康百万庄园考察报告

康百万考察报告

摘要：从康百万庄园的室内装饰为例，从它的色彩，元素运用以及陈设方面的中国传统装饰，指出中国传统风格元素的庄重和优雅，并使室内装饰突现民族文化渊源。

关键词：家具传统元素艺术

康百万简介：康百万庄园位于河南巩义市，始建于明朝晚期，全国三大庄园之一，是中原地区封建堡垒式建筑典范。他经历了400余年的沧桑，建筑保存相对完整，并遗存了大量家具、珍重器皿、文物书画、祭祀供具官府三千四百多件，其中室内陈设内容丰富，品类齐全，具有很高的艺术审美用品和价艺术值。8

一：康百万家园家具特色。

康百万庄园的家具陈设内容丰富。形式多样，且做工精湛；它受传统礼教文化和民俗文化的影响，家具及其的摆设有着特定的形式和自身独特的艺术风格，并植根于中原特殊的地理位置及丰富的传统文化土壤中。家具摆放遵从“位置之法，繁简不同，寒暑各异，曲房奥室，各有所宜”理念。

河南民居的厅堂内一般设有屏风或其他将室内割断，家具围绕屏风摆放；这类空间陈设十分考究，造型庄重，布局严谨，营造出厅堂高贵氛围。

康氏庄园不仅在建筑营造上体现天人合一的造物观念，而且在家具造型与装饰方面也体现了人与自然的和谐共生。康氏庄园的家具造型与装饰方面也体现了人与自然的和谐共生。康氏庄园内的家具木料选用，大多来自当地的榆树、槐树、柏树、杨树等。同时伴有少量紫檀与金丝楠木等外来的贵重木材。通过这些自然材料的应用加之精湛的木作技术体现了“材美与工巧”；家具的表面处理采用天然的大漆装饰，颜色以棕褐色和黑色为主，与室内隔断、门窗、柱梁的色彩协调统一，并且融到自然质朴的生土建筑中；同时在家具的图案纹样的形式出现，如竹节纹，葫芦纹、牡丹纹、莲纹、瓜楞纹、石榴纹、菊花、寿桃、太阳花、西番莲等，达到“象生于义，忘象求意”的境界;简洁实用，并与整体造型统一。

如下图所示：

这是康家保存下来最精美的、在我们国内也是屈指可数的一张顶子床。根据资料记载，它是用金丝楠木雕刻，由十个能工巧匠，耗工1700多个工时，做了将近五年时间才做成的。这张床不但形体庞大，而且雕工细腻，完全是用透雕、镂空雕刻的技法，从里到外分为三重，形如一个宫殿楼阁，上面雕刻的图案有80多种。看床柱的雕刻，都是竹节型的，象征竹报平安、节节高。中间雕刻的有福禄寿三星，象征“三星高照，福寿安康”。最上面一层雕刻有一官员骑高头大马，两边有整齐的仪仗队，象征青云直上。第二层雕刻春、夏、秋、冬，象征四季平安。第三层雕刻有礼让、课读、对弈图等人物故事，下面雕刻有小孩戏金鸡、麒麟送子图，有“吉祥如意”之意。总之，雕刻这些人物、花卉图案象征意义是多

子、多福、多寿，是人们良好心愿的反映。这张床的另外一个精妙之处，是它可以自由拆卸，它由37个部分组成，通体没有用一颗钉子，完全是铆上去的，相当于我们现在的组合家俱。在这里，大家可能会有疑问，为什么上房没有下人床呢？您请看，下人临时休息的地方就在脚踏板前面长方形的这一块地方，因为他们侍奉老人要随时听候老人使唤，所以就睡在老人床前，随叫随到，由此可以由此体会到封建社会等级制度的森严。右边的这个类似我们今天火锅的装置叫铜炭火盆，是当时的取暖工具，双层，下层放炭，上面放水，既可取暖，又可以净化空气，与我们当今的“空气加湿器”有异曲同工之妙。

“进入康百万，先看留余匾。”康家庄园文化的象征、镇馆之宝———“留余”。，过厅正上方悬挂的这块别致的匾额就是康家的家训匾“留余”。前面这两个突出的篆字就是留有余地的“留余”二字，它上面的内容，开篇提到：“留耕道人《四留铭》云：留有余，不尽之巧以还造化；留有余，不尽之禄以还朝廷；留有余，不尽之财以还百姓；留有余，不尽之福以还子孙。”这里引用了南宋留耕道人王伯大的四句座右铭来告诫子孙凡事都要留有余地，人生在世，不要把福禄寿财都享尽用尽占尽，把它留给需要它的人。接着，又引用明朝进士高景逸的两句话“临事让人一步，自有余地；临财放宽一分，自有余味。”可以说把留余思想发挥到了极致。最后又总结到：“若辈知昌家之道乎？留余忌尽而已。”昌家之道就是留余忌尽，这句话就道出了康家繁荣昌盛四百年的秘诀就是凡事留有余地，忌盈忌满，过犹不及。即“忍一时风平浪静，退一步海阔天空”。这块匾现在已经被列入中华名匾之一。其实不单是它的内容，这块匾还有一个独到之处，就是独特的造型。大家可以看一下它的造型像不像一面迎风招展的旗帜呢？这就是说，康家主人希望“留余”思想像一面旗帜代代流传。更为别出心裁的是，您看“留余”二字上留余天，下留余地，以此来告诫子孙后代，要上对得起国家朝廷，下对得起黎民百姓。有人从读书的角度看，这块匾又像是一幅展开的书卷，让人想起开卷有益。

这是我们布展的一个新婚居室。男大当婚，女大当嫁，婚礼自古至今被视为人生中的头等大事。康家娶亲，讲究排场，洞房温馨华贵，迎新队伍绵延数里，用三班鼓乐，六乘彩轿，彩旗飘扬，待客数百家，热闹非常。这里我们展出有富有生活情趣的新婚场面。请看八仙桌，上面的盘子里放的是红枣、花生、桂园、栗子，象征早生贵子；斗里放的是五谷杂粮，象征五谷丰登；葱呢是希望后代子孙聪明伶俐；马鞍子和柽子，则是新娘子进门要“骑鞍跨柽”，取其谐音，有一生平安之说。正面这幅中堂画是“婚姻神”和合二仙，象征婚姻和谐美满、夫妻百年好合之意。两边对联写的是“眉柳绿描京兆笔，额眉红点寿阳妆。”取张京兆用墨绿来描绘妻子的柳叶眉，寿阳公主将红梅花装点在自己的额头上之意。请看左边有几个非常有趣的“喜”字，写法各不相同。长“喜”表示常常欢喜，圆“喜”表示圆圆满满，双“喜”就表示“双喜临门”了。虽然写法不同，但都表达了吉祥和美好的愿望。

注重礼制的家具陈设

作为“礼仪之邦”的中国，礼制思想贯通了生活的各个方面《礼.春秋公羊传》曰：天子诸侯台门，天子外阙两观，诸侯内阙一观。礼制观念在中国传统建筑营

造以及室内设计中占有重要的地位；它形成了家庭内部严格的尊卑、主从、长幼等关系，等关系，同时也决定了建筑居住空间的等级秩序和室内陈设及其装饰上。

康氏庄园中的家具的摆放、尺寸、形制以及材料的选择都参透了森严的等级制度和礼制观念。如位于一院上房的厅堂，院内主要的会客空间，形制最高；采用严格的中轴线对称式的布置，充满着秩序化；它同其他空空间的家具相比尺寸最大，轴心位置摆放大型条案和等级较高的硬木材质太师椅，用料硕大，雕刻复杂，做工精细。而位于内院厢房的女儿居，围合封闭，空间狭小，材料皆为软杂木，且形体比例较小，充分的体现了家族伦理制度下的陈设变化。它不仅传递出了当时当地民众的审美取向，同时也从侧面反映了其时代精神与文化内涵。

清代家具的突出成就清代家具为了达到其设计目的，将多种材料以多种形式巧妙地装饰在家具上也是一种成功。这种成功留给后人的是一种设计的经验。

二、现代家具设计的特点现代家具设计的特点主要有以下几点

第一是功能主义特征。强调功能是设计的中心和目的，而不再以形式为设计的出发点，讲究设计的科学性，重视设计实施时的科学性与方便性。第二是形式上提倡非装饰的简单几何造型。受艺术领域中立体主义风格的影响，在现代家具设计中推广了六面建筑和幕墙架构，提倡标准化原则、中性色彩计划与反装饰主义立场。第三是消费者的大众化。现代设计的消费者是普通群众。第四是强调人性化设计。设计出来的成品要符合人的身体结构，符合人机工程学、人体美学原理等。第五是重视设计对象的费用和开支，把经济问题放到设计中作为一个重要因素加以考虑规划，从而达到实用、经济的目的。三、明清家具设计思想在现代家具设计中的应用现代设计艺术巧妙地把明清家具的设计思想充分的运用于现代家具设计上，具体体现在以下几个方面。

现代与古代博古架对比

1、现代家具设计中所体现的明清家具的美学原理中国有着丰富的设计美学思想，其中有一种观点为“致用论”，强调设计事物的实用性。明代家具中的每一件家具制作都十分讲究，它要考虑做出来的家具是否美观又实用、简洁又舒服，工匠们在制作家具时不是简单地把它当成家居用品来设计，更多的是把它当成一件艺术品来雕琢，具有很高的美学价值，其注重家具尺寸比例与人体各部分关系协调性的设计思想在现代家具设计中得到了运用，现代家具设计中强调人性化设计，所设计出来的东西要符合人的身体结构，符合人机工程学，这一人体美学原理就是来源于古代家具的启发。

2、现代家具设计继承和发展了明清家具的优点现代家具设计在形式上简化了许多，通过运用简单的几何形状来表现物体，但它的出现也不是凭空出现的，是在古人经验总结的基础上演变而来的，是取其精华部分、去其外在的形式并运用现代的方式表现出来的，是古代家具的现代化演变的成果。

3、装饰手法的更新装饰是一种修饰方法，在对物体的美化上，无论是在古代还是现代都能看到它的踪影。传统的装饰图案给了现代设计师们更多的灵感与创造空间，现代家具的装饰只是更现代了，更符合现代人的审美要求而已，是一

种意识上的更新。良好的装饰是靠精湛的工艺来完成的，而只有最好的工艺才能表现出最好的设计。

同时，好的设计又把精美的工艺提升到了一个新的审美高度。当然随着材料技术的不断更新，装饰的手法也更加繁多。从中国传统家具设计所选用的优质贵重的木料到现代家具设计所采用的所谓“智能”材料，材料的制造也在不断的更新和创造，每种不同的材料都能创造出不同的新的装饰手法，创造新的美学观点。

四、结语

中国设计艺术史全面的总结了中国几千年的传统设计文化精髓，随着高度科技化、信息化的现代社会给中国的家具设计带来了巨大的冲击，新观念与思维方式的导人为审视中国传统文化观念提供了更多的思考角度，而新技术、新材料的出现也为中国家具设计提供了更多的可能性。探寻古代家具中更深刻的内涵，寻找其更有价值的文化，并将其有机地融入未来的家具设计中，这是新时代的设计师们迈向成功的不二法门。现代科学已经使我们具备了足够的手段，使我们能探幽索微，追溯传统的奥秘，而多元文化又为我们在传统和现代之间架设桥梁。我们一定能够在不远的未来，构建起中国现代风格的家具。

参考文献：

卞宗舜周驰史玉琢《中国工艺美术史》中国轻工业出版社 2008年

宋德昌宋丽丽宋敏欣《装饰图案设计与应用》辽宁美术出版社 2001年