造型、结构、品种、式样，都有不少的创新，生产技术也有所进步。 从雍正年开始，家具新品种、新结构、新装饰不断涌现，如折叠式书桌、炕格、炕书架等。在装饰上也有新的创意，如黑光漆面嵌螺钿、婆罗漆面、掐丝珐琅等。另外用福字、寿字、流云等描画在束腰上，也是雍正时的一种新手法。 到了清朝黄金时代的乾隆时期，家具生产达到了高峰，留下了大量的传世珍品。这些家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料并用，多种工艺结合，充分展示了盛世的国势与民风。这些盛世家具风格，与前代截然不同，代表着清代的主流，被后世称为"清式风格"。 道光以后，经历了鸦片战争等一连串的丧权辱国事件，中国社会进入了半殖民地、半封建社会，国势开始衰微，外来影响日益扩大，外来家具也不断输入，传统的家具风格，受到了冲击，并随之发生了变化，造成了世人所公认的不良倾向，这就是清代晚期家具的特点。 在清代家具中，有苏作、广作、京作的三种作法，或称为三种风格。一般认为苏作更多地保留了明式传统，广作更多地代表着清式风格，而京作居于两者之间。 总之，清代家具，以清中期为代表，造型上雄伟、浑厚，装饰上富丽、豪华，表现出强悍与富贵的气派，成为与众不同的独有风格。 三．二者细部结构差异（附图） （一）造型结构 以造型结构为例，明式家具大体上造型简洁，刀法疏朗明快，不事雕琢，从历史记载来看，明代帝王多崇尚道教，好老庄之说，道家讲究“无为而治”“无欲则刚”，故明式家具给人一种“素面朝天”的自然美感，装饰无多却恰到好处，可谓“多一分则繁缛，少一分则寡味”，这种风格一直持续至清代初年。清代初期的
明清家具所体现的中国传统文化
中国是具有悠久历史的文化大国，历数千年我国文化代代相传。为了可以使后人了解中国的文明历史，现代的专家不断的进行研究。能够体现中国文化的物品很多，如瓷器、字画或是铜币等等。每个朝代都有不同的特征而每个朝代的物品都体现了各个朝代的特点。因此要想了解中国古代的文化，研究古代的物品是必不可少的，例如明清时代的家具就能够很好的体现中国明清时代的文化。 明清时代是具我们比较近的时代，也曾具有繁盛的时期，因此了解明清时期的文化是专家的必要任务。在明清时代，家家户户都需摆放家具，而且摆放的位置都有所讲究，因此要想了解明清的文化可以通过对明清物品的了解得知。 明代可以说是汉人掌管天下，因此主要的文化都是以汉人的习俗为基准的，家具的创造与制造者都是符合汉人的喜好来打造的，并且结合前朝遗留下来的文化与发明，不断的革新从而制造出符合明代特点的家具。明代的家具除了在结构上使用了复杂的榫铆外，造型工艺术也充分满足人们的生活需要。因而它是传统的、体现文化的艺术品，并且具有艺术性，科学性，实用性。 明代家具的风格特点，概括起来，可用造型简练、结构严谨、装饰适度、纹理优美四句话予以总结。以上四句话，也可说四个特点，不是孤立存在的，而是相互联系、共同构成了明代家具的风格特征。 清代家具的发展是最贴近现代的，也是在明代家具的基础上不断创新得来的，清代是满人掌管天下的。因此满人的习俗影响了家具的发展方向，匠师们根据满人的爱好纷纷设计家具的样式，因此与明代汉人的习惯有所差距。清代家具的发展经历了近三百年的历史，从继承、演变、发展，以至形成为自己的独立风格，这主要分为了三个阶段：第一个阶段为清初至康熙初期明代家具风格的延续；第二阶段是康熙末，经雍正、乾隆，至嘉庆期间清式家具初露端倪，造型厚重，装饰华丽；第三阶段是道光以后至清末社会动荡，文化混杂的粗制家具期。 可见在整个三百年的历史中，可以堪称清式家具的时期仅为第二阶段，与此同时，我们不难发现，家具的发展与社会、经济、政治的环境密不可分。因为只有在第二阶段中处于盛世阶段国力昌盛，故将清式家具中无不流露出霸气、厚重、尊贵和华丽。而且盛世家具风格的形成，与清代统治者所创造的世风有关。在家居风格中表现了从游牧民族，到一统天下的雄伟气魄，代表了追求华丽和富贵的世俗作风。由于过分追求豪华，而带来一些弊端，也是存在的。但是，清式家具，利用多种材料，调动一切工艺手段来为家具服务，这是历来所不及的。可以说，清式家具有许多经验可谈，也有许多优点可取。其风格独特，便是最为有力的证明。 家具的选用是经济水平，欣赏品味、社会地位的综合体现。对于购买家具，年轻人通常喜欢购买一些价格经济实惠，造型时尚另类风格的产品，而对于大部分的中年人，则讲究的是除了结实耐用，大方美观之外，同时在家具中的细节追求展现一种优雅与稳重。在同一时期不同年龄群体对于家具的喜好有很大差别，不难得知，在不同朝代，文化在家具中的体现更是各不相同。 追溯明代家具制作，明代家具的制作灵感来自汉唐时期，经典明式家具主要应用于宫廷及官宦之家，其形制则在浑厚古朴之中增入诸多华美艳丽的雕饰以展示其贵族气象，在家具中极见当时文人追崇古朴自然、不尚浮华的风气，不过很遗憾，大部分人都不曾得知这一深入含义。首先，明式家具的发展与演变始终是尚古朴与尚华丽两种审美观念并存。其次，代表经典明式家具制作的宫廷家具恰恰体现了追求华美雕琢而兼含古朴内致的审美取向。孔子曰：质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子(《论语·雍也》)。可以说，明式家具之雕刻艺术风范，恰恰是孔子所提倡的文、质相兼的美学情趣之绝佳体现。 作为家具自然离不开雕刻。而这些雕刻无不显示出当时劳动人民和社会推崇的文化层面。
(完整版)鉴赏诗歌的人物形象教案
鉴赏古代诗歌中的人物形象教案 教学目标：1、了解常见诗歌的人物形象类型。 2、学会鉴赏人物形象的方法。 3、掌握解答诗歌人物形象鉴赏题的答题步骤。 教学重难点：掌握人物形象类题型的解题技巧 教学时数：一课时 教学过程： 一、考点分析（教师结合高考考点进行分析） 1、导语：古代诗歌鉴赏题是高考的必考题型。《考试大纲》对诗歌鉴赏的总体要求是：（1）鉴赏古代诗歌的形象、语言、表达技巧。（2）评价古代诗歌的思想内容和作者的观点态度。在平时的考试中，我们也做这种题型。那么，你们平时喜欢做诗歌鉴赏题吗？为什么呢？一是读不懂诗歌。诗人是借助语言、形象、表达技巧来创作诗歌的，诗歌的语言精炼、含蓄、跳跃性大，较难理解；二是没有掌握做诗歌鉴赏题的方法技巧。今天这节课，我们就来探讨如何鉴赏古代诗歌中的人物形象。（板书） 2、明确什么是诗歌人物形象。 鉴赏诗歌中人物形象，就是分析诗中所塑造的人物的行为、神态、性格、情感、观点、处境等内容，把握人物形象的个性特征。 古诗词中的人物形象，一般包括两种：一是抒情主人公自己的形象，（板书）如李白《梦游天姥吟留别》中，抒情主人公就是一个轻富贵、傲王侯、强烈追求个性自由的人物形象。这类诗歌多用第一人称的写法。二是诗人作品中刻画的人物形象，（板书）如柳宗元的《江雪》诗中的“独钓寒江”的渔翁就是一个清高孤傲者的形象。这类诗歌多用第三人称的写法。这两种形象有时又是同一的，即诗中刻画的人物形象也是诗人自己，是诗人自身情感的寄托者。《江雪》中的渔翁，其实就是柳宗元在政治革新失败后不屈而又孤独的精神面貌的反映。 二．如何鉴赏诗歌中的人物形象呢？ （一）分析描写手法 例题分析： 阅读下面这首宋诗，然后回答问题。 村晚 雷震 草满池塘水满陂，山衔落日浸寒漪。 牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。 诗中刻画了牧童什么样的性格特点？主要运用了什么方法？试作简要分析。
高三语文古典诗歌鉴赏专题教案[三套]
古典诗歌鉴赏专题教案 说明： 本专题复习教案由三个子教案组成，每个教案一课时：专题总领课教案；如何把握诗歌的形象；怎样品味诗歌的语言和赏析诗歌的表达技巧。 一、古典诗歌鉴赏专题总领课教案 教学目标： A、明确考纲要求，明辨复习重点； B、构建古典诗歌相关知识网络，以培植和强化学生的鉴赏基础； C、总结高考试题规律，预测2003年古典诗歌鉴赏试题走向，提出有针对性的备考方略 教学重点：构建古典诗歌鉴赏以及相关知识网络和体系 教学难点：总结规律、预测走向； 教学方法：以感性材料为基础，以理性升华为支点，在大量材料的支撑下，议、评、联、结； 前置诊补： 问题：历年高考古典诗歌鉴赏题目有何特点？ 明确：盘点一、历年的古典诗歌高考试题均选自唐宋诗词，具有经典、规范的特点；考查的形式主要有客观题和主观题，且由客观题向主观题转化； 盘点二、历年的高考试题均是近体诗，且大多数是短小精悍的绝句，没有一年选古体诗或其他形式的诗歌；盘点三、选材应力避两点：1、家喻户晓的作品不选，以免给猜题押题者提供机会；2、艰涩冷僻者也不予考虑； 盘点四、鉴赏的诗歌均选自课外。故阅读相当数量的课外古典诗歌是做好鉴赏题目的前提。 教学过程： 一、明确考纲要求：（板书） 1、鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧； 2、评价文学作品的思想内容和作者的观点态度； 二、构建知识网络 〔一〕设问：鉴赏常用知识有那些，如何对考纲进行细化和诠释？ 板书：术语、细化、诠释 点拨： 1、文学作品的形象对小说来说是“人物形象”，对散文和诗歌来说就是意境，对戏剧来说就是戏剧人物所反映的戏剧冲突。其中，对叙事诗歌来说，“人”“事”就是形象；对于抒情诗来说，形象就是抒情主人公，对于写景状物的诗歌来说，诗歌中的“景”“物”就是诗歌的形象。 2、文学鉴赏作品的表达技巧 归纳：文学作品的表达技巧有三个层面的内容： ⑴、修辞方法（板书）：比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等； ⑵、表现手法：（板书）： 表达方式（板书）： 记叙、议论、描写、抒情。 抒情可分为直接抒情；间接抒情（借景抒情、托物言志；情景交融）。 描写：动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔；乐景写哀、哀景写乐； 文艺表现方法（板书）：
文物与博物馆本科专业人才培养方案
文物与博物馆学本科专业人才培养方案 一、培养目标 本专业培养掌握文物学、博物馆学、考古学及文化遗产学系统知识，具备各方向实际应用能力，能在文化管理部门、博物馆、展示馆、考古部门、文物与艺术品经营单位、海关、新闻出版、教育等机构从事文物、博物馆、考古等领域研究和保护管理工作的专门人才。 二、培养要求 1. 掌握文物学、博物馆学、考古学及文化遗产学基本理论和基础知识。 2. 熟悉我国文博工作基本方针、政策和法规，了解文物、考古、文化遗产及博物馆管理的国际规章。 3. 掌握文物修缮、保护及保管的传统方法和现代科技知识；掌握博物馆的基本职能和全面的操作管理要求；掌握考古学基本知识和技能；具有评价、分析、鉴赏文化遗产的基本能力。 4. 具备良好的调查研究和论文写作能力，并能合理运用相关理论方法独立进行文物学、博物馆学及考古学的综合研究。 5. 学术视野开阔，并具有独立思考习惯和创造性思维能力，掌握文献检索、资料查询的基本方法和手段。 三、主干学科考古学、中国史、世界史 四、核心课程 考古学导论、文物学导论、博物馆学导论、中国古代史、世界通史、物质文化史、中国考古学、文物保护学概论、文物保存环境概论、文化遗产概论、中国古代玉器、中国古代青铜器、中国古代陶瓷、中国古代建筑、博物馆管理、博物馆陈列设计、博物馆与观众、文博技术。 五、修业年限四年 六、授予学位历史学学士 七、各教学环节学时学分分配表 业与创业指导、军事教育、心理健康等课程。 2. 学分比例指占总学分的比例。 3. 实践教学环节的学分，不包括课程教学过程中所设置的实践环节以及单独设置的实验、实践课程。
八、文物与博物馆学本科专业教学进程计划表
《浅谈中国家具的精髓——明清家具》_现代文阅读题在线测试(附答案)_高三语文_在线做题网
《浅谈中国家具的精髓——明清家具》_现代文阅读题在线测试（附答案）_高三语文_在线 做题网 明代手工业高速发展，文化艺术复兴昌盛，在这种情况下，明代在衣、食、住、用等领域里，出现了种种不寻常的文化现象。家具成了流通的商品，许多文人雅士参与了室内设计和家具造型。在全国最富庶的江南地区，不仅木作、漆作行业兴旺，而且出现了一批专做硬木家具的小木作行业。店铺内不仅生产出售各种硬木家具，店主还常常根据用户需求到家中加工制造。按不同的用材，明代家具可分为传统的漆饰家具和新颖的硬木家具，以及采用竹藤等制作的民间家具。 国内最早的漆饰家具是明宣德年间的方角双门橱，现藏北京故宫博物馆。这种被称为雕漆的工艺，比单纯填漆家具更华丽。明中叶后，以苏州为中心的江南地区，出现了以黄花梨、紫檀木等优质木材为主材的硬木家具。在另外的广大南方地区，人们就地取材，制成别具一格的竹家具，尤以斑竹所制硬木家具最为贵重。明代家具在宋代家具的基础上，推陈出新，形成了独特的风格。明式家具品种丰富，用材多样，其中以黄花梨最佳。这种硬木色泽柔和、纹理清晰坚硬，富有弹性。由于木质坚硬且有弹性，所制家具用料的横断面很小。因此，家具造型简练、挺拔。由于木材本身的色泽纹理美观，所以明式家具很少施漆，仅仅擦上透明蜡即可充分显示木材本身质感。另外，明式家具制作工艺精细合理，全部以精密巧妙的榫卯结合部件，坚实牢固，能适应冷热干湿变化。高低宽狭的比例或以适用美观为出发点，或有助于纠正不合礼仪的身姿坐态。 清代家具多结合厅堂、卧室等不同居室进行设计，分类详尽，功能明确。清代家具中最出色的是宫廷家具。各种宫廷家具色彩绚丽、纹饰华美。其中，最华贵富丽的雕漆家具以吉祥图案为装饰主题，刀法深锐，花纹与雕刻手法均严整细密，无论在中国家具史上，还是中国漆器史上，都是不可多得的杰作。这些家具的主要特征是：造型庄重，雕饰繁重，体量宽大，气度宏伟，脱离了宋明以来家具秀丽实用的淳朴气质，并逐步扩展成了“清式”家具的主体风格。家具工艺到了清代，总体已趋笨重，并一味追求富丽华贵，繁缛的雕饰破坏了整体感。但在民间，家具仍沿袭“明式”特色，保留了朴实简洁的风格。 中国家具艺术成就对世界艺术产生了重大的影响，特别是明清家具。西方一些著名设计师将西方古典主义风格与中国传统家具风格相互贯通，设计出既适合东方人口味又能引起西方人兴趣的创新家具。 （摘编自王翔子《浅谈中国家具的精髓——明清家具》，有删改）