巴黎美术学院体系
学校介绍
巴黎美术学院（école nationale supérieure des Beaux-arts de Paris），是位于法国首都巴黎的一所高校，是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院，世界四大美术学院之一。
360教育集团介绍，巴黎美术学院始建于1796年，它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大，在中国美术界影响也最为深远，中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。
学院体系
巴黎美术学院体系也称布扎体系（Beaux-Arts），建筑界的教育体系之一。大概在法王路易十四（1643年5月14日— 1715年9月1日在位）时期形成。
路易十四在位这段时期处于文艺复兴的末期，文艺复兴中如米开朗琪罗，达芬奇等等一系列震古烁今的艺术家对建筑设计有着极大的推动作用，也正因如此，这些艺术家把建筑设计的过程更多的看成是艺术创作的过程，所以建筑脱离了遮风挡雨的需求，成为了艺术家创作的载体。而文艺复兴中复兴的正是古罗马和古希腊的艺术，这就导致了柱式构图等成为了建筑设计（艺术创作）的主体，因此，布扎体系最为注重的就是学生的素描等美术功底。
巴黎美术学院体系后来发展到美国，主要的院校是宾夕法尼亚大学。同时由于中国第一代建筑师多在这个院校学习或者受到这个院校影响，所以当把建筑教育引入中国的时候就带上了巴黎美术学院体系的印记。建国后，刘家琨等一些建筑师依旧受这样的传统建筑教育，时至今日，还影响到我们本科所学的水墨渲染，建筑学入门考试的美术加试等等。
去法国留学选公立美院还是私立艺术学院比较好.doc
去法国留学选公立美院还是私立艺术学院比较好去法国学习艺术的学生不少，那么去法国学艺术选公立美术学院还是私立的艺术学院呢?这是很多出国人士比较关心的问题，和一起来看看吧!下面是我整理的相关资讯，欢迎阅读。 去法国留学选公立美院还是私立艺术学院比较好 首先，在法国，艺术教育按照培养范围分为两个大类：造型艺术(ARTS PLASTIQUES)和实用艺术(ARTS APPLIQUES)。造型艺术是指绘画、雕塑、美术理论和艺术史研究(参考里尔三大造型艺术课);实用艺术是指各种类型的艺术设计：平面设计、产品设计、空间设计和服装设计等。 关于艺术和设计类的专业，在法国有三类学校中可以开设，分别是：国立综合大学的艺术系(如巴黎一大、里昂二大等)，公立美术学院或建筑学院，以及各种私立艺术设计院校。 学费 一般来说，学校的教学质量是和学费密切相关的。如聘请教师的费用，设施用具等。 公立大学和美院都是免费的，只要收200欧元到500欧元/年的注册费。但公立的开设艺术专业的院校录取难度相对较大，公立大学又缺乏实践内容，很多学生最后将选择转向了私立学校。 私立实用艺术学院的收费相对公立大学来说学费较贵，一般在3000欧元到12000欧元/年，计算上每年大学需要500欧元到1000欧元的材料费用和150欧元到400欧元的注册费用。但是有的私立应用艺术学院有安排实习，实习期间公司会付每个月400欧元左右的工资。 师资力量 一个教学机构的师资力量往往决定了它的教学水平。 一般来说，公立高等美院的老师选拔有三种方式：文化部直接任命，和艺术工作室的教师签订合同聘用，教师联考。因此，公立美院很多老师
是已经成型，有自己工作室的艺术家，学习期间还能与老师的工作室进行workshop协同创作。 公立大学的教师大部分都是在某个领域取得博士学位的优秀研究学者，对学历的要求非常严格。相对来讲，公立大学的艺术专业也更偏向研究性。 私立应用艺术学院的教师很多都是业界精英，在其教学领域已经从事很长时间的工作或者已经是企业老板。有的老师还会直接推荐学生到自己所熟悉的公司进行实习，对学生将来的职业发展有很大的帮助。 教学内容 艺术艺术类院校的课程安排应该是丰富多彩的，能够让你在掌握多种技能的同时，更好的选择自己将来的职业方向。 公立美院的课程分为理论课和实践课，理论课包括哲学，艺术史等，实践课则是专业不同课程也不同。学校经常会跟当地艺术工作室和艺术家合作上课，不定期的艺术馆参观等。由于美院的教学目标是培养未来的艺术家和设计师，课程设置比较偏向艺术性。 公立大学的课程主要是理论研究课，更像是文科的专业课。课后的作业也是跟论文相关的，对语言能力，法语书写能力有很高的要求，几年读下来法语水平会有很高的提升。除了理论课还包括小部分的专业课，跟公立美院一样有不定期的艺术馆参观，最后结业是交一篇一百页左右的论文。 私立应用艺术学院的课程设置贴近实际应用，主要是和学习使用计算机各种绘画和图片处理软件等，对学生手绘要求更严格，会进行长期的手绘训练课程。学校还会组织学生一起参加设计类的比赛，给学生更多学习的机会和经验，同时也是学校给自己提升名誉。 一些私立艺术学校的高年级还开设管理，会计课程。你不要小看这些课程，因为很多学生将来可能会成为“自由艺术家”，需要独立核算收入，报税等等，这些知识就会变得很实用。
外国著名画家100位
外国著名画家100位 达芬奇作为文艺复兴时期作卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的.达 芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基奥为师佛罗 基奥首先让他练习画蛋一画就是几年然后才开始教他作画.由于达芬奇打下了坚 实的素描基础后来终于成为一代宗师。 凡．高凡高是荷兰人但长年生活在法国是后印象派的重要的画家.和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像。 丁托列托丁托列托出生在威尼斯是一个染坊主的儿子.他长期生活在故乡用画笔 装饰城市的庭院和教堂.他曾拜师提香追求提香般绚烂的色彩和米开朗基罗般结 实的形体是他的目标。 毕加索毕加索西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师又曾在美术 学院接受过比较严格的绘画训练具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几 经变化分为这样几个时期: 蓝色时期" 玫瑰红时期" 黑人时期"。 高更高更是法国后期印象派三大巨匠之一.他起步较晚早期的画追求形式的简化 和色彩的装饰效果但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣 而且向往仍处于原始部落生活的土人们的风习和艺术.被称为原始人产最高典型。 列宾俄罗斯写实主义绘画大师列宾与法国绘画巨匠莫奈，同为19世纪后期欧洲美术史上，引人注目的重要级人物。他们的艺术在欧洲的东西部，各领一方风骚，影响力延伸到整个20世纪。 卢梭由素人画家跃居为近代朴素绘画大师的卢梭，是一位自学成功的典型画家。他的作品糅和了现实与梦想，充满了自然原始的天真活力。 达利达利是盘踞在超现实主义中心的一位恃才傲物的怪杰，与毕加索、米罗三人都启蒙于西班牙加泰隆尼亚这块地灵人杰的土地上。其特异独行的艺术，为本世纪的画坛增添了许多灿烂光辉。 米勒米勒是19世纪写实主义杰出的代表画家。他的童年和青年时代都在农村度过，对农村生活和在那里劳动的人们，有深刻的了解和深厚的感情，了解他们的了欢乐与痛苦，也分尝着他们的信仰和偏见，这使得米勒成为伟大的田园画家。 怀斯安德柳·怀斯是美国20世纪最伟大的画家之一。他描绘美国乡间自然风土人物的画作，以精致逼真的写实风格，表现了人与大自然的交流与调和，朴实的题材，引发人们怀念乡土与自然的情思。
巴黎圣母院人物形象分析
人物形象分析 《巴黎圣母院》描述了爱与被爱的诸多痛苦，揭示了美与丑，善与恶的真谛。在这样一部悲剧到底的小说中有三个主要人物，概括而言：纯洁、善良、坚贞不屈、极富同情心、舍己救人的爱丝梅哈达；阴险、狠毒、虚伪、没有人性的克洛德和善良、高尚、疾恶如仇的卡西莫多。还有无情无义的弗里斯，落魄诗人甘果瓦和丢失了孩子的可怜母亲“香花歌乐女”等，其人物各具特色，具备鲜明的个性特色。 克洛德（阴险狠毒、虚伪狡诈、苛刻自私，可悲可怜敢爱敢恨） 克罗德：克罗德是一个双重性格的人物。有教士的阴险和虚伪，但是也有人性被压抑的悲哀。一方面道貌岸然，内心阴险毒辣，为满足自己的欲念不择手段：他出于淫欲指使加西莫多劫持爱丝梅哈达；又出于嫉妒刺杀弗比斯却嫁祸于爱丝梅哈达；他因得不到爱丝梅哈达的爱情而将她置于死地。另一方面，他又是宗教禁欲主义的牺牲品，长久的禁欲扭曲了他的灵魂。他越是意识到自己失去了人间的欢乐，便越是仇恨世人，仇视世间一切美好的事物。克洛德也是被命运折磨的一个可悲又可怜的人。他有他善良和人性的一面。他很小时候就被父母做主，要他献身神职，他照顾弟弟，收留加西莫多，但是他的人性已经被教会的制度一步步异化。所以在他身上表现的是严厉，苛刻的，自私的，虚伪的，更是狠毒。他由一开始对于爱斯梅拉达的爱就是畸形的，残缺的。处处表现出狰狞可怕的一面，让人不寒而栗。作为一个教士，他过着清苦禁欲的生活，他回避人世间的欢乐和享受。在任何人面前他都得伪装出一副冷漠的神情。他是虚伪的，冷漠的。 这就是克洛德，一个复杂多面的，一个具有双重人格的可怜人。 但是，我们不能就此断定克洛德就是这样一个可憎可恨的人物。我们无法否认，他在爱情面前是个敢爱敢恨的勇敢者，他爱得真切、爱得透彻、爱得疯狂，他是经历了灵与肉的挣扎和搏斗，拿人性与神性进行了严峻的挑战。这份勇气足以令爱情游戏中的各色伪君子无地自容，面对强烈的爱情，作为一个从事圣职的副主教，他对宗教禁欲主义的挑战又是无比大胆的 在赏识克洛德对爱情的勇敢追求的同时，又不得不指出这爱的畸形和变异。宗教禁欲主义在他身上造就了阴暗的心狱，他几乎丧失了爱的能力，他已不谙如何表达爱，如何取悦于所爱之人，他越是被拒绝，就得越疯狂，越失去理智，也就越不择手段，直至把所爱的人推上绞刑架，在目睹惨象中满足自己的占有欲。 多年的修士生活和充斥大脑的禁欲主义毒化了他那份真诚的刻骨铭心的爱情，剥夺了他爱情的权利，压抑、扭曲、毁灭了他的人性，也注定了克洛德苍蝇般的可怜克洛德最后被伽西莫多推下钟楼，摔死在巴黎圣母院，成了宗教的殉葬品。 爱斯美拉达（质朴纯洁、善良、坚贞不屈、极富同情心、舍己救人天真可悲） 爱斯美拉达是一位能歌善舞的十六岁美女，她遇到了自己所爱的人，便不顾一切地无怨无悔地爱上了对方。不管这种爱情是否有结果，不管对方是否真的爱自己，甚至明明知道这种爱情不可能有结果，甚至明明知道对方并不真心爱自己，也依然一往情深地爱着对方，依然对这样虚幻的爱情忠贞不渝。她不但有一个完美无缺的躯体，也有一颗高尚纯洁善良的心灵。当诗人格兰古瓦即将被乞丐王国绞死的关键时刻，她毫不犹豫地以愿意和他结婚的方式救下了诗人。诗人被她的美貌和高尚所震撼，立刻身不由己地爱上了她，并希望能成为她名副其实的丈夫。但是爱斯美拉达为了她心目中的爱情偶像，平静地拒绝了他：“我只能爱一个能够保护我的男子汉。”并告诉他，和他结婚只是为了救他的命，所以只能和他维持名义上的夫妻关系。 当副主教克洛德利用种种卑劣手段想强迫爱斯美拉达接受他的爱情时，爱斯美拉达宁死不
法国艺术类大学排名TOP5
法国——拥有悠久历史的世界艺术之都，对艺术和思想有着无以伦比的包容性。追溯到文艺复兴时期的意大利人达芬奇到荷兰人梵高再到西班牙人毕加索，他们都在法国度过其艺术最辉煌的年华。究竟是法国的艺术氛围成就了他们的艺术，还是他们的艺术成就了法国艺术的璀璨?法国是艺术家的摇篮，艺术名校众多，是艺术生梦寐以求的留学目的地。谁说画面太美好只能想象呢?今天，就跟随小编的步伐一起来看看法国艺术类大学排名干货! No.1 巴黎美术学院 巴黎美术学院是由法国文化部管辖、并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院。是继意大利佛罗伦萨美术学院，博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院，已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，世界四大美术学院之一，它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大，在中国美术界影响也最为深远。中国的老一辈油画家徐悲鸿、颜文梁、刘海粟、吴冠中等李风白等名家就毕业于这所学校。 No.2 布雷斯特美术学院 位于法国西布列塔尼大区的布雷斯特高等美术学院，是法国文化与传播交流部下属的56所高等美术学院之一，旨在培养面向国际的高水平艺术家、造型艺术创作家与设计师人才。注重培养学生的主动性和参与精神。学校开设了雕刻、屏幕印刷品、摄影、材料、模型塑造、原型模型、纺织品等技术工作室。 No.3 敦刻尔克美术学院 法国敦刻尔克高等美术学院为法国58所公立美术学院之一，所颁发文凭为法国国家文凭，全世界认可，敦刻尔克美术学院的艺术教育使学生能够获得足够的自制力，发展一项独特的艺术工作并使自己作为造型师的个性不断成熟。在全球美院排名中，敦刻尔克美术学院排名是世界第23位。 No.4 巴黎凡尔赛美术学院 创立于1795年，落于巴黎西部的凡尔赛镇，是举世瞩目的“法兰西学院派”画风的发源地和欧洲宫廷御用画家的贵族学校。在1817年以前，凡尔赛美术学院的学院派风格与枫丹白露自然画派针锋相对，在世界艺术上发挥影响巨大。是一所有名望的公立高等教育机构，至今已有215年的悠久历史。长久以来，凭一支具有丰富教学经验的教授和创作家的队伍，培养出了众多的艺术家和美术工作者。学院主要培养造型艺术和视觉艺术方面的人才。学生来自世界各地，使学院充满了活力和世界多种艺术文化交流的氛围。 No.5 勒芒美术学院 勒芒美术学院是一个以艺术专业为主、并极其注重由艺术家进行艺术传授的教学、研究和创作场所。教学结合了传统艺术表达方式与最新技术实践，注重艺术职业实际应用，在多媒体和数字化设备方面是全法国装备最先进的艺术学院之一。师资队伍由以艺术家为主体的艺术专家组成，既从事研究，又富于实践经验。艺术专业拥有各类专题工作室，如：素描、雕刻、绘画、排版、雕塑、木材、金属、铸铁、陶瓷、电影、电脑美术图案、多媒体等等。 说到这里想必您还对ACG不是特别了解吧?下面让我们一起看下一详情! ACG国际艺术教育(以下简称为 ACG )成立于2006年，依托多位国内外资深艺术教育专家联合在华成立的国际标准的艺术教育与交流中心。成立以来，ACG力邀世界TOP艺术大师、奥斯卡获奖者、欧美艺术教育专家来华讲学交流，推动中外艺术产业与国际的学术交往。
中央美术学院历年录取分数线(2011-2013年)
中央美术学院历年录取分数线（2011-2013年） 2011年 一、书法专业： 1、按专业排名录取，文化课分数线为：总分：400分。单科：语文80分，外语70分； 2、专业名次录至17名。专业并列17名者，按其文化课成绩由高到低录取，文化课分数录至： 总分405分。 二、中国画专业： 1、文化课成绩前2名，文化课最低为556分； 2、按专业排名录取，文化课分数线为：总分：400分。单科：语文80分，外语70分； 3、专业名次录至60名。专业并列60名者，按其文化课成绩由高到低录取，文化课分数录至： 总分495分。 三、造型艺术专业： 1、文化课成绩前7名，文化课最低为577分； 2、按专业排名录取，文化课分数线为：总分：400分。单科：语文80分，外语70分； 3、专业名次录至202名。专业并列202名者，按其文化课成绩由高到低录取，文化课分数录至： 总分418分。 四、艺术设计专业： 1、文化课成绩文科前5名，文化课最低为574分； 理科前2名，文化课最低为584分； 2、按专业排名录取，文化课分数线为：总分：420分。单科：语文80分，外语70分； 3、文科专业名次录至163名。专业并列163名者，按其文化课成绩由高到低录取，文化课分数录至：总分536分。 4、理科专业名次录至294名。专业并列294名者，按其文化课成绩由高到低录取，文化课分数录至：总分446分。 五、建筑学专业： 1、按文化课排名录取。 文科：①北京录取4人，文化总分最低533分。 ②山东录取5人。文化总分最低544分。 ③其他省：录取17人，文化总分最低553分。
理科：①北京录取3人，文化总分最低563分。 ②山东录取4人，文化总分最低509分。 ③其他省：录取18人，文化总分最低525分。 2、按专业课（文、理科混合）排名录取。文化课分数线为：总分：420分。单科： 语文80分，外语70分； ①北京录取7人，专业名次录至103名。并列103名，文化分数录至439分。 ②山东录取4人，专业名次录至103名。并列103名，文化分数录至519分。 ③其他省：录取19人，专业名次录至29名，并列29名，文化分数录至479分。 六、美术学专业： 1、北京市录取15人。文化课最低分数线：总分508分。 2、山东省录取13人。文化课最低分数线：总分574分。 3、其他省录取59人。文化课最低分数线：总分544分。 七、影像设计专业： 1、从第一志愿考生中录取8人。 ①中国画专业按专业排名录取4名，文化课最低分数：总分390分。单科：语文75分，外语65分； 专业名次录至76名。 ②造型艺术专业按专业排名录取4名，文化课最低分数：总分390分。单科：语文75分，外语65分； 专业名次录至369名。 2、从中国画、造型艺术专业兼报考生中按专业课排名录取，文化课最低分数线： 总分395分，单科：语文75分，外语65分； ①中国画专业录取11人，专业名次录至76名。并列76名。 ②造型艺术专业录取51人，专业名次录至406名。并列406名，文化分数录至431分。 八、信息设计专业： 1、从第一志愿考生中录取8人。 从艺术设计专业（文科）按专业排名录取8人。文化课最低分数线：总分405分。单科：语文75分，外语65分；专业名次录至382名，并列382名，其文化课分录至534分。2、从艺术设计专业（文科）兼报考生中按专业课排名录取42人。文化课最低分数线为：总分410分。 单科：语文75分，外语65分；专业名次录至294名，并列294名，其文化课分数录至422分。 3、造型艺术专业兼报考生中按专业课排名录取5人，文化课最低分数线为：总分395分。单科：
50位世界知名设计师
世界设计师介绍 1 贝伦斯（Peter Behrens, 1868-1940） 贝伦斯是德国现代建筑和工业设计的先驱。1886-1891年贝伦斯在汉堡工艺美术学校接受艺术教育,后改行学习建筑。1893年起成为慕尼黑分离派成员，1900年加入由艺术家、建筑师、设计师组成的"七人团"，开始建筑设计活动，1907年成为德意志制造联盟的推进者与领袖人物，同年受聘担任德国通用电器公司AEG的艺术顾问，开始其作为工业设计师的职业生涯。 1909年，贝伦斯设计了德国通用电气公司AEG的透平机制造车间与机械车间，在建筑形式上摒弃了传统的附加装饰，造型简洁，壮观悦目，被称为第一座真正的现代建筑。 除了建筑设计之外，贝伦斯还为AEG做了许多产品设计，如电水壶、电钟、电风扇等。这些设计没有一点伪装和牵强，使机器在家居环境中亦能以自我的语言来表达。贝伦斯在AEG 这个实行集中管理的大公司中发挥了巨大作用，他全面负责公司的建筑设计、视觉传达设计以及产品设计，使这家庞杂的大公司树立起一个统一完整的鲜明形象，开创了现代公司识别计划的先河。AEG的标识经他数易其稿，一直沿用至今，成为欧洲最著名的标志之一。 贝伦斯还是一位杰出的设计教育家，他的学生包括格罗披乌斯,米斯和柯布西埃,他们后来都成为20世纪最伟大的现代建筑师和设计师。 2格罗披乌斯（Walter Gropius, 1883-1969） 格罗披乌斯出生于柏林的一个建筑师家庭，青年时代曾在柏林和慕尼黑学习建筑。1907年起在贝伦斯的事务所工作，1910年与迈耶合伙在柏林开设建筑事务所，并于次年合作设计了采用大片玻璃幕墙和转角窗的法古斯工厂。 1919年，格罗披乌斯在德国魏玛创建了建国立建筑学校，简称"包豪斯"，其目的是培养新型设计人才。学校重视基础训练，逐渐形成以平面构成、立体构成和色彩构成为特色的基础课程。学校主张艺术与技术的统一；动手能力与理论素养并重；强调设计的目的是人而不是产品；提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点并遵循自然与客观的法则来进行设计。1925年，由于受到反动政府的迫害，包豪斯迁往德骚,格罗披乌斯提拔了一些优秀的教员，完善了教学计划和设施，并设计了新的包豪斯校舍。 1928年，格罗披乌斯迫于各种压力，辞去包豪斯校长职务。1937年，格罗披乌斯到美国哈佛大学任建筑系主任，并创立了协和设计事务所。 格罗披乌斯是二十世纪最重要的设计师，设计理论家和设计教育的奠基人，他对二十世纪现代设计的影响是难以估计的。 3米斯（Ludwig Mies van der Rohe, 1886-1969） 米斯生于德国的一个普通石匠家庭。1907年，他与格罗披乌斯一同在贝伦斯的事务所工作，受到贝伦斯的很大影响。1928年，他提出了 "少即是多"的名言，提倡纯净、简洁的建筑表现。1929年，米斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆，其空畅的内部空间，优雅而单纯的现代家具，使他成为当时世界上最受注目的现代设计家。 1930年米斯担任包豪斯第三任校长，努力把学校改造为一个单纯的设计教育中心。他认为只有建筑设计能够使设计教育得到健康的发展，因而这种以建筑为核心来凝聚其他专业的做法一直贯穿于米斯的任期中。但之后政治气氛日益恶化，1933年纳粹政府上台，其文化部发出的第一号命令就是关闭包豪斯，至此结束了其14年的办学历程。 1938年，米斯移居美国，任伊利诺理工学院建筑系教授。他通过自己一生的实践，奠定了明确的现代主义建筑风格，并影响了好几代的现代建筑师和设计师，很少有人对现代建筑的影响能够有他那么大。美国作家汤姆.沃尔夫曾在他的著作《从包豪斯到现在》中提到，米
巴黎圣母院 情节概述 人物分析
维克多·雨果(Victor Hugo，1802.2.26～1885.5.22）19世纪浪漫主义文学运动领袖，人道主义的代表人物，被人们称为“法兰西的莎士比亚”。 雨果出生于法国东部紧挨瑞士的杜省贝桑松，他的父亲且曾被拿破仑的哥哥、西班牙王约瑟夫.波拿巴授予将军头衔，儿时的雨果随父在西班牙驻军。雨果从小天资聪明，九岁时开始写诗，10岁回巴黎上学，中学毕业入法学院学习，但他的兴趣在于写作。他15岁写的《读书乐》时在法兰西学院的诗歌竞赛会得奖，17岁时在“百花诗赛”得第一名，20岁时出版了诗集《颂诗集》，因歌颂波旁王朝复辟，获路易十八赏赐，之后写了大量异国情调的诗歌。之后他对波旁王朝和七月王朝都感到失望，成为共和主义者，他还写过许多诗剧和剧本，几部具有鲜明特色并贯彻其主张的小说。 由于家庭的影响，雨果最初的诗歌大多是歌颂保皇主义和宗教。他的第一部长篇小说《汉.伊斯兰特》问世后，获得了小说家诺蒂埃的赞赏，从此与诺蒂埃结缘，促使了雨果开始逐渐转为浪漫主义，并逐渐成为浪漫派的领袖。雨果属于法国人民，同时也属于全世界人民。他的伟大精神、他的不朽作品，是全人类共同的财富！ 1841年雨果被选为法兰西学院院士，1845年任上院议员，1848年二月革命后，任共和国议会代表，1851年拿破仑三世称帝，雨果奋起反对而被迫流亡国外，流亡期间写下一部政治讽刺诗《惩罚集》，每章配有拿破仑三世的一则施政纲领条文，并加以讽刺，还用拿破仑一世的功绩和拿破仑三世的耻辱对比。 1870年法国不流血革命推翻拿破仑三世后，雨果返回巴黎。雨果一生著作等身，几乎涉及文学所有领域，评论家认为，他的创作思想和现代思想最为接近，他死后法国举国志哀，被安葬在聚集法国名人纪念牌的“先贤祠”。 雨果几乎经历了19世纪法国的所有重大事变。一生写过多部诗歌、小说、剧本、各种散文和文艺评论及政论文章，是法国有影响的人物。 雨果的创作历程超过60年，作品等身，包括26卷诗歌、20卷小说、12卷剧本、21卷哲理论著，合计79卷之多，给法国文学和人类文化宝库增添了一份十分辉煌的文化遗产。其代表作是：长篇小说《巴黎圣母院》《悲惨世界》《海上劳工》《笑面人》《九三年》等；诗集《光与影》《静观集》《惩罚集》等；短篇小说：《“诺曼底”号遇难记》等；戏剧：《欧那尼》等。 创作背景 《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果第一部大型浪漫主义小说。它以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉普赛女郎艾丝美拉达。面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。这部书的遭禁是在沙皇尼古拉一世统治时期的俄国，因为雨果思想活跃，既有资产阶级自由主义倾向，
世界四大美术学院介绍
世界四大美术学院介绍 世界上知名美院众多，其中一些院校深受美术留学生的青睐。今天，美行思远小编来给大家介绍一下世界四大美术学院，供大家参考。感兴趣的小伙伴一起来了解一下吧！ 世界四大美术学院介绍 NO.1佛罗伦萨美术学院 佛罗伦萨国立美术学院（意：Accademia di Belle Arti di Firenze，英：Florence National Academy of Finearts of Italy）1785年成为国立美术学院，学院是欧洲文艺复兴的产物，也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响，因对世界美术界，世界美术教育作出的不可磨灭的贡献，所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称，与意大利马兰欧尼学院并称造型类和设计学的双雄。由佛罗伦萨学院美术馆收藏的文艺复兴雕塑巨匠－－米开朗基罗的作品《大卫》（David)更是声名远扬，蜚声世界。是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。佛罗伦萨，世界艺术之都，欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞生，文艺复兴以来大师云集，达芬奇（Leonardo Da Vinci），米开朗基罗(Michelangelo)，但丁(Dante)，彼德拉克，薄伽丘，乔托(Giotto)，拉斐尔，
马萨乔，多纳泰罗(Donatello)，布鲁涅列斯基，乔尔乔内，提香。 入学条件： 1、本科：高考成绩380分以上（满分750分），具有高中毕业证或美术专业中等学历，高中艺术特长生，掌握一定的艺术基础知识； 2、硕士：本科阶段学习成绩优异，具有本科学位证； 3、入学前语言水平达B2或以上等级。 NO.2巴黎美术学院 巴黎国立高等美术学院（école nationale supérieure des Beaux-arts de Paris）是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院。同时也是世界四大美术学院之一。 巴黎国立高等美术学院，是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大，在中国美术界影响也最为深远，中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。 学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育，分别为三个方向：艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能，除了提供工作室以及导师的专业辅导之外，学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流，以及旅行创作，每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。 入学条件： 进入一年级学生要求：
鲁迅美术学院历年录取分数线(2011-2013年)
鲁迅美术学院历年录取分数线（2011-2013年） 2011年 专业名称省内省外 国画212.58 222.42 版画214.02 221.4 油画227.82 237.3 雕塑219.54 232.38 水彩213 231.78 摄影245.78 254.15 影视摄影232.98 257.26 环艺265.4 270.8 服装255.8 262.96 城规259.2 264.52 染织255.44 261.68 纤维254.4 262.4 工业257.32 262.92 文258.4 文260 大连校区设计 理255.24 理261.64 文251.28 文253.64 大连校区动画 理247 理259.8 2012年 省内省外 专业 文科理科文科理科国画219.96 213 版画217.32 218.7
水彩218.76 216.6 油画232.2 232.56 雕塑227.4 228.96 摄影256.99 256.78 影视摄影256.48 256.32 环艺277.64 259.2 256.88 255.44 城规272.6 259.08 255 260.68 服装270 247.64 染织269.84 253.04 纤维264.44 255.4 工业273.04 262.6 250.28 252.64 艺术设计（大连）264.04 252.32 265.84 257.64 动画（大连）257.92 254.96 259.56 252.6 中日（大连）567.9 612 鲁迅美术学院按考生文化课高考原始分计算，外省文化课高考总分不足750分，按折合后的750分计算。在文化课成绩达到鲁迅美术学院要求的基础上，对考生的品德素质、身体状况考核合格后择优录取。 中国画、版画、水彩、油画、雕塑专业方向的文化课总分最低控制线350分，外语单科分数线为65分，按专业成绩择优录取。 书法学、摄影、影视摄影与制作、环境艺术设计、城市规划与设计、服装艺术设计、工业设计、染织艺术设计、纤维艺术设计、视觉传达设计、动画专业方向文化课总分最低控制线350分，外语单科分数线为65分，按专业课成绩80%与文化课成绩20%的综合分择优录取。美术史论和文化传播与管理专业方向文化课总分最低控制线350分，外语单科分数线为65分，语文单科分数线为90分，按文化课成绩择优录取。 中日合作办学的服装设计、服装制板专业文化课总分最低控制线400分，不设外语单科分数线，按专业课成绩乘以3再加上文化课成绩的综合分择优录取。 2013年 专业辽宁省外省 书法学295.04 285.64
《巴黎圣母院》的人物形象分析——卡西莫多
《巴黎圣母院》的人物形象分析——卡西莫多 摘要： 《巴黎圣母院》是维克多·雨果最有影响力的作品之一，敲钟人卡西莫多在读者心中一直都是一个外貌丑陋而内心高尚的形象。然而当我们以理性的目光再次审视这个文学形象时就会发现卡西莫多性格是非常复杂的。本文从卡西莫多亲情与爱情的冲突、人性与兽性的矛盾以及美丑对照等方面具体分析了卡西莫多的性格特征，从而得出结论，那就是在卡西莫多的身上体现了“人性与兽性统一”，他是一个外貌虽然丑陋但内心却是非常高尚的人，有着最美的心。他应该是经典文学宝库中的大丑角，然而他却一直是人们赞誉的正面人物。 关键词:亲情；爱情；人性与兽性；美丑对照；心灵美。 一、巴黎圣母院的主要内容 《巴黎圣母院》（创作于1831年）（又称《钟楼怪人》）是雨果第一部大型浪漫主义小说。它以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉卜赛女郎爱斯梅拉达。面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。表现了雨果对封建政府和教会的强烈憎恨，同时也反映了他对下层人民的深切同情。小说塑造了纯洁善良的爱斯梅拉达、阴险刻毒的克洛德、放荡无情的弗比斯……当然，还有敲钟人——卡西莫多等众多人物形象。同时，雨果对卡西莫多的塑造也反映出了《巴黎圣母院》一书的写作特色。二、卡西莫多的人物形象 卡西莫多是雨果的刻意夸张的描写所致。夸张的描写是这部书的特色之一。在《巴黎圣母院》中，卡西莫多有着丑到极点的相貌：几何形的脸，四面体的鼻子，马蹄形的嘴，参差不齐的牙齿，独眼，耳聋，驼背……似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上。雨果用极其夸张的手法把一个世界文学中外貌最丑的人物形象生动地展现在了读者的面前。这种夸张并不是“无病呻吟”的做作，而是一种铺垫。雨果通过夸张为后文的强烈对比做好了准备。
第3课凡尔赛—华盛顿体系练习题
第二单元凡尔赛——华盛顿体系下的世界 第3课凡尔赛——华盛顿体系练习题 一、凡尔赛体系的建立： （一）巴黎和会： 1、背景：一战使旧的统治秩序遭到破坏，因此战后新的国际秩序需要重建； 战后各国实力对比发生变化，要求重新分割世界。 2、目的：； 3、时间、地点：，； 4、操纵国：； 5、实质：； 6、结果：签订了《》（1919年6月） 《凡尔赛和约》是协约国对国签订的和约，对德国的领土、军事、政治、赔款、殖民地问题作出了规定，其中条款最能体现巴黎和会的实质； 7、巴黎和会对中国问题的处理： 将德国在中国山东的全部权利转交给，在中国引发了反帝爱国的。 （二）凡尔赛体系： 1、凡尔赛体系的形成： 《》与对奥、匈、土、保和约一起构成了凡尔赛体系，凡尔赛体系确立了； 3、维护凡尔赛体系的工具——： 成立时间：；总部在；操纵国是，没有参加；1946年4月宣布解散。 4、凡尔赛体系是不稳定的，它隐含着哪些矛盾： 帝国主义战胜国之间的矛盾；帝国主义战胜国与战败国之间的矛盾；帝国主义国家与社会主义苏俄之间的矛盾；帝国主义宗主国与殖民地半殖民地国家之间的矛盾。二、华盛顿体系： （一）华盛顿会议： 1、目的：； 2、时间、地点：，； 3、操纵国：； 4、中心议题：； 5、结果：1922年签订了《》，这个条约使中 国； （二）华盛顿体系： 1、华盛顿体系的形成： 《》《》《》共同构成了华盛顿体系作用：确立了；2、实质：是巴黎和会的继续，是居主导地位，宰割的分赃会议； 3、华盛顿会议隐藏的矛盾有哪些： 美日矛盾，英日矛盾，中国与帝国主义国家的矛盾； 三、凡尔赛——华盛顿体系： 经过这两次国际会议，帝国主义列强建立了凡尔赛——华盛顿体系。 凡尔赛——华盛顿体系的影响： 1、积极影响：给世界带来了暂时的稳定和繁荣； 2、潜伏着战争危机，因为它不仅没能消除帝国主义国家之间的矛盾，而且还加深了战败国与战胜国之间的矛盾。 1、《凡尔赛和约》的内容最能反映巴黎和会分赃性质的是（） ①德国在中国山东的特权转给日本②对德国的军备严格限制③莱茵河西岸由 协约国军队占领15年④以“委任统治”形式瓜分德国的海外殖民地 A.①② B.①④ C.③④ D.②③ 2、下列关于《九国公约》的表述不正确的是（） A．中国参与制定B．日本在中国的侵略权益受到打击 C．中国的主权完整受到尊重 D．体现了美国对华“门户开放”“机会均等”的原则 3、毛泽东曾指出：华盛顿会议使中国“回复到几个帝国主义国家共同支配的局面”。此次 会议上所签署的《九国公约》打破了哪一国家独霸中国的局面( ) A.美国 B.英国 C.法国 D.日本 4、巴黎和会和华盛顿会议的共同点有（）
意大利艺术生留学费用及条件.doc
意大利艺术生留学费用及条件 意大利在艺术和时尚领域处于世界领导地位，也是艺术生会考虑和选择的留学国家，那么，艺术生去意大利留学的费用以及条件是什么呢？跟着来了解一下吧。 意大利艺术留学费用有哪些 1、注册费 意大利一般读两年，一般来说费用在六万到八万，但这只是个大概，因为学校的不同，费用也会不一样，比如公立大学是不收学费的，只需要注册的费用200-1000欧元，而私立大学是要收学费的，在这一点上，费用差别就很大，还有就是一些地域的差别，不同城市之间价格也会有所变化。 2、意大利语考试费用 在国内，学生有必要根据实际情况参见A2或者更高级别的意大利语等级考试。以今年的A2考试为例，锡耶纳外国人大学的考试费为330元，佩鲁贾外国人大学的考试费为850元。 3、资金担保 5000欧元，约合50000元人民币。 4、住宿费 一个月的房租（单人间）算上各种物业费，一般情况在400-650欧元/月之间。如果租两人间的床位可以压缩到约3000欧元/年。 5、伙食费 如果有做菜技能，则自己买食材解决饮食问题约300欧元/月。如果在普通餐厅就餐基本上每顿在20欧元左右。学校食堂是个好选择，以罗马一大（SAPIENZA）食堂为例，每餐从前菜到点心齐全一套只要2.15欧元。
6、交通费 罗马学生公交卡年卡费用130欧元（这在欧美国家里是非常低的，如美国宾夕法尼亚州公交卡费约为900美金/年）。 除以上之外，艺术类留学生还需要购买大量的艺术创作材料，需要选择正统材料，比如意大利的导师会要求使用指定品牌的纸以及金箔。学习服装设计的学生也会定期购买各种布料，这也是一笔不小的开销。但是有经济负担的同学可以申请意大利学校相关的奖学金来缓解家庭经济压力。 意大利艺术生留学条件 一、预注册 办理居留时要求留学生在读院校须和预注册的院校一致，没通过预注册学校考试的学生必须及时回国方可再次申请签证。 二、留学注册时间 近期从意大利驻华使馆获悉，今年的马可波罗计划和图兰朵计划预计10月7日进行预约预注册。往年两计划都是11月份预注册。意大利大学的“预注册”，指学生在大学正式注册前预先占据一个席位，预注册成功代表学生已被大学“有条件录取”。最后能否被正式录取取决于学生的入学考试成绩和语言水平，一旦通过，即可正式注册大学。 三、赴意大利语言学习时间 通过“计划”留学的学生往年都是3月赴意大利学习意大利语，待8月底语言考试通过后，9月再到大学注册，开始专业学习。而现在是1月就要去意大利学习语言。相对过去提早了两个月的时间。 以前都是到意大利学习六个月的意大利语试通过后再到大学注册，从2015年开始，意大利政府规定必须要学习八个月的意大利语试通过后才能大学注册。这也说明两“计划”开始重视起语言关。 意大利艺术留学须知 1、语言很关键
2018年各省美术高考录取分数线
2018年部分省份美术高考录取分数线 2018年美术高考录取尘埃落定，美术生一共要通过四大关口，第一个就是全省美术联考（12月-1月），其次是美术校考（2月-3月），第三是高考（6月7、8），最后一关是高考的志愿填报和录取。部分 高考改革省份考生还需参加学业水平测试（俗称小高考）。其中美术 联考和高考是必须要考的，美术校考则因人而异。 为2019届考生整理2018年全国各省美术高考文化和专业录取线，这两条线是考生必须要达到的，才能报考相应批次的院校和专业，但并不是达到这两条线就一定能录取。简单地说，这两条线是资格线，你达到了，就具备填报相应批次院校和专业的资格，最终能否录取，那得看具体各校、各专业、考生的报考情况。排序说明：按照省份 名称的开头字母排序。 安徽省 第一批：校考本科专业，所含院校为独立设置本科艺术院校及参照执行的部分院校（专业）、原985和211省外高校 文化线：文史316、理工281 统考线：190分 校考要求：校考合格 第二批：使用省统考专业成绩的本科专业 文化线：文史316、理工281 统考线：190分 综合分最低录取控制线：623.93分
第三批：校考本科专业，所含院校为除第一批院校外的其他校考本科院校 文化线：文史316、理工281 统考线：190分合格 校考要求：校考合格 第四批：使用省统考专业成绩的专科专业 文化线：文史160、理工160 统考线：190分 综合分最低录取控制线：427.13分北京市 本科文化课：文科340分，理科300分，满分750分 专科文化课：文科105分、理科105分，满分450分（语数外三科）美术统考本科合格要求为三门科目总成绩不低于180分，且其中两门科目各不低于60分。 美术统考高职（专科）合格要求为三门科目总成绩不低于120分。重庆市 本科：文化321分、专业212分 专科：文化120分、专业190分 福建省 美术类理科文化分：本科246分、专科181分 美术类文科文化分：本科290分、专科253分 美术统考专业本科成绩195分，专科成绩180分。 甘肃省
世界五大知名平面设计大师
世界五大知名平面设计大师戴帆用天才向极峰探险
绝对自由的创造: 诙诡谲怪，道通为一”戴帆的平面设计研究 编辑 戴帆是当今最有创造性和影响最广泛的设计师和艺术家之一，戴帆的平面设计的价值在于掀起了一场“美学革命”，打破源于西方的当代国际主义风格的常规与教条，也不同于当代日本平面设计的阴柔美学，把平面设计分割成诗歌、观念、宗教的载体，从民族的深层次文化中寻找基石建立自己美学的语言。 戴帆经常用分解、变形、抽象的手法处理物象，分解的极点，或仅具一目一羽；变形的极点，或类于行云流水；抽象的极点，是化为纯粹的曲线。形固有失，神则兼得。将异常的观念展开 于同一个平面之上，边界彼此接续，并勾勒出一条虚线平面远未将多元体的维数缩减，而是对它们重新进行划分，令它们彼此交叉，以便使任意数目的多元体和情节得以并存。融贯的平面是所有具体形式的交叉。平面就是振动，就像海浪一样，就是展现于融贯平面之上的变动不居的边界，每个人都如一股海浪般推进，平面的语言是一股海浪般的振动沿着遍及整个平面的逃逸线而蔓延。 在平面设计的观念中，戴帆认为，平面其实是由许多累积之层（Ayer; F loor; Tier; Storey）所构成，层在于使物质成形，将强度限制于或将特异点固定于系统之中，层与层之间游弋着未成形、未经组织化、未被层化和去层化的意识。昂首、辽阔的造型所构成的冥远、辽阔的空间与深邃、幽昧的平面所构筑的心理空间，地上、地下两个时空都是戴帆关注、谛视、凝想的永恒对象，圆的镜橼，方的扭周，两者之间是广大无垠、旋动不息的宇宙的缩影。
设计师在这里展示的是根本的事实，还有它转化成的想象、悲哀、希望、爱、欲望、美丽。这个时代的中国的平面设计，不紧紧是设计师的，也属于这个国家的缩影,就像一个国家心脏跳动的心电图,是一种彷徨的心电图。在这样的设计前面，你只有睁大眼睛，生怕错过任何细节。美好的东西总是稍瞬即逝，记忆，是建立在经验之上。人生最大的悲哀也许不是看不到美的东西，而是看过之后，再无法忍受不美和平庸的东西。那种气质似曾相识。是的，那是中国当代独有的色彩：曾经拥有深厚和悠长历史的国家在急速发展中所涌现的生命冲动与迷失。或者说，一切能记住的都是抽象的、不可描述的。 “身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄”，应该怎么来保存我们的记忆和最初朴素的感动以及灵魂呢？也许最重要的是一颗敏感、纯净的心灵。纵观戴帆的平面设计，每个项目的概念和表现似乎又各有不同，在这场独属于设计的梦境之中，我们也仿佛也看见自己的影子，被一寸寸深烙于画面中。 戴帆在平面设计领域获得的奖项和展览包括：第23届波兰华沙国际海报双年展、环球设计大奖、日本TDC东京字体指导俱乐部奖、第十一届墨西哥国际海报双年展、香港设计师协会亚洲设计大奖、亚太最佳品牌标志设计年度奖品牌形象类金奖5项提名、国际商标标志双年奖品牌形象类全场金奖、捷克斯洛伐克特尔纳瓦国际海报三年展、2010 大声展、世界设计大会POST__：现代国际海报设计展。
简析《巴黎圣母院》中的人物形象
简析《巴黎圣母院》中的人物形象 【摘要】《巴黎圣母院》作为雨果第一部充满艺术美特征和思想内涵的文学作品，通过在人物描述中运用美与丑的手法，将整篇小说赋予了浓厚的浪漫主义、人道主义等。本文在介绍《巴黎圣母院》小说描写手法特色基础上，对其人物及故事进行了简单概述，着重分析了小说中几个人物形象。 【关键词】巴黎圣母院；人物形象；特点 作为雨果的“命运三部曲”中一个典型代表，《巴黎圣母院》小说中采用了对比描写手法，主要以15世纪封建社会人们现状生活为背景。在描写中，运用了美丑、善恶对比手法，解释了15世纪法国政府的腐败、封建社会的黑暗以及教会的虚伪等。同时，对于生活在当时社会中饱受摧残的无辜人民高贵善良的性格进行了赞颂。 一、《巴黎圣母院》小说描写手法特色 《巴黎圣母院》小说描写手法以夸张与对比手法为突出特色，尤其是在对卡西莫多的夸张化描写表现的尤为突出。对于卡西莫多的描述，雨果采用浑厚的文学功底，展现出一个活灵活现的丑陋形象，例如外貌丑陋、驼背、面型崎岖、听力丧失等。但是，对于卡西莫多心灵的描述，雨果赋予了一个品德高尚、敢于与封建教会对抗的正面形象。通过叙述卡西莫多与教会的斗争，展现出了卡西莫多的单纯与教会副教主克洛德的狡诈虚伪形成了强烈的对照[1]。 当前，《巴黎圣母院》主人公卡西莫多在内心也不是完璧无瑕的，雨果正是通过对人物缺陷的描写而产生美。卡西莫多因为自己私心，不顾克洛德对其多年的养育之恩，而对爱斯梅拉的爱缺属于自我奉献式且不求回报。正是卡西莫多在性格上的瑕疵，成就了《巴黎圣母院》创造手法的瑕疵美。 此外，《巴黎圣母院》小说整篇故事情节跌宕起伏、富有极强的戏剧性，使读者在阅读欣赏时产生一种身临其境的感觉，并且读者内心变化随着故事情节的起伏而相应的起伏不定。 二、《巴黎圣母院》人物及故事概述 在《巴黎圣母院》小说中涉及的人物形象较多，以敲钟人卡西莫多、教会副主教克洛德和吉普赛女孩爱斯梅拉三个人物为主。小说中每个角色其性格不同，对于敲钟人卡西莫多来说，其虽然外貌丑陋，但是具有高尚的品格；对于教会副主教克洛德来说，其被赋予为一个丑恶、自私、卑鄙的形象；而对于吉普赛女孩爱斯梅拉来说，则集外貌美与内心淳朴善良于于一身。 《巴黎圣母院》故事梗概讲的是巴黎圣母院副主教克洛德作为一个丑恶、自私、卑鄙小人对吉普赛女孩爱斯梅拉欲图谋不轨，但是因敲钟人卡西莫多的揭发
巴黎美术学院入学条件
学校介绍 巴黎美术学院（école nationale supérieure des Beaux-arts de Paris），是位于法国首都巴黎的一所高校，是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院，世界四大美术学院之一。 360教育集团介绍，巴黎美术学院始建于1796年，它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大，在中国美术界影响也最为深远，中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。 入学条件 1、巴黎美术学院申请大学第一年 招生对象：18-24岁，具有高中毕业文凭 招生方式：材料审核+入学竞考 材料审核：考生需先递交个人的材料和作品集 作品集要求：必须包含20个具有个人创作特色的作品。 艺术留学考生的材料和作品集通过审核后，才有机会参加入学竞考。 入学竞考：包含2个部分，分别是笔试和面试。 笔试 笔试时间：3小时 第一部分：绘画考试，内容为实物写生 第二部分：文化常识考试，主要考核考生在艺术文化方面的知识以及对于某艺术文化现象的个人观点，是否具有创造性的见解。 面试 对于个人作品的陈述，学院评审委员会的考官们会针对考生的作品和今后的专业方向做出提问。 2、巴黎美术学院对于进入大学其他阶段 招生对象：20-26岁，具有至少2年受认可的高等艺术领域方面的教育经历。 招生方式：材料审核+面试 材料审核：考生需先递交个人的材料和作品集
作品集要求：必须包含20个具有个人创作特色的作品。 艺术留学考生的材料和作品集通过审核后，才有机会参加面试。 面试：对于个人作品的陈述，学院评审委员会的考官们会针对考生的作品和今后的专业方向做出提问。 备注：面试时，考官们会根据考生的面试情况 1.决定是否录取考生 2.如果决定录取，之后会安排考生进入不同的年级就读。同时，考官们会给出一份以欧洲学分形式表述的课程名单，要求学生补修课程，用以补足之后毕业所需的学分。