里尔克给青年诗人的十封信第三封信

里尔克给青年诗人的十封信第三封信
里尔克给青年诗人的十封信第三封信

第三封信

亲爱的、尊敬的先生,你复活节的来信给我许多欢喜;因为它告诉我许多关于你的好消息,并且像你对于雅阔布生伟大而可爱的艺术所抒发的意见也可以证明,我把你的生活和生活上的许多问题引到这丰富的世界里来,我并没有做错。

现在你该读《尼尔·律内》了,那是一部壮丽而深刻的书;越读越好像一切都在书中,从生命最轻妙的芬芳到它沉重的果实的厚味。这里没有一件事不能被我们去理解、领会、经验,以及在回忆的余韵中亲切地认识;没有一种体验是过于渺小的,就是很小的事件的开展都像是一个大的命运,并且这运命本身像是一块奇异的广大的织物,每条线都被一只无限温柔的手引来,排在另一条线的旁边,千百条互相持衡。你将要得到首次读这本书时的大幸福,通过无数意料不到的惊奇仿佛在一个新的梦里。可是我能够向你说,往后我们读这些书时永远是个惊讶者,它们永不能失去它们的魅力,连它们首次给予读者的童话的境界也不会失掉。

我们只在那些书中享受日深,感激日笃,观察更为明确而单纯,对于生的信仰更为深沉,在生活里也更幸福博大。

——

往后你要读那部叙述马丽·葛鲁伯夫人的运命与渴望的奇书,还有雅阔布生的信札、日记、片断,最后还有他的诗(纵使是平庸的德文翻译),也自有不能磨灭的声韵(这时我要劝告你,遇机会时可以去买一部雅阔布生的全集,一切都在里边。共三册,译文很好,莱比锡外根·笛得利许Eugen Diederichs书店出版,每册据我所知只卖五六个马克)。

关于那篇非常细腻而精练的短篇小说《这里该有蔷薇……》,你对于作序者不同的意见实在很对。顺便我劝你尽可能少读审美批评的文字,——它们多半是一偏之见,已经枯僵在没有生命的硬化中,毫无意义;不然就是乖巧的卖弄笔墨,今天这派得势,明天又是相反的那派。艺术品都是源于无穷的寂寞,没有比批评更难望其边际的了。只有爱能够理解它们,把住它们,认识它们的价值。——面对每个这样的说明、评论或导言,你要想念你自己和你的感觉;万一你错误了,你内在的生命自然的成长会慢慢地随时使你认识你的错误,把你引到另外一条路上。让你的判断力静静地发展,发展跟每个进步一样,是深深地从内心出来,既不能强迫,也不能催促。一切都是时至才能产生。让每个印象与一

种情感的萌芽在自身里、在暗中、在不能言说、不知不觉、个人理解所不能达到的地方完成。以深深的谦虚与忍耐去期待一个新的豁然贯通的时刻:这才是艺术地生活,无论是理解或是创造,都一样。

不能计算时间,年月都无效,就是十年有时也等于虚无。艺术家是:不算,不数;像树木似地的成熟,不勉强挤它的汁液,满怀信心地立在春日的暴风雨中,也不担心后边没有夏天来到。夏天终归是会来的。但它只向着忍耐的人们走来;他们在这里,好像永恒总在他们面前,无忧无虑地寂静而广大。我天天学习,在我所感谢的痛苦中学习:“忍耐”是一切!

谈到理洽特·德美尔:他的书(同时也可以说他这个人,我泛泛地认识他),我觉得是这样,每逢我读到他的一页好诗时,我常常怕读到第二页,又把前边的一切破坏,将可爱之处变得索然无味。你把他的性格刻画得很对:“情欲地生活,情欲地创作。”——其实艺术家的体验是这样不可思议地接近于性的体验,接近于它的痛苦与它的快乐,这两种现象本来只是同一渴望与幸福的不同的形式。若是可以不说是“情欲”,——而说是“性”,是博大的、纯洁的、没有被教会的谬误所诋毁的意义中的“性”,那么他的艺术或者会很博大而永久地重要。他诗人的力是博大的,坚强似一种原始的冲动,在他

自身内有勇往直前的韵律爆发出来像是从雄浑的山中。

但我觉得,这企图并不永远是完全直率的,不无装腔作态(这对于创造者实在是一个严峻的考验,他必须永远不曾意识到、不曾预感到他最好的美德,如果他要保持住那美德的自然而混元的境地)。现在这个鼓动着他的本性的力向性的方面进发,但是它却没有找到它所需要的那个纯洁的人。那里没有一个成熟而纯洁的性的世界,只有一个缺乏广泛的“人性”,而只限于“男性”的世界,充满了情欲、迷醉与不安,为男人旧日的成见与傲慢的心所累,使爱失却了本来的面目。因为他只是作为男人去爱,不是作为人去爱,所以在他的情的感觉中有一些狭窄、粗糙、仇恨、无常,没有永久性的成分存在,减低艺术的价值,使艺术支离晦涩。这样的艺术不会没有污点,它被时代与情欲所渲染,很少能持续存在(多数的艺术却都是这样)。虽然,我们也可以享受其中一些卓绝的地方,可是不要沉溺失迷,变成德美尔世界中的信徒;他的世界是这样无穷地烦恼,充满了奸情、迷乱,同真实的命运距离太远了;真实的命运比起这些暂时的忧郁使人更多地担受痛苦,但也给人以更多的机会走向伟大,更多的勇气向着永恒。

最后关于我的书,我很愿意送你一整份你所喜欢的。但

我很穷,并且我的书一出版就不属于我了。我自己不能买,虽然我常常想赠给能够对于我的书表示爱好的人们。

所以我在另纸上写给你我最近出版的书名和出版的书局(只限于最近的;若是算上从前的共有十二三种),亲爱的先生,我把这书单给你,遇机会时你任意订购好了。

我愿意我的书在你的身边。

珍重!

你的:

莱内·马利亚·里尔克

1903,4,23;

意大利,皮萨,危阿雷觉

给青年人的十封信

给一个青年诗人的十封信 译者序 这十封信是莱内·马利亚·里尔克(Rainer Maria Rilke,1875—1926)在他三十岁左右时写给一个青年诗人的。里尔克除却他诗人的天职外,还是一个永不疲倦的书简家;他一生写过无数比这十封更亲切、更美的信。但是这十封信却浑然天成,无形中自有首尾;向着青年说得最多。里边他论到诗和艺术,论到两性的爱,严肃和冷嘲,悲哀和怀疑,论到生活和职业的艰难——这都是青年人心里时常起伏的问题。 人们爱把青年比作春,这比喻是正确的。可是彼此的相似点与其说是青年人的晴朗有如春阳的明丽,倒不如从另出方面看,青年人的愁苦、青年人的生长,更像那在阴云暗淡的风里、雨里、寒里演变着的春。因为后者比前者更漫长、沉重而更有意义。我时常在任何一个青年的面前,便联想起荷兰画家凡诃(Van Gogh)的一幅题作《春》的画:那幅画背景是几所矮小、狭窄的房屋,中央立着一棵桃树或杏树,杈桠的枝干上寂寞地开着几朵粉红色的花。我想,这棵树是经过了长期的风雨,如今还在忍受着春寒,四围是一个穷乏的世界,在枝干内却流动着生命的汁浆。这是一个真实的、没有夸耀的春天!青年人又何尝不是这样呢,生命无时不需要生长,而外边却不永远是目光和温暖的风。他们要担当许多的寒冷和无情、淡漠和误解。 他们一切都充满了新鲜的生气,而社会的习俗却是腐旧的,腐旧得像是洗染了许多遍的衣衫。他们觉得内心和外界无法协调,处处受着限制,同时又不能像植物似地那样沉默,他们要向人告诉,——他们寻找能够听取他们的话的人,他们寻找能从他们表现力不很充足的话里体会出他们的本意而给以解答的过来人。在这样的寻找中几乎是一百个青年有一百个失望了。但是有一人,本来是一时的兴会,写出一封抒发自己内心状况的信,寄给一个不相识的诗人,那诗人读完了信有所会心,想起自己的青少年时代,仿佛在抚摸他过去身上的伤痕,随即来一封,回答一封,对于每个问题都给一个精辟的回答和分析。——同时他却一再声明,人人都要自己料理,旁人是很难给以一些帮助的。 可是他告诉我们,入到世上来,是艰难而孤单。一个个的人在世上好似园里的那些并排着的树。枝枝叶叶也许有些呼应吧,但是它们的根,它们盘结在地下摄取营养的根却各不相干,又沉静,又孤单。人每每为了无谓的喧嚣,忘却生命的根蒂,不能在寂寞中、在对于草木鸟兽(它们和我们一样都是生物)的观察中体验一些生的意义,只在人生的表面上永远往下滑过去。这样,自然

(完整版)《给青年的十二封信》读后感

丰富的安静 ------《给青年的十二封信》读后感这十二封信首先是写给我们的,写给现世的青年。也给前世的先辈,后世的小辈。我向来不以别人的标准来衡量我的为人处世,相应的,也不轻易遵循别人的原则来影响我对待周遭一切的态度。说我顽固也好,执拗也罢,我在信中反复游离,第一次真真切切感受到被人牵制和引导的局促,是意识到迷途知返而方向全无的纠结,是想要改变而难以改变的无奈。让我陷入一场既想有所突破而又无药可救的自我否定之中,别无选择。写下它们之前,我心情沉重,不知为何,情不由衷。这种不安加剧了我的浮躁,我急需寻找能让自己沉得住气,静得下心的某些情愫,来让我安稳,让我安静。十二封信,也带给这个甚嚣尘上的世界一些关于回归安宁的启迪。 书海里的安顿 倘若一个慵懒的午后,斑驳的树影摇曳着零星的温暖的阳光,一炉沉香屑袅袅燃起的时候,那一杯热气腾腾的茗茶便开始引你进入浩浩茫茫的书海,灵魂停歇之处,与古人神交,与今人同游,自是怡然。 总觉得孟实先生似那身披长袍,脑续长辫的满清遗老,站在疮痍满目的金銮殿堂给后世的青年娓娓道来那些沧桑过际辉煌不再的神明历史,无限的怅惘,无穷的忧患,还掺杂着无边的期冀,

无尽的希望。我总在想,这是一个显而易见的标志:第一封信未必是最为重要的最为核心的,但放在开头,决定是有其存在的理由。朱先生是文人,是学者,不光是在冠以这样的身份和名义之下才有此之举,教育问题的根本从来都被国人摆在固定的高度奉如神明,谈读书,这是一个必经的切入点,也是现今阶段攻克诸多教育流弊的准难点。当然,也是教育问题附属之下永不过时的话题。在此,就勿需赘言。 先生在信中侧重谈及读书兴趣的培养,选择性读书的问题,并推荐了很多书目以供参阅。其实,之前有写过一点关于这方面的心得体会,大概是从林语堂先生的文章里得到的一点启发,在这里有触类旁通的妙处。所以,同而不论,便来说说我一点新的看法。 我并不特别关注读书的精深的内在价值和显性的外在效用,我比较在意的是读书于人身心的调和。为什么有那么多乐意沉溺书中不愿自拔的人?我记得贾平凹先生说过,好读书就得受穷,好读书还得伤身,好读书没当官的好命。好读书不是好丈夫,好读书没有好人缘,读书人性古钻。照此看来,读书真是烂事一桩,读书人真是衰人一个。但是,我就看中一点,读书,调和身心。这不是虚夸,例证之多如牛毛,古今中外,古往今来,在党的,野党的,未亲闻,也耳闻。奔着读书而去的,为着读书而来的,生息不止。 读书真真是好,在这个世界里,你任意驰骋,随意想象,恣

里尔克中译本

里尔克汉语译本系年(1929~2008)傻按: 最初整理这个“系年”,只是为了建立自己的阅读的路标、记录自己的阅读的足迹。此次应林笳教授要求而爬梳钩沉,则意在大致描绘出里尔克的文字在汉语世界里随时间之流生根开花的图景,以裨爱好者寻根溯源,拣选所需。然而,在笔者自身,终不免井蛙陋见;于外部环境(出版业的繁盛),必定挂一漏万。所以,最终的完成,只能留待汉语文本的全文电子化的最终完成。 整理这个“系年”,以笔者手中收集的资料为主,以网络检索为辅,更参考了卫茂平的《德语文学汉译史考辨》(德语文学汉译史考辨:晚清和民国时期/ 卫茂平著. 上海: 上海外语教育出版社, 2004)、张松建的《里尔克在中国:传播与影响初探,1917-1949》(https://www.360docs.net/doc/7e18897568.html,/Article/ShowArticle.asp?ArticleID=6604)和李魁贤的《里尔克在台湾》(《笠》诗刊,第163期1990年,127-137页;里尔克诗集(卷1) / 李魁贤译. 台北: 桂冠图书股份有限公司, 1994年1月初版, 239-254页)。 体例说明: 1. 以里尔克文字的译本为主,辅以传记;研究、评介文字(包括学位论文与专著),种种原因,概不录入。 2. 专著,录一版一印、更换出版社(含出版社更名)或有修订的再版;杂著、合辑,以刊行首译文本为选择标准;期刊、报纸,1949年以后的,不复录入,感兴趣的读者诸君不妨在网络上稽考CNKI、维普、万方、龙源期刊乃至读秀。琐记: 文学,文字之艺术者也。辗转迻译,言意必致亡失——得谁人之鱼、忘谁人之筌? 刘小枫的硕士论文《诗化哲学:德国浪漫美学传场罚 谒恼隆缎吕寺 旱木蚱稹⑵渌己秃艋健罚 跣》阒? 《诗化哲学:德国浪漫美学传统》; 济南: 山东文艺出版社, 1986. 10,第184-212页)中,对里尔克有大量的评述,中间引文,多自冯至(《外国现代派作品选》第一册)和梁宗岱。但如“唯有大地上歌声如风/ 在颂扬,在欢呼”句、《杜伊诺哀歌》片断等,刘氏称“《诗化哲学》中里尔克的一些诗出自张旭东的译笔”(刘小枫著;《拯救与逍遥》; 上海三联书店, 2001.前言第9页),颇多灵性。惜未有完整译文,故不列入。此书尚有台湾版本:刘小枫著;《浪漫·哲学·诗:诗化哲学的试探》; 台北: 风云时代出版公司, 1990。上海三联书店的“刘小枫论著系列”中有此书修订版的书目,但迄今似乎未见出版。 曾专门研究荷尔德林、译过汉斯立克(Eduard Hanslick)《论音乐的美》(V om musikalisch Sch?nen. Ein Beitrag zur Revision der ?sthetik der Tonkunst)、《德汉词典》主要编写人员之一的杨业治,译有里尔克《旗手克里斯托夫·里尔克的爱与死之歌》,载于《国外文学》1981年第4期(P70-76)。斯人已杳,专著无存。 “早期台湾诗坛的现代派大将”郑秀陶先生,尚据德语译有十首“Duineser Elegien”并里氏其它诗若干,惜目前仅存于诗刊《新大陆》中,未见书籍出版。 此外,尚有两种研究里尔克的专著:崔建军著《纯粹的声音:倾听〈杜英诺悲歌〉》(北京: 东方出版社,1995.12),十首“哀歌”为李魁贤译本;冉云飞著《尖锐的秋天:里尔克》,成书于1996年,最早由四川人民出版社2000年5月出版,后多次在大陆、台湾重版,译文引自多家。此二书作者,皆不通德文,研究所据,皆汉语译本,徒水中捞月耳,是以不录。 2006年2月1日,蒙大兄惠赐大业书店版叶泥著《里尔克及其作品》,延宕月余Dasha方始有勇气阅读。 2006年8月5日,蒙大兄惠赐皇冠出版社版施颖洲译《现代名诗选译》(台北:皇冠出版社,1969[民58]) 2006年10月12日子夜,感谢任真书友(Blog链接被大陆屏蔽)劬劳,代为借阅、扫描并传递方思译《时间之书》。2006年10月31日,感谢金文政前辈并远在英伦的嫂夫人,Dasha终于得获渴慕已久并久已绝迹的J. B. Leishmann & Stephan Spender与John Linton英译本。 2007年3月24日,感谢杨曦,代为复印绝版已久并渴慕已久的《慕佐书简》(Briefe aus Muzot)和吴兴华译《黎尔克诗选》。 2008年4月16日,收到“淘宝”上订购的《慈母的悲哀》(王显庭译上海:世界书局, 民国十八年五月初版)翻拍图片CD,虽属于商业行为,亦感谢这位操劳者(当然,如今国图也提供此书的“文献传递”啦)。终于可以说集齐了迄今的里尔克汉译的书籍文本,人生一愿得偿,欢欣自不待言。是为之记。 2008年4月25日,感谢劭农兄惠寄黄瑞华译《关于上帝的故事》。 2008年7月19日,感谢子不将胡品清的《现代文学散论》扫描并制作成精美的PDG格式电子书。 Dasha,2005年6月24日整理;2008年11月12日修订 1929 慈母的悲哀/ 王显庭译. 上海: 世界书局, 民国十八年[1929]五月初版 收《慈母的悲哀》([Esthonian]Friedebert Tuglas),《祖母》([Swiss]E. Rod),《屋顶老人》([Austrian]R. M. Rilke)等3篇外国短篇小说。封面署名“王显庭译”,版权页署名“编译者新文化学社”。书中无前言、后记,不知原文所据。根据国籍拼写,当转译自英译本。标称Rainer Maria Rilke的《屋顶老人》,根内文,为《上帝的故事》(Geschichten vom Lieben Gott,亲爱的上帝的故事,好上帝的故事)中的“Eine Szene aus dem Ghetto von Venedig”(威尼斯犹太人聚居区一幕)。

朱光潜《给青年的一封信》读后感

朱光潜《给青年的一封信》读后感 朱光潜《给青年的一封信》读后感--成长中的感想朱光潜先生的这十二封信主要是谈了十二个青年长遇问题。 朱先生以朋友的笔调和身份与青年谈读书动静多元宇宙作文情与理谈人生与自己等等。 对于十二篇美文我不能一一评析鉴赏。 就个人能力和喜好就写写《动》和《静》吧。 交响一读《谈动》我很喜欢这篇文章,每当我烦闷时,我都读次文,读后,烦恼被作者说服,顿时轻松了许多。 我之所以被说服不再烦闷,不仅因为作者说的句句是实言,而且作者调理性的点到了我心底,并告诉我一些未知的东西。 作者说哪里有谓哲学与人生观!我觉得这绝不是轻狂,我也曾这样想过,那些人为的名词只是讲道理弄的更加难理解了。 接着作者从自然与生理的条度来讲道理和排除烦恼的方法。 愁生于郁,解愁的方法在泻;郁由于静止,求泻的方法在动。 很有道理,将精力专注于自己感兴趣的事上,哪儿还记得烦恼啊!他以自己的人生感悟忠告青少年如何有一个快乐的人生。 但我想,如果朱光潜先生没有忧虑,没有伤感的思考,是不会有这些理论和感慨的。 最后他说明烦恼是没有必要,祝青少年们多做自己爱做的事谈谈笑笑,跑跑跳跳。

但我想朱先生对类似于他的青年未必会做如此忠告,或许劝他忧国忧民,探索人生……二读《谈静》前信谈动,只说出一面真理。 人生乐趣一半得之于活动,也还有一半得之于感受。 作者开篇便道出静与动皆是必不可少的。 作者在次文中提到感受力世间天才之所以为天才,固然由于具有伟大的创造力,而他的感受力也分外比一般人强烈。 世界上最快活的人不仅是最活动的人,也是最能领略的人。 所谓领略,就是能在生活中寻出趣味,领略趣味的能力固然一半由于天资,一半也由于修养。 尾声这本《谈美书简》带给了我许多新知和感动。 那些诉说着我曾欲说而不出的令我钦佩的,那些恰如其分的用词令我折服。 记得有个人说过感动是一种养分,我想这是正确的吧!我希望在我们成长的过程中,能有多一些的像这样的书籍,那我们将十分幸福。 多一分渴望,多一分努力,多一分收获,多一分成功!

写给青年诗人的第三封信

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/7e18897568.html, 写给青年诗人的第三封信 作者:里尔克 来源:《生活文摘》2018年第04期 皮萨危阿雷觉(意大利) 一九〇三年四月二十三日 亲爱的、尊敬的先生,你复活节的来信给我许多欢喜:因为它告诉我许多关于你的好消息,并且像你对于雅阔布生伟大而可爱的艺术所抒发的意见也可以证明,我把你的生活和生活上的许多问题引到在丰富的世界里来,我并没有做错。 现在你该读《尼尔·律内》了,那是一部壮丽而深刻的书;越读越好像一切都在书中,从生命最轻妙的芬芳到它沉重的果实的厚味。这里没有一件事不能被我们去理解、领会、经验,以及在回忆的余韵中亲切地认识;没有一种体验是过于渺小的,就是很小的事件的开展都像是一个大的命运,并且这命运本身像是一块奇异广大的织物,每条线都被一只无限温柔的手引来,排在另一条线的旁边,千百条互相持衡。你将要得到首次读这本书时的大幸福,通过无数意料不到的惊奇,仿佛在一个新的梦里。可是我能够向你说,往后我们读这些书时永远是个惊讶者,它们永不能失去它们的魅力,连它们首次给予读者的童话的境界也不会失掉。 我们只在那些书中享受日深,感激日笃,观察更为明确而单纯,对于生的信仰更为深沉,在生活里也更幸福博大。 往后你要读那部叙述马丽·葛鲁伯夫人的命运渴望的奇书,还有雅阔布生的信札、日记、片段,最后还有他的诗(纵使是平庸的德文翻译),也自有不能磨灭的声韵(这时我要劝告你,遇机会时可以去买一部雅阔布生的全集,一切都在里边。共三册,译文很好,莱比锡外根·笛得利许书店出版,每册据我所知只卖五六个马克)。 关于那篇非常细腻而精炼的短篇小说《这里该有蔷薇……》,你对于作序者不同的意见实在很对。顺便我劝你尽可能少读审美批评的文字,——它们多半是一偏之见,已经枯僵在没有生命的硬化中,毫无意义;不然就是乖巧的卖弄笔墨,今天这派得势,明天又是相反的那派。艺术品都是源于无穷的寂寞,没有比批评更难望其边际的了。只有爱能够理解它们,把住它们,认识它们的价值。——面对每个这样的说明、评论或导言,你要想念你自己和你的感觉;万一你错了,你内在的生命自然的成长会慢慢地随时使你认识你的错误,把你引到另外一条路上。让你的判断力静静地发展,发展跟每个进步一样,是深深地从内心出来,既不能强迫,也不能催促。一切都是时至才能产生。让每个印象与一种情感的萌芽在自身里、在暗中、在不能言说、不知不觉、个人理解所不能达到的地方完成。以深深的谦虚与忍耐去期待一个新的豁然贯通的时刻:这才是艺术地生活,无论是理解或是创造,都一样。

给一个青年诗人的十封信(1)

里尔克——《给一个青年诗人的十封信》—— 译者序 这十封信是莱内·马利亚·里尔克(1875——1926)在他三十岁左右时写给一个青年诗人的。里尔克除却他诗人的天职外,还是一个永不疲倦的书简家;他一生写过无数比这十封信更亲切、更美的信。但是这十封信却浑然天成,无形中自有首尾;向着青年说得最多。里边他论到诗和艺术,论到两性的爱,严肃和冷嘲,悲哀和怀疑,论到生活和职业的艰难——这都是青年人心里时常起伏的问题。 人们爱把青年比作春,这比喻是正确的。可是彼此的相似点与其说是青年人的晴朗有如春阳的明丽,倒不如从另外一个方面看,青年人的愁苦、青年人的生长,更像那在阴云暗淡的风里、雨里、寒里演变着的春。因为后者比前者更漫长、沉重而更有意义。我时常在任何一个青年的面前,便联想起荷兰画家梵高的一幅题作《春》的画:那幅画背景是几所矮小、狭窄的房屋,中央立着一个桃树或杏树,杈丫的枝干上寂寞地开着几朵粉红色的花。我想,这棵树是经过了长期的风雨,如今还在忍受着春寒,四围是一个穷乏的世界,在枝干内却流动着生命的汁奖。这是一个真实地、没有夸耀的春天!青年人又何尝不是这样呢,生命无时不需要生长,而外边却不永远是日光和温暖的风。他们要担当许多的寒冷和无情、淡漠和误解。他们一切都充满了新鲜的生气,而社会的习俗却是腐旧的,腐旧的像习染了许多遍的衣衫。他们觉得内心和外界无法协调,处处受着限制,同时又不能像植物似的那样沉默,他们要向人告诉,——他们寻找能够听取他们话的人,他们寻找能从他们表现力不很充足的话里体会出他们的本意而给以解答的过来人。在这样的寻找中几乎是一百个青年有一百个失望了。但是有一个人,本来是一时的兴会,写出一封抒发自己内心状况的信,既给一个不相识的诗人,那诗人读完了信有所会心,想起自己的青少年时代,仿佛在抚摸他过去身上的伤痕,随即来一封,回答一封,对于每个问题都给一个精辟的回答和分析。——同时他却一再声明,人人都要自己料理,旁人是很难给以一些帮助的。 可是他告诉我们,人在世上来,是艰难而孤单。一个个的人在世上好似院里的那些并排的树。枝枝叶叶也许有些呼应吧,但是它们的根,它们盘结在地下摄取营养的根却更不相干,又沉静,又孤单。人每每为了无谓的喧嚣,忘却生命的根蒂,不能在寂寞中、在对于草木鸟兽(它们和我们一样都是生物)的观察中体验一些生的意义,只在人生的表面上永远往下滑过去。这样,自然无所谓艰难,也无所谓孤单,只是隐瞒和欺骗。欺骗和隐瞒的工具,里尔克告诉我们说,是社会的习俗。人在遇见了艰难,遇见了恐怖,遇见了严重的事物而无法应付时,便会多在习俗的下边去求它的庇护。它成了人们的避难所,却不是安身立命的地方。——谁若是要真实地生活,就必须脱离开现成的习俗,自己独立成为一个生存着,但当生活上种种的问题,和我们的始祖所担当过的一样,不能容有一些儿代替。 在这几封信里,处处留搂着这种意义,使读者最受感动。当我于1931年的春天,第一次读到这一封书信时,觉得字字都好似从自己心里流出来,又流回到自己的心里,感到一种满足,一种兴奋,禁不住读完一封,便翻译一封,为的是寄给不能德文的远方的朋友。如今已经过了六年,原书不知又重版多少次,而我的译稿则在行箧内睡了几年

李开复给中国青年的一封信

李开复给中国青年的一封信 此前,我和中国学生的多次交流都是围绕如何达到优秀和卓越,如何成为领导人才而展开的。最近,在新浪网的聊天室和我收到的许多电子邮件中,我发现更多的中国学生需要知道的不是如何从优秀到卓越,而是如何从迷茫到积极、从失败到成功、从自卑到自信、从惆怅到快乐、从恐惧到乐观。 一个极端的例子是2004年2月发生在云南大学的马加爵事件。马加爵残忍地杀害了自己的4名同学。但从马家爵被捕后与心理学家的对话内容看来,他应该不是一个邪恶的人,而是一个迷失方向、缺乏自信、性格封闭的孩子。他和很多大学生一样,迫切希望知道如何才能获得成功、自信和快乐。 我这一封信是写给那些渴望成功但又觉得成功遥不可及,渴望自信却又总是自怨自艾,渴望快乐但又不知快乐为何物的学生看的。希望这封信能够带给读者一个关于成功的崭新定义,鼓励读者认识和肯定自己,做一个快乐的人。 成功就是成为最好的你自己 美国作家威廉·福克纳说过:“不要竭尽全力去和你的同僚竞争。你应该在乎的是,你要比现在的你强。” 中国社会有个通病,就是希望每个人都照一个模式发展,衡量每个人是否“成功”采用的也是一元化的标准:在学校看成绩,进入社会看名利。尤其是在今天的中国,人们对一个人的成功的评价,更多地以个人财富为指标。但是,有了最好的成绩就能对社会有所贡献吗?有名利就一定能快乐吗? 真正的成功应是多元化的。成功可能是你创造了新的财富或技术,可能是你为他人带来了快乐,可能是你在工作岗位上得到了别人的信任,也可能是你找到了回归自我、与世无争的生活方式。每个人的成功都是独一无二的。 成功的第一步:把握人生目标,做一个主动的人 在新浪聊天室里,当网友问我的人生目标是什么时,我是这么回答的:“人生只有一次,我认为最重要的就是要有最大的影响力(impact),能够帮助自己、帮助家庭、帮助国家、帮助世界、帮助后人,能够让他们的日子过得更好、更有效率,能够为他们带来幸福和快乐。” 对我来说,人生目标不是一个口号,而是我最好的智囊,它曾多次帮我解决工作和生活中的难题。我当初放弃在美国的工作,只身来到中国创立微软中国研究院,就是因为我觉得后一项工作有更大的影响力。当我收到一封封迷茫学生的来信,给他们写回信时,我也会想:“如何让回信有更大的影响力?” 马加爵也悟出了他的人生目标,只可惜他是在案发被捕后才悟出的。他说:“姐,现在我对你讲一次真心话,我这个人最大的问题就是出在我觉得人生的意义到底是为了什么……

致中国青年的一封信

致中国青年的一封信 所有的青年同胞: 你们好! 我,作为最有前途的社会成员——青年中的一员,深明我们肩上所承载的使命,近些时候勤心思考,有所感悟,故作此信,望与大家共勉。 团活时听了一段“罗刚事件”的材料与录音,关于一个日本留学生的谩骂与鄙视。很奇怪,并没有像从前或像其他同学那样义愤填膺,只是觉得有些可笑。 我们大家都知道,日本,这个曾发动过侵华战争的国家,一直以来,都认为中国人为世界上最为低劣的人种。说实话,与日本相比,中国的国力尚弱,国民素质尚低,但与亚洲大多数国家,以及非洲、拉美的国家相比,我国的国民素质却要高得多。为何日本单单对中国人“情有独钟”、以其为“最低劣”呢?究其根本,在于他们的民族性格,而“忌妒”的因素占了很大一部分。 日本是一个岛国,自然资源匮乏,要什么没什么。而与其互邻的中国,却地大物博。开始时,尤其是唐朝的时候,日本仰慕钦佩中国的富饶与强大,以其作为“模范”,虚心求教。后来,随着经济的发展,其资源上的制约作用日趋明显。旁邻的中国即是一聚宝盆,而中国人却不能充分利用。于是,仰慕逐渐变为嫉妒,嫉妒上天对中国人的恩赐。而嫉妒深了,也变为一种莫名的仇恨:“为何不如我们发达的中国能拥有这么好的国土?”地理上的劣势,以及由此而产生的极度心理不平衡、求生的欲望与现实的矛盾等历史性问题,造就了日本民族扭曲的民族性格。 在经济构成上,很容易发现他们侵略的本质原因:不扩张则不能发展。天生劣势逼得日本人发奋,逼得日本人扭曲变态,逼得日本人侵略扩张,他们的资源条件与民族性格已决定了他们不可能气定神闲、大度雍容地去发展文化。文化的内核是思想,是由社会存在所决定的,是不象科技那样容易学习、可以模仿的。纵观日本历史,几乎一直处于一种不稳定的状态下。幕府时期的统治远不如中国封建社会有秩序。虽说这对他们比中国提前进入了资本主义社会做出了贡献,但这种动荡的社会存在却不是产生伟大文化的土壤。比如茶道,日本人从我们这里学去,模仿、发展。但发展的只是形式与技艺,真正的茶文化仍深深地植根于中华大地! 日本流行于世的动漫、游戏、偶像剧、流行歌曲,无一不显现出他们思想性的简单低下。其主要思想,大多仅止步于对人性论的较浮浅的认识,而听这个日本留学生的言论,却丝毫没意识到文化对一个国家的作用,空夸其大学比重80%,竟以此作为国民素质高低的衡量标准,岂不可笑!知识不等于文化,没有文化就不会有创造力。中国与日本的差距,若干年后定会缩短,甚至消失。而日本与中国的的差距,也许,永远没有消失的可能了。 所以,面对日本,我们无须仰视,更不必自卑。但令我们痛心的是,现在,很多中国人,尤其是年轻人,竟以为在文化上我们也比不上日本,对那些浮华、庸俗的东西顶礼膜拜,真无异于“舍文轩而弃蔽舆”。我们承认,与欧洲的黑格尔、尼采、萨特等伟大的思想家相比,

七年级第一学期第一次月考语文试卷

七年级第一学期第一次月考语文试卷 姓名:________ 班级:________ 成绩:________ 一、选择题 1 . 下列词语中没有错别字的一项是() A.一如既往鞠躬尽瘁死而后己 B.妇儒皆知坚如磐石芳草萋萋 C.来势汹汹迥乎不同谈笑风生 D.人生鼎沸锋芒毕露人迹罕至 2 . 下列有关文学常识表述有误的一项是()。 A.朱自清的《春》是一篇精美的散文,所描写的景物充盈着生命的灵气。 B.老舍原名舒庆春,中国现代著名作家,杰出的语言大师,人民艺术家,代表作有《骆驼祥子》、《四世同堂》,话剧《茶馆》等。 C.刘湛秋的《雨的四季》描绘了四季中的雨,借雨展示出了四季美丽图景,且充满情趣,富有韵律美。 D.《观沧海》是一首乐府诗,作者曹操是东汉末年的政治家、军事家、诗人,他的诗意飘逸自然著称。 3 . 下列解说有误的一项是() A.“夜雨剪春韭。”是杜甫的诗句,清新极了。 解说:这一句的标点符号运用错误。 B.千百双眼睛在随着姚明的高大声影移动。 解说:这一句的主干是“眼睛随着移动”。 C.仙露琼浆不二法门众妙必备力争上游 解说:这四个短语结构各不相同。 D.从未见过开得这样盛的藤萝,只见一片辉煌的淡紫色,像一条瀑布,从空中垂下,不见其发端,也不见其终极,只是深深浅浅的紫,仿佛在流动,在欢笑,在不停地生长。 解说:这句话包含了比喻、夸张、排比、拟人四种修辞手法。 4 . 下列各句中加点词语使用恰当的一项是()(二中)

A.任何不称职的或者愚蠢得病入膏肓的人,都看不见这衣服。 B.老师诲人不倦的嘱托,一直鞭策着我不停地前进。 C.设计者和匠师们因地制宜,自出心裁,修建成功的园林当然各各不同。 D.桂林的山水黄山的松,真是巧夺天工。 5 . 下面各组词语中加点字的注音,完全正确的一项是() A.溃退(kuì)要塞(sài)锐不可当(dǎng) B.悄然(qiāo)镌刻(juān)屏息敛声(liǎn) C.娴熟(xián)颓唐(tuí)殚精竭虑(dān) D.诘责(jié)酒肆(sī)深恶痛疾(wù) 二、现代文阅读 6 . 阅读下文,回答问题 我的邻居胡蜂 苇岸 在一篇同题散文里,我已经写过它们。现在,我所以重复写下这个题目,是由于它们今年再一次,以一种奇迹,与我比邻而居。 还是在我的书房窗外,上次的空巢,依然悬挂在一角,这次它们将巢筑在了外面窗顶的中央。这一次,我更清晰地目睹了它们的整个建设过程,及它们辉煌灿烂的一生。 与上次一样,它们的创业,起始于六月。它们具有一种足以令它们在我面前备感骄傲和自豪的建设速度。到了六月的下旬,它们建设中的新巢,已同那只空巢一般大小。 它们真正的建设奇迹,出现在七月中旬至八月初这段时间里。这期间,它们源源不断扩充的建设大军,使它们的巢以每天一厘米的速度向外围推进。七月十九日,隔着玻璃,我首次用尺量了巢,此时巢的直径为十三厘米。到了八月三日,巢的直径已达二十八厘米。八月三日后,它们的建设便骤然终止,这个尺寸,在它们半个月的建设高潮期,我多次计数了,巢上每分钟至少有八九只蜂返回或飞离。它们采集巢材、猎食、取水,各司其职,往来不息。它们天一亮即开始工作,直到天黑才会停止。最后回来的蜂,往往已不能准确找到巢的位置。即使一般的阴雨天,也不能把它们的热烈工作中断。

给青年的12封信

作为读者的一个朋友,以友好而又富有劝诫的笔触娓娓写来,以宽广的胸襟包容一切, 深远地作出指导,这是朱光潜先生以孟实的署名给青年的一种思想引领,从不同的方面感悟 人生,让青年更好地规划未来。虽然朱光潜先生好像与我们这些追逐时尚的年轻人很是遥远, 但不可否认的是其中的许多看法在今天仍有积极意义。这些信里折射出了一代美学大师对青 年的关怀,以及那丰富的涵养。  朱光潜用独特的方式与视角对生活与现实做出了种种发人深省的回答。为那个时代的青 年们指出了一条新的思考方式,也为我们现代读者的思维中注入了一股新的清泉。他以“谈” 的方式一步一步的让我们体会到在现实中、在生活中,应有的态度与处事的方式。  在《给青年的十二封信》中,朱光潜先生首先给我们谈到读书。读书是每个人都会经历的,只是看你读到如何的水平罢了。往往我们在读书的时候,或是听从父母的安排,或是出 于一种社会习惯,或是为了以后的名誉……这种种的动机没有一个是发自内心的“想读” ,所以这样的“读书”难免会感到枯燥、迷茫、无趣、乏味。然而朱光潜先生在谈读书中提 到“读书最重要的是兴趣”,有了兴趣才会对读书产生热情,在读书的过程中才会有思维的 灵感。这样的一种读书态度自会让我们爱上读书,这样的读书态度让我们不仅是在读书,而是在学习,从书中学习做人、做事的方法与技巧。朱光潜先生用他略带风趣的语言给我们诠 释了一种单纯的读书方式,让我们对读书有了新的认识。  谈完读书,朱光潜先生又给我们解答了关于内心情绪的一些问题。那就是“谈动”与“谈静”。首先,谈动为我们解决了如何排解烦恼的问题,朱先生说“烦恼来自抑郁,而郁在于 泄,泄在于动”,排解烦恼的最好的办法就是“动”,而何为“动”,“动”可以是打羽毛球、慢跑、游泳等运动,也可以单纯的肢体的动作。不管怎样就是不要忘记“谈谈笑笑,跑跑跳跳”。而谈到“静”,朱光潜先生又说“静主要是来自于感受,感受来自于领略”,只要我们 用心去真诚的感受、领略这个世界就会从中体会到生活的美好与世界的宁静。朱光潜先生就 是用这种浅显平淡的文字,让我们领悟到内心的情感宣泄与沉淀的方式。这实在是让我们在 平淡中感觉到了一种深刻的感动。  在每个有学生的时代不得不谈到的就是学生运动,最近闹得沸沸扬扬的“反日游行”,虽是爱国青年的满腔的热血,但是它确实也有它的不足之处。在此,我们看看朱光潜先生是 怎样“谈中学生与社会运动”的。他认为一个人若是要为社会、为国家、为人民,有所为、 有所献。首先考虑的应该的自己的精神世界,要端正好自己的思想,丰富自己的知识。再去考虑社会运动,我们不能单单的靠自己的满腔热血与一时的冲动,不能只注意到物质的表象,重要的是要注重精神的磨练与进步。  然而,要怎样才能端正自己的思想与磨练精神呢?为此朱光潜先生又为我们谈到了“十字街头”,十字街头是面临抉择的一个路口,它自然就可以为我们解决关于“如何”的问题。在十字的街头,大家聚在其中随波逐流,渐渐的难免会趋于流俗化。朱光潜先生认为在这种 流俗化的潮水中,我们应该打破偶像,做一个“十字街头的众多矮小之人中的大汉”,我们要自由伸张自我,不要淹没在十字街头的影响里去。这样的见地不是每个学者或者读书人都 能感悟到的,而朱光潜先生却能用他一贯的平实、浅淡的语言给我们说得清清楚楚、明明白白。于是我又一次的被他平淡真诚的语言给感动得一塌糊涂。  在谈到关于人生的话题时,朱光潜先生依旧是用他独特、平淡的文字给我们谈到了“多元宇宙”,“多元宇宙”这个词语给人一种艰深、僻远的感觉。但是朱光潜先生却把它拿来与“人生”联系起来,给我们一种全新的认知。朱光潜先生说“人生是多方面的”就如一个多 元宇宙,有它的方方面面,我们不能单纯的凭借一方面的东西去判定它的对错、美丑、善恶、信义、真伪。在不同的宇宙中有不同的判定方式与标准,因此在人生中也应随机应变,在适

考场作文精选过渡句25例

考场作文精选过渡句25例 1 莎士比亚:凡是过往,皆为序章。 点拨:用于总结过去,告别往事,展望未来,迎接新生。 这是莎士比亚剧作《暴风雨》中的经典句子,也被译为“以往的一切都只是个开场的引子”或“以往的只算得 是序幕”。意为发生的事,都已是过去的事,我们不管是 好是坏,都不必再过多惦记,而要坦然面对,迎接未来。 类似的名言还有丰子恺的:“不乱于心,不困于情,不惧将来,不念过往,如此,安好!”表示一种淡泊、宁静、稳重、豁达。还有大哲学家梁漱溟的:“人生,就是一步一步走,一点一点扔。走出来的是路,扔掉的是包袱。这样,路就会越走越长,心就会越走越静。”当然这句话更侧重于清心寡欲。

2 孟浩然:人事有代谢,往来成古今。江山留胜迹,我辈复登临。 点拨:此句出自孟浩然的作品《与诸子登岘山》,使用范畴很广泛。可用在写完名人事例,引出“我辈”的志向与做法,或者关联古今,转到对现实的描写与抒情。 话说这几年的作文题,以青年修养、责任担当等主旋律居多,很多同学用这句话来过渡,或者截取部分做标题,屡试不爽。 3 《春江花月夜》里的那句话让多少人感慨唏嘘:人生代代无穷已,江月年年望相似。 点拨:这是张若虚的经典名句。可用在从古代到现代,昨天到今天,从先人到今人,从前辈到吾辈。 类似的经典句子还有海明威的“一代人来,一代人去,太阳照常升起”,以及李白的“今人不见古时月,今月曾经照古人。古人今人若流水,共看明月皆如此”。 4

如果说久远的故事,已沉淀为静默的历史,无法再打捞与篡改,那么我们身边的就是现实,正在活生生地出现和演绎。 点拨:从历史到现实,到身边实际,到个人的实际。 5 我们的思绪从历史回到现实时,我们会发现,大浪淘沙,多少英雄已经逝去,多少传奇已经沉淀,但有些情感(道理)并没有被湮没,而是由一代代人承续下来。 点拨:从历史到现实,到当今。 6 我们可以一次一次去撞南墙,我们不能一个一个失去理想。 点拨:来自一句网络名言。可以用在写完挫折、磨砺、痛苦、失望之后,表明自己的理想追求与不屈意志。 我们宁可做个最渺小卑微的人,但也有小小的梦想和实现梦想的愿望,也不做那个看上去光鲜富足的人,却活得既无梦想,也无愿望。

里尔克语录:现实与美好之间总有一种古老的敌意

里尔克语录:现实与美好之间总有一种古老的敌意 花花日期: 2016-06-04 来源: 阅读时间里尔克语录:现实与美好之间总有一种古老的敌意人若愿意的话,何不以悠悠之生,立一技之长,而贞静自守。---《苹果园》愿你自己有充分的忍耐去担当,有充分单纯的心去信仰。请你相信:无论如何,生活是合理的。---《给一个青年诗人的十封信》奇迹和痛苦来自另一个地方,并非一切都像人们以为的那样:人们没有把自己哭进痛苦中,也没有把自己笑进欢乐中。你所看见和感受到的,你所喜爱和理解的,全是你正穿越的风景。---里尔克友谊最高的境界是守护彼此的孤独。---里尔克要容忍心里难解的疑惑,试着去喜爱困扰你的问题。不要寻求答案,你找不到的,因为你还无法与之共存。重要的是,你必须活在每一件事情里。现在你要经历充满难题的生活,也许有一天,不知不觉,你将渐渐活出写满答案的人生。---里尔克如果你觉得你的日常生活很贫乏,你不要抱怨它;还是怨你自己吧,怨你还不够作一名诗人来呼唤生活的宝藏;因为对于创造者,没有贫乏,也没有贫瘠、不关痛痒的地方。---里尔克凡是使你集中向上的感情都是纯洁的但那只捉住你本性的一方面,对你有所伤害的情感是不纯洁的凡是在你童年能想到的事都是好的凡能够使你比你从前最美好的时刻还要更丰富的都是对的。---《给一个青年

诗人的十封信》作家天生就应该有三种敌意,对所处的时代、母语和自己。”"这是一个作家和世界的基本关系,一个严肃的作家,必须对自己的写作保持高度的警惕和反省精神。写作,就是一门孤独的手艺。”---里尔克爱,很好;因为爱是艰难的。以人去爱人:这也许是给与我们的最艰难、最重大的事,是最后的实验与考试,是最高的工作,别的工作都不过是为此而做的准备。所以一切正在开始的青年们还不能爱;他们必须学习。他们必须用他们整个的生命、用一切的力量,集聚他们寂寞、痛苦和向上激动的心去学习爱。---里尔克被爱意味着被消耗,被染成灰烬,爱则意味着永不枯息的明灯放射光芒,被爱转瞬即逝,爱则是永存不灭。---里尔克《布里格随笔》你要为你的成长欢喜,可是向那里你不能带进来一个人,要好好对待那些落在后边的人们,在他们面前你要稳定自若,不要用你的怀疑苦恼他们,也不要用你的信心或欢悦惊吓他们,这是他们所不能了解的。---《给一个青年诗人的十封信》你要像一个病人似的忍耐,又像一个康复者似的自信。---里尔克门轻关,烟囱无声;窗不动,尘土还很重。---《预感》如果我哭喊,各级天使中有谁能够听得见我?即使其中的一位突然把我拥向心头,我也会由于他的更强健的存在而丧亡。因为美无非是我们所恰巧能够忍受的恐怖之开端,我们之所以惊羡它,则是因为他宁静得不屑于摧毁我们。每一个天使都是可怕的。---《杜伊诺哀歌》真实

给青年的十二封信

《给青年的十二封信》 这本书是朱光潜先生于20世纪20年代留学英国期间以书信的形式专门写给中学生的。 内容概要: 一、谈读书 凡是值得读的书至少须读两遍。第一遍须快读,着眼在于醒豁全篇大旨与特色。第二遍须慢读,须以批评态度衡量书的内容。第二,读过一本书,须笔记纲要、精彩的地方和你自己的意见。记笔记不但可以帮助你的记忆,而且可以逼得你仔细,刺激你思考。记着这两点,其他琐细的方法便用不着说。个人天资习惯不同,哪种方法收获较大,不是一概而论的。你自己终究会找出你自己的方法,别人绝不给你一个方单,使你可以依法炮制。 二、谈动 文章主要讨论了用“动”来解除个人烦恼的问题。开篇先从有些人心存“烦恼”入手,写般人的厌世哲学;也谈自己有时也很烦恼。接着表明“我们都不过是自然的奴隶,要征服自然,只得服从自然”的观点,然后用“能动,能发展,能创造,便是顺从自然,便能享受快乐”解说自己观点的正确,以此证明有烦恼的人不要忘记用“动”来解除自己的悲伤情绪。三、谈静 文章是从“感受”的角度讨论人生的快乐。开篇讨论了“感受”的内涵,即感知到对象、对象引起人的心灵的反应、不同个体的反应有差异等,然后讨论“领略”能够让人生更快乐的道理;接着讨论“静趣”,即“静”能够感受到生活中的趣味。最后,讨论了“静的修养不仅可以使你领略趣味,对于求学处事都有极大帮助”的观点。 四、谈中学生与社会运动 本文是在当时中国的中学生只会空喊口号而不能走入民间的情况下写的。文章开篇先介绍了叶楚伧、恽代英等人如何对待国事的问题,并列举了上海大同大学不鼓励学生参加爱国运动的章程等。然后讨论当时国人的通病,即只煽动“类我”的观点,作者认为这种观点是错误的,作为中学生要敢于走人民间,要敢于放下架子,要敢于从自身找出个人的错误等。

陈其钢给年轻人的一封信

陈其钢给年轻人的一封信 https://www.360docs.net/doc/7e18897568.html, 2004-11-17 15:17:43 陈其钢给年轻人的一封信 出处:中央音乐学院提供者:陈其钢文章类别:论文新篇 两年来,著名旅法作曲家陈其钢网站(https://www.360docs.net/doc/7e18897568.html, )的论坛栏目吸引了一大批热爱和关心当代音乐的年青人,逐渐变成了一个现代音乐创作观念、技术和信息的交流中心。下面是陈其钢就年轻人们讨论的话题,发表的一封信,对当代西方音乐现状和中国作曲家的发展方向提出发人深省的见解。 看大家的议论,始终在想,我们的年轻人受西方观念的影响如此之深却全然不觉,这个现象何时能改观呢?在我们的议论中,几乎没有看到有人对西方的观念,西方的二十世纪经典,西方现代音乐的代表人物有任何质疑。文化艺术的标准经常是人为的,是主观的。好与不好经常是由强者定论的。尤其是西方二十世纪现代音乐,由于它脱离了社会流通渠道,变成了不受市场规律制约的专业音乐领域内部的事务,于是音乐史由权威来写,谁是谁非由权威来评,反正钱是政府出的没有任何其他因素影响,这个内部小市场完全由权威来经营。其他艺术门类如戏剧、文学、电影等,很早就跳出那个疯狂年代的阴影,进入社会循环领域。(美术因为其强烈的商品和实用性质暂且不论)而音乐创作领域照旧是学院院墙里面发生的事。五十年来欧洲音乐教学、创作、评论、出版和演出是这些权威的一统天下。西方现代音乐已经丧失了五十年前所谓先锋派音乐的那种革命性,当年的革命派们一旦进了城,掌了权,就千方百计将自己的标准从理论到实践变为万古不变的教条。今天全世界音乐学院传授的就是这些欧洲权威的观念,音乐节委托的是他们或他们的追随者,交响乐团上演的是他们创作。但历史并没有如他们预言的那样,勋伯格并没有进入普通人的家庭,韦伯恩更没有变成通俗音乐。尽管将大量的资金投入教育和宣传领域,现代音乐还是从60年代的轰轰烈烈衰败到几乎等于不存在。今天的欧洲,二十世纪无调性先锋音乐是官方保护的音乐,一个西方作曲家如果有点感觉又没有什么上进心想混口饭吃,就写一些不痛不痒的无调性音乐,别人如果不会说好至少不会说坏,保险得很。第一代先锋派"大师们"相继去世,继承人的选择和安排早已就绪。几天前你们曾经谈到的一位作曲教授就是典型一例。他靠抄袭布列兹的作品获得的作曲专业一等奖,事发后,布列兹不但不责备,反而从此保护和提拔此人,直到将它扶持到作曲教授的职位。其实这也未必是好事,他为此付出的代价是不可估量的。 西方的文化人由于历史的原因有天生的优越感,如同在政治领域,他们用他们的民主模式来衡量其他一切不同的文化和社会,西方民主=先进,否则=落后。音乐领域同样,无调性音乐=先进,其它=保守。以我在西方生活二十年的观察和思考,西方民主制度并不简单地等于先进,不谈这个制度在欧洲国家已经显现出的种种问题,仅看前苏联,台湾的所谓民主制度产生的弊端就令人深思。西方权威断言,勋伯格的路是唯一的出路,不走这条路的人均被视为保守的老朽。他们不但用这个标尺衡量当代作曲家,还要用这个标尺衡量19世纪末20世纪初的前人。如果有机会浏览学术报刊,杂志或词典,你们会看到西方权威们的一派胡言。勃拉姆斯、威尔地、古诺、圣桑、比才、马斯奈、杜卡斯、肖松、奥芬巴赫、福列、柴科夫斯基、老肖、老拉、伯恩斯坦等等的音乐都是没有历史价值的,相对于威尔地、瓦格纳才是伟大的;相对于老柴、穆索尔斯基才是伟大的;相对于拉威尔、勋伯格才是伟大的;甚至相对于梅西安、布列兹才是伟大的等等等等。东方文化包括日本文化在他们眼中只有过去没有现在和将来。所以一个东方音乐家或者被视为他们的好学生(武满撤-东方的梅西安),或者证明了他们有了呼应者(谭盾前期的作品-东方的凯奇)今天音乐学院的学生所接触的

《给青年的12封信》读后感7篇

《给青年的12封信》读后感7篇【篇一】 好像正如作者所说的,我也同大部分青年一样浑浑噩噩的生活着,粗陋肤浅高谈阔论,有时不知道自己在说些干些什么;或许我有目标,但又因为某些因素而未能实现。我们都觉得自己努力了,奋斗了,其实根本不是这样子的,我们还差了很多,还有很多能做的更好。 作者说过这样一句话,说我们现在的青少年“太贪容易,太肤浅粗俗,太不能深入,太不能耐苦”,他说的没错,这简直是我们青少年的通病! 我是该好好反省自己,该如何去做,才能真正把握好每一分每一秒。 我学东西,是贪容易;在有问题时,从众心理太大;做事情时,虎头蛇尾;大多数时间,慌慌张张,急急忙忙,可是却不知道自己在忙什么,这就是太浮躁吧。我相信很多人都有这样那样的毛病,但是我觉得,只要是中学程度的青年,都应该读一读这12封信。 现在科技是进步了,但是以往那些“十年一赋,三年不窥园”的人都不见了,现在的青少年呀,都少了些耐力与激情,少了之前人们不计失败日复一日年复一年坚持不懈努力的勇气和决心,

少了遇事冷静从容不迫,少了生活的动力...... 而现代人更多的只是不重基础,说些不切实际的话,做些毫无意义的事。 也许我们是该想想,不脚踏实地,怎能仰望天空? 我懒散了这么些天,这么多年,早就应该觉悟,可是依旧这样过下去,呵呵,好多人不就像我一样迷迷糊糊过了一辈子吗?!好在现在还不算晚,不算晚... 我应该打好基础,一步一步地向前走,而不要成天空想,玩乐。 我“劝青年眼光要深沉,要从根本上做功夫,要顾到自己,勿随世俗图近利。要能惊赞热烈的失败,能欣赏一般人索嗤笑的呆气和想象,能景仰不计成败的坚苦卓绝的努力。” 希望有些有志青年能够好好看看这本书,看看我的这篇文章,看看自己的人生。 【篇二】 读高中时领略过朱光潜先生著作———《谈美》,所以他一直以“美学家”的形象印刻在我的脑海中。如今读大学了,发现这“十二封”写给中学生的信,起初还有些许遗憾,觉得错过了最佳阅读时期。但读毕,却意识到现在的大学还不及那时的中学,尤其在思想深度方面。现在读,还不晚!

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