世界顶级著名服装设计师ぺ

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世界顶级著名服装设计师ぺ→(原)

默认分类 2006-07-28 10:44 阅读837 评论9

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查尔斯.夫菜戴里克.沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH,1825--1895)

巴黎高级时装业的创始人,1825年出生与英国.1858年,他留在.德.拉.派大街创建了自己的时装店.他把新设计的衣服让工作室的漂亮姑娘穿起来想顾客展示推销,开创了服装表演(作平发展形式)和时装模特儿(新的职业)的先河;他还创立了自己选购衣料,自己设计,在自己的工作室里制作,雇佣专属自己的时装模特儿每年向特定的顾客举办作品发表会等一系列独特的经营方式,从而形成了现在巴黎高级时装业的原型.他还是第一个想美国和英国的成衣厂商出售设计的设计师,他的成就引来许多设计师的效仿.巴黎逐渐形成高级时装行业,确立"世界时装发源地"和"世界流行中心"的国际地位

简奴.朗万(JEANNE LANVIN 1867--1946)

巴黎高级时装设计师,生于法国.其浪漫而优雅的服装设计风格吸引了不少顾客,特别是一绘画为题材的"绘画女装"和从中世纪教学的彩色玻璃画获得灵感的"朗万蓝"十分有名.20年代,他推出高格调的管状女装.30年代的代表作有也用的"睡衣式女装","披肩式女装",兹瓦布式的群裤.1926年开设男装部门,打开了高级时装店经营男装的先河

嘎布里埃尔.夏奈尔(GABRIELLE CHANEL 1883--1971)

巴黎高级时装设计师,出生于法国,他是20世纪最具影响力的设计师.1910年,她在巴黎的坎朋街开设了一个小小的帽子店,并别出心裁地以当时用来做帽子的针织物来做衣服.第一次世界大战后,她敏感地抓住社会的变化,设计管子状女装,领导了20年代的流行.著名的"夏奈尔样式"就创始于20年代.二次世界大战前,夏奈尔的事业达到顶峰.

克里斯蒂安.迪奥尔(CHRISTIAN DIOR,1905-1957)

巴黎高级时装设计师,生于法国.1938年,二次大战中参战,退伍后又进鲁希安鲁伦店工作.1946年末,创建"迪奥尔高级时装店".1947年2月,在首次作品发表会上推出"花冠形":带圆味的流畅的肩线.束细的腰身,这种极富传统女性味的优雅作品使迪奥尔一举成名.巴黎的高级时装业再次走向辉煌,迪奥尔领导了后来10年间的流行,几乎每个季节都推出新的造型.在短短十年间,迪奥尔用他超人的天才和精美的杰作赢得了世界女性的芳心,被誉为"流行之神","时装之王","时装界的独裁者"

皮卡.卡丹(PIERRE CARDIN,1922--)

巴黎高级时装设计师,生于意大利的威尼斯.1946年进迪奥尔店,参与了"新样式"的设计和制作.1949年末到60年代初,他已成为高级时装界前卫派设计师的领导者之一.他推出的"宇宙服风格",表现苏美两霸的太空竞争和人类太空时代的到来.他曾于1977年春夏季,1979年春夏季和1982年秋冬季三次荣获"金顶针奖".而且在经营方面也表现出非凡的才华.他也是冷战时期最早迈进社会主义国家大门的西方设计师.1979年他第一个跨进刚刚对外开放的中国的大门.目前,有120多个过和地区19万人为"卡丹"牌生产着近230种产品.半个世纪以来,他创造了一个庞大的"卡丹帝国".1992年12月2日,他被接纳为法兰西学院艺术院士

伊夫.圣.洛朗(YVES SAINT LAURENT,1936)

巴黎高级时装设计师,出生于啊尔及利亚.1954年,圣.洛朗参加国际羊毛局举办的设计大奖赛,以一套黑色鸡尾酒会服荣获女装一等奖,以此为契机进入迪奥尔店的主任设计师.60年代的后半期,圣.洛朗使自己的高级时装和高级成衣遍及全世界,1971年春他推出沙漏形的40年代风格,掀起一阵回归潮,1974年秋他发表哥萨

克风格,引起民族风格服装的流行.知道现在,他仍是巴黎时装界举足轻重的一位设计师

森英惠(HANAE MORI 1926--)

巴黎高级时装设计师,生于日本岛.1951年在东京新宿创建工作室,50年代曾先后为600余部电影设计过服装,1963年在日本创建高级成衣公司,1977年在巴黎的蒙泰纽大街创建高级时装店,同年加入巴黎高级时装店协会,也是巴黎高级时装店协会这个象牙塔中第一位东方女性.她推出得意之作蝴蝶图案的优雅女装,给巴黎带来了东方式的奇异时尚.1984年荣获法国政府颁发的"艺术文化骑士级勋章".

三宅一生(LSSEY MIYAKE 1938--)

日本高级成衣设计师,生于日本广岛.1970年创建"三宅设计事物所".在设计上他致力于把东方的文化,东方的服饰观念与西方的经验结合起来,他着意研究自己的民族文化遗产--和服.三宅的设计是从材料开始的,他常常自己动手去纺织,织布,鸡毛,纸,橡胶,塑料等所有可用来织成衣料的东西他都要去尝试,去探寻各种可能性

解读世界级服装设计师的“通关密语”

随着“吉芬”、“无用”这些中国服装品牌在法国顶级时尚圈的频频亮相以及谢锋、马可等中国设计师在巴黎引起的轰动,越来越多的中国服装设计师将眼光瞄准国际时尚之都,然而世界级的时尚设计师又是如何培养出来的呢?

密语一:“创造力与市场相结合”

“服装设计中的创造性是要在实用性为前提下的,老套守旧的思想和天马行空的想像,这两种极端都是不行的。”法国ESMOD高等时装设计学校负责人艾万说,中国很多学生的作品存在两种误区,要么就是盲目照搬和抄袭国际流行,要么就是设计一些好看但却根本不实用的服装。

“要首先记住,设计衣服的最终目的是要让人穿在身上的,而且要更加漂亮。”艾万说,“独特的魅力需要设计师的创造性,而实用性也是必不可少的。”他向记者介绍,法国的设计学校非常重视学生的创造性,学生不仅要学习本国服装史,还要研究世界各地现存的民族服装,同时还要尽量多地了解各种艺术。

“其实灵感是无处不在的,一场电影、一个建筑、一本画册,甚至一个人的微笑,都可以成为你服装设计的源泉。”艾万说,例如皮尔·卡丹就是一位对事物很敏感的设计师,他能从北京故宫建筑的飞檐造型中发现其在服装造型中的利用价值,设计出著名的翘肩造型,并为他带来巨大的社会声誉和商业利益。

服装设计是一门实践性很强的学科,只有通过不断的实践才能真正认识服装,才能获得更多的直接经验,才能做出真正好的有用的设计。“中国学校一般安排实践教学太少,而在法国,实践可以让学生更快进步。”法国ESMOD高等时装设计学校北京分校的谢伊雯教授告诉记者,“在巴黎的设计学校中,产品研发是教学中很重要的一部分,开发新产品能让学生了解企业的需求,并获得当今最时尚的制版信息。在不影响正常校内学习的情况下,学校会主动为自己的学生创造实践的机会,比如参加各种时装赛事、去服装企业兼职、给在企业服务的学长做助手等。”

密语二:“设计师不是画家”

“我在国内学校学习设计的时候,发现我们更重视绘画功底,在招生的时候就特别注重绘画能力,大学里有两年时间用在学习美术,在制版方面就很差。”谢伊雯感慨道,“这和国外有很大不同,无论是巴

黎的高级时装设计师,还是一般成衣企业的设计师,除了用绘画的形式表达自己的设计意图外,主要是在立体的衣服造型上来把握设计的。”

记者在采访中了解到,巴黎的高级时装协会附属服装学校、纽约时装工科学院以及日本的文化服装学院,在培养设计人才时,制版、裁剪和制作技术都是学员必修的一门主要课程;而我国却没有设立服装版型调整类的课程。

“巴黎的学校因为学生来自世界各地,不同国家的人种在体型上是有差异的,所以学生们必须了解在制出样衣后,如何去解决体型与样衣之间出现的矛盾。”谢伊雯告诉记者,服装设计效果图是设计构思的视觉性表达手段之一,而这个设计构思能否实现,还有待于运用具体的衣料,通过一定技巧的裁剪、制作工艺来探索其实现的可能性。“如果对衣料的性能、裁剪方法和制作技术等实际操作技能一无所知的话,其构思肯定是不着边际的,经常看到许多设计效果图画得挺美,但实际上不可能做出来,或者即使勉强做出来也无法穿用。”谢伊雯如是说。

“在整个设计过程中,画设计图仅仅是设计的开始。不懂得如何实现自己的设计意图,是无法在激烈的市场竞争中生存的,事实上,现在只会画时装画的‘设计师’是很难找到工作的。”艾万告诉记者,“中国设计院校的学生,设计出服装后一般都是找人代工完成,而在法国的学校,学生的每一件作品从设计到制作都是自己亲手完成的。”

据了解,法国学校裁剪课非常注重做工的细腻和精致,连扣眼和锁边之类工艺都是用手来缝,相对课时来说,法国工艺课时间花得比较多,比如缝法教学等。老师要求学生大概两三个星期交一件衣服,所以学生并不是很赶时间来制作,而是有一个充足的消化吸收过程。

密语三:“高昂的学费+高强度的学习”

巴黎的时装学校是以小而精和小而多著称的,学校选择教师的标准也与国内不一样。首先是要名牌大学的优秀毕业生,其次是要求应聘者至少要有三到五年以上在知名服装企业担任主要领导工作的经历,并在社会上有较高的知名度。

相比国内的普通学校,法国ESMOD高等时装设计学校北京分校由于秉承了巴黎时装学校的教学理念,因此专业性更强,课程更加紧凑,强度无疑也更大。“三年的时间,要学习比国内学校多很多的专业知识,这对于学生的确是个很大的挑战。”艾万告诉记者。

来自北京的徐巧利是法国ESMOD高等时装设计学校北京分校二年级的学生,而两年前,她还是一个首都经贸大学学习经济管理的学生,之所以选择学习服装设计,她告诉记者,“主要还是兴趣,我讨厌古板的一成不变的东西。当然,也很羡慕那些时尚届有名的设计师,永远那样亮丽。”

“一年平均下来将近10万元的费用,说实在的,和家里人商量的时候压力很大。”徐巧利说,“有的时候,我也会担心,以后能不能把这些钱赚回来,可能是学费昂贵的原因,我和我的同学都很勤奋,格外珍惜这个学习的机会。”

真正开始学习后,徐巧利才知道,原来学习设计是一件苦差事。她指着自己身旁的一件衣服告诉记者,“这就是我的作品,一针一线甚至吊牌水洗标等都是我自己亲手做的,老师对我们的要求仔细到了线头。

所以每天都要熬到凌晨三点多,刚来的时候,我差点撑不住了。但要想成为一个知名的时装设计师,除了高昂的学费以外,这也许是我必须克服的困难。”

八位影响世界的著名服装设计师简介

查尔斯.夫菜戴里克.沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH,1825--1895)

巴黎高级时装业的创始人,1825年出生与英国.1858年,他留在.德.拉.派大街创建了自己的时装店.他把新设计的衣服让工作室的漂亮姑娘穿起来想顾客展示推销,开创了服装表演(作平发展形式)和时装模特儿(新的职业)的先河;他还创立了自己选购衣料,自己设计,在自己的工作室里制作,雇佣专属自己的时装模特儿每年向特定的顾客举办作品发表会等一系列独特的经营方式,从而形成了现在巴黎高级时装业的原型.他还是第一个想美国和英国的成衣厂商出售设计的设计师,他的成就引来许多设计师的效仿.巴黎逐渐形成高级时装行业,确立"世界时装发源地"和"世界流行中心"的国际地位.

简奴.朗万(JEANNE LANVIN 1867--1946)

巴黎高级时装设计师,生于法国.其浪漫而优雅的服装设计风格吸引了不少顾客,特别是一绘画为题材的"绘画女装"和从中世纪教学的彩色玻璃画获得灵感的"朗万蓝"十分有名.20年代,他推出高格调的管状女装.30年代的代表作有也用的"睡衣式女装","披肩式女装",兹瓦布式的群裤.1926年开设男装部门,打开了高级时装店经营男装的先河.

嘎布里埃尔.夏奈尔(GABRIELLE CHANEL 1883--1971)

巴黎高级时装设计师,出生于法国,他是20世纪最具影响力的设计师.1910年,她在巴黎的坎朋街开设了一个小小的帽子店,并别出心裁地以当时用来做帽子的针织物来做衣服.第一次世界大战后,她敏感地抓住社会的变化,设计管子状女装,领导了20年代的流行.著名的"夏奈尔样式"就创始于20年代.二次世界大战前,夏奈尔的事业达到顶峰.

克里斯羌.迪奥尔(CHRISTIAN DIOR,1905-1957)

巴黎高级时装设计师,生于法国.1938年,二次大战中参战,退伍后又进鲁希安鲁伦店工作.1946年末,创建"迪奥尔高级时装店".1947年2月,在首次作品发表会上推出"花冠形":带圆味的流畅的肩线.束细的腰身,这种极富传统女性味的优雅作品使迪奥尔一举成名.巴黎的高级时装业再次走向辉煌,迪奥尔领导了后来10年间的流行,几乎每个季节都推出新的造型.在短短十年间,迪奥尔用他超人的天才和精美的杰作赢得了世界女性的芳心,被誉为"流行之神","时装之王","时装界的独裁者".

皮卡.卡丹(PIERRE CARDIN,1922--)

巴黎高级时装设计师,生于意大利的威尼斯.1946年进迪奥尔店,参与了"新样式"的设计和制作.1949年末到60年代初,他已成为高级时装界前卫派设计师的领导者之一.他推出的"宇宙服风格",表现苏美两霸的太空竞争和人类太空时代的到来.他曾于1977年春夏季,1979年春夏季和1982年秋冬季三次荣获"金顶针奖".而且在经营方面也表现出非凡的才华.他也是冷战时期最早迈进社会主义国家大门的西方设计师.19 79年他第一个跨进刚刚对外开放的中国的大门.目前,有120多个过和地区19万人为"卡丹"牌生产着近23 0种产品.半个世纪以来,他创造了一个庞大的"卡丹帝国".1992年12月2日,他被接纳为法兰西学院艺术院士.

伊夫.圣.洛朗(YVES SAINT LAURENT,1936)

巴黎高级时装设计师,出生于啊尔及利亚.1954年,圣.洛朗参加国际羊毛局举办的设计大奖赛,以一套黑色鸡尾酒会服荣获女装一等奖,以此为契机进入迪奥尔店的主任设计师.60年代的后半期,圣.洛朗使自己的高级时装和高级成衣遍及全世界,1971年春他推出沙漏形的40年代风格,掀起一阵回归潮,1974年秋他发表哥萨克风格,引起民族风格服装的流行.知道现在,他仍是巴黎时装界举足轻重的一位设计师.

森英惠(HANAE MORI 1926--)

巴黎高级时装设计师,生于日本岛.1951年在东京新宿创建工作室,50年代曾先后为600余部电影设计过服装,1963年在日本创建高级成衣公司,1977年在巴黎的蒙泰纽大街创建高级时装店,同年加入巴黎高级时装店协会,也是巴黎高级时装店协会这个象牙塔中第一位东方女性.她推出得意之作蝴蝶图案的优雅女装,给巴黎带来了东方式的奇异时尚.1984年荣获法国政府颁发的"艺术文化骑士级勋章".

三宅一生(LSSEY MIYAKE 1938--)

日本高级成衣设计师,生于日本广岛.1970年创建"三宅设计事物所".在设计上他致力于把东方的文化,东方的服饰观念与西方的经验结合起来,他着意研究自己的民族文化遗产--和服.三宅的设计是从材料开始的,他常常自己动手去纺织,织布,鸡毛,纸,橡胶,塑料等所有可用来织成衣料的东西他都要去尝试,去探寻各种可能性.

John Galliano Dior十年我要回归基本

John Galliano Dior十年我要回归基本

“我要将我们的成果,我们所学到的都一一展现,要让一切返回基本。这是新的挑战、新的方向、新的剪裁。这个系列包含一切我在Dior学到的定制服元素,并与现代、奇幻、惊喜相结合。”——John G alliano

纵横时装界前沿的John Galliano迎来了他在Dior担任设计创作总监的第十个春秋,为此在2007 Di or春夏季系列中,John Galliano呈献的是在Dior超越时代的思考成果。

将高级定制服的细节重新打造,将文艺复兴元素细致化,将盔甲效果抽象化后植入现代感……这是法式的典雅“l’élégance francaise”。John Galliano从文艺复兴艺术和Luc Besson镜头下的《圣女贞德》中撷取灵感,并将定制服专有的技巧带进时装天桥上。

“一切都经过轻微重新结合。含蓄但精致,切合定制服时尚,却易穿易衬。我们将Joseph Beuys搬上时装天桥,附以约束,重新演绎。您听听Chistina Aguliera的歌词,那是今季的原声,我脑海的拼图。”

Christina Aguilera在《Basic to Basic》中唱道:“我要回归基本,并已做好心理准备,现在只要等着结果就行了。”

John Galliano还说:“Mr. Dior的时装蓝图早已完成,我只需跟从他的指引,结合时代的触觉就可以了。Mr. Dior的鞋履无可替代,我要做的是守护他的传奇,让Dior的名字继续领先时装界。我要想象

他如何应对新时代的变迁,也许是从音乐、财务与政治入手,然后加以演绎。软身盔甲、雕琢的剪裁只是起步点而已。”

从软身到立体化手袋,Dior的皮具不断扩充,今季更新推出一个造型独特的手袋系列。

Dior 最新手袋Jeanne系列的灵感源自Luc Besson的《圣女贞德》和文艺复兴艺术。皮革采用盔甲般的立体结构,覆盖柔软的壳形袋身,鲜见品牌标志,却有高级定制服系列中的长链和束带贯穿系列精神,与金属拉链开口紧密配合。这款手袋可以轻易搭配Cruise与Ready to Wear任何独特的Dior造型。部分Jeanne手袋原创元素包括装饰艺术车线,衬垫细节与仿旧铜铆钉,无不体现出品牌对质量与细节的坚持。

Galliano说过:“我们设计手袋,是为了觉得有这需要。这是一种对渴望的追寻。”

1997年~2007年John Galliano推出Saddle Bag (马鞍包)十周年限量纪念系列

为庆祝其在Christian Dior 的十个春与秋,John Galliano特别重新设计他的著名作品Saddle Ba g (马鞍包),隆重推出一条限量版马鞍包系列。

自SaddleBag首次于2000年的“Ghetto Fabulous”系列面世以来,它便一直代表着Galliano赋予D ior的崭新形象。十周年纪念让Galliano再次踏上他的灵感搜寻之旅,分别为十二个国家、十二个不同月份设计出独一无二的精美限量马鞍手袋,纪念他于Dior的十年辉煌岁月。

中国:橘红色的锻布充满着东方巨龙的神秘色彩,盖幅上绣有传统的帝王金色刺绣,而CD字样带扣上更缀以尊贵的碧玉及珊瑚石,红色镶珠巨龙盘绕在D形吊饰及天蓝色的搭带上,尽显非凡的东方气势。

英国:尊贵的Pearly Kings、Pearly Queens及Cool Britannia Saddle Bag采用了暗黑色绉纱制成,袋面绣上珍珠白色纽扣,并缀有银色铆钉,黑色真皮搭带上更备有精致的CD字样垂饰,令这款瑰丽的Sad dle Bag成为您在伦敦游历的最佳伴侣。

20世纪最有影响力百名顶级设计师

本期我们为读者介绍的世界服装设计师里包括了一些设计史上的著名人物,有的设计师因为他们的设计打动了整个时代,而有的设计师的设计则迷住了所有的年轻人。

姓名

影响的年代(20世纪)

服装特色风格

1、阿道夫(Adolfo)

60~80年代

灵感来自夏奈尔针织套装,设计了一系列套裙

2、吉尔伯特·阿德里安(Adrian,Gilbert)

30~40年代

30~40年代表MGM的著名电影服装设计师,影星Joan Crawford、Garbo、Harlow都穿过他的服装

3、乔治·阿玛尼(Armani,Giorgio)

80~90年代

对男式及女式的时装有着深远的影响,其特点是流畅的裁剪,奢华闪亮面料的使用,以及充满自信的样式

4、苏拉·阿什里(Ashlev,Laura)

70~80年代

面料及款式透露着浪漫的维多利亚风格,在服装与家居方面建立了伦敦风格服饰王国

5、克里斯托伯·巴伦夏卡(Balenciaga,Cristobal)

40~60年代

20世纪最伟大的服装设计师之一,他的设计深刻地影响了后来的设计师Hubert de Givenchy,Emanuel U ngaro以及Andre Courreges

6、皮尔·巴尔曼(Balmain,Pierre)

40~50年代

出自他的款式有经典的日装及夸张的晚装,于1945年在巴黎开店

7、吉奥夫雷·比尼(Beene,Geoffrey)

60~80年代

休闲优雅的风格、华丽的裁剪及选用漂亮的面料

8、比尔·布拉斯(Blass,Bill)

70~90年代

高级而精致的男装,有高雅的品位和精致的剪裁,在面料的使用上也有创新

9、马克·博昂(Bohan,Marc)

60~80年代

60年代初期,在Dior店工作开始进入时装界,一直到1989年,是当时引领潮流的设计师10、雨果·博斯 (Boss,Hugo)

80~90年代

男装的一流设计师

11、斯蒂芬·伯罗(Burrows,Stephen)

70~80年代

极力追求针织衫的悬垂性效果,服装非常符合身体运动机能,而且善于使用充满活力的颜色12、皮尔·卡丹(Cardin,Pierre)

50~60年代

许可经营之王,也是第一个在中国展示其服装的设计师

13、哈蒂·卡内基(Carnegie,Hattie)

30~40年代

在20世纪30~40年代十分有影响,其中Norell,Trigere及McCardell都被他的设计所感化14、波尼·卡欣(Cashin,Bonnie)

40~50年代

美国休闲式服装的创始者,其中最具特色的是多层服装样式、弹性滑冰服、自行车比赛服等15、奥列格·卡西尼(Cassini,Oleg)

60~80年代

为白宫Jcaqueline Kennedy设计正式服装,现在以其自由风格套装而著名

16、可可·夏奈尔(Chanel,Coco)

20~40年代

她的改革成为永恒经典的服装如:毛线衫、水手样式、苏格兰粗呢套装

17、利兹·克莱本(C1aiborne,Liz)

80~90年代

职业装的革新者,其样式有“Executive Lady”

18、安德烈·库雷热(Courreges,Andr6)

60~70年代

首次把服装臀围线提到中部,此外,其代表作还有白色靴以及硬朗风格的服装

19、西比尔·康纳利(Connolly,Sybil)

60~70年代

爱尔兰最具声望的设计师,以其精细的羊毛服装及苏格兰粗呢服装而闻名

20、奥斯卡·德·拉伦塔 (de la Renta,Oscar)

60~90年代

奢侈的服装设计师,设计有华丽的晚礼服和精致复杂的日装

21、安·德默勒莱米斯特(Demeulemeester,Ann)

90年代

制作精良的女西服套装,选用针织面料,优秀裁剪以及使用单色调

22、克里斯汀·迪奥(Dior,Christian)

40~50年代

1947年的新样式“New Look”十分著名,其特点是细腰、丰胸、短上衣、突出臀部以及长裙

23、多米尼克·多斯和斯蒂芬诺·加本伯纳(Dolce,Domenico and Gabbana,Stefano)

90年代

鼓励年轻人盛装打扮,性感的女用内衣样式是其服装的特色,女性的优雅形态是他们设计服装所要表达的信息

24、佩里·埃利斯(Ellis,Perry)

70~80年代

把最新潮的元素加人到经典的服装样式中去,使用天然纺织材料,人工织制毛线衫,展现出年轻的活力25、杰奎斯·菲斯 (Fath,Jacques)

40~50年代

性感的服装,沙漏式外形,领口很深

26、纪安弗兰科·费雷(Ferré,Gianfranco)

80~90年代

受过建筑学的教育,其服装也具有建筑风格,服装结构很时尚

27、艾琳·费希尔 (fisher,Eileen)

90年代

轻描淡写的女王风格,为那些并不完美的体形设计舒服合适的服装

28、安妮·福格蒂 (Fogarty,Anne)

50~60年代

为体型小的人设计服装,引进时尚变革创新

29、汤姆·福特(Ford,Tom)

90年代

Gucci的新设计

30、玛里亚诺·弗图尼 (Fortuny,Mariano)

20~30年代

他的服装是褶裥的艺术品,现在为收藏家们所钟爱

31、詹姆斯·格拉诺司 (Galanos,James)

40~50年代

第一个美国高级时装设计师,其设计的高级时装十分优雅

32、约翰·加里亚诺 (Galliano,John)

90年代

舞台服装设计师,设计有针织花边的裙装

33、让一保罗·伐尔捷(Gauhier,Jean—Paul)

80~90年代

其服装时髦显眼,倡导破烂装,大胆而前卫

34、鲁地·简雷齐 (Gernreich,Rudi)

60~70年代

上面是空的游泳衣,里面不着内衣,透明的衬衫

35、休伯特·纪梵喜 (Givenchy,Hubert)

50~80年代

他的灵感来源于Audrey Hepburn,引进了开司米面料及宽松的裙子36、阿里克斯·格雷斯(Grès,Alix)

30~50年代

公爵夫人式的悬垂式服装,她的希腊式筒状裙悬垂得恰到好处37、霍斯顿(Halston)

70~80年代

非构造式单衣,讲究的开司米羊毛服装

38、诺曼·哈特耐尔 (Hartnell ,Norman)

30~40年代

20世纪30年代伦敦最大的高级时装店,为伊莎贝尔女王二世设计加冕时的礼袍

39、爱迪斯·海德 (Head,Edith)

30~50年代

好莱坞最知名的设计师之一,影星Liz Taylor、Lana Turner都穿过他设计的服装

40、斯坦·荷尔曼 (Herman,Stan)

60~90年代

美国服装设计师协会主席,引领全世界制服的设计,如McDonald航空公司的制服就是他设计的41、加罗林娜·赫雷热 (Herrera,Carolina)

80~90年代

迎合上流社会顾客的品味,主要设计考究的晚礼服,使用的是奢华的面料

42、汤米·希尔菲格(Hilfiger,Tommy)

80~90年代

品牌形象设计师

43、马克·雅各布 (Jacobs,Marc)

90年代

为Perry E1lis设计商标,其设计的商标出色的是皮毛类产品设计

44、查尔斯·詹姆斯 (James,Charles)

40~50年代

超现实主义设计

45、贝齐·约翰逊 (Johnson,Betsey)

60~70年代

为Paraphernalia店设计服装

46、沃尔夫冈·约普 (Joop,Wolfgang)

90年代

德国20世纪90年代著名的设计师

47、诺玛·卡玛利 (Kamali,Norma)

80~90年代

毛线裙装曾在服装界轰动一时,年轻人非常喜欢他的设计

48、唐娜·卡伦 (Karan,Donna)

80~90年代

设计非常时尚的优雅型运动装,其特点是简洁利索的外形,包括莎丽质地的裙子和舒适的裙装49、雷·卡瓦布科 (Kawabuko,Rei)

80~90年代

强硬气质的服装,对传统的女性样式具有挑战性

50、高田贤三 (Kenzo)

70~80年代

引人注意的是面料质量非常好,喜欢渲染显示傲慢的颜色,现在又进入到家居时尚设计领域51、埃曼纽勒·康恩 (Khanh,Emmanuelle)

60~70年代

巴黎主要的首批成衣设计师之一

52、安妮·克莱因 (Klein,Anne)’

50~60年代

经典的美国运动装设计师,她的公司是“Junior Sophisticates”

53、卡尔文·克莱因 (Klein,Calvin)

70~90年代

极简派风格的代表,主要设计牛仔服,同时还做一些性感迷人的商业广告

54、麦克尔·科尔斯 (Kors,Michael)

90年代

有很强的造型效果,极少用装饰

55、克里斯蒂安·拉克鲁瓦 (Lacroix,Christian)

80~90年代

引进pouf外型,设计有梦幻型服装和精巧的婚纱礼服

56、卡尔·拉格费尔德 (Lageffeld,Karl)

80~90年代

一年能设计16个系列的服装,非常精湛的工艺,巧妙的设计,使夏奈尔风格得到复活

57、让娜·朗万 (Lanvin,Jeanne)

20~30年代

巴黎最早的高级时装设计师之一

58、拉尔夫·劳伦 (Lauren,Ralph)

80~90年代

设计西部风格的男女服装,创造了一种上面如硬壳一般的生活装,另外还设计了许多经典样式59、鲍勃·麦凯 (Mackie,Bob)

60~80年代

为电视电影明星设计服装,其服装充满了灵感

60、克莱尔·麦卡德尔 (Mccardell,Claire)

40~50年代

引进阿尔卑斯山农民的少女装样式,成为当时一种时装热潮,他还是美国运动装样式的提议者61、玛丽·麦克法登 (McFadden,Mary)

70~80年代

一个幸运的成功者,曾用褶皱来强调迷人的服装式样

62、亚历山大·麦克奎恩(McQueen,Alexander)

90年代

从伦敦的Saville Row当裁缝开始进人时装界,现在为Givenchy设计高级时装

63、梅因布彻 (Mainbocher)

30~40年代

巴黎的美国设计师,曾引进无背带晚礼服;为Windor公爵夫人wallis Simpson设计了婚纱礼服64、妮科尔·米勒 (Miller,Nicole)

80~90年代

创新的印花面料,设计了90年代单色简洁的服装样式

65、罗西塔·米索尼和奥塔维奥(Missoni,Rosita and Ottavio)

50~90年代

在针织服装上大胆地把多种彩色混合在一起,使得服装既简洁又复杂

66、三宅一生 (Miyake,Issey)

80~90年代

开发新的面料,设计新的工艺,曾生产如防水布等革新产品

67、伊萨克·米兹拉希 (Mizrahi,Isaac)

80~90年代

在夏奈尔的支持下成为时装界一颗灿烂的明星,为戏剧及电影设计了许多服装

68、克洛德·蒙塔纳 (Montana,Claude)

80~90年代

设计了楔形服装,服装结构性很好

69、弗朗哥·莫斯基诺 (Moschino,Franco)

90年代

时尚的闹剧使他出名

70、森·莫惠 (Mori,Hanae)

80年代

在中西方文化中寻求差异,夏奈尔的服装灵感来源

71、蒂埃里·米格勒 (Mugler,Thierry)

70~90年代

豪华与革新,其设计有很大的跨度,从多装饰到极简风格都有

72、琼·缪尔 (Muir,Jean)

60~70年代

优雅精巧的经典服装

73、乔西·纳托里 (Natori,Josie)

80~90年代

消除了内衣与外衣的界限,成功地设计出既舒适又实用并有个性的服装

74、诺曼·诺雷尔 (Norell,Norman)

40~60年代

获得1943年第一次Coty奖的设计师,他的闪烁金属片装饰的服装将永远被珍藏75、托德·欧德罕姆 (Oldham,Todd)

90年代

在商业与非传统的古怪结合下,其精妙而有活力的服装充满了幽默感

76、让·帕图 (Patou,Jean)

20~30年代

设计高雅而女性化的高级时装;他是一个成功的商人和设计师

77、罗伯特·皮盖特 (Piquet,Robert)

30~40年代

Givenchy和Dior都在他的时装店工作过,他对他们都很有影响

78、保罗·普瓦雷 (Poiret,Paul)

20~30年代

20世纪第一个引导时装潮流的巴黎高级时装设计师,是他把妇女从紧身胸衣中解放出来

79、米西亚·普拉达

(Prada,Miuccia)

90年代

第二品牌Miu Miu是年轻人的流行品;全球服装及饰品的潮流引导者

80、埃米利奥·普奇 (Pucci,Emilio)

50~60年代

对当时的意大利服装进行改革,在毛纱衫上加上了多彩的印花图案

81、玛丽·昆特 (Quaim,Mary)

60~70年代

非常受欢迎的迷你裙、彩色的紧身衣和足球针织衫,曾震撼了60年代的伦敦

82、帕可·拉本纳 (Rabanne,Paco)

70~80年代

把塑料、金属链、金属材料及门把手用于服装,时装界的改革者,重金属风格的领袖83、桑德拉·罗兹 (Rhodes,Zandra)

70~80年代

从纺织面料设计开始的设计师;浪漫的印花设计,使用柔软的面料、手工丝网印花84、纳西索·罗德里格斯(Rodriguez,Narciso)

90年代

为西班牙设计公司Loewe设计服装

85、索尼亚·里科 (Rykiel,Sonia)

70~80年代

善于设计针织衫,具有时尚女性奇特的幽默感

86、伊夫·圣洛朗(Saint Laurent,YVes)

60~90年代

60年代开始进人时装舞台,以女式裤套装、短夹克、考察服而闻名

87、吉尔·桑德尔 (Sander,Jil)

90年代

以其材料的高质量和高超的技艺而著称,是套装和单件西服的专家

88、阿戴尔·辛普森 (Simps。n,Adele)

50~60年代

是十七大道的永恒,以其设计稳定的优良品位而闻名

89、艾尔莎·西亚帕拉里 (Schiaparelli,Elsa)

30~40年代

巴黎的强硬风格设计师,以其设计“妖艳的粉红”(shocking pink)而有名

90、安娜·苏 (Sui,Anna)

90年代

自由风格设计,其作品是时尚与高级的结合

91、波利娜·特里该里(Trigère,Pauline)

40~80年代

美国前卫设计师,她的上衣外套十分有名,细节也很值得细察

92、里查德·泰勒 (Tvler,Richard)

90年代

西服定做,高级裁剪,精良复杂的样式,很受90年代好莱坞人们的喜欢93、伊曼纽尔·温加罗 (Ungaro,Emanuel)

70~80年代

有时空感,大胆的颜色,尖锐的楔形轮廓

94、瓦伦蒂诺 (valentino)

60~90年代

V形轮廓是他的服装特色,为其增添了荣誉,其设计简洁而微妙

95、詹尼·范思哲 (Versace,Gianni)

80~90年代

运动时变化的印花,金属网眼服装,时装中的摇滚之王

96、维拉·王 (Wang,Vera)

90年代

婚纱礼服中的珍品,并且也有晚礼服的设计

97、约翰·维兹 (Weitz,John)

60~90年代

男式运动女装设计,还设计过许多其他领域的服装

98、维维安·维斯特伍德 (Westwood,Vivienne)

80~90年代

朋克摇滚时装,写有奇特短语的T恤,她的女性服装店命名为“Sex”

99、查尔斯·弗里德里克·沃斯(Worth,Charles Frederick)

The originator of fashion

众所周知,他创造了设计师时代“designer name”,确立了每季一次时装表演的固定模式

100、山本耀司 (Yamamoto,Yohji)

80~90年代

极少掩饰的时装,使用深色的有力的设计,采用非对称裁剪法

走近“劲霸”男装设计总监-万明亮

久闻晋江有个服装设计师,因为对设计茄克有专攻,且深谙其中乐趣,业界美其名曰“茄克先生”。随着晋江“世界茄克之都”区域品牌的亮相和打响,此人也成为[人物]栏目关注的对象之一。

如果不是深聊,怎么也看不出这个江西小伙子在晋江闯荡了11年,从一个服装技术工做到了目前的职位:“中国最具生命力100强企业”、“中国500最具价值品牌”企业———劲霸(中国)有限公司的服装设计总监。

归去来,晋江魅力难挡

1995年,刚刚从江西服装学院毕业不久的万明亮,带着对前途的美好憧憬以及一腔创业的热情,随着南下打工的人潮来到了福建晋江,欲在这里画下人生蓝图的第一笔。

然而,初到晋江的他,期待“做优秀设计师”的梦想却很快落空了。这里的服装企业很多是家族式生产企业,他们与外界有不少贸易往来,但大多是来料加工的形式,这些企业似乎丝毫没有要找“专业设计师”的理念,这让万明亮产生了来这个地方“遇不上伯乐”的沮丧。尽管如此,他还是抱着先学习的态度,在石狮等地的服装企业工作了一年半。

1997年初,万明亮来到了劲霸公司。“我印象里,劲霸是当时较少一家成立了脱产设计部的企业。这是一个企业重视自身品牌发展的一个标志,当时我就在想,晋江有那么多的企业在竞争,实力是一个抗衡的因素,还有一个重要因素,就是发展的远见。所以我选择了劲霸。”

中国著名服装设计师

著名服装设计师 中国十大服装设计师 一、谢锋:吉芬用国际视野打造中国品 关于“门”系列的设计灵感,有这样一个说法:有一天谢锋陪一位意大利朋友到故宫游玩,他和意大利朋友都被那些古老的大门深深吸引。后来,谢锋将从故宫大门中获得的灵感运用到时装设计中,于是在吉芬品牌“门”的系列里,就可看到一些门钉式的装饰细节和方形的轮廓。而最富中国特色的东西,是那些纯中国制造的丝绸和亚麻面料。 “对一个民族的文化,要站在国际的高度去看,才能看见全貌。很多我们认为纯正传统的中国设计元素,放在国际时尚圈的大背景下,别人未必看得懂,这就需要我们调整设计语言。”拥有多年海外工作经验的谢锋,十分推崇著名导演李安看待东西方文化的视角:“我赞同李安的手法,用国际的眼光去诠释中国情感比较容易被人家接受。” 因此,谢锋愿意将吉芬打造成一个有着东方情怀的品牌,但经过谢锋设计,吉芬却摆脱了生硬的民族符号,取而代之以国际化的审美标准,谢锋希望,用国际语言来阐释中国风格。 二、刘洋(广东东莞东越服装有限公司YISHION·S品牌设计总监) 走出与企业、品牌相结合之路 4月1日,北京嘉里中心成为“YISHION·S以纯·S”2006秋冬女装的第一展示场。这次著名服装设计师刘洋回归到他所钟爱的

女装设计,40套新品的发布不算多,但是他为所操刀的品牌做的明星姿态的首次亮相。中国国际时装周2007春夏系列发布中,刘洋全黑色调的系列,很好地将市场与设计相结合。 刘洋说:“我出道时就以时尚、前卫定位,事实上,很多企业与我合作后才知道我做市场的经验很丰富。我对市场有自己的感觉,我自己评价是既会做秀也能做市场的设计师。经过这么多年的沉淀,我追求的是通过自己的设计体现一种美感,能让很多女性穿上我设计的服装实现一个梦想,所以我现在喜欢的是高级成衣和成衣的设计。我不否认高级时装的魅力,只是目前我更喜欢做市场的东西。” 三、郭培中国高级订制的极致 北京玫瑰坊时装有限公司董事长,国内高级定制服装设计师,申奥代表团形象大使杨澜、邓亚萍的服装都出自她手。2006年度最佳礼服设计奖郭培高级成衣作品层叠的钉珠、多变的手工刺绣、精巧的配饰、缥缈的透纱与流苏,以及贴身的剪裁,郭培的服装将女人的性感表现得淋漓尽致。她用动中有静的中西合璧,变与不变的时间螺旋,阐述着玄妙的服装哲学。 1月16日,郭蓓2007高级时装发布会令人惊艳,人们从中看到的是中国的高级时装在艺术性与技术上能够做到的极致。 郭蓓说:“高级订制是不断地追求质的过程,我们在一件衣服上花费的工时也越来越高,以前一件衣服花费30个小时的工时,

服装设计师的工作内容

服装设计师的工作内容 服装设计师的工作内容 一个服装设计师需要多方面的能力。绘画功底的深浅 与否,不是成为服装设计师的唯一评判标准和要求。关键是 其绘图水平能否满足他的工作需求。再则,国外有许多著名 设计师都是从裁缝做起,也有很大一部分设计师并未受过专 业院校的教育,没有多少绘画功底。但是,作为一名设计师 能把款式图绘制交代清楚是必需的,不论用何种工具和表现 手法。 服装设计师的工作内容1.通过各种媒体和现场发布会 收集流行资讯:包括时装发布会、服装流行题、服装流行色等; 2.针对性地区域市场调查,商场调查,目标品牌调查。以服装产品的旺销程度为主线思路写市场调查 报告; 3.联系面料商,参加面料展会,收集流行面料色卡; 4.结合市场调查结果和流行资讯,与设计总监共同确 定产品开发主题和开发计划书,同时确定设计师个人负责的 项目开发计划书; 5.调整并明确设计思路,绘制服装款式图并确定面辅料,接受设计总监的总体控制和建议; 6.与版型师沟通设计意图,控制样衣版型式样和进度;

7.协调版师和样衣工的工作,控制样衣的工艺方法和质量; 8.样衣完成后,参与调整样衣版型,修改样衣上不理想的工艺方法; 9.整盘服装的调整期间,初审会和内审会听取其他部门人员的意见,共同确定调整方向; 10.参与服装产品订货会,听取各区域市场人员和代理商的意见,为下次的产品开发做准备; 学习服装设计的10大窍门: 有了这十大窍门你就放心的去做服装设计师吧,但是一定要一步一步的来。个人方面多练习一些素写,学习一些设计概念、色彩搭配及其相关的一些软件,多接触一些时尚前沿的元素,做服装设计师一定要有敏锐的触角,首要的是把基本功打结实了,然后多出去采采风,为今后自己的创作多积累一些素材和灵感。当你发现上面提到的3---5项你平常是那样做的那你一定成为了一个比较优秀的设计师。 1.一定要时刻的提醒自己为什么做这件事。做这件事情有什么意义。很多新出来的设计的通病就是不知道自己在做什么。 2.绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一,只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念。

中国服装设计师的十大典型类型

中国服装设计师的十大典型类型 1、乖巧型 当然经济上见效快一些,但在设计上普遍不太专,后期在设计上发展很吃力,属于小钱不愁大钱没有(我就是这类),不过一但成为老板,就会迅速发展,不过这类人往往戒备心不强,会吃些小亏。 2、固执型 这批人,往往刚入社会就碰的满身青,也几乎没什么朋友,可是对设计非常用心,一般都是大气晚成,但一但成了,就是知名设计师。和爆发户类似。不过也有批会走进死胡同,直至精神崩溃。 3、流浪型 1年,甚至几月一换单位,这样的人有一批会变的经验丰富,会很快拥有自己的事业,第二种就是碌碌无为。人财两不得。(说着说着感觉象算命的人了^…*) 4、无所谓型 漫不经心,懒洋洋的感觉,做东西非常随性,作品波动很大,好的时候可以说顶级就差一步,烂起来的时候你会以为他没做过设计,可是往往有一部分人会有意外惊喜,但绝大部分没什么大作为。 5、天才型 这种人目前国内没有发现。 6、木纳型 迟钝,机械,你怎么说他怎么做,不思考。是其最大特点。往往一个公司一做就是10年这种,这种人在21世纪其实也算人才,因为这么“忠心”的员工现在很稀少,到后来很可能变成领导级人物,但也有可能沦为图书管理员。 7、模仿型 (初学者不算哈,初学算进来的话,世界上的人都是了)做了几年的老设计了,每次做东西还要要“参考”人家的东西,这样的人目前非常普遍,也是中国人的通病,缺乏信心,懒的思考,应付了事,投机取巧。有些会暂时轰动,但做到最后迷失自我,被人发现还会臭名远扬。 8、自我型 这部分人最要不得,自己做个超垃圾的东西,得意洋洋到处炫耀。牛比满天飞,其实比较适合做业务员。建议改行。 9、温柔型 这类不是特指女性,在设计上,男人温柔起来,比女人还温柔,女人做设计我碰到很多都是很野蛮的,杀伤力有时候猛过男士,这类朋友做设计很细致,也能深入,部分会缺乏点张力,画面容易做平掉,不过老板会很喜欢这样的员工,因为这部分人

21世纪10大顶尖时装设计师

丹青艺术留学倾情推荐-21世纪10大顶尖时装设计师

10. Luella卢埃拉(英国) 尽管在经济危机之后,卢埃拉决定退出时装领域,但是Luella的设计将会在历史上留下浓墨重彩的一笔。Alexa Chung, Zooey Deschanel, Beth Ditto等社会名流都曾穿过Luella设计的服装,Luella的设计多使用印花面料,展现出一种有趣的女性化风格。而现下流行的蝴蝶结发型也是从Luella 2008年春夏高级成衣秀引领起来的。 Luella (卢埃拉) 品牌设计师——卢埃拉·巴特利(Luella Bartley),1974年出生于英国,毕业于伦敦中央圣马汀大学(Central St. Martins College),主修服装设计。她曾任英国版《VO GUE》杂志服装编辑,现在则以自己的名字“Luella”作为品牌名称,设计一系列皮包及服饰。 9. Celine 赛琳(法国) 如果你寻求的是简洁优雅的风格,那么Celine必是你的不二之选。Celine最具代表的设计则是其驼色外套及阔腿裤。Celine的设计不仅可以充分展现当代职业女性的风采,同时采用舒适材料精工细作,精湛高质的技艺成就堪称完美的CELINE巴黎经典时装。而男性化的剪裁风

格则是Celine时装的一个关键因素。许多欧美名流都是Celine忠实的拥趸者,如Kate Boswo rth,Kylie,Blake Lively等。Celine 2011春夏时装的主要元素则是棕褐色皮质上衣。 1945年,女设计师赛琳·薇琵娜(Celine Vipiana)在巴黎开设第一间店铺“CELINE, Le botti er pour enfants”,以售卖高级男童皮鞋起家,至今已有60多年的历史。自1959年起,女装、手袋成为赛琳(Celine) 主力项目。赛琳(Celine) 手袋上各式各样的图案,如双轮马车,OME GA,花朵及半月标记,更是深深地代表赛琳(Celine) 的经典。 8. Ralph Lauren 拉夫·劳伦(美国)

国外知名服装设计师

国外知名服装设计师 约翰·加利亚诺(John Galliano) 现任Dior设计师 John Galliano独特的混搭手法将街头时尚的随性、雍容华贵的气质和大胆前卫的作风相融合,向世人展现新世纪的Dior新女性形象。 卡尔·拉格斐(Karl Lagerfeld) 现担任设计师品牌:CHANEL,FENDI以及设计师同名品牌 Karl Lagerfeld有着自由、任意和轻松的设计心态,他总是不可思议地把两种对立的艺术品感觉统一在设计中,既奔放又端庄,既有法国人的浪漫、诙谐,又有德国式的严谨、精致。他没有不变的造型线和偏爱的色彩,但从他的设计中自始至终都能领会到“香奈尔”的纯正风范。 一直以来,Karl Lagerfeld擅长利用简约方式表达出都会典雅、时髦的概念、以及富现代感的风格,透过布料及材质的优点与特色,进而表达时尚感的独有魅力。这位推动时尚的大师,拥有始终坚持完美的特质、以及卓越杰出的设计理念、将简洁得体的剪裁设计、和穿着搭配的风格特色,透露出俐落内敛的独特品味。 马克?雅各布斯(Marc Jacobs) 现任Louis Vuitton的艺术总监 Marc为LV设计的服装典雅、简洁,从小形成的波西米亚浪荡态度、青年时期在纽约著名俱乐部Studio 54的日子、迷恋英伦新浪漫主义的光景,又或者喜爱的Vivienne Westwood的反叛时尚态度等等都被他运用到自己的服装系列中。现在Marc 已经爱上了他的工作地巴黎,更成功的将纽约的动力与巴黎的奢华高贵想融合,让Marc Jacobs服装保有一贯的贵族休闲风格。 弗里达.吉安妮妮(Frida Giannini) 现任Gucci女装成衣设计总监 她被Gucci挖走后,担当了手袋的设计总监。两年后,空前但不绝后地,她被任命为整个Gucci品牌鞋、包、行李箱、小皮具、丝绸、高级珠宝、礼品、手表以及眼镜的设计总管。她以“Frida”式的自信和坚定开展了具有突破性的设计和管理工作,同时非常注意使用Gucci传统的灵感,如“Flora”印花围巾的图案以及骑手形象,加入到当代的设计中来。为古老的传统添加性感、新鲜的动力,这是当今许多设计新人得宠的原因,Giannini也不例外地受到了各方的青睐。 德里克·林(Derek Lam) 现任Tod’s创意总监 Derek Lam 是活跃于纽约时尚圈的著名华裔设计师。现在他的名字已经响彻整个纽约时尚圈,作品遍布Neiman Marcus和Barneys New York等著名商场,个人时装店在纽约中心城区扩张,给Tod’s带来的新气象也令人瞩目。集奢华与现代实用性于一体,同时充满女性化气息,以优雅而低调的风格呈这个就是Derek Lam的设计理念。

中国服装设计师品牌的现状分析

中国服装设计师品牌的现状分析 摘要:中国服装设计师品牌近几十年来随着国内经 济的不断发展受到越来越多人的关注。本文利用中国十佳服装设计师的数据,系统地介绍了中国服装设计师品牌的现状,并从人才需求、品牌知名度、定位、文化底蕴、法律体系五个方面分析了中国服装设计师品牌存在的问题,最后提出了相应的对策建议。 关键词:设计师品牌;现状;原因 每年举办的中国国际时装周不仅在国际上具有一定影 响力,而且也为中国服装设计师提供了展示能力的平台。每届中国国际时装周都会评选出十位十佳时装设计师,十佳时装设计师在中国服装设计师中具有代表意义。本文经过筛选后,以符合条件的十佳时装设计师品牌为样本,研究中国服装设计师品牌的发展现状。 一、十佳时装设计师品牌现状分析 1.十佳时装设计师创立品牌人数比例接近一半 每一届中国国际时装都将评选出十位十佳时装设计师,从1995年开始到2014年整整20届,其中34名设计师获得2-3次该奖项。统计结果显示:共有162名时装设计师在20届中国国际时装周中获得十佳时装设计师称号。其中92名

并未创立自己的设计师品牌,创立品牌的只有70名。 表1 十佳时装设计师创立品牌的情况 数据来源:中国时尚品牌网、中国服装设计师协会。 在查阅资料统计数据时,发现没有创立品牌的设计师大部分是一直在为国内外知名服装品牌做职业设计,少部分的设计师是自由职业,例如为企业服务,兼任服装设计教师等等。 2.十佳时装设计师品牌以成衣为主 根据服装生产的批量不同可将设计师品牌分为成衣和 高级定制两类。根据表1十佳时装设计师品牌创立情况,五位设计师创立了两个设计师品牌。故分析对象为70位十佳 时装设计师创立的75个设计师品牌。 表2 十佳设计师品牌经营模式的情况 数据来源:百度百科、中国时尚品牌网。 根据表2可知,我国服装设计师品牌经营模式以成衣为主,比例高达80%,但高级定制的比例也不算太低。之所以成衣分布大,主要是成衣经营模式符合大众,成衣大量生产,同一款式可适合不同的顾客,同时成衣品牌的价位相对较低,能占有广泛的市场。随着社会发展,经济不断的增长,人们的收入随之增多,消费者的追求不断提高,对高级定制模式

中国优秀服装设计师名录

薄涛:著名服装设计师,薄涛制衣(中国)有限公司董事长、艺术总监;最早在国内开设高级时装定制的设计师,第一位服装设计外观专利申请人。曾推出薄涛盛装制服、薄涛高级成衣、薄涛高级时装定制三个系列,2007年与松雷集团共同投资组建北京蝶之尚时装有限公司,推出品牌“蝶”。擅长女装礼服类设计。 陈闻:中国十佳服装设计师,创立LIEN21设计顾问工作室、CHENWENSTUDIO上海陈闻服装创作工作室。曾就职品牌“威鹏”、美国牛仔休闲品牌DNIM、设计师品牌CHENWENSTUDIO,时尚休闲女装品牌BINDWLLD WEEKEND,爱登堡等。擅长牛仔休闲类设计。 蔡美月:“中国十佳时装设计师”,厦门(台湾)伟栊服饰有限公司创办者兼总设计师,曾任厦门伟栊服饰有限公司总设计师,厦门萝丝夫人贸易有限公司总经理。偏重平民婚纱设计。 邓达智:加拿大安大略省获GUELPH大学经济学学士,曾任英国伦敦“CHI”服装系列设计师、“古谷惠”及“读卖”设计总监;兼任时装历史服饰评论研究者、作家、电视及电台节目主持人;2003年联合设计师亚辰、资深艺术指导苏绮甜组成CHISON(至神)企业发展中心。 邓皓:中国十佳服装设计师;深圳市邓皓时装设计有限公司董事长兼艺术总监;经日本、法国进修、深造,广东省优秀服装企业家。对针织面料和色彩、纹样有独到见解。 邓兆萍:中国十佳服装设计师,广州心水服装服饰有限公司设计总监,1996年创立“兆丰制服”和“心水时装”。擅长女装设计和制服设计。 端木文:中国十佳服装设计师,曾与多家国内外著名服装品牌合作,先后任职于意大利旗牌王公司、福建才子集团、九牧王(中国)服装集团、美国Leedarson立达星服装公司、厦门永泽时装设计有限公司、加拿大PAD服装科技、问鼎国际品牌顾问机构。 房莹:中国服装设计师“金顶奖”得主,毕业于中央工艺美术学院,研修于法国巴黎高级时装工会学校。在美国纽约举办过丝绸专场时装发布会,参加在法国举办的“时尚中华”当代中国优秀时装设计师作品发布会。现在北京798艺术区开设“房莹空间”。 方敏:中国十佳服装设计师,在法国获高级服装文凭;创建“名娜”女装品牌、“洛兹·法雷德”休闲男装,任宁波洛兹服装设计有限公司总经理。 方健夫:中国十佳服装设计师,先后任职于意斯奴服饰有限公司、“KENNETH·FONG设计工作室”,中山市建德制衣厂、美国ZIPPINC集团、法国服装技术研究学会、“KENNETH FONG”肯尼斯方服装品牌设计策划机构。

世界十大著名服装设计师

世界十大著名服装设计师 华伦天奴() 华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌,他的名字已成为意大利式优雅的同义词。 华伦天奴早在上高中时,就已表现出一种超前的艺术气质。17岁时便去了巴黎,就读于巴黎服装工会学校(),一所法国传统高级服装定制学校。之后在ès与共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华, 华伦天奴-克莱门特-卢多维科-加拉瓦尼,1959年初涉时装界,是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装,更促成了他的功成名就。 华伦天奴的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应,二十要使缝制的衣服穿的出去,在技术上完美无缺,特别是要突出女士的个性,让他们感到自己漂亮,有魅力。 华伦天奴的艺术风格犹如高级鸡尾酒会,轻快迷人,又有些大胆,使人兴味盎然。

伊夫-圣洛朗() 伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚,父母是法国人。1955年他的设计草图被介绍给,于是被聘为迪奥的助手。1957年迪奥去世,年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。 但是好景不长,由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进,1960年,他被炒了鱿鱼。他应征服役,又因精神崩溃而退役。但在好友的强大财力支持下,1962年,他有了自己的时装公司。 50年来,大部分经典时装,都是由伊夫-圣洛朗开的先声。1966年,他将"中性化"概念引入时装界;首创衬衫式夹克;双排钮扣厚呢上装;1968年,大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装;70年代开创嬉皮服装潮流…… 他开创的时装潮流,几乎被世界上每位成功设计师追随,他无愧于"懂得如何在变革和延续性之间寻求完美平衡的天才"。

世界著名服装设计师亚历山大麦克奎恩

世界著名服装设计师亚历山大麦克奎恩分类:世界服装设计师 设计充满戏剧性及狂野魅力的新秀: 亚历山大麦克奎恩 Alexander MacQueen 1969年生于英国。 1991年进入圣马丁艺术设计学院。获艺术系硕士学位。 1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。 1969年生于英国的MacQueen,说起话来带浓厚的伦敦口音。虽然他是少年得志,并成为上等人乐用的设计师,但他却是来自中下平民阶层,并以此为荣。他的反叛个性也表现于不屑中产阶级的矫情造作,所以他的衣衫,总是在尊贵中隐现堕落气质。 星路历程: 1992年,自创品牌。 1993年,在伦敦成立自己的设计工作室。 在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报导,使他从此走上国际舞台。 1996年,为法国著名的“纪梵希”(Givenchy)设计室设计成衣系列。 1997年,取代约翰加里亚诺担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。

1998年,他设计的“纪梵希’99春/秋时装展”在巴黎时装周上获得一致好评。 他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者莱温斯莉设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。 近日,他在法国巴黎举行了一场别开生面的时装展示会,以大胆的戏剧性的设想震动了世界服装设计界。展示会上出现的景象像是打开了潘多拉魔盒,各种动物图案、裁剪讲究的和服、全息技术制造的丝绸表演等,让人耳目一新。展示会上还展示了各种华丽的服饰,如带有金色丝绸翻领的黑色条纹女装和用鹳毛制作的淡黄色丝绸长袍等。 连续两次获得英国时尚奖(BritishFashionAwards)最佳设计师奖

中国服装设计师现状分析

中国服装设计师现状分析 救园之声 ●函脚嬲蜮 中 厂 国国际服装服饰博览会CHIC,不仅 是中国服装业界公认的年度盛会. 也是亚洲地区最具规模的服装专业贸易 展会.而今年,不只是受到行业涨价的影 响.还受到外在的国际服装形势的制约, 很显然的是,今年CHIC并没有去年那样 火爆,CHIC只推出了"设计师廊"专场区 域.为国内设计师提供展示的平台.令人 遗憾的是,今年媒体再也没有理由大肆 报道某位华裔设计师又为那位国家元首 夫人设计了成功的服饰.那位华裔设计 师又获得了什么有份量的国际大奖. 很多所谓的报道都说,中国服装设 计已经开始走上世界舞台了,已经开始 接轨世界了,中国服装已经开始改制造 为创造了.只是,在这之中,起到关键作 用的中国设计师们,是否真的做到了所 谓的国际化,或者说所谓的服装创造. 服装设计师是时尚潮流的领导者. 是中国服装行业从制造向创造转变的关 键.这一点我们毋庸置疑,只是,当放眼

望去.不论是拥挤的北京还是繁华的上海.归于服装设计业,我们会很奇怪的发现一个现状:服装设计工作室多如牛毛. 很多的行业人士都发出这样一个感慨: 国内刚毕业的大学生太浮躁了,往往,在一 个地方坐上半年,便自以为掌握了全 行业的精髓,于是便满怀信心地开设所 谓的设计工作室,并且太多的服装设计 者自诩其名:服装设计师. 在国外品牌服装巾,很多知名品牌 的设计师基本有一个共同点.那就是:整个服装产业链他们都精通熟悉,都可以 完整地完成一件成衣的制作.而我国太 多的设计师则不然,很多人认为,设计师只归设计,其他可以不问.因此,一个实 质性的差距,一个产业完整性的差距就 这样拉开了设计师与设计者的区别. 在去年的伦敦时装周期问,伦敦时 尚界人士评论中国一位设计师的作品时说,他f她)让人想到三宅一生设计总监藤原太.但"他f她1有完全属于自己的风格".我不知道这句话对于中国设计师是褒奖还是挖苦.也许你能从中感受出各 种滋味.只是,若谁去评论卡尔?拉格菲 ●姜越 尔德时,我想大概不会说"他会让人想起XX的作品". 国家"十一五"发展纲要中曾映射

服装设计师前十排行榜

服装设计师前十排行榜 排名不分先后如下: 1:卡尔文-克莱恩(Calvin Klein)卡尔文-克莱恩世界最知名时装品牌;广告世界的征服者;美妙香氛的缔造者,凯特-莫斯超模生涯的铺垫人。1942年,卡尔文-克莱恩生于美国一个欧洲犹太家族,祖母是个裁缝。1968年,25岁的卡尔文-克莱恩创办了自己的公司。卡尔文-克莱恩轮廓鲜明、极具男性魅力的容貌帮了他的大忙,他征服了时装杂志的男女编辑,事业也迅速获得成功。1985年推出Obsession 香水;1988年推出Eternity香水;1991年推出Escape香水;1994年推出CK one香水都十分畅销。牛仔裤和香水使卡尔文-克莱恩成为20世纪末潮流的倡导和引路人 2:拉尔夫-劳伦(Ralph lauren)拉尔夫-劳伦1939年生于纽约的布鲁克斯,从1967年起开始尝试销售自己设计的领带,他自称"没有代表作,没有草图,有的只是尝试。"随后,他着手设计男装系列,于是就有了PoLo品牌。本世纪初长达40年的英美上层社会生活、荒野的西部、旧时的电影、30年代的棒球运动员以及旧时富豪都是他设计灵感的源泉。在将朴素的谢克风格引用到时装设计领域方面,应该说他功不可没。拉尔夫-劳伦的精明之处在于让全世界

都心悦诚服:能园购买lauren品牌之梦,便身价倍增。他展示商品的办法别具一格,店内表现的是一种家庭氛围,这种方法非常成功,开在麦迪逊大街的商店第一年的销售额就超过三千万美元 3:克里斯汀-迪奥(Christian Dior)克里斯汀-迪奥1905年生于法国诺曼底一个家道中落的家庭。二十年代常常一贫如洗,三十年代一出售时装画为生,1946他有了自己的公司。 他的时装设计灵感来自一位高级交际花,以及好莱坞的漂亮女星Ava Gardner。克里斯汀-迪奥在二十世纪时装最辉煌的时刻立下了汗马功劳,1947年,42岁的他推出了"新形象"时装,一举成名。战争时期设计师们都很保守,克里斯汀-迪奥摈弃战时朴实风格,开始设计豪华服饰,方长衣裙,收窄腰身,恢复到世纪初的模样。一条裙子用料22.75米,这在实行配给制的当时很难想象。克里斯汀-迪奥在推出"新形象"之后,只活了十个年头,1957年,巅峰时期的迪奥死于心脏病,此后伊夫-圣洛朗、马克-伯昂、吉安佛朗哥先后掌门,如今的大赢家是约翰-加利亚诺,使CD品牌重新进入鼎盛。 4:夏奈尔(COCO CHANEL)1883年,加布里埃尔- 夏奈尔(Gabrielle Chanel)出生于法国,夏奈尔的童年十分不幸,12岁母亲过世,又被父亲抛弃,只得在音乐厅演唱,虽然技不惊人,却为他赢得了COCO的浑名。25岁时,成

服装设计师

/ 1.在创造中寻找华贵的感觉:尼娜·瑞西 Nina Ricci 2.风格高雅精致的“浪漫屋”/吉恩·兰纹(JEAN LANVIN) 3.迷你裙之王Mary Quant 4.Junya Watanabe 5.另类设计师 - 川久保玲 6.传统与现代之绅士典范--PAUL SMITH 7.色彩大师:伊夫·圣罗兰 Yves SaintLaurent 8.世界时装日本浪潮的新掌门人:山本耀司 Yohji Yamamoto 9.东京国际时装之父:三宅一生 Issey Miyake 10.执著于优雅品位的设计师:于贝尔·德·纪梵希 Hubert de Givenchy 11.在市场与优雅间创造完美平衡:乔治·阿玛尼 Giorgio Armani 12.颇具浓厚传奇色彩的设计师:加布里埃·夏奈尔 Gabrelle Chanel 13.具有大众亲和力的品牌设计师:唐娜·卡伦 Donna Karan 14.追求极度完美的设计师:贾尼·范思哲 Gianni Versace 15.在现实和幻想间徘徊的设计师:克利斯汀·拉夸 Christian Lacroix 16.最先重视女性造型线条的设计师:克里斯汀·迪奥 Christian Dior 17.纽约第七大道的王子:卡文·克莱 Calvin Klein 18.成功演绎童话色彩的设计师:本哈德·威荷姆 Bernhard Willhelm 19.充满摇滚与颓废气质的设计师:安娜·苏 Anna Sui 20.设计充满戏剧性及狂野魅力的新秀:亚历山大·麦克奎恩 Alexander MacQueen 21.吹毛求疵尽善尽美的设计师:瓦伦蒂诺·加拉瓦尼 Valentino Garavani 22.时装界最不安分的老太太:维维安·威斯特伍德 Vivienne Westwood 23.力挽狂澜的设计高手:汤姆·福特 Tom Ford 24.针织女王、摩登女性的典范:索尼亚·里基尔 Sonia Rykiel 25.异军突起的澳洲设计师典范:瑞奇·泰勒 Richard Tyler 26.全美十大设计师之一:拉夫·劳伦 Ralph Lauren 27.50年来服装界成功的典范:皮尔·卡丹 PierreCardin 28.获时装界最高荣誉的最年轻的设计师:马克·雅各布斯 Marc Jacobs 29.色彩魔术师:高田贤三 Kenzo Takada 30.世界时装界的凯撒大帝:卡尔·拉格菲尔德 Karl Lagerfeld 31.时装界的坏孩子:让·保罗·戈尔蒂埃 Jean Paul Gaultier 32.Dolce & Gabbana 33.凡中有伟大创意的设计师:约翰·加利亚诺 John Galliano 34.动漫服装教父、动漫女装教父:孙钟华 Doman 八位影响世界的服装设计师 1. 查尔斯.夫菜戴里克.沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH,1825--1895) 巴黎高级时装业的创始人,1825年出生与英国.1858年,他留在.德.拉.派大街创建了自己的时装店.他把新设计的衣服让工作室的漂亮姑娘穿起来想顾客展示推销,开创了服装表演(作平发展形式)和时装模特儿(新的职业)的先河;他还创立了自己选购衣料,自己设计,在自己的工作室里制作,雇佣专属自己的时装模特儿每年向特定的顾客举办作品发表会等一系列独特的经营方式,从

世界著名服装设计师及品牌

世界著名服装设计师及品牌: 克里斯汀·迪奥(简称CD),一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装,倍受时装界关注。他继承着法国高级女装的传统,始终保持高级华丽的设计路线,做工精细,迎合上流社会成熟女性的审美品味,象征着法国时装文化的最高精 神,迪奥品牌在巴黎地位极高。 页脚内容1

迪奥是世界级的“时装帝王”,在他的设计中把女性的魅力发挥到了极致。个人喜欢他切线少的裁剪原则,如早女性的柔美线条,充分突出女性的腰、胸、背部的自然特点。他的设计成了后世众多设计师的效仿典范。 迪奥于1905年1月21日出生于法国诺曼底的格朗维尔,年少时家中非常富有,1902年他来到巴黎,结识了毕加索、马蒂斯、达利等画家并开始学习音乐。他喜欢标新立异,更因为受抽象派的影响,成为了年轻叛逆者中的一分子。到1946年开了迪奥的第一家时装店,之前他曾经开过画廊作过助理设计师。迪奥的设计征服了巴黎的女性,唤醒了战后人们的时尚心理,一夜间迪奥的名字风靡欧美,响彻巴黎,揭开了CD半个世纪的辉煌。 页脚内容2

设计师约翰·加利亚诺(John Galliano) 介绍: John Galliano的发音走的是欧洲语系,很多John Galliano的粉丝却常常将其发音搞错,海报网编编提供其正确发音:John Gal-eee-'Ah-no,请注意撇号是重音位置。 约翰·加利亚诺(John Galliano) 1960年出生于直布罗陀,父亲是英国和意大利的后裔,母亲为西班牙人,因此毫不奇怪他长着一张海盗般英俊的脸孔。内敛的严谨与豪放的热情结合的血统,或许正是造就约翰·加利亚诺(John Galliano) 惊艳四座的才思的源本。 页脚内容3

中国著名服装设计

中国著名服装设计师―郭培个人档案职业:设计师毕业院校:北京二轻工业学校服装设计专业单位:北京玫瑰坊时装有限责任公司职位:设计总监1986年毕业于北京二轻工业学校服装设计专业。1986-1987年任北京市童装三厂设计师。1989-1995年任北京天马服装公司首席设计师。1996-1997年任北京米兰诺时装有限公司首席设计师。1997年创办北京玫瑰坊时装有限责任公司,任总经理、总设计师。1997年荣获中国十佳时装设计师称号。2006年11月在中国大饭店的会议大厅举行GUOPEI2007高级时装发布会。社会职务:中国服装设计师协会理事、时装艺术委员会委员设计风格中式设计,是中国设计师的心结。太多人做,却太少人明白精髓。中式设计的语言有如老式旗袍领口,要的就是精气神。一味拷贝外国不如学会用自己的语言设计。刺绣是郭培的顶级手艺,大气的凤凰涅盘和袖珍雕花都精致已极。比较女性化,很细腻,追求工艺化的完美成长历程梦想之翼开始起航郭培自小就表现出了非凡的艺术天赋,从孩童时自己动手设计制作第一件衣服开始,她就与服装结下了不解之缘。上世纪80年代,郭培成为中国第一批服装设计专业的学生。她在中央美院学素描,在技校学裁剪,在生活中寻找灵感,在摸索中不断成长。毕业后,郭培曾在京城多家著名服装公司担任首席设计师,更为北京天马服装公司创造了39亿元的营销佳绩,使天马晋升为中国十大服装品牌。“赔本买卖”让郭培走上高级定制之路 “高级订制”在今天的服装界仍然象征着身份与地位,它是为客人的特殊需求单独设计、裁剪、纯手工制作的时装精品,体现了专业设计师非凡的创造力,是唯一可以不计成本彻底追求完美的领域。1997年创办北京玫瑰坊时装有限责任公司,任总经理、总设计师。玫瑰坊―郭培的高级定制梦工厂玫瑰――旺盛、热烈、美丽,天生雍容高贵,凝聚着4000万年复杂并难以追求的血流基因。刺绣是玫瑰坊在传统工艺的继承与发展中的一大亮点。玫瑰坊的刺绣作品更强调色彩的辨色、配色、拼色、过渡、分割与合成,既服从表现形体的内在要求,也要考虑外部的客观因素,运用不同的色彩材料、通过不同的针法,形成不同的色差和凹凸感,使绣品散发出勃勃生机。五万个小时的作品,无价的“高级定制”多年来,郭培设计了数不清的作品,每一件作品都倾注了她的智慧和心血。中国晚会定制装第一人 作为中国最早定制礼服设计师之一的郭培,她的作品代表了女性梦想,也因此成为国内一线女星最早接触的高级定制服装设计师,她曾连续十年为央视《春节联欢晚会》主持人和重要演员制衣。2008年北京奥运会颁奖礼服、章子怡设计圣火采集仪式上的服装、2009年春节联欢晚会上宋祖英的瞬间换装术……这些让人过目不忘的设计,都出自郭培之手。高级

著名服装设计师简介

世界著名服装设计师 RyanJerome 发布于:2009-10-04 09:40 设计充满戏剧性及狂野魅力的新秀: 亚历山大?麦克奎恩Alexander MacQueen ?1969年生于英国。 ?1991年进入圣?马丁艺术设计学院。获艺术系硕士学位。 ?1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。 1969年生于英国的MacQueen,说起话来带浓厚的伦敦口音。虽然他是少年得志,并成为上等人乐用的设计师,但他却是来自中下平民阶层,并以此为荣。他的反叛个性也表现于不屑中产阶级的矫情造作,所以他的衣衫,总是在尊贵中隐现堕落气质。 星路历程: ?1992年,自创品牌。 ?1993年,在伦敦成立自己的设计工作室。 ?在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报导,使他从此走上国际舞台。 ?1996年,为法国著名的“纪梵希”(Givenchy)设计室设计成衣系列。 ?1997年,取代约翰?加里亚诺担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。 ?1998年,他设计的“纪梵希’99春/秋时装展”在巴黎时装周上获得一致好评。 ?他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者莱温斯莉设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。 ?近日,他在法国巴黎举行了一场别开生面的时装展示会,以大胆的戏剧性的设想震动了世界服装设计界。展示会上出现的景象像是打开了潘多拉魔盒,各种动物图案、裁剪讲究的和服、全息技术制造的丝绸表演等,让人耳目一新。展示会上还展示了各种华丽的服饰,如带有金色丝绸翻领的黑色条纹女装和用鹳毛制作的淡黄色丝绸长袍等。 连续两次获得英国时尚奖(BritishFashionAwards)最佳设计师奖 l 充满摇滚与颓废气质的设计师: 安娜?苏Anna Sui ?1955年生于底特律,还在小小年纪时,她已经将梦想设定在时装设计上。 ?70年代到纽约的帕森斯设计学院深造。 ?毕业两年之后做过一些运动服装设计和为同事---时装摄影师斯蒂文.梅瑟尔(Steven Meisel)作自由撰稿人。 ?在著名的《时代》杂志长篇累牍地刊载她的文章之后,她决心要心随人愿地将其全部精力投入自已的设计中去。 拥有中国与美国血统、身为第三代华裔移民的安娜?苏最擅长于从大杂烩般的艺术形态中寻找灵感:斯堪的那维亚的装饰品、布鲁姆伯瑞部落装和高中预科生的校服都成为她灵感的源泉。她所有的设计均有明显的共性:摇滚乐派的古怪与颓废气质。这使她成为模特与音乐家的最爱。 星路历程:

世界著名服装设计师

世界著名服装设计师 查尔斯.夫菜戴里克.沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH,1825--1895) 巴黎高级时装业的创始人,1825年出生与英国.1858年,他留在.德.拉.派大街创建了自己的时装店.他把新设计的衣服让工作室的漂亮姑娘穿起来想顾客展示推销,开创了服装表演(作平发展形式)和时装模特儿(新的职业)的先河;他还创立了自己选购衣料,自己设计,在自己的工作室里制作,雇佣专属自己的时装模特儿每年向特定的顾客举办作品发表会等一系列独特的经营方式,从而形成了现在巴黎高级时装业的原型.他还是第一个想美国和英国的成衣厂商出售设计的设计师,他的成就引来许多设计师的效仿.巴黎逐渐形成高级时装行业,确立"世界时装发源地"和"世界流行中心。. 简奴.朗万(JEANNE LANVIN 1867--1946) 巴黎高级时装设计师,生于法国.其浪漫而优雅的服装设计风格吸引了不少顾客,特别是一绘画为题材的"绘画女装"和从中世纪教学的彩色玻璃画获得灵感的"朗万蓝"十分有名.20年代,他推出高格调的管状女装.30年代的代表作有也用的"睡衣式女装","披肩式女装",兹瓦布式的群裤.1926年开设男装部门,打开了高级时装店经营男装的先河. 嘎布里埃尔.夏奈尔(GABRIELLE CHANEL 1883--1971) 巴黎高级时装设计师,出生于法国,他是20世纪最具影响力的设计师.1910年,她在巴黎的坎朋街开设了一个小小的帽子店,并别出心裁地以当时用来做帽子的针织物来做衣服.第一次世界大战后,她敏感地抓住社会的变化,设计管子状女装,领导了20年代的流行.著名的"夏奈尔样式"就创始于20年代.二次世界大战前,夏奈尔的事业达到顶峰. 克里斯羌.迪奥尔(CHRISTIAN DIOR,1905-1957) 巴黎高级时装设计师,生于法国.1938年,二次大战中参战,退伍后又进鲁希安鲁伦店工作.1946年末,创建"迪奥尔高级时装店".1947年2月,在首次作品发表会上推出"花冠形":带圆味的流畅的肩线.束细的腰身,这种极富传统女性味的优雅作品使迪奥尔一举成名.巴黎的高级时装业再次走向辉煌,迪奥尔领导了后来10年间的流行,几乎每个季节都推出新的造型.在短短十年间,迪奥尔用他超人的天才和精美的杰作赢得了世界女性的芳心,被誉为"流行之神","时装之王","时装界的独裁者". 皮卡.卡丹(PIERRE CARDIN,1922--) 巴黎高级时装设计师,生于意大利的威尼斯.1946年进迪奥尔店,参与了"新样式"的设计和制作.1949年末到60年代初,他已成为高级时装界前卫派设计师的领导者之一.他推出的"宇宙服风格",表现苏美两霸的太空竞争和人类太空时代的到来.他曾于1977年春夏季,1979年春夏季和1982年秋冬季三次荣获"金顶针奖".而且在经营方面也表现出非凡的才华.他也是冷战时期最早迈进社会主义国家大门的西方设计师.1979年他第一个跨进刚刚对外开放的中国的大门.目前,有120多个过和地区19万人为"卡丹"牌生产着近230种产品.半个世纪以来,他创造了一个庞大的"卡丹帝国".1992年12月2日,他被接纳为法兰西学院艺术院士. 伊夫.圣.洛朗(YVES SAINT LAURENT,1936) 巴黎高级时装设计师,出生于啊尔及利亚.1954年,圣.洛朗参加国际羊毛局举办的设计大奖赛,以一套黑色鸡尾酒会服荣获女装一等奖,以此为契机进入迪奥尔店的主任设计师.60年代的后半期,圣.洛朗使自己的高级时装和高级成衣遍及全世界,1971年春他推出沙漏形的40年代风格,掀起一阵回归潮,1974年秋他发表哥萨克风格,引起民族风格服装的流行.知道现在,他仍是巴黎时装界举足轻重的一位设计师. 森英惠(HANAE MORI 1926--) 巴黎高级时装设计师,生于日本岛.1951年在东京新宿创建工作室,50年代曾先后为600余部电影设计过服装,1963年在日本创建高级成衣公司,1977年在巴黎的蒙泰纽大街创建高级时装店,同年加入巴黎高级时装店协会,也是巴黎高级时装店协会这个象牙塔中第一位东方女性.她推出得意之作蝴蝶图案的优雅女装,给巴黎带来了东方式的奇异时尚.1984年荣获法国政府颁发的"艺术文化骑士级勋章" 三宅一生(LSSEY MIYAKE 1938--) 日本高级成衣设计师,生于日本广岛.1970年创建"三宅设计事物所".在设计上他致力于把东方的文化,东方的服饰观念与西方的经验结合起来,他着意研究

世界服装设计师简介

世界服装设计师 一、颇具浓厚传奇色彩的设计师: 加布里埃·夏奈尔 Gabrelle Chanel ·1883年,出生于法国乡村。父亲是一名走街串巷的小犯。 ·1895年,12岁时母亲过世被送进一家由修女主办的孤儿院。 ·10多岁时搬往维希城(Vichy),开始在音乐厅内演唱。尽管技不惊人,有一首歌还是为她赢得了“科科”(COCO)的诨名。 ·1908年,25岁的她成为当地一位富有贵族的情人,那人把她引入了悠闲奢靡的生活氛围。夏奈尔热爱这一切。 ·1909年,进入巴黎社会。 作为历史上一位最伟大与最有影响力的高级时装设计师,夏奈尔从未过时。她在过去的100年中,无论是在时装还是人生态度,都是女性追求的先导和典范。尽管已逝世多年,但许多人仍热爱着Chanel风格,她精彩的人生,大战前后的绯闻,使她的生命留下浓厚的传奇色彩 星路历程: ·年轻时的Coco在法国开放的社交场合中完全按照自己的意愿装扮自己-脱掉胸围,没有累赘的珠宝和饰物,还偶尔穿上她骑士情人的衬衫和领带,有意无意间,开展了潮流新一面的Chanel 风格。 ·1913年,年届廿八的Coco得到情人Authur Boy Capel支持,在巴黎创立了“Chanel Mode”女帽店,奠定了她在服饰界稳固的基础。她似乎永远都有消耗不完的热情,可以将任何存在于她脑海中的事情变成真实。除了为女性解脱桎梏的胸衣,她桀骜不驯的行径往往能带动潮流,例如她自己率先穿上男装、剪短头发、公然地“脱”下帽子,穿著衣服躺在草坪上享受日光浴……这些现在看来并不特异的行为,在当时却是属于公然向禁忌挑战。 ·1914年,Coco更在几乎无人赞同的情况下,从男性化服饰中寻找题材,创造出全世界第一款泳装。而她自己当然也是大胆的女泳者之一。 ·二战前夕,Chanel的时装业发展得如日中天,成功取代了原来称霸巴黎时装界的三巨头。·1938年,二次世界大战的前夕,Coco结束店铺营业并正式退休。 ·50年代,巴黎新一代的设计师才开始成熟,纷纷窜起,此时Coco已在瑞士平静地生活了十多年,已经71岁高龄的她,突然戏剧化地宣告复出。复出后的初期表现,为她带来很多反面的评议,甚至有人指出这样失败的复出,势必影响到Chanel香水的销量。然而Coco却深深明白到,这将是一个崭新的开始,她的精神与斗志,就和当初创业时一样。果然,Chanel趋向实际的设计征服了美国市场,将时装带上街头,仅隔一年就成功地夺回往日的声势。 ·在Chanel生前,由Katharine Hepburn扮演Coco,以她一生为故事的歌舞剧,已经在百老汇上演了。有人形容Coco的一生为“传奇”,她也确实用八十多年的时光,活出一个经典设计师的风范。 二、在市场与优雅间创造完美平衡: 乔治·阿玛尼 Giorgio Armani ·1934年,出生于意大利皮亚琴察。 ·1952年-1953年,学习医药及摄影专业。 ·1954年-1960年,为LaRinascente(拉瑞那斯堪特)百货店的橱窗设计师及打样师。 ·1960年-1970年,为Nino Cerruti(切瑞蒂)的男装设计师。 ·1970年-1974年,为自由设计师。 作为二十世纪八十年代意大利时装设计走向世界的拓荒者,乔治·阿玛尼撑旗的系列品牌风格

世界著名服装设计师介绍

世界著名服装设计师介绍 平凡中有伟大创意的设计师: 约翰.加利亚诺John Galliano 舆论界普遍认为约翰.加利亚诺的创作水平已超过了当今一些名家,彬彬有礼、谦虚克己、博学多识是加利亚诺成为顶尖设计师的重要因素,传统的英国式教育有使他对时装的历史、演化都有深刻认识。 ?1960年,出生于直布罗陀,父亲是英国和意大利的后裔,母亲为西班牙人。 ?1966年,6岁时举家迁居伦敦。 ?1984年6月,毕业于著名的圣.马丁艺术学 星路历程: ?1985年,打出了自己的牌子。 ?在每季度的时装展示会上,他都有新作问世。 ?1990年,约翰应巴黎的设计师之邀,加盟花都时装界。开始几年,他掩饰锋芒,很少公 开露面,以谦逊的态度和平静的心情反复观看巴黎名师的作品大展及其新形象。 ?1994年10月,经过数年卧薪尝胆,他隆重推出了’95春季时装系列。整整三周的超典 雅作品展示,犹如于无声处一声惊雷,轰动异常。 ?1995年。他应邀出任纪梵希(Givenchy)的总设计师。终于到达了时装界的顶峰。 ?1996年10月,又被迪奥公司委以重任--创造未来Dior女性新形象。 ?1988年被评选为本年度最佳设计师。 Dolce & Gabbana Domenico Dolce 和Stefano Gabbana两个意大利人,在携手共创Dolce & Gabbana品牌前,

人生的道路是全然不同的,一个小时便常跟随父亲在小服饰店内选布料、剪裁、与裁缝,另一个则与时装完搭不上关系,直到他们在米兰相遇,才促成Dolce & Gabbana的诞生。Dolce & Gabbana的作风非常独特,创业之初步不但婉拒交付大成衣工厂代工生产,坚持自己制版、裁缝、样品和装饰配件及所有服装,还只任用非职业模特儿走秀,对于当时讲究排场的时装界,是相当独树一格的。展示会中经常播放古典音乐、化妆、地中海发型及具有一头黑发和南方女子身材的模特儿所经营出的南义大利西西里岛风情,几乎以成为Dolce & Gabbana独特的标志风格。Dolce & Gabbana的服装一直都以天主教妇女身上的黑色作为最主要的用色,南欧宗教色彩也转移为图案的表现上。除了南义大利西西里岛的创作灵感,强调性感的曲线,像是内衣式的背心剪裁搭配西装,是Dolce & Gabbana最典型的服装造型。义大利女性穿著讲究饰品,使得Dolce & Gabbana的配件都显得相当华丽,从皮草制的复古提包,搭配绣满图案的及膝袜,都极具Dolce & Gabbana设计风格。与饰品相较,Dolce & Gabbana的眼镜就显得较为低调,避免复杂的金属装饰,复古简单的设计,突显出干练的都会气质。 90年代初内衣外穿的风潮,奠定了Dolce & Gabbana内衣与泳装系列复古风格的基础,传统造型的内衣成为重要的搭配单品。而其所推出的香水更获得许多大大小小的奖项。值得一提的是Dolce & Gabbana并不等于D&G,D&G是它近年来越来越受欢迎的年轻副牌。两者结合了来自义大利的万种风情,为时尚圈带来活力四射的风格与创意。 时装界的坏孩子: 让.保罗.戈尔蒂埃Jean Paul Gaultier 让.保罗.戈尔蒂埃曾比喻“时装就象房子,需要翻新”。在他的世界里,没有什么应该做,什么不应该做。用什么途径均不重要。更重要的是如何创新,达至更新的境界。打破所有界限是他的作风。如今Jean Paul Gaultier已成为世界顶尖名牌,通过不断发展他的时装王国。 ?1952年出生于法国。自幼便与时装结缘。 ?年轻时,曾将自己的设计图交到Pierre Cardin那儿,并被聘为旗下成为设计助理,从而 与时装设计结下不解之缘。 ?之后效力于Jean Patou,但不久便以自由之身从事时装设计。

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