上远国际设计2017年流行色趋势发布
2017年十大流行色趋势
你是否还沉浸在今年的两大流行色水晶粉和静谧蓝里不能自己呢？悄悄的告诉你，2017年的流行色已经来了。“好色”的家居达人们还不快快来认识一下这十个美出新高度的颜色！
如果说2016注定是少女的一年，不论是水晶粉还是静谧蓝，这种低饱和度、柔和的颜色，都散发着浓郁的小清新感觉，让人看了有一种舒服感，那么2017年流行色将延续这种表达。
1、Orchid粉紫色
略红的淡紫色是粉蜡色调中最饱和的色调，源自较浅淡的丁香紫，同时也包含明亮的紫色调。甜美的粉丝色呈现舒缓平静的柔美格调。
2、Dark Salmon 暗粉橙色
在整个色谱里，橙色具有兴奋度，是最耀眼的色彩。偏暗的粉橙色带来全新的粉蜡色调，珊
瑚色调的基色更加别致。
3、Bluebell浅青色
淡雅素净的浅青色是由带有绿色调的浅湖蓝色演变而成，很平和、平柔的颜色，给人一种宁
静的，清新的感觉。
4、Buttermilk浅乳酪色
接近乳酪色的浅黄色，犹如午后的阳光一般，给人以惬意温暖的感觉，清新可人。
5、Oasis青绿色
略青的浓郁绿色，青绿色调绝对是一种万能的中性色彩，它是所有绿色系中最稳重的一种色调，在家居上面凸显复古的时尚感。
6、Chili Powder铜橙色
铜橙色给人一份积极展望的态度，能气质又能狂野，兼具金属感的冷艳和暖色调的温馨。备受关注的铜色影调在新一季进化为温暖偏橙的铜橙色调。
7、Periwinkle浅紫蓝
浅紫蓝是明度最高的海岸色调，时尚而清新的色彩绝对是流行的不二之选，富有清新海洋之色。尤其是在夏季，带来了些许清爽的感觉，好似航洋在大海，张开双臂便可拥进海风的怀抱。
8、Antique Rose玫瑰粉
复古的玫瑰红为传统的粉色调带来新意，作为饱和的中间色，与精致的材质结合更富有魅力。
9、Olive橄榄色
内敛低调的橄榄绿，这个养眼的绿色既有色彩的视觉感，又跟黑色一样友善，百搭各种的颜色。橄榄色新一季更加偏暗，因此会更显成熟稳重，庄重而富有魅力。
10、Maroon褐红色
褐红色有点类似近两年大热的“姨妈红”。少了大红的张扬，多了几分内敛，性感中透漏着
气质与优雅。
色彩作为一种视觉元素存在于我们的生活中，充分地表现着对象的质感与量感，也时时刻刻影响着我们的情绪和反应，不同的色彩吸引不同人的注意力，并彰显出无比强大的艺术魅力。是不是有点迫不及待，要把这些色彩搬回自己的家……
基于“色”眼，打开“色”界。
3-色系-配色方案--设计必备
色系-配色方案--设计必备 第一条: 空间配色不得超过三种，其中白色、黑色不算色。第二条：金色、银色可以与任何颜色相配衬。金色不包括黄色，银色不包括灰白色。 第三条：家用配色最佳配色灰度是：墙浅，地中，家私深。 第四条: 厨房不要使用暖色调，黄色色系除外。 第五条：打死也不要深绿色的地砖。 第六条：即使没有人威胁打死你，你也坚决不要把不同材质但色系相同的材料放在一起。否则，你会有一半的机会会犯错！ 第七条：想制造明快现代的家居品味，那么你就不要选用那些印有大花小花的东西(植物除外)，尽量使用素色的设计。 第八条：天花板的颜色必须浅于或与墙面同色。当墙面的颜色为深色设计时，天花板必须采用浅色。天花板的色系只能是白色或与墙面同色系者。 第九条：空间非封闭惯穿的，必须使用同一配色方案。不同的封闭空间，可以使用不同的配色方案。 第十条：本"定律"如果用于家居以外，90%可能错误！ 释义： 什么叫灰度？很简单，把你要用的颜色用黑白复印机印出来比一下就行了。不管是暖色系还是冷色系，必然有它的灰度的。 什么叫素色：就是纯单色。 什么叫色系：接近的同色。 在一般的室内设计中，都会限制使用颜色在三种之内。当然，这不是一种绝对，由于专业的室内设计师熟悉更深层次的色彩关系，用色可能超出三种，但一般只会超出一种或两种。限制三种颜色的定义： 1、同一个相对封闭空间内的三种颜色，包括天花、墙面、地面和家私。客厅和主人房可以有各成系统的的不同配色，但如果客厅和餐厅是连在一起的，视为同一空间。 2、白色、黑色、灰色、金色、银色不计算在三种颜色的限制之内。但金色和银色一般不能同时存在，只能在同一空间使用金或银的一种。 3、图案类以其呈现色为准。例如一块花布有多种颜色，由于色彩有多种关系，所以专业上以主要呈现色为准。办法是眯着眼睛看，即可看出其主要色调。但如果一个大型的图案的个别色块很大的话，同样得视为一种 色彩牵涉的学问很多，包含了美学、光学、心理学和民俗学等等。心理学家近年提出许多色彩与人类心理关系的。他们指出每一种色彩都具有象徵意义，当视觉接触到某种颜色，大脑神经便会接收色彩发放的讯号，即时产生联想，例如红色象徵热情，於是看见红色便令人心情兴奋；蓝色象徵理智，看见蓝色便使人冷静下来。经验丰富的设计师，往往能藉色彩的运用，勾起一般人心理上的联想，从而达到设计的目的。
流行色以及流行色的形成方式
流行色 “流行色。是在一定时期和地区内，产品受到消费者普遍欢迎的几种或几组色彩和色调。它是以苦干组群的形式出现的．因此又被称为时尚的色彩。在法语中常用“Tend：n ce”一词采表达所谓流行趋势的意思。在色彩中“Tend e n c e”就是流行色，它与英语中的Fa 5hlo n C010 M?(时髦色、合乎肘尚色彩)是同义词。今天我们所用的“流 行色”一词，其实是近代曰本面料设计师的术语，后传入我国，被人们所接受而沿用。 流行色是一个过程性很强的色彩，它是与常用色相对而言的。一个国家或地区，都 有自己相对稳定的传统色彩．当传统色彩发生转变时，就司能上升为流行色。从产品 营销角度来看待“流行色”，是指表现在市场上的一种新形态的色彩流行现象，并吕 造成相当规模的传播，这就是“流行色”现象。在这个变化趋势中的颜色群，就是“流行色群”。 二、越行色的形成 流行色的产生与变化，不由个人所决定，它的产生受到社会经济、地域条件、消费 心理、色彩规律等多种因素的影响与制约。 1．流行色产生的原因 随着经济的发展和人们杜会交住的扩大化，作为人的身份象征的服装与色彩，已经 纳入到了人们审美评价的范畴，于是对当前服饰及只用品色彩的趋同现象便逐渐形成，加上媒介与商业广告的推波助澜，更d口强了人们对某种色彩美的确认。于是当前最 时尚(意味着最美的)的色彩标腔就形成了。再加上人们年龄的递塔、情缮波动、生活 状态变化、职业和生活类型的形成，导致了人们按照某种理想的模式对每天生活中不 可或缺的衣食住行的用吕色彩进4音选择。这种人类生理趋同的认知现象，就成为琉 行色产生的主要原因。 2．流行色产生的基础 (1)自然基础 一年四季，晨昏昼夜，由于季节、气候、温度、曰照等构成的自然环境因素不停变化；同时，人处在不同的社会环境中，扮演着不同的社会角色，而不停地变换着自身 的服饰，以适应变化的环境。这两大环境与背景都导致了色彩必然要发生变化，而这 种变化并不能由某些个人意志所改变，它是由自然和社会两个方面的运动规律所决定的。 (2)社会环境基础
设计中的流行色
设计中的流行色 一、流行色概念 流行色的英文名称是Fashion Color，意为时髦的、时尚的色彩。 二、流行色研究机构 世界上许多国家都成立了权威性的研究机构，来担任流行色科学的研究工作。如：伦敦的英国色彩评议会（BRITISH COLOUR COUNCIL），纽约的美国纺织品色彩协会（AMERICAN TEXTILE ASSOCIATION）及美国色彩研究所（AMERICAN COLOUR AUTHORITY），巴黎的法国色彩协会（L OFFICIEL DELACOURLEUR），东京的日本流行色协会等。1963年，英国、奥地利、匈牙利、荷兰、西班牙、联邦德国、比利时、保加利亚、日本等十多个国家联合成立了国际流行色协会（INTER COLOUR）。中国于1982年加入。国际流行色的预测是由总部设在法国巴黎的“国际流行色协会”完成。国际流行色协会各成员国专家每年召开两次会议，讨论未来十八个月的春夏或秋冬流行色定案。协会从各成员国提案中讨论、表决、选定一致公认的三组色彩为这一季的流行色，分别为男装、女装和休闲装。国际流行色协会发布的流行色定案是凭专家的直觉判断来选择的，西欧国家的一些专家是直觉预测的主要代表，特别是法国和德国专家，他们一直是国际流行色界的先驱，他们对西欧的市场和艺术有着丰富的感受，以个人的才华、经验与创造力
就能设计出代表国际潮流的色彩构图，他们的直觉和灵感非常容易得到其它代表和世的认同。 三、流行色预测理论 流行色的预测涉及到自然科学的各个方面，是一门预测未来的综合性学科，人们经过不断的摸索，分析，总结出了一套从科学的角度来预测分析的理论系统。 时代论：当一些色彩结合了某些时代的特有特征，符合大众的认识、理想、兴趣、欲望时，这些具有特殊感情力量的颜色就会流行开来。如：70年代由于尼克松访华引起的中国热，带领了中国及东方特色的传统色彩风靡于世；由于近些年环境污染的不断加剧，海洋色，水果色、森林色成为大众所热衷的喜好。 自然环境论：随着季节的变化，自然环境的变化对人的影响，不同季节的人们喜爱的颜色也随着环境的变化而改变。国际流行色协会每年发布的流行色也分为春夏季和秋冬季两大部分，春夏的比较明快，具有生气，而秋冬的则比较深沉、含蓄。 生理心理论：对于流行色的研究必须要考虑人们的审美心理，人们反复受到一种颜色的视觉刺激一定会感到厌倦，从色彩心理学的角度
流行色分析
法国大师揭晓2012春夏流行色 中国品牌服装网2011-9-16 10:02:00 字号:[大][中][小] 核心提示：如果说设计赋予服装灵魂，那么色彩带给服装生命。今天开幕的“2011中国流花国际服装节暨广东时装周”将首次引入流行色发布，并在开幕式上举行“流光溢彩、花影缤纷-2012服装色彩流行趋势发布”。 如果说设计赋予服装灵魂，那么色彩带给服装生命。今天开幕的“2011中国流花国际服装节暨广东时装周”将首次引入流行色发布，并在开幕式上举行“流光溢彩、花影缤纷 -2012服装色彩流行趋势发布”。据悉，全球的流行色发布源于法国巴黎，每年都有一大批来自世界各地的流行色专家，他们携带各种提案聚集到法国巴黎，共同商量下一年度每季的流行色提案。专家分析总结消费者对颜色的喜好，为服装设计、生产及时提供信息。因此，在本届服装节中举行流行色发布，对指导服装企业新品研发设计有着非常重要的现实意义。 服装的设计首先必须抓住流行色的主动脉，增强对消费者潜在的色彩欲望的把握，从而进一步明确色彩设计灵感和搭配方式。担任此次流行色研究发布重任的是来自法国巴黎的Dominique pellen（多米尼克·佩伦）。他是法国LVMH集团旗下LANVIN等世界知名品牌设计顾问，法国知名的服装设计师和造型艺术家，在本次发布会上他将分析流行趋势、提出流行色主题及灵感来源、研究制定色卡、设定流行设计风格、选定流行面料品类及纹理、提出服装流行款式，并根据以上流行趋势提案，设计制作出代表这一流行趋势的系列成品样衣。 从他携带着流行色提案可以看出，明年春夏女装的出现许多新的色调，尤其是一些过渡色彩大行其道，如奶油色、卡其色、新绿玉色，以及明亮的花色，这些色彩与亮色相互衬托，非常协调。在这里精选10大流行色进行解读。 2012春夏女装流行风格：中性化、极简派、大印花、立体几何风、包豪斯、异国情调部落风、非洲元素、有氧运动风、同多纬度的配饰混合，手包，鞋子，首饰。
色彩设计的情感表达
色彩设计的情感表达 作者：xx 来源：《设计》2013年第02期 摘要：色彩是一门独立的艺术，具有独立的艺术审美性，色彩能够使万物生机勃勃，不同的色彩有着不同的情感，不同的色彩能够表达人们心中不同的感受，并能够通过视觉传递表情。色彩是作为形态以外的另一个设计要素，色彩是无可替代的信息传达方式和最富有的吸引力的设计手段之一。色彩在我们的日常生活不同的设计领域中都影响着人们的心情和情绪。 关键词：色彩设计情感表情 色彩是设计中的三要素之一，在视觉上不仅仅是一种美的享受，更是一种向广大消费者传达信息、理念的手段。色彩同文字、图形一样，主要功能是传达信息并且表达自己的情感。色彩设计既要符合视觉审美规律，又应具有鲜明的视觉形象，以便在传递信息时而获得最佳效果。所以说，色彩设计是集传播功能、情感意象于一体的视觉表现符。 1 色彩的基础 在《艺术辞典》中对色彩的概念是这样概括的：色彩是光的特性的延伸，色彩是在色光物体，视觉器官三者之间极其复杂的关系下面产生的一种物理现象。因此说，不同的色彩有着不同的启示作用和暗示力，用以表现画者内心的感受。 色彩由三原色组成，原色就是指无法调制出来的三原色。三原色可以从两个不同角度区分，一种是颜料混合的三原色——红黄蓝；另一种是色光混合的三原色——红绿蓝。通过两种原色相混合后产生的色彩被称为间色，也称之为二次色，包括橙色（红+黄）、绿色（黄+蓝）、紫色（红+蓝）。当两种间色或是三种原色相混合后产生的色彩被称为复色，也可以称之为再间色，这些色彩的纯度都比较低，为灰色调。红色与绿色、蓝与橙、黄与紫等在色相环中任何直径两端相对之色都称为互补色，补色之间混合会产生黑色。 在色彩绘画中，画家往往是借助光学知识进行表现。也就是通常意义上说的固有色、光源色、环境色三种条件色描绘对象。固有色是指物体自身固有的色彩；光源色则是指不同光源发出的强弱不同的光色；环境色即条件色，环境色彩发射在物体上形成的色彩效果。 2 色彩的情感特征表现 色彩不仅仅是为了视觉审美及视觉冲击力，它是具有丰富的感情，具有人类的情感特征。色彩是情感意境营造的第一要素，色彩可以表现喜、怒、哀、乐，也可以表现悲伤、崇高、优美、烦恼、滑稽、美好、痛苦、兴奋、平静等不同的感情。
色彩在设计中的重要性
色彩在设计中的重要性 无论你是个怎样的死硬派，你不得不承认色彩和生活的亲密程度，差不多到了难舍难离的地步。小如每天上班该穿着什麽颜色的衣服，大如设计一国之国旗应用什麽颜色，全反映出色彩在我们的生活中，担当了个吃重的脚色。事实上，除了黑白影片的人物外，没有人可以生活在一个无色世界中。色彩令这个世界变得缤纷，它能改变我们的心情，影响我们对某事某物的看法。企业因此愿意把花绿绿的钞票投资在设计代表企业的颜色上，设计师绞尽脑汁去表现每种颜色的特质，为的是他们相信，在你和颜色相遇的一刹那，你可以意会到在那或温柔，或暴烈的色彩底下，它所传递给你的讯息。 色彩运用是门学问，它在设计中占的位置到底有多重要？就这方面我们专诚向设计请教。一件设计作品，一般包含三个元素：色彩、图像、文字。这三个元素中，以色彩较为重要。对色彩是相当敏感，当他们首次接触一件设计作品，最先攫取其注意力的，就是作品的颜色，其次是图像，最後才是文字。色彩给其他人的印象特别强烈，所以设计师最容易通过色彩去表达他的设计意念，而身为设计师，就必须懂得和色彩沟通，了解他们。 色彩密码 色彩牵涉的学问很多，包含了美学、光学、心理学和民俗学等等。心理学家近年提出许多色彩与人类心理关系的理论。他们指出每一种色彩都具有象徵意义，当视觉接触到某种颜色，大脑神经便会接收色彩发放的讯号，即时产生联想，例如红色象徵热情，於是看见红色便令人心情兴奋；蓝色象徵理智，看见蓝色便使人冷静下来。经验丰富的设计师，往往能藉色彩的运用，勾起一般人心理上的联想，从而达到设计的目的。 色彩象徵 红--血、夕阳、火、热情、危险 橙--晚霞、秋叶、温情、积极 黄--黄金、黄菊、注意、光明 绿--草木、安全、和平、理想、希望 蓝--海洋、蓝天、沈静、忧郁、理性 紫--高贵、神秘、优雅 白--纯洁、素、神圣 黑--夜、死亡、邪恶、严肃 但心理学家也留意到，一种颜色通常不只含有一个象徵意义，正如上述的红色，既象徵热情，却也象徵了危险，所以不同的人，对同一种颜色的密码，会作出截然不同的诠释。除此之外，个人的年龄、性别、职业、他所身处的社会文化及教育背景，都会使人对同一色彩产生不同联想。好像中国人对红色和黄色特别有好感，就多少和中华民族发源於黄土高原有点关系，是故在不同文化体系下，色彩会给设定为含有不同特定意思的语言，所表达的意义可能完全不同。 这个色彩和心理联想的理论，对设计师来说是个重要的发现。他们在选择运用何种色彩时，须得同时考虑作品面向的是那一个社群，以免得出反效果。紫色在西方宗教世界中，是一种代表尊贵
【精品】流行色在图案设计中的运用_0
流行色在图案设计中的运用 （作者:___________单位：___________邮编:___________)
[摘要]优美的图案可以成为某些设计上的点睛之笔，同样，和谐的配色可把陈旧的图案变成新潮纹样.在图案的设计中应用流行色必须与图案的形和内容紧密结合. [关键词］流行色图案设计运用 色彩设计作为时尚流行文化的一个重要载体,在图案设计的视觉要素中的地位非常重要，它直接影响着人们的思想、情绪和精神风貌。处理好色彩设计的时尚流行因素才能使设计的图案被消费者喜爱和接受。 一、流行色研究的基本原理 流行色彩是社会的客观现象存在于各个社会历史阶段的社会思潮的具体反映，是人们对色彩喜好追求的视觉心理反映和视觉生理满足的形象表现.中国对流行色的研究起步于上世纪80年代初期。流行色的研究是一门边缘科学，它涉及心理学、生理学、物理学、光学、社会学、经济学、美学、工程学、逻辑学等各个领域。流行色的研究包括三个方面。 1。流行色彩的变化规律
流行色的变化发展可以从色彩流行变化周期、色调流行期、流行范围三个方面进行研究和探索.流行色彩的变化由暖色-—冷色—-暖色的流行周期一般为5至7年左右.在暖色-—冷色的互为转换过程中,色彩的三属性(色相、明度、彩度）也同时在色调变化中延伸、变化。而色彩流行周期中的尖端色彩作为先导型色彩,其流行的周期为一年左右。色彩流行的范围一般由大城市--中等城市——小城市发展。由沿海发达地区向内陆地区流行。在上世纪80年代初到90年代初，当时的香港、上海等沿海大城市是中国传递流行色彩的前哨点.随着改革开放力度的加大,经济建设日益高速度的发展,信息技术的迅猛前进,国际流行色对中国的影响大大加速，进入2l世纪时代后，国内流行色的变化、发展已与国际流行色同步。 2.政治、文化、经济、社会情况对流行色变化的影响 流行色基于人们对色彩的视觉反射和心理反应，以及个人自我因子和模仿因子交替转换的基点，色彩又是社会生活不可缺少的重要元素，因此政治、文化、经济、社会对流行色的变化发展起着重要的影响和作用。例如,“文革”的政治思潮,掀起了红袖章、绿军装狂热流行潮,全国呈现大江山河“一遍红”
2018秋冬流行色的分析与运用
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/906144192.html, 2018秋冬流行色的分析与运用 作者：高雅 来源：《美术文献》2018年第04期 [摘要]在时尚界，潮流风格更迭频繁，每年度均会产生流行色，引领时尚潮流。流行色调的出现，使街头服饰更具美感，在众多具有特色的服饰中体现出统一感。在各种领域中运用流行色，能够获得更强艺术感，并且强化公众对流行色的归属感。本文对2018年秋冬流行色进行探讨的过程中，分析其内在逻辑，探究其流行趋势，从中得出潮流变化规律，研究流行色运用方式，为相关行业工作者提供有效经验。 [关键词] 流行色冬秋季节服装设计 中图分类号：J501 文献识别码：A 一、前言 流行色能够在很大程度上影响服装、美妆、美发、珠宝、箱包、鞋子、装修、家居等行业，具有很强文化输出性。对流行色系进行了解，能够在市场中抢占先机，夺得市场领导权。相对而言，对流行色系最为敏感的是服装行业。对流行色进行研究，能够有效跟随潮流，引领潮流，使自身服装能够得到更多消费者的喜爱。服装行业对流行色系的运用技术相对成熟，且创意发挥较为领先，能够直观地带给人们美的感受。在流行领域，流行色系是决定服装风格与样式的一大重要因素。在流行色研究机构中，潘通（ Pantone）被称为流行色风向标，其得出的流行色结论相对较权威，能够为相关行业指引方向。 二、2018秋冬流行色分析 据全球流行色专业机构潘通分析，2018年度流行色共有16种，分别为草地云雀黄、樱桃番茄红、小男孩蓝、辣油红、粉紫薰衣草、绽放大理菊、世外桃源绿、紫外光、金峰石褐、浅浅淡紫色、青柠调酒黄、番红花紫、宫殿蓝、港湾迷雾灰、暖柔沙色、椰奶白。其中，主要的流行色系为黄色、红色、紫色与蓝色。 （一）黄色及其内涵 黄色属于暖色调，在色彩中饱和度中等，整体搭配上，黄色能带给人成熟美感。相对明亮的黄色能够表现出活泼感，使人看起来更具亲和力，整体样貌也更加有活力；而相对暗色调的黄色，表达能力则相对缓和，整体上有温柔美，蕴含情感丰富但未能大量表露的感觉，拥有较丰富的内涵。黄色系具有明亮鲜艳的特点，在人眼视觉敏感区，相对来说较为显眼，能够在人群中突出醒目，在服装设计中应用较为广泛。在秋冬季节，黄色系相对易于搭配，能够配合多
(完整word版)服装设计中的东方色彩
服装设计中的东方色彩 色彩是服装设计中的一个重要因素，同时也可以从中阅读出文化信息。服装的色彩可以成为交流信息的手段，可以表现出穿着者的审美、嗜好、性格或思想等。所以，色彩也可以成为理解一个社会文化、掌握使用色彩的人的性格或状况的符号。许多国家的服饰史上出现过关于色彩服饰的禁令，就是为了通过色彩来体现穿着者的身份、地位、职位等，这是一个典型的例子。 现代服装设计中，也存在色彩这样的功能或作用。在现代，传统色彩的功能或作用由于受到产业化的影响而转为产业化的用途，这就是不同点。通过色彩来表现时装设计的主题或设计者的感性思想，这样的方法可以说，体现了色彩从设计方案阶段开始便适用的功能和作用。特别是在迎接“形象时代”到来的2l世纪，色彩的重要性正在加大。为了追求品牌形象，活用色彩的特性，色彩市场正在成为一种常识，同时在设定时装创意的情况下，色彩的活用度也正在进一步提高。 现代服装设计中备受关注的“东方主义”被理解为是从对东方的好奇心和异国风情关注开始的一种现象。时装中对于“东方”这一主题有多种解释。其中色彩被表现为没有具体形象的形象，在这一方面无论是表现者还是观看的人的想象力都被激发了，这是很有意思的。 因此，本研究在顺应现代服装设计倾向、关注“东方主义”的同时，在考察“东方风，，的设计中活用的色彩和色彩的特性。“东方主义”时装设计，是在时装展中选“东方主义”提案，将其作为主要的研究对象。这里指的时装展主要是现在最为活跃的6个时装展览，即：巴黎、米兰、伦敦、纽约、东京、汉城时装展。 东方的色彩是什么?如果有东方色彩的话，又是什么颜色?运用色彩时，用什么样的方法?具体的说，色彩对比的特点是什么?“东方主义”服装设计中东方色彩是否被使用?为了表现东方形象是否在真正使用东方色彩?那么，东方色彩的源头在哪儿?本论文的目的就是为了研究这些内容。 一、时装展中体现的东方主义． 东方主义的影响使得对于东方文化的关注达到了高潮，在服装设计领域中的“东方”已是一个倍受瞩目的主题。对“东方”的关注是出于对异国文化的好奇，这是很早以前便已经开始了的。过去通过丝绸之路实现的东西方交流在现代更具体地体现出来。对于西方人而言，未知的东方成了创意的灵感，已经被活用在电影领域、美术领域，同时在服 对于东方的关注在电影中也得到了积极的体现。早期的《国王与我》将未知的东方介绍给了西方社会，《末代皇帝》、《印度七日的旅行》、《蒙古》等为东方文化的大众化和基础化做出了贡献。之后时装设计方面也以中国、印度、中亚等为主体的“民族时装”的出现作为开始，对整个东方直接的或是间接的表现正在增强。 在时装设计中，许多方面体现出东方主义的设计元素。一方面，带着对异国情趣的关注来表现新的景致；另一方面，作为探寻新样式的服装设计方案来尝试“东方主义”。后者是以年轻、试验型的设计师为中心，作为探索新类型或未来型设计实验工作的一方面，在自己设计中积极运用东方的感觉和形象。因此为了研究东方色彩，我们先来观察一下，服装展中体现的东方色彩有哪些?是怎么体现的?以及色彩是怎样被理解、被活用的? 时装所表现的东方元素是通过款式、形态、色彩、材料、花纹、细部和配饰等时装设计的全过程体现出来的。东方形态的款式或曲线，以及细部或细部装饰在服装设计中被大量运用。在设计中经常可以看到长袍形式的衣服，那是因为日本的和服、中国的旗袍、韩国袍等都被分类为长袍，那些设计师都把各种长袍应用在设计上的缘故。东方服饰以立领为特征，条和结等在东方服饰中经常被使用在细部当中，而西方设计师们把这些当作披肩的装饰品使用了。色彩方面，在东
什么叫流行色
流行色 一、流行色概念流行色的英文名称是FASHION COLOUR，意为时髦的、时尚的色彩。 二、流行色研究机构世界上许多国家都成立了权威性的研究机构，来担任流行色科学的研究工作。如：伦敦的英国色彩评议会（BRITISH COLOUR COUNCIL），纽约的美国纺织品色彩协会（AMERICAN TEXTILE ASSOCIATION）及美国色彩研究所（AMERICAN COLOUR AUTHORITY），巴黎的法国色彩协会（L'OFFICIEL DELACOURLEUR），东京的日本流行色协会等。1963年，英国、奥地利、匈牙利、荷兰、西班牙、联邦德国、比利时、保加利亚、日本等十多个国家联合成立了国际流行色协会（INTER COLOUR）。中国于1982年加入。国际流行色的预测是由总部设在法国巴黎的“国际流行色协会”完成。国际流行色协会各成员国专家每年召开两次会议，讨论未来十八个月的春夏或秋冬流行色定案。协会从各成员国提案中讨论、表决、选定一致公认的三组色彩为这一季的流行色，分别为男装、女装和休闲装。国际流行色协会发布的流行色定案是凭专家的直觉判断来选择的，西欧国家的一些专家是直觉预测的主要代表，特别是法国和德国专家，他们一直是国际流行色界的先驱，他们对西欧的市场和艺术有着丰富的感受，以个人的才华、经验与创造力就能设计出代表国际潮流的色彩构图，他们的直觉和灵感非常容易得到其它代表和世界的认同。 三、流行色预测理论流行色的预测涉及到自然科学的各个方面，是一门预测未来的综合性学科，人们经过不断的摸索，分析，总结出了一套从科学的角度来预测分析的理论系统。 时代论：当一些色彩结合了某些时代的特有特征，符合大众的认识、理想、兴趣、欲望时，这些具有特殊感情力量的颜色就会流行开来。如：70年代由于尼克松访华引起的中国热，带领了中国及东方特色的传统色彩风靡于世；由于近些年环境污染的不断加剧，海洋色，水果色、森林色成为大众所热衷的喜好。 自然环境论：随着季节的变化，自然环境的变化对人的影响，不同季节的人们喜爱的颜色也随着环境的变化而改变。国际流行色协会每年发布的流行色也分为春夏季和秋冬季两大部分，春夏的比较明快，具有生气，而秋冬的则比较深沉、含蓄。 生理心理论：对于流行色的研究必须要考虑人们的审美心理，人们反复受到一种颜色的视觉刺激一定会感到厌倦，从色彩心理学的角度来说，当一些与以往的颜色有区别的颜色出现，一定会吸引人们的注意，引起新的兴趣。 民族地区论：各个国家，各个民族由于政治、经济、文化、科学、艺术、教育、宗教信仰、生活习惯、传统风俗等的因素不同，所喜爱的色彩也是千差万别的。中东的沙漠国家，因为很少看见绿色，几乎所有的国旗上都有绿色的标记。法国人对草绿色有很强的偏见，因为这能让他们想起法西斯的陆军军服。 优选论：优选论的观点是从前一年的消费市场中找出主色构成下一年的流行色谱，这是因为色彩的流行常带有惯性的作用，建立在市场统计的理论基础之上。色彩的物质性心理错觉色彩的直接性心理效应来自色彩的物理刺激对人的生理发生直接影响。心理学家对此曾经作过许多实验。他们发现，在红色的环境中，人的脉搏会加快，血压有所升高，情绪兴奋冲动。而在蓝色环境中，脉搏会减缓，情绪也较沉静。冷色与暖色是依据心理错觉对色彩的物理分类，对于颜色的物质性印象，大致有冷暖两个色系产生。波长长的红光和橙光、黄色光，本身有暖和感；相反，波长短的紫色光、蓝色光、绿有寒冷的感觉。冷色与暖色除去给我们以温度上的不同感觉外，还会带来其它一些感受，例如：重量感、湿度感等。比方说，暖色偏重，冷色偏轻；暖色有密度强的感觉，冷色有稀薄的感觉；冷色显得湿润，暖色显得
流行色的实际应用
流行色的实际应用 色彩流行是客观存在的，在世界范围内，一定时期和一定地区都会直接或间接受到色彩流行的影响。法国、意大利、德国等国家，一般来说是走在世界前沿的。长时期来，国际上的买家和消费者对他们也形成了一种崇尚心理，所以他们的服装、面料、花色常常对流行起着引导作用。即使在日本这样一个经济发达的国家，买家也往往先要从他们那里看到花色，才会大胆地在其他地方挑选产品。有人说，国际流行色是以欧洲为中心的，这话不是没有道理。客观上世界各个地区的流行潮流，都有形无形地受到欧洲的影响，不过时间上有早有晚罢了。所以美国流行色协会也强调“从流行时髦中吸取灵感”。当然这也并不排斥从艺术作品、历史资料、大自然以及社会思潮中获取灵感。 设计者、经营者和展览会是三位一体的，对色彩流行起着推动作用。在欧洲，一般说设计者负有全责，并有较大的决定权。经营者与设计者相互之间非常尊重，有着共同的语言。设计者经常需要听取经营者的意见，了解市场的反馈信息，不断补充、改进设计。布诗雅公司前总经理雅克先生曾经说过：世界上许多发明创造都是由销售人员所启示的，他们虽然不一定懂得设计，但能根据消费市场的直觉一针见血地提出问题，然后经过设计者的完善，再创造出新一代的产品。在法国，设计者都很重视来自市场的意见，用我们的话来说，就是通过这种交流促使观念的更新。
在欧洲，展览会为生产厂家、公司提供推销和探讨市场需求状况的机会。每个公司经营着不同的产品，针对着不同的市场和消费层次，因此很多公司、工厂都备有好几份色卡，有些色卡是代表总潮流的，有些色卡既代表总潮流，又与市场相联结。象P.V和英特斯道夫，较多的是代表本公司产品，针对性较强。所以在流行色的具体应用上，需要结合自己产品的销售市场和消费层次来选择，既要代表总潮流又要不受色卡的束缚。同时还要明白，单纯一种色卡是不能代表所有市场的。 流行色的应用不能脱离消费实际，不能神秘化。过去我们认为消费都不理解流行色，如果把流行色与消费者对立起来，这本身就是一种脱离。问题是流行不流行在于应用者是否理解消费心理，引导工作做得好不好。实际上你不去引导，人家也在引导，在开放的社会里，消费者虽叫不出什么是流行色，但随时随地都在接受流行色的观念。象2004年春夏秋三季，广东沿海城市流行起自然泥土色彩系列，刚开始引进这种色彩时，很多人都没有引起注意，但一进入市场很快为人们所接受。主要原因是色彩文静雅致，花色、式样变化多，给人们较大的选择余地，适合较多的消费层次，因而很快就成为势不可挡的潮流。 有“丝绸夫人”之称的法国时装设计师克莱尔曾经说过，为什么会形成潮流呢？因为艺术家有一定的经验，与消费者有共同的感受，这样推出来的东西就有共同认识，就会形成潮流……所以消费者理解不理解流行色，要看你怎样去理解消费者的心理和
浅析流行色在服装中的设计与运用
理论探讨 2010．4 292 浅析流行色在服装中的设计与运用 罗 园 天津工业大学 天津 300387 【摘 要】在现代服装设计中，流行色的应用极为重要，新潮款式和流行色彩的结合日益密切。因此，设计师仔细分析研究流行色的特点及其周期规律，并在设计中加以运用，及时推出符合人们审美需求的新型服装产品，才能跟上时代的步伐并成为市场的占领者。 【关键词】色彩 流行色 国际流行色 灵感 一、色彩与服装设计 服装设计是诸多应用艺术之一，是设计要素、服用材料、服用功能的统一体，是创造服装的思维过程。在这一过程中，设计师必须考虑到周围的现实状况——市场的定位、加工的手段、面料的色彩肌理、流行趋势等各方面元素。它是体现科学与美学、技术与艺术的统一体。服装设计的主要任务常表现为对形式（款式、色彩、材料）的构建和创造，其研究和设计对象既包含了设计的主体——人、设计的对象——服装、也包括服装品牌与流行、设计师自身风格等设计思想和设计语言的表达。服装设计的要素是由造型设计和色彩设计两大部分构成，造型与色彩存在着千丝万缕的联系，是服装最显著的外观特征，而色彩是服装外观最引人注意的因素。 二、服装设计中色彩的合理运用 服装设计中流行色应用的关键在于把握主色调。同时还要考虑到人们有各自的个性与爱好，为满足多种穿着层次的消费需要，就要采用与之相适应的多种设计应用形式，具体地说有如下几种方法及形式。 1、单色的选择和应用 流行色谱中的每位色均可单独使用，以此构成服装色调，无论是冬装、夏装、男装、女装，都能取得最佳的效果。 2、单色分离层次的组合和应用 这是一种同种色构成法。这种在色相保持不变的前提下所组合构成的服装色彩最能取得协调效果，但一定要密切注意明度的级差层次给服装带来的艺术效果。明度级差大的则对比强，明度级差小则对比弱。 3、同色组各色的组合和应用 这是一种邻近色构成法，也是最能把握流行主色调的配色方法。在同色组内，取两个或两个以上的颜色灵活组合，可以构成既统一协调又丰富多变的色彩效果。除各色相配合外，还可以进一步变化各色相的明度关系，使两个以上的色与其变化出来的不同明度色的配合显得更加丰富多彩！ 4、各组色彩的穿插组合与应用 这是一种多色构成法。全部流行色彩组合，是一种最为普遍、也容易见效果的方法，各色组色彩的穿插是多色的对比统一，因而统一调和就成为我们考虑的主要内容。一般来说，采用以一种色为主调，其他各组合色有选择的穿插应用，这是变化最丰富的一种方法，这种方法既可以有中差色的对比，又能出现对比色对比和补色对比，但各色间的面积比及形象的视觉中心位置要妥善安排。 5、流行色与常用色的组合和应用 这也是服装色彩设计中最常用的组合手法。有时上衣为流行色，下衣为常用色，或者反之，有时是外衣为流行色，内衣为常用色，或者反之等。 一这种设计方法，可以引起更多的消费者的共鸣，这样既能体现一定的流行感，又能为相对保守的人们所接受，从而使流行色的穿着范围得以扩展。 6、流行色与点缀色的组合和应用 在服装色彩设计中，任何一组流行色的应用都不排除点缀色的加入，因为，点缀色不仅不会影响大的服装转色调变化，而且还会起活跃气氛，增加层次和起到画龙点睛的作用。点级色其面积虽属少量，但它能对流行色产生对比、补充的作用，从而使服装流行色更加醒目、清晰。点缀色可以是色卡上的，也包括流行色谱以外的任何色彩，这可以根据各地不同的具体情况灵活运用。 服装，是人们日常生活中消费量最大的用品由于季节的转换及服装款式的流行变化，人人都在不断更新自己的衣着，因而对于流行色最为敏感。在国际国内市场上，同样规格、质地、款式的服装具有流行色彩的比过时色彩的价格可相差数倍甚至几十倍。可见，流行色的应用研究及预测工作，对设计、生产、消费显得十分重大，科学的利用流行色可以为社会创造更大的经济效益和社会效益。 三、结束语 如今，人们在着装时不只是要表现一种视觉效果，还要表现一种生活态度、一种观念和情绪。因此作为流行时尚的诠释者，优秀的服装设计师，应该具备广博的艺术修养，擅于从姊妹艺术中汲取养份，更擅长于在服装设计中灵活运用色彩，使其与款式、材质巧妙结合，共同塑造一种全新的服饰格调，在达到最佳视觉效果的同时并赋予服装新的文化内涵，从而在第一时间有效的占领市场。在物质文明高度发达的今天，现代人需要更具文化内涵的服饰来满足他们不同的精神文化需要，服装是一种物质产品，也是一种精神文化产品。作为设计师，培养多方面的艺术文化修养，将流行色与服装设计艺术巧妙的结合，才能发挥服装独特的功能性和精神文化性。 参考文献 ［1］赵雪玉.浅析服装设计的基本要素与原则［J］.中国科技信息 ，2005，（15） . ［2］孔祥梅，斯日古楞.流行色在服装上的应用［J］.东北电力学院学报 ，2005，（05） . ［3］甘应进，王强，孟爽.浅析服装色彩及其影响因素［J］.天津纺织科技 ，2005，（01） .
浅谈流行色在图案设计中的运用
浅谈流行色在图案设计中的运用 天津建筑设计院经济所张岩 【导读】色彩设计作为时尚文化的重要载体，在平面设计中的地位的视觉元素很重要，它直接影响着人们的思维，情感和精神。以时尚色彩设计流行因素使得设计模式是消费者的喜爱和接受。 一、流行的颜色，流行色彩的研究的基本原则，是社会客观现象存在于社会思潮不同的历史时期，是追求视觉心理和视觉生理满意度形式的色彩偏好的具体体现。中国流行色彩的研究始于上世纪80年代初。是研究流行色彩的边缘科学，它涉及心理学，生理学，物理学，科学，社会学，经济学，光学工程，美学等。时尚色彩研究包括三个方面。 1、受欢迎的颜色从颜色流行色的发展变化可以改变周期，语调流行期三个方面，研究和探索范围。变化的流行色彩以流行周期-酷暖暖的-一般为5至7年。在温暖和凉爽的-相互转换的过程中，色彩（色相，亮度，色度）的三个属性也延伸，变化的颜色变化。而色彩周期的末端颜色为先导型彩色，流行了大约一年的周期。中等城市--小城市发展的流行颜色一般由大市范围内。从沿海到内陆的流行。在上世纪的90年代初80年代初，当时香港，上海等沿海大城市，是中国转移流行色前哨。随着改革开放的增加，经济发展速度快，信息技术的快速进步，对中国的国际流行色彩大大加快，在21世纪进入的时代，变化，家居流行色的发展与同步国际流行色。 基于颜色变化的色彩视觉反射和心理反应色彩的政治，文化，经济，社会条件和个人因素的影响 2、模仿的交替转换点的因素，色彩是因为社会生活中的重要组成部分，在颜色变化的政治，文化，经济，社会发展中发挥着重要的作用和影响。例如，“文革”的政治思想，掀起了一个红袖章，绿军装热流行，目前具体的颜色“红河山河。”安定团结，随着改革开放的政策，经济发展，文化活动，人们的生活水平，色觉的人用的铁灰色，发展在上世纪80年代初流行的，丰富多彩的自我稳定性追求的提高服装。1986年，作为一种特殊的颜色2000年中国帝王黄，突破了神秘的面纱，给人新的意义作为一种新的黄色，流行色彩的现代时尚元素，席卷中国大地。1986年，围绕着一个“黄色流行潮”，引起了国外色彩研究的同事，日本流行色协会杂志“彩色”杂志记者派专业的中国采访，并于1986年9月，发表在杂志上，受中国的高度重视流行的黄色报告，并公布。“京本通俗黄色的衣服”的照片。随着国内和国际交往的日益频繁，国际流行色的影响，国内吹自然色流行潮。2008年北京奥运会，并再次在世界上“中国闻一红”的色彩流行潮，中国民族在5000蔓延到整个世界的优秀文化遗产。 3、预测的流行色和时尚的颜色和基本方法，基本方法是至关重要的流行色彩的一部分。流行色预测研究工作，从国际色彩研究可以分为两大类：调查数据分析和可视化的经验分析。亚洲国家中，日本，韩国由中国数据的调查和分析，流行的预测研究工作。这包括市场调研，实地观察，色调的三要素，明度，纯度分析以及国内外重大事件和颜色变化的流行活动。与此同时，研究，分析，制定流行色预测方案中，要注意对流行色彩的中国传统色彩的影响。欧洲和美国等国家和研究时尚色彩预测，色彩专家个人直觉的研究和多年的经验色彩，时尚色彩的预测，也被称为直觉的方法进行综合分析。 研究国际色彩组织的色彩趋势预测。一般提前在本赛季早些时候24个月-18流行色趋势发布。流行色彩的国际委员会举行的两次年度会议，研究制定国际流行的色彩是大势所趋。 二，颜色的应用，在图案设计流行色是在图案设计中的重要元素，图案形状可以给艺术的直观感觉，颜色图案带来视觉上的愉悦情感，因为颜色首先进入视线的线人，用“视觉特
色彩设计学主要内容
1、叙述互补色的定义，特点，意义，举例说明（3个） 凡是两种色光相加呈现白光，两种颜色相混呈现灰黑色的色光或是颜色即为互补色。特点：互为补色的色光是加色相混得白光，互为补色的颜料是减色相混却得到灰黑色。例如：洗白色衣服的时候加蓝色染料。用普蓝和朱红混合不出紫罗兰。一半为黄色一半为紫色的圆盘快速旋转时看到灰色。 2、色彩的共同心理感应，定义，包括九个方面，3个例子 共同的生理机制和情与欲以及生存环境使人类在对外界事物的感应心理方面也存在着一定的共性。主要表现在1、色彩的冷暖感2、色彩的轻重感3、色彩的强弱感4、软硬感5、明快与优越感6、兴奋与沉静感7、华丽与质朴感8、舒适与疲劳感9积极与消极感。例如：1、黑色容易让人产生忧郁感2、休息室刷成蓝色，以便创造一种放松的气氛3白色的物体轻飘，黑色的物体沉重。 3、色彩的3个功能9个特性：1色彩的认识功能2艺术功能3科学功能色彩的特性：1、社会性2、装饰性3、实用机能性 4、立体性 5、流动性6环境协调性7、流行性8、季节性9民族传统性。 4、色彩设计学是一门具有交叉性、综合性的学科（涉及到物理化学，心理学，艺术与美学，生理学）。 中国独有的颜色;中国红、琉璃黄、国槐绿、玉脂白、长城灰、青花蓝。 五色体系：青黄赤白黑（色彩最基本的元素）。中国红、琉璃黄、国槐绿、青花蓝、长城灰。无彩色系：是指白色黑色和白色黑色调和形成的各种深浅不同的灰色。 色彩的三个基本特征：色相、纯度、明度。 光的三原色：红、绿、蓝 颜料三原色：红黄蓝。光：红绿蓝。三对互补色：黄-紫、蓝-橙、红-绿 视觉适应：人的感觉器官适应能力在视觉生理上的反应。 易见度：色彩学上把容易看清楚的程度叫做易见度。 色彩的美总是与装饰的具体对象结合在一起的，它与表现对象、使用对象、使用场合、使用时间密切相关。 色彩工学：是一门研究色彩与人类行为关系的一门技术科学。其目的：从色彩的功能出发，运用色彩生理学、色彩心理学等相关科学理论，针对使用色彩的不同对象、不同时间、不同场合、不同地点的不同要求，正确科学的选择色彩和控制色彩。 色彩构成：是指将两个以上的色彩，根据不同的目的性，按照一定的原则，重新搭配、组合，构成新的美的色彩关系。 色彩构成的形式美法则：1色彩的均衡2色彩的呼应3色彩的主从4色彩的层次5点缀色6色彩的衬托（1明暗衬托2冷暖衬托3灰艳衬托4繁简衬托）7色彩渐变 色彩构成的基本法则：1以无彩色变化为基础的构成2以色相变化为基础的构成3以明度变化为基础的构成4以纯度变化为基础的构成5综合构成 色彩的对比理论：各种色彩在构图中的面积、形状、位置以及色相、纯度、明度等心理刺激的差别构成了色彩之间的对比。1色相对比2明度对比3纯度对比4面积对比5冷暖对比6同时对比7虚实对比 纺织行业通用色卡：1中国色彩应用标准体系CNNS 2、国际的PANTONE 高长调——具有积极、明快、强烈、清醒感。高短调——淡雅、温和、阴柔之美。 中长调——明快、有力、阳刚之美。中高短调——具有丰富含蓄和层次感。中低短调——具有模糊、厚重和神秘感。中短调——具有沉着、含糊和暧昧感。 类似色15——60度中差色60——120度对比色120——165度互补色180度 色彩名法有自然色名法和系统色名法
流行色的概念与规律
第一节流行色的概念与规律 一、概念 “流行色”是一个外来名词，它的英文名被称为fashion colour ，意为合乎时代风尚的颜色，即“时髦色”。它是在一定时期和地区内，产品中特别受到消费者普遍欢迎的几种或几组色彩和色调，成为风靡一时的主销色。它存在于纺织、轻工、食品、家具、城市建筑、室内装饰等各方面的产品中，但是，反映最为敏感的则首推纺织产品和服装，它们的流行周期最为短暂，变化也快。 流行色的出现是与常用色相对而言的。各个国家和各个民族，由于种种原因，都有自己爱好的传统色彩，长时期相对稳定不变。但这些常用色有时也会转变，上升为流行色。而某些流行色彩， 古希腊哲学家柏拉图认为美感是起于视觉、听觉产生的快感，美感是以人的感官所能表达的范围为限制的，感官达不到范围的形态则很难说它们是美的还是丑的。色彩正是这种形态，令我们每时每刻都感受到它所产生的美感。 人类社会正因为五彩缤纷的色彩变得栩栩如生、绚丽生动。作为实用艺术的一个表现形式，服装设计更离不开色彩的依附，因为服装
本身就是以有色形态出现，色彩在服装上具有特殊的表现力。色彩与服装的造型、面料肌理共同构成了一个整体，而色彩以第一速度进入人们的视觉，让人产生第一印象，可见色彩对服装的重要。 服装这面时代的镜子，从其特有的角度，映照出人类社会物质及精神文明进步、发展的面貌；而服装色彩更是给人的视觉以“先色夺人”的第一印象，从而成为服装设计诸因素中的重要组成部分。要使服装对人们产生更大的艺术魅力，给社会创造更多的经济价值，服装设计中色彩设计显然担负着至关重要的使命。 服装，处衣服本身的内外衣、上下装之外，还有诸如帽、鞋、袜、带、巾、首饰、包等种种服饰配件。这些物品的审美价值，在很大程度上受到色彩的影响。与形体相协调的色彩、时新的色彩，无疑对人们的消费欲望具有强烈的刺激作用。服装设计即把诸多形状和色彩，围绕着对象进行综合考虑，以最终实现协调美为目的。如何确切地选用色彩？如何使他们配套协调？如何使他们符合穿着对象的个性？这些事情首先都必须缜密思考，加以计划，即进行服装色彩的设计。 在进行服装色彩设计时，除了采用单一色彩外，通常要选择两三个甚至更多的色彩进行搭配组合。如果考虑整台时装表演的色调变化，那就更复杂了。设计师单凭灵感直觉和工作经验进行构思，是难以胜任的。为此，我们必须认真学习色彩的有关理论知识，熟练地运用各种配色手法，使理性与感性有机地结合起来，才能圆满完成服装色彩的设计任务。
色彩设计 基础与应用
色彩设计基础与应用 色彩和人类生活的衣、食、住、行、用、赏、玩等各个方面密切相关。 色彩融入我们的生活之中，与人类的生产、生活、学习、工作以及娱乐等密切相关。 穿着方面，人的穿着受审美心理的影响，十分讲究配色，由于色的膨胀与收缩作用，胖人不宜穿白色衣裤，瘦人不宜穿黑色衣裤，否则，胖人会显更胖，瘦人会显更瘦。 饮食方面，食物的颜色对人的心理有很多的影响，它可以使人增加食欲，也可以令人倒胃口。 红灯（食欲大增）蓝灯黄灯 居住方面，病房及家居卧式墙壁上的颜色都必须精心设计，应以淡而柔的色调为主，这样有利于休息。 生产方面，色彩能在人心理上产生轻重感。 色彩还可用于标志 色彩和商品的关系极大，超级市场主要靠商品的色彩来区分商品 色彩也常为宗教、习俗利用 色彩构成的含义即综合多种元素，创造性地运用色彩。掌握色彩的基础理论，从 色彩的知觉和心理出发，用科学分析的方法把复杂的色彩还原为基本的要素。 利用色彩在空间、量与质的可变换性，按照一定的配色规律去组合构成各元素的 相互关系，创造出新颖的、更理想化的色彩效果，是色彩构成的宗旨。点、线、面、 形状及色彩的明度、色相、纯度，是构成的关系元素。同时，色彩通过视觉作用于心 理，影响着人的情绪，因此，色彩构成又是生理、心理及情感因素的构成。 色彩是光刺激眼睛再传达到大脑的视觉中枢而产生的一种感觉。 绘画色彩侧重于科学的再现，表现既有物、又有意，确认其真实的存在，重视条 件色、环境色（用多种色来丰富画面）。 视觉色彩侧重于抽象，重点在于构成，强调正常光照下的物体色，是创造一个没 有过的新形态（用少色来达到多色的效果）。
色彩的研究领域 ⑴以光为对象的物理学领域，研究色彩的要素、色彩的构成原理。 ⑵以眼睛为对象的生理学领域，研究有关色彩的视觉规律。 ⑶以精神为对象的心理学领域，研究有关色彩的感情、理想、象征、爱好、意义、印 象等，推测色彩的效果。 ⑷从美学方面研究色彩的配置、协调、功能和美。 我们分析和研究的对象是自然界，包括第二自然的各种色彩现象，这是人类认识 发展的源泉。分析、研究和综合是不可分割、相互依存的。没有分析，就达不到综合， 没有研究，认识也无从深入发展。但综合也有其特殊的意义。有些东西是无法分析的， 尤其是在艺术创造过程中，整体并不等于各部分之和。所以最终是要培养直感能力。 色彩物理性 色与光、光谱、光源、物体色、固有色 色光三原色：朱红色、翠绿色、蓝紫色 色料三原色：紫红色、黄色、天蓝色 间色与复色 色彩混合①正混合——色光的混合②负混合——色素式颜料的混合 ③中性混合——是基于人的视觉生理特征所产生的视觉色彩混合，色光或色料本身并把变化色彩混合有两种视觉混合方式 ⑴颜色旋转混合 ⑵空间混合①近看色彩丰富②色彩有颤动的光感 ③变化混合色比例，可用少量色得到多色的配色效果 色彩的分类①有彩色②无彩色③特殊色 色彩的三属性①明度（光度）②色相③纯度 色立体