为什么尾田是公认的天才从事国内漫画职业的我来为你解答
为什么尾田是公认的天才从事国内漫画职业的我来为你解答.txt始终相信，这世间，相爱的原因有很多，但分开的理由只有一个--爱的还不够。人生有四个存折：健康情感事业和金钱。如果健康消失了，其他的存折都会过期。尾田老师仅靠一部OP就走红世界,在日本本土更是人气高的吓人,不近如此这个人气和其他人气作品不一样,OP连载13年来一直没改变什么,永远是大海中的一搜载着梦想和纯真的帆船,如今商业气息浓重的恐怖的日本动漫界,其实看看贴吧的人的签名就看的出,大部分动漫签名图都是卖萌,卖肉,卖酷,甚至卖血腥,剧情也有很多故作深沉,故作另类,如今的人气作品大都这样,这样的作品有个共同点就是过些时就没人看了,都去看新番了
尾田老师在日本漫画界乃至日本地位都很高,迟早是和浦泽直树,鸟山明等大师一个级别,这个地位绝对不是炒作和夸大的,有没想过为什么仔细看过OP的人没有不爱上它的呢?大家都是只知道味道不知道料理方法吧?让我这个半职业人士来为你解答!
1 何谓"漫画"?不同于素描,不同于写生,不同于精美CG,漫画是一种特殊的艺术,重在一个"漫"字,虽然如今很多美型的,.逼真的漫画人气高,但不得不说这偏离了"漫"的本质,漫画重在写意不在写实,"漫"本身有着素描等无法表现的特性,如果只追求美型的话那么漫画只会发展成"画",发展成素描,发展成CG那样,日本人也清楚,尾田那样的画风和设计才是最正统的"漫"画,这就要看第二点
2 尾田老师的人物计能力,接上面,先看看OP的10个主人公,有动物有骷髅有机器人还有史无前例的梅利号,再看看出场的配角,鹰眼,艾斯,大将,白胡子..哪个不是极具个性的?哪个人你脑子里没印象的?相比之下很多作品的人物设计太没特色或者特色过头成了非主流,这些都是想像力和制约能力的体现,所以很多外行说中国漫画不缺人才是错误的,人才不是这么简单就可以当的,看似简单的OP人物设计为什么少有人能设计出来呢?设计这东西不是越复杂越好,简单而经典的设计才是最难的,这其中包含了很多的功力和天赋,至少目前国内还没这样的人才,日本也不多.
就来看看艾斯,ACE,文身把ASE的S打个叉改成C,这个简单的设计让人看了妙不可言,把艾斯这个人物体现的异常传神,类似的设计还有很多很多,设计绝对不是越复杂越美型越好,设计要绝对符合人物的个性,简单而独特,我看过很多国内漫画的人物设计,要么太没个性让人看了就忘,要么为了个性乱加一些装饰完全不符合人物特性,我要说漫画虽然是娱乐性质的但是绝对不能抱着娱乐的念头来设计漫画,日本是怎样一个严峻的地方大家清楚,不是随便涂个漫画涂个人物就能进入市场的,,日本漫画靠的不只是梦想更多的是严格的竞争
我们发现目前为止OP里上千个小配角,龙套,封面故事人物,都太具特色,没重复的,尾田老师本人也说过自己画漫画的乐趣就是不断设计新形象新角色,如此旺盛的设计能力真的就是天赋,这个光靠努力是达不到的
3 场景构架能力,我们仔细想想一些漫画,其实想到的只是人物,剧情,招数,有多少漫画能让你脑子里有清晰的场景呢?我们想想OP,那美的鱼人岛,山治的海上餐厅,桥巴的雪花岛,沙之国,天空岛,水之都,海底监狱...是不是脑子里都特清晰呢?如此精妙的构架能力也让OP的故事显得壮观真实,有史诗的感觉,这样的设计能力在日本也少有,国内更是严重缺乏这种能力,很多漫画的背景给人的感觉就是随便添了凑画面的,根本没空间感,没人文特色,相对OP里的场景都考究了大量的文化和设计,有兴趣的可以查查OP里龙套的服饰,标志,建筑..包含了不知多少文化,好的漫画是只靠小聪明就能画好的?不,必须下大量功夫,我们读者也许不觉得漫画里包含了那么多努力,也许就觉得漫画是有点小聪明耍耍个性就能画好的,但是实际里不下
大功夫表现出来的东西根本没真实感,就像诗人的诗句,7个字的一句诗,优秀的人在7个字里就能写出绝句,7个字的诗句能体现出作者背后的功力和努力,这里我也想提醒我们国内漫画作者一点就是漫画不是简单的表现自我,表现内心,是需要代价的,需要积累素材,观察生活,研究电影小说等很多功力,日本的杂志社都会安排作者去读各种资料小说电影,尾田老师就是个代表,他的漫画比最开始进步太多
2010-1-8 09:04 回复
119.98.118.* 2楼
4 丰富的元素:独特的搞笑,独特的风格,独特的感人:OP里的搞笑被大家称为尾田式搞笑,OP 的感人也被FANS称为OP式感人,OP的画风更不用说一看就知道是WT画的,绝对独特,漫画需要精彩,需要幽默,需要感人,需要爆笑....OP的元素超级丰富,美丽的场景,精彩的战斗,无里头的搞笑,壮观的故事,最具漫画特色的脸谱,就电话虫这个设计就另人叫绝!元素这个丰富,你说怎么可能大家不爱呢?最关键的是OP的元素丰富而不雷同,搞笑是WT想的独特搞笑方法,感人也是不落俗套的很大气的感人,战斗也摆脱了修炼模式的托剧情而改为直接就那样打,这就引入了下一条
5 无比旺盛的创作能力,我们来看看其他漫画,就少年漫画吧,大部分的篇幅都在描述2人的对战,这个对战可能一战就半年,如果大家和我一样也画一点漫画就知道战斗是最好拖剧情的方式,分镜用细腻点画一话一下就拖过去了..我们又知道很多其他漫画,分镜多,如果是看完结的那还可以，要是同步连载那急死人了,有的漫画我2小时看完了才知道连载了10年以上..尾田老师自己也说过,我不会托一格镜头,我是在能画画的地方都画上了东西,因为我要画的东西太多,1礼拜20张的连载对很多人是头疼,而WT说20张远远不够自己要画的,所以他不爱切镜头,不爱频繁的留白,我们看OP也是觉得画面很饱满,一个礼拜的信息很多,相比现在的死神经常就2个人过招过N个月..尾田老师为什么在日本地位高?为什么比JUMP其他人高?内行从他们连载的情况就能看出,尾田老师是在不断冒出灵感,其他老师可能是思维枯竭了所以就画战斗多画分格,修炼也可以一修就是半年,我可以说近期的OP如果话个人画也许一话可以分成10话,如果OP加入修炼元素那么OP的长度会加上几倍..这么强的创作能力,日本人也是心知肚明,OP在日本心目中的地位自然就高,如果大家有兴趣从事漫画行业亲笔画漫画,才能真正体会到尾田老师的强大,当自己脑子想破都挤不出稿的时候看着OP庞大的故事一波接一波的真的不服不行,这种感觉相信同是JUMP的其他作者也会有,所以他们对WT是心服口服,无论是媒体还是FANS几乎没人喷OP黑OP的
6 超级出色的语言能力,这点国内读者就体会不到了,必须看日文原版,日文是很有诗意的语言,类似我国的文言文,例如晓之车等出色的日文歌曲歌词也是很美,日文有个做大的特点就是不同的人说同一句话一个词有不同的词汇,尾田老师在日本很多人说他是"文学天才",也就是他的故事构架能力和语言能力有一定文学造诣,一些日本论坛把OP里一些台词写出来,例如空岛部分的旁白语言都是很精美的,我们知道汉化的好坏直接影响漫画的质量,同理出色的台词也极大的影响了漫画的好坏,语言没逻辑没美感没深度没幽默感是无法成为一流漫画家的,成为出色的漫画家要很多综合能力,我希望国内朋友要踏实的学习提高,千万不要浮躁不要认为自己多天才,很多吧友说的什么只要不限制题材中国动漫能赶上日本之类的绝对是鬼话,这些话我以前也说过,但是现在一从事才发现自己太无知了,日本的漫画是多少年的积累
和经验,不说别的,设计几个人物,让人看了脑子里忘不掉,火影里的卡卡西大蛇丸啊,圣斗士那极其出色的盔甲,变形金刚那无敌经典的设计..就这点都是很难的,国内一些出色漫画或许在某方面有亮点,但是整体上还是不能看,这不怪他们，必定大环境无法孕育,我希望咱们踏实的努力,别想着什么马上赶上日本,更别信一些人说的我们人才多主要是广电什么的限制,更有外行者说日本动画是中国画的所以中国漫画好..你们要知道那是把胶片给中国来画画啊,是底层的苦力活,我们是廉价苦力,就和汽车上画广告一样是工匠活,跟动漫水准完全无关,日本动画本来就是廉价制作画面,重点在剧情
暂时就写这么些,随便写的,没打草稿,以后想到了再补充,想了解尾田的强大之处还是要尝试一下漫画创作最好,包括我在内的很多行内朋友,以及一些日本的评论,都意味着尾田是个巅峰,很难超越,或许是少年漫的代表了,具备一点能力不稀奇,但是如此全面又年轻的的人才太难得了,我们中国和日本漫画差距是很大的,尾田在日本又是个高峰,或许大家很多人不服气,觉得咱们肯定有人能超过尾田,其实漫画这东西是当局者清旁观者迷,当你走进着行业就知道画出OP是多么难的了，即便是尾田老师也有30%以上的运气成分,日本漫画本来就是3分运气7分实力,这7分实力就难以超越更何况还要经过3分运气的过滤,当你走进漫画业其实你看一看某些漫画的连载状况就知道作者的状态了,可以看出他很旺盛啊,或者很枯竭啊都看的出,至少OP这13年来一直在旺盛基本没枯竭状态,相对其他漫画太多时候都在枯竭着,临时一话一话的想,所以前后难连贯
动漫产业SWOT分析(详细讲解)
动漫产业SWOT分析（详解）我国动漫产业在高速发展中,不断地进步和完善,取得了良好的成绩,但是也面临着国际动漫产品的挑战,只有参与激烈的国际市场竞争,我国动漫产业才能提升国际市场竞争力。用SWOT模式分析我国动漫产业面临的优势、劣势、机会和威胁,对提高我国动漫产业国际市场的竞争力具有积极意义。 中国动漫产业的发展离不开国际动漫市场这个大背景。作为融合、调整第二、三产业和优化产业结构的重要手段,我国动漫产业应该面对国际市场的挑战,在激烈的市场竞争中,提高国际竞争力。我国动漫产业在高速发展中,取得了良好的成绩,同时也存在一些不足之处, 有待进一步提高。 一、我国动漫产业发展状况 从总体上看,在政府积极引导、国家政策扶持和一批优秀动漫企业的示范带动下,我国动漫产业已经进入了快速发展的新阶段。目前,动漫创作生产获得大力发展,国产影视动画产量大幅增长、质量稳步提高;加强了播映平台建设,国产影视动画播映体系初步形成;积极培育了市场体系,市场交易日益活跃;强化了国家动画产业基地建设,区域发展布局初步形成;落实了政策、加强了管理,影视动画产业发展环境不断优化。2004年至2006年产量分别达到了21800 分钟、42700分钟、82300分钟。2007年全国制作完成的国产电视动画共186 部, 10. 19 万分钟,比2006年增长23%。电影动画创作生产也改变了长期低迷的状况。然而,我国动漫产业的现状也并不令人乐观。国家广电总局规定:每个电视台每天必须播出10分钟以上的动画片(省台要求30分钟以上) ,其中60%必须是国产片。而在2007年一季度,国产动画片的产量只有2. 2 万分钟,平均算下来,整个2007年也不过8. 8万分钟,距离基本的要求,至少还有15万分钟的缺口———这个数字,只能由进口动漫补充。浙江大学传播研究所的数据表明,在我国青少年喜爱的20个动漫形象中,绝大部分是日美舶来品,属于“中国造”的只有孙悟空。根据夸克市场研究公司2007 年对京、沪、穗3 市2000多名青少年进行的调查表明,动漫的相关消费与洗发水消费相当———三地青少年动漫年消费总额约13亿元,这个数据说明我国动漫消费力相当低。我国动漫产业存在着每年总计200亿元的庞大市场。二、我国动漫产业国际竞争SWOT模式分析 20世纪60年代,战略管理设计学派的代表安德鲁斯(Andrews)提出了SWOT模型,将与研究对象密切关联的内部优势因素( strength) 、弱势因素(weakness)和外部机会因素(opportunity) 、威胁因素( threat)进行分析并依照一定的次序按矩阵形式罗列(见下图) ,运用系统分析的研究方法将各因素相互匹配起来进行分析研究,从中得出相应的结论.SWOT分析框有助于动漫产业的国际竞争力分析。
最新动漫市场调研报告-国内外动漫市场调研报告
1,宏观环境分析 据中国电子信息产业发展研究院、赛迪顾问股份有限公司08年底联合公布的一项专项调查显示，2008年北京市动漫运营收入突破10亿元大关，英中北京的漫画图书报刊出版居于领先位置。在08年北京市10.1亿元动漫运营收入中，动漫形象授权收入为1亿元，动画影视收入为8亿元，漫画图书报刊收入为4亿元，动漫舞台剧等新兴动漫产品收入也将近1亿兀O 中国动漫市场具有1000亿元的价值空间。这个数字有一个巨大的市场做保障我国现有67亿未成年人，他们都是动漫产业潜在的消费群体。分析家认为，未来三五年将是动漫产业发展的黄金时期。然而，美、日等发达国家长期占拯中国的动漫消费市场，在中国青少年喜爱的动漫作品中，日本占60%,欧美占29虬美国每年的动漫产品和衍生产品的产值髙达50 多亿美元;年营业额超过90亿美元的日本动漫,早与娱乐一起成为国内经济文化的主流;后起之秀的韩国，动漫产品的产量也占全球的30%,产值仅次于美、日，成为韩国国民经济的六大支柱产业之一。相比之下，中国原创的动漫，包括港台地区的，只占全球的11%。 动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。中国目前每年儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元。在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。 2004年4月，国家广电总局就发布了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，明确指出，要使影视动画产业成为中国文化产业的一支生力军，成为国民经济的支柱产业和新的经济增长点。广电总局同时要求各个电视台国产动画片与引进动画片每季度播岀比率不低于6:4。 2006年9月岀台的《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》中指明，在文化产业方而, 动漫产业是重中之重。 为鼓励动画电影的生产，广电总局还计划每年从“国家电影事业发展专项资金”中安排资金，专项用于重点动画电影的创作、制作、发行的资助和贴息。 2008年以来，国家广电总局针对国产原创动画产业方而所发布的最为重要的政策，当属2月14日发出的《广电总局关于加强电视动画片播出管理的通知》（《通知》的具体内容见附件）。从该《通知》的具体内容可以看出，国家将继续加大对国产原创动画产业的扶持力度, 尤英是针对国产电视动画方面，不仅延长了各个电视台在黄金时段禁播境外动画的时间，而且还严格控制了版权过期的境外动画及人偶、木偶剧的引进。因此，2008年应该是新兴的国产原创动画企业在政府撑起的“保护伞”下迅速发展的一年，至少在这个政策的影响下，国内动漫企业相对稚嫩的动画作品“刻意”回避了与优秀境外动画作品在市场上的直接竞争。然而这种保护只是暂时的，据业内人士判断，这种保护性政策最迟将在2010年结朿。因此, 我们在近两年左右的发展时间段内，在这种相对“优越”的政策环境下，如何更好地学习国外动画企业的良好运营发展模式，以及如何制作和推出完全立足于市场的优秀国产动画，是我们原创动漫企业的工作重点。
中国漫画的发展历史
中国漫画的发展历史 中国漫画从兴起至今已经走过了很长时间的历史，中国漫画有过辉煌，甚至一度做为世界漫画的顶峰流行于世界。 1、清末民初的讽喻漫画 清朝末年至民国初年，“漫画”的名称还未被正式使用，多数仍被称为“讽喻画”、“寓意画”等，但这并不影响漫画的迅速发展和壮大。《俄事警闻》、《时事画报》等漫画报刊作为这些漫画的“根据地”，从揭露列强的侵略行径到抨击清政府的卖国;从讽刺官场的虚伪腐败到针对民间的封建迷信，都有优秀的作品予以体现。如《时局全图》、《看尽世人梦未醒》等漫画便直指问题关键，一针见血地揭露了列强瓜分中国的野心。 2、五四时期 五·四运动中出现一些革命群众绘制的漫画传单，如《全国同志莫被日奴耻笑》、《他肯为国受苦,我们应如何?》等,具有极大的鼓动性。漫画家的作品，有《工学商打倒曹、陆、章》(沈泊尘)、《民气一致之效果》(马星弛)等。但杜宇的《国耻画谱》是中国最早的漫画家的个人画集。1918年沈泊尘创办的《上海泼克》,是中国最早的专门漫画刊物,其中的《虽不中亦不远矣》一画歌颂了俄国十月革命。鲁迅于五四运动前夕在《新青年》上已经提出讽刺画应针砭社会的锢疾，指出确当的方向，引导社会等立论鲜明的漫画理论。 3、解放战争时代 解放区的漫画作为一种艺术武器,发挥出强大的战斗威力，紧密地配合了人民解放战争的传大进程。同时，在漫画的民族化、大众化方面进行了可贵的探索。华君武是解放区有突出成就的政治讽刺画家，主要作品有《磨好刀再杀》、《在反革命的后台》等。重要作家作品还有蔡若虹的《苦从何来》、张仃的《城头变幻大王旗》等。国统区的漫画配合了反内战、反饥饿、反迫害的民主运动。米谷是颇有代表性的政治讽刺画家，主要作品有《蒋小
中国动漫产业发展分析报告
年度中国动漫产业发展报告
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2014年度中国动漫产业发展报告 2015-01-15广电独家中国国际动漫节 2014年我国动漫产业更多地受益于转型升级所带来的质量和效益提升，依旧保持强劲的发展态势，总值超过1000亿元，与2013年相比增长14.84%。 2014年，我国动漫企业快速成长，规模实力有所增强，一批有实力、有特色的动漫企业逐步脱颖而出。 据统计，目前我国共有动漫企业4600余家，专业人员近22万人，从业人员50余万人，年产值3000万元以上的动漫企业24家，年产值超过1亿元的大型企业13家。我国动漫产业已形成以广东、上海、北京为首，珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的核心区域，以及以奥飞动漫、华强动漫、腾讯动漫、中南卡通、炫动传播、央视动画等大型企业为代表的“第一阵营”。 1.电视动画产量走低，“低龄化”成发展瓶颈 2014年国产电视动画产量继续走低，全年产量411部（其中完结220部），同比下降13.4%。一是由于市场竞争激烈，部分动画制作企业有限成长、微利生存；二是由于“十二五”规划提出动画生产要从数量向质量转变，各地相继优化了扶持方案。从类型来看，2014年我国国产电视动画类型依旧以益智教育类为主，占52.3%；其次是亲子类动画，占42.5%，相比2013年都有小幅增长。 电视动画“低龄化”仍然是内容生产的主流形式。爱奇艺2014年第三季度《中国动漫指数报告》显示，7~13岁儿童是国产动漫的主流观众，占比46%；18岁以上的动画观众占比上升至16%，与第一季度3.7%的占比相比增速明显。但从针对18岁以上成人动画产品的质量来看，2014与2013年相比有一定程度的下降。 《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告(2014)》指出，“低龄化”成为阻碍国产动画市场繁荣发展的主要原因之一，“全龄化”动画正成为动画内容生产的主流趋势。 2.动画电影票房走高，“全龄化”路线初步探索 2014年，国产动画电影票房持续走高。第二届浙江青年电影节“聚焦浙江动画电影”论坛上，中国动画学会名誉主席金德龙表示，国产动画电影2014年约上映30部，总票房超过11亿元，比上年的逾6.6亿元翻了一番。 2014年票房超过5000万元的国产动画电影达7部，相比2013年5部的产量和2010~2012年每年一部超过5000万票房收入的情形，表现不俗。 2014年暑期档共上映11部动画电影，8部系国产，其中5部票房超过5000万元。从代表大众观影人群的时光网、豆瓣网评分来看，2013年和2014年暑期档国产动画电影平均得分为4.81分和6.01分；而从代表专业观影人群的动画影评俱乐部评
中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度分析报告
中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度分析报告 2010年是中国十一五收官之年，起草和编制下一个五年发展规划已列入今年政府工作的重要议事日程。从国务院多部门前期调研透露的信息看，未来五年中国将开启经济与社会的双重转型，以转变发展方式和调整经济结构为主线，部署中国经济社会从外需向内需、从高碳向低碳，从强国向富民的三大转型。 十一五结构调整目标料难实现，转变发展方式进展缓慢，投资和出口仍是中国经济的主要推动力，经济增长严重依赖要素投入，增长效益提高不明显。贸易顺差巨大，国际收支失衡，庞大的外汇占款导致货币发行量激增，引发资产价格泡沫风险。此次国际金融危机后，国际经济环境发生了自二战以来最深刻的变化，外需难以恢复到危机前水平。因此，十二五期间必须有效扩大国内需求，特别是消费需求，减少经济增长对外部需求的过多依赖。同时工业占GDP的比重也达到极限，十二五期间工业化亦很难再提速，规模扩张的工业化模式必然要让位于质量提升的增长模式。 近年来，我国的动漫产业发展迅猛。从产量看，１９９３年至２００３年间，国产动画总产量是４．６万分钟；２００４年，广电总局推出鼓励政策后，当年国产动画产量就达到了２．１８万分钟；到了２００９年已超过１７万分钟；２０１０年１至１０月超过了１０万分钟，预计可达２０万分钟。作品的出产大大满足了电视频道的播放需求和广大少年儿童的认知需求，彻底改变了境外动漫对我国电视的垄断局面。与此同时，国产动画片的质量也在不断提高。２００８年，全国有５２部优秀国产动画片面向社会，它们在内容情节、形象设计、制作技术和发行营销等方面达到了很高水准；今年１至２季度有３４部具有中国特色、制造精良、构思巧妙的动画片推出。而且动漫电影也取得了较大突破。２００９年全国申报备案的国产动画电影有１１６部，批准备案的有８６部，获得许可证的有２７部，而２００８年仅有１６部。２００９年和２０１０年春节分别上映的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》两度刷新国产动画片的票房纪录，分别达到１．１亿元和１．３亿元，增强了行业信心。 中国产业信息网发布的《中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度》共十九章。首先介绍了中国动漫产业相关概述，接着了中国动漫产业全球市场 发展状况，然后对中国动漫产业市场运行环境及运行现状进行了重点，最后了中国动漫产业的发展趋势及投资前景，并提出相应投资策略。您若想对中国动漫产业有个系统的了解，透视行业发展现状、锚定未来、战略前瞻、科学规划，寻求技术突破、产业创新、经济发展，为引领下一轮发展打下坚实的基础，本是您不可或缺的重要工具。 本研究数据主要采用国家统计数据，海关总署，问卷调查数据，商务部采集数据等数据库。其中宏观经济数据主要来自国家统计局，部分行业统计数据主要来自国家统计局及市场调研数据，企业数据主要来自于国统计局规模企业统计数据库及证券交易所等，价格数据主要来自于各类市场监测数据库。 第一章动漫产业相关概述 第一节动漫简介 一、动漫的定义 二、动画的相关介绍 三、漫画的相关介绍 节动漫产业概述 一、动漫产业的定义 二、动漫产业链定义
国内动漫产业发展趋势
国内动漫产业发展趋势 虽然“动漫”的产生只有短短几年的时间，但在此之前，我国的连环画、漫画以及美术片等曾经流传甚广,在美术艺术方面成就巨大。令人遗憾的是，在上世纪七八十年代，随着以电视媒体崛起为代表的信息时代的到来，它们开始日薄西山,逐渐淡出社会大众的主流视野。欧美以及日本，甚至我国港台地区的漫画和动画，开始乘虚而入，短短几年之间成为广大青少年的新宠，随后在我国盛极一时，影响至今。 中国动漫的诞生，固然与我国过去的连环画和美术片有着千丝万缕的联系，也不可避免地受到海外卡通的影响,但最为重要也最易被人们忽视的是，中国的市场经济和信息革命推动了文化信息以图形图像的形式成为一种供大众消费的文化产品。当西方已经完成工业化过程、正昂首走向知识经济时代的时候，中国则像一条正在穿越时空隧道的巨龙，龙头已经开始和世界对接，探向信息时代、知识经济时代,而龙身还处在完成工业化的过程中,至于龙尾。 中国本国的动漫产业存在什么不足之处 首先是态度，动漫从来就被国人贴上了“低幼”的标签,所以现在的动漫都是针对十岁以下的儿童的,范围太狭窄。其次是技术，我想如果配音也可以归类为技术的话，国人的配音水平实在不怎么样，而且看看那些配音字幕，很多名字都是偶从小看到大的，并不是说老一辈不好，而是为了未来而担忧……然后是,现在的中国动漫发展的情况从《风云决》就可见一斑:乍一看是不是很熟悉？很有日漫的味道吧？这可以被说成是跟风,但也可以认为是一种借鉴和学习,再看看较早的，现在还在制作第三部的《秦时明月》,也看得出是下了一番功夫的，请来了胡彦斌做音乐，更是在动画中融入了大量中国传统的东西,说明中国动漫人已经意识到了中国动漫需要改变,至少这是一个好的方向，只是希望中国动漫在这样的摸索中能够找到属于中国自己的风格。 尚处在落后的农业时代。与此同时，我国传媒业也发生了翻天覆地的变化, 报刊业基本实现市场化运营，影视业日趋成熟完善，互联网快速崛起,移动媒体势头迅猛。在信息革命的推动下，人们正在迎来“读图时代”。从信息传播角度来看,动漫是一种综合应用文字、图画、图像和声音等多种载体进行艺术创作,并传
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国内十大漫画家排行榜国内最顶尖的漫画家是哪些随着国内ACG的快速发展和崛起，国内也涌现出众多优秀的ACG作品，其中的一些作品并不比漫画大国日本要差。而作为ACG中的重要一部分，漫画一直是二次元中最纯粹的存在。而最近几年国内也诞生了一大批相当出色的漫画家，他们引领着国内漫画的发展。那么究竟有哪些称得上是国内出色的漫画家呢?高端营销推广平台鹿豹座综合各平台数据和网友口碑评价，特制作出国内十大漫画家排行榜，供喜爱漫画的你参考。如果你有更好的漫画家推荐，可以联系我们鹿豹座。以下排名不分先后。 夏达 提起夏达，大家都不陌生。她是中国知名漫画家。1981年4月4日出生于湖南怀化，毕业于长沙理工大学艺术设计系，目前已出版《米特兰的晨星》、《同类》、《游园惊梦》、《四月》、《子不语》、《哥斯拉不说话》等单行本。2009年2月，她的长篇漫画《子不语》得到日本集英社总编辑长茂木行雄和著名漫画编辑松井荣元的大力推荐，刊载于漫画杂志《ULTRA JUMP》，成为内地首部在国内走红后打入日本漫画杂志的原创漫画。夏达凭借超高人气和出色的作品，一直处于国内漫画界顶尖位置。
颜开 知名漫画家。1994年入行，中国新漫画的开拓者之一，最早画王时代的漫画三剑客。2011年11月21日，2011第六届中国作家富豪榜子榜单“漫画作家富豪榜”重磅发布，颜开以310万元的版税收入，荣登漫画作家富豪榜第9位，引发广泛关注。从业经历编辑颜开principles and policies, political stand, thinking to identify directions, operational orders. (D) strengthening the party construction of party spirit. Spirit is a measure of party positions and the basic principle of the enlightenment. Each party to important life accomplishment, as required, for profound self education, exercise, self improvement and self improvement, thick "background of party membersparty's line, principles and policies play a key political role in implementation. Four-line to firmly establish consciousness. Unswervingly followed the pace of XI Jinping, Secretary, par often awake and active par consciously and resolutely the same courage, par to the
中国动漫业环境分析
中国动漫产业环境分析 动漫产业对于中国而言还是一个比较新鲜的事物，无论是发展的规模还是产业化的程度都无法与动漫大国如日本、美国以及欧洲一些国家相媲美。从经典的“四格漫画”到现在的动画，动漫产业已经发生了翻天覆地的变化。那么，当前中国动漫产业的发展环境状况如何呢？ 中国动漫产业环境分析——SWOT分析： 一、优势，当前中国动漫产业发展具有自己的优势，即市场优势、文化优势和后发优 势。 ○1市场优势。中国是最大的消费市场，而动画形象价值将通过消费产品得以实现。 甚至是在未来移动媒体时代，动画变成直接对内容付费的赢利模式时，全球最大的用户数量也决定了我们拥有动画最大的市场口。我国动漫消费市场空间巨大，需求远未充分释放。 ○2文化优势。文化方面，中国拥有五千年丰富的文化资源，将成为动画题材的最肥沃的滋生土壤。中国文化在长期的历史发展过程中，吸收外来文化的长处，始终保持着自己的独立性，成为世界上一个独特的文化类型，而且影响于国外，对于世界文化作出过巨大的贡献。最受中国文化特别是中国古代文化影响的莫过于日本。动画、漫画作为一种文化载体在日本不仅是一个重要产业更是一种文化代表。而日本动漫在许多方面也体现出中国源远流长的文化对其之影响。另外，中国动画人很早就在动画创作中，把美国动画片的制作技术与中国民族艺术相结合，尝试了各种其他手法，如剪纸艺术，水墨画，折纸艺术，木偶等等，这是中国动画的一大优势，为中国动漫产业的腾飞做了坚实的铺垫。 ○3后发优势。所谓后发优势，是我们有条件在目前国际动画市场发展的格局中审时度势，理性思考。媒体技术的发展给动画带来巨大的发展机遇，无论是从电影到电视还是电视到互联网，移动通讯。动画作为媒体内容面临巨大的需求，而相应的高效率低成本技术也应运而生。同时动画的经营发展模式也发生了重大变革。纵观国际动画产业的发展历程，中国动画的发展应当借鉴别人的发展经验，结合自己的优势，结合目前的相关技术和产业发展状况，走出自己的模式。正如前面分析，中国在这些新的媒体平台上既有巨大的创作基础，又有巨大的市场消费空间，再加上有逐步科学完善的政策机制，相信中国动画的腾飞指日可待。 ○4政策优势，近年来，我国动漫产业获得明确定位，促进动漫产业链的健康良性发展成为国家制定动漫产业政策和行业管理的基本出发点。国家政策加大对动漫产业发展中基础性、战略性和前瞻性核心技术的研发和产业化支持力度，积极推动动漫技术设备和公共技术平台支撑服务体系与共享机制的建立。并制定各项具体优惠政策扶持动漫产业的发展。 二、劣势 ○1动漫产业具有高风险、高投入、盈利周期长的特点，国家政策的保护和资金支持还未有力地发挥作用，众多动漫企业仍然处在低水平发展阶段。 ○2我国动漫产业刚刚起步，国内的动漫数字娱乐，自主研发的能力弱，原创能力比较低，基本以引进加工代理运营为主，整个本土市场培育不健全，缺乏有影响力的原创民族动漫品牌形象。 ○3产业链的不完整也是中国动漫产业发展的包袱，动漫周边产业是动漫最富商业价值的一个环节，就现在中国的动漫产业发展而言，还没有形成一个成熟、完善的动漫周边产业链，进而也没有与之相配套的商业运作模式。 ○4中国动漫产业链的搭建缺少优秀的人才包括创意，研发，市场营销，管理等各类人才，与传统的动漫强国相比还相差甚远。创意和营销人才严重不足，满足不了当前产业发展的需要。人才缺失成为我国动漫产业发展中的一大瓶颈，直接关系到行业的兴衰成败。
2020年我国动漫产业报告
2020年我国动漫产业报告 近几年，动漫一直备受大家的关注，它也是文化和科技相结合的创意性产业，是最具潜力的朝阳产业之一。但是各个行业的发展都不是一帆风顺的，都会遇到一些问题，动漫行业也如此。下文是WTT收集的当前中国动漫产业的发展存在的一些问题，具体有哪些问题以及对策，欢迎阅读! 20xx年我国动漫产业报告：我国动漫产业发展存在的问题 (一)人才供需失衡 动漫创新人才供需的失衡已成为我国动漫产业发展的一个主要问题。人才供需失衡不仅体现在人才数量上，更体现在人才素质上。 1、动漫人才相对不足 目前，我国动漫人才的需求总量约15万人。其中，游戏动画人才需求总量约1万人。但现有动漫产业人才不足1万人。而且，目前国内一流的网游动漫人才多数供职于国外企业，虽然我国已有2多所院校设立动画专业，但很多人培养出来后从事的都是中期制作环节，前期的规划和创作人才凤毛麟角。原创能力不足，就难以生产自主产品，企业也就难以做大做强。正因为如此，造成国内大量动画、网游、卡通产品、漫画等市场都被国外品牌占据的局面。 2、动漫人才素质不高
21世纪所需的动漫人才是富于创新、勇于开拓、兼具知识与技能的复合型人才。动漫行业人才主要包括动漫美术人才和动漫技术人才。这两种人才并不是绝对分离的，搞技术的人要懂美术，搞艺术创作的人也要懂技术，技术与艺术相结合的高级复合型人才是我国动漫高等教育的培养目标。目前，我国从事动漫编导的人才基本是从美术、计算机等专业转化过来的，他们在影视动态形象、影视语言、影视编辑等的影视艺术方面的素质相对不高。另一方面，我国还缺乏运作和营销动漫产业链的人才。总之，故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才等的缺乏。也是制约我国动漫产业发展的主要问题之一。 (二)产品原创力不足 有资料显示：在中国青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占6%，欧美动漫占29%，而中国原创动漫包括港台地区的比例只有11%，明显落后于国外动漫产业的发展步伐。这说明，我国动漫产品原创力不足已是不争的事实。我国动漫产品原创力不足主要表现在： 1、产品创新力不强 动漫作品的生命力就在于创新，没有独具匠心的想象和创造，就没有动漫艺术的魅力。我国动漫产品普遍存在两种倾向。一是典型的“动漫是给儿童看”的观念，情节老套，娱乐性不足。二是局限于历史题材，且多停留在表象，没有深入
上海漫画家投身抗日烽火中国漫画发祥地上海的老漫画之五
上海漫画家投身抗日烽火——中国漫画发祥地上海的老漫画之五 抗日战争爆发之前的1936年，日本帝国主义继“九一八”武装侵占我国东北领土之后，又进犯了我国华北领土，民族危机日益加深。上海的爱国漫画家们已将漫画武器的矛头主要对准日本帝国主义。当时上海的《时代漫画》月刊，就经常发表抗日斗争的漫画。例如《时代漫画》第十四期封面，刊载盛公木（特伟）作的一幅题为《魔爪》的漫画，表现各帝国主义者都瞪着血红的眼睛，贪婪地望着中国；尤其是日本帝国主义者，青面獠牙，兽性毕露，魔爪已经伸到中国的疆土，辛辣地揭露日本帝国主义的侵略罪行。此时，《时代漫画》主编鲁少飞等，在《时代漫画》1936年“六月复刊号”上（因刊物发表漫画触痛国民党当局而被勒令一度停刊三个月），发起组织一个的宣传抗日救国为中心内容的全国漫画展览会的倡议，很快得到全国各地和侨居海外的漫画家的热烈响应。接着，便以《时代漫画》编辑部为联络点，进行全国漫画展的筹备工作。不久，征集到漫画作品千余件，选出六百余件，于1936年11月4日至8日，在上海大新公司四楼展览厅举行中国漫画史上“第一届全国漫画展览会”。展品中，穆一龙的《蜿蜒南下》，尖锐地揭示出日本帝国主义者这条毒蛇已突破山海关，一路蜿蜒南下，祖国大好山河正面临被大举侵吞的威胁。作品提醒人们，必须起来抗战的时候了。高龙生的《国破山河在？》蔡若虹的《学生救亡运动的一幕》等漫画，都是鲜明地表现抗日的主题。 第一届全国漫画展在上海展出后，移至南京、镇江、苏州、无锡、嘉兴等地及乡村巡回展览，广泛地进行了抗日救亡的宣传。在此基础上，以第一届全国漫画展参展作者为基本成员，于1937年春，在上海成立了“中华全国漫画作家协会”，会址设在《时代漫画》社，即静安寺路（今南京西路）青海路口的同和里。它是左翼文艺运动团结全国漫画界的核心机构。 1937年“七七”卢沟桥事变后，中华全民族掀起了浴血奋战的抗日战争。此时，以中华全国漫画作家协会的母体，于8月14日组成了“上海漫画界救亡协会”，接着又组建了抗日漫画宣传队，开展抗日漫画宣传活动。 上海漫画界救亡协会成立后，即树起了鲜明的抗日漫画旗帜，由丁聪、王敦庆、江数、汪子美、黄嘉音、黄尧、华群武、董天野、万籁鸣、鲁少飞、蔡若虹等组成编委会，于9月20日创刊了《救亡漫画》刊物。
国内漫画市场现状以及未来趋势
国内漫画市场现状以及未来趋势 本期讲师：狐狸道 上海风炫漫画漫画编辑 漫画市场的主力群体 女性为主，六年级、初中生、高一生，年龄在9~17岁左右纸媒分析能做好杂志的在书商群体里是分阶层的，《知音漫客》是因为是周刊与其他杂志不同，我们不作比，分10万以上、20万以上、30万以上三个阶层。《知音漫客》曾经达到过700w的销量，但是现在因市场的内容而瓦解，足以说明市场和内容的双重重要性。《神漫》和《飒漫画》在市场上一直都很稳定。《飒漫画》走的玛丽苏少女漫画，他们走到是三四线城市发展，内容虽然不是非常精彩，但渠道强到一个能够平行发展的程度。 不是说所有的漫画内容好了就会被看到，往往是很多内容非常好，但是因为你的渠道不行，就导致很多人都看不到，只走邮局和报停是不能让所有人都看得到的。《神漫》和《飒漫画》就是走的这样一个道路，这样能把整个市场的氛围转到二三线，这是网络比不了的，因为是实实在在赚到钱的。漫画不管是彩色和黑白，不管是怎样的形式，更重要的是坚持和市场占有率。如何让IP形成如何让销量变高，如何让作者吃饱饭，如何让别人做助手，如何看出市场的形式，如何
让一部漫画做的好，才有意义。新人作者的发展问题黑白不好卖彩漫无助手市场导致很多单人漫画家无法把漫画家作为一个职业，反向导致优质有特色的漫画产量底下甚至无有效连载期。 我见过中国比较厉害的单人漫画家能够做到旬刊，而日本周刊厉害的能够做到大概60话左右，420天不眠不休无休刊，因此有外国漫画家都把日本漫画家当成疯子。 网络实际增长量在某种程度上是虚的，点击率跟购买力相去甚远，市场占有率无关线下的，精品量无法跟杂志相比。虚数无购买力的群体导致市场占有率达到零界点，盲目求量和点击率造成无法形成精品，放羊式的ip培养方式的非常不专业的做法，就像练武功让你自己去领悟一样很容易导致市场走火入魔。 线下培养读者才是未来的方向，在读者培养这块可以做出非常大的延伸。能够进一步的培养出未来的作者群体、助手群体、漫画编辑群体、漫画经纪人群体、平台群体。这些都是从未来的读者培养出来了的，如果不去培养读者的话，读者质量会很差，只看不买、点点进去不care你，甚至在网上乱喷你。我看到网上更多的是谩骂、指责或者是其他负面的东西。在线下，我看读者的来信都是非常振奋人心的，因为那些孩子写的东西真是让我热血沸腾，他们就算指责也是满含眼泪的。读者培养重在稍加迎合而不是盲目迎合，合适的引
漫画中国红色经典立项报告1
漫画中国红色经典 ——献礼中国共产党成立90周年、辛亥革命100周年 立 项 报 告
漫画中国红色经典 ——献礼中国共产党成立90周年、辛亥革命100周年 一、项目名称 漫画中国红色经典——献礼中国共产党成立90周年 二、项目申报机构 北京理工大学出版社 三、项目精要 打造中国第一部红色经典漫画丛书； 打造一部青少年喜爱的红色文化读物； 创新党史教育和党史宣传的方式方法。 四、项目背景及意义 2011年是中国共产党成立90周年、辛亥革命100周年。90年来，伟大的中国共产党经历了由小到大，由弱变强的艰难过程，最终领导中国人民冲破重重难关，夺取了革命斗争和经济建设的一个又一个胜利。在这条漫长而又艰辛的革命道路上，有多少仁人志士为了中华民族的复兴和崛起而抛头颅、洒热血，为了一个共同的崇高理想而英勇地斗争和牺牲。
开展党史学习教育，是加强党的思想理论建设、推进社会主义核心价值体系建设的重要任务，是提高青少年思想政治素质的重要方式，是巩固马克思主义在意识形态领域的指导地位、巩固全党全国各族人民团结奋斗的共同思想基础的重要途径。自古英雄出少年，广大青少年只有更加牢固的铭记这段不屈不挠的历史，更加深刻的理解这段峥嵘岁月，才能建立正确的人生观、价值观，才能更好更快的成长为国家建设的栋梁人才。 为积极响应由中组部、中宣部、中共中央文献研究室、中共中央党史研究室、教育部、共青团中央近日联合发出《关于在党员、干部、群众和青少年中开展中共党史学习教育的通知》内容精神以及中华人民共和国新闻出版总署加强青少年的思想道德教育的指导思想，针对少年儿童的特点，重点推出一批弘扬爱国主义、集体主义、社会主义，自觉践行社会主义荣辱观，宣传科学知识的优秀漫画读物的精神，北京理工大学出版社联合北京华政通文化发展有限公司、北京洋洋兔动漫文化公司联共同策划并创作了大型史诗性漫画丛书项目——《漫画中国红色经典——献礼中国共产党成立90周年》。着重重现90年来，伟大的中国共产党为探索民族解放道路，实现中华民族伟大复兴所作出的不懈努力。为了让广大青少年更加喜闻乐见，本套丛书特别采用了漫画配文字这种轻松愉悦的表现形式，有国内知名漫画家亲自主笔，以便达到更好的传播效果。让今天的孩子们积极主动的阅读，了解那段光辉的峥嵘岁月，永远记住先辈们所付出的一切。 五、项目执行 1.策划 北京华政通文化发展有限公司
中国动漫市场分析
摘抄： 动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画，漫画为表现形式，包含动漫图书，报刊、电影、电视，音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装，玩具，电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 动漫行业是一个新兴产业，但是对于中国来说，动漫市场究竟前景如何？中国动漫究竟是该走低龄化道路还是高龄化道路，都是值得深思的问题。 在探讨中国动漫行业之前，先来看日本动漫产业在日本经济中的地位。 日本素有“动漫王国”之称，是世界上最大的动漫制作和输出国，目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本，在欧洲这个比例更高，达到八成以上。在日本各种各样的文化产业当中，在电影院、电视台播放的各类动漫节目格外引人注目，各种动漫的人物形象充斥街头，早已超越了杂志和电视的范畴，渗透到日本社会的各个角落。 目前，日本动漫产业的年营业额达到230万亿日元，已经成为了日本第三大产业，广义动漫产业已经占日本GDP（国内生产总值）十几个百分点。根据日本贸易振兴会公布的数据，2003年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元，是日本出口到美国的钢铁总收入的四倍。 日本数码内容协会最近公布的调查数据表明，在2003年度（2003年4月至2004年3月）日本的动漫市场销售额（动漫电影票房、动漫电影以及动漫电视录像带、电视专门频道等的营业收入总额）达3739亿日元，比2002年度的2135亿日元增长了1604亿日元，增幅高达75.1％以上。而日本电影业同年的收入也只有2000多亿日元。 动漫在中国的地位 目前中国动漫产业可谓是“蓬勃发展”，各地动漫公司相继出现，中国政府更是注入资金，出台政策，鼓励动漫产业的发展。随着国家对文化创意产业的重视和政策扶持，各地创意产业园区蓬勃兴起。据相关统计资料显示，目前全国仅动漫企业就有8740家，并且有17个国家动画产业基地。宝软指出，在这两年国家相继出台各项政策后，2010～2014年的这5年将是我国动漫产业的黄金期，预计市场规模高达1000亿元。 但是，由于思想认识的缺陷，中国动漫逐渐陷入一种畸形发展的道路。 首先，中国动漫普遍缺乏创意，过多的模仿复制。央视的少儿频道也除了不少动漫作品，但是纵观这些作品，不免都是日本动漫的翻版。比如：《大耳朵图图》这和日本的《蜡笔小新》基本属于同一题材，但是图图却远远没有小新更受欢迎。再比如《电光小子》，变身题材的，又是模仿。这一类题材在日本是多了去了。还有很多就不说了，总之就是模仿，没有创意。
2020年我国动漫产业报告
2020 年我国动漫产业报告近几年，动漫一直备受大家的关注，它也是文化和科技相结合的创意性产业，是最具潜力的朝阳产业之一。但是各个行业的发展都不是一帆风顺的，都会遇到一些问题，动漫行业也如此。下文是收集的__ 动漫产业的发展存在的一些问题，具体有哪些问题以及对策，欢迎阅读! （一）人才供需失衡 动漫创新人才供需的失衡已成为我国动漫产业发展的一个主要问题。人才供需失衡不仅体现在人才数量上，更体现在人才素质上。 1 、动漫人才相对不足 目前，我国动漫人才的需求总量约15 万人。其中，游戏动画人才需求总量约1 万人。但现有动漫产业人才不足1 万人。而且，目前国内一流的网游动漫人才多数供职于国外企业，虽然我国已有2 多所院校设立动画专业，但很多人培养出来后从事的都是中期制作环节，前期的规划和创作人才凤毛麟角。原创能力不足，就难以生产自主产品，企业也就难以做大做强。正因为如此，造成国内大量动画、网游、卡通产品、漫画等市场都被国外品牌占据的局面。 2 、动漫人才素质不高
21 世纪所需的动漫人才是富于创新、勇于开拓、兼具知识与技能的复合型人才。动漫行业人才主要包括动漫美术人才和动漫技术人才。这两种人才并不是绝对分离的，搞技术的人要懂美术，搞艺术创作的人也要懂技术，技术与艺术相结合的高级复合型人才是我国动漫高等教育的培养目标。目前，我国从事动漫编导的人才基本是从美术、计算机等专业转化过来的，他们在影视动态形象、影视语言、影视等的影视艺术方面的素质相对不高。另一方面，我国还缺乏运作和营销动漫产业链的人才。总之，故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才等的缺乏。也是制约我国动漫产业发展的主要问题之一。 （二）产品原创力不足 有资料显示：在中国青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占6%，欧美动漫占29%，而中国原创动漫包括港台地区的比例只有11%，明显落后于国外动漫产业的发展步伐。这说明，我国动漫产品原创力不足已是不争的事实。我国动漫产品原创力不足主要表现在： 1 、产品创新力不强 动漫作品的生命力就在于创新，没有独具匠心的想象和创造， 就没有动漫艺术的魅力。我国动漫产品普遍存在两种倾向。一是典型的
中国人永远不会变老的漫画欣赏.doc
中国人永远不会变老的漫画欣赏 近日，一个中国漫画家的作品关于中外文化对比的简笔漫画获得了超过11万次的分享，过百万的阅读量!下面来说说中国人不会变老的漫画欣赏。 这是个土生土长的北京大妞，在过去十年间留学旅居美国、英国和法国。遇到了很多人都对中国很好奇，但是他们对中国的印象还是停留在“共产主义”“污染”“外网被禁”等等非常标签化的词汇上。虽然他们有些的确是事实，但是当今普通中国人多样化的生活却很少被提及。 My name is Siyu. I was born and raised in Beijing, and I’ve spent last 10 years traveling, studying and working abroad in the US, UK, and France. Many people that I met were curious about China, but their impressions of China would end up with words like ‘communist,’‘pollution’ and ‘no Facebook.’ While many facts are true, the contemporary, living and multifaceted Chinese life is rarely heard of. 于是在一年前她开始创作这个“tiny eyes”的系列漫画，希望能从日常生活中更多的向大家分享中国文化。对她而言，学习了解其他文化一直是非常有意思的事情，于是她想把这种体验也传达给那些好奇中国文化的人。 I started "tiny eyes" comics a year ago in the hope of sharing Chinese culture through everyday life, To me, learning about other cultures has always been a fun experience, and I want to pass this feeling to people who are curious about China. In lots of my comics, I compare Chinese culture to western culture.
动漫产业分析报告
动漫产业分析报告 摘要：中国动漫产业近年来发展势头迅猛,据统计，2010 年全国制作完成的国产电视动画片共186 部1019000分钟，比2008 年增长23%。随着动漫产业的发展问题也随之出现，通过回顾中国动漫发展的历史，分析其发展现状以及存在的问题如下：动画产业市场体制和经济环境不完善、缺乏原创作品和品牌意识薄弱、缺少高素质动漫人才等。但是，由于动漫产业在如下几方面具有优势：经验丰富、发展空间大、政府的支持等。因此本报告认为：重视动漫人才的培养、培养动漫企业的精品意识、优化动漫产业发展的环境等，寻找到中国动漫产业和动漫企业发展壮大的规律和竞争优势。 一、中国动漫产业的发展现状及意义 1.1中国动漫产业的发展现状 在利好政策推动下，我国漫画事业得到了快速发展。据国内权威报刊发行调查研究报告显示，2007 年动漫杂志在期刊阵营中异军突起，在以发行为主要收入的杂志类别中，有8 种动漫和相关杂志进入全国期刊零售市场单期发行量前30 强，占其中近四分之一的份额。我国现有杂志9400 多种，而动漫类杂志销量在其中所有市场化杂志的整体销售数量中占据7. 87%。特别是动漫杂志领军企业凭借多品种的策略，积极抢滩期刊市场，形成了以期刊连载带动图书发行的良性市场体系，为漫画产业化发展夯实了基础。与此同时，中国原创漫画图书欣欣向荣，市场表现不俗。敖幼祥经典漫画作品《乌龙院》不断
推陈出新，倾力打造的《乌龙院大长篇漫画》系列作品市场表现强劲。迄今为止，《乌龙院》系列漫画图书总销量超过2000 万册，连续5 年位居中国畅销漫画榜首。原创漫画不仅在国内逐步升温，同时出口到海外，在世界漫坛初露锋芒。据不完全统计，中国漫画对外输出版权近50 个品种，其中神界公司《四大名著》系列以1000万元成功出售了其国际经营权，创下中国原创漫画出口国外的最高纪录。寂地人气绘本漫画《我的路》系列，不仅刷新国内绘本图书销售业绩，还输出版权到亚欧各地。动画产业规模初见端倪。 国产影视动画播映体系初步形成，广东电视台嘉佳卡通频道正式开播，北京卡酷动画卫视频道正式上星，目前全国共有4个动画频道和33 个地方少儿频道，每天播出国产动画片约8000 分钟。电视频道运营能力逐步提高，其中央视少儿频道广告收入突破1 亿元，上海少儿频道达到8 千万元，上海炫动卡通频道仅上半年就实现营业收入3158 万元，净利润1895 万元，较2006 年全年实现的净利增长近2 倍。 一批原创国产动画企业围绕动画片大力开发图书、音像、玩具等衍生产品，品牌增值效应显著，取得了良好的效果。投资3600 万元的52 集动画片《小鲤鱼历险记》，仅图书出版的授权费用就高达800 万元，随后动画图书授权费用水涨船高，像《福娃奥运漫游记》和《中华小子》等也都取得了几百万元不等的版税收入。许多优秀国产动画片通过参加展会、合作合拍等方式，开始走出国门，积极开拓国际市场，为我国影视动画开拓发展空间、壮大自身实力，为中华文化走向
中国漫画发展史
中国漫画发展史 中国漫画发展简笔而注重意义之绘画，其漫字，与漫笔、漫谈这漫字用意相似。漫笔、漫 谈在文体中是随笔、小品文，而漫画是画中之随笔、之小品，一般亦随意取材、篇幅短小， 通过写实、比喻、象征、假借、夸张、点睛诸法表现精粹内容。我国绘画源起，三代以 中国漫画发展 简笔而注重意义之绘画，其“漫”字，与漫笔、漫谈这“漫”字用意相似。漫笔、漫谈在文体中是随笔、小品文，而漫画是画中之随笔、之小品，一般亦随意取材、篇幅短小，通过写实、比喻、象征、假借、夸张、点睛诸法表现精粹内容。我国绘画源起，三代以前因记载弗详，已不可一一稽考。求诸史实，有可得而述者，当肇创于虞舜时期。史载有巢氏创木器、图轮环，伏羲氏观星象鸟兽之迹而画八卦，是殆我国绘画之发端。迨仓颉出，观魁星曲轴之势，察龟文山川之迹，随体诘诎而制象形文字，我国绘画的雏形已具。由是日渐发展，迄今四千余年历史，绘画于艺术中蔚成大国，影响世界颇远。而漫画在我国，不足百年历史。最早推至清朝末年，陈师曾氏在上海刊行的《太平洋报》上有即兴随意之作，小形、着墨俭省而意趣颇浓。惜其战火频仍，尘封烟袭，刊物散失，难窥全貌，只是鲁迅、郑振铎氏所辑《北京笺谱》内，搜集陈氏类似漫画之作，尚能一睹初期漫画之余韵。 到了二十年代中期，更准确地说到了1925年，丰子恺有画刊载于《文学周报》，编者特称之为“漫画”，漫画之名始见于大众。自此及今七十年间，我国漫画后来居上，备极绚料，如奇花异葩，毕呈瑶苑，蔚为大观。漫画家们以创造性的精神、
丰富的生活体验和艺术造诣，发展光大了漫画这门绘画艺术，尤其是漫画更多地贴近和反映现实，使得七十年间的漫画作品显示出七十余年的人间相和世间相，从不同的层次和侧面揭露和讽刺了旧中国的腐败和黑暗，反映了民族争取解放的画卷，宣传了民主思想和时代风貌，抒发了个性的艺术品位，这样使得漫画成为我国绘画艺术中的瑰宝，在我国近现代绘画史上占有很重要的地位。