Fender Telecaster的吉他手们
Fender Telecaster的吉他手们【不完全版】！
首先，Telecaster是世界公认的乡村音乐首选吉他，Telecaster 是为来自美国西部的乐手们所设计的。1951年当他首次面世，比摇滚乐的出现要早将近5年。Telecaster独特的音色定义了乡村音乐，它被许多当时先锋艺人所选用，例如Merle Haggard，Buck Owens和Waylon Jennings，同时许多乐手也是Telecaster的忠实使用者，包括James Burton和Luther Perkins等等。
当然也逐渐在摇滚乐中体现，我们能看到Keith Richards，Geroge Harrison，Pete Townshend，Eric Clapton，Jeff Beck和Ray Davies，他们或曾经或现在依然使用者Telecaster吉他。在1960年代，我们能看到它的身影出现在迷幻摇滚的教父人物Syd Barrett 和Jimmy Page的身旁，在1970年代中期，Joe Strummer背着Telecaster摇动着朋克崛起的大旗。十年之后Andy Summers使用Telecaster创造出了令人吃惊的声音，同时也掀起了后朋克运动的热潮。又过了十年，Telecaster成为了新一代英伦流行吉他手们的最爱，我们能看到Blur乐队的Graham Coxon使用着Telecaster吉
他，还有Radiohead的吉他手Johnny Greenwood，而Slipknot的吉他手Jim Root则用它的Telecaster吉他震撼着全世界金属乐迷们的心。
当然还有我们熟悉的John 5使用了fender给他制作了签名款Telecaster型吉他。John5 绝对是个Fender Telecaster的痴迷者。
他最喜爱的乐器便是一把走到哪带到哪的Fender Telecaster' 52复刻版。在录音时常使用一把66年的Fender Esquire 和一把69年的Ferder Telecaster。2003年Fender为他推出签名款吉他，自然也是Telecaster。
以上只是部分，由于太多无法一一列出！各位琴友可以回贴补充！·
Telecaster能够迅速地被乡村音乐和摇滚音乐所关注和接受。而现代音乐的发展也拥有Telecaster的影子，这看上去很不寻常。如果它有生命，我们觉得它并没有因其分裂的个性而饱受折磨。我们确信的是它很享受这样分裂的个性。伟大的乐手们使用它创作出音乐。而它的出现则如同这些音乐一样独一无二。
Joe Strummer Telecaster
Waylon Jennings Telecaster
Merle Haggard Telecaster
jeff-beck
Coldplay
Keith Richards Telecaster
jonny greenwood Telecaster
Johnny Lang
u2的edge
红辣椒乐队的天才吉他手John Frusciante
Roy buchnan
MUDDY WATERS
Frank Black
Jim Root
Jimmy Page Telecaster
Buck Owens Telecaster
Andy Summers Telecaster
二十世纪七十年代Andy Summers刚从南加州大学毕业，他的一个吉他学生想卖给他一把破旧的1961年产Fender Telecaster，而这把琴显然已经被原来的所有者改装过。
Summers在六十年代末的英国取得了严肃音乐商业上的成功，而后他一直执着于古典吉他的研究，因此从未弹奏过电吉他。但是非常奇妙，这把Tele上的某种东西抓住了他的心。他在其2006年回忆录里面写到：当我弹起他，我的体内有东西召唤我……撼动着我……我不能停止弹奏；这把吉他燃起了我，我不得不买下。
Summers用200美元买下了那把琴，在那之后的事情想必全世界都知道
吉他手与贝司手的区别+贝司的定弦知识
吉他手与贝司手的区别贝司的定弦知识 吉他手分为旋律吉他和节奏吉他，一个弹solo一个弹分解和铉的，贝司是弹重音的，使每一小节的变化更突出，两者都很重要，缺一不可，你要是弹的好，弹什么都 很拉风的。下面是小编整理的吉他手与贝司手的区别，欢迎阅读。 吉他手与贝司手的区别 BASS在乐队中属于伴奏低音的，一般有四根弦，也有用于独奏或表现力更丰富 的旋律时用四根弦以上的。 乐队可以少一把吉他，但是绝对不能没有BASS。 如果你要学习BASS的话，必须先学吉他，有会弹吉它不会弹BASS的，没有会 弹BASS不会弹吉他的!但不要把吉他的观念带到BASS上来-——虽然它们很像。在 很多演奏技巧上和吉他是很相似的，比如贝司的指法练习，我就经常把一些在吉他上 弹奏的短小的练习拿到BASS上弹几小时是很不错的，如果动脑子的话还可以把吉他 上的一些技巧表现手段用在BASS上，比如在BASS上弹出古琴，和三弦的音色，还 可以用拨片制造一些效果，这些都很多的，甚至还可以把BASS上的SLAP技巧在古 典吉他上弹效果很好，而且有些技巧还是BASS上弹了的，我觉得BASS和吉他就象兄弟一样都是同根生啊，你可以先练按线，撇手指(重点在中指和食指上)然后倒指， 接触音阶(结合节奏)练习!最少一年半后再问该接触什么!BASS有很多种弹法，本人偏 好SLAP(击弦贝斯)，表现力不亚于吉他。现在国产BASS很多，用来做练习琴不错，要是演奏琴的话，还是进口的好用一点，无论是音质还是手感。 贝司手是演奏贝司的，吉他手是弹吉他的。 贝司手在乐队中的作用是整合和声和节奏。贝司在演奏中刻画出乐曲中高于它的 声部的轮廓。当乐曲的旋律进行时，比如ba-dada-dada，我如果在下面弹一个C，就 会使旋律听上去是大调的感觉，我如果弹奏一个A，就会使旋律听上去是小调的感觉。所以贝司手对行走在它上面的旋律有着控制权。 吉他一般六根弦，也有七弦的，弦都较细，大多用拨片演奏。贝斯一般四根弦， 也有五弦的，弦都较粗，大多用手弹奏，也有用拨片的。贝斯手的特征就是拿着贝斯 弹贝斯 贝司的标准定弦小知识 一般四弦贝司是最常见的，一弦至四弦的标准定音分别是 G D A E。
人教版英语Canyouplaytheguitar知识点汇总及练习
Can you play the guitar 一、重点句型掌握 1.--- Can you dan ce? -------------- ---------------------------------------------------- 2.----What can you do?——I can play the guitar. What ca n you do?是对主语会干的动作进行 提问。如：He can play the piano.（对划线部分进行提问）答案是： ________________________________________ 3. ---- What club do you want to joi n? ------------------- 1 want to join the music club. 二、.重点单词和词组 1.join v.参加它是短暂性动词,不能和一段时间连用。后加组织名称或人称代词 join the army /Party/ football team / the music club 参军/入党/加入足球队/音乐俱乐部 She joi ns us for dinner.她与我们共进晚餐。 join in通常指参加某种活动（注意是活动）,尤其指和其他人一起参加某项活动，相当于take part in ①May I join in the game?我可以参加这个比赛吗②I hope you” II all join in the discussion. 我希望你们大家都参加讨论。 参考答案：1. joi ned 3. joi n in 4. joi n in 5. joi n 2.swim 动词，游泳swimmer游泳者swimming 名词，游泳 Do you like swimmi ng? 你喜欢游泳吗？ 常用词组：have a swim 游泳；go swimming 去游泳 用swim的适当形式填空 I often go to in the pool( ___________________________ 水池). 3.musician 音乐家music 音乐 4.show n.演出School Show 学校演出TV show 电视节目talk show 谈话节目tale nt show 才艺表演on show 正在展出 v.出示皿不Please show your ID card.请出示你的身份证。 show sb. sth. show sth. to sb 改写句子：I will show you the way = __________________________________________________________ 5.little ①adj.作定语 a little bird小鸟②修饰不可数名词儿乎I殳右表否定意义。There"slittle water in the bottle.③a little 有一点 a little/a few/ litte/ few 的辨别 ()1. This is a very old song, so __________________________________ young people know it. a. few b. little c. a few d. a little ()2.There is ________________ ink in my pen. Would you give me __________________________ ? a. little/ a little b. a little/ little c. few/ a few d. a few/ few ()3.Mr Smith is quite busy today. He has ______________________________________ m eetings to attend. a. little b. a little c. few d. a few 6. play玩，打用法如下： 1）当play后接球类或棋类名词时，该球类或棋类名词前不用定冠词the。play basketball打 篮球,play volleyball打拍球,play chess下国际象棋 2）当play后接乐器名词时，该乐器名词前要用定冠词the。Play the piano弹钢琴,play the guitar弹吉他,play the violin 拉小提琴 *玩游戏____________________________
欧美十大摇滚乐队
欧美十大摇滚乐队 摇滚乐产生于上世纪50年代，以黑人节奏布鲁斯音乐为基础，加上了摇摆乐和钢琴音乐的成分，突出声音的表现力和持续不断前进的节奏。1952年，由美国著名电台主持人艾伦.弗雷德发起的音乐会，被冠以摇滚的名义，摇滚乐就此诞生。“摇滚乐之父”比尔.哈利和“摇滚乐之王”艾尔维斯.普莱斯利，在摇滚乐早期都做出了卓越的贡献。到了60年代，英国著名的“披头士”The Beatles带着对于美国摇滚乐的理解杀回美国，开辟了摇滚乐蓬勃发展的新天地。事实上，摇滚乐不仅仅是一个音乐流派，它也代表着新文化时代的到来与冲击，它渗透到了人性、生活、社会、政治等各个领域，是一种精神状态，也是一种生存方式。摇滚乐经历了50多年的发展，产生了多种音乐流派，也产生了许多伟大的乐队，今天的《数字飙榜》就精选了欧美十个经典摇滚乐队，用他们的魅力来展示摇滚的力量。今日《数字飙榜》主题：欧美十大摇滚乐队 数字飙榜欧美十大摇滚乐队第10名：Suede（山羊皮乐队） 上榜理由：英伦摇滚开出的靓丽并颓废的恶之花 经典指数：★★★ 回顾英国独立乐团的发展与蓬勃，无可否认成立于1989年、以主唱兼灵魂人物Brett Anderson为主的Suede乐队绝对扮演了举足轻重的角色，主唱妖艳而中性化的嗓音和吉他手华丽极致的吉他独奏，都为当时风起云涌的英伦摇滚平添了许多靓丽的色彩。他们身上流露出强烈的自我依恋的美感，在凄美的英式吉它衬托下的音乐中充满了醉生梦死的城市生活、双性恋言论、暧昧主义者行径与永不衰减的雄心壮志。1993年，山羊皮乐队第一张同名专辑《Suede》发布，随即便成为英国历史上销售速度最快的专辑，在媒体和公众中引起了巨大轰动。 乐队的现场演出也掀起了别样的风潮，大胆而神秘、鬼魅而性感、狂妄而宣泄的演出风格散发出了蛊惑人心的魅力，简单刺激地冲击着矫揉造作的低调。可是强烈的企图心、多变的风格及令人难以抗拒的魅力，就像所有的伟大事物一样，美
关于乐队现场演出的各种分享各种建议讲解
关于乐队现场演出的各种分享各种建议 一，演出前的准备 首先上台调试我们应该做神马？ 如果你是第一次上台调试的乐队，恭喜你们，你们将会获得一次时间超级长的试音时间。（为神马啊亲？）因为你们是第！一！支！上！台！试！音！的！乐！队！所以你们肩负着调试所有乐器的责任，这意义重大啊，这也是你们学习的一次难道的机会，中间一般会伴随着无聊，郁闷，玩手机，想打调音师的情况出现的，请做好心理准备。 一般的调音顺序是：架子鼓，贝斯，吉他，键盘，其他的乐器，最后是人声。 所以千万千万我们的主唱们不要一上台，立马就拿个麦克风，（喂？喂？木有声音？然后按一下麦克风开关，还是木有声音）主唱们，要相信麦克疯放在台上或者工作人员交到你手上的时候一定是开着的而且在正常工作的状态下的，为神马木有声音？是因为这支麦克风在调音台上的通道是在“哑音”（mute）的状态是肯定木有声音的（为神马要哑音啊擦，我是主唱我要试麦啊）。因为第一调音的顺序是鼓先，最后才是麦克疯，第二一般在演出彩排或者演出的时候，没有用到的麦克疯一般是MUTE的状态的，目的是避免一些杂音被PA放出来了，更重要的是保护音响系统。因为麦克疯不知道随时会被人拿到神马地方（一般调音师是死盯着麦克风的），如果被放到喇叭的正前方，那就惨了，立刻就啸叫（feedbalck），这时候如果调音师反应不迅速那就完蛋了，可能把人家喇叭或者功放神马东西给烧了。 所以第一支试音的乐队一般开始的时候木有主唱神马事可以先到旁边去玩玩手机先，然后鼓手的重头戏来了！鼓手就立马心里想（尼玛，平时老是把我挡在后面，今次终于到哥出人头地了！感动啊亲！这么多其他乐队鼓手在这里看着泥，尼玛肯定要把老子11成功力给发挥出来了！哈哈）其实这时候鼓手童鞋们不用太鸡冻.................一般鼓的调音的时候其实只需要你用80速4分音符从轻的力度打到重的力度！顺序是：地鼓，军鼓，踩镲，两个小通鼓，落地通鼓，各种擦片。（尼玛我双踩鼓手！那就双踩20速的16分音符吧亲），因为鼓的调音一般是比较漫长，鼓手需要耐心和注意配合调音师去敲，敲的时候要求是每一下力度均匀的（其实这时候听出鼓手基本功过不过关了），力度要配合调音师去改变。
吉他教学大纲
天韵吉他俱乐部教学细节一览表 一、坐姿，手型，基本功 第一条：手型、节奏练习；右手集体运指及与脚拍的协调练习，要求力度规范自然、位置及方向准确、节奏稳定。达标标准：八八节操运指稳定、自然、轻松。 第二条：右手三条分解型练习及与脚拍的协调练习，要求与集体运指的力度、方向一致。达标标准：十六遍稳定、自然、轻松。 第三条：认识四分音符和八分音符；练习数拍，了解数四分音符和数八分音符的区别；注意和拍子的协调性，并对上两条练习进行练习。第四条：左手扩指练习及独立性（1234）、灵活性（1324）上下行练习，要求位置准确、节奏稳定、幅度要小。达标标准：八八节操运指稳定、自然。 第五条：左手基本换把练习——小幅换把，要求节奏准确，左手各指运行协调。达标标准：向右运行到12品。 第六条：右手辅助练习三种指法（im、ma、ia）要求位置准确、节奏稳定、幅度要小。达标标准：八八节操运指稳定、自然。 第七条：左右手运指上行至四弦，右手三组（im、ma、ia），左手手指独立上行，自由下行。要求配合协调，节奏稳定。达标标准：八八节操运指稳定，都要出声。 第八条：右手三种方式（im、ma、ia）左手两种方式运指（1234、1324）四种变化节奏（26、37、25、36）的组合练习。达标标注：要求完整，脚拍节奏稳定。（基本功二）
以上两基本功每天最少需半小时认真练习。分配：基本功一10分钟，基本功二20分钟。 二、识谱、旋律练习 第一条：学习简谱、六线谱、五线谱基础知识，学会怎样读节奏。达标标注：抽查－要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。 第二条：高音声部练习。达标标注：抽查－要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。 第三条：低音声部练习。达标标注：抽查－要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。 第四条：独奏曲（双声部）。达标标注：抽查－要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。 从这里可以开始民谣、古典分流。 三、弹唱部分 第一条：熟悉c大调音阶，运用四分、八分、四分和八分组合节奏练习并能够对歌曲主旋律进行演奏。达标标注：抽查－要求与老师合奏自然、轻松，脚拍节奏稳定。 第二条：运用十六分、四分和八分和十六分组合节奏对c大调音阶进行练习，并对歌曲主旋律进行演奏。达标标注：抽查－要求自然、轻松，脚拍节奏稳定。 第三条：运用简单乐理和mi型音阶对十二个大调进行音阶推导，并掌握用原调音阶对歌曲的主旋律演奏。达标标注：抽查－要求与老师
世界上最好听的42首吉他歌曲
世界上最好听的42首吉他曲 2010-12-30 19:36:20 1.阿尔汗布拉宫的回忆----塔雷加 这是被尊称为“近代吉他音乐之父”的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔雷加的一首最有名的代 表作品。乐曲描绘了作曲家对西班牙格拉纳达城的一座宫殿的印象。全曲的旋律从头至尾都用轮指来演奏，同进配有分解和弦的伴奏，颤的效果发挥得淋漓尽致，无论从演奏技巧或是表现意境方面都有相当的深度。既精妙地描画出阿尔汉布拉宫宫殿的辉煌华丽的景致，又给人以深的感受和回想。不了解吉他的人很难想像是由一把吉他的独奏来完成的。 2.阿兰费兹协奏曲-----华金?罗德里戈马德里东南30英里有一座小城名叫阿兰胡埃斯，这里原是波旁王朝的夏宫，西班牙作曲家华金?罗德里格60年前创作的一首吉他曲让它名扬天下，名字就是阿兰胡埃斯协奏曲。整个乐曲充满一种西班牙式的忧伤，绝不同于欧洲其他地方的那些伤感音乐，具有无比伦比的震撼力，被誉为三大吉他协奏曲之一。 3.大教堂------巴里奥斯 说到大教堂就不能不提到它的作者巴里奥斯。由于历史的渊源，南美给人的印象首先要跟西班牙挂上钩：激烈热情的西班牙吉他，粗犷奔放的性格和热辣的Tango。虽然其中具有南美的音乐元素，然而从这收标题音乐的题目就可以看出来，不同于南美的传统风格，这是一首具有理性的、对于最高原则的思索和探求的曲目。也许这就是古典吉他的魅力，它可以在不同时空、不同民族、不同文化的人当中引起共鸣。《大教堂》被算做巴里奥斯4类作品中巴洛克风格的作品之一，然而曲子本身展现的对于人性的关怀和强烈的画面通感又使其极具浪漫时期的人文色彩。 全曲共分三部分： 第一部分：D大调本属于节奏明快的调性，却展现出了略带忧郁的感觉。仿佛祈祷的人站在空旷的教堂中央，缓慢的度步，阳光从巨大彩色的玻璃中透过来，使宁静的教堂带上了斑斓而温暖的色调。 第二部分：这是属于天国的声音。庄重的和弦表现出最崇高的、不可违抗的上帝的律令。似乎在描写天堂的同时勾勒出了人间的疾苦。人世的苦难众多，但是低沉、稳健的低音区奏出了坚强甚至有些悲壮的音符：顶着风雨前进：这是我们唯一的选择。这部分是最能够引起人内心的伤感同时又最能给予人力量的一部分。福田好啊。好啊。好的不能用语言形容啊。 第三部分：进入教堂祈祷的人们，男男女女，老老少少。各人都有各人的不幸，但是得到的答复都是相似的：因为上帝的安慰不会因人而异。 4.华尔兹----索尔 华尔兹是一种轻快的三拍子舞曲。这一首华尔兹在世界现代的吉他教材中很常见，指法并不难，但是很好听。它可以帮助初学者找到旋律声部和伴奏声部的层次感。
献给初学者和进阶的吉他手们
吉他上地和弦有九千多个，我们怎么记亿这么多地和弦呢？先来看看系列地和弦. 和弦名称组成音记法 大三和弦 小三和弦 增和弦 减和弦 挂四和弦 六和弦 小六和弦 大小七和弦 小七和弦 大七和弦 九和弦 小九和弦 七减五和弦 小七减五和弦 大九和弦 十一和弦 小十一和弦 十三和弦 七挂四和弦 减七和弦文档收集自网络，仅用于个人学习 这种是现代音乐中比较常用地和弦.记忆这些和弦是有方法地. 先来看看英文单词地意思.是小地意思，是增加地意思.是减地意思.是挂地意思.是大调地意思.文档收集自网络，仅用于个人学习 我们先来把和弦分为两类，类和类. 是，是. 六和弦在上面加上六度音.就是，就是. 七和弦在上面加上七度音.就是，就是.而就是第七度音不要降，组成大二度音.文档收集自网络，仅用于个人学习 九和弦在上面加上七度和九度音.就是.就是.而就是.文档收集自网络，仅用于个人学习 同理我们也可以推出就是.就是.就是.文档收集自网络，仅用于个人学习什么是增和弦呢？就是两个大二度地和弦，地音就是.减和弦就是两个小二度地和弦，就是.文档收集自网络，仅用于个人学习 什么是挂四和弦，挂四和弦就是挂留四度音，变成了.就是.文档收集自网络，仅用于个人学习 就是在地基础上降低度音，音地组成就是. 最后是减七和弦，就是在地基础上在减去七度音，音为.这样我们就可以将个和弦记住.文档收集自网络，仅用于个人学习 这是系列地和弦，其它象系列，我们只要用首调唱名地方法.为，这样就可以推出其它和弦. 如何记忆和弦在吉他上地把位，这说几点必须记忆地内容，更好地方法在高级教程中在论述.我们必须记忆地常用和弦：
第一把位地大三和弦，、、、、、及它们地七和弦. 第一把位地、、、、、和弦. 第一把位地、、、、、和弦. 第一把位地、、、、、和弦. 第一把位地、、和弦. 第一把位地、、和弦. 第一把位地、、、、及挂四七和弦. 第一把位地、和弦. 文档收集自网络，仅用于个人学习 为歌曲编配和弦！ 一、定调. 、首先你必须确定这首歌是什么调地，从总体上说它是大调还是小调，主歌到附歌之间有无转调，这样在一首歌大体听下来地时候基本上有个定位. 、准确定调时每个人都有自己地不同方式，如耳朵好地可以听主音（即一首歌里最稳定地音，绝大多数歌都是从主音开始，最后再回到主音）甚至直接听主和弦. 、如果耳力不是很好，笨办法就是套用指型，你把一首歌地主旋律弹出来，然后看它用到地是五种基本指型地那一种，再根据你扒出来地把位，就可以推算出调式来. 、有两点需要注意：许多电吉他用地是降半音调弦，而另一些歌曲在录音时磁带最后播放出来地音会比当时地现场音高半个音，这样要根据自己判断加以修正. 二、初步编配（均以调为例）. 初步编配时应该已经初步定出了这首歌地节拍，大概地把这首歌分成各个小节.然后基本遵循以下几个原则去编配. 、本小节出现频率多地音，如本小节、、较多，就可以配和弦. 、时值较长地音，比如在拍地歌里，有一小节只有和两个音，但占了三拍，而只有一拍，考虑配或和弦. 、优先考虑在重拍地音.比如地歌里，有一小节和在一、三拍，和在二、四拍，优先考虑配和弦. 以上是一些基本原则，重要地是根据不同情况灵活变通. 三、修改.理论上一首歌只要有主和弦、下属和弦、属和弦三个就可以编完了，那我们要那么多和弦干什么呢？同一个小节里或许有十个或更多地和弦可以配，如何去选择呢？这就要看个人地喜好和道行了，一首歌十个人或许配出来十个样，而且都还有道理.不过大体上还有以下几点可供参考： 、听.努力听看哪个和弦更接近原版. 、避免重复，上一小节用过了，这一小节用或试试. 、前后连接地顺畅.理论上除下属和弦和属和弦之间外，其他二度连接是不和谐地（如和之间），因避免使用，不过也不能一概而论. 、一些自然地“解决”，如或走向肯定比走向更舒服，特别是在附歌转向主歌地时候. 、连接技巧.比如一些连续地解决. 、节奏型地变化和和弦外音地运用. 、挂留和弦和离调和弦地运用.文档收集自网络，仅用于个人学习 乐理: 如何编配独奏曲! 你也可以试着自己编配和弦,自己编配独奏曲! 有人想找<<罗密欧与朱丽叶>>地独奏曲,以下是我地答复!
著名吉他手Peter White -《Glow》(成长) 3.3G【SACD-ISO快传】
抒情爵士(Smooth Jazz)乐风融合派大师集人物 专辑屡屡雄踞当代爵士榜Top10
专辑名称：Peter White -《Glow》(成长) 专辑艺人：Peter White
音乐风格: 爵士 发行时间: 2001年 地区: 美国 语言: 英语 时间：1月12日发布 分类：音乐欧美音乐 专辑介绍： Peter White是九十年代smooth jazz的著名吉他手，他的出现，为爵士乐带来了一股清新之风。1954年出生的White 是一个典型的英国大男孩：爱好冒险，涉猎广泛。在父亲的教诲下，他学会了多种乐器的演奏，其中包括跟著电台学习弹奏吉他。由是他深受The Beatles 、JethroTull、Fleetwood Mac、Cream、Jimi Hendrix 等人的影响。当今的人们只知道他的爵士才华，却不知其早年只热衷於收集偶像用 过的吉他和扩音器。 White第一次加入的乐队是由Miles Copeland经营的。正是Copeland，将White 介绍给了Al Stewart。1975年，White 在Stewart的团队里面担任键盘手——以此更突显他的多才多艺。而这些，成为了White与Stewart长期合作的基石。1979年，White 迁居L.A. 并组建了「Shot In The Dark」。为了发表自己和Stewart的作品，还开设了The Lobster公司。与此同时，White的兄弟Danny与Basia也组 成了一支名为Matt Bianco的组合。 1990年，White与Basia一道开始巡游，并在Chase，Reveillez-Vous发行了自己的处女作。该专辑主要由Stewart未收录的曲子组成。当White以Sindrome
民谣吉他指板如何调节
Aitun vip guitar club 亲爱的客户 首先感谢您选购艾顿乐器的产品艾顿乐器全体工作人员在此祝您琴艺精进开心每一天! 在收到产品确认评价后您已经成为艾顿的VIP吉他俱乐部会员可以免费加入VIP教学群享受在线教学和海量的资源同时您在艾顿享有终身吉他维护的服务 在评价和确认之前有您如果任何问题都可以与我们沟通我们相信沟通的力量没有解决不了的问题~您对于收到的产品有任何异议都可以与我们进行无障碍的沟通让我们享受音乐带给我们的单纯的愉悦! 打品和打品的调节 打品是指在演奏过程中由于左手按弦不实右手发力角度过于平行琴弦平面暴力演奏或者弦距过低等原因产生的琴弦和下一品的品丝接触发出的咝咝声打品大部分是由于演奏技巧导致的打品的调节也是吉他学习必须的这些都属于基本演奏技术范围所以打品不是质量问题而是可以轻松改善和调节的技术问题在艾顿的产品中有调节钢筋来调节指板的弧度以避免因为潮湿等问题产生的打品或者琴弦偏高等问题一般在琴头正面有个黑色的盖板下(或者音孔内部靠近指板的一端) 打开就可以看到调节孔然后用六角进行调节顺时针为紧解决琴弦高的问题逆时针为松解决打品的问题(如图示) 吉他基础常识 吉他护板上一般都有很薄的保护膜后期会自然脱落所以这个薄膜有划痕货脱落不是吉他的问题 琴弦属于消耗品如有氧化或断裂属于正常现象即时不断也要定期更换保持完美的音色 吉他由于制作有较大的手工成分所以小于0.8平方厘米的细微瑕疵属于正常的误差对音色没有任何影响艾顿的吉他大部分为天然木材非贴纸产品所以木材天然的纹理木疖是无法改变的敬请理解 吉他的维护和日常保养 1.避免阳光直接照射摔击和碰撞最好有专门的琴盒或者海绵琴包 2.避免雨淋、受潮可以购买专门的乐器干燥剂防止腐蚀性液体喷溅 3.每次弹完后用柔软的干布擦拭琴身和琴弦长期不弹应将琴弦放松 4.调弦不要过紧，以标准定音为限不可以反复特殊调弦琴弦应该没2个月更换一次 5.弦轴应适当保持润滑，可定期滴加少量机油 6.最好的保养方法是经常弹奏 艾顿努力做中国最好的乐器零售商为您提供最专业的乐器购买咨询和售后服务您的每一个建议都是对于我们最大的鞭策如果您有任何建议和意见欢迎发送邮件到aidunservice@https://www.360docs.net/doc/a9332493.html,再次感谢您对我们的信任和支持!
世界上最好听的42首古典吉他曲
世界上最好听的42首古典吉他曲 1.阿尔汗布拉宫的回忆----塔雷加 这是被尊称为“近代吉他音乐之父”的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔雷加的一首最有名的代表作品。乐曲描绘了作曲家对西班牙格拉纳达城的一座宫殿的印象。全曲的旋律从头至尾都用轮指来演奏，同进配有分解和弦的伴奏，颤的效果发挥得淋漓尽致，无论从演奏技巧或是表现意境方面都有相当的深度。既精妙地描画出阿尔汉布拉宫宫殿的辉煌华丽的景致，又给人以深的感受和回想。不了解吉他的人很难想像是由一把吉他的独奏来完成的。 2.阿兰费兹协奏曲-----华金?罗德里戈马德里东南30英里有一座小城名叫阿兰胡埃斯，这里原是波旁王朝的夏宫，西班牙作曲家华金?罗德里格60年前创作的一首吉他曲让它名扬天下，名字就是阿兰胡埃斯协奏曲。整个乐曲充满一种西班牙式的忧伤，绝不同于欧洲其他地方的那些伤感音乐，具有无比伦比的震撼力，被誉为三大吉他协奏曲之一。 3.大教堂------巴里奥斯 说到大教堂就不能不提到它的作者巴里奥斯。由于历史的渊源，南美给人的印象首先要跟西班牙挂上钩：激烈热情的西班牙吉他，粗犷奔放的性格和热辣的Tango。虽然其中具有南美的音乐元素，然而从这收标题音乐的题目就可以看出来，不同于南美的传统风格，这是一首具有理性的、对于最高原则的思索和探求的曲目。也许这就是古典吉他的魅力，它可以在不同时空、不同民族、不同文化的人当中引起共鸣。《大教堂》被算做巴里奥斯4类作品中巴洛克风格的作品之一，然而曲子本身展现的对于人性的关怀和强烈的画面通感又使其极具浪漫时期的人文色彩。 全曲共分三部分： 第一部分：D大调本属于节奏明快的调性，却展现出了略带忧郁的感觉。仿佛祈祷的人站在空旷的教堂中央，缓慢的度步，阳光从巨大彩色的玻璃中透过来，使宁静的教堂带上了斑斓而温暖的色调。 第二部分：这是属于天国的声音。庄重的和弦表现出最崇高的、不可违抗的上帝的律令。似乎在描写天堂的同时勾勒出了人间的疾苦。人世的苦难众多，但是低沉、稳健的低音区奏出了坚强甚至有些悲壮的音符：顶着风雨前进：这是我们唯一的选择。这部分是最能够引起人内心的伤感同时又最能给予人力量的一部分。福田好啊。好啊。好的不能用语言形容啊。 第三部分：进入教堂祈祷的人们，男男女女，老老少少。各人都有各人的不幸，但是得到的答复都是相似的：因为上帝的安慰不会因人而异。 4.华尔兹----索尔
世界十大著名乐队排名
世界十大著名乐队排名世界最佳艺术家:猫王 世界四大乐队:Thestones(滚石乐队) Thebeatles(甲壳虫乐队) eangle(老鹰乐队) BEYOND(超越乐队) 世界第一吉他手:艾力*克普敦(吉他皇帝) 世界第二吉他手:黄贯中(吉他至尊) 世界第三吉他手:桑塔那(吉他高高手) 终身金针奖:Thebeatles乐队主唱:约翰*列农 BEYOND乐队主唱:黄家驹 最佳歌曲:老鹰乐队:<<加洲旅馆>> 甲壳虫乐队:<<黄色潜水艇>> BEYOND乐队:<<光辉岁月>> 猫王:<<何去何从>> 欧美十大摇滚乐队排名 欧美十大摇滚乐队第1名：The Beatles（披头士乐队） 上榜理由：他们用音乐改变了世界，让我们的行走不再孤单经典指数：★★★★★ 欧美十大摇滚乐队第2名：Rolling Stones（滚石乐队） 上榜理由：摇滚不仅仅是音乐，也是一种生活方式 经典指数：★★★★半 欧美十大摇滚乐队第3名：U2乐队 上榜理由：人类的灵魂囿地在U2摇滚的烘衬下澄静绽放
经典指数：★★★★半 欧美十大摇滚乐队第4名：Queen（皇后乐队） 上榜理由：它让摇滚穿上了华丽的衣裳招摇过市 经典指数：★★★★ 永不凋零的艳丽花朵 （文：游萦） 基本信息 乐队名称：Queen （皇后） 组建时间: 1971 国籍: 英国 风格类型:Album Rock（专辑摇滚）、Arena Rock（舞台摇滚）、British Metal（英国金属）、Glam Rock（迷惑摇滚）、Hard Rock（硬摇滚）、Pop/Rock（流行/摇滚）、Prog-Rock/Art Rock （前卫/艺术摇滚） 引子 无数摇滚乐迷怀念着六七十年代，那一个灼烧般的，带着炽烈与灰烬气息的疯狂年代。二战后的平静是一个愈伤期，也意味着一大片迷茫的浓雾，所有人在压抑中迷失方向，空气中封存着躁动的危险因子，一切显得那么陈腐可憎，一切等待着被破坏，被覆灭，被重建。 一群愤青们首先拖着他们肮脏破旧的牛仔裤，被着一把随时有可能被砸碎的吉他跳上街头，狂笑着嘶吼着，挥舞着愚蠢而有力的拳头消耗他们的青春。英国，这个由危险而冷峻的物质构成的孤岛，这个大西洋中显得阴郁而溢满火药味的古老战舰，成为这场躁动的舞台。披头士的蘑菇头引来少女们的阵阵尖叫——但这不是全部，The Who用吉他残片引爆了全场的疯狂，Rolling Stone孜孜不倦地甩着蓬乱浓密的长发在街头的舞台上咆哮着，Sex Pistols 坏笑着给专辑封面上英国女王的耳朵别上别针…… 一切在不安与死寂中开场，若干年后以决绝的姿态扑向覆灭。其间，英伦三岛的肥沃土地上疯狂滋长着各种植物——苔藓还是向日葵，荆棘还是紫罗兰，这都不重要。它们都以自身的存在继续着那个时代的疯狂，其中，有一朵花最为艳丽，盛开的也最为放肆。 它的名字叫Queen。
吉他俱乐部音乐会策划
吉他俱乐部音乐会策划 一、主办单位：共青团郑州大学委员会、郑州大学社团联合会、郑州大学吉他俱乐部。 二、活动时间及目的：2012年3月25日晚7点至9点。本次音乐会的宗旨在于为大家的课余生活增添乐趣，让喜欢音乐的朋友欣赏到精彩绝伦的表演，提高吉他俱乐部的知名度。 三、器材准备：架子鼓一台，电吉他一把、贝司一把，电箱琴三把、 条幅一个，音响两个，话筒两个，话筒架两个，胸麦 两个，气球100个，电钢琴一台，电子琴一台，小提 琴两把，矿泉水一箱，礼品待定。 四、人员准备：组织部负责进场及座位安排，办公室负责搬运舞台用 具，宣传部负责催场，人才部候场准备节目，六个礼 仪小姐负责迎宾及配送礼品。 四、调音准备：音响设备的调节以及伴奏的播放由张逸人负责。 五、活动开展：1、晚会主持人：王绽凌、高原以及播音主持系两名同学 2、晚会节目构成：1、乐队专场，吉他俱乐部乐队表 演，开场亡灵序曲，然后乐队 演唱lydia和innocence。接 着乐队演奏，街舞协会伴舞。 （约20分钟） 2、会员展示，王欢庆、许菁祎
的那些年、突然好想你电子琴 吉他弹唱。曹晓光、黄恺、石 培义、李晓东、李景天、刘宇 晨音乐剧形式各个串联吉他 弹唱表现大学生学习、恋爱、 工作、回顾的内容。然后会员 双节棍表演调节气氛。（约30 分钟） 3、友情客串。由南区音乐系摇滚 军团乐队带来精彩表演。（约 20分钟） 4、经典回顾。由人才部部长贾栋 带来猫王、披头士的经典歌 曲.(约十分钟) 5、由许菁祎和马洪道的《德沃扎 克幽默曲》电子琴小提琴合 奏，吉他高手柴超，及小提琴 手高昂和同伴带来精彩乐曲 演奏，柴超的押尾桑结束。（约 15分钟） 6、活动结束后由校团委老师随机 点几排几号，然后由礼仪小姐
浅探吉他在电声乐队的作用
浅探吉他在电声乐队的作用 摘要：吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,他在国外发展一直处于非常繁荣的状态,但是在中国木吉他还处在非常缓慢的发展阶段,人们不了解吉他,对它有很多误解,而国内对吉他还不够重视,自今很多专业的音乐学院还没有开设吉他专业。但不可否认,中国有许多人在学习吉他,他们渴望有正规的学习途径,从中体会理解吉他在电声乐队中的重要作用,渴望得到人们的理解与重视。作为最能表现后现代音乐、先锋音乐、流行音乐的乐器,吉他应该受到人们的重视。 关键词：吉他电声乐队流行音乐 如果把电声乐队比喻成一个人的话,架子鼓则相当于人的骨架,那么低音吉他(贝斯)则是肌肉,而吉他则是血液。在乐队中吉他占据地位是举足轻重的。吉他在乐队中具有十分重要的地位 在现代电声乐队中,吉他演奏美妙的华彩以及节奏,作为整个乐队的灵魂支柱。在乐曲的经过句中奏出过渡性的旋律,极大地丰富乐队的音色。要做好乐队当中的沟通者,要和鼓有很好的交流。DRUM和BASS(低音吉他)是乐队里最为控制节奏的乐器,这是一种很奇妙的感觉。有人说BASS(低音吉他)对电声乐队来说是不可缺少的“灵魂”。 一、吉他的起源、功能 1.吉他的起源 关于吉他的起源,主要有两种说法:一是说起源与希腊的吉他拉琴,是一中由罗马人流传下来的拨玄琴,后来演变成维卫拉琴.维卫拉琴是一种平背弹拨乐器,用手指演奏,风格典雅优美,与古典吉他类似.另一种说法起源于古埃及的鲁特琴,由阿拉伯的摩尔人传入欧洲.鲁特琴是一种曲背弹拨乐器,用手指甲扫玄,风格粗狂豪放,与弗拉门科吉他类似。 吉他并不是一开始就有今天的样子,它曾经历多次改进.从四组复合吉他、琴吉他,其后经过一些演变,成为今天的六玄琴.因为吉他的真正发展是在传到欧洲西班牙以后,所以有西班牙吉他之称。 2.吉他的多元功能 吉他的六根琴弦音色各异,(琴越好,音色各异的特点越显注),相同的音阶可以在不同的琴弦上重复,进行对比。而且可以组合几根琴弦在不同的“把位”上弹奏出不同音色的和弦,──就这一点,钢琴与竖琴都不如吉他,因此: “吉他是半个交响乐队”──贝多芬语。
让我为你唱首歌 吉他谱
G D 让我为你唱一首歌 Em Bm 全世界都陪你听着 C G 这是爱你会明白 Am D 你是唯一不可替代 G D 让我为你唱一首歌 Em Bm C 闭上眼睛把心交给我 G 这一刻 Am D G 要你听见幸福的颜色 G D 琴弦的快乐 Em Bm 在我手中为你颤抖着 C G 多一秒你的笑容 Am D 付出什么都值得 G D 旋转八音盒 Em Bm C 每一个音符都记录着 G 你的喜怒哀乐 C D G 让我来谱成歌 G D 让我为你唱一首歌 Em Bm 全世界都陪你听着 C G 这是爱你会明白 Am D 你是唯一不可替代 G D 让我为你唱一首歌 Em Bm C 闭上眼睛把心交给我
G 这一刻 Am D G 要你听见幸福的颜色 G D 琴弦的快乐 Em Bm 在我手中为你颤抖着 C G 多一秒你的笑容 Am D 付出什么都值得 G D 旋转八音盒 Em Bm C 每一个音符都记录着 G 你的喜怒哀乐 C D G 让我来谱成歌 G D 让我为你唱一首歌 Em Bm 全世界都陪你听着 C G 这是爱你会明白 Am D 你是唯一不可替代 G D 让我为你唱一首歌 Em Bm C 闭上眼睛把心交给我 G 这一刻 Am D G 要你听见幸福的颜色 C D 给我你的手 G Em 靠在我肩头 C Am 把所有风雨挡在身后 D G 让整个星空为你演奏
G D 让我为你唱一首歌 Em Bm 全世界都陪你听着 C G 这是爱你会明白 Am D 你是唯一不可替代 G D 让我为你唱一首歌 Em Bm C 闭上眼睛把心交给我 G 这一刻 Am D G 要你听见幸福的颜色 G D 让我为你唱一首歌 Em Bm 全世界都陪你听着 C G 这是爱你会明白 Am D 你是唯一不可替代 G D 让我为你唱一首歌 Em Bm C 闭上眼睛把心交给我 G 这一刻 Am D G 要你听见幸福的颜色
【精品】人教版七年级下册英语单词听写表(中英)
Unit1 Can you play the guitar 吉他俱乐部；社团鼓使成为制造唱；唱歌擅长于敲鼓结交朋友 游泳讲述；告诉钢琴在今天 跳舞；舞蹈故事；小说弹钢琴在某方面帮助某人画写作；写字小提琴中心中央 国际象棋演出表演展示拉小提琴周末 下国际象棋或者也而且在周末 说；说话说话谈话人人们教讲授 说英语跟...说家到家在家音乐家 参加；加入中国功夫善于应付的对有办法 Unit2 What time do you go to school 打扫弄干净干净的向上表示惊奇或敬佩哇呀奇怪的滑稽好笑的行走步行 起床站起从不绝不锻炼练习散步走一走穿衣服连衣裙早的在周末很快地 穿上衣服五十最好的地或者也用在否定词组后刷刷净刷子工作职业一半半数要么要么或者或者牙齿工作晚于过时间过去的大量许多 淋浴淋浴器间电视台车站一刻钟四分之一大量许多 洗淋浴广播电台家庭作业有时 通常地一般地表示整点点钟做作业有的味道品尝味道滋味四十晚上夜晚跑奔生活生命Unit3 How do you get to school 在和之间 火车九十开车桥 公交车一百小汽车轿车小船
地铁分钟居住生活索道 乘地铁远远的车站停止年岁 骑旅行公里认为害怕惧怕 自行车新的刚出现的横过越过像怎么样 骑自行车每一每个河江离开 六十每天许多梦想睡梦做梦七十表示方式乘交通工具村庄村镇真的符合事实的八十骑自行车介于之间实现成为现实Unit4 Don’t eat in class 规则规章在外面外面的清洗餐具感受觉的 到达穿戴在以前以前严格的严厉的准时重要的铺床对某人要求严格走廊过道带来取来脏的记住记起 大厅礼堂校服制服厨房遵循跟随 餐厅安静的更多的遵守规则 听倾听外出吵闹的幸运运气 听外出娱乐放松休息保持保留 打架战斗练习读阅读头发毛发 抱歉的难过的惋惜的碟盘非常讨厌的可怕的学习学会Unit5 What do you like pandas美丽的美好的友好的 熊猫吓人的恐怖的羞怯的腼腆的砍倒 动物园种类救救助树 老虎稍微有点儿象征杀死弄死 大象澳大利亚旗旗帜象牙 树袋熊南方的南南方忘记遗忘超过多于在上方
世界上最精典的吉他手指操
世界上最精典的吉他手指操 吉他手指操一： 1、放松弹完一首曲子就把手放下来放松一下，以免手指变僵硬。 2、扩指左手5指伸开，右手5指并拢伸直（类似“7”的手势表示的手型），在左手的每两个指中间往开撑，注意要适度，不要过了也不要撑的不够。需要注意的是左手的5指是以弯曲的形式伸开，因为弹琴是手是弯曲按弦的而不是伸直按弦。 3、压指右手从左手手指处向上按压，使左手手指和手掌背尽量垂直。同样不要过了，压断了不要找我。 4、当然用一些练习也可以达到效果： ⑴顿音练习右手在拨弦的同时左手松开但附在弦上，练习手指的控制力； ⑵打音练习敲到弦的动作是瞬间发力，打完后也是附在弦上； ⑶扩指练习分横向和纵向，能有效的提高手指的柔韧性和活动范围，效果很好。 吉他手指操二： 其实弹吉他对手指长短粗细的要求并不高，但对灵活性要求很高，我曾进看见过一种手指操，
练左手的是： 第一节：把右手拇食指放于左手拇食指之间，用右手拇指第一指节向外推左手拇指第一指节，右手食指第二指节向外推左手食指第二指节，就像给左手手指劈叉！ 第二节：将右手拇指、食指放于左手食指、中指之间，右手拇指第一指节轻压左手食指第二指节，食指指尖推中指指尖，同时向外用力，嘴里喊1.2.3，第三，四节是依次换左手手指，方法同！ 练右手的是： 预备动作：左手放松手指轻拢，右手拇指盯住左手掌心，手指并排放于左手手背中央。 第一节：右手食指不动，其他手指抬起。然后，其他手指放下，食指抬起，反复进行。嘴里默数123。然后再中指抬起，其他手指放下，其他手指放下，中指抬起，反复进行嘴里默数123.其他的手指依次进行。 第二节：右手抬起食指，中指。其他手指不动。然后放下其他手指，食指，中指抬起。反复进行。嘴里默数123。多次后，换抬食指，无名指，其他手指不动。然后其他手指抬起，食指，无名指放下。反复多次，再换该手指操简单，容易，对手指的力量，灵活性都有帮助。 *下面这个是高级版的手指操: 吉他高手必练的手指操
许巍吉他谱
歌曲名：星晨歌手：许巍 G Em 如果说春天曾在我的心里 G C 有阳光清泉也有你 G Em 如果我愿意和你一起分享 G C 你也会想起我就在这里 C Em 每个黎明前都有黑暗 C G 每滴泪水后都有温暖 C Em 总会有人穿过这黑暗 Am D 像晨星在天空陪伴着你 G Em 如果梦想没有新的色彩 G C 我愿化作彩虹直到永远 G Em 如果天空失去所有光彩 G C 我愿闪烁夜空等你醒来 G Em 爱就像春天充满纯真新鲜 G C 缤纷的色彩多温暖 G Em 如果你愿意快乐就在心里 G C 永远在一起我会陪伴着你 C Em 每个黎明前都有黑暗 C G 每滴泪水后都有温暖 C Em 总会有人穿过这黑暗 Am D 像晨星在天空陪伴着你 G Em 如果梦想没有新的色彩 G C 我愿化作彩虹直到永远 G Em 如果天空失去所有光彩 G C 我愿闪烁夜空等你醒来 G Em 爱就像春天充满纯真新鲜 G C 缤纷的色彩多温暖 G Em 如果你愿意快乐就在心里 G C 永远在一起我会陪伴着你
歌曲名：曾经的你歌手：许巍 CAPO 4 F C 曾梦想仗剑走天涯 F C 看一看世界的繁华 G Am 年少的心总有些轻狂 G Am 如今你四海为家 F C 曾让你心疼的姑娘 F C 如今已悄然无踪影 G Am 爱情总让你渴望又感到烦恼G Am 曾让你遍体鳞伤 G F G C Am DM DiLiLiLi…… G C 走在勇往直前的路上 G F G C Am DM DiLiLiLi…… C G 有难过也有精彩 F C 每一次难过的时候 F C 就独自看一看大海G Am 总想起身边走在路上的朋友G Am 有多少正在疗伤 G F G C Am Dm DiLiLiLi…… G C 不知多少孤独的夜晚 G F G C Am Dm DiLiLiLi…… C G 从昨夜酒醉醒来 F C 每一次难过的时候 F C 就独自看一看大海 G Am 总想起身边走在路上的朋友G Am 有多少正在醒来 F C 让我们干了这杯酒 F C 好男儿胸怀像大海 G Am 经历了人生百态世间的冷暖G Am F 这笑容温暖纯真
新手必看 关于吉他速成的帖子以及回帖
随着现代音乐的不断发展和音乐文化的不断普及，喜欢吉他的朋友不断增多，很多青年都纷纷投入到对吉他的学习中来。很多朋友都想在短时间内尽快掌握吉他演奏的技巧，学会吉他弹唱。面对这样的现状，国内很多吉他老师都推出了速成式的吉他教学法。有的老师开展函授教学，在中国青年报刊登广告,称“不用学习乐理，两个月轻松学会吉他。”还有的老师保证“一个月掌握吉他弹唱”，甚至在天津有位著名的吉他老师----陈象巳厚着脸皮在电视节目里保证“两节课就可以学会吉他弹唱。” 这简直是耸人听闻！ 这些老师知道学生们最需要的是什么，而且他们都有很强的经济头脑，会按照市场经济的规律办事，真是“人民要什么，就给他们什么。”正迎合了一部分青年朋友想不经过努力练琴又不学习乐理，想要毫不费力就学会吉他的需要，所以受到了很多人的欢迎。实践证明，这种速成的教学方法，确实能收到立竿见影的效果，让很多人在最短的时间内，用最少的付出，就可以展示自己所谓的“音乐才华”。虽然各位老师的教学方法，所用的教材、教学曲目不尽相同，但一般来说，都是按照下面的课程内容来进行的。 先学会左手按弦，右手拨弦，这是最基本的技巧。再学会看六线谱，和弦谱，掌握基本的节奏和分解和弦，掌握和弦的变化，再加入唱就可以了。一般情况下掌握了这些内容就会被一些人叫做“学会吉他弹唱”了。 六线谱是一种简捷明了表示吉他演奏技巧的记谱方法，任何人都可以在极短的时间内学会看六线谱。这是非常简单的。再学会两、三个和弦就能进行简单的弹唱了！但是请注意：只能是简单的弹唱，因为现代音乐的吉他演奏和编配一般都有些难度。比较简单，容易演奏，一拨拉就成的曲目在现代的歌曲里不大容易找到，所以在吉他速成的课程中，教学中选用的曲目大都是比较容易弹唱老歌。这些歌曲往往是现在的青年不大熟悉的，其中有些歌曲甚至是让人反感的，但是教吉他速成的老师只能教人这样的曲目，因为只有这些歌曲才是只有两，三个和弦、节奏简单、一弹就会的。 某位权威的吉他老师讲：“学吉他弹唱，花费较少的时间，就能取得较大的成功。”看，多么具有诱惑力的话语呀！这个我国老牌的吉他教师----某先生又讲：“只要学过吉他，就会与众不同，就会给人以好感，说起来总会带上一句，他会弹吉他！”如此轻易就能博得人们的厚爱，哪个年轻人不心动？更有一位目前大名鼎鼎的某老师在他的书里大讲“琴中自有黄金屋，琴中自有颜如玉”。我真怀疑老师们的这些说法是在教导他的学生什么？学习吉他仅仅是为了满足一些可笑的虚荣心吗？仅仅是为了一些名利吗？ 不过且慢，当学生们学完了“速成吉他”的全部课程以后，最终的效果往往并不理想。除了老师教过的几首老掉牙的老歌，别的那就一概不会了。要想弹最新的流行曲目，就会因为没有曲谱而无从下手，可实际上就算是把谱摆到他的眼前，他还是弹不出来，他会告诉你：“太难了！我弹不出来。”那么他们究竟能弹出什么呢？只要听一下就知道了。因为基本功不过硬，乐理不扎实，弹出的声音拖泥带水，稀里哗啦，时断时续，声音忽大忽小，和声似是而非。这样的水平，只能蒙骗不知音乐为何物的傻瓜，却是足以笑掉行家的大牙。 凡是参加“两个月速成”吉他学习班的学生，学完了所有课程之后，可以说十个人里有九个人都是上面说的这种情况，另外一个还是学了一半就不学的。你如果不信，就去跟这样的吉他班找专门教“速成吉他”的老师学一个学期，交他一次学费，让事实来证明给你看。这些老师就是看准了学生想不经过努力，就要学会弹吉他这一心理需要，安排了速成式的教学，