浅谈诗歌教学的几点心得

浅谈诗歌教学的几点心得
浅谈诗歌教学的几点心得

浅谈诗歌教学的几点心得

诗歌是中国文学的瑰宝。一份浪漫,一份执着,一份诗意,一份追求。诗歌

的每一个字都是丰富的宝藏。我认为诗歌是学习语文最好的教材。如何用好这一教材?我就自己的教学谈几点看法。

一、“诵读”,是“诗歌教学”的第一步

诗歌,以其语言优美,内容深刻隽永,节奏感强而见长。教读诗歌,首先要引导学生进行诵读,体味诗歌的语言美、意境美和情感美。诗的情感、诗的语境、诗的意象无一不是读出来的,读的过程其实也就是学生自主学习的另一种形式,而且在指导朗读的过程中,也能引导学生思考讨论一些有价值的问题。如:教授

杜甫《登高》“无边落木萧萧下

....”指导朗读时我提问,加点

...,不尽长江滚滚来

字应该处理成升调还是将调?学生在试读中体会到如果处理成升调,那就成了以壮景写豪情; 如果处理成将调加拖音,恰恰是诗人在抒发自己的哀情和哲思。指导朗读“万里悲秋常作客,百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。”我问学生,这两句朗读时感情上有没有层次区分?学生在讨论和朗诵中体会到前一句主要是抒发悲愁实属小我之痛,后一句主要是抒发恨、无奈和绝望上升为大我之悲。相对而言两句感情层次一深一浅。

诗歌的节奏感较强,这些节奏往往是诗人心境的体现,明快的节奏,往往表现作者轻松的心情;急促的节奏往往表现作者昂扬的情绪;低沉的节奏,则大都表现为悲哀的情调。而诗歌与音乐又有着与生俱来的缘分,所以不妨把音乐引进来。

朗读,是学习语文的基本功。现代诗要朗读,古体诗词要诵读。“书读千遍,其义自见”。说的就是“读”的重要性。重点篇目,不但要熟读,而且还要背诵。熟读、背诵,能够帮助理解和感悟。

二、要教学生”泡”诗

诗歌,尤其是中国诗词,言少而意丰,细腻含蓄,字缝里透出许多无法言说的内容。学生在诗歌鉴赏中最大的障碍就是诗文字面意思的理解和言外之意的再现。所以诗歌教学要教会学生泡“诗”。诗人已远去,望着诗人的背影,这空白就要借助我们自己的想象和联想去大胆“填补”,再形成自己独有的画面,但要合情合理。”泡”诗离不开合情合理想象和联想。”泡”诗也离不开已知的传统诗歌意象和已有

的读诗经验。如:柳永《雨霖铃》“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。”这一句为全词奠定了感情基调。它连用寒蝉﹑长亭、傍晚、初歇骤雨几个意象层层叠加,层层渲染。要准确把握感情基调,就必须把这一句”泡”开。

寒蝉——命在旦夕,叫声若有若无,似断似续,是蝉生命的绝唱;“寒”

体现了叫声的哀切,环境的凄凉。

长亭——自古以来就是送别之地。“长亭外,古道边,芳草碧连天。”

离愁就像漫天芳草一样一任到天涯。

傍晚——残阳如血,点点都似离人泪。

初歇骤雨——暴雨刚停,肃杀、冷清。

长亭上演过多少离别,数也数不清,离愁就像漫天芳草一样一任到天涯。此时残阳如血,点点都似离人泪。刚停的暴雨带来了刻骨铭心的凄冷,耳畔若有若无,似断似续,重复着寒蝉凄婉的生命绝唱。

”泡”就是要把诗句中含蓄隽永、言说不尽的内容再现出来。诗”泡”开了,意境和情感就都有了。在诗歌鉴赏中”泡”不能少。

三.诗歌教学要“适当地“讲”

尽管诗歌教学应以指导学生吟诵为主,但诗歌教学同样离不开“讲”。一点画龙点睛的讲解是必要的。那么,教师怎样的“讲”才“适当”的?

我认为,可以是先诵后讲;也可以边诵边讲;还可以先讲后诵。当学生大部分能背诵时,教师根据需要,或简介诗歌作者、背景、缘起及相关典故逸闻之类,或让学生质疑问难,师生共同讨论解决疑难问题。或共同品味诗歌语言运用之妙,或抓住“诗眼”等关键处,领悟诗歌内涵,体味诗歌情感、形象和意境。教师要善于点拨、启发和疏导。如:讲授杜甫《登高》时,与学生讨论学习这首诗的意义。有学生提出质疑诗文刻画了一个牢骚满腹、期期艾艾的杜甫,很难让人看到“诗圣”的影子。这时我就大讲特讲。

“艰难苦恨”不仅指个人处境艰难,更指时世艰难,国家动荡,百姓困苦。杜甫从小我之痛上升到大我之悲的境界。虽然他的生活艰辛而且政治上毫无前途,但无论他漂泊流浪到哪里,无论生活如何艰辛,他忧国忧民的心始终都在。还记得“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜,风雨不动安如山!呜呼,何时眼

前突兀见此屋,吾庐独破受冻死亦足!”这就是“诗圣”的高尚。他诗文中充溢的强烈的爱国情怀。不惜自我牺牲的精神。深刻的悲壮和深沉博大的胸怀呼唤着一代代读书人。这种情怀也渐渐熔铸在中国人的文学信仰之中。

总之,诗歌教学中讲的时机必须依据学生、诗歌和环境实际灵活安排,力求让学生在理解诗意上有豁然开朗之感。

四,诗歌教学要教会学生用诗

我认为,诗歌教学不仅要教会学生读诗,还要教会学生用诗。诗歌是瑰宝,更有其实用价值。赏诗只能体会别人的心情,用诗却能表达自己。我在诗歌教学中经常布置小论文和大作文,让学生在写作中消化并学会使用。如:“浅析中国古典诗歌中的月亮”“你心中的李清照”“唐诗宋词中的美”。学生在作文中写到:曾经“会当凌绝顶,一览众山小”的杜甫在经历了颠破流离之后,让唐诗美得曲折,美得深沉。“繁华事散逐香尘,流水无情草自春。”唐诗太繁华了,旋转飞舞凝成一抔沃土,遗传万年。唐诗太悲凉了,“君莫舞,君不见,玉环飞燕皆尘土”,没有杨玉环,还有荔枝,唐诗没有丰腴,还有冷列,没有骄傲,还有灵魂。真美!

会诵诗,会赏诗,会用诗,更美。

诗是开启心灵的艺术,诗可以提升人的文化素质。因此,教师在诗歌教学时,应带着“能否上出新理念,如何上出新理念”信念,转变教学方法,提高学生学习诗歌的兴趣,不论哪种方法都能“吹绉一池春水”,锁住“满园春色”。

关于小学阶段古诗教学的一些心得体会

关于小学阶段古诗教学的一些心得体会 优美精炼、想象丰富新奇、韵律朗朗上口、情感动人心魄、哲理深刻入微,它们或豪迈昂扬,或细腻清丽,或发人深思,给人们留下深刻印象,一辈子都难以忘掉。古诗在开发培养孩子们审美意识方面有着不可估量的作用。那么,如何让孩子们领略古诗的美,让孩子们通过古诗的学习,进而受到传统文化的熏陶呢?本学期在进行《加强小学生古诗文诵写训练的研究》课题研究之中,我对古诗教学有了新的感受和想法。小学阶段的古诗教学,在教法上要根据学生的不同特点,灵活有效的授课。因此根据古诗基本特点,我认为可以对古诗教学进行如下教学: 一、运用情境教学法,引导学生感受意境美 在教学古诗时,教师要通过多种方式,多条渠道创设情境,引学生入“境”。具体方法有很多:一是介绍作者及背景,介绍作者生活的那个特定时代,特定环境,把握作者作诗时的特殊心情去读诗去想象。二是联系现实生活,把现实生活中学生熟悉的事物引入古诗中,拉近距离,搭起入境桥梁。三是运用直观法。在古诗教学中往往由于条件的限制,不能实景实物进行观赏,可以通过出示幻灯片、图片和录音等辅助手段,使学生有身临其境之感。四是丰富想象,教学时指导学生想象诗中的情节、场面。例如《江雪》这首诗,启发学生的思索和联想:“大雪漫天飞舞,北风呼啸,天地间白茫茫一片的场面。”从而更好地理解诗文内容和意境。 二、指导古诗学法,读懂诗句,让学生品味语言美 品味语言,首先读懂语句。古诗的语言有它自身的特点,如语句浓缩、意思跳跃、成分省略、词序倒置等,这些都是学生学古诗的障碍。根据小学生的特点,帮助其疏通理解,教给古诗学法-分词连序法:一是分词解义,逐词逐句理解字面意思及在本诗中的含义;二是按现代汉语规范进行连序翻译。所以,在教学中教师要指导古诗学法,讲中有导,导中有练,启发学生悟法用法。另外在以后的古诗教学中,教师还要注意点拨指导,学生运用巩固学法。 三、指导感情朗读,让学生体会音乐美 感情朗读,能再现诗的意境,加深体会诗的含义与感情。因此在学生理解诗的内容的基础上重视朗读,强调背诵。指导朗读就是要让学生掌握感情朗读的方法和技巧。首先指导确定感情基调,然后指导处理重音与节奏。如杜甫的《闻官军收河南河北》是首抒情诗。全诗充满了喜悦、激动之情。起句与七、八句节奏要急促,第五、六句要舒缓;“忽传”、“喜欲狂”、“即从”、“便下”读重音。这样朗读抑扬顿挫,学生的感情自然与作者的感情产生共鸣。 除掌握上述教学要点外,教师还要注意以下几个方面: 一、介绍作者和时代背景不要过“细、全” 由于小学生对古诗不如对一般文章熟悉、了解,因而在教学中首先帮助学生集中精力领会诗文的大体意思,让学生很快进入角色。如果过全过细的介绍作者

诗歌教学方法浅谈

诗歌教学方法浅谈 古诗教学,有助于提高学生对祖国历史和文化的认识,增强文化素养;有助于发展学生健全的人格。高考对古代诗歌鉴赏考查的加强,代表了语文教学文学性特征加强的趋势。 那么,在教学中,怎么引导学生体会古诗的思想感情,将古诗教化难为易呢? 一、结合背景,挖掘主旨。 诗必有感而发,优秀的诗作都是诗人感情被现实生活激发点燃后抒写的。因此,要了解一些诗歌作者生活的朝代、生平,以及与诗有关的文学背景和历史背景;要知晓不同作家由于社会地位不同,经历不同,对生活的态度不同,作品风格也会不同;另外,同一作家因人生道路的曲折变化,作品前后期风格也会变化。我们如果了解了这些情况,读诗时与之联系起来,真正做到“知人论世”,那么把握作者情感主调,深挖主旨也就不是难事了。 例:阅读下列一首诗歌,回答下列问题。 古从军行七首 王昌龄 琵琶起舞换新声,总是关山酒别情。 撩乱边愁听不尽,高高秋月照长城。 (1)“琵琶起舞换新声”与“边愁”是否矛盾,为什么? 该诗的作者王昌龄,作为唐代著名的边塞诗人,大家都不陌生。他的边塞诗,或是塑造边塞健儿的英雄形象,歌颂从军报国、建功立业;或是反对开边,反映战争对广大人民和平生活的干扰和破坏。往往交织着英雄气概与儿女心肠,风格或悲凉慷慨,或缠绵婉转。联系该诗的第二、三句,可以看出:本诗主要表现戍边将士的浓郁而缠绵的乡愁,扣住这一点,答案即可组织为:不矛盾,这样的对照写法更能显示出听者深重的别情边愁,这是任何欢乐的新曲都无法排遣的。 另外,由于作者所处的时代、社会生活及个人际遇、经历、创作意图、个性气质不同,对同一个人、同一件事也会表现出不同的态度。 例::阅读下列诗歌,回答下列问题。

诗歌教学培训心得体会(共2篇).doc

诗歌教学培训心得体会(共2篇) 第1篇:诗歌教学培训心得体会 诗歌教学培训心得体会 诗歌教学的重点是品味语言、体验情感,适当传授知识。基本教学策略是诵读与鉴赏,即通过朗读了解作品中的内容,初步感受诗中所传达的情感,进而通过背诵来积淀语料、加深印象,最后要披文入情地进行鉴赏。学习诗歌最基本的策略是诵读,古人常说:读书百遍,其义自见,苏轼也有三分诗,七分读的说法。诗歌与韵律、节奏密不可分,在反复诵读中读出诗的节奏韵律,感受音乐美,体味诗人的情感。这里要强调的是诵读时要使用普通话,以避免因方言造成字词的误读并严重影响诗歌的美感。诵读主要由以下几个阶段组成: 1、正确朗读 该阶段要求读准字音,自然上口。课本中出现的一些生字词和多音多义的字词,教师要指导学生借助工具书读准字音。另外,在朗读时要做到不增减、颠倒、重复字、词,力求读顺诗句以便更好地理解诗意。 2、流利朗读 这是以第一阶段为基础,朗读时做到语气连贯,节奏分明,句读清晰,没有句中停顿错误,符合诗句节拍,句中停顿长短适宜,长短句能读出应有气势,各种句式能读出恰当语气,并且能读懂诗歌的.大致内容。这是对诗歌内容的初步感知,不要求学生马上读出诗的全部内在涵义,[为您

编辑]重点要求学生从字面意义上疏通诗意。这一阶段是诗歌鉴赏的起点和基础,是由诗歌的表层意义向深层含义的过渡。 3、有感情地朗读,也称为情读 诗是心灵的燃烧,情感的喷发,古人读诗时常常低声吟哦或漫声长吟。情动于中,而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故咏歌之(《毛诗序》),这正是领悟到了诗中情感后以移情的方式表达自己内心的激动。 第2篇:诗歌教学培训心得体会 精挑细选的诗歌教学培训心得体会范文,但愿能助快速写好稿件。 诗歌解读学习总结 7月15日参加了宜宾市组织的研修学习,通过学习、交流,获得了一些教学经验,尤其是在古诗文鉴赏与解题方法方面有了较深刻的认识,现就古诗歌解读与解题方法谈一点粗浅的认识:古诗歌的解读主要从形象分析、表达赏析、内容把握、语言鉴赏四方面进行。 一、形象分析 诗歌形象分析,主要是指对诗歌中意象的分析。意象是诗词情感的载体,是指诗词中熔铸了作者主观感情的客观对象。 (一)形象的分类: 1、诗人自己的形象。诗词这种文学样式,偏重于抒情言志,为了便于抒发自己内心之情感,诗人词家常常将自己融入诗词中。如陆游在《十一月四日风雨大作》中,将自己年老体衰、壮志未酬却矢志爱国的形象呈现在读者面前。 2、诗词中描写的景与物,也就是诗词的意象。在诗人词家心目中,世

(完整版)小学中高年级现代诗歌教学点滴谈

小学中高年级现代诗歌教学点滴谈 有人说“幼稚的东西就是诗歌”,话语虽通俗却精辟,这种最富想象力的文学体裁最贴近小学生,适合他们的心智水平。在小学语文课本中现代诗歌占据了相当的比重,仅中高年级的六本教材就收录了16首,教学中如何把握诗歌航向、怎样把儿童引入诗的殿堂这些成为困扰我的问题。但近三年来与学生的朝夕相处,课堂上一首首诗歌教学的探险也使得我这个不谙诗韵的人得到了些许启示。 一、读中感悟 诗歌是由一个一个的意向组成的,语句极为精炼,格律十分清晰,适合朗朗上口的诵读,所以在具体讲课过程中应该调动多种朗读手段,力争在读中让学生感悟诗的意向,在读中体悟诗的感情。我多采用以下读的方式: 1、范读 2、指名读 3、赛读 4、配乐读 5、录像欣赏读 二、精讲点题 当学生由读进入诗的意境后,我适时进行讲解,这种讲解则是提问释疑的一种合作交流方式,在提问的过程中,把握学生思维,引导学生思路,体会诗歌的内涵,点明诗歌的主题。这个过程一定要在课上占时少,效率高。 三、指导模写 学生的想象力是无穷的,诗歌更是发挥想象力的最佳的文学形式,所以,当学生已走进诗歌,贴近作者之后一定要让他们进行模写,即仿写,模写一段时间后学生们那种创作的激情一定会被激发出来,写出真正反映他们自己生活的诗歌。 我认为在这个环节教师的下水文起着激浪的作用。比如,在学完四年级上册第9课《打开大自然绿色的课本》后,我先把我模写的一首诗歌读给他们听,同学们特别兴奋,听的极为认真,再让他们模写时没有一个学生出现畏难情绪。当看到一篇篇像模像样的“诗作”后,我感动了,感动于他们不被我范文束缚的那种创作能力,感动于他们那双双灵动的眼睛看到的多彩的世界,感动于他们稚嫩的世界里那一串串纯洁的意向。语句可以不通,但情感却那样真挚。可惜的是我不

最新古诗教学的心得体会范文

最新古诗教学的心得体会范文 中国是诗歌的国度,有着悠久的诗歌传统,中学语文教材中诗歌的比重较大,因此诗词鉴赏题也就成了中考语文卷中必不可少的组成部分。然而,诗歌是语言的高度凝炼,没有足够的积淀就很难真正理解诗歌的意蕴,而中国古典诗词的创作年代又离中学生过于遥远,因此,多数考生都觉得诗词鉴赏题难度较大,无从下手。下面谈谈我研修后的几点心得体会。 按照诗歌表现内容的不同,古典诗歌大致可以分为山水田园诗、咏物诗、边塞诗、咏史诗和咏怀诗等五类。 山水诗的特点是“一切景语皆情语”,即作者笔下的自然景物都融入了他们的主观情感,或借景抒情,或情景交融,或寓情于景。 咏物诗的特点在于托物言志。古人很喜欢咏物。大自然的玩物,大至山川河流,小则花鸟虫鱼,都可以成为诗人描摹的对象,都可以寄托人的感情。 边塞诗是表现军旅生活的诗作,往往表达作者对战争的厌恶、对和平的向往、对家乡的思念以及对建功立业的抱负等。 咏史诗多以简洁的文字、精选的意象,融合作者对自然、社会、历史的感触,或喟叹朝代兴亡的变化,或感慨岁月倏忽变幻,或讽刺当政者的荒淫无度,从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思,蕴涵了深沉的伤今怀古的忧患意识。 咏怀诗的特点就是即事抒怀。作者往往因一事有感,发而成诗,即为抒怀。“诗以言志”,尽管诗歌的内容可以涉及思亲,送友、怀乡、赠人、战争、写景、状物等多种体裁,但最终都是为了抒发感情。在赏析时,要注意以下几个方面。 1、把握作品意象特征。

古诗意象往往寓繁于简、寓万于义,以高度浓缩的艺术形象诱发想象,产生奇特的审美效果。鉴赏作品时,不仅要着眼于它们所描写的客观物象,还应透过它们的外表,看到其中诸如的意蕴和感情,注意主客观两方面融合的程度。 2、体味诗歌情、景、事交融的意境。 通过描写景物来抒发感情,是中国古典诗歌的一大特色。情景交融的手法有容情入境、借景抒情、寓情于景,等等。要把握景的形象性,诗歌往往用比喻、夸张、景物烘托、气氛渲染等艺术手法来体现神韵。 3、领会诗人表现的情感。 诗歌往往表达作者寄托的感情,透过所写的景、物、事,流露出作者的人生态度、美好的理想和生活的哲理。要分析感情寄托的问题,就要推敲作品中蕴涵的不同的思想感情,就需要了解作者的身世和诗歌创作的时代背景,即“知人论世”,这样才可能准确地领会诗人真实的情感。同时,还要注意作者的逻辑思维过程。诗人经过对材料的选择、取舍、概括、最后才构成艺术形象。因此,分析诗中词句之间的逻辑关系,也能很好的体会到诗人的情感。 4、留意作者的观察视点和角度,分析作者写作的方法和技巧。 由于不同的时代、不同的内容、不同的生活遭际、不同的人生观、不同的艺术素养和艺术风格,诗人可能从不同角度去反映各种题材,甚至同一题材。因此做题时要仔细体味其思想上、内容上的细微差别。 抒情的表现手法,可分直接抒情和间接抒情,前者有直抒胸臆和即事抒怀两种,后者包括借景抒情、寓情于景、托物言志等。描写手法有虚实相生、动静结合、明暗对比、以小见大、怀古惜今、粗笔勾勒和细部描绘相结合等。具体用什么写法,由主题需要决定。

关于古诗教学心得体会范文

关于古诗教学心得体会范文 心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。一般分为学习体会,工作体会,教学体会,读后感,观后感。以下是小编整理的关于古诗教学心得体会范文,欢迎阅读参考! 关于古诗教学心得体会(1) 古诗是我国灿烂传统文化中一颗璀璨的明珠。它们大都具有如下特点:语言优美精炼、想象丰富新奇、韵律朗朗上口、情感动人心魄、哲理深刻入微,给我们留下深刻印象,一辈子都难以忘掉。 那么,如何让孩子们领略古诗的美,让孩子们通过古诗的学习,进而受到传统文化的熏陶呢?在教学的实际操作中,我们的老师往往陷入两难的境地:讲多了,破坏了古诗的整体意境美;讲少了,我们的孩子们又难以逾越理解的障碍。下面我谈谈自己在古诗审美教学中所做的一些尝试: 一、反复吟诵,感受形象美。 通过反复吟诵来体会文章的美感。”只有经过充分地、反复地诵读,设身处境地进入诗的境界,细致感受其中的形象美,才能深入地领略作品中的情致和趣味,从而获得审美的愉悦。 二、深入理解,体验情趣美。 古诗的语言凝炼含蓄,耐人寻味,经常是“言有尽而意无穷”。古诗语言简洁所带来的一些特点,比如词序倒置、成分省略、语句浓缩、意思跳跃等,都构成了孩子们学古诗的障碍。先让孩子们理解重点词的意思,进而理解整行诗、整句诗、整首诗的意思。解释时,只要将意思说通即可,不必按字的顺序来解释。通过深入理解,古诗中的情趣美也就不难体会出来。 三、多方迁移,领悟意趣美。 我们在古诗教学中有时也是“只可意会,不可言传”,那我们何不让孩子们对内容做回味、做迁移呢? 1、将古诗改写成短文。 在孩子们领悟了古诗描绘的那种美的意境之后,让孩子们将古诗改写成短文。

对诗歌教学的几点体会

对诗歌教学的几点体会 诗歌教学属于文学教学,自有其不同于非文学作品教学的一些规律和特点;而诗歌又有其不同于其他文学样式的特殊性,因此,诗歌教学也就有别于其他文体的教学。中国是诗的国度,不仅有着数量繁多的诗歌作品,而且有着丰厚深邃的诗歌创作理论和欣赏理论。“诗言志”,这是中国诗歌理论的最高概括。“赋、比、兴”,这是中国诗歌创作的基本手法,其中的“比、兴”手法,是解读中国古代诗歌的一把钥匙。为什么要学诗?孔子说:“诗可以兴,可以观,可以群,可以怨。迩之事父,远之事君。”他又说:“不学诗,无以言。”我们应该怎样理解这些话的含义呢?难道学诗就是消遣消遣,进而陶冶陶冶吗?孔子是把学诗与生命联系在一起的。诗是生命中的一部分,不可或缺。从现代心理学的角度讲,诗可以化解块垒,平衡心态,消释不良情绪,使身体健康长寿。诗,主要的还是一种生命能量的释放。据说郭沫若诗情发作时,全身颤抖,激动难已,就地打滚,有一种不吐即死的生命渴望。我们读他的《女神》及《雷电颂》就能感受到这种强烈的生命的脉搏。 从不学诗,不也活得很好吗?诗人不就是一群疯子吗?当然,从生命最底层的需求(马斯洛的生命需求说是分层次的)来讲,温饱为要,其他次之。但是,诗并非单指那些进入文学殿堂的所谓大雅之作,老百姓的“杭育杭育”也是诗。任何一位母亲在哄怀中娇儿时,总无意识地哼出动听的曲子。这都是生命的需要,是生命的支撑。何况诗是人类精粹语言凝成的高级精神活动的结晶呢?著名学者叶嘉莹先生说:“我在大陆讲授古典诗歌时,就曾有学生问我:‘老师,你讲诗的课我们也很爱听,但我们读这些古典诗歌有什么用呢?’我当时就回答他们说:‘读诗的好处,就在于可以培养我们有一颗美好的活泼不死的心灵。’”她又说:“读书,特别是读诗,尤其是读中国的古典诗歌,是果然可以有一种兴发感动足以变化人之气质的作用的。”的确如此,现代人过于重视物欲,一切只看眼前的利益,于是失去了人之所以为人的那一颗关怀宇宙人生万物的活泼美好的心灵。这也正是社会人心之所以堕落败坏的一个重要原因。 由以上理解,得出下列结论:诗歌教学应重在感染,唤醒学生的心灵,激发学生精神生命的意识。师生通过默读、朗读、诵读,来感受作者的生命之脉;通过涵泳、揣摩去体悟语言符号所蕴涵的生命意象。进而要求学生牢记在脑子里,融化到血液中,成为自己生命里的一部分。 诗词中情与景的关系 景中有情,情中有景,情景交融,这是中国诗歌的审美要求。但我们不能把情与景平列。诗总是以抒情为宗。全似写景者,实际上还是抒情。写景就是抒情,或者说写景乃抒情方式之一种。王夫之对二者的关系有精辟的论述。他说:“情景名为二,而实不可离。神于诗者,妙合无垠。巧者则有情中景,景中情。”(《夕堂永日绪论·内编》)王国维说:“昔人论诗词,有景语情语之别。不知一切景语,皆情语也。”(《人间词话》)吴乔在《围炉诗话》中说:“夫诗以情为主,景为宾。景物无自生,惟情所化;情哀则景哀,情乐则景乐。” 一般说来,情与景的交融有三种不同方式:一是触景生情,情随景生。李贽说得好:“且夫世之真能文者,比其初皆非有意于文也。其胸中有如许无状可怪之事,其喉间有如许欲吐而不敢吐之物,其口头又时时有许多欲语而莫可告语之处,蓄极积久,势不能遏。一旦见景生情,触目兴叹;夺他人之酒杯,浇自己之块垒;诉心中之不平,感数奇于千载。”(《焚书·杂说》)二是移情入景。诗人带着强烈的主观感情色彩接触外界景物,把自己的感情注入其中,借着对景物的描写将情抒发出来,于是客观景物也就带上了诗人的主观感情色彩。从这个意义上说,移情入景,景不过是表达感情的媒介而已。“景乃诗之媒,情乃诗之胚,合而为诗。”(谢榛《四溟诗话》)三是物亦有情,体贴物情。山川草木,日月星辰,风雨雷电,

古诗词培训心得体会

古诗词教学培训心得体会 卫东学校冯绍杰 5.18——5.21,我有幸参加了在诸暨市教师进修学校和城东实验小学举行的小学语文古诗词教学培训活动,听了5位老师的精彩课堂,以及4位特级教师的讲座,我感受颇深。 一、感受经典:深悟古诗文化底蕴 每一位授课老师以配乐、吟唱、朗诵等丰富多彩的形式展示了一场精彩纷呈的中华古诗文诵读成果汇报演出,这几堂课让我眼前一亮,心头一震。唐宋、明清的历史脉络,尽显古今诗文的博大精深、醇厚芳香,散发出浓郁的书香气息,荡气回肠,令全体老师如沐春风,如饮甘露。总而言之,从这样一堂集古典与现代、文学与艺术之美于一体的课堂中传递出了中华文化的神韵和不朽魅力,并足见各位老师的功底之深厚! 二、感悟名师:用心细细聆听,尽情领略风采 这次活动有省内特级教师设计全新的观摩课,各位老师虽然授课的风格、运用的教学艺术各有特色,但每位老师都展示出深刻的文化内涵,丰富的教学经验和富有魅力的语言艺术,将我们带到经典诗文教学的神圣殿堂,让我们回味无穷。每一场报告都呈现出老师们精湛独到的教学艺术,一个个教学案例让我们感到真情荡漾,自然流畅,活泼生动,受益匪浅。其中让我深感眼前一亮、受益匪浅的是黄吉鸿老师上午讲座,他深厚的文化底蕴,对小学语文教材的熟悉让我们深深折服。 整场报告中他旁征博引,妙语如珠,他对古诗词文本独到的理解与深刻的解读,是我在过去的教学中所不曾用心关注过的,这一点让我们望尘莫及,带给大家的震憾是无穷的。张英老师教《黄鹤楼送孟浩然之广陵》让听课的人如同走进了一个诗意的天地,整堂课中,张老师始终是如此的沉稳,一字一句,细细推敲,优美的视频,生动并带有回味的声音将学生们慢慢地带入诗境中,学生也在学习过程中领略到了古诗文的经典魅力,同时用朗读、吟诵、想象、小练笔等教学手段更是将诗文教学发挥得淋漓尽致。这四个部分有机组合互为支撑,融为一体,看似简单,却把孩子们学习古诗的积极性极大的调动起来,让他们在形式多样、

浅谈诗歌教学

走进诗人的心灵世界 —浅谈诗歌教学 摘要: 诗人写诗,将瞬间多彩的心灵之光倾刻灌注于凝练的文字。对于读者,若能透过文字层面真正探测到诗人的情感核心不能算是一件易事。单从教学的角度来讲,若将诗人的情感生活化的呈现于学生面前进而让学生触摸到诗人的心灵深处的世界那就更不是一件易事了。针对于此,本人在教学中一直探索诗歌解读的途径。随着日子的更迭,略有所体会,现简要阐述如下:一、从诗歌的特点出发,还诗歌以生活本貌,从而走进诗人的心灵世界。二、从诗歌本身的字词出发,研究其用此字非彼字的理由,进而走进诗人的心灵世界。三、从整体上把握诗歌,有助于走进诗人的心灵世界。四、学会并运用想象把握诗歌的内涵,以完成与诗人心灵的对接。 关键词:诗歌教学心灵世界 诗人写诗,将瞬间多彩的心灵之光倾刻灌注于凝练的文字。对于读者,若能透过文字层面真正探测到诗人的情感核心不能算是一件易事。单从教学的角度来讲,若将诗人的情感生活化的呈现于学生面前进而让学生触摸到诗人的心灵深处的世界那就更不是一件易事了。针对于此,本人在教学中一直探索诗歌解读的途径。随着日子的更迭,略有所体会,现简要阐述如下: 一、从诗歌的特点出发,还诗歌以生活本貌,从而走进诗人的心灵世界。 古今诗歌,尤其是经典作品,无不是对生活的高度浓缩,对生活的认识的高度概括。我们在教学中应从诗歌的特点出发,还诗歌浓缩的生活以本来面貌。例如徐志摩的《再别康桥》中“那河畔的金柳”、“软泥上的青荇”和“那榆阴下的一潭”的象征意义。当我们从诗歌意象的特点入手,去寻求这些意象与诗人之间的联系的时候,我们发现了这几个意象所具有的柔美、飘忽、自由、湿润的特点。比如河畔的柳树,饰之以金色,描绘它在夕照中呈现的形象;软泥上的青荇,赋之以柔美,活画其在水底招摇的姿态;还有那拜伦潭倒影着彩虹的景象,不正活脱脱地表现出诗人重返康桥后的喜悦心情?问题在于,为何异国的康河令徐志摩如此神魂颠倒、 1

古诗教学心得体会

古诗词的审美教学 ———听郭向华老师专题讲座有感 靖边一小康涛 今天,听了郭向华老师关于《古诗词教学设计》的专题讲座,对于我来说受益匪浅,可以说是享受了一回饕餮大餐。古诗词教学一直是我不敢尝试的内容之一,听了郭老师的讲座后,不仅充实了我在古诗词教学方面的理论知识,更让我对古诗词教学有了更新更全面的认识。 古诗词是我国灿烂传统文化中一颗璀璨的明珠。尤其是选编进我们小学语文教材中的优秀古诗词,它们大都具有如下特点:语言优美精炼、想象丰富新奇、韵律朗朗上口、情感动人心魄、哲理深刻入微,它们或豪迈昂扬,或细腻清丽,或发人深思,给人们留下深刻印象,一辈子都难以忘掉。古诗词在开发培养孩子们审美意识方面有着不可估量的作用。 那么,如何让孩子们领略古诗词的美,让孩子们通过古诗词的学习,进而受到传统文化的熏陶呢?在教学的实际操作中,我们的老师往往陷入两难的境地:讲多了,破坏了古诗词的整体意境美;讲少了,我们的孩子们又难以逾越理解的障碍。迫于统考的压力,一个简单省事的办法出现了:一抄了事——照抄教学参考书上的诗句分析。老师的教流于程式化、孩子们的练也趋简单

化,一切都是为了考试,一切围绕围绕考试,诗词中的情感、美词佳句的体验过程被一句句抽象的答案所替代,以背诵代替理解,会背、能默写成为学习古诗词的单一目的。 现在,我结合郭老师的讲座来谈谈自己在古诗词审美教学中所做的一些尝试: 一、反复吟诵,感受形象美。 通过反复吟诵来体会文章的美感,以声带情、以形入情,是古诗词鉴赏方法的最大特点。宋代大家朱熹曾经说过:“诗须沉潜讽诵,玩味义理,咀嚼滋味,方有所益。”只有经过充分地、反复地诵读,设身处境地进入诗的境界,仔细体味每个重点词句的含义,细致感受其中的形象美,才能深入地领略作品中的情致和趣味,从而获得审美的愉悦。 1、吟诵,要正确流利。 古诗词语言是非常优美精炼的,它经过了诗人反复推敲锤炼,有鲜明的节奏感,平仄押韵,琅琅上口,可以把它当作一首乐曲来看待,这就是古诗所独特的音乐美。正确流利地诵读,就是在初步教学古诗时,就指导孩子们大声地朗读,力求把古诗读准确、读清晰、读出节奏感;进而要求把古诗读流利,读出古诗的平仄押韵的韵律美,提高孩子们的语言感悟能力。我在教学脍炙人口的唐朝大诗人李白所作的《望天门山》时,就注意让孩子

古诗文教学研讨会听课心得

古诗文教学研讨会听课心得 3月27日,我有幸参加了在鸿桥中学举行的“秦晋两地 智慧联动”小学古诗文教学研讨会。西安小学的刘婷老师和教研室的席泽明老师展示了精彩的课堂。两位老师的教学给我留下了深刻的印象,使我从中受益匪浅。他们先进的教学理念,崭新的教法,灵活多样的教学手段,声情并茂、自然大方的教态,风趣幽默的教学风格,精美的课件制作,设计简练、巧妙的板书等,令人赞叹之余,更多是深深的沉思,从中让我深刻地体会到了学习的重要性与紧迫感,也对小学语文教学有了更新的认识。下面就谈谈我个人的点滴心得体会吧。 一、叶圣陶先生曾指出语文“是读的学科”。语文教学离不开读,古诗文教学更离不开读。“七分诗三分读”,可见在学习古诗文时朗读的重要性。读是学生对诗词理解的基础和前提。只有在朗读中才能充分发挥诗歌的抒情、审美的艺术效果,也只有在朗读中,学生才能辨味诗的语言,才能加深对诗意的理解,才能被诗中的情感所感染并与之产生共鸣。席泽明老师上的五年级《杨氏之子》的教学展示就充分的体现了这一特点。 学习古文,读是最难的,又是最重要的,说它难是因为不好读,说它重要是因为只有读,才能让学生懂,才能体会到古文的魅力。秉着这一观点,在课文的感知环节中,席老师舍得花时间让学生按照读通课文——读好课文——理解课文的程序好好地读书。 学生初读课文语速过快,停顿不准确。于是席老师采取教师示范朗读,并告诉孩子们正确的诵读方法:读古文时,要注意停顿,语速要慢。让学生尝试读第一遍后,发现学生是一字一停地读,没有古文的韵味。于是席老师又范读了个别难读的句子,再采取开火车读、学生练读、方言读等多种方法,反反复复读了好几遍,学生很快把短文读流畅了。为了让学生体会人物语言的风趣和机智,在学生读懂故事的基础上,席老师抓住文章的中心词“甚聪惠”,问:你觉得杨氏之子是一个什么样的孩子?用文中一个词回答。再问:你从文中哪里体会到杨氏子甚聪惠?引导学生抓住重点句子——孔君平与杨氏子的对话来理解,而后紧抓“应声回答”体会杨氏子的聪惠,比较“孔雀是夫子家 禽”与“未闻孔雀是夫子家禽”来感受杨氏子回答之妙。席老师的教学语言充满了智慧、充满了尊重、充满着幽默与风趣,犹如沁人心脾的春风,在课堂上,它让我们看到的是学生一张张阳光灿烂的脸,听到的是

浅谈小学语文诗歌教学

在整个小学阶段语文教学中,诗歌是语文教学的一个重头戏。提高诗歌教学水平、打造高效的诗歌教学课堂是小学语文教学的重点内容。作为一个教学板块,诗歌在整个教材体系中占据比较重要的地位,必须重视这一内容的教学。因此在小学语文教学中,教师要重视诗歌的教学,引导学生在学习诗歌的过程中不仅激发学生学习故事的热情、学习诗人的写作方法,同时要引导学生剖析其语言,品味诗歌,探索其真谛,汲取其营养,使学生在精神上充实和提升。 一、诗歌教学存在的问题 在小学语文诗歌的教学过程中,教师往往只注重提高学生的语文成绩,对于诗歌的讲解也停留在知识点上,单一地要求学生背诵,而忽略了学生对于古诗词的理解。因此往往在教学过程中,学生并不能体会到诗歌的真正意义,导致学生对于诗歌的学习出现恐惧心理,不能静下心来认真学习。低年级的诗歌讲解中,教师过分注重背诵和生字教学,将理解诗歌的优美意境抛到一边,学生往往学会了生字,但是对诗歌的含义理解表现为蜻蜓点水。像《雨点》这首儿童诗,字面意思浅显易懂,学生很容易理解,而其中蕴含的意境老师却没有解读出来。这里的“睡觉、散步、奔跑、跳跃”其实是表明着“雨点”在不同的环境中,有着不同的情境,这种变化着的过程,教师是应该解读到的,也是应该引导学生读到的。但是在真实教学中我就在想,一年级的孩子有必要让他们知道吗?不是说只要他们能读通、读正确就行了吗?这样的讲读是不是拔高了呢?接着就循环出现了上述在浅教和深教之间的问题。 二、诗歌教学的改进方法 诗歌教学在小学阶段占有较大的比重,是阅读教学的重要组成部分。针对教学中出现的问题,我们应运用合理的教学方法,改正不足,完善教学体制。 1.欣赏朗诵,理解背诵

古诗文教学实践的思考与思考学习心得

古诗文教学实践的思考与思考学习心得 平阴县少岱小学秦笃学 今天学习了吴凤霞老师的讲座,让我受益许多。古诗是我国古典文学长河中一颗璀璨的明珠,不仅蕴含着中华民族的优秀传统文化,而且有着潜移默化的教育功能。现代教育如何利用这一宝贵的教育资源,让学生受到祖国传统文化的熏陶,从而陶冶学生的情操呢?通过学习,以及我自己的教学实践,我有以下体会: 一、激发兴趣,调动学生的学习积极性。 这是发挥学生主体作用的先决条件,小学生学习积极性主要来自于兴趣。修订大纲指出:在教学过程中,要加强自主的语文实践活动,引导学生在实践中主动获取知识,形成能力,要激发学生学习语文的兴趣。而低年级学生由于年龄小,学习注意力易分散,兴趣不稳定。因此,在低年级古诗教学中,不论是课前课中还是课末,都应把激发学生兴趣当作重中之重,让学生在兴趣盎然中学习。把他们带入课文的特定情境,使他们产生强烈的求知欲望。画后再展示画得好的学生作品。这样的做法,不仅检查出学生对古诗的理解情况,而且激活学生对学古诗的兴趣,让学生感到课虽终趣未完。 二、营造氛围,让学生感受美 运用多媒体课件中精美的界面设计、古朴典雅的音乐,营造出浓郁的中国古代文化氛围,烘托出良好的教学气氛,这是传统教学无法做到的。 三、动态演示,让学生欣赏美 中国古典诗歌文字精炼、意境深远,很多都具有“诗中有画,画中有诗”的特点,诗、画相通。但以形象思维为主的小学生很难从精炼的词句中领略诗情画意。多媒体课件集文字、声音、图形、图像、动画、视频于一身,易于表现诗歌的意境。

四、以情激情,让学生体验美 小学语文教材中所选的古诗大多是抒情诗,有的寓情于景,有的情景交融,有的直抒胸怀。教学中可以合理运用多媒体,以生动的形象、深邃的意境调动学生的童心、童真、童趣及个性、爱好等心理功能,引导他们深刻体验诗人的情怀,引起情感的共鸣。 五、指导吟诵,让学生表达美 学生喜欢古诗,因为它短小精悍,读起来朗朗上口。有的学生上学前就能背诵很多古诗,但背起来往往如小和尚念经──有口无心。在古诗教学中指导学生有感情地背诵古诗,是古诗教学的重点。 传统的古诗教学中,老师往往通过自己的范读指导学生朗读,但是,同样的一首古诗,有的教师能读出感情,引起学生共鸣,而有的教师平铺直叙,缺乏感情,再加上方言等因素的影响,范读教学不尽如人意。运用多媒体教学,播放录制好的由专业人员朗读的古诗朗读录音,效果会更好。由于专业人员能够很好地把握古诗所表达的情感,用标准的普通话,抑扬顿挫的声调,准确、传神地传达出古诗的感情基调,无论是快乐明朗的、缅怀追忆的、慷慨激昂的,都把握得非常到位。 古典诗词典是我们伟大民族五千年灿烂文化的结晶,是我们的宝贵传统。一个没有传统的民族是可怜的,一个拥有传统却不知道珍惜的民族是可悲的。让我们在古诗词教学上献言献策,齐心协力将中华民族传统文化的火炬一代代传下去。

现代诗歌教学方法

诵读、品情、悟境——浅谈现代诗歌的教学 杨媛瑗 诗歌是通过精炼、生动、富有音乐美的语言来创造鲜明独特的形象,构成优美而深远的意境,能够高度集中概括地反映社会生活,抒发作者思想感情,表达作者理想愿望的文学体裁。而现代诗歌在感情抒发上则显得更加奔放,其不受旧体诗严格的格律所套,不讲究语言外在的格律,只注重诗歌内在的旋律与和谐的节奏。因此,现代诗歌的教学应从语言、感情、意境等三大方面入手。 一、诵读,品味节奏美 文学是语言的艺术,而诗歌可以说是语言艺术的尖端。现代诗歌的语言也常讲究精炼、形象、富有节奏感和音乐美。教学过程中,必须首先通过指导学生朗读诗歌,进而品味诗的语言,才能更好地去体验诗的感情,领会诗的意境。朗读现代诗歌可分三步走: (一)初读,读准字音和节奏。要求学生在语言层次上通读全诗。发音方面,要吐字清晰,准确有力,分清四声;在体现诗的节奏和韵律方面,应根据诗歌的内容和感情表达的需要,运用好重音和停顿。朗读也和说话一样,不能一口气说完,中间要有适当的停顿,一方面是朗读的人需要换口气,另一方面听的人需要想一想,记一记,所以要有短暂的间歇停顿。现代诗歌又有它的特点,有的三个字一停顿,有的两个字一停顿不等,显得节奏感特别强。如郭沫若《天上的街市》中“远远的街——灯——明了”,停顿就是错的,因为诗句的愿意是指一物——街灯,而不是指街和灯两件事物,所以节奏停顿和重音应为:远远的——街灯——明了。停顿时还要注意一般把停顿前的一个字的读音拉长一点。至于时间的长短,则根据整首诗的节奏和意思而定,做到“声断意不断,语断情不断”,犹如书法行书中的“笔断意连”。初读时可有意识地让学生进行组合,好、中、差搭配,学生可以四、五人作一组,互相读给组员听,组员之间互相点评,互相纠正,读准字音和节奏,达到共同进步。实践证明,放开学生的手脚,让学生自主地去学习,这是完全可能的事,学生的潜能只要挖掘出来,那是很巨大的。 (二)情读。即有表情地朗读,以体会现代诗歌的情感节奏,要求学生在朗读过程中仔细揣摩作者的感情,并通过朗读的轻重缓急和声调的抑扬顿挫表达出

浅谈古诗文教学中存在的问题及其解决方法

古诗文答题出错的原因及解决策略 文诗文识记能力、阅读能力是中学生多种能力中极其重要的方面之一,它不仅是学生了解古代文化遗产必备的条件,也是近年来中考必要考到的一项重要能力。古诗文的考核主要是默写、加点词的解释、句子翻译及内容理解。古诗文默写、阅读容易拿分,也容易丢分。课外文言文丢分更是严重。多年的教学实践中,我总结了学生常见的一些错误及原因,而这些情况在考后我与学生的交流中也得到了证实。实际上这些错误有很多是可以解决的: 一、学习古诗文时死记硬背,不求理解,考试默写错别字百出,或张冠李戴。 二、加点字解释审题不仔细,题目要求解释此词却答另一词的意思,还有学生不认真阅读解释词所在的句子及其这一句所在的课文,因而想当然地把被解释词在其他句子、其他课文中的另一些含义随意地写上,有一部分学生答题时不认真,结果受要求解释词的书写影响而写错字,做课外文言实词的解释更不会联系已知去推敲。 三、文言文重要句子解释时,往往不仔细读句子,解释时比较多因漏译或重要词解释不当,还有语序不规范而扣分。 四、课外文言文理解题往往不能在大致了解文章内容基础上,从一个比较高的角度审视全文,因而答题偏离。 针对学生的这些情况,我有目的、有针对地进行了改变这些情况的指导和训练: 一、诵读、精译,用“字不离句,句不离篇”的办法去解决。 每种语言都有它自己的结构规律。学习语言的最好办法是生活到那种语言环境中,每天说,每天听,就能很容易地学会,而后世学文言的人已经找不到那种语言环境了。但我们可以通过诵读古人的文章在一个小的天地里创造出一个学习文言的语言环境。诵读时,口耳眼心都用上,以培养文言的语感。同时我指导学生诵读必须做到在理解词义、了解句式的前提下进行。如果读一篇文言作品,对其中词语的意义,句式的特点没有逐字逐句地弄懂,学生对文章的内容也就一知半解,往往在默写的时候写上别字或张冠李戴,当这些词语和句式在另一篇作品中出现时还是不懂。这也就导致了学生课外文言文严重失分。学生的迁移能力的低下,关键还是在于课内学习不扎实。因此我在指导学生诵读、懂得词义,了解句式特点时,严格要求学生“一字一句,分晓真切”,结合注释,自读提示,阅读并抄下自己不理解的字、词、句,让学生对自己不理解的字、词、句,借助注释、工具书进行自我解答、质疑,并做记录,同时还通过小组讨论来解答各自在阅读过程中的问题。 二、通过归纳,指导学生用“对、换、留、去、补、调”的方法来解决 翻译句子的方法,我归结出了“对译”、“变更”、“保留”、“去除”、“补充”、“调整”六种方法。 1、对译,就是逐字逐句落实,特别是句子中的重要实词的意思决不遗漏。 2、变更,就是用现代词语替换古代词语,单音节变双音节。 3、保留,就是保留文言文中一些基本词汇、专有名词,如人名、地名、国名、朝代名、官职名等,均不必翻译,原样保留。 4、删除,就是翻译时删去文言文中某些虚词的解释。文言文中有些虚词的用法,在现代汉语里没有相应的词代替,如果硬译反而别扭,因而指导学生在翻译句子时可以不译,只要不影响句子意思。这些词包括:发语词、凑足音节的助词、结构倒装的标志、句中停顿的词,以及词中虚设成分等。 5、补充,就是补出文言文中的省略成分。有时词类发生活用时,指导学生必须根据词的活用增补有关活用后的新增内容。 6、调整,就是调整语序。有些文言句子的句式、语序已不符合现代汉语语法,在翻译时就要把这些句子调整过来,即把文言句中特殊句式按现代汉语要求调整过来,使句子的解释更

教师古诗教学的心得体会.docx

古诗教学心得体会 古诗,以她那丰富的内容,深远的意境,优美的韵律而成为中国文学史上一颗灿烂的明星。古诗在小学语文教材中也占有很重要的地位,它体现着中华民族的悠久历史文化,是小学生接触了解祖国优秀文化遗产的好教材。但由于古诗的形式体制、遣词造句等方面与现在的语言习惯差别很大,因此,古诗的学习对于学生来说也是个难点。往往教师在教学古诗时,介绍讲解,强调字词,逐句解释。学生埋头笔记,学会的标准就以会背、会解释来衡量。学生究竟从诗中领会了多少美的意境,无从谈起;究竟得到多少语文基本能力的训练,也无从落实。其实,古诗的教学也应该以学生为主体,让学生掌握学习的方法,积极参与到学习过程中,发展他们的思维,锻炼他们的能力,让古诗教学也充分体现素质教育的特点。一、从整体入手,启发学生思维有些教师在教学古诗时,一般从字词着手,逐词逐句理解,往往把一首完整的古诗弄得支离破碎,也使学生学习失去了新鲜感,失去了学习的主动探索性。我认为只要教师深入钻研教材,精心安排教学过程,从全篇着手,从整体出发,启发学生的思维,激发学生的探索积极性。例如,教学《惠崇春江晚景》这一首诗时,教师精心设计了这一问题:你认为这首诗描写的是什么季节的景色?你是从哪儿看出来的?学生带着问题自学古诗,兴趣倍增。他们通过查字典、联系上下文、相互讨论等办法寻求答案,各抒已见,教师再适当加以点拨,既完成了教学任务,又充分锻炼了学生的自学能力。 二、运用多种手段,调动学生积极性选入小学教材的好多古诗,大多富有浓郁的生活气息,是小学生喜闻乐见的题材,如《小儿垂钓》、《蝉》等,在教学这些古诗时,不妨让学生自己来表演诗中的人物动作,使学生在开开心心演小品的过程中,体会诗中所描写的内容,增加对诗意的理解。再如,在教学《早发白帝城》、《山行》等诗时,教师也可以运用简笔画来辅助教学。教师画上一座高高的白帝城,学生添上朵朵彩云;教师画上一条长江,请学生加上一叶小舟,再画上重重高山;或是请学生动动脑,画出其中一句的画面。在作画过程中,学生在逐步加深对字词、诗句的理解,同时因为动脑又动手,兴趣浓,积极性高。 随着教育技术的现代化,多种媒体都可以参与到古诗教学中来。学

古诗词鉴赏课教学的几点体会

古诗词鉴赏课教学的几点体会 新课程标准要求:“诵读古代诗词,有意识地积累、感悟和运用,提高自己的欣赏品位和审美情趣。”这就强调了在古诗词教学中应重点熏陶感染,尊重学生的独特感受、体验,而教师的适时点拨指导定能给学生的体验以有效的帮助。 一、抓诗眼,赏名句 一篇文质兼美传诵千古的古典诗词作品,饱含了作者的丰富感情和想象,凝练含蓄的语言一定浓缩了作者对语言千锤百炼的全部精华。所以就诗词语言本身而言,就有发掘不尽的矿藏。诗词的鉴赏首先从“抓诗眼,赏名句”入手,揭开诗词字面中包涵的艺术神韵。 1.抓诗眼。诗词中的诗眼,主要表现在思想感情上,指那些能明确体现作者思想感情、精神、内涵的中心词或主旨句。诗词是作者情绪高度浓缩的产物,丰富的感情一定会通过具体的词语表达出来,鉴赏一定要抓住最能表现作者情绪的词语,这就仿佛找到了打开作者诗词内涵的钥匙。如:“最爱湖东行不足”中的“爱”;“长烟落日孤城闭”中的“孤”;“悠然见南山”中的“悠然”;“秋风萧瑟”中的“萧瑟”等词语就明确的表露出作者的情绪所托,能表现出作品主旨之所在。抓住了这些就自然抓住了作者的思想脉络。

2.赏名句。更多的表现在艺术形式上,那些千古传诵的名句是最精炼最传神最富有生机的绝唱,那是作者语言魅力的最佳张扬,“春风又绿江南岸”;“红杏枝头春意闹”;“僧敲月下门”;“随风潜入夜,润物细无声”……对它们的细致品味咀嚼才能领悟到古诗词艺术神韵的真谛。 二、依分类,析内涵 古诗词根据题材的不同大略可以分为以下几类,因其主题的不同其鉴赏自然有不同的表现,只要有心就有别样的体悟。 1.写景咏物诗:内容上往往以某景象或物象为媒介,借景抒情或托物言志来表现人的思想、精神、品格等。如:梅之于陆游;菊之于陶渊明;明月之于李白;山水田园之于谢陶、王孟。或诗境隽永优美;或风格恬静淡雅;或语言清丽洗练。 2.送别诗:设酒饯行、折柳相送,既有哀婉的离愁别恨又有温馨的安慰劝勉。送别类诗词更是中国古代诗词一道魅力独特的风景线。感情色彩上有两种表现:深情的依恋与不舍多表现为低沉哀婉,伤感惆怅。如王维《送元二使安西》;真诚的劝慰与祝愿多表现为旷达刚健,乐观向上。如王勃《送杜少府之任蜀州》。 3.战争诗:以边塞、战争为题材,其代表人物是高适、岑参、王昌龄。内容大致表现在以下几个方面:边地奇

古诗教学心得体会范文

古诗教学心得体会范文 执教五年来,我对学生学习也有了不少的认识,从平时的教学来看:大部分学生喜欢学生古诗,因为古诗短小精悍,读起来朗朗上口。那么,如何让孩子们通过古诗的学习,去领略古诗的美,进而受到传统文化的熏陶呢?在教学的实际操作中,我往往陷入两难的境地:讲多了,破坏了古诗的整体意境美;讲少了,我们的孩子们又难以逾越理解的障碍。下面我谈谈自己在古诗审美教学中所做的一些尝试: 一、反复吟诵,感受形象美。 通过反复吟诵来体会文章的美感。只有经过充分地、反复地诵读,设身处境地进入诗的境界,细致感受其中的形象美,才能深入地领略作品中的情致和趣味,从而获得审美的愉悦。 二、深入理解,体验情趣美。 古诗的语言凝炼含蓄,耐人寻味,经常是言有尽而意无穷。古诗语言简洁所带来的一些特点,比如词序倒置、成分省略、语句浓缩、意思跳跃等,都构成了孩子们学古诗的障碍。先让孩子们理解重点词的意思,进而理解整行诗、整句诗、整首诗的意思。解释时,只要将意思说通即可,不必按字的顺序来解释。通过深入理解,古诗中的情趣美也就不难体会出来。 三、多方迁移,领悟意趣美。 我们在古诗教学中有时也是只可意会,不可言传,那我们何不让孩子们对内容做回味、做迁移呢? 1、将古诗改写成短文。

在孩子们领悟了古诗描绘的那种美的意境之后,让孩子们将古诗改写成短文。当然在改写之前,还要提醒孩子们诗的内容,除了古诗所描绘的内容外,还可以做合理的想象。改写是对孩子们一种美的熏陶,还培养了他们的想象力,促使他们进一步理解古诗内容。 2、链接课外阅读。 古人云:熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。这是古人写作的秘诀。每学好一首诗,就要求孩子们去找同一类的诗,这样可以培养孩子们的自学能力。我们老师,应该充分利用古诗的意趣美这一内蕴力,催动孩子们在学习活动中,产生最佳的审美效果。 梁启超曾说,少年智则国智,少年强则国强,要从根本上提高全民族的素质,必须从青少年抓起。经典古诗文字句凝练,音韵优美,词汇丰富,意境深邃,思想深刻,虽经历沧桑,却深深扎根在人们心中。诵读、积累、运用古诗文,对于塑造青少年的灵魂,培养他们的民族自豪感和民族凝聚力,具有无与伦比的作用。作为一名语文教师在今后的语文教学中,我还要再接再厉,继续研究古诗文的教学。

浅谈诗歌教学的意义及方法

浅谈诗歌教学的意义及方法 诗歌是我过文学史上一朵奇葩,传承至今仍然为人们所喜爱。古诗词以其精练的语言,丰富的想像,真挚的情慷传唱千年不衰,成为中国文化史上一道舰丽的风景线。如:“红笺小字,个个含愁”之幽会弃妇怀情之唱,“大江东去浪淘尽,千占风流人物故垒西边”之豪情壮志之辞,“采菊东篱下,悠然见南山”之寄情山水隐遁山林之章,亦有“夕阳西下,断肠人在天涯”之羁旅思乡之作,更有“朱门酒肉臭,路有冻死骨”之感,……其情真挚动人,其词藻更是耐人挑灯夜读百般琢磨,不怪乎中国许多文学大师对传袭千年之久的诗词大加褒扬,常言习古诗词方能至下笔如有神之境界。 一、诗歌教学的意义 在如今真实的诗歌课堂中,有多少诗被我们的老师这样的肢解,诗歌课堂因而变得苍白。我们是否应该追问我们的诗歌教学的意义到底在哪儿?诗歌教学应重在感染,唤醒学生的心灵,激发学生精神生命的意识。 1、让诗意蔓延于教师的心灵 在如今的经济浪潮中,文学退居到一个小小的角落,而诗歌也从文学的中心走向边缘,在世俗的眼光中,诗歌似乎已无处容身。但是,诗歌理智清明而明察秋毫,能表达最深沉、最激烈的情感二步陷入情感,诗歌能把情感推向高处,引向未来,引向纯粹精神与理想的可能世界。 2、让诗意弥漫于诗歌的课堂 诗歌是人类某种情绪、情感在瞬间的灵光闪现。人们读诗,正是通过对瞬间的把握,以补充自己情感经验的不足,或引起心灵的共鸣,从而体验到某种人生情绪的极致。新的课程标准中要求,欣赏诗歌,能有自己的情感体验,初步领悟诗歌的内涵从中获得自然、社会、人生的有益启示。感情与思想像一条河,只要闸门打开,它就会奔流不息。当教师的激情喷发之时,很容易感染面前的听众(学生)的,诗意就能弥漫于整个课堂。 3、让诗意渗透于学生的生命 把诗的种子播向学生的心灵,让学生的眼睛、大脑、心灵都被诗化,让诗意渗透学生的整个生命。人一旦有了这种诗人的气质,就能更多地保住童心,更富于想象力和创造性。这也许正是诗歌教学的真谛。唤起一种美好的情感我们诗歌教学的目的,就是要把我们的学生培养成为“感受性最细致和想象力最博大”的人。 二、诗歌教学的方法

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